story
stringlengths 935
9.23k
| questions
sequencelengths 4
12
| source
stringclasses 1
value | en_questions
sequencelengths 4
12
| questions_scores
sequencelengths 4
12
| story_list_scores
sequencelengths 7
87
| story_score
float64 0.69
0.94
| id
int64 200k
212k
| en_story
stringlengths 1.35k
9.78k
| answers
sequencelengths 4
12
| answers_scores
sequencelengths 4
12
| en_answer_spans
sequencelengths 4
12
| en_answers
sequencelengths 4
12
|
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
কনফেডারেসি পরাজিত হলে, দক্ষিণ ক্যারোলিনা ১৮৬৫ সালে একটি নতুন সংবিধান অনুমোদন করে যা দাসত্বের শেষ স্বীকার করে, কিন্তু মূলত যুদ্ধ-পূর্ব অভিজাতদের দায়িত্বে ছেড়ে দেয়। দক্ষিণ ক্যারোলিনার জনসংখ্যার সংখ্যাগরিষ্ঠ আফ্রিকান-আমেরিকান ফ্রিডম্যানদের কোন ভোট দেওয়া হয়নি এবং তাদের নতুন স্বাধীনতা শীঘ্রই ব্ল্যাক কোড দ্বারা সীমাবদ্ধ করা হয়েছিল যা তাদের নাগরিক অধিকার সীমিত করেছিল এবং কালো খামার শ্রমিকদের বার্ষিক শ্রম চুক্তির সাথে নিজেদের বাঁধার প্রয়োজন ছিল। কংগ্রেস এই ন্যূনতম পরিবর্তনে অসন্তুষ্ট হয় এবং সর্বজনীন পুরুষ ভোটাধিকারসহ একটি নতুন সাংবিধানিক কনভেনশন ও নির্বাচনের প্রয়োজন অনুভব করে। আফ্রিকান আমেরিকানরা সাধারণত রিপাবলিকান পার্টিকে সমর্থন করত, সেই দলটি ১৮৬৮ সালের নির্বাচনের মাধ্যমে শুরু হওয়া রাষ্ট্রীয় আইনসভা নিয়ন্ত্রণ করত। শুধুমাত্র দক্ষিণ ক্যারোলিনার তৃতীয় কংগ্রেসনাল জেলায় সহিংসতা-১৯ রিপাবলিকান এবং ইউনিয়ন লীগের কর্মীদের দ্বারা এই প্রচারাভিযানটি চিহ্নিত হয়েছিল। ১৮৭৩ সালে দুজন এজফিল্ড আইনজীবী এবং সাবেক কনফেডারেশন জেনারেল মার্টিন গ্যারি ও ম্যাথু সি বাটলার "এজফিল্ড প্ল্যান" বা "স্ট্রেইটআউট প্ল্যান" নামে পরিচিত একটি পরিকল্পনার পক্ষে প্রচারণা শুরু করেন। তারা বিশ্বাস করে যে বিগত পাঁচ বছরে আফ্রিকান আমেরিকানদের ভোট দেয়া সম্ভব হয়নি। গ্যারি এবং বাটলার কৃষ্ণাঙ্গ নেতাদের সাথে আপোশকে ভুল পথে পরিচালিত বলে মনে করেন; তারা মনে করেন যে হোয়াইট পুরুষদের অবশ্যই রাষ্ট্রের প্রধান রাজনৈতিক ক্ষমতার পদে ফিরিয়ে আনা উচিত। তারা প্রস্তাব করেছিল যে, সাদা চামড়ার লোকেরা গোপন আধা-সামরিক সংগঠন গঠন করবে, যা "রিফ্ল ক্লাব" নামে পরিচিত-এবং আফ্রিকান আমেরিকানদের ক্ষমতা থেকে উৎখাত করার জন্য বল প্রয়োগ ও ভীতি প্রদর্শন করবে। নতুন সাদা দলের সদস্যরা রেড শার্ট নামে পরিচিত হয়ে ওঠে। স্থানীয় সংগঠন 'সুইটওয়াটার সাবর ক্লাব' এর জন্য টিলম্যান ছিলেন একজন প্রাথমিক ও উদ্যমী কর্মী। তিনি গ্যারির একজন একনিষ্ঠ সমর্থক হয়ে উঠেছিলেন। ১৮৭৩ থেকে ১৮৭৬ সাল পর্যন্ত, টিলম্যান সুইটওয়াটার ক্লাবের সদস্য হিসেবে দায়িত্ব পালন করেন, যার সদস্যরা কৃষ্ণাঙ্গ ভোটারদের আক্রমণ ও ভয় দেখায়, কালো রাজনৈতিক ব্যক্তিত্বদের হত্যা করে এবং আফ্রিকান-আমেরিকান-শাসিত রাজ্য মিলিশিয়ার সাথে লড়াই করে। অর্থনৈতিক বলপ্রয়োগের পাশাপাশি শারীরিক শক্তিও ব্যবহার করা হত: অধিকাংশ এজফিল্ড কৃষক কালো মিলিশিয়াদের নিয়োগ করত না বা তাদের জমি ভাড়া দিতে দিত না, এবং যেসব সাদারা তা করত তাদের বিতাড়িত করা হত। | [
"কেন টিলম্যান রিপাবলিকান শাসনকে প্রতিরোধ করেছিলেন?",
"টিলম্যানের রিপাবলিকান পার্টি পছন্দ না করার আর কোন কারণ কি ছিল?",
"রিপাবলিকান পার্টির বিরোধিতা করার জন্য টিলম্যান কী করেছিলেন?",
"\"এজফিল্ড প্ল্যান\" কী ছিল?",
"\"তীরন্দাজ ক্লাবগুলোর\" উদ্দেশ্য কী ছিল?",
"\"তীরন্দাজ ক্লাবগুলো\" কি বাস্তবায়িত হয়েছিল?",
"সুইটওয়াটার সাব্রে ক্লাব কী করেছে?",
"সুইটওয়াটার সাব্রে ক্লাব কতদিন ধরে আছে?",
"তিনি কি রিপাবলিকান শাসনের বিরোধী অন্য কোনো সংগঠনের সঙ্গে জড়িত ছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"Why did Tillman resist Republican rule?",
"Was there any reason other than race for Tillman to not like the Republican Party?",
"What did Tillman do to oppose the Republican Party?",
"What was the \"Edgefield Plan\"?",
"What was the purpose of the \"rifle clubs\"?",
"Were the \"rifle clubs\" implemented?",
"What did the Sweetwater Sabre Club do?",
"How long did the Sweetwater Sabre Club exist?",
"Was he involved in any other organizations opposed to Republican rule?"
] | [
0.8906245231628418,
0.8364495038986206,
0.8871976137161255,
0.9163923263549805,
0.921334981918335,
0.9074324369430542,
0.8994587659835815,
0.8860424757003784,
0.897719144821167
] | [
0.8298506736755371,
0.8750526905059814,
0.8664808869361877,
0.7944824695587158,
0.8246394395828247,
0.885012149810791,
0.774330735206604,
0.8658803701400757,
0.8454793691635132,
0.8593405485153198,
0.8363834619522095,
0.8102072477340698,
0.8527510762214661,
0.8634910583496094,
0.29962554574012756
] | 0.831901 | 211,100 | With the Confederacy defeated, South Carolina ratified a new constitution in 1865 that recognized the end of slavery, but basically left the pre-war elites in charge. African-American freedmen, who were the majority of South Carolina's population, were given no vote, and their new freedom was soon restricted by Black Codes that limited their civil rights and required black farm laborers to bind themselves with annual labor contracts. Congress was dissatisfied with this minimal change and required a new constitutional convention and elections with universal male suffrage. As African Americans generally favored the Republican Party at the time, that party controlled the biracial state legislature beginning with the 1868 elections. That campaign was marked by violence--19 Republican and Union League activists were killed in South Carolina's 3rd congressional district alone. In 1873, two Edgefield lawyers and former Confederate generals, Martin Gary and Matthew C. Butler, began to advocate what became known as the "Edgefield Plan" or "Straightout Plan". They believed that the previous five years had shown it was not possible to outvote African Americans. Gary and Butler deemed compromises with black leaders to be misguided; they felt white men must be restored to their antebellum position of preeminent political power in the state. They proposed that white men form clandestine paramilitary organizations--known as "rifle clubs"--and use force and intimidation to drive the African American from power. Members of the new white groups became known as Red Shirts. Tillman was an early and enthusiastic recruit for his local organization, dubbed the Sweetwater Sabre Club. He became a devoted protege of Gary. From 1873 to 1876, Tillman served as a member of the Sweetwater club, members of which assaulted and intimidated black would-be voters, killed black political figures, and skirmished with the African-American-dominated state militia. Economic coercion was used as well as physical force: most Edgefield planters would not employ black militiamen or allow them to rent land, and ostracized whites who did. | [
"উত্তর: টিলম্যান রিপাবলিকান শাসনকে প্রতিরোধ করেছিলেন কারণ তিনি বিশ্বাস করতেন যে, হোয়াইট পুরুষদের অবশ্যই রাষ্ট্রের প্রধান রাজনৈতিক ক্ষমতার উচ্চপদে ফিরিয়ে আনতে হবে।",
"হ্যাঁ।",
"প্রশ্ন: রিপাবলিকান পার্টির বিরোধিতা করার জন্য টিলম্যান কী করেছিলেন?",
"\"এজফিল্ড প্ল্যান\" ছিল দক্ষিণ ক্যারোলিনার দুজন আইনজীবী এবং সাবেক কনফেডারেশন জেনারেল মার্টিন গ্যারি এবং ম্যাথু সি বাটলারের একটি প্রস্তাব, যাতে আফ্রিকান আমেরিকানদের রাষ্ট্রের রাজনৈতিক ক্ষমতা থেকে বিতাড়িত করার জন্য বলপ্রয়োগ ও ভীতি প্রদর্শন করা হয়।",
"\"রিফ্ল ক্লাব\" এর উদ্দেশ্য ছিল আফ্রিকান আমেরিকানদের রাজনৈতিক ক্ষমতা থেকে উৎখাত করা।",
"হ্যাঁ।",
"সুইটওয়াটার সাবর ক্লাব কৃষ্ণাঙ্গ সম্ভাব্য ভোটারদের ভয় দেখিয়েছে, কালো রাজনৈতিক ব্যক্তিত্বদের হত্যা করেছে এবং আফ্রিকান-আমেরিকান-শাসিত রাষ্ট্রীয় বাহিনীর সাথে লড়াই করেছে।",
"সুইটওয়াটার সাবর ক্লাব ৩ বছর ধরে টিকে ছিল।",
"অজানা"
] | [
0.9004282355308533,
0.9158336520195007,
0.8642882704734802,
0.9047452807426453,
0.8364001512527466,
0.9158336520195007,
0.8846147060394287,
0.913780927658081,
0.97
] | [
"As African Americans generally favored the Republican Party at the time,",
"Congress was dissatisfied with this minimal change and required a new constitutional convention and elections with universal male suffrage.",
"In 1873, two Edgefield lawyers and former Confederate generals, Martin Gary and Matthew C. Butler, began to advocate what became known as the \"Edgefield Plan\"",
"They proposed that white men form clandestine paramilitary organizations--known as \"rifle clubs\"--",
"use force and intimidation to drive the African American from power.",
"Tillman was an early and enthusiastic recruit for his local organization, dubbed the Sweetwater Sabre Club.",
"intimidated black would-be voters, killed black political figures, and skirmished with the African-American-dominated state militia.",
"From 1873 to 1876, Tillman served as a member of the Sweetwater club,",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Answer: Tillman resisted Republican rule because he believed that white men must be restored to their antebellum position of preeminent political power in the state.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER Question: What did Tillman do to oppose the Republican Party?",
"The \"Edgefield Plan\" was a proposal by two South Carolina lawyers and former Confederate generals, Martin Gary and Matthew C. Butler, to use force and intimidation to drive the African American from political power in the state.",
"The purpose of the \"rifle clubs\" was to drive the African American from political power.",
"Yes.",
"The Sweetwater Sabre Club intimidated black would-be voters, killed black political figures, and skirmished with the African-American-dominated state militia.",
"The Sweetwater Sabre Club existed for 3 years.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৮৯০ সালের ৪ ডিসেম্বর তিনি কলম্বিয়ার গভর্নর হিসেবে শপথ গ্রহণ করেন। তার উদ্বোধনী ভাষণে, টিলম্যান তার বিজয় উদযাপন করেন, "এই মহান কমনওয়েলথের নাগরিকরা ইতিহাসে প্রথমবারের মত তাদের গভর্নর নির্বাচন করার অধিকার দাবি করেছে এবং অর্জন করেছে; এবং আমি, বিপ্লবের প্রবক্তা এবং নেতা হিসাবে, যে বিপ্লব এই পরিবর্তন এনেছে, আমি এখানে শপথ গ্রহণ করতে এসেছি... গণতন্ত্র এবং একেশ্বরবাদ এবং নৈরাজ্যের উপর সাদা শ্রেষ্ঠত্বের বিজয়। টিলম্যান এটা পরিষ্কার করেছেন যে তিনি সন্তুষ্ট নন যে আফ্রিকান আমেরিকানদের দক্ষিণ ক্যারোলিনার রাজনৈতিক জীবনে সীমিত ভূমিকা দেয়া হয়েছে: সাদাদের রাজ্য সরকারের উপর সম্পূর্ণ নিয়ন্ত্রণ আছে, আর আমরা যে কোন বিপদে এটা ধরে রাখতে চাই। ভোটাধিকারের বুদ্ধিপূর্ণ অনুশীলন... এখনও অধিকাংশ বর্ণের মানুষের ক্ষমতার বাইরে। বর্ণ নির্বিশেষে আমরা অস্বীকার করি যে, "সব মানুষকেই সমানভাবে সৃষ্টি করা হয়েছে"; এটা এখন সত্য নয় এবং জেফারসন যখন এটা লিখেছিলেন তখনও সত্য ছিল না। টিলম্যানের সুপারিশে আইনসভা পুনরায় বিভক্ত হয়। চার্লসটন কাউন্টিকে বারোটি আসনের মধ্যে চারটি এবং অন্যান্য নিম্নাঞ্চলীয় কাউন্টিকে একটি করে আসন দেয়া হয়। যদিও টিলম্যান জনসাধারণের ব্যয় কমাতে চেয়েছিলেন, তিনি তা করতে সফল হননি কারণ তার সংস্কার কর্মসূচির জন্য ব্যয় প্রয়োজন ছিল এবং আইনসভা কিছু সঞ্চয় খুঁজে পেয়েছিল। ক্লিমসন কলেজের নির্মাণ কাজ ধীরগতিতে শুরু হয় এবং মেলার জন্য ভর্তুকি কমিয়ে দেওয়া হয়। নতুন, টিলম্যান-নিয়ন্ত্রিত আইনসভার আগে, হ্যাম্পটনের সিনেট আসন কে পূরণ করবে, যার মেয়াদ ১৮৯১ সালের মার্চ মাসে শেষ হয়েছিল - ১৯১৩ সাল পর্যন্ত, রাষ্ট্রীয় আইনসভা সিনেটরদের নির্বাচিত করত। দক্ষিণ ক্যারোলিনা ডেমোক্র্যাটিক পার্টির অনেকে হ্যাম্পটনকে পুনরায় নির্বাচিত করার আহ্বান জানায়। হ্যাম্পটন গত ত্রিশ বছর ধরে যুদ্ধ ও শান্তির ক্ষেত্রে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছেন। হ্যাম্পটনের বিরুদ্ধে টিলম্যান বেশ কয়েকটি কারণে তিক্ত ছিলেন, যার মধ্যে হ্যাম্পটনের বিরুদ্ধে নির্বাচনে সিনেটরের নিরপেক্ষতাও ছিল। আইনসভা থেকে হ্যাম্পটন অবসর গ্রহণ করেন। তিনি ১৫৭ ভোটের মধ্যে ৪৩টি ভোট পান। হ্যাম্পটনকে উচ্ছেদ করা বিতর্কিত ছিল, এবং কয়েক দশক ধরে তা অব্যাহত ছিল; সিমকিনসের (১৯৪৪ সালে লেখা) মতে, "দক্ষিণ ক্যারোলিনার ভবিষ্যৎ প্রজন্মের কাছে, টিলম্যানের কাজ ছিল একটি নিষ্ঠুর লঙ্ঘন, যে ঐতিহ্য হ্যাম্পটন একটি জীবন্ত প্রতীক ছিল"। | [
"কীভাবে তাঁর রাজনৈতিক জীবন শুরু হয়েছিল?",
"তিনি কত বার গভর্নর হিসেবে দায়িত্ব পালন করেছেন?",
"তার উদ্বোধনের প্রতি জনসাধারণের প্রতিক্রিয়া কী ছিল?",
"তারা কি তার নির্বাচনের বিরোধী ছিল?",
"দেশাধ্যক্ষ হিসেবে তার উল্লেখযোগ্য কিছু সম্পাদন কী ছিল?",
"আইনসভার সঙ্গে টিলম্যানের সম্পর্ক কী ছিল?",
"আসনগুলো কি রিপাবলিকান বা ডেমোক্র্যাটদের দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল?",
"হ্যাম্পটন কি টিলম্যানের দৃষ্টিভঙ্গির বিরোধিতা করেছিলেন?",
"এই তুচ্ছ বিষয়গুলোর অন্তর্ভুক্ত কী ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"How did his political career begin?",
"How many terms did he serve of Governor?",
"What was the public reaction to his inauguration?",
"Was their any opposition to his election?",
"What were some of his notable accomplishments as Governer?",
"What was Tillman's involvement with the legislature?",
"Were the seats replaced by Republicans or Democrats?",
"Was Hampton opposed to Tillman's views?",
"What did these slights include?"
] | [
0.934481143951416,
0.8360974788665771,
0.9375563859939575,
0.8906780481338501,
0.8296003937721252,
0.8794575929641724,
0.9199710488319397,
0.9166500568389893,
0.9110199213027954
] | [
0.6393057107925415,
0.8733129501342773,
0.903260350227356,
0.8735438585281372,
0.9100713133811951,
0.8613873720169067,
0.893539309501648,
0.8704155683517456,
0.8203771114349365,
0.8463886976242065,
0.7536506652832031,
0.6426932215690613,
0.8961679935455322,
0.29962554574012756
] | 0.866383 | 211,101 | Tillman was sworn in as governor in Columbia on December 4, 1890, before a crowd of jubilant supporters, the largest to see South Carolina's governor inaugurated since Hampton's swearing-in. In his inaugural address, Tillman celebrated his victory, "the citizens of this great commonwealth have for the first time in its history demanded and obtained for themselves the right to choose her Governor; and I, as the exponent and leader of the revolution which brought about the change, am here to take the solemn oath of office ... the triumph of democracy and white supremacy over mongrelism and anarchy, of civilization over barbarism, has been most complete." Tillman made it clear he was not content that African Americans were allowed even a limited role in the political life of South Carolina: The whites have absolute control of the State government, and we intend at any and all hazards to retain it. The intelligent exercise of the right of suffrage ... is as yet beyond the capacity of the vast majority of colored men. We deny, without regard to color, that "all men are created equal"; it is not true now, and was not true when Jefferson wrote it. The legislature, at Tillman's recommendation, reapportioned itself, costing Charleston County four of its twelve seats, and other lowcountry counties one each, with the seats going to the upcountry. Although Tillman sought to reduce public expenditures, he was not successful in doing so as his reform program required spending, and the legislature could find few savings to make. Construction of Clemson College was slowed, and subsidies for fairs were cut. Among the matters before the new, Tillman-controlled legislature was who should fill the Senate seat held by Hampton, whose term expired in March 1891--until 1913, state legislatures elected senators. There was a call from many in the South Carolina Democratic Party to re-elect Hampton, who had played a major role in the state for the past thirty years, in war and peace. Tillman was embittered against Hampton for a number of slights, including the senator's neutrality in the race against Haskell. The legislature retired Hampton, who received only 43 of 157 votes, and sent Irby to Washington in his place. The ouster of Hampton was controversial, and remained so for decades afterwards; according to Simkins (writing in 1944), "to future generations of South Carolinians, Tillman's act was a ruthless violation of cherished traditions of which Hampton was a living symbol". | [
"দক্ষিণ ক্যারোলিনার গভর্নর হিসেবে নিয়োগের মাধ্যমে তার রাজনৈতিক কর্মজীবন শুরু হয়।",
"অজানা",
"তাঁর উদ্বোধনী অনুষ্ঠানে জনতার প্রতিক্রিয়া ছিল আনন্দপূর্ণ ও ব্যাপক।",
"হ্যাঁ।",
"গভর্নর হিসেবে তিনি ক্লিমসন কলেজ নির্মাণসহ বেশ কয়েকটি আইন প্রণয়নকারী লক্ষ্য অর্জন করতে সক্ষম হন।",
"আইনসভার সঙ্গে টিলম্যানের সম্পৃক্ততা পুনর্বণ্টনের সুপারিশ করছিল।",
"আসনগুলি ডেমোক্র্যাটদের দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়।",
"হ্যাঁ।",
"এই অবজ্ঞার মধ্যে ছিল হাস্কেলের বিরুদ্ধে নির্বাচনে সিনেটরের নিরপেক্ষতা।"
] | [
0.9209444522857666,
0.97,
0.873306155204773,
0.9158336520195007,
0.9124258756637573,
0.804762601852417,
0.8835431337356567,
0.9158336520195007,
0.7583290338516235
] | [
"Tillman was sworn in as governor in Columbia on December 4, 1890,",
"CANNOTANSWER",
"a crowd of jubilant supporters, the largest to see South Carolina's governor inaugurated since Hampton's swearing-in.",
"Tillman made it clear he was not content that African Americans were allowed even a limited role in the political life of South Carolina:",
"The legislature retired Hampton,",
"The legislature, at Tillman's recommendation, reapportioned itself, costing Charleston County four of its twelve seats, and other lowcountry counties one each, with the seats going to the upcountry.",
"There was a call from many in the South Carolina Democratic Party to re-elect Hampton,",
"Tillman was embittered against Hampton for a number of slights,",
"including the senator's neutrality in the race against Haskell."
] | [
"His political career began with his appointment as governor of South Carolina.",
"CANNOTANSWER",
"The public reaction to his inauguration was jubilant and large.",
"Yes.",
"As Governor, he was able to push through a number of legislative goals, including the construction of Clemson College.",
"Tillman's involvement with the legislature was making recommendations for reapportionment.",
"The seats were replaced by Democrats.",
"Yes.",
"The slights included the senator's neutrality in the race against Haskell."
] |
১৯৪৫ সালের মে মাসে এনক্রুমাহ লন্ডনে ফিরে আসেন এবং লন্ডন স্কুল অব ইকোনমিক্সে নৃতত্ত্বে পিএইচডি প্রার্থী হিসেবে ভর্তি হন। এক বছর পর তিনি পদত্যাগ করেন এবং পরের বছর ইউনিভার্সিটি কলেজে ভর্তি হন। তার সুপারভাইজার এ. জে. আয়ার এনক্রুমাহকে "প্রথম শ্রেণীর দার্শনিক" হিসেবে মূল্যায়ন করতে অস্বীকার করেন। তিনি বলেন, "আমি তাকে পছন্দ করতাম এবং তার সাথে কথা বলা উপভোগ করতাম, কিন্তু তার বিশ্লেষণধর্মী মন ছিল না। তিনি খুব দ্রুত উত্তর চেয়েছিলেন। আমার মনে হয় সমস্যার একটা অংশ ছিল যে সে তার থিসিসে খুব বেশি মনোযোগ দেয়নি। এটা ছিল ঘানায় ফিরে আসার সুযোগ না আসা পর্যন্ত সময় চিহ্নিত করার এক উপায়।" অবশেষে, এনক্রুমাহ গ্রে'স ইন-এ আইন বিষয়ে অধ্যয়ন শুরু করেন, কিন্তু তা শেষ করেননি। এনক্রুমা রাজনৈতিক সংগঠনে তার সময় ব্যয় করেন। তিনি ও প্যাডমোর ম্যানচেস্টারে পঞ্চম প্যান-আফ্রিকান কংগ্রেসের প্রধান সংগঠক ও সহ-কোষাধ্যক্ষ ছিলেন (১৫-১৯ অক্টোবর ১৯৪৫)। কংগ্রেস উপনিবেশবাদকে আফ্রিকান সমাজতন্ত্রের সাথে প্রতিস্থাপন করার জন্য একটি কৌশল বিশদভাবে ব্যাখ্যা করে। তারা আফ্রিকার একটি ফেডারেল মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র অনুসরণ করতে সম্মত হয়, যা আন্তঃসংযুক্ত আঞ্চলিক সংস্থাগুলির সাথে, সীমিত সার্বভৌমত্বের পৃথক রাজ্যগুলির মাধ্যমে পরিচালনা করে। তারা একটি নতুন আফ্রিকান সংস্কৃতিকে উপজাতীয়তাবাদ ছাড়া, সমাজতান্ত্রিক বা কমিউনিস্ট ব্যবস্থার মধ্যে গণতান্ত্রিক, ঐতিহ্যগত দিককে আধুনিক চিন্তাধারার সাথে সংশ্লেষণ এবং সম্ভব হলে অহিংস উপায়ে অর্জন করার পরিকল্পনা করেছিল। এই সম্মেলনে যারা যোগ দিয়েছিলেন তাদের মধ্যে ছিলেন শ্রদ্ধেয় ডব্লিউ. ই. বি. ডুবোয়া ও সেইসঙ্গে কিছু ব্যক্তি, যারা পরে তাদের জাতিকে স্বাধীনতার দিকে পরিচালিত করার ক্ষেত্রে নেতৃত্ব দিয়েছিলেন, যাদের মধ্যে ছিলেন নায়াসাল্যান্ডের হেস্টিংস বান্দা (যা মালাউই হয়ে ওঠে), কেনিয়ার জোমো কেনিয়াত্তা, নাইজেরিয়ার ওবাফেমি আওলোলো এবং সি. এল. আর. জেমস। কংগ্রেস পশ্চিম আফ্রিকার জাতীয় সচিবালয়ের (ডব্লিউএএনএস) সাথে যৌথভাবে ব্রিটেনে চলমান আফ্রিকান কার্যক্রম প্রতিষ্ঠার চেষ্টা করে। এনক্রুমা ওয়ান্সের সচিব হন। আফ্রিকানদের তাদের জাতির স্বাধীনতা অর্জনের জন্য সংগঠিত করার পাশাপাশি, এনক্রুমা যুদ্ধের শেষে লন্ডনে আটকে পড়া, নিঃস্ব পশ্চিম আফ্রিকান নাবিকদের সাহায্য করার চেষ্টা করেছিলেন এবং তাদের ক্ষমতায়ন ও সহায়তা করার জন্য একটি রঙিন শ্রমিক সমিতি প্রতিষ্ঠা করেছিলেন। মার্কিন স্টেট ডিপার্টমেন্ট এবং এমআই৫ এনক্রুমাহ এবং ওয়ানাস পর্যবেক্ষণ করে, সাম্যবাদের সাথে তাদের সংযোগের উপর মনোযোগ কেন্দ্রীভূত করে। এনক্রুমা এবং প্যাডমোর পশ্চিম আফ্রিকার স্বাধীনতা ও একতার পথে নেতৃত্ব দেওয়ার জন্য দ্য সার্কেল নামে একটি দল প্রতিষ্ঠা করেন; এই দলের লক্ষ্য ছিল আফ্রিকান সমাজতান্ত্রিক প্রজাতন্ত্রের একটি ইউনিয়ন তৈরি করা। ১৯৪৮ সালে আকরায় এনক্রুমাহকে গ্রেফতারের পর দি সার্কেল থেকে একটি নথি পাওয়া যায়, যা ব্রিটিশ কর্তৃপক্ষ তার বিরুদ্ধে ব্যবহার করে। | [
"তিনি কখন লন্ডনে গিয়েছিলেন?",
"লন্ডন স্কুল অব ইকোনমিক্সে তিনি কী করেছিলেন?",
"তিনি কি কোন গবেষণা করেছেন?",
"সে কি এটা লিখেছে?",
"কোন কিছু কি তাকে বিক্ষিপ্ত করছে?"
] | wikipedia_quac | [
"when did he go to London?",
"what did he do at London school of economics?",
"did he do any research?",
"did he write it?",
"wha something distracting him?"
] | [
0.905862033367157,
0.9012510776519775,
0.9295035004615784,
0.9388598203659058,
0.8679034113883972
] | [
0.8286963701248169,
0.6794459819793701,
0.9203031063079834,
0.8994693160057068,
0.8626019358634949,
0.8702785968780518,
0.8240920901298523,
0.8013286590576172,
0.8577753901481628,
0.7438591718673706,
0.8583566546440125,
0.9026857614517212,
0.8758684396743774,
0.8007094860076904,
0.754008412361145,
0.8329969048500061,
0.8427633047103882,
0.8889855146408081,
0.7937662601470947,
0.29962554574012756
] | 0.837273 | 211,102 | Nkrumah returned to London in May 1945 and enrolled at the London School of Economics as a PhD candidate in anthropology. He withdrew after one term and the next year enrolled at University College, with the intent to write a philosophy dissertation on "Knowledge and Logical Positivism". His supervisor, A. J. Ayer, declined to rate Nkrumah as a "first-class philosopher", saying, "I liked him and enjoyed talking to him but he did not seem to me to have an analytical mind. He wanted answers too quickly. I think part of the trouble may have been that he wasn't concentrating very hard on his thesis. It was a way of marking time until the opportunity came for him to return to Ghana." Finally, Nkrumah enrolled in, but did not complete, a study in law at Gray's Inn. Nkrumah spent his time on political organising. He and Padmore were among the principal organizers, and co-treasurers, of the Fifth Pan-African Congress in Manchester (15-19 October 1945). The Congress elaborated a strategy for supplanting colonialism with African socialism. They agreed to pursue a federal United States of Africa, with interlocking regional organizations, governing through separate states of limited sovereignty. They planned to pursue a new African culture without tribalism, democratic within a socialist or communist system, synthesizing traditional aspects with modern thinking, and for this to be achieved by nonviolent means if possible. Among those who attended the congress was the venerable W. E. B. Dubois along with some who later took leading roles in leading their nations to independence, including Hastings Banda of Nyasaland (which became Malawi), Jomo Kenyatta of Kenya, Obafemi Awolowo of Nigeria, and C. L. R. James. The congress sought to establish ongoing African activism in Britain in conjunction with the West African National Secretariat (WANS) to work towards the decolonization of Africa. Nkrumah became the secretary of WANS. In addition to seeking to organise Africans to gain their nations' freedom, Nkrumah sought to succor the many West African seamen who had been stranded, destitute, in London at the end of the war, and established a Coloured Workers Association to empower and succor them. The U.S. State Department and MI5 watched Nkrumah and the WANS, focusing on their links with Communism. Nkrumah and Padmore established a group called The Circle to lead the way to West African independence and unity; the group aimed to create a Union of African Socialist Republics. A document from The Circle, setting forth that goal, was found on Nkrumah upon his arrest in Accra in 1948, and was used against him by the British authorities. | [
"১৯৪৫ সালের মে মাসে তিনি লন্ডন যান।",
"তিনি লন্ডন স্কুল অব ইকোনমিক্সে নৃবিজ্ঞানে পিএইচডি প্রার্থী হিসেবে ভর্তি হন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"কিছু একটা তাকে বিক্ষিপ্ত করছিল আর তা হল, দ্রুত উত্তর দেওয়ার আকাঙ্ক্ষা।"
] | [
0.8772897720336914,
0.8672903776168823,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8456084132194519
] | [
"Nkrumah returned to London in May 1945 and enrolled at the London School of Economics as a PhD candidate in anthropology.",
"enrolled at the London School of Economics as a PhD candidate in anthropology.",
"the intent to write a philosophy dissertation on \"Knowledge and Logical Positivism\".",
"I think part of the trouble may have been that he wasn't concentrating very hard on his thesis.",
"He wanted answers too quickly."
] | [
"He went to London in May 1945.",
"He enrolled at the London School of Economics as a PhD candidate in anthropology.",
"Yes.",
"Yes.",
"Something distracting him was his desire for quick answers."
] |
১৯৯৮ সালে গ্যালাওয়ে মারিয়াম আপীল প্রতিষ্ঠা করে, যার উদ্দেশ্য ছিল ১৯৯৯ সালে এর ওয়েবসাইটের স্বাগত পাতা অনুসারে, "ইরাকের উপর আরোপিত নিষেধাজ্ঞার বিরুদ্ধে প্রচারণা চালানো যা ইরাকের সাধারণ মানুষের উপর ধ্বংসাত্মক প্রভাব ফেলছে"। এই প্রচারণার নামকরণ করা হয়েছে মারিয়াম হামজার নামে, যে কিনা লিউকেমিয়ার চিকিৎসার জন্য তহবিল থেকে ইরাক থেকে ব্রিটেনে গিয়েছিল। এর উদ্দেশ্য ছিল ইরাকের অন্যান্য হাজার হাজার শিশুর দুঃখ-দুর্দশা এবং মৃত্যু সম্পর্কে সচেতনতা বৃদ্ধি করা, দুর্বল স্বাস্থ্য এবং উপযুক্ত ঔষধ ও সুযোগ-সুবিধার অভাব, এবং ইরাকের নিষেধাজ্ঞা তুলে নেওয়ার জন্য প্রচারণা চালানো যা অনেকে বজায় রেখেছিল এই পরিস্থিতির জন্য। ১৯৯৯ সালে গ্যালাওয়ে তারিক আজিজের সাথে ইরাকে ক্রিসমাস কাটানোর জন্য সমালোচিত হন। তারিক আজিজ সেই সময় ইরাকের উপপ্রধানমন্ত্রী ছিলেন। ২০০৫ সালের ১৭ মে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের সিনেট কমিটি অন হোমল্যান্ড সিকিউরিটি অ্যান্ড গভর্নমেন্ট অ্যাফেয়ার্স পার্মানেন্ট সাবকমিটি অন ইনভেস্টিগেশন-এর শুনানির সময় গ্যালাওয়ে বলেন যে তিনি আজিজের সাথে অনেক বৈঠক করেছেন এবং তাদের সম্পর্ক বন্ধুত্বপূর্ণ হিসেবে চিহ্নিত করেছেন। সব মিলিয়ে তিনি আজিজের সাথে দশটিরও বেশি সভায় যোগ দিয়েছেন। ২০০৩ সালে ইরাক আক্রমণের সময় গ্যালাওয়ে তার ভ্রমণ ব্যয়ের জন্য কিছু দানকৃত অর্থ ব্যবহার করেছেন এমন অভিযোগের পর তহবিলটি পরীক্ষা করা হয়। তিনি আপিলের চেয়ারম্যান হিসেবে ব্যয়ভার বহনের কথা উল্লেখ করে এর জবাব দেন। যদিও মারিয়াম আপীল কখনোই নিবন্ধিত দাতব্য সংস্থা ছিল না এবং কখনো হওয়ার ইচ্ছাও ছিল না, চ্যারিটি কমিশন এটি তদন্ত করে। ২০০৪ সালের জুন মাসে প্রকাশিত এই বছরব্যাপী তদন্তের রিপোর্ট থেকে জানা যায় যে মারিয়াম আপীল দাতব্য কাজ করছিল (এবং তাদের সাথে নিবন্ধন করা উচিত ছিল), কিন্তু কোন তহবিল অপব্যবহারের অভিযোগ প্রমাণ করতে পারেনি। কয়েক বছর পর জানা যায় যে, গ্যালাওয়ে ২৪ এপ্রিল, ২০০৩ তারিখে অ্যাটর্নি জেনারেল লর্ড গোল্ডস্মিথের কাছে ম্যারিয়াম আপিলের তদন্ত বন্ধ করার জন্য আবেদন করেছিলেন। দ্য টাইমসের একটি প্রতিবেদন অনুসারে, তথ্য স্বাধীনতা আইনের অধীনে চিঠিটি প্রকাশের পর গ্যালাওয়ে মিথ্যাভাবে দাবি করেন যে আপীলটি "ইরাক থেকে কোন অর্থ পায়নি"। ২০০৭ সালের ৭ জুন প্রকাশিত একটি চ্যারিটি কমিশন প্রতিবেদন থেকে জানা যায় যে আপিলটি ফাওয়াজ জুরেকাতের কাছ থেকে তহবিল পেয়েছে যা তেলের জন্য খাদ্য কর্মসূচি থেকে উদ্ভূত হয়েছিল এবং উপসংহারে বলেছে: যদিও গ্যালাওয়ে, হ্যালফোর্ড এবং আল-মুখতার নিশ্চিত করেছেন যে তারা জুরেকাতের দানের উৎস সম্পর্কে অজ্ঞাত ছিলেন, কমিশন উপসংহারে বলেছে যে দাতব্য ট্রাস্টিদের আরও তদন্ত করা উচিত ছিল কমিশনের উপসংহার এই যে, এই দানের বিষয়ে আপিলের ট্রাস্টি হিসাবে দাতব্য ট্রাস্টিরা তাদের দায়িত্ব যথাযথভাবে পালন করেনি... এ ছাড়া, কমিশন তার সামনে থাকা সমস্ত সাক্ষ্যপ্রমাণ বিবেচনা করে এই বিষয়েও উদ্বিগ্ন যে, গ্যালাওয়ে হয়তো আপীল এবং কার্যক্রমের মধ্যে সম্পর্ক সম্বন্ধে জানতেন। গ্যালাওয়ে এর জবাবে বলেন: "আমি সবসময় কমিশনের অতীত দৃষ্টিভঙ্গি নিয়ে বিতর্ক করেছি যে জাতীয় ও আন্তর্জাতিক নীতিতে পরিবর্তন আনার প্রচারণা - একটি রাজনৈতিক প্রচারণা - আসলে একটি দাতব্য ছিল।" | [
"মরিয়মের আবেদন কী ছিল?",
"এই আবেদনের উদ্দেশ্য কী ছিল?",
"এই আবেদন কি তার দেশের লোকেরা সমর্থন করেছিল?",
"ইরাক কি তার সাহায্যের জন্য কৃতজ্ঞ ছিল?",
"আপীলের জন্য কিভাবে অর্থ প্রদান করা হয়েছিল?",
"এই আবেদনকে ঘিরে কি আর কোন বিতর্ক ছিল?",
"মরিয়মের আবেদন সম্বন্ধে আর কোন উল্লেখযোগ্য বিষয় কি রয়েছে?",
"যুক্তরাষ্ট্র কি এই বিতর্কে জড়িয়ে পড়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What was the Mariam Appeal?",
"What was the appeal meant to do?",
"Was the appeal generally supported by his countrymen?",
"Did Iraq appreciate his help?",
"How was the appeal funded?",
"Did the appeal have any other controversy surrounding it?",
"Is there any thing else noteworthy about the Mariam Appeal?",
"Did the USA get involved with the controversy?"
] | [
0.8631472587585449,
0.8103795051574707,
0.7579180002212524,
0.855492115020752,
0.8010716438293457,
0.8368472456932068,
0.8273154497146606,
0.8359682559967041
] | [
0.8490732908248901,
0.8101552128791809,
0.8316775560379028,
0.8558760285377502,
0.8850497007369995,
0.8573534488677979,
0.8611155152320862,
0.8384519815444946,
0.7963014245033264,
0.8266615867614746,
0.7800875902175903,
0.8973236680030823,
0.8379054069519043,
0.9048147201538086,
0.842238187789917,
0.8986072540283203,
0.29962554574012756
] | 0.779526 | 211,103 | In 1998, Galloway founded the Mariam Appeal which was intended, according to its website's welcome page in 1999, "to campaign against sanctions on Iraq which are having disastrous effects on the ordinary people of Iraq". The campaign was named after Mariam Hamza, a child flown by the fund from Iraq to Britain to receive treatment for leukaemia. The intention was to raise awareness of the suffering and death of hundreds of thousands of other Iraqi children, due to poor health conditions and lack of suitable medicines and facilities, and to campaign for the lifting of the Iraq sanctions that many maintained were responsible for that situation. In 1999, Galloway was criticised for spending Christmas in Iraq with Tariq Aziz, who was Iraq's Deputy Prime Minister at the time. In a 17 May 2005 hearing of the United States Senate Committee on Homeland Security and Governmental Affairs Permanent Subcommittee on Investigations, Galloway stated that he had many meetings with Aziz, and characterised their relationship as friendly. In all, he has admitted to more than ten meetings with Aziz. The fund received scrutiny during the 2003 invasion of Iraq, after a complaint that Galloway used some donated money to pay for his travel expenses. He responded by stating that the expenses were incurred in his capacity as the Appeal's chairman. Although the Mariam Appeal was never a registered charity and never intended to be such, it was investigated by the Charity Commission. The report of this year-long inquiry, published in June 2004, found that the Mariam Appeal was undertaking charitable work (and so ought to have registered with them), but did not substantiate allegations that any funds had been misused. It emerged some years later that Galloway had appealed in a letter dated 24 April 2003 to Lord Goldsmith, the Attorney-General, to stop the investigation into the Mariam Appeal. According to a report in The Times, after the letter was released under the Freedom of Information Act, Galloway falsely asserted that the Appeal "received no money from Iraq". A further Charity Commission Report published on 7 June 2007 found that the Appeal had received funds from Fawaz Zureikat that originated from the Oil For Food programme, and concluded that: Although Mr Galloway, Mr Halford and Mr Al-Mukhtar have confirmed that they were unaware of the source of Mr Zureikat's donations, the Commission has concluded that the charity trustees should have made further enquiries when accepting such large single and cumulative donations to satisfy themselves as to their origin and legitimacy. The Commission's conclusion is that the charity trustees did not properly discharge their duty of care as trustees to the Appeal in respect of these donations ... The Commission is also concerned, having considered the totality of the evidence before it, that Mr Galloway may also have known of the connection between the Appeal and the Programme. Galloway, in response, stated: "I've always disputed the Commission's retrospective view that a campaign to win a change in national and international policy - a political campaign - was, in fact, a charity". | [
"মারিয়াম আপিল ছিল ইরাকের হাজার হাজার শিশুর কষ্ট ও মৃত্যু সম্পর্কে সচেতনতা বৃদ্ধির একটি প্রচারাভিযান।",
"এই আবেদনের উদ্দেশ্য ছিল ইরাকের উপর আরোপিত নিষেধাজ্ঞার বিরুদ্ধে প্রচারণা চালানো যা ইরাকের সাধারণ মানুষের উপর ধ্বংসাত্মক প্রভাব ফেলেছিল।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"এই আপিল ফাওয়াজ জুরেকাতের কাছ থেকে তহবিল পেয়েছে, যা তেলের জন্য খাদ্য কর্মসূচি থেকে এসেছে।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.718418538570404,
0.8637443780899048,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8292099237442017,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"The campaign was named after Mariam Hamza, a child flown by the fund from Iraq to Britain to receive treatment for leukaemia.",
"\"to campaign against sanctions on Iraq which are having disastrous effects on the ordinary people of Iraq\".",
"The fund received scrutiny during the 2003 invasion of Iraq, after a complaint that Galloway used some donated money to pay for his travel expenses.",
"Galloway stated that he had many meetings with Aziz, and characterised their relationship as friendly.",
"A further Charity Commission Report published on 7 June 2007 found that the Appeal had received funds from Fawaz Zureikat that originated from the Oil For Food programme,",
"Galloway falsely asserted that the Appeal \"received no money from Iraq\".",
"Although the Mariam Appeal was never a registered charity and never intended to be such, it was investigated by the Charity Commission.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"The Mariam Appeal was a campaign to raise awareness of the suffering and death of hundreds of thousands of Iraqi children, due to poor health conditions and lack of suitable medicines and facilities, and to campaign for the lifting of the Iraq sanctions that many maintained wer",
"The appeal was meant to campaign against sanctions on Iraq that were having disastrous effects on the ordinary people of Iraq.",
"Yes.",
"Yes.",
"The Appeal had received funds from Fawaz Zureikat that originated from the Oil For Food programme.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯৯৪ সালের জানুয়ারি মাসে গ্যালাওয়ে মধ্য প্রাচ্য সফর থেকে ফিরে আসলে সাদ্দাম হোসেনের সাথে তার দেখা হয়। ইরাকি নেতার সাথে সাক্ষাতে তিনি সাদ্দামকে গাজা স্ট্রিপের জনগণের সমর্থনের কথা জানিয়েছেন যা তিনি সবেমাত্র পরিদর্শন করেছেন: "আমি সততার সাথে বলতে পারি যে এমন কোন ব্যক্তি ছিল না যার কাছে আমি বলেছিলাম যে আমি ইরাকে আসছি এবং আপনার সাথে দেখা করার আশা করছিলাম, যারা চায়নি যে আমি তাদের আন্তরিক, ভ্রাতৃসুলভ শুভেচ্ছা এবং সমর্থন জানাই।" তিনি তার বক্তৃতা শেষ করেন এই বলে, "স্যার, আমি আপনার সাহস, শক্তি, ধৈর্যকে অভিবাদন জানাই।" গ্যালাওয়ে দাবি করেছেন যে তিনি সাদ্দাম হোসেনের বদলে ইরাকি জনগণকে অভিবাদন জানিয়েছেন, যা ইরাকি নেতার জন্য অনুবাদ করা হয়েছে। এই ঘটনার সংবাদ যখন যুক্তরাজ্যে পৌঁছায়, তখন শ্রমিক নেতা জন স্মিথ এক বিবৃতিতে বলেন: "আমি ইরাকে জনাব জর্জ গ্যালাওয়ে যে মূর্খতাপূর্ণ বিবৃতি প্রদান করেছে তার তীব্র নিন্দা জানাই। সে কোনভাবেই লেবার পার্টির পক্ষে কথা বলেনি আর আমি তার মন্তব্য পুরোপুরি প্রত্যাখ্যান করেছি।" তার ফিরে আসার অল্প কিছুদিন পর, গ্যালাওয়েকে তার অননুমোদিত ইরাক ভ্রমণের জন্য শ্রম প্রধান হুইপ ডেরেক ফস্টার "তীব্র তিরস্কার" করেন। এমপি তার আচরণের জন্য ক্ষমা চান এবং হুইপদের কাছ থেকে ভবিষ্যৎ নির্দেশনা অনুসরণ করার সিদ্ধান্ত নেন। সাদ্দামের সাথে সাক্ষাতের জন্য গ্যালাওয়েকে "উত্তর বাগদাদের এমপি" বলা হত। গ্যালাওয়ে ২০০৫ সালের ১৭ মে মার্কিন সিনেটের সামনে বলেছিলেন যে তিনি " সাদ্দাম হোসেনের সাথে ডোনাল্ড রামসফেল্ডের সাথে যত বার দেখা করেছিলেন ঠিক তত বারই দেখা করেছিলেন।" যেখানে রামসফেল্ড তাকে অস্ত্র বিক্রি করার জন্য তার সাথে দেখা করেছিল, গ্যালাওয়ে তার সাথে দেখা করেছিল নিষেধাজ্ঞা, দুঃখকষ্ট এবং যুদ্ধের অবসান ঘটানোর জন্য। | [
"১৯৯৪ সালে কখন তাদের দেখা হয়েছিল?",
"হুসেইনের সাথে তার সাক্ষাৎ কি ভাল হয়েছে?",
"কে এই সভার সমালোচনা করেছিলেন?",
"গ্যালাওয়ে কোন বোকার মতো কথা বলেছে?",
"তিনি কি সাদ্দাম হোসেনের কথা বলছিলেন?",
"গ্যালাওয়ে কি তার সরকারের অনুমোদন নিয়ে ইরাকে গিয়েছিল?",
"সাদ্দামের সাথে তার সাক্ষাতের মধ্যে কি আর কোন আগ্রহজনক বিষয় ছিল?",
"গ্যালাওয়ে কি এই মিটিং এর জন্য কোন ঝামেলায় পড়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"When in 1994 did they meet?",
"Was his meeting with Hussein received well?",
"Who was critical of the meeting?",
"What foolish statement did Galloway make?",
"Was he referring to Saddam Hussein?",
"Was Galloway's trip to Iraq approved by his government?",
"Was there anything else interesting about his meeting with Saddam?",
"Did Galloway get in any kind of trouble for this meeting?"
] | [
0.8967374563217163,
0.8729104995727539,
0.8330752849578857,
0.8087626695632935,
0.859447181224823,
0.8401175737380981,
0.9202814698219299,
0.8940329551696777
] | [
0.720706582069397,
0.8741263151168823,
0.8463284969329834,
0.7963539958000183,
0.8908979296684265,
0.9032787084579468,
0.877677321434021,
0.8271028399467468,
0.8009474277496338,
0.8735678195953369,
0.8110305666923523,
0.29962554574012756
] | 0.801636 | 211,104 | In January 1994, Galloway faced some of his strongest criticism on his return from a Middle Eastern visit during which he had met Saddam Hussein. At his meeting with the Iraqi leader, he reported the support given to Saddam by the people of the Gaza Strip which he had just visited: "I can honestly tell you that there was not a single person to whom I told I was coming to Iraq and hoping to meet with yourself who did not wish me to convey their heartfelt, fraternal greetings and support." He ended his speech with the statement "Sir, I salute your courage, your strength, your indefatigability." Galloway has asserted that he was saluting the Iraqi people rather than Saddam Hussein in the speech, which was translated for the Iraqi leader. As news of the incident reached the UK, Labour leader John Smith, in a statement, said: "I deeply deplore the foolish statement made in Iraq by Mr. George Galloway. In no way did he speak for the Labour Party and I wholly reject his comments." Shortly after his return, Galloway was given a "severe reprimand" by the Labour Chief Whip, Derek Foster, for his unauthorised trip to Iraq. The MP apologised for his conduct and undertook to follow future instruction from the whips. For his visit with Saddam, Galloway was dubbed the "MP for Baghdad North". Galloway said, when he spoke before the U.S. Senate on 17 May 2005, that he had "met Saddam Hussein exactly the same number of times as Donald Rumsfeld met him." Whereas "Rumsfeld met him to sell him guns", Galloway had "met him to try to bring about an end to sanctions, suffering and war." | [
"১৯৯৪ সালে.",
"হ্যাঁ।",
"প্রসঙ্গ থেকে এর উত্তর পাওয়া যায়: যুক্তরাজ্য, শ্রমিক নেতা জন স্মিথ।",
"গ্যালাওয়ে যে মূর্খতাপূর্ণ বিবৃতি প্রদান করেছে তা হলো, সে সাদ্দাম হোসেনের বদলে ইরাকের জনগণকে অভিবাদন জানিয়েছে।",
"হ্যাঁ।",
"না।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.7905431985855103,
0.9158336520195007,
0.8663122653961182,
0.7831916213035583,
0.9158336520195007,
0.831999659538269,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007
] | [
"January",
"Galloway faced some of his strongest criticism on his return from a Middle Eastern visit during which he had met Saddam Hussein.",
"UK, Labour leader John Smith, in a statement, said: \"I deeply deplore the foolish statement made in Iraq by Mr. George Galloway.",
"\" He ended his speech with the statement \"Sir, I salute your courage, your strength, your indefatigability.\"",
"At his meeting with the Iraqi leader, he reported the support given to Saddam by the people of the Gaza Strip which he had just visited:",
"for his unauthorised trip to Iraq.",
"Galloway has asserted that he was saluting the Iraqi people rather than Saddam Hussein in the speech, which was translated for the Iraqi leader.",
"For his visit with Saddam, Galloway was dubbed the \"MP for Baghdad North\"."
] | [
"In 1994.",
"Yes.",
"The answer evidence from the context is: UK, Labour leader John Smith.",
"The foolish statement that Galloway made was that he saluted the Iraqi people rather than Saddam Hussein in the speech.",
"Yes.",
"No.",
"Yes.",
"Yes."
] |
প্রথম মৌসুমে নেটওয়ার্ক টিভিতে দেখা প্রথম কিছু মিউজিক ভিডিও দেখানো হয়, যেখানে অভিনয়শিল্পীরা নিটি গ্রিটি ডার্ট ব্যান্ড, বি গিজ, দ্য টেম্পটেশনস, স্ট্রবেরি অ্যালার্ম ক্লক এবং প্রথম সংস্করণের সঙ্গীতের সাথে চলচ্চিত্রে উপস্থিত হন। ১৯৬৮ সালের ১৬ই সেপ্টেম্বরের পর্বে, রিচার্ড নিক্সন প্রেসিডেন্ট পদের জন্য দৌড়েছিলেন, তিনি কয়েক সেকেন্ডের জন্য এক অবিশ্বাসী কণ্ঠস্বর দিয়ে আবির্ভূত হন এবং জিজ্ঞেস করেন, "এটা কি আমার জন্য?" নিক্সনকে বরখাস্ত বা আক্রমণ করা হয়নি। নিক্সনের প্রতিপক্ষ ভাইস প্রেসিডেন্ট হুবার্ট হামফ্রিকে আমন্ত্রণ জানানো হয়, কিন্তু তিনি তা প্রত্যাখ্যান করেন। জর্জ স্ল্যাটারের মতে, "হামফ্রি পরে বলেছিলেন যে এটি না করার জন্য তাকে নির্বাচন করতে হতে পারে", এবং "[নিক্সন] বলেছিলেন যে তার বাকি জীবন হাসি-ইন এ উপস্থিত থাকাই তাকে নির্বাচিত করেছে। আর আমি সেটা বিশ্বাস করি। আর আমাকে তা নিয়েই বেঁচে থাকতে হয়েছে।" ১৯৭৭ সালের দুর্ভাগ্যজনক পুনরুজ্জীবনের একটি পর্বে, নিক্সনের একজন ব্যক্তিত্ব বলেন, "আমি আমেরিকানদের আমন্ত্রণ জানিয়েছিলাম আমার কাছে আসতে... একাধিকবার প্রযোজক জর্জ স্ল্যাটার উইলিয়াম এফ. বাকলি জুনিয়রকে এই অনুষ্ঠানে উপস্থিত করার চেষ্টা করেন, কিন্তু প্রতিবারই তিনি এই অনুষ্ঠানে উপস্থিত হতে রাজি হননি। ১৯৭০ সালের ২৮শে ডিসেম্বর প্রচারিত এই পর্বে বাকলি একটি অস্বাভাবিক সিট-ডাউন অংশে উপস্থিত হন (যার কিছু অংশ পুরো পর্ব জুড়ে ছড়িয়ে-ছিটিয়ে ছিল)। শেষ দিকে রোয়ান যখন বাকলিকে জিজ্ঞেস করেন যে, কেন তিনি অবশেষে এই অনুষ্ঠানে উপস্থিত হতে রাজি হয়েছেন, তখন বাকলি ব্যাখ্যা করেন যে, শ্লাটার তাকে "একটি অপ্রতিরোধ্য চিঠি" লিখেছেন, যেখানে তিনি বাকলিকে ক্যালিফোর্নিয়ায় নিয়ে যাওয়ার প্রতিশ্রুতি দিয়েছেন, "যাতে তার দুইটি ডান ডানা থাকবে"। শেষে রোয়ান তাকে উপস্থিত হওয়ার জন্য ধন্যবাদ জানান এবং বলেন, "তুমি হাস্যরসের অনুভূতি ছাড়া এতটা স্মার্ট হতে পারবে না, এবং তোমার একটি আনন্দদায়ক আছে"। | [
"সেই স্মরণীয় মুহূর্তগুলো কী ছিল?",
"কিছু চলচ্চিত্র কী ছিল?",
"আর কী ঘটেছিল যা স্মরণীয় ছিল?",
"সেটা কীভাবে গ্রহণ করা হয়েছিল?",
"অন্য কোন তারকা কি এতে উপস্থিত ছিলেন?",
"এর ফল কী হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What were memorable moments?",
"What were some of the films?",
"What else happened that was memorable?",
"How was that received?",
"Were any other celebrities featured?",
"How did that turn out?"
] | [
0.9321378469467163,
0.9545109272003174,
0.9061143398284912,
0.9380527138710022,
0.8394627571105957,
0.76922607421875
] | [
0.8956753015518188,
0.8212469816207886,
0.8798313736915588,
0.9092965722084045,
0.8505231142044067,
0.9637491703033447,
0.9547181725502014,
0.8090001344680786,
0.8442902565002441,
0.6361151933670044,
0.8507881164550781,
0.8620448112487793,
0.29962554574012756
] | 0.802243 | 211,105 | The first season featured some of the first music videos seen on network TV, with cast members appearing in films set to the music of the Nitty Gritty Dirt Band, the Bee Gees, the Temptations, the Strawberry Alarm Clock, and the First Edition. During the September 16, 1968, episode, Richard Nixon, running for president, appeared for a few seconds with a disbelieving vocal inflection, asking "Sock it to me?" Nixon was not doused or assaulted. An invitation was extended to Nixon's opponent, Vice President Hubert Humphrey, but he declined. According to George Schlatter, the show's creator, "Humphrey later said that not doing it may have cost him the election", and "[Nixon] said the rest of his life that appearing on Laugh-In is what got him elected. And I believe that. And I've had to live with that." In an episode of the ill-fated 1977 revival, a Nixon impersonator says "I invited the American people to sock-it-to-me.... you can stop now". On multiple occasions, producer George Schlatter attempted to get William F. Buckley Jr. to appear on the show, only to be refused each time until he suddenly agreed to an appearance. In the episode that aired December 28, 1970, Buckley appeared in an unusual sit-down segment (portions of which were scattered throughout the episode) flanked by Rowan and Martin and fielding questions from the cast (which included Lily Tomlin doing her Fast Talker shtick) and giving humorous answers to each. Near the end, when Rowan asked Buckley why he finally agreed to appear on the show, Buckley explained that Schlatter had written him "an irresistable letter" in which he promised to fly Buckley out to California "in an airplane with two right wings". At the end, Rowan thanked him for appearing, noting that "you can't be that smart without having a sense of humor, and you have a delightful one". | [
"প্রথম মৌসুমের স্মরণীয় মুহূর্তগুলোর মধ্যে রয়েছে নিটি গ্রিটি ডার্ট ব্যান্ড, মৌমাছিরা, প্রলোভন, স্ট্রবেরি অ্যালার্ম ঘড়ি এবং প্রথম সংস্করণের মিউজিক ভিডিও।",
"অজানা",
"১৯৬৮ সালের ১৬ই সেপ্টেম্বরের পর্বে, রিচার্ড নিক্সন প্রেসিডেন্ট পদের জন্য দৌড়েছিলেন, তিনি কয়েক সেকেন্ডের জন্য এক অবিশ্বাসী কণ্ঠস্বর দিয়ে আবির্ভূত হন এবং জিজ্ঞেস করেন, \"এটা কি আমার জন্য?\"",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"প্রসঙ্গ থেকে উত্তরটি হল: বাকলি ব্যাখ্যা করেন যে স্ল্যাটার তাকে \"একটি অপ্রতিরোধ্য চিঠি\" লিখেছিলেন, যেখানে তিনি বাকলিকে ক্যালিফোর্নিয়ায় নিয়ে যাওয়ার প্রতিশ্রুতি দিয়েছিলেন।"
] | [
0.8478012084960938,
0.97,
0.8212469816207886,
0.97,
0.9158336520195007,
0.823276162147522
] | [
"The first season featured some of the first music videos seen on network TV, with cast members appearing in films",
"CANNOTANSWER",
"During the September 16, 1968, episode, Richard Nixon, running for president, appeared for a few seconds with a disbelieving vocal inflection, asking \"Sock it to me?\"",
"CANNOTANSWER",
"Buckley appeared in an unusual sit-down segment (portions of which were scattered throughout the episode) flanked by Rowan and Martin and fielding questions from the cast",
"Buckley explained that Schlatter had written him \"an irresistable letter\" in which he promised to fly Buckley out to California \"in an airplane with two right wings\"."
] | [
"Memorable moments from the first season include the music videos featuring the Nitty Gritty Dirt Band, the Bee Gees, the Temptations, the Strawberry Alarm Clock, and the First Edition.",
"CANNOTANSWER",
"During the September 16, 1968, episode, Richard Nixon, running for president, appeared for a few seconds with a disbelieving vocal inflection, asking \"Sock it to me?\"",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"The answer evidence from the context is: Buckley explained that Schlatter had written him \"an irresistable letter\" in which he promised to fly Buckley out to California \"in an airplane with two right wings\"."
] |
১৯৭০-৭১ মৌসুমে নতুন অভিনয়শিল্পীদের অন্তর্ভুক্ত করা হয়, যাদের মধ্যে ছিলেন লম্বা, রোগা, বিষণ্ণ-নয়ন ডেনিস অ্যালেন, যিনি যেকারো কৌতুকের জন্য নীরব জ্যানি চরিত্র এবং সোজা মানুষ; কমিক অভিনেত্রী অ্যান এল্ডার, যিনি স্ক্রিপ্টে অবদান রেখেছেন, ট্যাপ নৃত্যশিল্পী বারবারা শর্মা এবং জনি ব্রাউন। আর্টে জনসন, যিনি অনেক স্মরণীয় চরিত্র তৈরি করেছেন, তিনি বাকি অভিনয়শিল্পীদের বাদ দিয়ে তারকা বিলিংয়ের উপর জোর দেন। প্রযোজক তাকে শান্ত করেন, কিন্তু ঘোষণাকারী গ্যারি ওয়েন্স জনসনের কৃতিত্বকে একটি পৃথক বাক্য হিসেবে পাঠ করেন: "ডান রোয়ান ও ডিক মার্টিনের অসাধারণ অভিনয়! আর আর্ট জনসন! রুথ বাজ্জির সাথে...এই কৌশলটা জনসনকে তারকা খ্যাতি এনে দেয়, কিন্তু মনে হয় যেন সে এখনও সেই দলের অংশ। ১৯৭০-৭১ মৌসুমের পর জনসন খেলা ছেড়ে দেন। ১৯৭০-৭১ মৌসুমের পর হেনরি গিবসনও চলে যান। জনসন ও তার স্থলাভিষিক্ত হন হোগান'স হিরোস তারকা রিচার্ড ডসন ও ল্যারি হোভিস। তবে, জনসনের অনেক জনপ্রিয় চরিত্র হারিয়ে যাওয়ায় রেটিং কমে যায়। ক্যাকটাস ফুলের জন্য শ্রেষ্ঠ পার্শ্ব অভিনেত্রী বিভাগে একাডেমি পুরস্কার অর্জনের পর গোল্ডি হন চতুর্থ মৌসুমের তৃতীয় পর্বে অতিথি চরিত্রে অভিনয় করেন। তিনি একজন অভিনেত্রীর উদ্ধত নাক হিসেবে পর্বটি শুরু করেন; তবে, তার দিকে এক বালতি জল নিক্ষেপ করা হলে তিনি তার মুখভঙ্গিতে ফিরে আসেন। ১৯৭১-৭২ মৌসুমে এই অনুষ্ঠান তার ১০০তম পর্ব উদযাপন করে, যেখানে কার্নে, ওরলি, জনসন, গিবসন, গ্রেভস এবং টাইনি টিম উৎসবে ফিরে আসে। ১৯৬৮ সাল থেকে জন ওয়েনের প্রথম ক্যামিও উপস্থিতি ছিল। | [
"চতুর্থ সিজনে কি হয়েছিল?",
"নতুন সংযোজনগুলো কারা ছিল?",
"এই শোতে আর কেউ এসেছিল?",
"৫ম সিজনে কি হয়েছিল?",
"তারা কি অন্য কাউকে হারিয়েছে?",
"তারা কি অন্য কোন পুরস্কার জিতেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"what happened in season 4?",
"who were the new additions?",
"did anyone else come on the show?",
"what happened in the 5th season?",
"did they lose anyone else?",
"did they win any other awards?"
] | [
0.9069401025772095,
0.9305950403213501,
0.8819777965545654,
0.9112255573272705,
0.9119933843612671,
0.9299757480621338
] | [
0.8786828517913818,
0.8399678468704224,
0.8571426868438721,
0.8962652087211609,
0.8015248775482178,
0.8612109422683716,
0.9105978012084961,
0.8152040243148804,
0.8669043779373169,
0.8816812038421631,
0.804552435874939,
0.8344055414199829,
0.792005717754364,
0.29962554574012756
] | 0.827154 | 211,106 | The 1970-71 season brought new additions to the cast include tall, lanky, sad-eyed Dennis Allen, who alternately played quietly zany characters and straight man for anybody's jokes; comic actress Ann Elder, who also contributed to scripts, tap dancer Barbara Sharma, and Johnny Brown. Arte Johnson, who created many memorable characters, insisted on star billing, apart from the rest of the cast. The producer mollified him, but had announcer Gary Owens read Johnson's credit as a separate sentence: "Starring Dan Rowan and Dick Martin! And Arte Johnson! With Ruth Buzzi ..." This maneuver gave Johnson star billing, but made it sound like he was still part of the ensemble cast. Johnson left the show after the 1970-71 season. Henry Gibson also departed after the 1970-71 season. Johnson and he were replaced by former Hogan's Heroes stars Richard Dawson and Larry Hovis, both of whom had appeared occasionally in the first season. However, the loss of Johnson's many popular characters caused ratings to drop further. After winning the Academy Award for Best Supporting Actress in Cactus Flower, Goldie Hawn made a guest appearance in the third episode of the fourth season. She began the episode as an arrogant snob of an actress; however, a bucket of water thrown at her transformed her back to her giggling dumb blonde persona. The show celebrated its 100th episode during the 1971-72 season, with Carne, Worley, Johnson, Gibson, Graves, and Tiny Tim all returning for the festivities. John Wayne was on hand for his first cameo appearance since 1968. | [
"১৯৭০-৭১ মৌসুমে দলে নতুন সংযোজন ঘটে।",
"ডেনিস অ্যালেন, অ্যান এল্ডার, বারবারা শর্মা ও জনি ব্রাউন এই চলচ্চিত্রে অভিনয় করেন।",
"হ্যাঁ।",
"জনসনের অনেক জনপ্রিয় চরিত্র হারিয়ে যাওয়ায় রেটিং কমে যায়।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.7313573956489563,
0.807549238204956,
0.9158336520195007,
0.8465169668197632,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"brought new additions to the cast",
"Dennis Allen, who alternately played quietly zany characters and straight man for anybody's jokes; comic actress Ann Elder, who also contributed to scripts, tap dancer Barbara Sharma, and Johnny Brown.",
"Richard Dawson and Larry Hovis, both of whom had appeared occasionally in the first season.",
"the loss of Johnson's many popular characters caused ratings to drop further.",
"After winning the Academy Award for Best Supporting Actress in Cactus Flower, Goldie Hawn made a guest appearance in the third episode of the fourth season.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"The 1970-71 season brought new additions to the cast.",
"The new additions to the cast were Dennis Allen, Ann Elder, Barbara Sharma, and Johnny Brown.",
"Yes.",
"The loss of Johnson's many popular characters caused ratings to drop further.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
সামিটটি লেডি ভলসের সাথে ১৬ টি সাউথইস্ট কনফারেন্স নিয়মিত মৌসুম এবং ১৬ টি টুর্নামেন্টের শিরোপা জিতেছে। সামিটের লেডি ভলস ১৯৮২ সাল থেকে তার অবসর পর্যন্ত প্রতিটি এনসিএএ টুর্নামেন্টে উপস্থিত ছিলেন, ২০০৯ ছাড়া প্রতি বছর সুইট ১৬ তে অগ্রসর হন এবং ফাইনাল ফোরে ১৮ বার উপস্থিত হন। ২০০২ সালে তিনি যখন কোচ হিসেবে ফাইনাল ফোরে ১৩তম ভ্রমণ করেন, তখন তিনি এনসিএএ কোচ জন উডনকে ছাড়িয়ে যান, যিনি ফাইনাল ফোরে সবচেয়ে বেশি ভ্রমণ করেছিলেন। সামিট সাতবার এসইসি কোচ এবং সাতবার এনসিএএ কোচ ছিলেন। তিনি তার দলকে নিয়মিত মৌসুমে খেলার জন্য কঠিন প্রতিপক্ষ নির্ধারণ করার জন্য পরিচিত ছিলেন, যাতে তারা মৌসুম শেষে প্রস্তুতি নিতে পারে। তার কোচিং জীবনে, তার দল ২৫০ বারেরও বেশি শীর্ষ দশ র্যাঙ্কিং দলের সাথে খেলেছে। ১৯৯৭-৯৮ মৌসুমে তার দল অপরাজিত থাকে এবং ৩০ টি নিয়মিত ও ৯টি টুর্নামেন্টের খেলায় জয় পায়। চ্যাম্পিয়নশীপ খেলার পর লুইসিয়ানা টেকের প্রধান কোচ লিওন বালমোর টেনিসি দলকে সর্বকালের সেরা দল হিসেবে ঘোষণা করেন। সামিট এবং ১৯৯৬-৯৭ চ্যাম্পিয়নশিপ দলটি এইচবিও'র একটি তথ্যচিত্রের বিষয় ছিল এ সিন্ডারেলা সিজন: দ্য লেডি ভলস ফাইট ব্যাক। সেই বছর, লেডি ভলস এনসিএএ প্রতিযোগিতায় ২৩-১০ রেকর্ড গড়েন, লুইসিয়ানা টেকের কাছে দুটি পরাজয়, জাতীয় শক্তি জর্জিয়া, স্ট্যানফোর্ড এবং ইউকনের কাছে পরাজয় এবং এসইসি কম প্রতিদ্বন্দ্বী আরকানসাস, আউবার্ন এবং এলএসইউ এর কাছে পরাজিত হন (যা মাত্র দুই মৌসুম আগে ছিল এবং এখনও একটি দীর্ঘস্থায়ী জাতীয় শক্তি হিসাবে প্রতিষ্ঠিত হয়নি)। তবে, প্রতিযোগিতার চূড়ান্ত চারে নটর ডেম ও ওল্ড ডমিনিয়নকে পরাজিত করে শিরোপা জয় করে। | [
"টুর্নামেন্টের রেকর্ড কী ছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"কেন তিনি অবসর নিয়েছিলেন?",
"তিনি কখন অবসর গ্রহণ করেছিলেন?",
"সে কার সাথে কাজ করেছে?",
"সে কি কোন বাস্কেটবল খেলায় জিতেছে?",
"আর কোন মজার তথ্য?",
"সে কি কোন খেলায় জিতেছে?",
"এরপর তিনি কী করেছিলেন?",
"তার কি বাচ্চা ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"what was the tournament record?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"why did she retire?",
"when did she retire?",
"who did she work with?",
"did she win any basketball games?",
"any other interesting information?",
"did she win any games?",
"what did she do after?",
"did she have kids?"
] | [
0.9039109349250793,
0.8980633616447449,
0.8988102674484253,
0.9037059545516968,
0.9411629438400269,
0.8866243362426758,
0.9006038308143616,
0.9111782312393188,
0.8941784501075745,
0.8837026357650757
] | [
0.8451117277145386,
0.8125064969062805,
0.7695004940032959,
0.7493730187416077,
0.7398880124092102,
0.8203186988830566,
0.7543611526489258,
0.7385182976722717,
0.7662443518638611,
0.8574022054672241,
0.5980131030082703,
0.29962554574012756
] | 0.804175 | 211,107 | Summitt won 16 Southeastern Conference regular season titles with the Lady Vols, as well as 16 tournament titles. Summitt's Lady Vols made an appearance in every NCAA Tournament from 1982 until her retirement, advanced to the Sweet 16 every year except 2009, and appeared 18 times in the Final Four. When Summitt made her 13th trip to the Final Four as a coach in 2002, she surpassed John Wooden as the NCAA coach with the most trips to the Final Four. Summitt was a seven-time SEC Coach of the year and a 7-time NCAA Coach of the year and won eight national titles, including three consecutive titles from 1996 to 1998. Summitt was known for scheduling tough opponents for her team to play in the regular season, in order to prepare them for the post-season. In her years of coaching, her teams played top ten ranked teams over 250 times. In the 1997-98 season, her team went unbeaten, winning all 30 regular and 9 tournament games, earning Summitt's sixth championship. After the championship game, opposing Louisiana Tech head coach Leon Balmore proclaimed the Tennessee team to be the "best ever", echoing a similar claim made by Old Dominion University Hall of Famer Nancy Lieberman in 1998. Summitt and the 1996-97 championship team were the subject of an HBO documentary titled A Cinderella Season: The Lady Vols Fight Back. That year, the Lady Vols posted a 23-10 record heading into the NCAA tournament, with two losses to Louisiana Tech, setbacks against national powers Georgia, Stanford and UConn, and losses to SEC lesser opponents Arkansas, Auburn, and LSU (which was 7-20 just two seasons prior and had not yet established itself as a perennial national power). However, Tennessee righted itself during the tournament, shocking previously undefeated UConn in the regional final, 91-81, before defeating Notre Dame and Old Dominion in the Final Four in Cincinnati. | [
"প্রতিযোগিতার রেকর্ড ছিল ১৬।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"অজানা",
"তিনি ১৯৯৬-৯৭ চ্যাম্পিয়নশিপ দলের সাথে কাজ করেন।",
"হ্যাঁ।",
"২০০২ সালে, তিনি কোচ হিসেবে চূড়ান্ত চারে তার ১৩তম সফর করেন।",
"হ্যাঁ।",
"চ্যাম্পিয়নশীপ খেলার পর লুইসিয়ানা টেকের প্রধান কোচ লিওন বালমোর টেনিসি দলকে সর্বকালের সেরা দল হিসেবে ঘোষণা করেন।",
"অজানা"
] | [
0.8414769768714905,
0.9158336520195007,
0.97,
0.97,
0.838877260684967,
0.9158336520195007,
0.8408191800117493,
0.9158336520195007,
0.7385182976722717,
0.97
] | [
"Summitt won 16 Southeastern Conference regular season titles with the Lady Vols, as well as 16 tournament titles.",
"Summitt's Lady Vols made an appearance in every NCAA Tournament from 1982 until her retirement, advanced to the Sweet 16 every year except 2009,",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Summitt and the 1996-97 championship team were the subject of an HBO documentary titled A Cinderella Season: The Lady Vols Fight Back.",
"In the 1997-98 season, her team went unbeaten, winning all 30 regular and 9 tournament games, earning Summitt's sixth championship.",
"Summitt made her 13th trip to the Final Four as a coach in 2002, she surpassed John Wooden",
"Summitt won 16 Southeastern Conference regular season titles with the Lady Vols, as well as 16 tournament titles.",
"Summitt and the 1996-97 championship team were the subject of an HBO documentary titled A Cinderella Season: The Lady Vols Fight Back.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"The tournament record was 16.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"She worked with the 1996-97 championship team.",
"Yes.",
"In 2002, she made his 13th trip to the Final Four as a coach.",
"Yes.",
"After the championship game, opposing Louisiana Tech head coach Leon Balmore proclaimed the Tennessee team to be the \"best ever\", echoing a similar claim made by Old Dominion University Hall of Famer Nancy Lieberman in 1998.",
"CANNOTANSWER"
] |
সামিট ১৯৫২ সালের ১৪ই জুন মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের টেনেসি রাজ্যের ক্লার্কসভিলে জন্মগ্রহণ করেন। প্রথমদিকে সে ত্রিস নামে পরিচিত ছিল। তার চার ভাইবোন ছিল: বড় ভাই টমি, চার্লস ও কেনেথ এবং ছোট বোন লিন্ডা। ১৯৮০ সালে তিনি রস বার্নেস সামিট দ্বিতীয়কে বিয়ে করেন। ২০০৭ সালে তার সাথে বিবাহবিচ্ছেদ ঘটে। ১৯৯০ সালে তাদের এক ছেলে রস টাইলার সামারিট জন্মগ্রহণ করে। যখন সামিট হাই স্কুলে ছিল, তার পরিবার কাছাকাছি হেনরিয়েটা চলে যায়, যাতে সে চেথাম কাউন্টিতে বাস্কেটবল খেলতে পারে, কারণ ক্লার্কসভিলে কোন মেয়েদের দল ছিল না। সেখান থেকে, সামিট মার্টিনের টেনেসি বিশ্ববিদ্যালয়ে যান যেখানে তিনি চি ওমেগা সারোরিটির সদস্য ছিলেন এবং অল-আমেরিকান সম্মাননা অর্জন করেন, ইউটি-মার্টিনের প্রথম মহিলা বাস্কেটবল কোচ, নাদিন গিয়ারিনের হয়ে খেলেন। ১৯৭০ সালে, ৯ম শিরোনামটি এখনও দুই বছর দূরে, নারীদের জন্য কোন অ্যাথলেটিক বৃত্তি ছিল না। সামিটের প্রত্যেক ভাই অ্যাথলেটিক বৃত্তি পেয়েছিলেন, কিন্তু তার বাবা-মাকে কলেজে যাওয়ার জন্য অর্থ প্রদান করতে হয়েছিল। পরে ১৯৭৬ গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিকে মহিলাদের উদ্বোধনী টুর্নামেন্টে তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের জাতীয় বাস্কেটবল দলের সহ-অধিনায়কের দায়িত্ব পালন করেন এবং রৌপ্য পদক জয় করেন। আট বছর পর ১৯৮৪ সালে, তিনি অলিম্পিক স্বর্ণপদক জয়ী মার্কিন মহিলা দলের কোচের দায়িত্ব পালন করেন। ২০১২ সালের মে মাসে টেনিসি পুরুষ বাস্কেটবল দলের পক্ষে ওয়াক-অন হিসেবে খেলেন টাইলার সামারিট। ২০১২-১৩ মৌসুমে মারকুইটি বিশ্ববিদ্যালয় মহিলা দলের সহকারী কোচ হিসেবে নিযুক্ত হন। ইএসপিএন.কম-এর কলামিস্ট জিন ওজচিচোস্কি যাকে "একটি তিক্ত মিষ্টি পরিহাস" বলে অভিহিত করেছেন, একই দিনে মারকেটের দ্বারা টাইলারের নিয়োগ ঘোষণা করা হয়, একই দিনে তার মা তার অবসর ঘোষণা করেন। | [
"প্যাট কোথায় জন্মেছিল?",
"তার বাবা-মা কী করেছিল?",
"তার কি কোন ভাই আছে?",
"সে কি বড় হয়ে কোন খেলাধুলা করেছে?",
"সে কি স্কুলে বাস্কেটবল খেলত?",
"স্কুলে তিনি যে-খেলাগুলো খেলতেন, সেগুলোর জন্য তিনি কি কোনো স্বীকৃতি পেয়েছিলেন?",
"সে কি কলেজে গিয়েছিল?",
"তিনি বিশ্ববিদ্যালয়ে কী পড়েছিলেন?",
"তার একঘেয়েমি কি তাকে প্রভাবিত করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Where was Pat born?",
"What did her parents do?",
"Does she have any siblings?",
"Did she play any sports growing up?",
"Did she play basketball in school?",
"Did she receive any recognition for the sports she played in school?",
"Did she go to college?",
"What did she study in University?",
"Did her sorority influence her?"
] | [
0.9399564266204834,
0.930955171585083,
0.8387994766235352,
0.8950848579406738,
0.9078245162963867,
0.8796545267105103,
0.9255175590515137,
0.927682638168335,
0.8509404063224792
] | [
0.6329877972602844,
0.799778401851654,
0.9216586351394653,
0.8739324808120728,
0.8282063007354736,
0.8979991674423218,
0.911736011505127,
0.8041911125183105,
0.8606422543525696,
0.8627157211303711,
0.8019516468048096,
0.8312322497367859,
0.818695604801178,
0.29962554574012756
] | 0.83701 | 211,108 | Summitt was born Patricia Sue Head on June 14, 1952 in Clarksville, Tennessee, the daughter of Richard and Hazel Albright Head. In her early years, she was known as Trish. She had four siblings: older brothers Tommy, Charles, and Kenneth, and a younger sister, Linda. She married Ross Barnes Summitt II in 1980 from whom she filed for divorce in 2007. They have one son, Ross Tyler Summitt, born in 1990. When Summitt was in high school, her family moved to nearby Henrietta, so she could play basketball in Cheatham County because Clarksville did not have a girls team. From there, Summitt went to University of Tennessee at Martin where she was a member of Chi Omega Sorority and won All-American honors, playing for UT-Martin's first women's basketball coach, Nadine Gearin. In 1970, with the passage of Title IX still two years away, there were no athletic scholarships for women. Each of Summitt's brothers had gotten an athletic scholarship, but her parents had to pay her way to college. She later co-captained the United States women's national basketball team as a player at the inaugural women's tournament in the 1976 Summer Olympics, winning the silver medal. Eight years later in 1984, she coached the U.S. women's team to an Olympic gold medal, becoming the first U.S. Olympian to win a basketball medal and coach a medal-winning team. Tyler Summitt, who played as a walk-on for the Tennessee men's basketball team, graduated from Tennessee in May 2012, was hired as an assistant coach by the Marquette University women's team effective with the 2012-13 season. In what ESPN.com columnist Gene Wojciechowski called "a bittersweet irony", Tyler's hiring by Marquette was announced on the same day his mother announced her retirement. | [
"প্যাট টেনিসির ক্লার্কসভিলে জন্মগ্রহণ করেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"তিনি বাস্কেটবল অধ্যয়ন করেন।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8893917798995972,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007,
0.8860586285591125,
0.9158336520195007
] | [
"Clarksville, Tennessee,",
"CANNOTANSWER",
"brothers Tommy, Charles, and Kenneth, and a younger sister, Linda.",
"basketball",
"Cheatham County",
"CANNOTANSWER",
"University of Tennessee",
"was a member of Chi Omega Sorority",
"won All-American honors,"
] | [
"Pat was born in Clarksville, Tennessee.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"She studied basketball.",
"Yes."
] |
নিক্সন রাষ্ট্রপতি হওয়ার আগে চীনে তার সফরের ভিত্তি স্থাপন করেন, তার নির্বাচনের এক বছর আগে পররাষ্ট্র বিষয়ক লেখায়: "এই ছোট গ্রহে বিলিয়ন সম্ভাব্য সবচেয়ে সক্ষম মানুষের জন্য কোন স্থান নেই, যারা ক্ষুব্ধ বিচ্ছিন্নতায় বাস করতে পারে।" এই উদ্যোগে তাঁকে সহায়তা করেন তাঁর জাতীয় নিরাপত্তা উপদেষ্টা ও ভবিষ্যৎ মহাসচিব হেনরি কিসিঞ্জার। সোভিয়েত ইউনিয়ন ও চীনের মধ্যে একটি নাদিরে সম্পর্ক- নিক্সনের প্রথম বছরে দুই দেশের মধ্যে সীমান্ত সংঘর্ষ ঘটে- নিক্সন চীনাদের কাছে একটি ব্যক্তিগত বার্তা পাঠান যে তিনি আরো ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক চান। ১৯৭১ সালের প্রথম দিকে এই সাফল্য আসে, যখন চেয়ারম্যান মাও আমেরিকার টেবিল টেনিস খেলোয়াড়দের একটি দলকে চীন সফরের জন্য আমন্ত্রণ জানান এবং শীর্ষ চীনা খেলোয়াড়দের বিরুদ্ধে খেলেন। নিক্সন কিসিঞ্জারকে চীনা কর্মকর্তাদের সাথে গোপন বৈঠকের জন্য চীনে পাঠান। ১৯৭১ সালের ১৫ জুলাই একই সাথে বেইজিং এবং নিক্সন (টেলিভিশন ও বেতারে) ঘোষণা করেন যে রাষ্ট্রপতি পরের ফেব্রুয়ারি চীন সফর করবেন। ঘোষণাগুলো বিশ্বকে বিস্মিত করেছিল। এই গোপনীয়তা দুই দলের নেতাদেরকে তাদের দেশের রাজনৈতিক পরিস্থিতি প্রস্তুত করার সময় দিয়েছিল। ১৯৭২ সালের ফেব্রুয়ারি মাসে নিক্সন ও তার স্ত্রী চীন ভ্রমণ করেন। কিসিঞ্জার ৪০ ঘন্টারও বেশি সময় ধরে প্রস্তুতি নিয়ে নিক্সনকে ব্রিফ করেছিলেন। রাষ্ট্রপতি এবং ফার্স্ট লেডি এয়ার ফোর্স ওয়ান থেকে বেরিয়ে আসেন এবং চীনা প্রধানমন্ত্রী ঝৌ এনলাইকে অভিবাদন জানান। নিক্সন ঝোউয়ের হাত করমর্দনের একটি উপায় বের করেন, যা ১৯৫৪ সালে জেনেভায় তাদের সাক্ষাতের সময় তৎকালীন পররাষ্ট্রমন্ত্রী জন ফস্টার ডুলেস করতে অস্বীকার করেছিলেন। ১০০ জনেরও বেশি টেলিভিশন সাংবাদিক রাষ্ট্রপতির সাথে ছিলেন। নিক্সনের আদেশ অনুযায়ী, টেলিভিশন মুদ্রিত প্রকাশনার চেয়ে বেশি পছন্দ করা হত, কারণ নিক্সন মনে করতেন যে এই মাধ্যমটি মুদ্রণের চেয়ে পরিদর্শনকে আরও ভালভাবে ধারণ করবে। এ ছাড়া, তিনি যে-মুদ্রণ সাংবাদিকদের ঘৃণা করতেন, তাদেরকেও তিরস্কার করার সুযোগ পেয়েছিলেন। নিক্সন ও কিসিঞ্জার মাও ও ঝৌ-এর সরকারি ব্যক্তিগত বাসভবনে এক ঘন্টা ধরে সাক্ষাৎ করেন, যেখানে তারা বিভিন্ন বিষয় নিয়ে আলোচনা করেন। মাও পরে তার ডাক্তারকে বলেছিলেন যে তিনি নিক্সনের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন, যাকে তিনি বামপন্থী এবং সোভিয়েতদের বিপরীতে অকপট বলে মনে করতেন। তিনি বলেন যে তিনি কিসিঞ্জারকে সন্দেহ করেন, যদিও জাতীয় নিরাপত্তা উপদেষ্টা তাদের বৈঠককে তার "ইতিহাসের মুখোমুখি" বলে উল্লেখ করেন। প্রেসিডেন্ট পার্টিকে স্বাগত জানিয়ে সেই সন্ধ্যায় গ্রেট হলে এক আনুষ্ঠানিক ভোজের আয়োজন করা হয়েছিল। পরের দিন নিক্সন ঝৌর সাথে সাক্ষাৎ করেন; এই বৈঠকের পর যৌথ ঘোষণায় তাইওয়ানকে চীনের অংশ হিসেবে স্বীকৃতি দেয়া হয় এবং পুনর্মিলনের সমস্যার শান্তিপূর্ণ সমাধানের জন্য অপেক্ষা করা হয়। সভাগুলোতে না এসে নিক্সন নিষিদ্ধ শহর, মিং সমাধিক্ষেত্র এবং গ্রেট ওয়ালের মতো স্থাপত্যিক বিস্ময়গুলো পরিদর্শন করতেন। আমেরিকানরা প্রথম চীনা জীবন সম্পর্কে জানতে পারে প্যাট নিক্সনের ক্যামেরা দিয়ে, যিনি বেইজিং শহর ভ্রমণ করেন এবং কমিউনিটি, স্কুল, কারখানা এবং হাসপাতাল পরিদর্শন করেন। এই সফর চীন-মার্কিন সম্পর্কের এক নতুন যুগের সূচনা করে। চীন-মার্কিন মৈত্রীর সম্ভাবনার ভয়ে সোভিয়েত ইউনিয়ন মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের সাথে বন্দিত্বের জন্য চাপ প্রয়োগ করে। | [
"নিক্সন কি চীনে গিয়েছিলেন?",
"সে ওখানে কি করছিল",
"উল্লেখিত বিষয়গুলোর মধ্যে একটা ছিল",
"নিক্সন আর কোথায় ভ্রমণ করেছিলেন",
"কেন তিনি এই জায়গাগুলিতে গিয়েছিলেন",
"সেই সময় কি চীনের সাথে আমাদের কোন সমস্যা ছিল?",
"তিনি কি কখনো চীনে ফিরে এসেছিলেন",
"আপনি আমাকে আর কি মজার বলতে পারেন",
"তারা কোথায় যাচ্ছিল",
"তারা কিসের জন্য গিয়েছিল",
"তাকে রক্ষা করার খবর ছিল"
] | wikipedia_quac | [
"Did Nixon travel to China",
"What was he doing there",
"What was one of the issues mentioned",
"Where else did Nixon travel",
"Why did he go to these places",
"Were we having issues with China at the time?",
"Did he return to china ever",
"what else can you tell me interesting",
"Where were they going",
"What did they go for",
"Were the news to protect him"
] | [
0.7931207418441772,
0.9512869119644165,
0.8433760404586792,
0.8923653364181519,
0.9383935928344727,
0.9457520246505737,
0.9187699556350708,
0.9099475145339966,
0.94272780418396,
0.9449788331985474,
0.8480494022369385
] | [
0.870890736579895,
0.8209707736968994,
0.858070433139801,
0.8306503295898438,
0.8326919674873352,
0.8819077014923096,
0.9001317024230957,
0.7840522527694702,
0.8515064716339111,
0.8948688507080078,
0.8603490591049194,
0.7971709966659546,
0.8724343180656433,
0.861406147480011,
0.8105769157409668,
0.8817586302757263,
0.805571436882019,
0.9269030690193176,
0.8726966977119446,
0.8994990587234497,
0.8752087950706482,
0.8684365749359131,
0.8473727703094482,
0.8661617040634155,
0.29962554574012756
] | 0.868082 | 211,109 | Nixon laid the groundwork for his overture to China before he became president, writing in Foreign Affairs a year before his election: "There is no place on this small planet for a billion of its potentially most able people to live in angry isolation." Assisting him in this venture was his National Security Advisor and future Secretary of State, Henry Kissinger, with whom the President worked closely, bypassing Cabinet officials. With relations between the Soviet Union and China at a nadir--border clashes between the two took place during Nixon's first year in office--Nixon sent private word to the Chinese that he desired closer relations. A breakthrough came in early 1971, when Chairman Mao invited a team of American table tennis players to visit China and play against top Chinese players. Nixon followed up by sending Kissinger to China for clandestine meetings with Chinese officials. On July 15, 1971, it was simultaneously announced by Beijing and by Nixon (on television and radio) that the President would visit China the following February. The announcements astounded the world. The secrecy allowed both sets of leaders time to prepare the political climate in their countries for the contact. In February 1972, Nixon and his wife traveled to China. Kissinger briefed Nixon for over 40 hours in preparation. Upon touching down, the President and First Lady emerged from Air Force One and greeted Chinese Premier Zhou Enlai. Nixon made a point of shaking Zhou's hand, something which then-Secretary of State John Foster Dulles had refused to do in 1954 when the two met in Geneva. Over 100 television journalists accompanied the president. On Nixon's orders, television was strongly favored over printed publications, as Nixon felt that the medium would capture the visit much better than print. It also gave him the opportunity to snub the print journalists he despised. Nixon and Kissinger met for an hour with Mao and Zhou at Mao's official private residence, where they discussed a range of issues. Mao later told his doctor that he had been impressed by Nixon, whom he considered forthright, unlike the leftists and the Soviets. He said he was suspicious of Kissinger, though the National Security Advisor referred to their meeting as his "encounter with history". A formal banquet welcoming the presidential party was given that evening in the Great Hall of the People. The following day, Nixon met with Zhou; the joint communique following this meeting recognized Taiwan as a part of China, and looked forward to a peaceful solution to the problem of reunification. When not in meetings, Nixon toured architectural wonders including the Forbidden City, Ming Tombs, and the Great Wall. Americans received their first glimpse into Chinese life through the cameras which accompanied Pat Nixon, who toured the city of Beijing and visited communes, schools, factories, and hospitals. The visit ushered in a new era of Sino-American relations. Fearing the possibility of a Sino-American alliance, the Soviet Union yielded to pressure for detente with the United States. | [
"হ্যাঁ।",
"তিনি বিভিন্ন বিষয় নিয়ে আলোচনা করেছিলেন।",
"অজানা",
"নিক্সন নিষিদ্ধ শহর, মিং সমাধি এবং গ্রেট ওয়াল সহ স্থাপত্য বিস্ময় ভ্রমণ করেন।",
"তিনি এই জায়গাগুলোতে নিষিদ্ধ শহর, মিং সমাধি এবং গ্রেট ওয়ালের মতো স্থাপত্যশিল্প দেখার জন্য গিয়েছিলেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"প্রশ্ন: প্রসঙ্গের সাক্ষ্যপ্রমাণ থেকে আপনি আমাকে আর কী বলতে পারেন? প্রশ্ন: ভ্রমণের উদ্দেশ্য কী ছিল?",
"তারা চীনে যাচ্ছিল।",
"তারা একটি রাজনৈতিক জোট গঠন করে।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.9158336520195007,
0.8637453317642212,
0.97,
0.8914211988449097,
0.8689702153205872,
0.97,
0.9158336520195007,
0.8202887773513794,
0.9230067729949951,
0.7027988433837891,
0.9158336520195007
] | [
"July 15, 1971, it was simultaneously announced by Beijing and by Nixon (on television and radio) that the President would visit China the following February.",
"they discussed a range of issues.",
"CANNOTANSWER",
"Nixon toured architectural wonders including the Forbidden City, Ming Tombs, and the Great Wall.",
"Americans received their first glimpse into Chinese life through the cameras which accompanied Pat Nixon,",
"CANNOTANSWER",
"The visit ushered in a new era of Sino-American relations.",
"Over 100 television journalists accompanied the president.",
"China",
"He said he was suspicious of Kissinger, though the National Security Advisor referred to their meeting as his \"encounter with history\".",
"On Nixon's orders, television was strongly favored over printed publications, as Nixon felt that the medium would capture the visit much better than print."
] | [
"Yes.",
"He discussed a range of issues.",
"CANNOTANSWER",
"Nixon toured architectural wonders, including the Forbidden City, Ming Tombs, and the Great Wall.",
"He went to these places to tour architectural wonders, including the Forbidden City, Ming Tombs, and the Great Wall.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER Question: what else can you tell me interesting Answer evidence from context: CANNOTANSWER Question: what was the purpose of the trip?",
"They were going to China.",
"They went for a political alliance.",
"Yes."
] |
নিক্সন উন্নত আন্তর্জাতিক পরিবেশকে পারমাণবিক শান্তির বিষয় হিসেবে ব্যবহার করেন। চীন সফরের ঘোষণার পর নিক্সন প্রশাসন সোভিয়েত ইউনিয়ন সফরের জন্য আলোচনা শেষ করে। ১৯৭২ সালের ২২ মে রাষ্ট্রপতি ও ফার্স্ট লেডি মস্কোতে আসেন এবং কমিউনিস্ট পার্টির সাধারণ সম্পাদক লিওনিদ ব্রেজনেভ; মন্ত্রী পরিষদের চেয়ারম্যান আলেক্সেই কোসিগিন; এবং রাষ্ট্র প্রধান নিকোলাই পোডগর্নির সাথে সাক্ষাৎ করেন। নিক্সন ব্রেজনেভের সাথে তীব্র আলোচনায় লিপ্ত হন। সম্মেলন থেকে বাণিজ্য বৃদ্ধি এবং দুটি উল্লেখযোগ্য অস্ত্র নিয়ন্ত্রণ চুক্তির জন্য চুক্তি আসে: স্যাল্ট-১, দুই পরাশক্তির স্বাক্ষরিত প্রথম ব্যাপক সীমাবদ্ধতা চুক্তি, এবং এন্টি-ব্যালিস্টিক মিসাইল চুক্তি, যা আগত ক্ষেপণাস্ত্রগুলিকে প্রতিহত করার জন্য ডিজাইন করা সিস্টেমগুলির উন্নয়ন নিষিদ্ধ করে। নিক্সন এবং ব্রেজনেভ "শান্তিপূর্ণ সহাবস্থানের" একটি নতুন যুগ ঘোষণা করেন। সেই সন্ধ্যায় ক্রেমলিনে এক ভোজ অনুষ্ঠিত হয়েছিল। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের সাথে ভাল সম্পর্ক গড়ে তোলার জন্য চীন এবং সোভিয়েত ইউনিয়ন উভয়ই উত্তর ভিয়েতনামের জন্য তাদের কূটনৈতিক সমর্থন প্রত্যাহার করে এবং হ্যানয়কে সামরিক চুক্তিতে আসতে পরামর্শ দেয়। নিক্সন পরে তার কৌশল বর্ণনা করেন: আমি দীর্ঘদিন ধরে বিশ্বাস করতাম যে ভিয়েতনামে যে কোন সফল শান্তি উদ্যোগের একটি অপরিহার্য উপাদান হল, যদি সম্ভব হয়, সোভিয়েত এবং চীনাদের সাহায্য গ্রহণ করা। যদিও চীনের সাথে সম্পর্ক উন্নয়ন এবং সোভিয়েত ইউনিয়নের সাথে আটক থাকাই ছিল যুদ্ধের সমাপ্তি, আমি এটাও বিবেচনা করেছিলাম যে এগুলো যুদ্ধের সমাপ্তি ত্বরান্বিত করার সম্ভাব্য উপায়। সবচেয়ে খারাপ বিষয় হল, ওয়াশিংটন যদি মস্কো এবং বেইজিংয়ের সাথে আচরণ করে, তা হলে হ্যানয় কম আত্মবিশ্বাসী বোধ করবে। সবচেয়ে বড় কথা, যদি দুই প্রধান কমিউনিস্ট শক্তি সিদ্ধান্ত নেয় যে তাদের কাছে আরো বড় মাছ আছে, তাহলে হ্যানয়কে চাপ দেয়া হবে একটা সমঝোতায় আসতে যা আমরা মেনে নিতে পারি। মার্কিন-সোভিয়েত সম্পর্কের বিগত দুই বছরে যথেষ্ট অগ্রগতি করার পর, নিক্সন ১৯৭৪ সালে সোভিয়েত ইউনিয়নে দ্বিতীয় সফর শুরু করেন। ২৭ জুন তারিখে তিনি মস্কোতে একটি অভ্যর্থনা অনুষ্ঠান, উল্লাসিত জনতা এবং গ্র্যান্ড ক্রেমলিন প্রাসাদে রাষ্ট্রীয় নৈশভোজে উপস্থিত হন। নিক্সন এবং ব্রেজনেভ ইয়াল্টাতে মিলিত হন, যেখানে তারা একটি প্রস্তাবিত পারস্পরিক প্রতিরক্ষা চুক্তি, আটক এবং এমআইআরভি নিয়ে আলোচনা করেন। যখন তিনি একটি ব্যাপক টেস্ট-ব্যান চুক্তি প্রস্তাব করার কথা বিবেচনা করছিলেন, নিক্সন মনে করেছিলেন এটি সম্পন্ন করার জন্য রাষ্ট্রপতি হিসাবে তার সময় নেই। এসব আলোচনায় তেমন কোনো সাফল্য আসেনি। | [
"সোভিয়েত ইউনিয়নের সঙ্গে নিক্সনের আচরণ কেমন ছিল?",
"কী নিয়ে আলোচনা হয়েছিল?",
"কোথায় পারমাণবিক উত্তেজনা?",
"আলোচনা কি সফল হয়েছিল?",
"এটা কখন হয়েছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"অবতরণের পর কী হয়েছিল?",
"তারা কী আলোচনা করেছিল?",
"এটা কি সফল হয়েছিল?",
"তিনি কি কখনো সোভিয়েত ইউনিয়নে ফিরে গিয়েছিলেন?",
"তুমি কি আমাকে এসও তে তার পরিদর্শন সম্পর্কে আরো কিছু বলতে পারবে?",
"ব্যর্থ আলোচনার ফল কী হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What was Nixons dealings with the Soviet Union?",
"What were the negotiations over?",
"Where there nuclear tensions?",
"was the negotiation successful?",
"when was this?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"what happened after he landed?",
"What did they discuss?",
"was this successful?",
"Did he ever return to the Soviet Union?",
"Can you tell me more about his visit to the SO?",
"What happened as the result of the fail negotiations?"
] | [
0.8874889612197876,
0.8063250184059143,
0.8197773098945618,
0.9195674657821655,
0.9125688076019287,
0.8980633616447449,
0.8571324348449707,
0.9449459314346313,
0.9456656575202942,
0.8858271837234497,
0.8756881356239319,
0.8618612885475159
] | [
0.8145711421966553,
0.8077071309089661,
0.8879233598709106,
0.8767249584197998,
0.8347776532173157,
0.9219796657562256,
0.9037253260612488,
0.8674453496932983,
0.8893328905105591,
0.880683422088623,
0.8451097011566162,
0.7983757853507996,
0.8842551708221436,
0.8755221366882324,
0.8651683926582336,
0.8438741564750671,
0.7902024984359741,
0.29962554574012756
] | 0.848823 | 211,110 | Nixon used the improving international environment to address the topic of nuclear peace. Following the announcement of his visit to China, the Nixon administration concluded negotiations for him to visit the Soviet Union. The President and First Lady arrived in Moscow on May 22, 1972 and met with Leonid Brezhnev, the General Secretary of the Communist Party; Alexei Kosygin, the Chairman of the Council of Ministers; and Nikolai Podgorny, the head of state, among other leading Soviet officials. Nixon engaged in intense negotiations with Brezhnev. Out of the summit came agreements for increased trade and two landmark arms control treaties: SALT I, the first comprehensive limitation pact signed by the two superpowers, and the Anti-Ballistic Missile Treaty, which banned the development of systems designed to intercept incoming missiles. Nixon and Brezhnev proclaimed a new era of "peaceful coexistence". A banquet was held that evening at the Kremlin. Seeking to foster better relations with the United States, both China and the Soviet Union cut back on their diplomatic support for North Vietnam and advised Hanoi to come to terms militarily. Nixon later described his strategy: I had long believed that an indispensable element of any successful peace initiative in Vietnam was to enlist, if possible, the help of the Soviets and the Chinese. Though rapprochement with China and detente with the Soviet Union were ends in themselves, I also considered them possible means to hasten the end of the war. At worst, Hanoi was bound to feel less confident if Washington was dealing with Moscow and Beijing. At best, if the two major Communist powers decided that they had bigger fish to fry, Hanoi would be pressured into negotiating a settlement we could accept. Having made considerable progress over the previous two years in U.S.-Soviet relations, Nixon embarked on a second trip to the Soviet Union in 1974. He arrived in Moscow on June 27 to a welcome ceremony, cheering crowds, and a state dinner at the Grand Kremlin Palace that evening. Nixon and Brezhnev met in Yalta, where they discussed a proposed mutual defense pact, detente, and MIRVs. While he considered proposing a comprehensive test-ban treaty, Nixon felt he would not have time as president to complete it. There were no significant breakthroughs in these negotiations. | [
"সোভিয়েত ইউনিয়নের সাথে নিক্সনের তীব্র আলোচনা হয়।",
"পারমাণবিক শান্তি নিয়ে আলোচনা.",
"যুক্তরাষ্ট্র, চীন ও সোভিয়েত ইউনিয়ন।",
"হ্যাঁ।",
"১৯৭৪.",
"হ্যাঁ।",
"অবতরণের পর উল্লেখযোগ্য কিছু ঘটেনি।",
"তারা একটি প্রস্তাবিত পারস্পরিক প্রতিরক্ষা চুক্তি নিয়ে আলোচনা করে।",
"অজানা",
"অজানা",
"সোভিয়েত ইউনিয়নে তাঁর সফর আলোচনার ক্ষেত্রে উল্লেখযোগ্য সাফল্যের অভাব দ্বারা চিহ্নিত হয়েছিল।",
"অজানা"
] | [
0.8699495792388916,
0.7941941618919373,
0.8450804948806763,
0.9158336520195007,
0.5840299725532532,
0.9158336520195007,
0.8912392854690552,
0.8733753561973572,
0.97,
0.97,
0.829004168510437,
0.97
] | [
"intense negotiations",
"topic of nuclear peace.",
"United States, both China and the Soviet Union",
"Having made considerable progress over the previous two years in U.S.-Soviet relations, Nixon embarked on a second trip to the Soviet Union",
"1974.",
"He arrived in Moscow on June 27 to a welcome ceremony, cheering crowds, and a state dinner at the Grand Kremlin Palace that evening.",
"Nixon and Brezhnev met in Yalta,",
"a proposed mutual defense pact,",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"There were no significant breakthroughs in these negotiations.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Nixon had intense negotiations with the Soviet Union.",
"The negotiations over nuclear peace.",
"United States, both China and the Soviet Union.",
"Yes.",
"1974.",
"Yes.",
"Nothing significant happened after he landed.",
"They discussed a proposed mutual defense pact.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"His visit to the Soviet Union was marked by a lack of significant breakthroughs in the negotiations.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯৬৫ সালে প্রধানমন্ত্রী লাল বাহাদুর শাস্ত্রী কুরিয়েনকে দেশব্যাপী 'আনন্দ প্যাটার্ন' অনুকরণ করার দায়িত্ব দেন, যার জন্য তার অধীনে জাতীয় দুগ্ধ উন্নয়ন বোর্ড (এনডিডিবি) প্রতিষ্ঠিত হয়। কুরিয়েন রাজধানী শহরগুলোতে বসে থাকা রাজনৈতিক শ্রেণী এবং আমলাদের দ্বারা হস্তক্ষেপ করার বিষয়ে সচেতন ছিল, যাতে তা সবার সামনে প্রকাশ পায়। তিনি ইউনিসেফের মতো দাতাদের সাথে সাহসী আচরণ করেছিলেন এবং নিউজিল্যান্ড সরকার এবং দেশগুলির একটি শক্তিশালী লবির মুখোমুখি হয়েছিলেন, যা তিনি কিছু দূরদর্শিতার সাথে উপলব্ধি করেছিলেন, তাদের সংস্থাগুলির জন্য "বাণিজ্যে রূপান্তরিত" করতে চেয়েছিলেন, তার নিজের তৈরি সাহায্য রূপান্তর করার জন্য ভারত ইচ্ছুক। দাতারা শেষ পর্যন্ত যা চেয়েছিল, তার ফলে তার সদ্যজাত গবাদিপশুর ক্ষতি হত, এর পরিবর্তে, তিনি ভারতীয় বাজারে "পর্বত ও হ্রদ" থেকে সংগৃহীত সাহায্য থেকে প্রাপ্ত অর্থকে তার " বিলিয়ন লিটার ধারণা" হিসাবে ব্যবহার করেছিলেন, যা স্থানীয় জাতের উচ্চ-ফলনশীল গবাদি পশুকে শহুরে এলাকায় নিয়ে যাওয়ার জন্য ব্যবহার করেছিলেন, যা পরবর্তীতে অপ্রয়োজনীয় জবাইয়ের সম্মুখীন হবে, এই প্রবাহকে বিপরীত করে। আন্তর্জাতিক বিশেষজ্ঞরা যারা আনন্দকে দেখতে এসেছিলেন, তারা কুরিয়েনের কাজ দেখে এতটাই মুগ্ধ হয়েছিলেন যে, তারা তার সঙ্গে কাজ করার জন্য দীর্ঘ সময়ের জন্য সেখানে থেকে গিয়েছিলেন। এর বিনিময়ে কুরিয়েন তাদেরকে সাহায্য থেকে প্রাপ্ত অর্থের উপর ভিত্তি করে নির্ধারিত বেতনে নিযুক্ত করত। আনন্দ দুগ্ধের অনুকরণে গুজরাটের জেলাগুলিতে এর অনুকরণ করা হয়েছিল এবং তিনি ১৯৭৩ সালে তাদের সম্মিলিত উৎপাদন একটি একক আমুল ব্র্যান্ডের অধীনে বিক্রি করার জন্য গুজরাট কো-অপারেটিভ মিল্ক মার্কেটিং ফেডারেশন লিমিটেড (জিসিএমএমএফ) এর অধীনে স্থাপন করেছিলেন। অনেক রাজ্য এই প্যাটার্নের উপর ভিত্তি করে তাদের ফেডারেশন স্থাপন করতে পারে বিভিন্ন মাত্রার সাফল্যের সাথে, বিশেষ করে কর্ণাটকের ব্র্যান্ড নন্দিনী, রাজস্থানের ব্র্যান্ড সারাস এবং বিহারের ব্র্যান্ড সুধা, শুধুমাত্র তাদের নিজ নিজ রাজ্য বাজারে আধিপত্য বিস্তার করছে না, বরং প্রতিবেশী রাজ্যগুলিতে হস্তক্ষেপ করছে। এছাড়াও শাস্ত্রী সরকারের দিল্লি দুধ স্কিমের ভুল ব্যবস্থাপনা ঠিক করার জন্য কুরিয়েনের সাহায্য নিয়েছিলেন, যেখানে তিনি দ্রুত একটি ঠিকাদারের কার্টেল ভেঙে এবং রাজধানী শহরের শক্তিশালী শ্রেণীর ভোক্তাদের মুখ থেকে দাম ঠিক করার জন্য পদক্ষেপ নিয়েছিলেন। ১৯৭৯ সালে তিনি পল্লী ব্যবস্থাপনা আনন্দ ইনস্টিটিউট প্রতিষ্ঠা করেন। | [
"চারিদিকে কী ছড়িয়ে পড়েছিল?",
"কেন এটা এত জনপ্রিয় ছিল?",
"সেখানে কি কখনও কোন সমস্যা ছিল?",
"তিনি কি তা করতে সফল হয়েছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"সেগুলো কি লাভজনক ছিল?",
"তার হেড বেস ছিল?",
"এটা কি সফল হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"what was spread around?",
"why was this popular?",
"were there ever any problems?",
"was he able to succeed in doing do?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"were they profitable?",
"were was his head base?",
"was this successful?"
] | [
0.8930532336235046,
0.9161545634269714,
0.9388810396194458,
0.9028272032737732,
0.8980633616447449,
0.9425690174102783,
0.8816511034965515,
0.9456656575202942
] | [
0.8063316345214844,
0.847899854183197,
0.8491171598434448,
0.7964775562286377,
0.8242881298065186,
0.7719701528549194,
0.8969777822494507,
0.8980298638343811,
0.8604636788368225,
0.6883442401885986,
0.29962554574012756
] | 0.849888 | 211,111 | In 1965, Prime Minister Lal Bahadur Shastri tasked Kurien to replicate the dairy's 'Anand pattern' nationwide for which, the National Dairy Development Board (NDDB) was founded under Kurien on his conditions, that it be independent of governmental control and that it be set up at Anand, away from the capitals and closer to farmers. Kurien was mindful of meddling by the political class and bureaucrats sitting in the capital cities, letting it be known upfront. He was bold in dealing with donors like the UNICEF for aid, and confronted the New Zealand government and a powerful lobby in countries which, he realised with some foresight, wanted to "convert aid into trade" for their companies, at a cross-purpose to his wanting India to convert aid to become self-made. As what the donors would eventually come to want, would have harmed his fledgling dairies, instead, he used the proceeds from the sale of that "mountains and lakes" of dumped aid in the Indian markets as his "billion-litre idea" to stem the movement of high-yield cattle of native breeds to urban areas, which subsequently, would face needless slaughter, reverse this flow by setting up milksheds & dairies all over the nation and stabilise the markets of big cities for their ensuing produce. International experts who visited Anand, were so fascinated by Kurien's work that, they would stay back for extended periods of time wanting to work alongside him. In return, Kurien would engage them for their expertise on salaries arranged from the aid money. The Anand dairy was replicated in Gujarat's districts around it and he set all of them under Gujarat Co-operative Milk Marketing Federation Ltd. (GCMMF) in 1973 to sell their combined produce under a single Amul brand. Many states would emulate setting up their federations based on this pattern with varying degrees of success, notably, with Karnataka's brand Nandini, Rajasthan's brand Saras and Bihar's brand Sudha, not just dominating their respective state markets but intervening in neighbouring states, today. Shastri also took Kurien's help to set right the government's mismanaged Delhi Milk Scheme, where he moved in swiftly to break a contractor's cartel and set prices right in the face of the pampered section of consumers from the powerful class of the capital city, before they could lobby against the move. In 1979, he founded the Institute of Rural Management Anand (IRMA) to groom managers for the cooperatives. | [
"সারা দেশে দুগ্ধখামার ও গবাদিপশুর খামার গড়ে তোলা।",
"এটি জনপ্রিয় ছিল কারণ তিনি বড় বড় শহরের বাজারকে তাদের আসন্ন উৎপাদনের জন্য স্থিতিশীল করতে সক্ষম ছিলেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তার মাথা ছিল আনন্দ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8158332705497742,
0.8488476276397705,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.6100199222564697,
0.9158336520195007
] | [
"setting up milksheds & dairies all over the nation",
"stabilise the markets of big cities for their ensuing produce.",
"he moved in swiftly to break a contractor's cartel and set prices right",
"set prices right in the face of the pampered section of consumers from the powerful class of the capital city, before they could lobby against the move.",
"The Anand dairy was replicated in Gujarat's districts around it and he set all of them under Gujarat Co-operative Milk Marketing Federation Ltd. (GCMMF) in 1973",
"dominating their respective state markets but intervening in neighbouring states, today.",
"In 1979, he founded the Institute of Rural Management Anand (IRMA) to groom managers for the cooperatives.",
"Many states would emulate setting up their federations based on this pattern with varying degrees of success,"
] | [
"Setting up milksheds & dairies all over the nation.",
"This was popular because he was able to stabilise the markets of big cities for their ensuing produce.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"His head base was Anand.",
"Yes."
] |
১৯৪৯ সালের এপ্রিল মাস থেকে এনক্রুমাহর সমর্থকরা তাকে ইউজিসিসি ত্যাগ করে নিজের দল গঠনের জন্য চাপ দিতে থাকে। ১৯৪৯ সালের ১২ জুন তিনি কনভেনশন পিপলস পার্টি (সিপিপি) গঠনের ঘোষণা দেন। এনক্রুমাহর মতে, "জনগণকে সঙ্গে নিয়ে যাওয়ার জন্য" "সম্মেলন" শব্দটি বেছে নেওয়া হয়। ইউজিসিসির সাথে বিরোধ মিটমাট করার চেষ্টা করা হয়েছিল; এক জুলাই সভায়, এনক্রুমাহকে সচিব হিসেবে পুনর্বহাল করা হয়েছিল এবং সিপিপি ভেঙে দেওয়া হয়েছিল। কিন্তু এনক্রুমাহর সমর্থকরা এই প্রস্তাব গ্রহণ করেনি, এবং তারা তাকে এই প্রস্তাব প্রত্যাখ্যান করতে এবং তাদের মাথার উপর থাকতে বাধ্য করে। সি.পি.পি লাল মোরগকে তাদের প্রতীক হিসেবে গ্রহণ করে- স্থানীয় জাতিগত গোষ্ঠীর কাছে একটি পরিচিত প্রতীক এবং নেতৃত্ব, সতর্কতা এবং পুরুষত্বের প্রতীক। দলের প্রতীক এবং রং (লাল, সাদা এবং সবুজ) পোশাক, পতাকা, যানবাহন এবং বাড়িতে দেখা যেত। সিপিপির কর্মীরা সারা দেশ জুড়ে লাল-সাদা-সবুজ ভ্যান চালিয়েছে। তারা গান বাজিয়েছে এবং দলের প্রতি এবং বিশেষ করে এনক্রুমাহর প্রতি জনগণের সমর্থন জানিয়েছে। এই প্রচেষ্টাগুলি ব্যাপকভাবে সফল হয়েছিল, বিশেষ করে গোল্ড কোস্টের পূর্ববর্তী রাজনৈতিক প্রচেষ্টাগুলি শুধুমাত্র শহুরে বুদ্ধিজীবীদের উপর কেন্দ্রীভূত ছিল। ব্রিটিশ সরকার এনক্রুমাহ ছাড়া বড় ছয়ের সকল সদস্যসহ মধ্য-শ্রেণীর আফ্রিকানদের নিয়ে একটি নতুন সংবিধান প্রণয়নের জন্য একটি কমিশন গঠন করে। এনক্রুমা, এমনকি কমিশন রিপোর্ট করার আগেই, দেখেছিল যে তার সুপারিশ পূর্ণ আধিপত্যের মর্যাদা থেকে বঞ্চিত হবে, এবং একটি ইতিবাচক কর্ম অভিযান সংগঠিত করতে শুরু করে। এনক্রুমা একটি সংবিধান রচনার জন্য একটি গণপরিষদ দাবি করেন। গভর্নর চার্লস আরডেন-ক্লার্ক যখন এই প্রতিশ্রুতি দিতে অস্বীকার করেন, তখন এনক্রুমাহ ইতিবাচক পদক্ষেপের আহ্বান জানান, ইউনিয়নগুলি ১৯৫০ সালের ৮ জানুয়ারি সাধারণ ধর্মঘট শুরু করে। ধর্মঘটটি দ্রুত সহিংসতার দিকে মোড় নেয় এবং এনক্রুমাহ ও অন্যান্য সিপিপি নেতাদের ২২ জানুয়ারি গ্রেপ্তার করা হয় এবং সান্ধ্য সংবাদ নিষিদ্ধ করা হয়। এনক্রুমাহকে মোট তিন বছরের কারাদণ্ড দেওয়া হয়েছিল এবং তাকে আক্রার ফোর্ট জেমসে সাধারণ অপরাধীদের সঙ্গে কারারুদ্ধ করা হয়েছিল। এনক্রুমার সহকারী, কমলা আগবেলি গাবেদামাহ, তার অনুপস্থিতিতে সিপিপি পরিচালনা করতেন; কারারুদ্ধ নেতা টয়লেট পেপারের উপর লিখিত চোরাই নোটের মাধ্যমে ঘটনা প্রভাবিত করতে সক্ষম ছিলেন। ব্রিটিশরা তাদের নতুন সংবিধানের অধীনে গোল্ড কোস্টের জন্য নির্বাচনের প্রস্তুতি নেয় এবং এনক্রুমাহ সিপিপিকে সকল আসনে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করার জন্য জোর দেয়। এনক্রুমাহকে গ্রেফতার করার পর পরিস্থিতি শান্ত হয় এবং সিপিপি ও ব্রিটিশরা নির্বাচনী তালিকা প্রস্তুত করার জন্য একসাথে কাজ করে। জেল থেকে সরাসরি নির্বাচিত আক্রা আসনের জন্য এনক্রুমা দাঁড়িয়ে আছেন। গেবদেমাহ দেশব্যাপী এক প্রচারণা সংগঠন গড়ে তোলার জন্য কাজ করেছিলেন, দলের বার্তা ঘোষণা করার জন্য লাউডস্পিকার লাগানো ভ্যান ব্যবহার করেছিলেন। ইউজিসিসি দেশব্যাপী একটি কাঠামো স্থাপন করতে ব্যর্থ হয় এবং এর অনেক বিরোধী কারাগারে ছিল এই বাস্তবতাকে কাজে লাগাতে ব্যর্থ হয়। ১৯৫১ সালের ফেব্রুয়ারি মাসে, ঔপনিবেশিক আফ্রিকায় সার্বজনীন ভোটাধিকারের অধীনে অনুষ্ঠিত প্রথম সাধারণ নির্বাচনে, সিপিপি বিপুল ভোটে নির্বাচিত হয়। সিপিপি ৩৮টি আসনের মধ্যে ৩৪টি আসন দলীয় ভিত্তিতে লাভ করে। এনক্রুমা তার আক্রা নির্বাচনী এলাকা থেকে নির্বাচিত হন। ইউজিসিসি তিনটি আসন লাভ করে এবং একটি আসন স্বাধীন দল লাভ করে। আরদেন-ক্লার্ক দেখেন যে এনক্রুমাহর স্বাধীনতার একমাত্র বিকল্প ছিল সাংবিধানিক পরীক্ষার সমাপ্তি। ১২ ফেব্রুয়ারি তারিখে এনক্রুমাহকে কারাগার থেকে মুক্তি দেয়া হয়। পরের দিন আর্দেন ক্লার্ক তাঁকে ডেকে পাঠান ও সরকার গঠন করতে বলেন। | [
"কনভেনশন পিপলস পার্টি কী?",
"কাওয়ামে এনক্রুমা কে?",
"এনক্রুমাহের বিশেষত্ব কি?",
"এনক্রুমাহ সম্বন্ধে কি কিছু জানা গিয়েছিল?",
"এনক্রুমা কনভেনশন পিপলস পার্টির সাথে কি করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What is the Convention People's Party?",
"Who is Kwame Nkrumah?",
"What is so special about Nkrumah?",
"Was there anything discerning about Nkrumah?",
"What did Nkrumah do with the Convention People's Party?"
] | [
0.8656341433525085,
0.8052305579185486,
0.7812718152999878,
0.7696738243103027,
0.8222517371177673
] | [
0.7857847809791565,
0.8201632499694824,
0.8464050889015198,
0.8301708102226257,
0.8170520663261414,
0.9230553507804871,
0.8932123780250549,
0.8509994149208069,
0.7673298120498657,
0.7694401144981384,
0.8155450820922852,
0.8217986226081848,
0.8363603353500366,
0.8266547322273254,
0.8118667006492615,
0.8095051050186157,
0.826277494430542,
0.8331917524337769,
0.8355485200881958,
0.7523534297943115,
0.8049066662788391,
0.837963342666626,
0.8471410870552063,
0.8865761756896973,
0.6670665740966797,
0.8404874801635742,
0.29962554574012756
] | 0.827497 | 211,112 | Beginning in April 1949, there was considerable pressure on Nkrumah from his supporters to leave the UGCC and form his own party. On 12 June 1949, he announced the formation of the Convention People's Party (CPP), with the word "convention" chosen, according to Nkrumah, "to carry the masses with us." There were attempts to heal the breach with the UGCC; at one July meeting, it was agreed to reinstate Nkrumah as secretary and disband the CPP. But Nkrumah's supporters would not have it, and persuaded him to refuse the offer and remain at their head. The CPP adopted the red cockerel as its symbol - a familiar icon for local ethnic groups, and a symbol of leadership, alertness, and masculinity. Party symbols and colours (red, white, and green) appeared on clothing, flags, vehicles, and houses. CPP operatives drove red-white-and-green vans across the country, playing music and rallying public support for the party and especially for Nkrumah. These efforts were wildly successful, especially because previous political efforts in the Gold Coast had focused exclusively on the urban intelligentsia. The British convened a selected commission of middle-class Africans, including all of the Big Six except Nkrumah, to draft a new constitution that would give Ghana more self-government. Nkrumah saw, even before the commission reported, that its recommendations would fall short of full dominion status, and began to organise a Positive Action campaign. Nkrumah demanded a constituent assembly to write a constitution. When the governor, Charles Arden-Clarke, would not commit to this, Nkrumah called for Positive Action, with the unions beginning a general strike to begin on 8 January 1950. The strike quickly led to violence, and Nkrumah and other CPP leaders were arrested on 22 January, and the Evening News was banned. Nkrumah was sentenced to a total of three years in prison, and he was incarcerated with common criminals in Accra's Fort James. Nkrumah's assistant, Komla Agbeli Gbedemah, ran the CPP in his absence; the imprisoned leader was able to influence events through smuggled notes written on toilet paper. The British prepared for an election for the Gold Coast under their new constitution, and Nkrumah insisted that the CPP contest all seats. The situation had become calmer once Nkrumah was arrested, and the CPP and the British worked together to prepare electoral rolls. Nkrumah stood, from prison, for a directly-elected Accra seat. Gbedemah worked to set up a nationwide campaign organisation, using vans with loudspeakers to blare the party's message. The UGCC failed to set up a nationwide structure, and proved unable to take advantage of the fact that many of its opponents were in prison. In the February 1951 legislative election, the first general election to be held under universal franchise in colonial Africa, the CPP was elected in a landslide. The CPP secured 34 of the 38 seats contested on a party basis, with Nkrumah elected for his Accra constituency. The UGCC won three seats, and one was taken by an independent. Arden-Clarke saw that the only alternative to Nkrumah's freedom was the end of the constitutional experiment. Nkrumah was released from prison on 12 February, receiving a rapturous reception from his followers. The following day, Arden-Clarke sent for him and asked him to form a government. | [
"কনভেনশন পিপলস পার্টি (সিপিপি) ঘানার একটি রাজনৈতিক দল ছিল।",
"কোয়ামে এনক্রুমা ঘানার একজন রাজনৈতিক নেতা ছিলেন।",
"এনক্রুমাহ বুঝতে পেরেছিলেন যে, কমিশনের সুপারিশগুলো পূর্ণ কর্তৃত্বের মর্যাদা লাভ করবে না।",
"হ্যাঁ।",
"এনক্রুমা ঘানায় আরো স্বায়ত্বশাসন ও গণতন্ত্রের জন্য রাজনৈতিক প্রচারণা শুরু করতে কনভেনশন পিপলস পার্টিকে ব্যবহার করেন।"
] | [
0.8804888725280762,
0.8151642084121704,
0.6776337623596191,
0.9158336520195007,
0.8468891382217407
] | [
"there was considerable pressure on Nkrumah from his supporters to leave the UGCC and form his own party.",
"reinstate Nkrumah as secretary and disband the CPP.",
"Nkrumah saw, even before the commission reported, that its recommendations would fall short of full dominion status,",
"Nkrumah demanded a constituent assembly to write a constitution.",
"Nkrumah called for Positive Action, with the unions beginning a general strike to begin on 8 January 1950."
] | [
"The Convention People's Party (CPP) was a political party in Ghana.",
"Kwame Nkrumah was a political leader in Ghana.",
"Nkrumah was able to see that the recommendations of the commission would fall short of full dominion status.",
"Yes.",
"Nkrumah used the Convention People's Party to launch a political campaign for more self-government and democracy in Ghana."
] |
২৩ সেপ্টেম্বর, ২০১৩ তারিখে ব্যান্ডটি ১১ নভেম্বর তারিখে তাদের প্রথম বিশ্ব সফরের বিস্তারিত বর্ণনা দিয়ে একটি তথ্যচিত্র প্রকাশের পরিকল্পনা ঘোষণা করে। তথ্যচিত্রটিতে তাদের বিশ্ব ভ্রমণের সরাসরি ফুটেজ, তিনটি মিউজিক ভিডিও এবং অতিরিক্ত বিষয়বস্তু অন্তর্ভুক্ত ছিল। ব্যান্ডটি তথ্যচিত্রটিতে এই বিবৃতিটি প্রকাশ করেছে: "আমাদের প্রথম বিশ্ব ভ্রমণ ছিল আমাদের জীবনের সবচেয়ে পাগলাটে অভিজ্ঞতা... এবং আমরা সব কিছু চিত্রায়িত করেছি! আমরা যখন সেই এলাকাগুলো পরিদর্শন করি, যেখানে আগে থেকে বিজ্ঞাপন দেওয়া হয়নি, তখন আমরা সেই এলাকাগুলো পরিদর্শন করি, যেখানে আমরা সবচেয়ে ভাল অনুষ্ঠান ও রোমাঞ্চকর অভিজ্ঞতাগুলো খুঁজে পেতে পারি। এই ডিভিডি শুধুমাত্র ভক্তদের জন্য। আমাদের পৃথিবী ভ্রমণ করতে এবং এই অভিযান আপনাদের সাথে ভাগ করে নিতে দেওয়ার জন্য ধন্যবাদ!" - ভিক, মাইক, টনি, এবং জেইমি ২০১৩ সালের ১৮ই অক্টোবর তাদের তথ্যচিত্রের জন্য একটি নতুন মুক্তির তারিখ ঘোষণা করে। ২১ জুলাই তারিখে, ভিক ফুয়েন্তেস এবং কেলিন কুইন অফ স্লিপিং উইথ সাইরেনস একটি সহ- শিরোনামযুক্ত বিশ্ব কনসার্ট সফর ঘোষণা করেন। এই সফরটি ২০১৪ সালের ৫ নভেম্বর ফ্রেন্সোতে শুরু হয়। তারা প্রথম উত্তর আমেরিকার প্রথম পা ঘোষণা করে ২০ টি কনসার্টের মাধ্যমে। এক মাস পর, ২২ আগস্ট, ২০১৪ তারিখে ব্যান্ডটি ইউরোপে কনসার্ট সফরের দ্বিতীয় লেগ নিশ্চিত করে। ২০ মার্চ, ২০১৫ থেকে ১১ এপ্রিল, ২০১৫ পর্যন্ত পিয়ার্স দ্য ভেইল নেদারল্যান্ডস, বেলজিয়াম, সুইডেন, জার্মানি এবং যুক্তরাজ্যে কনসার্ট করেছেন। এপিটাফ রেকর্ডস অনুসারে, ইউরোপের সমস্ত কনসার্ট বিক্রি হয়ে গিয়েছিল। ইউরোপ যাওয়ার আগে ব্যান্ডটি পিভিআরআইএস এবং মালোরি নক্স এর সমর্থনে দ্বিতীয় মার্কিন লেগ খেলে। | [
"কি পরিবর্তন",
"এটা কোন তারিখ ছিল",
"এটা কিসের জন্য?",
"আর কে এই দিকে তাকিয়ে আছে",
"এটা কি নিয়ে ছিল",
"অ্যালবামের শিরোনাম গান কি ছিল",
"এটা কোথা থেকে শুরু হলো?"
] | wikipedia_quac | [
"What changed",
"What date was this on",
"What was this about",
"Who else stared in this",
"What was it about",
"What was the albums title song",
"Where did it start"
] | [
0.8930591344833374,
0.8574327230453491,
0.7513009905815125,
0.8607944250106812,
0.9140762686729431,
0.939218282699585,
0.9248301982879639
] | [
0.8634486198425293,
0.9250720739364624,
0.9186829328536987,
0.7661808729171753,
0.8135544657707214,
0.9159991145133972,
0.7650826573371887,
0.9070790410041809,
0.9043227434158325,
0.7098637819290161,
0.8809820413589478,
0.8464012145996094,
0.8869719505310059,
0.8705756664276123,
0.29962554574012756
] | 0.861273 | 211,113 | On September 23, 2013 the band announced plans to release a documentary on November 11 detailing their first world tour. The documentary included live footage from their world tour, three music videos, and additional content. The band released this statement on the documentary: "Our first world tour was absolutely the craziest experience of our lives.. and we filmed EVERYTHING! Follow along as we visit uncharted territories in search of the best shows and thrilling experiences we could absolutely find along the way. This DVD is for the fans and the fans only. Thank you for letting us travel the world and share this adventure with you!" - Vic, Mike, Tony, and Jaime On October 18, 2013 the band launched pre-orders for their documentary with a new release date of November 25. On July 21, Vic Fuentes and Kellin Quinn of Sleeping with Sirens announced a co-headlining world concert tour. The tour started on November 5, 2014 in Fresno. They first announced the first North America leg with 20 concerts with support from Beartooth and This Wild Life. A month later, on August 22, 2014 the band confirmed the second leg of the concert tour which took place in Europe. Between March 20, 2015 and April 11, 2015 Pierce the Veil played concerts in the Netherlands, Belgium, Sweden, Germany, and the UK. According to Epitaph Records, all concerts in Europe were sold out. Before heading to Europe the band played a second US leg with support from PVRIS and Mallory Knox. | [
"ব্যান্ডটি একটি তথ্যচিত্র প্রকাশের পরিকল্পনা ঘোষণা করে।",
"সেপ্টেম্বর ২৩, ২০১৩",
"তথ্যচিত্রটি ছিল তাদের প্রথম বিশ্ব ভ্রমণ নিয়ে।",
"ভিক ফুয়েন্তেস, মাইক অ্যান্থনি, টনি কিং এবং জেইমি সেন্ট অ্যাম্যান্ড।",
"ব্যান্ডটি তাদের তথ্যচিত্রের জন্য ২৫ নভেম্বর একটি নতুন মুক্তির তারিখ দিয়ে প্রাক-অর্ডার চালু করে।",
"অ্যালবামটির শিরোনাম \"সোসিন\"।",
"সফরটি শুরু হয় ফ্রেন্সোতে।"
] | [
0.8462965488433838,
0.8372772932052612,
0.8621739745140076,
0.9282875061035156,
0.877464771270752,
0.919744610786438,
0.8732786774635315
] | [
"band announced plans to release a documentary",
"September 23, 2013",
"detailing their first world tour. The documentary included live footage from their world tour, three music videos, and additional content.",
"Our first world tour was absolutely the craziest experience of our lives.. and we filmed EVERYTHING!",
"On October 18, 2013 the band launched pre-orders for their documentary with a new release date of November 25.",
"Thank you for letting us travel the world and share this adventure with you!\" - Vic, Mike, Tony, and Jaime",
"The tour started on November 5, 2014 in Fresno. They first announced the first North America leg with 20 concerts with support from Beartooth and This Wild Life."
] | [
"The band announced plans to release a documentary.",
"September 23, 2013",
"The documentary was about their first world tour.",
"Vic Fuentes, Mike Anthony, Tony King, and Jaime St. Amand.",
"The band launched pre-orders for their documentary with a new release date of November 25.",
"The title of the album is \"Saosin\".",
"The tour started in Fresno."
] |
ব্যান্ডটির মূল লাইনআপ ছিল জন রিজনিক (কণ্ঠ, গিটার), রবি টাকাক (কণ্ঠ, বেস), এবং জর্জ টুটুস্কা (ড্রাম, পারকাশন)। টাকাক এবং টুটুস্কা স্কুলে দীর্ঘ সময় ধরে বন্ধু ছিলেন এবং যখন তিনি দ্য বিউমন্টস ব্যান্ডে কাজ করছিলেন তখন তার চাচাতো ভাই পল টাকাক এবং ঘনিষ্ঠ বন্ধু মাইকেল হার্ভি ব্যান্ডের অনুপ্রেরণা ছিলেন। এই তিন জন তাদের নাম একটি সত্য গোয়েন্দা বিজ্ঞাপন থেকে বেছে নিয়েছে। "আমরা তরুণ ছিলাম এবং আমরা একটি গ্যারেজ ব্যান্ড ছিলাম এবং আমরা কোন চুক্তি পাওয়ার চেষ্টা করছিলাম না। সেই রাতে আমাদের একটা গিগ ছিল আর একটা নাম দরকার ছিল। আমরা যা পেয়েছি তার মধ্যে এটাই সবচেয়ে ভালো, আর কোন কারণে এটা আটকে আছে। আমি যদি আরও পাঁচ মিনিট সময় পেতাম, তা হলে আমি নিশ্চিতভাবে আরও ভাল নাম বেছে নিতাম," জন বলেছিলেন। তাদের প্রধান গায়ক হিসেবে তাকাক ১৯৮৭ সালে মার্সেনারী রেকর্ডস থেকে তাদের প্রথম অ্যালবাম "গো গো ডলস" প্রকাশ করে, কিন্তু ১৯৮৮ সালে একটি বড় রেকর্ড কোম্পানি সেলুলয়েড রেকর্ডস তাদের কিনে নেয়। তারা বাফালোর আন্ডারগ্রাউন্ড মিউজিক সার্কিটে পাঙ্ক ব্যান্ড যেমন এসএনএফইউ, ড্যাগ ন্যাস্টি, এএলএল, দ্য ডেড মিল্কম্যান, গ্যাং গ্রিন, ডাডবয় এবং ডিআরআই এর সাথে গান গেয়েছিল। ব্যান্ডটি ১৯৮৯ সালে তাদের দ্বিতীয় অ্যালবাম জেড প্রকাশ করে। ১৯৯০ সালে ব্যান্ডটি তাদের তৃতীয় অ্যালবাম "হোল্ড মি আপ" প্রকাশ করে এবং পাঁচটি গানে প্রধান গায়ক হিসেবে রিজনিককে অন্তর্ভুক্ত করে, যার মধ্যে একক "দেয়ার ইউ আর"-এর পাশাপাশি তাদের তৎকালীন কনসার্ট প্রিয় "টু ডেজ ইন ফেব্রুয়ারি" গানটিও ছিল। স্থানীয় কলেজ রেডিও এবং পাঙ্ক দৃশ্য (সিবিজিবির মতো স্থানগুলি বাজানো সহ) দ্বারা গৃহীত হওয়ার পর, গো গো ডলসের তৃতীয় মুক্তি ভারী ধাতু, পপ রক এবং পাঙ্ক রক উপাদান অন্তর্ভুক্ত করে। ১৯৯১ সালে, ফ্রেডি'স ডেড: দ্য ফাইনাল নাইটমেয়ার সাউন্ডট্র্যাকের জন্য "আই'ম সচেতন এখন" গানটি রেকর্ড করা হয়েছিল। ১৯৯৩ সালে মুক্তিপ্রাপ্ত সুপারস্টার কার ওয়াশ উল্লেখযোগ্য মিডিয়া মনোযোগ আকর্ষণ করে। তাদের শেষ অ্যালবামের সমালোচনামূলক সাফল্য এবং উৎসাহজনক বিক্রয়ের ফলে মেটাল ব্লেড রেকর্ডস থেকে একটি বড় বাজেট আসে। অ্যালবামটি আংশিকভাবে মিসিসিগা, অন্টারিওর মেটালওয়ার্কস স্টুডিওতে রেকর্ড করা হয়েছিল। "উই আর দ্যা নরমাল" (যেটির জন্য রিজেকশনস এর পল ওয়েস্টারবার্গকে রুজনিক গানের কথা লেখার জন্য অনুরোধ করেছিলেন) কলেজ এবং স্বাধীন রেডিওতে একটি বড় ধাক্কা খায়, যখন এর ভিডিও এমটিভির ১২০ মিনিট প্রোগ্রামে প্রদর্শিত হয়। "ফলিং ডাউন" ১৯৯৩ সালে পলি শোরের হিট চলচ্চিত্র সন ইন ল-এর সাউন্ডট্র্যাকে স্থান পায়। | [
"গু গু পুতুল কোথা থেকে এসেছে?",
"তারা কোন বছর থেকে একসাথে খেলা শুরু করেছে?",
"তাদের প্রথম অ্যালবাম জনগণের সাথে কেমন আচরণ করেছিল?",
"সেই অ্যালবাম থেকে তাদের কোন একক ছিল?",
"তুমি কি তাদের প্রাথমিক সঙ্গীত সম্পর্কে আমাকে কিছু বলতে পারবে?",
"তাদের কোন অ্যালবাম কি চার্টের শীর্ষে পৌঁছেছিল?",
"এই প্রবন্ধ সম্বন্ধে আর কোনো গুরুত্বপূর্ণ তথ্য কি রয়েছে?",
"এই প্রবন্ধ সম্বন্ধে আর কোন গুরুত্বপূর্ণ তথ্য?",
"আর কোন মুক্তি?"
] | wikipedia_quac | [
"Where did Goo Goo Dolls originate from?",
"what year did they start playing together?",
"how did their first album do with the public?",
"did they have any singles from that album?",
"can you tell me anything about their early music?",
"did any of their albums reach the top of the charts?",
"is there any other intersting facts about the article that is significant?",
"any other significant facts about the article?",
"any other releases?"
] | [
0.8218532800674438,
0.9228675365447998,
0.9126940965652466,
0.8950238823890686,
0.9081010818481445,
0.9029055833816528,
0.8021636009216309,
0.8747210502624512,
0.8140116930007935
] | [
0.9404283761978149,
0.8968362808227539,
0.6837835907936096,
0.8902793526649475,
0.8872571587562561,
0.8590553998947144,
0.9397268891334534,
0.8556214570999146,
0.83519047498703,
0.9157378673553467,
0.8781447410583496,
0.890918493270874,
0.857101321220398,
0.8297723531723022,
0.8353386521339417,
0.901921808719635,
0.8607207536697388,
0.8243148326873779,
0.29962554574012756
] | 0.895716 | 211,114 | The band's original lineup included John Rzeznik (vocals, guitar), Robby Takac (vocals, bass), and George Tutuska (drums, percussion). Takac and Tutuska had been long-time friends in school and met Rzeznik while he was playing in the band The Beaumonts with Takac's cousin, Paul Takac and close friend Michael Harvey who was the inspiration for the band. The trio picked their name from a True Detective ad for a toy called a Goo Goo Doll. "We were young and we were a garage band not trying to get a deal. We had a gig that night and needed a name. It's the best we came up with, and for some reason it stuck. If I had five more minutes, I definitely would have picked a better name", John stated. With Takac as their lead singer, the band released their first album, Goo Goo Dolls in 1987 on Mercenary Records, but was picked up in 1988 by Celluloid Records, a larger record company. They played around Buffalo's underground music circuit opening for punk bands such as SNFU, Dag Nasty, ALL, The Dead Milkmen, Gang Green, Doughboys, and DRI and playing with fellow Buffalo bands. The band released its second album Jed in 1989. The band released its third album, Hold Me Up, in 1990 and featured Rzeznik as the lead vocalist on five tracks, including the single, "There You Are"--as well as their then concert favorite, "Two Days in February". After being embraced by local college radio and punk scenes (including playing such venues as CBGB), the Goo Goo Dolls' third release incorporated elements of heavy metal, pop rock, and punk rock. In 1991, the song "I'm Awake Now" was recorded for the soundtrack of Freddy's Dead: The Final Nightmare. Superstar Car Wash, released in 1993, received significant media attention. The critical success and encouraging sales of their last album resulted in a larger budget from Metal Blade Records. The album was partially recorded at Metalworks Studios in Mississauga, Ontario. "We Are the Normal" (the single for which Rzeznik asked frontman Paul Westerberg of The Replacements to write the lyrics) received a major push toward play on college and independent radio, while its video was displayed on MTV's 120 Minutes program. "Fallin' Down" made it onto the 1993 soundtrack of Pauly Shore's hit film Son in Law. | [
"গু গু ডলস নিউ ইয়র্কের বাফেলো থেকে এসেছে।",
"১৯৮৭ সালে তারা একসাথে খেলা শুরু করেন।",
"অজানা",
"অজানা",
"ব্যান্ডটি তাদের তৃতীয় অ্যালবাম \"হোল্ড মি আপ\" প্রকাশ করে।",
"হ্যাঁ।",
"ব্যান্ডটির নাম গো গো ডলস।",
"ব্যান্ডটির তৃতীয় অ্যালবাম সুপারস্টার কার ওয়াশ ১৯৯৩ সালে মুক্তি পায়।",
"\"আমরা স্বাভাবিক\")"
] | [
0.8355516195297241,
0.8793090581893921,
0.97,
0.97,
0.7605103254318237,
0.9158336520195007,
0.8632938861846924,
0.7593122124671936,
0.9062091112136841
] | [
"Takac and Tutuska had been long-time friends in school and met Rzeznik while he was playing in the band",
"the band released their first album, Goo Goo Dolls in 1987",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"The band released its third album, Hold Me Up,",
"In 1991, the song \"I'm Awake Now\" was recorded for the soundtrack of Freddy's Dead: The Final Nightmare.",
"The trio picked their name from a True Detective ad for a toy called a Goo Goo Doll.",
"Superstar Car Wash, released in 1993, received significant media attention.",
"\"We Are the Normal\" ("
] | [
"Goo Goo Dolls originated from Buffalo, New York.",
"They started playing together in 1987.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"The band released its third album, Hold Me Up,",
"Yes.",
"The band's name is the Goo Goo Dolls.",
"The band's third album Superstar Car Wash was released in 1993 and received significant media attention.",
"\"We Are the Normal\")"
] |
এস্কোয়ার ম্যাগাজিনের মতে, "জে.জে. শুবার্ট, জোলসনের শক্তিমত্তা প্রদর্শনে মুগ্ধ হয়ে ১৯১১ সালে উইন্টার গার্ডেনে চালু হওয়া একটি সঙ্গীতধর্মী হাস্যরসাত্মক নাটক লা বেল প্যারি-এর জন্য তাকে তালিকাভুক্ত করেন। এক মাসের মধ্যেই জোলসন তারকা হয়ে গেল। সেই সময় থেকে ১৯২৬ সাল পর্যন্ত, তিনি মঞ্চ থেকে অবসর নেওয়ার আগে পর্যন্ত ধারাবাহিকভাবে বেশ কয়েকটি সফল চলচ্চিত্রে অভিনয় করে গর্ব করতে পারতেন।" ১৯১১ সালের ২০শে মার্চ জোলসন নিউ ইয়র্ক সিটির উইন্টার গার্ডেন থিয়েটারে তার প্রথম গীতিনাট্যে অভিনয় করেন। উদ্বোধনী রাতে থিয়েটারে প্রচুর লোক সমাগম হয় এবং সেই সন্ধ্যায় জোলসন বৃদ্ধ স্টিফেন ফস্টারের গান কালো মুখে গেয়ে শ্রোতাদের মধ্যে জনপ্রিয়তা অর্জন করেন। উদ্বোধনী রাতে, জোলসনকে অনুষ্ঠানের অভিনয়শিল্পীদের মধ্যে একটি স্থান দেওয়া হয়। ১০৪টি পরিবেশনার পর শোটি বন্ধ হয়ে যায় এবং এর চলাকালীন সময়ে জোলসনের জনপ্রিয়তা বৃদ্ধি পায়। লা বেল প্যারি অনুসরণ করে, তিনি ভেরা ভায়োলেটাতে অভিনয় করার প্রস্তাব গ্রহণ করেন। ১৯১১ সালের ২০ নভেম্বর এই অনুষ্ঠান শুরু হয় এবং লা বেল প্যারির মত এটিও সফল হয়। এই শোতে, জোলসন আবার কালো মুখে গান গেয়েছিলেন এবং এত জনপ্রিয় হয়ে উঠেছিলেন যে তার সাপ্তাহিক বেতন ৫০০ ডলার (লা বেল প্যারি এর সাফল্যের উপর ভিত্তি করে) বেড়ে ৭৫০ ডলারে দাঁড়ায়। ভেরা ভায়োলেটা মঞ্চস্থ হওয়ার পর তিনি আরেকটি সঙ্গীতধর্মী নাটকে অভিনয় করেন। উইন্টার গার্ডেনে থাকাকালীন, জোলসন অতিরিক্ত গান পরিবেশন করার আগে শ্রোতাদের বলতেন, "আপনারা এখনও কিছুই শোনেননি।" এই নাটকে জোলসন তার স্বাক্ষর কালো মুখ চরিত্র "গাস" দিয়ে আত্মপ্রকাশ করেন। নাটকটি এতই সফল হয় যে, উইন্টার গার্ডেনের মালিক লি শুবার্ট সপ্তাহে ১,০০০ মার্কিন ডলার বেতনে জোলসনকে সাত বছরের চুক্তিতে স্বাক্ষর করতে রাজি হন। জোলসন পরবর্তী মঞ্চনাটকে "গাস" চরিত্রে অভিনয় করবেন এবং ১৯১৪ সালের মধ্যে থিয়েটার দর্শকদের কাছে এত জনপ্রিয়তা অর্জন করেন যে তার সাপ্তাহিক বেতন দ্বিগুণ করে সপ্তাহে ২,০০০ ডলার করা হয়। ১৯১৬ সালে রবিনসন ক্রুসো জুনিয়র প্রথম সঙ্গীতধর্মী চলচ্চিত্রে তারকা চরিত্রে অভিনয় করেন। ১৯১৮ সালে তিনি সঙ্গীতধর্মী সিনবাদ চলচ্চিত্রে অভিনয় করেন। এটি ১৯১৮ ও ১৯১৯ সালের সবচেয়ে সফল ব্রডওয়ে সঙ্গীতধর্মী চলচ্চিত্র। একটি নতুন গান পরে শোতে যোগ করা হয়েছিল যা সুরকার জর্জ গারশউইনের প্রথম হিট রেকর্ড - সোয়ানি হয়ে উঠবে। জোলসন আরেকটি গান, "মাই মাম্মি" যোগ করেন। ১৯২০ সালের মধ্যে তিনি ব্রডওয়ে মঞ্চে সবচেয়ে বড় তারকা হয়ে ওঠেন। | [
"উইন্টার গার্ডেন থিয়েটারের সঙ্গে জোলসনের কী সম্পর্ক ছিল?",
"প্রযোজনার নাম কী ছিল?",
"অনুষ্ঠানটি কি দীর্ঘ সময় ধরে চলেছিল?",
"প্রযোজনার পর জোলসন কী করেছিলেন?",
"ভেরা ভায়োলেটাকে কোথায় দেখানো হয়েছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"অন্য গানের শিরোনাম কী ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What was Jolson's involvement with the Winter Garden Theater?",
"What was the name of the production?",
"Did the show run for a long time?",
"What did Jolson do after the production?",
"Where was Vera Violetta being shown?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"What was the other musical titled?"
] | [
0.8676655292510986,
0.9121587872505188,
0.8679404258728027,
0.9527767896652222,
0.8257331848144531,
0.8980633616447449,
0.8843545317649841
] | [
0.86794513463974,
0.8968139290809631,
0.7157289385795593,
0.7496359348297119,
0.9173952341079712,
0.8141822814941406,
0.8739867210388184,
0.8057111501693726,
0.8245041370391846,
0.9028656482696533,
0.6626833081245422,
0.8879793882369995,
0.8739522099494934,
0.8949792385101318,
0.875706672668457,
0.8566648364067078,
0.5993884205818176,
0.8102729320526123,
0.8760631084442139,
0.8855417966842651,
0.7743375897407532,
0.29962554574012756
] | 0.856805 | 211,115 | According to Esquire magazine, "J.J. Shubert, impressed by Jolson's overpowering display of energy, booked him for La Belle Paree, a musical comedy that opened at the Winter Garden in 1911. Within a month Jolson was a star. From then until 1926, when he retired from the stage, he could boast an unbroken series of smash hits." On March 20, 1911, Jolson starred in his first musical revue at the Winter Garden Theater in New York City, La Belle Paree, greatly helping to launch his career as a singer. The opening night drew a huge crowd to the theater, and that evening Jolson gained audience popularity by singing old Stephen Foster songs in blackface. In the wake of that opening night, Jolson was given a position in the show's cast. The show closed after 104 performances, and during its run Jolson's popularity grew greatly. Following La Belle Paree, he accepted an offer to perform in the musical Vera Violetta. The show opened on November 20, 1911 and, like La Belle Paree, was a phenomenal success. In the show, Jolson again sang in blackface and managed to become so popular that his weekly salary of $500 (based on his success in La Belle Paree) was increased to $750. After Vera Violetta ran its course, Jolson starred in another musical, The Whirl of Society, propelling his career on Broadway to new heights. During his time at the Winter Garden, Jolson would tell the audience, "You ain't heard nothing yet" before performing additional songs. In the play, Jolson debuted his signature blackface character, "Gus." The play was so successful that Winter Garden owner Lee Shubert agreed to sign Jolson to a seven-year contract with a salary of $1,000 a week. Jolson would reprise his role as "Gus" in future plays and by 1914 achieved so much popularity with the theater audience that his $1,000-a-week salary was doubled to $2,000 a week. In 1916, Robinson Crusoe, Jr. was the first musical in which he was featured as the star character. In 1918, Jolson's acting career would be pushed even further after he starred in the hit musical Sinbad. It became the most successful Broadway musical of 1918 and 1919. A new song was later added to the show that would become composer George Gershwin's first hit recording--"Swanee". Jolson also added another song, "My Mammy," to the show. By 1920, Jolson had become the biggest star on Broadway. | [
"তিনি ১৯১১ সালে উইন্টার গার্ডেন থিয়েটারের সাথে যুক্ত হন এবং সেখানে তার প্রথম সঙ্গীতনাট্যে অভিনয় করেন।",
"প্রযোজনার নাম ছিল লা বেল প্যারি।",
"এই অনুষ্ঠানে ১০৪টি পরিবেশনা ছিল।",
"লা বেল প্যারি প্রযোজনার পর, তিনি ভেরা ভায়োলেটাতে অভিনয় করার প্রস্তাব গ্রহণ করেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অন্য সংগীতটির নাম দ্য আবর্তন অফ সোসাইটি।"
] | [
0.7432124614715576,
0.8716738820075989,
0.7084913849830627,
0.8329707384109497,
0.97,
0.9158336520195007,
0.8108056783676147
] | [
"On March 20, 1911, Jolson starred in his first musical revue at the Winter Garden Theater in New York City,",
"La Belle Paree,",
"The show closed after 104 performances, and during its run Jolson's popularity grew greatly.",
"Following La Belle Paree, he accepted an offer to perform in the musical Vera Violetta.",
"CANNOTANSWER",
"After Vera Violetta ran its course, Jolson starred in another musical,",
"The Whirl of Society,"
] | [
"Jolson's involvement with the Winter Garden Theater was that he starred in his first musical revue there in 1911.",
"The name of the production was La Belle Paree.",
"The show ran for 104 performances.",
"After the production of La Belle Paree, he accepted an offer to perform in the musical Vera Violetta.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"The other musical titled The Whirl of Society."
] |
হ্যাচ রাষ্ট্রপতি বারাক ওবামার স্বাস্থ্য সংস্কার আইনের বিরোধিতা করেন; তিনি ডিসেম্বর ২০০৯ সালে রোগী সুরক্ষা এবং সাশ্রয়ী যত্ন আইনের বিরুদ্ধে ভোট দেন, এবং তিনি ২০১০ সালের স্বাস্থ্য যত্ন ও শিক্ষা সমঝোতা আইনের বিরুদ্ধে ভোট দেন। হ্যাচ যুক্তি দিয়েছেন যে আইনে পাওয়া বীমা ম্যান্ডেট আন্তঃরাজ্য বাণিজ্য ধারা দ্বারা আচ্ছাদিত হতে পারে না যেহেতু এটি নিজেই কার্যকলাপ নিয়ন্ত্রণ করার পরিবর্তে বাণিজ্যিক কার্যকলাপে জড়িত হওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়ন্ত্রণ করে। তাই তিনি আইনটিকে অসাংবিধানিক বলে অভিহিত করেন। ১৯৯৩ সাল থেকে এনপিআর হ্যাচকে এই বিষয়ে একটি "ফ্লিপ-ফ্লপার" বলে অভিহিত করে আসছে। ২০১৮ সালে হ্যাচ বলেন যে ওবামাকেয়ার সমর্থকরা "আমার দেখা সবচেয়ে নির্বোধ, বোবা মানুষ"। হ্যাচ প্রথম সিনেটরদের মধ্যে একজন যিনি প্রস্তাব করেন যে ব্যক্তিগত ম্যান্ডেট অসাংবিধানিক এবং তিনি যখন অর্থ কমিটির চেয়ারম্যান হন তখন তা ভেঙ্গে ফেলার জন্য কাজ করবেন। হ্যাচ ১৩ জন সিনেটরের একটি দলের অংশ ছিলেন যারা বন্ধ দরজার পিছনে এএইচসিএ-এর সিনেট সংস্করণ খসড়া করেছিলেন। হ্যাচ আমেরিকান লিবার্টি রিস্টোরেশন অ্যাক্ট (এস. ১৯ ১১২ তম কংগ্রেস) চালু করেন। এই আইন রোগী সুরক্ষা এবং সাশ্রয়ী স্বাস্থ্যসেবা আইনের বিধানগুলি বাতিল করবে, যেখানে ব্যক্তিবিশেষকে ন্যূনতম প্রয়োজনীয় স্বাস্থ্যসেবার কভারেজ বজায় রাখতে হবে। তিনি সেভ আওয়ার স্টেটস অ্যাক্ট (এস ২৮১, ১১২ তম কংগ্রেস) এর সহ-প্রযোজক ছিলেন, যা স্বাস্থ্য সেবা সংস্কার আইনের বাস্তবায়ন বিলম্বিত করবে যতক্ষণ না এর বিরুদ্ধে মামলাগুলোর চূড়ান্ত নিষ্পত্তি হয়। ২০০৩ সালে, হ্যাচ মেডিকেয়ার প্রেসক্রিপশন ড্রাগ বেনিফিট প্ল্যানকে সমর্থন করেছিলেন যা মেডিকেয়ার পার্ট ডি নামে পরিচিত। ২০০৯ সালের স্বাস্থ্যসেবা সংস্কারের বিতর্কের সময় আইনটির সমালোচনার জবাবে, হ্যাচ বলেছিলেন যে ২০০৩ সালে "এটা ছিল জিনিসপত্রের জন্য পরিশোধ না করার একটি আদর্শ অনুশীলন" এবং যদিও ঘাটতি বৃদ্ধি সম্পর্কে সেই সময়ে উদ্বেগ ছিল, বিলটি সমর্থন করা ন্যায্য ছিল কারণ এটি "অনেক ভাল কাজ করেছে"। ২৫ মার্চ, ২০১৪-এ, হ্যাচ সিনেটে শিশুদের জন্য জরুরি চিকিৎসা সেবা আইন ২০১৪-এর পৃষ্ঠপোষকতা করেন। ২০১৯ সালের মাধ্যমে জরুরি চিকিৎসা সেবা শিশুদের জন্য কার্যক্রম পুনরায় অনুমোদনের জন্য পাবলিক হেলথ সার্ভিস আইন সংশোধন করা হবে। বিলটি ২০১৫ সালে প্রায় ২০ মিলিয়ন মার্কিন ডলার এবং ২০১৫-২০১৯ সময়কালে ১০১ মিলিয়ন মার্কিন ডলার বরাদ্দ অনুমোদন করবে। হ্যাচ যুক্তি দেন যে "শিশুদের বিশেষ চিকিৎসা সেবা প্রয়োজন, এবং বিশেষ চিকিৎসা সেবা অনন্য চ্যালেঞ্জ নিয়ে আসে। ইএমএসসি প্রোগ্রাম আমাদের দেশের সবচেয়ে ঝুঁকিপূর্ণ কিছু লোকের প্রয়োজনীয় যত্ন পাওয়ার অধিকার নিশ্চিত করতে সাহায্য করে এবং আমি এই সমস্ত বছরগুলোতে তা সমর্থন করতে পেরে গর্বিত।" | [
"স্বাস্থ্য সেবা সংস্কার সম্বন্ধে হ্যাচ কী বলেছিলেন?",
"তিনি আর কী করেছিলেন?",
"স্বাস্থ্য সেবা নিয়ে তিনি আর কি করেছেন/",
"স্বাস্থ্যসেবা সংস্কারে তার ভূমিকা সম্পর্কে আর কোন গুরুত্বপূর্ণ বিষয় আছে কি?"
] | wikipedia_quac | [
"What did Hatch say about health care reform?",
"What else did he do?",
"What else did he do with health care/",
"Is there anything else significant about his role with healthcare reform?"
] | [
0.9123096466064453,
0.9378701448440552,
0.9040473699569702,
0.9222489595413208
] | [
0.8939810991287231,
0.8453786373138428,
0.8385608196258545,
0.4966751039028168,
0.8420207500457764,
0.8637165427207947,
0.9067490100860596,
0.8070687055587769,
0.8590631484985352,
0.80901038646698,
0.889431357383728,
0.7867673635482788,
0.7779533267021179,
0.8698635101318359,
0.9204980134963989,
0.8349929451942444,
0.29962554574012756
] | 0.859289 | 211,116 | Hatch opposed President Barack Obama's health reform legislation; he voted against the Patient Protection and Affordable Care Act in December 2009, and he voted against the Health Care and Education Reconciliation Act of 2010. Hatch has argued that the insurance mandate found in the legislation is not in the category that can be covered by the interstate commerce clause since it regulates the decision to engage in commercial activity rather than regulating the activity itself. He therefore regards the Act as unconstitutional. NPR called Hatch a "flip-flopper" on this issue since in 1993 Hatch co-sponsored a bill along with 19 other Senate Republicans that included an individual insurance mandate as a means to combat healthcare legislation proposed by Hillary Clinton. In 2018, Hatch said that Obamacare supporters were "the stupidest, dumbass people I've ever met". Hatch was one of the first Senators to suggest that the individual mandate was unconstitutional and promised to work on dismantling it when he becomes the Finance Committee Chairman. Hatch was part of the group of 13 Senators drafting the Senate version of the AHCA behind closed doors. Hatch also Introduced the American Liberty Restoration Act (S. 19 112th Congress). This act would repeal the provisions in the Patient Protection and Affordable Care Act that require individuals to keep minimum essential health care coverage. He also co-sponsored the Save Our States Act (S. 281, 112th Congress), which would delay the implementation of the health care reform law until there is a final resolution of the lawsuits against it. In 2003, Hatch supported the Medicare prescription drug benefit plan known as Medicare Part D. Responding to criticism of the legislation during the 2009 debate on health care reform, Hatch said that in 2003 "it was standard practice not to pay for things" and that although there was concern at the time about increasing the deficit, supporting the bill was justified because it "has done a lot of good". On March 25, 2014, Hatch cosponsored the Emergency Medical Services for Children Reauthorization Act of 2014 in the Senate. The bill that would amend the Public Health Service Act to reauthorize the Emergency Medical Services for Children Program through FY2019. The bill would authorize appropriations of about $20 million in 2015 and $101 million over the 2015-2019 period. Hatch argued that "children require specialized medical care, and that specialized care comes with unique challenges. The EMSC program helps ensure that some of our country's most vulnerable have access to the care they need, and I've been proud to support it all these years." | [
"হ্যাচ প্রেসিডেন্ট বারাক ওবামার স্বাস্থ্য সংস্কার আইনের বিরোধিতা করেন।",
"তিনি ২০০৯ সালের ডিসেম্বর মাসে রোগী সুরক্ষা এবং সাশ্রয়ী মূল্যের যত্ন আইনের বিরুদ্ধে ভোট দেন এবং ২০১০ সালের স্বাস্থ্য যত্ন ও শিক্ষা সমঝোতা আইনের বিরুদ্ধে ভোট দেন।",
"তিনি প্রথম সিনেটরদের মধ্যে একজন ছিলেন যিনি ব্যক্তিগত ম্যান্ডেটকে অসাংবিধানিক বলে উল্লেখ করেন।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8864560127258301,
0.834845781326294,
0.8492209911346436,
0.9158336520195007
] | [
"Hatch opposed President Barack Obama's health reform legislation;",
"he voted against the Patient Protection and Affordable Care Act in December 2009, and he voted against the Health Care and Education Reconciliation Act of 2010.",
"Hatch was one of the first Senators to suggest that the individual mandate was unconstitutional",
"Hatch was part of the group of 13 Senators drafting the Senate version of the AHCA behind closed doors."
] | [
"Hatch opposed President Barack Obama's health reform legislation.",
"He voted against the Patient Protection and Affordable Care Act in December 2009, and he voted against the Health Care and Education Reconciliation Act of 2010.",
"He was one of the first Senators to suggest that the individual mandate was unconstitutional.",
"Yes."
] |
তিনি ১৯৬৪ সালের ১৩ ডিসেম্বর জাপানের মিদোরিগাওকার সেন্ট জোসেফ হাসপাতালে জন্মগ্রহণ করেন। পনেরো বছর বয়সে তিনি প্রথম রক সঙ্গীতে আত্মপ্রকাশ করেন। চুম্বন দ্বারা একই বছর তার দাদী তাকে তার প্রথম ইলেকট্রিক গিটার কিনে দেন, গিবসন লেস পল ডেলাক্স। ১৯৮০ সালের ১১ই মার্চ, লুকা তোকিওয়া জুনিয়র হাই স্কুল থেকে স্নাতক হন। এরপর তিনি কানগাওয়ার জুশি কাইসেই সিনিয়র হাই স্কুলে ভর্তি হন, যেখানে তিনি ক্লাবের কার্যকলাপ হিসাবে বিদ্যালয়ের পিতলের ব্যান্ডে প্রবেশ করেন। তিনি অল্প সময়ের জন্য ব্যান্ড ছেড়ে দেন কারণ তিনি যখন তূরী বাজাতে চেয়েছিলেন তখন তাকে ক্ল্যারিনেট বাজানোর দায়িত্ব দেওয়া হয়েছিল। এরপর তিনি গিটারে মনোনিবেশ করেন এবং ১৯৮১ সালে ব্যান্ড সাবের টাইগার গঠন করেন। তাদের প্রতিষ্ঠার এক বছর পর, তারা ইয়োকোসুকা, যেমন রক সিটিতে সরাসরি বাড়িতে অনুষ্ঠান করতে শুরু করে। ১৯৮৩ সালের এপ্রিল মাসে তিনি হলিউড ইউনিভার্সিটি অব বিউটি অ্যান্ড ফ্যাশন-এ মডেলিং শুরু করেন। পরবর্তী বছর তিনি দেশব্যাপী পরীক্ষা দেন এবং সফলভাবে বিউটিশিয়ানের লাইসেন্স লাভ করেন। ১৯৮৫ সালের জুলাই মাসে সাবের টাইগার তাদের নিজস্ব ইপি প্রকাশ করে, যার মধ্যে দুটি গান ছিল, "ডাবল ক্রস" এবং "গোল্ড ডিগার"। নভেম্বর মাসে, ব্যান্ডটি হেভি মেটাল ফোর্স ৩ নমুনায় "ভ্যাম্পায়ার" গানটি অবদান রাখে, যার মধ্যে এক্স এবং জুয়েলের গানও অন্তর্ভুক্ত ছিল। কয়েক বছর পর, জুয়েলের গিটারবাদক কিয়োশি লুকার একক ব্যান্ডে যোগ দেন। ১৯৮৬ সালে দলটি তাদের নাম পরিবর্তন করে সেভের টাইগার রাখে যাতে সাপ্পোরোর একই নামের ব্যান্ডের সাথে বিভ্রান্তি এড়ানো যায়। নতুন নাম নিয়ে তাদের প্রথম উপস্থিতি ছিল "ডেভিল মাস্ট বি ড্রিভেন আউট উইথ ডেভিল", তাদের গান "ডেড এঞ্জেল" এবং "এমারজেন্সি এক্সপ্রেস"। তারা মেগুরো রোকুমেইকান, ওমিয়া ফ্রিক্স এবং মেগুরো লাইভ স্টেশনের মতো লাইভ হাউস এবং নাইট ক্লাবগুলিতে অভিনয় চালিয়ে যায়। ২৮ জানুয়ারি, ১৯৮৭ সাল পর্যন্ত, যখন লুকা তার সদস্য পরিবর্তনে ক্লান্ত হয়ে পড়েন এবং ব্যান্ডটি বন্ধ করে দেওয়ার সিদ্ধান্ত নেন (কণ্ঠশিল্পী কিয়ো এবং ড্রামার টেটসু উভয়েই ডি'রলাঙ্গারের কাছে চলে যান)। একই সময়ে লুকাকে এক্স-এ যোগ দেওয়ার জন্য আমন্ত্রণ জানানো হয়। ২০০১ সালে নিপ্পন ক্রাউন "ইয়োকোসুকা সেভের টাইগার" নামে তিন খণ্ডের একটি অ্যালবাম প্রকাশ করেন। ভলিউম ১ এবং ২ লাইভ সিডি ছিল, কিছু মহড়া রেকর্ডিং সহ, ভলিউম ৩ একটি কনসার্ট ভিএইচএস ছিল। | [
"আড়াল কিভাবে শুরু হয়েছিল?",
"বেঁচে থাকার পর তিনি কী করেছিলেন?",
"সে কি স্কুলে গেছে নাকি কলেজে গেছে?",
"তোকিওয়া জুনিয়র হাই থেকে স্নাতক হওয়ার পর তিনি কী করেছিলেন?",
"জুশিতে থাকাকালীন তিনি কি কোন ব্যান্ডে যোগ দিয়েছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"How did Hide start out ?",
"What did he do after being exposed to Alive! ?",
"Did he go to school or college ?",
"What did he do after graduating from Tokiwa Junior High ?",
"Did he join a band while at Zushi ?"
] | [
0.856547474861145,
0.7288822531700134,
0.9247360229492188,
0.8837977051734924,
0.8372392654418945
] | [
0.7450230121612549,
0.7461520433425903,
0.6355160474777222,
0.9133546948432922,
0.8016050457954407,
0.8667793273925781,
0.8785771727561951,
0.8691463470458984,
0.8311938643455505,
0.6974174976348877,
0.8812673687934875,
0.8910208940505981,
0.9011409878730774,
0.8469306230545044,
0.7824310660362244,
0.8230293989181519,
0.8645617961883545,
0.8339628577232361,
0.6588318347930908,
0.7672991752624512,
0.8871928453445435,
0.29962554574012756
] | 0.841839 | 211,117 | hide was born in St. Joseph's Hospital in Midorigaoka, Japan, on December 13, 1964 and went on to attend Yokosuka Tokiwa Junior High School. He was first exposed to rock music at the age of fifteen, through the album Alive! by Kiss. That same year his grandmother bought him his first electric guitar, a Gibson Les Paul Deluxe. On March 11, 1980, hide graduated from Tokiwa Junior High School. He then entered Zushi Kaisei Senior High School in Zushi, Kanagawa, where he entered the school's brass band as a club activity. He quit the band after a short time because he was assigned the clarinet while he wanted to play the trumpet. After this, he concentrated on guitar and in 1981 formed the band Saber Tiger. A year after their founding, they started playing shows at live houses in Yokosuka, such as Rock City. In April 1983 he started studying cosmetology and fashion at the Hollywood University of Beauty and Fashion in present-day Roppongi Hills, from which he graduated in 1984. Later that year he took a nationwide examination and successfully obtained a beautician license. In July 1985 Saber Tiger released their self-titled EP, which included two songs, "Double Cross" and "Gold Digger". In November, the band contributed the song "Vampire" to the Heavy Metal Force III sampler, which also included songs by X and Jewel. Years later, Jewel's guitarist Kiyoshi would join hide's solo band. In 1986 the group changed its name to Saver Tiger to avoid confusion with a similarly named band from Sapporo (see Saber Tiger). Their first appearance with the new name was on the sampler Devil Must Be Driven out with Devil, with their songs "Dead Angle" and "Emergency Express". They continued to perform in live houses and night clubs such as Meguro Rokumeikan, Omiya Freaks and Meguro Live Station. Until January 28, 1987, when hide became tired of changing members and decided to end the band (vocalist Kyo and drummer Tetsu would both go on to D'erlanger). Around the same time hide was invited to join X. In 2001, Nippon Crown issued a three-volume release titled Origin of hide, with the band credited as "Yokosuka Saver Tiger". Volumes 1 and 2 were live CDs, with some rehearsal recordings, while volume 3 was a concert VHS. | [
"পনেরো বছর বয়সে তিনি প্রথম রক সঙ্গীতে আত্মপ্রকাশ করেন।",
"তিনি তার প্রথম ইলেকট্রিক গিটার, গিবসন লেস পল ডেলাক্স কিনেছিলেন।",
"হ্যাঁ।",
"এরপর তিনি কানগাওয়ার জুশি কাইসেই সিনিয়র হাই স্কুলে ভর্তি হন।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.7461520433425903,
0.9304075241088867,
0.9158336520195007,
0.8641327023506165,
0.9158336520195007
] | [
"He was first exposed to rock music at the age of fifteen, through the album Alive! by Kiss.",
"That same year his grandmother bought him his first electric guitar, a Gibson Les Paul Deluxe.",
"hide graduated from Tokiwa Junior High School.",
"He then entered Zushi Kaisei Senior High School in Zushi, Kanagawa,",
"school's brass band as a club activity."
] | [
"He was first exposed to rock music at the age of fifteen, through the album Alive!",
"He bought his first electric guitar, a Gibson Les Paul Deluxe.",
"Yes.",
"He then entered Zushi Kaisei Senior High School in Zushi, Kanagawa.",
"Yes."
] |
১৯৮৭ সালের ফেব্রুয়ারি মাসে তিনি এক্স জাপান (তখন এক্স নামে পরিচিত ছিল) ব্যান্ডে যোগদান করেন, ব্যান্ডের প্রধান গিটারবাদক এবং মাঝে মাঝে গান লেখক হয়ে ওঠেন, "সেলিব্রেশন", "জোকার" এবং একক "স্কারস" এর মত গান রচনা করতে থাকেন। এক্স ১৯৮৮ সালের ১৪ এপ্রিল ড্রামার ইয়োশিকির নিজস্ব এক্সটাসি রেকর্ডসের মাধ্যমে তাদের প্রথম অ্যালবাম ভ্যানিশিং ভিশন প্রকাশ করে এবং রেকর্ডের সমর্থনে ব্যাপকভাবে সফর করে। তারা একটি স্বাধীন লেবেলে মূলধারার সাফল্য অর্জন করার সময় প্রথম জাপানি কাজগুলির মধ্যে একটি হয়ে ওঠে, এবং পরে ব্যাপকভাবে ভিজুয়াল কেই এর অগ্রগামী হিসাবে কৃতিত্ব দেওয়া হয়। এক্স এর প্রধান লেবেলের প্রথম অ্যালবাম, ব্লু ব্লাড, ১৯৮৯ সালের ২১ এপ্রিল মুক্তি পায় এবং অরিকন চার্টে ছয় নম্বরে আত্মপ্রকাশ করে। ১৯৯০ সালে ৪র্থ বার্ষিক জাপান গোল্ড ডিস্ক পুরস্কারে ব্যান্ডটি "গ্র্যান্ড প্রিক্স নিউ আর্টিস্ট অব দ্য ইয়ার" পুরস্কার লাভ করে। তাদের তৃতীয় অ্যালবাম ঈর্ষা ১ জুলাই, ১৯৯১ সালে মুক্তি পায় এবং প্রথম স্থানে অভিষেক করে, ৬,০০,০০০ কপি বিক্রি করে। পরে এটি আরআইজে দ্বারা মিলিয়ন প্রত্যয়িত হয়। আর্ট অফ লাইফ, যা ওরিকনকেও ছাড়িয়ে যায়, প্রকাশের পরপরই এক্স জাপানের সদস্যরা একক প্রকল্প শুরু করার জন্য বিরতি নেয়। সেই সময়ের মধ্যে, দলটি তাদের মূল ভিজ্যুয়াল কেই নান্দনিকতা বাদ দেয়, শুধুমাত্র হিড ছাড়া, যিনি এখনও বন্য রঙিন পোশাক এবং তার ট্রেডমার্ক লাল, পরে গোলাপী, চুল নিয়ে অভিনয় করেন। ব্যান্ডটির শেষ অ্যালবাম দাহলিয়া ১৯৯৬ সালের ৪ নভেম্বর মুক্তি পায়। ১৯৯৭ সালের সেপ্টেম্বর মাসে ঘোষণা করা হয় যে এক্স জাপান ভেঙ্গে যাবে, তারা তাদের বিদায় অনুষ্ঠান "দ্য লাস্ট লাইভ" পরিবেশন করে। | [
"হাইড এক্স জাপানে কখন যোগ দিয়েছিল?",
"ব্যান্ডটি কি সফল হয়েছিল?",
"তারা কোন অ্যালবাম প্রকাশ করেছে?",
"অ্যালবামটি কোন লেবেলে ছিল?",
"তারা কি কোন পুরস্কার জিতেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"When did Hide join X Japan?",
"Was the band successful?",
"What albums did they release?",
"What label was the album on?",
"Did they win any awards?"
] | [
0.8614606261253357,
0.9146798849105835,
0.9181907176971436,
0.9532291889190674,
0.9243165850639343
] | [
0.8678271770477295,
0.8395997285842896,
0.8592218160629272,
0.8585239052772522,
0.8704748749732971,
0.8985158205032349,
0.9017091989517212,
0.8848569989204407,
0.8050813674926758,
0.776124119758606,
0.7783280611038208,
0.29962554574012756
] | 0.859499 | 211,118 | hide joined X Japan (then called X) in February 1987, becoming the band's lead guitarist and occasional songwriter, going on to compose songs like "Celebration", "Joker" and the single "Scars". X released their first album Vanishing Vision, through drummer Yoshiki's own Extasy Records, on April 14, 1988 and toured extensively in support of the record. They would become one of the first Japanese acts to achieve mainstream success while on an independent label, and later widely credited as one of the pioneers of visual kei. X 's major label debut album, Blue Blood, was released on April 21, 1989 and debuted at number six on the Oricon chart. Its success earned the band the "Grand Prix New Artist of the Year" award at the 4th annual Japan Gold Disc Awards in 1990. Their third album Jealousy was released on July 1, 1991 and debuted at number one, selling over 600,000 copies. It was later certified million by the RIAJ. Shortly after the release of Art of Life, which also topped the Oricon, the members of X Japan took a break, to start solo projects. Around that time, the group also dropped most of its original visual kei aesthetics, except hide who would still perform in wildly colorful outfits and with his trademark red, later pink, hair. Dahlia, which would become the band's last album, was released on November 4, 1996 and once again, it reached the number one spot. In September 1997 it was announced that X Japan would disband, they performed their farewell show, aptly titled The Last Live, at the Tokyo Dome on December 31, 1997. | [
"লুকা ১৯৮৭ সালের ফেব্রুয়ারি মাসে এক্স জাপানে যোগ দেন।",
"হ্যাঁ।",
"তারা তাদের প্রথম অ্যালবাম ভ্যানিশিং ভিশন প্রকাশ করে।",
"অ্যালবামটি এক্সটাসি রেকর্ডসে ছিল।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.7826278209686279,
0.9158336520195007,
0.8879450559616089,
0.8873921036720276,
0.9158336520195007
] | [
"hide joined X Japan (then called X) in February 1987,",
"They would become one of the first Japanese acts to achieve mainstream success",
"\". X released their first album Vanishing Vision,",
"Extasy Records,",
"\"Grand Prix New Artist of the Year\" award"
] | [
"Hide joined X Japan in February 1987.",
"Yes.",
"They released their first album Vanishing Vision.",
"The album was on Extasy Records.",
"Yes."
] |
এরপর ওকিফ প্রায় প্রতি বছর নিউ মেক্সিকোতে কাজ করতেন। তিনি মরুভূমির মেঝে থেকে পাথর ও হাড় সংগ্রহ করেন এবং সেগুলো এবং এই অঞ্চলের স্বতন্ত্র স্থাপত্য ও প্রাকৃতিক দৃশ্যাবলী তাঁর কাজের বিষয় ছিল। একজন নিঃসঙ্গ হিসেবে পরিচিত ও'কিফ তার ফোর্ড মডেল এ-তে প্রায়শ:ই তার প্রিয় জমিটি অনুসন্ধান করতেন, যা তিনি ১৯২৯ সালে ক্রয় করেন এবং চালাতে শিখেন। তিনি প্রায়ই ঘোস্ট র্যাঞ্চ এবং উত্তর নিউ মেক্সিকোর প্রতি তার ভালবাসা সম্বন্ধে কথা বলতেন, যেমন ১৯৪৩ সালে তিনি ব্যাখ্যা করেছিলেন: "এমন এক সুন্দর, স্পর্শহীন নিঃসঙ্গ অনুভূতিপূর্ণ জায়গা, যেটাকে আমি 'ফারাওয়ে' বলি, সেটার এক চমৎকার অংশ। এটা এমন একটা জায়গা যা আমি আগে এঁকেছি...এখনও আমাকে এটা আবার করতে হবে। ক্লান্তি এবং দুর্বল স্বাস্থ্যের কারণে, তিনি ১৯৩২ সালের শেষ থেকে ১৯৩০ এর দশকের মাঝামাঝি পর্যন্ত কাজ করেননি। তিনি একজন জনপ্রিয় এবং বিখ্যাত শিল্পী ছিলেন। তিনি বেশ কয়েকটি কমিশন লাভ করেন এবং নিউ ইয়র্ক ও অন্যান্য স্থানে তাঁর কাজ প্রদর্শিত হয়। ১৯৩৬ সালে তিনি তার সবচেয়ে বিখ্যাত চিত্রকর্ম সামার ডেজ সম্পন্ন করেন। এটি একটি মরুভূমির দৃশ্যকে চিত্রিত করে, যেখানে একটি হরিণের মাথার সাথে স্পন্দনশীল বন্য ফুল রয়েছে। হলিহকের সাথে রামের মস্তকের সাদৃশ্য রয়েছে। ১৯৩৮ সালে, বিজ্ঞাপন সংস্থা এন. ডব্লিউ. আইয়ার এবং সন হাওয়াইয়ান আনারস কোম্পানির (বর্তমানে ডলে ফুড কোম্পানি) জন্য তাদের বিজ্ঞাপনে ব্যবহারের জন্য দুটি পেইন্টিং তৈরি করার জন্য ওকিফের কাছে আসে। অন্যান্য শিল্পীরা যারা হাওয়াইয়ান আনারস কোম্পানির বিজ্ঞাপনের জন্য হাওয়াইয়ের ছবি তৈরি করেছেন তাদের মধ্যে রয়েছেন লয়েড সেক্সটন জুনিয়র, মিলার্ড শিটস, ইয়াসুও কুনিয়োশি, ইসামু নোগুচি এবং মিগুয়েল কোভারুবিয়াস। এই প্রস্তাবটি ও'কিফের জীবনের একটি সংকটময় সময়ে এসেছিল: তার বয়স ছিল ৫১ বছর এবং তার কর্মজীবন স্থবির হয়ে পড়েছিল বলে মনে হয়েছিল ( সমালোচকরা তাকে নিউ মেক্সিকো সীমিত বলে অভিহিত করেছিল এবং তার মরুভূমির ছবিকে "এক ধরনের গণ উৎপাদন" হিসেবে অভিহিত করেছিল)। তিনি ১৯৩৯ সালের ৮ই ফেব্রুয়ারি এসএস লরলাইন জাহাজে করে হনলুলুতে পৌঁছেন এবং নয় সপ্তাহ ওয়াহু, মাউই, কাউয়াই এবং হাওয়াই দ্বীপে কাটান। সবচেয়ে ফলপ্রসূ ও প্রাণবন্ত সময় ছিল মাউইতে, যেখানে তাকে অন্বেষণ ও রং করার সম্পূর্ণ স্বাধীনতা দেওয়া হয়েছিল। তিনি ফুল, প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং ঐতিহ্যবাহী হাওয়াইয়ান মাছ ধরার নৌকা আঁকতেন। নিউ ইয়র্কে ফিরে এসে ও'কিফ ২০টি যৌন আবেদনময়, প্রাণবন্ত চিত্রকর্মের একটি সিরিজ সম্পন্ন করেন। যাইহোক, হাওয়াইয়ান আনারস কোম্পানি তার নিউ ইয়র্ক স্টুডিওতে একটি গাছ পাঠানোর আগ পর্যন্ত তিনি অনুরোধকৃত আনারস রঙ করেননি। ১৯৪০-এর দশকে ও'কিফের দুটি এক-নারী অতীত ছিল, প্রথমটি শিকাগো আর্ট ইনস্টিটিউটে (১৯৪৩)। দ্বিতীয়টি ১৯৪৬ সালে, যখন তিনি প্রথম নারী শিল্পী হিসেবে ম্যানহাটানের মিউজিয়াম অব মডার্ন আর্ট (এমএমএ) এ একটি অতীত-অভিজ্ঞতা লাভ করেন। হুইটনি মিউজিয়াম অব আমেরিকান আর্ট ১৯৪০-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে তার কাজের প্রথম ক্যাটালগ তৈরির প্রচেষ্টা শুরু করে। ১৯৪০-এর দশকে ও'কিফ "ব্ল্যাক প্লেস" নামে পরিচিত তার ভুতুড়ে খামার বাড়ি থেকে ১৫০ মাইল পশ্চিমে একটি বিস্তৃত চিত্রকর্মের সিরিজ তৈরি করেন। ও'কিফ বলেছিলেন যে, ব্ল্যাক প্লেস "এক মাইল লম্বা হাতির মতো, যাদের পায়ে ধূসর পাহাড় ও সাদা বালি রয়েছে।" তিনি "হোয়াইট প্লেস" নামে একটি সাদা শিলা গঠন তৈরি করেন, যা তার আবিকুইউ বাড়ির কাছে অবস্থিত। | [
"তিনি কখন নতুন মেক্সিকো পেতে",
"মেক্সিকোতে সে কি করেছিল",
"নিউইয়র্ক সম্বন্ধে কী বলা যায়",
"কখন সে নিউইর্য়কে গেল",
"তার পেইন্টিং কি দামী?",
"নিবন্ধ সম্পর্কে যে কোন প্রশ্ন"
] | wikipedia_quac | [
"When did he get to new mexico",
"What did she do at mexico",
"What about newyork",
"when did she get to newyork",
"Is her painting expensive",
"any intresting thing about the article"
] | [
0.8784951567649841,
0.9332351684570312,
0.8660821914672852,
0.8924182653427124,
0.8404721021652222,
0.8490229845046997
] | [
0.8543530106544495,
0.8548732995986938,
0.8523957133293152,
0.8779884576797485,
0.8805596828460693,
0.8409516215324402,
0.9044923782348633,
0.8728054761886597,
0.682892382144928,
0.7839961647987366,
0.44332024455070496,
0.8767915964126587,
0.9163086414337158,
0.8913376331329346,
0.864985466003418,
0.9017974138259888,
0.8812283873558044,
0.8333094120025635,
0.872306764125824,
0.8800845146179199,
0.86464524269104,
0.9140255451202393,
0.869003415107727,
0.8428823947906494,
0.8441010117530823,
0.29962554574012756
] | 0.824251 | 211,119 | O'Keeffe then spent part of nearly every year working in New Mexico. She collected rocks and bones from the desert floor and made them and the distinctive architectural and landscape forms of the area subjects in her work. Known as a loner, O'Keeffe explored the land she loved often in her Ford Model A, which she purchased and learned to drive in 1929. She often talked about her fondness for Ghost Ranch and Northern New Mexico, as in 1943, when she explained: "Such a beautiful, untouched lonely feeling place, such a fine part of what I call the 'Faraway'. It is a place I have painted before ... even now I must do it again." Due to exhaustion and poor health, she did not work from late 1932 until about the mid-1930s. She was a popular and reputed artist. She received a number of commissions and her works were exhibited in New York and other places. In 1936, she completed what would become one of her most well-known paintings, Summer Days, in 1936. It depicted a desert scene with a deer skull with vibrant wildflowers. Resembling Ram's Head with Hollyhock, it depicted the skull floating above the horizon. In 1938, the advertising agency N. W. Ayer & Son approached O'Keeffe about creating two paintings for the Hawaiian Pineapple Company (now Dole Food Company) to use in their advertising. Other artists who produced paintings of Hawaii for the Hawaiian Pineapple Company's advertising include Lloyd Sexton, Jr., Millard Sheets, Yasuo Kuniyoshi, Isamu Noguchi, and Miguel Covarrubias. The offer came at a critical time in O'Keeffe's life: she was 51, and her career seemed to be stalling (critics were calling her focus on New Mexico limited, and branding her desert images "a kind of mass production"). She arrived in Honolulu February 8, 1939 aboard the SS Lurline, and spent nine weeks in Oahu, Maui, Kauai, and the island of Hawaii. By far the most productive and vivid period was on Maui, where she was given complete freedom to explore and paint. She painted flowers, landscapes, and traditional Hawaiian fishhooks. Back in New York, O'Keeffe completed a series of 20 sensual, verdant paintings. However, she did not paint the requested pineapple until the Hawaiian Pineapple Company sent a plant to her New York studio. During the 1940s O'Keeffe had two one-woman retrospectives, the first at the Art Institute of Chicago (1943). Her second was in 1946, when she was the first woman artist to have a retrospective at the Museum of Modern Art (MoMA) in Manhattan. Whitney Museum of American Art began an effort to create the first catalogue of her work in the mid-1940s. In the 1940s, O'Keeffe made an extensive series of paintings of what is called the "Black Place", about 150 miles west of her Ghost Ranch house. O'Keeffe said that the Black Place resembled "a mile of elephants with gray hills and white sand at their feet." She made paintings of the "White Place", a white rock formation located near her Abiquiu house. | [
"১৯৪০-এর দশকে তিনি নিউ মেক্সিকো যান।",
"তিনি মরুভূমির মেঝে থেকে পাথর ও হাড় সংগ্রহ করেন এবং সেগুলো এবং এই অঞ্চলের স্বতন্ত্র স্থাপত্য ও প্রাকৃতিক দৃশ্যাবলী তাঁর কাজের বিষয় ছিল।",
"তিনি বেশ কয়েকটি কমিশন লাভ করেন এবং নিউ ইয়র্ক ও অন্যান্য স্থানে তাঁর কাজ প্রদর্শিত হয়।",
"১৯৩৬ সালে তিনি নিউ ইয়র্কে যান।",
"অজানা",
"১৯৪০-এর দশকে, তিনি তার ঘোস্ট র্যাঞ্চের ১৫০ মাইল পশ্চিমে \"ব্ল্যাক প্লেস\" এর একটি বিস্তৃত সিরিজ চিত্র তৈরি করেন।"
] | [
0.8973894119262695,
0.8548732995986938,
0.8728054761886597,
0.8177931308746338,
0.97,
0.8337509036064148
] | [
"O'Keeffe then spent part of nearly every year working in New Mexico.",
"She collected rocks and bones from the desert floor and made them and the distinctive architectural and landscape forms of the area subjects in her work.",
"She received a number of commissions and her works were exhibited in New York and other places.",
"In 1936, she completed what would become one of her most well-known paintings, Summer Days, in 1936.",
"CANNOTANSWER",
"In the 1940s, O'Keeffe made an extensive series of paintings of what is called the \"Black Place\", about 150 miles west of her Ghost Ranch house."
] | [
"He got to New Mexico in the 1940s.",
"She collected rocks and bones from the desert floor and made them and the distinctive architectural and landscape forms of the area subjects in her work.",
"She received a number of commissions and her works were exhibited in New York and other places.",
"She got to New York in 1936.",
"CANNOTANSWER",
"In the 1940s, she made an extensive series of paintings of the \"Black Place\", about 150 miles west of her Ghost Ranch house."
] |
ও'কিফ ১৯২০-এর দশকের শুরুতে একজন কিংবদন্তী ছিলেন। তিনি তার স্বাধীন মনোভাব এবং নারী চরিত্রের মডেল হিসেবে পরিচিত ছিলেন। ন্যান্সি এবং জুলস হেলার বলেন, "ওকিফের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য বিষয় ছিল তার প্রথম দিকের কাজের সাহসিকতা এবং অনন্যতা।" সেই সময়ে, এমনকি ইউরোপেও খুব কম শিল্পই বিমূর্ততা আবিষ্কার করেছিল। যদিও তার কাজগুলিতে বিভিন্ন আধুনিকতাবাদী আন্দোলনের উপাদান দেখা যেতে পারে, যেমন পরাবাস্তববাদ এবং নির্ভুলতাবাদ, তার কাজ অনন্যভাবে তার নিজস্ব শৈলী। তিনি তার শক্তিশালী গ্রাফিক ছবির কারণে ফাইন আর্ট বিশ্ব থেকে একজন নারী শিল্পী হিসেবে অভূতপূর্ব স্বীকৃতি লাভ করেন এবং নিউ ইয়র্ক সিটিতে চলে আসার এক দশকের মধ্যে তিনি সর্বোচ্চ পারিশ্রমিক প্রাপ্ত মার্কিন নারী শিল্পী ছিলেন। তিনি তার জীবনের সকল ক্ষেত্রে একটি স্বতন্ত্র শৈলীর জন্য পরিচিত ছিলেন। ও'কিফ স্টিলিৎজের সাথে তার সম্পর্কের জন্যও পরিচিত ছিলেন, যেখানে তিনি তার আত্মজীবনীতে কিছু অন্তর্দৃষ্টি প্রদান করেছিলেন। তার সম্পত্তির একটি উল্লেখযোগ্য অংশ একটি অলাভজনক প্রতিষ্ঠান জর্জিয়া ওকিফ ফাউন্ডেশনে স্থানান্তরিত হয়। ১৯৯৭ সালে সান্তা ফেতে জর্জিয়া ও'কিফ জাদুঘর খোলা হয়। সম্পদগুলোর মধ্যে ছিল তার কাজের একটি বড় অংশ, ছবি, সংরক্ষণ সামগ্রী এবং তার আবিকুইউ বাড়ি, লাইব্রেরি এবং সম্পত্তি। ১৯৯৮ সালে জর্জিয়া ও'কিফ হোম অ্যান্ড স্টুডিওকে জাতীয় ঐতিহাসিক ল্যান্ডমার্ক হিসেবে মনোনীত করা হয় এবং বর্তমানে এটি জর্জিয়া ও'কিফ মিউজিয়ামের মালিকানাধীন। ১৯৯৬ সালে, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র ডাকবিভাগ ও'কিফকে সম্মান জানিয়ে ৩২ সেন্টের একটি ডাকটিকিট প্রকাশ করে। ২০১৩ সালে, আর্মরি শো এর ১০০ তম বার্ষিকীতে, ইউএসপিএস ও'কিফের ব্ল্যাক মেসা ল্যান্ডস্কেপ, নিউ মেক্সিকো/আউট ব্যাক অফ মেরি'স ২, ১৯৩০ এর একটি স্ট্যাম্প জারি করে তাদের মডার্ন আর্ট ইন আমেরিকা সিরিজের অংশ হিসাবে। ২০০৬ সালের জানুয়ারি মাসে আর্কোসরের একটি জীবাশ্ম প্রজাতির নাম রাখা হয় এফিগিয়া ওকিফিয়ে ("ওকিফ'স ঘোস্ট")। ও'কিফ (২০১৪ সালে ৪৪.৪ মিলিয়ন মার্কিন ডলার) একজন নারীর আঁকা ছবির সর্বোচ্চ মূল্যের রেকর্ড ধরে রেখেছেন। | [
"তার উত্তরাধিকার কী ছিল?",
"এর ভিত্তি কী ছিল?",
"তার কি অন্য কোন উত্তরাধিকার ছিল?",
"জাদুঘরটা কি জনপ্রিয়?"
] | wikipedia_quac | [
"What was her legacy?",
"what was the foundation for?",
"did she have any other legacies?",
"is the museum popular?"
] | [
0.900687575340271,
0.8968393802642822,
0.8579183220863342,
0.8944389820098877
] | [
0.8476471900939941,
0.9093867540359497,
0.8781752586364746,
0.8448506593704224,
0.9196442365646362,
0.8846461772918701,
0.880742609500885,
0.8605295419692993,
0.8147228956222534,
0.894622802734375,
0.8360028862953186,
0.7898668050765991,
0.7859334945678711,
0.8251645565032959,
0.7672804594039917,
0.8830456733703613,
0.29962554574012756
] | 0.858186 | 211,120 | O'Keeffe was a legend beginning in the 1920s, known as much for her independent spirit and female role model, as for her dramatic and innovative works of art. Nancy and Jules Heller said, "The most remarkable thing about O'Keefe was the audacity and uniqueness of her early work." At that time, even in Europe, there were few arts exploring abstraction. Even though her works may show elements of different modernist movements, such as Surrealism and Precisionism, her work is uniquely her own style. She received unprecedented acceptance as a woman artist from the fine art world due to her powerful graphic images and within a decade of moving to New York City, she was the highest paid American woman artist. She was known for a distinctive style in all aspects of her life. O'Keeffe was also known for her relationship with Stieglitz, in which she provided some insight in her autobiography. A substantial part of her estate's assets were transferred to the Georgia O'Keeffe Foundation, a nonprofit. The Georgia O'Keeffe Museum opened in Santa Fe in 1997. The assets included a large body of her work, photographs, archival materials, and her Abiquiu house, library, and property. The Georgia O'Keeffe Home and Studio in Abiquiu was designated a National Historic Landmark in 1998 and is now owned by the Georgia O'Keeffe Museum. In 1996, the U.S. Postal Service issued a 32 cent stamp honoring O'Keeffe. In 2013, on the 100th anniversary of the Armory Show, the USPS issued a stamp featuring O'Keeffe's Black Mesa Landscape, New Mexico/Out Back of Marie's II, 1930 as part of their Modern Art in America series. A fossilized species of archosaur was named Effigia okeeffeae ("O'Keeffe's Ghost") in January 2006, "in honor of Georgia O'Keeffe for her numerous paintings of the badlands at Ghost Ranch and her interest in the Coelophysis Quarry when it was discovered". O'Keeffe holds the record ($44.4 million in 2014) for the highest price paid for a painting by a woman. | [
"তার উত্তরাধিকার একজন বিশিষ্ট মহিলা শিল্পী যিনি বিমূর্ততা অনুসন্ধান করেছিলেন এবং চারুকলা বিশ্ব থেকে স্বীকৃতি পেয়েছিলেন।",
"ফাউন্ডেশনটি ছিল অলাভজনক।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.8462166786193848,
0.885502815246582,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"A substantial part of her estate's assets were transferred to the Georgia O'Keeffe Foundation, a nonprofit.",
"Foundation, a nonprofit.",
"The Georgia O'Keeffe Museum opened in Santa Fe in 1997.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Her legacy is that of a prominent female artist who explored abstraction and received acceptance from the fine art world.",
"The foundation was a nonprofit.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
সিনেট বিচার কমিটির সংখ্যালঘু সদস্য হিসেবে, হ্যাচ সুপ্রিম কোর্টে রক্ষণশীল বিচারকদের মনোনয়ন পেতে কঠোর সংগ্রাম করেছিলেন। ১৯৯১ সালের অক্টোবরে তিনি ক্লারেন্স থমাসের সিনেট নিশ্চিতকরণ শুনানিতে প্রধান ভূমিকা পালন করেন। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের ফেডারেল জজশিপের জন্য বাইবির নিশ্চিতকরণ শুনানির সময় তিনি জে বাইবির একজন শক্তিশালী সমর্থক ছিলেন। তিনি বলেন, "আমি অনেক মানুষ এবং অনেক বিচারককে দেখেছি এবং আমি এমন কাউকে চিনি না যার আইনের ক্ষেত্রে আপনার চেয়ে বেশি যোগ্যতা বা ক্ষমতা আছে।" ১৯৯৩ সালে হ্যাচ রুথ বাদার গিন্সবার্গকে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের সুপ্রিম কোর্টে একটি শূন্যতা পূরণের জন্য রাষ্ট্রপতি বিল ক্লিনটনের কাছে সুপারিশ করেন। ক্লিনটন পূর্বে গিন্সবার্গ এবং হ্যাচ কে সিনেট বিচার কমিটির চেয়ারম্যান হিসেবে বিবেচনা করেননি, তিনি তাকে আশ্বাস দেন যে গিন্সবার্গের নিশ্চিতকরণ সহজ হবে। হ্যাচ গিন্সবার্গকে জানতেন এবং জানতেন যে তিনি একজন রাজনৈতিক উদারপন্থী। রাষ্ট্রপতি বারাক ওবামার বিচার বিভাগীয় নিয়োগ স্থগিত করার জন্য সিনেটের ফিলিবুস্টার ব্যবহার করার বিষয়ে, হ্যাচ নভেম্বর ২০১৩ সালের সংস্কারের বিরুদ্ধে ভোট দেন, যা সুপ্রিম কোর্ট ছাড়া নির্বাহী শাখার মনোনীত এবং বিচার বিভাগীয় মনোনীতদের জন্য ফিলিবুস্টার ব্যবহার বন্ধ করে দেয়। ২০১৪ সালের সেপ্টেম্বর মাসে হ্যাচ ফিলিবুস্টারটি পুনঃস্থাপনের পক্ষে যুক্তি দেন, তিনি বলেন: "এটা যেখানে ছিল সেখানে ফিরিয়ে আনা উচিত। আপনারা এখানে যে ধ্বংসলীলা ঘটেছে তা দেখতে পাচ্ছেন।" তবে, ২০১৪ সালের নির্বাচনের পর রিপাবলিকানরা সিনেটের নিয়ন্ত্রণ পুনরায় গ্রহণ করার পর, হ্যাচ দ্য ওয়াল স্ট্রিট জার্নালে লিখেছিলেন যে "যদি রিপাবলিকানরা বিচার বিভাগীয় মনোনয়ন ফিলিবুস্টার পুনরায় স্থাপন করে, তবে এটি শুধুমাত্র সেই মুহূর্ত পর্যন্ত বহাল থাকবে যখন একটি নতুন গণতান্ত্রিক সংখ্যাগরিষ্ঠ সিদ্ধান্ত নেবে যে এই শাসন বাতিল করা কার্যকর হবে" এবং "পরবর্তী রিপাবলিকান প্রেসিডেন্টকে রাষ্ট্রপতি ওবামাকে প্রতিহত করার" আহ্বান জানান। মেরিক গার্ল্যান্ডের নিশ্চিতকরণের বিরোধী হিসাবে, হ্যাচ ডেজেরেট নিউজের কাছে একটি মতামত নিবন্ধ জমা দিয়েছিলেন যে, গার্ল্যান্ডের সাথে সাক্ষাতের পর, গার্ল্যান্ডের অবরোধ সম্পর্কে তার মতামত পরিবর্তিত হয়নি; এটি গার্ল্যান্ডের সাথে হ্যাচের সাক্ষাতের আগে প্রকাশিত হয়েছিল। ১৩ মার্চ, ২০১৬ তারিখে রাষ্ট্রপতি বারাক ওবামা কর্তৃক সুপ্রিম কোর্টের প্রার্থীদের মনোনয়ন সম্পর্কে অররিন হ্যাচ বলেন, "কিছু বিষয় আমাকে এই উপসংহারে আসতে পরিচালিত করেছে যে, বর্তমান পরিস্থিতিতে পরবর্তী রাষ্ট্রপতি শপথ গ্রহণ না করা পর্যন্ত সিনেটের নিশ্চিতকরণ প্রক্রিয়া স্থগিত রাখা উচিত।" | [
"তিনি কোন বিচার সংক্রান্ত মনোনয়ন পেয়েছিলেন?",
"তিনি কি রক্ষণশীল বিচারকদের মনোনয়ন পেতে সফল হয়েছিলেন?",
"তিনি আর কোন বিচারককে নির্বাচিত করতে সাহায্য করেছিলেন?",
"সুপ্রিম কোর্টের অন্য কোন বিচারক কি ছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What judicial nomination did he receive?",
"Was he successful in getting conservative judges nominated?",
"What other judges did he help elect?",
"Were there any other supreme court justices?"
] | [
0.8864669799804688,
0.8933202028274536,
0.8619701266288757,
0.8440549373626709
] | [
0.91824871301651,
0.8716906905174255,
0.8963518142700195,
0.8971936702728271,
0.9007022976875305,
0.9078884124755859,
0.8271046876907349,
0.8922974467277527,
0.8953049778938293,
0.8378252983093262,
0.883310079574585,
0.8584564924240112,
0.29962554574012756
] | 0.863475 | 211,121 | As ranking minority member of the Senate Judiciary Committee, Hatch fought hard to get conservative judges nominated to the Supreme Court. He took a leading role in the Senate confirmation hearings of Clarence Thomas in October 1991. He was also a strong supporter of Jay Bybee during Bybee's confirmation hearings for a U.S. Federal judgeship stating "I've seen a lot of people around and a lot of judges and I don't know of anybody who has any greater qualifications or any greater ability in the law than you have." In 1993, Hatch recommended Ruth Bader Ginsburg to President Bill Clinton to fill a vacancy on the U.S. Supreme Court. Clinton had not previously considered Ginsburg and Hatch, as Chairman of the Senate Judiciary Committee, assured him that a Ginsburg confirmation would go smoothly. Hatch knew Ginsburg and knew she was a political liberal. With regards to the Senate filibuster being used to stall President Barack Obama's judicial appointments, Hatch voted against the November 2013 reforms, which eliminated the use of the filibuster on executive branch nominees and judicial nominees other than to the Supreme Court. In September 2014, Hatch argued that the filibuster should be restored, saying: "We should get it back to where it was. You can see the destruction that has happened around here." However, in November 2014, after the Republicans retook control of the Senate following the 2014 elections, Hatch wrote in The Wall Street Journal that "if Republicans re-establish the judicial-nomination filibuster, it would remain in place only until the moment that a new Democratic majority decided that discarding the rule again would be useful" and called for "the next Republican president to counteract President Obama's aggressive efforts to stack the federal courts in favor of his party's ideological agenda" by nominating conservative judges. As an opponent of the confirmation of Merrick Garland, Hatch submitted to the Deseret News an opinion piece stating that, after meeting with Garland, his opinion on blocking Garland had not changed; the piece was published prior to Hatch's meeting with Garland. On March 13, 2016, regarding the nomination of Supreme court candidates by President Barack Obama, Orrin Hatch states "a number of factors have led me to conclude that under current circumstances the Senate should defer the confirmation process until the next president is sworn in". | [
"তিনি ক্ল্যারেন্স টমাসের মনোনয়ন লাভ করেন।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি রুথ বাদার গিন্সবার্গকে যুক্তরাষ্ট্রের সুপ্রিম কোর্টে নির্বাচিত করতে সাহায্য করেছিলেন।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8210610151290894,
0.9158336520195007,
0.9061030149459839,
0.9158336520195007
] | [
"Hatch fought hard to get conservative judges nominated to the Supreme Court.",
"He took a leading role in the Senate confirmation hearings of Clarence Thomas in October 1991.",
"In 1993, Hatch recommended Ruth Bader Ginsburg to President Bill Clinton to fill a vacancy on the U.S. Supreme Court.",
"He was also a strong supporter of Jay Bybee during Bybee's confirmation hearings for a U.S. Federal judgeship"
] | [
"He received the nomination of Clarence Thomas.",
"Yes.",
"He helped elect Ruth Bader Ginsburg to the U.S. Supreme Court.",
"Yes."
] |
রাসেল কেমব্রিজের ট্রিনিটি কলেজে গণিত ট্রাইপস পড়ার জন্য বৃত্তি লাভ করেন এবং ১৮৯০ সালে সেখানে পড়াশোনা শুরু করেন। তিনি জর্জ এডওয়ার্ড মুরের সাথে পরিচিত হন এবং আলফ্রেড নর্থ হোয়াইটহেডের প্রভাবে আসেন, যিনি তাকে ক্যামব্রিজ প্রেরিতদের কাছে সুপারিশ করেন। তিনি দ্রুত গণিত ও দর্শনে নিজেকে বিশিষ্ট করে তোলেন এবং ১৮৯৩ সালে প্রথম বিভাগে সপ্তম র্যাংলার এবং ১৮৯৫ সালে দ্বিতীয় বিভাগে ফেলো নির্বাচিত হন। রাসেল ১৭ বছর বয়সে প্রথম আমেরিকান কোয়াকার অ্যালিস পিয়ারসাল স্মিথের সাথে পরিচিত হন। তিনি পিয়ারসাল স্মিথ পরিবারের একজন বন্ধু হয়ে ওঠেন - তারা তাকে মূলত "লর্ড জনের নাতি" হিসাবে জানত এবং তাকে প্রদর্শন করা উপভোগ করত। তিনি তাদের সাথে মহাদেশে ভ্রমণ করেন; তাদের সাথে রাসেল ১৮৮৯ সালের প্যারিস প্রদর্শনী পরিদর্শন করেন এবং এটি সম্পন্ন হওয়ার পরপরই আইফেল টাওয়ার আরোহণ করতে সক্ষম হন। শীঘ্রই তিনি ফিলাডেলফিয়ার কাছাকাছি ব্রিন মার কলেজ থেকে স্নাতক ডিগ্রি লাভকারী গোঁড়া ও উচ্চমনা অ্যালিসের প্রেমে পড়েন এবং ১৮৯৪ সালের ১৩ ডিসেম্বর দিদিমার ইচ্ছার বিপরীতে তাঁকে বিয়ে করেন। ১৯০১ সালে তাদের বিয়ে ভেঙে যায়, যখন রাসেল সাইকেল চালানোর সময় জানতে পারেন যে, তিনি আর তাকে ভালবাসেন না। তিনি তাকে জিজ্ঞেস করেছিলেন যে, তিনি তাকে ভালবাসেন কি না আর তিনি উত্তর দিয়েছিলেন যে, তিনি ভালবাসেন না। এ ছাড়া, রাসেল অ্যালিসের মাকেও পছন্দ করতেন না কারণ তিনি তাকে নিয়ন্ত্রণ করতে ও নিষ্ঠুর বলে মনে করতেন। এটি ছিল একটি বিবাহের একটি ফাঁপা খোলস এবং অবশেষে ১৯২১ সালে দীর্ঘ বিচ্ছেদের পর তাদের বিবাহবিচ্ছেদ হয়। এই সময়ে তিনি লেডি অটোলিন মর্রেল ও অভিনেত্রী লেডি কনস্ট্যান্স ম্যালেসনসহ বেশ কয়েকজন নারীর সাথে প্রণয়ে লিপ্ত হন। কেউ কেউ মনে করেন যে, এই সময়ে ইংরেজ গৃহশিক্ষিকা ও লেখক ভিভিয়েন হাই-উড এবং টি. এস. এলিয়টের প্রথম স্ত্রী ভিভিয়েন হাই-উডের সাথে তার সম্পর্ক ছিল। | [
"তিনি বিশ্ববিদ্যালয়ে কোথায় গিয়েছিলেন",
"তিনি সেখানে কী অধ্যয়ন করেছিলেন",
"স্কুলে সে বিশেষ কিছু করেছিল",
"সে কি বিয়ে করেছে?",
"তারা কোথায় বাস করত",
"তার স্ত্রীও সেখানে অধ্যয়ন করতেন",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"কোনো কিছু খারাপভাবে শেষ করেছে"
] | wikipedia_quac | [
"Where did he go to university",
"What did he study there",
"did he do anything special at school",
"Did he get married?",
"where did they live",
"did his wife study there too",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"did any of the affairs end badly"
] | [
0.924453854560852,
0.9489642381668091,
0.9129035472869873,
0.8865571022033691,
0.9353172183036804,
0.9145189523696899,
0.8980633616447449,
0.8453640937805176
] | [
0.8430414795875549,
0.8889623880386353,
0.8299110531806946,
0.910698652267456,
0.899712085723877,
0.8563824892044067,
0.8470179438591003,
0.8754575252532959,
0.9123404622077942,
0.8578177690505981,
0.8724045753479004,
0.835496187210083,
0.882441520690918,
0.29962554574012756
] | 0.867599 | 211,122 | Russell won a scholarship to read for the Mathematical Tripos at Trinity College, Cambridge, and commenced his studies there in 1890, taking as coach Robert Rumsey Webb. He became acquainted with the younger George Edward Moore and came under the influence of Alfred North Whitehead, who recommended him to the Cambridge Apostles. He quickly distinguished himself in mathematics and philosophy, graduating as seventh Wrangler in the former in 1893 and becoming a Fellow in the latter in 1895. Russell first met the American Quaker Alys Pearsall Smith when he was 17 years old. He became a friend of the Pearsall Smith family - they knew him primarily as "Lord John's grandson" and enjoyed showing him off. He traveled with them to the continent; it was in their company that Russell visited the Paris Exhibition of 1889 and was able to climb the Eiffel Tower soon after it was completed. He soon fell in love with the puritanical, high-minded Alys, who was a graduate of Bryn Mawr College near Philadelphia, and, contrary to his grandmother's wishes, married her on 13 December 1894. Their marriage began to fall apart in 1901 when it occurred to Russell, while he was cycling, that he no longer loved her. She asked him if he loved her and he replied that he did not. Russell also disliked Alys's mother, finding her controlling and cruel. It was to be a hollow shell of a marriage and they finally divorced in 1921, after a lengthy period of separation. During this period, Russell had passionate (and often simultaneous) affairs with a number of women, including Lady Ottoline Morrell and the actress Lady Constance Malleson. Some have suggested that at this point he had an affair with Vivienne Haigh-Wood, the English governess and writer, and first wife of T. S. Eliot. | [
"তিনি কেমব্রিজের ট্রিনিটি কলেজে ভর্তি হন।",
"তিনি কেমব্রিজের ট্রিনিটি কলেজে গণিত ও দর্শন বিষয়ে অধ্যয়ন করেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.8841888904571533,
0.9193981885910034,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"Russell won a scholarship to read for the Mathematical Tripos at Trinity College, Cambridge, and commenced his studies there in 1890,",
"He quickly distinguished himself in mathematics and philosophy, graduating as seventh Wrangler in the former in 1893 and becoming a Fellow in the latter in 1895.",
"Russell first met the American Quaker Alys Pearsall Smith when he was 17 years old.",
"married her on 13 December 1894.",
"CANNOTANSWER",
"He soon fell in love with the puritanical, high-minded Alys, who was a graduate of Bryn Mawr College near Philadelphia,",
"During this period, Russell had passionate (and often simultaneous) affairs with a number of women, including Lady Ottoline Morrell and the actress Lady Constance Malleson.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"He went to Trinity College, Cambridge.",
"He studied mathematics and philosophy at Trinity College, Cambridge.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
রাসেলের দুই ভাইবোন ছিল: ভাই ফ্রাঙ্ক (বারট্রান্ডের চেয়ে প্রায় সাত বছরের বড়) এবং বোন র্যাচেল (চার বছরের বড়)। ১৮৭৪ সালের জুন মাসে রাসেলের মা ডিপথেরিয়া রোগে মারা যান আর এর অল্প কিছুদিন পরেই রাহেল মারা যান। ১৮৭৬ সালের জানুয়ারি মাসে দীর্ঘ হতাশার পর তাঁর পিতা ব্রংকাইটিসে আক্রান্ত হয়ে মারা যান। ফ্রাঙ্ক ও বারট্রান্ডকে তাদের ভিক্টোরিয়ান দাদা-দাদীর তত্ত্বাবধানে রাখা হয়, যারা রিচমন্ড পার্কের পেমব্রোক লজে বসবাস করতেন। তার দাদা, প্রাক্তন প্রধানমন্ত্রী আর্ল রাসেল, ১৮৭৮ সালে মারা যান এবং রাসেল তাকে হুইলচেয়ারে একজন সদয় বৃদ্ধ ব্যক্তি হিসেবে স্মরণ করেন। তার মাতামহ কাউন্টেস রাসেল (প্রদত্ত নাম: লেডি ফ্রান্সেস এলিয়ট) ছিলেন রাসেলের শৈশব ও কৈশোরের প্রধান ব্যক্তিত্ব। কাউন্টেস স্কটিশ প্রেসবিটারিয়ান পরিবার থেকে এসেছিলেন এবং সফলভাবে কোর্ট অব চ্যান্সারির কাছে অ্যাম্বার্লির উইলে একটি বিধান রাখার জন্য আবেদন করেছিলেন যাতে সন্তানদের অজ্ঞেয়বাদী হিসেবে বড় করে তোলা হয়। তার ধর্মীয় রক্ষণশীলতা সত্ত্বেও, তিনি অন্যান্য ক্ষেত্রে প্রগতিশীল দৃষ্টিভঙ্গি বজায় রেখেছিলেন (ডারউইনবাদ গ্রহণ এবং আইরিশ হোম রুল সমর্থন) এবং সামাজিক ন্যায়বিচারের উপর বারট্রান্ড রাসেলের দৃষ্টিভঙ্গি এবং নীতির পক্ষে দাঁড়ানোর উপর তার প্রভাব তার সারা জীবন ধরে ছিল। (বারট্রান্ড তার নিজের সুপরিচিত উক্তির উপর ভিত্তি করে এই দৃষ্টিভঙ্গিকে চ্যালেঞ্জ করতে পারে: "আমি আমার বিশ্বাসের জন্য কখনও মারা যাব না কারণ আমি ভুল হতে পারি"।) তার প্রিয় বাইবেলের পদ, 'তুমি মন্দ করিতে বহু লোকের পশ্চাদ্গামী হইও না' (যাত্রাপুস্তক ২৩:২) তার নীতিবাক্য হয়ে উঠেছিল। পেমব্রোক লজের পরিবেশ প্রায়ই প্রার্থনা, আবেগগত দমন এবং আনুষ্ঠানিকতার ছিল; ফ্রাঙ্ক এর প্রতি প্রকাশ্যে বিদ্রোহ করেছিল, কিন্তু তরুণ বার্ট্রান্ড তার অনুভূতি গোপন করতে শিখেছিল। রাসেলের কিশোর বয়স খুবই নিঃসঙ্গ ছিল আর তিনি প্রায়ই আত্মহত্যা করার কথা চিন্তা করতেন। তাঁর আত্মজীবনীতে তিনি উল্লেখ করেছেন যে, ধর্ম ও গণিতের প্রতি তাঁর গভীর আগ্রহ ছিল এবং শুধুমাত্র আরও গণিত জানার ইচ্ছাই তাঁকে আত্মহত্যা থেকে বিরত রেখেছে। গৃহশিক্ষকের নিকট তিনি শিক্ষালাভ করেন। রাসেলের বয়স যখন এগারো বছর, তখন তার ভাই ফ্রাঙ্ক তাকে ইউক্লিডের কাজের সঙ্গে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন, যা তার জীবনকে রূপান্তরিত করেছিল। এই গঠনমূলক বছরগুলিতে তিনি পার্সি বাস্শে শেলির কাজগুলিও আবিষ্কার করেন। তার আত্মজীবনীতে তিনি লিখেছেন: "আমি আমার সমস্ত অবসর সময় তাকে পড়ে এবং হৃদয় দিয়ে শিখেছিলাম, আমি এমন কাউকে জানতাম না যার কাছে আমি আমার চিন্তা বা অনুভূতি সম্পর্কে কথা বলতে পারতাম, আমি চিন্তা করতাম শেলিকে জানা কত চমৎকার হত, এবং আমি ভাবতাম যে এমন কোন জীবিত মানুষের সাথে আমার দেখা করা উচিত যার প্রতি আমার এত সহানুভূতি অনুভব করা উচিত"। রাসেল দাবি করেছিলেন যে, ১৫ বছর বয়স থেকে তিনি খ্রিস্টীয় ধর্মীয় মতবাদের বৈধতা নিয়ে চিন্তা করার জন্য যথেষ্ট সময় ব্যয় করেছিলেন, যেটাকে তিনি খুবই অযৌক্তিক বলে মনে করেছিলেন। এই বয়সে তিনি এই উপসংহারে এসেছিলেন যে, স্বাধীন ইচ্ছা বলে কিছু নেই আর দুই বছর পর তিনি বুঝতে পেরেছিলেন যে, মৃত্যুর পর কোনো জীবন নেই। অবশেষে, ১৮ বছর বয়সে মিল এর "আত্মজীবনী" পড়ার পর, তিনি "প্রথম কারণ" যুক্তিটি পরিত্যাগ করেন এবং নাস্তিক হয়ে যান। | [
"সে কোথায় জন্মেছিল?",
"সে কখন জন্মেছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তার বাবা-মা কে ছিলেন?",
"তার ছেলেবেলা সম্বন্ধে কী আগ্রহজনক ছিল?",
"তারা কি কঠোর ছিল?",
"তার বয়ঃসন্ধিকাল কেমন ছিল?",
"এর প্রভাব কী ছিল?",
"সে কোথায় স্কুলে গিয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Where was he born?",
"When was he born?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"who were his parents?",
"what was interesting about his childhood?",
"were they strict?",
"what was her adolescence like?",
"What was the influence?",
"Where did he go to school?"
] | [
0.9164454936981201,
0.9192313551902771,
0.8980633616447449,
0.9347772598266602,
0.9386874437332153,
0.9393435120582581,
0.8967909812927246,
0.9298097491264343,
0.8929423689842224
] | [
0.9633546471595764,
0.8623820543289185,
0.8515036106109619,
0.9340408444404602,
0.8409550786018372,
0.8486336469650269,
0.8290108442306519,
0.9171798825263977,
0.8970048427581787,
0.8331735134124756,
0.8571115136146545,
0.8678359389305115,
0.8830243945121765,
0.6780904531478882,
0.9257320165634155,
0.8476284146308899,
0.9287877082824707,
0.8643124103546143,
0.8622212409973145,
0.905982494354248,
0.29962554574012756
] | 0.858854 | 211,123 | Russell had two siblings: brother Frank (nearly seven years older than Bertrand), and sister Rachel (four years older). In June 1874 Russell's mother died of diphtheria, followed shortly by Rachel's death. In January 1876, his father died of bronchitis following a long period of depression. Frank and Bertrand were placed in the care of their staunchly Victorian paternal grandparents, who lived at Pembroke Lodge in Richmond Park. His grandfather, former Prime Minister Earl Russell, died in 1878, and was remembered by Russell as a kindly old man in a wheelchair. His grandmother, the Countess Russell (nee Lady Frances Elliot), was the dominant family figure for the rest of Russell's childhood and youth. The countess was from a Scottish Presbyterian family, and successfully petitioned the Court of Chancery to set aside a provision in Amberley's will requiring the children to be raised as agnostics. Despite her religious conservatism, she held progressive views in other areas (accepting Darwinism and supporting Irish Home Rule), and her influence on Bertrand Russell's outlook on social justice and standing up for principle remained with him throughout his life. (One could challenge the view that Bertrand stood up for his principles, based on his own well-known quotation: "I would never die for my beliefs because I might be wrong".) Her favourite Bible verse, 'Thou shalt not follow a multitude to do evil' (Exodus 23:2), became his motto. The atmosphere at Pembroke Lodge was one of frequent prayer, emotional repression, and formality; Frank reacted to this with open rebellion, but the young Bertrand learned to hide his feelings. Russell's adolescence was very lonely, and he often contemplated suicide. He remarked in his autobiography that his keenest interests were in religion and mathematics, and that only his wish to know more mathematics kept him from suicide. He was educated at home by a series of tutors. When Russell was eleven years old, his brother Frank introduced him to the work of Euclid, which transformed his life. During these formative years he also discovered the works of Percy Bysshe Shelley. In his autobiography, he writes: "I spent all my spare time reading him, and learning him by heart, knowing no one to whom I could speak of what I thought or felt, I used to reflect how wonderful it would have been to know Shelley, and to wonder whether I should meet any live human being with whom I should feel so much sympathy". Russell claimed that beginning at age 15, he spent considerable time thinking about the validity of Christian religious dogma, which he found very unconvincing. At this age, he came to the conclusion that there is no free will and, two years later, that there is no life after death. Finally, at the age of 18, after reading Mill's "Autobiography", he abandoned the "First Cause" argument and became an atheist. | [
"অজানা",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"তাঁর পিতা ও মাতা ছিলেন যথাক্রমে পিতা ও মাতা।",
"তার শৈশব সম্পর্কে কৌতূহলজনক বিষয়গুলির মধ্যে রয়েছে ধর্ম ও গণিতে তার আগ্রহ, তার একাকীত্ব এবং পার্সি বাস্শে শেলির প্রতি তার আকর্ষণ।",
"হ্যাঁ।",
"তার কিশোর বয়সটা খুবই নিঃসঙ্গ ছিল আর তিনি প্রায়ই আত্মহত্যা করার কথা চিন্তা করতেন।",
"তার প্রভাব ছিল যে তিনি অন্যান্য ক্ষেত্রে প্রগতিশীল দৃষ্টিভঙ্গি পোষণ করতেন (ডারউইনবাদ গ্রহণ এবং আইরিশ হোম রুল সমর্থন)।",
"অজানা"
] | [
0.97,
0.97,
0.9158336520195007,
0.897942066192627,
0.8519203662872314,
0.9158336520195007,
0.8749890923500061,
0.893356204032898,
0.97
] | [
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Russell had two siblings: brother Frank (nearly seven years older than Bertrand), and sister Rachel (four years older).",
"). In June 1874 Russell's mother died of diphtheria, followed shortly by Rachel's death. In January 1876, his father died of bronchitis",
"Frank and Bertrand were placed in the care of their staunchly Victorian paternal grandparents, who lived at Pembroke Lodge in Richmond Park.",
"and successfully petitioned the Court of Chancery to set aside a provision in Amberley's will requiring the children to be raised as agnostics.",
"her influence on Bertrand Russell's outlook on social justice and standing up for principle remained with him throughout his life.",
"Despite her religious conservatism, she held progressive views in other areas (accepting Darwinism and supporting Irish Home Rule),",
"CANNOTANSWER"
] | [
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"His parents were his father and his mother.",
"Interesting things about his childhood include his interest in religion and mathematics, his loneliness, and his fascination with Percy Bysshe Shelley.",
"Yes.",
"His adolescence was very lonely, and he often contemplated suicide.",
"The influence was that she held progressive views in other areas (accepting Darwinism and supporting Irish Home Rule).",
"CANNOTANSWER"
] |
শিল্ডসের গিটারের শব্দকে মাই ব্লাডি ভ্যালেন্টাইনের সঙ্গীতের সবচেয়ে স্বীকৃত দিক হিসেবে উল্লেখ করা হয়েছে। তার শব্দ "স্পষ্ট শব্দচিত্র তৈরি করার কৌশলের চেয়ে বরং বিষয়বস্তু" ব্যবহার করে। তিনি রোলিং স্টোন এবং স্পিনের সর্বকালের ১০০ সেরা গিটারিস্ট তালিকায় ৯৫তম এবং ২ নম্বর স্থানে রয়েছেন। ১৯৮০-এর দশকের শেষের দিকে, শিল্ডস তার ফেন্ডার জাগুয়ার এবং জ্যাজমাস্টার গিটারের জন্য ট্রেমোলো সিস্টেমগুলি কাস্টমাইজ করতে শুরু করেছিলেন; তিনি ট্রেমোলো বাহুটি প্রসারিত করেছিলেন এবং এটি যথেষ্ট পরিমাণে আলগা করেছিলেন, যাতে তিনি স্ট্রমিং কর্ডগুলির সাথে হাতটি নিয়ন্ত্রণ করতে পারেন, যার ফলে উল্লেখযোগ্য পিচ বাঁকানো হয়। রোলিং স্টোনের মাইকেল আজেরাদ এর মতে শিল্ডস বেশ কয়েকটি বিকল্প এবং খোলা সুর ব্যবহার করেন যা তার ট্রেমোলো ম্যানিপুলেশনের সাথে যুক্ত ছিল। শিল্ডসের উল্লেখযোগ্য প্রভাবগুলির মধ্যে একটি ইয়ামাহা এসপিএক্স৯০ প্রভাব ইউনিট থেকে প্রাপ্ত ডিজিটাল বিপরীত ক্রিয়া রয়েছে। ট্রেমোলো ম্যানিপুলেশন এবং বিকৃতির সাথে তিনি "গ্লাইড গিটার" নামে একটি কৌশল তৈরি করেন। শিল্ডস এফেক্ট রিগ, যা মূলত বিকৃতি, গ্রাফিক ইকুইলিসার এবং টোন কন্ট্রোল দ্বারা গঠিত, কমপক্ষে ৩০ টি এফেক্ট প্যাডেল নিয়ে গঠিত। তার রিগটি বিপুল সংখ্যক এম্পলিফায়ারের সাথে সংযুক্ত, যা প্রায়ই সর্বোচ্চ ভলিউমে সেট করা হয় টিকে থাকার জন্য। মাই ব্লাডি ভ্যালেন্টাইনের সাথে সরাসরি পরিবেশনার সময় - বিশেষ করে "ইউ মেড মি রিয়ালাইজ" শেষ হওয়ার সময় - শিল্ডস শব্দ এবং অতিরিক্ত প্রতিক্রিয়ার মিশ্রণ তৈরি করে, যা "হলোকাস্ট" নামে পরিচিত, যা প্রায়ই আধা ঘন্টা স্থায়ী হয় এবং প্রায়ই ১৩০ ডিবিতে পৌঁছায়। তিনি মন্তব্য করেছিলেন, "এটা এত জোরে হয়েছিল যে, এটা ছিল অনুভূতিহীন বঞ্চনার মতো।" "আমরা শুধু এই বিষয়টা পছন্দ করেছিলাম যে, একটা নির্দিষ্ট সময়ে আমরা শ্রোতাদের মধ্যে পরিবর্তন দেখতে পেয়েছিলাম।" শিল্ডসের শব্দ এবং কর্মক্ষমতা প্রভাবশালী হিসাবে বিবেচিত হয়েছে, বিলি করগান এবং জে মাসকিস সহ সংগীতজ্ঞরা তাকে একটি প্রভাব হিসাবে উল্লেখ করেছেন। "কেভিন শিল্ডস লাভলেসের ওপর এমন কিছু অর্জন করেছেন, যা কেবল মহান গিটারবাদকরাই অর্জন করতে পারেন: তিনি সম্পূর্ণতা এবং একতা অর্জন করেছেন," লিভিং কালার এর ভার্নন রিড মন্তব্য করেন। "তিনি নিজের শব্দ সৃষ্টি করেছেন।" | [
"তার গিটারের আওয়াজ কেমন?",
"তার গিটারের আওয়াজ কি ভালো হবে যদি তার আরো উল্লেখযোগ্য প্রতিভা থাকে?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"কীভাবে তিনি তা করতে পেরেছিলেন?",
"আপনি কি আমাকে \"গণহত্যা\" সম্বন্ধে আরও কিছু বলতে পারেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What is his guitar sound like?",
"Is his guitar sound one if his more notable talents?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"How was he able to do this?",
"Can you tell me more about \"the Holocaust\"?"
] | [
0.9306296110153198,
0.824099063873291,
0.8980633616447449,
0.916264533996582,
0.8154827356338501
] | [
0.8373389840126038,
0.7720608115196228,
0.8493987917900085,
0.86532062292099,
0.7539950609207153,
0.7499988079071045,
0.8485151529312134,
0.8944016695022583,
0.8414841890335083,
0.8291714787483215,
0.8763337135314941,
0.9099230766296387,
0.9053332805633545,
0.8893908262252808,
0.9021340012550354,
0.29962554574012756
] | 0.796082 | 211,124 | Shields' guitar sound has been cited as one of the most recognisable aspects of My Bloody Valentine's music. His sound uses "texture more than technique to create vivid soundscapes". He has been listed at number 95 and 2 on Rolling Stone's and Spin's 100 Greatest Guitarists of All Time list. During the late 1980s, Shields began customising the tremolo systems for his Fender Jaguars and Jazzmaster guitars; he extended the tremolo arm and loosened it considerably, to allow him to manipulate the arm while strumming chords, which resulted in significant pitch bending. Shields used a number of alternate and open tunings that together with his tremolo manipulation, according to Rolling Stone's Michael Azerrad, achieved "a strange warping effect that makes the music wander in and out of focus". Among Shields' notable effects is digital reverse reverb, sourced from a Yamaha SPX90 effects unit. Together with the tremolo manipulation and distortion, he created a technique known as "glide guitar". Shields effects rig, which is composed largely of distortion, graphic equalisers and tone controls, consists of at least 30 effects pedals. His rig is connected to a large number of amplifiers which are often set to maximum volume to increase sustain. During live performances with My Bloody Valentine - particularly during the closing "You Made Me Realise" - Shields creates a blend of noise and excessive feedback, known as "the holocaust", which has often lasted for half an hour and often reached 130db. "It was so loud it was like sensory deprivation," he remarked. "We just liked the fact that we could see a change in the audience at a certain point." Shields' sound and performance have been regarded as influential, with musicians including Billy Corgan and J Mascis citing him as an influence. "Kevin Shields achieved something on Loveless that only the great guitarists achieve: he achieved a wholeness and a unity," observed Living Colour's Vernon Reid. "He created his own sound." | [
"তার গিটারের শব্দ স্পষ্ট সাউন্ডস্কেপ তৈরি করার কৌশলের চেয়ে বরং জমিন ব্যবহার করার দ্বারা বৈশিষ্ট্যযুক্ত।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি শব্দ এবং অতিরিক্ত প্রতিক্রিয়ার একটি মিশ্রণ তৈরি করেন, যা \"গণহত্যা\" নামে পরিচিত।",
"\"এটা এত জোরে শোনা যাচ্ছিল যে, মনে হচ্ছিল যেন আমি কোনো কিছু থেকে বঞ্চিত হচ্ছি।\""
] | [
0.8377376198768616,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.6933830976486206,
0.7568368911743164
] | [
"His sound uses \"texture more than technique to create vivid soundscapes\".",
"Together with the tremolo manipulation and distortion, he created a technique known as \"glide guitar",
"\"He created his own sound.\"",
"Shields creates a blend of noise and excessive feedback, known as \"the holocaust\",",
"It was so loud it was like sensory deprivation,"
] | [
"His guitar sound is characterized by using texture more than technique to create vivid soundscapes.",
"Yes.",
"Yes.",
"He created a blend of noise and excessive feedback, known as \"the holocaust\".",
"\"It was so loud it was like sensory deprivation.\""
] |
২০০৭ সালের আগস্টে, প্রতিবেদন প্রকাশিত হয় যে মাই ব্লাডি ভ্যালেন্টাইন ২০০৮ কোচেলা ভ্যালি মিউজিক অ্যান্ড আর্টস ফেস্টিভালের জন্য মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের ক্যালিফোর্নিয়ার ইনডিওতে পুনর্মিলিত হবে; এটি পরে শিল্ডস দ্বারা নিশ্চিত করা হয়, এবং ব্যান্ডটির তৃতীয় স্টুডিও অ্যালবাম (যা তিনি ১৯৯৬ সালে রেকর্ডিং শুরু করেছিলেন) প্রায় শেষ। ২০০৮ সালের জুন মাসে মাই ব্লাডি ভ্যালেন্টাইন লন্ডনের ইনস্টিটিউট অব কনটেমপোরারি আর্টসে দুটি লাইভ মহড়ায় অংশ নেয়, যা ১৬ বছরের মধ্যে তাদের প্রথম জনসম্মুখে উপস্থাপনা। তারা ২০০৮ সালের গ্রীষ্মে বিশ্বব্যাপী একটি ব্যাপক সফর শুরু করে (লাভলেসের সমর্থনে ১৯৯২ সালের পর তাদের প্রথম সফর)। ব্যান্ডটি তাদের বিশ্ব সফরের জন্য সরঞ্জামের জন্য পিএস২০০,০০০ ব্যয় করেছিল বলে জানা যায়। অক্টোবর ২০১১ সালে, শিল্ডস লি ভলিউম কোরবে ফ্রন্টওম্যান শার্লট ম্যারিওনৌর সাথে স্বাধীন রেকর্ড লেবেল পিকপকেট চালু করেন এবং ইমপ্রিন্টে একটি সহযোগিতামূলক "দশ মিনিট আওয়াজ" একক প্রকাশের কথা বিবেচনা করেন। ২০১২ সালের মে মাসে ইপি'র ১৯৮৮-১৯৯১ সংগ্রহ, যা ব্যান্ডটির শিল্ডস-রিমাস্টারড ক্রিয়েশন রেকর্ডসের সম্প্রসারিত নাটক, একক এবং অপ্রকাশিত ট্র্যাকগুলি প্রকাশ করে। নভেম্বর মাসে, শিল্ডস বছরের শেষের আগে মাই ব্লাডি ভ্যালেন্টাইনের তৃতীয় অ্যালবাম অনলাইনে প্রকাশ করার পরিকল্পনা ঘোষণা করেন, ২৭ জানুয়ারি ২০১৩ সালে লন্ডনের ইলেকট্রিক ব্রিক্সটনে একটি উষ্ণ-অনুষ্ঠানে ঘোষণা করার আগে যে অ্যালবামটি "দুই বা তিন দিনের মধ্যে মুক্তি পাবে।" এম বি ভি অ্যালবাম অবশেষে ২০১৩ সালের ২ ফেব্রুয়ারি ব্যান্ডের অফিসিয়াল ওয়েবসাইটের মাধ্যমে মুক্তি পায়। মেটাক্রিটিক অনুসারে, এম বি ভি "সর্বজনীন প্রশংসা" লাভ করে এবং ব্যান্ডটি মুক্তির পর বিশ্বব্যাপী সফর শুরু করে। শিল্ডস তখন থেকে মাই ব্লাডি ভ্যালেন্টাইনের ব্যাক ক্যাটালগ এবং একটি মাই ব্লাডি ভ্যালেন্টাইন ইপি "সমস্ত-নতুন উপাদানের" পুনঃনির্ধারিত অ্যানালগ কাটার মুক্তি দেওয়ার অভিপ্রায় ঘোষণা করেছে, যা একটি চতুর্থ স্টুডিও অ্যালবাম দ্বারা অনুসরণ করা হবে। | [
"পুনর্মিলন কখন হবে?",
"তারা কতদিন ধরে এগুলো পাচ্ছে?",
"কারা পুনর্মিলনগুলোতে যোগ দেয়?",
"এই পুনর্মিলন সম্বন্ধে আপনি আমাকে কী বলতে পারেন?",
"তারপর থেকে তারা কি অনেক সফর করেছে?",
"অন্য কোন শিল্পী কি এখানে উপস্থিত আছেন?"
] | wikipedia_quac | [
"When is the reunion?",
"How long have they been having them?",
"Who attends the reunions?",
"What can you tell me of interest about the reunion?",
"Have they had a lot of tours since then?",
"Are there any other artist who appear?"
] | [
0.8267448544502258,
0.8950921297073364,
0.8533562421798706,
0.7012519836425781,
0.9082432389259338,
0.874826192855835
] | [
0.8533198833465576,
0.8526566624641418,
0.6411974430084229,
0.8824114203453064,
0.8426979780197144,
0.7809605002403259,
0.9050089120864868,
0.7785829305648804,
0.8506202697753906,
0.8765769600868225,
0.29962554574012756
] | 0.814453 | 211,125 | In August 2007, reports emerged that My Bloody Valentine would reunite for the 2008 Coachella Valley Music and Arts Festival in Indio, California, United States; this was later confirmed by Shields, along with the announcement that the band's third studio album (which he had begun recording in 1996) was near completion. In June 2008, My Bloody Valentine played two live rehearsals at the Institute of Contemporary Arts in London, their first public performances in 16 years. They began an extensive worldwide tour in summer 2008 (their first since their 1992 tour in support of Loveless) including appearances at Oyafestivalen in Oslo, Norway, Electric Picnic in Stradbally, Ireland, and the Fuji Rock Festival in Niigata, Japan. The band reportedly spent PS200,000 on equipment for their world tour. In October 2011, Shields launched the independent record label Pickpocket together with Le Volume Courbe frontwoman Charlotte Marionneau, and considered releasing a collaborative "ten minutes of noise" single on the imprint. In May 2012 remastered versions of Isn't Anything and Loveless were released as well as the EP's 1988-1991 collection, which featured the band's Shields-remastered Creation Records extended plays, singles and unreleased tracks. In November, Shields announced plans to release My Bloody Valentine's third album online before the end of the year, before announcing during a warm-up show at Electric Brixton in London on 27 January 2013 that the album "might be out in two or three days." The m b v album was eventually released through the band's official website on 2 February 2013, crashing the site on its launch due to high traffic. According to Metacritic, m b v received "universal acclaim", and the band began a worldwide tour upon its release. Shields has since announced intentions to release remastered analogue cuts of My Bloody Valentine's back catalogue and a My Bloody Valentine EP "of all-new material", which will be followed by a fourth studio album. | [
"২০০৮ সালে পুনর্মিলন হয়।",
"অজানা",
"অজানা",
"তারা ২০০৮ সালের গ্রীষ্মে বিশ্বব্যাপী একটি ব্যাপক সফর শুরু করে (লাভলেসের সমর্থনে ১৯৯২ সালের পর তাদের প্রথম সফর)।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.7167403697967529,
0.97,
0.97,
0.8322809934616089,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"In June 2008, My Bloody Valentine played two live rehearsals at the Institute of Contemporary Arts in London, their first public performances in 16 years.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"They began an extensive worldwide tour in summer 2008 (their first since their 1992 tour in support of Loveless)",
") including appearances at Oyafestivalen in Oslo, Norway, Electric Picnic in Stradbally, Ireland, and the Fuji Rock Festival in Niigata, Japan.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"The reunion was in 2008.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"They began an extensive worldwide tour in summer 2008 (their first since their 1992 tour in support of Loveless)",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
আসলে, আমি সত্যিই এক ধরনের কল্পনাকে উৎসাহিত করতে চাই, এক ধরনের জাদুকে। আমি জাদুবাস্তববাদ শব্দটি পছন্দ করি, যে এটা আবিষ্কার করেছে- আমি আসলে এটা পছন্দ করি কারণ এটা নির্দিষ্ট কিছু বিষয় বলে। এটা বিশ্বকে আপনি যেভাবে দেখেন তা প্রসারিত করার বিষয়। আমার মনে হয় আমরা এমন এক যুগে বাস করছি যেখানে আমরা কেবল হাতুড়ির আঘাতে জর্জরিত, হাতুড়ির আঘাতে আমরা ভাবতে বাধ্য হচ্ছি যে, এটাই হচ্ছে পৃথিবী। টেলিভিশন বলছে, সবকিছু বলছে 'এটাই দুনিয়া'। আর এটা পৃথিবী নয়। পৃথিবী লক্ষ লক্ষ সম্ভাব্য বস্তু। চিত্রনাট্য লেখা এবং পরিচালনার ক্ষেত্রে তার দার্শনিক পটভূমির জন্য, জিলিয়াম রাউন্ডহাউস টিভির টিভি শো ফার্স্ট হ্যান্ডে বলেন, "অনেক চলচ্চিত্র স্কুল আছে, অনেক মিডিয়া কোর্স আছে যা আমি আসলে বিরোধিতা করি। কারণ আমি মনে করি শিক্ষিত হওয়া, পড়া, শেখা অনেক বেশি গুরুত্বপূর্ণ, কারণ আপনি যদি প্রচার মাধ্যমে থাকেন এবং আপনাকে যদি কিছু বলতে হয়, আপনাকে কিছু জানতে হবে। আপনি যদি শুধু ক্যামেরা আর মিডিয়া সম্পর্কে জানেন, তাহলে ক্যামেরা আর মিডিয়া ছাড়া আর কি নিয়ে কথা বলবেন? তাই দর্শন, শিল্প ও স্থাপত্য [এবং] সাহিত্য সম্পর্কে জানা ভালো, এগুলোই আমার কাছে গুরুত্বপূর্ণ মনে হয়। তাহলে, তুমি উড়তে পারবে...!" তাঁর চলচ্চিত্র সাধারণত কল্পনাধর্মী। তার দীর্ঘ সময়ের সহ-লেখক চার্লস ম্যাককউন মন্তব্য করেন, "কল্পনার থিম, এবং কল্পনার গুরুত্ব, আপনি কিভাবে বাস করেন এবং আপনি কিভাবে চিন্তা করেন এবং ইত্যাদি... এটি একটি টেরি থিম।" গিলিয়ামের বেশিরভাগ চলচ্চিত্রেই চরিত্রগুলোর কল্পনায় আংশিক বা সম্পূর্ণ কাহিনী থাকে, যা পরিচয় ও মানসিক সুস্থতার সংজ্ঞা নিয়ে প্রশ্ন উত্থাপন করে। তিনি প্রায়ই আমলাতন্ত্র এবং কর্তৃত্বপরায়ণ শাসকদের বিরোধিতা করেন। তিনি সমাজের "উচ্চ" এবং "নিম্ন" স্তরগুলিও একটি বিরক্তিকর এবং বিদ্রূপাত্মক শৈলীর সাথে চিহ্নিত করেন। তাঁর চলচ্চিত্রে সাধারণত একটি বড় শক্তির বিরুদ্ধে লড়াই বা লড়াই দেখা যায় যা একটি আবেগগত পরিস্থিতি, মানুষের তৈরি একটি প্রতিমা বা এমনকি ব্যক্তি নিজেই হতে পারে এবং পরিস্থিতিগুলি সবসময় আনন্দের সাথে শেষ হয় না। প্রায়ই একটি অন্ধকার, প্যারানয়েড পরিবেশ এবং অস্বাভাবিক চরিত্র থাকে যারা সমাজের সাধারণ সদস্য ছিল। তাঁর চিত্রনাট্যে কালো কমেডি এবং প্রায়ই একটি কালো বিয়োগান্তক মোচড় দিয়ে শেষ হয়। গিলিয়ম বারোক যুগের প্রতি আকৃষ্ট হয়েছিলেন কারণ সেই সময়ে আধ্যাত্মিকতা ও যৌক্তিকতার মধ্যে কথিত লড়াই ছিল। তার চলচ্চিত্রগুলোতে প্রায়ই এক সমৃদ্ধ ব্যারক এবং দ্বিধান্বিত বিষয়বস্ত্ত থাকে, যেমন, ব্রাজিলে উচ্চ-প্রযুক্তির কম্পিউটার মনিটরে নিম্ন-প্রযুক্তির বিবর্ধক লেন্স এবং দ্য ফিশার কিং-এ এক লাল নাইটকে কাপড়ের টুকরো দিয়ে ঢেকে রাখা হয়। এ ছাড়া, তাকে সৌন্দর্য ও কুৎসিততা অথবা প্রাচীন ও আধুনিকের অসঙ্গতিপূর্ণ মিশ্রণও দেওয়া হয়। চলচ্চিত্র সমালোচক কিথ জেমস হ্যামেল অর্থনৈতিক ইতিহাসবিদ আর্নল্ড টয়েনবি এবং সমাজবিজ্ঞানী ম্যাক্স ওয়েবারের লেখার সাথে জিলিয়ামের চলচ্চিত্রের একটি নির্দিষ্ট সম্পর্ক লক্ষ্য করেন। | [
"গিলিয়ম কোন ধরনের কাজ করেছিলেন?",
"কোন বিষয়গুলো তাকে আগ্রহী করেছিল?",
"তার চিত্রনাট্যের একটা উদাহরণ কী?",
"তিনি কোন ধরনের শিল্পের প্রতি আগ্রহী ছিলেন?",
"কী তাকে অনুপ্রাণিত করেছিল?",
"এই বিভাগে আপনি কোন বিষয়টাকে সবচেয়ে আগ্রহজনক বলে মনে করেছেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What kind of work did Gilliam do?",
"What topics interested him?",
"What is an example of a screenplay of his?",
"What kind of art was he interested in?",
"What motivated him?",
"What did you find most interesting in the section?"
] | [
0.920164942741394,
0.9403533935546875,
0.897010862827301,
0.9001303911209106,
0.9375677108764648,
0.8595731258392334
] | [
0.7652558088302612,
0.8747254610061646,
0.9200289249420166,
0.8584767580032349,
0.8909790515899658,
0.9328981637954712,
0.9030332565307617,
0.9120766520500183,
0.8207345604896545,
0.9084226489067078,
0.8522593975067139,
0.9278193712234497,
0.8723641633987427,
0.9126092195510864,
0.8930666446685791,
0.8103737831115723,
0.8782469034194946,
0.8889764547348022,
0.8753741979598999,
0.8827922344207764,
0.8486332893371582,
0.8758865594863892,
0.8098026514053345,
0.7345740795135498,
0.29962554574012756
] | 0.920789 | 211,126 | Well, I really want to encourage a kind of fantasy, a kind of magic. I love the term magic realism, whoever invented it - I do actually like it because it says certain things. It's about expanding how you see the world. I think we live in an age where we're just hammered, hammered to think this is what the world is. Television's saying, everything's saying 'That's the world.' And it's not the world. The world is a million possible things. As for his philosophical background in screenwriting and directing, Gilliam said on the TV show First Hand on RoundhouseTV, "There's so many film schools, so many media courses which I actually am opposed to. Because I think it's more important to be educated, to read, to learn things, because if you're gonna be in the media and if you'll have to say things, you have to know things. If you only know about cameras and 'the media', what're you gonna be talking about except cameras and the media? So it's better learning about philosophy and art and architecture [and] literature, these are the things to be concentrating on it seems to me. Then, you can fly...!" His films are usually imaginative fantasies. His long-time co-writer Charles McKeown commented, "the theme of imagination, and the importance of imagination, to how you live and how you think and so on ... that's very much a Terry theme." Most of Gilliam's movies include plotlines that seem to occur partly or completely in the characters' imaginations, raising questions about the definition of identity and sanity. He often shows his opposition to bureaucracy and authoritarian regimes. He also distinguishes "higher" and "lower" layers of society, with a disturbing and ironic style. His movies usually feature a fight or struggle against a great power which may be an emotional situation, a human-made idol, or even the person himself, and the situations do not always end happily. There is often a dark, paranoid atmosphere and unusual characters who used to be normal members of society. His scripts feature black comedy and often end with a dark tragicomic twist. Gilliam is fascinated with the Baroque period because of the pronounced struggle between spirituality and rationality in that era. There is often a rich baroqueness and dichotomous eclecticism about his movies, with, for instance, high-tech computer monitors equipped with low-tech magnifying lenses in Brazil and a red knight covered with flapping bits of cloth in The Fisher King. He also is given to incongruous juxtapositions of beauty and ugliness or antique and modern. Regarding Gilliam's theme of modernity's struggle between spirituality and rationality whereas the individual may become dominated by a tyrannical, soulless machinery of disenchanted society, the film critic Keith James Hamel observed a specific affinity of Gilliam's movies with the writings of the economic historian Arnold Toynbee and the sociologist Max Weber, specifically the latter's concept of the "iron cage" of rationality. | [
"তিনি চিত্রনাট্য রচনা ও পরিচালনা করতেন।",
"দর্শন, শিল্প, স্থাপত্য ও সাহিত্য তাঁর আগ্রহের বিষয়।",
"অজানা",
"তিনি কল্পনানির্ভর শিল্পের প্রতি আগ্রহী ছিলেন।",
"তিনি শিক্ষিত হতে, পড়তে এবং শিখতে চেয়েছিলেন।",
"প্রসঙ্গ থেকে মনে হয় যে, গিলিয়েডের চলচ্চিত্রের সবচেয়ে আগ্রহজনক দিকগুলোর মধ্যে একটা হল, চরিত্রগুলোর কল্পনায় যে-ঘটনাগুলো ঘটে, সেগুলো অন্তর্ভুক্ত করা।"
] | [
0.8933192491531372,
0.8858358860015869,
0.97,
0.8486407399177551,
0.8433666825294495,
0.8804917335510254
] | [
"screenwriting and directing,",
"philosophy and art and architecture [and] literature,",
"CANNOTANSWER",
"the theme of imagination,",
"to be educated, to read, to learn things,",
"Most of Gilliam's movies include plotlines that seem to occur partly or completely in the characters' imaginations,"
] | [
"He did screenwriting and directing.",
"Topics of interest to him include philosophy, art, architecture, and literature.",
"CANNOTANSWER",
"He was interested in art that involves imagination.",
"He wanted to be educated, read, and learn things.",
"From the context, it seems that one of the most interesting aspects of Gilliam's movies is the inclusion of plotlines that take place in the characters' imaginations."
] |
অল্প বয়সেই তিনি জিমন্যাস্টিকস ও ফিগার স্কেটিং-এ আগ্রহী হন। একজন অ্যাথলেটিক স্কাউট যখন তার স্কুলে এসেছিল, তখন সে জিমন্যাস্টিকসের জন্য স্বেচ্ছায় এগিয়ে গিয়েছিল। পরে তিনি সিএসকেএ মস্কো (সেন্ট্রাল রেড আর্মি) স্পোর্টস ক্লাবে যোগ দেন। তাঁর কৃতিত্বের স্বীকৃতিস্বরূপ তিনি সিএসকেএ হল অব ফেমে অন্তর্ভুক্ত হন। ১৯৭৫ সাল পর্যন্ত, মুখিনা একজন অসাধারণ জিমন্যাস্ট ছিলেন, এবং সোভিয়েত কোচরা তাকে ব্যাপকভাবে উপেক্ষা করেছিলেন। তারপর, দুটি পৃথক ঘটনা সোভিয়েত দলের জন্য তার দক্ষতাকে সামনে নিয়ে আসে: ১৯৭৬ অলিম্পিকে সোভিয়েত জিমন্যাস্টিকস মেশিনে রোমানিয়ার আধিপত্য (যার জন্য সোভিয়েত মহিলা জিমন্যাস্টিকসের পরিচালক লারিসা লাতিনিনাকে দায়ী করা হয়; লাতিনিনার প্রতিক্রিয়া ছিল, " নাদিয়া কোনেনিসি রোমানিয়ায় জন্মগ্রহণ করেছে এটা আমার দোষ নয়। ১৯৭৮ সালে ফ্রান্সের স্ট্রাসবুর্গে অনুষ্ঠিত বিশ্ব চ্যাম্পিয়নশীপে অংশ নেন। ইতিহাসে সবচেয়ে বিস্ময়কর অল-রাউন্ড পারফরম্যান্সের মধ্যে, তিনি স্বর্ণপদক জিতেছেন, অলিম্পিক চ্যাম্পিয়ন নাদিয়া কোমানেসি এবং শীর্ষ-স্থানাধিকারী সোভিয়েত জিমন্যাস্ট নেলি কিমকে পরাজিত করে। তিনি ফ্লোর ব্যায়াম ইভেন্ট ফাইনালে স্বর্ণ পদকের জন্য টাই করেন, পাশাপাশি ব্যালেন্স বীম এবং অসম বারগুলিতে রৌপ্য পদক জয় করেন। তিনি এই প্রতিযোগিতায় তার স্বাক্ষরের পদক্ষেপগুলি উন্মোচন করে ইতিহাস সৃষ্টি করেন: বারগুলিতে একটি পূর্ণ-বিপরীত লেআউট কোরবুট ফ্লিপ; একটি টাকড ডাবল ব্যাক সালতো বীমের উপর অবতরণ (একটি পদক্ষেপ যা তিন দশক পরে এখনও ব্যবহৃত হচ্ছে); এবং মেঝেতে একটি পূর্ণ-বিপরীত ডাবল ব্যাক কামরসল্ট (কোড অফ পয়েন্টস এ এখনও একটি ই-রেটেড চাল) যা "মুচিনা" নামে পরিচিত। তবুও, এই উদ্ভাবন সত্ত্বেও, মুখিনা ধ্রুপদী সোভিয়েত শৈলী বজায় রেখেছিলেন, ব্যালে আন্দোলন এবং অভিব্যক্তিমূলক লাইন দ্বারা অনুপ্রাণিত। ১৯৮০ সালে মস্কোতে অনুষ্ঠিত গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিকে তিনি একজন ক্রীড়াবিদ হিসেবে নিজেকে প্রতিষ্ঠিত করেন। সোভিয়েত জাতীয় দলের একটি তথ্যচিত্রে (১৯৭৮) মুখিনা তার কোচ মিখাইল ক্লিমেঙ্কোর সাথে কথা বলেন এবং তার কঠোর প্রশিক্ষণের ফুটেজ তুলে ধরা হয়। | [
"তার কর্মজীবনে কী সম্পাদন করা হয়েছিল?",
"অলিম্পিক ক্যারিয়ার শুরু করার সময় তার বয়স কত ছিল?",
"তিনি কি জিমন্যাস্টিকস এবং ফিগার স্কেটিং ছাড়া তার কর্মজীবনে আর কিছু করেছেন?",
"তার কর্মজীবনে আরেকটা সাফল্য কী ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What was an accomplishment in her career?",
"How old was she when she started her Olympic career?",
"Did she do anything else in her career other than gymnastics and figure skating?",
"What was another accomplishment in her career?"
] | [
0.8472749590873718,
0.8918735384941101,
0.88371741771698,
0.9186190366744995
] | [
0.7124507427215576,
0.8159751892089844,
0.9266554713249207,
0.7303812503814697,
0.8588088750839233,
0.8757582902908325,
0.8188360929489136,
0.90604168176651,
0.8210852146148682,
0.8709112405776978,
0.8553318381309509,
0.8144304156303406,
0.9040060043334961,
0.29962554574012756
] | 0.863468 | 211,127 | Mukhina took an interest in gymnastics and figure skating at an early age. When an athletic scout visited her school, she eagerly volunteered to try out for gymnastics. She later joined the CSKA Moscow ("Central Red Army") sports club. In recognition of her accomplishments, Mukhina was inducted into the CSKA Hall of Fame. Up until 1975, Mukhina was an unremarkable gymnast, and Soviet coaches largely ignored her. Then, two separate incidents brought her skills to the forefront for the Soviet team: Romanian domination of the Soviet gymnastics machine at the 1976 Olympics (for which the director for Soviet women's gymnastics, Larisa Latynina, was blamed; Latynina's response was, "it's not my fault that Nadia Comaneci was born in Romania"); and Mukhina's transition to working with men's coach Mikhail Klimenko, who transformed her into one of the most show-stopping gymnasts of her time. She burst onto the scene at the 1978 World Championships in Strasbourg, France. In one of the most stunning all-around performances in history, she won the gold medal, beating out Olympic Champions Nadia Comaneci and top-ranked Soviet gymnast Nellie Kim, among others. She also tied for the gold medal in the floor exercise event final, as well as winning the silver in balance beam and uneven bars. She made history in this competition by unveiling her signature moves: a full-twisting layout Korbut Flip on bars; a tucked double back salto dismount on beam (a move that is still being used over three decades later); and a full-twisting double back somersault on floor (still an E-rated move in the Code of Points) dubbed the "Muchina". Yet, in spite of these innovations, Mukhina maintained the classic Soviet style, inspired by ballet movements and expressive lines. She quickly established herself as an athlete to watch for at the 1980 Summer Olympics in Moscow. A documentary film of the Soviet national team (1978) features Mukhina talking with her coach, Mikhail Klimenko, and footage of her rigorous training regimen. | [
"১৯৭৮ সালের বিশ্ব চ্যাম্পিয়নশিপে স্বর্ণপদক জয় ছিল তার কর্মজীবনের একটি অর্জন।",
"অল্প বয়সেই তিনি জিমন্যাস্টিকস এবং ফিগার স্কেটিং-এ আগ্রহী হয়ে ওঠেন।",
"অজানা",
"তার কর্মজীবনের আরেকটি অর্জন ছিল ব্যালেন্স বীম ইভেন্টের ফাইনালে রৌপ্য পদক জয়।"
] | [
0.8380600214004517,
0.831613302230835,
0.97,
0.8836539387702942
] | [
"she won the gold medal, beating out Olympic Champions Nadia Comaneci and top-ranked Soviet gymnast Nellie Kim, among others.",
"Mukhina took an interest in gymnastics and figure skating at an early age.",
"CANNOTANSWER",
"bars. She made history in this competition by unveiling her signature moves: a full-twisting layout Korbut Flip on bars;"
] | [
"An accomplishment in her career was winning the gold medal at the 1978 World Championships.",
"She took an interest in gymnastics and figure skating at an early age.",
"CANNOTANSWER",
"Another accomplishment in her career was winning the silver medal in the balance beam event final."
] |
ব্যান্ডটি তাদের দ্বিতীয় অ্যালবাম রেকর্ড করার জন্য ক্যালিফোর্নিয়ার উইড এর রেডিও স্টার স্টুডিওতে যায়, যেটি প্রযোজনা করেন রস রবিনসন। যেহেতু তাদের পূর্বের বেসবাদক উইসবার্গকে অভ্যন্তরীণ দ্বন্দ্বের কারণে আনুষ্ঠানিকভাবে ব্যান্ড ছেড়ে চলে যেতে বলা হয়েছিল, প্রযোজক রস রবিনসন প্রাক্তন লিম্প বিজকিট গিটারবাদক ওয়েস বোরল্যান্ডকে অ্যালবামে বেস বাজাতে বলেছিলেন। বোরল্যান্ড পরবর্তীতে ব্যান্ডের সাথে বেশ কয়েকটি সফর করেন। অ্যালবামটি ২০০৬ সালের ২১ মার্চ মুক্তি পায়। এটি বিলবোর্ডের অ্যালবাম চার্টে ১ নম্বরে স্থান পায়। ২৫, প্রথম সপ্তাহে ৩৩,০০০ এরও বেশি বিক্রি করে। এর অল্প কিছুদিন পরে এপ্রিল মাসে, তারা প্রধান লেবেল ক্যাপিটাল রেকর্ডস এর সাথে চুক্তিবদ্ধ হয়, সেই লেবেল এবং ওয়ার্নার ব্রাদার্স এর মধ্যে দর কষাকষির পর। মার্চের মাঝামাঝি থেকে মে মাসের মাঝামাঝি পর্যন্ত ব্যান্ডটি তাদের মুক্তির জন্য "ব্ল্যাক ক্লাউডস অ্যান্ড আন্ডারডগস ট্যুর" এর জন্য ফল আউট বয়, হথর্ন হাইটস এবং দ্য অল-আমেরিকান রিজনস এর সাথে সফর করে। এরপর এফএফটিএল বিভিন্ন ব্যান্ডের সাথে একটি সংক্ষিপ্ত ইউরোপীয় সফর করে। এরপর ব্যান্ডটি ২০০৬ সালে ভ্যান্স ওয়ার্পড ট্যুরে বেশ কয়েকটি ডেটে অংশ নেয়, কিন্তু মুরের কণ্ঠনালীতে অস্ত্রোপচারের কারণে তাদের বাদ দেওয়া হয়। জুলাই মাসের প্রথম দিকে তিনি তার দ্বিতীয় নাডুলি অস্ত্রোপচার করেন (প্রথমটি ২০০৫ সালের মে মাসে)। সুস্থ হওয়ার পর ফ্রম ফার্স্ট টু লাস্ট ওয়ার্ল্ড চ্যাম্পিয়নশীপ ট্যুরে আত্রেয়ুকে সমর্থন করেন। ঐ সফরে মুরের আবারো কণ্ঠনালীর সমস্যা দেখা দেয় এবং তাকে সফর ত্যাগ করতে হয়। ব্যান্ডটি পরিকল্পনা করেছিল যে, গিটারবাদক গুড এবং রিখটার সফর চলাকালীন সময়ে মুরের কণ্ঠ প্রদানের দায়িত্ব পালন করবে, যতক্ষণ না চিওডোসের গায়ক ক্রেইগ ওয়েন্স তাদের সেটের জন্য প্রধান কণ্ঠ প্রদান করার জন্য জোর দেন। আত্রেয়ু শেষ পর্যন্ত ফ্রম ফাস্ট টু লাস্ট সফরটি বাদ দিতে বাধ্য হন। ব্যান্ডটি পরে ব্যাখ্যা করে যে, "আমাদের বাকি সফরটি খেলতে সক্ষম করার পরিকল্পনাটি উপেক্ষা করা হয়েছিল এবং যখন আমাদের ক্রুরা ওরচেস্টারে অনুষ্ঠানের জন্য সেট করা হচ্ছিল, এম এ আমাদের জানানো হয়েছিল যে আমাদের সফর থেকে বাদ দেওয়া হচ্ছে। বুঝতে পারছেন যে আমাদের এই সফর ছেড়ে যাওয়া ঠিক হয়নি... আমাদের চলে যেতে বাধ্য করা হয়েছে।" আত্রেয়ু এরপর ফ্রম ফার্স্ট টু লাস্ট এর প্রস্থান নিয়ে বিতর্কের বিষয়ে একটি বিবৃতি প্রদান করেন, তিনি বলেন, "তারা এফএফটিএল হিসেবে কাজ করতে পারেনি এবং তারা আর এই সফরে নেই।" ২০০৬ সালের প্রথম দিক থেকে বোরল্যান্ড ফ্রম ফার্স্ট টু লাস্ট দলের সাথে সফর করেন। তিনি ফল ২০০৬ সফরের পরিকল্পনা ঘোষণা করেন, যা ব্ল্যাক লাইট বার্নসের কারণে শেষ হয়নি। বর্ল্যান্ড পরবর্তী ফ্রম ফার্স্ট টু লাস্ট অ্যালবামে লেখার এবং পরিবেশন করার পরিকল্পনা নিয়ে আলোচনা করেছেন, কিন্তু ব্ল্যাক লাইট বার্নসের ব্যস্ত তালিকার কারণে তিনি ব্যান্ড ছেড়ে চলে যান, ফ্রম ফার্স্ট টু লাস্টের সাথে কাজ করার জন্য কোন জায়গা রেখে যান নি। | [
"নায়িকা কি?",
"এর মধ্যে কি কোন একক আঘাত ছিল?",
"এর আর কোন কোন অর্জন ছিল?",
"কিছু গান কী?",
"এই অ্যালবাম সম্পর্কে আর কি গুরুত্বপূর্ণ?",
"তাদের সফর কখন ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What is Heroine?",
"Were there any hit singles off of this?",
"What other achievements did it have?",
"What are some of the songs?",
"What else is significant about this album?",
"When was their tour?"
] | [
0.7843432426452637,
0.766478419303894,
0.8747748136520386,
0.8763404488563538,
0.9292876720428467,
0.9184078574180603
] | [
0.901076078414917,
0.9115241765975952,
0.9346582889556885,
0.8500136137008667,
0.7448662519454956,
0.7194822430610657,
0.8715137243270874,
0.91587233543396,
0.8436731696128845,
0.9360142350196838,
0.7326310873031616,
0.866574764251709,
0.8747900724411011,
0.7936534881591797,
0.852438747882843,
0.8915921449661255,
0.8801413774490356,
0.8478729128837585,
0.6983301043510437,
0.8854771852493286,
0.29962554574012756
] | 0.827838 | 211,128 | The band went to Radio Star Studios in Weed, California to record their second album, produced by Ross Robinson. As their previous bassist Weisberg had been formally asked to leave the band due to internal conflicts, producer Ross Robinson asked Wes Borland, former Limp Bizkit guitarist, to play bass on the album. Borland later played several tours with the band. The album was released on March 21, 2006. It opened on the Billboard albums chart at No. 25, with first-week sales of over 33,000. Shortly thereafter in April, they signed to major label Capitol Records after bidding between that label and Warner Bros.. From mid March to mid May the band toured alongside Fall Out Boy, Hawthorne Heights and The All-American Rejects for the "Black Clouds and Underdogs Tour" in support of their release Heroine. FFTL then did a short European Tour with various bands. The band then played several dates on the 2006 Vans Warped Tour, but were forced to drop out due to surgical removal of a nodule on Moore's vocal cords. He received his second nodule surgery in early July (his first being in May 2005). Following his recovery, From First to Last went out on the "World Championship Tour" supporting Atreyu along with Every Time I Die and Chiodos. While on that tour, Moore once again had vocal cord problems and had to leave the tour. The band had planned to have guitarists Good and Richter cover Moore's vocal duties for the duration of the tour until singer of Chiodos, Craig Owens, insisted that he provide lead vocals for their sets. Atreyu eventually forced From First to Last to drop the tour. The band later explained, "Our plan to enable us to play the rest of the tour was disregarded and as our crew was setting up for the show in Worcester, MA we were informed that we were being kicked off of the tour. Understand that it was not our choice to leave this tour... we were forced to leave." Atreyu then returned a statement about the controversy concerning From First to Last's departure, saying, "They couldn't perform as FFTL and are no longer on this tour." Borland toured with From First To Last roughly since early 2006. He announced plans for a Fall 2006 tour that never went through due to Black Light Burns needing to find a new record label after Borland left Geffen Records. Borland has discussed plans to write and perform on the next From First To Last album, but he left the band due to Black Light Burns' busy schedule started to pick up, leaving no room for work with From First to Last. | [
"হিরোইন হল মার্কিন রক ব্যান্ড ফ্রম ফার্স্ট টু লাস্ট এর ২০০৬ সালের একটি অ্যালবাম।",
"হ্যাঁ।",
"অ্যালবামটি বিলবোর্ড অ্যালবাম চার্টে ১ নম্বরে স্থান পায়।",
"অজানা",
"ব্যান্ডটি ফল আউট বয়, হথর্ন হাইটস এবং দ্য অল-আমেরিকান প্রত্যাখ্যানস এর সাথে \"ব্ল্যাক ক্লাউডস অ্যান্ড আন্ডারডগস ট্যুর\" এর জন্য সফর করে।",
"২০০৬ সালে তাদের সফর ছিল।"
] | [
0.8761574029922485,
0.9158336520195007,
0.7715318202972412,
0.97,
0.8963358402252197,
0.872582197189331
] | [
"album was released on March 21, 2006.",
"It opened on the Billboard albums chart at No. 25,",
"signed to major label Capitol Records after bidding between that label and Warner Bros..",
"CANNOTANSWER",
"the band toured alongside Fall Out Boy, Hawthorne Heights and The All-American Rejects for the \"Black Clouds and Underdogs Tour\"",
"several dates on the 2006"
] | [
"Heroin is a 2006 album by American rock band From First to Last.",
"Yes.",
"The album opened on the Billboard albums chart at No.",
"CANNOTANSWER",
"The band toured alongside Fall Out Boy, Hawthorne Heights and The All-American Rejects for the \"Black Clouds and Underdogs Tour\".",
"Their tour was in 2006."
] |
জেড জেড টপের পরবর্তী অ্যালবাম আরও বেশি সফল ছিল। ১৯৮৩ সালের মার্চ মাসে মুক্তি পাওয়া এলিমিনেটরে দুটি শীর্ষ ৪০ একক ("জিমি অল ইউর লাভিন'" এবং "লেগস") এবং দুটি অতিরিক্ত শীর্ষ রক হিট ( "গট মি আন্ডার প্রেসার" এবং "শার্প ড্রেসড ম্যান") ছিল। ক্লাব প্লে সিঙ্গেলস চার্টে ১৩। এলিমিনেটর সমালোচনামূলক এবং বাণিজ্যিক সাফল্য অর্জন করে, ১০ মিলিয়নেরও বেশি কপি বিক্রি করে এবং বেশ কয়েকটি মিউজিক ভিডিও এমটিভিতে নিয়মিত সম্প্রচারিত হয়। ব্যান্ডটি তাদের প্রথম এমটিভি ভিডিও মিউজিক পুরস্কার জিতে "লেগস" এর জন্য সেরা গ্রুপ ভিডিও এবং "শার্প ড্রেসড ম্যান" এর জন্য সেরা নির্দেশনা বিভাগে। মিউজিক ভিডিওগুলি তাদের গ্রেটেস্ট হিটস ভিডিওতে অন্তর্ভুক্ত ছিল, যা পরে ডিভিডিতে মুক্তি পায় এবং দ্রুত একাধিক প্লাটিনাম চলে যায়। যাইহোক, এলিমিনেটর অ্যালবাম বিতর্ক ছাড়া ছিল না। সাবেক মঞ্চ ব্যবস্থাপক ডেভিড ব্লেনির বই "শার্প ড্রেসড মেন" অনুসারে, সাউন্ড ইঞ্জিনিয়ার লিনডেন হাডসন, বেয়ার্ড এবং গিবন্স এর লাইভ-ইন হাই-টেক মিউজিক শিক্ষক হিসেবে কাজ করার সময় অ্যালবামের বেশিরভাগ উপাদান লিখেছিলেন। ব্যান্ডটির ক্রমাগত অস্বীকার সত্ত্বেও, এটি হাডসনের সাথে পাঁচ বছরের আইনি যুদ্ধ শেষ করে, তিনি "থুগ" গানের কপিরাইট আছে প্রমাণ করার পর তাকে $৬০০,০০০ প্রদান করে। এলিমিনেটরের মতো বেশি কপি বিক্রি না হওয়া সত্ত্বেও, ১৯৮৫ সালের আফটারবার্নার ব্যান্ডটির সর্বোচ্চ-বিক্রিত অ্যালবাম হয়ে ওঠে, পাঁচ মিলিয়ন ইউনিট বিক্রি করে। আফটারবার্নের সব গানই টপ ৪০ হিট হয়, যার মধ্যে দুটি (" স্লিপিং ব্যাগ" এবং "স্টেজ") হিট হয় না। ১ মেইনস্ট্রিম রক চার্টে। "ভেলক্রো ফ্লাই" গানের মিউজিক ভিডিওর কোরিওগ্রাফার ছিলেন পপ গায়ক পলা আব্দুল। ১৯৮৭ সালে জেজেড টপের কঠোর আফটারবার্নার ওয়ার্ল্ড ট্যুর শেষ হয়, যা জেজেড টপ সিক্সপ্যাক, ১৯৭০ থেকে ১৯৮১ সাল পর্যন্ত জেজেড টপের তিন ডিস্কের অ্যালবাম মুক্তি পায়, ডিগুয়েলো ছাড়া। জেজেড টপের প্রথম অ্যালবাম, রিও গ্র্যান্ডে মাড, ট্রেস হমব্রেস, ফান্ডাঙ্গো এবং তেজাসকে আরও সমসাময়িক শব্দ রাখার জন্য রিমিক্স করা হয়েছিল। রিসাইক্লার, ১৯৯০ সালে মুক্তি পায়, যেটি ওয়ার্নার রেকর্ডসের সাথে চুক্তিবদ্ধ জেজেড টপের শেষ স্টুডিও অ্যালবাম ছিল। রিসাইকেল ছিল জেডজেড টপ ক্যাটালগের একটি স্বতন্ত্র সনিক ত্রয়ীর শেষ, যা পূর্ববর্তী দুটি অ্যালবামের তুলনায় কম সংশ্লেষক এবং পপ বাউন্স সহ একটি সহজ গিটার-চালিত ব্লুজ শব্দের দিকে ফিরে যায়। এই পদক্ষেপটি সম্পূর্ণরূপে এলিমিনেটর এবং আফটারবার্নের নির্মিত ফ্যান বেসের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ ছিল না, এবং যখন রিসাইকেল প্লাটিনাম মর্যাদা অর্জন করেছিল, এটি কখনও সেই অ্যালবামগুলির বিক্রয়ের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ ছিল না। | [
"এই সময়ে কোন অ্যালবামগুলো মুক্তি পেয়েছিল?",
"ওই অ্যালবামে কোন গান ছিল?",
"অ্যালবামটি কি সফল হয়েছিল?",
"এই সময়ে তারা কি ভ্রমণে গিয়েছিল?",
"এই সময়ে আর কোন অ্যালবাম প্রকাশিত হয়েছিল?",
"এই সময়ে সবচেয়ে জনপ্রিয় গান কোনটি ছিল?",
"কেন এটাকে সংশ্লেষক যুগ বলা হয়েছিল?",
"এই প্রবন্ধটি সম্বন্ধে আর কী আগ্রহজনক?"
] | wikipedia_quac | [
"What albums were released during this time?",
"What songs were on that album?",
"Was the album successful?",
"Did they go on tour during this time period?",
"What other albums were released during this time period?",
"What was there most popular song during this time?",
"Why was it called the synthesizer period?",
"What else is interesting about the article?"
] | [
0.9379440546035767,
0.9343158602714539,
0.9456235766410828,
0.89048171043396,
0.8641968965530396,
0.9112940430641174,
0.8362985253334045,
0.8780838251113892
] | [
0.8625919818878174,
0.8564295172691345,
0.7982986569404602,
0.9171240329742432,
0.9176931977272034,
0.918998658657074,
0.9063857793807983,
0.9009280204772949,
0.9181256294250488,
0.8882699012756348,
0.8092154860496521,
0.7997524738311768,
0.8962675929069519,
0.8022534847259521,
0.8330206871032715,
0.8584657907485962,
0.8465173244476318,
0.8260999321937561,
0.29962554574012756
] | 0.851363 | 211,129 | ZZ Top's next album was even more successful. Eliminator, released in March 1983, featured two top 40 singles ("Gimme All Your Lovin'" and "Legs"), and two additional Top Rock hits ("Got Me Under Pressure" and "Sharp Dressed Man"), with "Legs" peaking at no. 13 on the Club Play Singles chart. Eliminator was a critical and commercial success, selling more than 10 million copies, and several music videos were in regular rotation on MTV. The band also won their first MTV Video Music Awards in the categories of Best Group Video for "Legs", and Best Direction for "Sharp Dressed Man". The music videos were included in their Greatest Hits video, which was later released on DVD and quickly went multiple-platinum. However, the Eliminator album was not without controversy. According to former stage manager David Blayney in his book "Sharp Dressed Men", sound engineer Linden Hudson co-wrote much of the material on the album while serving as a live-in high-tech music teacher to Beard and Gibbons. Despite continued denials by the band, it settled a five-year legal battle with Hudson, paying him $600,000 after he proved he held the copyright to the song "Thug". Despite not selling as many copies as Eliminator, 1985's Afterburner became the band's highest-charting album, racking up sales of five million units. All of the singles from Afterburner were Top 40 hits, with two ("Sleeping Bag" and "Stages") hitting no. 1 on the Mainstream Rock chart. The music video for "Velcro Fly" was choreographed by pop singer Paula Abdul. ZZ Top's grueling Afterburner World Tour lasted well into 1987, which also saw the release of The ZZ Top Sixpack, a three-disc collection of ZZ Top's albums from 1970 to 1981, with the exception of Deguello. The albums ZZ Top's First Album, Rio Grande Mud, Tres Hombres, Fandango, and Tejas were remixed to have a more contemporary sound. Recycler, released in 1990, was ZZ Top's last studio album under contract with Warner Records. Recycler was also the last of a distinct sonic trilogy in the ZZ Top catalogue, marking a return towards a simpler guitar-driven blues sound with less synthesizer and pop bounce than the previous two albums. This move did not entirely suit the fan base that Eliminator and Afterburner had built up, and while Recycler did achieve platinum status, it never matched the sales of those albums. | [
"এলিমিনেটর, আফটারবার্নার এবং রিসাইকেলার।",
"সেই অ্যালবামের গানগুলি ছিল \"গিমি অল ইউর লাভিন'\" এবং \"লেগস\"।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"জেজেড টপ সিক্সপ্যাক ১৯৮৫ সালে মুক্তি পায় এবং ১৯৭০ থেকে ১৯৮১ সাল পর্যন্ত তাদের অ্যালবাম অন্তর্ভুক্ত করে, শুধুমাত্র ডিগুয়েলো ছাড়া।",
"অজানা",
"এটি সিন্থেসাইজার যুগ নামে পরিচিত ছিল কারণ ব্যান্ডটি তাদের ব্লুজ শব্দ থেকে সরে আসে এবং তাদের সঙ্গীতে আরও সিনথেসাইজার যুক্ত করে।",
"ব্যান্ডটির সর্বশেষ স্টুডিও অ্যালবাম ছিল রিসাইক্লার, যা গিটার চালিত ব্লুজ শব্দ ছিল এবং তাদের পূর্ববর্তী অ্যালবামের মত সফল ছিল না।"
] | [
0.8104748725891113,
0.9052084684371948,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8119230270385742,
0.97,
0.8713293075561523,
0.8400090932846069
] | [
"Eliminator,",
"(\"Gimme All Your Lovin'\" and \"Legs\"),",
"selling more than 10 million copies,",
"ZZ Top's grueling Afterburner World Tour lasted well into 1987,",
"The ZZ Top Sixpack, a three-disc collection of ZZ Top's albums",
"CANNOTANSWER",
"a simpler guitar-driven blues sound with less synthesizer and pop bounce than the previous two albums.",
"while Recycler did achieve platinum status, it never matched the sales of those albums."
] | [
"Eliminator, Afterburner, and Recycler.",
"The songs on that album were \"Gimme All Your Lovin'\" and \"Legs\".",
"Yes.",
"Yes.",
"The ZZ Top Sixpack was released in 1985 and included their albums from 1970 to 1981, except for Deguello.",
"CANNOTANSWER",
"It was called the synthesizer period because the band moved away from their blues sound and incorporated more synthesizer into their music.",
"The band's last studio album under contract with Warner Records was Recycler, which had a simpler guitar-driven blues sound and was not as successful as their previous albums."
] |
মূল দল হিউস্টনে গঠিত হয়েছিল এবং গিবন্স, অর্গানবাদক ল্যানিয়ার গ্রিগ (মৃত্যু ফেব্রুয়ারি ২০১৩) এবং ড্রামার ড্যান মিচেলকে নিয়ে গঠিত হয়েছিল। ব্যান্ডটির নাম ছিল গিবন্স এর ধারণা। ব্যান্ডটির একটি ছোট অ্যাপার্টমেন্ট কনসার্ট পোস্টার দিয়ে ঢাকা ছিল এবং তিনি লক্ষ্য করেন যে অনেক শিল্পীর নামের আদ্যক্ষর ব্যবহার করা হয়েছে। গিবনস বিশেষ করে বি.বি. রাজা এবং জেড.জেড. হিল এবং এই দুটিকে "জেডজেড কিং" হিসেবে একত্রিত করার চিন্তা করেন, কিন্তু এটি মূল নামের সাথে খুব সাদৃশ্যপূর্ণ বলে মনে করেন। এরপর তিনি বুঝতে পারেন যে "রাজা উপরে যাচ্ছেন" যা তাকে "জেডজেড টপে" নিয়ে আসে। জিজেড টপ পরিচালনা করেন বিল হ্যাম, একজন ওয়াক্সাহাচি, টেক্সাসের অধিবাসী যিনি এক বছর আগে গিবনসের সাথে বন্ধুত্ব করেছিলেন। ১৯৬৯ সালে তারা তাদের প্রথম একক "সল্ট লাইক" প্রকাশ করে এবং বি-সাইডে "মিলার্স ফার্ম" গানটি ছিল। উভয় গান গিবন্সকে কৃতিত্ব দেওয়া হয়। "সল্ট লিক" রেকর্ড করার পর পরই গিটারবাদক বিলি এথরিজ, স্টিভি রে ভনের ব্যান্ড-সঙ্গী, এবং মিচেলের স্থলাভিষিক্ত হন আমেরিকান ব্লুজের ফ্রাঙ্ক বেয়ার্ড। মার্কিন রেকর্ড কোম্পানির কাছ থেকে আগ্রহের অভাবের কারণে, জিজেড টপ লন্ডন রেকর্ডস থেকে একটি রেকর্ড চুক্তি গ্রহণ করে। একটি রেকর্ডিং চুক্তি স্বাক্ষর করতে অনিচ্ছুক, এথরিজ ব্যান্ড ছেড়ে দেন এবং ডাস্টি হিল তার স্থলাভিষিক্ত হন। হিল ডালাস থেকে হিউস্টনে চলে যাওয়ার পর, জিজেড টপ ১৯৭০ সালে লন্ডনের সাথে চুক্তিবদ্ধ হয়। তারা ১০ ফেব্রুয়ারি বিউমন্টের নাইটস অফ কলম্বাস হলে তাদের প্রথম কনসার্ট করেন। ব্যান্ডের নেতা হিসেবে ভূমিকা পালন করার পাশাপাশি গিবন্স প্রধান গীতিকার এবং সঙ্গীতজ্ঞ হয়ে ওঠেন। হ্যাম এবং প্রকৌশলী রবিন হুড ব্রায়ানসের সহায়তায়, জেজেড টপের প্রথম অ্যালবাম (১৯৭১) মুক্তি পায় এবং ব্যান্ডটির হাস্যরস প্রদর্শন করে, "ব্যারেলহাউস" ছন্দ, বিকৃত গিটার, ডাবল এনটেন্ড্রেস, এবং বিদ্রূপ। সঙ্গীত এবং গানগুলি জেজেড টপের নীল প্রভাব প্রতিফলিত করে। তাদের প্রথম অ্যালবামের পর, ব্যান্ডটি রিও গ্র্যান্ডে মাড (১৯৭২) প্রকাশ করে, যা বাণিজ্যিকভাবে ব্যর্থ হয় এবং প্রচারমূলক সফরে বেশিরভাগ খালি অডিটোরিয়াম ছিল। | [
"১৯৬৯ সালে কী ঘটেছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"কখন তিনি এই চুক্তি গ্রহণ করেছিলেন?",
"তাদের সবচেয়ে বড় আঘাতটা কী ছিল?",
"এই প্রবন্ধে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বিষয়টা কী?",
"তিনি কখন নেতা হয়েছিলেন?",
"এটি কি কোন শীর্ষ হিট ছিল নাকি এটি চার্ট তৈরি করেছিল?",
"এই সফরের পর তারা কি করবে?"
] | wikipedia_quac | [
"what happened in 1969?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"when did he accept this deal?",
"what was their greatest hit?",
"what is the most important fact in this article?",
"when did he become the leader?",
"did it have any top hits or did it make the charts?",
"what they do after that tour?"
] | [
0.8547212481498718,
0.8980633616447449,
0.9191774725914001,
0.8912938237190247,
0.905708372592926,
0.902430534362793,
0.8416697382926941,
0.886791467666626
] | [
0.9056121706962585,
0.9016824960708618,
0.8663842082023621,
0.8383756279945374,
0.7945047616958618,
0.7795761227607727,
0.8364616632461548,
0.8573629856109619,
0.8767955899238586,
0.916580319404602,
0.8587278127670288,
0.8515655398368835,
0.8757871389389038,
0.8687570095062256,
0.8750317096710205,
0.8644815683364868,
0.8988758325576782,
0.8014833927154541,
0.8820117712020874,
0.29962554574012756
] | 0.85212 | 211,130 | The original line-up was formed in Houston and consisted of Gibbons, organist Lanier Greig (died February 2013) and drummer Dan Mitchell. The name of the band was Gibbons' idea. The band had a little apartment covered with concert posters and he noticed that many performers' names utilized initials. Gibbons particularly noticed B.B. King and Z.Z. Hill and thought of combining the two into "ZZ King", but considered it too similar to the original name. He then figured that "king is going at the top" which brought him to "ZZ Top". ZZ Top was managed by Bill Ham, a Waxahachie, Texas native who had befriended Gibbons a year earlier. They released their first single, "Salt Lick", in 1969, and the B-side contained the song "Miller's Farm". Both songs were credited to Gibbons. Immediately after the recording of "Salt Lick", Greig was replaced by bassist Billy Ethridge, a band-mate of Stevie Ray Vaughan, and Mitchell was replaced by Frank Beard of the American Blues. Due to lack of interest from U.S. record companies, ZZ Top accepted a record deal from London Records. Unwilling to sign a recording contract, Ethridge quit the band and Dusty Hill was selected as his replacement. After Hill moved from Dallas to Houston, ZZ Top signed with London in 1970. They performed their first concert together at the Knights of Columbus Hall in Beaumont on February 10. In addition to assuming the role as the band's leader, Gibbons became the main lyricist and musical arranger. With the assistance of Ham and engineer Robin Hood Brians, ZZ Top's First Album (1971) was released and exhibited the band's humour, with "barrelhouse" rhythms, distorted guitars, double entendres, and innuendo. The music and songs reflected ZZ Top's blues influences. Following their debut album, the band released Rio Grande Mud (1972), which failed commercially and the promotional tour consisted of mostly empty auditoriums. | [
"১৯৬৯ সালে, তারা তাদের প্রথম একক \"সল্ট লিক\" প্রকাশ করে।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি ১৯৭০ সালে চুক্তিটি গ্রহণ করেন।",
"অজানা",
"এই প্রবন্ধের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হল গিবন্স প্রধান গীতিকার এবং সঙ্গীতজ্ঞ হয়ে ওঠেন।",
"১৯৭১ সালে তিনি নেতা হন।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.896174430847168,
0.9158336520195007,
0.8522094488143921,
0.97,
0.8615921139717102,
0.8633041381835938,
0.97,
0.97
] | [
"They released their first single, \"Salt Lick\", in 1969,",
"Due to lack of interest from U.S. record companies, ZZ Top accepted a record deal from London Records.",
"ZZ Top signed with London in 1970.",
"CANNOTANSWER",
"In addition to assuming the role as the band's leader, Gibbons became the main lyricist and musical arranger.",
"With the assistance of Ham and engineer Robin Hood Brians, ZZ Top's First Album (1971) was released",
"the band released Rio Grande Mud (1972), which failed commercially and the promotional tour consisted of mostly empty auditoriums.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"In 1969, they released their first single, \"Salt Lick\".",
"Yes.",
"He accepted the deal in 1970.",
"CANNOTANSWER",
"The most important fact in this article is that Gibbons became the main lyricist and musical arranger.",
"He became the leader in 1971.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
ওয়াশিংটনের প্রথম জরিপ শুরু হয় খুব অল্প বয়সে স্কুলের অনুশীলনগুলোর মাধ্যমে, যা তাকে এই পেশার মৌলিক বিষয়গুলো শিখিয়েছিল, এরপর ক্ষেত্রে বাস্তব অভিজ্ঞতা লাভ করেছিল। তার জরিপ করার প্রথম অভিজ্ঞতা ভার্নন পর্বতের আশেপাশের এলাকায় হয়েছিল। জরিপকারী হিসেবে তাঁর প্রথম সুযোগ আসে ১৭৪৮ সালে। তাঁর প্রতিবেশী ও বন্ধু বেলভইরের জর্জ ফেয়ারফাক্স কর্তৃক আয়োজিত একটি জরিপ দলে যোগ দেওয়ার জন্য তাঁকে আমন্ত্রণ জানানো হয়। ফেয়ারফ্যাক্স পশ্চিম ভার্জিনিয়ার সীমান্ত বরাবর বিশাল এলাকা জুড়ে একটি পেশাদার জরিপ দলের আয়োজন করেছিল, যেখানে ওয়াশিংটন এই ক্ষেত্রে অমূল্য অভিজ্ঞতা অর্জন করেছিল। ওয়াশিংটন ১৭৪৯ সালে ১৭ বছর বয়সে তার পেশাদার কর্মজীবন শুরু করেন, যখন তিনি ভার্জিনিয়ার কালপেপার কাউন্টির কাউন্টি সার্ভেয়ার নিযুক্ত হন। পরবর্তীকালে তিনি উইলিয়াম অ্যান্ড মেরি কলেজ থেকে কমিশন ও সার্ভেয়ার লাইসেন্স লাভ করেন। তিনি দুই দিনেরও কম সময়ের মধ্যে ৪০০ একর জমির উপর তার প্রথম জরিপ সম্পন্ন করেন। পরবর্তীতে তিনি শেনানডোহ উপত্যকায় জমি ক্রয় করতে সক্ষম হন, পশ্চিম ভার্জিনিয়ায় তার অনেক জমি অধিগ্রহণের মধ্যে প্রথম। পরবর্তী চার বছর ওয়াশিংটন পশ্চিম ভার্জিনিয়ায় ওহিও কোম্পানির জন্য ভূমি জরিপ কাজ করে। ওহিও কোম্পানি ভার্জিনিয়া বিনিয়োগকারীদের অর্থায়নে পরিচালিত একটি ভূমি বিনিয়োগ কোম্পানি। তিনি ভার্জিনিয়ার নতুন লেফটেন্যান্ট গভর্নর রবার্ট ডিনউইডির নজরে আসেন। ১৭৫০ সালের অক্টোবরে ওয়াশিংটন একজন সরকারি জরিপকারী হিসেবে তার পদ থেকে পদত্যাগ করেন, যদিও তিনি দক্ষিণ ভার্জিনিয়ার জন্য সামরিক বাহিনীতে অ্যাডজুট্যান্ট হিসেবে নিয়োগ পাওয়ার আগে আরও দুই বছর পেশাগতভাবে জরিপ কাজ চালিয়ে যান। ১৭৫২ সালের মধ্যে ওয়াশিংটন ৬০,০০০ একরেরও বেশি সম্পত্তির উপর প্রায় ২০০টি জরিপ সম্পন্ন করে। তিনি তাঁর সমগ্র জীবনে বিভিন্ন সময়ে এবং ১৭৯৯ সালের শেষ পর্যন্ত জরিপ কাজ চালিয়ে যান। | [
"ওয়াশিংটন কি একজন জরিপকারী?",
"কীভাবে তিনি জরিপ কাজে আগ্রহী হয়েছিলেন?",
"তিনি কোথায় জরিপ করেছিলেন?",
"পেশাদারী হওয়ার পর তিনি কোথায় জরিপ করেছিলেন?",
"তিনি কখন জরিপ করা বন্ধ করেছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তিনি ওহাইও কোম্পানিতে কখন কাজ শুরু করেন?",
"তিনি কি ওহাইও কোম্পানির সাথে কোন বড় জরিপ করেছিলেন?",
"দিনউইডি তাকে কীভাবে প্রভাবিত করেছিল?",
"কখন তিনি তার নিয়োগ পেয়েছিলেন?",
"সেই দুই বছরে তিনি কাদের সঙ্গে সমীক্ষা করেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"Was Washington a surveyor?",
"How did he get interested in surveying?",
"Where did he survey?",
"Where did he survey after becoming a professional?",
"When did he stop surveying?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"When did he start working for the Ohio Company?",
"Did he do any major surveys with the Ohio Company?",
"How did Dinwiddie influence him?",
"When did he receive his appointment?",
"Who did he survey with in those two years?"
] | [
0.8483424782752991,
0.9023426175117493,
0.9088429808616638,
0.8939439654350281,
0.8805863261222839,
0.8980633616447449,
0.9152153730392456,
0.9099656343460083,
0.8758151531219482,
0.8625807762145996,
0.9417731165885925
] | [
0.8564907312393188,
0.8973504900932312,
0.8824699521064758,
0.889687716960907,
0.8622146248817444,
0.885236382484436,
0.8607653379440308,
0.9177428483963013,
0.923632800579071,
0.7377768754959106,
0.8623937368392944,
0.8244593143463135,
0.8328204154968262,
0.29962554574012756
] | 0.850746 | 211,131 | Washington's introduction to surveying began at an early age through school exercises that taught him the basics of the profession, followed by practical experience in the field. His first experiences at surveying occurred in the territory surrounding Mount Vernon. His first opportunity as a surveyor occurred in 1748 when he was invited to join a survey party organized by his neighbor and friend George Fairfax of Belvoir. Fairfax organized a professional surveying party to lay out large tracts of land along the border of western Virginia, where Washington gained invaluable experience in the field. Washington began his professional career in 1749 at the age of 17, when he was appointed county surveyor of Culpeper County, Virginia. He subsequently received a commission and surveyor's license from the College of William & Mary. He completed his first survey in less than two days, plotting a 400-acre parcel of land. He was subsequently able to purchase land in the Shenandoah Valley, the first of his many land acquisitions in western Virginia. For the next four years, Washington worked surveying land in Western Virginia for the Ohio Company, a land investment company funded by Virginia investors. He came to the notice of the new lieutenant governor of Virginia Robert Dinwiddie, thanks to Lawrence's position as commander of the Virginia militia. In October 1750, Washington resigned his position as an official surveyor, though he continued to survey professionally for two more years before receiving a military appointment as adjutant for southern Virginia. By 1752, Washington completed close to 200 surveys on numerous properties totaling more than 60,000 acres. He continued to survey at different times throughout his life and as late as 1799. | [
"হ্যাঁ।",
"স্কুলে অধ্যয়নকালেই তিনি জরিপ কাজে আগ্রহী হয়ে ওঠেন।",
"তিনি ভার্নন পর্বতের আশেপাশের এলাকায় জরিপ করেছিলেন।",
"তিনি ভার্জিনিয়ার কালপেপার কাউন্টিতে জরিপ করেন।",
"তিনি পেশা হিসেবে জরিপ করা বন্ধ করে দেন, কিন্তু তা শখ বা আগ্রহ হিসেবে চালিয়ে যান।",
"পরবর্তী চার বছর ওয়াশিংটন ওহিও কোম্পানির হয়ে পশ্চিম ভার্জিনিয়ায় জমি জরিপ করেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"ডিউইডি ভার্জিনিয়ার লেফটেন্যান্ট গভর্নর ছিলেন এবং ওয়াশিংটনের কর্মজীবনে তার উল্লেখযোগ্য প্রভাব ছিল।",
"১৭৫০ সালের অক্টোবর মাসে তিনি তাঁর নিয়োগ লাভ করেন।",
"অজানা"
] | [
0.9158336520195007,
0.6453839540481567,
0.8905103206634521,
0.8905560970306396,
0.8908883333206177,
0.9385936260223389,
0.97,
0.9158336520195007,
0.8832477927207947,
0.7828023433685303,
0.97
] | [
"Washington began his professional career in 1749 at the age of 17,",
"Washington's introduction to surveying began at an early age through school exercises that taught him the basics of the profession,",
"His first experiences at surveying occurred in the territory surrounding Mount Vernon.",
"he was appointed county surveyor of Culpeper County, Virginia.",
"He continued to survey at different times throughout his life and as late as 1799.",
"For the next four years, Washington worked surveying land in Western Virginia for the Ohio Company,",
"CANNOTANSWER",
"He came to the notice of the new lieutenant governor of Virginia Robert Dinwiddie,",
"receiving a military appointment as adjutant for southern Virginia.",
"In October 1750, Washington resigned his position as an official surveyor, though he continued to survey professionally for two more years",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Yes.",
"He got interested in surveying through school exercises that taught him the basics of the profession.",
"He surveyed in the territory surrounding Mount Vernon.",
"He surveyed in Culpeper County, Virginia.",
"He stopped surveying as a profession, but continued to do it as a hobby or interest.",
"For the next four years, Washington worked surveying land in Western Virginia for the Ohio Company.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Dinwiddie was the lieutenant governor of Virginia and had a significant influence on Washington's career.",
"He received his appointment in October 1750.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯৩৪ সালের শরৎকালে লোম্বার্ডির রুমমেট জিম ললার তাকে তার চাচাতো ভাই মারি প্লানিৎজের সাথে পরিচয় করিয়ে দেন। ম্যারি যখন লোম্বার্ডিকে বিয়ে করার ইচ্ছা প্রকাশ করেন, তখন তার অবস্থা-সচেতন স্টকব্রোকার বাবা তার মেয়ের ব্রুকলিনের একজন ইতালীয় কসাইয়ের ছেলেকে বিয়ে করার ধারণাটি পছন্দ করেন নি, যে কুসংস্কার তিনি তার জীবনে বহুবার ভোগ করেছেন। তা সত্ত্বেও, ১৯৪০ সালের ৩১শে আগস্ট লোম্বার্ডি ও মেরি বিয়ে করেছিলেন। "তিনি এমনকি তাদের মধুচন্দ্রিমায়ও ফুটবল নিয়ে ব্যস্ত ছিলেন এবং ইংলউডে ফিরে যাওয়ার জন্য তা সংক্ষিপ্ত করেছিলেন... 'আমি তাকে এক সপ্তাহের বেশি বিয়ে করিনি', তিনি পরে বলেছিলেন, 'আমি যখন নিজেকে বললাম, মারি প্লানিৎজ, তুমি তোমার জীবনের সবচেয়ে বড় ভুল করেছ।'" মেরির প্রথম গর্ভাবস্থার ফলে গর্ভপাত হয়েছিল। এই বিষয়টা মেরির ওপর এক মারাত্মক প্রভাব ফেলেছিল আর এর ফলে তিনি অতিরিক্ত মদ্যপান করতে শুরু করেছিলেন, যে-সমস্যার সঙ্গে তাকে জীবনে একাধিকবার মোকাবিলা করতে হয়েছিল। তাদের পুত্র ভিনসেন্ট হ্যারল্ড লমবারডি ১৯৪২ সালে জন্মগ্রহণ করেন এবং পাঁচ বছর পর ১৯৪৭ সালে তাদের কন্যা সুজান জন্মগ্রহণ করেন। লোম্বার্ডির সিদ্ধতাবাদ, কর্তৃত্বপরায়ণ স্বভাব এবং মেজাজ তার স্ত্রীর মধ্যে তার স্ত্রীকে মৌখিকভাবে আক্রমণ এবং অপমান করার এক দক্ষ ক্ষমতা গেঁথে দিয়েছিল, যখন লোম্বার্ডি তার স্ত্রীর সঙ্গে দুর্ব্যবহার করেছিলেন। তার ছেলেমেয়েরাও তার চিৎকার থেকে রেহাই পায়নি। লোম্বার্ডি যখন তার মেজাজ হারিয়ে ফেলেননি, তখন তিনি প্রায়ই নীরব ও উদাসীন থাকতেন। ২০১৪ সালের জানুয়ারি মাসে লোম্বার্ডির নাতি জো লোম্বার্ডিকে ডেট্রয়েট লায়ন্সের আক্রমণাত্মক সমন্বয়কারী হিসেবে মনোনীত করা হয়। ২০১৫ মৌসুমের মাঝামাঝি সময়ে তিনি এই পদ থেকে অব্যাহতি পান। লোম্বার্ডি পূর্বে নিউ অরলিন্স সেন্টসের কোয়ার্টারব্যাক কোচ ছিলেন। ২০০৯ মৌসুমে তিনি তাঁর দাদার নামে সেন্টস দলকে ট্রফি জয়ে সহায়তা করেন। এছাড়াও, ড্রিউ ব্রিস সুপার বোল এমভিপি পুরস্কার লাভ করেন। | [
"লোম্বার্ডি কি বিবাহিত?",
"তাদের কি কোন বাচ্চা ছিল?",
"তারা কতদিন ধরে বিবাহিত ছিল?",
"তার পারিবারিক জীবন সম্বন্ধে আর কী তাৎপর্যপূর্ণ?",
"তাদের বিয়ে কি ক্ষতিগ্রস্ত হয়েছিল?",
"তার পরিবার সম্বন্ধে আর কী উল্লেখযোগ্য?",
"এর পরে কী হয়েছিল?",
"তাদের বাচ্চাদের জন্মের কতক্ষণ পরে?"
] | wikipedia_quac | [
"Is Lombardi married?",
"did they have any kids?",
"How long were they married?",
"What else is significant about his family life?",
"Did their marriage suffer?",
"What else is notable about his family?",
"What happened after this?",
"How long after were their kids born?"
] | [
0.9191794991493225,
0.9263610243797302,
0.9180810451507568,
0.937495768070221,
0.8975034952163696,
0.9347522258758545,
0.9389850497245789,
0.938039243221283
] | [
0.8937444686889648,
0.8897091746330261,
0.82513427734375,
0.9148794412612915,
0.8946666717529297,
0.8823387622833252,
0.8482677340507507,
0.8850915431976318,
0.8482050895690918,
0.8570225238800049,
0.8513326644897461,
0.8415969610214233,
0.9090064764022827,
0.8650588989257812,
0.29962554574012756
] | 0.82468 | 211,132 | In the fall of 1934 Lombardi's roommate Jim Lawlor introduced him to his cousin's relative, Marie Planitz. When Marie announced her ardent desire to marry Lombardi, her status-conscious stockbroker father didn't like the idea of his daughter marrying the son of an Italian butcher from Brooklyn, a prejudice he would face more than once in his life. Lombardi and Marie wed, nonetheless, on August 31, 1940. "He seemed preoccupied with football even on their honeymoon, and cut it short to get back to Englewood ... 'I wasn't married to him more than one week', she later related, 'when I said to myself, Marie Planitz, you've made the greatest mistake of your life.'" Marie's first pregnancy resulted in a miscarriage. This had a terrible effect on Marie and caused her to turn to heavy drinking, a problem she would deal with on more than one occasion in her life. Their son, Vincent Harold Lombardi (Vince Jr.), was born in 1942, and their daughter Susan followed five years later in 1947. Lombardi's perfectionism, authoritarian nature and temper, instilled in his wife a masterful ability to verbally assault and demean Lombardi when he verbally abused her. His children were not immune from his yelling. When Lombardi had not lost his temper, he would often be reticent and aloof. Lombardi's grandson, Joe Lombardi, was named the offensive coordinator for the Detroit Lions in January 2014. He was relieved of this position midway through the 2015 season. Lombardi was previously quarterbacks coach for the New Orleans Saints. In the 2009 season, he helped lead the Saints to win the trophy bearing his grandfather's name and Drew Brees to win a Super Bowl MVP award. | [
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"তিনি এমনকি তাদের মধুচন্দ্রিমায়ও ফুটবল নিয়ে ব্যস্ত ছিলেন এবং ইংলউডে ফিরে যাওয়ার জন্য তা সংক্ষিপ্ত করেছিলেন।",
"হ্যাঁ।",
"মেরির প্রথম গর্ভাবস্থার ফলে গর্ভপাত হয়েছিল।",
"এর পর, মেরি তার জীবনের ওপর এক মারাত্মক প্রভাব ফেলেছিল এবং অতিরিক্ত মদ্যপান করতে শুরু করেছিল।",
"তাদের বাচ্চারা ৫ বছর আগে জন্মেছিল।"
] | [
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8978781700134277,
0.9158336520195007,
0.8946666717529297,
0.8536688685417175,
0.888458251953125
] | [
"Lombardi and Marie wed, nonetheless, on August 31, 1940.",
"Their son, Vincent Harold Lombardi (Vince Jr.), was born in 1942, and their daughter Susan followed five years later in 1947.",
"CANNOTANSWER",
"He seemed preoccupied with football even on their honeymoon, and cut it short to get back to Englewood ... '",
"when I said to myself, Marie Planitz, you've made the greatest mistake of your life.'\"",
"Marie's first pregnancy resulted in a miscarriage. This had a terrible effect on Marie",
"This had a terrible effect on Marie and caused her to turn to heavy drinking,",
"Their son, Vincent Harold Lombardi (Vince Jr.), was born in 1942, and their daughter Susan followed five years later in 1947."
] | [
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"He was preoccupied with football even on their honeymoon and cut it short to get back to Englewood.",
"Yes.",
"Marie's first pregnancy resulted in a miscarriage.",
"After this, Marie had a terrible effect on her life and turned to heavy drinking.",
"Their kids were born 5 years apart."
] |
লোম্বার্ডির জীবনের তিনটি ধ্রুবক ছিল ক্রীড়া-বিশেষ করে ফুটবল-পরিবার ও ধর্ম। তার বাবা সারা জীবন একজন দৈনিক যোগাযোগকারী ছিলেন এবং তার মায়ের প্রিয় ছবি ছিল শিশু হিসেবে ভিন্স এর ছবি। ১২ বছর বয়সে, ইস্টার রবিবারে বেদির বালক হিসাবে সেবা করার সময়, "... রঙ এবং জাঁকজমকপূর্ণ অনুষ্ঠানের মধ্যে, লাল এবং সাদা পোশাক, সোনার ক্রস, রাজদণ্ড, ওয়াফার এবং ওয়াইন, শরীর এবং রক্ত... যে তার কাছে অনুপ্রেরণা এসেছিল যে তিনি একজন যাজক হওয়া উচিত...", তার মা, ম্যাটি, যখন এটা জানতে পারে, সে তার ছেলের পরিকল্পনা সম্পর্কে প্রতিবেশীদের কাছে গর্ব করে বলে। লোম্বার্ডি সারা জীবন ধরে প্রতিদিন মাস্-এ যোগ দিতেন। সেন্ট সিসিলিয়াতে তার মেয়াদকালে, লোম্বার্ডি প্রতিদিন মাস্-এ যোগ দিতেন এবং "তার মেজাজ এবং..." তার স্ত্রীর মদ্যপানের জন্য প্রার্থনা করতেন। ১৯৪২ সালে লম্বার্ডি যখন ফুটবল প্রধান কোচ হন, তখন তিনি প্রতিটি হোম ম্যাচের আগে সানডে ম্যাসে তার দলকে নেতৃত্ব দিতেন। সেন্ট সিসিলিয়াতে, লম্বার্ডি ফাদার টিম মুরের সাথে একটি অফিস ভাগ করে নেন যেখানে লম্বার্ডির জন্য একটি কথোপকথনে বাধা দেওয়া এবং কনফেশনে যাওয়ার অনুরোধ করা অস্বাভাবিক কিছু ছিল না এবং যা বাবা টিম অফিসে তাকে করতে বাধ্য করতেন। গ্রীন বে-তে অবস্থানকালে, লমবারডি একবার তার অফিস থেকে বেরিয়ে আসেন এবং তার সচিব রুথ ম্যাকক্লস্কির সামনে উপস্থিত হন, "... গ্রীন বে প্যাকার্সের জন্য কাজ করার জন্য প্রতিদিন তিনি সেন্ট উইলবারড চার্চে থামতেন এবং অপ্রত্যাশিত মৃত্যুর জন্য প্রার্থনা করতেন: 'হে ঈশ্বর, যদি আমি আজ বা হঠাৎ কোন সময়ে মারা যাই, আমি আমার ভায়াটিকুম হিসাবে এই কমিউন গ্রহণ করতে চাই...'। গ্রীন বে'র দক্ষিণ-পূর্ব দিকের আলুয়েজ এলাকার পুনরুত্থান গির্জায় তিনি নিয়মিতভাবে সানডে ম্যাসে যোগ দিতেন, সবসময় তার স্ত্রীর সাথে নবম পিওর মাঝখানে বসতেন। লোম্বার্ডি এভিনিউ উৎসর্গের দিন সকালে, লোম্বার্ডি তার ৩৭ জন সঙ্গীকে বলেছিলেন যে তিনি তাদের সকলকে সকাল মাস্-এ উপস্থিত করতে পেরে আনন্দিত। এছাড়াও তিনি নাইট অফ কলম্বাসের চতুর্থ ডিগ্রী লাভ করেন। | [
"তিনি কোন ধর্মে জন্মগ্রহণ করেছিলেন?",
"ভিন্স কোন ধর্ম অনুসরণ করেছিলেন?",
"তিনি কি তার ধর্মকে গুরুত্বের সঙ্গে নিয়েছিলেন?",
"আর তিনি তার ধর্মের জন্য আর কী করেছিলেন?",
"এই বিভাগগুলোর আগ্রহজনক দিকগুলো কী?",
"সেখানে তিনি কী করেছিলেন?",
"তার ধর্মীয় জীবন সম্বন্ধে আর কী বলা যায়?",
"আর কি?"
] | wikipedia_quac | [
"what religion was he born into?",
"what religion did vince follow?",
"did he take his religion seriously?",
"and what else he did for his religion?",
"what is the interesting aspect of this sections?",
"what did he do there?",
"what else about his religious life?",
"and what?"
] | [
0.9363088011741638,
0.8996908068656921,
0.8833940029144287,
0.8972479701042175,
0.8710474967956543,
0.9610734581947327,
0.9006521701812744,
0.7998601198196411
] | [
0.9346927404403687,
0.8896350264549255,
0.8494196534156799,
0.8364297151565552,
0.8974872827529907,
0.8939151167869568,
0.8433217406272888,
0.8462389707565308,
0.8311257362365723,
0.861870288848877,
0.8351288437843323,
0.8315860033035278,
0.7273544073104858,
0.29962554574012756
] | 0.888245 | 211,133 | The three constants throughout Lombardi's life were sports--particularly football--family and religion. His father was a daily Communicant throughout his life and his mother's favorite picture of Vince as a child was on his Confirmation. When Lombardi was 12, while serving as an altar boy on Easter Sunday, "... amid the color and pageantry scarlet and white vestments, golden cross, scepters, the wafers and wine, body and blood ... that the inspiration came to him that he should become a priest ...",. When his mother, Matty, got wind of it she bragged about her son's plan to her neighbors. Lombardi attended Mass on a daily basis throughout his life. During his tenure at St. Cecilia, Lombardi attended Mass every day and "prayed for calm and control: of his temper and ..." his wife's drinking. When Lombardi became head coach of football in 1942, he would lead his team to Sunday Mass before each home game. At St. Cecilia, Lombardi shared an office with Father Tim Moore wherein it was not unusual for Lombardi to interrupt a conversation and request to go to Confession and which Father Tim would oblige him right in the office. During his stay at Green Bay, Lombardi once emerged from his office and appeared before his secretary, Ruth McKloskey, wearing "... all these priest robes on, and he had a miter with a tassel, everything." Each day on his way to work for the Green Bay Packers, Lombardi would stop at St. Willebrord Church and "offer a prayer in case of unexpected death: 'My God, if I am to die today, or suddenly at any time, I wish to receive this Communion as my viaticum ...'". He regularly attended Sunday Mass at Resurrection Church in the Allouez neighborhood of Green Bay's southeast side, always sitting with his wife in the middle of the ninth pew. On the morning of the dedication of Lombardi Avenue, Lombardi remarked to his 37-member entourage that he was pleased to have gotten them all up to attend morning Mass. Lombardi was also a 4th degree in the Knights of Columbus. | [
"তিনি ক্যাথলিক ধর্মে জন্মগ্রহণ করেন।",
"ভিনসেন্ট ক্যাথলিক ধর্ম অনুসরণ করেছিলেন।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি সেন্ট উইলবারড চার্চে থামেন এবং \"অপ্রত্যাশিত মৃত্যুর জন্য প্রার্থনা করেন:",
"এই বিভাগের কৌতূহলোদ্দীপক দিকটি হল যে, লোম্বার্ডি কলম্বাসের নাইটদের সঙ্গে জড়িত ছিলেন।",
"অজানা",
"তিনি নাইটস অব কলম্বাসের ৪র্থ ডিগ্রী লাভ করেন।",
"তিনি একজন কোচ ও যাজক ছিলেন।"
] | [
0.8691520690917969,
0.8456918001174927,
0.9158336520195007,
0.863033652305603,
0.8905068039894104,
0.97,
0.842099666595459,
0.8241693377494812
] | [
"His father was a daily Communicant throughout his life",
"...'\". He regularly attended Sunday Mass at Resurrection Church",
"Each day on his way to work for the Green Bay Packers, Lombardi would stop at St. Willebrord Church",
"Lombardi would stop at St. Willebrord Church and \"offer a prayer in case of unexpected death:",
"Lombardi was also a 4th degree in the Knights of Columbus.",
"CANNOTANSWER",
"Tim Moore wherein it was not unusual for Lombardi to interrupt a conversation and request to go to Confession and",
"which Father Tim would oblige him right in the office."
] | [
"He was born into the Catholic religion.",
"Vince followed Catholicism.",
"Yes.",
"He would stop at St. Willebrord Church and \"offer a prayer in case of unexpected death:",
"The interesting aspect of this section is that Lombardi was involved in the Knights of Columbus.",
"CANNOTANSWER",
"He was a 4th degree in the Knights of Columbus.",
"He was a coach and a priest."
] |
ব্যান্ডটি ১৯৬৬ সালের ২৪ থেকে ৩১ আগস্ট সানসেট সাউন্ড রেকর্ডিং স্টুডিওতে তাদের প্রথম অ্যালবাম রেকর্ড করে। ১৯৬৭ সালের জানুয়ারি মাসের প্রথম সপ্তাহে দ্য ডোরস এর স্ব-শিরোনামের প্রথম এলপি মুক্তি পায়। এটি তাদের সেট থেকে অধিকাংশ প্রধান গান তুলে ধরে, যার মধ্যে প্রায় ১২ মিনিটের সঙ্গীতধর্মী নাটক "দ্য এন্ড" অন্তর্ভুক্ত ছিল। ১৯৬৬ সালের নভেম্বর মাসে মার্ক অ্যাব্রামসন "ব্রেক অন থ্রু (টু দ্য আদার সাইড)" এককটির জন্য একটি প্রচারণামূলক চলচ্চিত্র পরিচালনা করেন। এই এককটি প্রচারের জন্য, দ্য ডোরস লস এঞ্জেলেস টিভি শো বস সিটি নামে ১৯৬৬ সালে, সম্ভবত ১৯৬৭ সালের প্রথম দিকে, এবং তারপর লস অ্যাঞ্জেলেস টিভি শো শেবাং নামে, "ব্রেক অন থ্রু" এর অনুকরণে, নিউ ইয়ারস ডে ১৯৬৭ সালে। এই ক্লিপটি কখনোই আনুষ্ঠানিকভাবে ডোরস প্রকাশ করেনি। ১৯৬৭ সালের শুরুর দিকে ডোরস দ্য ক্লে কোল শোতে (যা শনিবার সন্ধ্যা ৬টায় এনওয়াইসির ডব্লিউপিএক্স চ্যানেল ১১-এ প্রচারিত হত) আবির্ভূত হয়, যেখানে তারা তাদের একক "ব্রেক অন থ্রু" পরিবেশন করে। গবেষণা নিশ্চিত করেছে যে টেপগুলো সব মুছে ফেলা হয়েছে। একমাত্র যে প্রদর্শনীটি এখনও বিদ্যমান তা হল শেষটি, যা স্টেশনের একজন কর্মচারী কপি করেছিলেন, যদিও এটি ডোরসের আবির্ভাবের অনেক পরে ছিল। ২৪শে জুন দ্য ক্লে কোল শোতে "লাইট মাই ফায়ার" গানটি দ্বিতীয় বারের মত পরিবেশন করে। যেহেতু "ব্রেক অন থ্রু" রেডিওতে খুব একটা সফল হয়নি, তাই ব্যান্ডটি "লাইট মাই ফায়ার" নামে পরিচিতি লাভ করে। এই গানের সমস্যা ছিল যে এটি সাত মিনিট দীর্ঘ ছিল, তাই প্রযোজক পল রথচিল্ড কেন্দ্রীয় অংশে লম্বা কিবোর্ড এবং গিটার সোলো কেটে এটিকে তিন মিনিটে নামিয়ে আনেন। "লাইট মাই ফায়ার" এলেক্ট্রা রেকর্ডস থেকে প্রথম একক হিসেবে বিলবোর্ড হট ১০০ একক তালিকায় এক মিলিয়ন কপি বিক্রিত হয়। "লাইট মাই ফায়ার" ছিল রবি ক্রিগারের লেখা প্রথম গান এবং ব্যান্ডটির সাফল্যের শুরু। ১৯৬৭ সালের ৯ই ডিসেম্বর, ডোর্স কানেকটিকাটের নিউ হ্যাভেন এরিনাতে একটি বিখ্যাত কনসার্ট করে, যা হঠাৎ করেই স্থানীয় পুলিশ মরিসনকে গ্রেপ্তার করে। মরিসন প্রথম রক শিল্পী যিনি কনসার্টের সময় মঞ্চে গ্রেফতার হন। কনসার্ট শুরু হওয়ার আগে মরিসন একজন মেয়ে ভক্তের সঙ্গে বাথরুমে শাওয়ারের দোকানে গিয়েছিল। তিনি যে ব্যান্ডের প্রধান গায়ক তা না জেনেই, অফিসারটি মরিসন এবং মেয়েটিকে চলে যেতে বলেন, মরিসন বলেন, "এটা খাও।" পুলিশ একটি বেতের লাঠি বের করে মরিসনকে সতর্ক করে দেয়, "শেষ সুযোগ", মরিসন জবাব দেয়, "শেষ সুযোগ"। এরপর কী ঘটেছিল সে বিষয়ে কিছুটা অসংগতি রয়েছে: নো ওয়ান গেটস আউট এলাইভ অনুসারে মেয়েটি দৌড়েছিল এবং মরিসনকে হত্যা করা হয়েছিল; কিন্তু মানজারেক তার বইয়ে বর্ণনা করেছেন যে জিম এবং ভক্ত উভয়কেই স্প্রে করা হয়েছিল। জিম সুস্থ হয়ে ওঠার পর এক ঘণ্টার জন্য দ্য ডোরের মূল অভিনয় বিলম্বিত হয়, যার পর দ্য ডোর অনেক দেরি করে মঞ্চে আসে। রবি ক্রিগারের ফেসবুক পাতায় পোস্ট করা একটি অনুমোদিত ফ্যান অ্যাকাউন্ট অনুসারে, পুলিশ এখনো বিষয়টি সমাধান হয়নি বলে বিবেচনা করেনি এবং তাকে অভিযুক্ত করতে চেয়েছিল। প্রথম সেটের মাঝামাঝি সময়ে, মরিসন "লিটল ম্যান ইন ব্লু" (অলিভার স্টোন চলচ্চিত্রে যেমন দেখানো হয়েছে) নিয়ে তার অভিজ্ঞতা সম্পর্কে একটি অভিযোজিত গান তৈরি করেন। এটি দর্শকদের কাছে একটি অশ্লীল বিবরণ ছিল, যা মঞ্চের পিছনে কী ঘটেছিল তা বর্ণনা করে এবং মঞ্চকে ঘিরে থাকা পুলিশকে টিটকারি দেয়। পুলিশ যখন মরিসনকে মঞ্চের বাইরে টেনে নিয়ে যায়, তখন হঠাৎ করে কনসার্ট শেষ হয়ে যায়। শ্রোতারা, যারা ব্যান্ডটির পরিবেশনার জন্য এত দীর্ঘ সময় ধরে অপেক্ষা করছিল, তারা অস্থির হয়ে ওঠে। মরিসনকে স্থানীয় পুলিশ স্টেশনে নিয়ে যাওয়া হয়, সেখানে তার ছবি তোলা হয় এবং তাকে দাঙ্গা, অশ্লীলতা এবং জনসম্মুখে অশ্লীলতার অভিযোগে অভিযুক্ত করা হয়। মরিসনের বিরুদ্ধে অভিযোগ এবং সেই সাথে এই ঘটনায় গ্রেফতার হওয়া তিনজন সাংবাদিকের বিরুদ্ধে অভিযোগ (মাইক জুরিন, ইভোন চাবরিয়ে এবং টিম পেজ) বেশ কয়েক সপ্তাহ পরে প্রমাণের অভাবে বাদ দেওয়া হয়। ১৯৬৮ সালের এপ্রিলে দলের তৃতীয় অ্যালবাম রেকর্ড করা হয়। মরিসনের মদ ও প্রেসক্রিপশন ড্রাগের উপর নির্ভরতার কারণে এবং ব্যান্ড প্রযোজক পল রথচাইল্ড তার নতুন মহাকাব্য "সেলিব্রেশন অব দ্য লিজার্ড" প্রত্যাখ্যান করেন। তাদের জনপ্রিয়তার শীর্ষে পৌঁছানোর পর, দ্য ডোরস একটি ধারাবাহিক বহিরঙ্গন প্রদর্শন করে যা ভক্ত এবং পুলিশের মধ্যে উত্তেজনাপূর্ণ দৃশ্যের সৃষ্টি করে, বিশেষ করে ১০ মে শিকাগো কলিসিয়ামে। ব্যান্ডটি এই তৃতীয় এলপি এর জন্য তাদের প্রাথমিক ফর্ম থেকে শাখা শুরু করে। যেহেতু তারা তাদের মূল সংগ্রহ শেষ করে ফেলেছিল, তাই তারা নতুন বিষয়বস্তু লিখতে শুরু করেছিল। সূর্যের জন্য অপেক্ষা করা তাদের প্রথম এবং একমাত্র মার্কিন নম্বর হয়ে ওঠে। ১ এলপি, এবং একক "হ্যালো, আই লাভ ইউ" (১৯৬৫ সালের অরা রেকর্ডস ডেমোতে ব্যান্ডটির ছয়টি গানের মধ্যে একটি) ছিল তাদের দ্বিতীয় ইউএস #১ একক। ১৯৬৮ সালে "হ্যালো, আই লাভ ইউ" প্রকাশের পর, কিঙ্কসের ১৯৬৪ সালের হিট "অল ডে অ্যান্ড অল দ্য নাইট" প্রকাশনা ঘোষণা করে যে তারা কপিরাইট লঙ্ঘনের জন্য দরজাগুলির বিরুদ্ধে আইনি ব্যবস্থা নেওয়ার পরিকল্পনা করছে; তবে, গীতিকার রে ডেভিস শেষ পর্যন্ত মামলা না করার সিদ্ধান্ত নেন। কিঙ্কস গিটারবাদক ডেভ ডেভিস বিশেষ করে এই মিল দেখে বিরক্ত হয়েছিলেন। কনসার্টে, মরিসন মাঝে মাঝে এই গানটিকে বাতিল করে দিতেন, মান্জারেকের কণ্ঠ ছেড়ে দিতেন, যা দি ডোরস আর ওপেন নামক তথ্যচিত্রে দেখা যায়। নিউ ইয়র্কের সিঙ্গার বোলে একটি দাঙ্গাপূর্ণ কনসার্টের এক মাস পর, দলটি উত্তর আমেরিকার বাইরে তাদের প্রথম পরিবেশনার জন্য ব্রিটেনে উড়ে যায়। তারা লন্ডনের আইসিএ গ্যালারিতে একটি সংবাদ সম্মেলন করে এবং রাউন্ডহাউসে প্রদর্শনী করে। এই ভ্রমণের ফলাফল গ্রানাডা টিভির দ্য ডোরস আর ওপেনে সম্প্রচার করা হয়, যা পরে ভিডিওতে প্রকাশ করা হয়। তারা জেফারসন এয়ারপ্লেনের সাথে ইউরোপে ডেট করে, আমস্টারডামে একটি শো যেখানে মোরিসন ড্রাগ বিং এর পর মঞ্চে ভেঙ্গে পড়ে। দলটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে ফিরে আসে এবং নভেম্বর মাসে তাদের চতুর্থ এলপিতে কাজ করার আগে আরও নয়টি মার্কিন ডেট খেলে। ১৯৬৮ সালের ডিসেম্বর মাসে তাদের নতুন একক " টাচ মি" মুক্তি পায়। বিলবোর্ড হট ১০০-এ ৩ এবং না। ১৯৬৯ সালের শুরুর দিকে ক্যাশবক্স টপ ১০০-এ ১ নম্বর ( ব্যান্ডের তৃতীয় এবং শেষ আমেরিকান নম্বর-১ একক)। তারা ১৯৬৯ সালের ২৪ জানুয়ারি ম্যাডিসন স্কয়ার গার্ডেনে একটি বিক্রয় প্রদর্শনী দিয়ে শুরু করে। | [
"সূর্যের জন্য অপেক্ষা করা কি একটা অ্যালবাম?",
"এটা কখন ছাড়া হয়েছিল?",
"এটা কি সফল হয়েছিল?",
"এর মধ্যে আঘাতটা কী?"
] | wikipedia_quac | [
"Is waiting the sun an album?",
"When was it released?",
"was it a success?",
"what is the hit in it?"
] | [
0.883727490901947,
0.9036626815795898,
0.92668217420578,
0.8625155687332153
] | [
0.8206478357315063,
0.846021831035614,
0.9027700424194336,
0.887019693851471,
0.8279168605804443,
0.8768719434738159,
0.8287482261657715,
0.8338698148727417,
0.8474233150482178,
0.7524082660675049,
0.8786413669586182,
0.9082014560699463,
0.901496410369873,
0.91166752576828,
0.7925064563751221,
0.8488276600837708,
0.7536763548851013,
0.8300405740737915,
0.8468691110610962,
0.8890907764434814,
0.8575094938278198,
0.8745191097259521,
0.8854547739028931,
0.8805774450302124,
0.8429549932479858,
0.7819690704345703,
0.8684457540512085,
0.9185521006584167,
0.8289315700531006,
0.8144384622573853,
0.880881130695343,
0.8453642725944519,
0.8236929774284363,
0.9244611263275146,
0.8738425970077515,
0.8958288431167603,
0.8485708236694336,
0.8841496109962463,
0.9129473567008972,
0.8917189240455627,
0.862632691860199,
0.896855890750885,
0.6439850330352783,
0.6537122130393982,
0.8083101511001587,
0.8203829526901245,
0.29962554574012756
] | 0.81597 | 211,134 | The band recorded their first album from August 24 to 31, 1966, at Sunset Sound Recording Studios. The Doors' self-titled debut LP was released in the first week of January 1967. It featured most of the major songs from their set, including the nearly 12-minute musical drama "The End". In November 1966, Mark Abramson directed a promotional film for the lead single "Break On Through (To the Other Side)". To promote the single, the Doors made their television debut on a Los Angeles TV show called Boss City circa 1966, possibly early 1967, and then on a Los Angeles TV show called Shebang, miming to "Break On Through", on New Year's Day 1967. This clip has never been officially released by the Doors. In early 1967 the Doors appeared on The Clay Cole Show (which aired on Saturday evenings at 6 pm on WPIX Channel 11 out of NYC) where they performed their single "Break On Through". Research has determined that the tapes were all wiped. The only shows that still exist are the final ones copied by an employee of the station, although this was long after the Doors' appearance. The Doors returned to The Clay Cole Show a second time on June 24 where they most likely performed "Light My Fire". Since "Break on Through" was not very successful on the radio, the band turned to "Light My Fire". The problem with this song was that it was seven minutes long, so producer Paul Rothchild cut it down to three minutes by radically cutting the lengthy keyboard and guitar solos in the center section. "Light My Fire" became the first single from Elektra Records to reach number one on the Billboard Hot 100 singles chart, selling over one million copies. "Light My Fire" was the first song ever written by Robby Krieger and the beginning of the band's success. On December 9, 1967, the Doors performed a now infamous concert at New Haven Arena in New Haven, Connecticut, which ended abruptly when Morrison was arrested by local police. Morrison became the first rock artist ever to be arrested onstage during a concert performance. Morrison had been making out with a girl fan backstage in a bathroom shower stall prior to the start of the concert when a police officer happened upon them. Unaware that he was the lead singer of the band about to perform, the officer told Morrison and the girl to leave, to which Morrison said, "Eat it." The policeman took out a can of mace and warned Morrison, "Last chance", to which Morrison replied, "Last chance to eat it." There is some discrepancy as to what happened next: according to No One Here Gets Out Alive, the girl ran and Morrison was maced; but Manzarek recounts in his book that both Jim and the fan were sprayed. The Doors' main act was delayed for an hour while Jim recovered, after which The Doors took the stage very late. According to an authenticated fan account that Robbie Krieger posted to his Facebook page, the police still did not consider the issue resolved, and wanted to charge him. Halfway through the first set, Morrison proceeded to create an improvised song (as depicted in the Oliver Stone movie) about his experience with the "little men in blue". It was an obscenity-laced account to the audience, describing what had happened backstage and taunting the police, who were surrounding the stage. The concert was abruptly ended when Morrison was dragged offstage by the police. The audience, which was already restless from waiting so long for the band to perform, became unruly. Morrison was taken to a local police station, photographed and booked on charges of inciting a riot, indecency and public obscenity. Charges against Morrison, as well as those against three journalists also arrested in the incident (Mike Zwerin, Yvonne Chabrier and Tim Page), were dropped several weeks later for lack of evidence. Recording of the group's third album in April 1968 was marred by tension as a result of Morrison's increasing dependence on alcohol and prescription drugs, and the rejection of his new epic, "Celebration of the Lizard", by band producer Paul Rothchild, who deemed the work not commercial enough. Approaching the height of their popularity, The Doors played a series of outdoor shows that led to frenzied scenes between fans and police, particularly at Chicago Coliseum on May 10. The band began to branch out from their initial form for this third LP. Because they had exhausted their original repertoire, they began writing new material. Waiting for the Sun became their first and only US No. 1 LP, and the single "Hello, I Love You" (one of the six songs performed by the band on their 1965 Aura Records demo) was their second US #1 single. Following the 1968 release of "Hello, I Love You", the publisher of the Kinks' 1964 hit "All Day and All of the Night" announced they were planning legal action against the Doors for copyright infringement; however, songwriter Ray Davies ultimately chose not to sue. Kinks guitarist Dave Davies was particularly irritated by the similarity. In concert, Morrison was occasionally dismissive of the song, leaving the vocals to Manzarek, as can be seen in the documentary The Doors Are Open. A month after a riotous concert at the Singer Bowl in New York, the group flew to Britain for their first performance outside of North America. They held a press conference at the ICA Gallery in London and played shows at the Roundhouse. The results of the trip were broadcast on Granada TV's The Doors Are Open, later released on video. They played dates in Europe, along with Jefferson Airplane, including a show in Amsterdam where Morrison collapsed on stage after a drug binge. The group flew back to the US and played nine more US dates before returning to work in November on their fourth LP. They ended the year with a successful new single, "Touch Me" (released in December 1968), which reached No. 3 on the Billboard Hot 100 and No. 1 in the Cashbox Top 100 in early 1969 (the band's third and last American number-one single). They started 1969 with a sold-out show on January 24 at Madison Square Garden. | [
"হ্যাঁ।",
"১৯৬৮",
"হ্যাঁ।",
"\"হ্যালো, আই লাভ ইউ\""
] | [
0.9158336520195007,
0.6722757816314697,
0.9158336520195007,
0.9415038824081421
] | [
"Waiting for the Sun became their first and only US No. 1 LP,",
"1968",
"of the Night\" announced they were planning legal action against the Doors for copyright infringement;",
"\"Hello, I Love You"
] | [
"Yes.",
"1968",
"Yes.",
"\"Hello, I Love You\""
] |
১৯৬৯ সালের ১ মার্চ, মিয়ামির নারকেল গ্রোভ এলাকার ডিনার কি অডিটোরিয়ামে, ডোরস তাদের ক্যারিয়ারের সবচেয়ে বিতর্কিত পারফরম্যান্স দেয়, যা প্রায় "ব্যান্ডকে" প্রায় "ডিজাইন" করেছিল। অডিটোরিয়ামটি ছিল একটি রূপান্তরিত সিপ্লেন হ্যাঙ্গার যা সেই গরম রাতে কোন শীতাতপ নিয়ন্ত্রণ ব্যবস্থা ছিল না এবং টিকিট বিক্রি বাড়ানোর জন্য উদ্যোক্তারা আসনগুলি সরিয়ে ফেলেছিল। মরিসন সারা দিন মদ খেয়েছিলেন এবং মিয়ামিতে যাওয়ার ফ্লাইট মিস করেছিলেন, এবং অবশেষে তিনি যখন পৌঁছেছিলেন, তখন কনসার্ট শুরু হতে এক ঘন্টারও বেশি দেরি হয়ে গিয়েছিল এবং মানজারেকের মতে, তিনি "মদে অত্যন্ত শক্তিশালী ছিলেন"। ১২,০০০ লোকের ভিড়, যা ৭,০০০ লোকের জন্য তৈরি করা হয়েছিল, তা মরিসনের গান গাওয়ার সময় অযথা নীরবতার শিকার হয়েছিল, যা পরিবেশনার শুরু থেকে সঙ্গীতকে চেপে রেখেছিল। মরিসন সম্প্রতি একটি পরীক্ষামূলক থিয়েটার গ্রুপ লিভিং থিয়েটারের একটি নাটকে অংশ নিয়েছিলেন এবং তাদের "প্রতিযোগিতামূলক" অভিনয় শৈলী দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন। মরিসন প্রেম ও ঘৃণার বার্তা দিয়ে জনতাকে টিটকারি দিয়ে বলেছিলেন, "আমাকে ভালবাসো। ভালবাসা ছাড়া আমি আর সহ্য করতে পারছি না। আমি কিছু লোভিন চাই. কেউ কি আমাকে ভালবাসবে না?" এবং মাঝে মাঝে, "তোমরা সবাই গাধার দল!" এবং চিৎকার করে বলল, "তুমি এটা নিয়ে কি করবে?" বার বার ব্যান্ডটি যখন তাদের দ্বিতীয় গান "টুচ মি" গাইতে শুরু করে, তখন মরিসন ব্যান্ডটিকে থামাতে বাধ্য করে চিৎকার করতে শুরু করে। এক পর্যায়ে মরিসন মঞ্চ থেকে একজন পুলিশ অফিসারের টুপি খুলে ভিড়ের মধ্যে ফেলে দেন। ম্যানেজার বিল সিডন্স স্মরণ করে বলেন, "গিগটি ছিল একটি অদ্ভুত, সার্কাসের মত জিনিস, সেখানে একটি ভেড়া এবং সবচেয়ে বন্য মানুষ ছিল যা আমি কখনও দেখিনি"। যন্ত্রপাতির প্রধান ভিন্স ট্রেনর বলেন, "কেউ একজন লাফ দিয়ে জিমের উপর শ্যাম্পেন ঢেলে দেয়, ফলে জিম তার শার্ট খুলে ফেলে, সে ভেজা ছিল। তিনি বলেছিলেন, 'চল একটু চামড়া দেখি, উলঙ্গ হই,' আর শ্রোতারা তাদের কাপড় খুলে ফেলতে শুরু করেছিল।" শার্ট খুলে ফেলে মরিসন তার পেছনের দিকে হাত নাড়তে শুরু করল। মানজারেক পরবর্তীতে ঘটনাটিকে একটি গণ "ধর্মীয় বিভ্রম" হিসেবে বর্ণনা করেন। ৫ মার্চ, ডাড কাউন্টি শেরিফের অফিস মরিসনের গ্রেফতারের জন্য একটি পরোয়ানা জারি করে, দাবি করে যে মরিসন মঞ্চে থাকাকালীন ইচ্ছাকৃতভাবে তার লিঙ্গ প্রকাশ করেছিলেন, জনতার প্রতি অশ্লীল চিৎকার করেছিলেন, গিটারবাদক রবি ক্রিগারের উপর মৌখিক যৌনতা অনুকরণ করেছিলেন এবং তার পারফরম্যান্সের সময় মাতাল ছিলেন। মরিসন একটি আপিল চুক্তি বাতিল করেন, যার জন্য ডোরসকে একটি বিনামূল্যে মিয়ামি কনসার্ট করতে হয়েছিল। পরে তাকে দোষী সাব্যস্ত করা হয়, কঠোর পরিশ্রমের সঙ্গে ছয় মাসের কারাদণ্ড দেওয়া হয় এবং ৫০০ মার্কিন ডলার জরিমানা করার আদেশ দেওয়া হয়। মরিসন মুক্ত ছিলেন, তার দোষী সাব্যস্ত হওয়ার আপিল স্থগিত ছিল এবং বিষয়টি আইনত নিষ্পত্তি হওয়ার আগেই তিনি মারা যেতেন। ২০০৭ সালে ফ্লোরিডার গভর্নর চার্লি ক্রিস্ট মরিসনের জন্য মরণোত্তর ক্ষমার সম্ভাবনা প্রস্তাব করেন, যা ৯ ডিসেম্বর, ২০১০ সালে সফল হিসাবে ঘোষণা করা হয়। ডেনসমোর, ক্রিগার এবং মানজারেক সেই রাতে মরিসনকে মঞ্চে অনাবৃত করার অভিযোগ অস্বীকার করেছেন। | [
"মিয়ামির ঘটনা কি?",
"কেন এটা বিতর্কিত ছিল?",
"মরিসন কী করেছিল?",
"তিনি যখন এসেছিলেন, তখন কী ঘটেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What is the Miami incident?",
"Why was this controversial?",
"What did Morrison do?",
"What happened when he arrived?"
] | [
0.8784593343734741,
0.9204646348953247,
0.8860164880752563,
0.8927941918373108
] | [
0.8362390398979187,
0.8398418426513672,
0.9001708030700684,
0.8134946227073669,
0.8754405975341797,
0.8389919996261597,
0.7570501565933228,
0.8703460097312927,
0.848421573638916,
0.7979210019111633,
0.919277548789978,
0.7325044870376587,
0.8583099842071533,
0.7680385112762451,
0.8572629690170288,
0.8537765741348267,
0.8265445232391357,
0.7552613019943237,
0.9215741157531738,
0.89731365442276,
0.8426662683486938,
0.9219838380813599,
0.8679244518280029,
0.871320366859436,
0.903690755367279,
0.29962554574012756
] | 0.809686 | 211,135 | On March 1, 1969, at the Dinner Key Auditorium in the Coconut Grove neighborhood of Miami, the Doors gave the most controversial performance of their career, one that nearly "derailed the band". The auditorium was a converted seaplane hangar that had no air conditioning on that hot night, and the seats had been removed by the promoter in order to boost ticket sales. Morrison had been drinking all day and had missed connecting flights to Miami, and by the time he eventually arrived, the concert was over an hour late in starting, and he was, according to Manzarek, "overly fortified with alcohol". The restless crowd of 12,000, packed into a facility designed to hold 7,000, was subjected to undue silences in Morrison's singing straining the music from the beginning of the performance. Morrison had recently attended a play by an experimental theater group the Living Theatre and was inspired by their "antagonistic" style of performance art. Morrison taunted the crowd with messages of both love and hate, saying, "Love me. I can't take it no more without no good love. I want some lovin'. Ain't nobody gonna love my ass?" and alternately, "You're all a bunch of fuckin' idiots!" and screaming "What are you gonna do about it?" over and over again. As the band began their second number, "Touch Me", Morrison started shouting in protest forcing the band to a halt. At one point, Morrison removed the hat of an onstage police officer and threw it into the crowd; the officer, in turn, removed Morrison's hat and threw it. Manager Bill Siddons recalled, "The gig was a bizarre, circus-like thing, there was this guy carrying a sheep and the wildest people that I'd ever seen". Equipment chief Vince Treanor said, "Somebody jumped up and poured champagne on Jim so he took his shirt off, he was soaking wet. 'Let's see a little skin, let's get naked,' he said, and the audience started taking their clothes off." Having removed his shirt, Morrison held it in front of his groin area and started to make hand movements behind it. Manzarek later described the incident as a mass "religious hallucination". On March 5, the Dade County Sheriff's office issued a warrant for Morrison's arrest, claiming Morrison deliberately exposed his penis while on stage, shouted obscenities to the crowd, simulated oral sex on guitarist Robby Krieger, and was drunk at the time of his performance. Morrison turned down a plea bargain that required the Doors to perform a free Miami concert. He was later convicted, sentenced to six months in jail, with hard labor, and ordered to pay a $500 fine. Morrison remained free, pending an appeal of his conviction, and would die before the matter was legally resolved. In 2007 Florida Governor Charlie Crist suggested the possibility of a posthumous pardon for Morrison, which was announced as successful on December 9, 2010. Densmore, Krieger and Manzarek have denied the allegation that Morrison exposed himself on stage that night. | [
"মিয়ামি ঘটনাটি ছিল দ্য ডোরস ব্যান্ডের একটি কনসার্ট অনুষ্ঠান, যেখানে প্রধান গায়ক জিম মরিসন শ্রোতাদের প্রতি বিতর্কিত বক্তব্য এবং অঙ্গভঙ্গি করেন, যা এক বিশৃঙ্খল এবং উত্তেজনাপূর্ণ পরিস্থিতির সৃষ্টি করে।",
"এটি বিতর্কিত ছিল কারণ মরিসনের গান পরিবেশনার শুরু থেকেই সঙ্গীতকে প্রভাবিত করেছিল।",
"মরিসন সারা দিন মদ খেয়ে ছিল আর মায়ামির সাথে কোন যোগাযোগ করতে পারেনি।",
"তিনি যখন সেখানে পৌঁছেছিলেন, তখন কনসার্ট শুরু হতে এক ঘন্টারও বেশি দেরি হয়ে গিয়েছিল আর তিনি মদের প্রতি অতিরিক্ত আসক্ত হয়ে পড়েছিলেন।"
] | [
0.9000581502914429,
0.8513181209564209,
0.7157456874847412,
0.8510571122169495
] | [
"On March 1, 1969, at the Dinner Key Auditorium in the Coconut Grove neighborhood of Miami, the Doors gave the most controversial performance of their career,",
"Morrison's singing straining the music from the beginning of the performance.",
"Morrison had been drinking all day and had missed connecting flights to Miami, and by the time he eventually arrived,",
"the concert was over an hour late in starting, and he was, according to Manzarek, \"overly fortified with alcohol\"."
] | [
"The Miami incident was a concert performance by the band the Doors where lead singer Jim Morrison made controversial statements and gestures towards the audience, leading to a chaotic and tense atmosphere.",
"This was controversial because Morrison's singing strained the music from the beginning of the performance.",
"Morrison had been drinking all day and had missed connecting flights to Miami.",
"When he arrived, the concert was over an hour late in starting, and he was overly fortified with alcohol."
] |
অন্নপূর্ণার পর, ল্যাফিলি আর কখনও পর্বতারোহণ না করার সিদ্ধান্ত নেন, কিন্তু তার দীর্ঘ শারীরিক ও মানসিক সুস্থতার সময় তিনি আল্পসের পাদদেশে হামাগুড়ি দিতে শুরু করেন এবং অবশেষে চরম পর্বতারোহণে ফিরে আসেন। আল্পসে তিনি পনেরো দিনে নয়টি উত্তরমুখী পথ অতিক্রম করেন, এক পাহাড় থেকে আরেক পাহাড়ে স্কি করেন এবং পেটিট দ্রুর ল্যাফেইল রুট প্রথম আরোহণ করেন, যা সেই সময়ে আল্পসের সবচেয়ে কঠিন পথ বলে বিবেচিত হত, কিন্তু তার সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ আরোহণ ছিল হিমালয়ে। অন্নপূর্ণায় দুর্ঘটনার এক বছর পর, তিনি চো ওয়ু পর্বতে আরোহণ করেন, এবং তারপর ১৯৯৪ সালে তিনি শিশাপাংমার উত্তর দিকে একাকী একটি নতুন পথ আরোহণ করেন। এটি ৮০০০ মিটারের অনেক একক আরোহণের মধ্যে প্রথম, ১৯৯৬ সালে চার দিনে গাশারব্রুম ১ এবং গাশারব্রুম ২ এবং ২০০১ সালে মানাসলু। পরবর্তীতে তিনি তাঁর আত্মজীবনীকে "আন্নাপুরের বন্দি" বলে অভিহিত করেন। তিনি তিনবার পর্বতে ফিরে গিয়েছিলেন। প্রথমবারের মতো তিনি দক্ষিণ দিকে ব্রিটিশ লাইনের উপর একক প্রচেষ্টা চালান, যা খারাপ তুষারপাতের কারণে ব্যর্থ হয়। ১৯৯৮ সালে তিনি একটি বড় দল নিয়ে একই পথে ফিরে আসেন, কিন্তু একটি দুর্ঘটনায় দলের একজন সদস্য নিহত হলে অভিযানটি পরিত্যক্ত হয়। অবশেষে তিনি ২০০২ সালে আলবার্তো ইনারটেগির সাথে পূর্ব শৈলশিরার মধ্য দিয়ে শীর্ষ শিখরে পৌঁছেন। ২০০৩ সালের মধ্যে ল্যাফিলি ১৪ টি ৮০০০ মিটারের সবগুলি পর্বতে আরোহণ করার চেষ্টা করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন; কিন্তু অন্যান্য পর্বতারোহীদের বিপরীতে যারা এই লক্ষ্য গ্রহণ করেন, তার শুধুমাত্র সুপ্রতিষ্ঠিত পথ, বড় অভিযান এবং বোতলযুক্ত অক্সিজেন দ্বারা আরোহণ করার কোন ইচ্ছা ছিল না। তিনি নতুন পথ বা একক আরোহণের চেষ্টা চালিয়ে যেতে চেয়েছিলেন, অথবা আরও বেশি চাহিদাপূর্ণ শীতের মৌসুমে আরোহণ করতে চেয়েছিলেন। ২০০৩ সালে তিনি দুই মাসের মধ্যে নাঙ্গা পর্বত, ধৌলগিরি (একক) এবং ব্রড পিক আরোহণ করেন। এর মধ্যে শেষটি তাকে প্রায় মেরেই ফেলেছিল যখন তিনি একটি খাদের মধ্যে পড়ে গিয়েছিলেন এবং তারপর উচ্চ উচ্চতায় পালমোনারি ইডিমা গড়ে তুলেছিলেন। এড ভিয়েস্তার এবং ডেনিস উরুবকো তাকে উদ্ধার করেন। ডিসেম্বর ২০০৪ সালে তিনি শিশাপাংমা একক আরোহণ করেন। এটি ছিল পর্বতটির প্রথম শীতকালীন আরোহণ, কিন্তু তিনি ১১ ডিসেম্বর শীর্ষ আরোহণ করেন যা প্রকৃত শীতকালীন আরোহণ হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা হয়নি। এই সময়ের মধ্যে তিনি চৌদ্দটি শিখরের মধ্যে এগারোটি আরোহণ সম্পন্ন করেন এবং তার লক্ষ্যে পৌঁছানোর জন্য এভারেস্ট, কাঞ্চনজঙ্ঘা ও মাকালুর প্রয়োজন হয়। | [
"তার পরবর্তী কর্মজীবন সম্বন্ধে আপনি আমাকে কী বলতে পারেন?",
"তিনি আল্পসে কোথায় উঠেছিলেন?",
"এর পরে কি সে আর কোথাও উঠেছে?",
"এ ছাড়া, তিনি আর কী সম্পাদন করেছিলেন?",
"তিনি কি কখনো আহত হয়েছিলেন?",
"কী ঘটেছিল, যা তাকে প্রায় মেরেই ফেলেছিল?",
"কে তাকে উদ্ধার করেছিল এবং কীভাবে?",
"নিকট মৃত্যুর অভিজ্ঞতার পর তিনি কি আর কখনও পর্বতে আরোহণ করেছিলেন?",
"সেই আরোহণ কীভাবে সফল হয়েছিল?",
"তিনি কি কখনও তার আরোহণের জন্য কোন পুরস্কার বা সম্মান পেয়েছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What can you tell me about his subsequent career?",
"Where did he climb in the Alps?",
"Did he climb anywhere after that?",
"What else did he accomplish in climbing?",
"Was he ever injured?",
"What happened that nearly killed him?",
"Who rescued him and how?",
"Did he ever climb again after the near death experience?",
"How did that climb turn out?",
"Did he ever receive any awards or honors for his climbs?"
] | [
0.9319363236427307,
0.8407077789306641,
0.8666191101074219,
0.7360647916793823,
0.9367077350616455,
0.9079078435897827,
0.9272809028625488,
0.8353931307792664,
0.8367894887924194,
0.8968713879585266
] | [
0.9092391729354858,
0.8939384818077087,
0.8850167989730835,
0.8278321623802185,
0.6581591367721558,
0.9153560400009155,
0.8285077810287476,
0.8610179424285889,
0.8192855715751648,
0.8655586838722229,
0.8694915175437927,
0.8552188873291016,
0.7615499496459961,
0.892797589302063,
0.8499457836151123,
0.8440401554107666,
0.8372331857681274,
0.29962554574012756
] | 0.900917 | 211,136 | After Annapurna, Lafaille resolved never to climb again, but during his long physical and psychological recovery he began scrambling in the foothills of the Alps, and eventually returned to extreme climbing. In the Alps he carried out an enchainment of nine north faces in fifteen days, skiing from mountain to mountain, and made the first ascent of the Lafaille Route on the Petit Dru, which at the time was considered the hardest route in the Alps, but his most important climbs were in the Himalaya. A year after his accident on Annapurna, he climbed Cho Oyu, and then in 1994 he climbed a new route, solo, on the north face of Shishapangma. It was the first of many solo ascents of 8000 meter peaks, including consecutive ascents of Gasherbrum I and Gasherbrum II in four days in 1996, and Manaslu in 2001. Annapurna remained an obsession for Lafaille, and he would later call his autobiography Prisoner of Annapurna. He returned to the mountain three times. The first time he made a solo attempt on the British line on the South Face, which failed due to poor snow conditions. In 1998 he returned to the same route with a larger team, but the expedition was abandoned when a team member was killed in an avalanche. He finally reached the summit in 2002 with Alberto Inurrategi via the long, committing east ridge. By 2003 Lafaille had decided to try to climb all fourteen 8000-metre peaks; but unlike many of the mountaineers who take on this goal, he had no desire simply to climb them by well established routes, in large expeditions and with bottled oxygen. He preferred to continue trying to achieve new routes or solo ascents, or to climb in the more demanding winter season. In 2003 he climbed Nanga Parbat, Dhaulagiri (solo) and Broad Peak in a two-month period. The last of these nearly killed him when he fell into a crevasse and then developed high altitude pulmonary edema. He was rescued by Ed Viesturs and Denis Urubko. In December 2004 he made a solo ascent of Shishapangma. It was intended to be the first winter ascent of the mountain, but he reached the summit on 11 December which was seen as too early to be classed as a true winter ascent. By this point he had completed eleven of the fourteen peaks, and needed Everest, Kanchenjunga and Makalu to complete his goal. | [
"অন্নপূর্ণার পর, ল্যাফিলি আর কখনও পর্বতারোহণ না করার সিদ্ধান্ত নেন, কিন্তু তার দীর্ঘ শারীরিক ও মানসিক সুস্থতার সময় তিনি আল্পসের পাদদেশে হামাগুড়ি দিতে শুরু করেন এবং অবশেষে চরম পর্বতারোহণে ফিরে আসেন।",
"তিনি আল্পস পর্বতমালায় আরোহণ করেন, বিশেষ করে পেটিট দ্রুতে।",
"হ্যাঁ।",
"১৯৯৬ সালে চার দিনে তিনি ৮০০০ মিটারের অনেক একক আরোহণ সম্পন্ন করেন, যার মধ্যে রয়েছে গাশারব্রুম ১ এবং গাশারব্রুম ২।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি একটি ক্রেভাসে পড়ে যান এবং তারপর উচ্চ উচ্চতায় পালমোনারি ইডিমার বিকাশ ঘটে।",
"এড ভিয়েস্তার এবং ডেনিস উরুবকো তাকে উদ্ধার করেন।",
"হ্যাঁ।",
"এই আরোহণটি শিশাপাংমার প্রথম শীতকালীন আরোহণ হওয়ার কথা ছিল, কিন্তু তিনি ১১ ডিসেম্বর সামিটে পৌঁছেছিলেন যা প্রকৃত শীতকালীন আরোহণ হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা হয়নি।",
"অজানা"
] | [
0.9092391729354858,
0.7483735084533691,
0.9158336520195007,
0.8341346383094788,
0.9158336520195007,
0.8538385629653931,
0.892797589302063,
0.9158336520195007,
0.8603602647781372,
0.97
] | [
"Lafaille resolved never to climb again, but during his long physical and psychological recovery he began scrambling in the foothills of the Alps, and eventually returned to extreme climbing.",
"he carried out an enchainment of nine north faces in fifteen days, skiing from mountain to mountain, and made the first ascent of the Lafaille Route on the Petit Dru,",
"A year after his accident on Annapurna, he climbed Cho Oyu, and then in 1994 he climbed a new route, solo,",
"It was the first of many solo ascents of 8000 meter peaks, including consecutive ascents of Gasherbrum I and Gasherbrum II in four days in 1996,",
"In 2003 he climbed Nanga Parbat, Dhaulagiri (solo) and Broad Peak in a two-month period. The last of these nearly killed",
"he fell into a crevasse and then developed high altitude pulmonary edema.",
"He was rescued by Ed Viesturs and Denis Urubko.",
"In December 2004 he made a solo ascent of Shishapangma. It was intended to be the first winter ascent of the mountain,",
"It was intended to be the first winter ascent of the mountain, but he reached the summit on 11 December which was seen as too early",
"CANNOTANSWER"
] | [
"After Annapurna, Lafaille resolved never to climb again, but during his long physical and psychological recovery he began scrambling in the foothills of the Alps, and eventually returned to extreme climbing.",
"He climbed in the Alps, specifically the Petit Dru.",
"Yes.",
"He accomplished many solo ascents of 8000 meter peaks, including Gasherbrum I and Gasherbrum II in four days in 1996.",
"Yes.",
"He fell into a crevasse and then developed high altitude pulmonary edema.",
"He was rescued by Ed Viesturs and Denis Urubko.",
"Yes.",
"The climb was intended to be the first winter ascent of Shishapangma, but he reached the summit on 11 December which was seen as too early to be classed as a true winter ascent.",
"CANNOTANSWER"
] |
আল্পসে তার আরোহণের শক্তির কারণে, তখনকার অন্যতম প্রধান ফরাসি পর্বতারোহী পিয়ের বেগিন তাকে অন্নপূর্ণা অভিযানে আমন্ত্রণ জানান। এই জুটি ১৯৯২ সালের অক্টোবর মাসে বর্ষা মৌসুমের পর আলপাইন শৈলীতে পাহাড়ের বিশাল দক্ষিণ মুখকে চেষ্টা করেছিল, যেখানে শেরপা সমর্থন, প্রাক-স্টকড ক্যাম্প সাইট বা উপরের পাহাড়ে স্থায়ী দড়ি ছিল না। খারাপ আবহাওয়ার কারণে তারা ৭,৪০০ মিটার উচ্চতায় পৌঁছেছিল। এই জুটির মুখে বেশ কয়েকটি আবসিল ছিল, কিন্তু তাদের হালকা ওজনের কারণে তাদের খুব কম সুরক্ষামূলক সরঞ্জাম ছিল এবং প্রায়ই সরঞ্জাম সংরক্ষণের জন্য একটি নোঙ্গর থেকে তাদের অবসিল করতে বাধ্য করা হত। চতুর্থ বা পঞ্চম আবসিলে, বেঘিন মারা যান যখন তিনি নোঙ্গর হিসাবে ব্যবহৃত একটি ক্যামেরা পাথর থেকে সরানো হয়। বেঘিন তাদের সব প্রযুক্তিগত যন্ত্রপাতি নিয়ে গিয়েছিলেন, যার মধ্যে দড়িও ছিল। অনেক কষ্ট করে, লাফায়েল তাদের শেষ বাইভোয়াক সাইট ৭৫ ডিগ্রীর মুখ পর্যন্ত আরোহণ করতে সক্ষম হন, যেখানে তিনি ২০ মিটার পাতলা দড়ি খুঁজে পান, যার ফলে তিনি কিছু কঠিন অংশে ছোট আবসিল তৈরি করতে সক্ষম হন। নোঙ্গর হিসেবে ব্যবহার করার মতো কোনো প্রযুক্তিগত সরঞ্জাম না থাকায় তাকে তাঁবুর খুঁটি অথবা একবার একটা প্লাস্টিকের বোতলের ওপর তার ওজন অর্পণ করতে বাধ্য করা হয়েছিল। অবশেষে তিনি একটি খাড়া রক ব্যান্ডে তার ও বেঘিনের স্থাপিত একটি স্থির দড়ির সর্বোচ্চ নিরাপত্তায় পৌঁছেন, কিন্তু প্রায় সঙ্গে সঙ্গে তিনি একটি পতনশীল শিলা দ্বারা আঘাতপ্রাপ্ত হন, যা তার ডান হাত ভেঙে দেয়। অক্ষম ও অসহায় হয়ে তিনি দু-দিন ধরে একটা খুঁটির ওপর শুয়ে ছিলেন এই আশা করে যে, অন্য পর্বতারোহীরা তাকে উদ্ধার করবে। কিন্তু, যখন স্লোভেনীয় একটি দল দক্ষিণ দিকের একটি অংশে একটি পথ খোঁজার চেষ্টা করছিল, তখন তারা সিদ্ধান্ত নিয়েছিল যে উদ্ধার অভিযান চালানো খুবই বিপদজনক হবে, তাই কোন সাহায্য আসেনি। লাফেইল বলেন, এই কঠিন পরীক্ষার সবচেয়ে নিষ্ঠুর দিকটি হল, নীচের উপত্যকায় জীবন দেখতে পাওয়া এবং রাতের মধ্যে, ভ্রমণকারীদের ক্যামেরার ফ্ল্যাশ বাল্বগুলো দেখা। তা সত্ত্বেও, তিনি পরে একমত হয়েছিলেন যে, স্লোভেনীয়রা তাকে রক্ষা করার চেষ্টা না করে সঠিক সিদ্ধান্ত নিয়েছিল। অবশেষে, উদ্ধার পাওয়ার সমস্ত আশা শেষ হয়ে যাওয়ার পর, ল্যাফিলি একা একা কাজ চালিয়ে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। তিনি প্রথমে আত্মগোপন করে থাকার চেষ্টা করেন, কিন্তু এক হাত ও দাঁত দিয়ে দড়িটি নিয়ন্ত্রণ করতে না পেরে তিনি এক হাত দিয়ে বেয়ে নিচে নামতে থাকেন এবং স্লোভেনীয় দলের বেস ক্যাম্পে পৌঁছে সম্পূর্ণরূপে ক্লান্ত হয়ে পড়েন। সেই সময়ের মধ্যে পর্বতারোহীরা তার জন্য আশা ছেড়ে দিয়েছিল এবং তার প্রথম স্ত্রী ভেরোনিককে ইতিমধ্যেই বলা হয়েছিল যে, তিনি মারা গিয়েছেন। রিনহোল্ড মেসনার পরে বলেন যে তিনি যে বেঁচে থাকার প্রবৃত্তি দেখিয়েছেন তা সেরা পর্বতারোহীদের সংজ্ঞায়িত করে। | [
"অন্নপূর্ণায় কী হয়েছিল",
"পাহাড়ে চড়ার সময় তার কি কোন দুর্ঘটনা হয়েছিল?",
"তার কি হয়েছে",
"তিনি আঘাত ছিল",
"যে তাকে উদ্ধার করেছিল",
"তারা তাকে খুঁজে পেয়েছে",
"সে কিভাবে নিচে নামলো",
"কত সময় লাগলো তার?",
"তার স্ত্রী কি করেছিল",
"তিনি যখন ফিরে এসেছিলেন, তখন তিনি কেমন প্রতিক্রিয়া দেখিয়েছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What happened in Annapurna",
"Did he have an accident while climbing",
"what happened to him",
"was he hurt",
"who rescued him",
"did they find him",
"how did he get down",
"how long did it take him",
"what did his wife do",
"how did she react when he came back"
] | [
0.8092357516288757,
0.7888466119766235,
0.9351636171340942,
0.8636044263839722,
0.9129310846328735,
0.9082157015800476,
0.9225022792816162,
0.8692335486412048,
0.9709906578063965,
0.8839328289031982
] | [
0.8507273197174072,
0.8728971481323242,
0.8386427164077759,
0.8006515502929688,
0.7927998304367065,
0.4854259490966797,
0.8598476648330688,
0.8657063245773315,
0.8198721408843994,
0.8747648000717163,
0.8914760947227478,
0.7913446426391602,
0.9200505018234253,
0.8418256640434265,
0.8885619640350342,
0.8372020125389099,
0.8977091312408447,
0.29962554574012756
] | 0.862007 | 211,137 | On the strength of his climbs in the Alps, Lafaille was invited on an expedition to Annapurna by Pierre Beghin, one of the leading French climbers of the day. The pair attempted the mountain's vast South Face following the monsoon season in October 1992 in Alpine style, with no Sherpa support, pre-stocked campsites or fixed ropes on the upper mountain. They had reached a height of 7,400 metres when bad weather forced them to descend. The pair made a series of abseils down the face, but due to their lightweight approach they had little protective equipment and were often forced to abseil from a single anchor to conserve equipment. On the fourth or fifth abseil, Beghin fell to his death when the single cam he was using as an anchor became dislodged from the rock. Beghin had been carrying most of the pair's technical equipment, including all the ropes, and Lafaille was left alone on the face, a vertical mile above safety. With great difficulty, Lafaille managed to climb down the 75 degree face to the pair's last bivouac site, where he found 20 metres of thin rope, allowing him to make short abseils down some of the hardest parts. With no technical equipment to use as anchors he was forced to entrust his weight to tent pegs or, on one occasion, a plastic bottle. He finally reached what should have been the relative safety of the top of a fixed rope which he and Beghin had installed on a steep rock band, but almost immediately he was struck by a falling rock, which broke his right arm. Disabled and helpless, he lay on a ledge for two days in the hope that other climbers would rescue him. However, while there was a Slovenian team attempting a route on a different part of the South Face, they judged that a rescue attempt would be too dangerous to undertake, so help never came. The cruellest thing about the ordeal, Lafaille said, was being able to see life in the valley below, and by night, the flashbulbs of trekkers' cameras. In spite of this, he later agreed that the Slovenians had made the right decision in not trying to save him. Eventually, with all hope of rescue gone, Lafaille resolved to continue down alone. He initially tried to continue abseiling, but unable to control the rope with only one hand and his teeth he reverted to downclimbing one-handed, and was utterly exhausted when he reached the Slovenian team's base camp. By that time the climbers at the base of the mountain had given up hope for him, and his first wife, Veronique, had already been told that he had died. Reinhold Messner later said that the survival instinct he showed was of the sort which defines the best mountaineers. | [
"আল্পসে তার আরোহণের শক্তির কারণে, তখনকার অন্যতম প্রধান ফরাসি পর্বতারোহী পিয়ের বেগিন তাকে অন্নপূর্ণা অভিযানে আমন্ত্রণ জানান।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি মারা যান।",
"হ্যাঁ।",
"অন্যান্য পর্বতারোহীরা তাকে উদ্ধার করে।",
"হ্যাঁ।",
"সে এক হাতে বেয়ে নিচে নেমে আসে।",
"তাকে বেস ক্যাম্পে পৌঁছাতে কতটা সময় লেগেছিল, তা স্পষ্টভাবে বলা হয়নি কিন্তু এটা অনুমান করা যেতে পারে যে, এটা এক দীর্ঘ ও কঠিন যাত্রা ছিল।",
"তার স্ত্রী ভেরোনিককে ইতিমধ্যেই বলা হয়েছিল যে, তিনি মারা গিয়েছেন।",
"অজানা"
] | [
0.8507273197174072,
0.9158336520195007,
0.6931167840957642,
0.9158336520195007,
0.887937068939209,
0.9158336520195007,
0.8253344297409058,
0.894622802734375,
0.8925672769546509,
0.97
] | [
"On the strength of his climbs in the Alps, Lafaille was invited on an expedition to Annapurna by Pierre Beghin, one of the leading French climbers of the day.",
"attempted the mountain's vast South Face following the monsoon season in October 1992 in Alpine style, with no Sherpa support, pre-stocked campsites or fixed ropes on the upper mountain.",
"On the fourth or fifth abseil, Beghin fell to his death when the single cam he was using as an anchor became dislodged from the rock.",
"he was struck by a falling rock, which broke his right arm.",
"Disabled and helpless, he lay on a ledge for two days in the hope that other climbers would rescue him.",
"a Slovenian team attempting a route on a different part of the South Face, they judged that a rescue attempt would be too dangerous to undertake, so help never came.",
"Lafaille resolved to continue down alone. He initially tried to continue abseiling, but unable to control the rope with only one hand and his teeth he reverted to downclimbing one-handed,",
"exhausted when he reached the Slovenian team's base camp. By that time the climbers at the base of the mountain had given up hope for him, and his first wife,",
"Veronique, had already been told that he had died.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"On the strength of his climbs in the Alps, Lafaille was invited on an expedition to Annapurna by Pierre Beghin, one of the leading French climbers of the day.",
"Yes.",
"He fell to his death.",
"Yes.",
"Other climbers rescued him.",
"Yes.",
"He got down by downclimbing one-handed.",
"It is not explicitly stated how long it took him to reach the base camp, but it can be inferred that it was a long and difficult journey.",
"His wife, Veronique, had already been told that he had died.",
"CANNOTANSWER"
] |
লারিসা লাতিনিনার ২০০৪ সালের সাক্ষাৎকার অনুসারে, মুখিনার প্রশিক্ষক মিখাইল ক্লিমেনকো তার আঘাতের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন। তার মারাত্মক আঘাতের কারণে, মুখিনা ১৯৮০ সালের সোভিয়েত অলিম্পিক দলের তালিকায় অন্তর্ভুক্ত হতে পারেননি। সোভিয়েত অলিম্পিক মহিলা জিমন্যাস্টিকস দল ১৯৮০ গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিকে দলগত প্রতিযোগিতায় স্বর্ণ পদক লাভ করবে, এই বিষয়ে কোন সন্দেহ ছিল না। তবে ক্লিমেনকো মরিয়া হয়ে চেয়েছিলেন মুখিনাকে অলিম্পিক দলে রাখতে কারণ তিনি "অলিম্পিক চ্যাম্পিয়নের প্রশিক্ষক" হতে চেয়েছিলেন। মুখিনার পক্ষাঘাতজনিত আঘাতের পরপরই ক্লিমেঙ্কো ইতালিতে চলে যান। সেখানে তিনি তার সন্তানদের সাথে বসবাস করেন। মুখিনার পক্ষাঘাত এবং অন্যান্য অলিম্পিক যোগ্যতাসম্পন্ন মহিলা জিমন্যাস্টদের সাথে বেশ কয়েকটি ঘনিষ্ঠ সাক্ষাতের পর, মহিলাদের জন্য একটি অনুমোদিত দক্ষতা হিসাবে টমাস সালতোকে কোড অফ পয়েন্টস থেকে অপসারণ করা হয়। ২০১৩ সাল পর্যন্ত এটি পুরুষদের জন্য একটি অনুমোদিত দক্ষতা ছিল, কিন্তু ২০১৭-২০১৮ কোয়াড হিসাবে, রোলআউট দক্ষতা পুরুষ এবং মহিলা উভয়ের জন্য নিষিদ্ধ ছিল। তার এই অবস্থা সত্ত্বেও, মুখিনা ১৯৮০-এর দশকের শেষের দিকে মস্কো নিউজের একজন অতিথি কলামিস্ট ছিলেন। তার আঘাত ১৯৯০ সালে এএন্ডই তথ্যচিত্র মোর দ্যান এ গেমে একটি উল্লেখযোগ্য বিষয় ছিল; এবং তার বিশ্ব চ্যাম্পিয়নশিপ পারফরম্যান্স এবিসি স্পোর্টস ভিডিও জিমন্যাস্টিকস গ্রেটেস্ট স্টারস এ ধারণ করা হয়। আহত হওয়ার আগে ও পরে তিনি শিশু ও তরুণ জিমন্যাস্টদের প্রতি গভীর আগ্রহ দেখিয়েছিলেন। এ ছাড়া, তিনি গভীর ধর্মীয় বিশ্বাস প্রকাশ করেছিলেন এবং ঘোড়া ও অ্যানিমেটেড কার্টুনগুলো পছন্দ করতেন। মুখিনা তার প্রাক্তন সহকর্মীদের প্রতি কৃতজ্ঞ, যারা তার সাথে যোগাযোগ রেখেছিল, বিশেষ করে ইয়েলেনা দাভিদোভা, যাকে তিনি "একজন প্রকৃত বন্ধু" হিসেবে বর্ণনা করেছেন। | [
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"কী সরিয়ে ফেলা হয়েছিল?",
"এর ফল কী হয়েছিল?",
"এই দক্ষতার সঙ্গে কী জড়িত ছিল?",
"এই অপসারণ কি নেতিবাচক প্রভাব ফেলেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"What was it removed?",
"What was after effect of this?",
"What did this skill involve?",
"Was the negative affects of this removal?"
] | [
0.8980633616447449,
0.9372320175170898,
0.8634988069534302,
0.9097428321838379,
0.8919948935508728
] | [
0.9127686023712158,
0.8925540447235107,
0.8157206773757935,
0.9031820893287659,
0.6682491302490234,
0.8578596115112305,
0.8701860904693604,
0.8937116861343384,
0.833594799041748,
0.773857593536377,
0.8599114418029785,
0.8827514052391052,
0.29962554574012756
] | 0.844941 | 211,138 | According to Larisa Latynina's 2004 interview, Mukhina's trainer, Mikhail Klimenko, was affected by her injury. Because of her devastating injury, Mukhina could not be added to the 1980 Soviet Olympic team roster. There was little doubt that the Soviet Olympic women's gymnastics team would get the gold medal in the team competition at the 1980 Summer Olympics, as it had at all previous Olympics. Nevertheless, Klimenko had desperately wanted Mukhina to make the Olympic team roster because he wanted to become the "Olympic champion's trainer." Soon after Mukhina's paralytic injury, Klimenko emigrated to Italy, where he lived with his children until his death from cancer on November 14, 2007, his 65th birthday. After Mukhina's paralysis and several other close calls with other Olympic-eligible female gymnasts, the Thomas salto was removed from the Code of Points as an allowed skill for women. It remained an allowed skill for men as of 2013, but as of the 2017-2020 quad, rollout skills were banned for both men and women. Her condition notwithstanding, Mukhina was a guest columnist for Moscow News in the late 1980s. Her injury was a featured topic in the 1990 A&E documentary More Than a Game; and her World Championship performance is captured in the ABC Sports video Gymnastics' Greatest Stars. Mukhina took a keen interest in children and young gymnasts both before and after her injury. She also expressed a deep religious faith, and was fond of horses and animated cartoons. Mukhina was thankful to her former teammates who kept in touch with her, especially Yelena Davydova, whom she described as "A real friend". | [
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"তার আঘাতের প্রভাব ছিল যে টমাস সালটোকে নারীদের জন্য অনুমোদিত দক্ষতা হিসাবে কোড অফ পয়েন্টস থেকে অপসারণ করা হয়েছিল, এবং রোলআউট দক্ষতা পুরুষ এবং মহিলা উভয়ের জন্য নিষিদ্ধ করা হয়েছিল।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.9158336520195007,
0.97,
0.8757710456848145,
0.97,
0.97
] | [
"the Thomas salto was removed from the Code of Points as an allowed skill for women.",
"CANNOTANSWER",
"It remained an allowed skill for men as of 2013, but as of the 2017-2020 quad, rollout skills were banned for both men and women.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"The effect of her injury was that the Thomas salto was removed from the Code of Points as an allowed skill for women, and that rollout skills were banned for both men and women.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
ইয়েন নিজেকে একজন মিশ্র মার্শাল শিল্পী হিসেবে বর্ণনা করেন। তিনি অল্প বয়সে তার মায়ের তত্ত্বাবধানে তাই চি শিখেছিলেন। এরপর তিনি কিশোর বয়সে তাইকুন্ডো শিখতে চেয়েছিলেন, এই প্রক্রিয়ায় তিনি ৬ষ্ঠ ড্যান অর্জন করেছিলেন। সেই সময়ে, বেইজিং উশু দলের মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে একটি স্কাউট ছিল এবং ইয়েনকে চীনের বেইজিংয়ে আমন্ত্রণ জানায়, যেখানে তিনি বেইজিং স্পোর্টস ইনস্টিটিউটে প্রশিক্ষণ শুরু করেন, একই সুবিধা যেখানে চ্যাম্পিয়ন-থেকে-অভিনেতা জেট লি প্রশিক্ষণ শুরু করেন; এখানেই তারা দুজন প্রথমবার পথ অতিক্রম করেন। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে ফিরে আসার পর, ইয়েন বিভিন্ন উশু প্রতিযোগিতায় স্বর্ণ পদক জিতেছিলেন। ইয়েন পরে অন্যান্য মার্শাল আর্ট শৈলী আবিষ্কার এবং জ্ঞান অন্বেষণ করেন; তিনি পরে জুডো এবং ব্রাজিলিয়ান জিউ-জিৎসু থেকে যথাক্রমে কালো এবং বেগুনি বেল্ট অর্জন করেন এবং বিভিন্ন প্রশিক্ষকের অধীনে পার্কোর, কুস্তি, মুয়ে থাই, কিকবক্সিং এবং বক্সিং অধ্যয়ন করেন। ২০০০ থেকে ২০০৩ সাল পর্যন্ত মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে ফিরে আসার পর মিশ্র মার্শাল আর্ট (এমএমএ) এর প্রতি তার আকর্ষণ বৃদ্ধি পায়। হলিউডে অভিষেকের সময়, তিনি বিভিন্ন মার্শাল আর্ট ফর্ম শিখতে সময় নেন। ইয়েনের অগ্রগতি স্পষ্ট হয় যখন তিনি এশিয়ায় ফিরে আসেন, যেখানে তিনি তার এমএমএ নতুন জ্ঞান প্রয়োগ করেন, যা এসপিএল: শা পো ল্যাং (২০০৫), ফ্ল্যাশ পয়েন্ট (২০০৭) এবং স্পেশাল আইডি (২০১৩) চলচ্চিত্রে প্রদর্শিত হয়। ২০০৭ সালের শেষের দিকে, ইয়েন তার অস্ত্রাগারে একটি নতুন মার্শাল আর্ট সিস্টেম যোগ করেন। ২০০৮ সালে তাকে "উইং চুন গ্র্যান্ডমাস্টার" এবং "আইপ ম্যান" চলচ্চিত্র তারকা ব্রুস লির পরামর্শদাতার ভূমিকায় অভিনয়ের প্রস্তাব দেওয়া হয়। তিনি আইপ ম্যানের বড় ছেলে আইপ চুনের অধীনে ৯ মাস ধরে উইং চুনের জন্য কঠোর পরিশ্রম করেন। আইপ চুন তার প্রচেষ্টা, একজন মার্শাল শিল্পী হিসাবে তার দক্ষতা এবং উইং চুনের সম্পূর্ণ ধারণা উপলব্ধি করার ক্ষমতা জন্য তার প্রশংসা করেছেন, যা তিনি অন্য যে কারও চেয়ে অনেক দ্রুত। ইয়েন বিশ্বাস করেন যে অনেক মার্শাল আর্ট একসাথে করলে সবচেয়ে কার্যকর এবং সামঞ্জস্যপূর্ণ শৈলী তৈরি হবে। ইয়েন বলেন, "যখন আপনি আমার চলচ্চিত্র দেখেন, তখন আপনি আমার হৃদয় অনুভব করেন।" তিনি ব্যবহারিক যুদ্ধে বিশ্বাস করেন, এবং তার মতে, এমএমএ হল সবচেয়ে নির্ভরযোগ্য ব্যবহারিক যুদ্ধ। তিনি উল্লেখ করেছেন যে তিনি আল্টিমেট ফাইটিং চ্যাম্পিয়নশিপে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করতে পারতেন যদি তিনি বার বার কাঁধের আঘাত না পেতেন। | [
"ইয়েনের মার্শাল আর্ট স্টাইল কি?",
"কীভাবে তিনি এই ধরনে এসেছিলেন?",
"সামরিক শিল্পকলার উপর ইয়েনসের দর্শন কী?",
"কীভাবে তিনি এই ধরনকে মূলধারায় নিয়ে এসেছিলেন?",
"এই ছবিগুলো কি সফল হয়েছিল?",
"ইয়েন কার সাথে প্রশিক্ষণ নিয়েছিল?",
"ইয়েন আর লি কি একসাথে কাজ করত?",
"এই প্রবন্ধে কি আর কোনো গুরুত্বপূর্ণ তথ্য রয়েছে?",
"এটা কি আমেরিকা বা এশিয়াতে ঘটেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What is Yen's martial arts style?",
"How did he come to this style?",
"What is Yens philosophy on martial arts?",
"How did he take this style mainstream?",
"Were these films successful?",
"Who did Yen train with?",
"Did Yen and Li work together?",
"Is there any other important information in this article?",
"Did this occur in the US or Asia?"
] | [
0.8108287453651428,
0.8794968128204346,
0.7634680271148682,
0.8693857192993164,
0.9328826665878296,
0.896356999874115,
0.9075841307640076,
0.9323099851608276,
0.9347331523895264
] | [
0.8152000904083252,
0.7997481822967529,
0.9105777740478516,
0.9163672924041748,
0.8661375045776367,
0.9071840047836304,
0.8081114292144775,
0.8450189828872681,
0.8637785315513611,
0.8001878261566162,
0.8304190635681152,
0.8160781860351562,
0.7891920804977417,
0.821542501449585,
0.7950987815856934,
0.8676130771636963,
0.8063348531723022,
0.29962554574012756
] | 0.889595 | 211,139 | Yen describes himself as a mixed martial artist. He learned Tai Chi from a young age under his mother's tutelage. He then wanted to learn Taekwondo in his teenage years, earning a 6th Dan in the process. At the time, the Beijing Wushu Team had a scout in the United States and invited Yen over to Beijing, China, where he began training at the Beijing Sports Institute, the same facility where champion-turned-actor Jet Li trained; this is where the two of them crossed paths for the first time. Upon his return to the United States, Yen won gold medals in various wushu competitions. Yen later went on to discover and seek knowledge on other martial arts styles; he would later obtain black and purple belts from judo and Brazilian Jiu-Jitsu, respectively, and went on to study the art of Parkour, Wrestling, Muay Thai, Kickboxing and Boxing under various trainers. His exposure to mixed martial arts (MMA) was heightened when he went back to the United States from 2000 to 2003. While making his Hollywood debut, he also took time off to learn the various martial arts forms. Yen's progress was evident when he returned to Asia, where he implemented his newfound knowledge of MMA, showcased in films such as SPL: Sha Po Lang (2005), Flash Point (2007), and Special ID (2013). Near the end of 2007, Yen added a new martial arts system to his arsenal. He was offered the role of Wing Chun grandmaster and mentor of film star Bruce Lee, Ip Man, in a 2008 film named after the grandmaster. He worked hard and studied Wing Chun under Ip Man's eldest son, Ip Chun, for 9 months before tackling the role. Ip Chun has since praised Yen for his effort, his skills as a martial artist, and his ability to grasp the full concept of Wing Chun much faster than anyone else he has taught. Yen believes that combining many martial arts together will produce the most effective and harmonious style. Yen has said, "When you watch my films, you're feeling my heart." He believes in practical combat, and in his opinion, MMA is the most authentic type of practical combat. He has mentioned that he would have competed in the Ultimate Fighting Championship if he did not have a recurring shoulder injury. | [
"ইয়েনের মার্শাল আর্ট শৈলী বিভিন্ন শৈলীর সমন্বয়, যেমন উইং চুন, তাইকুন্ডো, জুডো, ব্রাজিলিয়ান জু-জিতসু, পার্কোর, কুস্তি, কিকবক্সিং, এবং বক্সিং।",
"তিনি জুডো এবং ব্রাজিলিয়ান জু-জিতসু এর মতো অন্যান্য মার্শাল আর্ট শৈলীর উপর জ্ঞান অন্বেষণ করে এই শৈলীতে এসেছিলেন।",
"সামরিক শিল্পের উপর ইয়েনসের দর্শন হল যে এটি ব্যবহারিক এবং বাস্তবসম্মত হওয়া উচিত, এবং মিশ্র মার্শাল আর্ট সবচেয়ে নির্ভরযোগ্য ব্যবহারিক যুদ্ধ।",
"তিনি এসপিএল: শা পো ল্যাং (২০০৫), ফ্ল্যাশ পয়েন্ট (২০০৭) এবং স্পেশাল আইডি (২০১৩) চলচ্চিত্রে এটিকে অন্তর্ভুক্ত করে মূলধারায় নিয়ে আসেন।",
"অজানা",
"ইয়েন সেই একই সুবিধায় প্রশিক্ষণ নিয়েছিলেন যেখানে বিজয়ী-থেকে-অভিনেতা জেট লি প্রশিক্ষণ নিয়েছিলেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"উত্তর।"
] | [
0.8920510411262512,
0.8958262205123901,
0.8198429942131042,
0.8952130079269409,
0.97,
0.8630743622779846,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.26016178727149963
] | [
"Yen believes that combining many martial arts together will produce the most effective and harmonious style.",
"to discover and seek knowledge on other martial arts styles; he would later obtain black and purple belts from judo and Brazilian Jiu-Jitsu,",
"He believes in practical combat, and in his opinion, MMA is the most authentic type of practical combat.",
"in films such as SPL: Sha Po Lang (2005), Flash Point (2007), and Special ID (2013).",
"CANNOTANSWER",
"the same facility where champion-turned-actor Jet Li trained; this is where the two of them crossed paths for the first time.",
"Beijing Sports Institute, the same facility where champion-turned-actor Jet Li trained; this is where the two of them crossed paths for the first time.",
"went on to study the art of Parkour, Wrestling, Muay Thai, Kickboxing and Boxing under various trainers.",
"His exposure to mixed martial arts (MMA) was heightened when he went back to the United States from 2000 to 2003."
] | [
"Yen's martial arts style is a combination of various styles, such as Wing Chun, Taekwondo, Judo, Brazilian Jiu-Jitsu, Parkour, Wrestling, Kickboxing, and Boxing.",
"He came to this style by seeking knowledge on other martial arts styles, such as judo and Brazilian Jiu-Jitsu.",
"Yens philosophy on martial arts is that it should be practical and realistic, and that mixed martial arts is the most authentic type of practical combat.",
"He took it mainstream by incorporating it into his work in films such as SPL: Sha Po Lang (2005), Flash Point (2007), and Special ID (2013).",
"CANNOTANSWER",
"Yen trained with the same facility where champion-turned-actor Jet Li trained.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER."
] |
১৯৫০ সালের আগস্ট মাসে ম্যাকডোনায়েল হৃদরোগে আক্রান্ত হয়ে টেম্পল হাসপাতালে ভর্তি হন। তিনি অক্টোবর মাসে বাড়িতে সুস্থ হওয়ার জন্য মুক্তি পান এবং ১৯৫১ সালের ৩রা জানুয়ারি ইউনাইটেড প্রেস তাকে "একটি মৃদু স্ট্রোক থেকে তার পুনরুদ্ধারের সামান্য উন্নতি" বলে উল্লেখ করে। ১৯৫২ সালের ২৬ অক্টোবর ক্যালিফোর্নিয়ার উডল্যান্ড হিলসের মোশন পিকচার হাউজের মাঠে অবস্থিত হাসপাতালে ৫৭ বছর বয়সে স্তন ক্যান্সারে আক্রান্ত হয়ে ম্যাকডোনাল্ড মারা যান। তার ভাই স্যাম ম্যাকড্যানিয়েল বেঁচে যান। হাজার হাজার শোকার্ত তার জীবন এবং অর্জন উদযাপন করে। তার উইলে ম্যাকডোনায়েল লিখেছিলেন, "আমি একটি সাদা ঝুড়ি এবং একটি সাদা আলখাল্লা চাই; আমার চুলে এবং হাতে সাদা বাগানিয়া, সাথে একটি সাদা বাগানিয়া কম্বল এবং লাল গোলাপের একটি বালিশ। আমি হলিউড সিমেট্রিতে সমাহিত হতে চাই"; হলিউড সিমেট্রি, হলিউডের সান্তা মনিকা বুলেভার্ডে ডগলাস ফেয়ারব্যাঙ্কস এবং রুডলফ ভ্যালেন্টিনোর মত চলচ্চিত্র তারকাদের বিশ্রামের স্থান। সেই সময় এর মালিক জুলস রথ তাকে সেখানে সমাহিত করতে অস্বীকার করেন, কারণ, ম্যাকডোনায়েলের মৃত্যুর সময়, কবরস্থানটি জাতিগত পৃথকীকরণ অনুশীলন করত এবং কালো মানুষের দেহাবশেষ কবর দেওয়ার জন্য গ্রহণ করত না। তার দ্বিতীয় পছন্দ ছিল রোজেডেল কবরস্থান (বর্তমানে এঞ্জেলুস-রোজেডেল কবরস্থান নামে পরিচিত) যেখানে তিনি আজ থাকেন। ১৯৯৯ সালে হলিউড সিমেট্রির নতুন মালিক টাইলার ক্যাসেডি ম্যাকডোনায়েলকে সেখানে পুনরায় সমাহিত করার প্রস্তাব দেন। তার পরিবার তার দেহাবশেষের ক্ষতি করতে চায়নি এবং প্রস্তাবটি প্রত্যাখ্যান করেছিল। এর পরিবর্তে, হলিউড ফরেভার সিমেট্রি এর হ্রদকে উপেক্ষা করে লনের উপর একটি বড় সমাধিসৌধ নির্মাণ করে। এটি হলিউডের অন্যতম জনপ্রিয় পর্যটন কেন্দ্র। ১৯৫১ সালের ডিসেম্বর মাসে ম্যাকডোনায়েলের শেষ উইল ও শপথ অনুযায়ী হাওয়ার্ড বিশ্ববিদ্যালয় তাকে অস্কার প্রদান করে। তার মৃত্যুর সময় ম্যাকডোনায়েলের হাতে খুব কম বিকল্পই ছিল। সেই সময়ে খুব কম সাদা প্রতিষ্ঠানই কালো ইতিহাস সংরক্ষণ করেছিল। ঐতিহাসিকভাবে, কালো কলেজগুলিতে এই ধরনের নিদর্শনগুলি স্থাপন করা হত। যদিও প্রমাণ পাওয়া যায় যে, ম্যাকডোনায়েল অভিনেত্রী হিসেবে বেশ ভালো আয় করতেন, কিন্তু তার শেষ সম্পত্তির পরিমাণ ছিল ১০,০০০ মার্কিন ডলারেরও কম। আইআরএস দাবি করে যে, এই সম্পত্তির কর বাবদ ১১,০০০ মার্কিন ডলারেরও বেশি ঋণ রয়েছে। শেষ পর্যন্ত, প্রবেট আদালত তার অস্কারসহ সমস্ত সম্পত্তি ঋণদাতাদের পরিশোধের জন্য বিক্রি করার আদেশ দেয়। কয়েক বছর পর, অস্কার এমন এক জায়গায় এসে দাঁড়ায়, যেখানে ম্যাকডোনায়েল এটি হতে চেয়েছিলেন: হাওয়ার্ড বিশ্ববিদ্যালয়, যেখানে সংবাদ অনুসারে, এটি বিশ্ববিদ্যালয়ের নাট্য বিভাগে কাচের বাক্সে প্রদর্শন করা হয়েছিল। | [
"ম্যাকডোনায়েল কিভাবে মারা গেল?",
"ক্যান্সার ধরা পড়ার আগে তিনি কি অসুস্থ ছিলেন?",
"তাকে কি কবর দেওয়া হয়েছিল নাকি দাহ করা হয়েছিল?",
"তার প্রথম বাছাই কী ছিল?",
"কেন সে ওখানে কবর পেল না?",
"তার মৃত্যুর ব্যাপারে আর কোন গুরুত্বপূর্ণ বিষয় কি ছিল?",
"কেন তারা তাকে নিয়ে গেল না?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তিনি আর কী বলবেন?",
"সে কি ঋণগ্রস্ত ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"How did McDaniel die?",
"Was she sick prior to being diagnosed with cancer?",
"Was she buried or cremated?",
"What was her first choice?",
"Why didn't she end up getting buried there?",
"Was there anything else significant about her death?",
"Why didn't they end up moving her?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"What else did her will state?",
"Was she in debt?"
] | [
0.9129688739776611,
0.9106878042221069,
0.8853243589401245,
0.9280016422271729,
0.8204264640808105,
0.887390673160553,
0.7509127259254456,
0.8980633616447449,
0.7480207681655884,
0.8885620832443237
] | [
0.788446307182312,
0.8820188045501709,
0.8596491813659668,
0.8420518636703491,
0.7840020656585693,
0.8908298015594482,
0.8202513456344604,
0.9020684957504272,
0.9259064197540283,
0.8382461667060852,
0.8622592687606812,
0.8196269273757935,
0.8745518922805786,
0.772696852684021,
0.8810843229293823,
0.8634204864501953,
0.8205150961875916,
0.8928459882736206,
0.8654206395149231,
0.8141586780548096,
0.8851365447044373,
0.29962554574012756
] | 0.807262 | 211,140 | In August, 1950, McDaniel suffered a heart ailment and entered Temple Hospital in semi-critical condition. She was released in October to recuperate at home, and she was cited by United Press on Jan. 3, 1951, as showing "slight improvement in her recovery from a mild stroke." McDaniel died of breast cancer at age 57 on October 26, 1952, in the hospital on the grounds of the Motion Picture House in Woodland Hills, California. She was survived by her brother Sam McDaniel. Thousands of mourners turned out to celebrate her life and achievements. In her will, McDaniel wrote, "I desire a white casket and a white shroud; white gardenias in my hair and in my hands, together with a white gardenia blanket and a pillow of red roses. I also wish to be buried in the Hollywood Cemetery"; Hollywood Cemetery, on Santa Monica Boulevard in Hollywood, is the resting place of movie stars such as Douglas Fairbanks and Rudolph Valentino. Its owner at the time, Jules Roth, refused to allow her to be buried there, because, at the time of McDaniel's death, the cemetery practiced racial segregation and would not accept the remains of black people for burial. Her second choice was Rosedale Cemetery (now known as Angelus-Rosedale Cemetery), where she lies today. In 1999, Tyler Cassidy, the new owner of the Hollywood Cemetery (renamed the Hollywood Forever Cemetery), offered to have McDaniel re-interred there. Her family did not wish to disturb her remains and declined the offer. Instead, Hollywood Forever Cemetery built a large cenotaph on the lawn overlooking its lake. It is one of Hollywood's most popular tourist attractions. McDaniel's last will and testament of December 1951 bequeathed her Oscar to Howard University, where she had been honored by the students with a luncheon after she had won her Oscar. At the time of her death, McDaniel would have had few options. Very few white institutions in that day preserved black history. Historically, black colleges had been where such artifacts were placed. Despite evidence McDaniel had earned an excellent income as an actress, her final estate was less than $10,000. The IRS claimed the estate owed more than $11,000 in taxes. In the end, the probate court ordered all of her property, including her Oscar, sold to pay off creditors. Years later, the Oscar turned up where McDaniel wanted it to be: Howard University, where, according to reports, it was displayed in a glass case in the university's drama department. | [
"ম্যাকডোনায়েল স্তন ক্যান্সারে মারা যান।",
"হ্যাঁ।",
"তাকে রোজডেল সমাধিক্ষেত্রে সমাহিত করা হয়।",
"তার প্রথম পছন্দ ছিল হলিউড সিমেট্রিতে সমাহিত হওয়া।",
"তিনি চাননি যে তাকে সেখানে কবর দেওয়া হোক কারণ কবরস্থান জাতিগত পৃথকীকরণ অনুশীলন করে।",
"হ্যাঁ।",
"তারা তার দেহাবশেষ নষ্ট করতে চায়নি।",
"হ্যাঁ।",
"তার উইলে বলা হয়েছিল যে, তার অস্কারসহ সমস্ত সম্পত্তি পাওনাদারদের পরিশোধ করার জন্য বিক্রি করে দিতে হবে।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.9006293416023254,
0.9158336520195007,
0.8738414645195007,
0.8351931571960449,
0.8600901365280151,
0.9158336520195007,
0.8194007873535156,
0.9158336520195007,
0.8203608393669128,
0.9158336520195007
] | [
"McDaniel died of breast cancer at age 57 on October 26, 1952, in the hospital on the grounds of the Motion Picture House in Woodland Hills, California.",
"In August, 1950, McDaniel suffered a heart ailment and entered Temple Hospital in semi-critical condition.",
"Her second choice was Rosedale Cemetery (now known as Angelus-Rosedale Cemetery), where she lies today.",
"I also wish to be buried in the Hollywood Cemetery\"; Hollywood Cemetery, on Santa Monica Boulevard in Hollywood,",
"Its owner at the time, Jules Roth, refused to allow her to be buried there, because, at the time of McDaniel's death, the cemetery practiced racial segregation",
"In 1999, Tyler Cassidy, the new owner of the Hollywood Cemetery (renamed the Hollywood Forever Cemetery), offered to have McDaniel re-interred there.",
"Her family did not wish to disturb her remains and declined the offer. Instead, Hollywood Forever Cemetery built a large cenotaph on the lawn overlooking its lake.",
"McDaniel's last will and testament of December 1951 bequeathed her Oscar to Howard University,",
"In the end, the probate court ordered all of her property, including her Oscar, sold to pay off creditors.",
"Despite evidence McDaniel had earned an excellent income as an actress, her final estate was less than $10,000. The IRS claimed the estate owed more than $11,000 in taxes."
] | [
"McDaniel died of breast cancer.",
"Yes.",
"She was buried in Rosedale Cemetery.",
"Her first choice was to be buried in the Hollywood Cemetery.",
"He didn't want her to be buried there because the cemetery practiced racial segregation.",
"Yes.",
"They didn't want to disturb her remains.",
"Yes.",
"Her will stated that all of her property, including her Oscar, had to be sold to pay off creditors.",
"Yes."
] |
ম্যাকডোনাল্ডের অস্কারের অবস্থান বর্তমানে অজানা। ১৯৯২ সালে জেট পত্রিকা রিপোর্ট করে যে হাওয়ার্ড বিশ্ববিদ্যালয় এটি খুঁজে পায়নি এবং অভিযোগ করে যে ১৯৬০-এর দশকে বিক্ষোভের সময় এটি অদৃশ্য হয়ে যায়। ১৯৯৮ সালে হাওয়ার্ড বিশ্ববিদ্যালয় জানায় যে হাওয়ার্ডে অস্কার আসার কোন লিখিত রেকর্ড নেই। ২০০৭ সালে হাফিংটন পোস্টের একটি নিবন্ধে বারবার গুজব ছড়িয়ে পড়ে যে ১৯৬০-এর দশকে ক্ষুব্ধ নাগরিক অধিকার কর্মীরা অস্কার পোটোম্যাক নদীতে নিক্ষেপ করেছিল। ২০০৯ সালে হাফিংটন পোস্টে একই বাইলাইনে এই দাবি পুনরায় প্রকাশিত হয়। ২০১০ সালে, মোনিক, শ্রেষ্ঠ পার্শ্ব অভিনেত্রী বিভাগে একাডেমি পুরস্কার বিজয়ী, তার চুলে নীল পোশাক এবং বাগানিয়া পরেছিলেন, যেমন ১৯৪০ সালে ম্যাকডোনায়েল করেছিলেন, তার গ্রহণযোগ্যতার বক্তৃতায় ম্যাকডোনায়েলকে ধন্যবাদ জানান "তার সব সহ্য করার জন্য যাতে আমাকে করতে না হয়"। ম্যাকডোনাল্ডের ফলকের অবস্থান সম্পর্কে তার বক্তৃতা আগ্রহ জাগিয়ে তোলে। ২০১১ সালে, জে. ফ্রিডম ডুলাক ওয়াশিংটন পোস্টে রিপোর্ট করেছে যে ১৯৬০ এর দশকে ফলকটি অদৃশ্য হয়ে যায়। ২০১১ সালের নভেম্বর মাসে জর্জ ওয়াশিংটন বিশ্ববিদ্যালয়ের আইন বিভাগের ড. বি. কার্টার অস্কারের ভাগ্য নিয়ে দেড় বছরের তদন্তের ফলাফল প্রকাশ করেন। কার্টার এই দাবি প্রত্যাখ্যান করেন যে ছাত্ররা অস্কার চুরি করেছে (এবং পোটোম্যাক নদীতে ফেলে দিয়েছে)। হাফিংটন পোস্টের গল্প নিয়ে তিনি প্রশ্ন তুলেছেন। এর পরিবর্তে, তিনি যুক্তি দেখান যে, ১৯৭১ সালের বসন্ত এবং ১৯৭৩ সালের গ্রীষ্মকালের মধ্যে হাওয়ার্ড বিশ্ববিদ্যালয়ের চ্যানিং পোলাক থিয়েটার কালেকশনে অস্কারটি সম্ভবত ফিরিয়ে দেওয়া হয়েছিল অথবা সম্ভবত সেই সময়ে নাট্য বিভাগে সংরক্ষিত ছিল। তিনি যুক্তি দেন যে, এটি অপসারণের কারণ নাগরিক অধিকার অস্থিরতা নয়, বরং নতুন প্রজন্মের কৃষ্ণাঙ্গ অভিনয়শিল্পীদের জন্য স্থান তৈরি করার প্রচেষ্টা। যদি আজ হাওয়ার্ডে অস্কার বা তার চূড়ান্ত গন্তব্যের কোন কাগজ পাওয়া না যায়, তিনি পরামর্শ দেন, আর্থিক সীমাবদ্ধতা এবং জাতীয় অস্থিরতার সময়ে পর্যাপ্ত সংরক্ষণ বা রেকর্ড রাখার অভাবকে দায়ী করা যেতে পারে। তিনি আরও পরামর্শ দেন যে, তত্ত্বাবধায়কদের একটি নতুন প্রজন্ম হয়তো ৫ ১/২ এক্স ৬" ফলকটির ঐতিহাসিক গুরুত্ব উপলব্ধি করতে ব্যর্থ হতে পারে। | [
"ম্যাকডোনাল্ড অস্কার কোথায় ছিল?",
"কেউ কি মনে করে তারা জানে এটা কোথায়?",
"ম্যাকডোনাল্ড অস্কার কি?",
"এটা কি কোন পুরস্কার যা সে জিতেছে?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তারা কি মনে করে কেউ এটা চুরি করেছে?",
"তারা কি কখনো পোটোম্যাক নদীতে অনুসন্ধান করেছে?",
"কার্টারের কি কোন বিকল্প তত্ত্ব ছিল?",
"হাওয়ার্ড বিশ্ববিদ্যালয়ের কাছে আছে কিনা তা দেখার জন্য তারা কি চেক করেছিল?",
"ম্যাকডোনাল্ড অস্কারের জন্য আর কী গুরুত্বপূর্ণ বিষয় ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Where was the McDaniel Oscar?",
"Does anyone think they know where it is?",
"What is the McDaniel Oscar?",
"Is it an award that she won?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Do they think someone stole it?",
"Did they ever search the Potomac River for it?",
"Did Carter have an alternate theory?",
"Did they check to see if Howard University had it?",
"What else was significant about the search for the McDaniel Oscar?"
] | [
0.8884577751159668,
0.9345195293426514,
0.8500231504440308,
0.8843960762023926,
0.8980633616447449,
0.9369176626205444,
0.890885055065155,
0.9210621118545532,
0.9110216498374939,
0.7966078519821167
] | [
0.8888305425643921,
0.8457634449005127,
0.8648831844329834,
0.8659918904304504,
0.8447604179382324,
0.882631778717041,
0.7930952906608582,
0.8877131938934326,
0.8407743573188782,
0.8521215915679932,
0.8054323792457581,
0.8155584335327148,
0.8905248641967773,
0.8523567914962769,
0.8689627051353455,
0.7722928524017334,
0.29962554574012756
] | 0.86748 | 211,141 | The whereabouts of McDaniel's Oscar are currently unknown. In 1992, Jet magazine reported that Howard University could not find it and alleged that it had disappeared during protests in the 1960s. In 1998, Howard University stated that it could find no written record of the Oscar having arrived at Howard. In 2007, an article in the Huffington Post repeated rumors that the Oscar had been cast into the Potomac River by angry civil rights protesters in the 1960s. The assertion reappeared in the Huffington Post under the same byline in 2009. In 2010, Mo'Nique, the winner of the Academy Award for Best Supporting Actress, wearing a blue dress and gardenias in her hair, as McDaniel had at the ceremony in 1940, in her acceptance speech thanked McDaniel "for enduring all that she had to so that I would not have to". Her speech revived interest in the whereabouts of McDaniel's plaque. In 2011, J. Freedom duLac reported in the Washington Post that the plaque had disappeared in the 1960s. In November 2011, W. B. Carter, of the George Washington University Law School, published the results of her year-and-a-half-long investigation into the Oscar's fate. Carter rejected claims that students had stolen the Oscar (and thrown it in the Potomac River) as wild speculation or fabrication that traded on long-perpetuated stereotypes of blacks. She questioned the sourcing of the Huffington Post stories. Instead, she argued that the Oscar was likely returned to Howard University's Channing Pollack Theater Collection between the spring of 1971 and the summer of 1973 or had possibly been boxed and stored in the drama department at that time. The reason for its removal, she argued, was not civil rights unrest but rather efforts to make room for a new generation of black performers. If neither the Oscar nor any paper trail of its ultimate destiny can be found at Howard today, she suggested, inadequate storage or record-keeping in a time of financial constraints and national turbulence may be blamed. She also suggested that a new generation of caretakers may have failed to realize the historic significance of the 5 1/2" x 6" plaque. | [
"ম্যাকডোনাল্ড অস্কার বর্তমানে অজানা।",
"হ্যাঁ।",
"ম্যাকডোনাল্ড অস্কার একটি ৫ ১/২ এক্স ৬\" ফলক।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"ম্যাকডোনাল্ড অস্কারের অনুসন্ধান গুরুত্বপূর্ণ ছিল কারণ এটি বিংশ শতাব্দীতে কৃষ্ণাঙ্গ শিল্পীদের অবদানের স্বীকৃতি ও উপলব্ধির অভাব প্রকাশ করেছিল।"
] | [
0.8777382373809814,
0.9158336520195007,
0.7894229888916016,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8780822157859802
] | [
"The whereabouts of McDaniel's Oscar are currently unknown.",
"Howard University stated that it could find no written record of the Oscar having arrived at Howard.",
"5 1/2\" x 6\" plaque.",
"Academy Award",
"Jet magazine reported that Howard University could not find it and alleged that it had disappeared during protests in the 1960s.",
"an article in the Huffington Post repeated rumors that the Oscar had been cast into the Potomac River",
"Carter rejected claims that students had stolen the Oscar (and thrown it in the Potomac River) as wild speculation or fabrication",
"she argued that the Oscar was likely returned to Howard University's Channing Pollack Theater Collection",
"she suggested, inadequate storage or record-keeping in a time of financial constraints and national turbulence may be blamed.",
"She also suggested that a new generation of caretakers may have failed to realize the historic significance of the 5 1/2\" x 6\" plaque."
] | [
"The McDaniel Oscar is currently unknown.",
"Yes.",
"The McDaniel Oscar is a 5 1/2\" x 6\" plaque.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"The search for the McDaniel Oscar was significant because it revealed the lack of recognition and appreciation for the contributions of black artists in the 20th century."
] |
প্রতিষ্ঠাতা অ্যান্ডি ম্যাকক্লস্কি এবং পল হামফ্রেস ১৯৬০-এর দশকের প্রথম দিকে মেওলসের প্রাথমিক বিদ্যালয়ে মিলিত হন এবং ১৯৭০-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, কিশোর বয়সে তারা বিভিন্ন স্থানীয় দলে জড়িত ছিলেন, কিন্তু গিটার চালিত রকের প্রতি তাদের একটি অপছন্দ ছিল যা সেই সময়ে তাদের বন্ধুদের মধ্যে জনপ্রিয় ছিল। ১৯৭৫ সালের মধ্যে ম্যাকক্ল্যাস্কি তার সহপাঠী ম্যালকম হোমসের সাথে ড্রামস ও ভোকালিস্ট হিসেবে ইকুইনক্স গঠন করেন। সেই সময় ম্যাকক্লাস্কি এবং হামফ্রিস তাদের ইলেকট্রনিক শৈলী ক্রাফটওয়ার্ক দ্বারা প্রভাবিত আবিষ্কার করেন। মহাবিষুবের পর ম্যাকক্ল্যাস্কি পেগাসাসে যোগ দেন এবং পরে হামফ্রিসের সাথে স্বল্পস্থায়ী হিটলারজ আন্ডারপ্যান্টসে যোগ দেন। ম্যাকক্লাসকি সাধারণত গান গাইতেন এবং বেস গিটার বাজাতেন; রোডি এবং ইলেকট্রনিক্স উৎসাহী হামফ্রিস কীবোর্ডে স্নাতক হন। এই জুটির ইলেকট্রনিক সঙ্গীতের প্রতি ভালোবাসা ছিল, বিশেষ করে ব্রায়ান ইনো এবং ক্রাফ্টওয়ার্কের প্রতি। ১৯৭৭ সালের সেপ্টেম্বরে ম্যাকক্লাসি ও হামফ্রিস সাত-পিস (তিনজন গায়ক, দুই গিটারবাদক, বেসবাদক, ড্রামার এবং কিবোর্ড বাদক) উইরাল গ্রুপ দ্য আইডকে একত্রিত করেন, যার মধ্যে ড্রামবাদক ম্যালকম হোমস এবং ম্যাকক্লাসির বান্ধবী জুলিয়া নাইল কণ্ঠ দেন। দলটি নিয়মিতভাবে মার্সিসাইড এলাকায় গান গাইতে শুরু করে, মূল উপাদানগুলি (মূলত ম্যাকক্লস্কি এবং হামফ্রেস দ্বারা লিখিত) পরিবেশন করে। তাদের বেশ কিছু অনুসরণকারী ছিল, এবং তাদের একটি গান ("জুলিয়ার গান") স্থানীয় ব্যান্ডগুলির একটি সংকলন রেকর্ডে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল, যার নাম ছিল স্ট্রিট টু স্ট্রিট। ইতিমধ্যে, হামফ্রিস এবং ম্যাকক্লাসকি ভিসিএল একাদশ নামে একটি পার্শ্ব-প্রকল্পে সহযোগিতা করেন (ক্র্যাফটওয়ারকের রেডিও-অ্যাক্টিভিটি অ্যালবামের পিছনের প্রচ্ছদের ডায়াগ্রাম থেকে একটি ভালভের ভুল পাঠের পরে নামকরণ করা হয়েছে; ভালভের নাম আসলে আরবি সংখ্যা, ভিসিএল ১১, রোমান সংখ্যা নয়)। এই পার্শ্ব-প্রকল্প তাদেরকে আরও উদ্ভট ইলেকট্রনিক পরীক্ষানিরীক্ষা করার সুযোগ করে দিয়েছিল, প্রায়ই টেপ কোলাজ, ঘরে তৈরি কিট-নির্মিত সংশ্লেষক এবং সার্কিট-বেন্ট রেডিও নিয়ে কাজ করেছিল। ১৯৭৮ সালের আগস্ট মাসে, সংগীতগত পার্থক্যের কারণে আইড বিভক্ত হয়ে যায়। একই মাসে, ম্যাকক্ল্যাস্কি উইরালের ইলেকট্রনিক আউটফিট ডেলক আই লাভ ইউ এর প্রধান গায়ক হিসেবে যোগদান করেন, কিন্তু সেপ্টেম্বর মাসে প্রস্থান করেন। | [
"প্রতিষ্ঠাতা কারা?",
"তারা কোন ধরনের দলের সঙ্গে জড়িত?",
"তারা কোন কোন বাদ্যযন্ত্র বাজায়?",
"তাদের সংগীতের ধরন কেমন?",
"তারা কি লাইন আপ সদস্যদের নিয়ে এসেছে?",
"সাধারণ গিগটা কোথায়?",
"রেকর্ডিং এর কোন সংকলন আছে?",
"অন্য যে কোন রেকর্ডিং>",
"এই প্রবন্ধে আর কোন গুরুত্বপূর্ণ উল্লেখযোগ্য দিক রয়েছে?",
"অন্য কোন সহযোগিতামূলক প্রকল্প?",
"এই দলের গায়ক কে?"
] | wikipedia_quac | [
"Who are the founders?",
"What kind of groups they are involved?",
"What instruments do they play?",
"What is their style of music?",
"Did they came up with line up members?",
"Where are the usual gig?",
"Are there any compilation of recordings?",
"Any other more recordings>",
"Any other important notable aspect in the article?",
"Any other collaborative project?",
"Who is the vocalist of the group?"
] | [
0.8417198657989502,
0.8708404898643494,
0.8977291584014893,
0.9189773797988892,
0.8694614171981812,
0.8229448795318604,
0.9266594648361206,
0.8866175413131714,
0.895794689655304,
0.9445779323577881,
0.8060439229011536
] | [
0.9187191724777222,
0.844285786151886,
0.9137439727783203,
0.8494725823402405,
0.9003257155418396,
0.8891652226448059,
0.9097027778625488,
0.8699061870574951,
0.8824885487556458,
0.8378349542617798,
0.8755998611450195,
0.916483998298645,
0.8739739060401917,
0.29962554574012756
] | 0.842635 | 211,142 | Founders Andy McCluskey and Paul Humphreys met at primary school in Meols in the early 1960s, and in the mid-1970s, as teenagers, they were involved in different local groups but shared a distaste for guitar driven rock with a macho attitude popular among their friends at the time. By 1975 McCluskey had formed Equinox, as bassist and vocalist, alongside schoolmate Malcolm Holmes on drums, while Humphreys was their roadie. During that time McCluskey and Humphreys discovered their electronic style influenced by Kraftwerk. After Equinox, McCluskey joined Pegasus, and, later, the short-lived Hitlerz Underpantz, alongside Humphreys. McCluskey would usually sing and play bass guitar; roadie and electronics enthusiast Humphreys graduated to keyboards. The pair shared a love of electronic music, particularly Brian Eno and Kraftwerk. In September 1977, McCluskey and Humphreys put together the seven-piece (three singers, two guitarists, bassist, drummer, and keyboard player) Wirral group The Id, whose line-up included drummer Malcolm Holmes and McCluskey's girlfriend Julia Kneale on vocals. The group began to gig regularly in the Merseyside area, performing original material (largely written by McCluskey and Humphreys). They had quite a following on the scene, and one of their tracks ("Julia's Song") was included on a compilation record of local bands called Street to Street. Meanwhile, Humphreys and McCluskey collaborated on a side-project called VCL XI (named after a misreading of a valve from the diagram on the back cover of Kraftwerk's Radio-Activity album; the name of valve is actually written with Arabic numbers, VCL 11, and not Roman numerals). This side-project allowed them to pursue their more bizarre electronic experiments, often working with tape collages, home-made kit-built synthesisers, and circuit-bent radios. In August 1978, The Id split due to musical differences. The same month, McCluskey joined Wirral electronic outfit Dalek I Love You as their lead singer, but quit in September. | [
"ব্যান্ডটির প্রতিষ্ঠাতা হলেন অ্যান্ডি ম্যাকক্লস্কি এবং পল হামফ্রিস।",
"তারা স্থানীয় দলের সাথে জড়িত ছিল এবং গিটার চালিত পাথরকে মাচো মনোভাবের সাথে অপছন্দ করত।",
"বেসবাদক ও গায়ক.",
"তাদের সঙ্গীত শৈলী ইলেকট্রনিক, ব্রায়ান ইনো এবং ক্রাফ্টওয়ার্কের প্রভাব রয়েছে।",
"হ্যাঁ।",
"সাধারণ গিগগুলো ছিল মার্সিসাইড এলাকায়।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"তাদের বেশ কিছু অনুসরণকারী ছিল, এবং তাদের একটি গান (\"জুলিয়ার গান\") স্থানীয় ব্যান্ডগুলির একটি সংকলন রেকর্ডে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল, যার নাম ছিল স্ট্রিট টু স্ট্রিট।",
"অজানা",
"এ প্রসঙ্গে দলের গায়কের নাম উল্লেখ করা হয়নি।"
] | [
0.9308249950408936,
0.8356369733810425,
0.8326408863067627,
0.8670938611030579,
0.9158336520195007,
0.821205198764801,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8824885487556458,
0.97,
0.735637366771698
] | [
"Founders Andy McCluskey and Paul Humphreys",
"as teenagers, they were involved in different local groups but shared a distaste for guitar driven rock with a macho attitude popular among their friends at the time.",
"By 1975 McCluskey had formed Equinox, as bassist and vocalist, alongside schoolmate Malcolm Holmes on drums, while Humphreys was their roadie.",
"The pair shared a love of electronic music, particularly Brian Eno and Kraftwerk.",
"In September 1977, McCluskey and Humphreys put together the seven-piece (three singers, two guitarists, bassist, drummer, and keyboard player) Wirral group The Id,",
"The group began to gig regularly in the Merseyside area,",
"They had quite a following on the scene, and one of their tracks (\"Julia's Song\") was included on a compilation record of local bands called Street to Street.",
"Humphreys and McCluskey collaborated on a side-project called VCL XI",
"This side-project allowed them to pursue their more bizarre electronic experiments,",
"In August 1978, The Id split due to musical differences.",
"McCluskey joined Wirral electronic outfit Dalek I Love You as their lead singer, but quit in September."
] | [
"The founders of the band are Andy McCluskey and Paul Humphreys.",
"They were involved in local groups and had a dislike for guitar-driven rock with a macho attitude.",
"Bassist and vocalist.",
"Their style of music is electronic, with influences from Brian Eno and Kraftwerk.",
"Yes.",
"The usual gigs were in the Merseyside area.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"They had quite a following on the scene, and one of their tracks (\"Julia's Song\") was included on a compilation record of local bands called Street to Street.",
"CANNOTANSWER",
"The vocalist of the group is not mentioned in the context."
] |
নামহীন প্রথম অ্যালবাম (১৯৮০) সেই সময়ে ব্যান্ডের লাইভ সেট প্রদর্শন করে, এবং মূলত হামফ্রিস/ম্যাকক্লাস্কি জুটি দ্বারা রেকর্ড করা হয়েছিল, যদিও আইড ড্রামার ম্যালকম হোমসের কিছু অতিথি ড্রামস এবং ভিররাল সঙ্গীতশিল্পী মার্টিন কুপারের স্যাক্সোফোন অন্তর্ভুক্ত ছিল। এটা ছিল সহজ, কাঁচা, পপি, সুরেলা সিনথ-পপ শব্দ। দিনডিস্ক "মেসেজ" গানটি পুনরায় রেকর্ড করার ব্যবস্থা করেন (গং বেসিস্ট মাইক হাউলেট দ্বারা প্রযোজিত) এবং একক (ডান) হিসাবে মুক্তি পায় - এটি ব্যান্ডটিকে তাদের প্রথম হিট দেয়। ডেভ হিউজ, ডেলক আই লাভ ইউ এর প্রতিষ্ঠাতা সদস্য, যিনি ১৯৮০ সালের প্রথম দিকে ওএমডিতে যোগ দেন, "বার্তা" ভিডিওতে তাকে তুলে ধরা হয়েছে। পরের ট্যুরে, উইনস্টন টেপ রেকর্ডারটি ম্যালকম হোমসের লাইভ ড্রাম এবং সিনথেস থেকে ডেলক আই লাভ ইউরস ডেভ হিউজের লাইভ ড্রাম দিয়ে বর্ধিত করে। এরপর নভেম্বর, ১৯৮০ সালে ওএমডি ছেড়ে মার্টিন কুপারের স্থলাভিষিক্ত হন। দ্বিতীয় অ্যালবাম সংস্থা (যা ক্রাফটওয়ার্কের পূর্ববর্তী ব্যান্ড ফ্লোরিয়ান স্নাইডার-এস্লেবেন এবং রালফ হাটার দ্বারা প্রতিষ্ঠিত ব্যান্ডটির একটি রেফারেন্স) সেই বছর পরে, হামফ্রিস, ম্যাকক্লস্কি এবং হোমসের সাথে তিন-পীস হিসাবে রেকর্ড করা হয়েছিল। এটি আবার হাউলেট দ্বারা উত্পাদিত হয়, এবং একটি মেজাজি, অন্ধকার অনুভূতি ছিল। এই অ্যালবামটি হিট একক "এনোনালা গে" এর জন্ম দেয়, যা হিরোশিমায় পারমাণবিক বোমা ফেলা বিমানটির নামে নামকরণ করা হয়। গানটি তার প্রথম অ্যালবামে অন্তর্ভুক্ত করার কথা ছিল, কিন্তু চূড়ান্ত নির্বাচনে বাদ পড়ে যায়। এই অ্যালবামের জন্য একটি ৪-পিস ব্যান্ড লাইন আপ ছিল, স্যাক্সোফোনবাদক মার্টিন কুপার (আরেকজন ডেলেক আই লাভ ইউ প্রাক্তন ছাত্র) কিবোর্ডের দায়িত্বের জন্য নিয়োগ করা হয়েছিল। ১৯৮১ সালের প্রথম দিকে, রেকর্ড মিরর ওএমডিকে ১৯৮০ সালের চতুর্থ সেরা ব্যান্ড হিসেবে ঘোষণা করে; এনএমই এবং সাউন্ডস উভয়ই দলটিকে সেই বছরের সেরা ১০টি নতুন কাজের একটি হিসেবে ঘোষণা করে। এরপর তিনি কুপার ও হামফ্রিসের সহ-লেখক "সুভেনির" গানটি রেকর্ড করেন। একটা সুরেলা ইলেক্ট্রনিক শব্দ ভেসে এলো। গানটি ওএমডির সবচেয়ে বড় ইউকে হিটে পরিণত হয়। ১৯৮১ সালের নভেম্বর মাসে তাদের সবচেয়ে বাণিজ্যিকভাবে সফল অ্যালবাম যুক্তরাজ্য ও ইউরোপে মুক্তি পায় - স্থাপত্য ও নৈতিকতা। দলটি রিচার্ড মেইনওয়ারিং প্রোডাকশনের সাথে স্টুডিওতে যায়। এরপর কুপার সাময়িকভাবে দল থেকে বাদ পড়েন এবং মাইক ডগলাস তার স্থলাভিষিক্ত হন। অ্যালবামটির শব্দ ওএমডির মূল সিনথ-পপ শব্দকে মেলোট্রন দ্বারা বর্ধিত করে, যা পূর্বে প্রোগ রক ব্যান্ডের সাথে যুক্ত ছিল। তারা তাদের প্যালেটে স্ট্রিং, গায়কদল এবং অন্যান্য শব্দের খুব বায়ুমণ্ডলীয় ঘড়ি যোগ করার জন্য এটি ব্যবহার করত। অ্যালবামটি থেকে আরও দুটি হিট একক "জোয়ান অফ আর্ক" এবং "মেইড অব অরলিনস" (যা ১৯৮২ সালে জার্মানিতে সবচেয়ে বেশি বিক্রিত একক হয়ে ওঠে) নেওয়া হয়। "জোয়ান অফ আর্ক" এবং "মেইড অফ অরলিনস" উভয়ই মূলত "জোয়ান অফ আর্ক" নামে পরিচিত ছিল; প্রকাশকদের অনুরোধে এবং বিভ্রান্তি এড়ানোর জন্য দ্বিতীয় এককের নাম পরিবর্তন করা হয়েছিল। এটি "জোয়ান অফ আর্ক (মেইড অব অরলিনস)" এবং পরে শুধুমাত্র "মেইড অব অরলিনস" হয়ে ওঠে। ১৯৮৩ সালে ব্যান্ডটি তাদের আরো পরীক্ষামূলক ডাজল শিপ অ্যালবাম প্রকাশের সাথে সাথে বাণিজ্যিক গতি কিছুটা হারিয়ে ফেলে। এটি ৪-পিস হামফ্রিস/হোমস/কুপার/ম্যাকক্লাস্কি লাইন আপ দ্বারা রেকর্ড করা হয়েছিল এবং রেট ডেভিস দ্বারা উত্পাদিত হয়েছিল। এর তুলনামূলক বাণিজ্যিক ব্যর্থতার কারণে হামফ্রে ও ম্যাকক্লাস্কির প্রতি আস্থার সংকট দেখা দেয় এবং তারা ইচ্ছাকৃতভাবে মূলধারার দিকে অগ্রসর হয়। | [
"ক্লাসিক লাইন আপ কি ছিল?",
"অ্যালবামটি কি সফল হয়েছিল?",
"সেই একক শিরোনামটি কী ছিল?",
"এই সময়ে তাদের আর কোন হিট ছিল?",
"তারা কি অন্য কোন অ্যালবাম প্রকাশ করেছে?",
"এই অ্যালবামটি কখন মুক্তি পায়?",
"তারা কি তারপর থেকে কোন অ্যালবাম প্রকাশ করেছে?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"কখন তারা আরও মূলধারার দিকে যায়?",
"আর কার সাথে তারা সহযোগিতা করেছে?",
"এই সহযোগিতা কখন হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What was the classic line up?",
"Was the album a success?",
"What was the single titled?",
"Did they have any other hits during this time?",
"Have they released any other albums?",
"When was this album released?",
"Have they released an album since?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"When did they go more mainstream?",
"Who else have they collaborated with?",
"When was this collaboration?"
] | [
0.9499377012252808,
0.9392407536506653,
0.8918647766113281,
0.8890252709388733,
0.9385799169540405,
0.9251222610473633,
0.9254394173622131,
0.8980633616447449,
0.8518736362457275,
0.8841027021408081,
0.9485178589820862
] | [
0.9291332960128784,
0.8274745941162109,
0.9243574142456055,
0.9031275510787964,
0.8420830368995667,
0.8292525410652161,
0.896245539188385,
0.8603839874267578,
0.8518151640892029,
0.8278768062591553,
0.8864705562591553,
0.8932316303253174,
0.7583595514297485,
0.6500095129013062,
0.8358826637268066,
0.9008200764656067,
0.7236526012420654,
0.7557821273803711,
0.8565380573272705,
0.8482539653778076,
0.9093798398971558,
0.8956233263015747,
0.8846760988235474,
0.6997355818748474,
0.8711469173431396,
0.8536069393157959,
0.29962554574012756
] | 0.8871 | 211,143 | The eponymous first album (1980) showcased the band's live set at the time, and was basically recorded by the Humphreys/McCluskey duo, although included some guest drums from Id drummer Malcolm Holmes, and saxophone from Wirral musician Martin Cooper. It had a simple, raw, poppy, melodic synth-pop sound. Dindisc arranged for the song "Messages" to be re-recorded (produced by Gong bassist Mike Howlett) and released as a single (right) - this gave the band their first hit. Dave Hughes, a founder member of Dalek I Love You who joined OMD in early 1980, is featured in the "Messages" video. A tour followed, Winston the tape recorder was augmented with live drums from Malcolm Holmes, and Dalek I Love You's Dave Hughes on synths. Hughes then left OMD in November 1980, replaced by Martin Cooper. The second album Organisation (a reference to the band which preceded Kraftwerk, founded by Kraftwerk's original members Florian Schneider-Esleben and Ralf Hutter) followed later that year, recorded as a three-piece with Humphreys, McCluskey and Holmes. It was again produced by Howlett, and had a rather moodier, dark feel. The album spawned the hit single "Enola Gay", named after the plane that dropped an atomic bomb on Hiroshima. The song was intended to be included on the debut album, but was left out at the final selection. The tour for this album had a 4-piece band line-up, with saxophonist Martin Cooper (another Dalek I Love You alumnus) recruited for keyboard duties. In early 1981, Record Mirror named OMD as the fourth-best band of 1980; NME and Sounds both named the group as one of the 10 best new acts of that year. Howlett then presided over the recording of a further hit single, "Souvenir", co-written by Cooper & Humphreys. It ushered in a lush choral electronic sound. The song also became OMD's biggest UK hit to date. In November 1981, their most commercially successful album was released in the UK and Europe - Architecture & Morality. The group went into the studio with Richard Mainwaring producing. Cooper then temporarily dropped out and was replaced by Mike Douglas, but this change was reversed by the time the album was released and a tour embarked upon. The album's sound saw OMD's original synth-pop sound augmented by the Mellotron, an instrument previously associated with prog rock bands. They used it to add very atmospheric swatches of string, choir and other sounds to their palette. Two more hit singles "Joan of Arc" and "Maid of Orleans" (which became the biggest-selling single of 1982 in Germany) were taken from the album. "Joan of Arc" and "Maid of Orleans" were originally both titled "Joan of Arc"; the name of the latter single was changed at the insistence of the publishers and to avoid confusion. It became "Joan of Arc (Maid of Orleans)" and later simply "Maid of Orleans". In 1983 the band lost commercial momentum somewhat, with the release of their more experimental Dazzle Ships album, which mixed melancholy synth ballads and uptempo synth-pop with musique concrete and short wave radio tape collages. It was recorded by the 4-piece Humphreys/Holmes/Cooper/McCluskey line-up, and produced by Rhett Davies. Its relative commercial failure caused a crisis of confidence for Humphreys and McCluskey and brought about a deliberate move towards the mainstream. | [
"ওএমডির ক্লাসিক লাইন আপ ছিল ইয়ান থম্পসন (কণ্ঠ, গিটার) এবং অ্যান্ডি ম্যাকক্লস্কি (কিবোর্ড, গিটার, কণ্ঠ)।",
"হ্যাঁ।",
"একটা স্যুভেনির।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"১৯৮৩.",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"১৯৮৩ সালে তাদের অ্যালবাম ড্যাজল শিপ প্রকাশের মাধ্যমে তারা মূলধারার দিকে চলে আসে।",
"তারা তাদের প্যালেটে স্ট্রিং, গায়কদল এবং অন্যান্য শব্দের খুব বায়ুমণ্ডলীয় ঘড়ি যোগ করার জন্য এটি ব্যবহার করত।",
"১৯৮০ সালে এই সহযোগিতা শুরু হয়।"
] | [
0.9355854988098145,
0.9158336520195007,
0.34954261779785156,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.5929352045059204,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.7971376180648804,
0.8482539653778076,
0.8142133951187134
] | [
"The eponymous first album (1980) showcased the band's live set at the time, and was basically recorded by the Humphreys/McCluskey duo,",
"Messages\" to be re-recorded (produced by Gong bassist Mike Howlett) and released as a single (right) - this gave the band their first hit.",
"Souvenir",
"Joan of Arc\" and \"Maid of Orleans\" (which became the biggest-selling single of 1982 in Germany",
"Dazzle Ships album,",
"1983",
"with the release of their more experimental Dazzle Ships album, which mixed melancholy synth ballads and uptempo synth-pop",
"Its relative commercial failure caused a crisis of confidence for Humphreys and McCluskey and brought about a deliberate move towards the mainstream.",
"It was recorded by the 4-piece Humphreys/Holmes/Cooper/McCluskey line-up, and produced by Rhett Davies.",
"Mellotron,",
"1980;"
] | [
"The classic line up of OMD was the duo of Ian Thompson (vocals, guitar) and Andy McCluskey (keyboards, guitar, vocals).",
"Yes.",
"The single titled Souvenir.",
"Yes.",
"Yes.",
"1983.",
"Yes.",
"Yes.",
"They went more mainstream in 1983 with the release of their album Dazzle Ships.",
"They used it to add very atmospheric swatches of string, choir and other sounds to their palette.",
"The collaboration was in 1980."
] |
চার্লস উসমানীয় সাম্রাজ্য ও এর সুলতান সুলেইমান দ্য ম্যাগনিফিসেন্টের সাথে ক্রমাগত যুদ্ধ করেন। ১৫২৬ সালে মোহাক্সের যুদ্ধে হাঙ্গারির পরাজয় "ইউরোপে আতঙ্কের ঢেউ তুলেছিল।" ১৫২৯ সালে ভিয়েনা অবরোধে মধ্য ইউরোপে মুসলিমদের অগ্রগতি বন্ধ হয়ে যায়। ১৫৩৫ সালে তিউনিস জয়ের মতো স্প্যানিশ বিজয় সত্ত্বেও সুলেইমান ভূমধ্যসাগরের কর্তৃত্বের জন্য প্রতিযোগিতায় জয়ী হন। ১৫৩৮ সালে প্রিভেজা ও ১৫৬০ সালে দারবাতে জয়ের পর নিয়মিত উসমানীয় নৌবহর পূর্ব ভূমধ্যসাগরে আধিপত্য বিস্তার করে। একই সময়ে, মুসলিম বর্বর করসাইররা সুলতানের সাধারণ কর্তৃত্ব ও তত্ত্বাবধানে কাজ করত, নিয়মিত স্প্যানিশ ও ইতালীয় উপকূল ধ্বংস করত, স্প্যানিশ বাণিজ্যকে পঙ্গু করে দিত এবং হাবুসবুর্গ ক্ষমতার ভিত্তিকে চূর্ণবিচূর্ণ করে দিত। ১৫৩৬ সালে ফ্রান্সের প্রথম ফ্রান্সিস চার্লসের বিরুদ্ধে সুলেইমানের সাথে মিত্রতা স্থাপন করেন। ১৫৩৮ সালে ফ্রান্সিস একটি শান্তিচুক্তি স্বাক্ষর করতে সম্মত হন। ১৫৪২ সালে তিনি পুনরায় ফ্রাঙ্কো-অটোম্যান মৈত্রীতে উসমানীয়দের সাথে মিত্রতা স্থাপন করেন। ১৫৪৩ সালে চার্লস অষ্টম হেনরির সাথে মিত্রতা স্থাপন করেন এবং ফ্রান্সিসকে ক্রেপি-এন-লাওনইসের চুক্তিতে স্বাক্ষর করতে বাধ্য করেন। পরবর্তীতে ১৫৪৭ সালে চার্লস উসমানীয়দের সাথে একটি অপমানজনক চুক্তি স্বাক্ষর করেন। পঞ্চম চার্লস উসমানীয়দের বিরুদ্ধে দ্বিতীয় যুদ্ধ শুরু করার জন্য সাফাভি সাম্রাজ্যকে প্রস্তাব দেন। যোগাযোগগুলো ইতিবাচক ছিল কিন্তু অনেক দূরত্বের কারণে তা কঠিন হয়ে উঠেছিল। প্রকৃতপক্ষে, সাফাভিরা উসমানীয় সাম্রাজ্যের সাথে যুদ্ধে জড়িয়ে পড়ে। | [
"চার্লস কখন নিয়োগকর্তা হয়েছিলেন?",
"রোমীয় সম্রাট উপাধি লাভ করার জন্য চার্লস কাকে পরাজিত করেছিলেন?",
"তার বাবা কি তার আগে সম্রাট ছিলেন?",
"কে তাকে সম্রাট বানিয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"When did Charles become Emporer?",
"Who did Charles defeat to gain the Roman emperor title?",
"Was his father emperor before him?",
"Who crowned him Emperor?"
] | [
0.7901476621627808,
0.9028711915016174,
0.8775738477706909,
0.8060606122016907
] | [
0.8927503824234009,
0.8270474076271057,
0.8229565024375916,
0.8592313528060913,
0.6973552703857422,
0.8948032855987549,
0.8423025608062744,
0.815701425075531,
0.8611088991165161,
0.6920798420906067,
0.7395886182785034,
0.8459206819534302,
0.674532949924469,
0.29962554574012756
] | 0.818019 | 211,144 | Charles fought continually with the Ottoman Empire and its sultan, Suleiman the Magnificent. The defeat of Hungary at the Battle of Mohacs in 1526 "sent a wave of terror over Europe." The Muslim advance in Central Europe was halted at the Siege of Vienna in 1529. Suleiman won the contest for mastery of the Mediterranean, in spite of Spanish victories such as the conquest of Tunis in 1535. The regular Ottoman fleet came to dominate the Eastern Mediterranean after its victories at Preveza in 1538 and Djerba in 1560 (shortly after Charles's death), which severely decimated the Spanish marine arm. At the same time, the Muslim Barbary corsairs, acting under the general authority and supervision of the sultan, regularly devastated the Spanish and Italian coasts, crippling Spanish trade and chipping at the foundations of Habsburg power. In 1536 Francis I of France allied himself with Suleiman against Charles. While Francis was persuaded to sign a peace treaty in 1538, he again allied himself with the Ottomans in 1542 in a Franco-Ottoman alliance. In 1543 Charles allied himself with Henry VIII and forced Francis to sign the Truce of Crepy-en-Laonnois. Later, in 1547, Charles signed a humiliating treaty with the Ottomans to gain himself some respite from the huge expenses of their war. Charles V made overtures to the Safavid Empire to open a second front against the Ottomans, in an attempt at creating a Habsburg-Persian alliance. Contacts were positive, but rendered difficult by enormous distances. In effect, however, the Safavids did enter in conflict with the Ottoman Empire in the Ottoman-Safavid War, forcing it to split its military resources. | [
"অজানা",
"চার্লস উসমানীয় সাম্রাজ্য ও এর সুলতান সুলেইমানকে পরাজিত করেন।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.97,
0.8816098570823669,
0.97,
0.97
] | [
"CANNOTANSWER",
"Charles fought continually with the Ottoman Empire and its sultan, Suleiman the Magnificent.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"CANNOTANSWER",
"Charles defeated the Ottoman Empire and its sultan, Suleiman the Magnificent.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
হাসান আল-আসকারি এমন এক সময়ে জন্মগ্রহণ করেন যখন তার পিতা আলি আল-হাদি খলিফা আল-মুতাওয়াক্কিলের বিরুদ্ধে ষড়যন্ত্রে জড়িত ছিলেন বলে সন্দেহ করা হয়। আল-আসকারি মদিনায় নাকি সামারায় জন্মগ্রহণ করেছিলেন তা নিয়ে সন্দেহ রয়েছে। নির্ভরযোগ্য শিয়া হাদিস অনুযায়ী তিনি মদিনায় রবিউল আ'লার ২৩২ হিজরিতে (৪ ডিসেম্বর ৮৪৬ খ্রি) জন্মগ্রহণ করেন। তাঁর ইমামতিকাল ছিল ৬ বছর। তাকে তার পরিবারের সঙ্গে ২৩০, ২৩১ বা ২৩২ খ্রিস্টাব্দে শমরে নিয়ে যাওয়া হয়েছিল এবং সেখানে তাকে গৃহবন্দী করে রাখা হয়েছিল। সামারায় আল-আসকারি তার অধিকাংশ সময় কুরআন ও শরিয়াহ পাঠ করতেন। ডোনাল্ডসনের মতে, আল-আসকারি অবশ্যই ভাষা শিখেছিলেন, কারণ পরবর্তী বছরগুলিতে জানা যায় যে তিনি ভারত থেকে আগত তীর্থযাত্রীদের সাথে হিন্দি, তুর্কিদের সাথে তুর্কি এবং পারসিকদের সাথে ফার্সি বলতে পারতেন। শিয়াদের বিবরণ অনুযায়ী, এটি সকল ইমামকে দেওয়া ঐশিক জ্ঞানের অংশ, যাতে তারা সকল মানুষের ভাষায় কথা বলতে পারেন। বলা হয়ে থাকে যে, এমনকি শিশু অবস্থায়ও আল-আসকারিকে ঐশিক জ্ঞান প্রদান করা হয়েছিল। একদিন একজন ব্যক্তি তার পাশ দিয়ে যাচ্ছিলেন এবং দেখেছিলেন যে, তিনি কাঁদছেন। সেই ব্যক্তি তাকে বলেছিলেন যে, তিনি একটা খেলনা কিনবেন, যেটার সঙ্গে তিনি খেলতে পারেন। না! আল-আসকারি বলেন, "আমাদের খেলার জন্য সৃষ্টি করা হয়নি।" এই উত্তরে লোকটি অবাক হয়ে বলল, তাহলে আমাদের কেন সৃষ্টি করা হয়েছে? "জ্ঞান ও উপাসনার জন্য।" উত্তর দিল ছেলেটা। লোকটি বললো, "আপনি এটা কোথা থেকে পেয়েছেন?" আল-আসকারি বললেন, আল্লাহর কসম, তোমরা কি মনে কর যে, আমি তোমাদেরকে অনর্থক সৃষ্টি করেছি? লোকটি হতবুদ্ধি হয়ে গেল, তাই সে বলল, হে বৎস, তোমার কি হয়েছে? আল-আসকারি বললেন, আমার কাছ থেকে দূরে সরে যাও। আমি আমার মাতাকে বড় বড় অগ্নিকুণ্ডে অগ্নি জ্বালিতে দেখিয়াছি; কিন্তু ক্ষুদ্র অগ্নিকুণ্ড ব্যতীত অগ্নি জ্বলে না; আর আমি ভয় করি, আমি জাহান্নামের অগ্নিকুণ্ডের ক্ষুদ্র ক্ষুদ্র অংশ হইতে হইব।" আল-আসকারির মা, দ্বাদশ ইমামের অধিকাংশের মত, একজন দাসী ছিলেন, যিনি উম্মে ওয়ালাদ (সন্তানের মা) উপাধি নিয়ে সন্তান জন্ম দেওয়ার পর সম্মানিত হন। তাঁর প্রদত্ত নাম ছিল হাদিস, যদিও কেউ কেউ তাঁকে সুসান, ঘাজালা, সালিল বা হরিবতা বলে অভিহিত করতেন। আল-আসকারির অন্য ভাইয়েরাও ছিলেন এবং তাদের মধ্যে জাফর ছিলেন যিনি জাফর আল-জাকি বা জাফর-উস-সানি নামেও পরিচিত ছিলেন। তার অন্য ভাই ছিলেন হুসাইন এবং তিনি ও আল-আসকারি একত্রে "আস-সিবতাইন" নামে পরিচিত ছিলেন। | [
"আসকারি কোথায় জন্মেছিলেন?",
"শৈশবকালে তিনি কী শিক্ষা লাভ করেছিলেন?",
"তিনি কতগুলো ভাষা অধ্যয়ন করেছিলেন?",
"তিনি কি একজন শান্তিপ্রিয় ব্যক্তি ছিলেন?",
"তিনি তার বিশ্বাসের প্রতি কতটা উৎসর্গীকৃত ছিলেন?",
"তার আর ঐ লোকটার কি হয়েছে?",
"এই ব্যক্তি এই বিষয়ে কী বলেছিলেন?",
"আল-আসকারির প্রতিক্রিয়া কি ছিল?",
"আল-আসকারি এটা কোথা থেকে শিখেছেন?",
"সেই ব্যক্তি তাকে কী জিজ্ঞেস করেছিলেন?",
"তিনি কী দেখেছিলেন?",
"সে কিসের ভয় পায়?"
] | wikipedia_quac | [
"Where was Askari born?",
"What was he taught in his childhood?",
"How many languages did he study?",
"Was he a peaceful man?",
"How devoted was he to his beliefs?",
"What happened with him and the man?",
"What did the man say to this?",
"What was al-Askari's response?",
"Where did Al-Askari learn this from?",
"What did the man ask him?",
"What did he see?",
"What is he afraid of?"
] | [
0.8772265911102295,
0.914080023765564,
0.9162189960479736,
0.928795337677002,
0.8767348527908325,
0.9296855330467224,
0.908863365650177,
0.9220656156539917,
0.9112088084220886,
0.9343957901000977,
0.9530038833618164,
0.9589410424232483
] | [
0.868878960609436,
0.8843607902526855,
0.7222747802734375,
0.8643993139266968,
0.8288588523864746,
0.8761737942695618,
0.8965969085693359,
0.8535214066505432,
0.8176335692405701,
0.8729574680328369,
0.860459566116333,
0.7851070165634155,
0.8698170185089111,
0.86678147315979,
0.946379542350769,
0.8972626328468323,
0.9253727197647095,
0.7576972246170044,
0.6856261491775513,
0.8531144857406616,
0.8411924839019775,
0.9005794525146484,
0.9049627184867859,
0.896827220916748,
0.8647364377975464,
0.29962554574012756
] | 0.881565 | 211,145 | Hasan al-Askari was born during a period when his father Ali al-Hadi, the tenth Imam, was suspected of being involved in a conspiracy against the Caliph Al-Mutawakkil. There is doubt as to whether al-Askari was born in Medina or Samarra. According to authentic shia hadith he was born in Medina on the 8th of Rabiul Akhar 232 Hijri (4 December 846 AD) and died in Samarrah Iraq on the 8th of Rabiul Awwal 260 Hijri (4 January 874) aged 28. The period of his imamate was 6 years. He was taken along with his family to Samarra in the year 230, 231 or 232 A.H., and was kept there under house arrest. In Samarra, al-Askari spent most of his time reading the Quran and the Sharia. According to Donaldson, al-Askari must also have studied languages, for in later years it was known that he could speak Hindi with the pilgrims from India, Turkish with the Turks, and Persian with the Persians. According to Shia accounts, however, it is part of the divine knowledge given to all Imams to be able to speak all human languages. It is said that even as a child, al-Askari was endowed with divine knowledge. One day a man passed by him, and saw that he was crying. The man told him he would buy a toy that he might play with. "No!" said al-Askari, "We have not been created for play." The man was amazed at this answer and said, "Then, what for have we been created?" "For knowledge and worship." answered the child. The man said "Where have you got this from?" Al-Askari said, "From the saying of God, Did you then think that We had created you in vain." The man was confused, so he said, "What has happened to you while you are guiltless, little child?" al-Askari said, "Be away from me! I have seen my mother set fire to big pieces of firewood, but fire is not lit except with small pieces, and I fear that I shall be from the small pieces of the firewood of the Hell." Al-Askari's mother, as in the case of the majority of The Twelve Imams, was a slave girl who was honoured after bearing children with the title Umm walad (mother of offspring). Her given name was Hadith, though some say she was called Susan, Ghazala, Salil, or Haribta. Al-Askari had other brothers, and among them was Ja'far who was also known as Ja'far al-Zaki or Jaffar-us-Sani. His other brother was Husayn, and together he and al-Askari were known as "as-Sibtayn", after their two grandfathers Hasan and Husayn, who were also called as-Sibtayn. | [
"উত্তর: আল-আসকারি মদিনায় নাকি সামারায় জন্মগ্রহণ করেছিলেন তা নিয়ে সন্দেহ রয়েছে।",
"তাকে কুরআন ও শরিয়া পড়তে শেখানো হয় এবং তিনি হিন্দি, তুর্কি ও ফার্সি ভাষায় কথা বলতে শিখেন।",
"তিনি তিনটি ভাষা শিখেছিলেন: হিন্দি, তুর্কি এবং ফার্সি।",
"অজানা",
"তিনি তাঁর বিশ্বাসের প্রতি অত্যন্ত নিবেদিত ছিলেন।",
"শৈশবে আল-আসকারি খেলার জন্য তৈরি করা হয়নি।",
"লোকটি বললঃ তাহলে আমাদের সৃষ্টি হল কেন?",
"আল-আসকারির প্রতিক্রিয়া ছিল যে তাকে জ্ঞান ও উপাসনার জন্য সৃষ্টি করা হয়েছে।",
"ঈশ্বরের বাণী থেকে।",
"সেই ব্যক্তি তাকে জিজ্ঞেস করেছিলেন যে, যখন তিনি নির্দোষ ছিলেন, তখন তার প্রতি কী ঘটেছিল।",
"সে দেখল যে, তার মা বড় বড় কাঠে আগুন ধরিয়ে দিয়েছে, কিন্তু আগুন ছোট ছোট কাঠ ছাড়া জ্বলে না এবং সে ভয় করতে লাগল যে, সে জাহান্নামের অগ্নিকাঠের ছোট টুকরা থেকে বের হয়ে আসবে।",
"তিনি ভয় করেন যে, তিনি জাহান্নামের অগ্নিকুণ্ডের ক্ষুদ্র টুকরা থেকে উত্থিত হবেন।"
] | [
0.9207324981689453,
0.8715600967407227,
0.9376740455627441,
0.97,
0.8639577627182007,
0.8630311489105225,
0.8700735569000244,
0.8753359317779541,
0.8580930233001709,
0.7282946109771729,
0.7712534666061401,
0.7492908835411072
] | [
"There is doubt as to whether al-Askari was born in Medina or Samarra.",
"al-Askari spent most of his time reading the Quran and the Sharia. According to Donaldson, al-Askari must also have studied languages,",
"it was known that he could speak Hindi with the pilgrims from India, Turkish with the Turks, and Persian with the Persians.",
"CANNOTANSWER",
"It is said that even as a child, al-Askari was endowed with divine knowledge. One day a man passed by him, and saw that he was crying.",
"The man told him he would buy a toy that he might play with. \"No!\" said al-Askari, \"We have not been created for play.\" The man",
"The man was amazed at this answer and said, \"Then, what for have we been created?\" \"",
"?\" \"For knowledge and worship.\" answered the child. The man said \"Where have you got this from?\" Al-Askari said, \"",
"\"From the saying of God, Did you then think that We had created you in vain.\" The man was confused, so he said, \"",
"\"What has happened to you while you are guiltless, little child?\" al-Askari said, \"Be away from me! I have seen my",
"I have seen my mother set fire to big pieces of firewood, but fire is not lit except with small pieces, and I fear that I shall",
"and I fear that I shall be from the small pieces of the firewood of the Hell.\""
] | [
"Answer: There is doubt as to whether al-Askari was born in Medina or Samarra.",
"He was taught to read the Quran and the Sharia, and he also learned to speak Hindi, Turkish, and Persian.",
"He studied three languages: Hindi, Turkish, and Persian.",
"CANNOTANSWER",
"He was very devoted to his beliefs.",
"As a child, al-Askari was not created for play.",
"The man said, \"Then, what for have we been created?\"",
"Al-Askari's response was that he was created for knowledge and worship.",
"From the saying of God.",
"The man asked him what happened to him while he was guiltless, little child.",
"He saw his mother set fire to big pieces of firewood, but fire is not lit except with small pieces, and he feared that he would be from the small pieces of the firewood of the Hell.",
"He is afraid that he shall be from the small pieces of the firewood of the Hell."
] |
বিভিন্ন কিংবদন্তি আল-আসকারির স্ত্রী নারজিস খাতুনের (দ্বাদশ ইমাম মুহাম্মদ আল-মাহদির মা) সাথে সম্পর্কিত। কথিত আছে যে, আল-আসকারির পিতা আলি আল-হাদি রাম লিপিতে একটি চিঠি লিখেছিলেন; ২২০ দিনারসহ একটি লাল ব্যাগে ভরেছিলেন এবং তার বন্ধু বাশার ইবনে সুলাইমানকে তা দিয়েছিলেন। চিঠিতে তাকে বাগদাদে যেতে বলা হয়, নদীর তীরে একটি ফেরির কাছে যেখানে সিরিয়া থেকে আসা নৌকাগুলো খালাস করা হতো এবং নারী দাসদের বিক্রি করা হতো। বাশারকে আমর ইবনে ইয়াজিদ নামে একজন জাহাজমালিককে খুঁজে বের করতে বলা হয়েছিল, যার একটা দাসী ছিল, যে রাম ভাষায় চিৎকার করে বলত: "যদি তোমার ধন ও দায়ূদের পুত্র শলোমনের গৌরবও থাকে, তবুও আমি তোমার প্রতি কখনও স্নেহ দেখাতে পারব না, তাই যত্ন কর, যেন তুমি তোমার অর্থ নষ্ট না কর।" আর কোনো ক্রেতা যদি তার কাছে আসত, তা হলে তিনি বলতেন, "যে-ব্যক্তি আমার ভ্রু উন্মোচন করে, সে শাপগ্রস্ত!" তার মালিক তখন প্রতিবাদ করে বলত, "কিন্তু আমার কাছে কি আছে; আমি তোমাকে বিক্রি করতে বাধ্য?" ইমাম বললেন, "তখন তোমরা দাসের উত্তর শুনিবে।" বাশার সেই মেয়েটিকে চিঠিটি দেন, যা তাকে নির্দেশ দেওয়া হয়েছিল; মেয়েটি তা পড়ে এবং পরে আর কাঁদতে পারে না। অতঃপর তিনি আমর ইবনে ইয়াজিদকে বললেন, আমাকে এই চিঠির লেখকের কাছে বিক্রি করে দাও। যদি তুমি তা না কর, তবে আমি অবশ্যই নিজেকে হত্যা করব। বাশার বলেন, "অতএব আমি আমার প্রভুর দেওয়া ২২০ দিনারের মূল্য নিয়ে আমরের সঙ্গে কথা বলেছি। সামারা যাওয়ার পথে দাসীটি চিঠিটি চুম্বন করত এবং তার মুখ ও শরীরে ঘষত। বাশার যখন তাকে জিজ্ঞেস করল যে, কেন সে তা করেছে, যদিও সে চিঠির লেখককে জানত না, তখন সে বলল, নবীর সন্তান যেন তোমাদের সন্দেহ দূর করে দেয়। পরে অবশ্য সে তার স্বপ্নের পুরো বর্ণনা দেয় এবং কিভাবে সে তার বাবার প্রাসাদ থেকে পালিয়ে আসে। এই গল্পটির একটি দীর্ঘ সংস্করণ ডোনাল্ডসনের বইয়ে রেকর্ড করা হয়েছে, সাথে এই গল্পটির সত্যতা সম্পর্কে আরও আলোচনা করা হয়েছে। কিছু শিয়া সূত্র তাকে "রোমীয় (অর্থাৎ. বাইজেন্টাইন) রাজকন্যা" যিনি দাসীর ভান করেছিলেন যাতে তিনি তার রাজ্য থেকে আরবে ভ্রমণ করতে পারেন। এনসাইক্লোপিডিয়া অফ ইরানিকাতে মোহাম্মদ আলী আমির-মোয়েজি বলেছেন যে শেষ সংস্করণটি "নিঃসন্দেহে কিংবদন্তি এবং জীবনীমূলক"। | [
"তার স্ত্রী কে ছিলেন?",
"তার স্ত্রী সম্বন্ধে এই প্রবন্ধে কোন বিষয়টা আগ্রহজনক?",
"সে তাকে কিভাবে পেল?",
"এরপর তিনি কী করেছিলেন?",
"বাশারকে ফেরিতে কী করতে হয়েছিল?",
"আর বাশারের সেখানে কি করার কথা ছিল?",
"তিনি কি তাকে অন্য কোনো নির্দেশনা দিয়েছিলেন?",
"সে কি বললো?",
"মালিক কি তাকে তার কাছে বিক্রি করে দিয়েছে?",
"মেয়েটি কি সুখী ছিল?",
"কেন তিনি তা করছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"who was his wife?",
"what is interesting in the article about his wife?",
"how did he get her?",
"what did he do with it then?",
"what was Bashar to do in the ferry?",
"and what was Bashar supposed to do there?",
"did he give him other instructions?",
"what did she say?",
"did the owner sell her to him?",
"was the girl happy?",
"why was she doing that?"
] | [
0.9305561780929565,
0.8961406946182251,
0.9439710974693298,
0.8919775485992432,
0.8443832993507385,
0.9116990566253662,
0.9258534908294678,
0.9296458959579468,
0.9081556797027588,
0.9603654146194458,
0.9240854978561401
] | [
0.9390771389007568,
0.8712157607078552,
0.7994341254234314,
0.8221327066421509,
0.7562507390975952,
0.8766125440597534,
0.6796522736549377,
0.7920169830322266,
0.8631307482719421,
0.8410715460777283,
0.8489276170730591,
0.7960676550865173,
0.8973658084869385,
0.8518028259277344,
0.8552621603012085,
0.9103790521621704,
0.29962554574012756
] | 0.825744 | 211,146 | Various legends relate to al-Askari's wife, Narjis Khatun (the mother of the twelfth Imam, Muhammad al-Mahdi). It is said that al-Askari's father, Ali al-Hadi, wrote a letter in the script of Rum; put it in a red purse, with 220 Dinars; and gave it to his friend Bashar ibn Sulaiman. The letter instructed him to go to Baghdad, to a ferry place on the river where the boats from Syria were unloaded, and female slaves were sold. Bashar was told to look out for a shipowner named Amr ibn Yazid, who had a slave girl who would call out in the language of Rum: "Even if you have wealth and the glory of Solomon the son of David, I can never have affection for you, so take care lest you waste your money." And that if a buyer approached her, she would say "Cursed be the man who unveils my eyebrow!" Her owner would then protest, "But what recourse do I have I; I am compelled to sell you?" "You will then hear the slave answer", said the Imam, "Why this hast, let me choose my purchaser, that my heart may accept him in confidence and gratitude." Bashar gave the letter, as he was instructed, to the slave girl; who read it, and was not able to keep from crying afterward. Then she said to Amr ibn Yezid, "Sell me to the writer of this letter, for if you refuse I will surely kill myself." "I therefore talked over the price with Amr until we agreed on the 220 Dinars my master had given me," said Bashar. On her way to Samarra, the slave girl would kiss the letter and rub it to her face and body; and when asked by Bashar why she did so despite not knowing the writer of the letter, she said, "May the offspring of the Prophet dispel your doubts!" Later on, however, she gave a full description of the dream she had had, and how she had escaped from her father's palace. A lengthier version of this story is recorded in Donaldson's book, along with further discussion on the authenticity of this story. Some Shia sources have recorded her as being a "Roman (i.e. Byzantine) princess" who pretended to be a slave so that she might travel from her kingdom to Arabia. Mohammad Ali Amir-Moezzi, in the Encyclopedia of Iranica, suggests that the last version is "undoubtedly legendary and hagiographic". | [
"তাঁর স্ত্রীর নাম নারজিস খাতুন।",
"কিছু শিয়া সূত্র অনুসারে, তার স্ত্রী সম্পর্কে কৌতূহলজনক বিষয় হল যে তিনি একজন রোমান রাজকুমারী ছিলেন যিনি দাসীর ভান করে আরবে ভ্রমণ করেছিলেন।",
"একটা দাসীকে চিঠি দিয়ে তিনি তাকে পেয়েছিলেন আর পরে সেই দাসী তার স্বপ্নের পুরো বর্ণনা দিয়েছিলেন।",
"তিনি তাঁর বন্ধু বাশার ইবনে সুলাইমানকে তা দান করেন।",
"বাশারকে নদীর তীরে একটি ফেরিঘাটে যেতে হতো, যেখানে সিরিয়া থেকে আসা নৌকাগুলো খালাস করা হতো এবং নারী দাসদের বিক্রি করা হতো।",
"বাশারকে আমর ইবনে ইয়াজিদ নামে একজন জাহাজ মালিকের খোঁজ করতে বলা হয়।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি আমর ইবনে ইয়াজিদকে বললেন, আমাকে এই চিঠির লেখকের কাছে বিক্রি করে দাও। যদি তুমি তা না কর, তবে আমি অবশ্যই নিজেকে হত্যা করব।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"তিনি তা করেছিলেন কারণ তিনি ইমাম ও শিয়া সম্প্রদায়ের সাথে যোগ দিতে চেয়েছিলেন।"
] | [
0.8955254554748535,
0.8753715753555298,
0.8182156085968018,
0.9205183982849121,
0.8109036684036255,
0.7813502550125122,
0.9158336520195007,
0.847629964351654,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8968605995178223
] | [
"Various legends relate to al-Askari's wife, Narjis Khatun (the mother of the twelfth Imam, Muhammad al-Mahdi).",
"Some Shia sources have recorded her as being a \"Roman (i.e. Byzantine) princess\" who pretended to be a slave so that she might travel from her kingdom to Arabia.",
"). It is said that al-Askari's father, Ali al-Hadi, wrote a letter in the script of Rum; put it in a red purse, with 220 Dinars;",
"and gave it to his friend Bashar ibn Sulaiman. The letter instructed him to go to Baghdad, to a ferry",
"to a ferry place on the river where the boats from Syria were unloaded, and female slaves were sold.",
"Bashar was told to look out for a shipowner named Amr ibn Yazid, who had a slave girl who would call out in the language of Rum: \"",
"Bashar gave the letter, as he was instructed, to the slave girl; who read it, and was not able to keep from crying afterward.",
"Then she said to Amr ibn Yezid, \"Sell me to the writer of this letter, for if you refuse I will surely kill myself.\" \"",
"\" \"I therefore talked over the price with Amr until we agreed on the 220 Dinars my master had given me,\"",
"On her way to Samarra, the slave girl would kiss the letter and rub it to her face and body;",
"and when asked by Bashar why she did so despite not knowing the writer of the letter, she said, \"May the offspring of the Prophet dispel your doubts!\""
] | [
"His wife was named Narjis Khatun.",
"The interesting thing about his wife, according to some Shia sources, is that she was a Roman princess who pretended to be a slave and traveled to Arabia.",
"He got her by giving the letter to a slave girl and later on, she gave a full description of the dream she had.",
"He gave it to his friend Bashar ibn Sulaiman.",
"Bashar was to go to a ferry place on the river where the boats from Syria were unloaded, and female slaves were sold.",
"Bashar was told to look out for a shipowner named Amr ibn Yazid.",
"Yes.",
"She said to Amr ibn Yezid, \"Sell me to the writer of this letter, for if you refuse I will surely kill myself.\"",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"She did that because she wanted to join the Imam and the Shia community."
] |
১৯৯০ সালে তার বেসবল বইয়ে জেমস ডড রিপোর্টের পদ্ধতির সমালোচনা করেন, যা পিট রোজের জুয়ার কার্যকলাপের উপর একটি তদন্ত (বেসবল কমিশনার বার্ট গিয়ামাত্তি কর্তৃক পরিচালিত) ছিল। জেমস কমিশনার গিয়ামাত্তি এবং তার উত্তরসূরি ফে ভিনসেন্টকে রোজের জুয়াখেলার শেষ শব্দ হিসেবে ডড রিপোর্ট গ্রহণ করার জন্য তিরস্কার করেছিলেন। (এই বিষয়ে জেমসের মনোভাব অনেক ভক্তকে বিস্মিত করেছে, বিশেষ করে লেখক অতীতে রোজের গভীরভাবে সমালোচনা করার পর, বিশেষ করে জেমস মনে করেন যে এটি ছিল টাই কবের সর্বকালের সেরা হিটের জন্য রোজের স্বার্থপর অনুধাবন।) জেমস তার ২০০১ সালের বই দ্যা নিউ হিস্টোরিকাল বেসবল অ্যাবস্ট্রাক্টে রোজের পক্ষ সমর্থন করে বিস্তারিত ব্যাখ্যা দেন যে কেন তিনি রোজের বিরুদ্ধে মামলা করেছিলেন। জেমস লিখেছিলেন, "আমি বেসবলের উপর রোজের বাজির প্রমাণ চিহ্নিত করব... এটা খুবই দুর্বল।" এটি জনপ্রিয় মতামত যে রোজের বিরুদ্ধে মামলাটি একটি স্ল্যাম ডাঙ্ক ছিল, এবং বেশ কয়েকজন সমালোচক দাবি করেন যে জেমস রোজের সমর্থনে কিছু প্রমাণ ভুলভাবে উপস্থাপন করেছেন। বেসবল প্রসপেক্টাস এর ডেরেক জুমস্টেগ জেমসের করা মামলার এক বিস্তারিত পর্যালোচনা করেছিলেন এবং উপসংহারে বলেছিলেন: "রোজের পক্ষে জেমসের আত্মপক্ষ সমর্থন তত্ত্বাবধান, বিচারে ভুল, গবেষণায় ব্যর্থতা এবং এই জটিল ও গুরুত্বপূর্ণ বিষয়ে ভারসাম্যপূর্ণ ও ন্যায্য পদক্ষেপ নেওয়ার জন্য তার দিকে তাকিয়ে থাকা অনেক লোকের জন্য এক বিরাট অসম্মান।" ২০০৪ সালে, রোজ প্রকাশ্যে স্বীকার করেন যে তিনি বেসবলের উপর বাজি ধরেছিলেন এবং ডড রিপোর্ট সঠিক ছিল। জেমস অটল ছিলেন, ক্রমাগত জোর দিয়ে বলেছিলেন যে, সেই সময়ে ডউডের কাছে যে-প্রমাণগুলো ছিল, সেগুলো এই উপসংহারে পৌঁছানোর জন্য যথেষ্ট নয়। | [
"ডড রিপোর্ট বিতর্ক কখন হয়েছিল?",
"যৌতুকের রিপোর্ট কী?",
"পিট রোজ কে?",
"কেন যাকোব ডড রিপোর্টের সমালোচনা করেছিলেন?",
"জুয়াখেলার কোনো প্রমাণ কি গিয়ামাত্তির কাছে ছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"বিল জেমস কি রোজের স্বীকারোক্তির প্রতি সাড়া দিয়েছিলেন?",
"রোজ কি বাজি ধরতে গিয়ে ঝামেলায় পড়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When was the Dowd Report controversy?",
"What is the Dowd Report?",
"Who is Pete Rose?",
"Why did James criticize the Dowd Report?",
"Did Giamatti have any evidence of the gambling?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Did Bill James have a response to Rose's confession?",
"Did Rose get in trouble for betting?"
] | [
0.9144299030303955,
0.8015708923339844,
0.8449532985687256,
0.8698952198028564,
0.8795503377914429,
0.8980633616447449,
0.8910633325576782,
0.8200101852416992
] | [
0.8963504433631897,
0.8606996536254883,
0.8691917657852173,
0.8358309268951416,
0.765288233757019,
0.9430006146430969,
0.8573819398880005,
0.8985908031463623,
0.8775553703308105,
0.8702626824378967,
0.29962554574012756
] | 0.872772 | 211,147 | In his Baseball Book 1990, James heavily criticized the methodology of the Dowd Report, which was an investigation (commissioned by baseball commissioner Bart Giamatti) on the gambling activities of Pete Rose. James reproached commissioner Giamatti and his successor, Fay Vincent, for their acceptance of the Dowd Report as the final word on Rose's gambling. (James' attitude on the matter surprised many fans, especially after the writer had been deeply critical of Rose in the past, especially what James considered to be Rose's selfish pursuit of Ty Cobb's all-time record for base hits.) James expanded his defense of Rose in his 2001 book The New Historical Baseball Abstract, with a detailed explanation of why he found the case against Rose flimsy. James wrote "I would characterize the evidence that Rose bet on baseball as...well, not quite non-existent. It is extremely weak." This countered the popular opinion that the case against Rose was a slam dunk, and several critics claimed that James misstated some of the evidence in his defense of Rose. Derek Zumsteg of Baseball Prospectus wrote an exhaustive review of the case James made and concluded: "James' defense of Rose is filled with oversights, errors in judgment, failures in research, and is a great disservice to the many people who have looked to him for a balanced and fair take on this complicated and important issue." In 2004, Rose admitted publicly that he had bet on baseball and confirmed the Dowd Report was correct. James remained steadfast, continuing to insist that the evidence available to Dowd at the time was insufficient to reach the conclusion that it did. | [
"১৯৯০ সালে তার বেসবল বই-এ জেমস ডওড রিপোর্টের পদ্ধতিকে ব্যাপকভাবে সমালোচনা করেন।",
"দ্য ডড রিপোর্ট ছিল পিট রোজের জুয়ার কার্যকলাপের উপর বেসবল কমিশনারের একটি তদন্ত।",
"অজানা",
"জেমস ডড রিপোর্টের সমালোচনা করেছিলেন কারণ তিনি মনে করেছিলেন যে এটি দুর্বল প্রমাণের উপর ভিত্তি করে ছিল এবং পিট রোজ বেসবলের উপর বাজি ধরেছিল তা প্রমাণ করেননি।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.9001711010932922,
0.8732309937477112,
0.97,
0.8840848207473755,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"In his Baseball Book 1990, James heavily criticized the methodology of the Dowd Report,",
"an investigation (commissioned by baseball commissioner Bart Giamatti) on the gambling activities of Pete Rose.",
"CANNOTANSWER",
"James wrote \"I would characterize the evidence that Rose bet on baseball as...well, not quite non-existent. It is extremely weak.\"",
"the popular opinion that the case against Rose was a slam dunk, and several critics claimed that James misstated some of the evidence in his defense of Rose.",
"In 2004, Rose admitted publicly that he had bet on baseball and confirmed the Dowd Report was correct.",
"James remained steadfast, continuing to insist that the evidence available to Dowd at the time was insufficient to reach the conclusion that it did.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"In his Baseball Book 1990, James heavily criticized the methodology of the Dowd Report.",
"The Dowd Report was an investigation by the baseball commissioner on the gambling activities of Pete Rose.",
"CANNOTANSWER",
"James criticized the Dowd Report because he thought it was based on weak evidence and did not prove that Pete Rose had bet on baseball.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
পেটি ১৯৭৮ সালে প্রথম চলচ্চিত্রে অভিনয় করেন। পরবর্তীতে তিনি ১৯৮৭ সালের মেড ইন হেভেনে একটি ছোট চরিত্রে অভিনয় করেন এবং ১৯৮৭ থেকে ১৯৯০ সালের মধ্যে ইট'স গ্যারি শ্যান্ডলিং শো'র কয়েকটি পর্বে অভিনয় করেন। শ্যান্ডলিং এর অন্য শো, দ্য ল্যারি স্যান্ডার্স শোতে পেটিকে গল্পের শেষ অতিথি হিসেবে দেখানো হয়। এই পর্বে, পেটি শো থেকে ধাক্কা খায় এবং প্রায় গ্রেগ কিনিয়ারের সাথে ধাক্কা খায়। পেটি ১৯৯৭ সালে দ্য পোস্টম্যান চলচ্চিত্রে অভিনয় করেন, যেটি পরিচালনা করেন কেভিন কস্টনার এবং এতে তিনি ব্রিজ সিটি মেয়র চরিত্রে অভিনয় করেন। ২০০২ সালে তিনি দ্য সিম্পসনসের "হাউ আই স্পেইন মাই স্ট্র্যামার ছুটি" পর্বে মিক জ্যাগার, কিথ রিচার্ডস, লেনি ক্রাভিটজ, এলভিস কস্টেলো ও ব্রায়ান সেজারের সাথে অভিনয় করেন। এটিতে, পিটি হোমার সিম্পসনকে গীতিকবিতা লেখার কৌশল শেখানোর জন্য শিক্ষক হিসেবে নিজেকে প্রতারিত করেছিলেন, একটি মাতাল মেয়ে সম্পর্কে একটি সংক্ষিপ্ত গান রচনা করেছিলেন, যখন তিনি সরকারি বিদ্যালয়ের সাথে সম্পর্কিত ছিলেন। পরবর্তী পর্বে, একটি দাঙ্গার সময় তিনি একটি পা হারান। পেটি ২০০৪ থেকে ২০০৯ সাল পর্যন্ত অ্যানিমেটেড কমেডি সিরিজ কিং অব দ্য হিল-এ এলরয় "লাকি" ক্লেইনশমিটের ভূমিকায় অভিনয় করেন। ২০১০ সালে, পেটি কৌতুকাভিনেতা অ্যান্ডি স্যামবার্গের সাথে "গ্রেট ডে" নামে একটি মিউজিক্যাল ভিডিওতে পাঁচ সেকেন্ডের জন্য উপস্থিত হন, যা দ্য লোনলি আইল্যান্ডের নতুন অ্যালবাম টারটলনেক অ্যান্ড চেইনের অংশ হিসেবে বোনাস ডিভিডিতে প্রদর্শিত হয়। | [
"টম পিটিসের অভিনয় জীবন কখন শুরু হয়েছিল",
"ওই ছবির নাম কী ছিল?",
"এফএমে তার চরিত্র কি ছিল",
"তিনি কি অন্য কোন অভিনয় করেছিলেন?",
"সঙ্গীত কর্মজীবন শুরু করার পর তিনি কি অভিনয় চালিয়ে গিয়েছিলেন?",
"ছোটি তার অভিনয় জীবনের জন্য কখনো পুরস্কার জিতেছে",
"অন্য কোন শো বা সিনেমাতে তাকে দেখা গেছে",
"তার জীবনের এই সময়ে পেটির সাথে আর কোন মজার ঘটনা ঘটেছে কি?",
"২০০৯ সালের পর তিনি কী করেছিলেন"
] | wikipedia_quac | [
"When did Tom Pettys acting career begin",
"What was the name of that film?",
"What was his character in FM",
"Did he do any other acting?",
"Did he continue to act once he started his musical career?",
"Has petty ever won an award for his acting career",
"What other shows or movies has he appeared in",
"Was there anything else interesting that happened to Petty during this part of his life",
"What did he do after 2009"
] | [
0.903453528881073,
0.9194263219833374,
0.9300284385681152,
0.9538809061050415,
0.8994951248168945,
0.8900062441825867,
0.842004656791687,
0.7966040968894958,
0.9277278184890747
] | [
0.7494633793830872,
0.797515332698822,
0.8336783647537231,
0.8480241894721985,
0.8634063005447388,
0.891451358795166,
0.8803691267967224,
0.7366851568222046,
0.826210618019104,
0.8797692060470581,
0.29962554574012756
] | 0.836954 | 211,148 | Petty's first appearance in film took place in 1978, when he had a cameo in FM. He later had a small part in 1987's Made in Heaven and appeared in several episodes of It's Garry Shandling's Show between 1987 and 1990, playing himself as one of Garry Shandling's neighbors. Petty was also featured in Shandling's other show, The Larry Sanders Show, as one of the Story within a story final guests. In the episode, Petty gets bumped from the show and nearly comes to blows with Greg Kinnear. Petty appeared in the 1997 film The Postman, directed by and starring Kevin Costner, as the Bridge City Mayor (from the dialogue it is implied that he is playing a future history version of himself). In 2002, he appeared on The Simpsons in the episode "How I Spent My Strummer Vacation", along with Mick Jagger, Keith Richards, Lenny Kravitz, Elvis Costello, and Brian Setzer. In it, Petty spoofed himself as a tutor to Homer Simpson on the art of lyric writing, composing a brief song about a drunk girl driving down the road while concerned with the state of public schools. Later in the episode, he loses a toe during a riot. Petty had a recurring role as the voice of Elroy "Lucky" Kleinschmidt in the animated comedy series King of the Hill from 2004 to 2009. In 2010, Petty made a five-second cameo appearance with comedian Andy Samberg in a musical video titled "Great Day" featured on the bonus DVD as part of The Lonely Island's new album Turtleneck & Chain. | [
"টম পেটির অভিনয় জীবন শুরু হয় ১৯৭৮ সালে।",
"ওই ছবির নাম এফএম।",
"এ প্রসঙ্গে এফএম-এ তাঁর ভূমিকার কথা উল্লেখ করা হয়নি।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"তিনি টিভি সিরিজ দ্য সিম্পসনস এ \"হাউ আই স্পেইন মাই স্ট্র্যামার ছুটি\" পর্বে অভিনয় করেন।",
"হ্যাঁ।",
"২০০৪ থেকে ২০০৯ সাল পর্যন্ত তিনি অ্যানিমেটেড হাস্যরসাত্মক ধারাবাহিক কিং অব দ্য হিলে এলরয় \"লাকি\" ক্লেইনশমিট চরিত্রে অভিনয় করেন।"
] | [
0.9004468321800232,
0.9183687567710876,
0.8350646495819092,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8999115824699402,
0.9158336520195007,
0.8287011384963989
] | [
"Petty's first appearance in film took place in 1978,",
"when he had a cameo in FM.",
"a cameo",
"He later had a small part in 1987's Made in Heaven and appeared in several episodes of It's Garry Shandling's Show",
" Petty appeared in the 1997 film The Postman, directed by and starring Kevin Costner,",
"CANNOTANSWER",
"). In 2002, he appeared on The Simpsons in the episode \"How I Spent My Strummer Vacation\",",
"Petty had a recurring role as the voice of Elroy \"Lucky\" Kleinschmidt in the animated comedy series King of the Hill from 2004 to 2009.",
"In 2010, Petty made a five-second cameo appearance with comedian Andy Samberg in a musical video titled \"Great Day\" featured"
] | [
"Tom Petty's acting career began in 1978.",
"The name of that film is FM.",
"His character in FM was not mentioned in the context.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"He appeared in the TV series The Simpsons in the episode \"How I Spent My Strummer Vacation\".",
"Yes.",
"He had a recurring role as the voice of Elroy \"Lucky\" Kleinschmidt in the animated comedy series King of the Hill from 2004 to 2009."
] |
১৯৮৮ সালে পেটি জর্জ হ্যারিসনের দল দ্য ট্রাভেলিং উইলবারিসে যোগ দেন, যেখানে বব ডিলান, রয় অর্বিসন এবং জেফ লিনও ছিলেন। ব্যান্ডটির প্রথম গান, "হ্যান্ডল উইথ কেয়ার", হ্যারিসনের একটি এককের বি-সাইড হিসাবে পরিকল্পনা করা হয়েছিল, কিন্তু সেই উদ্দেশ্যের জন্য খুব ভাল বলে বিবেচিত হয় এবং দলটি একটি সম্পূর্ণ অ্যালবাম, ভ্রমণ উইলবারিস ভলিউম রেকর্ড করার সিদ্ধান্ত নেয়। ১. দ্বিতীয় উইলবারিস অ্যালবাম, ভুলভাবে ট্রাভেলিং উইলবারিস ভলিউম নামে। ৩ এবং সম্প্রতি মৃত অর্বিসন ছাড়া রেকর্ড করা হয়, ১৯৯০ সালে অনুসরণ করা হয়। অ্যালবামটির নাম ছিল ভল। ৩ একটি বুটলেগ স্টুডিও সেশনের প্রতিক্রিয়া হিসেবে যা ট্রাভেলিং উইলবারিস ভলিউম নামে বিক্রি হচ্ছিল। ২. প্যাটি তার লাইভ শোতে ভ্রমণ উইলবারিসের গান অন্তর্ভুক্ত করেন, ২০০৩ থেকে ২০০৬ সাল পর্যন্ত শোগুলোতে "হ্যান্ডল উইথ কেয়ার" বাজিয়েছিলেন এবং ২০০৮ সালের সফরের জন্য সেট তালিকায় "এন্ড অব দ্য লাইন" এর মতো "আশ্চর্য" যোগ করেছিলেন। ১৯৮৯ সালে, পেটি ফুল মুন ফিভার প্রকাশ করেন, যা হিট গান "আই ওন্ট ব্যাক ডাউন", "ফ্রি ফলিন' এবং "রানিন' ডাউন আ ড্রিম" প্রকাশ করে। এটি তার প্রথম একক অ্যালবাম ছিল, যদিও বেশ কয়েকজন হার্টব্রেকার্স এবং অন্যান্য সুপরিচিত সঙ্গীতজ্ঞ এতে অংশগ্রহণ করেছিলেন: মাইক ক্যাম্পবেল ইলেকট্রিক লাইট অর্কেস্ট্রার পেটি ও জেফ লিনের সাথে সহ-প্রযোজনা করেন এবং ক্যাম্পবেল, লিন এবং তার সহকর্মী উইলবারিস রয় অর্বিসন ও জর্জ হ্যারিসন সহ-প্রযোজনা করেন। পেটি এবং হার্টব্রেকার্স ১৯৯১ সালে সংস্কার করা হয় এবং ইনটু দ্য গ্রেট ওয়াইড ওপেন প্রকাশ করে, যা লিনের সহ-প্রযোজনা ছিল এবং হিট একক "লার্নিং টু ফ্লাই" এবং "ইনটু দ্য গ্রেট ওয়াইড ওপেন" অন্তর্ভুক্ত ছিল। এমসিএ রেকর্ডস ত্যাগ করার আগে, পেটি এবং হার্টব্রেকার্স একসাথে স্টুডিওতে সরাসরি রেকর্ড করার জন্য একত্রিত হয়, গ্রেটেস্ট হিটস প্যাকেজের জন্য দুটি নতুন গান: "মেরি জেন'স লাস্ট ড্যান্স" এবং থান্ডারক্লাপ নিউম্যানের "সামথিং ইন দ্য এয়ার"। এটি ছিল হার্টব্রেকার্সের সাথে স্ট্যান লিঞ্চের শেষ রেকর্ডকৃত গান। পেটি মন্তব্য করেছিলেন, "তিনি অধিবেশনের ঠিক পরেই বিদায় না জানিয়েই চলে গিয়েছিলেন।" এই প্যাকেজটি দশ মিলিয়নেরও বেশি কপি বিক্রি হয়, যার ফলে আরআইএএ ডায়মন্ড সার্টিফিকেশন লাভ করে। | [
"ভ্রমণ উইলবারির কি?",
"দলে পেটির ভূমিকা কী ছিল?",
"তার একক কর্মজীবনে তিনি আর কোন কোন সাফল্য অর্জন করেছিলেন?",
"তিনি আর কোন গান প্রকাশ করেছিলেন?",
"তার একক কর্মজীবনে আর কোন হিট আছে?",
"আর কোন হিট আছে?",
"তার কর্মজীবনের এই সময়ে তার আর কোন সাফল্য ছিল?",
"১৯৯১ সালে তিনি আর কী করেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What is the Traveling Wilbury's?",
"What was Petty's role in the group?",
"What other successes did he have during his solo career?",
"What other songs did he release?",
"Are there any other hits from his solo career?",
"Are there any other hits?",
"Did he have any other success during this time in his career?",
"What else did he do in 1991?"
] | [
0.8669773936271667,
0.903141438961029,
0.8577318787574768,
0.8860868215560913,
0.8296411037445068,
0.8689234256744385,
0.9217201471328735,
0.8871744275093079
] | [
0.8760868906974792,
0.8876826763153076,
0.92072594165802,
0.8844302892684937,
0.8431673049926758,
0.8713459968566895,
0.8487146496772766,
0.8004697561264038,
0.8617928624153137,
0.8671835660934448,
0.8686854839324951,
0.8091660737991333,
0.9007105827331543,
0.8895664215087891,
0.8890376091003418,
0.8478065729141235,
0.29962554574012756
] | 0.837691 | 211,149 | In 1988, Petty joined George Harrison's group, the Traveling Wilburys, which also included Bob Dylan, Roy Orbison, and Jeff Lynne. The band's first song, "Handle with Care", was intended as a B-side of one of Harrison's singles, but was judged too good for that purpose and the group decided to record a full album, Traveling Wilburys Vol. 1. A second Wilburys album, mischievously titled Traveling Wilburys Vol. 3 and recorded without the recently deceased Orbison, followed in 1990. The album was named Vol. 3 as a response to a series of bootlegged studio sessions being sold as Travelling Wilburys Vol. 2. Petty incorporated Traveling Wilburys songs into his live shows, consistently playing "Handle with Care" in shows from 2003 to 2006, and for his 2008 tour adding "surprises" such as "End of the Line" to the set list. In 1989, Petty released Full Moon Fever, which featured hits "I Won't Back Down", "Free Fallin'" and "Runnin' Down a Dream". It was nominally his first solo album, although several Heartbreakers and other well-known musicians participated: Mike Campbell co-produced the album with Petty and Jeff Lynne of Electric Light Orchestra, and backing musicians included Campbell, Lynne, and fellow Wilburys Roy Orbison and George Harrison (Ringo Starr appears on drums in the video for "I Won't Back Down", but they were actually performed by Phil Jones). Petty and the Heartbreakers reformed in 1991 and released Into the Great Wide Open, which was co-produced by Lynne and included the hit singles "Learning To Fly" and "Into the Great Wide Open", the latter featuring Johnny Depp and Faye Dunaway in the music video. Before leaving MCA Records, Petty and the Heartbreakers got together to record, live in the studio, two new songs for a Greatest Hits package: "Mary Jane's Last Dance" and Thunderclap Newman's "Something in the Air". This was Stan Lynch's last recorded performance with the Heartbreakers. Petty commented "He left right after the session without really saying goodbye." The package went on to sell over ten million copies, therefore receiving diamond certification by the RIAA. | [
"দ্য ট্রাভেলিং উইলবারিস ছিল একটা ব্যান্ড।",
"অজানা",
"১৯৮৯ সালে, তিনি ফুল মুন ফিভার প্রকাশ করেন, যা হিট গান \"আই ওন্ট ব্যাক ডাউন\", \"ফ্রি ফলিন' এবং \"রানিন' ডাউন আ ড্রিম\" প্রকাশ করে।",
"তিনি \"রানিন ডাউন আ ড্রিম\" প্রকাশ করেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"১৯৯১ সালে, তিনি জনি ডেপ এবং ফায়ে ডুনাওয়েকে মিউজিক ভিডিওতে অভিনয় করেন।"
] | [
0.923123300075531,
0.97,
0.8663146495819092,
0.7906786203384399,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8883100748062134
] | [
"George Harrison's group,",
"CANNOTANSWER",
"In 1989, Petty released Full Moon Fever,",
"\"Runnin' Down a Dream\".",
"Free Fallin",
"\"I Won't Back Down",
"Petty and the Heartbreakers reformed in 1991 and released Into the Great Wide Open,",
"featuring Johnny Depp and Faye Dunaway in the music video."
] | [
"The Traveling Wilburys was a band.",
"CANNOTANSWER",
"In 1989, he released Full Moon Fever, which featured hits \"I Won't Back Down\", \"Free Fallin'\", and \"Runnin' Down a Dream\".",
"He released \"Runnin' Down a Dream\".",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"In 1991, he featured Johnny Depp and Faye Dunaway in the music video."
] |
১৯৭৫ সালে, পিংক ফ্লয়েড ইসলিংটনের ৩৫ ব্রিটানিয়া রোতে একটি তিন তলা গির্জা হল ক্রয় করে এবং ভবনটিকে একটি রেকর্ডিং স্টুডিও এবং স্টোরেজ স্পেসে রূপান্তরিত করতে শুরু করে। ১৯৭৬ সালে, তারা তাদের নতুন ২৪-ট্র্যাক স্টুডিওতে তাদের দশম অ্যালবাম, এনিম্যালস রেকর্ড করে। জর্জ অরওয়েলের রাজনৈতিক উপকথা, এনিম্যাল ফার্মের উপর ভিত্তি করে, ওয়াটার্সের সাথে প্রাণীদের ধারণাটির উৎপত্তি। অ্যালবামটির গানে সমাজের বিভিন্ন শ্রেণীকে কুকুর, শূকর এবং ভেড়া হিসেবে বর্ণনা করা হয়েছে। হিপোনোসিস প্রাণীদের প্যাকেজিংয়ের জন্য কৃতিত্ব লাভ করে; তবে, ওয়াটার্স শেষ ধারণাটি ডিজাইন করেন, বার্ধক্যের ব্যাটারি পাওয়ার স্টেশনের একটি ছবি নির্বাচন করে, যার উপর তারা একটি শূকরের ছবি স্থাপন করেন। রয়্যালটি ভাগ ব্যান্ড সদস্যদের মধ্যে দ্বন্দ্বের একটি উৎস ছিল, যারা প্রতি-গান ভিত্তিতে রয়্যালটি অর্জন করত। যদিও গিলমোর "ডগস"-এর জন্য অনেকাংশেই দায়ী ছিলেন, যা অ্যালবামের প্রায় পুরো প্রথম অংশই দখল করে নিয়েছিল, তিনি ওয়াটার্সের চেয়ে কম পেয়েছিলেন, যিনি "পিগস অন দ্য উইং" এর অনেক ছোট দুটি অংশে অবদান রেখেছিলেন। রাইট মন্তব্য করেন: "এটা আংশিকভাবে আমার দোষ ছিল কারণ আমি আমার বিষয়বস্তুকে জোর করিনি... কিন্তু ডেভের কিছু দেওয়ার ছিল এবং আমি সেখানে কিছু জিনিস পেতে পেরেছিলাম।" মেইসন স্মরণ করে বলেন: "রজারের মনে বিভিন্ন ধারণা ছিল কিন্তু তিনি আসলে ডেভকে হতাশ করছিলেন এবং ইচ্ছাকৃতভাবে তাকে হতাশ করছিলেন।" গিলমোর তার প্রথম সন্তানের জন্ম দ্বারা বিক্ষিপ্ত হয়ে অ্যালবামটিতে সামান্য অবদান রাখেন। একইভাবে, মেইসন বা রাইট কেউই প্রাণীদের প্রতি তেমন অবদান রাখেন নি; রাইটের বৈবাহিক সমস্যা ছিল এবং ওয়াটার্সের সাথে তার সম্পর্কও ক্ষতিগ্রস্ত হচ্ছিল। এনিম্যালস প্রথম পিংক ফ্লয়েড অ্যালবাম যা রাইটের জন্য কোন লেখার কৃতিত্ব অন্তর্ভুক্ত করে না, যিনি মন্তব্য করেছিলেন: " এনিম্যালস... এটি একটি মজার রেকর্ড ছিল না... যখন রজার সত্যিই বিশ্বাস করতে শুরু করেছিলেন যে তিনি ব্যান্ডের একমাত্র লেখক ছিলেন... এটি শুধুমাত্র তার কারণে ছিল যে [আমরা] এখনও যাচ্ছি... যখন তিনি তার অহং ভ্রমণ বিকশিত করতে শুরু করেছিলেন, সেই ব্যক্তি যার সাথে তার দ্বন্দ্ব থাকবে।" ১৯৭৭ সালের জানুয়ারিতে মুক্তি পাওয়া এই অ্যালবামটি ইউকে চার্টে দুই নম্বর এবং ইউএস চার্টে তিন নম্বর স্থান দখল করে। এনএমই অ্যালবামটিকে "সঙ্গীতের সবচেয়ে চরম, অবিরাম, মর্মভেদী এবং সরাসরি আইকনোক্লাসিক একক" হিসেবে বর্ণনা করে এবং মেলোডি মেকার এর কার্ল ডালাস এটিকে "এমন একটি মাধ্যমে বাস্তবতার একটি অস্বস্তিকর স্বাদ যা সাম্প্রতিক বছরগুলিতে ক্রমবর্ধমানভাবে স্পোরফিক হয়ে উঠেছে"। পিংক ফ্লয়েড তাদের "ইন দ্য ফ্লেশ" সফরের সময় অ্যালবামের বেশিরভাগ উপাদান পরিবেশন করে। এটি ছিল ব্যান্ডের বড় স্টেডিয়ামে খেলার প্রথম অভিজ্ঞতা, যার আকার ব্যান্ডকে অস্বস্তিতে ফেলে। ওয়াটার্স একাই প্রতিটি ভেন্যুতে উপস্থিত হতে শুরু করে এবং অনুষ্ঠান শেষ হওয়ার পরপরই চলে যায়। একবার রাইট ইংল্যান্ডে ফিরে যান এবং ব্যান্ড ত্যাগ করার হুমকি দেন। মন্ট্রিল অলিম্পিক স্টেডিয়ামে দর্শকদের সামনের সারিতে থাকা একদল উত্তেজিত ও উৎসাহী সমর্থক ওয়াটার্সকে এতটাই বিরক্ত করে যে, তিনি তাদের একজনের দিকে থুথু নিক্ষেপ করেন। সফরের শেষে গিলমোরের জন্য এটি একটি নিম্ন বিন্দু হিসেবে চিহ্নিত হয়, তিনি মনে করেন যে ব্যান্ডটি তাদের কাঙ্ক্ষিত সাফল্য অর্জন করেছে, যা তাদের অর্জনের জন্য কিছুই অবশিষ্ট নেই। | [
"পশুপাখি কী?",
"এটা কখন ছাড়া হয়েছিল?",
"অ্যালবামটি কি চার্টে ছিল?",
"তারা অ্যালবামটি কোথায় রেকর্ড করেছিল?",
"তাদের অ্যালবামের প্রচ্ছদে কি কোন ছবি ছিল?",
"অ্যালবাম তৈরির সময় ব্যান্ডটির সাথে কি কোন সমস্যা ছিল?",
"এই অ্যালবামটি কি ধরনের সঙ্গীত ছিল?",
"এই অ্যালবাম সম্পর্কে আর কোন মজার তথ্য আছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What is Animals?",
"When was it released?",
"Did the album make it on the charts?",
"Where did they record the album?",
"Was there an image on their album cover?",
"Were there any problems with the band during the making of the album?",
"What kind of music was this album?",
"Is there any other interesting information about this album?"
] | [
0.9087573289871216,
0.9036626815795898,
0.7911748290061951,
0.9100486040115356,
0.8956444263458252,
0.9172194600105286,
0.9423307776451111,
0.9229934215545654
] | [
0.846014142036438,
0.7869976758956909,
0.8569236993789673,
0.8951371908187866,
0.8355246782302856,
0.8396018743515015,
0.922115683555603,
0.8985797166824341,
0.891283392906189,
0.8890464305877686,
0.9012764692306519,
0.8701146841049194,
0.8573575615882874,
0.8827399015426636,
0.8715202808380127,
0.8763352632522583,
0.8174742460250854,
0.8626610040664673,
0.8769456148147583,
0.8806675672531128,
0.29962554574012756
] | 0.832936 | 211,150 | In 1975, Pink Floyd bought a three-storey group of church halls at 35 Britannia Row in Islington and began converting the building into a recording studio and storage space. In 1976, they recorded their tenth album, Animals, in their newly finished 24-track studio. The concept of Animals originated with Waters, loosely based on George Orwell's political fable, Animal Farm. The album's lyrics described different classes of society as dogs, pigs, and sheep. Hipgnosis received credit for the packaging of Animals; however, Waters designed the final concept, choosing an image of the ageing Battersea Power Station, over which they superimposed an image of a pig. The division of royalties was a source of conflict between band members, who earned royalties on a per-song basis. Although Gilmour was largely responsible for "Dogs", which took up almost the entire first side of the album, he received less than Waters, who contributed the much shorter two-part "Pigs on the Wing". Wright commented: "It was partly my fault because I didn't push my material ... but Dave did have something to offer, and only managed to get a couple of things on there." Mason recalled: "Roger was in full flow with the ideas, but he was really keeping Dave down, and frustrating him deliberately." Gilmour, distracted by the birth of his first child, contributed little else toward the album. Similarly, neither Mason nor Wright contributed much toward Animals; Wright had marital problems, and his relationship with Waters was also suffering. Animals is the first Pink Floyd album that does not include a writing credit for Wright, who commented: "Animals... wasn't a fun record to make ... this was when Roger really started to believe that he was the sole writer for the band ... that it was only because of him that [we] were still going ... when he started to develop his ego trips, the person he would have his conflicts with would be me." Released in January 1977, the album peaked on the UK chart at number two, and the US chart at number three. NME described the album as "one of the most extreme, relentless, harrowing and downright iconoclastic hunks of music", and Melody Maker's Karl Dallas called it "[an] uncomfortable taste of reality in a medium that has become in recent years, increasingly soporific". Pink Floyd performed much of the album's material during their "In the Flesh" tour. It was the band's first experience playing large stadiums, whose size caused unease in the band. Waters began arriving at each venue alone, departing immediately after the performance. On one occasion, Wright flew back to England, threatening to leave the band. At the Montreal Olympic Stadium, a group of noisy and enthusiastic fans in the front row of the audience irritated Waters so much that he spat at one of them. The end of the tour marked a low point for Gilmour, who felt that the band achieved the success they had sought, with nothing left for them to accomplish. | [
"এনিম্যাল্স হল পিংক ফ্লয়েডের ১৯৭৫ সালের একটি অ্যালবাম।",
"১৯৭৬ সালে এটি মুক্তি পায়।",
"হ্যাঁ।",
"তারা তাদের সদ্য সমাপ্ত ২৪-ট্র্যাক স্টুডিওতে অ্যালবামটি রেকর্ড করে।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"এই অ্যালবামটি রাজনৈতিক বিষয় নিয়ে একটি ধারণামূলক অ্যালবাম ছিল।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.7857429385185242,
0.8342525959014893,
0.9158336520195007,
0.8913711309432983,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8693645000457764,
0.9158336520195007
] | [
"their tenth album, Animals,",
"In 1976,",
"Released in January 1977, the album peaked on the UK chart at number two, and the US chart at number three.",
"in their newly finished 24-track studio.",
"the final concept, choosing an image of the ageing Battersea Power Station, over which they superimposed an image of a pig.",
"Mason recalled: \"Roger was in full flow with the ideas, but he was really keeping Dave down, and frustrating him deliberately.\"",
"The concept of Animals originated with Waters, loosely based on George Orwell's political fable, Animal Farm.",
"The album's lyrics described different classes of society as dogs, pigs, and sheep."
] | [
"Animals is a 1975 album by Pink Floyd.",
"In 1976, it was released.",
"Yes.",
"They recorded the album in their newly finished 24-track studio.",
"Yes.",
"Yes.",
"The album was a concept album with political themes.",
"Yes."
] |
১৯৬৭ সালের ডিসেম্বরে, দলটি গিটারবাদক ডেভিড গিলমোরকে পিংক ফ্লয়েডের পঞ্চম সদস্য হিসেবে যোগ করে। গিলমোর ব্যারেটকে চিনতেন এবং ১৯৬০-এর দশকের শুরুর দিকে ক্যামব্রিজ টেক-এ তার সাথে অধ্যয়ন করেন। তারা দুজন দুপুরের খাবারের সময় একসঙ্গে গিটার এবং হারমোনিকা বাজিয়েছিল, এবং পরে তারা ফ্রান্সের দক্ষিণ দিকে যাত্রা করেছিল। ১৯৬৫ সালে, যখন তিনি জোকারস ওয়াইল্ডের সদস্য ছিলেন, গিলমোর টি সেট দেখেছিলেন। মরিসনের সহকারী, স্টিভ ও'রর্ক, গিলমোরকে ও'রর্কের বাড়ির একটি কক্ষে প্রতি সপ্তাহে পিএস৩০ বেতনে (২০১৬ সালে পিএস৫০০ এর সমতুল্য) স্থাপন করেন এবং ১৯৬৮ সালের জানুয়ারিতে ব্ল্যাকহিল এন্টারপ্রাইজ গিলমোরকে ব্যান্ডের নতুন সদস্য হিসেবে ঘোষণা করে; দ্বিতীয় গিটারবাদক এবং এর পঞ্চম সদস্য, ব্যান্ডটি ব্যারেটের সাথে কাজ চালিয়ে যেতে চায়। জেনার মন্তব্য করেছিলেন: "ধারণাটি ছিল যে ডেভ... [ব্যারেটের] খামখেয়ালীপনাকে ঢেকে রাখবে এবং যখন তা কার্যকর হবে না, তখন সিড কেবল লিখতে যাচ্ছিল। শুধু তাকে জড়িত রাখার চেষ্টা।" তার হতাশা প্রকাশ করে ব্যারেট "আর্নল্ড লেইন" ও "সি এমিলি প্লে" অ্যালবামের পর আরও হিট একক গান লেখার কথা ভাবেন। ব্যান্ডের কাছে, ইচ্ছাকৃতভাবে প্রতিটি পরিবেশনার কাঠামো পরিবর্তন করে, যাতে গানটি অনুসরণ করা ও শেখা অসম্ভব হয়। ১৯৬৮ সালের জানুয়ারি মাসে পাঁচ সদস্যের পিংক ফ্লয়েডের একটি আলোকচিত্রে দেখা যায়, ব্যারেট অন্যদের থেকে বিচ্ছিন্ন হয়ে দূরে তাকিয়ে আছেন। ব্যারেটের সাথে কাজ করা শেষ পর্যন্ত খুব কঠিন প্রমাণিত হয় এবং জানুয়ারি মাসে সাউথহ্যাম্পটনে একটি অনুষ্ঠানে যাওয়ার সময় ব্যান্ডের একজন সদস্য ব্যারেটকে সংগ্রহ করতে চান কিনা তা জানতে চান। গিলমোরের মতে, উত্তরটি ছিল "না, বিরক্ত করো না", যা পিংক ফ্লয়েডের সাথে ব্যারেটের মেয়াদ শেষ হওয়ার ইঙ্গিত দেয়। ওয়াটার্স পরবর্তীতে স্বীকার করেন যে, "তিনি আমাদের বন্ধু ছিলেন, কিন্তু বেশিরভাগ সময় আমরা তাকে শ্বাসরোধ করতে চেয়েছিলাম"। ১৯৬৮ সালের মার্চের প্রথম দিকে, পিংক ফ্লয়েড ব্যান্ডের ভবিষ্যৎ নিয়ে আলোচনা করার জন্য ব্যবসায়িক অংশীদার জেনার এবং কিং এর সাথে দেখা করে; ব্যারেট চলে যেতে রাজি হন। জেনার এবং কিং ব্যারেটকে ব্যান্ডের সৃজনশীল প্রতিভা বলে মনে করেন এবং তাকে প্রতিনিধিত্ব করার সিদ্ধান্ত নেন এবং পিংক ফ্লয়েডের সাথে তাদের সম্পর্ক শেষ করেন। মরিসন তার ব্যবসা এনইএমএস এন্টারপ্রাইজের কাছে বিক্রি করে দেন এবং ও'রর্ক ব্যান্ডের ব্যক্তিগত ম্যানেজার হন। ১৯৬৮ সালের ৬ এপ্রিল ব্ল্যাকহিল ব্যারেটের প্রস্থানের কথা ঘোষণা করেন। ব্যারেটের প্রস্থানের পর, গীতিকার রচনা এবং সৃজনশীল নির্দেশনার ভার অধিকাংশ ক্ষেত্রেই ওয়াটার্সের উপর পড়ে। প্রাথমিকভাবে গিলমোর ব্যান্ডটির ইউরোপীয় টিভি উপস্থিতিতে ব্যারেটের কণ্ঠস্বর অনুকরণ করেন; তবে বিশ্ববিদ্যালয় সার্কিটে বাজানোর সময় তারা ওয়াটার্স এবং রাইটের "ইট উড বি সো নাইস" এবং "ক্যারফুল উইথ দ্যাট কুড়াল, ইউজিন" এর মত গানগুলি ব্যারেটের গানগুলি এড়িয়ে যান। পিংক ফ্লয়েড ১৯৭২ সালের মে মাস থেকে ১৯৭৩ সালের জানুয়ারি মাসের মধ্যে এবি রোডে ইএমআই কর্মী প্রকৌশলী অ্যালান পারসনসের সাথে দ্য ডার্ক সাইড অব দ্য মুন রেকর্ড করে। শিরোনামটি জ্যোতির্বিজ্ঞানের পরিবর্তে পাগলামির ইঙ্গিত দেয়। ব্যান্ডটি যুক্তরাজ্য, জাপান, উত্তর আমেরিকা এবং ইউরোপ ভ্রমণের সময় ডার্ক সাইডের উপাদানগুলি রচনা ও পরিশ্রুত করেছিল। প্রযোজক ক্রিস থমাস পারসন্সকে সহায়তা করেন। হিপনোসিস অ্যালবামটির প্যাকেজিং ডিজাইন করেছিলেন, যার মধ্যে প্রচ্ছদে জর্জ হার্ডির আইকনিক প্রতিসরণ প্রিজম নকশা অন্তর্ভুক্ত ছিল। থর্গেরসনের ডার্ক সাইড অ্যালবামের প্রচ্ছদে সাদা আলোর একটি রশ্মি রয়েছে, যা একতাকে প্রতিনিধিত্ব করে, যা একটি প্রিজমের মধ্য দিয়ে অতিক্রম করে, যা সমাজকে প্রতিনিধিত্ব করে। এর ফলে বিচ্ছুরিত রঙিন আলোর রশ্মি একতা বিছিন্নতার প্রতীক, একতার অনুপস্থিতির প্রতীক। ওয়াটার্স এই অ্যালবামের একমাত্র গীতিকার। ১৯৭৩ সালের মার্চে মুক্তির পর, এলপি যুক্তরাজ্য এবং পশ্চিম ইউরোপ জুড়ে তাৎক্ষণিক চার্ট সাফল্য অর্জন করে, সমালোচকদের কাছ থেকে উত্সাহী প্রতিক্রিয়া অর্জন করে। রাইট ছাড়া পিংক ফ্লয়েডের প্রত্যেক সদস্য দ্য ডার্ক সাইড অব দ্য মুনের প্রেস রিলিজ বর্জন করেন কারণ একটি চতুর্মাত্রিক মিশ্রণ এখনও সম্পন্ন হয়নি, এবং তারা একটি নিম্নমানের স্টেরিও পিএ সিস্টেমের মাধ্যমে অ্যালবামটি উপস্থাপন অপর্যাপ্ত বলে মনে করেন। মেলোডি মেকার এর রয় হলিংওয়ার্থ প্রথম অংশটিকে "অদ্ভুতভাবে বিভ্রান্ত... [এবং] অনুসরণ করা কঠিন" বলে বর্ণনা করেন, কিন্তু দ্বিতীয় অংশটির প্রশংসা করে লেখেন: "গান, শব্দ... [এবং] ছন্দগুলি ছিল দৃঢ়... [সাক্সোফোন বাতাসে আঘাত করেছিল, ব্যান্ডটি রক এবং রোল করেছিল"। রোলিং স্টোনের লয়েড গ্রসম্যান এটিকে "টেক্সচারাল এবং ধারণাগত সমৃদ্ধ একটি চমৎকার অ্যালবাম" হিসেবে বর্ণনা করেন, "যা শুধুমাত্র আমন্ত্রণই নয়, বরং জড়িত হওয়ার দাবি করে।" ১৯৭৩ সালের মার্চ মাস জুড়ে, দ্য ডার্ক সাইড অব দ্য মুন পিংক ফ্লয়েডের মার্কিন সফরের অংশ হিসেবে প্রদর্শিত হয়। অ্যালবামটি সর্বকালের সবচেয়ে বাণিজ্যিকভাবে সফল রক অ্যালবামগুলির মধ্যে একটি; এটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে ১ নম্বর স্থানে ১৪ বছরেরও বেশি সময় ধরে বিলবোর্ড চার্টে অবস্থান করে এবং বিশ্বব্যাপী ৪৫ মিলিয়ন কপি বিক্রি করে। ব্রিটেনে, অ্যালবামটি ইউকে চার্টে ৩৬৪ সপ্তাহ অতিক্রম করে ২ নম্বর স্থানে উঠে আসে। ডার্ক সাইড বিশ্বের তৃতীয় সর্বোচ্চ বিক্রিত অ্যালবাম, এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে সর্বকালের সর্বোচ্চ বিক্রিত অ্যালবাম। অ্যালবামটির সাফল্য পিংক ফ্লয়েডের সদস্যদের জন্য প্রচুর সম্পদ নিয়ে আসে। ওয়াটার্স ও রাইট বড় বড় গ্রামীণ বাড়ি ক্রয় করেন এবং মেইসন দামি গাড়ির সংগ্রাহক হন। তাদের মার্কিন রেকর্ড কোম্পানি ক্যাপিটল রেকর্ডস, পিংক ফ্লয়েড এবং ও'রউরক কলাম্বিয়া রেকর্ডসের সাথে একটি নতুন চুক্তি করে, যারা তাদের $১,০০,০০০ (২০১৭ ডলারের ৪,৯৬২,২১৩ মার্কিন ডলার) অগ্রিম প্রদান করে। ইউরোপে, তারা হারভেস্ট রেকর্ডস দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করতে থাকে। যুক্তরাজ্যে ডার্ক সাইড পরিবেশনার পর, পিংক ফ্লয়েড ১৯৭৫ সালের জানুয়ারিতে স্টুডিওতে ফিরে আসে এবং তাদের নবম স্টুডিও অ্যালবাম, উইশ ইউ ওয়্যার হেয়ারে কাজ শুরু করে। পারসন্স তাদের সাথে কাজ চালিয়ে যাওয়ার প্রস্তাব প্রত্যাখ্যান করেন, অ্যালান পারসন্স প্রকল্পে সফল হয়ে, এবং ব্যান্ডটি ব্রায়ান হামফ্রিসের কাছে ফিরে যায়। প্রাথমিকভাবে, তারা নতুন উপাদান রচনা করা কঠিন বলে মনে করেছিল; চাঁদের অন্ধকার দিক এর সাফল্য পিংক ফ্লয়েডকে শারীরিক এবং মানসিক দিক থেকে নিষ্প্রভ করে দিয়েছিল। রাইট পরবর্তীতে এই প্রারম্ভিক সেশনগুলিকে "একটি কঠিন সময়ের মধ্যে পতন" হিসেবে বর্ণনা করেন এবং ওয়াটার্স সেগুলোকে "দুর্বল" বলে মনে করেন। গিলমোর ব্যান্ডের বিদ্যমান উপাদানের উন্নতিতে বেশি আগ্রহী ছিলেন। ম্যাসনের বিয়ে ভেঙে যাওয়ার ফলে তিনি মানসিক বিকারগ্রস্ত হয়ে পড়েন এবং উদাসীন হয়ে পড়েন। সৃজনশীল নির্দেশনার অভাব সত্ত্বেও, ওয়াটার্স কয়েক সপ্তাহ পর একটি নতুন ধারণা দৃশ্যমান করতে শুরু করেন। ১৯৭৪ সালে, পিংক ফ্লয়েড তিনটি মূল কম্পোজিশন তৈরি করেছিল এবং ইউরোপে একটি ধারাবাহিক কনসার্টে সেগুলো পরিবেশন করেছিল। এই রচনাগুলি একটি নতুন অ্যালবামের জন্য সূচনা বিন্দু হয়ে ওঠে, যার উদ্বোধনী চার-নোট গিটার বাক্যাংশটি গিলমোরের আকস্মিক রচনা, ওয়াটার্সকে ব্যারেটের কথা মনে করিয়ে দেয়। গানগুলি তাদের প্রাক্তন ব্যান্ড সাথীর উত্থান-পতনের একটি উপযুক্ত সারসংক্ষেপ প্রদান করে। ওয়াটার্স মন্তব্য করেছিলেন: "কারণ আমি যা অনুভব করেছিলাম... [যে] অনির্দিষ্ট, অনিবার্য বিষাদময় সিডের অন্তর্ধান সম্বন্ধে আমি যা অনুভব করেছিলাম, তার কাছাকাছি আসতে চেয়েছিলাম।" পিংক ফ্লয়েড যখন অ্যালবামটির কাজ করছিল, তখন ব্যারেট হঠাৎ করে স্টুডিও পরিদর্শন করেন। তিনি তার চেহারায় উল্লেখযোগ্যভাবে পরিবর্তন করেছিলেন, এতটাই যে ব্যান্ডটি প্রাথমিকভাবে তাকে চিনতে পারেনি। ওয়াটার্স এই অভিজ্ঞতায় গভীরভাবে হতাশ হয়েছেন বলে জানা গেছে। বেশিরভাগ উইশ ইউ ওয়্যার হেয়ার ১৯৭৫ সালের ৫ জুলাই, নেবওয়ার্থে একটি উন্মুক্ত সঙ্গীত উৎসবে প্রদর্শিত হয়। এটি সেপ্টেম্বর মাসে মুক্তি পায় এবং যুক্তরাজ্য ও মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে এক নম্বর স্থান দখল করে। | [
"কখন আপনি এখানে মুক্ত হয়েছিলেন?",
"এতে কি কোন একক গান ছিল?",
"সেই সময়ে ব্যান্ডে কারা ছিল?",
"তারা কি ব্যান্ডের অন্য কোন সদস্যকে যোগ বা বিয়োগ করেছিল?",
"কেউ কি পারসন্সকে প্রতিস্থাপন করেছে?",
"অ্যালবামের গান ও সঙ্গীত কে লিখেছেন?",
"অ্যালবামের ধারণা ও নকশা কী ছিল?",
"এই অ্যালবাম সম্পর্কে আর কি গুরুত্বপূর্ণ?"
] | wikipedia_quac | [
"When was Wish You Were Here released?",
"Did it have any hit singles?",
"Who was in the band during that time period?",
"Did they add or subtract any other members of the band?",
"Did anyone replace Parsons?",
"Who wrote the songs and music for the album?",
"What was the concept and design for the album?",
"What else is significant about this album?"
] | [
0.7571367025375366,
0.7648837566375732,
0.8775674104690552,
0.875842809677124,
0.9074031114578247,
0.9109898805618286,
0.9452221989631653,
0.9292876720428467
] | [
0.893258810043335,
0.8469913005828857,
0.8893684148788452,
0.8393243551254272,
0.8505449295043945,
0.8806804418563843,
0.9002619385719299,
0.6707767248153687,
0.8079900741577148,
0.8514909744262695,
0.838219404220581,
0.8478570580482483,
0.8949633836746216,
0.891133189201355,
0.8580293655395508,
0.8636224269866943,
0.8335924744606018,
0.8897985219955444,
0.8811604976654053,
0.8300528526306152,
0.8335776925086975,
0.9172033071517944,
0.9206609129905701,
0.8737581968307495,
0.9076859951019287,
0.8143458366394043,
0.8158974647521973,
0.8736698627471924,
0.8780183792114258,
0.9192081093788147,
0.8815038204193115,
0.838035523891449,
0.9246708154678345,
0.8382720351219177,
0.8397258520126343,
0.8804906606674194,
0.8915736675262451,
0.8380168676376343,
0.7952808141708374,
0.8171524405479431,
0.8958941102027893,
0.8559790849685669,
0.9158194661140442,
0.9243656396865845,
0.662484347820282,
0.9186737537384033,
0.8303400278091431,
0.882654070854187,
0.8331625461578369,
0.8499111533164978,
0.6467746496200562,
0.9083927869796753,
0.8782060146331787,
0.8647451996803284,
0.8820871114730835,
0.29962554574012756
] | 0.823193 | 211,151 | In December 1967, the group added guitarist David Gilmour as the fifth member of Pink Floyd. Gilmour already knew Barrett, having studied with him at Cambridge Tech in the early 1960s. The two had performed at lunchtimes together with guitars and harmonicas, and later hitch-hiked and busked their way around the south of France. In 1965, while a member of Joker's Wild, Gilmour had watched the Tea Set. Morrison's assistant, Steve O'Rourke, set Gilmour up in a room at O'Rourke's house with a salary of PS30 per week (equivalent to PS500 in 2016), and in January 1968, Blackhill Enterprises announced Gilmour as the band's newest member; the second guitarist and its fifth member, the band intending to continue with Barrett as a nonperforming songwriter. Jenner commented: "The idea was that Dave would ... cover for [Barrett's] eccentricities and when that got to be not workable, Syd was just going to write. Just to try to keep him involved". In an expression of his frustration, Barrett, who was expected to write additional hit singles to follow up "Arnold Layne" and "See Emily Play", instead introduced "Have You Got It Yet?" to the band, intentionally changing the structure on each performance so as to make the song impossible to follow and learn. In a January 1968 photo-shoot of the five-man Pink Floyd, the photographs show Barrett looking detached from the others, staring into the distance. Working with Barrett eventually proved too difficult, and matters came to a conclusion in January while en route to a performance in Southampton when a band member asked if they should collect Barrett. According to Gilmour, the answer was "Nah, let's not bother", signalling the end of Barrett's tenure with Pink Floyd. Waters later admitted, "He was our friend, but most of the time we now wanted to strangle him". In early March 1968, Pink Floyd met with business partners Jenner and King to discuss the band's future; Barrett agreed to leave. Jenner and King believed Barrett to be the creative genius of the band, and decided to represent him and end their relationship with Pink Floyd. Morrison then sold his business to NEMS Enterprises, and O'Rourke became the band's personal manager. Blackhill announced Barrett's departure on 6 April 1968. After Barrett's departure, the burden of lyrical composition and creative direction fell mostly on Waters. Initially, Gilmour mimed to Barrett's voice on the group's European TV appearances; however, while playing on the university circuit, they avoided Barrett songs in favour of Waters and Wright material such as "It Would Be So Nice" and "Careful with That Axe, Eugene". Pink Floyd recorded The Dark Side of the Moon between May 1972 and January 1973, with EMI staff engineer Alan Parsons at Abbey Road. The title is an allusion to lunacy rather than astronomy. The band had composed and refined the material on Dark Side while touring the UK, Japan, North America and Europe. Producer Chris Thomas assisted Parsons. Hipgnosis designed the album's packaging, which included George Hardie's iconic refracting prism design on the cover. Thorgerson's Dark Side album cover features a beam of white light, representing unity, passing through a prism, which represents society. The resulting refracted beam of coloured light symbolises unity diffracted, leaving an absence of unity. Waters is the sole author of the album's lyrics. Released in March 1973, the LP became an instant chart success in the UK and throughout Western Europe, earning an enthusiastic response from critics. Each member of Pink Floyd except Wright boycotted the press release of The Dark Side of the Moon because a quadraphonic mix had not yet been completed, and they felt presenting the album through a poor-quality stereo PA system was insufficient. Melody Maker's Roy Hollingworth described side one as "utterly confused ... [and] difficult to follow", but praised side two, writing: "The songs, the sounds ... [and] the rhythms were solid ... [the] saxophone hit the air, the band rocked and rolled". Rolling Stone's Loyd Grossman described it as "a fine album with a textural and conceptual richness that not only invites, but demands involvement." Throughout March 1973, The Dark Side of the Moon featured as part of Pink Floyd's US tour. The album is one of the most commercially successful rock albums of all time; a US number 1, it remained on the Billboard chart for more than fourteen years, selling more than 45 million copies worldwide. In Britain, the album peaked at number 2, spending 364 weeks on the UK chart. Dark Side is the world's third best-selling album, and the twenty-first best-selling album of all time in the US. The success of the album brought enormous wealth to the members of Pink Floyd. Waters and Wright bought large country houses while Mason became a collector of expensive cars. Disenchanted with their US record company, Capitol Records, Pink Floyd and O'Rourke negotiated a new contract with Columbia Records, who gave them a reported advance of $1,000,000 (US$4,962,213 in 2017 dollars). In Europe, they continued to be represented by Harvest Records. After a tour of the UK performing Dark Side, Pink Floyd returned to the studio in January 1975 and began work on their ninth studio album, Wish You Were Here. Parsons declined an offer to continue working with them, becoming successful in his own right with the Alan Parsons Project, and so the band turned to Brian Humphries. Initially, they found it difficult to compose new material; the success of The Dark Side of the Moon had left Pink Floyd physically and emotionally drained. Wright later described these early sessions as "falling within a difficult period" and Waters found them "tortuous". Gilmour was more interested in improving the band's existing material. Mason's failing marriage left him in a general malaise and with a sense of apathy, both of which interfered with his drumming. Despite the lack of creative direction, Waters began to visualise a new concept after several weeks. During 1974, Pink Floyd had sketched out three original compositions and had performed them at a series of concerts in Europe. These compositions became the starting point for a new album whose opening four-note guitar phrase, composed purely by chance by Gilmour, reminded Waters of Barrett. The songs provided a fitting summary of the rise and fall of their former bandmate. Waters commented: "Because I wanted to get as close as possible to what I felt ... [that] indefinable, inevitable melancholy about the disappearance of Syd." While Pink Floyd were working on the album, Barrett made an impromptu visit to the studio, during which Thorgerson recalled that he "sat round and talked for a bit, but he wasn't really there." He had changed significantly in appearance, so much so that the band did not initially recognise him. Waters was reportedly deeply upset by the experience. Most of Wish You Were Here premiered on 5 July 1975, at an open-air music festival at Knebworth. Released in September, it reached number one in both the UK and the US. | [
"৫ জুলাই ১৯৭৫।",
"হ্যাঁ।",
"সেই সময়ে ব্যান্ডটির সদস্য ছিলেন সিড ব্যারেট, রজার ওয়াটার্স, নিক লেয়ার্ড-ক্লোজ এবং রিচার্ড জেমস।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অ্যালবামটির গান এবং সঙ্গীত পিংক ফ্লয়েডের সকল সদস্যের দ্বারা লেখা হয়েছিল, শুধুমাত্র শিরোনাম ট্র্যাকটি ছাড়া, যা সিড ব্যারেট লিখেছিলেন।",
"অ্যালবামটির ধারণা ও নকশা ছিল তাদের প্রাক্তন ব্যান্ডমেট সিড ব্যারেটের উত্থান ও পতনকে প্রতিনিধিত্ব করে এমন গানের সংকলন।",
"অ্যালবামটি ব্যাপক সাফল্য অর্জন করে এবং সর্বকালের অন্যতম সেরা রক অ্যালবাম হিসেবে বিবেচিত হয়।"
] | [
0.7855331897735596,
0.9158336520195007,
0.9050568342208862,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8427419662475586,
0.8945033550262451,
0.9185400009155273
] | [
"5 July 1975,",
"\"It Would Be So Nice\" and \"Careful with That Axe, Eugene\".",
"In December 1967, the group added guitarist David Gilmour as the fifth member of Pink Floyd.",
"Parsons declined an offer to continue working with them, becoming successful in his own right with the Alan Parsons Project,",
"so the band turned to Brian Humphries.",
"Despite the lack of creative direction, Waters began to visualise a new concept after several weeks.",
"composed purely by chance by Gilmour, reminded Waters of Barrett. The songs provided a fitting summary of the rise and fall of their former bandmate.",
"premiered on 5 July 1975, at an open-air music festival at Knebworth. Released in September, it reached number one in both the UK and the US."
] | [
"5 July 1975.",
"Yes.",
"The band during that time period had the members: Syd Barrett, Roger Waters, Nick Laird-Clowes, and Richard James.",
"Yes.",
"Yes.",
"The songs and music for the album were written by all members of Pink Floyd, with the exception of the title track, which was written by Syd Barrett.",
"The concept and design for the album was that of a compilation of songs that represented the rise and fall of their former bandmate, Syd Barrett.",
"The album was a huge success and is considered one of the greatest rock albums of all time."
] |
এডগার ফ্রোইস ১৯৬০-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে পশ্চিম বার্লিনে শিল্পকলা অধ্যয়ন করতে আসেন। তার প্রথম ব্যান্ড, সাইকেডেলিক রক-স্টাইলের দ্য ওয়ানস, মাত্র একটি একক প্রকাশের পর ভেঙ্গে যায়। দ্য ওয়ানস-এর পর, ফ্রোইস বাদ্যযন্ত্রের ধারণা নিয়ে পরীক্ষানিরীক্ষা করেছিলেন, বিভিন্ন সঙ্গীতশিল্পীর সঙ্গে ছোট ছোট গিগ বাজিয়েছিলেন। বেশিরভাগ প্রদর্শনী বিখ্যাত জোদিয়াক ফ্রি আর্টস ল্যাবে অনুষ্ঠিত হয়েছিল, যদিও একটি গ্রুপকে পরাবাস্তববাদী চিত্রশিল্পী সালভাদর দালির জন্য বাজানোর জন্য আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল। সঙ্গীতটি সাহিত্য, চিত্রকলা, মাল্টিমিডিয়ার প্রাথমিক রূপ এবং আরও অনেক কিছুর সাথে যুক্ত ছিল। মনে হয়েছিল যে, শুধুমাত্র সবচেয়ে উদ্ভট ধারণাগুলোই কোনো মনোযোগ আকর্ষণ করেছিল, ফ্রোইস মন্তব্য করেছিলেন, "অদ্ভুতভাবে প্রায়ই যা সম্ভব তা-ই মিথ্যা হয়ে থাকে।" এই দলের সদস্যবৃন্দের আগমন ও প্রস্থানের সাথে সাথে, সঙ্গীতের নির্দেশনাটি অতিপ্রাকৃতবাদীদের দ্বারা অনুপ্রাণিত হতে থাকে, এবং দলটিকে "টেঞ্জারিন ড্রিম" নামে অভিহিত করা হয়, যা দ্য বিটলসের "লুসি ইন দ্য স্কাই উইথ ডায়মন্ড" ট্র্যাক থেকে "টেঞ্জারিন গাছ এবং মার্বেল আকাশ" লাইন দ্বারা অনুপ্রাণিত। ফ্রঁস প্রযুক্তিতে মুগ্ধ ছিলেন এবং এটি ব্যবহার করে সঙ্গীত সৃষ্টিতে দক্ষ ছিলেন। তিনি কাস্টম-নির্মিত যন্ত্র তৈরি করেছিলেন এবং যেখানেই যেতেন, সেখানে টেপ রেকর্ডার ব্যবহার করে শব্দ সংগ্রহ করতেন, যাতে পরে তিনি সংগীত রচনা করতে পারেন। টেপ লুপ এবং অন্যান্য পুনরাবৃত্ত শব্দ নিয়ে তার প্রাথমিক কাজ ছিল সিকোয়েন্সারের উদীয়মান প্রযুক্তির পূর্বসূরী, যা টেঙ্গারিন ড্রিম তার আগমনের পর দ্রুত গ্রহণ করে। প্রথম টেঙ্গারিন ড্রিম অ্যালবাম, ইলেকট্রনিক মেডিটেশন, একটি টেপ-কোলাজ ক্রটরক টুকরা ছিল, তারা পরে যে সংশ্লেষিত সঙ্গীতের জন্য বিখ্যাত হয়ে ওঠে তার পরিবর্তে সময়ের প্রযুক্তি ব্যবহার করে। অ্যালবামটির জন্য লাইন আপ ছিল ফ্রোসি, ক্লাউস শুলজ এবং কনরাড স্নিৎস্লার। ইলেকট্রনিক মেডিটেশন ১৯৭০ সালে ওহর দ্বারা প্রকাশিত হয়, এবং গোলাপী বছর হিসাবে পরিচিত সময় শুরু হয় (ওরের লোগো একটি গোলাপী কান ছিল)। কিন্তু তাদের দ্বিতীয় অ্যালবাম আলফা সেন্টুরি দিয়ে শুরু করে, দলটি একটি ত্রয়ী বা কখনও কখনও দ্বৈত ইলেকট্রনিক যন্ত্র, সাধারণত ফ্রোস থেকে গিটার (বা, অনেক পরে, অন্যান্য সংগীতজ্ঞদের দ্বারা), এবং কখনও কখনও অন্যান্য যন্ত্র। এর মধ্যে, ক্রিস্টোফার ফ্রাঙ্কের ড্রাম এবং স্টিভ শ্রোডার (আলফা সেন্টুরি) বা পিটার বাউম্যান (পরবর্তী প্রকাশগুলিতে) এর অর্গান ৭০ এর দশকের প্রথম দিকে ব্যান্ডের সঙ্গীতে উল্লেখযোগ্যভাবে উপস্থিত ছিল। এই সময়ে তারা মেলোট্রনের ভারী ব্যবহার শুরু করে। | [
"টেঙ্গারিন স্বপ্ন কি?",
"আর কিছু?",
"সেটা কোন দিকে ছিল?",
"এটা কোন দিকে ছিল?",
"তারা কি পুরস্কার জিতেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"what is tangerine dream?",
"anything else interesting?",
"what direction was that?",
"what direction was it?",
"did they win awards?"
] | [
0.8852897882461548,
0.7592079639434814,
0.8682160377502441,
0.8710798621177673,
0.9301564693450928
] | [
0.9186418056488037,
0.896256685256958,
0.8636480569839478,
0.8532755374908447,
0.8945363759994507,
0.8517160415649414,
0.8083956837654114,
0.8999767303466797,
0.8411685228347778,
0.8492723703384399,
0.8269468545913696,
0.8836159706115723,
0.8635511994361877,
0.8810825943946838,
0.9053453803062439,
0.8002692461013794,
0.29962554574012756
] | 0.787294 | 211,152 | Edgar Froese arrived in West Berlin in the mid-1960s to study art. His first band, the psychedelic rock-styled The Ones, disbanded after releasing only one single. After The Ones, Froese experimented with musical ideas, playing smaller gigs with a variety of musicians. Most of these performances were in the famous Zodiak Free Arts Lab, although one grouping also had the distinction of being invited to play for the surrealist painter Salvador Dali. The music was partnered with literature, painting, early forms of multimedia, and more. It seemed as though only the most outlandish ideas attracted any attention, leading Froese to comment, "In the absurd often lies what is artistically possible." As members of the group came and went, the direction of the music continued to be inspired by the Surrealists, and the group came to be called by the surreal-sounding name of Tangerine Dream, inspired by the line "tangerine trees and marmalade skies" from The Beatles' track "Lucy in the Sky with Diamonds." Froese was fascinated by technology and skilled in using it to create music. He built custom-made instruments and, wherever he went, collected sounds with tape recorders for use in constructing musical works later. His early work with tape loops and other repeating sounds was the obvious precursor to the emerging technology of the sequencer, which Tangerine Dream quickly adopted upon its arrival. The first Tangerine Dream album, Electronic Meditation, was a tape-collage Krautrock piece, using the technology of the time rather than the synthesized music they later became famous for. The line-up for the album was Froese, Klaus Schulze, and Conrad Schnitzler. Electronic Meditation was published by Ohr in 1970, and began the period known as the Pink Years (the Ohr logo was a pink ear). But starting with their second album, Alpha Centauri, the group has been a trio or occasionally duo of electronic instruments, commonly augmented by guitar from Froese (or, much later, other musicians as well), and occasionally also other instruments. Of these, drums from Christopher Franke and organ from Steve Schroyder (on Alpha Centauri) or Peter Baumann (on subsequent releases) feature prominently in the band's music during the early 70s. They also started their heavy usage of the Mellotron during this period. | [
"টেঞ্জারিন ড্রিম একটি ব্যান্ড।",
"প্রথম টেঞ্জারিন ড্রিম অ্যালবাম, ইলেকট্রনিক মেডিটেশন, একটি টেপ-কোলাজ ক্রটরক টুকরা ছিল।",
"এর নির্দেশনা ছিল সংশ্লেষিত সঙ্গীতের পরিবর্তে প্রযুক্তি ব্যবহার করা।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.7723904252052307,
0.7985920906066895,
0.8662487268447876,
0.97,
0.97
] | [
"the group came to be called by the surreal-sounding name of Tangerine Dream, inspired by the line \"tangerine trees and marmalade skies",
"The first Tangerine Dream album, Electronic Meditation, was a tape-collage Krautrock piece,",
"the technology of the time rather than the synthesized music they later became famous for.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Tangerine Dream is a band.",
"The first Tangerine Dream album, Electronic Meditation, was a tape-collage Krautrock piece.",
"The direction was to use technology instead of synthesized music.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯৬৮ সালের পর তিনি বিভিন্ন অ্যানিমেটেড টেলিভিশন ধারাবাহিকে কণ্ঠ দেন। হান্না-বারবেরার জন্য তিনি একাধিক ধারাবাহিকে ডিক ডাস্টার্ডলি চরিত্রে অভিনয় করেন (উকি রেসেস এবং ডাস্টার্ডলি ও মুটলি তাদের ফ্লাইং মেশিনে); ওয়াকি রেসেস এবং পেনেলোপ পিটসটপের বিপদগুলিতে ক্লাইড ও সফটি; এবং দ্য বানা স্প্লিটস অ্যাডভেঞ্চার আওয়ারে ফ্লাইগ্ল এবং দ্য স্মার্ফস-এ গারগামেল চরিত্রে অভিনয় করেন। এছাড়াও তিনি সাহায্য!... এটা হেয়ার বিয়ারের দল! ১৯৭১ সালে তিনি "হুইলি" ও "চপার বাঞ্চ"-এ রেভস এবং "দ্য রোবোনিক স্টুজেস"-এ মো চরিত্রে এবং "দ্য সিবি বিয়ারস"-এ শেক চরিত্রে অভিনয় করেন। ১৯৭৩ সালে তিনি এইচ-বি শো গোবের এবং ঘোস্ট চেজারে গোবের দ্য ডগের কণ্ঠ দেন এবং হংকং ফুই এর একটি পর্বে বৃষ্টি সৃষ্টিকারী ভিলেন হিসাবে অতিথি চরিত্রে অভিনয় করেন। ডিজনির জন্য, উইনশেল ডিজনির উইনি-দ্য-পোহ ফিচারে টিগারের কণ্ঠ দেন এবং উইনি দ্য পোহ ও টিগার টু-এ তার অভিনয়ের জন্য একটি গ্র্যামি পুরস্কার অর্জন করেন। তিনি টেলিভিশন ধারাবাহিক দ্য নিউ অ্যাডভেঞ্চারস অফ উইনি দ্য পোহ-এ অভিনয় করেন। ১৯৯৯ সালে উইনি দ্য পোহ: আ ভ্যালেন্টাইন ফর ইউ এবং ওয়াল্ট ডিজনি ওয়ার্ল্ডে উইনি দ্য পোহ এ্যডভেঞ্চারস অফ উইনি দ্য পোহ আকর্ষণে উইঞ্চেলের শেষ অভিনয় ছিল। অবসর গ্রহণের পর, কামিংস স্থায়ীভাবে ১৯৯৯ সালে পোহ বিয়ারের সাথে "সিঙ আ সং" দিয়ে টিগারের ভূমিকা গ্রহণ করেন (যদিও পূর্ববর্তী পোহ অ্যানিমেশন থেকে কিছু কণ্ঠ অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল)। ডিজনির অন্যান্য ভূমিকার মধ্যে রয়েছে দ্য অ্যারিস্টোক্যাটস-এ শুন গন নামের একটি সিয়ামিজ বিড়াল এবং দ্য ফক্স অ্যান্ড দ্য হাউন্ড-এ বুমার দ্য উডপেকার। তিনি টিভি সিরিজ ডিজনি'স অ্যাডভেঞ্চারস অব দ্য গামি বিয়ারস-এর ১-৫ মৌসুমের মূল কণ্ঠ দিয়েছিলেন; জিম কামিংস ১৯৯০ সালে শেষ মৌসুমের কণ্ঠ দিয়েছিলেন। ১৯৭৩ সালে তিনি এনিমেটেড টেলিভিশন স্পেশাল ড. সিউস অন দ্য লুজ থেকে স্যাম-আই-আম এবং নামহীন স্যাম পেস্টারস চরিত্রের কণ্ঠ দেন। তিনি ১৯৭৬ সালে দ্য অডবল দম্পতি, দ্য পিংক প্যান্থার স্পিন-অফ মিস্টারজ-এ ফিয়ারলেস ফ্রেডি দ্য শার্ক হান্টার এবং দ্য ব্লু রেসার ধারাবাহিকে একাধিক এক শট চরিত্রে অভিনয় করেন। বিজ্ঞাপনে তিনি একই নামের ফাস্ট ফুড চেইন বার্গার শেফের ভূমিকায় অভিনয় করেন। ১৯৮১-৮৯ সাল পর্যন্ত, উইনচেল দ্য স্মার্ফস এবং বেশ কয়েকটি স্মার্ফ টেলিভিশন চলচ্চিত্রে গারগামেল চরিত্রে কণ্ঠ দেন। ১৯৮০-এর দশকে হান্না-বারবেরা তাকে ইয়োগির ট্রেজার হান্টে ডিক ডাস্টার্ডলি চরিত্রে অভিনয়ের জন্য আমন্ত্রণ জানান। এছাড়াও এনিমেটেড চলচ্চিত্র যোগী বিয়ার এবং দ্য ম্যাজিকাল ফ্লাইট অফ দ্য স্প্রুস গোজ-এ, তিনি ডর ব্যারন এর কণ্ঠ দিয়েছিলেন, যিনি পূর্বে লাফ-এ-লিম্পিকে জন স্টিফেনসন দ্বারা কণ্ঠ দিয়েছিলেন। | [
"উইনচেল কখন ভয়েস অ্যাক্টিংয়ে জড়িত হয়েছিলেন?",
"তিনি কিভাবে কণ্ঠ অভিনয় শুরু করেন?",
"তিনি কি তার কণ্ঠ অভিনয়ের জন্য কোন পুরস্কার জিতেছেন?",
"তিনি সবচেয়ে বিখ্যাত কোন চরিত্রগুলো উচ্চারণ করেছিলেন?",
"স্মার্ফদের নিয়ে সে কত মৌসুম কাজ করেছে?",
"স্মার্ফদের শেষ হওয়ার পর তিনি কী করেছিলেন?",
"তিনি কি ১৯৯৯ সালে অবসর নিয়েছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"When did Winchell get involved in voice acting?",
"How did he get started in voice acting?",
"Did he win any awards for his voice acting?",
"What were the most famous characters he voiced?",
"How many seasons did he work on the Smurfs?",
"What did he do after the Smurfs ended?",
"Did he retire in 1999?"
] | [
0.892569899559021,
0.8596419095993042,
0.9003829956054688,
0.9261634349822998,
0.8872377872467041,
0.9121836423873901,
0.8854436278343201
] | [
0.7227044105529785,
0.8956284523010254,
0.5725657939910889,
0.808815598487854,
0.7574467658996582,
0.8880206346511841,
0.8919144868850708,
0.5919910669326782,
0.8216212391853333,
0.8610941171646118,
0.8192356824874878,
0.8610644936561584,
0.7143222093582153,
0.8319746851921082,
0.6521722078323364,
0.8812332153320312,
0.7457826137542725,
0.8689041137695312,
0.29962554574012756
] | 0.884749 | 211,153 | Winchell's career after 1968 included various voice roles for animated television series. For Hanna-Barbera, he played the character Dick Dastardly in multiple series (including Wacky Races and Dastardly and Muttley in their Flying Machines); Clyde and Softy on Wacky Races and The Perils of Penelope Pitstop; and Fleegle on The Banana Splits Adventure Hour, and Gargamel on The Smurfs. He also provided the voice of Bubi Bear in Help!... It's the Hair Bear Bunch! in 1971, the voice of Revs on Wheelie and the Chopper Bunch, as Moe on The Robonic Stooges (a role he previously played on The New Scooby Doo Movies), and Shake on The CB Bears. In 1973, he did the voice of Goober the Dog on the H-B show Goober and the Ghost Chasers and also guest starred as the rain-making villain on an episode of Hong Kong Phooey. For Disney, Winchell voiced Tigger in Disney's Winnie-the-Pooh featurettes, and won a Grammy Award for his performance in Winnie the Pooh and Tigger Too. Beginning with the television series The New Adventures of Winnie the Pooh, he alternated in the role with Jim Cummings, the current voice of Pooh. Winchell's final performances as Tigger were in 1999 for Winnie the Pooh: A Valentine for You and The Many Adventures of Winnie the Pooh attraction at Walt Disney World. Following his retirement, Cummings permanently took over the role of Tigger starting with Sing a Song with Pooh Bear in 1999 (though some of Winchell's vocals from previous Pooh animations were included). Other Disney roles included parts in The Aristocats as a Siamese cat named Shun Gon, and The Fox and the Hound as Boomer the woodpecker. He was also the original voice of Zummi Gummi on the TV series Disney's Adventures of the Gummi Bears for seasons 1-5; Jim Cummings took over for the final season in 1990. Winchell provided the voices of Sam-I-Am and the unnamed character Sam pesters in Green Eggs and Ham from the animated television special Dr. Seuss on the Loose in 1973. He played Fleabag on The Oddball Couple, Fearless Freddy the Shark Hunter on the Pink Panther spin-off Misterjaw in 1976, as well as a number of one-shot characters in The Blue Racer series. In commercials, he voiced the character of Burger Chef for the fast food chain of the same name, the Scrubbing Bubbles for Dow Chemicals and Mr. Owl for Tootsie Roll Pops. From 1981-89, Winchell voiced Gargamel on The Smurfs as well as on several Smurfs television movies. During the 1980s, he was called upon by Hanna-Barbera to reprise his role of Dick Dastardly on Yogi's Treasure Hunt (which was a tour-de-force featuring all of the H-B characters) and later on Wake, Rattle and Roll (which was a Wacky Races spin-off). Also on the animated movie Yogi Bear and the Magical Flight of the Spruce Goose, he did the voice of the Dread Baron, who was previously voiced by John Stephenson on the Laugh-a-Lympics. | [
"১৯৬৮ সালে তিনি কণ্ঠাভিনেতা হিসেবে আত্মপ্রকাশ করেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"তিনি দ্য স্মার্ফস-এ গারগামেল এবং ওয়াকি রেস-এ ডিক ডাস্টার্ডলি চরিত্রে কণ্ঠ দেন।",
"তিনি ৬ বছর (১৯৮১-১৯৮৯) স্মার্ফদের উপর কাজ করেন।",
"স্মার্ফস শেষ হওয়ার পর, তিনি বার্গার শেফের কণ্ঠ দিয়েছিলেন একই নামের ফাস্ট ফুড চেইনের জন্য, ডাউ কেমিক্যালসের জন্য স্ক্রাবিং বাবলস আর টুটসি রোল পপসের জন্য মি. ওল।",
"অজানা"
] | [
0.5697484016418457,
0.97,
0.9158336520195007,
0.8006596565246582,
0.8709731101989746,
0.8910854458808899,
0.97
] | [
"Winchell's career after 1968 included various voice roles for animated television series.",
"CANNOTANSWER",
"won a Grammy Award for his performance in Winnie the Pooh and Tigger Too.",
"Gargamel on The Smurfs.",
"From 1981-89, Winchell voiced Gargamel on The Smurfs as well as on several Smurfs television movies.",
"Winchell's final performances as Tigger were in 1999",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Winchell got involved in voice acting in 1968.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"The most famous characters he voiced were Gargamel on The Smurfs and Dick Dastardly on Wacky Races.",
"He worked on the Smurfs for 6 years (1981-1989).",
"After the Smurfs ended, he did the voice of Burger Chef for the fast food chain of the same name, the Scrubbing Bubbles for Dow Chemicals and Mr. Owl for Tootsie Roll Pops.",
"CANNOTANSWER"
] |
রজেনের অভিনয় জীবন শুরু হয় অ্যাপাটো'স ফ্রিকস অ্যান্ড গিকস নামক একটি জনপ্রিয় ধারাবাহিকে, যেটি ১৯৯৯ সালে প্রথম মুক্তি পায়। কিশোর-কিশোরীদের জীবন নিয়ে নির্মিত এই ধারাবাহিকটি ১৯৯৯ সালে প্রথম প্রচারিত হয়। যদিও এটি সমালোচকদের দ্বারা প্রশংসিত হয়েছিল, তবুও এটি এনবিসির সবচেয়ে কম দেখা অনুষ্ঠান ছিল এবং খারাপ রেটিংয়ের কারণে এক মৌসুম পর এটি বাতিল করা হয়েছিল। রোজেনের উদ্ভাবনমূলক দক্ষতার দ্বারা প্রভাবিত হয়ে, আপোটো এরপর তার অপর একটি শো, আনডিক্লারড-এ তাকে প্রধান চরিত্রে নির্বাচন করেন। রোগেন মূলত একজন জনপ্রিয় কিন্তু কলেজ নবীন অভিনেতা হিসেবে অভিনয় করার জন্য নির্বাচিত হন, কিন্তু নেটওয়ার্ক তাকে পুরুষ চরিত্রে অভিনয় করতে দেখে নি। অ্যাপাটো সেই অনুষ্ঠানে না যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। রজেন স্বল্পস্থায়ী প্রযোজনায় স্টাফ লেখক হিসেবেও কাজ করেন। ২০০২ সালে শোটি বাতিল হওয়ার পর, রোগেন খুব বেশি অডিশন পাননি, যা তাকে হতাশ করেনি কারণ তিনি সবসময় ভেবেছিলেন লেখক হিসেবে তিনি আরও ভাল সাফল্য অর্জন করবেন। তিনি শীঘ্রই অ্যাপাটোর "ফ্র্যাট প্যাক" এর অংশ হবেন, যেটি স্টিভ কারেল এবং পল রুড এর একটি ঘনিষ্ঠ-সংযুক্ত দল। একজন প্রাপ্তবয়স্ক ব্যক্তি কিশোর বয়সি রোগেনের সঙ্গে এত সময় কাটাতে কেমন বোধ করেন, সেই সম্বন্ধে আপোটো বলেছিলেন: "আমি এমন একজন কৌতুকাভিনেতার ভক্ত যে, যদিও তার বয়স ১৬ বছর কিন্তু আমি জানি যে, আমি এমন একজন ব্যক্তির সঙ্গে মেলামেশা করছি, যিনি একজন মহান কৌতুকাভিনেতা হতে যাচ্ছেন।" এই সময়ে, আপোটো রোজেন এবং গোল্ডবার্গের জন্য অদ্ভুত অনুরোধ করতেন, যেমন তার একটি ধারণাকে ১০ দিনে একটি চলচ্চিত্রে পরিণত করা এবং চলচ্চিত্রের জন্য ১০০টি এক পৃষ্ঠার ধারণা নিয়ে আসা। রোগেনের উপর আপেটোর পেশাদার প্রভাব সম্পর্কে, অভিনেতা ২০০৯ সালে বলেন, "অবশ্যই, আমি জোর দিতে পারি না জুড আমার কর্মজীবনে কতটা গুরুত্বপূর্ণ ছিল"। রোগেন ডোনি ডারকো (২০০১) এবং অ্যাঙ্করম্যান: দ্য লিজেন্ড অব রন বারগুন্ডি (২০০৪) চলচ্চিত্রে অভিনয় করেন। ২০০৪ সালে দা আলি জি শো-এর শেষ মৌসুমে সাচা ব্যারন কোহেনের একজন স্টাফ লেখক হওয়ার মাধ্যমে তার কর্মজীবন শুরু হয়। এই অনুষ্ঠানের অন্যান্য লেখকদের সাথে, রোগেন একটি প্রাইমটাইম এমি পুরস্কারের মনোনয়ন লাভ করেন। তিনি অ্যাপাটো পরিচালিত প্রথম হাস্যরসাত্মক চলচ্চিত্র দ্য ৪০-ইয়ার-ওল্ড ভার্জিন (২০০৫)-এ প্রধান চরিত্রের সহ-শিল্পী হিসেবে দর্শকদের কাছে পরিচিত হয়ে ওঠেন। রোগেনও এর সহ-প্রযোজনা করেন এবং তার সমস্ত সংলাপ উদ্ভাবন করেন। এমটিভি'র জন কনস্টানটাইন লিখেছেন, "[রোজেন] পর্দায় এমন কোন কাজ করেননি যা ইঙ্গিত করে যে তিনি ক্যাল চরিত্রের মত স্মরণীয় এবং প্রত্যয়জনক কাজ করতে পারেন।" বোস্টন গ্লোবের পর্যালোচনাকারী ওয়েসলি মরিস লিখেন যে রোগেন, রুড ও রোমানি মালকো সহ-তারকাগণ প্রত্যেকেই তাদের নিজ নিজ ডান দিকে হাস্যোজ্জ্বল ছিলেন এবং অরল্যান্ডো সেন্টিনেলের রজার মুর বিশ্বাস করেন যে রোগেন এই চলচ্চিত্রে তার মুহূর্তগুলো ধারণ করেছিলেন, যেখানে দ্য সিয়াটল টাইমসের মোইরা ম্যাকডোনাল্ড বলেন যে অভিনেতাটি "অপরিমিতভাবে মৃত" ছিলেন। এরপর তিনি ম্যাট ডিলন, কেট হাডসন এবং ওয়েন উইলসন অভিনীত "ইউ, মি অ্যান্ড ডুপ্রি" (২০০৬) চলচ্চিত্রে একটি ছোট চরিত্রে অভিনয় করেন। | [
"জুড অ্যাপাটোর সঙ্গে তার বন্ধুত্ব কখন শুরু হয়েছিল?",
"সেটা কখন ছিল?",
"ছবিতে তিনি কোন ভূমিকা পালন করেছিলেন?",
"সিনেমাটা কিসের?",
"সিনেমাটা কেমন হলো?",
"তিনি কি আপল্লোর সঙ্গে কাজ চালিয়ে গিয়েছিলেন?",
"অঘোষিত চলচ্চিত্রে রোজেন কোন ভূমিকা পালন করেছিলেন?",
"অনুষ্ঠানটি কত সময় ধরে চলেছিল?",
"তিনি আর কোন শো/চলচ্চিত্রে অভিনয় করেছেন?"
] | wikipedia_quac | [
"When did his friendship with Judd Apatow start?",
"When was that?",
"What role did he play in the movie?",
"What was the movie about?",
"How did the movie do?",
"Did he continue working with Apatow?",
"What role did Rogen play in Undeclared?",
"How long did the show run?",
"What other shows/movies did he appear in?"
] | [
0.918877363204956,
0.9181206822395325,
0.9423342943191528,
0.8674470782279968,
0.9251695871353149,
0.830348551273346,
0.8248650431632996,
0.8718881607055664,
0.901832103729248
] | [
0.705664336681366,
0.6974966526031494,
0.849114179611206,
0.8006764650344849,
0.7896899580955505,
0.7931644320487976,
0.8056818246841431,
0.8739137649536133,
0.9198428392410278,
0.8353685140609741,
0.9106335043907166,
0.8927854895591736,
0.8667922019958496,
0.797694206237793,
0.8217361569404602,
0.8195255994796753,
0.8200556039810181,
0.8915822505950928,
0.9043708443641663,
0.878231406211853,
0.29962554574012756
] | 0.847399 | 211,154 | Rogen's acting debut was in Apatow's Freaks and Geeks, a cult hit series first released in 1999 as Ken Miller, a cynical, acerbic "freak". Revolving around a group of teenagers' lives, Freaks and Geeks first aired in 1999. Although well-reviewed, the show was NBC's lowest-viewed program and was cancelled after one season due to poor ratings. Impressed with Rogen's improvisational skills, Apatow then chose him as the lead in another of his shows, Undeclared. Rogen was originally set to play a fairly popular but nerdy college freshman, but the network did not think he was leading male material. Apatow opted not to go along with the show. Rogen also served as a staff writer to the short-lived production. Following the show's cancellation in 2002, Rogen did not get many auditions, which was not upsetting to him as he always thought he would achieve better success as a writer. He would soon be a part of Apatow's "frat pack", a close-knit group that includes Steve Carell and Paul Rudd. Of the awkwardness of a grown man spending so much time with a teenaged Rogen, Apatow said: "I'm such a comedy fan that, even though he's 16, I know I'm hanging out with one of the guys who's going to be one of the great comics." Around this time, Apatow would come up with odd requests for Rogen and Goldberg, such as turn an idea of his into a movie in 10 days and come up with 100 one-page ideas for films. Regarding Apatow's professional effect on Rogen, the actor said in 2009, "Obviously, I can't stress how important Judd's been to my career". Rogen had roles in Donnie Darko (2001) and Anchorman: The Legend of Ron Burgundy (2004). A big career point for him was becoming a staff writer for Sacha Baron Cohen's last season of Da Ali G Show in 2004. Along with the show's other writers, Rogen received a Primetime Emmy Award nomination. He became familiar to audiences as one of the main character's co-workers in Apatow's well-reviewed buddy comedy directorial debut feature The 40-Year-Old Virgin (2005). Rogen also co-produced it and improvised all his dialogue. "[Rogen] hadn't done any screen work that indicated he could carry as memorable and convincing a performance as he does with the character Cal," MTV's John Constantine wrote. The Boston Globe reviewer Wesley Morris wrote that Rogen, along with co-stars Rudd and Romany Malco, were each hilarious in their own right and Orlando Sentinel's Roger Moore believed that Rogen had his moments in the film whereas Moira Macdonald of The Seattle Times said the actor was "droopily deadpan." He followed this with a small role in You, Me and Dupree (2006), a critically panned comedy featuring Matt Dillon, Kate Hudson and Owen Wilson. | [
"জুড অ্যাপাটোর সাথে তার বন্ধুত্ব শুরু হয় ১৯৯৯ সালে যখন তিনি ফ্রিক্স এবং গিকস এ অভিনয় শুরু করেন।",
"প্রসঙ্গ থেকে এর উত্তর পাওয়া যায়: ১৯৯৯ সালে।",
"তিনি কেন মিলার চরিত্রে অভিনয় করেন।",
"চলচ্চিত্রটি একদল কিশোর-কিশোরীর জীবন নিয়ে নির্মিত।",
"চলচ্চিত্রটি ভালো করেনি।",
"হ্যাঁ।",
"রোগেন আনডিক্লারেড-এ একজন স্টাফ লেখক হিসেবে অভিনয় করেন।",
"অনুষ্ঠানটি এক মৌসুম চলে।",
"তিনি ডোনি ডারকো (২০০১) এবং অ্যাঙ্করম্যান: দ্য লিজেন্ড অব রন বারগুন্ডি (২০০৪) চলচ্চিত্রে অভিনয় করেন।"
] | [
0.9039263725280762,
0.7753230333328247,
0.6375500559806824,
0.8708785772323608,
0.9017430543899536,
0.9158336520195007,
0.7609285116195679,
0.7837584018707275,
0.8733020424842834
] | [
"Rogen's acting debut was in Apatow's Freaks and Geeks,",
"1999",
"Ken Miller, a cynical, acerbic \"freak\".",
"Revolving around a group of teenagers' lives, Freaks and Geeks first aired in 1999.",
"Although well-reviewed, the show was NBC's lowest-viewed program and was cancelled after one season due to poor ratings.",
"Impressed with Rogen's improvisational skills, Apatow then chose him as the lead in another of his shows, Undeclared.",
"Rogen also served as a staff writer to the short-lived production.",
"Following the show's cancellation in 2002, Rogen did not get many auditions,",
"Rogen had roles in Donnie Darko (2001) and Anchorman: The Legend of Ron Burgundy (2004)."
] | [
"His friendship with Judd Apatow started in 1999 when he had his acting debut in Freaks and Geeks.",
"The answer evidence from the context is: 1999.",
"He played the role of Ken Miller, a cynical, acerbic \"freak\".",
"The movie was about a group of teenagers' lives.",
"The movie did not do well.",
"Yes.",
"Rogen played a staff writer in Undeclared.",
"The show ran for one season.",
"He appeared in Donnie Darko (2001) and Anchorman: The Legend of Ron Burgundy (2004)."
] |
ডনি ইয়েন যখন ছোট ছিলেন তখন তার পিতামাতার কাছ থেকে বিশাল প্রত্যাশা এবং চাপের কারণে তিনি বিদ্রোহী ছিলেন, কারণ তার মা বোস্টনের চীনা উশু গবেষণা ইনস্টিটিউটের প্রতিষ্ঠাতা, এবং তার বাবা একজন পণ্ডিত এবং সঙ্গীতজ্ঞ ছিলেন। ইয়েন তার প্রাথমিক বছরগুলিতে বোস্টন, এমএ-তে একটি চায়নাটাউন গুন্ডাদলে যোগ দেন। তিনি ছিলেন একজন কৌতূহলী কিশোর, যিনি বিভিন্ন মার্শাল আর্ট পটভূমির মানুষের সাথে মার্শাল আর্টের জ্ঞান বিনিময় করতে চেয়েছিলেন, যার ফলে তিনি ব্যবহারিক মার্শাল আর্টে গভীর জ্ঞান অর্জন করেন এবং একজন রাস্তার গুন্ডা হিসেবে খ্যাতি অর্জন করেন। একটি প্রতিবেদন ইয়েনকে একজন দক্ষ সামরিক শিল্পী হিসাবে নিশ্চিত করে। ১৯৯০-এর দশকের শেষের দিকে হংকং সংবাদ চ্যানেলের সংবাদ অনুসারে, ইয়েন তার তৎকালীন বান্ধবী জোয়ি মেং এর সাথে একটি নাইটক্লাবে ছিলেন। নাইটক্লাবের ভিতরে, জোয়িকে একটা দুর্বৃত্ত দল হয়রানি করত, যারা তার প্রতি আগ্রহ দেখিয়েছিল। ইয়েন তাদেরকে তাকে একা ছেড়ে দেওয়ার জন্য সতর্ক করেছিলেন, কিন্তু তারা সমস্যা সৃষ্টি করে চলেছিল। ইয়েন এবং জোয়ি ক্লাব ছেড়ে চলে গেলে, গ্যাংটি ইয়েনকে অনুসরণ করে এবং আক্রমণ করে। ইয়েন সেই দলের আটজন সদস্যকে মারধর করে, যাদের পরে হাসপাতালে ভর্তি করা হয়। মালয়েশিয়ার মার্শাল আর্ট স্টার মিশেল ইয়েহ বলেছেন যে ডোনি ইয়েন তার সাথে কাজ করা সবচেয়ে দ্রুতগামী ব্যক্তি। অন্যান্য মার্শাল আর্ট তারকা যেমন জ্যাকি চ্যান এবং জেট লি বলেছেন যে ইয়েন এশিয়ান চলচ্চিত্র জগতে ব্যবহারিক যুদ্ধের ক্ষেত্রে সেরা যোদ্ধা হতে পারে। বিশ্ব ক্লাস যোদ্ধাদের, যেমন সাবেক স্ট্রাইকফোর্স মিডলওয়েট চ্যাম্পিয়ন কুং লে এবং সাবেক ওয়ার্ল্ড বক্সিং হেভিওয়েট চ্যাম্পিয়ন মাইক টাইসন, যারা যথাক্রমে বডিগার্ডস এবং অ্যাসেসিন এবং আইপ ম্যান ৩ চলচ্চিত্রে ডোনি ইয়েনের সাথে কাজ করেছেন, উভয়েই দাবি করেছেন যে ডোনি ইয়েন একজন অবিশ্বাস্য মার্শাল শিল্পী এবং প্রকৃত যুদ্ধে ভাল করবে। আইপ ম্যান ৩ এর চিত্রগ্রহণের সময়, ক্রু সদস্যরা ভয় পেয়েছিলেন যে মাইক টাইসন, যিনি একজন পেশাদার মুষ্টিযোদ্ধা ছিলেন, কোরিওগ্রাফি ভুলে যাবেন এবং ইয়েনকে আঘাত করার জন্য সত্যিকারের ঘুষি মারবেন। যাইহোক, শেষ পর্যন্ত ইয়েন টাইসনের আঙ্গুল ভেঙ্গে দেয় যখন সে তার কনুই দিয়ে টাইসনের ঘুষি আটকে দেয়। | [
"ডোনির কোন প্রকৃত লড়াই করার অভিজ্ঞতা রয়েছে?",
"কেন তারা তাদের অনুসরণ করেছিল?",
"জোয়ি কে ছিলেন?",
"সে কি আর কোন মারামারি করেছে?",
"ডোনির কোন ধরনের ক্ষমতা ছিল?",
"কী তাকে এত মহান যোদ্ধা করে তুলেছে?",
"তার ফাইটিং স্টাইল কেমন?",
"কী তার দক্ষতাকে অদ্বিতীয় করে তোলে?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What real fighting experience does Donnie have?",
"Why did the gang follow them?",
"Who was Joey?",
"Did he get into any other fights?",
"What sort of prowess did Donnie have?",
"What makes him such a great fighter?",
"What type of fighting style does he have?",
"What makes his prowess unique?",
"Are there any other interesting aspects about this article?"
] | [
0.9111862778663635,
0.775550127029419,
0.9489955306053162,
0.8388352990150452,
0.8780761957168579,
0.9076240062713623,
0.7595480680465698,
0.90168297290802,
0.8980633616447449
] | [
0.8569676876068115,
0.876082181930542,
0.8475663661956787,
0.738788366317749,
0.8943628668785095,
0.8506195545196533,
0.7855294942855835,
0.8840579986572266,
0.7728177309036255,
0.8674061298370361,
0.9109658002853394,
0.9058340787887573,
0.8631043434143066,
0.8888800144195557,
0.29962554574012756
] | 0.782856 | 211,155 | Donnie Yen was a rebel when he was young due to the huge expectations and pressures from his parents, as his mother is the founder of the Chinese Wushu Research Institute in Boston, and his father was a scholar and a musician. Yen joined a Chinatown gang in Boston, MA, in his early years. He was a very curious teenager who sought to exchange martial arts knowledge with people from different martial arts backgrounds, which led to him gaining profound knowledge in practical martial arts and having a reputation as a street brawler. One reported occasion confirms Yen as being an efficient martial artist. According to news reports by Hong Kong news channels in the late 1990s, Yen was at a nightclub with his then girlfriend, Joey Meng. Inside the nightclub, Joey was harassed by a troublesome gang that had taken an interest in her. Yen warned them to leave her alone, but they persisted to cause trouble. As Yen and Joey left the club, the gang followed and attacked Yen. Yen beat up eight members of the gang who were later hospitalized. Malaysian Martial Arts Star Michelle Yeoh has said that Donnie Yen is the fastest guy she has worked with. Other martial arts stars such as Jackie Chan and Jet Li have also stated that Yen may be the best fighter in terms of practical combat in the Asian cinematic universe. World class fighters, such as former Strikeforce Middleweight Champion Cung Le and former World Boxing Heavyweight Champion Mike Tyson, who have worked with Donnie Yen in the films Bodyguards and Assassins and Ip Man 3, respectively, have both claimed that Donnie Yen is an incredible martial artist and would do well in authentic combat. While filming Ip Man 3, crew members were afraid that Mike Tyson, who had been a professional boxer, would forget the choreography and throw real punches to injure Yen. However, it was ultimately Yen who fractured Tyson's finger while using his elbow to block Tyson's punches. | [
"ইয়েন এবং জোয়ি ক্লাব ছেড়ে চলে গেলে, গ্যাংটি ইয়েনকে অনুসরণ করে এবং আক্রমণ করে।",
"তারা তাদের অনুসরণ করেছিল কারণ তারা তার প্রতি আগ্রহ দেখিয়েছিল।",
"জোয়ি তখন তার বান্ধবী ছিলেন।",
"অজানা",
"ডোনি ইয়েনের মার্শাল আর্টে দক্ষতা ছিল এবং তাকে এশীয় চলচ্চিত্র জগতের সেরা যোদ্ধা হিসেবে বিবেচনা করা হত।",
"মিশেল ইয়েহ এর মতে, ডনি ইয়েন তার সাথে কাজ করা সবচেয়ে দ্রুতগামী ব্যক্তি।",
"রাস্তার গুণ্ডা হিসেবে তার সুনাম ছিল।",
"তাঁর দক্ষতা ছিল অদ্বিতীয় কারণ তিনি বাস্তবধর্মী মার্শাল আর্টে গভীর জ্ঞান অর্জন করেছিলেন এবং একজন রাস্তার গুণ্ডা হিসেবে সুনাম অর্জন করেছিলেন।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8840579986572266,
0.7144021987915039,
0.9288885593414307,
0.97,
0.8949347734451294,
0.8732337355613708,
0.8632910251617432,
0.8384926915168762,
0.9158336520195007
] | [
"As Yen and Joey left the club, the gang followed and attacked Yen. Yen beat up eight members of the gang who were later hospitalized.",
"Inside the nightclub, Joey was harassed by a troublesome gang that had taken an interest in her.",
"Yen was at a nightclub with his then girlfriend, Joey Meng.",
"CANNOTANSWER",
"martial arts stars such as Jackie Chan and Jet Li have also stated that Yen may be the best fighter in terms of practical combat in the Asian cinematic universe.",
"Malaysian Martial Arts Star Michelle Yeoh has said that Donnie Yen is the fastest guy she has worked with.",
"exchange martial arts knowledge with people from different martial arts backgrounds,",
"which led to him gaining profound knowledge in practical martial arts and having a reputation as a street brawler.",
"Yen joined a Chinatown gang in Boston, MA, in his early years. He was a very curious teenager who sought to exchange martial arts knowledge with people"
] | [
"As Yen and Joey left the club, the gang followed and attacked Yen.",
"The gang followed them because they had taken an interest in her.",
"Joey was his then girlfriend.",
"CANNOTANSWER",
"Donnie Yen had prowess in martial arts and was considered the best fighter in the Asian cinematic universe.",
"According to Michelle Yeoh, Donnie Yen is the fastest guy she has worked with.",
"He had a reputation as a street brawler.",
"His prowess is unique because he gained profound knowledge in practical martial arts and had a reputation as a street brawler.",
"Yes."
] |
উইনশেলের সবচেয়ে পরিচিত ভেন্ট্রিলোকুইস্ট ডামি ছিলেন জেরি মাহোনি এবং নুকলহেড স্মিথ। শিকাগো-ভিত্তিক চিত্রনির্মাতা ফ্রাঙ্ক মার্শাল মাহোনির নকশা করেছিলেন। কিছু সময় পরে, উইনশেল জেরির মাথার একটি বাণিজ্যিক প্রতিলিপিকরণ পরিষেবা দ্বারা তৈরি বেসউড কপিগুলি পেয়েছিলেন। একজন হয়ে ওঠেন জেরি মাহোনি, যাকে মূলত উইনচেলের টেলিভিশন কর্মজীবনে দেখা যায়। জেরি ও নুকলহেডের টেলিভিশন সংস্করণেও উইঞ্চেলের উদ্ভাবনে অভিনেতারা তাদের হাত দিয়ে পুতুলদের জামার পকেটে ঢুকিয়ে দেয়, যা একে অপরের সাথে "কথা" বলার সময় তাদের হাত দিয়ে ইশারা করার দৃশ্যত প্রভাব সৃষ্টি করে। তিনি নাকলহেড স্মিফ তৈরি করার জন্য আরও দুটি কপি পরিবর্তন করেন। মূল মার্শাল জেরি মাহোনি এবং নুকলহেড স্মিথের একটি কপি স্মিথসোনিয়ান ইনস্টিটিউশনে সংরক্ষিত আছে। অন্য দুটি মূর্তি ডেভিড কপারফিল্ডের সংগ্রহে রয়েছে। ১৯৪৩ সালে জেরি মাহোনির সাথে বেতারে ভেন্ট্রিলোকিস্ট হিসেবে উইনচেলের প্রথম অনুষ্ঠান প্রচারিত হয়। প্রোগ্রামটি স্বল্পস্থায়ী ছিল, কারণ এডগার বার্গেন তাকে ঢেকে দিয়েছিল। উইনচেল ওজওয়াল্ড নামের একটি চরিত্রও তৈরি করেন। তার চিবুকে চোখ ও নাক আঁকা হয়, তারপর তার মুখের বাকি অংশ ঢেকে একটি "দেহ" যোগ করা হয়, এবং অবশেষে বৈদ্যুতিকভাবে ক্যামেরার ছবি উল্টো করে দেখানো হয়। ১৯৬১ সালে, বারউইন নভেল্টিস চরিত্রটির একটি হোম সংস্করণ চালু করে যার মধ্যে ছিল একটি অসওয়াল্ড শরীর, চোখ ও নাক আঁকার জন্য সৃজনশীল পেন্সিল এবং একটি "জাদু আয়না" যা স্বয়ংক্রিয়ভাবে একটি প্রতিফলনকে উল্টে দেয়। ১৯৪৮ সালে, উইনশেল এবং জোসেফ ডানিংগার এনবিসির ফ্লোর শোতে উপস্থিত ছিলেন। কিনিস্কপের মাধ্যমে রেকর্ড করা এবং ইলিনয়ের শিকাগোতে ডব্লিউএনবিকিউ-টিভিতে ৮:৩০-৯ অপরাহ্নে সেন্ট্রাল টাইম শো ছিল স্টেশনের প্রথম মধ্য-সপ্তাহের অনুষ্ঠান। ১৯৫০-এর দশকে তিনি এনবিসি টেলিভিশনে শিশু ও প্রাপ্তবয়স্কদের অনুষ্ঠান উপস্থাপনা করতেন। এনবিসি শনিবার সকালের অনুষ্ঠানে টটিসি রোলের পৃষ্ঠপোষকতায় একটি ক্লাবহাউস মোটিফ এবং উইনচেল এবং তার দীর্ঘদিনের ব্যান্ড লিডার এবং অন-এয়ার সাইডকিক মিলটন ডিলগ রচিত একটি থিম গান ছিল। থিম গানের শিরোনাম ছিল "হোরে, হোরে" যার গোপন পাসওয়ার্ড ছিল "স্লিলি ওয়ালি ডু ডু"। শ্রোতারা শেষ গান "বন্ধু, বন্ধু, বন্ধু" গেয়েছিল। ১৯৫৯ সালের শেষের দিকে তাদের যৌথ চলচ্চিত্র "স্টপ, লুক, অ্যান্ড লাফ" প্রচারের জন্য "দ্য থ্রি স্টুজেস" একটি পর্বে উপস্থিত হয়। তিনি ন্যানি এবং অধ্যাপকের ( সিজন ২, পর্ব ১৩) একটি "মানসিক বৃদ্ধ" (একজন পাপেটিয়ার যিনি একটি দুর্ঘটনায় তার স্ত্রীকে হারানোর পর অবসর গ্রহণ করেন) চরিত্রে অভিনয় করেন। ১৯৯৬ সালে তিনি চিত্র নির্মাতা টিম সেলবার্গের সাথে জেরি মাহোনির একটি সমসাময়িক সংস্করণ নির্মাণের জন্য চুক্তিবদ্ধ হন, যাকে উইনশেল "ডিসনি-স্ক" হিসেবে বর্ণনা করেন। মাইকেল ইসনারকে একটি নতুন টিভি সিরিজ ধারণা দেওয়ার জন্য উইনশেল এই নতুন চরিত্র সংস্করণটি ব্যবহার করেছিলেন। ২০০৯ সালে তিনি ব্রায়ান ডব্লিউ সাইমন পরিচালিত হাস্যরসাত্মক প্রামাণ্যচিত্র আই এম নো ডামিতে অভিনয় করেন। | [
"উইঞ্চেল কখন থেকে স্বগতোক্তিতে কাজ শুরু করেন",
"কিভাবে তিনি অবতরণ যে প্রদর্শন",
"মাহোনির সঙ্গে রেডিও শো করার পর তিনি কী করেছিলেন?",
"এটা কি এক রাতের অনুষ্ঠান নাকি এমন কিছু যা একাধিকবার প্রচারিত হয়েছে",
"তিনি যে প্রোগ্রামগুলোর আয়োজন করতেন সেগুলো কি ছিল?",
"তিনি কি কখনো এনবিসির সাথে তার নিজের শো হোস্ট করেছেন?",
"এর কি একাধিক স্পন্সর ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When did Winchell start working in ventriloquism",
"How did he land that show",
"What did he do after his radio show with Mahoney",
"Was it a one night show or was it something that ran more than once",
"What were some of the programs he hosted",
"Did he ever host his own show with NBC?",
"Did it have more than one sponsor"
] | [
0.794894814491272,
0.810450553894043,
0.8396159410476685,
0.8604922294616699,
0.8186129927635193,
0.9164150357246399,
0.8053264617919922
] | [
0.8398141264915466,
0.8848952054977417,
0.8844728469848633,
0.8505525588989258,
0.857085108757019,
0.9076532125473022,
0.8486571311950684,
0.8163468837738037,
0.8562073707580566,
0.8489307165145874,
0.710322380065918,
0.8462921380996704,
0.8919996023178101,
0.8446799516677856,
0.8721725940704346,
0.7733685970306396,
0.8835808038711548,
0.8395585417747498,
0.7477564811706543,
0.8234574794769287,
0.8688511848449707,
0.8847503662109375,
0.9023176431655884,
0.8151333332061768,
0.29962554574012756
] | 0.830717 | 211,156 | Winchell's best-known ventriloquist dummies were Jerry Mahoney and Knucklehead Smiff. Mahoney was carved by Chicago-based figure maker Frank Marshall. Sometime later Winchell had basswood copies of Jerry's head made by a commercial duplicating service. One became the upgraded Jerry Mahoney that is seen primarily throughout Winchell's television career. The television versions of Jerry and Knucklehead also featured Winchell's innovation of actors slipping their hands into the sleeves of the dummies, giving the visual effect of gesturing with their hands while "conversing" with each other. He modified two other copies to create Knucklehead Smiff. The original Marshall Jerry Mahoney and one copy of Knucklehead Smiff are in storage at the Smithsonian Institution. The other two figures are in the collection of illusionist David Copperfield. Winchell's first show as a ventriloquist was on radio with Jerry Mahoney in 1943. The program was short-lived, however, as he was overshadowed by Edgar Bergen. Winchell also created Ozwald, a character that resembled Humpty Dumpty. The effect was accomplished by painting eyes and a nose on his chin, then adding a "body" covering the rest of his face, and finally electronically turning the camera image upside down. In 1961, Berwin Novelties introduced a home version of the character that included an Oswald body, creative pencils to draw the eyes and nose and a "magic mirror" that automatically turned a reflection upside down. In 1948, Winchell and Joseph Dunninger were featured on Floor Show on NBC. Recorded via kinescope and replayed on WNBQ-TV in Chicago, Illinois, the 8:30-9 p.m. Central Time show on Thursdays was the station's first mid-week program. During the 1950s, Winchell hosted children's and adult programs with his figures for NBC Television, and later for syndication. The NBC Saturday morning program, sponsored by Tootsie Roll, featured a clubhouse motif and a theme song co-written by Winchell and his longtime bandleader and on-air sidekick, Milton DeLugg. The theme song was entitled "HOORAY, HOORAH" which featured the secret password "SCOLLY WALLY DOO DOO". An ending song entitled "Friends, Friends, Friends" was sung by the children in the audience. On one episode, The Three Stooges appeared on the show to promote their joint feature film venture, Stop, Look, and Laugh, in late 1959. He made an appearance on Nanny and the Professor (Season 2, Episode 13) as a "mean old man" (a puppeteer who had retired into seclusion after losing his wife in an accident). In 1996, Winchell contracted with figure maker Tim Selberg to construct a more contemporary version of Jerry Mahoney, which Winch described as "Disney-esque". Winchell used the new figure version to pitch a new TV series idea to Michael Eisner. In 2009 Winchell was featured in the comedy documentary I'm No Dummy, directed by Bryan W. Simon. | [
"১৯৪৩ সালে তিনি স্বগতোক্তিতে কাজ শুরু করেন।",
"অজানা",
"তিনি জেরি মাহোনির সাথে একটি রেডিও শো করেছিলেন।",
"এটা একাধিকবার চলেছিল।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.7345489263534546,
0.97,
0.9115557670593262,
0.7916600704193115,
0.97,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"Winchell's first show as a ventriloquist was on radio with Jerry Mahoney in 1943.",
"CANNOTANSWER",
"In 1948, Winchell and Joseph Dunninger were featured on Floor Show on NBC.",
"Winchell hosted children's and adult programs with his figures for NBC Television, and later for syndication.",
"CANNOTANSWER",
"The NBC Saturday morning program, sponsored by Tootsie Roll,",
"CANNOTANSWER"
] | [
"He started working in ventriloquism in 1943.",
"CANNOTANSWER",
"He did a radio show with Jerry Mahoney.",
"It ran more than once.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
৪ঠা মার্চ, ২০০৮ তারিখে কিটি ত্রিস ডোয়ানের প্রস্থানের কথা ঘোষণা করে, খাদ্যভীতির কারণে, যা সে গতকাল অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ার রেকর্ডিং-এর সময় অনুভব করেছিল। দোন প্রায় দুই বছর ধরে এই রোগের সঙ্গে লড়াই করেছিলেন। এর পরপরই, আইভি ভুজিচ আনুষ্ঠানিকভাবে নতুন বেস খেলোয়াড় হয়ে ওঠেন। ২০০৮ সালের ২ আগস্ট ব্যান্ড সদস্য মর্গান ও মার্সেডিজের পিতা ডেভিড ল্যান্ডার হার্ট অ্যাটাকে মারা যান। ২০০৮ সালের ১৮ অক্টোবর থেকে ২০০৮ সালের ৮ নভেম্বর পর্যন্ত কিটি ছয় বছরের মধ্যে তাদের প্রথম ইউরোপীয় সফর সম্পন্ন করেন। সফরটি নেদারল্যান্ডস, ইংল্যান্ড, ওয়েলস, স্কটল্যান্ড, ফ্রান্স, জার্মানি, অস্ট্রিয়া, সুইজারল্যান্ড এবং রাশিয়ায় অনুষ্ঠিত হয়। ২৬ জুন, ২০০৯ সালে কিটি ই১ মিউজিক রেকর্ড লেবেলের সাথে চুক্তিবদ্ধ হন। ব্যান্ডটির পঞ্চম স্টুডিও অ্যালবাম ইন দ্য ব্ল্যাক ২০০৯ সালের ১৫ সেপ্টেম্বর মুক্তি পায়। দুটি একক, "কাট থ্রোট" এবং "সরি আই নো" এর জন্য ভিডিও ধারণ করা হয়। "কাট থ্রোট" এমটিভি ২ এর হেডব্যাঙ্গারস বল এ ৫ সেপ্টেম্বর, ২০০৯ এ এবং কানাডিয়ান শো মাচ লাউড এ ২০ সেপ্টেম্বর, ২০০৯ এ প্রিমিয়ার হয়। "কাট থ্রোট" ২০০৯ সালের ২০ অক্টোবর মুক্তি পায়। ১৬ সেপ্টেম্বর, ২০০৯ তারিখে একটি ঘোষণা করা হয় যে জার্মান লেবেল গণহত্যা রেকর্ডস ইউরোপে ইন দ্য ব্ল্যাক বিতরণ করবে। ২০১০ সালের জানুয়ারিতে, কিটি ইন দ্য ব্ল্যাক অ্যালবাম প্রচারের জন্য ইউরোপে ফিরে আসেন। এই সফরের সমর্থনকারী ব্যান্ডগুলোর মধ্যে ছিল ইট ডাইজ টুডে এবং ম্যালেফিস। এ সফরে স্কটল্যান্ড, ইংল্যান্ড, ফ্রান্স, সুইজারল্যান্ড, ডেনমার্ক, বেলজিয়াম, জার্মানি, ইতালি ও নেদারল্যান্ডসে অনুষ্ঠিত হয়। ২০১০ সালের ২৭ জানুয়ারি একটি সাক্ষাত্কারে, মরগান ল্যান্ডার প্রকাশ করেন যে ব্যান্ডটি "ডি মাই ডার্লিং" গানের জন্য একটি ভিডিও নির্মাণের কথা বলছে। ২০১০ সালের মার্চে, কিটি গড ফরবিড, পেরিফেরি এবং গুয়েন স্ট্যাসির সাথে সমর্থন হিসেবে উত্তর আমেরিকায় আরেকটি সফরে যান। মে থেকে জুন ২০১০ পর্যন্ত, কিটি ইনসান ক্লউন পসের হ্যাপি ডেজ ট্যুরে অংশ নেন এবং কুলিও, কটনমাউথ কিংস এবং নেক্রোর সাথে অভিনয় করেন। কিটি জুলাই ও আগস্ট মাসে ক্র্যাশ অ্যান্ড বার্ন ট্যুরে অংশগ্রহণ করেন। এই ট্যুরে আরও উপস্থিত ছিলেন আসকিং আলেকজান্দ্রিয়া, জন্ম ওসিরিস, এভারগ্রিন টেরেস, স্টিক টু ইয়োর গান, চেলসি গ্রিন, থ্রু দ্য আইজ অব দ্য ডেড, ইমপেন্ডিং ডুম, পেরিফেরি এবং গ্রিলি এস্টেট। কিটি ছিল ডেভিলড্রাইভারের উত্তর আমেরিকা সফরের প্রথম অভিনয়। | [
"কালো থেকে সবচেয়ে বড় আঘাত কি",
"কি শিরোনাম জন্য মোটিভেশন ছিল",
"তারা কি এর সাথে একটি ডিভিডি বুঝতে পেরেছিল",
"যাদের সাথে তারা সফর করেছিল",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"যে বিষয়টি আপনাকে এই দলের প্রতি আকৃষ্ট করেছে"
] | wikipedia_quac | [
"whats the biggest hit from in the black",
"what was the mottivation for the title",
"did they realse a dvd with it",
"who did they tour with",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"what really caught you eye about the group"
] | [
0.8947768211364746,
0.9175478219985962,
0.7874833345413208,
0.9251389503479004,
0.8980633616447449,
0.7282474040985107
] | [
0.857352614402771,
0.8686681985855103,
0.869916558265686,
0.8768433332443237,
0.902347207069397,
0.8879875540733337,
0.7911131978034973,
0.9155943393707275,
0.8651604652404785,
0.8279217481613159,
0.6769474148750305,
0.8778461813926697,
0.9093236923217773,
0.8532674312591553,
0.8981320858001709,
0.8855759501457214,
0.8819193840026855,
0.8452404737472534,
0.8247612118721008,
0.7344905138015747,
0.29962554574012756
] | 0.876308 | 211,157 | On March 4, 2008, Kittie announced the departure of Trish Doan due to the eating disorder anorexia, which she developed during the recording of Funeral for Yesterday. Doan had battled the disorder for nearly two years. Soon after, Ivy Vujic officially became the new bass player. On August 2, 2008, David Lander, father of band members Morgan and Mercedes and the band's manager, died of a heart attack. Between October 18, 2008 and November 8, 2008, Kittie completed their first European tour in six years. The tour included dates in the Netherlands, England, Wales, Scotland, France, Germany, Austria, Switzerland and Russia. On June 26, 2009, it was announced that Kittie signed to the E1 Music record label. The band's fifth studio album In the Black, was released on September 15, 2009. Videos were shot for two singles, "Cut Throat" and "Sorrow I Know". "Cut Throat" premiered on MTV 2's Headbangers Ball on September 5, 2009 and on the Canadian show Much Loud on September 20, 2009. "Cut Throat" was also featured on the Saw VI Soundtrack released on October 20, 2009. On September 16, 2009, an announcement was made that German label Massacre Records would distribute In the Black in Europe. In January 2010, Kittie returned to Europe to promote the album In the Black. Supporting bands on the tour included It Dies Today and Malefice. This tour included dates in Scotland, England, France, Switzerland, Denmark, Belgium, Germany, Italy and the Netherlands. In a January 27, 2010 interview, Morgan Lander revealed that the band was in talks to film a video for the track "Die My Darling". In March 2010, Kittie embarked on another North American tour with God Forbid, Periphery and Gwen Stacy as support. From May through June 2010, Kittie took part in the Happy Daze tour headlined by Insane Clown Posse and featuring Coolio, Kottonmouth Kings and Necro. Kittie participated in the 2010 Thrash and Burn tour through July and August which also featured Asking Alexandria, Born of Osiris, Evergreen Terrace, Stick to Your Guns, Chelsea Grin, Through the Eyes of the Dead, Impending Doom, Periphery and Greeley Estates. Kittie was the opening act for Devildriver's North American tour. | [
"ইন দ্য ব্ল্যাকের সবচেয়ে বড় হিট গান হল \"কাট হার্ট\" এবং \"সরি আই নো\"।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"তারা \"ইট ডাইজ টুডে\" এবং \"ম্যালেফিস\" এর সাথে সফর করেছিল।",
"হ্যাঁ।",
"যে বিষয়টি আমার দৃষ্টি আকর্ষণ করেছে তা হচ্ছে ব্যান্ডটি তাদের ম্যানেজার এবং ব্যান্ডের সদস্যদের পিতাকে হারিয়েছে।"
] | [
0.849852442741394,
0.97,
0.9158336520195007,
0.8356677293777466,
0.9158336520195007,
0.8780844211578369
] | [
"\"Cut Throat\" and \"Sorrow I Know\". \"",
"CANNOTANSWER",
"Videos were shot for two singles, \"Cut Throat\" and \"Sorrow I Know\". \"",
"Supporting bands on the tour included It Dies Today and Malefice.",
"On March 4, 2008, Kittie announced the departure of Trish Doan due to the eating disorder anorexia,",
"On August 2, 2008, David Lander, father of band members Morgan and Mercedes and the band's manager, died of a heart attack."
] | [
"The biggest hits from In the Black are \"Cut Throat\" and \"Sorrow I Know\".",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"They toured with It Dies Today and Malefice.",
"Yes.",
"What really caught me eye about the group was that the band lost their manager and father of the band members."
] |
অ্যাঙ্গলকে ২০০৭ সালের ২৮ সেপ্টেম্বর মুন, পেনসিলভানিয়াতে পুলিশ তার বাড়িতে গ্রেপ্তার করে। স্থানীয় একটি রেস্টুরেন্ট থেকে বের হওয়ার সময় একজন মহিলা তাকে প্রায় আঘাত করেছিলেন বলে দাবি করার পর তার বিরুদ্ধে প্রভাব খাটিয়ে গাড়ি চালানোর অভিযোগ আনা হয়। কর্মকর্তারা বলেছেন, অ্যাঙ্গল ফিল্ড সোব্রিটি টেস্টে ব্যর্থ হয়েছেন, কিন্তু তিনি রক্ত পরীক্ষা প্রত্যাখ্যান করেছেন। তার বিরুদ্ধে প্রভাব খাটিয়ে গাড়ি চালানোর এবং বেপরোয়া গাড়ি চালানোর অভিযোগ আনা হয়, কিন্তু তিনি অভিযোগ অস্বীকার করেন। ২০০৮ সালের ৯ সেপ্টেম্বর, অ্যাঙ্গলকে সকল অভিযোগ থেকে অব্যাহতি দেওয়া হয়। ২০০৯ সালের ১৫ আগস্ট পিটসবার্গ ভিত্তিক এনবিসির অধিভুক্ত ডব্লিউপিএক্সআই জানায় যে অ্যাঙ্গলকে গ্রেপ্তার করা হয়েছে। তার বান্ধবী বলেন যে তিনি নির্যাতন থেকে সুরক্ষা (পিএফএ) আদেশ দায়ের করেছেন এবং রবিনসন এলাকায় তাকে অনুসরণ করছিলেন। এঙ্গেলের বিরুদ্ধে অভিযোগ আনা হয় যে তিনি "গাড়ি চালানোর সময় বিশেষ সুবিধা স্থগিত করা হয়, অবৈধ দখল, হয়রানি এবং নিষিদ্ধ কাজ করেন"। তার গাড়িতে হাইগেটরপিন নামে এক মানববৃদ্ধির হরমোন পাওয়া গিয়েছিল; আ্যঙ্গল বলেছিলেন যে, এই ওষুধের জন্য তার কাছে একটা প্রেসক্রিপশন ছিল। ১৫ সেপ্টেম্বর তারিখে, জেলা আদালতের একজন বিচারক অ্যাঙ্গলের বিরুদ্ধে হয়রানি, লাইসেন্স স্থগিত এবং মাদকদ্রব্যের অভিযোগ খারিজ করে দেন। ২০০৯ সালের ৯ নভেম্বর, তিনি এবং তার প্রাক্তন বান্ধবী ট্রেনেশা বিগার্স একে অপরের সাথে যোগাযোগ না করার একটি চুক্তিতে পৌঁছানোর পর পিএফএ অভিযোগ প্রত্যাহার করে নেয়। ২৫ মার্চ, ২০১১-এ, অ্যাঙ্গলকে উত্তর ডাকোটার থম্পসন থেকে গ্রেপ্তার করা হয় এবং একটি ফিল্ড সোব্রিটি পরীক্ষায় ব্যর্থ হওয়ার পর "মদ্যপায়ী অবস্থায় একটি মোটর গাড়ির নিয়ন্ত্রণে থাকার" অভিযোগে অভিযুক্ত করা হয়। অ্যাঙ্গল পরে এই অভিযোগে দোষী সাব্যস্ত হন এবং ২০ এপ্রিল তারিখে তাকে এক বছরের তত্ত্বাবধানহীন পরীক্ষা, একটি রাসায়নিক নির্ভরতা মূল্যায়ন, ২৫০ মার্কিন ডলার জরিমানা, আদালতের ফি, এবং দশ দিনের স্থগিত কারাদণ্ড প্রদান করা হয়। এঙ্গেলকে ৪ সেপ্টেম্বর, ২০১১ তারিখে ভার্জিনিয়া স্টেট ট্রুপারস কর্তৃক গ্রেফতার করা হয়। ২,০০০ মার্কিন ডলার জামিনে মুক্তি পাওয়ার আগে অ্যাঙ্গলকে ওয়ারেন কাউন্টি জেলে রাখা হয়। রাজ্য পুলিশ প্রকাশ করেছে যে অ্যাঙ্গলের প্রাথমিক শ্বাস পরীক্ষা, যেখানে তাকে পুলিশ থামিয়েছিল, সেখানে রক্ত- অ্যালকোহলের ঘনত্ব ০.০৯% দেখানো হয়েছে, যা বৈধ সীমা ০.০৮% এর উপরে ছিল। পরে পরীক্ষাটি গ্রহণযোগ্য নয় বলে রায় দেওয়া হয় এবং যখন পুলিশ স্টেশনে দ্বিতীয় পরীক্ষা করা হয়, তখন রক্ত-এ্যালকোহলের ঘনত্ব ০.০৬ দেখানো হয়, তখন ডিইউআই চার্জ প্রত্যাহার করা হয়। এঙ্গেল তখনও বেপরোয়া গাড়ি চালানোর অভিযোগে অভিযুক্ত ছিল। ৮ নভেম্বর, ২০১১ তারিখে, অ্যাঙ্গল কোন প্রতিযোগিতা ছাড়াই একটি আবেদনে প্রবেশ করে এবং তাকে ১,৫০০ মার্কিন ডলার জরিমানা করা হয়। ২ আগস্ট, ২০১৩ তারিখে, টেক্সাসের ডেকাতুরে মাতাল অবস্থায় গাড়ি চালানোর অভিযোগে অ্যাঙ্গলকে অভিযুক্ত করা হয়। পরে সেই একই দিনে, অ্যাঙ্গল ঘোষণা করেন যে তিনি অবিলম্বে একটি পুনর্বাসন কেন্দ্রে প্রবেশ করছেন। | [
"তার কোন কোন আইনগত সমস্যা ছিল?",
"তারা কোন বছর শুরু করেছিল?",
"তিনি কী করেছিলেন?",
"তাকে কি দোষী সাব্যস্ত করা হয়েছিল?",
"সে কি আর কিছু করেছে?",
"নর্থ ডাকোটায় সে কি করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What legal issues did he have?",
"what year did they start?",
"What did he do?",
"was he found guilty?",
"did he do anything else?",
"What did he do in North Dakota?"
] | [
0.879902720451355,
0.9589157700538635,
0.9252525568008423,
0.8887271881103516,
0.9465293884277344,
0.8809421062469482
] | [
0.8438960313796997,
0.869494616985321,
0.8508403301239014,
0.8962903618812561,
0.8044336438179016,
0.8907201290130615,
0.8261315822601318,
0.8200648427009583,
0.8719944357872009,
0.8765116930007935,
0.8773428201675415,
0.8688299059867859,
0.8013795614242554,
0.8307167887687683,
0.855355441570282,
0.8574451208114624,
0.8558310270309448,
0.8799008131027222,
0.8646814823150635,
0.896643340587616,
0.29962554574012756
] | 0.792633 | 211,158 | Angle was arrested at his home by police in Moon, Pennsylvania on September 28, 2007, on a charge of driving under the influence after being reported by a woman who claimed that he almost hit her while leaving a local restaurant. Officials said Angle failed a field sobriety test, but he refused a blood test. He was charged with driving under the influence and careless driving, but he denied the charges. On September 9, 2008, Angle was cleared of all charges. On August 15, 2009, Pittsburgh-based NBC affiliate WPXI reported that Angle had been arrested. His girlfriend stated that she had filed a protection from abuse (PFA) order and that he was stalking her in the Robinson area. Angle was charged with "driving while operating privilege is suspended, prohibited acts-possession, harassment and prohibited acts". Hygetropin, a human growth hormone, was found in his car; Angle maintained that he had a prescription for the drug. On September 15, a District Court Judge dropped the harassment, suspended license, and drug charges against Angle. On November 9, 2009, the PFA charges were dropped after he and former girlfriend Trenesha Biggers reached an agreement to avoid contact with each other. On March 25, 2011, Angle was arrested in Thompson, North Dakota and charged with "being in control of a motor vehicle while intoxicated" after failing a field sobriety test. Angle later pleaded guilty to the charges and was sentenced on April 20 to one year of unsupervised probation, a chemical dependency evaluation, a $250 fine, $225 in court fees, and a ten-day suspended sentence. Angle was arrested on September 4, 2011, by Virginia State Troopers for allegedly driving under the influence. Angle was placed in Warren County Jail, before posting $2,000 bail and being released in the early morning. State police revealed that Angle's initial breath test at the scene, where he was stopped by police, showed a blood-alcohol concentration of 0.091 percent, which was above the legal limit of 0.08 percent. The test was later ruled not admissible and when a second test, taken at the police station, showed a blood-alcohol concentration of 0.06, the DUI charge was dropped. Angle was still charged with reckless driving. On November 8, 2011, Angle entered a plea of no contest and was fined $1,500. On August 2, 2013, Angle was again charged with driving while intoxicated in Decatur, Texas. Later that same day, Angle announced he was immediately entering a rehabilitation center. | [
"প্রভাবাধীনে গাড়ি চালানো, মাতাল অবস্থায় মোটর গাড়ির নিয়ন্ত্রণ এবং মাদকদ্রব্যের প্রভাবাধীনে থাকার বিষয়ে তার আইনগত সমস্যা ছিল।",
"২০০৭.",
"তার বিরুদ্ধে প্রভাব খাটিয়ে গাড়ি চালানোর অভিযোগ আনা হয়।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তাকে মাতাল অবস্থায় একটি মোটর গাড়ি নিয়ন্ত্রণ করার অভিযোগে অভিযুক্ত করা হয়।"
] | [
0.9222384691238403,
0.7193170785903931,
0.8085386157035828,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8641084432601929
] | [
"based",
"2007,",
"a charge of driving under the influence after being reported by a woman who claimed that he almost hit her while leaving a local restaurant.",
"Angle was cleared of all charges.",
"Angle was arrested in Thompson, North Dakota",
"charged with \"being in control of a motor vehicle while intoxicated\" after failing a field sobriety test."
] | [
"He had legal issues related to driving under the influence, being in control of a motor vehicle while intoxicated, and being under the influence of drugs.",
"2007.",
"He was charged with driving under the influence.",
"Yes.",
"Yes.",
"He was charged with being in control of a motor vehicle while intoxicated."
] |
২০০৬ সালের ২৩শে ডিসেম্বর ব্রাউন খুব অসুস্থ হয়ে পড়েন এবং কয়েক ঘন্টা দেরি করে জর্জিয়ার আটলান্টায় তার দাঁতের ডাক্তারের অফিসে আসেন। তার নিয়োগ ছিল দাঁত লাগানোর কাজের জন্য। সেই সাক্ষাতের সময়, ব্রাউনের দাঁতের ডাক্তার লক্ষ করেছিলেন যে, তাকে "খুবই খারাপ... দুর্বল এবং হতবুদ্ধি" বলে মনে হয়েছিল। সেই কাজ করার পরিবর্তে, সেই দাঁতের ডাক্তার ব্রাউনকে সঙ্গেসঙ্গে একজন ডাক্তারের কাছে গিয়ে তার চিকিৎসা সম্বন্ধে কথা বলার পরামর্শ দিয়েছিলেন। পরের দিন ব্রাউন চিকিৎসা মূল্যায়নের জন্য এমরি ক্রফোর্ড লং মেমোরিয়াল হাসপাতালে যান এবং পর্যবেক্ষণ ও চিকিৎসার জন্য ভর্তি হন। তার দীর্ঘদিনের ব্যক্তিগত ম্যানেজার এবং বন্ধু চার্লস বববিটের মতে, নভেম্বর মাসে ইউরোপ সফর থেকে ফিরে আসার পর থেকে ব্রাউন কাশির সাথে লড়াই করছিলেন। কিন্তু, বববিট বলেছিল, গায়কের অসুস্থতা নিয়ে কখনো অভিযোগ না করার ইতিহাস রয়েছে এবং প্রায়ই অসুস্থ অবস্থায় গান পরিবেশন করতেন। যদিও ব্রাউনকে কানেকটিকাটের ওয়াটারবারি ও নিউ জার্সির ইংলউডে আসন্ন কনসার্টগুলো বাতিল করতে হয়েছিল কিন্তু তিনি নিশ্চিত ছিলেন যে, নিউ জার্সির কাউন্ট বেসি থিয়েটার ও বি-তে তার নির্ধারিত নববর্ষের প্রাক্কালের অনুষ্ঠানগুলোর জন্য ডাক্তার তাকে সময়মতো হাসপাতাল থেকে ছেড়ে দেবেন। খ. নিউ ইয়র্কের কিং ব্লুজ ক্লাব, এনডারসন কুপার নিউ ইয়ার ইভ স্পেশালের জন্য সিএনএন-এ সরাসরি গান পরিবেশন করা ছাড়াও। কিন্তু, ব্রাউনকে হাসপাতালে রাখা হয় এবং তার অবস্থা সারাদিন আরও খারাপ হতে থাকে। ২০০৬ সালের বড়দিনে, ব্রাউন প্রায় ১:৪৫ ইএসটি (০৬:৪৫ ইউটিসি), ৭৩ বছর বয়সে নিউমোনিয়ার জটিলতায় কনজেস্টিভ হার্ট ফেইল করে মারা যান। ববিট তার বিছানার পাশে ছিল এবং পরে রিপোর্ট করেছিল যে ব্রাউন তোতলাতে তোতলাতে বলেছিল, "আমি আজ রাতে চলে যাচ্ছি," তারপর দীর্ঘ, শান্ত শ্বাস নিয়ে মৃত্যুর আগে ঘুমিয়ে পড়েছিল। | [
"সে কি করছিল",
"এটা কোন তারিখ ছিল?",
"কোন বছর",
"তিনি সেখানে কি জন্য ছিল",
"সে ভুরু সম্পর্কে কি বলেছে",
"তিনি কী করেছিলেন",
"সে কোথায় গেল",
"তারা কি বলেছে",
"সে কখন গেল"
] | wikipedia_quac | [
"What was he doing",
"What date was this",
"What year",
"What was he there for",
"What did he say about brow",
"What did he do",
"Where did he go",
"What did they say",
"When did he pass"
] | [
0.9248524904251099,
0.924186110496521,
0.9296508431434631,
0.9501558542251587,
0.8719639778137207,
0.9247996807098389,
0.9203417301177979,
0.930639386177063,
0.856608510017395
] | [
0.8756359815597534,
0.8509252071380615,
0.917275607585907,
0.8216140270233154,
0.8921633362770081,
0.8544182777404785,
0.8863362669944763,
0.9032192230224609,
0.8702733516693115,
0.8449147939682007,
0.8853310346603394,
0.8277313113212585,
0.8643784523010254,
0.29962554574012756
] | 0.86991 | 211,159 | On December 23, 2006, Brown became very ill and arrived at his dentist's office in Atlanta, Georgia, several hours late. His appointment was for dental implant work. During that visit, Brown's dentist observed that he looked "very bad... weak and dazed." Instead of performing the work, the dentist advised Brown to see a doctor right away about his medical condition. Brown went to the Emory Crawford Long Memorial Hospital the next day for medical evaluation and was admitted for observation and treatment. According to Charles Bobbit, his longtime personal manager and friend, Brown had been struggling with a noisy cough since returning from a November trip to Europe. Yet, Bobbit said, the singer had a history of never complaining about being sick and often performed while ill. Although Brown had to cancel upcoming concerts in Waterbury, Connecticut, and Englewood, New Jersey, he was confident that the doctor would discharge him from the hospital in time for his scheduled New Year's Eve shows at the Count Basie Theatre in New Jersey and the B. B. King Blues Club in New York, in addition to performing a song live on CNN for the Anderson Cooper New Year's Eve special. Brown remained hospitalized, however, and his condition worsened throughout the day. On Christmas Day, 2006, Brown died at approximately 1:45 am EST (06:45 UTC), at age 73, from congestive heart failure, resulting from complications of pneumonia. Bobbit was at his bedside and later reported that Brown stuttered, "I'm going away tonight," then took three long, quiet breaths and fell asleep before dying. | [
"তিনি দাঁতের ডাক্তারের অফিসে ছিলেন।",
"ডিসেম্বর ২৩, ২০০৬।",
"২০০৬.",
"তিনি দন্ত্যচিকিৎসার জন্য সেখানে ছিলেন।",
"তাকে খুব খারাপ, দুর্বল আর হতবিহ্বল দেখাচ্ছিল।",
"তিনি ডাক্তারের কাছে গেলেন।",
"তিনি মেমরি ক্রফোর্ড লং মেমোরিয়াল হাসপাতালে যান।",
"তার দীর্ঘদিনের ব্যক্তিগত ম্যানেজার এবং বন্ধু চার্লস বববিটের মতে, ব্রাউন একটি তীব্র কাশির সাথে লড়াই করছিলেন।",
"২০০৬ সালের বড়দিনে তিনি মারা যান।"
] | [
0.8910181522369385,
0.7535150051116943,
0.6823645830154419,
0.7373160123825073,
0.9218834638595581,
0.9310929775238037,
0.8452563881874084,
0.8502407073974609,
0.8126925230026245
] | [
"dentist's office",
"December 23,",
"2006,",
"dental implant work.",
"dentist observed that he looked \"very bad... weak and dazed.",
"Instead of performing the work, the dentist advised Brown to see a doctor right away about his medical condition.",
"Brown went to the Emory Crawford Long Memorial Hospital",
"According to Charles Bobbit, his longtime personal manager and friend, Brown had been struggling with a noisy cough",
"Christmas Day, 2006, Brown died at approximately 1:45 am"
] | [
"He was at the dentist's office.",
"December 23, 2006.",
"2006.",
"He was there for dental implant work.",
"He looked very bad, weak and dazed.",
"He went to the doctor.",
"He went to the Emory Crawford Long Memorial Hospital.",
"According to Charles Bobbit, his longtime personal manager and friend, Brown had been struggling with a noisy cough.",
"He passed away on Christmas Day, 2006."
] |
সমুদ্র জনগণের ধারণাটি প্রথম ১৮৫৫ সালে এমানুয়েল ডি রুজ দ্বারা বর্ণনা করা হয়েছিল, তখন লুভরের কিউরেটর, তার নোট অন সাম হায়ারোগ্লিফ টেক্সটস সম্প্রতি প্রকাশিত মি. গ্রীন দ্বারা প্রকাশিত, মেডিনেট হাবুতে দ্বিতীয় পিলোনের উপর বর্ণিত রামেস তৃতীয়ের যুদ্ধগুলির বর্ণনা এবং জন বিজলি গ্রিন দ্বারা মন্দিরের সাম্প্রতিক আলোকচিত্রের উপর ভিত্তি করে। ডি রুজ উল্লেখ করেন যে, "বিজিত লোকদের ক্রেস্টে শেরডেন এবং তেরেশ 'পিপলস দ্য লা মের' উপাধি বহন করে", সুরক্ষিত পূর্ব গেটের ভিত্তির বন্দীদের উল্লেখ করে। ১৮৬৭ সালে, ডি রুজ তার এক্সিকিউটস অফ এ মেমরিয়ার প্রকাশ করেন, যা খ্রিস্টপূর্ব ১৪শ শতাব্দীতে ভূমধ্যসাগরীয় জনগণের দ্বারা মিশরের বিরুদ্ধে পরিচালিত আক্রমণের উপর আলোকপাত করে, যা মূলত রামেস দ্বিতীয় এবং মারনেপ্তার যুদ্ধের উপর আলোকপাত করে, এবং যা হায়ারোগ্লিফ শিলালিপিতে অন্তর্ভুক্ত অনেক ভৌগলিক নামের অনুবাদের প্রস্তাব করে। ডি রুজ পরবর্তীতে কলেজ ডি ফ্রান্স এর মিশরতত্ত্বের চেয়ারম্যান হন এবং গ্যাস্টন মাসপেরো তার স্থলাভিষিক্ত হন। মাসপেরো ডি রুজের কাজের উপর ভিত্তি করে দ্য স্ট্রাগল অব দ্য নেশনস প্রকাশ করেন, যেখানে তিনি ১৮৯৫-৬ সালে ব্যাপক দর্শকদের জন্য সমুদ্রপথে অভিবাসনের তত্ত্ব বিস্তারিতভাবে বর্ণনা করেন, এমন একটি সময়ে যখন জনসংখ্যা অভিবাসনের ধারণা সাধারণ জনগণের কাছে পরিচিত ছিল। এই তত্ত্বটি এডুয়ার্ড মাইয়ারের মতো অন্যান্য পণ্ডিতদের দ্বারা গৃহীত হয়েছিল এবং মিশরীয় এবং প্রাচ্যবিদদের মধ্যে সাধারণভাবে গৃহীত তত্ত্ব হয়ে ওঠে। ১৯৯০-এর দশকের প্রথম দিক থেকে, এই তত্ত্বটি বেশ কিছু পণ্ডিতদের দ্বারা প্রশ্নবিদ্ধ হয়েছে। ঐতিহাসিক বর্ণনাটি প্রাথমিকভাবে সাতটি প্রাচীন মিশরীয় উৎস থেকে উদ্ভূত, এবং যদিও এই শিলালিপিগুলিতে "সমুদ্রের" উপাধিটি এই সমস্ত লোকের সাথে সম্পর্কিত নয়, "সমুদ্রের মানুষ" শব্দটি সাধারণত নিম্নলিখিত নয়টি লোককে নির্দেশ করতে ব্যবহৃত হয়, বর্ণানুক্রমিকভাবে: | [
"এই ধারণার ইতিহাস কি?",
"তার ধারণা কি ছিল",
"যেটাকে বলা হয় 'পিপলস ডে লা মার'",
"তিনি কী মনে করতেন যে সমুদ্রবাসীরা",
"এই নয় জন লোক কি?"
] | wikipedia_quac | [
"What is the History of the concept",
"What was his concept",
"what is peuples de la mer",
"What did he think sea peoples were",
"what are the nine peoples"
] | [
0.7530375719070435,
0.9127195477485657,
0.4323546588420868,
0.9266623854637146,
0.7748479843139648
] | [
0.8839638829231262,
0.840015172958374,
0.843699038028717,
0.8699977397918701,
0.8387417793273926,
0.8804830312728882,
0.8464176654815674,
0.8517804145812988
] | 0.852045 | 211,160 | The concept of the Sea Peoples was first described by Emmanuel de Rouge in 1855, then curator of the Louvre, in his work Note on Some Hieroglyphic Texts Recently Published by Mr. Greene, describing the battles of Ramesses III described on the Second Pylon at Medinet Habu, and based upon recent photographs of the temple by John Beasley Greene. De Rouge noted that "in the crests of the conquered peoples the Sherden and the Teresh bear the designation of the 'peuples de la mer'", in a reference to the prisoners depicted at the base of the Fortified East Gate. In 1867, de Rouge published his Excerpts of a memoire on the attacks directed against Egypt by the peoples of the Mediterranean in the 14th century BCE, which focused primarily on the battles of Ramesses II and Merneptah, and which proposed translations for many of the geographic names included in the hieroglyphic inscriptions. De Rouge later became chair of Egyptology at the College de France, and was succeeded by Gaston Maspero. Maspero built upon de Rouge's work, and published The Struggle of the Nations, in which he described the theory of the seaborne migrations in detail in 1895-6 for a wider audience, at a time when the idea of population migrations would have felt familiar to the general population. The theory was taken up by other scholars such as Eduard Meyer, and became the generally accepted theory amongst Egyptologists and orientalists. Since the early 1990s, however, the theory has been brought into question by a number of scholars. The historical narrative stems primarily from seven Ancient Egyptian sources, and although in these inscriptions the designation "of the sea" does not appear in relation to all of these peoples, the term "Sea Peoples" is commonly used to refer to the following nine peoples, in alphabetical order: | [
"সমুদ্র জনগণের ধারণাটি প্রথম ১৮৫৫ সালে ইমানুয়েল ডি রুজ বর্ণনা করেছিলেন।",
"তার ধারণা ছিল যে, শেরডেন ও তেরেশ সমুদ্রের লোকেদের মধ্যে ছিল।",
"সমুদ্রবাসীরা ছিল সমুদ্রগামী যাযাবরদের একটি দল যারা খ্রিস্টপূর্ব ১৪শ শতাব্দীতে মিশর ও ভূমধ্যসাগরের অন্যান্য অঞ্চল আক্রমণ করেছিল।",
"তিনি \"সমুদ্রবাসী\" শব্দটি ব্যবহার করে নিম্নলিখিত নয়টি জাতিকে নির্দেশ করেছিলেন।",
"অজানা"
] | [
0.8711647987365723,
0.865493893623352,
0.8570353984832764,
0.8088915348052979,
0.97
] | [
"The concept of the Sea Peoples was first described by Emmanuel de Rouge in 1855, then curator of the Louvre, in his work Note on Some Hieroglyphic Texts",
"\"in the crests of the conquered peoples the Sherden and the Teresh bear the designation of the 'peuples de la mer'\",",
"Sea Peoples",
"the term \"Sea Peoples\" is commonly used to refer to the following nine peoples,",
"CANNOTANSWER"
] | [
"The concept of the Sea Peoples was first described by Emmanuel de Rouge in 1855.",
"His concept was that the Sherden and Teresh were among the Sea Peoples.",
"The Sea Peoples were a group of seafaring nomads who invaded Egypt and other regions of the Mediterranean during the 14th century BCE.",
"He used the term \"Sea Peoples\" to refer to the following nine peoples.",
"CANNOTANSWER"
] |
২০০৮ সালের ৬ই মার্চ, সিয়াটলের মেয়র গ্রেগ নিকেল ঘোষণা করেন যে, বলমারের সাথে জড়িত একটি স্থানীয় মালিকানা গোষ্ঠী কেআরিনার প্রস্তাবিত ৩০০ মিলিয়ন ডলারের সংস্কারের জন্য $১৫০ মিলিয়ন ডলার বিনিয়োগের একটি "খেলা পরিবর্তন" প্রতিশ্রুতি দিয়েছে এবং সিয়াটলের দলটিকে রাখার জন্য পেশাদার বাস্কেটবল ক্লাব এলএলসি থেকে সিয়াটল সুপারসনিকস ক্রয় করতে প্রস্তুত। যাইহোক, এই উদ্যোগ ব্যর্থ হয়, এবং সুপারসনিক ওকলাহোমা সিটিতে স্থানান্তরিত হয়, যেখানে তারা এখন ওকলাহোমা সিটি থান্ডার হিসাবে খেলে। ২০১২ সালের জুনে, বলমার ক্রিস আর. হ্যানসেনের সিয়াটলের সোডো এলাকায় একটি নতুন এলাকা নির্মাণের প্রস্তাবে বিনিয়োগকারী ছিলেন এবং সুপারসনিককে সিয়াটলে ফিরিয়ে আনেন। ২০১৩ সালের ৯ জানুয়ারি, বলমার এবং হ্যানসেন একদল বিনিয়োগকারীর নেতৃত্বে মালুফ পরিবারের কাছ থেকে স্যাক্রামেন্টো কিংস ক্রয় করে আনুমানিক ৬৫০ মিলিয়ন মার্কিন ডলারের বিনিময়ে সিয়াটেলে স্থানান্তর করেন। কিন্তু, এই প্রচেষ্টাও ব্যর্থ হয়েছিল। ২০১৪ সালের মে মাসে ডোনাল্ড স্টার্লিং কেলেঙ্কারীর পর, বলমার লস এঞ্জেলেস ক্লিপার্সকে ২ বিলিয়ন মার্কিন ডলারের বিনিময়ে ক্রয়ের প্রচেষ্টায় সর্বোচ্চ দরদাতা ছিলেন, যা উত্তর আমেরিকার ক্রীড়া ইতিহাসে দ্বিতীয় সর্বোচ্চ দর (২০১২ সালে লস এঞ্জেলেস ডজার্সের ২.১৫ বিলিয়ন মার্কিন ডলার বিক্রয়ের পর)। ক্যালিফোর্নিয়ার একটি আদালত শেলি স্টার্লিং-এর দল বিক্রি করার অধিকার নিশ্চিত করার পর, ১২ আগস্ট, ২০১৪ তারিখে আনুষ্ঠানিকভাবে ঘোষণা করা হয় যে, বলমার লস অ্যাঞ্জেলেস ক্লিপার্সের মালিক হবেন। ২৫ সেপ্টেম্বর, ২০১৪ তারিখে, বলমার বলেন যে তিনি অ্যাপল পণ্য যেমন আইপ্যাড ব্যবহার করা থেকে দলটিকে বিরত রাখবেন এবং তাদের পরিবর্তে মাইক্রোসফট পণ্য ব্যবহার করবেন। রিপোর্ট করা হয়েছে যে তিনি এর আগে তার পরিবারকে আইফোন ব্যবহার করা থেকে বিরত রেখেছিলেন। | [
"বলমারের খেলাধুলার সাথে কি সম্পর্ক ছিল?",
"কেন তিনি এক নতুন ক্ষেত্র নির্মাণ করতে চেয়েছিলেন?",
"সুপারসনিকরা আগে কোথায় ছিল?",
"তিনি কি মল্লভূমি নির্মাণ করতে পেরেছিলেন?",
"সুপারসনিকরা এর পর কোথায় গেল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What was Ballmer's involvement in sports?",
"Why did he want to build a new arena?",
"Where were the SuperSonics at previously?",
"Was he able to build the arena?",
"Where did the SuperSonics go after that?",
"Are there any other interesting aspects about this article?"
] | [
0.860618531703949,
0.8559786081314087,
0.9190895557403564,
0.8280913829803467,
0.8923412561416626,
0.8980633616447449
] | [
0.8934938907623291,
0.8745801448822021,
0.8909181952476501,
0.8615789413452148,
0.8731899261474609,
0.9195493459701538,
0.8990037441253662,
0.8590602278709412,
0.8201635479927063,
0.29962554574012756
] | 0.84077 | 211,161 | On March 6, 2008, Seattle mayor Greg Nickels announced that a local ownership group involving Ballmer made a "game changing" commitment to invest $150 million in cash toward a proposed $300 million renovation of KeyArena and were ready to purchase the Seattle SuperSonics from the Professional Basketball Club LLC in order to keep the team in Seattle. However, this initiative failed, and the SuperSonics relocated to Oklahoma City, Oklahoma, where they now play as the Oklahoma City Thunder. In June 2012, Ballmer was an investor in Chris R. Hansen's proposal to build a new arena in the SoDo neighborhood of Seattle and bring the SuperSonics back to Seattle. On January 9, 2013, Ballmer and Hansen led a group of investors in an attempt to purchase the Sacramento Kings from the Maloof family and relocate them to Seattle for an estimated $650 million. However, this attempt also fell through. Following the Donald Sterling scandal in May 2014, Ballmer was the highest bidder in an attempt to purchase the Los Angeles Clippers for a reported price of $2 billion, which is the second highest bid for a sports franchise in North American sports history (after the $2.15 billion sale of the Los Angeles Dodgers in 2012). After a California court confirmed the authority of Shelly Sterling to sell the team, it was officially announced on August 12, 2014 that Ballmer would become the Los Angeles Clippers owner. On September 25, 2014, Ballmer said he would bar the team from using Apple products such as iPads, and replace them with Microsoft products. It has been reported that he had previously also barred his household family from using iPhones. | [
"ব্যামার সিয়েটলের সোডো এলাকায় একটি নতুন এলাকা নির্মাণের জন্য ক্রিস আর. হ্যানসেনের প্রস্তাবের একজন বিনিয়োগকারী ছিলেন।",
"সে সুপারসনিকদের সিয়াটল ফিরিয়ে আনতে চেয়েছিল।",
"সুপারসনিকরা সিয়াটেলে ছিল.",
"না।",
"সুপারসনিক ওকলাহোমা সিটিতে স্থানান্তরিত হয়।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.875266432762146,
0.8457123041152954,
0.8418737649917603,
0.831999659538269,
0.8262461423873901,
0.9158336520195007
] | [
"Ballmer was an investor in Chris R. Hansen's proposal to build a new arena in the SoDo neighborhood of Seattle and",
"and bring the SuperSonics back to Seattle.",
"and were ready to purchase the Seattle SuperSonics from the Professional Basketball Club LLC in order to keep the team in Seattle.",
"However, this initiative failed, and the SuperSonics relocated to",
"relocated to Oklahoma City, Oklahoma, where they now play as the",
"Following the Donald Sterling scandal in May 2014, Ballmer was the highest bidder in an attempt to purchase the Los Angeles Clippers for"
] | [
"Ballmer was an investor in Chris R. Hansen's proposal to build a new arena in the SoDo neighborhood of Seattle.",
"He wanted to bring the SuperSonics back to Seattle.",
"The SuperSonics were at Seattle.",
"No.",
"The SuperSonics relocated to Oklahoma City, Oklahoma.",
"Yes."
] |
২০০৫ সালে মাইক্রোসফট গুগলকে তার আগের ভাইস প্রেসিডেন্ট কাই-ফু লিকে নিয়োগের জন্য মামলা করে। মার্ক লুকোভস্কি, যিনি ২০০৪ সালে গুগলের জন্য চলে যান, ওয়াশিংটন রাজ্য আদালতে একটি শপথ বিবৃতিতে অভিযোগ করেন যে, লুকোভস্কি গুগলের জন্য মাইক্রোসফট ছেড়ে যেতে যাচ্ছেন শুনে বালমার ক্ষিপ্ত হয়ে ওঠেন, তার চেয়ার তুলে নেন এবং তার অফিসে ছুড়ে ফেলেন, এবং গুগলের সাবেক সিইও এরিক স্মিডটকে (যিনি পূর্বে সান এবং নোভেলের জন্য কাজ করতেন) উল্লেখ করে, বালমার শপথ করেন যে, তিনি গুগলের জন্য কাজ করবেন। লুকভস্কি রিপোর্ট করেছেন: কথোপকথনের এক পর্যায়ে জনাব বলমার বলেন: "শুধু আমাকে বলুন যে এটা গুগল নয়।" আমি তাকে বলেছিলাম এটা গুগল। সেই সময় মি. বলমার একটা চেয়ার তুলে নিয়ে ঘরের অন্য প্রান্তে তার অফিসের টেবিলের ওপর রাখলেন। মিঃ ব্যামার তখন বললেন, এরিক স্মিড একটা পুসি। আমি তাকে কবর দিতে যাচ্ছি, আমি এটা আগেও করেছি, এবং আমি আবার এটা করবো। আমি গুগলকে খুন করবো। এরপর বলমার লুকোভস্কিকে মাইক্রোসফটে থাকার জন্য রাজি করানোর চেষ্টা শুরু করেন। বলমার লুকোভস্কির ঘটনাটিকে "আসলে যা ঘটেছিল তার অতিরঞ্জিত" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। সান ফ্রান্সিসকোতে ২০১১ সালের ওয়েব ২.০ সম্মেলনের সময় তিনি বলেছিলেন: " উইন্ডোজ ফোন ব্যবহার করার জন্য একজন কম্পিউটার বিজ্ঞানী হওয়ার প্রয়োজন নেই এবং আপনি অ্যান্ড্রয়েড ফোন ব্যবহার করার জন্য... অ্যানড্রয়েড ফোন নিয়ে উত্তেজিত হওয়া আমার জন্য কঠিন।" ২০১৩ সালে, বলমার বলেন যে গুগল একটি "একচেটিয়া" ছিল যা বাজার প্রতিযোগিতা কর্তৃপক্ষ থেকে চাপ দেওয়া উচিত। | [
"বলমারের সাথে গুগল কি করেছে?",
"এর ফল কী হয়েছিল?",
"স্টিভের সাথে গুগল আর কি করেছে?",
"এই বিভাগের সবচেয়ে আগ্রহজনক দিকটি কী?",
"তিনি কি গুগল এর একচেটিয়া অধিকার ভাঙতে সফল হয়েছেন?",
"স্টিভের বিরুদ্ধে গুগল কি করেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"what did google do with ballmer?",
"what was the outcome of this ?",
"what else google did with steve?",
"what is the most interesting aspect of this section?",
"did he succeed in breaking google's monopoly?",
"what did google do to counter steve?"
] | [
0.9327633380889893,
0.8969056010246277,
0.915178656578064,
0.9322717189788818,
0.8649385571479797,
0.8831408023834229
] | [
0.7937708497047424,
0.9093174934387207,
0.9269280433654785,
0.9540548324584961,
0.7930387258529663,
0.7755805253982544,
0.8020821809768677,
0.8360016345977783,
0.8778196573257446,
0.9253285527229309,
0.9175570011138916,
0.8943684101104736,
0.9047485589981079,
0.29962554574012756
] | 0.888229 | 211,162 | In 2005, Microsoft sued Google for hiring one of its previous vice presidents, Kai-Fu Lee, claiming it was in violation of his one-year non-compete clause in his contract. Mark Lucovsky, who left for Google in 2004, alleged in a sworn statement to a Washington state court that Ballmer became enraged upon hearing that Lucovsky was about to leave Microsoft for Google, picked up his chair, and threw it across his office, and that, referring to former Google CEO Eric Schmidt (who previously worked for competitors Sun and Novell), Ballmer vowed to "kill Google." Lucovsky reports: At some point in the conversation Mr. Ballmer said: "Just tell me it's not Google." I told him it was Google. At that point, Mr. Ballmer picked up a chair and threw it across the room hitting a table in his office. Mr. Ballmer then said: "Fucking Eric Schmidt is a fucking pussy. I'm going to fucking bury that guy, I have done it before, and I will do it again. I'm going to fucking kill Google." Ballmer then resumed attempting to persuade Lucovsky to stay at Microsoft. Ballmer has described Lucovsky's account of the incident as a "gross exaggeration of what actually took place". During the 2011 Web 2.0 Summit in San Francisco, he said: "You don't need to be a computer scientist to use a Windows Phone and you do to use an Android phone ... It is hard for me to be excited about the Android phones." In 2013, Ballmer said that Google was a "monopoly" that should be pressured from market competition authorities. | [
"২০০৫ সালে মাইক্রোসফট গুগলকে তার আগের ভাইস প্রেসিডেন্ট কাই-ফু লিকে নিয়োগের জন্য মামলা করে।",
"অজানা",
"২০১৩ সালে, স্টিভ বলমার বলেন যে গুগল একটি \"একচেটিয়া\" ছিল যা বাজার প্রতিযোগিতা কর্তৃপক্ষ থেকে চাপ দেওয়া উচিত।",
"এই বিভাগের সবচেয়ে মজার দিকটি হচ্ছে জনাব বলমারের দাবী যে এটি গুগল নয় এবং পরবর্তী বিবৃতির মধ্যে পার্থক্য।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.819792628288269,
0.97,
0.9038686156272888,
0.8835676908493042,
0.97,
0.97
] | [
"In 2005, Microsoft sued Google for hiring one of its previous vice presidents, Kai-Fu Lee, claiming it was in violation of his one-year non-compete clause",
"CANNOTANSWER",
"In 2013, Ballmer said that Google was a \"monopoly\" that should be pressured from market competition authorities.",
"At some point in the conversation Mr. Ballmer said: \"Just tell me it's not Google.\" I told him it was Google.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"In 2005, Microsoft sued Google for hiring one of its previous vice presidents, Kai-Fu Lee, claiming it was in violation of his one-year non-compete clause.",
"CANNOTANSWER",
"In 2013, Steve Ballmer said that Google was a \"monopoly\" that should be pressured from market competition authorities.",
"The most interesting aspect of this section is the contrast between Mr. Ballmer's claim that it is not Google and the later statement that it is.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
এমসিএতে জনসনের একক কর্মজীবন শুরু হয় ১৯৮৯ সালে। এই রিমিক্স সংগ্রহ হলেলুয়াহ এর পরে দ্বিতীয় স্টুডিও অ্যালবাম, ড্রিমস দ্যাট মানি ক্যান বি না দ্বারা অনুসরণ করা হয়। যাইহোক, এমসিএ এর সাথে জনসনের সম্পর্ক এই মুক্তির সাথে শীতল হয়ে যায়, এবং অবশেষে তিনি একজন একাকী কিন্তু সফল চিত্রশিল্পী হয়ে ওঠেন, ১৯৯৩ সালে তিনি এইচআইভি পজিটিভ ঘোষণা করার পর। পরের বছর জনসন তার আত্মজীবনী এ বোন ইন মাই ফ্লুটে ফ্রাঙ্কির ইতিহাস বর্ণনা করেন। ১৯৯৯ সালে তার স্ব-প্রকাশিত অ্যালবাম সোলস্ট্রিম-এ "দ্য পাওয়ার অব লাভ" গানটি পুনরায় রেকর্ড করা হয়। পল রাদারফোর্ড, ব্যান্ডের আরেকজন খোলাখুলিভাবে সমকামী সদস্য, আংশিকভাবে এবিসি প্রযোজিত অ্যালবাম ও ওয়ার্ল্ড এবং তার নিউজিল্যান্ডীয় অংশীদার ওয়াইহেক আইল্যান্ডের সাথে অবসর গ্রহণের পূর্বে কয়েকটি একক প্রকাশ করেন। স্ম্যাশ হিটস তাদের লেবেল হিসাবে "অন্য তিন" একসঙ্গে কাজ করে, যা "ফ্র্যাঙ্কি" পুনরুজ্জীবিত করার একটি ব্যর্থ প্রচেষ্টা হিসাবে প্রমাণিত হয়, ফ্যাশনের ডি হ্যারিস এবং দ্য প্রিমিয়ারের গ্র্যান্ট বোলট (জেকাইল আইস) সহ বিভিন্ন গায়কদের সাথে, যারা ব্যান্ডটির যুক্তরাজ্য এবং ইউরোপীয় সফরগুলিতে শো চালু করেছিলেন। বস ডগ নামে, বোল্টের সাথে কণ্ঠ দিয়ে, ব্যান্ডটিকে ভার্জিন রেকর্ডসের সাথে একটি বড় চুক্তি করার প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল কিন্তু শর্ত ছিল যে তারা ফ্রাঙ্কি গোজ টু হলিউড হিসেবে কাজ করবে। জনসন নামটির ব্যবহারকে চ্যালেঞ্জ করেন এবং চুক্তিটি তিক্ত হয়ে ওঠে। বুলট এবং ব্রায়ান ন্যাশ "দ্য শাফল ব্রাদার্স" দ্বারা লিখিত বিষয়বস্তু নিয়ে কাজ চালিয়ে যান এবং লো নামে তারা সোয়ানইয়ার্ড রেকর্ডসে ১৯৯২ সালে "টিয়ারিং মাই আত্মা অ্যাপার্ট" প্রকাশ করেন। "নাশের" হিসেবে, ন্যাশ ২০০২ সালে রিপ নামে একটি একক অ্যালবাম প্রকাশ করেন। পেড এই দৃশ্যের পিছনে কাজ করেন এবং "লোভেস্টেশন" দলের সাথে শীর্ষ দশ হিটের একটি করেন। মার্ক ওটুল ফ্লোরিডায় চলে যান এবং পাঙ্কের পোশাক "ট্রাপড বাই মরমনস" এ অভিনয় করেন। ব্যান্ডটির নাম "রিলাক্স" এবং "দ্য পাওয়ার অব লাভ" এর পুনঃপ্রকাশের সময় পর্যন্ত টিকে ছিল যা ১৯৯৩ সালে ইউকে টপ ১০ এ ফিরে আসে। "দ্য পাওয়ার অফ লাভ" (যা তার মূল ব্যালাড ফর্ম্যাট থেকে একটি নৃত্য সঙ্গীতে পরিণত হয়) এবং "টু ট্রাইবস" এর রিমিক্স ২০০০ সালে আবার শীর্ষ ২০ হিট হয়, যখন "ওয়েলকাম টু দ্য প্লেজারডোম" বাণিজ্যিকভাবে সফল রিমিক্স ছিল, যা চার বছর আগে শীর্ষ ২০ এ স্থান পেয়েছিল। ২০০২ সালে প্রকাশিত যুক্তরাজ্যের সর্বকালের সেরা বিক্রিত একক তালিকায় দলটির প্রথম দুটি একক যথাক্রমে ষষ্ঠ ও ২২তম স্থান অধিকার করে। | [
"পরবর্তী বছরগুলোতে কী ঘটেছিল",
"সে এমসিএ'র সাথে কি করেছে?",
"সেই এককগুলি কী ছিল",
"অ্যালবাম কি করেছে?",
"এরপর তারা কি করেছিল?",
"অন্য তিন জন",
"কেন তারা ফ্রাঙ্কিকে পুনরুত্থিত করতে ব্যর্থ হয়েছিল",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What happened in the later years",
"What did he do with MCA",
"What were those singles",
"How did the album do",
"What did they do after that",
"who were the other three",
"why did they fail to resurrect Frankie",
"Are there any other interesting aspects about this article?"
] | [
0.8997161984443665,
0.9145739078521729,
0.898120641708374,
0.8390282392501831,
0.9178439378738403,
0.8494524955749512,
0.893298864364624,
0.8980633616447449
] | [
0.707362949848175,
0.7737596035003662,
0.9018865823745728,
0.8845745325088501,
0.7913456559181213,
0.8695772290229797,
0.8900614976882935,
0.8534318804740906,
0.8989925384521484,
0.8807054758071899,
0.8779810667037964,
0.8610466718673706,
0.8222417235374451,
0.829104483127594,
0.855162501335144,
0.8671618700027466,
0.29962554574012756
] | 0.862236 | 211,163 | Johnson's solo career at MCA commenced in 1989, with a succession of high-placed singles and the number one album Blast. The remix collection Hollelujah followed, trailed by a second studio album, Dreams That Money Can't Buy. However, Johnson's relations with MCA cooled with this release, and he would ultimately become a reclusive but successful painter, after announcing in 1993 that he was HIV-positive. The following year, Johnson recounted his version of Frankie's history in his autobiography A Bone in My Flute. His self-issued 1999 album Soulstream included a re-recording of "The Power of Love", which was also released as a single. Paul Rutherford, the other openly gay member of the band, released the partially ABC produced album Oh World and a handful of singles before retiring with his New Zealander partner to Waiheke Island. The "other three", as Smash Hits labelled them, continued to work together in what turned out to be a vain attempt to resurrect "Frankie" with various singers including Dee Harris from Fashion and Grant Boult (Jeckyl Ice) from The Premise, who had opened the shows on the band's UK and European tours. Under the name Boss Dog, with Boult on vocals, the band were offered a major deal with Virgin Records but on condition they work as Frankie Goes to Hollywood. Johnson challenged the use of the name and the deal soured. Boult and Brian Nash continued with the material written by The Shuffle Brothers and under the name Low they released "Tearing My soul Apart" in 1992 on Swanyard Records. As "Nasher", Nash released a 2002 solo album entitled Ripe. Ped worked behind the scenes and scored a top ten hit with the group "Lovestation". Mark O'Toole moved to Florida and played with Punk outfit "Trapped by Mormons". The band's name lived on to the extent that re-issues of "Relax" and "The Power of Love" both returned to the UK Top 10 in 1993. Remixes of "The Power of Love" (which became a dance anthem from its original ballad format) and "Two Tribes" were Top 20 hits again in 2000, while "Welcome to the Pleasuredome" also got commercially successful remix treatment, to the extent of a Top 20 placing four years earlier. The group's first two singles appeared sixth and 22nd respectively in the official all-time UK best-selling singles list issued in 2002. | [
"জনসন ১৯৮৯ সালে এমসিএতে সফল একক কর্মজীবন শুরু করেন।",
"তিনি তার একক কর্মজীবনে সফল ছিলেন।",
"অজানা",
"অ্যালবামটি ভাল করেনি।",
"এরপর, ব্যান্ডের অন্য তিন সদস্য তাদের কর্মজীবনকে পুনরুজ্জীবিত করার প্রচেষ্টায় একসাথে কাজ চালিয়ে যান।",
"অজানা",
"তারা ফ্রাঙ্কিকে পুনরুত্থিত করতে ব্যর্থ হয় কারণ জনসন নামটির ব্যবহারকে চ্যালেঞ্জ করেছিল।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.874691903591156,
0.581615686416626,
0.97,
0.8821895122528076,
0.8920575976371765,
0.97,
0.9176781177520752,
0.9158336520195007
] | [
"Johnson's solo career at MCA commenced in 1989,",
"high-placed singles and the number one album Blast.",
"CANNOTANSWER",
"number one album",
"The \"other three\", as Smash Hits labelled them, continued to work together in what turned out to be a vain attempt to resurrect \"Frankie\" with various singers",
"CANNOTANSWER",
"the band were offered a major deal with Virgin Records but on condition they work as Frankie Goes to Hollywood. Johnson challenged the use of the name",
"The band's name lived on to the extent that re-issues of \"Relax\" and \"The Power of Love\" both returned to the UK Top 10 in 1993."
] | [
"Johnson had a successful solo career at MCA in 1989.",
"He had a successful solo career with high-placed singles and the number one album Blast.",
"CANNOTANSWER",
"The album did not do well.",
"After that, the other three members of the band continued to work together in an attempt to revive their career.",
"CANNOTANSWER",
"They failed to resurrect Frankie because Johnson challenged the use of the name.",
"Yes."
] |
দলের প্রথম এককের বি-পাশে, জনসন ব্যাখ্যা করেন যে, দলটির নাম নিউ ইয়র্কার ম্যাগাজিনের একটি পাতা থেকে নেওয়া হয়েছে, যার শিরোনাম "ফ্রাঙ্কি গোজ হলিউড" এবং ফ্রাঙ্ক সিনাত্রার একটি ছবি রয়েছে, যদিও জনসন যে ম্যাগাজিনের পাতাটি উল্লেখ করেছেন সেটি আসলে গাই পেলার্টের একটি পপ আর্ট পোস্টার ছিল। ১৯৮০ সাল থেকে "ফ্র্যাঙ্কি গোজ টু হলিউড" নামের মূল দলটি গঠিত হয়। ১৯৭০-এর দশকের শেষের দিকে লিভারপুলের পাঙ্ক দৃশ্য থেকে এই গ্রুপের উৎপত্তি। প্রধান গায়ক জনসন জাপানের বিগের সাথে বেস বাজিয়েছিলেন এবং দুটি একক গান প্রকাশ করেছিলেন। স্থানীয় সঙ্গীতজ্ঞ পিটার গিল (ড্রাম), জেড ও'টুল (বেস), এবং ও'টুল এর চাচাত ভাই ব্রায়ান ন্যাশ (গিটার) প্রাথমিকভাবে জনসনের সাথে যোগ দেন, নিজেদেরকে মিশরের পুত্র বলে অভিহিত করেন। এই লাইন-আপটি ভেঙে যাওয়ার আগে বেশ কয়েকটি ছোট স্থানীয় গিগকে সুরক্ষিত করেছিল। জনসন মার্ক ও'টুল (বেস) এবং পিটার "পেড" গিলকে নিয়ে এফজিটিএইচ গঠন করলে এই গ্রুপটি পুনরায় গঠিত হয়। বিশেষ করে কর্মীদের পরিবর্তনের একটি তরল সময়ের মধ্যে, জেড ও'টুল গিটারে এফজিটিএইচ-এ যোগদান করেন, এবং একজন মহিলা কণ্ঠশিল্পী সোনিয়া মজুমদার লিডস নাইটক্লাব "দ্য ওয়্যারহাউস" এর প্রথম ফ্রাঙ্কি গিগের সদস্য ছিলেন, হাম্বি ও দ্য ড্যান্সকে সমর্থন করে। পল রাদারফোর্ড - যিনি হেডলাইন অ্যাক্টের একজন সদস্য ছিলেন, যিনি লিভারপুলের পাঙ্ক ব্যান্ড দ্য স্পিটফায়ার বয়েজ-এও গান গেয়েছিলেন - ফ্রাঙ্কির পারফরম্যান্সে এতটাই মুগ্ধ হয়েছিলেন যে, তিনি সেই রাতেই মজুমদারের স্থলাভিষিক্ত হয়েছিলেন। নতুন অল-পুরুষ সঙ্গীতদলটি পরবর্তীতে "দ্য লেদারপেটস" নামে পরিচিত একটি চামড়া পরিহিত মহিলা যুগলের সাথে স্থানীয়ভাবে সফর করে এবং প্রচারণামূলক ভিডিও এবং ডেমোগুলি অর্থায়ন করতে সক্ষম হয়, যদিও শেষ পর্যন্ত এরিস্তা রেকর্ডস এবং ফনগ্রাম ইনকর্পোরেটেড উভয়ই প্রত্যাখ্যান করে। ১৯৮২ সালের অক্টোবরে, দলটি বিবিসি রেডিও ১-এর জন্য জন পিল সেশন রেকর্ড করে, যার মধ্যে মূল "ক্রিস্কো কিস", "টু ট্রাইবস", "ডিসনিল্যান্ড", এবং "দ্য ওয়ার্ল্ড ইজ মাই ওস্টার" অন্তর্ভুক্ত ছিল। এই সময় জেড ও'টুল দল ত্যাগ করেন এবং ব্রায়ান ন্যাশ তার স্থলাভিষিক্ত হন। ১৯৮৩ সালের ফেব্রুয়ারি মাসে, দলটিকে লিভারপুল স্টেট বলরুমে চ্যানেল ৪ এর "রিলাক্স" অনুষ্ঠানের জন্য একটি ভিডিও রেকর্ড করার আমন্ত্রণ জানানো হয়। সম্প্রচারের পর, পিল সেশনটি রেডিওতে পুনরাবৃত্তি করা হয়, এবং বিবিসির জন্য একটি নতুন সেশন রেকর্ড করা হয়, যার মধ্যে ছিল "ওয়েলকাম টু দ্য প্লেজারডোম", "দ্য অনলি স্টার ইন হেভেন" এবং "রিলাক্স"। এই পারফরম্যান্সের সাথে টিউব ভিডিওর পুনরাবৃত্তি, ট্রেভর হর্নকে ১৯৮৩ সালের মে মাসে তার নতুন লেবেল, জেডটিটি রেকর্ডস এর জন্য গ্রুপটিতে স্বাক্ষর করতে বাধ্য করে। "রিলাক্স" ১৯৮৩ সালের অক্টোবরে জিটিটি দ্বারা মুক্তি পায় এবং এয়ারপ্লের একটি মোডিকাম পায়, যা এটিকে ইউকে টপ ৪০ এর দিকে অগ্রসর হতে সাহায্য করে। ১৯৮৪ সালের ৫ জানুয়ারি বিবিসির টপ অব দ্য পপস-এ ৩৫ নম্বর স্থানে তার অভিষেক হয়। ১৯৮৪ সালের ১১ জানুয়ারি, বিবিসি রেডিও ১ ডিস্ক জকি মাইক রিড তার অনুষ্ঠানে রেকর্ডটি বাজাচ্ছিলেন যখন তিনি প্রথম প্রচ্ছদ নকশাটি (ইভন গিলবার্ট দ্বারা) লক্ষ্য করেন। দৃশ্যত রেকর্ডের হাতা এবং মুদ্রিত গানের "অতিরিক্ত যৌন" প্রকৃতির কারণে রিড ক্ষুব্ধ হন, যা তাকে সরাসরি সম্প্রচারিত টার্নটেবিল থেকে ডিস্কটি সরিয়ে ফেলতে বাধ্য করে, এটিকে "অশ্লীল" বলে অভিহিত করে। দুই দিন পরে - এককটির প্রাথমিক মুক্তির প্রায় তিন মাস পরে এবং গ্রুপটির টপ অফ দ্য পপের উপস্থিতির মাত্র আট দিন পরে - বিবিসি তার টপ ৪০ শো ছাড়া তার সকল টিভি এবং রেডিও স্টেশন থেকে রেকর্ডটি নিষিদ্ধ করে। "রিলাক্স" অবিলম্বে যুক্তরাজ্যের চার্টে এক নম্বর স্থানে উঠে আসে এবং সেখানে পাঁচ সপ্তাহ অবস্থান করে, যে সময়ে বিবিসি টপ অফ দ্য পপস-এ দেশের সেরা বিক্রিত এককটি প্রকাশ করতে পারেনি। মূল ভিডিওটি পরিচালনা করেছেন বার্নার্ড রোজ এবং এতে একজন পুরুষ সমকামী এসএন্ডএম পার্লারের চিত্র তুলে ধরা হয়েছে, যেখানে ব্যান্ডটির সদস্যদেরকে পেশীবহুল চামড়ার মানুষ, উজ্জ্বল সোনালী চুলের ড্র্যাগ রাণী এবং রোমান সম্রাটের পোশাক পরিহিত এক বিশালদেহী ব্যক্তির প্রশংসা করা হয়েছে। ভিডিওটিতে একটি দৃশ্য তুলে ধরা হয়েছে, যেখানে ব্যান্ডের একজন সদস্য একটি জীবন্ত বাঘের সাথে কুস্তি করছে, যা ক্লাবের দর্শকদের মুগ্ধ করেছে। পূর্ব লন্ডনের অব্যবহৃত উইল্টনস মিউজিক হলে ছবিটি চিত্রায়িত হলে বিবিসি ও এমটিভি উভয়েই এটি নিষিদ্ধ ঘোষণা করে। এর ফলে চলচ্চিত্র নির্মাতা ব্রায়ান ডি পালমা তার বডি ডাবল চলচ্চিত্রের সাথে মিল রেখে একটি বিকল্প ভিডিও নির্মাণ করেন। ১৯৮৪ সালের শেষের দিকে বিবিসি "রিলাক্স" এর উপর থেকে নিষেধাজ্ঞা তুলে নেয় যাতে ব্যান্ডটি টপ অফ দ্য পপস এর বড়দিনের সংস্করণে এটি পরিবেশন করতে পারে (এটি ব্যান্ড এইড ছাড়াও ছিল, যার অংশগ্রহণকারী হলি জনসন ছিল বছরের সবচেয়ে বেশি বিক্রিত একক)। ১৯৮৪ সালের মে মাসে "টু ট্রাইবস" মুক্তি পাওয়ার পরও "রিলাক্স" চার্টে ছিল। বিরোধ-বিরোধী গানটিতে একটি আক্রমণাত্মক পারমাণবিক যুদ্ধের ইঙ্গিত দেওয়া হয়েছে। সাইরেনের সাথে প্যাট্রিক অ্যালেনের (যিনি দুই বছর আগে ব্রিটিশ সরকারের প্রকৃত পারমাণবিক সতর্কবাণীমূলক বিজ্ঞাপন, প্রটেক্ট এন্ড সারভাইভ, দুই বছর আগে কণ্ঠ দিয়েছিলেন) এবং আরেকটি উদ্ভাবনী ইলেকট্রনিক সমর্থন, এটি সরাসরি যুক্তরাজ্যের এক নম্বর চার্টে চলে যায় এবং সেখানে নয় সপ্তাহ অবস্থান করে (জন ট্রাভোল্টা এবং অলিভিয়া নিউটন-জন এর "ইউ আর ইউ আর সারভাইভ" এর পর প্রথম একক)। কেভিন গডলি এবং লোল ক্রেম পরিচালিত এই ভিডিওতে স্নায়ুযুদ্ধের নেতা রোনাল্ড রেগান এবং কনস্টানটিন চের্নেঙ্কোকে দেখা যায়। অবশেষে, অন্যান্য বিশ্ব নেতাদের নিয়ে গঠিত শ্রোতাদেরকে যুদ্ধে নিয়ে আসা হয়েছিল আর অবশেষে পৃথিবীকে বিস্ফোরিত হতে দেখা গিয়েছিল। "টু ট্রাইবস" তার নিজস্ব অধিকারে একটি সফল একক ছিল, কিন্তু চার্টের শীর্ষে তার রাজত্ব তার পূর্বসূরীর অব্যাহত সাফল্যের দ্বারা আরও উল্লেখযোগ্য করা হয়েছিল। ১৯৮৪ সালের মে মাসের মধ্যে "রিলাক্স" স্বাভাবিক ভাবে চার্ট থেকে নিচে নেমে যায়, কিন্তু "টু ট্রাইবস" মুক্তির পর এর বিক্রি আবার বাড়তে থাকে। "টু ট্রাইবস" এর মুক্তির সাথে সাথে ১৯৮৪ সালের ব্রিটিশ গ্রীষ্মে একটি ব্যাপক এবং আইকনিক টি-শার্ট বিপণন প্রচারণা শুরু হয়, যেমন "ফ্রাঙ্কি সে ওয়ার! নিজেকে লুকিয়ে রাখুন" এবং "ফ্রাঙ্কি বলেন রিলাক্স করো না!" | [
"\"দুই বংশ\" কী ছিল",
"গানটি কখন মুক্তি পায়?",
"এটা কি চার্ট?",
"সমালোচকদের প্রতিক্রিয়া কী ছিল?",
"এটা কি আন্তর্জাতিকভাবে সফল হয়েছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"এটা কি কোন বিজ্ঞাপনে ব্যবহৃত হয়েছে?",
"টি-শার্টগুলো কি সফল হয়েছিল?",
"গানের জন্য কি আর কোন বিপণন করা হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What was \"Two Tribes\"",
"When was the song released?",
"Did it chart?",
"What was the critics response?",
"Did it succeed internationally?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Was it used in any ads?",
"Were the T-shirts successful?",
"Was there any other marketing done for the song?"
] | [
0.8713725209236145,
0.9258861541748047,
0.7538368701934814,
0.9542658925056458,
0.9281378984451294,
0.8980633616447449,
0.9299213886260986,
0.9242961406707764,
0.8867297172546387
] | [
0.9097771644592285,
0.8079761266708374,
0.8443813323974609,
0.9183486700057983,
0.9166454076766968,
0.8110593557357788,
0.9009552001953125,
0.8973292112350464,
0.8757368326187134,
0.8621589541435242,
0.8402023911476135,
0.8340616822242737,
0.8576139807701111,
0.8744663000106812,
0.8636932373046875,
0.742194652557373,
0.6766166687011719,
0.8750322461128235,
0.8245980739593506,
0.9180785417556763,
0.908135712146759,
0.8633676767349243,
0.7092974185943604,
0.8926801681518555,
0.8817968368530273,
0.7502397894859314,
0.7110849618911743,
0.796524703502655,
0.8157965540885925,
0.8313100337982178,
0.8782678842544556,
0.6550295352935791,
0.8026058077812195,
0.8805183172225952,
0.29962554574012756
] | 0.84937 | 211,164 | On the B-side to the group's first single, Johnson explained that the group's name derived from a page from The New Yorker magazine, featuring the headline "Frankie Goes Hollywood" and a picture of Frank Sinatra, although the magazine page Johnson referred to was actually a pop art poster by Guy Peellaert. The original group named "Frankie Goes to Hollywood" dates from 1980. The nucleus of the group emerged from the late 1970s Liverpool punk scene. Lead singer Johnson had played bass with Big in Japan and had also released two solo singles. Local musicians Peter Gill (drums), Jed O'Toole (bass), and O'Toole's cousin Brian Nash (guitar) initially joined Johnson, calling themselves the Sons of Egypt. This line-up secured a number of small local gigs before disbanding. The group was reprised when Johnson joined Mark O'Toole (bass) and Peter "Ped" Gill to form FGTH. During a particularly fluid period of personnel changes, Jed O'Toole joined FGTH on guitar, and a female vocalist, Sonia Mazumder, was also a band member for the first Frankie gig at the Leeds nightclub "The Warehouse", supporting Hambi & The Dance. Paul Rutherford - a member of the headline act who had also sung in seminal Liverpool punk band The Spitfire Boys - apparently got so caught up in Frankie's performance that he effectively replaced Mazumder that very night. The new all-male musical line-up subsequently toured locally with a leather-clad female duo known as "The Leatherpets" and managed to fund promotional videos and demos, despite being eventually turned down by both Arista Records and Phonogram Inc. In October 1982, the group recorded a John Peel Session for BBC Radio 1, comprising the originals "Krisco Kisses", "Two Tribes", "Disneyland", and "The World Is My Oyster". Around this time Jed O'Toole left the group, to be replaced by the returning Brian Nash. In February 1983, the group was invited to record a video for "Relax" by the Channel 4 show The Tube at the Liverpool State Ballroom. After the broadcast, the Peel session was repeated on radio, and a new session recorded for the BBC, comprising "Welcome to the Pleasuredome", "The Only Star in Heaven" and "Relax". These performances, along with a repeat of the Tube video, convinced Trevor Horn to sign the group for his new label, ZTT Records, in May 1983. "Relax" was released by ZTT in October 1983 and got a modicum of airplay, allowing it steady progress into the UK Top 40. Following a debut on the BBC's Top of the Pops on 5 January 1984 while at number 35, the single rose to number six the following week. On 11 January 1984, BBC Radio 1 disc jockey Mike Read was playing the record on his show when he noticed the front cover design (by Yvonne Gilbert). Read apparently became outraged by the "overtly sexual" nature of both the record sleeve and the printed lyrics, which prompted him to remove the disc from the turntable live on air, branding it "obscene". Two days later - almost three months after the single's initial release, and just eight days after the group's Top of the Pops appearance - the BBC banned the record from all its TV and radio outlets, with the exception of its Top 40 show. "Relax" immediately shot to Number One in the UK charts and stayed there for five weeks, during which time the BBC could not feature the nation's best-selling single on Top of the Pops. The original video was directed by Bernard Rose and depicted a gay S&M parlour where the band members were admired by muscular leathermen, a bleached blonde drag queen, and a large-bodied man dressed as a Roman emperor. The video featured a scene where one of the band members wrestled a live tiger, to the admiration of the clubgoers, and ended where the "emperor" was so excited he shimmied out of his toga. Filmed in the unused East London theatre Wilton's Music Hall, it was promptly banned by both the BBC and MTV, resulting in the production of a substitute video directed by filmmaker Brian De Palma to coincide with the release of his film Body Double. The BBC lifted its ban on "Relax" at the end of 1984 to allow the band to perform it on the Christmas edition of Top of the Pops (it had been, aside from Band Aid of which Holly Johnson was a participant, the biggest-selling single of the year). "Relax" remained in the charts when the follow-up, "Two Tribes", was released in May 1984. The anti-conflict song was given an aggressively topical nuclear war slant. Featuring sirens, the unmistakable voice of Patrick Allen (who had voiced the British Government's actual nuclear warning ads, Protect and Survive, two years earlier) and another innovative electronic backing, it went straight into the UK charts at Number One and stayed there for nine weeks (the first single to do so since John Travolta and Olivia Newton-John's "You're the One That I Want" in 1978), with total sales exceeding 1.5 million copies and becoming one of the top 30 best-selling records in the UK ever. Directed by Kevin Godley and Lol Creme, the video featured lookalikes of Cold War leaders Ronald Reagan and Konstantin Chernenko wrestling in a marquee while band members and others laid bets on the outcome. Ultimately, the audience - consisting of other world leaders - were brought into the fight, and eventually Earth was seen to explode. "Two Tribes" was a successful single in its own right, but its reign at the top of the charts was made even more notable by the continuing success of its predecessor. "Relax" had made a natural decline down the charts by May 1984, but on the release of "Two Tribes" its sales began to increase again, to the extent that FGTH held the top two spots in the UK charts during July 1984, the first active group to do so since the early 1960s. The release of "Two Tribes" also coincided with an extensive and iconic T-shirt marketing campaign during the British summer of 1984, featuring such slogans as "Frankie Say War! Hide Yourself" and "Frankie Say Relax Don't Do It!" | [
"\"দুই বংশ\"",
"গানটি ১৯৮৪ সালের মে মাসে মুক্তি পায়।",
"হ্যাঁ।",
"সমালোচকদের প্রতিক্রিয়া ইতিবাচক ছিল, যা রেকর্ড বিক্রি এবং যুক্তরাজ্যের শীর্ষ ৩০ সর্বাধিক বিক্রিত রেকর্ডের মধ্যে এর স্থান প্রমাণ করে।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.8854283094406128,
0.8787996768951416,
0.9158336520195007,
0.8827166557312012,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.97
] | [
"In October 1982, the group recorded a John Peel Session for BBC Radio 1, comprising the originals \"Krisco Kisses\", \"Two Tribes\", \"",
"Two Tribes\", was released in May 1984.",
"it went straight into the UK charts at Number One and stayed there for nine weeks",
"with total sales exceeding 1.5 million copies and becoming one of the top 30 best-selling records in the UK ever.",
"CANNOTANSWER",
"The anti-conflict song was given an aggressively topical nuclear war slant.",
"The release of \"Two Tribes\" also coincided with an extensive and iconic T-shirt marketing campaign during the British summer of 1984,",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"\"Two Tribes\"",
"The song was released in May 1984.",
"Yes.",
"The critics response was positive, as evidenced by the record sales and its place among the top 30 best-selling records in the UK.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
মুমতাজ মহল ১৬০৭ সালের ৩০ জানুয়ারি শাহজাহানের সাথে বিবাহ বন্ধনে আবদ্ধ হন। ১৬১২ খ্রিস্টাব্দের ৩০ এপ্রিল আগ্রায় তাঁদের বিবাহ হয়। এই বিয়ে ছিল এক প্রেমময় বিয়ে। তাদের বিবাহ উদযাপনের পর, শাহজাহান, "তার চেহারা এবং চরিত্রকে সেই সময়ের সকল মহিলাদের মধ্যে নির্বাচিত করে" তাকে "মুমতাজ মহল" বেগম ("প্রাসাদে মহিমান্বিত একজন") উপাধি প্রদান করেন। তাদের বাগ্দান ও বিয়ের মধ্যবর্তী সময়ে শাহজাহান ১৬০৯ সালে তার প্রথম স্ত্রী রাজকন্যা কান্দাহারী বেগমকে এবং ১৬১৭ সালে মুমতাজকে বিয়ে করার পর তৃতীয় স্ত্রী ইজ্জ-উন-নিসা বেগমকে (আকবরবাদী মহল নামে পরিচিত) বিয়ে করেন। সরকারি আদালতের ঐতিহাসিকদের মতে, উভয় বিবাহই ছিল রাজনৈতিক মৈত্রী। সকল বিবরণে দেখা যায় যে, সম্রাট শাহজাহান মুমতাজকে এতটাই গ্রহণ করেছিলেন যে, তিনি তাঁর অপর দুই স্ত্রীর সঙ্গে তাঁর বহুবিবাহের অধিকার প্রয়োগে তেমন আগ্রহ দেখাননি। সরকারি আদালতের ইতিহাসবেত্তা মোতামিদ খান তাঁর ইকবালনামা-ই-জাহাঙ্গীরী গ্রন্থে উল্লেখ করেছেন যে, তার অন্যান্য স্ত্রীদের সাথে সম্পর্ক "বিবাহের মর্যাদা ছাড়া আর কিছুই ছিল না। মমতাজের প্রতি শাহজাহানের যে অন্তরঙ্গতা, গভীর স্নেহ, মনোযোগ এবং অনুগ্রহ ছিল তা তিনি তার অন্যান্য স্ত্রীদের প্রতি অনুভব করেছিলেন। অনুরূপভাবে শাহজাহানের ইতিহাসবেত্তা ইনায়েত খান মন্তব্য করেন যে, 'তার সমস্ত আনন্দ এই বিখ্যাত মহিলা [মুমতাজ] এর উপর কেন্দ্রীভূত ছিল, এত বেশি যে তিনি অন্যদের প্রতি অনুভব করতেন না। তার অন্য স্ত্রীদের প্রতি তার ভালবাসার এক হাজার ভাগের এক ভাগ।' মুমতাজ শাহ জাহানের সাথে বিবাহ বন্ধনে আবদ্ধ হন। এমনকি তাঁর জীবদ্দশায়ও কবিগণ তাঁর সৌন্দর্য, মাধুর্য ও সমবেদনার প্রশংসা করতেন। ঘন ঘন গর্ভবতী হওয়া সত্ত্বেও মমতাজ শাহজাহানের সাথে তাঁর পূর্ববর্তী সামরিক অভিযান এবং পিতার বিরুদ্ধে পরবর্তী বিদ্রোহের সময় ভ্রমণ করেন। তিনি ছিলেন তাঁর নিত্যসঙ্গী এবং বিশ্বস্ত বিশ্বাসী, যার ফলে রাজদরবারের ঐতিহাসিকগণ তাদের অন্তরঙ্গ ও কামোদ্দীপক সম্পর্ক লিপিবদ্ধ করার জন্য অনেক দূর পর্যন্ত যান। তাদের বিয়ের উনিশ বছরে, তাদের ১৪ জন সন্তান ছিল (৮ জন ছেলে ও ৬ জন মেয়ে), যাদের মধ্যে ৭ জন জন্মের সময় বা খুব অল্প বয়সে মারা যায়। | [
"তার বয়স কত ছিল যখন সে ক্ষমতা গ্রহণ করেছিল",
"এটা কি ছিল?",
"এটা কোন বছর ছিল?",
"সে তার সম্পর্কে কি বলেছে",
"সে কি অন্য কাউকে বিয়ে করেছে?",
"কোথায় এগুলো",
"তিনি কী করেছিলেন",
"এটা কেন ছিল",
"সে কি বললো"
] | wikipedia_quac | [
"How old was she when she took over",
"What was this",
"what year was this",
"What did he say about her",
"Did he marry anyone else",
"What where these",
"What did he do",
"Why was this",
"What did he say"
] | [
0.8353519439697266,
0.8989084362983704,
0.9369763135910034,
0.9330200552940369,
0.8838587999343872,
0.8370633125305176,
0.9247996807098389,
0.8894593715667725,
0.9172283411026001
] | [
0.7445970177650452,
0.7249822020530701,
0.7697480916976929,
0.9227619171142578,
0.8943422436714172,
0.8882747888565063,
0.8264148235321045,
0.8974440097808838,
0.863247275352478,
0.9000821113586426,
0.7697831392288208,
0.8702899217605591,
0.8067364692687988,
0.9029818773269653,
0.7404626607894897,
0.898076057434082,
0.29962554574012756
] | 0.83282 | 211,165 | Mumtaz Mahal was betrothed to Shah Jahan around 30 January 1607, when she was 14 years old at the time and he was 15. They were, however, married five years after the year of their betrothal on 30 April 1612 in Agra. The marriage was a love-match. After their wedding celebrations, Shah Jahan, "finding her in appearance and character elect among all the women of the time", gave her the title "Mumtaz Mahal" Begum ("the Exalted One of the Palace"). During the intervening years between their betrothal and marriage, Shah Jahan had gotten married to his first wife, Princess Kandahari Begum in 1609 and in 1617, after marrying Mumtaz, took a third wife, Izz-un-Nissa Begum (titled Akbarabadi Mahal), the daughter of a prominent Mughal courtier. According to the official court historians, both the marriages were political alliances. By all accounts, Shah Jahan was so taken with Mumtaz that he showed little interest in exercising his polygamous rights with his two other wives, other than dutifully siring a child with each. According to the official court chronicler, Motamid Khan, as recorded in his Iqbal Namah-e-Jahangiri, the relationship with his other wives "had nothing more than the status of marriage. The intimacy, deep affection, attention and favour which Shah Jahan had for Mumtaz exceeded what he felt for his other wives." Likewise, Shah Jahan's historian Inayat Khan commented that 'his whole delight was centered on this illustrious lady [Mumtaz], to such an extent that he did not feel towards the others [i.e. his other wives] one-thousandth part of the affection that he did for her.' Mumtaz had a loving marriage with Shah Jahan. Even during her lifetime, poets would extol her beauty, grace, and compassion. Despite her frequent pregnancies, Mumtaz travelled with Shah Jahan's entourage throughout his earlier military campaigns and the subsequent rebellion against his father. She was his constant companion and trusted confidant, leading court historians to go to unheard lengths to document the intimate and erotic relationship the couple enjoyed. In their nineteen years of marriage, they had fourteen children together (eight sons and six daughters), seven of whom died at birth or at a very young age. | [
"দায়িত্ব গ্রহণের সময় তার বয়স ছিল ১৪ বছর।",
"১৬০৭ খ্রিস্টাব্দের ৩০ জানুয়ারি মমতাজ মহলের সঙ্গে শাহজাহানের বিয়ে হয়।",
"প্রসঙ্গ থেকে এর উত্তর পাওয়া যায় \"ভালোবাসা\"।",
"তিনি তাকে \"মুমতাজ মহল\" বেগম উপাধিতে ভূষিত করেন।",
"হ্যাঁ।",
"প্রসঙ্গ থেকে এর উত্তর পাওয়া যায়: উভয় বিয়েই ছিল রাজনৈতিক মৈত্রী।",
"তাঁকে মুমতাজের সঙ্গে নিয়ে যাওয়া হয় এবং তিনি তাঁর অন্য দুই স্ত্রীর সঙ্গে বহুবিবাহের অধিকার প্রয়োগে তেমন আগ্রহ দেখাননি।",
"প্রসঙ্গ থেকে প্রমাণ: সরকারি আদালতের ইতিহাসবেত্তা মোতামিদ খান তাঁর ইকবালনামা-ই-জাহাঙ্গীরী গ্রন্থে উল্লেখ করেছেন যে, তাঁর অন্যান্য স্ত্রীদের সঙ্গে সম্পর্কের মধ্যে বিবাহের মর্যাদা ছাড়া আর কিছুই ছিল না।",
"তিনি বলেছিলেন যে, তাদের বিয়ে শুধুমাত্র বিবাহের মর্যাদা ছাড়া আর কিছুই ছিল না।"
] | [
0.8291850090026855,
0.8640100359916687,
0.762430727481842,
0.8397201299667358,
0.9158336520195007,
0.8713126182556152,
0.8946520686149597,
0.822719931602478,
0.8320176601409912
] | [
"she was 14 years",
"Mumtaz Mahal was betrothed to Shah Jahan around 30 January 1607,",
"The marriage was a love-match. After their wedding celebrations, Shah Jahan, \"finding her in appearance and character elect among all the women of the time\",",
"gave her the title \"Mumtaz Mahal\" Begum (\"the Exalted One of the Palace\").",
"his first wife, Princess Kandahari Begum in 1609 and in 1617, after marrying Mumtaz, took a third wife, Izz-un-Nissa Begum (titled Akbarabadi Mahal), the daughter of a prominent Mughal courtier.",
"According to the official court historians, both the marriages were political alliances.",
"By all accounts, Shah Jahan was so taken with Mumtaz that he showed little interest in exercising his polygamous rights with his two other wives,",
"According to the official court chronicler, Motamid Khan, as recorded in his Iqbal Namah-e-Jahangiri, the relationship with his other wives",
"had nothing more than the status of marriage. The intimacy, deep affection, attention and favour which Shah Jahan had for Mumtaz exceeded what he felt for his other wives."
] | [
"She was 14 years old when she took over.",
"Mumtaz Mahal was betrothed to Shah Jahan around 30 January 1607.",
"The answer evidence from the context is \"love-match\".",
"He gave her the title \"Mumtaz Mahal\" Begum (\"the Exalted One of the Palace\").",
"Yes.",
"The answer evidence from the context is: Both the marriages were political alliances.",
"He was taken with Mumtaz and showed little interest in exercising his polygamous rights with his two other wives.",
"Answer evidence from context: According to the official court chronicler, Motamid Khan, as recorded in his Iqbal Namah-e-Jahangiri, the relationship with his other wives had nothing more than the status of marriage",
"He said that their marriage had nothing but the status of marriage."
] |
১৬২৮ সালে সিংহাসনে আরোহণের পর শাহজাহান মুমতাজকে 'মালিকা-ই-জাহান' (বিশ্বের রানী) এবং 'মালিকা-উজ-জামানী' (যুগের রানী) উপাধিতে ভূষিত করেন। মুমতাজ শাহের রাজত্বকাল ছিল সংক্ষিপ্ত (তার অকাল মৃত্যুর কারণে মাত্র তিন বছর)। উদাহরণস্বরূপ বলা যায় যে, অন্য কোনো সম্রাজ্ঞীর বাসভবন খাস মহলের (আগ্রা দুর্গের অংশ) মতো অলঙ্কৃত ছিল না, যেখানে মমতাজ শাহজাহানের সঙ্গে থাকতেন। এটি বিশুদ্ধ সোনা ও মূল্যবান পাথর দিয়ে সজ্জিত ছিল এবং এর নিজস্ব গোলাপ জলের ফোয়ারা ছিল। মুগল সম্রাটের প্রত্যেক স্ত্রীকে নিয়মিত মাসিক ভাতা প্রদান করা হতো। শাহ জাহানের আমলে মুমতাজ মহলকে বার্ষিক সর্বোচ্চ ১০ লাখ টাকা প্রদান করা হয়। শাহ জাহান ব্যক্তিগত বিষয় ও রাষ্ট্রীয় বিষয়াবলিতে মুমতাজকে পরামর্শ দিতেন এবং তিনি তাঁর ঘনিষ্ঠ সহযোগী ও বিশ্বস্ত উপদেষ্টা হিসেবে কাজ করতেন। তার অনুরোধে তিনি শত্রুদের ক্ষমা করেছিলেন অথবা মৃত্যুদণ্ড কমিয়ে দিয়েছিলেন। তার উপর তার আস্থা এতই বেশি ছিল যে তিনি তাকে দেশের সর্বোচ্চ সম্মান দিয়েছিলেন -- তার রাজকীয় সীলমোহর, মেহের উজাজ, যা রাজকীয় আদেশকে বৈধ করত। মুমতাজকে তার খালা, সম্রাট জাহাঙ্গীরের প্রধান পত্নী, সম্রাজ্ঞী নূর জাহানের বিপরীতে রাজনৈতিক ক্ষমতার প্রতি কোন উচ্চাকাঙ্ক্ষাহীন হিসেবে চিত্রিত করা হয়, যিনি পূর্ববর্তী রাজত্বকালে যথেষ্ট প্রভাব বিস্তার করেছিলেন। তিনি দরিদ্র ও নিঃস্বদের পক্ষে প্রায়ই হস্তক্ষেপ করতেন। তিনি হাতি ও দরবারের জন্য যুদ্ধ-বিগ্রহ দেখতেও পছন্দ করতেন। মুমতাজ বহু কবি, পন্ডিত ও গুণী ব্যক্তির পৃষ্ঠপোষকতা করেন। সংস্কৃত কবি বনশ্রী মিশ্র ছিলেন সম্রাজ্ঞীর প্রিয়পাত্র। তার প্রধান উপপত্নী সতী-উন-নিসার সুপারিশে মুমতাজ মহল দরিদ্র পন্ডিত, ধর্মতত্ত্ববিদ ও ধার্মিক ব্যক্তিদের কন্যাদের পেনশন ও দান প্রদান করতেন। মুগল সাম্রাজ্যে সম্ভ্রান্ত পরিবারের নারীদের স্থাপত্যকর্মে নিয়োজিত করা ছিল খুবই সাধারণ ব্যাপার। তাই মুমতাজ কিছু সময় আগ্রার নদীর ধারে একটি বাগানে অতিবাহিত করেন, যা বর্তমানে জাহানারা বাগ নামে পরিচিত। এটি একমাত্র স্থাপত্যিক ভিত্তি যা তাঁর পৃষ্ঠপোষকতার সাথে যুক্ত। | [
"যে নেতৃত্ব দেয়",
"তিনি প্রথমে কী করেছিলেন",
"কেন তিনি এটা করেছিলেন",
"সে তাকে কি দিয়েছিল",
"এগুলোর মধ্যে কয়েকটা কী?",
"আর কি",
"কি হয়েছে",
"যা ছিল ভিন্ন",
"এটা কি ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"who led",
"What did he do first",
"Why did he do this",
"What did he give her",
"What are some of these",
"What else",
"What happened",
"What was diffrent",
"What was this"
] | [
0.8264526724815369,
0.9531394839286804,
0.9299516677856445,
0.948704719543457,
0.9039619565010071,
0.9293723106384277,
0.9150698184967041,
0.8263547420501709,
0.8989084362983704
] | [
0.852627694606781,
0.7663394212722778,
0.9283249974250793,
0.9196677207946777,
0.7457706332206726,
0.8482652306556702,
0.9095419049263,
0.7999728322029114,
0.7949219346046448,
0.8814916014671326,
0.7360093593597412,
0.8215755224227905,
0.8222054243087769,
0.8693140149116516,
0.8898776173591614,
0.8172858953475952,
0.29962554574012756
] | 0.86015 | 211,166 | Upon his accession to the throne in 1628, Shah Jahan designated Mumtaz as his chief empress with the title of 'Malika-i-Jahan' ("Queen of the World") and 'Malika-uz-Zamani' ("Queen of the Age"). Mumtaz's tenure as empress was brief (spanning a period of only three years due to her untimely death), nonetheless Shah Jahan bestowed her with luxuries that no other empress was given before her. For example, no other empress' residence was as decorated as Khas Mahal (part of Agra Fort), where Mumtaz lived with Shah Jahan. It was decorated with pure gold and precious stones and had rose water fountains of its own. Each wife of the Mughal emperor was given regular monthly allowance for her gastos (housekeeping or travelling expenses). The highest allowance on record is 10 lakh rupees per year given to Mumtaz Mahal under Shah Jahan. Shah Jahan consulted Mumtaz in both private matters and the affairs of the state and she served as his close confidante and trusted adviser. At her intercession, he forgave enemies or commuted death sentences. His trust in her was so great that he gave her the highest honour of the land -- his imperial seal, the Mehr Uzaz, which validated imperial decrees. Mumtaz was portrayed as having no aspirations to political power, in contrast to her aunt, Empress Nur Jahan, the chief consort of Emperor Jahangir, who had wielded considerable influence in the previous reign. A great influence on him, often intervening on behalf of the poor and destitute, she also enjoyed watching elephant and combat fights performed for the court. Mumtaz also patronized a number of poets, scholars and other talented persons. A noted Sanskrit poet, Vansidhara Mishra, was the Empress' favourite. On the recommendation of her principal lady-in-waiting, Sati-un-Nissa, Mumtaz Mahal provided pensions and donations to the daughters of poor scholars, theologians, and pious men. It was quite common for women of noble birth to commission architecture in the Mughal Empire, so Mumtaz devoted some time to a riverside garden in Agra, which is now known as Zahara Bagh. It is the only architectural foundation which can be connected to her patronage. | [
"শাহজাহান নেতৃত্ব দেন।",
"তিনি মুমতাজকে 'মালিকা-ই-জাহান' ও 'মালিকা-উজ-জামানী' উপাধিতে ভূষিত করেন।",
"সে এটা করেছে কারণ সে মারা গেছে।",
"তিনি তাঁর স্ত্রীকে বিভিন্ন বিলাসদ্রব্য যেমন, রেকর্ড পরিমাণ সর্বোচ্চ ভাতা, বছরে ১০ লক্ষ টাকা এবং সোনা ও মূল্যবান পাথর দিয়ে সজ্জিত একটি বাসভবন প্রদান করেন।",
"মুমতাজ মহলের পৃষ্ঠপোষকতার সাথে সম্পর্কিত স্থাপত্যিক ভিত্তিগুলির মধ্যে রয়েছে খাস মহল (আগ্রা দুর্গের অংশ) এবং সাহারা বাগের নদী তীরবর্তী বাগান।",
"প্রসঙ্গ থেকে এর উত্তর পাওয়া যায়: প্রতি বছর ১০ লাখ টাকা।",
"মুগল সম্রাট শাহজাহান তাঁর প্রধান সম্রাজ্ঞী মুমতাজ মহলের সঙ্গে ব্যক্তিগত ও রাষ্ট্রীয় উভয় বিষয়ে আলোচনা করেন।",
"তিনি তাকে দেশের সর্বোচ্চ সম্মান দিয়েছিলেন।",
"প্রসঙ্গ থেকে এর উত্তর পাওয়া যায়: তার রাজকীয় সীলমোহর, মেহের উজাজ, যা রাজকীয় আদেশকে বৈধ করেছিল।"
] | [
0.9051806926727295,
0.8313379287719727,
0.8991001844406128,
0.8868696689605713,
0.8973740935325623,
0.8429076671600342,
0.8542269468307495,
0.7876993417739868,
0.7636303901672363
] | [
"Shah Jahan",
"designated Mumtaz as his chief empress with the title of 'Malika-i-Jahan' (\"Queen of the World\") and 'Malika-uz-Zamani' (\"Queen of the Age\").",
"Mumtaz's tenure as empress was brief (spanning a period of only three years due to her untimely death),",
"Shah Jahan bestowed her with luxuries that no other empress was given before her.",
"where Mumtaz lived with Shah Jahan. It was decorated with pure gold and precious stones and had rose water fountains of its own.",
"The highest allowance on record is 10 lakh rupees per year given to Mumtaz Mahal under Shah Jahan.",
"Shah Jahan consulted Mumtaz in both private matters and the affairs of the state and she served as his close confidante and trusted adviser.",
"At her intercession, he forgave enemies or commuted death sentences. His trust in her was so great that he gave her the highest honour of the land",
"his imperial seal, the Mehr Uzaz, which validated imperial decrees."
] | [
"Shah Jahan led.",
"He designated Mumtaz as his chief empress with the titles of 'Malika-i-Jahan' and 'Malika-uz-Zamani'.",
"He did this because she died.",
"He gave her luxuries, such as the highest allowance on record, 10 lakh rupees per year, and a residence decorated with gold and precious stones.",
"Some of the architectural foundations that can be connected to Mumtaz Mahal's patronage are the Khas Mahal (part of Agra Fort) and the riverside garden in Zahara Bagh.",
"The answer evidence from the context is: 10 lakh rupees per year.",
"Shah Jahan, the Mughal emperor, consulted Mumtaz Mahal, his chief empress, in both private matters and the affairs of the state.",
"He gave her the highest honour of the land.",
"The answer evidence from context is: his imperial seal, the Mehr Uzaz, which validated imperial decrees."
] |
কেইনকে সাথে নিয়ে, ব্যান্ডটি লেখা শুরু করে যা পরবর্তীতে জার্নির সবচেয়ে বড় স্টুডিও অ্যালবাম, "এস্কেপ" এর দিকে নিয়ে যায়। রেকর্ডিং সেশন ১৯৮১ সালের এপ্রিল মাসে শুরু হয় এবং জুন মাসের মাঝামাঝি পর্যন্ত চলে। এস্কেপ ১৯৮১ সালের ৩১ জুলাই মুক্তি পায় এবং অবিলম্বে অ্যালবামটি মূলধারার সাফল্য অর্জন করে। এই অ্যালবামটি, যা এখন পর্যন্ত ৯ বার প্লাটিনাম বিক্রি করেছে, সেই বছরের শেষের দিকে অ্যালবাম চার্টে এক নম্বর স্থান দখল করে এবং শীর্ষ দশের মধ্যে তিনটি হিট ছিল: "হুজ ক্রাইইন' নাও", "ডোন্ট স্টপ বিলিভিন'" এবং "ওপেন আর্মস"। শেষটি এখন পর্যন্ত ট্যুরের সর্বোচ্চ চার্টে অবস্থান করা একক। টানা ছয় সপ্তাহ ২ নম্বর এবং বিলবোর্ডের ১৯৮২ সালের হট ১০০ তালিকায় ৩৪ নম্বরে অবস্থান করে। এমটিভি ১৯৮১ সালের ৬ই নভেম্বর হিউস্টনে তাদের দুটি বিক্রিত অনুষ্ঠানের একটি ভিডিওটেপ করে ২০,০০০ ভক্তের সামনে। তাদের সাফল্যের উপর ভিত্তি করে, ব্যান্ডটি বুডউইজারের জন্য রেডিও বিজ্ঞাপন রেকর্ড করে এবং দুটি ভিডিও গেমে ব্যবহারের জন্য তাদের সাদৃশ্য এবং সঙ্গীতের অধিকার বিক্রি করে দেয়: বালি/মিডওয়ে দ্বারা জার্নি আর্কেড গেম এবং অ্যাটারি ২৬০০ এর জন্য ডেটা এজ দ্বারা জার্নি এস্কেপ। এই সাফল্য সমালোচনার সম্মুখীন হয়। ১৯৮৩ সালে রোলিং স্টোন রেকর্ড গাইড ব্যান্ডটির প্রতিটি অ্যালবামে একটি করে তারকা দেয়, ডেভ মার্শ লিখেন "যাত্রা সান ফ্রান্সিসকো এলাকার রকের জন্য একটি মৃত সমাপ্তি ছিল।" পরবর্তীতে মার্শ এস্কেপকে সর্বকালের সেরা এক নম্বর অ্যালবাম হিসেবে স্বীকৃতি দেন। জার্নির পরবর্তী অ্যালবাম, ফ্রন্টিয়ারস (১৯৮৩), তাদের বাণিজ্যিক সাফল্য অব্যাহত রাখে, যা নং ১ এ পৌঁছায়। অ্যালবাম চার্টে ২ নম্বরে ছিল, প্রায় ৬০ মিলিয়ন কপি বিক্রি হয়েছিল। অ্যালবামটি শীর্ষ ৪০ হিটের মধ্যে চারটি ছিল, "সেপারেট ওয়েজ (ওয়ার্ল্ডস অ্যাপার্ট)", যা ১ নম্বরে পৌঁছেছিল। ৮, "বিশ্বাস সহকারে", যা ৯ এ পৌঁছেছে। ১২, "সেন্ড হার মাই লাভ" এবং "আফটার দ্য ফল" দুটি গানই জনপ্রিয়তা অর্জন করে। ২৩. এই সময়ের মধ্যে, জার্নি বিশ্বের শীর্ষ ভ্রমণ এবং রেকর্ডিং ব্যান্ডগুলির মধ্যে একটি হয়ে ওঠে। পরবর্তী স্টেডিয়াম সফরের সময় ব্যান্ডটি এনএফএল ফিল্মসের সাথে তাদের জীবন নিয়ে একটি ভিডিও ডকুমেন্টারি রেকর্ড করার জন্য চুক্তি করে। পেনসিলভানিয়ার ফিলাডেলফিয়ার জেএফকে স্টেডিয়ামে এই তথ্যচিত্রের দৃশ্য ধারণ করা হয়েছে। | [
"কী তাকে জনপ্রিয় করে তুলেছিল?",
"অ্যালবামটি কি খুব ভালো বিক্রি হয়েছিল?",
"কোন এককগুলো প্রকাশ করা হয়েছে?",
"এই অ্যালবাম আর কি কি পুরস্কার পেয়েছে?",
"এরপর তাদের কর্মজীবনে কী ঘটেছিল?",
"অ্যালবামটিতে কি কোন হিট ছিল?",
"অন্য কোন গান কি ভাল ছিল?",
"এই অ্যালবাম কি তাদের সফল করে তুলেছিল?",
"তারা আর কী করছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What led to the height of popularity?",
"Did the album sell very well?",
"What singles were released?",
"What other accolades did the album get?",
"What happened next in their career?",
"Did the album have any hits?",
"Did any other songs do well?",
"Did this album cement them as a success?",
"What other things were they doing?"
] | [
0.7153444886207581,
0.9230666160583496,
0.8674079179763794,
0.8363315463066101,
0.9064292907714844,
0.8856238126754761,
0.8701817393302917,
0.8563368320465088,
0.899738073348999
] | [
0.8318008780479431,
0.8298789858818054,
0.8601283431053162,
0.8595871925354004,
0.7769880294799805,
0.7588164210319519,
0.8893324136734009,
0.8452170491218567,
0.8282514810562134,
0.8854536414146423,
0.8021705150604248,
0.8637909889221191,
0.8074392080307007,
0.8000892400741577,
0.813529372215271,
0.6854015588760376,
0.7086985111236572,
0.854180097579956,
0.8546803593635559,
0.6984856128692627,
0.29962554574012756
] | 0.800788 | 211,167 | With Cain on board, the band began writing material that would eventually lead up to Journey's biggest studio album, "Escape". Recording sessions began in April 1981, and lasted until the middle of June. Escape was released on July 31, 1981, and immediately the album became a mainstream success. The album, which has thus far sold nine times platinum, went to number one on the album charts later that year, and included three top-ten hits: "Who's Cryin' Now", "Don't Stop Believin'" and "Open Arms". The last is Journey's highest-charting single to date, staying at No. 2 for six consecutive weeks and ranking at No.34 on Billboard's 1982 year-end Hot 100. MTV videotaped one of their two sold-out shows in Houston on November 6, 1981, in front of over 20,000 fans. Capitalizing on their success, the band recorded radio commercials for Budweiser and sold rights to their likenesses and music for use in two video games: the Journey arcade game by Bally/Midway and Journey Escape by Data Age for the Atari 2600. This success was met with criticism. The 1983 Rolling Stone Record Guide gave each of the band's albums only one star, with Dave Marsh writing that "Journey was a dead end for San Francisco area rock." Marsh later would anoint Escape as one of the worst number-one albums of all time. Journey's next album, Frontiers (1983), continued their commercial success, reaching No. 2 on the album charts, selling nearly six million copies. The album generated four Top 40 hits, "Separate Ways (Worlds Apart)", which reached No. 8, "Faithfully", which reached No. 12, "Send Her My Love" and "After the Fall", both of which reached No. 23. By this time, Journey had become one of the top touring and recording bands in the world. During the subsequent stadium tour, the band contracted with NFL Films to record a video documentary of their life on the road, Frontiers and Beyond. Scenes from the documentary were shot at JFK Stadium in Philadelphia, Pennsylvania with more than 80,000 fans in attendance. | [
"১৯৮১ সালে তাদের অ্যালবাম \"এস্কেপ\" প্রকাশের মাধ্যমে জনপ্রিয়তা অর্জন করে।",
"হ্যাঁ।",
"এই অ্যালবামের একক গানগুলি হল \"হুজ ক্রাইইন' নাও\", \"ডোন্ট স্টপ বিলিভিন'\" এবং \"ওপেন আর্মস\"।",
"এই অ্যালবামটি এখন পর্যন্ত তাদের সর্বোচ্চ-তালিকাভুক্ত একক হিসেবে স্বীকৃতি পেয়েছে, যেখানে এর অবস্থান ১ নম্বরে।",
"\"এস্কেপ\" ও \"ফ্রন্টিয়ারস\" অ্যালবামের সাফল্যের পর ব্যান্ডটি \"টিকেট টু দ্য ফিউচার\" (১৯৮৫) ও \"ওয়ান অন ওয়ান\" (১৯৮৬) অ্যালবামের মাধ্যমে সফল কর্মজীবন চালিয়ে যায়।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"পরবর্তী স্টেডিয়াম সফরের সময়, ব্যান্ডটি এনএফএল ফিল্মসের সাথে রাস্তায় তাদের জীবনের একটি ভিডিও তথ্যচিত্র ক্যাননসওয়ার রেকর্ড করার জন্য চুক্তি করে।"
] | [
0.8331453204154968,
0.9158336520195007,
0.7542527914047241,
0.8130396604537964,
0.8499590754508972,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9143164157867432
] | [
"Escape was released on July 31, 1981, and immediately the album became a mainstream success.",
"The album, which has thus far sold nine times platinum, went to number one on the album charts later that year,",
"\"Who's Cryin' Now\", \"Don't Stop Believin'\" and \"Open Arms\".",
"The last is Journey's highest-charting single to date, staying at No. 2 for six consecutive weeks and ranking at No.34 on Billboard's 1982 year-end Hot 100.",
"Journey's next album, Frontiers (1983), continued their commercial success, reaching No. 2 on the album charts, selling nearly six million copies.",
"The album generated four Top 40 hits, \"Separate Ways (Worlds Apart)\", which reached No. 8, \"Faithfully\", which reached No. 12,",
"\"Send Her My Love\" and \"After the Fall\", both of which reached No. 23.",
"By this time, Journey had become one of the top touring and recording bands in the world.",
"During the subsequent stadium tour, the band contracted with NFL Films to record a video documentary of their life on the road,"
] | [
"The height of popularity was achieved with the release of their album \"Escape\" in 1981.",
"Yes.",
"The singles released were \"Who's Cryin' Now\", \"Don't Stop Believin'\", and \"Open Arms\".",
"The album got the accolade of being their highest-charting single to date, staying at No.",
"After their success with \"Escape\" and \"Frontiers\", the band continued to have a successful career with albums like \"Ticket to the Future\" (1985) and \"One on One\" (1986) but eventually fell into a period o",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"During the subsequent stadium tour, the band contracted with NFL Films to record a video documentary of their life on the road, CANNOTANSWER."
] |
জার্নির অ্যালবাম বিক্রয়ের উন্নতি হয়নি এবং কলম্বিয়া রেকর্ডস তাদের সঙ্গীত শৈলী পরিবর্তন এবং একজন ফ্রন্টম্যান যোগ করার জন্য অনুরোধ করে, যার সাথে কিবোর্ডবাদক গ্রেগ রোলি প্রধান কণ্ঠ দায়িত্ব ভাগ করে নিতে পারেন। ব্যান্ডটি রবার্ট ফ্লেইশম্যানকে ভাড়া করে এবং আরও জনপ্রিয় শৈলীতে রূপান্তরিত হয়। ১৯৭৭ সালে জার্নি ফ্লেইশম্যানের সাথে সফর করেন এবং একসাথে ব্যান্ডটির নতুন রূপ "হুইল ইন দ্য স্কাই" রচনা করেন। ১৯৭৭ সালের শেষের দিকে, জার্নি স্টিভ পেরিকে তাদের নতুন প্রধান গায়ক হিসেবে ভাড়া করে। ব্যান্ডটির ম্যানেজার হার্বি হার্বার্ট, রয় টমাস বেকারকে একজন প্রযোজক হিসেবে নিয়োগ দেন, যাতে তিনি তার আগের ব্যান্ড কুইনের মতো একটি স্তরযুক্ত সাউন্ড এপ্রোচ যোগ করতে পারেন। তাদের নতুন প্রধান গায়ক এবং প্রতিভাবান নতুন প্রযোজকের সাথে, জার্নি তাদের চতুর্থ অ্যালবাম, ইনফিনিটি (১৯৭৮) প্রকাশ করে। এই অ্যালবামটি তাদের প্রথম আরআইএএ প্রত্যয়িত প্ল্যাটিনাম অ্যালবাম দিয়ে তারকা খ্যাতির পথে যাত্রা শুরু করে। এই অ্যালবাম, তাদের হিট গান "হুইল ইন দ্য স্কাই" (#৫৭ ইউ.এস.) এর সাথে, একটি নতুন পথে যাত্রা শুরু করে এবং আরো মূলধারার শব্দের সাথে তাদের সর্বোচ্চ চার্ট সাফল্য অর্জন করে। ১৯৭৮ সালের শেষের দিকে, ম্যানেজার হার্বি হার্বার্ট ড্রামবাদক আইন্সলি ডানবারকে বরখাস্ত করেন, যিনি এর কিছুদিন পর বে এরিয়া প্রতিদ্বন্দ্বী জেফারসন স্টারশিপে যোগ দেন। তার স্থলাভিষিক্ত হন বার্কলি-প্রশিক্ষিত জ্যাজ ড্রামার স্টিভ স্মিথ। পেরি, শন, রোলি, স্মিথ এবং ভ্যালরি ইভোল্যুশন (১৯৭৯) রেকর্ড করেন, যা ব্যান্ডটিকে তাদের প্রথম বিলবোর্ড হট ১০০ শীর্ষ ২০ একক, "লোভিন, টাচিন, স্কুইজিন" (#১৬) এবং ডিপারচার (১৯৮০) রেকর্ড করে। অ্যালবাম চার্টে ৮ নম্বরে। জার্নির নতুন পাওয়া সাফল্য ব্যান্ডটিকে প্রায় সম্পূর্ণ নতুন ভক্তকূলে নিয়ে আসে। ১৯৮০ সালে বহির্গমন বিশ্ব সফরের সময়, ব্যান্ডটি একটি লাইভ অ্যালবাম, ক্যাপচারড রেকর্ড করে। কিবোর্ডবাদক গ্রেগ রোলি এরপর ব্যান্ড ছেড়ে চলে যান। কিবোর্ডবাদক স্টিভি "কিস" রোজম্যানকে ক্যাপচারড-এর একমাত্র স্টুডিও ট্র্যাক "দ্য পার্টি'স ওভার (হপলেসলি ইন লাভ)" রেকর্ড করার জন্য নিয়ে আসা হয়, কিন্তু রোলি "দ্য বেবিস"-এর পিয়ানোবাদক জোনাথন কেইনকে স্থায়ীভাবে প্রতিস্থাপনের জন্য সুপারিশ করেন। কেইন তার নিজের সংশ্লেষণ যন্ত্র দিয়ে তার নিজের হ্যামন্ড বি-৩ অর্গানটি প্রতিস্থাপন করে, ব্যান্ডটি একটি নতুন দশকের জন্য প্রস্তুত হয়, যেখানে তারা তাদের সবচেয়ে বড় সঙ্গীত সাফল্য অর্জন করবে। | [
"কেন যাত্রা সংগীতের ক্ষেত্রে এক নতুন নির্দেশনা নিয়ে এসেছিল?",
"তারা যে-ফ্রন্টম্যানকে যুক্ত করেছিল, তিনি কে ছিলেন?",
"জার্নি কার সাথে ট্যুরে গিয়েছিল?",
"ফ্লেশম্যান কেন চলে গেল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তাদের চতুর্থ অ্যালবাম কি করেছে?",
"তারা কি অ্যালবামের সাথে সফর করেছিল?",
"এই সময়ে অন্য কেউ কি দল ছেড়ে চলে গিয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Why did Journey take a new direction in music?",
"Who was the frontman that they added?",
"Who did Journey go on tour with?",
"Why did Fleischman leave?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"How did their 4th album do?",
"Did they tour with the album?",
"Did anyone else leave the group during this time?"
] | [
0.8684032559394836,
0.8407168388366699,
0.8780434131622314,
0.9305820465087891,
0.8980633616447449,
0.9128736257553101,
0.9159790277481079,
0.8926682472229004
] | [
0.869168221950531,
0.7702080011367798,
0.75310218334198,
0.8523365259170532,
0.8322579860687256,
0.8593970537185669,
0.8563500046730042,
0.8594951033592224,
0.8828659057617188,
0.8684551119804382,
0.8921931385993958,
0.8348493576049805,
0.8368276357650757,
0.8879339694976807,
0.7329837083816528,
0.856086015701294,
0.7925042510032654,
0.29962554574012756
] | 0.837087 | 211,168 | Journey's album sales did not improve and Columbia Records requested that they change their musical style and add a frontman, with whom keyboardist Gregg Rolie could share lead vocal duties. The band hired Robert Fleischman and transitioned to a more popular style, akin to that of Foreigner and Boston. Journey went on tour with Fleischman in 1977 and together the new incarnation of the band wrote the hit "Wheel in the Sky"; however, management differences resulted in Fleischman leaving within the year. In late 1977, Journey hired Steve Perry as their new lead singer. Herbie Herbert, the band's manager, also hired Roy Thomas Baker as a producer to add a layered sound approach as Baker had done with his previous band, Queen. With their new lead singer and talented new producer, Journey released their fourth album, Infinity (1978). This album set Journey on their road to stardom with their first RIAA-certified platinum album. This album, with their hit song "Wheel in the Sky" (#57 U.S.), set Journey on a new path with a more mainstream sound to make their highest chart success to date. In late 1978, manager Herbie Herbert fired drummer Aynsley Dunbar, who joined Bay Area rivals Jefferson Starship shortly thereafter. He was replaced by Berklee-trained jazz drummer Steve Smith. Perry, Schon, Rolie, Smith and Valory recorded Evolution (1979), which gave the band their first Billboard Hot 100 Top 20 single, "Lovin', Touchin', Squeezin'" (#16); and Departure (1980), which reached No. 8 on the album charts. Journey's newfound success brought the band an almost entirely new fan base. During the 1980 Departure world tour, the band recorded a live album, Captured. Keyboardist Gregg Rolie then left the band, the second time in his career he left a successful act. Keyboardist Stevie "Keys" Roseman was brought in to record the lone studio track for Captured, "The Party's Over (Hopelessly in Love)," but Rolie recommended pianist Jonathan Cain of The Babys as the permanent replacement. With Cain's replacement of Rolie's Hammond B-3 organ with his own synthesizers, the band was poised for a new decade in which they would achieve their greatest musical success. | [
"তাদের অ্যালবাম বিক্রির উন্নতি না হওয়ায় যাত্রা সঙ্গীতে একটি নতুন নির্দেশনা গ্রহণ করে এবং কলম্বিয়া রেকর্ডস তাদের সঙ্গীত শৈলী পরিবর্তন এবং একজন ফ্রন্টম্যান যোগ করার অনুরোধ জানায়।",
"তারা যে ফ্রন্টম্যানকে যুক্ত করেছে সে হল রবার্ট ফ্লেইশম্যান।",
"১৯৭৭ সালে তারা ফ্লেশম্যানের সাথে সফরে যায়।",
"স্টিভ পেরি ব্যান্ডটির নতুন প্রধান গায়ক হিসেবে যোগদান করেন।",
"হ্যাঁ।",
"তাদের চতুর্থ অ্যালবাম ভালভাবেই সম্পন্ন হয়, কারণ এটি ছিল তাদের প্রথম আরআইএএ-অনুমোদিত প্ল্যাটিনাম অ্যালবাম।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8654110431671143,
0.8639543652534485,
0.8816211819648743,
0.9122765064239502,
0.9158336520195007,
0.9075948596000671,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007
] | [
"Journey's album sales did not improve and Columbia Records requested that they change their musical style and add a frontman,",
"The band hired Robert Fleischman and transitioned to a more popular style, akin to that of Foreigner and Boston. Journey went on tour with",
"Fleischman in 1977 and together the new incarnation of the band wrote the hit \"Wheel in the Sky\"; however, management differences resulted in Fleischman leaving within the year.",
"In late 1977, Journey hired Steve Perry as their new lead singer. Herbie Herbert, the band's manager, also hired Roy Thomas Baker as a producer",
"With their new lead singer and talented new producer, Journey released their fourth album, Infinity (1978).",
"This album set Journey on their road to stardom with their first RIAA-certified platinum album.",
"This album, with their hit song \"Wheel in the Sky\" (#57 U.S.), set Journey on a new path with a more mainstream sound to make their highest chart success",
"In late 1978, manager Herbie Herbert fired drummer Aynsley Dunbar, who joined Bay Area rivals Jefferson Starship shortly thereafter. He was replaced by Berklee-trained jazz drummer Steve Smith."
] | [
"Journey took a new direction in music because their album sales did not improve and Columbia Records requested that they change their musical style and add a frontman.",
"The frontman that they added was Robert Fleischman.",
"In 1977, they went on tour with Fleischman.",
"Steve Perry joined the band as their new lead singer.",
"Yes.",
"Their fourth album did well, as it was their first RIAA-certified platinum album.",
"Yes.",
"Yes."
] |
১৯৭৬ সালের শেষের দিকে, কোপল্যান্ড প্রধান গায়ক-বেস গিটারবাদক স্টিং এবং গিটারবাদক হেনরি পাদোভানি (যিনি শীঘ্রই অ্যান্ডি সামার্সের দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিলেন) এর সাথে পুলিশ প্রতিষ্ঠা করেন, এবং তারা ১৯৮০-এর দশকের শীর্ষ ব্যান্ডগুলির মধ্যে একটি হয়ে ওঠে। পুলিশের প্রাথমিক ট্র্যাক তালিকা মূলত কোপল্যান্ডের কম্পোজিশন থেকে তৈরি করা হয়েছিল, যার মধ্যে ব্যান্ডের প্রথম একক "ফল আউট" (অবৈধ রেকর্ডস, ১৯৭৭) এবং বি-সাইড "নাথিং অ্যাচিভিং" অন্তর্ভুক্ত ছিল। যদিও কোপল্যান্ডের গান লেখার অবদান কমে যায় যখন স্টিং আরও উপাদান লিখতে শুরু করেন, তিনি তার দুই ব্যান্ড সঙ্গীর সাথে পুলিশের সব গান সহ-সম্পাদন করতে থাকেন। কোপল্যান্ডের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য গানগুলির মধ্যে রয়েছে "অন অ্যান আদার ডে" (যেখানে তিনি প্রধান কণ্ঠও দিয়েছিলেন), "ডোজ এভরিওয়ান স্টার" (পরবর্তীতে ব্যান্ড এভরিওয়ান স্টারস: দ্য পুলিশ ইনসাইড আউটের তথ্যচিত্রের শিরোনাম হিসেবে ব্যবহৃত হয়), "কনট্যাক্ট", "বম্বস অ্যাওয়ে", "ডার্কনেস" এবং "মিস গ্রেডেনকো"। কোপল্যান্ড স্টিং-এর সাথে কয়েকটি গান রচনা করেন, যার মধ্যে রয়েছে "পিনাটস", "ল্যান্ডলর্ড", "ইট'স অলরাইট ফর ইউ" এবং "রি-হিউম্যানাইজ ইউরসেলফ"। এছাড়াও কোপল্যান্ড ক্লার্ক কেন্ট ছদ্মনামে ১৯৭৮ সালে বেশ কয়েকটি ইউকে একক প্রকাশ করেন। নাইজেল গ্রের সারে সাউন্ড স্টুডিওতে রেকর্ডকৃত এ গানে কোপল্যান্ড কণ্ঠ দেন। কেন্টের "ডোন্ট কেয়ার", যা আগস্ট ১৯৭৮-এ ৪৮তম স্থান অধিকার করে, প্রকৃতপক্ষে কয়েক মাসের মধ্যে পুলিশের দ্বারা প্রথম একক গান ("ক্যান'ট স্ট্যান্ড লুজিং ইউ", অক্টোবর ১৯৭৮-এ প্রকাশিত) হিসেবে "ডোন্ট কেয়ার" জুন ১৯৭৮-এ মুক্তি পায়। ১৯৮২ সালে কোপল্যান্ড মিউজিক অ্যান্ড রিদম নামে একটি ডব্লিউওএমএডি বেনিফিট অ্যালবাম প্রযোজনায় জড়িত ছিলেন। ১৯৮৩ সালে রাম্বল ফিশের পক্ষে তাঁর গোল তাঁকে গোল্ডেন গ্লোব পুরস্কারের মনোনয়ন এনে দেয়। এস. ই. হিন্টনের উপন্যাস থেকে ফ্রান্সিস ফোর্ড কপোলা পরিচালিত ও প্রযোজিত চলচ্চিত্রটি এএন্ডএম রেকর্ডসে "ডোন্ট বক্স মি ইন" (ইউকে সিঙ্গেলস চার্ট এন. ৯১) নামে একটি গান মুক্তি পায়। ১৯৮৪ সালে পুলিশ সফর বন্ধ করে দেয় এবং এই সংক্ষিপ্ত বিরতির সময় তিনি একটি একক অ্যালবাম দ্য রিদমমেটিস্ট প্রকাশ করেন। রেকর্ডটি আফ্রিকা এবং এর জনগণের একটি তীর্থযাত্রার ফল, এবং এটি স্থানীয় ড্রাম এবং পার্কাশন বৈশিষ্ট্যযুক্ত, আরো ড্রাম, পার্কাশন, অন্যান্য বাদ্যযন্ত্র এবং মাঝে মাঝে কোপল্যান্ড দ্বারা যুক্ত প্রধান কণ্ঠ। অ্যালবামটি একই নামের চলচ্চিত্রের অফিসিয়াল সাউন্ডট্র্যাক ছিল, যেটি স্টুয়ার্টের সহ-লেখক ছিলেন। তিনি "আ মিউজিক্যাল ওডিসি ফ্রম দ্য হার্ট অব আফ্রিকা" চলচ্চিত্রেও অভিনয় করেন। (কোপল্যান্ডকে একটি খাঁচায় সিংহ পরিবেষ্টিত অবস্থায় ড্রাম বাজাতে দেখা যায়।) ১৯৮৬ সালে ব্যান্ডটি একটি পুনর্মিলনের চেষ্টা করে, কিন্তু প্রকল্পটি ভেঙ্গে যায়। | [
"স্টুয়ার্ট কোপল্যান্ড পুলিশ বিভাগে কোন যন্ত্র বাজাতেন?",
"কপল্যান্ডের সাথে পুলিশ কে ছিল?",
"পুলিশ কতজন ছিল?",
"পুলিশের হিট গানগুলি কী ছিল?",
"পুলিশ কি কোন পুরস্কার জিতেছে?",
"পুলিশ কখন ভেঙ্গেছিল?",
"পুলিশ কেন ভেঙ্গে পড়ল?",
"এই প্রবন্ধে কি আর কোনো আগ্রহজনক তথ্য রয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What instrument did Stewart Copeland play in the Police?",
"Who was in the Police with Copeland?",
"How many members were in the Police?",
"What were some of the Police's hit songs?",
"Did The Police win any awards?",
"When did the Police break up?",
"Why did the Police break up?",
"Are there any other interesting facts in the article?"
] | [
0.8693170547485352,
0.8791000843048096,
0.8120094537734985,
0.8772751092910767,
0.8939208984375,
0.8929277658462524,
0.9073488712310791,
0.8672048449516296
] | [
0.9075292348861694,
0.9081802368164062,
0.8960088491439819,
0.8253899216651917,
0.8756707906723022,
0.7372080087661743,
0.7675466537475586,
0.7976685762405396,
0.8486213088035583,
0.7371016144752502,
0.7354471683502197,
0.8793478608131409,
0.8448077440261841,
0.8774383068084717,
0.7453869581222534,
0.8354756832122803,
0.8878061771392822,
0.29962554574012756
] | 0.831158 | 211,169 | In late 1976, Copeland founded the Police with lead singer-bass guitarist Sting and guitarist Henry Padovani (who was soon replaced by Andy Summers), and they became one of the top bands of the 1980s. The Police's early track list was mostly made of Copeland's compositions, including the band's first single "Fall Out" (Illegal Records, 1977) and the B side "Nothing Achieving". Though Copeland's songwriting contribution was reduced to a couple of songs per album as Sting started writing more material, he continued to co-arrange all the Police's songs with his two bandmates. Amongst Copeland's most notable songs are "On Any Other Day" (where he sang lead vocals too), "Does Everyone Stare" (later to be used as the title of his documentary on the band Everyone Stares: The Police Inside Out), "Contact", "Bombs Away", "Darkness" and "Miss Gradenko". Copeland also co-wrote a number of songs with Sting, including "Peanuts", "Landlord", "It's Alright for You" and "Re-Humanize Yourself". Copeland also recorded under the pseudonym Klark Kent, releasing several UK singles in 1978 with one ("Don't Care") entering the UK Singles Chart that year, along with an eponymously titled 10-inch album on green vinyl released in 1980. Recorded at Nigel Gray's Surrey Sound Studio, Copeland played all the instruments and sang the lead vocals himself. Kent's "Don't Care", which peaked at #48 UK in August 1978, actually predates the first chart single by the Police by several months ("Can't Stand Losing You", issued in October 1978) as "Don't Care" was released in early June 1978. In 1982 Copeland was involved in the production of a WOMAD benefit album called Music and Rhythm. Copeland's score for Rumble Fish secured him a Golden Globe nomination in 1983. The film, directed and produced by Francis Ford Coppola from the S. E. Hinton novel, also had a song released to radio on A&M Records "Don't Box Me In" (UK Singles Chart n. 91)--a collaboration between Copeland and singer/songwriter Stan Ridgway, leader of the band Wall of Voodoo--that received significant airplay upon release of the film that year. The Police stopped touring in 1984, and during this brief hiatus he released a solo album, The Rhythmatist. The record was the result of a pilgrimage to Africa and its people, and it features local drums and percussion, with more drums, percussion, other musical instruments and occasional lead vocals added by Copeland. The album was the official soundtrack to the movie of the same name, which was co-written by Stewart. He also starred in the film, which is "A musical odyssey through the heart of Africa in search of the roots of rock & roll." (Copeland is seen playing the drums in a cage with lions surrounding him.) The band attempted a reunion in 1986, but the project fell apart. | [
"তিনি ড্রামস, পারকাশন ও অন্যান্য বাদ্যযন্ত্র বাজাতেন এবং মাঝে মাঝে মূল কণ্ঠ দিতেন।",
"প্রধান গায়ক-বেস গিটারবাদক স্টিং, গিটারবাদক হেনরি পাদোভানি (যাকে শীঘ্রই অ্যান্ডি সামার্স প্রতিস্থাপন করেন) এবং ড্রামার/পারকাশনিস্ট/কণ্ঠশিল্পী জন লিডন (যাকে \"সেক্সি গ্রিন গাই\" বলা হয়) কোপল্যান্ডের সাথে পুলিশ বাহিনীতে ছিলেন।",
"পুলিশ বাহিনীতে তিনজন সদস্য ছিল: লিড গায়ক-বেস গিটারবাদক স্টিং, গিটারবাদক হেনরি পাদোভানি (পরে অ্যান্ডি সামার্স দ্বারা প্রতিস্থাপিত) এবং ড্রামার/পারকাশনিস্ট / ভোকাল জন লিডন (ফ্রেডি কিং নামেও পরিচিত)।",
"পুলিশের হিট গানগুলির মধ্যে ছিল \"পেনিটস\", \"ল্যান্ডলর্ড\", \"ইট'স অলরাইট ফর ইউ\" এবং \"রি-হিউম্যানাইজ ইউরসেলফ\"।",
"অজানা",
"১৯৮৪ সালে পুলিশ ভেঙ্গে যায়।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8857161998748779,
0.8814469575881958,
0.9233001470565796,
0.8280922174453735,
0.97,
0.8498325347900391,
0.97,
0.9158336520195007
] | [
"drums, percussion, other musical instruments and occasional lead vocals added by Copeland.",
"Copeland founded the Police with lead singer-bass guitarist Sting and guitarist Henry Padovani (who was soon replaced by Andy Summers),",
"Copeland founded the Police with lead singer-bass guitarist Sting and guitarist Henry Padovani (who was soon replaced by Andy Summers),",
"\"Peanuts\", \"Landlord\", \"It's Alright for You\" and \"Re-Humanize Yourself\".",
"CANNOTANSWER",
"The Police stopped touring in 1984,",
"CANNOTANSWER",
"Copeland also recorded under the pseudonym Klark Kent,"
] | [
"He played drums, percussion, and other musical instruments, and occasionally sang lead vocals.",
"Lead singer-bass guitarist Sting, guitarist Henry Padovani (who was soon replaced by Andy Summers), and drummer/percussionist/vocals John Lydon (aka \"Sexy Green Guy\") were in the Police with Copeland",
"There were three members in the Police: Lead singer-bass guitarist Sting, guitarist Henry Padovani (later replaced by Andy Summers), and drummer/percussionist/vocals John Lydon (also known as \"Freddie King\").",
"Some of the Police's hit songs were \"Peanuts\", \"Landlord\", \"It's Alright for You\" and \"Re-Humanize Yourself\".",
"CANNOTANSWER",
"The Police broke up in 1984.",
"CANNOTANSWER",
"Yes."
] |
১৯৬৪ সালের বিশ্ব সিরিজে ইয়ানকিসের বিপক্ষে কার্ডিনালদের জয়ের পর কিয়েন পদত্যাগ করেন। তিন বছর পর কার্ডিনালরা বোস্টন রেড সক্সকে পরাজিত করে চতুর্থ বিশ্ব সিরিজ শিরোপা লাভ করে। ১২ মৌসুম (১৯৬৫-৭৬) ও পরবর্তী দুই মেয়াদে (১৯৮০ ও ১৯৯০) অন্তর্বর্তীকালীন ব্যবস্থাপক হিসেবে ১,০৪১ জয় ও ৯৫৫ পরাজয়ে তাঁর রেকর্ড ছিল। ১৯৭৭-৭৮ মৌসুমে ওকল্যান্ড অ্যাথলেটিক্সের কোচ হিসেবে দুই বছর দায়িত্ব পালনের পর পুণরায় কার্ডিনালসে ফিরে আসেন। ১৯৮২ সালে পঞ্চম সিরিজ শিরোপা জয় করেন। তিনি কার্ডিনাল সংস্থার একজন কর্মচারী হিসেবে বিশেষ সহকারী কোচ উপাধি ধারণ করেন। ২০১৭ সালে তিনি মেজর লীগ খেলোয়াড়, কোচ বা ম্যানেজার হিসেবে টানা ৭২তম মৌসুম সম্পন্ন করেন। তিনি পাঁচটি বিশ্ব সিরিজ বিজয়ী দলের সদস্য ছিলেন, যার সবগুলোই সাত খেলায় জয়লাভ করেছিল: যথাক্রমে ১৯৪৬ ও ১৯৫৭ সালে কার্ডিনাল ও ব্রেভসের খেলোয়াড় হিসেবে; ১৯৬৭ সালে কার্ডিনাল ম্যানেজার হিসেবে এবং ১৯৬৪ ও ১৯৮২ সালে কার্ডিনাল কোচ হিসেবে। ১৯৫৮ সালে মিলওয়াকি ব্রেভস, ১৯৬৮ সালে ডেট্রয়েট টাইগার্স ও ১৯৮৫ সালে কানসাস সিটি রয়্যালসের পক্ষে খেলেন। ১৯৮৯ সালে ভেটেরানস কমিটি কর্তৃক বেসবল হল অব ফেমে নির্বাচিত হন। ১৯৯৬ সালে কার্ডিনালরা তাঁর দ্বিতীয় পদ থেকে অবসর গ্রহণ করেন। ১৯৯৮ সালে তিনি সেন্ট লুইস ওয়াক অব ফেমে অন্তর্ভুক্ত হন। ২০১৪ সালে সেন্ট লুইস কার্ডিনাল হল অব ফেমে অন্তর্ভুক্ত করা হয়। | [
"তিনি কোন দলের কোচ ছিলেন?",
"তিনি কখন শুরু করেছিলেন?",
"তিনি কি অন্য কোন দলের কোচ ছিলেন?",
"তিনি কোন দল পরিচালনা করেছিলেন?",
"তিনি কখন ব্যবস্থাপনা শুরু করেছিলেন?",
"অন্য কোন দলকে কি তিনি কোচিং করাতেন বা পরিচালনা করতেন?",
"তার কোচিং জীবনের কিছু উল্লেখযোগ্য বিষয় কী ছিল?",
"তিনি কখন অবসর গ্রহণ করেছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"আর কোন হাইলাইট?"
] | wikipedia_quac | [
"What team did he coach?",
"When did he start?",
"Did he coach any other teams?",
"What team did he manage?",
"When did he start managing?",
"Were there any other teams he coached or managed?",
"What were some highlights of his coaching career?",
"When did he retire?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Any other highlights?"
] | [
0.8833649158477783,
0.9269121885299683,
0.8599942922592163,
0.8993716835975647,
0.9239612817764282,
0.8871364593505859,
0.9020410180091858,
0.9159430265426636,
0.8980633616447449,
0.8475803136825562
] | [
0.7248202562332153,
0.8573428392410278,
0.7993748188018799,
0.7463563680648804,
0.8623351454734802,
0.812075138092041,
0.8565822839736938,
0.6448071002960205,
0.7243027687072754,
0.7755934000015259,
0.8214070796966553,
0.5392544269561768,
0.29962554574012756
] | 0.826312 | 211,170 | Keane resigned the day following the Cardinals' 1964 World Series victory over the Yankees, and Schoendienst was named as his replacement. Three years later, the Cardinals defeated the Boston Red Sox--Schoendienst's fourth World Series title, and third as a Cardinal. His managerial record over 12 full seasons (1965-76) and two subsequent stints as interim manager (1980 and 1990) was 1,041 victories and 955 defeats (.522). After two years as a coach for the 1977-78 Oakland Athletics, Schoendienst returned to the Cardinals as coach and special assistant to the general manager. He won his fifth Series title in 1982. He remains an employee of the Cardinals organization with the title of Special Assistant Coach, and in 2017 completed his 72nd consecutive season as a Major League player, coach, or manager. Schoendienst was a member of five winning World Series teams, all of which were won in seven games: as a player with the Cardinals and Braves in 1946 and 1957 respectively; as the Cardinals manager in 1967; and as a Cardinals coach in 1964 and 1982. He was also a member of three teams that lost the Series after leading three games to one: the 1958 Milwaukee Braves (to the Yankees), the 1968 Cardinals (to the Detroit Tigers), and the 1985 Cardinals (to the Kansas City Royals). Schoendienst was elected to the Baseball Hall of Fame in 1989 by the Veterans Committee. The Cardinals retired his number 2 in 1996. In 1998 he was inducted into the St. Louis Walk of Fame. The Cardinals named Schoendienst, among 21 other former players and personnel, to be inducted into the St. Louis Cardinals Hall of Fame Museum for the inaugural class of 2014. | [
"তিনি কার্ডিনালদের কোচিং করতেন।",
"তিনি ১৯৬৪ সালে শুরু করেন।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি সেন্ট লুইস কার্ডিনালস পরিচালনা করতেন।",
"তিনি ১৯৬৪ সালে ব্যবস্থাপনা শুরু করেন।",
"অজানা",
"কোচিং জীবনের উল্লেখযোগ্য দিকগুলোর মধ্যে রয়েছে পাঁচটি বিশ্ব সিরিজ শিরোপা জয়।",
"২০১৭ সালে তিনি মেজর লীগ খেলোয়াড়, কোচ বা ম্যানেজার হিসেবে টানা ৭২তম মৌসুম শেষ করেন।",
"হ্যাঁ।",
"২০১৪ সালের সেন্ট লুইস ওয়াক অব ফেমে অন্তর্ভুক্ত হওয়ার জন্য ২১ জন খেলোয়াড় ও কর্মকর্তার মধ্যে তার নাম অন্তর্ভুক্ত করা হয়।"
] | [
0.8924095630645752,
0.844607949256897,
0.9158336520195007,
0.9329074621200562,
0.8662657141685486,
0.97,
0.8797311782836914,
0.8736104965209961,
0.9158336520195007,
0.6839671730995178
] | [
"the Cardinals",
"1964",
"Oakland Athletics,",
"the Cardinals",
"1964",
"CANNOTANSWER",
"Schoendienst was a member of five winning World Series teams,",
"and in 2017 completed his 72nd consecutive season as a Major League player, coach, or manager.",
"Schoendienst was elected to the Baseball Hall of Fame",
"The Cardinals retired his number"
] | [
"He coached the Cardinals.",
"He started in 1964.",
"Yes.",
"He managed the St. Louis Cardinals.",
"He started managing in 1964.",
"CANNOTANSWER",
"Some highlights of his coaching career include winning five World Series titles.",
"He completed his 72nd consecutive season as a Major League player, coach, or manager in 2017.",
"Yes.",
"The Cardinals named Schoendienst, among 21 other players and personnel, to be inducted into the St. Louis Walk of Fame for the inaugural class of 2014."
] |
পেল হাঁটুতে আঘাত পেয়ে সুইডেনে পৌঁছেছিলেন কিন্তু চিকিৎসা কক্ষ থেকে ফিরে আসার পর তার সহকর্মীরা একসাথে দাঁড়িয়ে তার মনোনয়নের উপর জোর দিয়েছিলেন। তার প্রথম ম্যাচ ছিল ১৯৫৮ ফিফা বিশ্বকাপের প্রথম পর্বের তৃতীয় ম্যাচে ইউএসএসআর এর বিরুদ্ধে, যেখানে তিনি ভাভার দ্বিতীয় গোলে সহায়তা করেন। ঐ প্রতিযোগিতায় তিনি সর্বকনিষ্ঠ খেলোয়াড় ছিলেন এবং ঐ সময়ে বিশ্বকাপে খেলা সর্বকনিষ্ঠ খেলোয়াড় ছিলেন। সেমি-ফাইনালে ফ্রান্সের বিপক্ষে ব্রাজিল ২-১ গোলে এগিয়ে ছিল। ২৯ জুন, ১৯৫৮ তারিখে ১৭ বছর ২৪৯ দিন বয়সে সর্বকনিষ্ঠ খেলোয়াড় হিসেবে বিশ্বকাপের চূড়ান্ত খেলায় অংশ নেন। ফাইনালে তিনি দুটি গোল করেন, যেখানে ব্রাজিল সুইডেনকে ৫-২ গোলে পরাজিত করে। তার প্রথম গোল, যা তিনি একজন রক্ষণভাগের খেলোয়াড়কে লক্ষ্য করে ছোঁ মেরে গোল করেন, যা বিশ্বকাপের ইতিহাসে অন্যতম সেরা গোল হিসেবে নির্বাচিত হয়। পেলের দ্বিতীয় গোলের পর সুইডিশ খেলোয়াড় সিগভার্ড পার্লিং পরবর্তীতে মন্তব্য করেন যে, "যখন পেল ফাইনালে পঞ্চম গোল করে, তখন আমাকে সৎ হতে হবে এবং বলতে হবে যে আমি হাততালি দিতে পছন্দ করি"। খেলা শেষে পেলে মাঠে পড়ে যান ও গ্যারিঞ্চা তাঁকে পুণরায় দলে ফিরিয়ে আনেন। এরপর তিনি সুস্থ হয়ে উঠেন এবং জয়ের পর তার সতীর্থরা তাকে অভিনন্দন জানালে তিনি কাঁদতে বাধ্য হন। তিনি চার ম্যাচে ছয় গোল করে টুর্নামেন্ট শেষ করেন, দ্বিতীয় স্থান অর্জন করেন, রেকর্ড ভঙ্গকারী জাস্ট ফনটাইনের পিছনে, এবং টুর্নামেন্টের সেরা যুব খেলোয়াড় নির্বাচিত হন। ১৯৫৮ সালের বিশ্বকাপে পেল ১০ নম্বর জার্সি পরিধান করতে শুরু করেন। ব্রাজিলীয় ফেডারেশনের নেতারা খেলোয়াড়দের শার্ট সংখ্যা পাঠায়নি এবং ফিফা ১০ নম্বর জার্সি পেলের জন্য নির্বাচন করে। গণমাধ্যমে তাঁকে ১৯৫৮ সালের বিশ্বকাপের অন্যতম সেরা খেলোয়াড় হিসেবে ঘোষণা করা হয়। এছাড়াও, ডিডি'র পর দ্বিতীয় সেরা খেলোয়াড় হিসেবে সিলভার বল লাভ করেন। | [
"১৯৫৮ সালের বিশ্বকাপ কোথায় অনুষ্ঠিত হয়েছিল?",
"এটাই কি পেলের প্রথম বিশ্বকাপ?",
"খেলায় তিনি কত পয়েন্ট পেয়েছেন?",
"বিশ্বকাপ জিতেছে?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তারা কি এ্যাম্বুলেন্স ডেকেছিল?",
"বিশ্বকাপের পর তিনি কী করেছিলেন?",
"১৯৫৮ সালের বিশ্বকাপ সম্বন্ধে আর কোন আগ্রহজনক বিষয় কি ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Where was the 1958 World Cup held?",
"Was that the first World Cup Pele played in?",
"How many points did he score in the game?",
"Did the win the World Cup?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Did they call an ambulance?",
"What did he do after the World Cup?",
"Was there anything else interesting about the 1958 World Cup?"
] | [
0.8772610425949097,
0.8210399150848389,
0.9111448526382446,
0.887891411781311,
0.8980633616447449,
0.9082367420196533,
0.9200507402420044,
0.8819683194160461
] | [
0.8637492060661316,
0.8220827579498291,
0.9069727659225464,
0.6532368659973145,
0.7588130235671997,
0.8018361330032349,
0.8519431352615356,
0.9162006974220276,
0.6992477774620056,
0.8253456354141235,
0.8949600458145142,
0.7719286680221558,
0.7348975539207458,
0.7378437519073486,
0.29962554574012756
] | 0.864811 | 211,171 | Pele arrived in Sweden sidelined by a knee injury but on his return from the treatment room, his colleagues stood together and insisted upon his selection. His first match was against the USSR in the third match of the first round of the 1958 FIFA World Cup, where he gave the assist to Vava's second goal. He was the youngest player of that tournament, and at the time the youngest ever to play in the World Cup. Against France in the semifinal, Brazil was leading 2-1 at halftime, and then Pele scored a hat-trick, becoming the youngest in World Cup history to do so. On 29 June 1958, Pele became the youngest player to play in a World Cup final match at 17 years and 249 days. He scored two goals in that final as Brazil beat Sweden 5-2 in Stockholm, the capital. His first goal where he flicked the ball over a defender before volleying into the corner of the net, was selected as one of the best goals in the history of the World Cup. Following Pele's second goal, Swedish player Sigvard Parling would later comment; "When Pele scored the fifth goal in that Final, I have to be honest and say I felt like applauding". When the match ended, Pele passed out on the field, and was revived by Garrincha. He then recovered, and was compelled by the victory to weep as he was being congratulated by his teammates. He finished the tournament with six goals in four matches played, tied for second place, behind record-breaker Just Fontaine, and was named best young player of the tournament. It was in the 1958 World Cup that Pele began wearing a jersey with number 10. The event was the result of disorganization: the leaders of the Brazilian Federation did not send the shirt numbers of players and it was up to FIFA to choose the number 10 shirt to Pele who was a substitute on the occasion. The press proclaimed Pele the greatest revelation of the 1958 World Cup, and he was also retroactively given the Silver Ball as the second best player of the tournament, behind Didi. | [
"১৯৫৮ সালের বিশ্বকাপ সুইডেনে অনুষ্ঠিত হয়।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি ভাভার দ্বিতীয় গোলে সহায়তা করেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি বিশ্বকাপের ফাইনাল ম্যাচে খেলা সর্বকনিষ্ঠ খেলোয়াড়।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8507745265960693,
0.9158336520195007,
0.8774926662445068,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8269763588905334,
0.9158336520195007
] | [
"in Sweden",
"His first match was against the USSR in the third match of the first round of the 1958 FIFA World Cup,",
"he gave the assist to Vava's second goal.",
"He scored two goals in that final as Brazil beat Sweden 5-2",
"When the match ended, Pele passed out on the field,",
"was revived by Garrincha. He then recovered,",
"The press proclaimed Pele the greatest revelation of the 1958 World Cup,",
"It was in the 1958 World Cup that Pele began wearing a jersey with number 10."
] | [
"The 1958 World Cup was held in Sweden.",
"Yes.",
"He gave the assist to Vava's second goal.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"He became the youngest player to play in a World Cup final match.",
"Yes."
] |
পেলে ১৯৪০ সালের ২৩শে অক্টোবর ব্রাজিলের মিনাস গেরাইসের ট্রেস কোরাকোসে জন্মগ্রহণ করেন। তার পিতা ফ্লুমিনেন্স ফুটবল খেলোয়াড় ডনদিনহো (জন্ম: জোয়াও রামোস দো নাসিমেন্টো) এবং মাতা সেলেস্তে আরান্টেস। তিনি দুই ভাইয়ের মধ্যে বড় ছিলেন। আমেরিকান আবিষ্কারক টমাস এডিসনের নামানুসারে তাঁর নামকরণ করা হয়। তার বাবা-মা "আই" শব্দটি বাদ দিয়ে তাকে "এডসন" নামে ডাকার সিদ্ধান্ত নেন, কিন্তু জন্ম সনদে একটি ভুল ছিল, যার ফলে অনেক নথিতে তার নাম "এডসন" নয় "এডসন" হিসেবে দেখানো হয়। তার পরিবার তাকে "ডিকো" নামে ডাকত। তিনি তার স্কুলের দিনগুলোতে "পেলে" ডাকনামটি পেয়েছিলেন, যখন তাকে তার প্রিয় খেলোয়াড়, স্থানীয় ভাস্কো দা গামা গোলরক্ষক বিলির নামের উচ্চারণের কারণে এই ডাকনামটি দেওয়া হয়েছিল, যা তিনি ভুল উচ্চারণ করেছিলেন, কিন্তু যতই তিনি অভিযোগ করেছিলেন ততই এটি আটকে গিয়েছিল। তার আত্মজীবনীতে, পেল বলেন যে তার নামের অর্থ সম্পর্কে কোন ধারণাই ছিল না, এমনকি তার পুরনো বন্ধুদেরও ছিল না। এই নামটি বিলের নাম থেকে এসেছে বলে দাবি করা ছাড়াও, এটি "অলৌকিক" (পে'লে) এর জন্য হিব্রু শব্দ, পর্তুগিজ ভাষায় শব্দটির কোন পরিচিত অর্থ নেই। পেলে সাও পাওলো রাজ্যের বাউরুতে দারিদ্র্যের মধ্যে বেড়ে ওঠেন। চায়ের দোকানে চাকরি করে তিনি অতিরিক্ত অর্থ উপার্জন করেন। তিনি তার পিতার কাছ থেকে ফুটবল খেলার শিক্ষা লাভ করেন। তিনি সাধারণত খবরের কাগজে মোড়ানো মোজা এবং স্ট্রিং বা আঙুরের ফল দিয়ে বাঁধা অবস্থায় ফুটবল খেলতেন। তিনি তার যৌবনে বেশ কয়েকটি অপেশাদার দলের হয়ে খেলেছেন, যার মধ্যে রয়েছে সেতে দে সেতেম্ব্রো, কান্টো দো রিও, সাও পাওলো, এবং আমেরিকুইনহা। পেলে বারু অ্যাথলেটিক ক্লাবের জুনিয়রদের (ওয়ালডেমার ডি ব্রিটোর কোচ) নেতৃত্ব দেন সাও পাওলো রাজ্যের দুটি যুব চ্যাম্পিয়নশিপে। কিশোর বয়সে, তিনি রেডিয়াম নামে একটি ইনডোর ফুটবল দলের হয়ে খেলেন। পেলে যখন খেলা শুরু করেন তখন থেকেই বারুতে ইনডোর ফুটবল জনপ্রিয় হয়ে ওঠে। তিনি এই অঞ্চলের প্রথম ফুটবল দে সালাও (আভ্যন্তরীণ ফুটবল) প্রতিযোগিতার অংশ ছিলেন। পেল ও তার দল প্রথম চ্যাম্পিয়নশীপ ও অন্যান্য শিরোপা জয় করে। পেলের মতে, ইনডোর ফুটবল কঠিন চ্যালেঞ্জ উপস্থাপন করে; তিনি বলেন এটি ঘাসের উপর ফুটবলের চেয়ে অনেক দ্রুত এবং খেলোয়াড়দের দ্রুত চিন্তা করতে হবে কারণ সবাই পিচে একে অপরের কাছাকাছি। পেলে ইনডোর ফুটবলকে প্রশংসা করেন এই কারণে যে এটি তাকে ভালো চিন্তা করতে সাহায্য করে। এছাড়াও, ১৪ বছর বয়সে তিনি প্রাপ্তবয়স্কদের সাথে খেলার সুযোগ পান। একটি টুর্নামেন্টে তিনি অংশগ্রহণ করেন, প্রাথমিকভাবে তাকে খেলার জন্য খুব কম বয়সী মনে করা হয়, কিন্তু শেষ পর্যন্ত তিনি চৌদ্দ বা পনের গোল করে শীর্ষ গোলদাতা হন। "এটা আমাকে অনেক আস্থা এনে দিয়েছিল," পেলে বলেন, "আমি তখন জানতাম যে, যা কিছুই আসুক না কেন আমি ভয় পাব না"। | [
"পেলে প্রথম কবে ফুটবল খেললো?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তার প্রথম পেশাদারী চেহারা কী ছিল?",
"সে যখন ছোট ছিল তখন সে কোন দলের সাথে খেলত?",
"কখন তাকে তার ক্ষমতার জন্য শনাক্ত করা হয়েছিল?",
"সেই সময়ে তিনি কোন রেকর্ডগুলো স্থাপন করেছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"১৪ বছর বয়সে তিনি কীভাবে প্রাপ্তবয়স্কদের বিরুদ্ধে লড়াই করেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"When did Pele first play soccer?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"What was his first professional appearance?",
"What team did he play with when he was a kid?",
"When was he recognized for his ability?",
"What records did he set at that time?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"How did he fare against adults when he was 14?"
] | [
0.904030978679657,
0.8980633616447449,
0.9425280094146729,
0.8983397483825684,
0.8778365850448608,
0.9380939602851868,
0.8980633616447449,
0.8683454990386963
] | [
0.833694338798523,
0.8089118003845215,
0.9082456827163696,
0.8809657692909241,
0.805426836013794,
0.9300189018249512,
0.8847752809524536,
0.8753978610038757,
0.8702551126480103,
0.8181213140487671,
0.7876920700073242,
0.8592610359191895,
0.9305751919746399,
0.8329668045043945,
0.8394933938980103,
0.9261074066162109,
0.840499222278595,
0.8872590065002441,
0.7695248126983643,
0.7611002922058105,
0.8439034223556519,
0.9028725624084473,
0.29962554574012756
] | 0.882775 | 211,172 | Pele was born on 23 October 1940, in Tres Coracoes, Minas Gerais, Brazil, the son of Fluminense footballer Dondinho (born Joao Ramos do Nascimento) and Celeste Arantes. He was the elder of two siblings. He was named after the American inventor Thomas Edison. His parents decided to remove the "i" and call him "Edson", but there was a mistake on the birth certificate, leading many documents to show his name as "Edison", not "Edson", as he is called. He was originally nicknamed "Dico" by his family. He received the nickname "Pele" during his school days, when it is claimed he was given it because of his pronunciation of the name of his favorite player, local Vasco da Gama goalkeeper Bile, which he misspoke but the more he complained the more it stuck. In his autobiography, Pele stated he had no idea what the name means, nor did his old friends. Apart from the assertion that the name is derived from that of Bile, and that it is Hebrew for "miracle" (pe'le), the word has no known meaning in Portuguese. Pele grew up in poverty in Bauru in the state of Sao Paulo. He earned extra money by working in tea shops as a servant. Taught to play by his father, he could not afford a proper football and usually played with either a sock stuffed with newspaper and tied with a string or a grapefruit. He played for several amateur teams in his youth, including Sete de Setembro, Canto do Rio, Sao Paulinho, and Ameriquinha. Pele led Bauru Athletic Club juniors (coached by Waldemar de Brito) to two Sao Paulo state youth championships. In his mid-teens, he played for an indoor football team called Radium. Indoor football had just become popular in Bauru when Pele began playing it. He was part of the first Futebol de Salao (indoor football) competition in the region. Pele and his team won the first championship and several others. According to Pele, indoor football presented difficult challenges; he said it was a lot quicker than football on the grass and that players were required to think faster because everyone is close to each other in the pitch. Pele accredits indoor football for helping him think better on the spot. In addition, indoor football allowed him to play with adults when he was about 14 years old. In one of the tournaments he participated, he was initially considered too young to play, but eventually went on to end up top scorer with fourteen or fifteen goals. "That gave me a lot of confidence", Pele said, "I knew then not to be afraid of whatever might come". | [
"পেলে কিশোর বয়সে প্রথম ফুটবল খেলেন।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"তিনি তার যৌবনে বেশ কয়েকটি অপেশাদার দলের হয়ে খেলেছেন, যার মধ্যে রয়েছে সেতে দে সেতেম্ব্রো, কান্টো দো রিও, সাও পাওলো, এবং আমেরিকুইনহা।",
"তিনি এই অঞ্চলের প্রথম ফুটবল দে সালাও (আভ্যন্তরীণ ফুটবল) প্রতিযোগিতার অংশ হিসেবে তার দক্ষতার জন্য পরিচিত ছিলেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"১৪ বছর বয়সে তিনি অনেক গোল করতে সক্ষম হন।"
] | [
0.9108832478523254,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8592610359191895,
0.8934252262115479,
0.97,
0.9158336520195007,
0.8322400450706482
] | [
"Taught to play by his father, he could not afford a proper football and usually played with either a sock stuffed with newspaper",
"Pele grew up in poverty in Bauru in the state of Sao Paulo. He earned extra money by working in tea shops as a servant.",
"CANNOTANSWER",
"He played for several amateur teams in his youth, including Sete de Setembro, Canto do Rio, Sao Paulinho, and Ameriquinha.",
"He was part of the first Futebol de Salao (indoor football) competition in the region. Pele and his team won the first championship",
"CANNOTANSWER",
"indoor football allowed him to play with adults when he was about 14 years old.",
"he was initially considered too young to play, but eventually went on to end up top scorer with fourteen or fifteen goals."
] | [
"Pele first played soccer when he was a teenager.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"He played for several amateur teams in his youth, including Sete de Setembro, Canto do Rio, Sao Paulinho, and Ameriquinha.",
"He was recognized for his ability when he was part of the first Futebol de Salao (indoor football) competition in the region.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"He was able to score a lot of goals when he was 14."
] |
নান্দো রেইস সাও পাওলোতে জন্মগ্রহণ করেন। তার নাম "জোসে" দেওয়া হয়েছিল ঠিক তার ভাইদের মতো, যাদের মধ্যে জোসে কার্লোস সবচেয়ে বড় এবং জোসে লুইজ (যে বধির) সবচেয়ে ছোট। তার দুই বোনেরও একই নাম ছিল: বড় মারিয়া সিসিলিয়া এবং ছোট মারিয়া লুইজা, যার সেরেব্রাল পালসি হয়েছিল। তার মা ছিলেন একজন অ্যাকুইস্টিক গিটার শিক্ষক এবং তার বাবা ছিলেন একজন প্রকৌশলী। জোসে কার্লোস তাকে রোলিং স্টোনস এর অ্যালবাম বিটুইন দ্য বাটনস দেখান। মারিয়া সেসিলিয়া তাকে অ্যাকুইস্টিক গিটার বাজাতে শিখিয়েছিলেন এবং গাল কোস্টা ও গিলবার্তো গিল এর একটি শোতে নিয়ে গিয়েছিলেন। ৭ বছর বয়সে তার দিদিমা তাকে প্রথম অ্যাকুইস্টিক গিটার দেন এবং তার বোন তাকে প্রথম কর্ড শেখান। কিন্তু, তার বেশির ভাগ দক্ষতাই তিনি একাই অর্জন করেছিলেন, যখন তিনি একা একা কাতানো ভেলোসোর গানগুলো শিখেছিলেন। জোসে কার্লোসের কিছু বন্ধু রক ব্যান্ডে খেলতেন। একবার, তিনি নান্দোকে একটি ছোট অনুষ্ঠানে নিয়ে যান বেসবাদক বাড়ির গ্যারেজে। গিটারবাদকের সুর শুনে মুগ্ধ হয়ে তিনি তাকে শেখাতে বলেন, কিন্তু তিনি কখনো তা করেননি। এ ছাড়া, তিনি ড্রাম বাজানোর চেষ্টা করেছিলেন কিন্তু হাল ছেড়ে দিয়েছিলেন। এরপর তিনি বেজ গিটার বাজানোর সিদ্ধান্ত নেন, কারণ বৈদ্যুতিক গিটার এবং ড্রাম বাজানোর চেষ্টা ব্যর্থ হয়। অন্যান্য শিল্পী, যেমন দ্য বিটলস, লেড জেপলিন এবং অ্যালিস কুপার তার প্রধান প্রভাবের সাথে যোগ দেন। এগারো বছর বয়সে, তার ক্লাসিক গিটারের ক্লাস ছিল এবং জোসে কার্লোসের বন্ধু আলেকজান্ডার ("মারানহাও") এর সাথে তার মিল ছিল। তাঁর প্রথম রচনাগুলি ছিল কবিতাভিত্তিক। বেশির ভাগ গানই ছিল দীর্ঘ, যেগুলো দীর্ঘ গানের প্রতি তাঁর উপলব্ধিকে প্রকাশ করেছিল। ১৯৭৮ সালে তিনি ইকুইপ স্কুলে ভর্তি হন। সেখানে তিনি কয়েকজন বন্ধুর সাথে "ওস কামারোস" (চিংড়ি) নামে একটি ব্যান্ড গঠন করেন এবং একটি স্থানীয় সঙ্গীত উৎসব জয় করতে সক্ষম হন। তিনি যখন পাওলো মিকলোস এবং আরনালদো আনটুনেসের সাথে সাক্ষাৎ করেন, যারা এই উৎসবে অংশ নিয়েছিল, তখন তিনি প্রথম গান রচনা করেন যা পরবর্তীতে তিতাস নামে পরিচিত হয়। হাই স্কুল শেষ হওয়ার পর, তিনি তিন বছর অপেক্ষা করেছিলেন গণিত ভেস্টিবুলার পাস করার জন্য। যদিও তিতাসে তাদের প্রথম প্রদর্শনীর পরিকল্পনা করা হয়েছিল, বিশ্ববিদ্যালয়টি তার অধিকাংশ সময় দখল করে রেখেছিল। তাই, তিনি সেটা ছেড়ে দেওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। | [
"রেইস কোথায় জন্মেছিল?",
"তার বাবা-মা কারা ছিল?",
"তার বাবা-মায়ের পেশা কী ছিল?",
"তারা কি তাকে প্রভাবিত করেছিল?",
"তার কি কোন ভাইবোন ছিল?",
"সে কোন স্কুলে পড়ত?",
"সে ঐ ব্যান্ডের সাথে কি করেছে?",
"তাদের কি আরও প্রকল্প ছিল?",
"তিনি কোন বিশ্ববিদ্যালয়ে পড়াশোনা করেছিলেন?",
"সাধারণভাবে তার সঙ্গীত কর্মজীবন কিভাবে শুরু হয়?",
"এরপর তারা কী করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Where was Reis born?",
"Who were his parents?",
"What was his parents professions?",
"Did they influence him?",
"Did he have siblings?",
"Which school did he attend?",
"How did he do with that band?",
"Did they have more projects?",
"Which University did he attend?",
"In general how his music career start?",
"What they did afterwards?"
] | [
0.9167996644973755,
0.9548750519752502,
0.9537978172302246,
0.9196025133132935,
0.9111984372138977,
0.9206297397613525,
0.8496604561805725,
0.9387879371643066,
0.910200834274292,
0.9396576881408691,
0.9356723427772522
] | [
0.7197340130805969,
0.9034810662269592,
0.8566159605979919,
0.9369545578956604,
0.7851173877716064,
0.9178218245506287,
0.8931302428245544,
0.8743528127670288,
0.9114011526107788,
0.8398040533065796,
0.7591947317123413,
0.7260429263114929,
0.8951469659805298,
0.9219229221343994,
0.9099146723747253,
0.8402189016342163,
0.7560943365097046,
0.842422604560852,
0.9083977937698364,
0.905078649520874,
0.8687722682952881,
0.8407516479492188,
0.9002140164375305,
0.29962554574012756
] | 0.870574 | 211,173 | Nando Reis was born in Sao Paulo to Cecilia Leonel and Jose Carlos Galvao Gomes dos Reis. He was given his prename "Jose" just like his brothers, Jose Carlos, the oldest of the children, and Jose Luiz (who is deaf), the younger. His two sisters also shared the same prenames: Maria Cecilia, the older, and Maria Luiza, the youngest of the five, which developed cerebral palsy. His mother was an acoustic guitar teacher and his father was an engineer. Jose Carlos taught him a little bit of Rock 'n' Roll, showing him Rolling Stones's album Between the Buttons. Maria Cecilia taught him to play the acoustic guitar and took him to a show of Gal Costa and Gilberto Gil. He was given his first acoustic guitar by his grandmother, at the age of 7, and was taught his first chords by his sister. However, most of his skills were acquired alone, when he learned songs of Caetano Veloso all by himself. Some friends of Jose Carlos played in a rock band. Once, he took Nando to a small performance at the garage of the bassist house. Impressed with the solos of the guitarist, he asked him to teach him, but he never made it. He also tried the drums, but gave up. He decided then to play the bass guitar, as his attempts to play the electric guitar and the drums failed. Other artists, such as The Beatles, Led Zeppelin and Alice Cooper kept joining his main influences. At the age of eleven, he had classes of classic guitar and harmony with Alexandre ("Maranhao"), a friend of Jose Carlos. His first compositions were all based on poems. Most of them were long, showing his appreciation for long songs. In 1978, he entered Equipe School. There, he formed a band called "Os Camaroes" (The Shrimps) with some friends, and managed to win a local music festival. When he met Paulo Miklos and Arnaldo Antunes, who took part of the festival, he made the first compositions with what would later become Titas. When the high school was over, he waited three years to pass the Mathematics vestibular. Even though Titas where already planning their first show, the university occupied most of his time. Therefore, he decided to quit it. | [
"রেইস সাও পাওলোতে জন্মগ্রহণ করেন।",
"তার পিতা হোসে কার্লোস গালভাও গোমেজ দোস রেইস এবং মাতা সিসিলিয়া লিওনেল।",
"তার মা একজন অ্যাকুইস্টিক গিটার শিক্ষক ছিলেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি ইকুইপ স্কুলে পড়াশোনা করেন।",
"তিনি সেই ব্যান্ডের সাথে ভাল কাজ করেছিলেন, কারণ তিনি প্রথম রচনা করেছিলেন যা পরে তিতাস হয়ে ওঠে।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি ইকুইপ স্কুলে পড়াশোনা করেন।",
"কিশোর বয়সে তিনি একটি রক ব্যান্ডে যোগ দেন।",
"তারা তা করতে পারেনি।"
] | [
0.8994003534317017,
0.8941726684570312,
0.9400785565376282,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.7828545570373535,
0.8540116548538208,
0.9158336520195007,
0.7828545570373535,
0.7346577048301697,
0.8391616940498352
] | [
"Sao Paulo",
"Cecilia Leonel and Jose Carlos Galvao Gomes dos Reis.",
"His mother was an acoustic guitar teacher",
"Jose Carlos taught him a little bit of Rock 'n' Roll, showing him Rolling Stones's album Between the Buttons.",
"He was given his prename \"Jose\" just like his brothers, Jose Carlos, the oldest of the children,",
"In 1978, he entered Equipe School. There, he formed a band called \"Os Camaroes\" (The Shrimps) with some friends, and managed to win a local music festival.",
"When he met Paulo Miklos and Arnaldo Antunes, who took part of the festival, he made the first compositions with what would later become Titas.",
"Even though Titas where already planning their first show, the university occupied most of his time. Therefore, he decided to quit it.",
"Equipe School.",
"Some friends of Jose Carlos played in a rock band. Once, he took Nando to a small performance at the garage of the bassist house.",
"Impressed with the solos of the guitarist, he asked him to teach him, but he never made it."
] | [
"Reis was born in Sao Paulo.",
"His parents were Cecilia Leonel and Jose Carlos Galvao Gomes dos Reis.",
"His mother was an acoustic guitar teacher.",
"Yes.",
"Yes.",
"He attended Equipe School.",
"He did well with that band, as he made the first compositions with what would later become Titas.",
"Yes.",
"He attended Equipe School.",
"His music career started when he was a teenager and joined a rock band.",
"They did not make it."
] |
১৯৮২ সালে, তিতাস (সেই সময়ে "তিতাস ডো ই-ই") তাদের প্রথম লাইভ উপস্থাপনা করে। তারা বেশ কয়েকটি টেপ রেকর্ড করে এবং ওয়ার্নার মিউজিক লেবেলের সাথে চুক্তিবদ্ধ না হওয়া পর্যন্ত রেকর্ডিং লেবেলে পাঠায়। ১৯৮৪ সালে, তিতাস তাদের প্রথম অ্যালবাম, তিতাস প্রকাশ করে, এবং নন্দী কিছু গানে বেস গিটার বাজিয়েছিলেন যদিও প্রাথমিকভাবে তিনি শুধুমাত্র একজন ব্যাকিং ভোকালিস্ট হওয়ার কথা ছিল। ১৯৮০-এর দশকের শেষের দিকে তিতাস তাদের প্রথম আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীর জন্য লন্ডনে একটি বিমান ধরে। ১৯৮৯ সালের ১৯ জুন তার মা সিসিলিয়া ক্যান্সারে মারা যান। ১৯৯০-এর দশকের প্রথম দিকে, তিনি মারিসা মন্টে এবং ক্যাসিয়া এলারের মত শিল্পীদের সাথে তার প্রথম অ্যালবাম তৈরি শুরু করেন। ১৯৯৫ সালে তিনি তার প্রথম একক অ্যালবাম ১২ ডি জেনিরো রেকর্ড করেন। ২০০০ সালে, টিটাস অ্যাব্রিল মিউজিকে পরিবর্তিত হয় এবং সিয়াটলের আস দেজ মাইস রেকর্ড করার পর, নান্দো তার দ্বিতীয় একক অ্যালবাম, পারা কুয়ান্দো ও আরকো-ইরিস এনকন্ট্রার ও পোতে দে অরো প্রকাশ করেন, কিছু বিশেষ অংশগ্রহণকারী যেমন ক্যাসিয়া এলার, রজারিও ফুসিনো (জোটা কোয়েস্ট থেকে) এবং পিটার বাক (আর.ই.এম থেকে)। ২০০১ সালের ১৩ জুন, টিটাসের গিটারবাদক মার্সেলো ফ্রমার একটি মোটরসাইকেলের ধাক্কায় মারা যান (মারেলো ফ্রমারের মৃত্যু দেখুন)। ২৯ ডিসেম্বর, সে তার আরেকজন বন্ধু ক্যাসিয়া এলারকে হারায়। ২০০২ সালে তিনি তার তৃতীয় একক অ্যালবাম ইনফারনাল প্রকাশ করেন। এরপর তিনি ২০০২ সালের ৯ সেপ্টেম্বর তিতাস ত্যাগ করার সিদ্ধান্ত নেন। পরবর্তী এক সাক্ষাৎকারে তিনি বলেন যে তিনি তার একক কাজের প্রতি আরো বেশি মনোযোগ দেওয়ার জন্য দল ছেড়ে চলে যান। এমনকি তিনি প্রস্তাব করেন যে অ্যালবামটি প্রকাশের এক বছর পর ব্যান্ডটি বন্ধ হয়ে যাবে। তিনি আরও বলেন যে, একজন সুরকার হিসেবে তার বিচ্ছিন্নতা আরও বেশি স্পষ্ট হয়ে ওঠে সাম্প্রতিক অ্যালবামগুলোতে, যেখানে কেবল তার দ্বারাই আরও বেশি গান রচিত হতে থাকে। বর্তমানে রেইস ও তিতাসের মধ্যে সুসম্পর্ক বিদ্যমান। ২০০২ সালে তিনি এলারের অকাসটিকো এমটিভি অ্যালবাম প্রযোজনা করেন এবং অতিথি শিল্পী হিসেবে কাজ করেন। | [
"তিতাসের সাথে তার কর্মজীবন শুরু হয় কখন?",
"তারা একসঙ্গে কী করেছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"ওয়ার্নার মিউজিকের সাথে চুক্তিবদ্ধ হওয়ার পর কী হয়েছিল?",
"অ্যালবামটি কেমন ছিল?",
"তার কি কোন হিট ট্র্যাক ছিল?",
"তিনি কি অন্য কোন অ্যালবাম প্রকাশ করেছেন?",
"সে ওয়ার্নার মিউজিক ছেড়ে চলে গেছে?",
"এরপর তিনি কী করেছিলেন?",
"তিনি কি কখনো তিতাসে ফিরে গিয়েছিলেন?",
"কেন তারা নাম পরিবর্তন করেছিল?",
"এই প্রবন্ধে কি আর কোনো আগ্রহজনক বিষয় ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When did he begin his career with Titas?",
"What did they do together?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"What happened after they signed with Warner Music?",
"How did the album do?",
"Did he have a hit track?",
"Did he release any other albums?",
"Did he leave Warner Music?",
"What did he do after?",
"Did he ever return to titas?",
"Why did they change the name?",
"Was there anything else of interest in this article?"
] | [
0.914659857749939,
0.9448477029800415,
0.8980633616447449,
0.9123361706733704,
0.8904705047607422,
0.8992733955383301,
0.9173117876052856,
0.9134806394577026,
0.9443583488464355,
0.889714241027832,
0.9361168146133423,
0.9149060249328613
] | [
0.9124609231948853,
0.87940514087677,
0.9115561246871948,
0.9153521060943604,
0.8836566805839539,
0.9199561476707458,
0.8646138906478882,
0.8582045435905457,
0.8694932460784912,
0.8631908893585205,
0.8297210335731506,
0.6694310903549194,
0.8244305849075317,
0.8851456046104431,
0.8710477352142334,
0.7031500339508057,
0.6706634759902954,
0.29962554574012756
] | 0.868682 | 211,174 | In 1982, Titas (at that time "Titas do Ie-Ie") made their first live presentation. They recorded several tapes and sent them to recording labels until they signed up with Warner Music label. In 1984, Titas released their first album, Titas, and Nando played the bass guitar in some tracks although initially he was supposed to be a backing vocalist only. In the late 1980s, Titas caught a plane to London, for their first international show. On June 19, 1989, his mother Cecilia died of cancer. In the early 1990s, he started producing his first albums, with artists like Marisa Monte and Cassia Eller. In 1995, he recorded his first solo album, 12 de Janeiro. In 2000, Titas changed to Abril Music, and after recording As Dez Mais in Seattle, Nando released his second solo album, Para Quando o Arco-Iris Encontrar o Pote de Ouro, with some special participations like Cassia Eller, Rogerio Fausino (from Jota Quest) and Peter Buck (from R.E.M.). On June 13, 2001, Titas' guitarist Marcelo Fromer died after being rammed by a motorcycle (see Marcelo Fromer's Death). On December 29, he lost another friend: Cassia Eller. In 2002, he released Infernal, his third solo work. He then decided to leave Titas on September 9, 2002, partially due to the impact of both friends' deaths caused in his life, but mainly due to a "thought incompatibility". In a later interview, he said that he left the group also due to his will to give more attention to his solo works. He even proposed that the band stopped for one year after the album release. He also said that his isolation as a composer grew more evident in more recent albums, with more and more songs being composed just by him. Nowadays, Reis and Titas are in good terms. Still in 2002, he produced and guest performed in Eller's Acustico MTV album, which was later nominated for 2002 Latin Grammy Award for Best Brazilian Rock Album; and won it. | [
"১৯৮২ সালে তিনি তিতাসের হয়ে তার কর্মজীবন শুরু করেন।",
"তারা বেশ কয়েকটি টেপ রেকর্ড করে এবং ওয়ার্নার মিউজিক লেবেলের সাথে চুক্তিবদ্ধ না হওয়া পর্যন্ত রেকর্ডিং লেবেলে পাঠায়।",
"হ্যাঁ।",
"ওয়ার্নার মিউজিকের সাথে চুক্তিবদ্ধ হওয়ার পর, তিনি তার প্রথম একক অ্যালবাম, ১২ ডি জেনিরো রেকর্ড করেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি দল ত্যাগ করেন এবং তার একক কাজের উপর মনোযোগ দেন।",
"হ্যাঁ।",
"তারা তাদের নাম পরিবর্তন করেছে কারণ তারা তাদের আগের ব্যান্ড থেকে নিজেদের দূরে রাখতে চায় এবং নতুন করে শুরু করতে চায়।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.848813533782959,
0.87940514087677,
0.9158336520195007,
0.9062658548355103,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8664729595184326,
0.9158336520195007,
0.87785804271698,
0.9158336520195007
] | [
"In 1982, Titas (at that time \"Titas do Ie-Ie\") made their first live presentation.",
"They recorded several tapes and sent them to recording labels until they signed up with Warner Music label.",
"In the early 1990s, he started producing his first albums, with artists like Marisa Monte and Cassia Eller.",
"In 1995, he recorded his first solo album, 12 de Janeiro.",
"CANNOTANSWER",
"Still in 2002, he produced and guest performed in Eller's Acustico MTV album, which was later nominated for 2002 Latin Grammy Award",
"In 2002, he released Infernal, his third solo work.",
"He then decided to leave Titas on September 9, 2002,",
"In a later interview, he said that he left the group also due to his will to give more attention to his solo works.",
"In 2000, Titas changed to Abril Music,",
"after recording As Dez Mais in Seattle, Nando released his second solo album, Para Quando o Arco-Iris Encontrar o Pote de Ouro,",
"He even proposed that the band stopped for one year after the album release."
] | [
"He began his career with Titas in 1982.",
"They recorded several tapes and sent them to recording labels until they signed up with Warner Music label.",
"Yes.",
"After they signed with Warner Music, he recorded his first solo album, 12 de Janeiro.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"He left the group and focused on his solo works.",
"Yes.",
"They changed the name because they wanted to distance themselves from their previous band and have a fresh start.",
"Yes."
] |
১৯৯৩-৯৪ মৌসুমে অরেঞ্জ ফ্রি স্টেটের পক্ষে ক্যাসল কাপ/ টোটাল পাওয়ার সিরিজ ডাবল অনুষ্ঠিত হয়। আন্তর্জাতিক ক্রিকেটে দলের সর্বকনিষ্ঠ সদস্য হওয়া স্বত্ত্বেও অস্ট্রেলিয়া সফরের জন্য সহঃঅধিনায়ক মনোনীত হন। নিউজিল্যান্ড ও অস্ট্রেলিয়ার বিপক্ষে ত্রি-দেশীয় প্রতিযোগিতার প্রথম ওডিআইয়ে ৯১ রান তুলে দলকে জয় এনে দেন। খেলায় তিনি ম্যান অব দ্য ম্যাচের পুরস্কার লাভ করেন। মেলবোর্নে বৃষ্টিবিঘ্নিত প্রথম টেস্টে ৭১ রান তুলেন। অধিনায়ক কেপলার ওয়েসেলসের আঘাতপ্রাপ্তির ফলে ক্রোনিয়ে খেলার চূড়ান্ত দিনে অধিনায়কের দায়িত্ব পালন করেন। দ্বিতীয় ও তৃতীয় টেস্টের মধ্যে একদিনের প্রতিযোগিতা চলতে থাকে। ক্রনিয়েকে অধিনায়ক করে দক্ষিণ আফ্রিকা চূড়ান্ত সিরিজ জয় করলেও অস্ট্রেলিয়ার কাছে ২-১ ব্যবধানে পরাজিত হয়। ১৮৯৮-৯৯ মৌসুমে মরিস বিসেটের পর দক্ষিণ আফ্রিকার দ্বিতীয় কনিষ্ঠতম টেস্ট অধিনায়ক হন। অ্যাডিলেডে অনুষ্ঠিত তৃতীয় টেস্টে দলের নেতৃত্ব দেন। ফেব্রুয়ারি, ১৯৯৪ সালে অস্ট্রেলিয়া দল দক্ষিণ আফ্রিকা গমন করে। ক্রোনিয়ে ১১২, ৯৭, ৪৫ ও ৫০* রান তুলে ওডিআই সিরিজ শুরু করেন। প্রথম টেস্ট শুরুর পূর্বে অরেঞ্জ ফ্রি স্টেটের বিপক্ষে চূড়ান্ত খেলায় অংশ নেন। ৩০৬ বলে ২৫১ রান তুলেন। তা সত্ত্বেও, অরেঞ্জ ফ্রি স্টেট ম্যাচটি হেরে যায়। জোহানেসবার্গের প্রথম টেস্টে আরও একটি সেঞ্চুরি করেন। এ ইনিংসটি ১৪ দিনের খেলোয়াড়ী জীবনের শেষ ইনিংস ছিল। খেলায় তিনি ৭২১ রান তুলেন। তবে, পরবর্তী দুই টেস্ট ও চারটি ওডিআইয়ে অর্ধ-শতকের সন্ধান পাননি। ১৯৯৪ সালে দক্ষিণ আফ্রিকা দল ইংল্যান্ড গমন করে। সমগ্র সফরে তিনি মাত্র একটি সেঞ্চুরি করেন ও তিন টেস্টের সিরিজে মাত্র ৯০ রান তুলেন। অক্টোবর, ১৯৯৪ সালে দক্ষিণ আফ্রিকা আবারও অস্ট্রেলিয়ার বিপক্ষে ত্রি-দেশীয় একদিনের সিরিজে অংশ নেয়। ক্রনিয়ে ৮৮.৫০ গড়ে ৩৫৪ রান তুলেন। তাস্বত্ত্বেও দক্ষিণ আফ্রিকা তাদের সকল খেলায় পরাজিত হয়। এ সিরিজে বব উলমারের প্রথম কোচ এবং কেপলার ওয়েসেলসের সর্বশেষ অধিনায়ক ছিলেন। ১৯৯৪-৯৫ মৌসুমে নিউজিল্যান্ডের বিপক্ষে টেস্ট সিরিজে অধিনায়ক মনোনীত হন। | [
"হ্যান্সি কখন ক্যাপটেলে দাঁড়িয়ে ছিল?",
"ক্যাপ্টেন ভেসেলের কী ক্ষতি হয়েছিল?",
"সে কতক্ষণ ক্যাপ্টেন ছিল?",
"যেখানে তিনি অধিনায়ক ছিলেন সেখানে তিনি কি করেছিলেন?",
"তারা কি জয়ী হয়েছিল?",
"ক্যাপ্টেন থাকার সময় আর কোন মজার ব্যাপার আছে?",
"কেন সে এত খারাপ খেললো?",
"ক্যাপ্টেন থাকার সময় তার বয়স কত ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"when was Hansie a stand in captail?",
"what injury did the Captain Wessels have?",
"how long was he captain ?",
"how did he do in the game where he was captain?",
"did they win?",
"is there anything else interesting when he was stand in captain?",
"why did he play so poorly?",
"how old was he when he was stand in captain?"
] | [
0.8975958228111267,
0.8069480657577515,
0.926276683807373,
0.752285897731781,
0.9524006843566895,
0.8480056524276733,
0.9058754444122314,
0.8625903129577637
] | [
0.8199460506439209,
0.8791585564613342,
0.8117957711219788,
0.7238779067993164,
0.8378047347068787,
0.851597785949707,
0.8134618997573853,
0.7382416725158691,
0.6734597682952881,
0.8943930864334106,
0.637455940246582,
0.6571611166000366,
0.7925010919570923,
0.6399533748626709,
0.7922343015670776,
0.8060895204544067,
0.6856181621551514,
0.8812716007232666,
0.8854601383209229,
0.7499765157699585,
0.29962554574012756
] | 0.882115 | 211,175 | In 1993-94, there was another Castle Cup/Total Power Series double for Orange Free State. In international cricket, he was named as vice-captain for the tour of Australia despite being the youngest member of the squad. In the first ODI of the triangular tournament with New Zealand and Australia, he guided South Africa to victory against Australia at the MCG with 91*, which won him the man of the match award. He scored 71 in a rain-affected first test at Melbourne before a tense second test that South Africa won by 5 runs. An injury to captain Kepler Wessels meant Cronje was captain for the final day of the match. Between the second and third tests, the one-day tournament continued, now with Cronje as captain, South Africa made the final series but lost it 2-1 to Australia. He became South Africa's second youngest Test captain, after Murray Bisset in 1898-99, when he led the team for the third test at Adelaide but it was an unsuccessful start to his captaincy career as the series was squared. In February 1994, there was the return series as Australia toured South Africa. Cronje started the ODI series with scores of 112, 97, 45 and 50* and when Australia played Orange Free State in their final match before the first Test, Cronje hit 251 off 306 balls, 200 of these came on the final day in which 294 runs were added. Despite this, Orange Free State lost the match. In the first test at Johannesburg, he added another century as South Africa won by 197 runs. This innings was the end of a 14-day period in which he'd scored 721 runs against the Aussies. However, he failed to reach fifty in the next two tests and four ODIs as both series were drawn. There was another drawn series when South Africa toured England in 1994. Cronje scored only one century on the whole tour and scored only 90 runs in the three-test series. In October 1994, South Africa again came up against Australia in a triangular one day series also featuring Pakistan. Cronje scored 354 runs at an average of 88.50. Despite this, South Africa lost all their matches. This series was Bob Woolmer's first as coach and Kepler Wessels' last as captain. Cronje, who'd previously been vice-captain, was named as captain for the test series with New Zealand in 1994-95. | [
"খেলার শেষ দিনে হ্যান্সি দলের অধিনায়কের দায়িত্ব পালন করেন।",
"অজানা",
"১৯৯৪-৯৫ মৌসুমে নিউজিল্যান্ডের বিপক্ষে টেস্ট সিরিজে অধিনায়কত্ব করেন।",
"ঐ খেলায় তিনি অধিনায়কের দায়িত্ব পালন করেন। ৮৮.৫০ গড়ে ৩৫৪ রান তুলেন।",
"না।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.8360921740531921,
0.97,
0.86916583776474,
0.6207700967788696,
0.831999659538269,
0.9158336520195007,
0.97,
0.97
] | [
"An injury to captain Kepler Wessels meant Cronje was captain for the final day of the match.",
"CANNOTANSWER",
"Cronje, who'd previously been vice-captain, was named as captain for the test series with New Zealand in 1994-95.",
"Cronje scored 354 runs at an average of 88.50.",
"Despite this, South Africa lost all their matches.",
"Cronje scored only one century on the whole tour and scored only 90 runs in the three-test series.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Hansie was a stand-in captain for the final day of the match.",
"CANNOTANSWER",
"He was captain for the test series with New Zealand in 1994-95.",
"He did well in the game where he was captain, scoring 354 runs with an average of 88.50.",
"No.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
নিটি গ্রিটি ডার্ট ব্যান্ড ১৯৬৬ সালের দিকে ক্যালিফোর্নিয়ার লং বিচে গায়ক-গীতিকার জেফ হান্না এবং গায়ক-গীতিকার গিটারবাদক ব্রুস কুনকেল দ্বারা প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল, যারা নিউ কোস্ট টু এবং পরে অবৈধ জুগ ব্যান্ড হিসাবে অভিনয় করেছিলেন। ব্যান্ডটির ওয়েবসাইটের ভাষায়, "কীভাবে জীবিকা নির্বাহের জন্য কাজ করতে হবে না, তা বের করার" চেষ্টা করে হান্না এবং কুনকেল লং বিচের ম্যাককেবের গিটার শপে অনানুষ্ঠানিক জ্যাম সেশনে যোগ দেন। সেখানে তাদের আরও কয়েকজন সঙ্গীতজ্ঞের সাথে সাক্ষাৎ হয়: গিটারবাদক/ওয়াসটাব বেসবাদক রাল্ফ বার, গিটারবাদক-ক্যারিনেটবাদক লেস থম্পসন, হারমোনিয়ামবাদক ও জগ বাদক জিমি ফাডেন এবং গিটারবাদক-কণ্ঠশিল্পী জ্যাকসন ব্রাউন। নিটি গ্রিটি ডার্ট ব্যান্ড হিসাবে, ছয় পুরুষ একটি জগ ব্যান্ড হিসাবে শুরু করেন এবং দক্ষিণ ক্যালিফোর্নিয়া লোক রক সংগীত শৈলী গ্রহণ করেন, পিনস্ট্রিপ স্যুট এবং কাউবয় বুট পরে স্থানীয় ক্লাবে খেলেন। তাদের প্রথম পারিশ্রমিক ছিল ক্যালিফোর্নিয়ার হান্টিংটন বিচের গোল্ডেন বিয়ারে। ব্রাউন ব্যান্ডে মাত্র কয়েক মাস ছিলেন। এরপর তিনি গায়ক-গীতিকার হিসেবে একক কর্মজীবনে মনোনিবেশ করেন। তার পরিবর্তে জন ম্যাকইউয়েন বাঞ্জো, বেহালা, ম্যান্ডোলিন এবং স্টিল গিটার বাজান। ম্যাকইউয়েনের বড় ভাই উইলিয়াম, ব্যান্ডের ম্যানেজার ছিলেন, এবং তিনি লিবার্টি রেকর্ডসের সাথে চুক্তিবদ্ধ হতে সাহায্য করেছিলেন, যা ১৯৬৭ সালে ব্যান্ডের প্রথম অ্যালবাম, দ্য নিটি গ্রিটি ডার্ট ব্যান্ড প্রকাশ করে। ব্যান্ডটির প্রথম একক, "বাই ফর মি দ্য রেইন" শীর্ষ ৪০ সাফল্য অর্জন করে এবং ব্যান্ডটি জনি কারসন অভিনীত দ্য টুনাইট শো এবং জ্যাক বেনি ও দ্য ডোরস এর মতো ভিন্ন শিল্পীদের সাথে কনসার্টের মাধ্যমে পরিচিতি লাভ করে। দ্বিতীয় অ্যালবাম, রিকোশেট, ঐ বছরের শেষের দিকে মুক্তি পায় এবং তাদের প্রথম অ্যালবামের তুলনায় কম সফল হয়। কুনকেল চেয়েছিলেন ব্যান্ডটি "বৈদ্যুতিক" হতে এবং আরও মৌলিক উপাদান অন্তর্ভুক্ত করতে। ব্রুস দল ছেড়ে ওয়ার্ডসালাদ এবং অফ দ্য পিপল গঠন করেন। তার স্থলাভিষিক্ত হন বহু-যন্ত্রবাদক ক্রিস ড্যারো। ১৯৬৮ সালের মধ্যে ব্যান্ডটি বৈদ্যুতিক যন্ত্রপাতি গ্রহণ করে এবং ড্রামস যোগ করে। প্রথম ইলেকট্রিক অ্যালবাম, রেয়ার জাঙ্ক, বাণিজ্যিকভাবে ব্যর্থ হয়, তাদের পরবর্তী অ্যালবাম, লাইভ। ১৯৬৮ সালে "ফর সিঙ্গেলস অনলি" চলচ্চিত্রে এবং ১৯৬৯ সালে "পেইন্ট ইওর ওয়াগন" সঙ্গীতধর্মী পশ্চিমা চলচ্চিত্রে "হ্যান্ড মি ডাউন দ্যাট ক্যান ও বিন্স" গানে কণ্ঠ দিয়ে ব্যান্ডটি জনপ্রিয়তা অর্জন করে। ব্যান্ডটি বিল কসবির ভূমিকায় কার্নেগী হল এবং ডিজি গিলেস্পির সাথে জ্যাম সেশনে অভিনয় করে। | [
"১৯৬৬-১৯৬৯ সালে নিটি গ্রিটি ব্যান্ড কী করেছিল?",
"তাদের কোন হিট ছিল?",
"আর কোন হিট ছিল?",
"তারা কি আর কোন আঘাত পেয়েছে?",
"তারা কি কোন পুরস্কার জিতেছে?",
"আপনি কি এই প্রবন্ধ থেকে আগ্রহজনক আর কিছু শিখেছেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What did the Nitty Gritty Band do from 1966-1969?",
"Did they have any hits?",
"Was there any other hits?",
"Did they have any more hits?",
"Did they win any awards?",
"Did you learn anything else interesting about the article?"
] | [
0.8242356777191162,
0.882104754447937,
0.8471286296844482,
0.8469995260238647,
0.9243165850639343,
0.8841342926025391
] | [
0.9006985425949097,
0.8970733880996704,
0.9389706254005432,
0.8941212892532349,
0.8546448349952698,
0.8637008666992188,
0.8421094417572021,
0.8716925382614136,
0.9134114980697632,
0.9036399126052856,
0.8651062250137329,
0.8414867520332336,
0.887004017829895,
0.8048768043518066,
0.8821923136711121,
0.6728041172027588,
0.7995376586914062,
0.29962554574012756
] | 0.858956 | 211,176 | The Nitty Gritty Dirt Band was founded around 1966 in Long Beach, California by singer-guitarist Jeff Hanna and singer-songwriter guitarist Bruce Kunkel who had performed as the New Coast Two and later the Illegitimate Jug Band. Trying, in the words of the band's website, to "figure out how not to have to work for a living," Hanna and Kunkel joined informal jam sessions at McCabe's Guitar Shop in Long Beach. There they met a few other musicians: guitarist/washtub bassist Ralph Barr, guitarist-clarinetist Les Thompson, harmonicist and jug player Jimmie Fadden, and guitarist-vocalist Jackson Browne. As Nitty Gritty Dirt Band, the six men started as a jug band and adopted the burgeoning southern California folk rock musical style, playing in local clubs while wearing pinstripe suits and cowboy boots. Their first paying performance was at the Golden Bear in Huntington Beach, California. Browne was in the band for only a few months before he left to concentrate on a solo career as a singer-songwriter. He was replaced by John McEuen on banjo, fiddle, mandolin, and steel guitar. McEuen's older brother, William, was the group's manager, and he helped the band get signed with Liberty Records, which released the group's debut album, The Nitty Gritty Dirt Band during 1967. The band's first single, "Buy for Me the Rain," was a Top 40 success, and the band gained exposure on The Tonight Show Starring Johnny Carson, as well as concerts with such disparate artists as Jack Benny and The Doors. A second album, Ricochet, was released later during the year and was less successful than their first. Kunkel wanted the band to "go electric", and include more original material. Bruce left the group to form WordSalad and Of The People. He was replaced by multi-instrumentalist Chris Darrow. By 1968, the band adopted electrical instruments anyway, and added drums. The first electric album, Rare Junk, was a commercial failure, as was their next, Alive. The band continued to gain publicity, mainly as a novelty act, making an appearance in the 1968 film, For Singles Only, and a cameo appearance in the 1969 musical western film, Paint Your Wagon, performing "Hand Me Down That Can o' Beans". The band also played Carnegie Hall as an opening act for Bill Cosby and played in a jam session with Dizzy Gillespie. | [
"১৯৬৬ থেকে ১৯৬৯ সাল পর্যন্ত, নিটি গ্রিটি ডার্ট ব্যান্ড একটি লোক রক দল ছিল যার সদস্য ছিলেন রাল্ফ বার, লেস থম্পসন, জিমি ফাডেন এবং জ্যাকসন ব্রাউন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"অজানা",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8716853260993958,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.97,
0.9158336520195007
] | [
"There they met a few other musicians: guitarist/washtub bassist Ralph Barr, guitarist-clarinetist Les Thompson, harmonicist and jug player Jimmie Fadden, and guitarist-vocalist Jackson Browne.",
"The band's first single, \"Buy for Me the Rain,\" was a Top 40 success,",
"in the 1969 musical western film, Paint Your Wagon, performing \"Hand Me Down That Can o' Beans\".",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"By 1968, the band adopted electrical instruments anyway, and added drums. The first electric album, Rare Junk, was a commercial failure, as was their next, Alive."
] | [
"From 1966 to 1969, the Nitty Gritty Dirt Band was a folk rock group with members such as Ralph Barr, Les Thompson, Jimmie Fadden, and Jackson Browne.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Yes."
] |
থম্পসন ২০০৫ সালে আলাবামায় একই ধরনের মামলায় জড়িত ছিলেন, যেখানে ডেভিন মুর নামে এক কিশোরকে হত্যা করা হয়। এই মামলায় আইনজীবীর অংশগ্রহণ, কিন্তু, সেই রাজ্যে তার প্রাক-অবৈধ, বা অস্থায়ী, অনুশীলন করার জন্য ভর্তি নিয়ে একটি বিতর্কের সৃষ্টি করে। বিরোধী অ্যাটর্নিরা থম্পসনের আচরণ অনৈতিক বলে যুক্তি দেখিয়ে এবং চিঠি ও ই-মেইলের মাধ্যমে তাদের হুমকি ও হয়রানি করার দাবি করে এই বিশেষ সুযোগটি অপসারণ করার চেষ্টা করেছিলেন। বিচারক আরও বলেন যে, মুরের ফৌজদারি বিচারের সময় থম্পসন তার গোপন আদেশ লঙ্ঘন করেছিলেন। থম্পসন মামলাটি থেকে নিজেকে প্রত্যাহার করার চেষ্টা করেন, কিন্তু বিচারক তার অনুরোধ প্রত্যাখ্যান করেন, যিনি এগিয়ে যান এবং থম্পসনের অস্থায়ী রাষ্ট্রীয় বারে ভর্তি বাতিল করেন। থম্পসন বলেন যে তিনি মনে করেন বিচারক যে কোন মূল্যে মুরের অপরাধী সাব্যস্তকে রক্ষা করার চেষ্টা করছেন। তিনি বিচারকের নৈতিকতা নিয়ে অভিযোগ করেন। তিনি বলেন, একজন স্থানীয় এটর্নি যিনি বিচারকের উপর প্রভাব বিস্তার করেছেন বলে দাবি করেছেন, তিনি তাকে আশ্বস্ত করেছেন যে থম্পসনের দলে অ্যাটর্নি না থাকলে মামলাটি খারিজ হয়ে যাবে। তিনি আরও দাবি করেন যে রকস্টার এন্টারটেইনমেন্ট এবং টেক টু ইন্টারএ্যাকটিভ তাদের ওয়েবসাইটে তার সম্পর্কে অপবাদমূলক মন্তব্য পোস্ট করেছে। এই মামলার পরে, থম্পসন আলাবামার অ্যাটর্নি জেনারেল ট্রয় কিংকে একটি দেওয়ানি মামলা দায়ের করতে এবং বিক্রেতাদের "পুলিশ-হত্যার খেলা" বিক্রি না করার জন্য আহ্বান জানান। ১৮ বছর বয়সী পলাতক জ্যাকব ডি. রবিদার দ্বারা আরকানসাসের গাসভিলে আরেকজন পুলিশ কর্মকর্তাকে হত্যার পর, থম্পসন আবার গ্র্যান্ড চুরি অটোর সাথে সংযোগের সম্ভাবনা উত্থাপন করেন, কিন্তু তদন্তকারীরা ভিডিও গেমের সাথে জড়িত কোন প্রমাণ খুঁজে পায়নি। | [
"সে কখন আলাবামায় গিয়েছিল?",
"তিনি সেখানে কী করেছিলেন?",
"কে এই বিতর্ক শুরু করেছে?",
"এর মানে কী?",
"ট্রয় ফাইল?",
"এই বিষয়ে আপনি আর কি আগ্রহজনক মনে করেন?",
"আ্যলাবামা কেসের শেষ কীভাবে হয়েছিল?",
"কেন তিনি সরে যাওয়ার চেষ্টা করেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"When did he go to Alabama?",
"What did he do there?",
"Who started the dispute?",
"What came of that?",
"Did Troy file?",
"What else did you find interesting with this ?",
"How did the Alabama case end?",
"Why did he try to withdraw?"
] | [
0.9112882614135742,
0.9616473913192749,
0.8808602094650269,
0.6154463291168213,
0.6797242760658264,
0.8836008310317993,
0.9289760589599609,
0.8961600065231323
] | [
0.781706690788269,
0.868475079536438,
0.8573840260505676,
0.8692580461502075,
0.8861241936683655,
0.8614795804023743,
0.8474785089492798,
0.896458625793457,
0.9224282503128052,
0.29962554574012756
] | 0.834868 | 211,177 | Thompson was involved in a similar suit in Alabama in 2005 on behalf of the families of police personnel killed by Devin Moore, a teenager who was reportedly a compulsive Grand Theft Auto player. The lawyer's participation in the case, however, ran into a dispute over his pro hac vice, or temporary, admission to practice in that state. The opposing attorneys sought removal of the privilege by arguing that Thompson's conduct was unethical and claiming that he had threatened and harassed them in letters and emails. The judge added that Thompson had violated his gag order during Moore's criminal trial. Thompson tried to withdraw from the case, but his request was denied by the judge, who went ahead and revoked Thompson's temporary admission to the state bar. For his part, Thompson said he thought the judge was trying to protect Moore's criminal conviction at any cost. He also complained about the judge's ethics, saying a local attorney who claimed to have influence on the judge had assured him the case would be dismissed unless the attorney was on Thompson's team, and also claimed that Rockstar Entertainment and Take Two Interactive posted slanderous comments about him on their website. In the aftermath of this lawsuit, Thompson lobbied Alabama attorney general Troy King to file a civil suit and call on retailers not to sell "cop-killing games". After the slaying of another police officer in Gassville, Arkansas by Jacob D. Robida, an 18-year-old fugitive, Thompson again raised the possibility of a connection to Grand Theft Auto, but investigators found no evidence that video games were involved. | [
"২০০৫ সালে তিনি আলাবামায় যান।",
"তিনি মামলায় অংশগ্রহণ করেন।",
"অজানা",
"মামলার পরে, থম্পসন আলাবামার অ্যাটর্নি জেনারেল ট্রয় কিংকে একটি দেওয়ানি মামলা দায়ের করতে এবং খুচরা বিক্রেতাদের \"পুলিশ-হত্যার খেলা\" বিক্রি না করার আহ্বান জানান।",
"অজানা",
"তিনি দাবি করেন যে রকস্টার এন্টারটেইনমেন্ট এবং টেক টু ইন্টারএ্যাকটিভ তাদের ওয়েবসাইটে তার সম্পর্কে অপবাদমূলক মন্তব্য পোস্ট করেছে।",
"অ্যালাবামা মামলা শেষ হয় থম্পসনকে মামলা থেকে প্রত্যাহার করতে অস্বীকার করা হয় এবং স্টেট বারে তার সাময়িক ভর্তি বাতিল করা হয়।",
"মুরের ফৌজদারি বিচারের সময় তিনি তার গোপন আদেশ লঙ্ঘন করেছিলেন বলে তিনি তা প্রত্যাহার করার চেষ্টা করেছিলেন।"
] | [
0.9182149171829224,
0.9294005036354065,
0.97,
0.9094107151031494,
0.97,
0.8682369589805603,
0.9038128852844238,
0.8372534513473511
] | [
"Thompson was involved in a similar suit in Alabama in 2005 on behalf of the families of police personnel killed by Devin Moore, a teenager",
"The lawyer's participation in the case, however, ran into a dispute over his pro hac vice, or temporary, admission to practice in that state.",
"CANNOTANSWER",
"In the aftermath of this lawsuit, Thompson lobbied Alabama attorney general Troy King to file a civil suit and call on retailers not to sell \"cop-killing games",
"CANNOTANSWER",
"claimed that Rockstar Entertainment and Take Two Interactive posted slanderous comments about him on their website.",
"Thompson tried to withdraw from the case, but his request was denied by the judge, who went ahead and revoked Thompson's temporary admission to the state bar.",
"The judge added that Thompson had violated his gag order during Moore's criminal trial."
] | [
"He went to Alabama in 2005.",
"He participated in the case.",
"CANNOTANSWER",
"In the aftermath of the lawsuit, Thompson lobbied Alabama attorney general Troy King to file a civil suit and call on retailers not to sell \"cop-killing games\".",
"CANNOTANSWER",
"He claimed that Rockstar Entertainment and Take Two Interactive posted slanderous comments about him on their website.",
"The Alabama case ended with Thompson being denied from withdrawing from the case and his temporary admission to the state bar being revoked.",
"He tried to withdraw because he had violated his gag order during Moore's criminal trial."
] |
থম্পসন বেশ কয়েকটি ভিডিও গেমের সমালোচনা করেছেন এবং তাদের নির্মাতা ও পরিবেশকদের বিরুদ্ধে প্রচারণা চালান। তার মূল যুক্তি হল, কিশোর-কিশোরীরা দৌরাত্ম্যমূলক পরিকল্পনাগুলো মহড়া দেওয়ার জন্য বার বার দৌরাত্ম্যপূর্ণ ভিডিও গেমস্ ব্যবহার করে থাকে। তিনি এই ধরনের খেলা এবং বেশ কয়েকটি স্কুল গণহত্যার মধ্যে কথিত সংযোগের কথা উল্লেখ করেছেন। থম্পসনের মতে, "প্রতিটি স্কুলের শুটিং-এ আমরা দেখি যে, যে-ছেলেমেয়েরা ট্রিগার টানে, তারা ভিডিও গেমার।" এছাড়াও, তিনি দাবি করেন যে বৈজ্ঞানিক গবেষণা দেখায় যে কিশোর-কিশোরীরা খেলার পরিবেশকে প্রাপ্তবয়স্কদের থেকে ভিন্নভাবে প্রক্রিয়া করে, যার ফলে দৌরাত্ম্য এবং নকল করার অভ্যাস বৃদ্ধি পায়। থম্পসনের মতে, "যদি কিছু বেকার প্রাপ্তবয়স্ক গ্র্যান্ড থেফট অটো: ভাইস সিটি খেলতে চায়, তাহলে একজনকে ভাবতে হবে যে কেন সে জীবন পায় না, কিন্তু যখন বাচ্চাদের কথা আসে, তখন তাদের আচরণ এবং মস্তিষ্কের ফ্রন্টাল লোবের বিকাশের উপর এটি একটি প্রদর্শনযোগ্য প্রভাব ফেলে।" থম্পসন একটি জাপানি কোম্পানি সনির "পার্ল হারবার ২" গেমের বিস্তারের বর্ণনা দিয়েছেন। থম্পসনের মতে, "অনেক বাবা-মা মনে করে যে, দোকানগুলো ১৭ বছরের কম বয়সীদের কাছে এম-রেটেড খেলা বিক্রি করবে না। আমরা জানি যে এটা সত্য নয়, আর, সত্যি বলতে কি, সব গবেষণায় দেখা গেছে, প্রায় ৫০ শতাংশ শিশু কোন দোকানে প্রবেশ করতে পারে এবং কোন রেটিং ছাড়াই যে কোন খেলা খেলতে পারে, কোন প্রশ্ন ছাড়াই।" থম্পসন এই ধরনের ভিডিও গেম প্রকাশের স্বাধীনতা দ্বারা সুরক্ষিত বলে যুক্তি প্রত্যাখ্যান করে বলেন, "খুনের সিমুলেটর সাংবিধানিকভাবে সুরক্ষিত নয়। তারা তো কথাও বলতে পারে না। এগুলো বিপজ্জনক শারীরিক সরঞ্জাম যা একটি শিশুকে দক্ষভাবে হত্যা করতে এবং একে ভালবাসতে শেখায়" এবং একই সাথে কেবল ভিডিও গেমসকে "মানসিক হস্তমৈথুন" বলে অভিহিত করে। উপরন্তু, তিনি সহিংস খেলাগুলির জন্য সামরিক উদ্দীপনার একটি অংশকে দায়ী করেছেন, তিনি বলেছেন যে এটি "একটি জীবন শেষ হতে পারে ভয়াবহ বাস্তবতা থেকে ট্রিগার টানার শারীরিক কাজ থেকে সৈনিকের মনের সংযোগ বিচ্ছিন্ন করার একটি উপায়" ছিল। থম্পসন আরও দাবি করেন যে এই খেলাগুলির কিছু সামরিক প্রশিক্ষণ এবং সিমুলেশন প্রযুক্তির উপর ভিত্তি করে তৈরি করা হয়েছে, যেমন ইনস্টিটিউট ফর ক্রিয়েটিভ টেকনোলজিতে তৈরি করা হচ্ছে, যা তিনি পরামর্শ দেন, প্রতিরক্ষা বিভাগ দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল সৈন্যদের হত্যা করার নিষেধাজ্ঞা কাটিয়ে উঠতে সাহায্য করার জন্য। তিনি আরও দাবি করেন যে প্লেস্টেশন ২ এর ডুয়ালশক কন্ট্রোলার "প্রতিটি খুন করার পর আপনার হাতে একটি আনন্দদায়ক গুঞ্জন ফিরিয়ে দেয়। বি. এফ. স্কিনারের ল্যাব থেকে বের করা হয়েছে। যদিও ভিডিও গেমস নিয়ে তার কাজ সাধারণত কিশোর-কিশোরীদের উপর কেন্দ্রীভূত ছিল, থম্পসন ২০০৪ সালে একটি ঘটনায় একজন প্রাপ্তবয়স্কের সাথে জড়িত ছিলেন। এটি ছিল ২৯ বছর বয়সী চার্লস ম্যাককয় জুনিয়রের বিরুদ্ধে একটি গুরুতর হত্যা মামলা, যিনি গত বছর ওহাইওর কলম্বাসের চারপাশে হাইওয়ে গোলাগুলির একটি সিরিজে বিবাদী ছিলেন। ম্যাককয়কে যখন গ্রেপ্তার করা হয়, তখন তার হোটেল রুমে একটি গেম কনসোল এবং দ্য গেটওয়ে এর একটি কপি ছিল। ম্যাককয়ের প্রতিনিধিত্ব না করলেও এবং ম্যাককয়ের আইনজীবীদের আপত্তি সত্ত্বেও, থম্পসন ম্যাককয়ের বাসস্থানের জন্য একটি অনুসন্ধান পরোয়ানা জারি করার জন্য আদালতকে রাজি করাতে সফল হন। এটি অন্যান্য বিষয়ের মধ্যে, স্টেট অফ ইমারজেন্সি, ম্যাক্স পেইন, এবং ডেড টু রাইটস নামক অতিরিক্ত খেলা আবিষ্কার করে। যাইহোক, তাকে ম্যাককয়ের কাছে প্রমাণ উপস্থাপন করার অনুমতি দেওয়া হয়নি, যার প্রতিরক্ষা দল প্যারানয়েড সিজোফ্রেনিয়ার উপর ভিত্তি করে একটি উন্মাদ প্রতিরক্ষার উপর নির্ভর করছিল। থম্পসনের মতে, ম্যাককয় ছিলেন "১৫ বছর বয়সীর কাজের সমতুল্য" এবং "এই কেসের একমাত্র পাগলামি হল (অসুস্থতা) প্রতিরক্ষা"। | [
"ভিডিও গেমসের বিরুদ্ধে থাকার প্রধান কারণ কী বলে তিনি মনে করেন?",
"সে কোন ভিডিও গেমের কথা বলেছে?",
"তার কাছে কি এমন কোন বিখ্যাত মামলা ছিল যা ভিডিও গেমসের সাথে জড়িত ছিল?",
"২০০৪ সালের প্রাপ্তবয়স্ক মামলার ভিত্তি কী ছিল?",
"রায়টা কী ছিল?",
"ম্যাককয়কে ভিডিও গেমের কি প্রভাব আছে বলে তিনি বলেছেন?",
"ভিডিও গেম সম্পর্কে তার চিন্তা সম্পর্কে আর কি মজার কিছু বলতে পারেন?",
"বেশির ভাগ লোকই কি তাঁর সঙ্গে একমত ছিল, নাকি ছিল না?"
] | wikipedia_quac | [
"What does he say is the major reason he is against video games?",
"Any particular video games he mentions?",
"did he have any famous cases that involved video games?",
"What was the premise of the 2004 adult case?",
"what was the verdict?",
"what impact did he say video games had on McCoy?",
"What else interesting can you tell me about his thoughts on video games?",
"for the most part were people in agreement with him or no?"
] | [
0.8856295347213745,
0.8004514575004578,
0.8958994150161743,
0.8618931770324707,
0.9436801075935364,
0.896060585975647,
0.8993871212005615,
0.871849536895752
] | [
0.879054069519043,
0.7811022996902466,
0.884299635887146,
0.9189887046813965,
0.8754416108131409,
0.8848077058792114,
0.8735107779502869,
0.9128872752189636,
0.8945639133453369,
0.8690750598907471,
0.7633922100067139,
0.8802204728126526,
0.875072181224823,
0.8886537551879883,
0.8833497166633606,
0.6005470752716064,
0.8653703927993774,
0.8787060976028442,
0.8800247311592102,
0.8624759912490845,
0.8150744438171387,
0.8648519515991211,
0.8876160979270935,
0.29962554574012756
] | 0.870964 | 211,178 | Thompson has heavily criticized a number of video games and campaigned against their producers and distributors. His basic argument is that violent video games have repeatedly been used by teenagers as "murder simulators" to rehearse violent plans. He has pointed to alleged connections between such games and a number of school massacres. According to Thompson, "In every school shooting, we find that kids who pull the trigger are video gamers." Also, he claims that scientific studies show teenagers process the game environment differently from adults, leading to increased violence and copycat behavior. According to Thompson, "If some wacked-out adult wants to spend his time playing Grand Theft Auto: Vice City, one has to wonder why he doesn't get a life, but when it comes to kids, it has a demonstrable impact on their behavior and the development of the frontal lobes of their brain." Thompson has described the proliferation of games by Sony, a Japanese company, as "Pearl Harbor 2". According to Thompson, "Many parents think that stores won't sell an M-rated game to someone under 17. We know that's not true, and, in fact, kids roughly 50 percent of that time, all the studies show, are able to walk into any store and get any game regardless of the rating, no questions asked." Thompson has rejected arguments that such video games are protected by freedom of expression, saying, "Murder simulators are not constitutionally protected speech. They're not even speech. They're dangerous physical appliances that teach a kid how to kill efficiently and to love it," as well as simply calling video games "mental masturbation". In addition, he has attributed part of the impetus for violent games to the military, saying that it was looking "for a way to disconnect in the soldier's mind the physical act of pulling the trigger from the awful reality that a life may end". Thompson further claims that some of these games are based on military training and simulation technologies, such as those being developed at the Institute for Creative Technologies, which, he suggests, were created by the Department of Defense to help overcome soldiers' inhibition to kill. He also claims that the PlayStation 2's DualShock controller "gives you a pleasurable buzz back into your hands with each kill. This is operant conditioning, behavior modification right out of B. F. Skinner's laboratory." Although his efforts dealing with video games have generally focused on juveniles, Thompson got involved in a case involving an adult on one occasion in 2004. This was an aggravated murder case against 29-year-old Charles McCoy, Jr., the defendant in a series of highway shootings the previous year around Columbus, Ohio. When McCoy was captured, a game console and a copy of The Getaway were in his motel room. Although not representing McCoy and over the objections of McCoy's lawyers, Thompson succeeded in getting the court to unseal a search warrant for McCoy's residence. This showed, among other things, the discovery of additional games State of Emergency, Max Payne, and Dead to Rights. However, he was not allowed to present the evidence to McCoy, whose defense team was relying on an insanity defense based on paranoid schizophrenia. In Thompson's estimation, McCoy was the "functional equivalent of a 15-year-old," and "the only thing insane about this case is the (insanity) defense". | [
"তার মূল যুক্তি হল, কিশোর-কিশোরীরা বার বার দৌরাত্ম্যপূর্ণ ভিডিও গেমস্কে \"খুনের সিমুলেটর\" হিসেবে ব্যবহার করে থাকে।",
"গ্র্যান্ড চুরি অটো: ভাইস সিটি.",
"হ্যাঁ।",
"২০০৪ সালের প্রাপ্তবয়স্ক মামলার মূল বিষয় ছিল চার্লস ম্যাককয় জুনিয়র একটি ধারাবাহিক হাইওয়ে গোলাগুলিতে জড়িত ছিলেন।",
"অজানা",
"তিনি বলেন যে, ভিডিও গেমগুলো ম্যাককয়ের ওপর নেতিবাচক প্রভাব ফেলেছিল, যা তাকে একজন কিশোর হিসেবে অভিনয় করতে পরিচালিত করেছিল।",
"থম্পসনের মতে, যে শিশুরা ট্রিগার টানে তারা ভিডিও গেমার।",
"অজানা"
] | [
0.7193121910095215,
0.9261882305145264,
0.9158336520195007,
0.8665308356285095,
0.97,
0.7953795790672302,
0.9283957481384277,
0.97
] | [
"His basic argument is that violent video games have repeatedly been used by teenagers as \"murder simulators",
"Grand Theft Auto: Vice City,",
"Thompson got involved in a case involving an adult on one occasion in 2004.",
"an aggravated murder case against 29-year-old Charles McCoy, Jr., the defendant in a series of highway shootings the previous year around Columbus, Ohio.",
"However, he was not allowed to present the evidence to McCoy, whose defense team was relying on an insanity defense based on paranoid schizophrenia.",
"McCoy was the \"functional equivalent of a 15-year-old,\" and \"the only thing insane about this case is the (insanity) defense\".",
"According to Thompson, \"In every school shooting, we find that kids who pull the trigger are video gamers.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"His basic argument is that violent video games have repeatedly been used by teenagers as \"murder simulators",
"Grand Theft Auto: Vice City.",
"Yes.",
"The premise of the 2004 adult case was that Charles McCoy, Jr. was involved in a series of highway shootings.",
"CANNOTANSWER",
"He said that video games had a negative impact on McCoy, making him act like a teenager.",
"According to Thompson, kids who pull the trigger are video gamers.",
"CANNOTANSWER"
] |
১১ এপ্রিল, ২০১২ তারিখে, এভেঞ্জেড সেভেনফোল্ড "সেরা লাইভ ব্যান্ড" এবং "মোস্ট ডেডিকেটেড ফ্যান" বিভাগে রিভলভার গোল্ডেন গডস পুরস্কার লাভ করে। ব্যান্ডটি এপ্রিল এবং মে মাসের প্রথম দিকে এশিয়া সফর করে এবং ২৩ এবং ২৪ জুন নিউ জার্সির আটলান্টিক সিটিতে অরিয়ন মিউজিক + মোর, উৎসবে মেটালিকা এবং কেজ দ্য এলিফ্যান্ট সহ আরও অনেকের সাথে গান পরিবেশন করে। ২০১২ সালের ২৪ সেপ্টেম্বর এভেঞ্জেড সেভেনফোল্ড "ক্যারি অন" নামে একটি নতুন গান প্রকাশ করে; এটি কল অফ ডিউটি: ব্ল্যাক অপ্স ২ ভিডিও গেমে প্রদর্শিত হয়। ১৫ নভেম্বর, ২০১২ তারিখে, গায়ক এম. শ্যাডোস বলেন যে, ব্যান্ডটি ২০১২ সালের আগস্ট মাসে "ক্যারি অন" রেকর্ড করার পর থেকে একটি নতুন অ্যালবামে কাজ করছে। ব্যান্ডটি ২০১৩ সালের জানুয়ারি মাসে অ্যালবামের জন্য রেকর্ডিং শুরু করে। ২০১৩ সালের মে মাসে ব্যান্ডটি তাদের নতুন রেডিও অ্যাপ্লিকেশনে অ্যালবামের স্নিপেট স্ট্রিমিং শুরু করে। সেখানে, আরিন ইলেজয়কে অফিসিয়াল ব্যান্ড সদস্য হিসেবে নিশ্চিত করা হয় এবং মৃত দ্য রেভ এর স্থলাভিষিক্ত করা হয়। এম. শ্যাডোস বলেন যে অ্যালবামটি আরো ব্লুজ রক-প্রভাবিত হবে এবং আরো ক্লাসিক রক/ধাতু যেমন ব্ল্যাক সাবাথ এবং রেড জেপেলিন এর মত হবে। ব্যান্ডটি ২২ সেপ্টেম্বর, ২০১৩ সালে রিও উৎসবে গান পরিবেশন করার জন্য নিশ্চিত হয়। ২৪ মে, ২০১৩ তারিখে ব্যান্ডটি তাদের ইউরোপীয় সফরের তারিখ ঘোষণা করে। ২০১৩ সালের ২৭ আগস্ট "হেইল টু দ্য কিং" শিরোনামে অ্যালবামটি মুক্তি পায়। এটি মৃত দ্য রেভ থেকে কোন বাদ্যযন্ত্র অবদান ছাড়া প্রথম অ্যাভেঞ্জেড সেভেনফোল্ড অ্যালবাম। অ্যালবামটির প্রধান একক এবং শিরোনাম ট্র্যাক মুক্তি পায় ২০১৩ সালের ১৫ জুলাই। রাজার জয় হোক, যাকে না বলা হয়েছে। মার্কিন বিলবোর্ড ২০০-এ ১ নম্বর, যুক্তরাজ্যের অ্যালবাম চার্ট, পাশাপাশি ফিনিশ, ব্রাজিলীয়, কানাডিয়ান, এবং আইরিশ চার্টে ১ নম্বর স্থান অধিকার করে এবং বাণিজ্যিকভাবে এবং সমালোচনামূলকভাবে প্রশংসিত হয়। ব্যান্ডটি জ্যাকসনভিল, এফএল-এ, ২৬-২৭ এপ্রিল, ২০১৪-এ দুই দিনের রকভিলে মনস্টার এনার্জির স্বাগতম শিরোনামে দুই দিনের সঙ্গীত উৎসবে যোগদান করে, ২৫ টিরও বেশি রক অ্যাক্টর, যেমন মোটরহেড, রব জম্বি, চেভেল, কর্ন, স্টেইন, অল্টার ব্রিজ, দ্য কাল্ট, ফাইভ ফিঙ্গার ডেথ পাঞ্চ, ভলবিট, ব্ল্যাক লেবেল সোসাইটি এবং সিথার। ১৩ জুন, ব্যান্ডটি ডাউনলোড উৎসব ২০১৪-এর শুক্রবার রাতের শিরোনাম করেছিল। ব্যান্ডটি ২০১৪ সালের মেহেম উৎসবের শিরোনামও করেছিল, যার মধ্যে ছিল কর্ন, আসকিং আলেকজান্দ্রিয়া এবং ট্রিভিয়াম। মার্চ ২০১৪ সালে, গায়ক এম. শ্যাডোস লাউডওয়্যারের সাথে একটি সাক্ষাত্কারে প্রকাশ করেন যে ব্যান্ডটি ওয়াকিং দ্য ফলনের ১০ তম বার্ষিকীর জন্য কিছু করার পরিকল্পনা করেছিল। ওকিং দ্য ফল্ট: রিরুত্থিত আগস্ট ২৫, ২০১৪ সালে মুক্তি পায়। পুন:প্রকাশ নং. ইউএস বিলবোর্ড ২০০-এ ১০। | [
"রাজা হেইলকে কতগুলো কপি বিক্রি করা হয়েছিল?",
"কখন রাজার উদ্দেশে জয়ধ্বনি করা হয়েছিল?",
"হেইল টু দ্যা কিং কি কোন পুরষ্কার জিতেছে?",
"ব্যান্ডটি কি রাজার প্রতি জয়ধ্বনি প্রচারের জন্য সফর করেছিল?",
"মার্কিন বিলবোর্ড ২০০-এ \"হেইল টু দ্য কিং\" গানটি কত দিন ধরে ছিল?",
"ওয়াকিং দ্যা ফল্ট এর কয়টা কপি বিক্রি হয়েছিল?",
"ওয়াকিং দ্যা ফলন কি ইউএস বিলবোর্ড ২০০-এ জায়গা করে নিয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"How many copies did Hail to the King sell?",
"When was Hail to the King released?",
"Did Hail to the King win any awards?",
"Did the band go on tour to promote Hail to the King?",
"How long did Hail to the King maintain the No.1 position on the US Billboard 200?",
"How many copies did Waking the Fallen sell?",
"Did Waking the Fallen hold a spot on the US Billboard 200?"
] | [
0.860285758972168,
0.7314088940620422,
0.8328322768211365,
0.8193964958190918,
0.7337965965270996,
0.8619809150695801,
0.6992061138153076
] | [
0.9083731174468994,
0.8862966299057007,
0.8436684012413025,
0.8539202213287354,
0.874679684638977,
0.8811877965927124,
0.8264579772949219,
0.8792699575424194,
0.8168110847473145,
0.6457083225250244,
0.7905902862548828,
0.8797602653503418,
0.865185558795929,
0.5525383353233337,
0.8616352081298828,
0.8292041420936584,
0.8203263282775879,
0.8390277624130249,
0.8458625674247742,
0.7561669945716858,
0.6577762365341187,
0.5718352794647217,
0.29962554574012756
] | 0.852943 | 211,179 | On April 11, 2012, Avenged Sevenfold won the award for "Best Live Band" and "Most Dedicated Fans" at the Revolver Golden Gods awards. The band toured through Asia into April and early May, and played at the Orion Music + More, Festival on June 23 and 24 in Atlantic City, New Jersey alongside Metallica and Cage the Elephant among many others. On September 24, 2012, Avenged Sevenfold released a new song, titled "Carry On"; it was featured in the video game Call of Duty: Black Ops II. On November 15, 2012, vocalist M. Shadows said that the band had been working on a new album since the recording of "Carry On" in August 2012. The band began recording material for the album in January 2013. The band then started streaming snippets of the album in May 2013 on their new radio app. There, Arin Ilejay was confirmed as an official band member and replacement of deceased The Rev. M. Shadows said that the album would sound more blues rock-influenced and more like classic rock/metal like Black Sabbath and Led Zeppelin. The band was confirmed to play at the 2013 Rock in Rio festival on September 22, 2013. On May 24, 2013, the band have announced dates for their European tour with Five Finger Death Punch and Device serving as their support bands. The album, entitled Hail to the King, was released on August 27, 2013. This is the first Avenged Sevenfold album without any musical contributions from deceased The Rev. The album's lead single and title track was released on July 15, 2013. Hail to the King charted as No. 1 on the US Billboard 200, the UK albums chart, as well as the Finnish, Brazilian, Canadian, and Irish charts, and was commercially and critically acclaimed. The band headlined Monster Energy's Welcome to Rockville two-day music festival in Jacksonville, FL, April 26-27, 2014, joined by more than 25 rock acts, such as Motorhead, Rob Zombie, Chevelle, Korn, Staind, Alter Bridge, The Cult, Five Finger Death Punch, Volbeat, Black Label Society, and Seether. On June 13, the band headlined the Friday night of Download Festival 2014. The band also headlined the Mayhem Festival 2014 with Korn, Asking Alexandria, and Trivium. In March 2014, vocalist M. Shadows revealed in an interview with Loudwire that the band had plans in the works to put something out for the overdue 10th anniversary of Waking the Fallen. Waking the Fallen: Resurrected was released August 25, 2014. The reissue charted No. 10 on the US Billboard 200. | [
"অজানা",
"২৭ আগস্ট, ২০১৩ তারিখে বাদশাহর জয়ধ্বনি প্রকাশ করা হয়।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"উত্তর।",
"অজানা"
] | [
0.97,
0.7403846979141235,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.26016178727149963,
0.97
] | [
"CANNOTANSWER",
"August 27, 2013.",
"The album's lead single and title track was released on July 15, 2013. Hail to the King charted as No. 1 on the US Billboard 200,",
"The band headlined Monster Energy's Welcome to Rockville two-day music festival in Jacksonville, FL, April 26-27, 2014, joined by more than 25 rock acts,",
"CANNOTANSWER",
"the band have announced dates for their European tour with Five Finger Death Punch and Device serving as their support bands.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"CANNOTANSWER",
"Hail to the King was released on August 27, 2013.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER.",
"CANNOTANSWER"
] |
ব্যান্ডটির প্রভাবের মধ্যে রয়েছে গান এন' রোজ, আয়রন মেইডেন, মেগাডেথ, প্যানটেরা, ব্যাড রিলিজিয়ন, ড্রিম থিয়েটার, মোটরহেড, মেটালিকা, ব্ল্যাক সাবাথ, লেড জেপলিন, দ্য রোলিং স্টোনস, ইন ফ্লেমস, অ্যাট দ্য গেটস, হ্যালোইন, কুইনসরিচে, সিস্টেম অব এ ডাউন, এসি/ডিসি, এনওএফএক্স, অ্যালিস ইন চেইনস, ব্ল্যাক ফ্ল্যাগ। ব্যান্ডটি অনেক ধরনের হেভি মিউজিকের অধীনে শ্রেণীবদ্ধ করা হয়েছে। প্রধানত হেভি মেটাল, হার্ড রক, প্রোগ্রেসিভ মেটাল এবং মেটালকোর হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ, এভেঞ্জেড সেভেনফোল্ডের সঙ্গীত ব্যান্ডটির অধিকাংশ কর্মজীবনে বিকশিত হয়েছে। প্রথম দিকে, ব্যান্ডের প্রথম অ্যালবাম সাউন্ডিং দ্য সেভেন্থ ট্রাম্পেট প্রায় সম্পূর্ণভাবে একটি মেটালকোর শব্দ নিয়ে গঠিত ছিল; তবে, এই ধরন থেকে বেশ কয়েকটি বিচ্যুতি ছিল, বিশেষত "স্ট্রিটস", যা একটি পাঙ্ক রক শৈলী প্রদর্শন করে এবং "ওয়ার্মনেস অন দ্য সোল", যা একটি পিয়ানো ব্যালাড। ওয়াকিং দ্য ফলেন-এ, ব্যান্ডটি আরো একবার মেটালকোর স্টাইল প্রদর্শন করে, কিন্তু আরো পরিষ্কার গান যোগ করে এবং ধাতুর দিকে কিছুটা ঝুঁকে এবং হার্ডকোরের কাছাকাছি থাকে। ব্যান্ডটির ডিভিডি অল এক্সপেস-এ, প্রযোজক অ্যান্ড্রু মারডক এই রূপান্তরটি ব্যাখ্যা করেছিলেন: "যখন আমি ব্যান্ডের সাথে দেখা করি যখন তারা ওয়ানিং দ্য ফলেন রেকর্ড করার আগে সাউন্ডিং দ্য সেভেন্থ ট্রাম্পেট বের হয়ে আসে, তখন এম. শ্যাডোস আমাকে বলেন 'এই রেকর্ডটি চিৎকার করছে। আমরা যে রেকর্ড তৈরি করতে চাই তা হবে অর্ধেক চিৎকার অর্ধেক গান। আমি আর চিৎকার করতে চাই না। আর এর পরে সব গান গাওয়া হবে।'" এভেঞ্জেড সেভেনফোল্ডের তৃতীয় অ্যালবাম, সিটি অফ ইভিলে, ব্যান্ডটি মেটালকোর ধরন ত্যাগ করে, আরও কঠিন রক এবং ভারী ধাতু শৈলী ব্যবহার করে। এভেঞ্জেড সেভেনফোল্ডের স্ব- শিরোনামযুক্ত অ্যালবামে সিটি অফ ইভিলের চেয়ে অন্যান্য সঙ্গীত ধারার সাথে কিছু পরীক্ষা-নিরীক্ষা করা হয়েছে, যার মধ্যে সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য হল "ডিয়ার গড", যা একটি কান্ট্রি স্টাইল প্রদর্শন করে এবং "আ লিটল পিস অব হেভেন", যা ব্রডওয়ে শো সুর প্রভাবের মধ্যে আবর্তন করে, প্রাথমিকভাবে পিতলের বাদ্যযন্ত্র এবং স্ট্রিং অর্কেস্ট্রা ব্যবহার করে প্রধান এবং প্রধান চরিত্রে বেশিরভাগ ভূমিকা গ্রহণ করে। নাইটমেয়ারে আরও বিচ্যুতি রয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে "ফিকশন" নামে একটি পিয়ানো ব্যালেড, প্রগতিশীল ধাতু-ভিত্তিক ট্র্যাক "সেভ মি" এবং "ঈশ্বর আমাদের ঘৃণা করেন" এর উপর একটি ভারী ধাতুর শব্দ। ব্যান্ডটির ষষ্ঠ স্টুডিও অ্যালবাম হেইল টু দ্য কিং-এ একটি ধ্রুপদী ধাতব শব্দ এবং একটি রিফ-কেন্দ্রিক উপস্থাপনা দেখা যায়। তাদের নতুন অ্যালবাম দ্য স্টেজ-এ, ব্যান্ডটি আরও অগ্রগতিশীল ধাতুর অন্বেষণ করে, এটি ক্র্যাশ ধাতুর উপাদানগুলির সাথে মিশ্রিত করে। অতীতে, অ্যাভেঞ্জড সেভেনফোল্ডকে বিকল্প ধাতু, চিৎকার এবং পপ পাঙ্ক ধাতু হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে। ব্যান্ডটি যথেষ্ট ধাতব না হওয়ার জন্য সমালোচিত হয়েছে। ভোকালিস্ট এম. শ্যাডোস এর জবাবে বলেন, "আমরা সংগীতের জন্য সঙ্গীত বাজাই, যাতে আমরা একটি ধাতব ব্যান্ড হিসাবে চিহ্নিত হতে পারি। এটা আমাদের বলছে যে আমরা যথেষ্ট বোকা নই। কে পরোয়া করে?" অ্যাভেঞ্জড সেভেনফোল্ড আমেরিকান হেভি মেটালের নতুন তরঙ্গের একটি উল্লেখযোগ্য কাজ। | [
"তাদের স্টাইল কেমন ছিল?",
"সবচেয়ে সাধারণ বিষয়টা কী ছিল?",
"তারা কি তাদের নিজস্ব স্টাইল তৈরি করেছিল?",
"তাদের মধ্যে কে তাদের প্রভাবিত করেছিল?",
"কীভাবে তারা তাদের প্রভাবিত করেছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"অন্য কোন প্রভাবক কি ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"WHat was their style?",
"What was the most generalized?",
"Did they make a style of their own?",
"Who was one of their influencers?",
"How did they influence them?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Were there other influencers?"
] | [
0.9158744812011719,
0.8549811244010925,
0.883544921875,
0.8332570791244507,
0.9182636737823486,
0.8980633616447449,
0.8810636401176453
] | [
0.8539382219314575,
0.8847933411598206,
0.9096449613571167,
0.8859332799911499,
0.87567538022995,
0.8843437433242798,
0.7922294735908508,
0.9185265302658081,
0.8067412972450256,
0.8448481559753418,
0.8376355171203613,
0.8654283285140991,
0.8613696098327637,
0.8773986101150513,
0.8321325778961182,
0.8144123554229736,
0.8153416514396667,
0.7357997894287109,
0.9235916137695312,
0.8626142740249634,
0.29962554574012756
] | 0.861852 | 211,180 | The band's influences include Guns N' Roses, Iron Maiden, Megadeth, Pantera, Bad Religion, Dream Theater, Motorhead, Metallica, Black Sabbath, Led Zeppelin, The Rolling Stones, In Flames, At the Gates, Helloween, Queensryche, System of a Down, AC/DC, NOFX, Alice in Chains, Black Flag, Corrosion of Conformity, Suicidal Tendencies, Misfits, Slayer, The Vandals, Soundgarden, Rage Against the Machine, Korn, Slipknot, Deftones, Beastie Boys, Biohazard, Type O Negative, Anthrax and AFI. The band has been categorized under many genres of heavy music. Mainly categorized as heavy metal, hard rock, progressive metal and metalcore, Avenged Sevenfold's music has evolved over most of the band's career. At first, the band's debut album Sounding the Seventh Trumpet consisted almost entirely of a metalcore sound; however, there were several deviations from this genre, most notably in "Streets", which shows a punk rock style, and "Warmness on the Soul", which is a piano ballad. On Waking the Fallen, the band displayed a metalcore style once more, but added more clean singing and leaned a bit more towards metal and bit less close to hardcore. In the band's DVD All Excess, producer Andrew Murdock explained this transition: "When I met the band after Sounding the Seventh Trumpet had come out before they had recorded Waking the Fallen, M. Shadows said to me 'This record is screaming. The record we want to make is going to be half-screaming half-singing. I don't want to scream anymore. And the record after that is going to be all singing'." On City of Evil, Avenged Sevenfold's third album, the band chose to abandon the metalcore genre, using a more hard rock and heavy metal style. Avenged Sevenfold's self-titled album, however, has some experiments with other music genres than that from City of Evil, most notably in "Dear God", which shows a country style and "A Little Piece of Heaven", which is circled within the influence of Broadway show tunes, using primarily brass instruments and stringed orchestra to take over most of the role of the lead and rhythm guitar. Nightmare contains further deviations, including a piano ballad called "Fiction", progressive metal-oriented track "Save Me" and a heavy metal sound with extreme vocals and heavier instrumentation on "God Hates Us". The band's sixth studio album Hail to the King shows more of a classic metal sound and a riff-oriented approach. On their newest album The Stage, the band explores further into progressive metal, blending it with elements of thrash metal. In the past, Avenged Sevenfold has also been described as alternative metal, screamo, and pop punk metal. The band has been criticized for "not being metal enough". Vocalist M. Shadows responded to this with, "we play music for the sake of music, not so that we can be labeled a metal band. That's like telling us we aren't punk enough. Who cares?" Avenged Sevenfold is one of the notable acts of the New Wave of American Heavy Metal. | [
"তাদের গানের ধরন ছিল ভারী।",
"সবচেয়ে সাধারণ ধরন হল ভারী ধাতু।",
"হ্যাঁ।",
"তাদের একটি প্রভাব ছিল গান এন' রোজেস।",
"অজানা",
"প্রথমে, ব্যান্ডের প্রথম অ্যালবাম সাউন্ডিং দ্য সেভেন্থ ট্রামপেটে প্রায় সম্পূর্ণ মেটালকোর শব্দ ছিল।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8777068853378296,
0.8248302340507507,
0.9158336520195007,
0.8320372104644775,
0.97,
0.892701268196106,
0.9158336520195007
] | [
"The band has been categorized under many genres of heavy music.",
"Mainly categorized as heavy metal, hard rock, progressive metal and metalcore,",
"\"we play music for the sake of music, not so that we can be labeled a metal band. That's like telling us we aren't punk enough. Who cares?\"",
"The band's influences include Guns N' Roses,",
"CANNOTANSWER",
"At first, the band's debut album Sounding the Seventh Trumpet consisted almost entirely of a metalcore sound;",
"Iron Maiden, Megadeth, Pantera, Bad Religion, Dream Theater, Motorhead, Metallica,"
] | [
"Their style was heavy music.",
"The most generalized genre is heavy metal.",
"Yes.",
"One of their influences was Guns N' Roses.",
"CANNOTANSWER",
"At first, the band's debut album Sounding the Seventh Trumpet consisted almost entirely of a metalcore sound.",
"Yes."
] |
১৪ নভেম্বর, ১৯৮৭ তারিখে ভারতের প্রিমিয়ার ঘরোয়া প্রথম-শ্রেণীর ক্রিকেট প্রতিযোগিতা রঞ্জি ট্রফিতে বোম্বে দলের পক্ষে খেলার জন্য মনোনীত হন। তবে, চূড়ান্ত একাদশের কোন খেলায় তাঁকে মনোনীত করা হয়নি। তবে, তিনি প্রায়ই বিকল্প ফিল্ডার হিসেবে ব্যবহৃত হতেন। ১৯৮৭ সালের ক্রিকেট বিশ্বকাপের পর তাঁর আদর্শ গাভাস্কার ক্রিকেট খেলা থেকে অবসর নেন। এক বছর পর ১১ ডিসেম্বর, ১৯৮৮ তারিখে ১৫ বছর ২৩২ দিন বয়সে নিজ দেশে গুজরাটের বিপক্ষে বোম্বের সদস্যরূপে অভিষেক ঘটে তাঁর। ঐ খেলায় অপরাজিত ১০০ রান তুলেন। ঐ সময়ে ভারতের সেরা ফাস্ট বোলার কপিল দেবের সাথে ওয়ানখেদে স্টেডিয়ামের নেটের মাধ্যমে সহজেই আলাপ-আলোচনার পর বোম্বের অধিনায়ক দিলীপ ভেংসরকার তাঁকে দলের পক্ষে খেলার জন্য মনোনীত করেন। এরপর প্রথম দেওধর ও দিলীপ ট্রফিতে সেঞ্চুরি করেন। ১৯৮৮-৮৯ মৌসুমে তিনি বোম্বের সর্বোচ্চ রান সংগ্রাহক হন। ৬৭.৭৭ গড়ে ৫৮৩ রান তুলেন তিনি। ১৯৮৯-৯০ মৌসুমের শুরুতে দিল্লির বিপক্ষে ইরানি ট্রফির খেলায় অপরাজিত সেঞ্চুরি করেন। ১৯৮৮ ও ১৯৮৯ সালে স্টার ক্রিকেট ক্লাবের পক্ষে দুইবার ইংল্যান্ড গমন করেন। ১৯৯০-৯১ মৌসুমের রঞ্জি ট্রফির চূড়ান্ত খেলায় প্রথম ইনিংসে এগিয়ে থাকার পর দুই রানের ব্যবধানে বোম্বেকে পরাজিত করে হরিয়ানা দল। চূড়ান্ত দিনে মাত্র ৭০ ওভারে ৩৫৫ রানের জয়ের লক্ষ্যমাত্রায় পৌঁছে বোম্বে দল। ১৯৯৮ সালে ব্রাবোর্ন স্টেডিয়ামে সফরকারী অস্ট্রেলিয়ার বিপক্ষে মুম্বাই দলের সদস্যরূপে প্রথম দ্বি-শতক করেন। ঘরোয়া প্রথম-শ্রেণীর তিনটি প্রতিযোগিতায় (রঞ্জি, ইরানি ও ডুলিপ ট্রফি) অভিষেকে সেঞ্চুরি করার গৌরব অর্জন করেন। ২০০০ সালের রঞ্জি ট্রফির সেমি-ফাইনালে তামিলনাড়ুর বিপক্ষে অপরাজিত ২৩৩* রান তুলেন। | [
"তার প্রাথমিক ঘরোয়া ক্যারিয়ার কোন বছর শুরু হয়েছিল?",
"তার প্রাথমিক কর্মজীবন কোথায় শুরু হয়েছিল?",
"তারা কিভাবে টুর্নামেন্ট গেল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"কোন বছর তিনি বোম্বের হয়ে আত্মপ্রকাশ করেন?",
"তিনি কি কোন কৃতিত্ব বা পুরস্কার পেয়েছেন?",
"তিনি কোন দলগুলোর বিরুদ্ধে খেলেছিলেন?",
"তিনি কোন অবস্থানে ছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What year did his early domestic career begin?",
"Where did his early career take place?",
"How did they tournament go?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"What year did he make his debut for Bombay?",
"Did he receive an achievements or awards?",
"What teams did he play against?",
"What position did he play?"
] | [
0.9196805953979492,
0.8670701384544373,
0.9325562715530396,
0.8980633616447449,
0.8280473947525024,
0.9301640391349792,
0.9574787616729736,
0.8295342922210693
] | [
0.8042393922805786,
0.9283852577209473,
0.7607793211936951,
0.7297936677932739,
0.8189756870269775,
0.6995836496353149,
0.6565250158309937,
0.5728387236595154,
0.7992328405380249,
0.767064094543457,
0.6754748225212097,
0.8228992819786072,
0.8292461633682251,
0.6820621490478516,
0.29962554574012756
] | 0.841124 | 211,181 | On 14 November 1987, Tendulkar was selected to represent Bombay in the Ranji Trophy, India's premier domestic First-class cricket tournament, for the 1987-88 season. However, he was not selected for the final eleven in any of the matches, though he was often used as a substitute fielder. He narrowly missed out on playing alongside his idol Gavaskar, who had retired from all forms of cricket after the 1987 Cricket World Cup. A year later, on 11 December 1988, aged 15 years and 232 days, Tendulkar made his debut for Bombay against Gujarat at home and scored 100 not out in that match, making him the youngest Indian to score a century on debut in first-class cricket. He was handpicked to play for the team by the then Bombay captain Dilip Vengsarkar after watching him easily negotiating India's best fast bowler at the time, Kapil Dev, in the Wankhede Stadium nets, where the Indian team had come to play against the touring New Zealand team. He followed this by scoring a century in his first Deodhar and Duleep Trophies, which are also Indian domestic tournaments. Tendulkar finished the 1988-89 Raji Trophy season as Bombay's highest run-scorer. He scored 583 runs at an average of 67.77, and was the eighth highest run-scorer overall. He also made an unbeaten century in the Irani Trophy match against Delhi at the start of the 1989-90 season, playing for the Rest of India. Sachin was picked for a young Indian team to tour England twice, under the Star Cricket Club banner in 1988 and 1989. In the famous 1990-91 Ranji Trophy final, in which Haryana defeated Bombay by two runs after leading in the first innings, Tendulkar's 96 from 75 deliveries was a key to giving Bombay a chance of victory as it attempted to chase 355 from only 70 overs on the final day. His first double century (204*) was for Mumbai while playing against the visiting Australian team at the Brabourne Stadium in 1998. He is the only player to score a century on debut in all three of his domestic first-class tournaments (the Ranji, Irani, and Duleep Trophies). Another double century was an innings of 233* against Tamil Nadu in the semi-finals of the 2000 Ranji Trophy, which he regards as one of the best innings of his career. | [
"১৯৮৭ সালে তার ঘরোয়া ক্যারিয়ার শুরু হয়।",
"ভারতের প্রিমিয়ার ঘরোয়া প্রথম-শ্রেণীর ক্রিকেট প্রতিযোগিতা রঞ্জি ট্রফিতে তাঁর প্রথম-শ্রেণীর খেলোয়াড়ী জীবন শুরু হয়।",
"ঐ প্রতিযোগিতায় তিনি কোন খেলায় অংশ নিতে পারেননি।",
"হ্যাঁ।",
"১৯৮৮ সালে বোম্বের পক্ষে অভিষেক ঘটে তাঁর।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি গুজরাটের বিপক্ষে খেলেন।",
"তিনি একজন ফিল্ডার ছিলেন।"
] | [
0.8275524377822876,
0.8973984718322754,
0.5335251092910767,
0.9158336520195007,
0.8489148616790771,
0.9158336520195007,
0.9514380097389221,
0.8804272413253784
] | [
"On 14 November 1987,",
"Tendulkar was selected to represent Bombay in the Ranji Trophy, India's premier domestic First-class cricket tournament,",
"However, he was not selected for the final eleven in any of the matches, though he was often used as a substitute fielder.",
"Tendulkar made his debut for Bombay against Gujarat at home and scored 100 not out in that match,",
"on 11 December 1988,",
"making him the youngest Indian to score a century on debut in first-class cricket.",
"Gujarat",
"fielder."
] | [
"His early domestic career began in 1987.",
"His early career took place in the Ranji Trophy, India's premier domestic First-class cricket tournament.",
"The tournament did not go well for Tendulkar, as he was not selected for the final eleven in any of the matches.",
"Yes.",
"He made his debut for Bombay in 1988.",
"Yes.",
"He played against Gujarat.",
"He was a fielder."
] |
সাওক যোদ্ধা ব্ল্যাক হক, সাওকেনুকের রক আইল্যান্ডের কাছে সাওকদের একটি দলের নেতা, সবসময় সাদা ঔপনিবেশিক এবং তাদের সরকারের কাছে আদিবাসী আমেরিকান জমি ছেড়ে দেওয়ার বিরোধিতা করেছিলেন। ১৮০৪ সালের সেন্ট লুইস চুক্তির (১৮০৪) অকার্যকরতাকে ব্ল্যাক হক সমর্থন করেন। চুক্তিটি ব্ল্যাক হক এর জন্মস্থান সাউকেনুক সহ অঞ্চল মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে হস্তান্তর করে। সাক হচ্ছে একটি ঐক্যমত্যপূর্ণ সিদ্ধান্ত গ্রহণকারী সমাজ। তাদের প্রতিনিধিরা কেবল মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র সরকার কোন শর্তগুলো আরোপ করতে পারে, তা বিবেচনা করার ক্ষমতাকে অতিক্রম করেছিল, তাদের একটি সমঝোতায় পৌঁছানোর জন্য ফিরিয়ে নিয়ে এসেছিল এবং তারপর তাদের চুক্তির শর্তগুলো নিয়ে ফিরে এসেছিল। ব্ল্যাক হক এবং গোত্রের অন্যান্য সদস্যদের দ্বারা এই চুক্তিটি অকার্যকর করা হয়। প্রতিনিধিরা কখনো একতরফাভাবে তাদের জমি ত্যাগ করার অধিকার লাভ করেনি। ১৮১২ সালে যুক্তরাজ্য ও মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের মধ্যে যুদ্ধের সময়, কর্নেল রবার্ট ডিকসন, একজন ইংরেজ পশম ব্যবসায়ী, গ্রেট লেকগুলির চারপাশে ব্রিটিশদের সহায়তা করার জন্য গ্রিন বেতে আদিবাসী আমেরিকানদের একটি বিশাল বাহিনী সংগ্রহ করেন। ডিকসন যেসব যোদ্ধাকে একত্রিত করেছিলেন তাদের অধিকাংশই ছিলেন পোটাওয়াটোমি, হো-চুঙ্ক, কিকাপু এবং ওট্টাওয়া উপজাতির। ডিকসন ব্ল্যাক হককে ব্রিভেট ব্রিগেডিয়ার জেনারেল পদ প্রদান করেন। তাকে গ্রিন বেতে জড়ো হওয়া সকল আদিবাসী আমেরিকানদের নেতৃত্ব দেয়া হয়, যার মধ্যে ব্ল্যাক হক এর নিয়ন্ত্রণে থাকা ২০০ সাউক যোদ্ধাও ছিল। এরপর ব্ল্যাক হককে একটি সিল্কের পতাকা, একটি পদক এবং ব্রিটিশদের সাথে ভাল আচরণ ও মিত্রতার একটি লিখিত সার্টিফিকেট প্রদান করা হয়। ২০ বছর পর ব্যাড এক্সের যুদ্ধের পর এই সার্টিফিকেটটি পাওয়া যায়। ১৮১২ সালের যুদ্ধের সময় ব্ল্যাক হক ও তার যোদ্ধারা লেক এরির সীমান্তে হেনরি প্রোক্টরের সাথে বেশ কয়েকটি যুদ্ধে অংশ নেন। তিনি তার প্রতিদ্বন্দ্বী কেওকুককে উপজাতির যুদ্ধ প্রধান হিসেবে দেখতে ঘরে ফিরে এসেছিলেন। যুদ্ধ শেষ হওয়ার পর, ব্ল্যাক হক ১৮১৬ সালের মে মাসে একটি শান্তি চুক্তি স্বাক্ষর করেন যা ১৮০৪ সালের চুক্তিকে পুনরায় নিশ্চিত করে। | [
"তাদের পটভূমি কী?",
"কেন তারা বিশ্বাস করেছিল যে, সেই চুক্তি অকার্যকর ছিল?",
"ব্ল্যাক হক এই ব্যাপারে কি করেছে?",
"এই সময়ে আর কী ঘটেছিল?",
"বাগ্দানগুলো কী ছিল?",
"পটভূমি সম্বন্ধে আর কী উল্লেখযোগ্য?",
"এটা কি কোনো উল্লেখযোগ্য যুদ্ধের দিকে পরিচালিত করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What is their background?",
"Why did they believe the treaty was invalid?",
"What did Black Hawk do about this?",
"What else happened during this time?",
"What were the engagements about?",
"What else is notable about the background?",
"Did this lead to any significant battles?"
] | [
0.932518720626831,
0.8789666891098022,
0.9189183115959167,
0.9209011793136597,
0.7915107011795044,
0.9137239456176758,
0.9019345045089722
] | [
0.8710809350013733,
0.6514783501625061,
0.8900752663612366,
0.8791943788528442,
0.851520299911499,
0.6731598377227783,
0.823121190071106,
0.8914260268211365,
0.9314953684806824,
0.8388400077819824,
0.8529514670372009,
0.861396849155426,
0.6661418676376343,
0.9045582413673401,
0.7595677971839905,
0.8319257497787476,
0.29962554574012756
] | 0.840125 | 211,182 | Sauk warrior Black Hawk, the leader of a band of Sauks near Rock Island at Saukenuk, was always in opposition to ceding Native American lands to white settlers and their governments. Black Hawk supported the invalidity of the Treaty of St. Louis (1804) of both the Sauk and Fox nations negotiated with the then Indiana Territory Governor William Henry Harrison. The treaty ceded territory, including Black Hawk's birthplace Saukenuk, to the United States. The Sauk are a consensus decision making society. Their representatives exceeded the authorization of merely taking under consideration what terms the United States government might put forth, bring them back to reach a consensus and then return with their treaty terms. The lack of the tribe discussing the treaty prior to being made official made it invalid by Black Hawk and other members of the tribe. The representatives never had the tribal authorization to unilaterally cede its lands. During the War of 1812 between the United Kingdom and the United States, Colonel Robert Dickson, an English fur trader, amassed a sizable force of Native Americans at Green Bay to assist the British in operations around the Great Lakes. Most of the warriors Dickson assembled were from the Potawatomi, Ho-Chunk, Kickapoo and Ottawa tribes. Dickson bestowed the rank of brevet Brigadier General on Black Hawk. He was given command of all Native Americans gathered at Green Bay, including the 200 Sauk warriors under Black Hawk's control. Black Hawk was then presented with a silk flag, a medal, and a written certificate of good behavior and alliance with the British. The certificate would be found 20 years later, after the Battle of Bad Axe, carefully preserved along with a flag similar to the one Dickson gave to Black Hawk. During the 1812 war, Black Hawk and his warriors fought in several engagements with Henry Procter on the borders of Lake Erie. He returned home to Saukenuk to find his rival Keokuk had become the tribe's war chief. After the war ended, Black Hawk signed a peace treaty in May 1816 that re-affirmed the treaty of 1804, a provision Black Hawk later protested ignorance of. | [
"তাদের পটভূমি হল যে, তারা শৌক ও ফক্স জাতির অংশ ছিল।",
"তারা বিশ্বাস করত যে, চুক্তিটি অবৈধ ছিল কারণ এটি ভূমি ত্যাগ করার জন্য উপজাতীয়দের অনুমতি ছাড়াই তৈরি করা হয়েছিল।",
"অজানা",
"১৮১২ সালের যুদ্ধের সময় ব্ল্যাক হক ও তার যোদ্ধারা লেক এরির সীমান্তে হেনরি প্রোক্টরের সাথে বেশ কয়েকটি যুদ্ধে অংশ নেন।",
"অজানা",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.884049654006958,
0.7811580896377563,
0.97,
0.9045582413673401,
0.97,
0.97,
0.97
] | [
"Black Hawk supported the invalidity of the Treaty of St. Louis (1804) of both the Sauk and Fox nations negotiated with the then Indiana Territory Governor William Henry Harrison.",
"The treaty ceded territory, including Black Hawk's birthplace Saukenuk, to the United States.",
"CANNOTANSWER",
"During the 1812 war, Black Hawk and his warriors fought in several engagements with Henry Procter on the borders of Lake Erie.",
"CANNOTANSWER",
"After the war ended, Black Hawk signed a peace treaty in May 1816 that re-affirmed the treaty of 1804, a provision Black Hawk later protested ignorance of.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Their background is that they were part of the Sauk and Fox nations.",
"They believed the treaty was invalid because it was made without the tribal authorization to cede its lands.",
"CANNOTANSWER",
"During the 1812 war, Black Hawk and his warriors fought in several engagements with Henry Procter on the borders of Lake Erie.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
কেউকুক এবং মার্কিন কর্তৃপক্ষের বিরোধিতা সত্ত্বেও, ব্ল্যাক হক ব্যান্ড ১৮৩০ সালে তাদের শীতকালীন শিকারের পর সাওকেনুকে ফিরে আসে। এক বছর পর তারা আবার ফিরে আসে এবং ইলিনয়ের গভর্নর জন রেনল্ডস এটাকে "রাষ্ট্রের আক্রমণ" বলে ঘোষণা করেন। ইলিনয়ের গভর্নর জন রেনল্ডসের আহবানে সাড়া দিয়ে জেনারেল এডমন্ড পেন্ডেলটন গাইনস তার ফেডারেল বাহিনী নিয়ে সেন্ট লুইস, মিসৌরি থেকে সাওকেনুকে আসেন ব্ল্যাক হককে অবিলম্বে চলে যেতে বাধ্য করার জন্য। ব্ল্যাক হক চলে যান কিন্তু শীঘ্রই মিসিসিপি এর পশ্চিম দিকে ফিরে আসেন, গাইনেসের সৈন্য এবং রেনল্ডসের দ্বারা ডাকা অতিরিক্ত ১,৪০০ মিলিশিয়া দ্বারা হুমকির সম্মুখীন হন। ৩০ জুন, ব্ল্যাক হক এবং ব্রিটিশ ব্যান্ডের প্রধানরা একটি আত্মসমর্পণ চুক্তিতে স্বাক্ষর করতে বাধ্য হয় যেখানে তারা মিসিসিপি থেকে পশ্চিমে থাকার প্রতিশ্রুতি দেয়। ১৮৩১ সালের শেষের দিকে, গল্পটি আপার মিসিসিপি নদীর উপত্যকা জুড়ে ছড়িয়ে পড়ে, যেখানে ব্রিটিশরা সাদা ঔপনিবেশিকদের সাথে যুদ্ধের সময় ব্ল্যাক হককে সাহায্য করার পরিকল্পনা করেছিল। মার্কিন ভারতীয় এজেন্ট ফেলিক্স সেন্ট ব্রেইনের মতে, বিলি কোল্ডওয়েল নামে একজন পরিচিত নে'র-ডো-ওয়েল সউককে একটি বার্তা দিয়েছিলেন যা কথিত ব্রিটিশ উদ্দেশ্য সম্পর্কে রিপোর্ট করেছিল। গ্যালেনার নিউ গ্যালেনিয়ান জানায় যে ব্ল্যাক হক এর ব্যান্ড ব্রিটিশদের কাছ থেকে সাহায্য ও গোলাবারুদ পাবে, এবং গল্পটি ব্যাপকভাবে বিশ্বাস করা হয়। ফোর্ট আর্মস্ট্রং-এর মিলিশিয়া কমান্ডার মেজর জন ব্লিস জেনারেল হেনরি অ্যাটকিনসনকে এই গুজবের কথা জানান। তিনি বলেন, কেওকুকের একজন অনুসারী তাকে জানিয়েছে যে ব্ল্যাক হক এবং নিয়াপপ পোটাওয়াটোমি, কিকাপু এবং হো-চুঙ্ক ব্যান্ডের সাথে আলোচনা করছে। বক্তৃতাগুলোতে ব্রিটিশদের প্রতিজ্ঞাগুলো এবং সেইসঙ্গে ফরাসি কানাডিয়ানরা যে তাদেরকে সাহায্য করতে চায়, সেই বিষয়ে উল্লেখ করা হয়েছিল। এই ঘটনাগুলি, ব্রিটিশদের সাথে ব্ল্যাক হক এর ১৮১২ সালের জোট এবং মাঝে মাঝে কানাডা সফর, তার ১৮৩২ ব্যান্ডকে মানিকের ব্রিটিশ ব্যান্ড হিসাবে পরিচিত করে তোলে। ব্রিটিশ ব্যান্ড শব্দটি আমেরিকান, সাউক, এবং ফক্স পর্যবেক্ষকদের দ্বারা প্রায়শই ব্যবহৃত হয় এবং বাকি উপজাতি থেকে ব্ল্যাক হক এর দলকে পৃথক করতে ব্যবহৃত হয়। | [
"যুদ্ধের পূর্বপ্রস্তুতি কী ছিল?",
"এর প্রতি তারা কেমন প্রতিক্রিয়া দেখিয়েছিল?",
"সেখানে কি কোন যুদ্ধ হয়েছিল?",
"এরপর কি তারা মিসিসিপি থেকে পশ্চিমে চলে গিয়েছিল?",
"এরপর কী হয়েছিল?",
"এই বার্তার ফলে তারা কী করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What was the prelude to war?",
"How did they react to that?",
"Was there a battle?",
"Did they remain west of the Mississippi after that?",
"What happened after that?",
"What did they do as a result of the message?"
] | [
0.9267867207527161,
0.9621263146400452,
0.9005049467086792,
0.8418405652046204,
0.9396026730537415,
0.8443362712860107
] | [
0.8674998879432678,
0.912635326385498,
0.898368239402771,
0.8214788436889648,
0.8560739755630493,
0.8212079405784607,
0.8723404407501221,
0.832337498664856,
0.8976225256919861,
0.8680459260940552,
0.8769577741622925,
0.8964472413063049,
0.29962554574012756
] | 0.777842 | 211,183 | Despite opposition by Keokuk and the US authorities, Black Hawk's band returned to Saukenuk in 1830 following their winter hunt. A year later they returned again, and Illinois Governor John Reynolds proclaimed it an "invasion of the state." Responding to Illinois Governor John Reynolds' call, General Edmund Pendleton Gaines brought his federal troops from St. Louis, Missouri to Saukenuk to insist on Black Hawk's immediate departure. Black Hawk left but soon returned to the west side of the Mississippi, threatened by Gaines' troops and an additional 1,400 militia called up by Reynolds on 25 June 1831. On 30 June, Black Hawk and the chiefs of the British Band were forced to sign a surrender agreement in which they promised to remain west of the Mississippi. At the end of 1831, stories spread throughout the settlements of the Upper Mississippi River Valley that the British planned to aid Black Hawk in the event of a war with the white settlers. According to U.S. Indian Agent Felix St. Vrain, a known ne'er-do-well named Billy Caldwell had delivered a message to the Sauk which reported the alleged British intentions. The New Galenian of Galena reported that Black Hawk's band would receive aid and ammunition from the British, and the tale was widely believed. The militia commander at Fort Armstrong, Major John Bliss, informed General Henry Atkinson of the rumor, and said a follower of Keokuk had reported to him that Black Hawk and Neapope were holding talks with bands of Potawatomi, Kickapoo, and Ho-Chunk. The talks mentioned the promises of the British, as well as word that the French Canadians intended to assist them. These events, combined with Black Hawk's 1812 alliance with the British, and occasional visits to Canada, attributed to his 1832 band becoming known by the moniker British Band. The term British Band was used frequently by American, Sauk, and Fox observers alike and served to distinguish Black Hawk's group from the rest of the tribes. | [
"যুদ্ধের পূর্বশর্ত ছিল সাওকেনুকে ব্ল্যাক হক ব্যান্ডের প্রত্যাবর্তন এবং ইলিনয়ের গভর্নর জন রেনল্ডসের ঘোষণা যে এটি \"রাষ্ট্রের আক্রমণ\" ছিল।",
"তারা সুকেনুকে ফিরে আসে।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"এরপর ব্রিটিশ ব্যান্ড গঠিত হয় এবং তারা মিসিসিপির পশ্চিমে থাকার প্রতিশ্রুতির জন্য পরিচিত ছিল।",
"এই বার্তার ফলে, ব্ল্যাক হকের ব্যান্ড ব্রিটিশদের কাছ থেকে সাহায্য ও গোলাবারুদ পাবে।"
] | [
0.8543795347213745,
0.8498972058296204,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8870232701301575,
0.8620592951774597
] | [
"A year later they returned again, and Illinois Governor John Reynolds proclaimed it an \"invasion of the state.\"",
"Responding to Illinois Governor John Reynolds' call, General Edmund Pendleton Gaines brought his federal troops from St. Louis, Missouri to Saukenuk",
"On 30 June, Black Hawk and the chiefs of the British Band were forced to sign a surrender agreement in which they promised to remain west of the Mississippi.",
"At the end of 1831, stories spread throughout the settlements of the Upper Mississippi River Valley that the British planned to aid Black Hawk in the event of a war",
"According to U.S. Indian Agent Felix St. Vrain, a known ne'er-do-well named Billy Caldwell had delivered a message to the Sauk which reported the alleged British intentions.",
"The New Galenian of Galena reported that Black Hawk's band would receive aid and ammunition from the British, and the tale was widely believed."
] | [
"The prelude to war was the return of Black Hawk's band to Saukenuk and the proclamation by Illinois Governor John Reynolds that it was an \"invasion of the state.\"",
"They returned to Saukenuk.",
"Yes.",
"Yes.",
"After that, the British Band was formed and they were known for their promise to remain west of the Mississippi.",
"As a result of the message, Black Hawk's band would receive aid and ammunition from the British."
] |
তিনি একটি জনপ্রিয় অভিনেতা পরিবারে জন্মগ্রহণ করেন। অল্প বয়স থেকেই তিনি প্রচার মাধ্যমের নজরে আসেন। হিন্দুস্তান টাইমস প্রকাশ করে যে, "তিনি সবসময় একজন তারকা সন্তান ছিলেন, যার কাছ থেকে সকলের অনেক প্রত্যাশা ছিল।" তার প্রথম চলচ্চিত্র (সাওয়ারিয়া) ব্যর্থ হওয়া সত্ত্বেও, আইএএনএস রিপোর্ট করে যে তিনি "রাজনীতি, রকস্টার এবং [.] বারফির মতো চলচ্চিত্রে অভিনয় করে চলচ্চিত্র আকাশে উল্কার মতো গর্জন করেছিলেন!" কাপুরের বাণিজ্যিক সম্ভাবনা নিয়ে আলোচনা করতে গিয়ে, ২০১৩ সালে "ধর্ম প্রোডাকশনসের সিইও" অপূর্ব মেহতা উল্লেখ করেন, "১০ চলচ্চিত্রের সংক্ষিপ্ত কর্মজীবনে, রণবীর কাপুর তার চলচ্চিত্র দ্বারা কৃত ব্যবসায় একটি অসাধারণ লাফ অর্জন করেছেন।" একই বছর দি ইকনমিক টাইমস তাকে "তার প্রজন্মের সবচেয়ে অর্থপূর্ণ অভিনেতা" হিসেবে আখ্যায়িত করে। যাইহোক, ইয়ে জাওয়ানি হ্যায় দিওয়ানি এর সাফল্যের পর, কাপুরের প্রতিটি মুক্তি বক্স অফিসে নিম্ন মানের ছিল। এর ফলে বাণিজ্যিক সাংবাদিকরা তাঁর চলচ্চিত্র বাছাইয়ের সমালোচনা করেন। জাতীয়ভাবে, কাপুর সবচেয়ে জনপ্রিয় এবং উচ্চ-প্রফাইল তারকাদের মধ্যে একজন। ২০১২ এবং ২০১৩ সালে ফোর্বস তাকে ভারতের সেলিব্রিটি ১০০ তালিকায় শীর্ষ ২০ জনের মধ্যে অন্তর্ভুক্ত করে, যা দেশের সেলিব্রিটিদের আয় এবং জনপ্রিয়তার উপর ভিত্তি করে একটি তালিকা। পরবর্তী দুই বছর তিনি যথাক্রমে ৯৩.২৫ কোটি টাকা (১৪ মিলিয়ন মার্কিন ডলার) এবং ৮৫ কোটি টাকা (১৩ মিলিয়ন মার্কিন ডলার) আয় করে ১১তম স্থান অর্জন করেন। তিনি ২০০৯ সালে দ্বিতীয়, ২০১১ সালে প্রথম, ২০১২ সালে তৃতীয় এবং ২০১৫ সালে ষষ্ঠ স্থান অধিকার করেন। গণমাধ্যমে তাঁকে অন্যতম আকর্ষণীয় ভারতীয় তারকা হিসেবে উল্লেখ করা হয়। তিনি ২০১০ থেকে ২০১৫ সাল পর্যন্ত টাইমস অফ ইন্ডিয়ার 'সর্বাধিক আকাঙ্ক্ষিত পুরুষ' তালিকায় স্থান পেয়েছেন, প্রতি বছর শীর্ষ দশের মধ্যে স্থান পেয়েছেন। ২০০৯ সালে পিপল ম্যাগাজিন তাকে ভারতের "সেক্সি ম্যান অ্যালাইভ" হিসেবে তালিকাভুক্ত করে এবং ২০১৩ সালে তিনি ফিল্মফেয়ারের "মোস্ট স্টাইলিশ ইয়াং অ্যাক্টর" তালিকায় শীর্ষে ছিলেন। ২০১৩ সালে তিনি লিমকা বুক অব রেকর্ডস কর্তৃক "পিপল অব দ্য ইয়ার" পুরস্কার লাভ করেন। ২০১০ সালে, ইস্টার্ন আই পত্রিকা দ্বারা পরিচালিত একটি জরিপে তিনি "যৌন আবেদনময়ী এশীয় পুরুষ" নির্বাচিত হন। ২০১১-২০১৪ সাল পর্যন্ত তিনি শীর্ষ দশের মধ্যে ছিলেন। কাপুর পেপসি, প্যানাসোনিক, রেনাল্ট ইন্ডিয়া, লেনোভো এবং স্পেনীয় ফুটবল ক্লাব বার্সেলোনা সহ বিভিন্ন ব্র্যান্ড এবং পরিষেবার সেলিব্রিটি সমর্থক। | [
"মিডিয়াতে কাপুর সম্পর্কে কি বলা হয়েছিল?",
"হিন্দুস্তান টাইমস ছাড়া অন্য কোন পত্রিকায় কি তার নাম এসেছে?",
"সে কি কখনো ফোর্বসের কাছে গিয়েছিল?",
"মিডিয়া কি তাকে পছন্দ করেছে?",
"তারা কি তাকে আকর্ষণীয় বলে মনে করেছিল?",
"তার কাছে কি কোন কাগজপত্র ছিল?",
"তিনি কি লোকেদের পত্রিকায় ছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"সে কি কখনো অন্য কোন ম্যাগাজিনে এসেছে যেটার কথা তুমি উল্লেখ করনি?",
"তিনি কি হলিউড বা আমেরিকার কোথাও পুনরায় গর্ভধারণ করেছেন?",
"তার কাছে সবচেয়ে বেশি অর্থ কী ছিল?",
"তিনি কি কখনও কোন ইকোনমি ম্যাগাজিন বা মানি ম্যাগাজিনে ছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What was said about Kapoor in the media?",
"Did he get mentioned in any other titles other than the Hindustan Times?",
"Did he ever make it to forbes?",
"Did the media like him?",
"Did they find him attractive?",
"Did he have any endorsements?",
"Was he in peoples magazine?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Did he ever appear in any other magazines that you haven't mentioned?",
"Did he get recongntion in hollywood or anywhere in USA?",
"What was the most money he ever made?",
"Was he ever in any economy magazines or money magazines?"
] | [
0.9317961931228638,
0.8508384227752686,
0.7296856045722961,
0.9201391935348511,
0.8770193457603455,
0.7618441581726074,
0.9130489826202393,
0.8980633616447449,
0.8572061061859131,
0.8733204007148743,
0.7875683307647705,
0.9085472822189331
] | [
0.8789082765579224,
0.8444561958312988,
0.8855355978012085,
0.8754404187202454,
0.8372659683227539,
0.7003194093704224,
0.8554047346115112,
0.885839581489563,
0.7974010109901428,
0.5532324314117432,
0.7715417146682739,
0.9125566482543945,
0.847457766532898,
0.7837809920310974,
0.8931978344917297,
0.6746678352355957,
0.8965068459510803,
0.29962554574012756
] | 0.901018 | 211,184 | Born into a family of popular actors, Kapoor faced the media spotlight from a young age; Hindustan Times published that "he was always a star kid from whom everyone had great expectations". Despite the failure of his first film (Saawariya), IANS reported that he "rose like [a] meteor on film firmament by giving compelling performances in films like Raajneeti, Rockstar and [..] Barfi!" Discussing the commercial viability of Kapoor, Apoorva Mehta (the COO of Dharma Productions) noted in 2013, "In a short career span of 10 films, Ranbir Kapoor has achieved a tremendous jump in the business done by his films." Also that year, The Economic Times credited him as "the most bankable actor of his generation". However, following the success of Yeh Jawaani Hai Deewani, each of Kapoor's releases under-performed at the box-office. This led trade journalists to criticise his choice of films, noting that his inclination towards experimental projects negatively impacted his commercial appeal. Nationally, Kapoor is one of the most popular and high-profile celebrities. In 2012 and 2013 Forbes featured him among the top twenty in India's Celebrity 100, a list based on the income and popularity of the country's celebrities. For the next two years, he was ranked 11th with an estimated annual earning of Rs93.25 crore (US$14 million) and Rs85 crore (US$13 million) respectively, making him one of the highest-paid actors in the country. Kapoor has frequently featured in Rediff.com's annual listing of "Bollywood's Best Actors"; he was ranked second in 2009, first in 2011, third in 2012, and held the sixth position in 2015. Kapoor has been cited as one of the most attractive Indian celebrities by the media. He has featured on The Times of India's listing of the 'Most Desirable Man' from 2010 to 2015, ranking among the top ten each year. In 2009 People magazine listed him as the "Sexiest Man Alive" in India, and in 2013 he topped Filmfare's poll of the "Most Stylish Young Actor". Also in 2013, he was one of the recipients of the "People of the Year" award by the Limca Book of Records. In 2010, he was voted the "Sexiest Asian Man" in a poll conducted by the magazine Eastern Eye. Kapoor continued to feature among the top ten of the list from 2011-2014. Kapoor is also the celebrity endorser for various brands and services, including Pepsi, Panasonic, Renault India, Lenovo and the Spanish football club FC Barcelona. | [
"গণমাধ্যমে উল্লেখ করা হয় যে, রণবীর কাপুর অল্প বয়স থেকেই মিডিয়ার নজরে আসেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি সবচেয়ে বেশি অর্থ উপার্জন করেন যথাক্রমে ৯৩.২৫ কোটি টাকা (১৪ মিলিয়ন মার্কিন ডলার) এবং ৮৫ কোটি টাকা (১৩ মিলিয়ন মার্কিন ডলার)।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8794864416122437,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8101475238800049,
0.9158336520195007
] | [
"media spotlight from a young age; Hindustan Times published that \"he was always a star kid from whom everyone had great expectations\".",
"IANS reported that he \"rose like [a] meteor on film firmament by giving compelling performances in films like Raajneeti, Rockstar and [..] Barfi!\"",
"Nationally, Kapoor is one of the most popular and high-profile celebrities. In 2012 and 2013 Forbes featured him among the top twenty in India's Celebrity 100,",
"This led trade journalists to criticise his choice of films, noting that his inclination towards experimental projects negatively impacted his commercial appeal.",
"He has featured on The Times of India's listing of the 'Most Desirable Man' from 2010 to 2015,",
"Kapoor is also the celebrity endorser for various brands and services, including Pepsi, Panasonic, Renault India, Lenovo and the Spanish football club FC Barcelona.",
"In 2009 People magazine listed him as the \"Sexiest Man Alive\" in India,",
"making him one of the highest-paid actors in the country.",
"in 2013 he topped Filmfare's poll of the \"Most Stylish Young Actor\".",
"Also in 2013, he was one of the recipients of the \"People of the Year\" award by the Limca Book of Records.",
"For the next two years, he was ranked 11th with an estimated annual earning of Rs93.25 crore (US$14 million) and Rs85 crore (US$13 million) respectively,",
"Kapoor has frequently featured in Rediff.com's annual listing of \"Bollywood's Best Actors\"; he was ranked second in 2009, first in 2011,"
] | [
"In the media, it is mentioned that Ranbir Kapoor had a \"media spotlight from a young age\".",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"The most money he ever made was Rs93.25 crore (US$14 million) and Rs85 crore (US$13 million) respectively.",
"Yes."
] |
রণবীর কাপুর ১৯৮২ সালের ২৮ সেপ্টেম্বর মুম্বাইতে জন্মগ্রহণ করেন। তাঁর বাবা ঋষি কাপুর এবং মা নিতু দুজনেই হিন্দি চলচ্চিত্র শিল্পের অভিনেতা। তিনি পৃথ্বীরাজের প্রপৌত্র এবং অভিনেতা-পরিচালক রাজের প্রপৌত্র। তার বড় বোন, ঋদ্ধিমা (জন্ম ১৯৮০), একজন অভ্যন্তরীণ এবং ফ্যাশন ডিজাইনার। অভিনেত্রী কারিশমা এবং কারিনা তার চাচাতো বোন। শাহিদ মাহিমের বোম্বে স্কটিশ স্কুলে পড়াশোনা করেন। একজন ছাত্র হিসেবে, তিনি শিক্ষায় খুব কম আগ্রহ দেখতেন এবং তার সহপাঠীদের মধ্যে তিনি কম স্থান পেতেন। কাপুর তার বাবা-মায়ের সমস্যাপূর্ণ বিয়ে কীভাবে তাকে প্রভাবিত করেছিল, সেই বিষয়ে বলেন: "কখনও কখনও লড়াই খুব খারাপ হয়ে যেত। আমি সিঁড়িতে বসে থাকতাম, আমার মাথা আমার হাঁটুর মাঝখানে থাকত, ভোর পাঁচটা বা ছয়টা পর্যন্ত, তাদের থামার জন্য অপেক্ষা করতাম।" এই অভিজ্ঞতাগুলি "[তার] ভিতরে আবেগের একটি জলাধার গড়ে তুলতে" পরিচালিত করেছিল, যা তাকে চলচ্চিত্রের প্রতি আগ্রহ গড়ে তুলতে বাধ্য করেছিল। প্রথম দিকে শাহিদ তাঁর মায়ের ঘনিষ্ঠ ছিলেন, কিন্তু বাবার সঙ্গে তাঁর সম্পর্ক ভাল ছিল না। তার দশম স্ট্যান্ডার্ড পরীক্ষা শেষ করার পর, তিনি তার বাবার সাথে "আ আব লাউট চালেন" (১৯৯৯) চলচ্চিত্রে সহকারী পরিচালক হিসেবে কাজ করেন, যে সময় তিনি তার সাথে ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক গড়ে তোলেন। এইচ.আর. থেকে প্রাক-বিশ্ববিদ্যালয় শিক্ষা সম্পন্ন করার পর। কলেজ অব কমার্স অ্যান্ড ইকোনমিক্স-এ পড়াশোনা করার পর তিনি নিউ ইয়র্ক সিটিতে চলে যান। সেখানে তিনি স্কুল অফ ভিজুয়াল আর্টস-এ চলচ্চিত্র নির্মাণ বিষয়ে পড়াশোনা করেন। চলচ্চিত্র স্কুলে পড়ার সময় তিনি প্যাশন টু লাভ এবং ইন্ডিয়া ১৯৬৪ নামে দুটি স্বল্পদৈর্ঘ্যের চলচ্চিত্র পরিচালনা ও অভিনয় করেন। নিউ ইয়র্ক শহরে একাকী বসবাস এবং চলচ্চিত্র স্কুলে তার অভিজ্ঞতা তাকে বলিউডে কর্মজীবন শুরু করতে অনুপ্রাণিত করে। মুম্বাই ফিরে আসার পর, কাপুর ২০০৫ সালের ব্ল্যাক চলচ্চিত্রে সঞ্জয় লীলা বনশালির সহকারী পরিচালক হিসেবে নিযুক্ত হন। তিনি সেই অভিজ্ঞতা সম্বন্ধে বর্ণনা করেছিলেন: "আমাকে মারধর করা হয়েছিল, গালিগালাজ করা হয়েছিল, সকাল ৭ টা থেকে বিকেল ৪টা পর্যন্ত মেঝে পরিষ্কার করা থেকে শুরু করে সমস্তকিছুই করতে হয়েছিল কিন্তু আমি প্রতিদিন শিখছিলাম।" পরে তিনি মন্তব্য করেন যে ব্ল্যাকে কাজ করার পিছনে তার উদ্দেশ্য ছিল ভানসালিকে অভিনয় করার প্রস্তাব দেওয়া। | [
"সে কখন জন্মেছিল?",
"সে কোথায় জন্মেছিল?",
"তার বাবা-মা কে ছিলেন?",
"তার কি কোন ভাইবোন ছিল?",
"তার কি অন্য কোন ভাই আছে?",
"এই প্রবন্ধে উল্লেখিত সমস্ত পরিবারই কি সেই পরিবার?",
"তার বাবা-মা কী করেছিল?",
"সে কি স্কুলে গিয়েছিল?",
"তিনি কখন গ্র্যাজুয়েট হয়েছিলেন?",
"তার কি কোন অভিনয় শিক্ষা ছিল?",
"তাঁর স্বল্পদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্রগুলো কী ছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"when was he born?",
"where was he born?",
"who were his parents?",
"did he have siblings?",
"does he have any other siblings?",
"is that all the family mentioned in the article?",
"what did his parents do?",
"did he go to school?",
"when did he graduate?",
"did he have any acting lessons?",
"what were his short films?",
"Are there any other interesting aspects about this article?"
] | [
0.9337981939315796,
0.9252094030380249,
0.9347772598266602,
0.9081940650939941,
0.8907604217529297,
0.8691222071647644,
0.9372768402099609,
0.9359248876571655,
0.8846127390861511,
0.8823100328445435,
0.9302102327346802,
0.8980633616447449
] | [
0.8796164989471436,
0.9340217113494873,
0.9017887711524963,
0.8522371053695679,
0.7552501559257507,
0.8145606517791748,
0.8847097158432007,
0.8901239037513733,
0.9101055860519409,
0.7476083040237427,
0.8541885018348694,
0.887466311454773,
0.785672664642334,
0.8277601003646851,
0.8037952184677124,
0.9142135381698608,
0.8954787254333496,
0.8725873827934265,
0.29962554574012756
] | 0.892235 | 211,185 | Ranbir Kapoor was born on 28 September 1982 in Mumbai to Rishi and Neetu, both actors of the Hindi film industry. He is the great-grandson of Prithviraj and the grandson of actor-director Raj. His elder sister, Riddhima (born 1980), is an interior and fashion designer. The actresses Karisma and Kareena are his first cousins. Kapoor was educated at the Bombay Scottish School in Mahim. As a student, he found little interest in academics and would rank low among his peers. Kapoor has been vocal about how his parent's troubled marriage affected him as a child: "Sometimes the fights would get really bad. I would be sitting on the steps, my head between my knees, till five or six in the morning, waiting for them to stop". These experiences led to a "reservoir of emotions building up inside [him]", which he said compelled him to develop an interest in film. In his early years, Kapoor was close to his mother, but had a dysfunctional relationship with his father. After completing his tenth standard examinations, he worked as an assistant director to his father on the film Aa Ab Laut Chalen (1999), during which he developed a closer bond with him. After completing his pre-university education from the H.R. College of Commerce and Economics, Kapoor relocated to New York City to learn film-making at the School of Visual Arts, and subsequently pursued method acting at the Lee Strasberg Theatre and Film Institute. In film school, Kapoor directed and starred in two short films, entitled Passion to Love and India 1964. The loneliness of living alone in New York City coupled with his experience in film school, which he described as "useless", inspired him to pursue a career in Bollywood. Upon returning to Mumbai, Kapoor was hired as an assistant director to Sanjay Leela Bhansali on the 2005 film Black. He described the experience: "I was getting beaten up, abused, doing everything from cleaning the floor to fixing the lights from 7 am to 4 am, but I was learning every day." He later remarked that his motive for working on Black was to get Bhansali to offer him an acting job. | [
"তিনি ১৯৮২ সালের ২৮ সেপ্টেম্বর জন্মগ্রহণ করেন।",
"তিনি মুম্বাইয়ে জন্মগ্রহণ করেন।",
"তাঁর বাবা-মা হলেন ঋষি ও নিতু।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তার বাবা-মা দুজনেই হিন্দি চলচ্চিত্র শিল্পের অভিনেতা ছিলেন।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8331705331802368,
0.9321517944335938,
0.9349206686019897,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9169666767120361,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007
] | [
"28 September 1982",
"Mumbai",
"Rishi and Neetu,",
"His elder sister, Riddhima (born 1980), is an interior and fashion designer.",
"The actresses Karisma and Kareena are his first cousins.",
"He is the great-grandson of Prithviraj and the grandson of actor-director Raj.",
"both actors of the Hindi film industry.",
"School of Visual Arts,",
"CANNOTANSWER",
"and subsequently pursued method acting at the Lee Strasberg Theatre and Film Institute. In film school, Kapoor directed and starred in two short films,",
"CANNOTANSWER",
"Upon returning to Mumbai, Kapoor was hired as an assistant director to Sanjay Leela Bhansali on the 2005 film Black."
] | [
"He was born on 28 September 1982.",
"He was born in Mumbai.",
"His parents were Rishi and Neetu.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"His parents were both actors of the Hindi film industry.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes."
] |
এমসি৫ এর উৎপত্তি গিটারবাদক ওয়েন ক্রেমার এবং ফ্রেড স্মিথের বন্ধুত্বের মাধ্যমে। কিশোর বয়স থেকেই তারা আরএন্ডবি সঙ্গীত, ব্লুজ, চাক বেরি, ডিক ডেল, দ্য ভেনচারস এবং পরবর্তীতে যা গ্যারেজ রক নামে পরিচিত, উভয়েরই ভক্ত ছিল। প্রত্যেক গিটারিস্ট/গায়ক একটি রক গ্রুপ গঠন করে এবং নেতৃত্ব দেয় (স্মিথের ভিব্রাটোনস এবং ক্রেমারের বাউন্টি হান্টারস)। উভয় দলের সদস্যরা কলেজ বা সরাসরি কাজের জন্য চলে গেলে, সবচেয়ে প্রতিশ্রুতিবদ্ধ সদস্যরা অবশেষে (ক্রেমারের নেতৃত্ব এবং "বুন্টি হান্টারস" নামের অধীনে) বিলি ভার্গো গিটার এবং লিও লেডুক ড্রামস (এই সময়ে স্মিথ বেস বাজাতেন) সঙ্গে একত্রিত হয় এবং ডেট্রয়েট এবং আশেপাশে যথেষ্ট জনপ্রিয় এবং সফল ছিল যে সঙ্গীতশিল্পীরা তাদের দিনের কাজ ছেড়ে দিয়ে জীবিকা নির্বাহ করতে সক্ষম হয়। ক্রেমার অনুভব করেন যে তাদের একজন ম্যানেজার প্রয়োজন, যার ফলে তিনি অন্যান্যদের চেয়ে কয়েক বছরের বড়, এবং ডেট্রয়েটের হিপস্টার এবং বামপন্থী রাজনৈতিক দৃশ্যের সাথে গভীরভাবে জড়িত হন। ডারমিনার মূলত একজন বেস গিটারবাদক হিসেবে অডিশন দিয়েছিলেন (যে ভূমিকা তিনি ১৯৬৪ সালে সংক্ষিপ্তভাবে পালন করেছিলেন, স্মিথ ভার্গোকে প্রতিস্থাপন করার জন্য গিটারে পরিবর্তন করেছিলেন এবং বব গ্যাসপার লেডুককে প্রতিস্থাপন করেছিলেন), যদিও তারা শীঘ্রই উপলব্ধি করেছিলেন যে তার প্রতিভা একজন প্রধান গায়ক হিসাবে আরও ভালভাবে ব্যবহার করা যেতে পারে: যদিও তিনি প্রথাগতভাবে আকর্ষণীয় নয় এবং প্রথাগত ফ্রন্টম্যান মানগুলির দ্বারা পশ্চাত্পদ ছিলেন, তবে তিনি একজন প্রধান গায়ক হিসাবে আরও ভাল ব্যবহার করতে পারেন। ডেরমিনার নিজের নাম পরিবর্তন করে রব টাইনার রাখেন (কলট্রানের পিয়ানোবাদক ম্যাককয় টাইনারের নামানুসারে)। টাইনার তাদের নতুন নাম, এমসি৫ উদ্ভাবন করেন: এটি তাদের ডেট্রয়েট শিকড় প্রতিফলিত করে (এটি "মোটর সিটি পাঁচ" এর জন্য সংক্ষিপ্ত ছিল)। কোন কোন দিক দিয়ে এই দলটি সেই সময়ের অন্যান্য গ্যারেজ ব্যান্ডের মত ছিল, যারা তাদের মধ্য-বয়সে ক্রেমারের মায়ের বাড়ির বেসমেন্টে "ব্ল্যাক টু কম" এর মতো ঐতিহাসিক কাজগুলি রচনা করেছিল। টাইনারের ব্যাসিস্ট থেকে ভোকালিস্টে রূপান্তরের পর, তিনি প্রাথমিকভাবে প্যাট্রিক বুরোস দ্বারা প্রতিস্থাপিত হন, তবে ১৯৬৫ সালে মাইকেল ডেভিস এবং ডেনিস থম্পসনের যথাক্রমে বুরোস এবং গ্যাসপারের প্রতিস্থাপনের মাধ্যমে লাইনআপটি স্থিতিশীল হয়। সঙ্গীতটি স্মিথ এবং ক্রেমারের ফ্রি জ্যাজের প্রতি ক্রমবর্ধমান আগ্রহ প্রতিফলিত করে- গিটারিস্টরা আলবার্ট আইলার, অর্চি শেপ, সান রা এবং শেষ সময়ের জন কোলট্রানের মত শিল্পীদের দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল, এবং তারা যে উচ্চ- পিচযুক্ত স্যাক্সোফোনবাদকদের শ্রদ্ধা করত তাদের বিস্ময়কর শব্দ অনুকরণ করার চেষ্টা করেছিল। এমসি৫ পরবর্তীতে সান রা'র জন্য কয়েকটি মার্কিন মধ্য-পশ্চিমের অনুষ্ঠানের জন্য খোলা হয়, যার প্রভাব "স্টারশিপ" এ স্পষ্ট। ক্রেমার এবং স্মিথও সনি শারলকের দ্বারা গভীরভাবে অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন, যিনি ফ্রি জ্যাজে কাজ করা অল্প কয়েকজন ইলেকট্রিক গিটারিস্টদের মধ্যে একজন ছিলেন, এবং তারা অবশেষে একটি অনন্য ইন্টারলকিং শৈলী বিকাশ করেছিলেন যা আগে খুব কমই শোনা যেত: ক্রেমারের সলো প্রায়ই একটি ভারী, অনিয়মিত ভিব্রেটো ব্যবহার করতেন, যেখানে স্মিথের ছন্দগুলিতে একটি অস্বাভাবিক বিস্ফোরক শক্তি ছিল, যার প্যাটার্নগুলি প্রচুর পরিমাণে এক্সক্লুসিভ ছিল। | [
"তারা কিভাবে শুরু করলো?",
"তারা কোন বছর গঠন",
"তারা কোন শহর থেকে এসেছিল",
"তারা কোথায় করেছে",
"তারা কি কোন অ্যালবাম প্রকাশ করেছে",
"কোন বছর",
"অ্যালবামটি জনপ্রিয় ছিল",
"তাদের অন্য কোন ছিল"
] | wikipedia_quac | [
"How did they get started",
"What year did they form",
"What city were they from",
"Where did they perform",
"Did they release any albums",
"what year",
"was the album popular",
"did they have any others"
] | [
0.9115771651268005,
0.9263795614242554,
0.894756555557251,
0.863105058670044,
0.8970394134521484,
0.9737498760223389,
0.9296472072601318,
0.8928546905517578
] | [
0.8683173656463623,
0.8109850883483887,
0.8992331027984619,
0.8978115320205688,
0.8406064510345459,
0.8683930039405823,
0.8696398138999939,
0.9134342670440674,
0.8730636835098267,
0.8557289838790894,
0.8941206336021423,
0.8692206740379333,
0.8597573041915894,
0.29962554574012756
] | 0.854013 | 211,186 | The origins of MC5 can be traced to the friendship between guitarists Wayne Kramer and Fred Smith. Friends since their teen years, they were both fans of R&B music, blues, Chuck Berry, Dick Dale, The Ventures, and what would later be called garage rock: they adored any music with speed, energy and a rebellious attitude. Each guitarist/singer formed and led a rock group (Smith's Vibratones and Kramer's Bounty Hunters). As members of both groups left for college or straight jobs, the most committed members eventually united (under Kramer's leadership and the "Bounty Hunters" name) with Billy Vargo on guitar and Leo LeDuc on drums (at this point Smith played bass), and were popular and successful enough in and around Detroit that the musicians were able to quit their day jobs and make a living from the group. Kramer felt they needed a manager, which led him to Rob Derminer, a few years older than the others, and deeply involved in Detroit's hipster and left-wing political scenes. Derminer originally auditioned as a bass guitarist (a role which he held briefly in 1964, with Smith switching to guitar to replace Vargo and with Bob Gaspar replacing LeDuc), though they quickly realized that his talents could be better used as a lead singer: Though not conventionally attractive and rather paunchy by traditional frontman standards, he nonetheless had a commanding stage presence, and a booming baritone voice that evidenced his abiding love of American soul and gospel music. Derminer renamed himself Rob Tyner (after Coltrane's pianist McCoy Tyner). Tyner also invented their new name, MC5: it reflected their Detroit roots (it was short for "Motor City Five'). In some ways the group was similar to other garage bands of the period, composing soon-to-be historic workouts such as "Black to Comm" during their mid-teens in the basement of the home of Kramer's mother. Upon Tyner's switch from bassist to vocalist, he was initially replaced by Patrick Burrows, however the lineup was stabilised in 1965 by the arrival of Michael Davis and Dennis Thompson to replace Burrows and Gaspar respectively. The music also reflected Smith and Kramer's increasing interest in free jazz--the guitarists were inspired by the likes of Albert Ayler, Archie Shepp, Sun Ra and late period John Coltrane, and tried to imitate the ecstatic sounds of the squealing, high-pitched saxophonists they adored. MC5 even later opened for a few U.S. midwest shows for Sun Ra, whose influence is obvious in "Starship". Kramer and Smith were also deeply inspired by Sonny Sharrock, one of the few electric guitarists working in free jazz, and they eventually developed a unique interlocking style that was like little heard before: Kramer's solos often used a heavy, irregular vibrato, while Smith's rhythms contained an uncommon explosive energy, including patterns that conveyed great excitement, as evidenced in "Black to Comm" and many other songs. | [
"তারা তাদের বন্ধুত্বের মাধ্যমে শুরু করে এবং আরএন্ডবি সঙ্গীত, ব্লুজ এবং গ্যারেজ রকের প্রতি আগ্রহ প্রকাশ করে।",
"তারা ১৯৬৪ সালে গঠিত হয়।",
"তারা ডেট্রয়েট থেকে এসেছিল)",
"তারা মধ্য-পশ্চিম অঞ্চলে অনুষ্ঠান করেছিল।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.8738303184509277,
0.8603272438049316,
0.8696374893188477,
0.8377611041069031,
0.9158336520195007,
0.97,
0.97,
0.97
] | [
"The origins of MC5 can be traced to the friendship between guitarists",
"1964,",
"Detroit roots (",
"midwest shows",
"\"Black to Comm\"",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"They got started through their friendship and shared interest in R&B music, blues, and garage rock.",
"They formed in 1964.",
"They were from Detroit)",
"They performed in the midwest.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
২০০৪ সালের গ্রীষ্মে, মার্সেলো লিপ্পি ইতালি জাতীয় দলের দায়িত্ব গ্রহণের জন্য জুভেন্টাস ত্যাগ করেন এবং ফাবিও কেপেলো তার স্থলাভিষিক্ত হন। ক্লাবের হয়ে তার চতুর্থ মৌসুমে, বুফন সিরি এ-তে ৩৮টি ম্যাচ খেলেছেন এবং ঐ মৌসুমে সকল প্রতিযোগিতায় ৪৮টি ম্যাচ খেলেছেন। ২০০৫ সালে, বুফন টানা চতুর্থ বছরের জন্য উয়েফা বর্ষসেরা দলের জন্য মনোনীত হন। ২০০৫ সালের আগস্ট মাসে, বাফন মিলানের মিডফিল্ডার কাকা'র সাথে ট্রোফিও লুইজি বেরলুসকোনির বার্ষিক প্রীতি ম্যাচে মুখোমুখি হন। বুফন সুস্থ হয়ে ওঠার পর, মিলান তার ব্যাকআপ গোলরক্ষক ক্রিস্টিয়ান আবিয়াতিকে ক্ষতিপূরণ হিসেবে জুভেন্টাসে ধারে পাঠায়। নভেম্বর মাসে, বুফন পুনরায় জুভেন্টাসের হয়ে খেলার জন্য ডাক পান, কিন্তু ইনজুরির কারণে জানুয়ারি পর্যন্ত তাকে দলে রাখা হয়নি। ২০০৬ সালের জানুয়ারি মাসে, কোপা ইতালিয়াতে ফিওরেন্তিনার বিপক্ষে খেলার মাধ্যমে তিনি পুনরায় দলে ফিরে আসেন। তবে, চ্যাম্পিয়নস লীগের কোয়ার্টার-ফাইনালে আর্সেনালের কাছে পরাজিত হয় এবং কোপা ইতালিয়ার কোয়ার্টার-ফাইনালে রোমার বিপক্ষে অ্যাওয়ে গোলে পরাজিত হয়। বুফন তার ক্যারিয়ারে তৃতীয় বারের মত আইএফএফএইচএস ওয়ার্ল্ডের সেরা গোলরক্ষক এবং ৬ষ্ঠ বারের মত সিরি এ বছরের সেরা গোলরক্ষক নির্বাচিত হন। তিনি ২০০৬ সালের বালোঁ দ'অরে দ্বিতীয় স্থান অর্জন করেন এবং তার ইতালীয় সতীর্থ ফাবিও কানাভারোর পিছনে ফিফা বর্ষসেরা খেলোয়াড় পুরস্কারে অষ্টম স্থান অর্জন করেন। ঐ মৌসুমে বুফন তার ২০০তম ম্যাচ খেলেন। চ্যাম্পিয়নস লীগের কোয়ার্টার ফাইনালে আর্সেনালের কাছে ২-০ গোলে পরাজিত হয় তার দল। ২০০৬ সালের ১২ই মে, বাফনসহ বেশ কয়েকজন খেলোয়াড়কে সিরি এ-এর খেলায় অবৈধ বাজিতে অংশগ্রহণের অভিযোগে অভিযুক্ত করা হয়। বুফন স্বেচ্ছায় সহযোগিতা করেছিলেন, তুরিনের ম্যাজিস্ট্রেটদের দ্বারা নিজেকে জিজ্ঞাসাবাদ করার অনুমতি দিয়েছিলেন। তিনি স্বীকার করেন যে, তিনি খেলাধুলায় বাজি ধরতেন (২০০৫ সালের শেষের দিকে আইন কার্যকর হওয়ার আগ পর্যন্ত খেলোয়াড়দের তা করতে নিষেধ করা হয়েছিল)। তিনি ইতালীয় ফুটবল খেলায় বাজি ধরার বিষয়টি দৃঢ়ভাবে অস্বীকার করেন। ২০০৬ বিশ্বকাপে ইতালির হয়ে খেলার সুযোগ নিয়ে উদ্বেগ সত্ত্বেও, ১৫ মে, তিনি আনুষ্ঠানিকভাবে ইতালির প্রথম গোলরক্ষক হিসেবে মনোনীত হন এবং ইতালিকে চতুর্থ শিরোপা জিততে সাহায্য করেন। ২৭ জুন, ২০০৭ তারিখে ইতালীয় ফুটবল ফেডারেশন (এফআইজিসি) বাফনকে সকল অভিযোগ থেকে অব্যাহতি দেয়। এই কেলেঙ্কারীর পর, যেখানে তাদের দুটি সাম্প্রতিক সিরি এ শিরোপা ছিনিয়ে নেওয়া হয় এবং দলটিকে সিরি বি-তে অবনমন করা হয় এবং পয়েন্ট বিয়োগের মাধ্যমে শাস্তি প্রদান করা হয়, গুজব ছড়িয়ে পড়ে যে বাফনকে স্থানান্তর বাজারে রাখা হবে। দলের অবনমন সত্ত্বেও বাফন জুভেন্টাসের সাথে থাকার জন্য নির্বাচিত হন। এই সিদ্ধান্ত তাকে জুভেন্টাস ভক্তদের কাছে অত্যন্ত জনপ্রিয় করে তোলে। | [
"এই সময়ে তিনি কী করছিলেন?",
"কেন তাকে প্রতিস্থাপন করা হয়েছিল",
"সে কি কোন খেলায় জিতেছে",
"তিনি কি অন্য কোন জয়ী",
"তিনি কী থেকে আরোগ্য লাভ করেছিলেন",
"সে কতক্ষণ বাইরে ছিল",
"কিভাবে সে এটা সরিয়ে ফেলল",
"আপনি আমাকে আর কি মজার বলতে পারেন",
"এবার সে কিভাবে আহত হলো?"
] | wikipedia_quac | [
"what was he doing during this time?",
"Why was he replaced",
"Did he win any games",
"Did he win any others",
"What did he heal from",
"how long was he out",
"how did he dislocate it",
"What else can you tell me interesting",
"how did he get injured this time"
] | [
0.9239631295204163,
0.937350869178772,
0.9125406742095947,
0.8988620042800903,
0.9117980003356934,
0.9383615255355835,
0.8717230558395386,
0.8971695899963379,
0.8852933645248413
] | [
0.9181208610534668,
0.7706704139709473,
0.6852296590805054,
0.759488046169281,
0.8259545564651489,
0.8622331023216248,
0.6593786478042603,
0.7996820211410522,
0.9131895899772644,
0.8443022966384888,
0.7742816209793091,
0.8484159111976624,
0.8163195252418518,
0.8824990391731262,
0.8395268321037292,
0.8630090951919556,
0.743776798248291,
0.8952273726463318,
0.29962554574012756
] | 0.86482 | 211,187 | In the summer of 2004, Marcello Lippi left Juventus to take charge of the Italy national team and was replaced by Fabio Capello. In his fourth season with the club, Buffon made 38 appearances in Serie A and 48 in all competitions that season as he won his third Serie A title in four years with Juventus, winning once again the Serie A Goalkeeper of the Year award for the fifth time in his career. Juventus were knocked out in the quarter-finals of the Champions League, against eventual winners Liverpool, and in 2005, Buffon was nominated for the UEFA Team of the Year for the fourth consecutive year. In August 2005, Buffon collided with Milan midfielder Kaka during the annual preseason Trofeo Luigi Berlusconi match, suffering a dislocated shoulder that required surgery. Milan loaned backup goalkeeper Christian Abbiati to Juventus as compensation while Buffon recovered. Buffon returned to the Juventus starting lineup in November, but injury again sidelined him until January. He recovered in time to help Juventus win their second consecutive Scudetto and his fourth overall, returning to the starting line-up in January 2006, in a Coppa Italia match against Fiorentina. Juventus were, however, once again knocked out in the quarter-finals of the Champions League by runners-up Arsenal, and in the quarter-finals of the Coppa Italia on away goals to eventual runners-up Roma. Buffon was named IFFHS World's Best Goalkeeper for the third time in his career and Serie A Goalkeeper of the Year for the sixth time. He was also placed second in the 2006 Ballon d'Or and eighth in the FIFA World Player of the Year Award behind his winning Italy teammate Fabio Cannavaro, and was elected as the starting goalkeeper for both the 2006 FIFPro XI and the UEFA Team of the Year, following his fifth consecutive nomination. Buffon made his 200th appearance for Juventus that season in a 2-0 away defeat at the hands of Arsenal in the quarter-finals of the Champions League. On 12 May 2006, several players, including Buffon, were accused of participating in illegal betting on Serie A matches. Buffon voluntarily co-operated, allowing himself to be interrogated by Turin magistrates. While admitting that he did place bets on sporting matches (until regulations went into effect in late 2005, banning players from doing so), he vehemently denied placing wagers on Italian football matches. Despite concerns that he had jeopardised his chance of playing for Italy in the 2006 World Cup, he was officially named Italy's starting goalkeeper on 15 May and helped Italy to win their fourth title. Buffon was cleared of all charges by the Italian Football Federation (FIGC) on 27 June 2007. Following Juventus's punishment in the Calciopoli scandal, in which their two most recent Serie A titles were stripped and the squad were relegated to Serie B and penalized with a point deduction, rumours spread that Buffon would be placed on the transfer market. Buffon elected to remain with Juventus, despite the team's relegation, a decision which made him extremely popular with the Juventus fans. | [
"তিনি ইতালি জাতীয় দলের দায়িত্ব গ্রহণ করেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি একটা অবশ কাঁধ থেকে সুস্থ হয়েছিলেন, যেটার জন্য অস্ত্রোপচারের প্রয়োজন ছিল।",
"অজানা",
"সে তার কাঁধ সরিয়ে নিল।",
"নভেম্বর মাসে তিনি পুনরায় দলে ফিরে আসেন, কিন্তু ইনজুরির কারণে জানুয়ারি পর্যন্ত তাকে দলে রাখা হয়নি।",
"অজানা"
] | [
0.8975728154182434,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8689839839935303,
0.97,
0.8328235745429993,
0.8633555173873901,
0.97
] | [
"In the summer of 2004, Marcello Lippi left Juventus to take charge of the Italy national team and was replaced by Fabio Capello.",
"CANNOTANSWER",
"he won his third Serie A title in four years with Juventus,",
"He recovered in time to help Juventus win their second consecutive Scudetto and his fourth overall, returning to the starting line-up in January 2006,",
"suffering a dislocated shoulder that required surgery.",
"CANNOTANSWER",
"In August 2005, Buffon collided with Milan midfielder Kaka during the annual preseason Trofeo Luigi Berlusconi match,",
"Buffon returned to the Juventus starting lineup in November, but injury again sidelined him until January.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"He was taking charge of the Italy national team.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"He healed from a dislocated shoulder that required surgery.",
"CANNOTANSWER",
"He dislocated his shoulder.",
"He returned to the starting lineup in November, but injury again sidelined him until January.",
"CANNOTANSWER"
] |
তিনি ইতালি অনূর্ধ্ব-১৬ এবং ইতালি অনূর্ধ্ব-২৩ দলের হয়ে খেলেছেন। ইতালির অনূর্ধ্ব-১৬ দলের হয়ে তিনি ১৯৯৩ উয়েফা ইউরোপিয়ান অনূর্ধ্ব-১৬ চ্যাম্পিয়নশিপের ফাইনালে পৌঁছেছিলেন, যেখানে তিনি দুটি পেনাল্টি এবং এমনকি কোয়ার্টার ফাইনালে স্পেনের বিপক্ষে একটি গোল করেন। ইতালি অনূর্ধ্ব-১৭ দলের হয়ে তিনি ১৯৯৩ সালে জাপানে অনুষ্ঠিত ফিফা অনূর্ধ্ব-১৭ বিশ্ব চ্যাম্পিয়নশিপে অংশগ্রহণ করেন। ১৯৯৫ সালে, তিনি ইতালীয় অনূর্ধ্ব-১৯ দলের হয়ে উয়েফা ইউরোপিয়ান অনূর্ধ্ব-১৯ চ্যাম্পিয়নশিপের ফাইনালে পৌঁছান। তিনি ইতালির ১৯৯৬ উয়েফা ইউরোপিয়ান অনূর্ধ্ব-২১ চ্যাম্পিয়নশিপ বিজয়ী দলের সদস্য ছিলেন। বাফন ইতালি জাতীয় ফুটবল দলের সদস্য ছিলেন, যারা ১৯৯৭ ভূমধ্যসাগরীয় গেমসে স্বর্ণ পদক লাভ করে। বর্তমানে তিনি ইতালীয় জাতীয় দলের হয়ে সবচেয়ে ক্লিন শিটের রেকর্ড ধরে রেখেছেন। ১৯৯৭ সালের ২৯ অক্টোবর, সেজারে মালদিনির অধীনে ইতালির জ্যেষ্ঠ দলের হয়ে তিনি তার প্রথম ক্যাপ লাভ করেন। এই রেকর্ডটি ১ সেপ্টেম্বর ২০১৬ সালে জিয়ানলুইজি দোন্নারুম্মা ভেঙ্গে দেন। ৩১তম মিনিটে বাফন মাঠে নামেন এবং বরফে ঢাকা অবস্থায় গুরুত্বপূর্ণ সেভ করেন, যার মধ্যে দিমিত্রি আলেনিচেভের শট থেকে একটি গুরুত্বপূর্ণ গোল করেন। এর ফলে ইতালি সামগ্রিকভাবে ২-১ গোলে বিশ্বকাপ খেলার যোগ্যতা অর্জন করে। তিনি ১৯৯৮ বিশ্বকাপের ফাইনালে দলের সদস্য ছিলেন, প্রাথমিকভাবে তৃতীয় পছন্দের গোলরক্ষক হিসেবে; কিন্তু, প্রথম গোলরক্ষক এঞ্জেলো পেরুজির ইনজুরির পর, বাফনকে পাগ্লিউকার পিছনে দ্বিতীয় পছন্দের গোলরক্ষক হিসেবে উন্নীত করা হয়, যেখানে ফ্রান্সেসকো টোল্ডোকে তৃতীয় পছন্দের গোলরক্ষক হিসেবে ডাকা হয়, কিন্তু বাফন টুর্নামেন্টে একটি ম্যাচও খেলেননি। ১৯৯৮ সালের বিশ্বকাপ চ্যাম্পিয়ন ফ্রান্সকে পেনাল্টিতে হারিয়ে ইতালি কোয়ার্টার-ফাইনাল থেকে বিদায় নেয়। ইউরো ২০০০ বাছাইপর্বের সময় বাফন প্রথম পছন্দনীয় গোলরক্ষক হিসেবে নির্বাচিত হন এবং ফাইনালে ম্যানেজার এবং সাবেক ইতালীয় গোলরক্ষক ডিনো জোফের অধীনে গোল করা শুরু করার কথা ছিল, কিন্তু তিনি তার হাত ভেঙ্গে ফেলেন যখন তিনি একটি উষ্ণ খেলায় নরওয়ের বিপক্ষে ১-০ গোলে পরাজিত হয়। তার প্রথম স্থান গ্রহণ করেন সহকারী গোলরক্ষক ফ্রান্সেসকো টোল্ডো, এবং ক্রিস্টিয়ান আববিয়াতিকে বদলি তৃতীয় গোলরক্ষক হিসেবে ডাকা হয়, সাথে ফ্রান্সেসকো আন্তোনিওলিকে দ্বিতীয় গোলরক্ষক হিসেবে উন্নীত করা হয়। প্রতিযোগিতার ফাইনালে ইতালি ফ্রান্সের কাছে হেরে যায়। | [
"সে কখন খেলা শুরু করলো?",
"সে কার জন্য খেলেছে?",
"তার প্রথম ফোন কল কী ছিল?",
"কিভাবে তিনি ইউরো ২০০০ এর জন্য যোগ্যতা অর্জন করেন",
"কেন তিনি প্রথমে বেছে নিয়েছিলেন?",
"তাকে মনোনীত করার পর কী ঘটেছিল?",
"কীভাবে তিনি তার হাত ভেঙেছিলেন?",
"এটা তার কেরিয়ারকে কীভাবে প্রভাবিত করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When did he start playing?",
"Who did he play for?",
"What was his first early call up?",
"How did he qual for the Euro 2000",
"Why was his the first choice?",
"What happened after he was chosen?",
"How did he break his hand?",
"how did that affect his career?"
] | [
0.914768397808075,
0.9516394734382629,
0.9224151372909546,
0.8602651357650757,
0.8850564956665039,
0.9217673540115356,
0.883133053779602,
0.9200788140296936
] | [
0.5887465476989746,
0.7776346206665039,
0.8527472615242004,
0.8924381136894226,
0.8411178588867188,
0.8217572569847107,
0.7363372445106506,
0.590045690536499,
0.8187748193740845,
0.7924339771270752,
0.8401877284049988,
0.8758432269096375,
0.8321871161460876,
0.8503222465515137,
0.9135472774505615,
0.8243739008903503,
0.29962554574012756
] | 0.840498 | 211,188 | Buffon has represented Italy at all youth levels, from the under-16 side to the under-23 side, as well as the Olympic side in 1996. With the Italy under-16 side, he reached the final of the 1993 UEFA European Under-16 Championship, saving two penalties and even scoring one himself in the quarter-final shootout victory over Spain, and subsequently saving three penalties - but also missing one himself - in the semi-final shootout victory over Czechoslovakia. With the Italy U-17 side he took part at the 1993 FIFA U-17 World Championship in Japan. In 1995, he reached the final of the UEFA European Under-19 Championship with the Italian U-19 side. He was most notably a member of Italy's 1996 UEFA European Under-21 Championship-winning squad. Buffon was a member of the Italy squad that won the gold medal for football at the 1997 Mediterranean Games in Bari, on home soil. Buffon currently holds the record for the most clean sheets with the Italian national side. Buffon was awarded his first cap for Italy's senior team under Cesare Maldini on 29 October 1997, at the age of 19 years and 9 months, as an injury replacement for Gianluca Pagliuca during the first leg of the 1998 World Cup qualification play-off against Russia, in Moscow; with this cap, Buffon became the youngest goalkeeper to feature for Italy post-World War II. This record was beaten by Gianluigi Donnarumma on 1 September 2016. Buffon came on in the 31st minute and made notable saves under snowy conditions in a 1-1 away draw, including an important stop from a Dmitri Alenichev shot, only being beaten by a Fabio Cannavaro own goal. The result helped Italy to qualify for the upcoming World Cup 2-1 on aggregate. He was a member of the squad for the 1998 World Cup finals, initially as the third choice goalkeeper; after an injury to starting goalkeeper Angelo Peruzzi, however, Buffon was promoted to second-choice goalkeeper behind Pagliuca, with Francesco Toldo being called up as third-choice, but Buffon did not play a single game in the tournament. Italy were eliminated in the quarter-finals on penalties to hosts and eventual 1998 World Cup champions France. Buffon became the first choice goalkeeper during the Euro 2000 qualifying campaign and was due to start in goal during the finals under manager and former Italy goalkeeping legend Dino Zoff, but he broke his hand while attempting to stop John Carew's goal in a 1-0 defeat against Norway in a warm up game just a few days before Italy's opening match of the tournament against Turkey. His starting place was taken by backup goalkeeper Francesco Toldo, and Christian Abbiati was called up as a replacement third keeper, with Francesco Antonioli being promoted to second goalkeeper. Italy reached the final of the tournament, losing once again to France. | [
"তিনি সকল যুব পর্যায়ে খেলা শুরু করেন।",
"তিনি ইতালি অনূর্ধ্ব-১৬ দলের হয়ে খেলেছেন।",
"অজানা",
"তিনি ইউরো ২০০০ বাছাইপর্বের জন্য যোগ্যতা অর্জন করেন।",
"অজানা",
"সে তার হাত ভেঙ্গে ফেলে।",
"একটি গোল থামাতে চেষ্টা করার সময় তিনি তার হাত ভেঙ্গে ফেলেন।",
"এতে তাঁর খেলোয়াড়ী জীবনের উপর নেতিবাচক প্রভাব পড়ে।"
] | [
0.9008244276046753,
0.8791344165802002,
0.97,
0.6749023199081421,
0.97,
0.915381908416748,
0.9157549142837524,
0.5945017337799072
] | [
"at all youth levels,",
"With the Italy under-16 side, he reached the final of the 1993 UEFA European Under-16 Championship,",
"CANNOTANSWER",
"Buffon became the first choice goalkeeper during the Euro 2000 qualifying campaign",
"CANNOTANSWER",
"he broke his hand",
"attempting to stop John Carew's goal",
"Italy reached the final of the tournament, losing once again to France."
] | [
"He started playing at all youth levels.",
"He played for the Italy under-16 side.",
"CANNOTANSWER",
"He qualified for the Euro 2000 qualifying campaign by becoming the first choice goalkeeper during the campaign.",
"CANNOTANSWER",
"He broke his hand.",
"He broke his hand while attempting to stop a goal.",
"It had a negative effect on his career as he was not able to win the tournament or make a significant impact on the team."
] |
মে, ২০০৪ সালে ওয়েস্ট ইন্ডিয়ান কোর্টনি ওয়ালশের ৫১৯ টেস্ট উইকেট লাভের রেকর্ড ভেঙ্গে তিনি সর্বোচ্চ উইকেট শিকারীতে পরিণত হন। জিম্বাবুয়ের মুলিলেকি এনকালা টেস্ট ক্রিকেটে মুরালিধরনের ৫২০তম সেঞ্চুরি করেন। অক্টোবর, ২০০৪ সালে শেন ওয়ার্ন এ রেকর্ডটি নিজের করে নেন। ভারতের ইরফান পাঠানকে আউট করে তিনি শ্রীলঙ্কার মুত্তিয়া মুরালিধরনের ৫৩২ উইকেট লাভের রেকর্ড ভেঙ্গে দেন। ওয়ার্ন বলেন যে, মুরালিধরনের সাথে তাঁর দ্বন্দ্বযুদ্ধ উপভোগ করেছেন। ২০০৬ সালে উইজডেন কর্তৃক অন্যতম বর্ষসেরা ক্রিকেটারের সম্মাননায় ভূষিত হন। ছয় টেস্টে অংশ নিয়ে ৬০ উইকেট পান। ধারাবাহিকভাবে চারটি খেলায় অংশ নিয়ে দশটি উইকেট পান। তাঁর ৬০ উইকেট লাভের প্রতিপক্ষ ছিল ইংল্যান্ড, দক্ষিণ আফ্রিকা ও নিউজিল্যান্ড। সমগ্র খেলোয়াড়ী জীবনে ১১ টেস্টে ৯০ উইকেট পেয়েছেন তিনি। জুলাই, ২০০৭ সালে অস্ট্রেলিয়ার শেন ওয়ার্নের পর দ্বিতীয় বোলার হিসেবে মুত্তিয়া মুরালিধরন ৭০০ টেস্ট উইকেট লাভ করেন। কন্ডির অ্যাসগিরিয়া স্টেডিয়ামে অনুষ্ঠিত তৃতীয় ও চূড়ান্ত টেস্টের চতুর্থ দিনে বাংলাদেশের শেষ ব্যাটসম্যান সৈয়দ রাসেলকে ফারভিজ মাহরুফের হাতে ধরা পড়ার মাধ্যমে অফ স্পিনার হিসেবে তিনি মাইলফলক স্পর্শ করেন। ঐ খেলায় শ্রীলঙ্কা দল ইনিংস ও ১৯৩ রানের ব্যবধানে জয় পায়। এরফলে স্বাগতিক দল ৩-০ ব্যবধানে সিরিজ জয় করে। মুরালিধরন প্রত্যেক ইনিংসে ছয় উইকেট নিয়ে ২০তমবারের মতো টেস্টে ১০ বা ততোধিক উইকেট লাভ করেন। নভেম্বর, ২০০৭ সালে শ্রীলঙ্কা দল অস্ট্রেলিয়া সফরে যায়। ৩ ডিসেম্বর, ২০০৭ তারিখে ক্যান্ডিতে অনুষ্ঠিত সিরিজের প্রথম টেস্টে ইংল্যান্ডের বিপক্ষে সর্বাধিক টেস্ট উইকেট লাভের রেকর্ড গড়েন। স্পিন বোলার পল কলিংউড ইংল্যান্ডের ৭০৯তম টেস্ট শিকারে পরিণত হন। মুরালিধরন তাঁর ১১৬তম টেস্টে এ মাইলফলক স্পর্শ করেন। এটি ছিল মুরালিধরনের ৬১তম ৫-উইকেট লাভ। ওয়ার্ন বিশ্বাস করতেন যে, অবসর গ্রহণের পূর্বে মুরালিধরন ১,০০০ উইকেট লাভ করবেন। সাবেক রেকর্ডধারী কোর্টনি ওয়ালশও মন্তব্য করেন যে, মুরালিধরন যদি উইকেট লাভের জন্য তাঁর ক্ষুধা বজায় রাখেন তাহলে তা সম্ভব হবে। মুরালিধরন নিজেই বিশ্বাস করতেন যে, তিনি এই মাইলফলকে পৌঁছাতে পারবেন। আক্রমণাত্মক নিম্নসারির ব্যাটসম্যান হিসেবে তিনি সাধারণতঃ ৯ নম্বরে ব্যাটিংয়ে নামতেন। ১১, মুরালিধরন পা এবং লাঠি দিয়ে আঘাত করার প্রবণতার জন্য পরিচিত ছিলেন। মাঝে-মধ্যে তাঁর অশাস্ত্রীয় ও দুঃসাহসী আচরণের কারণে বোলারের পক্ষে সমস্যা সৃষ্টি করতে পারতেন। একবার ইংল্যান্ডের বিপক্ষে টেস্ট খেলার সময় অ্যালেক্স টুডরের সাথে লেগ স্ট্যাম্পের দিকে সরে যান ও বলকে হুক করার চেষ্টা করেন। নিউজিল্যান্ডের বিপক্ষে কুখ্যাতভাবে রান আউটের শিকারে পরিণত হন। কুমার সাঙ্গাকারা মাত্র একটি ছক্কা হাঁকিয়ে সেঞ্চুরি করেন। ২০০১ সালে ক্যান্ডিতে ভারতের বিপক্ষে নিজস্ব সর্বোচ্চ ৬৭ রান তুলেন। তন্মধ্যে, ১৯৯৮ সালে ওভালে ইংল্যান্ডের বিপক্ষে ৩০ রান, ২০০৩ সালে গ্যালেতে ইংল্যান্ডের বিপক্ষে ৫ চার, ৩৮ রান (৪ চার, ১ ছক্কা), ২০০৪ সালে ক্যান্ডিতে অস্ট্রেলিয়ার বিপক্ষে ৪৩ রান (৫ চার, ৩ ছক্কা) এবং ২০০৫ সালে কলম্বোয় ওয়েস্ট ইন্ডিজের বিপক্ষে ৩৬ রান করেন। পরের খেলায় মুরালিধরন তিন চার ও এক ওভারে ছয় রান তুলেন। প্রথম আট ওভার শেষে শ্রীলঙ্কার সংগ্রহ ৬/৫ হয়। টেস্ট ক্রিকেটে মুরালিধরনের স্ট্রাইক রেট ৭০-এর কাছাকাছি। চামিন্দা ভাসের সাথে যৌথভাবে শ্রীলঙ্কার পক্ষে সর্বোচ্চ ১০ম উইকেট জুটিতে রেকর্ড গড়েন। মার্চ, ২০০৪ সালে আসগিরিয়া স্টেডিয়ামে সফরকারী অস্ট্রেলিয়ার বিপক্ষে সর্বশেষ উইকেট জুটিতে ৭৯ রান তুলেন। এছাড়াও, ১১ নম্বরে ব্যাটিংয়ে নেমে টেস্ট ক্রিকেটে সর্বাধিক রান সংগ্রহের রেকর্ড গড়েন। আন্তর্জাতিক ক্রিকেটে (টেস্ট, ওডিআই ও টুয়েন্টি২০) সর্বাধিক শূন্য রান করার রেকর্ড গড়েন। মুরালিধরন তার হতাশা ব্যক্ত করেন যখন অস্ট্রেলীয় জনতা তাকে বল নিক্ষেপের দায়ে অভিযুক্ত করে। ২০০৪ সালে অস্ট্রেলিয়ার প্রধানমন্ত্রী জন হাওয়ার্ডের বক্তব্য অনুযায়ী মুরালিধরন একজন "চাকার" ছিলেন। শ্রীলঙ্কার সাবেক কোচ ও সাবেক অস্ট্রেলীয় টেস্ট ক্রিকেটার টম মুডি বলেন যে, অস্ট্রেলীয় দর্শকদের কাছ থেকে মুত্তিয়া মুরালিধরনের প্রতি অপমানজনক প্রতিক্রিয়া ও নেতিবাচক দৃষ্টিভঙ্গী তাঁকে বিব্রত করেছে। মুডি মন্তব্য করেন যে, "একজন অস্ট্রেলীয় হিসেবে আমি যখন অস্ট্রেলিয়াতে শ্রীলঙ্কা দলের সাথে ছিলাম, অথবা বিশ্বকাপে তাদের বিপক্ষে খেলেছিলাম, তখন ক্রিকেট বিশ্বে আমরা একমাত্র পরিস্থিতি খুঁজে পেয়েছি যেখানে একজন ক্রিকেটারের উপর আমাদের এই লজ্জাজনক অবস্থান"। অস্ট্রেলিয়ায় অনুষ্ঠিত ২০০৮ সালের সিবি সিরিজে মুরালিধরনসহ শ্রীলঙ্কা দলের কয়েকজন সদস্য হোবার্টে ডিম নিক্ষেপের শিকার হন। শ্রীলংকার ক্রিকেট দল নির্বাচক ডন অনুরাসিরি একটি ডিমে আক্রান্ত হন। অন্যদিকে মুরালিধরন ও অন্য দুইজন হোটেলে ফেরার পথে একটি রেস্টুরেন্ট থেকে ফেরার পথে একদল লোক তাঁদেরকে গালিগালাজ করে। রাতে এই ঘটনা ঘটার কারণে এটা পরিষ্কার নয় যে মুরালিধরন আসলেই অপরাধীদের লক্ষ্যবস্তু ছিলেন কিনা। যদিও শ্রীলঙ্কান দলের অস্ট্রেলীয় কোচ ট্রেভর বেলিস এ ঘটনাকে 'অ-ঘটনা' হিসেবে আখ্যায়িত করেন। ক্রিকেট অস্ট্রেলিয়া দলের নিরাপত্তা ব্যবস্থা জোরদার করে। এই ঘটনার প্রতিক্রিয়ায় মুরালিধরন বলেছেন, "আপনি যখন অস্ট্রেলিয়া আসবেন, তখন আপনি এ ধরনের ঘটনা আশা করবেন"। মুরালিধরনের টেস্ট খেলোয়াড়ী জীবনের উপসংহারে ক্রিকেট লেখক রাহুল ভট্টাচার্য মুরালিধরনের পরীক্ষা-নিরীক্ষার সারসংক্ষেপ তুলে ধরেন: "মুরালিকে প্রায়ই শিয়াল হিসেবে বর্ণনা করা হয়। মনে হচ্ছে ঠিক। এক বিরাট ধারণাকে অনুসরণ করে এমন হেজহগ বোলারদের বিপরীতে, মুরালি, শিয়ালের মতো অনেক উপায়ে তা অনুসরণ করতেন। একটা শেয়ালের মত, সে দল বেঁধে শিকার করে না। শিয়ালের মত সে নিজেও পৃথিবীর কিছু অংশে শিকারের জন্য নিষ্ঠুরভাবে শিকারে পরিণত হয়েছিল। কয়েক বছর আগে ইংল্যান্ডে ফক্স শিকার নিষিদ্ধ ছিল কিন্তু অস্ট্রেলিয়ায় এখনও তা বৈধ।" | [
"কি ধরনের নির্যাতন",
"এটা নিয়ে কি করা হয়েছে?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"আর কিছু বাকি নেই",
"অস্ট্রেলিয়ায় আর কি হচ্ছে?",
"তারা আর কি করেছে",
"কোন বছর",
"নির্যাতনের সাথে আর কি হতে পারে",
"তিনি আর কিসের জন্য পরিচিত ছিলেন",
"অন্য কিছু যা তুমি গুরুত্বপূর্ণ দেখেছিলে"
] | wikipedia_quac | [
"What kind of abuse",
"What was done about it",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Anything else stood out",
"What else was going on in Australia",
"What other runs they did",
"What year",
"What else happen with the abuse",
"What else was he known for",
"Anything else you saw important"
] | [
0.8391035795211792,
0.8777855634689331,
0.8980633616447449,
0.6579448580741882,
0.8582329750061035,
0.8136188387870789,
0.9296508431434631,
0.8308550119400024,
0.9456173181533813,
0.8961601257324219
] | [
0.823045015335083,
0.6434952616691589,
0.6843342781066895,
0.8431957960128784,
0.7043358087539673,
0.6454499959945679,
0.8970648050308228,
0.6732964515686035,
0.776286244392395,
0.6525322198867798,
0.8964086771011353,
0.8811050653457642,
0.7591212391853333,
0.8690991997718811,
0.5298200845718384,
0.7824634313583374,
0.6886346936225891,
0.4842025637626648,
0.7735897302627563,
0.8958990573883057,
0.911165714263916,
0.8739637732505798,
0.6867563724517822,
0.7877897024154663,
0.8384244441986084,
0.8704545497894287,
0.7007085084915161,
0.7450193762779236,
0.7343942523002625,
0.6999191045761108,
0.5285878777503967,
0.8241581916809082,
0.8441145420074463,
0.7566922903060913,
0.7114999294281006,
0.7216333150863647,
0.7443784475326538,
0.888363242149353,
0.8833053112030029,
0.8829281330108643,
0.8251802325248718,
0.8964376449584961,
0.8824588060379028,
0.8694681525230408,
0.9115232229232788,
0.8591935634613037,
0.7402247190475464,
0.784186065196991,
0.7917637825012207,
0.9195656776428223,
0.29962554574012756
] | 0.854502 | 211,189 | In May 2004, Muralitharan overtook West Indian Courtney Walsh's record of 519 Test match wickets to become the highest wicket-taker. Zimbabwe's Mluleki Nkala becomes Muralitharan's 520th scalp in Tests. Muralitharan held the record until Shane Warne claimed it in October 2004. Warne surpassed Sri Lankan Muttiah Muralitharan's mark of 532 wickets by dismissing India's Irfan Pathan. Warne said he enjoyed his duel with Muralitharan, who was sidelined following shoulder surgery at the time. After an outstanding year Muralitharan was adjudged as the Wisden Leading Cricketer in the World in 2006. In six Tests, he took 60 wickets. He took ten in each of four successive matches, the second time he performed such a feat. The opponents for his 60-wicket haul were England away, South Africa at home and New Zealand away: serious opposition. In all, Muralitharan took 90 wickets in 11 Tests in the calendar year. In July 2007, Muttiah Muralitharan became the second bowler after Australia's Shane Warne to capture 700 Test wickets. The off-spinner reached the landmark when he had Bangladesh's last man Syed Rasel caught in the deep by Farveez Maharoof on the fourth day of the third and final Test at the Asgiriya stadium in Kandy. The dismissal signalled Sri Lanka's victory by an innings and 193 runs to give the host a 3-0 sweep of the series. Muralitharan finished with six wickets in each innings to claim 10 wickets or more in a Test for the 20th time. However, he was unable to pass Warne's record of 708 wickets when Sri Lanka toured Australia in November 2007, capturing just four wickets in two Test matches. Muralitharan reclaimed the record for most Test wickets during the first Test against England at Kandy on 3 December 2007. The spinner bowled England's Paul Collingwood to claim his 709th Test victim and overtaking Shane Warne in the process. Muralitharan reached the mark in his 116th Test - 29 fewer than Warne - and had conceded only 21.77 runs per wicket compared to the Australian's 25.41. This was Muralitharan's 61st 5-wicket haul. Warne believed that Muralitharan would take "1,000 wickets" before he retired. Former record holder Courtney Walsh also opined that this would be possible if Muralitharan retained his hunger for wickets. Muralitharan himself believed there was a possibility that he would reach this milestone. An aggressive lower order batsman who usually batted at No. 11, Muralitharan was known for his tendency to back away to leg and slog. Sometimes, he could be troublesome for bowlers because of his unorthodox and adventurous ways. Once, in a Test match against England, while playing Alex Tudor, he moved back towards his leg stump trying to hook the ball and ended up lying on the ground sideways after the shot. He was infamously run out in a match against New Zealand when he left his crease to congratulate Kumar Sangakkara, who had just scored a single to reach his century; the New Zealand fielder had not yet returned the ball to the wicketkeeper, so the ball was still in play. His highest Test score of 67 came against India at Kandy in 2001, including three sixes and five fours. He made valuable scores on occasion, including 30 runs against England at the Oval in 1998, including 5 fours, 38 runs (4 fours, 1 six) against England at Galle in 2003, 43 runs (5 fours, 3 sixes) against Australia at Kandy in 2004 36 runs against the West Indies at Colombo in 2005, and his highest-ever ODI score, 33 not out (4 fours and 2 sixes off 16 balls) against Bangladesh in the final of the 2009 Tri-Series in Bangladesh. In the latter match, Muralitharan's effort, which included three fours and a six off one over, played a key role in Sri Lanka winning the match and series after the first eight overs saw them reduced to 6 for 5, the lowest score ever recorded in an ODI at the fall of the fifth wicket. Muralitharan has a strike rate close to 70 in Test cricket and scored over 55% of his Test runs in fours and sixes. Muralitharan, together with Chaminda Vaas, holds the record for the highest 10th wicket partnership in Tests for Sri Lanka. The pair put on 79 runs for the last wicket at the Asgiriya Stadium against Australia in March 2004. Muralitharan also holds the record for scoring most runs in Test cricket while batting at the number 11 position. Muralitharan currently holds the record for the most ducks (dismissals for zero) ever in international cricket (Tests, ODI's and Twenty20), with a total of 59 ducks. Muralitharan voiced his frustration at routinely being heckled by Australian crowds who accuse him of throwing - one common jeer directed at him was "No Ball!". Following the then Australian Prime Minister John Howard's statement that Muralitharan was a "chucker", in 2004, Muralitharan indicated that he would skip future tours to Australia. Tom Moody, the former Sri Lanka coach and former Australian Test cricketer, said he was embarrassed by the derogatory reaction and negative attention directed towards Muttiah Muralitharan by Australian crowds. Moody stated that "As an Australian when I have been with the Sri Lankan team in Australia, or playing against them in the World Cup, it's the only situation we find in the whole of the cricketing world where we have this disgraceful slant on a cricketer". During the 2008 CB series in Australia, some members of the Sri Lankan contingent including Muralitharan, were the target of an egg throwing incident in Hobart. The Sri Lankan cricket selector Don Anurasiri was hit by an egg, while Muralitharan and two others were verbally abused by a car-load of people as they were walking from a restaurant back to the hotel. Due to the incident taking place at night, it is unclear whether Muralitharan was indeed the target of the culprits. Even though the Australian coach of the Sri Lankan team, Trevor Bayliss, down-played the incident as "a non-event", Cricket Australia tightened security around the team. In response to this episode Muralitharan was quoted as saying "When you come to Australia, you expect such incidents". At the conclusion of Muralitharan's test career cricket writer Rahul Bhattacharya summed up Muralitharan's trials thus: "Murali is described often as a fox. This seems right. Unlike hedgehog bowlers who pursue one big idea, Murali, like a fox, had many ways of pursuit. Like a fox he did not hunt in a pack. Like a fox he was himself cruelly hunted for sport in some parts of the world. Fox hunting was banned a few years ago in England, but is still legal in Australia." | [
"তারা যে-ধরনের নির্যাতন ভোগ করেছিল, তা ছিল মৌখিক নির্যাতন।",
"প্রশ্ন: এই বিষয়ে কী করা হয়েছে প্রসঙ্গ থেকে প্রমাণের উত্তর দিন: ক্যাননসওয়ার প্রশ্ন: ক্যাননসওয়ার",
"হ্যাঁ।",
"এ প্রশ্নের উত্তর হচ্ছে, মুরালিধরন ও চামিন্দা ভাস শ্রীলঙ্কার পক্ষে টেস্ট ক্রিকেটে রেকর্ড গড়েন।",
"মার্চ, ২০০৪ সালে আসগিরিয়া স্টেডিয়ামে সফরকারী অস্ট্রেলিয়ার বিপক্ষে সর্বশেষ উইকেট জুটিতে ৭৯ রান তুলেন।",
"তারা ১১ নম্বর অবস্থানে থেকে তাদের অধিকাংশ রান সংগ্রহ করে।",
"২০০৪.",
"অজানা",
"তিনি পা দিয়ে আঘাত করার প্রবণতার জন্য পরিচিত ছিলেন।",
"আন্তর্জাতিক ক্রিকেটে সর্বাধিক শূন্য রান করার রেকর্ড গড়েন মুরালিধরন।"
] | [
0.8358170986175537,
0.8523406982421875,
0.9158336520195007,
0.8716238141059875,
0.8441145420074463,
0.8570929765701294,
0.6436585783958435,
0.97,
0.7288355231285095,
0.8206928968429565
] | [
"Muralitharan and two others were verbally abused by a car-load of people as they were walking from a restaurant back to the hotel.",
"Cricket Australia tightened security around the team. In response to this episode Muralitharan was quoted as saying \"When you come to Australia, you expect such incidents",
"After an outstanding year Muralitharan was adjudged as the Wisden Leading Cricketer in the World in 2006.",
"Muralitharan, together with Chaminda Vaas, holds the record for the highest 10th wicket partnership in Tests for Sri Lanka.",
"The pair put on 79 runs for the last wicket at the Asgiriya Stadium against Australia in March 2004.",
"Muralitharan also holds the record for scoring most runs in Test cricket while batting at the number 11 position.",
"March 2004.",
"Due to the incident taking place at night, it is unclear whether Muralitharan was indeed the target of the culprits.",
"Muralitharan was known for his tendency to back away to leg and slog. Sometimes, he could be troublesome for bowlers because of his unorthodox and adventurous ways.",
"Muralitharan currently holds the record for the most ducks (dismissals for zero) ever in international cricket (Tests, ODI's and Twenty20), with a total of 59 ducks."
] | [
"The kind of abuse they experienced was verbal abuse.",
"CANNOTANSWER Question: What was done about it Answer evidence from context: CANNOTANSWER Question: CANNOTANSWER",
"Yes.",
"The answer to the question is that Muralitharan and Chaminda Vaas had a record-breaking partnership in Test cricket for Sri Lanka.",
"The pair put on 79 runs for the last wicket at the Asgiriya Stadium against Australia in March 2004.",
"They scored most of their runs in the number 11 position.",
"2004.",
"CANNOTANSWER",
"He was known for his tendency to back away to leg and slog.",
"Muralitharan holds the record for the most ducks in international cricket."
] |
১৯২৩ সালের ২৯ সেপ্টেম্বর দৈত্যদের সাথে উইলসনের বড় ধরনের লীগে অভিষেক হয় এবং পরের মৌসুমে তিনি শুরু থেকেই বামহাতি খেলোয়াড় হিসেবে খেলেন। জুলাই মাসের মাঝামাঝি সময়ে তিনি জাতীয় লীগে (এনএল) হিটিং এ দ্বিতীয় স্থান অর্জন করেন। ঐ মৌসুমে.২৯৫ গড়ে ১০ রান তুলেন ও ৫৭ রান তুলেন। ১৯২৪ সালের বিশ্ব সিরিজে ওয়াশিংটন সিনেটরদের কাছে সাত খেলায় হেরে মাত্র.২৩৩ রান তুলেন। উইলসনের ডাকনামের উৎস ব্যাখ্যা করার জন্য একাধিক গল্প রয়েছে: একটি অ্যাকাউন্টের মাধ্যমে, নিউ ইয়র্কের একটি সংবাদপত্র একটি ডাকনাম প্রতিযোগিতার আয়োজন করেছিল; বিজয়ী এন্ট্রিটি ছিল "হ্যাক" কারণ তিনি জনপ্রিয় কুস্তিগীর জর্জ হ্যাকসচমিডটকে স্মরণ করিয়ে দিয়েছিলেন। অন্য একটি সংস্করণে, ম্যাকগ্রা মন্তব্য করেছিলেন যে উইলসনের শরীর একটি "হ্যাক" (সেই যুগে ট্যাক্সিক্যাব এর জন্য ব্যবহৃত শব্দ) এর কথা স্মরণ করিয়ে দেয়। দৈত্যদের দলীয় সঙ্গী বিল কানিংহাম দাবী করেন যে, ডাকনামটি উইলসনের সাথে শিকাগো কাবসের আউটফিল্ডার হ্যাক মিলারের সাদৃশ্যের উপর ভিত্তি করে রাখা হয়েছে। ১৯২৪ সালের ১০ জুন নিউ ইয়র্ক টাইমস "হ্যাক" এর প্রথম নথিবদ্ধ ব্যবহার প্রকাশ করে। ১৯২৫ মৌসুমের শুরুতে ব্রুকলিন রবিন্সের বিপক্ষে এবেটস ফিল্ডে ব্যক্তিগত সর্বোচ্চ রানের রেকর্ড গড়েন। কিন্তু মে মাসে তিনি রান খরায় আক্রান্ত হন। ২ জুলাই, ১৯২২ সালে কেন উইলিয়ামসের গড়া লীগ রেকর্ড ভেঙ্গে ফেলেন। আগস্ট মাসে ম্যাকগ্রা সাংবাদিকদের বলেন যে তিনি "... [উইলসনকে] তাড়াহুড়ো করে নিয়ে যাওয়ার ভুল করেছেন" এবং তাকে দৈত্যদের মাইনর লীগ অধিভুক্ত আমেরিকান এসোসিয়েশনের টলেডো মাড হেনেসে পাঠান। মৌসুমের শেষে, একজন ফ্রন্ট অফিস ওভারসাইট-অথবা সম্ভবত ইচ্ছাকৃত নিষ্ক্রিয়তা-তাকে টলেডো রোস্টারে অরক্ষিত অবস্থায় রেখে যায় এবং শেষ স্থান শিকাগো কাবস তাকে কিনে নেয়। "তারা আমার সাথে খেলা সেরা আউটফিল্ডারকে ছেড়ে দিয়েছে," দৈত্যদের ডান ফিল্ডার রস ইয়ংস বলেন, "এবং তারা এর জন্য অনুশোচনা করবে।" ১৯২৫ সালের বিশ্ব সিরিজে -- সিনেটর এবং পিটসবার্গ জলদস্যুদের মধ্যে -- উইলসনের ছেলে রবার্টের জন্ম হয়। | [
"কখন সে দৈত্যদের সাথে যোগ দিয়েছিল",
"তিনি কোন অবস্থানে ছিলেন",
"সে ভালো হিটার ছিল",
"সে একজন ভাল ফিল্ডার ছিল",
"সে কি দৈত্যদের জন্য ভাল কাজ করেছিল",
"তিনি যখন তাদের সঙ্গে ছিলেন, তখন দৈত্যাকৃতি ব্যক্তিরা কি ভালো কাজ করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When did he join the Giants",
"What position did he play",
"Was he a good hitter",
"Was he a good fielder",
"Did he perform well for the Giants",
"Did the Giants do well while he was with them?"
] | [
0.8115889430046082,
0.8067618608474731,
0.8606667518615723,
0.8664004802703857,
0.7857925295829773,
0.8070383667945862
] | [
0.8436950445175171,
0.898260772228241,
0.5579205751419067,
0.7752043008804321,
0.8877750635147095,
0.8831796050071716,
0.905246376991272,
0.8671135306358337,
0.7451234459877014,
0.6719777584075928,
0.9091694355010986,
0.8590657711029053,
0.8917670845985413,
0.8268982172012329,
0.29962554574012756
] | 0.857746 | 211,190 | Wilson made his major league debut with the Giants on September 29, 1923 and became the starting left fielder the following season. By mid-July he was ranked second in the National League (NL) in hitting. He ended the season with a .295 average, 10 home runs, and 57 runs batted in (RBIs) as New York won the NL pennant. In the 1924 World Series he averaged only .233 in a seven-game loss to the Washington Senators. Multiple stories exist to explain the origin of Wilson's nickname: By one account, a New York newspaper held a nicknaming contest; the winning entry was "Hack" because he reminded many fans of another stocky athlete, the popular wrestler Georg Hackenschmidt. In another version, McGraw is said to have remarked that Wilson's physique was reminiscent of a "hack" (slang for taxicab in that era). Giants teammate Bill Cunningham claimed that the nickname was based on Wilson's resemblance to Hack Miller, an outfielder with the Chicago Cubs. The New York Times printed the first documented usage of "Hack" on June 10, 1924. Early in the 1925 season Wilson hit the longest home run on record at Ebbets Field against the Brooklyn Robins, but fell into a slump in May, and was replaced in left field by Irish Meusel. On July 2 he hit two home runs in one inning, tying Ken Williams' major league record set in 1922, but his hitting slump continued. In August McGraw told reporters that he had "...made the mistake of rushing [Wilson] along," and sent him to the Giants' minor league affiliate, the Toledo Mud Hens of the American Association. At season's end, a front office oversight--or possibly, deliberate inaction--left him unprotected on the Toledo roster, and the last-place Chicago Cubs acquired him on waivers. "They let go the best outfielder I ever played alongside", said Giants right fielder Ross Youngs, "and they're going to regret it." During the 1925 World Series -- between the Senators and the Pittsburgh Pirates -- Wilson's son, Robert, was born. | [
"১৯২৩ সালের ২৯ সেপ্টেম্বর তিনি দৈত্যদের সাথে যোগ দেন।",
"দলে তিনি মূলতঃ বামহাতি ব্যাটসম্যান হিসেবে খেলতেন।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.7802953720092773,
0.6768900156021118,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007
] | [
"September 29, 1923",
"left fielder",
"By mid-July he was ranked second in the National League (NL) in hitting.",
"CANNOTANSWER",
"He ended the season with a .295 average, 10 home runs, and 57 runs batted in (RBIs)",
"New York won the NL pennant."
] | [
"He joined the Giants on September 29, 1923.",
"He played left fielder.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes."
] |
লুইস রবার্ট উইলসন ১৯০০ সালের ২৬ এপ্রিল পিটসবার্গের উত্তরে পেনসিলভানিয়া স্টিল মিল শহর এলউড সিটিতে জন্মগ্রহণ করেন। তার মা, জেনি কন, ১৬, ফিলাডেলফিয়া থেকে একজন বেকার ড্রিফ্টার ছিলেন; তার বাবা, রবার্ট উইলসন, ২৪, একজন ইস্পাত কর্মী ছিলেন। তার বাবা-মা কখনোই বিয়ে করেননি; দুজনেই মদ্যপ ছিলেন এবং ১৯০৭ সালে তার মা ২৪ বছর বয়সে অ্যাপেন্ডিস রোগে মারা যান। ১৯১৬ সালে লুইস স্কুল ত্যাগ করে একটি ইঞ্জিন কারখানায় কাজ নেন এবং সপ্তাহে চার ডলার করে স্লেজ হাতুড়ি চালান। যদিও তিনি মাত্র পাঁচ ফুট ছয় ইঞ্চি লম্বা ছিলেন, তার ওজন ছিল ১৯৫ পাউন্ড, তার গলা ছিল ১৮ ইঞ্চি এবং তার পা ছিল সাড়ে পাঁচ ইঞ্চির জুতার সমান। ক্রীড়া লেখক শার্লি পোভিচ পরে মন্তব্য করেছিলেন যে, তিনি "একটা বিয়ার কেগের সঙ্গে মিল রেখে তৈরি করেছিলেন এবং এর বিষয়বস্তুর সঙ্গে পুরোপুরি পরিচিত ছিলেন না।" যদিও সে সময় তার অস্বাভাবিক শরীরকে অস্বাভাবিক বলে মনে করা হত, তার বড় মাথা, ছোট পা, ছোট পা এবং চওড়া, সমতল মুখ এখন ফেটাল অ্যালকোহল সিন্ড্রোম এর লক্ষণ হিসেবে চিহ্নিত করা হয়। ১৯২১ সালে উইলসন পশ্চিম ভার্জিনিয়ার মার্টিনসবার্গে চলে যান। সেখানে তিনি "ডি" ব্লু রিজ লীগের মার্টিনসবার্গ পর্বতারোহী দলে যোগ দেন। প্রথম পেশাদার খেলায় নিজ প্লেটের মধ্যে পিছলে পড়ার সময় পা ভেঙ্গে ফেলেন। এরপর ক্যাচারের অবস্থান থেকে আউটফিল্ডে চলে যান। ১৯২২ সালে ৩৪ বছর বয়সী অফিস কেরানি ভার্জিনিয়া রিডলবার্গারের সাথে তার পরিচয় হয়। পরের বছর তারা বিয়ে করেন। ১৯২৩ সালে "বি" বিভাগের পোর্টসমাউথ ট্রাকার্সের পক্ষে খেলেন। মৌসুমের শেষদিকে নিউ ইয়র্ক জায়ান্টসের ম্যানেজার জন ম্যাকগ্রা পোর্টসমাউথ থেকে ১০,৫০০ মার্কিন ডলারের বিনিময়ে চুক্তি স্বাক্ষর করেন। | [
"তিনি মাইনর লীগে কাদের হয়ে খেলেছেন?",
"সে কতদিন মাইনর লীগে ছিল?",
"তিনি কোথায় বড় হয়েছিলেন?",
"তার কি কোন ভাই বা বোন ছিল?",
"সে কোথায় স্কুলে গিয়েছিল?",
"তিনি কি অন্য কোন কাজ করতেন?",
"মাইনর লীগ খেলায় কারা তার প্রতিপক্ষ ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"who did he play for in the minor leagues?",
"how long was he in the minor leagues?",
"where did he grow up?",
"did he have any brothers or sisters?",
"where did he go to school?",
"did he hold any other jobs?",
"who were some of his opponents in the minor league games?"
] | [
0.8217885494232178,
0.8367061614990234,
0.9181156754493713,
0.8901771306991577,
0.911148726940155,
0.8582330942153931,
0.7990493774414062
] | [
0.8720853328704834,
0.9132379293441772,
0.8647334575653076,
0.8564609885215759,
0.870675802230835,
0.8256422877311707,
0.913332462310791,
0.8768014311790466,
0.8686600923538208,
0.8816922903060913,
0.6564233303070068,
0.8780965805053711,
0.29962554574012756
] | 0.844305 | 211,191 | Lewis Robert Wilson was born April 26, 1900, in the Pennsylvania steel mill town of Ellwood City, north of Pittsburgh. His mother, Jennie Kaughn, 16, was an unemployed drifter from Philadelphia; his father, Robert Wilson, 24, was a steel worker. His parents never married; both were heavy drinkers, and in 1907 his mother died of appendicitis at the age of 24. In 1916 Lewis left school to take a job at a locomotive factory, swinging a sledge hammer for four dollars a week. Although only five feet six inches tall, he weighed 195 pounds with an 18-inch neck, and feet that fit into size-five-and-one-half shoes. Sportswriter Shirley Povich later observed that he was "built along the lines of a beer keg, and was not wholly unfamiliar with its contents." While his unusual physique was considered an oddity at the time, his large head, tiny feet, short legs and broad, flat face are now recognized as hallmarks of the Fetal Alcohol Syndrome. In 1921 Wilson moved to Martinsburg, West Virginia, to join the Martinsburg Mountaineers of the Class "D" Blue Ridge League. After breaking his leg while sliding into home plate during his first professional game, he was moved from the catcher's position to the outfield. In 1922 he met Virginia Riddleburger, a 34-year-old office clerk; they married the following year. In 1923, playing for the "B" division Portsmouth Truckers, he led the Virginia League in hitting with a .388 batting average. Late in the season, New York Giants manager John McGraw purchased his contract from Portsmouth for $10,500. | [
"তিনি \"ডি\" ব্লু রিজ লীগের মার্টিনসবার্গ মাউন্টেনিয়ার্সের হয়ে খেলেছেন।",
"তিনি এক বছরের জন্য মাইনর লীগে ছিলেন।",
"তিনি পিটসবার্গের উত্তরে পেনসিলভানিয়া স্টিল মিল শহর এলউড সিটিতে বেড়ে ওঠেন।",
"অজানা",
"তিনি একটি ইঞ্জিন কারখানায় গিয়েছিলেন।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.8879196047782898,
0.8612929582595825,
0.8583893775939941,
0.97,
0.7730269432067871,
0.97,
0.97
] | [
"In 1921 Wilson moved to Martinsburg, West Virginia, to join the Martinsburg Mountaineers of the Class \"D\" Blue Ridge League.",
"In 1923, playing for the \"B\" division Portsmouth Truckers, he led the Virginia League in hitting with a .388 batting average.",
"Lewis Robert Wilson was born April 26, 1900, in the Pennsylvania steel mill town of Ellwood City, north of Pittsburgh.",
"CANNOTANSWER",
"In 1916 Lewis left school to take a job at a locomotive factory, swinging a sledge hammer for four dollars a week.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"He played for the Martinsburg Mountaineers of the Class \"D\" Blue Ridge League.",
"He was in the minor leagues for one year.",
"He grew up in the Pennsylvania steel mill town of Ellwood City, north of Pittsburgh.",
"CANNOTANSWER",
"He went to a locomotive factory.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
জন গুডউইনের দ্বারা প্রভাবিত হয়ে, যিনি বলেছিলেন যে কোন কর্তৃত্ব প্রশ্নাতীত, কালপেপার একজন আমূল সংস্কারবাদী হয়ে ওঠেন এবং কলেজ অব ফিজিশিয়ানস এর সেন্সর দ্বারা আরোপিত "বন্ধ দোকান" ঔষধের বিরোধিতা করেন। তরুণ বয়সে কালপেপার তাঁর প্রভুর জন্য ল্যাটিন ভাষা থেকে 'লন্ডন ফার্মাকোপিয়া'র মতো চিকিৎসা ও ভেষজ গ্রন্থ অনুবাদ করেন। এটি ছিল ইংরেজ গৃহযুদ্ধের রাজনৈতিক গোলযোগের সময়, যখন কলেজ অব ফিজিশিয়ানস চিকিৎসা শাস্ত্রের প্রকাশনার উপর তাদের নিষেধাজ্ঞা আরোপ করতে ব্যর্থ হয়, তখন কালপেপার ইচ্ছাকৃতভাবে তাঁর অনুবাদগুলি মাতৃভাষায় ইংরেজিতে প্রকাশ করেন। পরবর্তী প্রকাশনাগুলির মধ্যে ছিল শিশুজন্ম সম্পর্কিত একটি সহায়িকা এবং তাঁর প্রধান গ্রন্থ 'দি ইংলিশ ফিজিশিয়ান', যা ইচ্ছাকৃতভাবে খুব সস্তায় বিক্রি করা হয়েছিল, যা শেষ পর্যন্ত উপনিবেশিক আমেরিকা পর্যন্ত প্রাপ্তিসাধ্য হয়েছিল। ১৭শ শতক থেকে এটি মুদ্রিত হয়ে আসছে। কালপেপার বিশ্বাস করতেন, ঔষধ একটি বাণিজ্যিক গোপনীয়তার চেয়ে বরং একটি পাবলিক সম্পদ ছিল, এবং চিকিৎসকরা যে মূল্য দাবি করতেন তা প্রকৃতির ঔষধের সস্তা এবং সার্বজনীন প্রাপ্যতার তুলনায় অনেক বেশি ব্যয়বহুল ছিল। তিনি মনে করতেন যে, ডাক্তার, আইনজীবী এবং যাজকদের কাছ থেকে যে-মূল্য আদায় করা হয়, তা সাধারণ জনগণের কাছ থেকে ক্ষমতা ও স্বাধীনতাকে দূরে রাখার জন্য কাজ করে। প্রধানত তিন ধরনের মানুষ রোগব্যাধিতে আক্রান্ত হয়- পুরোহিত, চিকিৎসক ও আইনজীবী- পুরোহিতদের রোগ তাদের আত্মার, চিকিৎসকদের রোগ তাদের দেহের এবং আইনজীবীদের রোগ তাদের সম্পত্তির। কালপেপার তার সময়ে একজন গোঁড়া ব্যক্তি ছিলেন, তিনি তার সহচিকিৎসকদের তাদের লোভ, গ্যালেন থেকে সরে যেতে অনিচ্ছুক মনোভাব এবং বিষাক্ত ওষুধ ও রক্ত ঝরানোর মতো ক্ষতিকর অভ্যাসগুলোর ব্যবহার সম্বন্ধে নিন্দা করে তাদের রাগিয়ে তুলেছিলেন। সোসাইটি অফ আ্যপোথেকারিজও এই কারণে ক্রুদ্ধ হয়েছিল যে, তিনি তাদের ব্যয়বহুল ওষুধপত্রের পরিবর্তে সস্তা ভেষজ ওষুধপত্রের পরামর্শ দিয়েছিলেন। | [
"তিনি কোন রাজনৈতিক দলের সদস্য?",
"কে তাকে রিপাবলিকান হতে প্রভাবিত করেছিল?",
"গুডউইনের সাথে তার পরিচয় কিভাবে হলো?",
"বন্ধ হয়ে যাওয়া ওষুধের দোকানটা কী ছিল?",
"কেন তিনি তাদের বিরোধিতা করেছিলেন?",
"বিরোধিতা দেখানোর জন্য তিনি কী করেছিলেন?",
"লোকেরা কি তার পরামর্শ অনুসরণ করেছিল?",
"তিনি আর কী বিশ্বাস করতেন?",
"এই বিষয়ে তিনি কী করেছিলেন?",
"তার কি অনেক অনুসারী ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"what political party does he belong to?",
"who influenced him to become a republican?",
"how did he meet Goodwin?",
"what was the closed shop of medicine?",
"why did he oppose them?",
"what did he do to show his opposition?",
"did people follow his suggestions?",
"what else did he politically believe?",
"what did he do about this?",
"did he have a lot of followers?"
] | [
0.9079235792160034,
0.8549896478652954,
0.8985209465026855,
0.8985058069229126,
0.9196045398712158,
0.8971953988075256,
0.9331066012382507,
0.8184418082237244,
0.9451260566711426,
0.9215785264968872
] | [
0.8626430034637451,
0.9117887020111084,
0.7865579128265381,
0.8289154767990112,
0.8405947089195251,
0.8781275749206543,
0.8093181848526001,
0.8932621479034424,
0.8989355564117432,
0.7925602793693542,
0.29962554574012756
] | 0.852083 | 211,192 | Influenced during his apprenticeship by the radical preacher John Goodwin, who said no authority was above question, Culpeper became a radical republican and opposed the "closed shop" of medicine enforced by the censors of the College of Physicians. In his youth, Culpeper translated medical and herbal texts such as the 'London Pharmacopaeia' from the Latin for his master. It was during the political turmoil of the English civil war, when the College of Physicians was unable to enforce their ban on the publication of medical texts, that Culpeper deliberately chose to publish his translations in vernacular English as self-help medical guides for use by the poor who could not afford the medical help of expensive physicians. Follow-up publications included a manual on childbirth and his main work, 'The English Physician', which was deliberately sold very cheaply, eventually becoming available as far afield as colonial America. It has been in print continuously since the 17th century. Culpeper believed medicine was a public asset rather than a commercial secret, and the prices physicians charged were far too expensive compared to the cheap and universal availability of nature's medicine. He felt the use of Latin and expensive fees charged by doctors, lawyers and priests worked to keep power and freedom from the general public. Three kinds of people mainly disease the people - priests, physicians and lawyers - priests disease matters belonging to their souls, physicians disease matters belonging to their bodies, and lawyers disease matters belonging to their estate. Culpeper was a radical in his time, angering his fellow physicians by condemning their greed, unwillingness to stray from Galen and their use of harmful practices such as toxic remedies and bloodletting. The Society of Apothecaries were similarly incensed by the fact that he suggested cheap herbal remedies as opposed to their expensive concoctions. | [
"তিনি একজন বিপ্লবী রিপাবলিকান হয়ে ওঠেন।",
"মৌলবাদী প্রচারক জন গুডউইন তাকে একজন রিপাবলিকান হতে প্রভাবিত করেছিলেন।",
"অজানা",
"কলেজ অব ফিজিশিয়ানস কর্তৃক পরিচালিত বন্ধ হয়ে যাওয়া ঔষধের দোকান ছিল এমন একটি ব্যবস্থা যা যোগ্য চিকিৎসক ছাড়া অন্য কাউকে ঔষধের ব্যবহার থেকে বিরত রাখত।",
"তিনি তাদের বিরোধিতা করেছিলেন কারণ তিনি বিশ্বাস করতেন যে, ওষুধ একটি বাণিজ্যিক গোপনীয়তার চেয়ে বরং একটি সরকারি সম্পদ এবং চিকিৎসকরা যে-মূল্য দাবি করত, তা অনেক বেশি ব্যয়বহুল।",
"তিনি তাদের ব্যয়বহুল ওষুধপত্রের বিপরীতে সস্তা ভেষজ ওষুধপত্রের পরামর্শ দিয়েছিলেন।",
"অজানা",
"তিনি মনে করতেন যে, ডাক্তার, আইনজীবী এবং যাজকদের কাছ থেকে যে-মূল্য আদায় করা হয়, তা সাধারণ জনগণের কাছ থেকে ক্ষমতা ও স্বাধীনতাকে দূরে রাখার জন্য কাজ করে।",
"দরিদ্রদের ব্যবহারের জন্য তিনি মাতৃভাষায় ইংরেজি ভাষায় তাঁর অনুবাদ প্রকাশ করেন।",
"অজানা"
] | [
0.8406347036361694,
0.8684321045875549,
0.97,
0.8367502093315125,
0.8699392080307007,
0.8616955876350403,
0.97,
0.8093181848526001,
0.7087383270263672,
0.97
] | [
"Culpeper became a radical republican and opposed the \"closed shop\" of medicine",
"Influenced during his apprenticeship by the radical preacher John Goodwin,",
"CANNOTANSWER",
"the College of Physicians.",
"Culpeper believed medicine was a public asset rather than a commercial secret, and the prices physicians charged were far too expensive",
"he suggested cheap herbal remedies as opposed to their expensive concoctions.",
"CANNOTANSWER",
"He felt the use of Latin and expensive fees charged by doctors, lawyers and priests worked to keep power and freedom from the general public.",
"Culpeper deliberately chose to publish his translations in vernacular English as self-help medical guides for use by the poor",
"CANNOTANSWER"
] | [
"He became a radical republican.",
"The radical preacher John Goodwin influenced him to become a republican.",
"CANNOTANSWER",
"The closed shop of medicine was a system enforced by the College of Physicians that prevented anyone but qualified physicians from practicing medicine.",
"He opposed them because he believed medicine was a public asset rather than a commercial secret, and the prices physicians charged were far too expensive.",
"He suggested cheap herbal remedies as opposed to their expensive concoctions.",
"CANNOTANSWER",
"He felt the use of Latin and expensive fees charged by doctors, lawyers and priests worked to keep power and freedom from the general public.",
"He published his translations in vernacular English as self-help medical guides for use by the poor.",
"CANNOTANSWER"
] |
প্রথম বিশ্বযুদ্ধ শেষ হওয়ার পর ১৯১৯ সালে ৪৯ বছর বয়সে গান্ধী ব্রিটিশ সাম্রাজ্যবাদের বিরুদ্ধে যুদ্ধে উসমানীয় সাম্রাজ্যকে সমর্থন করে মুসলমানদের কাছ থেকে রাজনৈতিক সহযোগিতা চেয়েছিলেন। গান্ধীর এই উদ্যোগের আগে, হিন্দু ও মুসলমানদের মধ্যে সাম্প্রদায়িক বিরোধ এবং ধর্মীয় দাঙ্গা ব্রিটিশ ভারতে সাধারণ ছিল, যেমন ১৯১৭-১৮ সালের দাঙ্গা। গান্ধী ইতিমধ্যে সম্পদ দিয়ে ব্রিটিশ রাজকে সমর্থন করেছিলেন এবং ব্রিটিশদের পক্ষে ইউরোপে যুদ্ধ করার জন্য ভারতীয় সৈন্যদের নিয়োগ করেছিলেন। প্রথম বিশ্বযুদ্ধ শেষ হওয়ার পর ভারতীয়দেরকে স্বরাজ (স্বশাসন) দিয়ে সাহায্য করার ব্রিটিশ প্রতিশ্রুতির দ্বারা গান্ধীর এই প্রচেষ্টা আংশিকভাবে অনুপ্রাণিত হয়েছিল। ব্রিটিশ সরকার স্বশাসনের পরিবর্তে ছোটখাটো সংস্কারের প্রস্তাব দেয়, যা গান্ধীকে হতাশ করে। গান্ধী তাঁর সত্যাগ্রহের অভিপ্রায় ঘোষণা করেন। ব্রিটিশ ঔপনিবেশিক কর্মকর্তারা গান্ধীর আন্দোলন বন্ধ করার জন্য রাওলাট আইন পাস করে তাদের পাল্টা পদক্ষেপ নেয়। এই আইন ব্রিটিশ সরকারকে আইন অমান্যকারী অংশগ্রহণকারীদের অপরাধী হিসেবে গণ্য করার অনুমতি দেয় এবং "বিচার বিভাগীয় পর্যালোচনা বা বিচারের প্রয়োজন ছাড়াই নিবর্তনমূলক অনির্দিষ্টকালের আটকাদেশ, কারাবাস" এর জন্য যে কাউকে গ্রেপ্তার করার আইনি ভিত্তি প্রদান করে। গান্ধী মনে করতেন যে, ব্রিটিশদের বিরুদ্ধে রাজনৈতিক অগ্রগতির জন্য হিন্দু-মুসলিম সহযোগিতা প্রয়োজন। তিনি খিলাফত আন্দোলনে নেতৃত্ব দেন, যেখানে ভারতের সুন্নি মুসলমানদের মধ্যে, তাদের নেতারা যেমন ভারতের দেশীয় রাজ্যের সুলতান এবং আলী ভাইয়েরা তুর্কি খলিফাকে সুন্নি ইসলামী সম্প্রদায়ের (উম্মাহ) সংহতি প্রতীক হিসাবে সমর্থন করেন। প্রথম বিশ্বযুদ্ধে উসমানীয় সাম্রাজ্যের পরাজয়ের পর তারা খলিফাকে ইসলাম ও ইসলামী আইন সমর্থনের মাধ্যম হিসেবে দেখেছিল। খিলাফত আন্দোলনে গান্ধীর সমর্থন মিশ্র ফলাফল নিয়ে আসে। এটি প্রাথমিকভাবে গান্ধীর প্রতি একটি শক্তিশালী মুসলিম সমর্থনের দিকে পরিচালিত করে। তবে, রবীন্দ্রনাথ ঠাকুরসহ হিন্দু নেতারা গান্ধীর নেতৃত্ব নিয়ে প্রশ্ন তুলেছিলেন কারণ তারা তুরস্কে সুন্নি ইসলামি খলিফাকে স্বীকৃতি বা সমর্থন করার বিরুদ্ধে ছিলেন। গান্ধীর প্রতি মুসলমানদের ক্রমবর্ধমান সমর্থনের ফলে তিনি সাময়িকভাবে হিন্দু-মুসলিম সাম্প্রদায়িক সহিংসতা বন্ধ করেন। এটি রাউলাট সত্যাগ্রহ সমাবেশে আন্তঃসম্প্রদায় সম্প্রীতির প্রমাণ দেয় এবং ব্রিটিশের কাছে গান্ধীকে রাজনৈতিক নেতা হিসেবে তুলে ধরে। খিলাফত আন্দোলনের প্রতি তাঁর সমর্থন তাঁকে মুহাম্মদ আলী জিন্নাহর পক্ষাবলম্বন করতে সাহায্য করে। জিন্নাহ তাঁর স্বাধীন সমর্থন সৃষ্টি করতে শুরু করেন এবং পরে পশ্চিম ও পূর্ব পাকিস্তানের দাবি আদায়ের জন্য নেতৃত্ব দেন। ১৯২২ সালের শেষ নাগাদ খিলাফত আন্দোলন স্তিমিত হয়ে পড়ে। তুরস্কের আতাতুর্ক খিলাফতের অবসান ঘটান, খিলাফত আন্দোলন শেষ হয় এবং গান্ধীর প্রতি মুসলিমদের সমর্থন অনেকাংশে হ্রাস পায়। মুসলিম নেতৃবৃন্দ ও প্রতিনিধিরা গান্ধী ও তাঁর কংগ্রেসকে পরিত্যাগ করেন। হিন্দু-মুসলিম সাম্প্রদায়িক সংঘর্ষ পুনরায় শুরু হয়। শুধুমাত্র আগ্রা ও অযোধ্যার সংযুক্ত প্রদেশে ৯১টিসহ অসংখ্য শহরে মারাত্মক ধর্মীয় দাঙ্গা পুনরায় দেখা দেয়। | [
"খিলাফত আন্দোলন কখন শুরু হয়েছিল?",
"আন্দোলনটা কী ছিল?",
"এই আন্দোলন কি সফল হয়েছিল?",
"এর ফল কী হয়েছিল?",
"এর পরিণতি কী হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When was the khilafat movement?",
"what was the movement?",
"was the movement successful?",
"what were the mixed results?",
"what did it end up leading to?"
] | [
0.8207109570503235,
0.9454454183578491,
0.900842010974884,
0.7895243167877197,
0.8206343650817871
] | [
0.8202700018882751,
0.9014717936515808,
0.8407717347145081,
0.8921985626220703,
0.8709791898727417,
0.7701879739761353,
0.8782449960708618,
0.884581983089447,
0.9113333225250244,
0.8956359028816223,
0.8476176261901855,
0.8800489902496338,
0.892329216003418,
0.8226431608200073,
0.7884369492530823,
0.7809808850288391,
0.8924082517623901,
0.8460652828216553,
0.8731593489646912,
0.9224880933761597,
0.854130744934082,
0.844419002532959,
0.29962554574012756
] | 0.85608 | 211,193 | In 1919, Gandhi then aged 49, after the World War I was over, sought political co-operation from Muslims in his fight against British imperialism by supporting the Ottoman Empire that had been defeated in the World War. Before this initiative of Gandhi, communal disputes and religious riots between Hindus and Muslims were common in British India, such as the riots of 1917-18. Gandhi had already supported the British crown with resources and by recruiting Indian soldiers to fight the war in Europe on the British side. This effort of Gandhi was in part motivated by the British promise to reciprocate the help with swaraj (self-government) to Indians after the end of World War I. The British government, instead of self government, had offered minor reforms instead, disappointing Gandhi. Gandhi announced his satyagraha (civil disobedience) intentions. The British colonial officials made their counter move by passing the Rowlatt Act, to block Gandhi's movement. The Act allowed the British government to treat civil disobedience participants as criminals and gave it the legal basis to arrest anyone for "preventive indefinite detention, incarceration without judicial review or any need for a trial". Gandhi felt that Hindu-Muslim co-operation was necessary for political progress against the British. He leveraged the Khilafat movement, wherein Sunni Muslims in India, their leaders such as the sultans of princely states in India and Ali brothers championed the Turkish Caliph as a solidarity symbol of Sunni Islamic community (ummah). They saw the Caliph as their means to support Islam and the Islamic law after the defeat of Ottoman Empire in World War I. Gandhi's support to the Khilafat movement led to mixed results. It initially led to a strong Muslim support for Gandhi. However, the Hindu leaders including Rabindranath Tagore questioned Gandhi's leadership because they were largely against recognising or supporting the Sunni Islamic Caliph in Turkey. The increasing Muslim support for Gandhi, after he championed the Caliph's cause, temporarily stopped the Hindu-Muslim communal violence. It offered evidence of inter-communal harmony in joint Rowlatt satyagraha demonstration rallies, raising Gandhi's stature as the political leader to the British. His support for the Khilafat movement also helped him sideline Muhammad Ali Jinnah, who had announced his opposition to the satyagraha non-cooperation movement approach of Gandhi. Jinnah began creating his independent support, and later went on to lead the demand for West and East Pakistan. By the end of 1922 the Khilafat movement had collapsed. Turkey's Ataturk had ended the Caliphate, Khilafat movement ended, and Muslim support for Gandhi largely evaporated. Muslim leaders and delegates abandoned Gandhi and his Congress. Hindu-Muslim communal conflicts reignited. Deadly religious riots re-appeared in numerous cities, with 91 in United Provinces of Agra and Oudh alone. | [
"১৯১৯ সালে খিলাফত আন্দোলন শুরু হয়।",
"এ আন্দোলন ছিল খিলাফত আন্দোলন।",
"প্রসঙ্গ থেকে এর উত্তর পাওয়া যায়: এই আন্দোলন সফল হয়নি।",
"মিশ্র ফলাফল ছিল যে, এটি প্রাথমিকভাবে গান্ধীর প্রতি একটি শক্তিশালী মুসলিম সমর্থনের দিকে পরিচালিত করে।",
"এতে হিন্দু-মুসলিম সাম্প্রদায়িক সহিংসতা সাময়িকভাবে বন্ধ হয়।"
] | [
0.8096814155578613,
0.8537687063217163,
0.8226291537284851,
0.8685880303382874,
0.8636786937713623
] | [
"In 1919, Gandhi then aged 49, after the World War I was over,",
"the Khilafat movement, wherein Sunni Muslims in India, their leaders such as the sultans of princely states in India and Ali brothers championed the Turkish Caliph as a solidarity symbol",
"Gandhi's support to the Khilafat movement led to mixed results.",
"It initially led to a strong Muslim support for Gandhi.",
"The increasing Muslim support for Gandhi, after he championed the Caliph's cause, temporarily stopped the Hindu-Muslim communal violence."
] | [
"The Khilafat movement was in 1919.",
"The movement was the Khilafat movement.",
"The answer evidence from the context is: The movement was not successful.",
"The mixed results were that it initially led to a strong Muslim support for Gandhi.",
"It led to a temporary stop of Hindu-Muslim communal violence."
] |
১৯২৪ সালে রাজনৈতিক অপরাধের জন্য কারাগার থেকে মুক্তি পাওয়ার পর, ১৯২০-এর দশকের দ্বিতীয়ার্ধে, গান্ধী স্বরাজের অনুধাবন অব্যাহত রাখেন। ১৯২৮ সালের ডিসেম্বর মাসে তিনি কলকাতা কংগ্রেসে একটি প্রস্তাব উত্থাপন করেন। এতে তিনি ব্রিটিশ সরকারকে ভারতের ডোমিনিয়ন মর্যাদা প্রদান অথবা দেশের পূর্ণ স্বাধীনতার জন্য অসহযোগ আন্দোলন শুরু করার আহবান জানান। প্রথম বিশ্বযুদ্ধে ভারতীয় সৈন্যবাহিনীর প্রতি তাঁর সমর্থন এবং তুরস্কে খলিফার শাসন সংরক্ষণে খিলাফত আন্দোলনের ব্যর্থতার পর তাঁর নেতৃত্বের প্রতি মুসলিম সমর্থনের পতনের পর সুভাষ চন্দ্র বসু ও ভগৎ সিং তাঁর মূল্যবোধ ও অহিংস পন্থা নিয়ে প্রশ্ন তোলেন। যদিও অনেক হিন্দু নেতা অবিলম্বে স্বাধীনতার দাবিকে সমর্থন করেছিলেন, গান্ধী তাঁর নিজের আহ্বানকে দুই বছরের পরিবর্তে এক বছর অপেক্ষা করার জন্য সংশোধন করেছিলেন। গান্ধীর প্রস্তাবে ব্রিটিশরা অনুকূল সাড়া দেয়নি। ব্রিটিশ রাজনৈতিক নেতা যেমন লর্ড বার্কেনহেড এবং উইনস্টন চার্চিল ভারতীয় দাবির প্রতি সহানুভূতিশীল ইউরোপীয় কূটনীতিকদের সাথে তাদের আলোচনায় "গান্ধীর সমর্থকদের" বিরোধিতা করেন। ১৯২৯ সালের ৩১ ডিসেম্বর লাহোরে ভারতের পতাকা উত্তোলিত হয়। গান্ধীর নেতৃত্বে কংগ্রেস ১৯৩০ সালের ২৬ জানুয়ারি লাহোরে ভারতের স্বাধীনতা দিবস পালন করে। প্রায় সকল ভারতীয় সংগঠন এই দিনটি পালন করে থাকে। ১৯৩০ সালের মার্চ মাসে গান্ধী লবণের ওপর করারোপের বিরুদ্ধে একটি নতুন সত্যাগ্রহ শুরু করেন। ১২ মার্চ থেকে ৬ এপ্রিল পর্যন্ত বিখ্যাত লবণ মিছিল ডান্ডিতে এই বিষয়টি তুলে ধরে, যেখানে তিনি নিজেকে লবণ তৈরি করার জন্য আহমেদাবাদ থেকে ডান্ডি, গুজরাট পর্যন্ত ৩৮৮ কিলোমিটার (২৪১ মাইল) যাত্রা করেন। হাজার হাজার ভারতীয় এই সমুদ্রযাত্রায় তাঁর সঙ্গে যোগ দেয়। এই অভিযানটি ভারতে ব্রিটিশ আধিপত্যকে বিপর্যস্ত করার ক্ষেত্রে তার সবচেয়ে সফল অভিযান ছিল; ব্রিটেন ৬০,০০০ এরও বেশি লোককে কারারুদ্ধ করে এর জবাব দেয়। শর্মার মতে, গান্ধী লবণ কর আন্দোলন এবং বিদেশী পণ্য বর্জনে অংশগ্রহণ করার জন্য নারীদের নিয়োগ করেছিলেন, যা অনেক নারীকে ভারতীয় জনজীবনের মূলধারায় একটি নতুন আত্মবিশ্বাস এবং মর্যাদা প্রদান করেছিল। যাইহোক, মেরিলিন ফ্রেঞ্চের মতো অন্যান্য পণ্ডিতরা বলেন যে, গান্ধী তাঁর আইন অমান্য আন্দোলনে নারীদের যোগদানে বাধা দিয়েছিলেন কারণ তিনি ভয় পেয়েছিলেন যে তিনি নারীদের রাজনৈতিক ঢাল হিসেবে ব্যবহার করার অভিযোগে অভিযুক্ত হবেন। থাপার-বোর্কার্টের মতে, যখন নারীরা আন্দোলন ও গণবিক্ষোভে যোগ দেওয়ার জন্য জোর দিয়েছিল, তখন গান্ধী স্বেচ্ছাসেবকদের তাদের অভিভাবকদের অনুমতি নিতে বলেছিলেন এবং শুধুমাত্র যে মহিলারা শিশু-চিকিৎসার ব্যবস্থা করতে পারেন, তাদের তাঁর সাথে যোগ দেওয়া উচিত। গান্ধীর আশঙ্কা ও দৃষ্টিভঙ্গি সত্ত্বেও, হাজার হাজার ভারতীয় নারী ব্রিটিশ লবণ কর এবং লবণ খনির একচেটিয়া অধিকারের বিরুদ্ধে লবণ মিছিলে যোগ দেয়। গান্ধীর গ্রেফতারের পর, নারীরা তাদের নিজেদের দোকানে মিছিল এবং পিকেটিং করে, গান্ধী অনুপ্রাণিত হয়ে ব্রিটিশ কর্তৃপক্ষের কাছ থেকে সহিংসতা এবং মৌখিক নির্যাতন গ্রহণ করে। | [
"লবণ মিছিল ছিল?",
"মার্চ মাস কখন শুরু হয়েছিল?",
"যাত্রা কোথায় শেষ হয়েছিল?",
"কীভাবে তিনি লবণ তৈরি করেছিলেন?",
"এই মিছিলের প্রতি ব্রিটিশরা কেমন প্রতিক্রিয়া দেখিয়েছিল?",
"গান্ধী কি জেলে ছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"Was was the salt march?",
"When did the March start?",
"Where did the march conclude?",
"How did he make salt?",
"How did the British respond to this march?",
"Was Gandhi imprisoned?"
] | [
0.8636667728424072,
0.9130414724349976,
0.8136478662490845,
0.8705748319625854,
0.897849440574646,
0.890637993812561
] | [
0.8570818901062012,
0.8131384253501892,
0.851511538028717,
0.8922529816627502,
0.9151962995529175,
0.8931641578674316,
0.8683394193649292,
0.89552241563797,
0.7994166016578674,
0.8072894811630249,
0.9077163934707642,
0.8906660676002502,
0.8515523076057434,
0.882368266582489,
0.8737994432449341,
0.8834415674209595,
0.8247112035751343,
0.8870422840118408,
0.29962554574012756
] | 0.840311 | 211,194 | After his early release from prison for political crimes in 1924, over the second half of the 1920s, Gandhi continued to pursue swaraj. He pushed through a resolution at the Calcutta Congress in December 1928 calling on the British government to grant India dominion status or face a new campaign of non-co-operation with complete independence for the country as its goal. After his support for the World War I with Indian combat troops, and the failure of Khilafat movement in preserving the rule of Caliph in Turkey, followed by a collapse in Muslim support for his leadership, some such as Subhas Chandra Bose and Bhagat Singh questioned his values and non-violent approach. While many Hindu leaders championed a demand for immediate independence, Gandhi revised his own call to a one-year wait, instead of two. The British did not respond favourably to Gandhi's proposal. British political leaders such as Lord Birkenhead and Winston Churchill announced opposition to "the appeasers of Gandhi", in their discussions with European diplomats who sympathised with Indian demands. On 31 December 1929, the flag of India was unfurled in Lahore. Gandhi led Congress celebrated 26 January 1930 as India's Independence Day in Lahore. This day was commemorated by almost every other Indian organisation. Gandhi then launched a new Satyagraha against the tax on salt in March 1930. This was highlighted by the famous Salt March to Dandi from 12 March to 6 April, where he marched 388 kilometres (241 mi) from Ahmedabad to Dandi, Gujarat to make salt himself. Thousands of Indians joined him on this march to the sea. This campaign was one of his most successful at upsetting British hold on India; Britain responded by imprisoning over 60,000 people. According to Sarma, Gandhi recruited women to participate in the salt tax campaigns and the boycott of foreign products, which gave many women a new self-confidence and dignity in the mainstream of Indian public life. However, other scholars such as Marilyn French state that Gandhi barred women from joining his civil disobedience movement because he feared he would be accused of using women as political shield. When women insisted that they join the movement and public demonstrations, according to Thapar-Bjorkert, Gandhi asked the volunteers to get permissions of their guardians and only those women who can arrange child-care should join him. Regardless of Gandhi's apprehensions and views, Indian women joined the Salt March by the thousands to defy the British salt taxes and monopoly on salt mining. After Gandhi's arrest, the women marched and picketed shops on their own, accepting violence and verbal abuse from British authorities for the cause in a manner Gandhi inspired. | [
"হ্যাঁ।",
"মার্চ শুরু হয় ১২ মার্চ।",
"উত্তর: গুজরাটের ডান্ডিতে মিছিল শেষ হয়েছে।",
"অজানা",
"ব্রিটিশরা ৬০,০০০ এরও বেশি লোককে কারারুদ্ধ করে।",
"অজানা"
] | [
0.9158336520195007,
0.8278670310974121,
0.8962795734405518,
0.97,
0.7969784736633301,
0.97
] | [
"Gandhi then launched a new Satyagraha against the tax on salt in March 1930.",
"This was highlighted by the famous Salt March to Dandi from 12 March to 6 April,",
"where he marched 388 kilometres (241 mi) from Ahmedabad to Dandi, Gujarat to make salt himself.",
"CANNOTANSWER",
"Britain responded by imprisoning over 60,000 people.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Yes.",
"The March started on 12 March.",
"Answer: The march concluded in Dandi, Gujarat.",
"CANNOTANSWER",
"The British responded by imprisoning over 60,000 people.",
"CANNOTANSWER"
] |
ডনি ইয়েনকে বিশ্বের অন্যতম প্রধান অ্যাকশন কোরিওগ্রাফার হিসেবে বিবেচনা করা হয়, হলিউড তাকে ব্লেড ২, হাইল্যান্ডার: এন্ডগেম এবং সাংহাই নাইটসের মত ব্লকবাস্টার চলচ্চিত্রে কাজ করার জন্য আমন্ত্রণ জানায়। এশিয়ায়, তিনি তার বেশিরভাগ চলচ্চিত্রের জন্য অ্যাকশন কোরিওগ্রাফার এবং তার অ্যাকশন কোরিওগ্রাফার জন্য একাধিক পুরস্কার জিতেছেন। ইয়েনের সবচেয়ে বিখ্যাত কাজগুলির মধ্যে রয়েছে ফ্ল্যাশ পয়েন্ট এবং এসপিএল: শা পো ল্যাং। তিনি উল্লেখ করেছেন যে এশিয়া এবং হলিউডের চলচ্চিত্র নির্মাণের প্রধান পার্থক্য হল স্বাধীনতা এবং নিয়ন্ত্রণের ক্ষেত্রে। এশিয়াতে, অ্যাকশন কোরিওগ্রাফার যুদ্ধের সময় দৃশ্যের দায়িত্ব নেন। এর মানে হল, এশিয়াতে চিত্রায়িত অ্যাকশন দৃশ্যের জন্য কোরিওগ্রাফার পরিচালক হয়ে ওঠে এবং ক্যামেরা স্থাপন, ক্যামেরা কোণ এবং নাটক ও অ্যাকশনের মধ্যে সম্পর্কের উপর পূর্ণ নিয়ন্ত্রণ থাকে; তাই প্রধান পরিচালকের কোন প্রয়োজন নেই। অন্যদিকে, হলিউডে, ইয়েন ব্যাখ্যা করেন যে, অ্যাকশন কোরিওগ্রাফার শুধুমাত্র পরিচালকের সাথে কাজ করে, যিনি এখনও এই ধরনের সেটিংস এবং ক্যামেরার কোণগুলির পূর্ণ নিয়ন্ত্রণ বজায় রাখেন। একজন কোরিওগ্রাফার হিসেবে ইয়েনের কাজ ২৭তম হংকং চলচ্চিত্র পুরস্কার এবং ২০০৮ ও ২০১১ গোল্ডেন হর্স চলচ্চিত্র পুরস্কারে তাকে "সেরা অ্যাকশন কোরিওগ্রাফার" পুরস্কার এনে দেয়। ইয়েন ২০১০ সালের লিজেন্ড অফ দ্য ফিস্ট: দ্য রিটার্ন অব চেন জেন চলচ্চিত্রের জন্য ফাইট কোরিওগ্রাফার ছিলেন। এই চলচ্চিত্রের জন্য, ইয়েন উল্লেখ করেন যে তিনি ব্রুস লির প্রতি শ্রদ্ধাস্বরূপ জেট কুন ডো উপাদানগুলি অন্তর্ভুক্ত করেন, যিনি ১৯৭২ সালের চলচ্চিত্র ফিস্ট অব ফিউরি-তে চেন জেন চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন। এছাড়াও, তিনি এই চলচ্চিত্রে অনেক এমএমএ উপাদান যুক্ত করেন, যার মধ্যে উইং চুনের ব্যবহারও ছিল। ইয়েন আরও বলেন যে ব্রুস লি এর জিৎ কুন দো এর ধারণা এমএমএ এর অনুরূপ, তাই এই চলচ্চিত্রে অনেক ধরনের মার্শাল আর্ট অন্তর্ভুক্ত করা প্রয়োজন ছিল। তিনি ৪ বার হংকং চলচ্চিত্র পুরস্কার লাভ করেন। তিনি দ্য টুইনস ইফেক্ট, এসপিএল: শা পো ল্যাং, ফ্ল্যাশ পয়েন্ট এবং কুং ফু জাঙ্গল চলচ্চিত্রে তার নৃত্যপরিকল্পনার জন্য পুরস্কার জিতেছেন। যদিও স্বীকৃত নয়, ডোনি ইয়েন হংকং চলচ্চিত্র পুরস্কার বিজয়ী যেমন আইপ ম্যান, আইপ ম্যান ২, এবং বডিগার্ডস এবং অ্যাসাসিন এর সহ-প্রযোজক ছিলেন। | [
"ইয়েন কিভাবে অ্যাকশন কোরিওগ্রাফিতে জড়িত?",
"তার কিছু অর্জন কী?",
"সে আর কি করেছে?",
"তার কি আর কোন অর্জন ছিল?",
"তিনি কি অন্য কোন পুরস্কার জিতেছেন?",
"তার কোরিওগ্রাফি সম্বন্ধে আর কী আগ্রহজনক?",
"তিনি আর কী করেছিলেন?",
"আর কোনো উল্লেখযোগ্য অভিনয় কি রয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"How is Yen involved in action choreography?",
"What are some of his achievements?",
"What else has he done?",
"Did he have any other achievements?",
"Did he win any other awards?",
"What else is interesting about his choreography?",
"What else did he do?",
"Are there any other noteworthy performances?"
] | [
0.8734942078590393,
0.8473129272460938,
0.9285865426063538,
0.8997803330421448,
0.9244176149368286,
0.9066146612167358,
0.9378701448440552,
0.9001806974411011
] | [
0.8206769824028015,
0.8911972045898438,
0.8801366090774536,
0.8886347413063049,
0.8221827745437622,
0.8804064989089966,
0.8442063927650452,
0.8433414697647095,
0.8154443502426147,
0.8838775753974915,
0.8348195552825928,
0.8255629539489746,
0.7038581371307373,
0.8904995918273926,
0.8651144504547119,
0.29962554574012756
] | 0.824491 | 211,195 | Donnie Yen was considered as one of the premiere action choreographers in the world, having been invited by Hollywood to choreograph blockbusters such as Blade II, Highlander: Endgame, and Shanghai Knights. In Asia, he is the action choreographer for most of his movies and has won multiple awards for his action choreography. Yen's most famous works include films such as Flash Point and SPL: Sha Po Lang. He has mentioned that the main differences in filmmaking in Asia and Hollywood are with regards to freedom and control. In Asia, the action choreographer takes over the scene during the fight scene. This means that for action scenes filmed in Asia, the choreographer becomes the director and is in full control over camera placements, camera angles, and the relationship between the drama and the action; therefore the main director is not needed at all. While in Hollywood, on the other hand, Yen explains that the action choreographer simply choreographs the actions with the director, who still maintains full control of such settings and camera angles. Yen's work as a choreographer won him "Best Action Choreography" awards at the 27th Hong Kong Film Awards and the 2008 and 2011 Golden Horse Film Awards. Yen was the fight choreographer for the 2010 film Legend of the Fist: The Return of Chen Zhen. For this film, Yen mentioned that he included Jeet Kune Do elements as a tribute to Bruce Lee, who played Chen Zhen in the 1972 film Fist of Fury. Furthermore, he incorporated many MMA elements in the film, coupled with the utilisation of Wing Chun. Yen also stated that the concept behind Bruce Lee's Jeet Kune Do is similar to that of MMA, hence the incorporation of many forms of martial arts was a necessity in the film. He won the Hong Kong Film Award for Best Action Choreography 4 times, being one of the most frequent winners of this coveted award. He has won awards for his choreography in films such as The Twins Effect, SPL: Sha Po Lang, Flash Point, and Kung Fu Jungle. Although uncredited, Donnie Yen was also action co-choreographer for Hong Kong Film Award winners such as Ip Man, Ip Man 2, and Bodyguards and Assassins. | [
"ডোনি ইয়েন একজন কোরিওগ্রাফার এবং ফাইট ডিরেক্টর হিসাবে অ্যাকশন কোরিওগ্রাফার হিসাবে জড়িত ছিলেন।",
"তার কিছু অর্জন হল: - হলিউড দ্বারা আমন্ত্রিত হয়ে নৃত্যপরিকল্পনার ব্লকবাস্টার যেমন ব্লেড ২, হাইল্যান্ডার: এন্ডগেম এবং সাংহাই নাইটস।",
"তিনি ফ্ল্যাশ পয়েন্ট এবং এসপিএল: শা পো ল্যাং এর মতো চলচ্চিত্র তৈরি করেছেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"এই চলচ্চিত্রের জন্য তিনি ব্রুস লির প্রতি শ্রদ্ধাস্বরূপ জিৎ কুন দো-এর কিছু অংশ অন্তর্ভুক্ত করেন।",
"এশিয়ায়, তিনি তার বেশিরভাগ চলচ্চিত্রের জন্য অ্যাকশন কোরিওগ্রাফার এবং তার অ্যাকশন কোরিওগ্রাফার জন্য একাধিক পুরস্কার জিতেছেন।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8376194834709167,
0.8719571828842163,
0.9341676235198975,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8428453207015991,
0.8911972045898438,
0.9158336520195007
] | [
"Donnie Yen was considered as one of the premiere action choreographers in the world,",
"having been invited by Hollywood to choreograph blockbusters such as Blade II, Highlander: Endgame, and Shanghai Knights.",
"Yen's most famous works include films such as Flash Point and SPL: Sha Po Lang.",
"Yen's work as a choreographer won him \"Best Action Choreography\" awards at the 27th Hong Kong Film Awards",
"and the 2008 and 2011 Golden Horse Film Awards.",
"For this film, Yen mentioned that he included Jeet Kune Do elements as a tribute to Bruce Lee,",
"In Asia, he is the action choreographer for most of his movies and has won multiple awards for his action choreography.",
"He has won awards for his choreography in films such as The Twins Effect, SPL: Sha Po Lang, Flash Point, and Kung Fu Jungle."
] | [
"Donnie Yen was involved in action choreography as a choreographer and fight director.",
"Some of his achievements are: - Being invited by Hollywood to choreograph blockbusters such as Blade II, Highlander: Endgame, and Shanghai Knights.",
"He has made films such as Flash Point and SPL: Sha Po Lang.",
"Yes.",
"Yes.",
"For this film, he included Jeet Kune Do elements as a tribute to Bruce Lee.",
"In Asia, he is the action choreographer for most of his movies and has won multiple awards for his action choreography.",
"Yes."
] |
তার সর্বোচ্চ উচ্চতা ছিল ৫ ফুট ৮ ইঞ্চি এবং ওজন ছিল ১৬৫ পাউন্ড। ডোনি ইয়েন একজন সুগঠিত ও পেশীবহুল অভিনেতা হিসেবে পরিচিত। হংকং চলচ্চিত্র শিল্পের মধ্যে, ইয়েন তার শারীরিক ফিটনেস, শক্তি এবং গতির জন্য বিখ্যাত, শক্তি এবং ফিটনেস গড়ে তোলার জন্য একটি কঠোর এবং সুশৃঙ্খল ফিটনেস নিয়ম ব্যবহার করে। যাইহোক, তার পেশীবহুল গঠন সত্ত্বেও, ইয়েন তার ভূমিকার প্রতি তার উৎসর্গীকরণের জন্য এবং তিনি যে দৈর্ঘ্যে শারীরিক গঠন অর্জন করতে যান এবং তিনি যে চরিত্রগুলিতে অভিনয় করেন তার জন্য অসাধারণ মনোযোগ অর্জন করেছেন। ২০০৭ সালে, ইয়েন ৩০ পাউন্ডেরও বেশি ওজন হারিয়ে ১২০ পাউন্ডের ওজনে পৌঁছেছিলেন। তিনি খুব কড়া নিয়ম মেনে চলে তা করেছিলেন, যাতে তিনি প্রতিদিন কেবল এক বেলার খাবার খেতে পারেন। ২০১০ সালে, আইপ ম্যান ২ থেকে নতুন, ইয়েন লেজেন্ড অফ দ্য ফিস্ট: দ্য রিটার্ন অফ চেন চেন হিসাবে অভিনয় করেন, যা মূলত ব্রুস লি দ্বারা চিত্রিত হয়েছিল। এই চরিত্রের জন্য তাকে তার মাংসপেশী পুনরুদ্ধার করতে হয়েছিল এবং একটি অত্যন্ত সূক্ষ্ম এবং নিবেদিত খাদ্যতালিকার মাধ্যমে ৬ মাস সময় লেগেছিল। উচ্চ প্রোটিনযুক্ত পানীয় এবং ভিটামিন ও খনিজ উপাদানের উপর মনোযোগ কেন্দ্রীভূত করে, তিনি এই ভূমিকার জন্য ১৬৫ পাউন্ড অর্জন করতে সক্ষম হন। তিনি দ্য লস্ট ব্লেডসম্যান চলচ্চিত্রের সময় তার এই বিশাল এবং শারীরিক গঠন বজায় রাখেন, যেখানে তিনি তার আকার এবং বর্শা-যুদ্ধ ক্ষমতার জন্য পরিচিত একজন চীনা জেনারেল গুয়ান ইউ চরিত্রে অভিনয় করেন। ২০১৫ সালে, ইয়েন তার পেশীবহুল শরীরকে পুনরায় আইপ ম্যান ৩-এ আইপ ম্যান এবং রগ ওয়ান: আ স্টার ওয়ার্স স্টোরি-তে অন্ধ যোদ্ধা সন্ন্যাসী চিরুত ইমওয়ে চরিত্রে অভিনয় করার জন্য তার পেশীবহুল শরীরকে হ্রাস করেন। এক্সএক্সএক্স: রিটার্ন অফ জান্ডার খাঁচার বিপরীতে জিয়াং চরিত্রে অভিনয়ের জন্য, ইয়েন তার শরীরকে পুনঃনির্মাণ করেন। | [
"তিনি কোন ভূমিকা পালন করেছিলেন?",
"কীভাবে তিনি তা করতে পেরেছিলেন?",
"তিনি আর কোন কোন ভূমিকা পালন করেছিলেন?",
"সেই ভূমিকার জন্য তিনি কোন পরিবর্তন করেছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"সেটা কোন ভূমিকা ছিল?",
"তার সবচেয়ে বড় পরিবর্তনটা কী ছিল?",
"কীভাবে তিনি তা করতে পেরেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What roles did he transform for?",
"How was he able to do that?",
"What were some other roles he transformed for?",
"What transformation did he make for that role?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Which role was that?",
"Which was his most drastic transformation?",
"How was he able to do it?"
] | [
0.7822121381759644,
0.9293592572212219,
0.8041877150535583,
0.9174132347106934,
0.8980633616447449,
0.9375485777854919,
0.8323213458061218,
0.9172900915145874
] | [
0.7584704756736755,
0.8662309646606445,
0.8677036762237549,
0.8723105192184448,
0.6754279732704163,
0.840774416923523,
0.8363777995109558,
0.8933272957801819,
0.836628794670105,
0.8577426671981812,
0.9042996764183044,
0.7869343161582947,
0.29962554574012756
] | 0.876154 | 211,196 | In his prime, Donnie stood at 5 feet 8 inches and weighed 165 pounds. Donnie Yen is known to be a very well-built and muscular actor. Within the Hong Kong cinematic industry, Yen is renowned for his physical fitness, strength, and speed achieved through his use of a strict and disciplined fitness regimen to build up strength and fitness. However, despite his muscular build, Yen has gained tremendous attention for his dedication to his roles and for the lengths to which he goes to achieve the physical build and appearance of the characters he plays. In 2007, Yen lost over 30 pounds to reach the weight of 120 pounds to better portray the slender Ip Man and the techniques of wing chun, which focuses on techniques and not strength. He did so through a very strict regimen of limiting himself to one meal per day. In 2010, still fresh off Ip Man 2, Yen was cast as Chen Zhen in Legend of the Fist: The Return of Chen Zhen, which was originally portrayed by Bruce Lee. He had to regain his muscular physique for the role and took 6 months through a very delicate and dedicated diet routine. Focusing on high-protein drinks and vitamin and mineral supplements, he managed to hit 165 pounds for the role. He maintained this bulk and physique while filming The Lost Bladesman, in which he plays Guan Yu, a Chinese general known for his size and spear-fighting abilities. In 2015, Yen reduced his muscular physique yet again to reprise the role of Ip Man in Ip Man 3 and for his role as the blind warrior monk Chirrut Imwe in Rogue One: A Star Wars Story. For his role as Xiang in XXX: Return of Xander Cage opposite Vin Diesel, Yen rebuilt his physique. | [
"তিনি আইপ ম্যানের ভূমিকায় রূপান্তরিত হন।",
"তিনি খুব কড়া নিয়ম মেনে চলে তা করেছিলেন, যাতে তিনি প্রতিদিন কেবল এক বেলার খাবার খেতে পারেন।",
"তিনি লিজেন্ড অব দ্য ফিস্ট চলচ্চিত্রে চেন চেন এবং দ্য লস্ট ব্লেডসম্যান ছবিতে গুয়ান ইয়ু চরিত্রে অভিনয় করেন।",
"আইপ ম্যান চরিত্রে অভিনয়ের জন্য তাকে তার পেশীবহুল শরীর পুনরুদ্ধার করতে হয়েছিল।",
"হ্যাঁ।",
"ভূমিকা: গুয়ান ইউ।",
"তার সবচেয়ে বড় পরিবর্তন ছিল তার পেশীবহুল শরীরকে আবার কমিয়ে আইপ ম্যান ৩-এ আইপ ম্যানের ভূমিকা ফিরিয়ে আনা।",
"অজানা"
] | [
0.8454723358154297,
0.840774416923523,
0.7047103047370911,
0.7961632013320923,
0.9158336520195007,
0.8808729648590088,
0.8718856573104858,
0.97
] | [
"In 2007, Yen lost over 30 pounds to reach the weight of 120 pounds to better portray the slender Ip Man",
"He did so through a very strict regimen of limiting himself to one meal per day.",
"Yen was cast as Chen Zhen in Legend of the Fist: The Return of Chen Zhen, which was originally portrayed by Bruce Lee.",
"Lee. He had to regain his muscular physique for the role and took 6 months through a very delicate and dedicated diet routine.",
"Focusing on high-protein drinks and vitamin and mineral supplements, he managed to hit 165 pounds for the role.",
"role. He maintained this bulk and physique while filming The Lost Bladesman, in which he plays Guan Yu,",
"In 2015, Yen reduced his muscular physique yet again to reprise the role of Ip Man in Ip Man 3",
"CANNOTANSWER"
] | [
"He transformed into the role of Ip Man.",
"He did so through a very strict regimen of limiting himself to one meal per day.",
"Some other roles he transformed for are Chen Zhen in Legend of the Fist and Guan Yu in The Lost Bladesman.",
"For the role of Ip Man, he had to regain his muscular physique.",
"Yes.",
"Role: Guan Yu.",
"His most drastic transformation was reducing his muscular physique yet again to reprise the role of Ip Man in Ip Man 3.",
"CANNOTANSWER"
] |
টেল ছেড়ে যাওয়ার পর, ব্যান্ডটি ব্রিটিশ লেবেল ওয়াল অব সাউন্ডের সাথে চুক্তিবদ্ধ হয় এবং মেলোডি এ.এম. প্রকাশ করে, যা ব্যান্ডের নরওয়ের স্থানীয় লেবেল প্লাটিনাম হয়ে ওঠে এবং বিশ্বব্যাপী দশ লক্ষ কপি বিক্রি হয়। অ্যালবামটি নরওয়েতে এক নম্বর স্থান দখল করে এবং ইউকে টপ ৪০ একক "এপল", "পুওর লেনো" এবং "রিমাইন্ড মি" প্রকাশ করে। একটি চূড়ান্ত একক, "স্পার্কস" মুক্তি পায়। এপল (আইপিএ: ['ইপল@]) - নরওয়েজিয়ান ভাষায় যার অর্থ "অ্যাপল" - অ্যাপল ইনকর্পোরেটেড কর্তৃক কোম্পানির ম্যাক ওএস এক্স প্যান্থার অপারেটিং সিস্টেমে ওয়েলকাম মিউজিক হিসেবে ব্যবহারের জন্য লাইসেন্সকৃত। ব্যান্ডটির জনপ্রিয়তা বেশ কয়েকটি গ্রাফিকাল পরীক্ষামূলক মিউজিক ভিডিও দ্বারা বৃদ্ধি পেয়েছিল, যার মধ্যে অনেকগুলি এমটিভি দ্বারা ভারী আবর্তন করা হয়েছিল। ফরাসি কোম্পানি এইচ৫-এর ইনফোগ্রাফিক-স্টাইলের ভিডিও "রিমাইন্ড মি"-এর মিউজিক ভিডিও ২০০২ সালে এমটিভি ইউরোপ মিউজিক অ্যাওয়ার্ড লাভ করে। একই অনুষ্ঠানে তারা আরও তিনটি বিভাগে মনোনীত হন: "সেরা নর্ডিক অ্যাক্ট", "সেরা নতুন শিল্পী" এবং "সেরা নাচ অ্যাক্ট"। এই অনুষ্ঠানে তারা "পোয়ার লেনো" গানটি পরিবেশন করেন। এক বছর পর তারা ব্রিট অ্যাওয়ার্ডে "বেস্ট গ্রুপ" এর জন্য মনোনয়ন পায়। এই সময়ে রক্সপপ ধীরে ধীরে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে জনপ্রিয়তা অর্জন করে। মেলোডি এ.এম.-এ পাওয়া রক্সপপ এবং এরলেন্ড ওয়ের দুটি সহযোগিতার মধ্যে একটি "রিমাইন্ড মি", একটি গেইকো গাড়ি বীমা বিজ্ঞাপনে প্রদর্শিত হয়েছিল। এই বিজ্ঞাপনটি ছিল " গুহামানব এটা করতে পারে" বিজ্ঞাপনগুলোর চতুর্থ বিজ্ঞাপন এবং এতে বলা হয়েছিল যে গুহামানব একটি বিমানবন্দর টার্মিনালে চলন্ত ফুটপাত দিয়ে হাঁটছেন যখন তিনি বিজ্ঞাপন প্রচারণার একটি পোস্টার দেখতে পান। এই সময়ে, রক্সপপকে ম্যাট্রিক্স রিলোডেডের জন্য সাউন্ডট্র্যাক রচনা করার প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল, যদিও তারা প্রস্তাবটি প্রত্যাখ্যান করেছিল। | [
"জুনিয়রদের তৃতীয় অ্যালবামটি কোন তারিখে প্রকাশিত হয়েছিল?",
"অ্যালবাম জুনিয়রে কোন গানটি ছিল?",
"নরওয়েতে অ্যালবামটি কেমন ছিল?",
"কোন বিষয়টা ব্যান্ডগুলোকে জনপ্রিয় করে তুলেছিল?",
"ব্যান্ডটি কি কোন অনুষ্ঠানে অংশগ্রহণ করেছিল?",
"কোন সিনেমা কি এই কাজে এসেছে?",
"তারা কি কোন পুরস্কার জিতেছে?",
"তাদের কোন বিজ্ঞাপনে দেখা গিয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What date was Juniors third album released?",
"Which single was on the Album Junior?",
"In Norway, how did the album do?",
"What boosted the bands popularity?",
"Did the band attend any events?",
"Did any movies get in on the action?",
"Did they win any awards?",
"Which commercial were they featured in?"
] | [
0.9300651550292969,
0.9193941354751587,
0.8538751602172852,
0.8457931280136108,
0.8825173377990723,
0.7760071158409119,
0.9243165850639343,
0.8266326785087585
] | [
0.8697507381439209,
0.8586609363555908,
0.8433915972709656,
0.8237221240997314,
0.9052110910415649,
0.8672558069229126,
0.9176058769226074,
0.8222360610961914,
0.9263376593589783,
0.857872486114502,
0.8622917532920837,
0.8547224998474121,
0.8641876578330994,
0.29962554574012756
] | 0.83458 | 211,197 | After leaving Telle, the band signed with British label Wall of Sound and released Melody A.M., which became certified platinum in the band's native Norway and sold over a million copies worldwide. The album peaked at number one in Norway, and produced the UK Top 40 singles "Eple", "Poor Leno", and "Remind Me". A final single, "Sparks", was also released. Eple (IPA: ['epl@]) - meaning "apple" in Norwegian - was licensed by Apple Inc. for use as the welcome music to the company's Mac OS X Panther operating system, playing the first time a user booted a new Apple-brand computer. The band's popularity was boosted by several graphically experimental music videos, many of which were put into heavy rotation by MTV. The music video for "Remind Me", featuring an infographic-style video by French company H5, won the 2002 MTV Europe Music Award for best music video. In this same event the duo was nominated in three more categories: "Best Nordic Act", "Best New Artist" and "Best Dance Act". The duo performed the song "Poor Leno" at the event. One year later they received a nomination for "Best Group" at the Brit Awards. During this period Royksopp slowly gained popularity in the United States. "Remind Me", one of the two Royksopp and Erlend Oye collaborations found on Melody A.M., was featured in a Geico car insurance commercial. The commercial was the fourth of the "It's so easy a caveman could do it" ads, and featured said caveman riding a moving sidewalk in an airport terminal when he comes across a poster displaying the advertisement campaign. During this time, Royksopp were approached to compose the soundtrack for The Matrix Reloaded, although they declined the offer. | [
"অজানা",
"অজানা",
"নরওয়েতে, অ্যালবামটি ভাল কাজ করেছিল।",
"অ্যালবামটি ব্যান্ডটির জনপ্রিয়তা বৃদ্ধি করে।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তারা গেইকো গাড়ির একটি বীমা বিজ্ঞাপনে প্রদর্শিত হয়েছিল।"
] | [
0.97,
0.97,
0.9197500944137573,
0.8891134262084961,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8562044501304626
] | [
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"After leaving Telle, the band signed with British label Wall of Sound and released Melody A.M., which became certified platinum in the band's native Norway",
"The album peaked at number one in Norway, and produced the UK Top 40 singles \"Eple\", \"Poor Leno\", and \"Remind Me\". A final single, \"Sparks\", was also released.",
"The music video for \"Remind Me\", featuring an infographic-style video by French company H5, won the 2002 MTV Europe Music Award for best music video.",
"During this time, Royksopp were approached to compose the soundtrack for The Matrix Reloaded, although they declined the offer.",
"The music video for \"Remind Me\", featuring an infographic-style video by French company H5, won the 2002 MTV Europe Music Award for best music video.",
"Geico car insurance commercial."
] | [
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"In Norway, the album did well.",
"The album boosted the band's popularity.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"They were featured in a Geico car insurance commercial."
] |
রক্সপপের তৃতীয় স্টুডিও অ্যালবাম জুনিয়র ২০০৯ সালের ২৩ মার্চ মুক্তি পায়। ২০০৯ সালের ৯ জানুয়ারি বিবিসি রেডিও ১ এর পিট টং শোতে গানটি প্রথম প্রচারিত হয়। এটি আনুষ্ঠানিকভাবে ১৬ মার্চ ২০০৯ সালে ডিজিটালভাবে মুক্তি পায়। "হ্যাপি আপ হিয়ার" গানের মিউজিক ভিডিওটি তৈরি করেছেন রুবেন সাদারল্যান্ড। এই একক এবং ভিডিও উভয় সংবাদ মাধ্যম এবং ভক্তদের কাছ থেকে ইতিবাচক প্রতিক্রিয়া লাভ করেছে। "দ্য গার্ল অ্যান্ড দ্য রোবট", অ্যালবামটির জুনিয়রের দ্বিতীয় একক, সুইডিশ গায়ক রবিনের কণ্ঠ সহ, ১৫ জুন ২০০৯ সালে মুক্তি পায়। এই এককটির ভিনাইল এবং ডিজিটাল সংস্করণের মধ্যে ক্রিস মেনাসে, শ্যাতু মারমন্ট এবং স্পেন্সার ও হিলের রিমিক্স রয়েছে। ৫২তম গ্র্যামি অ্যাওয়ার্ডে, "দ্য গার্ল অ্যান্ড দ্য রোবট" এর জিন এলান রিমিক্সটি শ্রেষ্ঠ রিমিক্স রেকর্ডিং, নন-ক্লাসিক্যাল বিভাগে মনোনীত হয়। "দিস মাস্ট বি ইট" অ্যালবামটির তৃতীয় একক, যার মধ্যে দ্য ছুরি এবং ফিভার রে-এর সুইডিশ গায়ক কারিন ড্রেইজার অ্যান্ডারসনের কণ্ঠ রয়েছে। এই এককটি থিন হোয়াইট ডিউক, লেহটমোজো, রেক্স দ্য ডগ এবং অ্যাপারেট সহ অন্যান্যদের দ্বারা রিমিক্স করা হয়েছে। পরবর্তীতে ব্যান্ডটি একটি রিমিক্স প্রতিযোগিতার অংশ হিসেবে "ট্রিকি ট্রিকি" গানের জন্য ষ্টীম প্রকাশ করে এবং বিজয়ী এন্ট্রি ২৭ অক্টোবর ২০০৯ সালে মুক্তি পায়। জুনিয়র সারা বিশ্বে সফল ছিল। অ্যালবামটি নরওয়েতে এক নম্বর স্থান দখল করে, যা ব্যান্ডটির পরপর তৃতীয় মুক্তি। জুনিয়র ইউকে অ্যালবামস চার্টে ২১তম স্থান অধিকার করে এবং অনেক বিলবোর্ড চার্টে স্থান করে নেয়, যার মধ্যে রয়েছে বিলবোর্ড ২০০-এর প্রথম রক্সপপ রিলিজ, যেখানে এটি ১২৬তম স্থান অধিকার করে। অ্যালবামটি টপ ইলেকট্রনিক অ্যালবামস চার্টে চার নম্বর এবং টপ হিটসিকার্স চার্টে দুই নম্বর স্থান দখল করে। জুনিয়রকে অনুসরণ করে সিনিয়র, যা আরো শান্ত, "স্বতন্ত্র এবং অন্তর্মুখী" এবং "একটি পরিবেশ এবং একটি পরিবেশ তৈরি করে"। সিনিয়র হল তাদের দুজনের প্রথম অ্যালবাম যা শুধুমাত্র যন্ত্রসঙ্গীতের ট্র্যাক নিয়ে গঠিত। অ্যালবামটির প্রথম একক "দ্য ড্রাগ" ২০১০ সালের ৯ আগস্ট মুক্তি পায়। অ্যালবামটি ২০১০ সালের ১৩ সেপ্টেম্বর মুক্তি পায় এবং নরওয়েতে সাফল্য অর্জন করে। | [
"জুনিয়র কে ছিল?",
"আর সিনিয়র?",
"কোন ধরনের যন্ত্রসংগীত বা নাম?",
"সিনিয়র কতটা ভাল করেছিলেন?",
"তাদের অন্যান্য কিছু মুক্তি কী ছিল?",
"সিনিয়র কখন মুক্তি পেয়েছিল?",
"জুনিয়র কখন মুক্তি পেয়েছিল?",
"এগুলোর মধ্যে থেকে তারা কি কোন পুরস্কারের জন্য মনোনয়ন পেয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Who was Junior?",
"And Senior?",
"What kind of instrumental tracks or name one?",
"How well did Senior do?",
"What were some of their other releases?",
"When was Senior released?",
"When was Junior released?",
"Did they get any nominations for awards from any of these?"
] | [
0.9115980863571167,
0.9252867102622986,
0.8423837423324585,
0.9200770854949951,
0.923337996006012,
0.9404091835021973,
0.9452635049819946,
0.8753537535667419
] | [
0.8069631457328796,
0.8843668699264526,
0.8835326433181763,
0.7019561529159546,
0.87501060962677,
0.8321999907493591,
0.8128861784934998,
0.856464147567749,
0.8876978158950806,
0.7841373682022095,
0.8770500421524048,
0.893573522567749,
0.8949026465415955,
0.7730422019958496,
0.8757660388946533,
0.8780593276023865,
0.8691452741622925,
0.9290821552276611,
0.753687858581543,
0.29962554574012756
] | 0.839494 | 211,198 | Royksopp's third studio album, Junior, was released on 23 March 2009, featuring the single "Happy Up Here". The song debuted on BBC Radio 1's Pete Tong show on 9 January 2009. It was officially released digitally on 16 March 2009. The music video for "Happy Up Here", made by Reuben Sutherland, features elements from the arcade game Space Invaders. Both the single and the video were met with positive reactions from the press and fans. "The Girl and the Robot", the second single from the album Junior, featuring vocals from Swedish singer Robyn, was released on 15 June 2009. The vinyl and digital versions of the single included remixes of the song by Kris Menace, Chateau Marmont and Spencer & Hill. At the 52nd Grammy Awards, the Jean Elan remix of "The Girl and the Robot" was nominated for Best Remixed Recording, Non-Classical. "This Must Be It" is the third single from the album, including vocals from Swedish singer Karin Dreijer Andersson of The Knife and Fever Ray. The single also featuring remixes by Thin White Duke, LehtMoJoe, Rex the Dog and Apparat, among others. The band later released the stems for the song "Tricky Tricky" as part of a remix competition and the winning entries were released on 27 October 2009. Junior was a success around the world. The album peaked at number one in Norway, the band's third consecutive release to do so. Junior also peaked at number 21 on the UK Albums Chart and charted on many Billboard charts, including the Billboard 200-the first Royksopp release to do so-where it peaked at number 126. The album also peaked at number four on the Top Electronic Albums chart and number two on the Top Heatseekers chart. Junior was followed by Senior, which is more quiet, "withdrawn and introspective" and "create[s] an atmosphere and an ambiance". Senior is the duo's first album to consist solely of instrumental tracks. The first single from the album, "The Drug", was released on 9 August 2010. The album itself was released on 13 September 2010, and was successful in the band's native Norway, peaking at number one, the band's fourth consecutive release to do so. | [
"জুনিয়র ছিল নরওয়েজীয় দ্বৈত, কিং অফ লিওনের তৃতীয় স্টুডিও অ্যালবাম।",
"সিনিয়র নরওয়েজিয়ান দ্বৈত রক্সপপ এর দ্বিতীয় অ্যালবাম, যা ২০১১ সালে মুক্তি পায়।",
"জুনিয়র অ্যালবামটিতে যন্ত্রসঙ্গীত রয়েছে এবং \"দ্য গার্ল অ্যান্ড দ্য রোবট\" গানটি এর একটি উদাহরণ।",
"সিনিয়র তার নিজ দেশ নরওয়েতে সফল হন এবং এক নম্বর স্থান দখল করেন।",
"অজানা",
"সিনিয়র ২০১০ সালের ১৩ সেপ্টেম্বর মুক্তি পায়।",
"জুনিয়র ২৩ মার্চ ২০০৯ সালে মুক্তি পায়।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8785507082939148,
0.8375416398048401,
0.8589603304862976,
0.8070365786552429,
0.97,
0.8582944273948669,
0.8381884098052979,
0.9158336520195007
] | [
"Royksopp's third studio",
"Senior is the duo's first album to consist solely of instrumental tracks.",
"Junior was followed by Senior, which is more quiet, \"withdrawn and introspective\" and \"create[s] an atmosphere and an ambiance\".",
"was successful in the band's native Norway, peaking at number one, the band's fourth consecutive release to do so.",
"CANNOTANSWER",
"13 September 2010,",
"Junior, was released on 23 March 2009,",
"At the 52nd Grammy Awards, the Jean Elan remix of \"The Girl and the Robot\" was nominated for Best Remixed Recording, Non-Classical."
] | [
"Junior was the third studio album by the Norwegian duo, Kings of Leon.",
"Senior is the second album by Norwegian duo Royksopp, released in 2011.",
"The album Junior has instrumental tracks and the song \"The Girl and the Robot\" is an example of that.",
"Senior was successful in the band's native Norway, peaking at number one.",
"CANNOTANSWER",
"Senior was released on 13 September 2010.",
"Junior was released on 23 March 2009.",
"Yes."
] |
১৯২০ সালের ডিসেম্বরে পরিবারের সাথে ছুটি কাটানোর সময়, হেয়ার জর্জ রোনাল্ড রুজিয়ারের সাথে পরিচিত হন, যিনি তার চেয়ে দুই বছরের বড় ছিলেন। রুজিয়ার যখন খনি প্রকৌশলী হওয়ার জন্য রয়্যাল স্কুল অব মাইনসে পড়াশোনা করছিলেন, তখন তারা দুজন নিয়মিত নৃত্যশিল্পী হয়ে ওঠেন। ১৯২৫ সালের বসন্তে তাঁর পঞ্চম উপন্যাস প্রকাশিত হওয়ার অল্পকাল পরেই তারা বাগ্দান করেন। এক মাস পর, হেয়ারের বাবা হার্ট অ্যাটাকে মারা যান। তিনি কোন পেনশন ত্যাগ করেননি এবং হেয়ার তার ১৯ ও ১৪ বছর বয়সী ভাইদের আর্থিক দায়িত্ব গ্রহণ করেন। তার বাবার মৃত্যুর দুই মাস পর, ১৮ আগস্ট, হেয়ার এবং রুজিয়ার একটি সাধারণ অনুষ্ঠানে বিয়ে করেন। ১৯২৫ সালের অক্টোবর মাসে রুজিয়ারকে ককেশাস পর্বতমালায় কাজ করার জন্য পাঠানো হয়েছিল, আংশিকভাবে কারণ তিনি শিশু অবস্থায় রুশ ভাষা শিখেছিলেন। হেয়ার বাড়িতেই থেকে যান এবং লেখালেখি চালিয়ে যান। ১৯২৬ সালে তিনি "দিস ওল্ড শেডস" প্রকাশ করেন। তার প্রথম উপন্যাসের বিপরীতে, এই ওল্ড শেডস অ্যাডভেঞ্চারের চেয়ে ব্যক্তিগত সম্পর্কের উপর বেশি মনোযোগ দেয়। ১৯২৬ সালে যুক্তরাজ্যের সাধারণ ধর্মঘটের সময় বইটি প্রকাশিত হয়; ফলে উপন্যাসটি কোন সংবাদপত্রের কভারেজ, রিভিউ বা বিজ্ঞাপন পায়নি। তা সত্ত্বেও, বইটি ১,৯০,০০০ কপি বিক্রি হয়েছিল। প্রকাশনার অভাবে উপন্যাসটির বিক্রি ক্ষতিগ্রস্ত না হওয়ায় হেয়ার তার বাকি জীবন বই প্রচার করতে অস্বীকার করেন, যদিও তার প্রকাশকরা প্রায়ই তাকে সাক্ষাৎকার দিতে বলতেন। তিনি একবার তার এক বন্ধুকে লিখেছিলেন, "কাজ বা আমার ওল্ড ওয়ার্ল্ড গার্ডেনে ছবি তোলার জন্য এই ধরনের প্রচারণা আমার কাছে বিরক্তিকর এবং অপ্রয়োজনীয় বলে মনে হয়। আমার ব্যক্তিগত জীবন শুধু আমি ও আমার পরিবার ছাড়া আর কাউকে নিয়ে চিন্তা করে না।" ১৯২৬ সালের গ্রীষ্মে রুজিয়ার দেশে ফিরে আসেন কিন্তু কয়েক মাসের মধ্যেই তাকে পূর্ব আফ্রিকার তানগানিকা অঞ্চলে পাঠানো হয়। পরের বছর হেয়ার তার সাথে যোগ দেন। তারা জঙ্গলের মধ্যে হাতির ঘাস দিয়ে তৈরি একটি কুঁড়েঘরে বাস করত; হেয়ার ছিলেন প্রথম সাদা নারী যাকে তার দাসেরা কখনও দেখেনি। তানগানিকাতে থাকাকালীন হেয়ার দ্য মাস্কেরাডারস লিখেছিলেন; ১৭৪৫ সালে সেট করা, বইটি তাদের পরিবারের সুরক্ষার জন্য বিপরীত লিঙ্গের ভান করা ভাইবোনদের রোমান্টিক অ্যাডভেঞ্চার অনুসরণ করে। যদিও হেয়ার তার সকল রেফারেন্স উপাদানে প্রবেশ করতে পারেননি, বইটিতে শুধুমাত্র একটি আনুক্রমিক বিষয় ছিল: তিনি হোয়াইটের উদ্বোধন এক বছর আগেই স্থাপন করেছিলেন। তিনি "দ্য হর্নড বিস্ট অব আফ্রিকা" নামে তার অভিযানের একটি বিবরণ লেখেন, যা ১৯২৯ সালে দ্য স্ফিয়ার পত্রিকায় প্রকাশিত হয়। ১৯২৮ সালে, হেয়ার তার স্বামীকে অনুসরণ করে মাকিদনিয়াতে যান, যেখানে একজন দন্তচিকিৎসক অনুপযুক্তভাবে অ্যানাস্থেটিক প্রয়োগ করার পর তিনি প্রায় মরতে বসেছিলেন। তিনি তাদের পরিবার শুরু করার আগে ইংল্যান্ডে ফিরে যাওয়ার জন্য জোর দিয়েছিলেন। পরের বছর রুজিয়ার তার চাকরি ছেড়ে দেন। গ্যাস, কোক, এবং লাইটিং কোম্পানি চালানোর একটি ব্যর্থ পরীক্ষার পর, রুগিয়ার হর্সহামে একটি ক্রীড়া দোকান ক্রয় করেন, যা তারা হেয়ারের চাচীর কাছ থেকে ঋণ নিয়েছিলেন। হেইয়ার এর ভাই বরিস দোকানের উপরে থাকতেন এবং রুজিয়ারকে সাহায্য করতেন। | [
"তিনি কত বার বিয়ে করেছিলেন?",
"তিনি কোন বছর বিয়ে করেছিলেন?",
"তারা কোথায় বিয়ে করেছিল?",
"তাদের কি কোন সন্তান ছিল?",
"তাদের কতগুলো সন্তান ছিল?",
"তারা কতদিন ধরে বিবাহিত ছিল?",
"আর কিছু পেলে?",
"কেন তাকে সেখানে পাঠানো হয়েছিল?",
"তারা কি অনেক দিন ধরে সেখানে ছিল?",
"তারা কি সেখানে থাকতে পছন্দ করত?"
] | wikipedia_quac | [
"How many times was he married?",
"What year did she marry?",
"Where did they marry?",
"Did they have any children?",
"How many children did they have?",
"How long were they married?",
"Anything else you found interesting?",
"Why was he sent there?",
"Were they there for a long time?",
"Did they like living there?"
] | [
0.9016832113265991,
0.930581271648407,
0.9084483981132507,
0.9184901714324951,
0.899528443813324,
0.9180810451507568,
0.7182478904724121,
0.950647234916687,
0.9104164838790894,
0.9160034656524658
] | [
0.8702740669250488,
0.8454415798187256,
0.7906134724617004,
0.9088677763938904,
0.8843193650245667,
0.8747503757476807,
0.8363677859306335,
0.863938570022583,
0.5808609127998352,
0.846605122089386,
0.8564224243164062,
0.8968230485916138,
0.8881433606147766,
0.863132655620575,
0.9294716119766235,
0.8730559349060059,
0.8997634649276733,
0.8816941976547241,
0.8119698166847229,
0.8850511312484741,
0.8185810446739197,
0.8682786226272583,
0.850433349609375,
0.7015049457550049,
0.9015160202980042,
0.7622378468513489,
0.29962554574012756
] | 0.765573 | 211,199 | While holidaying with her family in December 1920, Heyer met George Ronald Rougier, who was two years her senior. The two became regular dance partners while Rougier studied at the Royal School of Mines to become a mining engineer. In the spring of 1925, shortly after the publication of her fifth novel, they became engaged. One month later, Heyer's father died of a heart attack. He left no pension, and Heyer assumed financial responsibility for her brothers, aged 19 and 14. Two months after her father's death, on 18 August, Heyer and Rougier married in a simple ceremony. In October 1925 Rougier was sent to work in the Caucasus Mountains, partly because he had learned Russian as a child. Heyer remained at home and continued to write. In 1926, she released These Old Shades, in which the Duke of Avon courts his own ward. Unlike her first novel, These Old Shades focused more on personal relationships than on adventure. The book appeared in the midst of the 1926 United Kingdom general strike; as a result, the novel received no newspaper coverage, reviews, or advertising. Nevertheless, the book sold 190,000 copies. Because the lack of publicity had not harmed the novel's sales, Heyer refused for the rest of her life to promote her books, even though her publishers often asked her to give interviews. She once wrote to a friend that "as for being photographed at Work or in my Old World Garden, that is the type of publicity which I find nauseating and quite unnecessary. My private life concerns no one but myself and my family." Rougier returned home in the summer of 1926, but within months he was sent to the East African territory of Tanganyika. Heyer joined him there the following year. They lived in a hut made of elephant grass located in the bush; Heyer was the first white woman her servants had ever seen. While in Tanganyika, Heyer wrote The Masqueraders; set in 1745, the book follows the romantic adventures of siblings who pretend to be of the opposite sex in order to protect their family, all former Jacobites. Although Heyer did not have access to all of her reference material, the book contained only one anachronism: she placed the opening of White's a year too early. She also wrote an account of her adventures, titled "The Horned Beast of Africa", which was published in 1929 in the newspaper The Sphere. In 1928, Heyer followed her husband to Macedonia, where she almost died after a dentist improperly administered an anaesthetic. She insisted they return to England before starting a family. The following year Rougier left his job, making Heyer the primary breadwinner. After a failed experiment running a gas, coke, and lighting company, Rougier purchased a sports shop in Horsham with money they borrowed from Heyer's aunts. Heyer's brother Boris lived above the shop and helped Rougier, while Heyer continued to provide the bulk of the family's earnings with her writing. | [
"হেয়ার এবং রুজিয়ার একবার বিয়ে করেছিলেন।",
"১৯২৫.",
"তারা ইংল্যান্ডে বিয়ে করেন।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"অজানা",
"পরের বছর হেয়ার তার সাথে যোগ দেন।",
"তাকে সেখানে খনি প্রকৌশলী হতে পাঠানো হয়েছিল।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.9094620943069458,
0.49430713057518005,
0.8996113538742065,
0.9158336520195007,
0.97,
0.97,
0.8997634649276733,
0.8512794375419617,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"Heyer and Rougier married in a simple ceremony.",
"1925,",
"England",
"She insisted they return to England before starting a family.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Rougier returned home in the summer of 1926, but within months he was sent to the East African territory of Tanganyika. Heyer joined him there the following year.",
"mining engineer.",
"They lived in a hut made of elephant grass located in the bush; Heyer was the first white woman her servants had ever seen.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Heyer and Rougier were married once.",
"1925.",
"They married in England.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Heyer joined him there the following year.",
"He was sent there to become a mining engineer.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
Subsets and Splits