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27,286 | This was a disappointing movie. Considering the material---army life is always good for a laugh---and the stars, this movie should have been a fall down laughfest. It was worth a couple of chuckles, at best. Steve Martin has been much funnier than this and it appears that Dan Ackroyd should stick to dramatic roles, where he might follow Robin Williams lead and someday win an Oscar. | Este foi um filme decepcionante. Considerando o material - a vida no exército é sempre boa para uma risada - e as estrelas, este filme deveria ter sido uma festa de risada. Valeu a pena algumas risadas, na melhor das hipóteses. Steve Martin tem sido muito mais engraçado do que isso e parece que Dan Ackroyd deve manter papéis dramáticos, onde ele pode seguir Robin Williams e, um dia, ganhar um Oscar. | 0 |
1,369 | I have just caught this Movie on TCM, and can understand why George Murphy went into Politics if this was the best MGM could serve up to him. It is so slow-moving that the attempt to make it a real film-noir effort does not come off. It featured two of my favouriteplayers in Eve Arden completely wasted and Dean Stockwellthe best actor in the Film, but what really hit me was that the leading lady Frances Gifford went through some 90 minutes it seemed longer! without changing the expression on her face--her fainting scene was comical. John Hodiak played his role OK, but the script let him, and the rest of the cast, down very badly. I gave it 4 stars mainly because of the photography. It would have been on the first half of the Program when double features were the go. | Acabei de pegar esse filme no TCM e posso entender por que George Murphy entrou na política se esse foi o melhor que a MGM poderia oferecer a ele. É tão lento que a tentativa de torná-lo um verdadeiro esforço film-noir não sai. Ele contou com dois dos meus jogadores preferidos em Eve Arden completamente perdidos e com Dean Stockwell, o melhor ator do filme, mas o que realmente me impressionou foi que a protagonista Frances Gifford passou por uns 90 minutos, pareceu mais tempo! sem mudar a expressão em seu rosto - seu desmaio era cômico. John Hodiak desempenhou seu papel, mas o roteiro deixou que ele e o resto do elenco ficassem muito mal. Eu dei 4 estrelas principalmente por causa da fotografia. Teria sido na primeira metade do programa, quando as características duplas estavam em andamento. | 0 |
28,060 | First, I realize that a "1" rating is supposed to be reserved for the worst of the worst. This movie gets that from me because, as one reviewer points out, its not bad in a self-aware, over-the-top sort of way that might allow it to have some comic or cult value. It simply misses its mark on every count. Contains possible spoilers The dialog is completely disingenuous. The continuity is so deliberate its painful. Daniel just finishes speaking of his lost love, and with his final word the flamenco dancers start. The mock-shock of whats her name see? I dont even remember her characters name, let alone the name of the forgettable actress when her husband the Baldwin first tells her that her friend is the bad guy. The car and the motorcycle chases did all the right things. Vegetable carts gone flying. Cars crashing into each other. Motorcycles going down the stairs. People nearly being hit, but remarkably, no one is. Oh, thats right... except for the one guy who has been stabbed several times, is obviously stumbling along the curb with knife wounds, and an approaching car apparently didnt notice him there. Hmmm. Its becoming more and more remarkable to me that movies like this can be made. There is so much pressure in the film industry to make money, youd think that someone in Hollywood would think of making good films worth seeing. Now theres a novel idea. My suggestion: dont see this film. Dont rent the DVD. Dont watch it on cable. There are lots of other things you could be doing that will leave you feeling more satisfied. | Primeiro, percebo que uma classificação "1" deve ser reservada para o pior dos piores. Este filme tira isso de mim porque, como um crítico ressalta, não é ruim de uma forma autoconsciente e exagerada que pode permitir que ele tenha algum valor cômico ou de culto. Ele simplesmente perde sua marca em todas as contas. Contém possíveis spoilers A caixa de diálogo é completamente falsa. A continuidade é tão deliberada que é dolorosa. Daniel acaba de falar de seu amor perdido e, com sua última palavra, os dançarinos de flamenco começam. O mock-shock do que o nome dela vê? Eu nem sequer lembro o nome de seus personagens, muito menos o nome da atriz esquecível quando seu marido, Baldwin, diz a ela que seu amigo é o cara mau. O carro e a motocicleta perseguiram as coisas certas. Carrinhos de legumes foram embora. Carros batendo uns nos outros. Motocicletas descendo as escadas. As pessoas quase sendo atingidas, mas notavelmente, ninguém é. Oh, isso é certo ... exceto pelo único sujeito que foi esfaqueado várias vezes, está obviamente tropeçando ao longo do meio-fio com ferimentos de faca, e um carro se aproximando aparentemente não o notou lá. Hmmm Está se tornando cada vez mais notável para mim que filmes como esse podem ser feitos. Há tanta pressão na indústria cinematográfica para ganhar dinheiro, que você acha que alguém em Hollywood pensaria em fazer bons filmes dignos de serem vistos. Agora há uma nova ideia. Minha sugestão: não veja este filme. Não alugue o DVD. Não assisti-lo no cabo. Há muitas outras coisas que você pode fazer para deixar você mais satisfeito. | 0 |
42,166 | In the Old west there are always the men who live breathe violence and the women who hold their breath. A famous ¨town tamer¨ named Clit TollingerRobert Mitchum comes hired by the citizens to rid the gunslingers Leo Genn, Claude Atkins, among others, Baronlands hoodlums. There he meets the blacksmith Emile Meyer , his daughter Karen Sharpe, her boyfriendJohn Lupton, the marshalHenry Hull and the Saloon owner Ted De Corsia. Clint as lawman is appointed deputy to bring peace and puts some cartels saying the following : ¨ Warning , wearing of guns or other weapons in town is banned. Check all hardware at the marshals office ¨. Clint finds his ex-girlfriend, a local madame Jan Sterling in charge of the Saloon girls Angie Dickinson, Barbara Lawrence, among them. But the town council afraid the raw methods carried out by Clint . At the end the kingpin landowner appears and attempts to murder Tollinger with his own hands.This is a tremendously exciting story of a sheriff-for-hire who had only one more killing to go. It begins as a slow-moving Western but follows to surprise us with dark characters and solid plot. The tale is almost grim , a pacifier comes to a town just in time to make sure its citizenry but later the events get worse . The highlights are the burning at Saloon and the climatic showdown at the ending. Phenomenal and great role for Robert Mitchum as avenger angel and bitter gunfighter, hes the whole show. Vivid and lively musical score by Alex North Spartacus, Cleopatra, Atmospheric cinematography in black and white by Lee Garmes. The motion picture is stunningly realized by Richard Wilson Al Capone , Three in Attic who made good Western as ¨Invitation to a gunfighter and ¨Zane Grey¨ episodes. Watchable results for this offbeat Western. | No Velho Oeste, há sempre os homens que vivem respirando violência e as mulheres que prendem a respiração. Um famoso domador chamado Clit TollingerRobert Mitchum é contratado pelos cidadãos para livrar os pistoleiros Leo Genn, Claude Atkins, entre outros, bandidos barões. Lá ele conhece o ferreiro Emile Meyer, sua filha Karen Sharpe, seu namorado John Lupton, o marechal Henry Hull e o proprietário do salão Ted De Corsia. Clint como lawman é nomeado deputado para trazer a paz e coloca alguns cartéis dizendo o seguinte: ¨ Aviso, o uso de armas ou outras armas na cidade é proibido. Verifique todo o hardware no escritório do comissário ¨. Clint encontra sua ex-namorada, uma madame local Jan Sterling no comando das garotas do Saloon Angie Dickinson, Barbara Lawrence, entre elas. Mas o conselho da cidade tem medo dos métodos crus realizados por Clint. No final, o latifundiário aparece e tenta assassinar Tollinger com suas próprias mãos. Essa é uma história tremendamente excitante de um xerife de aluguel que tinha apenas mais um assassinato pela frente. Começa como um western lento, mas segue para nos surpreender com personagens sombrios e enredo sólido. O conto é quase sombrio, uma chupeta chega a uma cidade a tempo de garantir sua cidadania, mas depois os acontecimentos pioram. Os destaques são a queima no Saloon e o confronto climático no final. Fenomenal e grande papel para Robert Mitchum como anjo vingador e pistoleiro amargo, ele é o show inteiro. Viva e animada partitura musical de Alex North Spartacus, Cleopatra, Cinematografia atmosférica em preto e branco de Lee Garmes. O filme é surpreendentemente realizado por Richard Wilson Al Capone, Três no Ático, que fez um bom faroeste como “Convite para um tiroteio e episódios de Zane Grey”. Resultados alcançáveis para este ocidental excêntrico. | 1 |
22,326 | Driving Lessons From the writer of the critically acclaimed films, Mrs. Brown and Charlotte Gray, Jeremy Brock brings a touching heartfelt dramedy starring Academy Award Nominees Julie Walters and Laura Linney and from the Harry Potter series, Rupert Grint. The beautiful portrait tells the story of Ben Marshall, Rupert Grint a seventeen year old boy being held captive in the heart of his religiously neurotic mother Laura Laura Linney. After his school year ends he decides to take a job with a clever, free-spirited, and "heavy on the bottle" retired actress, Evie Walton Julie Walters. The pair embarks upon wonderful adventures from camping to walks around the block to the simple conversations about life. Challenging the domineering mother, as well as each other along the way, the two develop a beautiful bond that revolutionizes both their lives.The comedic elements are flawless and precise especially coming from the British veteran, Julie Walters. Brock uses his unique style to create an infamous and loving nature that first time directors could only dream. Directing comes naturally to Brock as he builds up stunning imagery that breaks the surfaces and plunges the viewer down into an overabundance of adoration and creation. Even the subtle score by unknown composers Clive Carroll and John Renbourn accentuate the tone and manner Brock had no trouble in generating.Laura Linney is always making her mark in films as she does as "Laura." The bossy and overbearing mother is at times unbearable and with Linney at the helm of it we are engulfed into that persona. The complexity of her character couldnt have been more flawlessly portrayed by anyone else. Rupert Grint breaks away from "Ron Weasley" and tries on someone new. His performance is more responsive than loquacious but Grint gives us someone brand new to a child performance and the viewer gets to enjoy it. But the standout is coming from Oscar nominated actress Julie Walters who gives "Evie" a life of her own. Despite the role being clearly a leading one, Walters fairs better in the supporting category where I believe she can simply take home the prize. "Evie" is a mix of "Clementine Kruczynski" and "Mrs. Laura Henderson" with her free spirit and lovable persona. Hopefully her role will not go unnoticed this awards season.Driving Lessons isnt an "out of this world" experience but a fine, enjoyable one that any viewer could just kick back and learn a little something about life, love, and friendship coming in the forms of the most beautiful colors and sizes.Grade: / | Lições de direção Do roteirista dos filmes aclamados pela crítica, Brown e Charlotte Gray, Jeremy Brock traz uma comovente e dramática comédia estrelando os indicados ao Oscar Julie Walters e Laura Linney e da série Harry Potter, Rupert Grint. O belo retrato conta a história de Ben Marshall, Rupert Grint, um garoto de dezessete anos sendo mantido em cativeiro no coração de sua mãe religiosamente neurótica, Laura Laura Linney. Após o término de seu ano letivo, ele decide aceitar um emprego com uma atriz aposentada, Evie Walton Julie Walters, inteligente, de espírito livre e "pesada na garrafa". O par embarca em maravilhosas aventuras de acampar a passeios ao redor do bloco para as conversas simples sobre a vida. Desafiando a mãe dominadora, bem como uns aos outros ao longo do caminho, os dois desenvolvem um belo vínculo que revoluciona ambas as suas vidas. Os elementos cômicos são perfeitos e precisos, especialmente vindos da veterana britânica Julie Walters. Brock usa seu estilo único para criar uma natureza infame e amorosa que os diretores da primeira vez só poderiam sonhar. A direção é natural para Brock, que constrói imagens impressionantes que quebram as superfícies e mergulham o espectador em uma superabundância de adoração e criação. Mesmo a sutil trilha dos compositores desconhecidos Clive Carroll e John Renbourn acentua o tom e a maneira que Brock não teve problemas em gerar. Laura Linney está sempre deixando sua marca nos filmes, como faz com "Laura". A mãe autoritária e arrogante é às vezes insuportável e com Linney no comando dela, somos engolfados nessa persona. A complexidade de seu personagem não poderia ter sido retratada de forma mais perfeita por qualquer outra pessoa. Rupert Grint foge de "Ron Weasley" e tenta alguém novo. Seu desempenho é mais responsivo do que loquaz, mas Grint nos dá alguém novo para um desempenho infantil e o espectador pode aproveitá-lo. Mas o destaque está vindo da atriz Julie Walters, indicada ao Oscar, que dá a "Evie" uma vida própria. Apesar do papel ser claramente líder, as feiras de Walters melhoram na categoria de apoio, onde acredito que ela pode simplesmente levar para casa o prêmio. "Evie" é uma mistura de "Clementine Kruczynski" e "Mrs. Laura Henderson" com seu espírito livre e persona amável. Espero que seu papel não passe despercebido nesta temporada de premiações. Lições de sucesso não são uma experiência "fora deste mundo", mas uma experiência agradável que qualquer espectador poderia relaxar e aprender um pouco sobre a vida, o amor e a amizade. formas das cores e dos tamanhos os mais bonitos.Grade: / | 1 |
36,745 | When this movie was first shown on television I had high hopes that we would finally have a decent movie about World War I as experienced by American soldiers. Unfortunately this is not it.It should have been a good movie about WWI. Even though it was made for television it is obvious that a real effort was made to use appropriate equipment and props. But the writing and directing are badly lacking, even though the makers of this movie obviously borrowed freely from quite a few well made war movies. War movie clichés abound such as the arrogant general who apparently does not care a flip about the lives of his men. When will Hollywood realize that, even though there have been plenty of bad generals, most combat unit generals have seen plenty of combat themselves and are not naive about what the average grunt experiences? The first part of this movie appeared to be "Paths of Glory" with American uniforms. Except that "Paths of Glory" was emotionally gripping. Later on there was Chamberlains charge except uphill from "Gettysburg" and even the capture of the American soldier by a ring of enemy soldiers from "The Thin Red Line". But in "The Thin Red Line" the soldier was alone when captured. In this movie a ring forms around the new prisoner in the middle of a battle.If this movie used a military adviser they ignored him. Even though the actors and I never could forget they were actors while watching mouthed military tactics I didnt see very much of it. The American soldiers would stand up to be shot while the Germans attacked. And the infamous Storm Troopers, who were apparently blind, appeared to use no tactics whatsoever in their attack. In the real war, the tactics were what made storm troopers so effective. But the silliest scene was the attack of the German Flamethrowers. In this scene the German flamethrower operators walked in a broad line towards the defending Americans. If that had been real they would never have gotten close enough to use their flamethrowers before they had all been dropped by the defenders bullets.Okay, so most war movies are unrealistic when it comes to the tactics shown. But it is still disappointing. But what really turned me off to this flick was the typical anti-war anti-military angle that movie makers seem to think is important. True, war is hell. But most American soldiers, even though they grumble and gripe, tend to believe in what they are doing and can be rather gung-ho about it. My Grandfather served in World War I. And even though he died four years before I was born I have been told how proud he was of his service. | Quando este filme foi exibido pela primeira vez na televisão, eu tinha grandes esperanças de que finalmente teríamos um filme decente sobre a Primeira Guerra Mundial, como experimentado pelos soldados americanos. Infelizmente não é isso. Deveria ter sido um bom filme sobre a Primeira Guerra Mundial. Apesar de ter sido feito para a televisão, é óbvio que foi feito um esforço real para usar equipamentos e acessórios adequados. Mas a escrita e a direção estão faltando, mesmo que os produtores deste filme obviamente tenham emprestado livremente de alguns filmes de guerra bem feitos. Clichês de filmes de guerra são abundantes, como o general arrogante que aparentemente não se importa com a vida de seus homens. Quando será que Hollywood perceberá que, embora tenha havido muitos generais ruins, a maioria dos generais das unidades de combate já viu bastante combate e não é ingênua sobre o que o grunhido médio experimenta? A primeira parte deste filme parecia ser "Caminhos da Glória" com uniformes americanos. Exceto que "Caminhos da Glória" era emocionante emocionalmente. Mais tarde, houve a cobrança de Chamberlain, exceto a subida de "Gettysburg" e até a captura do soldado americano por um grupo de soldados inimigos da "Linha Vermelha Fina". Mas em "The Thin Red Line" o soldado estava sozinho quando capturado. Neste filme, um anel se forma ao redor do novo prisioneiro no meio de uma batalha. Se este filme usasse um conselheiro militar, eles o ignorariam. Mesmo que os atores e eu nunca pudéssemos esquecer que eles eram atores enquanto assistíamos a táticas militares com a boca, eu não vi muito disso. Os soldados americanos se levantariam para serem baleados enquanto os alemães atacassem. E os infames Storm Troopers, aparentemente cegos, pareciam não usar nenhuma tática em seu ataque. Na guerra real, as táticas foram o que tornaram as tropas de assalto tão eficazes. Mas a cena mais boba foi o ataque dos Flamethrowers Alemães. Nesta cena, os operadores de lança-chamas alemães caminharam em uma ampla linha em direção aos americanos defensores. Se isso tivesse sido real, eles nunca teriam chegado perto o suficiente para usar seus lança-chamas antes que todos fossem lançados pelas balas dos defensores. Ok, então a maioria dos filmes de guerra é irrealista quando se trata das táticas mostradas. Mas ainda é decepcionante. Mas o que realmente me desanimou neste filme foi o típico anti-guerra anti-militar que os cineastas parecem achar importante. É verdade que a guerra é o inferno. Mas a maioria dos soldados americanos, embora resmunguem e reclamam, tendem a acreditar no que estão fazendo e podem se entusiasmar com isso. Meu avô serviu na Primeira Guerra Mundial e, embora tenha morrido quatro anos antes de eu nascer, me disseram que estava orgulhoso de seu serviço. | 0 |
7,970 | About 5 minutes into the movie youre thrown into this brutally tepid cat and mouse romance between the two main characters and it just gets worse from there. The biggest problem is the characters and how completely unbelievable they are. This is what 50 year old producers and out-of-touch Hollywood script writers think stoner life is like, as if they gave the cast of Friends some pot. Bland, dull, annoying and completely unrealistic. I despise this movie. | Aproximadamente 5 minutos no filme você é jogado neste romance de gato e rato brutalmente tépido entre os dois personagens principais e só fica pior de lá. O maior problema são os personagens e quão completamente inacreditáveis eles são. É isso que produtores de 50 anos e escritores de roteiros de Hollywood pensam como a vida de um stoner é como se eles dessem algum pote ao elenco de Friends. Sem graça, chato, chato e completamente irrealista. Eu desprezo esse filme. | 0 |
12,657 | Lead actor Yuko Tanaka fulfills so much in the exceptionally meditative "The Milkwoman," a tranquil canvass on missed chances in the life of a 50-something woman, charting her routine with sincerely poignant motives. Played out in the picturesque, tranquil town of Nagasaki, Akira Ogatas unconventional romantic film, so to speak, is less a straight-out melodrama than a deliberate introspection of its characters surrender to their current lives as a result of a tragic past that forced them to a choice they did not call for.Perfectly embodying the requisite world-weariness subjected to a spiritless routine, Tanaka plays Minako Oba, a middle-aged woman who, before her work shift at a supermarket, takes it upon herself to deliver bottles of milk among the residents of the hilly Nagasaki. One of the houses she constantly passes by to make such a delivery is that of Kaita Takanashi Ittoku Kishibe, a local government employee caring for her terminally ill wife Akiko Nishina. Minako and Kaita were high school sweethearts who, courtesy of an ignominious event concerning their parents, separated ways since then.Opening his film with the foreboding narration of a young Minako vowing never to leave Nagasaki, Ogata does as such with the narrative, patiently sticking with Minako as he, deftly aided by Tanakos understated yet highly effective performance, follows her -- whether shes having chitchat with her aunt Misako Watanabe on being single, or when she jogs up and down the countless footsteps of their hilly town to distribute milk -- as she and Kaita gradually overcome the hindrances that kept them apart for years. Such unhurried development may not suit viewers weaned on fast-paced narratives but for the rest, its a heartfelt introspection that affects powerfully and emphatically. | O ator Yuko Tanaka cumpre tanto a excepcionalmente meditativa "The Milkwoman", uma revista tranquila sobre as chances perdidas na vida de uma mulher de 50 e poucos anos, traçando sua rotina com motivos sinceros e pungentes. Jogado na pitoresca e tranquila cidade de Nagasaki, o filme romântico não convencional de Akira Ogatas, por assim dizer, é um melodrama menos direto do que uma introspecção deliberada de seus personagens se renderem a suas vidas atuais como resultado de um passado trágico que os forçou. Enfrentando perfeitamente o cansaço do mundo exigido por uma rotina sem espírito, Tanaka interpreta Minako Oba, uma mulher de meia-idade que, antes de trabalhar em um supermercado, se encarrega de entregar garrafas de leite entre os moradores da Nagasaki montanhosa. Uma das casas que ela passa constantemente para fazer essa entrega é a de Kaita Takanashi Ittoku Kishibe, uma funcionária do governo local que cuida de sua esposa, uma doente terminal, Akiko Nishina. Minako e Kaita eram namorados do ensino médio que, graças a um evento ignominioso sobre seus pais, separaram-se desde então. Abrindo seu filme com a narração de um jovem Minako prometendo nunca deixar Nagasaki, Ogata faz isso com a narrativa, pacientemente com Minako como ele, habilmente auxiliado por Tanakos desempenho discreto mas altamente eficaz, segue ela - se ela está batendo papo com sua tia Misako Watanabe em ser solteira, ou quando ela corre para cima e para baixo os incontáveis passos de sua cidade montanhosa para distribuir leite - - como ela e Kaita gradualmente superaram os obstáculos que os separaram por anos. Esse desenvolvimento sem pressa pode não ser adequado para os telespectadores baseados em narrativas de ritmo acelerado, mas, para o resto, é uma introspecção sincera que afeta de maneira poderosa e enfática. | 1 |
19,146 | What starts as a homespun comedy-drama and then halfway turns into a melodrama made a major star of John Garfield - and justly so. But Jeffrey Lynn is not to be dismissed as the object of affection of the four daughters. Lynn is very handsome and is so charming its easy to believe that all four daughters could fall for him. Although Garfield received most of the kudos, Lynn became a major leading man at Warner Bros. as a result of this film.Michael Curtiz insisted on location shooting for the picnic scene, making it the highlight of the film. Throughout, the craftsmanship is enough to inspire awe. A soap opera by Fanny Hurst has been turned into a cinema masterpiece. | O que começa como uma comédia-drama caseira e depois se transforma em um melodrama fez de John Garfield uma grande estrela - e com razão. Mas Jeffrey Lynn não deve ser descartado como objeto de afeto das quatro filhas. Lynn é muito bonita e é tão charmosa que é fácil acreditar que todas as quatro filhas poderiam se apaixonar por ele. Embora Garfield tenha recebido a maior parte dos elogios, Lynn tornou-se um dos principais protagonistas da Warner Bros., como resultado deste filme. Michael Curtiz insistiu em filmagens para a cena de piquenique, tornando-se o destaque do filme. Todo o tempo, o artesanato é suficiente para inspirar admiração. Uma novela de Fanny Hurst foi transformada em uma obra-prima do cinema. | 1 |
29,145 | There seems to be little in the way of middle ground where Watch On the Rhine is concerned. One either likes it very much, applauding its sincerity, its liberal point of view and fine acting, or else loathes its obvious propaganda, mediocre dialogue, cardboard characters and overall tendentiousness. I fall very much in the latter category, and found the film and play,--concerning the activities of European refugees in Washington during wartime--a crushing bore, worthwhile mostly for the acting, and even then only intermittently. That author Lillian Hellman was on the side of the angels is irrelevant. Her plays were written for people who shared her point of view, and she seldom explored ideas that werent already held by the author and audience except to point out how dreadful the "other side" is. Even when I find myself in one hundred percent agreement with what she has to say,--as in Rhine--I still cant stand the way she says it. Her characters are unreal, and while her ear for dialogue shows a certain facility for the way people talk she possesses no real brilliance or originality. She really had nothing new to say. I thoroughly agree with the late Mary McCarthys long overdue dismantling of Hellman reputation some years ago. For those who think the theatre is dead or in extremis and yearn for the good old days, I urge a peek at Watch On the Rhine, as bad in its way as Angels In America, which only goes to show that the theatre had one foot in the grave sixty years ago. | Parece haver pouco em termos de meio termo onde Watch On the Rhine está preocupado. Ou se gosta muito, aplaudindo sua sinceridade, seu ponto de vista liberal e sua boa atuação, ou então detesta sua propaganda óbvia, diálogo medíocre, personagens de papelão e tendência geral. Eu caí muito na última categoria, e encontrei o filme e jogo, - sobre as atividades dos refugiados europeus em Washington durante a guerra - um tédio esmagador, que vale a pena principalmente para a atuação, e mesmo assim apenas intermitentemente. Aquele autor Lillian Hellman estava do lado dos anjos é irrelevante. Suas peças foram escritas para pessoas que compartilhavam seu ponto de vista, e ela raramente explorava idéias que não eram já mantidas pelo autor e público, exceto para mostrar quão terrível o "outro lado" é. Mesmo quando eu me encontro em cem por cento de acordo com o que ela tem a dizer, como em Rhine, eu ainda não consigo suportar o jeito que ela diz. Seus personagens são irreais, e enquanto seu ouvido para o diálogo mostra uma certa facilidade para a maneira como as pessoas falam, ela não possui nenhum brilho ou originalidade real. Ela realmente não tinha nada de novo para dizer. Eu concordo totalmente com a falecida Mary McCarthys, que há muito tempo tinha desmantelado a reputação de Hellman. Para aqueles que pensam que o teatro está morto ou in extremis e que anseiam pelos bons e velhos tempos, peço que dê uma espiada no Watch On the Rhine, tão ruim quanto Angels In America, que só serve para mostrar que o teatro tinha um pé na sepultura sessenta anos atrás. | 0 |
19,889 | This movie appears to have been overlooked by everyone. Someone should bring it out on VHS and DVD. It is an excellent film and far superior to the one with Brooke Shields, which was terrible. Jean Simmons deserves more credit than she is getting now days. It would be nice if all her films were offered on VHS or DVD. Jean Simmons was, and still is, a very good actress. She certainly was a beauty. In fact, she is still a beauty. She also has done extremely well on T.V. She is so much better than many of the actors today. | Este filme parece ter sido negligenciado por todos. Alguém deve trazê-lo para fora em VHS e DVD. É um excelente filme e muito superior ao de Brooke Shields, que foi terrível. Jean Simmons merece mais crédito do que ela está recebendo hoje em dia. Seria legal se todos os seus filmes fossem oferecidos em VHS ou DVD. Jean Simmons era, e ainda é, uma atriz muito boa. Ela certamente era uma beleza. Na verdade, ela ainda é uma beleza. Ela também se saiu muito bem na TV. Ela é muito melhor que muitos dos atores de hoje. | 1 |
16,633 | Assy McGee is an out-of-control, hard-nosed detective based on the countless examples from late 20th century police dramas. The twist here is that Assy is literally a walking buttocks.The cheap, low-brow facade of the show belies its cleverness and hidden satire. That is not to say that Assy is devoid of fart jokes, just that the toilet humor is used sparingly enough to elicit consistent laughs, not groans and eye-rolls. The title sequence of the program demonstrates the clever, subtle humor used throughout. The sequence consists of panning photos of the city set to a jazzy 70s cop theme. In one photo, a police cruiser is shown and the "camera" zooms in on the front license plate holder, which is vacant. The meaningless zoom-in satirizes the production of the typical 70s-80s cop drama and, incidentally, makes me laugh every time.All the typical characters are included: the frustrated police chief who cant control Assy; the loyal, minority partner who acts as a foil to Assys recklessness; the regular cops who detest Assys means.... all are accounted for and all are hilarious satires of the typical police drama.The voice acting, primarily performed by Larry Murphy, is nothing less than spectacular. Assys voice--breathy and gruff with a bit of a drunken slur--is so clever and unique that it ranks alongside all-time greats like Stewie Griffin Family Guy and Homer Simpson Simpsons. Though the voice is slurred, the diction is somehow clear and easy to understand. This is a nice change from other Adult Swim program voices that often require closed captioning to understand.Besides the fantastic production and voice acting, the script is also hilarious. Assys no- nonsense directness fuels most of the humor, particularly in his interactions with citizens outside the police force.If you have access to the Adult Swim comedies, Assy McGee is certainly worth the watching. Each episode clocks in at a mere 8-9 minutes, so you really have little to lose. | Assy McGee é um detetive intransigente e destemido, baseado nos inúmeros exemplos de dramas policiais do final do século XX. A reviravolta aqui é que Assy é literalmente uma nádega ambulante. A fachada barata e de baixa sobrancelha do espetáculo esconde sua astúcia e sátira oculta. Isso não quer dizer que Assy é desprovido de piadas de peido, apenas que o humor do banheiro é usado com moderação suficiente para provocar risos consistentes, não gemidos e revirar os olhos. A sequência do título do programa demonstra o humor inteligente e sutil usado por toda parte. A seqüência consiste em panning fotos da cidade definida como um tema policial dos anos 70 de jazz. Em uma foto, uma viatura policial é mostrada e a "câmera" faz zoom no suporte da placa frontal, que está vago. O zoomless sem sentido satiriza a produção do típico drama policial dos anos 70 e 80 e, incidentalmente, me faz rir todas as vezes. Todos os personagens típicos estão incluídos: o frustrado chefe de polícia que não consegue controlar Assy; o parceiro leal e minoritário que age como um golpe para a imprudência de Assys; os policiais comuns que detestam Assys significam ... todos são contabilizados e todas são sátiras hilariantes do típico drama policial. A dublagem, interpretada principalmente por Larry Murphy, não é nada menos do que espetacular. Assys voz-breathy e áspero com um pouco de uma ofensa bêbada - é tão inteligente e único que classifica ao lado de todos os grandes de todos os tempos, como Stewie Griffin Family Guy e Homer Simpson Simpsons. Embora a voz seja arrastada, a dicção é clara e fácil de entender. Esta é uma boa mudança de outras vozes do programa Adult Swim que muitas vezes exigem legendas para entender. Além da fantástica produção e dublagem, o roteiro também é hilário. Assis ausência direta de princípios alimenta a maior parte do humor, particularmente em suas interações com cidadãos de fora da força policial. Se você tiver acesso às comédias Adult Swim, certamente Assy McGee merece a atenção. Cada episódio chega a meros 8-9 minutos, então você realmente tem pouco a perder. | 1 |
24,273 | Functioning as a sort of midpoint between "Waiting for Guffman" and "A Mighty Wind", "Best in Show" portrays a dog show and the various people who bring their canine friends to participate. Some are weird, some crazy, and otherwise, but they all make the movie good. Director Christopher Guest is particularly funny as gay Harlan Pepper, very much trying to promote his dog. Eugene Levy, Parker Posey, Michael McKean, Catherine OHara, and Bob Balaban also do great jobs I cant imagine them not doing great jobs, at least not in a Christopher Guest movie. As someone whos never attended a dog show, this movie is my main exposure to them. They sure look neat. | Funcionando como uma espécie de ponto médio entre "Waiting for Guffman" e "A Mighty Wind", "Best in Show" retrata um show de cães e as várias pessoas que trazem seus amigos caninos para participar. Alguns são estranhos, alguns malucos e outros, mas todos fazem o filme bom. Diretor Christopher Guest é particularmente engraçado como gay Harlan Pepper, muito tentando promover seu cão. Eugene Levy, Parker Posey, Michael McKean, Catherine OHara e Bob Balaban também fazem ótimos trabalhos. Eu não posso imaginá-los não fazendo bons trabalhos, pelo menos não em um filme da Christopher Guest. Como alguém que nunca participou de um show de cachorros, esse filme é minha principal exposição a eles. Eles com certeza parecem bem. | 1 |
11,430 | Like a lot of people, I loved the original; "American Graffiti" was one of the great movies of the 70s. The sequel, "More American Graffiti" is a horrible, depressing mess of a movie. It wasnt funny, the wide-eyed, likable characters had become cynical and jaded, and the stories were contrived such as "Lauries" character having another brother because Richard Dreyfuss didnt do the sequel and "Terry the Toad" and "Pharaoh Joe" somehow managing to serve together in Vietnam. They even have a police officer by the name of "Falfa" Harrison Fords character in the original who makes a "cameo". He doesnt even look like Harrison Ford, who was way too big a star by 1979 to even bother with this garbage.The operative word here is "funny". This movie isnt even amusing. Debbie Candy Clark is a stripper mixed in with a bunch of dope spoking hippies and trying to bail her dealer boyfriend out of jail; Steve and Laurie Ron Howard and Cindy Williams, the lovebirds in the original, have two kids and have become an annoying, bickering couple; Adorable little tomboy Carol MacKenzie Phillips has become "Rainbow", yet another hippie child. John Milner Paul LeMat is a loser race car driver whose fortune was foretold at the end of the original. Even Wolfman Jack, whose voice was such an integral part of the original, and gave it such a great flow, only is heard sporadically.Perhaps it was different writers, a different director and the complete lack of a cohesive story line that makes this movie such a dismal failure.The episodic charm and authentic nostalgia of the original is nowhere to be found in the sequel. It was a movie that didnt need to be made and its best just to remember what a great movie "American Graffiti" was and avoid the movie with "More" in the title. | Como muitas pessoas, eu amei o original; "American Graffiti" foi um dos grandes filmes dos anos 70. A continuação, "More American Graffiti" é uma bagunça horrível e deprimente de um filme. Não era engraçado, os personagens de olhos arregalados e simpáticos tinham se tornado cínicos e cansados, e as histórias eram inventadas como "Lauries" tendo outro irmão porque Richard Dreyfuss não fez a sequência e "Terry the Toad" e "Pharaoh Joe" conseguindo servir juntos no Vietnã. Eles ainda têm um policial com o nome de "Falfa" personagem Harrison Fords no original que faz uma "camafeu". Ele nem se parece com Harrison Ford, que era uma estrela muito grande em 1979 para se incomodar com esse lixo. A palavra-chave aqui é "engraçada". Este filme não é divertido. Debbie Candy Clark é uma stripper misturada com um bando de hippies e tenta tirar o namorado da cadeia da prisão; Steve e Laurie Ron Howard e Cindy Williams, os pombinhos do original, têm dois filhos e se tornaram um casal chato e briguento; Adorável little tomboy Carol MacKenzie Phillips tornou-se "Rainbow", ainda outra criança hippie. John Milner Paul LeMat é um piloto de carro de corrida perdedor cuja fortuna foi anunciada no final do original. Mesmo Wolfman Jack, cuja voz era parte integrante do original, e deu-lhe um fluxo tão grande, só é ouvido esporadicamente.Talvez fosse escritores diferentes, um diretor diferente e a completa falta de uma linha de história coesa que faz este filme um fracasso tão desanimador. O encanto episódico e a autêntica nostalgia do original estão longe de ser encontrados na seqüência. Era um filme que não precisava ser feito e é melhor lembrar o grande filme "American Graffiti" e evitar o filme com "Mais" no título. | 0 |
2,369 | I was pleasantly surprised with this one. Its actually quite interesting and engaging. The cast is strong, even Dan Cortese. Brooke Shields has come into her own as an actress. Black and White must have really set her free, cause I have never seen her in this much command playing a conventional character. If marketed right, could be a medium-size hit. | Fiquei agradavelmente surpreendido com este. É realmente muito interessante e envolvente. O elenco é forte, até mesmo Dan Cortese. Brooke Shields se tornou uma atriz. O preto e branco deve tê-la libertado, porque eu nunca a vi nesse comando, interpretando um personagem convencional. Se comercializado certo, poderia ser um hit de tamanho médio. | 0 |
1,942 | I know that the original Psycho was a classic and remaking it was a mistake, ESPECIALLY a shot-by-shot remake. I think that that has been more or less proven by the rest of the comments here. But theres far more wrong with this movie than just that.The first problem is the color. The original film was shot in black and white but, what few people realize is, the original was shot AFTER color film had been invented. The choice of black and white film was partially a budget concern, but it was also a stylistic choice of Hitchcocks. Now, this is not to say that the remake should have been redone in black and white, but the colors of this movie are all too wrong. The most predominant colors in the film are orange and green, particularly on Marion who is not supposed to be a flashy character. The bright colors make it look like a happy movie and, when horrific events take place in these color schemes, it looks like a cartoon more than anything and the audience is inclined to laugh rather than scream.The second problem is the lighting. This is a dark dark tale which should be highlighted by dim lighting, but this remake seemed not only to fail in this but seemed to go in the OPPOSITE direction. Most of the scenes are very brightly lit, even at times when it is illogical to do so because its at NIGHT!Another obvious problem is Vince Vaughns performance. Yes, he does pull off Norman Bates awkwardness and madness quite well, I dont deny him that. But there is one element to the character that he failed to show: the softness. There should be a certain deceptive friendliness to the character, at least at first, which then fades away once we realize the truth about him. Beyond being a character trait of Norman Bates, this is a recognized character trait of ALL PSYCHOPATHS!!!!There are a few good aspects of this film. Some of the performances are great. As I said, Vince Vaughn came very close to pulling off a decent portrayal of Norman Bates. Viggo Mortensen and Juliane Moore were great together and their chemistry was very different from the characters in the original, which was a welcome change. Anne Heche may have been atrocious but, unlike Janet Leigh who was untruthfully advertised as one of the biggest stars of the film, Anne Heche was given last billing in the opening credits.I read on the cover of a copy of the Psycho novel that Gus Van Sant claimed this was not a remake of the Hitchcock film but rather a new adaptation of the original novel. I now wish that I had bought that book and saved the comment because, after seeing this film, that comment is quite possibly the funniest thing I have ever seen. There was no attempt in this film to disguise the fact that it was a rip off of the original, and it would be far more believable if Van Sant had tried to tell us that he was really a three ton ape from the planet Zafroomulax. So many shots were copied exactly without any actual thought as to why Hitchcock had composed the original shot in that way. Such as the scene in which Sam and Lila are talking while their faces are entirely covered in shadow. Hitchcock covered these actors faces in shadow because he thought they were bad actors and wanted to hide their faces so nobody could see their awful performances, not because of any artistic or stylistic purpose.In other words, my review is about as pointless as the movie itself in that it replicates something thats already been said. Like everyone else here, I reccommend you dont waste your time on this film and get the original. | Eu sei que o Psico original era um clássico e refazer foi um erro, ESPECIALMENTE um remake shot-by-shot. Eu acho que isso foi mais ou menos comprovado pelo resto dos comentários aqui. Mas há muito mais errado com este filme do que apenas isso. O primeiro problema é a cor. O filme original foi filmado em preto e branco, mas o que poucas pessoas percebem é que o original foi filmado depois que o filme colorido foi inventado. A escolha do filme preto e branco foi parcialmente uma preocupação de orçamento, mas também foi uma escolha estilística de Hitchcocks. Agora, isso não quer dizer que o remake deveria ter sido refeito em preto e branco, mas as cores deste filme estão erradas demais. As cores mais predominantes no filme são laranja e verde, particularmente em Marion, que não deve ser um personagem chamativo. As cores vivas fazem com que pareça um filme feliz e, quando eventos horríveis acontecem nesses esquemas de cores, parece mais um desenho animado do que qualquer coisa e o público está inclinado a rir em vez de gritar. O segundo problema é a iluminação. Este é um conto escuro escuro que deve ser destacado pela iluminação fraca, mas este remake parecia não só falhar nisso, mas parecia ir na direção oposta. A maioria das cenas é muito bem iluminada, mesmo em momentos em que é ilógico fazê-lo porque está à noite! Outro problema óbvio é o desempenho de Vince Vaughn. Sim, ele tira a estranheza e a loucura de Norman Bates muito bem, eu não nego isso a ele. Mas há um elemento para o personagem que ele não conseguiu mostrar: a suavidade. Deve haver uma certa amizade enganosa ao personagem, pelo menos a princípio, que depois desaparece quando percebemos a verdade sobre ele. Além de ser um traço de caráter de Norman Bates, este é um traço de caráter reconhecido de TODOS OS PSICOPATOS !!!! Existem alguns aspectos bons deste filme. Algumas das performances são ótimas. Como eu disse, Vince Vaughn chegou muito perto de fazer um retrato decente de Norman Bates. Viggo Mortensen e Juliane Moore eram ótimos juntos e sua química era muito diferente dos personagens do original, o que foi uma mudança bem-vinda. Anne Heche pode ter sido atroz, mas, ao contrário de Janet Leigh, que foi falsamente anunciada como uma das maiores estrelas do filme, Anne Heche recebeu o último crédito nos créditos de abertura.Eu li na capa de uma cópia do romance Psycho que Gus Van Sant afirmou que este não foi um remake do filme de Hitchcock, mas sim uma nova adaptação do romance original. Agora eu gostaria de ter comprado aquele livro e guardado o comentário porque, depois de ver este filme, esse comentário é possivelmente a coisa mais engraçada que eu já vi. Não houve tentativa neste filme para disfarçar o fato de que foi um roubo do original, e seria muito mais crível se Van Sant tivesse tentado nos dizer que ele era realmente um macaco de três toneladas do planeta Zafroomulax. Tantas fotos foram copiadas exatamente sem qualquer pensamento real sobre por que Hitchcock compusera a foto original dessa maneira. Tal como a cena em que Sam e Lila estão conversando enquanto seus rostos estão completamente cobertos de sombra. Hitchcock cobriu os rostos desses atores na sombra porque achava que eles eram maus atores e queria esconder seus rostos para que ninguém pudesse ver suas performances horríveis, não por qualquer propósito artístico ou estilístico. Em outras palavras, minha resenha é tão inútil quanto o filme. em si mesma, replica algo que já foi dito. Como todo mundo aqui, eu recomendo que você não perca seu tempo neste filme e obtenha o original. | 0 |
35,660 | Avoid the USA version. It is with added US footage and the worst dubbing youve ever heard probably done by New York amateurs. The dubbing is so bad that it sounds like Mystery Science Theater 3000. I think a black guy from the Bronx does Chibas voice. I couldnt watch the entire film it was that bad. Instead of this Americanized version watch Chibas other greats like The Streetfighter or Karate Warriors. | Evite a versão dos EUA. É com mais filmagens nos EUA e a pior dublagem que você já ouviu, provavelmente feita por amadores de Nova York. A dublagem é tão ruim que soa como Mystery Science Theatre 3000. Eu acho que um cara negro do Bronx faz a voz de Chibas. Eu não pude assistir o filme inteiro foi tão ruim assim. Em vez desta versão americanizada, veja Chibas outros grandes nomes como The Streetfighter ou Karate Warriors. | 0 |
13,429 | Im not sure what version of the film I saw, but it was very entertaining.I did not know who the "Twins" were Gillian Chung and Charlene Choi before seeing this movie and I think the English translation of the title is somewhat misleading.The martial arts are very nicely done. I especially liked them, because there was a lot of judo/grappling that was filmed very nicely. Donnie Yen see him in Hero, great performance as a director is great as he knows how to shoot these scenes.Everything seemed to flow for me, except there is one scene where the girls are on the rooftop fighting with bamboo poles. It has really nothing to do with the plot, but its still entertaining.Overall, this is one of the better modern HK action flicks Ive seen in a while. Although cheesy in some respects, it still pulls it off.Definitely a 9/10 | Não tenho certeza de qual versão do filme eu vi, mas foi muito divertido.Eu não sabia quem eram os "Gêmeos" Gillian Chung e Charlene Choi antes de ver este filme e acho que a tradução em inglês do título é um tanto enganosa. as artes marciais são muito bem feitas. Eu gostei especialmente deles, porque havia muito judô / grappling que foi filmado muito bem. Donnie Yen vê-lo em herói, grande desempenho como diretor é grande como ele sabe como filmar essas cenas.Tudo parecia fluir para mim, exceto que há uma cena onde as meninas estão no telhado lutando com varas de bambu. Tem realmente nada a ver com o enredo, mas ainda é divertido.Em geral, este é um dos melhores filmes de ação moderna HK que eu vi em um tempo. Embora extravagante em alguns aspectos, ele ainda puxa-lo.Definitivamente um 9/10 | 1 |
16,836 | The first thing I wanted to do after watching this film was watch it again because Id missed lots with all the laughing I did. Im European and Ive studied abroad and Ive as good as lived with Spanish, french, Italian and German people. The film was full of stereotypes, which, more often than not, p people off, and reading some of the other reviews I see that it did p people off. But, this film gets the stereotypes so right I cannot fault it. Except for maybe the way the french guy became a drunken party animal. The English guy was the perfect "geezer" stereotype. Drunk, annoying, insulting but shines through in the end. As well as the stereotypes the film also got the emotional aspect of studying abroad correct. At first hes shy, doesnt know anybody, misses home, doesnt know his way around. As time progresses it becomes his home and when the time comes to leave, it is extremely difficult. A feeling people can only understand if theyve experienced it. I highly recommend this film. | A primeira coisa que eu queria fazer depois de assistir a esse filme foi assisti-lo novamente porque eu perdi muito com todo o riso que eu fiz. Sou europeu e eu estudei no exterior e vivi com pessoas espanholas, francesas, italianas e alemãs. O filme estava cheio de estereótipos, que, na maioria das vezes, deixam as pessoas de fora, e lendo algumas das outras resenhas, eu vejo que isso fez com que as pessoas desistissem. Mas esse filme deixa os estereótipos tão certos que não posso culpá-lo. Exceto por talvez a forma como o cara francês se tornou um animal de festa bêbado. O cara inglês era o estereótipo "velhote" perfeito. Bêbado, irritante, insultante, mas brilha no final. Assim como os estereótipos, o filme também tem o aspecto emocional de estudar no exterior correto. No começo ele é tímido, não conhece ninguém, sente falta de casa, não sabe o que fazer. À medida que o tempo avança, torna-se sua casa e, quando chega a hora de sair, é extremamente difícil. Um sentimento que as pessoas só podem entender se tiverem experimentado isso. Eu recomendo altamente este filme. | 1 |
8,681 | There is a reason Chairman of the Board got a 2, which is too high this movie flat out is one of the worse movies of all time and I seen my share of rotten films. Chairman of the Board stars two of the most annoying actors/people today, Carrot Top and Courtney Thorne Smith. Carrot Top just isnt funny anymore and wasnt in this piece of trash. Courtney Thorne Smith isnt any better, just watch "According To Jim" and you will see a prime example of what I am talking about. Chairman of the Board got a 1 from me, because that is low as you can go it is that bad. I am a little shocked that this piece of junk isnt on the IMdb bottom 100 somewhere, I would put this in the top 5 on that list, but its slowly working its way there. | Há uma razão para o Presidente do Conselho ter um 2, que é muito alto, este filme é um dos piores filmes de todos os tempos e eu vi minha parte de filmes podres. O presidente do Conselho de Administração protagoniza dois dos mais irritantes atores / pessoas hoje, Carrot Top e Courtney Thorne Smith. Cenoura Top apenas não é mais engraçado e não estava neste pedaço de lixo. Courtney Thorne Smith não é melhor, apenas assista "According To Jim" e você verá um excelente exemplo do que estou falando. Presidente do Conselho recebeu um 1 de mim, porque isso é baixo como você pode ir é tão ruim assim. Estou um pouco chocado que este pedaço de lixo não está no fundo IMdb 100 em algum lugar, eu colocaria isso no top 5 nessa lista, mas está lentamente trabalhando lá. | 0 |
24,964 | Amateur, no budget films can be surprisingly good ... this however is not one of them.Ah, another Brad Sykes atrocity. The acting is hideous, except for Emmy Smith who shows some promise. The camera "direction" needs serious reworking. And no more "hold the camera and run" gimmicks either; it just doesnt work. The special effects are unimaginative, theres a problem when the effect can be identified in real time. If youre going to rip off an ear, please dont let us see the actors real ear beneath the blood. The scenery is bland and boring same as Mr. Sykes other ventures, and the music is a cross between cheap motel porn and really bad guitar driven metal see the scenery comment.Did I mention the lack of any real plot, or character development? Apparently, the scriptwriter didnt.Whoever is funding this guy ... please stop. Ive seen some of his other "home movies" which I will not plug and they are just as bad. Normally, a "director" will grow and learn from his previous efforts ... not this guy. Its one thing to be an amateur filmmaker, but anyone can be a hack.Definitely not even a popcorn film ... of course, chewing on popcorn kernels would be less painful than this effort.Award: The worst ever military push-ups in a film. | Amadores, nenhum filme de orçamento pode ser surpreendentemente bom ... isso, no entanto, não é um deles. Ah, outra atrocidade de Brad Sykes. A atuação é horrorosa, exceto Emmy Smith, que mostra alguma promessa. A "direção" da câmera precisa de um retrabalho sério. E não mais "segure a câmera e execute" truques; simplesmente não funciona. Os efeitos especiais são inimagináveis, há um problema quando o efeito pode ser identificado em tempo real. Se você está indo para arrancar uma orelha, por favor, não deixe-nos ver os atores ouvido real sob o sangue. O cenário é insípido e chato como os outros empreendimentos do Sr. Sykes, e a música é um cruzamento entre pornografia barata de motel e metal muito ruim dirigido por violão. Veja o comentário do cenário. Mencionei a falta de qualquer enredo real ou desenvolvimento de personagem? Aparentemente, o roteirista não fez. Quem está financiando esse cara ... por favor, pare. Eu vi alguns dos seus outros "filmes caseiros" que eu não vou ligar e eles são tão ruins. Normalmente, um "diretor" vai crescer e aprender com seus esforços anteriores ... não esse cara. Uma coisa é ser um cineasta amador, mas qualquer um pode ser um hack. Definitivamente, nem mesmo um filme de pipoca ... é claro, mastigar grãos de pipoca seria menos doloroso do que esse esforço.Para fora: As piores flexões militares de sempre um filme. | 0 |
1,375 | I was wondering if there was a place or a link that someone can send me or post for me so i can watch this show . it seems to be a missing show i have been looking for years now its about oz and a girl who has to help save it . it was really good . but i found a good oz type thing on the web but i cant find it again or seem to remember a lot of it due to being years and was thinking that this one maybe it and from reading all this it sounds good and maybe the missing show that i really liked please someone help me thanks so much so please anyone that can help me or give me a link that would be so helpful again thank you so much....or if anyone has an oz based good videos please post as well. | Eu queria saber se havia um lugar ou um link que alguém pudesse me enviar ou postar para mim para que eu possa assistir a esse programa. parece ser um show perdido que eu tenho procurado há anos, é cerca de oz e uma menina que tem que ajudar a salvá-lo. foi muito bom . mas eu encontrei uma boa coisa do tipo oz na web mas eu não consigo encontrá-lo novamente ou parece lembrar-se muito disso por ser anos e estava pensando que este talvez ele e de ler tudo isso soa bem e talvez o show perdido que eu realmente gostei por favor alguém me ajude muito obrigado por favor alguém que pode me ajudar ou me dar um link que seria tão útil novamente muito obrigado .... ou se alguém tiver um oz com bons vídeos por favor postar bem . | 0 |
21,877 | Okay , so this wasnt what I was expecting. I rented this film just to see how it would be since I want to see the first one anyway. But , this film had B-movie all over it. But when I watched it I realized that it was very funny. For the first 30 minutes It was just how the snowman was kiiling people and one man losing his sanity. But , those first few minutes had some funny one liners in it. When He throws up the first of his little minions I knew this would be very very funny. They all act like the gremlins in the ninteen eighty four hit gremlins that it made it look like it was spoofing it and made me forget it was a B-movie. So if you like to laugh rent this one. | Ok, então isso não era o que eu estava esperando. Eu aluguei este filme só para ver como seria desde que eu quero ver o primeiro de qualquer maneira. Mas esse filme tinha um filme B por toda parte. Mas quando assisti percebi que era muito engraçado. Nos primeiros 30 minutos, foi exatamente como o boneco de neve estava ajeitando as pessoas e um homem perdendo sua sanidade. Mas aqueles primeiros minutos tiveram alguns forros engraçados. Quando ele vomitar o primeiro de seus pequenos lacaios, eu sabia que isso seria muito engraçado. Todos eles agem como os gremlins nos ninteen oitenta e quatro gremlins que faziam parecer que era um spoofing e me fez esquecer que era um filme B. Então, se você gosta de rir, alugue este aqui. | 1 |
48,501 | Ive recently went back and watched this movie again from not seeing it in years. When I first seen the movie I was too young to understand what the movie was about. Now that Ive seen it again I couldnt believe what Ive missed all these years. For me being able to see movies for what they are, I think that this movie was great. Most people feel as though the music are the best part, but I dont think thats true. Most people dont realize how good the story is because its judge by the acting. The truth of the matter is that no one in the movie were really trying to act rather they were just being themselves. The entire main cast were just playing themselves. They werent trying to be anyone else, but themselves.Ive actually watched and analyzed the work and effort put into the movie. Now from my perspective, the situations shown in the movie are pretty much based on what actually went on musically in Minneapolis at the time and its most of the things that happen are actually true events that happened in Princes career and who can tell it better than him? The music that was coming from the city at the time was starting to be recognized and be revolutionary. It was interesting to see how the music was very influential mainly at the club "First Avenue & 7th St Entry" where in fact Prince, among other musicians, got their career started. Its also a known fact that Prince and Morris Day always had a competition with each other in real life, but it was a friendly competition. They were always friends. So the story basically plays off of that competition aspect of their rivalry rather than their friendship which shows the true competitive side of what occurred at club "First Avenue" for its time.Another reason why this movie is good is due to the fact that some of the situations that occur in the movie are actually based on events that Prince has gone through in his life with the music aspect and the personal. To me, this made the movie more realistic as far as the emotion because hes telling his trials and tribulations pre-superstardom. Plus, his dedication he puts into his performances is phenomenal. Prince made sure that every moment in the movie was done perfectly. Anytime you hear a song play in the movie its in perfect sync with the situation at hand.Prince is in all a musical genius and he has proved it on many occasions. This movie is what really put Prince on the map officially and he hasnt slowed down since. Anyone who has watched this movie or still unbelieveably hasnt watched it yet, when you sit down and view this film you have have to watch it with intellect or you will miss the whole aspect of the movie. If you really love music this is definitely the movie to watch. Above what anyone else says I think its a great movie to watch and own. | Eu recentemente voltei e assisti esse filme novamente de não vê-lo em anos. Quando eu vi o filme pela primeira vez eu era jovem demais para entender do que se tratava o filme. Agora que eu vi de novo, eu não pude acreditar no que eu perdi todos esses anos. Para eu poder ver filmes pelo que eles são, acho que esse filme foi ótimo. A maioria das pessoas sente que a música é a melhor parte, mas eu não acho que isso seja verdade. A maioria das pessoas não percebe como a história é boa porque é julgada pela atuação. A verdade é que ninguém no filme estava realmente tentando agir, ao contrário, eles só estavam sendo eles mesmos. O elenco principal inteiro estava apenas tocando. Eles não estavam tentando ser mais ninguém, mas a si mesmos. Eu realmente assisti e analisei o trabalho e esforço colocado no filme. Agora, do meu ponto de vista, as situações mostradas no filme são praticamente baseadas no que realmente aconteceu musicalmente em Minneapolis na época e a maioria das coisas que acontecem são verdadeiros eventos que aconteceram na carreira dos Príncipes e que podem dizer melhor do que ele? A música que vinha da cidade na época começava a ser reconhecida e revolucionária. Foi interessante ver como a música foi muito influente principalmente no clube "First Avenue & 7th St Entry", onde de fato Prince, entre outros músicos, começou sua carreira. É também um fato conhecido que Prince e Morris Day sempre tiveram uma competição entre si na vida real, mas foi uma competição amistosa. Eles sempre foram amigos. Assim, a história basicamente joga fora desse aspecto competitivo de sua rivalidade, em vez de sua amizade, que mostra o verdadeiro lado competitivo do que ocorreu no clube "First Avenue" para a sua época. Outra razão pela qual este filme é bom é devido ao fato de que alguns As situações que ocorrem no filme são baseadas em eventos que Prince passou em sua vida com o aspecto musical e pessoal. Para mim, isso tornou o filme mais realista, tanto quanto a emoção, porque ele está contando suas provações e tribulações pré-estrelato. Além disso, sua dedicação ele coloca em suas performances é fenomenal. Prince garantiu que todos os momentos do filme fossem feitos perfeitamente. Toda vez que você ouve uma música tocar no filme, ela está em perfeita sincronia com a situação em questão. O Príncipe é um gênio musical e já provou isso em várias ocasiões. Este filme é o que realmente colocou Prince no mapa oficialmente e ele não diminuiu desde então. Qualquer um que assistiu este filme ou ainda inacreditavelmente não assistiu ainda, quando você se senta e vê este filme você tem que assistir isto com intelecto ou você perderá o aspecto inteiro do filme. Se você realmente ama música, este é definitivamente o filme a ser assistido. Acima do que qualquer outra pessoa diz, acho que é um ótimo filme para assistir e ter. | 1 |
37,971 | ...about the importance of being young, having friends, and most of all enjoying life. Through the experience of four friends, Ligabue shows to the audience how life was back in the 70s in a small italian village. the four carachters represent the four different aspects of human behavior; also the drug experience is well represented. | ... sobre a importância de ser jovem, ter amigos e, acima de tudo, aproveitar a vida. Através da experiência de quatro amigos, Ligabue mostra ao público como a vida estava de volta nos anos 70 em uma pequena vila italiana. os quatro caracers representam os quatro diferentes aspectos do comportamento humano; também a experiência com drogas é bem representada. | 1 |
11,872 | AKA Aspect ratio: 3 x 1.78:1 within 2.39:1 frame Triptych Sound format: Dolby Digital1978: A working class teenager Matthew Leitch assumes a false identity and gatecrashes high society, where he learns harsh lessons about the divisions between Rich and Poor.Autobiographical feature by director Duncan Roy JACKSON: MY LIFE... YOUR FAULT, an exposé of the pre-Thatcherite aristocracy, as seen through the eyes of a low-rent commoner whose world view is transformed by his adventures amongst the Upper Classes. Unfortunately, Roys screenplay says very little we didnt already know about the excesses of the idle rich, and the narrative is only briefly ignited by Leitchs relationship with a handsome but self-destructive rent boy Peter Youngblood Hills who turns out to be no less hypocritical than the very people he seeks to emulate. Also starring Diana Quick as an outrageous snob who believes working class people are "embarrassed to be alive"!, Bill Nighy as the black sheep of a wealthy family, Lindsay Coulson "EastEnders", Blake Ritson DIFFERENT FOR GIRLS and Georgina Hale in a typically flamboyant cameo, flashing her boobs at all and sundry, without a care in the world! Unfortunately, much of the films impact is diluted by Roys insistence on using a Triptych effect three separate 1.78:1 images are letterboxed within the 2.39:1 frame, each one providing a different viewpoint of individual scenes, which shrinks the image and distances viewers from events on-screen. A long, pointless film, too personal for wide appeal, and hampered throughout by a cinematic process which fails to reconcile the story at hand. A single-image version is also available framed theatrically at 1.85:1, with the on-screen title AKA: LIES ARE LIKE WISHES. | AKA Aspecto: 3 x 1,78: 1 em 2,39: 1 frame Formato de som Triptych: Dolby Digital1978: Um adolescente da classe trabalhadora Matthew Leitch assume uma falsa identidade e invade a alta sociedade, onde aprende duras lições sobre as divisões entre ricos e pobres.Autobiográfico apresentação do diretor Duncan Roy JACKSON: MINHA VIDA ... SUA FALHA, uma exposição da aristocracia pré-Thatcherita, vista pelos olhos de um plebeu de baixa renda cuja visão de mundo é transformada por suas aventuras entre as classes superiores. Infelizmente, o roteiro de Roys diz muito pouco que já não sabíamos sobre os excessos dos ricos ociosos, e a narrativa é brevemente inflamada pela relação de Leitch com um lindo, mas autodestrutivo garoto de aluguel Peter Youngblood Hills, que não é menos hipócrita do que as mesmas pessoas que ele procura imitar. Também estrelado por Diana Quick como um esnobe escandaloso que acredita que as pessoas da classe trabalhadora estão "envergonhadas de estarem vivas" !, Bill Nighy como a ovelha negra de uma família rica, Lindsay Coulson "EastEnders", Blake Ritson DIFFERENT FOR GIRLS e Georgina Hale camafeu flamboyant, piscando seus peitos em toda a gente, sem um cuidado no mundo! Infelizmente, grande parte do impacto dos filmes é diluída pela insistência de Roys em usar um efeito Triptych. Três imagens separadas de 1,78: 1 são letterboxed dentro do quadro 2,39: 1, cada uma fornecendo um ponto de vista diferente de cenas individuais, que encurta a imagem e distancia os espectadores de eventos no ecrã. Um filme longo e sem sentido, muito pessoal para um grande apelo e dificultado por um processo cinematográfico que não consegue conciliar a história em questão. Uma versão de imagem única também está disponível em modo teatral em 1.85: 1, com o título na tela AKA: LIES ARE LIKE WISHES. | 0 |
12,157 | Nine out of nine people who watched this have declared themselves to be mentally scarred for life. No-one should ever have to see this abomination. The English Language is poorly equipped to express how utterly, dreadfully atrocious this "film" is. Its really not worth the plastic its made of. No greater crime has been committed by the human race in the entire history of creation; never is there likely to be anything worse.It was agreed unanimously that the scene involving the shrunken head of Tommy and the young girls blouse was unbelievably sick and twisted; in fact many of us have not yet recovered from the ordeal and are currently sitting in the corner of the room rocking, sucking our thumbs and whimpering.The fundamental question on everyones lips, however, has to be "Why???". How is it possible for anyone to create such a monstrosity and then subject it to so many innocent people? After viewing the trailer we thought that this film might be a laugh: how wrong we were.Please sign the petition to rid the world of "Shrunken Heads" so that no other poor civilians be exposed to it. Please, for the good of humanity. | Nove entre nove pessoas que viram isso se declararam mentalmente com cicatrizes por toda a vida. Ninguém deveria ter que ver essa abominação. A Língua Inglesa está mal equipada para expressar quão completamente, terrivelmente atroz este "filme" é. Realmente não vale a pena o plástico é feito de. Nenhum crime maior foi cometido pela raça humana em toda a história da criação; nunca é provável que haja algo pior. Acordou-se unanimemente que a cena envolvendo a cabeça encolhida de Tommy e a blusa das meninas era incrivelmente doentia e distorcida; na verdade muitos de nós ainda não recuperamos da provação e atualmente estamos sentados no canto da sala balançando, chupando nossos polegares e choramingando. A pergunta fundamental sobre todos os lábios, no entanto, tem que ser "Por que ???". Como é possível alguém criar tal monstruosidade e então sujeitá-la a tantas pessoas inocentes? Depois de ver o trailer, pensamos que este filme poderia ser uma risada: como estávamos errados. Por favor, assine a petição para livrar o mundo de "Shrunken Heads" para que nenhum outro pobre cidadão seja exposto a ele. Por favor, pelo bem da humanidade. | 0 |
47,350 | Gypo Nolan Victor McLaglen is as poor as anyone on Earth. Living in 1920s Ireland, Gypo and his fellow Irishmen are part of an underground rebellion against the oppressive Brits. One particular rebel, wanted for murder by the English, arrives back into town secretly. He thinks he can trust his friend Gypo, but the £20 reward proves too tempting. Gypo gets his friend killed and sinks into a pit of despair and drunkenness. Meanwhile, the other Irish rebels are searching for the informer. Right away, Gypo, with money burning a hole in his pocket, is their main suspect, but they, who are his friends, dont want to believe it. The story of The Informer is simple in its plot, but complex in its moral and emotional issues. Its easily one of John Fords most emotionally involving films. What Gypo did was wrong, but we can certainly understand his motives. We also understand his sorry character, and theres a lot of sympathy that arises for him. The script is very suspenseful, as well. Its the kind of suspense where we are pretty sure we know how everything will end up, so we have to grit our teeth and bear along with it. The acting is remarkable. Victor McLaglen, who acted in many of Fords films, probably gave his best performance here and won an Oscar for it. Every other performer in the film deserves his or her kudos. In addition to an amazing script and acting, The Informer is one of John Fords most expressionistic films. I love the darker side of Ford. In its mood, as well as in its themes, The Informer reminds me of two of my other favorite Ford films, The Long Voyage Home 1940 and The Fugitive 1948; its also a bit similar to The Grapes of Wrath 1940 in these respects. 10/10. | Gypo Nolan Victor McLaglen é tão pobre quanto qualquer um na Terra. Vivendo na década de 1920 na Irlanda, Gypo e seus colegas irlandeses fazem parte de uma rebelião clandestina contra os britânicos opressores. Um rebelde em particular, procurado por homicídio pelos ingleses, volta secretamente para a cidade. Ele acha que pode confiar em seu amigo Gypo, mas a recompensa de 20 libras é muito tentadora. Gypo mata seu amigo e mergulha em um poço de desespero e embriaguez. Enquanto isso, os outros rebeldes irlandeses estão procurando pelo informante. Imediatamente, Gypo, com dinheiro queimando um buraco no bolso, é seu principal suspeito, mas eles, que são seus amigos, não querem acreditar. A história de The Informer é simples em sua trama, mas complexa em suas questões morais e emocionais. É facilmente um dos filmes mais envolventes de John Fords. O que Gypo fez foi errado, mas certamente podemos entender seus motivos. Nós também entendemos seu personagem triste, e há muita simpatia que surge por ele. O roteiro é muito suspense também. É o tipo de suspense em que temos certeza de que sabemos como tudo vai acabar, então temos que cerrar os dentes e suportar isso. A atuação é notável. Victor McLaglen, que atuou em muitos filmes de Fords, provavelmente deu sua melhor performance aqui e ganhou um Oscar por isso. Todos os outros artistas do filme merecem seus elogios. Além de um roteiro e atuação incríveis, The Informer é um dos filmes mais expressionistas de John Fords. Eu amo o lado mais sombrio da Ford. Em seu humor, assim como em seus temas, The Informer me lembra dois dos meus outros filmes favoritos da Ford, The Long Voyage Home 1940 e The Fugitive 1948; é também um pouco semelhante a The Grapes of Wrath 1940 nesses aspectos. 10/10. | 1 |
4,722 | 4 realz son my game iz mad tite yo I cant wait 2 get on dis show and roll up in da club n do it real 905 style wit mad models n bottles, son!No, Im just kidding. This is a sad show, created by, and for the enjoyment of, sad men. Men who are so neutered by modern existence that they channel their frustration into the clubs, where they eke out fleeting self-validation preying on chicks in hopes of getting their little wieners touched to try and dull the sting of loneliness and make them feel, even if just for one night, as though their seat on the Board of the Sausage Party of Toronto is a little less permanent. I read some comments on here saying that this show represents Canadian TVs finally stepping up to stand on a par with American TV or somethingorother. Well, thats not aiming short at all. Its like, Yes! Pat yourself on the back, Canada -- youve finally cracked the elusive formula for such groundbreaking American content as "Studs", "Change of Heart", "Elimidate" and "The Fifth Wheel". See, the real brainchild here is tacking "...meets Candid Camera" onto the pitch. Genius. And theres nothing that straddles that thin line between fratboy camaraderie and latent homosexuality like a group of grown men taping each other on hidden camera, admiring each others "game" up in the club. The man-love on display here is so palpable they should really consider rechristening it "Keys to the Steam Bath".On a side note, how interesting that the folks who gave this show such glowing reviews seem to have registered an IMDb account for the express purpose of doing so I guess Im guilty of employing the same means to do the opposite here. My personal favorite is the one enthusiastic reviewer that claims to hail from the "United States" who gushes that "Now its clear that the talent in Canada has the ability to produce American quality television." Smooth. But why even bother manufacturing online buzz? You cant really get cancelled, after all -- youre on the Comedy Network in Canada, baby! The viewing public will go on ignoring your show for years to come. In all likelihood youll be just fine, coasting comfortably along that proverbial plain of mediocrity with the majority of the Comedy Networks original programming. | 4 realz filho meu jogo iz louco tite yo eu não posso esperar 2 começar dis mostrar e enrolar no clube n fazê-lo real 905 estilo sagacidade louco modelos n garrafas, filho! Não, estou apenas brincando. Este é um show triste, criado por e para o desfrute de homens tristes. Homens que são tão castrados pela existência moderna que canalizam sua frustração para os clubes, onde conseguem uma auto-validação fugaz, atacando os filhotes na esperança de que suas pequenas salsichas se tocem para tentar entorpecer a dor da solidão e fazê-los sentir, mesmo se apenas por uma noite, como se o seu lugar no Conselho de Salsichas de Toronto fosse um pouco menos permanente. Eu li alguns comentários aqui dizendo que este programa representa as TVs canadenses finalmente se aproximando da TV americana ou algo assim. Bem, isso não está apontando curto em tudo. É como, sim! Pat yourself nas costas, Canadá - youve finalmente decifrou a fórmula indescritível para tal conteúdo americano inovador como "Studs", "Mudança de Coração", "Elimidate" e "The Fifth Wheel". Veja, a verdadeira ideia aqui é colocar "Candid Camera" em campo. Gênio. E não há nada que atravesse essa linha tênue entre a camaradagem fratboy e a homossexualidade latente como um grupo de homens adultos gravando um ao outro em uma câmera escondida, admirando o "jogo" de cada um no clube. O amor do homem em exibição aqui é tão palpável que eles deveriam realmente considerá-lo novamente "Keys to the Steam Bath". Em uma nota à parte, o quão interessante é que as pessoas que deram a este programa avaliações tão positivas parecem ter registrado uma conta no IMDb. propósito expresso de fazê-lo eu acho que sou culpado de empregar os mesmos meios para fazer o oposto aqui. Meu favorito pessoal é aquele crítico entusiasta que alega ser oriundo dos "Estados Unidos" que diz: "Agora está claro que o talento no Canadá tem a capacidade de produzir televisão de qualidade americana". Suave. Mas por que incomodar mesmo fabricando buzz online? Você não pode realmente ser cancelado, afinal - você está na Comedy Network no Canadá, baby! O público de visualização continuará ignorando seu programa nos próximos anos. É bem provável que você esteja bem, navegando confortavelmente ao longo daquela proverbial planície de mediocridade com a maioria dos programas originais da Comedy Networks. | 0 |
1,873 | A moderately interesting start, some pretty scenes in sixteenth-century Japan, and a promising idea. But the execution? The comparison that springs to mind after about fifteen minutes is "Cannibal Women in the Avocado Jungle of Death." Really. A specialist in "Oriental history" who doesnt speak any Japanese, walks on tatami without removing her shoes, and is generally dumb as celery? Please. This looks like a student film: the sets are risible, the acting except, perhaps, for the title character close to wooden, the plot utterly arbitrary. At least "Cannibal Women" was funny! This is best watched with someone who knows something about Japan, just to watch disbelief repeatedly crawl across their face. | Um começo moderadamente interessante, algumas cenas bonitas no Japão do século XVI e uma ideia promissora. Mas a execução? A comparação que vem à mente depois de cerca de quinze minutos é "Cannibal Women in the Abacate Jungle of Death". Mesmo. Uma especialista em "história oriental" que não fala japonês, anda de tatame sem tirar os sapatos e geralmente é burra como aipo? Por favor. Isso parece um filme de estudante: os sets são risíveis, a atuação, exceto, talvez, pelo personagem-título perto de madeira, o enredo totalmente arbitrário. Pelo menos "Cannibal Women" foi engraçado! Isso é melhor visto com alguém que sabe alguma coisa sobre o Japão, apenas para assistir a descrença repetidamente rastejar em seu rosto. | 0 |
2,734 | This is probably the worst movie Ive seen in a long time. Independent or not, solid writing is a must. Ditto for directing and acting. I know these actors can act Ive seen them in Sporanos and more... but this movie is very bad, very bad. Maybe its the script, maybe its the director. Probably a little of both.....Probably a LOT of both! Technically OK, Just bad, bad, bad... I have a theory that the backers for this movie also own the Poker magazines, because I saw a very favorable review in one of the magazines. " Hey we made it, so its gotta be good, right?" Not so fast Bucky. I know it takes a lot of hard work and money to even get a movie made, much less sold and distributed, and for that I commend these folks. But the final product, leave a bad taste in my mouth.P.S. I won a free rental and chose this movie from Blockbuster. Tomorrow Im going to get my money back. | Este é provavelmente o pior filme que eu vi em muito tempo. Independente ou não, a escrita sólida é obrigatória. Idem para dirigir e agir. Eu sei que esses atores podem atuar eu os vi em Sporanos e muito mais ... mas esse filme é muito ruim, muito ruim. Talvez seja o roteiro, talvez o diretor. Provavelmente um pouco de ambos ..... Provavelmente muito de ambos! Tecnicamente OK, Apenas ruim, ruim, ruim ... Eu tenho uma teoria que os patrocinadores deste filme também possuem as revistas de Poker, porque eu vi uma crítica muito favorável em uma das revistas. "Hey nós fizemos isso, então tem que ser bom, certo?" Não tão rápido Bucky. Eu sei que é preciso muito trabalho e dinheiro para fazer um filme, muito menos ser vendido e distribuído, e por isso eu recomendo essas pessoas. Mas o produto final, deixa um gosto ruim na minha boca.P.S. Ganhei uma locação gratuita e escolhi esse filme da Blockbuster. Amanhã vou receber meu dinheiro de volta. | 0 |
43,778 | Overall, I thought it a very nice movie - I hate to use the word nice as its rather dry but it was very beautiful to look at and the central performances by Rupert Friend and Emily Blunt were very strong. What I liked most was that despite the gleaming aesthetics of the costumes and the settings, all gilded and shiny, this aspect never took over the heart of the film which was good, strong writing thank you Julian Fellowes :D; nothing too flamboyant or saturated with pomp, i.e not sensationalised greatly when Victoria is dragged out of bed to be informed she is now Queen, well you couldnt get a less glamorous hand over of the crown. It was paced gently and every line in the film held its worth.Undoubtedly the portrayal of the love between Victoria and Albert, though somewhat fairytale-ish on the face it, was in fact a slow burning candle and Friend and Blunt did well to show how effortlessly these two people fitted together despite the union being initially arranged my fave bit was when they come home after hunting and Victoria simply hugs her new husband from behind; so much said without any words, thats what film is all about. Blunt held her own beautifully as well, she has a face that demands your attention and I cant not mention the costumes that she wears - every one simply gorgeous. If I was Blunt I would have trouble parting with any of them! The rest of the ensemble cast all played their roles well, Harriet Walter as Queen Adelaide being a highlight.The only qualm I have, is that it lacked a sense of urgency, or an event that could have made the movie a little more exciting? It was rather tame I dont know, I wanted something to happen that would have Victoria draw out some strength and prove her worth a little more. When she and Albert argued, I loved it, I could have done with some more pivotal dramatic moments, though that may be just me.Lastly, at the risk of sounding all patriotic, it did renew a sort of pride and awe in the crown and what it takes to be in such a position, especially in one so young. This may be in part to the fact that this films snap shot of Victorias young life is immediately apt to what I have been writing for one character of mine in The Sword & The Scion but nevertheless, it did flag up those feelings for those following my book, can you guess what character Victoria so aptly reflects? It might have been in part to the film displaying how ridiculous the government were back in those times as they didnt seem to give two hoots about the poor and dispossessed of the nation, which only in turns renews appreciation that Queen Victoria and Prince Albert were so active in this domestic domain. It made the government appear rather useless - nothing much has changed then I suppose.BLOG on films and books: http://sempergratis.blogspot.com | No geral, eu pensei que seria um filme muito bom - eu odeio usar a palavra nice, já que é bem seco, mas era muito bonito de se ver e as performances centrais de Rupert Friend e Emily Blunt eram muito fortes. O que mais gostei foi que, apesar da estética reluzente dos figurinos e cenários, toda dourada e reluzente, esse aspecto nunca ocupou o coração do filme, que foi uma boa e forte redação, obrigado Julian Fellowes: D; nada muito extravagante ou saturado de pompa, ou seja, não muito sensacionalista quando Victoria é arrastada para fora da cama para ser informada de que agora é a Rainha, bem, você não conseguiria uma mão menos glamourosa da coroa. Foi compassado e todas as linhas do filme valeram a pena. Sem dúvida, o retrato do amor entre Victoria e Albert, apesar de parecer um pouco de conto de fadas, foi, na verdade, uma vela lenta e Friend and Blunt fez bem em mostrar quão facilmente essas duas pessoas se encaixaram, apesar da união estar inicialmente organizada como minha parte favorita quando eles voltam para casa depois da caça e Victoria simplesmente abraça seu novo marido por trás; tanto disse sem qualquer palavra, é isso que filme é tudo. Blunt segurou-a lindamente também, ela tem um rosto que exige sua atenção e eu não posso mencionar os trajes que ela usa - todos simplesmente lindos. Se eu fosse franco, teria problemas em me separar de qualquer um deles! O resto do elenco reuniu todos os seus papéis bem, Harriet Walter como Queen Adelaide sendo um destaque. O único escrúpulo que tenho, é que faltava um senso de urgência, ou um evento que poderia ter feito o filme um pouco mais emocionante? Foi um tanto inofensivo que eu não sei, eu queria que algo acontecesse para que Victoria conseguisse alguma força e provasse que ela valeria um pouco mais. Quando ela e Albert discutiram, eu adorei, poderia ter feito alguns momentos dramáticos mais cruciais, embora isso possa ser apenas para mim. Por fim, correndo o risco de soar todo patriótico, ele renovou uma espécie de orgulho e reverência na coroa. e o que é preciso para estar em tal posição, especialmente em alguém tão jovem. Isso pode ser em parte para o fato de que esta filmagem da vida jovem de Victorias é imediatamente apta para o que eu tenho escrito para um personagem meu em The Sword & The Scion, mas, no entanto, ele marcou esses sentimentos para aqueles que seguem o meu livro, você consegue adivinhar o personagem que Victoria tão apropriadamente reflete? Pode ter sido em parte para o filme mostrar como o governo era ridículo naqueles tempos, já que eles não pareciam dar a mínima para os pobres e despossuídos da nação, o que só por sua vez renova a apreciação de que a rainha Victoria e o príncipe Albert eram tão ativo neste domínio doméstico. Isso fez com que o governo parecesse inútil - nada mudou muito, então suponho.BLOG em filmes e livros: http://sempergratis.blogspot.com | 1 |
44,819 | A meltdown at a nuclear power plant causes a majority of people to turn into lethal, rot-faced, shambling zombies who naturally go on a grisly rampage. A ragtag handful of uninfected folks do their best to survive this grueling ordeal. Director/co-writer/producer Todd Sheets displays an appealingly sincere love and passion for go-straight-for-the-throat lively and gruesome horror fare: he maintains an unflagging snappy pace throughout, fills the screen with wall-to-wall crazy action, and thankfully keeps the terrible dialogue to a pleasing minimum. Moreover, Sheets certainly doesnt skimp on the gloriously graphic and excessive over-the-top splatter: this picture delivers a tasty truckload of flesh melting, evisceration, lots of gut munching, one dude has his heart yanked out, and theres even a nice impalement on a tree branch. Sheets earns bonus points for keeping the tone grim and nasty to the literal bitter end for example, almost all of the main characters wind up becoming zombie chow. Granted, this flick has its fair share of flaws: the ragged editing, several ham-fisted attempts at pathos, and the largely awful acting from a rank no-name cast all leave a good deal to be desired. Top thespic honors go to the pretty and perky Kasey Rausch for her winningly spunky portrayal of the resourceful Daria Trumillio. Frank Dunlay likewise does well as rugged take-charge army veteran Ralph Walsh. Best of all, Sheets sure grasp of an infectiously slambang sense of unrelenting headlong momentum and obvious affinity for the horror genre ensure that this remains a total blast to watch from start to finish. | Um colapso em uma usina de energia nuclear faz com que a maioria das pessoas se transforme em zumbis letais, com cara de apodrecido e trôpegos que, naturalmente, sofrem um ataque terrível. Um punhado de pessoas não infectadas faz o melhor que pode para sobreviver a essa dura experiência. O diretor / co-roteirista / produtor Todd Sheets exibe um amor e paixão incrivelmente sinceros por uma passagem de terror animada e horripilante: mantém um ritmo instigante por toda parte, preenche a tela com loucuras de parede a parede. ação, e felizmente mantém o diálogo terrível para um mínimo agradável. Além disso, a Sheets certamente não economiza em splatter exageradamente glorioso e exagerado: esta imagem oferece um caminhão saboroso de carne derretida, evisceração, muita mastigação intestinal, um cara tem seu coração arrancado e há até um empalamento legal em um galho de árvore. Folhas ganha pontos de bônus para manter o tom triste e desagradável para o final amargo literal, por exemplo, quase todos os personagens principais acabam se tornando chow zumbi. Concedido, este filme tem o seu quinhão de falhas: a edição irregular, várias tentativas de patos e a actuação em grande parte horrível de um elenco sem nome, deixam muito a desejar. As melhores honras vão para a bonita e animada Kasey Rausch, pelo seu retrato vitorioso da engenhosa Daria Trumillio. Frank Dunlay também se saiu bem como o veterano do exército Ralph Walsh. O melhor de tudo é o fato de o Sheets ter a noção contundente de uma sensação contagiante de impulso impiedoso e uma óbvia afinidade com o gênero de horror, garantindo que isso permaneça uma explosão total para assistir do começo ao fim. | 1 |
45,581 | Back to the roots with "like it is in heaven" - what are the real values of life? These Swedes carve out a message that appeals to every heart. Weve seen it twice now in a cinema packed to the last seat: love pure and joy within the music of a choir thats simple, yet full of power once everyone finds his or her inner tone. From the glitter of fame to the school of of his youth, now empty and ready to be adapted as his new home after collapsing on stage, Daniel wants to start listening and is drawn into the lives of the simple, warm and rough people of the North.He wins the hearts with music and gains the capacity to love and be loved unconditionally.Dont go see it if youve been normed to Hollywood. This stuff contains no extras, just your laughter, your compassion, your tears! | De volta às raízes com "como é no céu" - quais são os valores reais da vida? Esses suecos esculpem uma mensagem que agrada a todos os corações. Já vimos isso duas vezes em um cinema lotado no último lugar: amor puro e alegria dentro da música de um coro que é simples, mas cheio de poder quando todos encontram seu tom interior. Do brilho da fama à escola de sua juventude, agora vazia e pronta para ser adaptada como sua nova casa depois de desmoronar no palco, Daniel quer começar a ouvir e é atraído para as vidas das pessoas simples, quentes e ásperas do mundo. North.Ele ganha o coração com música e ganha a capacidade de amar e ser amado incondicionalmente. Não vá ver se você foi normatizado para Hollywood. Este material não contém extras, apenas sua risada, sua compaixão, suas lágrimas! | 1 |
13,346 | Debbie Vickers Nell Schofield and Sue Knight Jad Capelja want to become one of the cool girls in their high school. Uncool and ugly girls had two options, be a mole or a prude! Debbie and Sue imitate them by using their cheating practices in an exam. Two of the cool boys, Garry Goeff Rhoe and Danny Tony Hughes ask them for their answers and they all get busted. After a bawling out from the headmaster Bud Tingwell the cool girls meet them outside in the playground and confronted them about whether they "dobbed" on them all. As Debbie and Sue hadnt the cool girls invited them to the "dunnies" for a smoke. They then start to hang with them on weekends at the beach, watching all the boys surf. Sue ends up going out with Danny and Debbie with Garry. A lot of usual teenage action takes place including sex, drugs and rock and roll. Garry has an eventual overdose of heroin which makes Debbie face the inequalities of life and she decides to learn to surf instead of just watching the boys. They are not happy but watch her, calling names, and eventually Debbie masters the board. A cool early 80s Aussie film. | Debbie Vickers Nell Schofield e Sue Knight Jad Capelja querem se tornar uma das garotas mais legais do ensino médio. Meninas não-legais e feias tinham duas opções, ser uma toupeira ou uma puritana! Debbie e Sue os imitam usando suas práticas de trapaça em um exame. Dois dos rapazes legais, Garry Goeff Rhoe e Danny Tony Hughes, pedem-lhes as respostas e todos são presos. Depois de brigar com o diretor Bud Tingwell, as garotas legais as encontram no parquinho e as confrontam sobre se elas "batem" em todas elas. Como Debbie e Sue não tinham as garotas legais as convidaram para as "feras" para fumar. Eles então começam a ficar com eles nos fins de semana na praia, observando todos os garotos surfarem. Sue acaba saindo com Danny e Debbie com Garry. Um monte de ação adolescente usual ocorre incluindo sexo, drogas e rock and roll. Garry tem uma overdose de heroína que faz Debbie enfrentar as desigualdades da vida e decide aprender a surfar em vez de apenas observar os meninos. Eles não estão felizes, mas a observam, chamando nomes e, eventualmente, Debbie domina o conselho. Um filme legal do início dos anos 80 Aussie. | 1 |
23,045 | One of the best and most exciting of all conspiracy thrillers, there were a number of such film in the 1970s. This one is about an accident at a Neuclear Reactor and of the attempts to cover it up. Jack Lemmon is the employee who realizes just how dangerous the plant is and Jane Fonda is the crusading television reporter who takes the story on board and both players are at their best.The events portrayed in the film are, of course, terrifying and not in the least bit far-fetched, much of what happens here happened in real life at Three Mile Island, and although it now looks like something a period piece it, nevertheless, highlights just how fragile and dangerous a world we have created for ourselves. Expect a number of similar films about the effects of global warming any time soon, and not rubbish like "The Day After Tomorrow" either. | Um dos melhores e mais emocionantes de todos os thrillers de conspiração, havia vários desses filmes nos anos 70. Este é sobre um acidente em um reator nuclear e das tentativas de encobri-lo. Jack Lemmon é o empregado que percebe o quão perigosa a planta é e Jane Fonda é a repórter de televisão de cruzada que leva a história a bordo e ambos os jogadores estão no seu melhor. Os eventos retratados no filme são, claro, aterrorizantes e não em pelo menos um pouco exagerado, muito do que acontece aqui aconteceu na vida real em Three Mile Island, e embora agora pareça algo como uma peça do período, no entanto, destaca o quão frágil e perigoso um mundo que criamos para nós mesmos. Esperar uma série de filmes semelhantes sobre os efeitos do aquecimento global em breve, e não lixo como "O Dia Depois de Amanhã" também. | 1 |
1,064 | Im no director or writer or anything related to a movie. But watching more than 1 movie everyday has given me the idea of what is a good movie or not. So here it is: The quick and the undead is a rip-off of the Quick and the Dead. I was thinking that it could be a little bit of a parody of a cool movie with lots of starts in it. But oh no, I was really in for an very big disappointment.To put it simply the movie sucks. Im a big fan of gore movies but this one just gives you gore here and there but they are not that consistent.But I have to give them credit in creating gruesome characters which has given me a little bit of squirm.If youre a big fan of zombies, watch this. If youre not...better look for other rob zombie films. | Não sou diretor ou escritor nem nada relacionado a um filme. Mas assistir mais de um filme todos os dias me deu a ideia do que é um bom filme ou não. Então, aqui está: O rápido e o não-morto é um roubo do Rápido e do Morto. Eu estava pensando que poderia ser um pouco de paródia de um filme legal com muitas estréias. Mas oh, não, eu estava realmente em uma grande decepção. Para simplificar, o filme é uma merda. Eu sou um grande fã de filmes gore, mas este apenas dá-lhe gore aqui e ali, mas eles não são tão consistentes.Mas eu tenho que dar-lhes crédito na criação de personagens horríveis que me deu um pouco de contorcer.Se você é um grande fã de zumbis, observe isso. Se você não é ... melhor procurar por outros filmes de zumbis roubados. | 0 |
11,284 | The film begins in Latvia just after WWI. Being a history teacher, I knew that multinational troops occupied much of Russia during this time. There was serious concern about the spread of Bolshevism and the troops were there ostensibly to protect their nations interests. However, some times they flew missions or had armed conflicts with the Communist army, as the nations involved really wanted to see the so-called "Whites" win. However, the Whites were deeply factionalized--some wanting the return of a czar, some wanting a republic and some wanting something in between. Because of these mixed goals and a lack of a real commitment by the foreign armies, the whole expedition was doomed and left the USSR after only a year or two. However, what I did NOT know was that German troops were also involved. This surprised me, as they had just lost WWI and werent in the best shape to be mounting such an expedition.This is the backdrop for the film, but its also about a pro-Communist rich lady and her ill-fated love for a childhood friend who is among the German troops. She throws herself at him repeatedly but in each case he rebuffs her. So, she then sublimates these desires by various affairs. While none of this sex is all that graphic, this and the underlying reason the man isnt interested make this a rather adult film and one I wouldnt show to younger audiences.While the setting for this film is interesting, the overall film is as gray and lifeless as any I have seen. I dont recommend it unless you are an amazingly patient person or you are really into overrated German films. I especially warn away anyone who suffers with depression, as it will no doubt make it worse. The simple fact is that there are so many better German films out there waiting to be seen--such as MOSTLY MARTHA, DAS BOOT, MOTHER KUSTERS GOES TO HEAVEN, WINGS OF DESIRE or ALI, FEAR EATS THE SOUL among others. | O filme começa na Letônia logo após a Primeira Guerra Mundial. Sendo professor de história, sabia que as tropas multinacionais ocupavam grande parte da Rússia durante esse período. Havia uma séria preocupação com a disseminação do bolchevismo e as tropas estavam lá ostensivamente para proteger os interesses de suas nações. No entanto, algumas vezes eles voaram missões ou tiveram conflitos armados com o exército comunista, como as nações envolvidas realmente queriam ver os chamados "brancos" vencerem. No entanto, os brancos eram profundamente faccionados - alguns querendo o retorno de um czar, alguns querendo uma república e alguns querendo algo entre eles. Por causa desses objetivos mistos e da falta de um compromisso real dos exércitos estrangeiros, toda a expedição estava condenada e deixou a URSS após apenas um ano ou dois. No entanto, o que eu não sabia era que as tropas alemãs também estavam envolvidas. Isso me surpreendeu, pois eles tinham acabado de perder a Primeira Guerra Mundial e não estavam na melhor forma para montar essa expedição. Este é o pano de fundo para o filme, mas também sobre uma senhora rica pró-comunista e seu amor malfadado por uma infância. amigo que está entre as tropas alemãs. Ela se joga repetidamente para ele, mas em cada caso ele a rejeita. Então, ela sublima esses desejos por vários assuntos. Enquanto nada desse sexo é tão gráfico, esta e a razão subjacente que o homem não está interessado fazem deste um filme bastante adulto e que eu não mostraria para o público mais jovem. Enquanto o cenário para este filme é interessante, o filme geral é tão cinza e sem vida como qualquer outro que eu tenha visto. Eu não recomendo a menos que você seja uma pessoa surpreendentemente paciente ou você está realmente em filmes alemães superestimados. Eu especialmente aviso quem sofre com depressão, como, sem dúvida, vai piorar. O simples fato é que há tantos filmes alemães melhores esperando por serem vistos - como MOSTLY MARTHA, DAS BOOT, MÃE KUSTERS IR PARA O CÉU, WINGS OF DESIRE ou ALI, FEAR EATS THE SOUL entre outros. | 0 |
40,380 | I disagree strongly with anyone who might dismiss this film as "just" entertainment. Set right after the carefree, roaring 20s, during the early days of the Great Depression, Dance, Fools, Dance is at its heart an earnest cautionary tale, with a clear message about how best to endure these hard times. Yet this fast-paced and tightly-plotted film is far from being a dreary morality tale.In the 30s, Hollywood had a knack for churning out one entertaining and enlightening audience-pleaser after another, all without wasting a frame of film. Dance, Fools, Dance -- one of four films that Harry Beaumont directed in 1931 -- is barely 80 minutes long, yet its characters are well developed, its story never seems rushed, and despite its many twists in plot, the audience is never left behind.With the lone exception of Lester Vail as flaccid love interest Bob Townsend, the supporting cast is uniformly strong. Worthy of note are William Bakewell as Crawfords brother, Cliff Edwards best known as the voice of Jiminy Cricket as reporter Bert Scranton, and Clark Gable in an early supporting role as gangster Jake Luva.But this is Joan Crawfords film, and she absolutely shines in it. Made when she was just 27, this lesser-known version of Crawford will probably be unrecognizable to those more familiar with her later work. However, here is proof that long before she took home an Oscar for Mildred Pierce, Crawford was a star in the true sense of the word, a terrific actress with the charisma to carry a picture all by herself.Score: EIGHT out of TEN | Eu discordo fortemente com qualquer um que possa descartar este filme como entretenimento "justo". Situado logo após os 20 anos despreocupados e barulhentos, durante os primeiros dias da Grande Depressão, da Dança, do Louco, a Dança é, no fundo, uma séria história de advertência, com uma mensagem clara sobre a melhor forma de suportar esses tempos difíceis. No entanto, esse filme rápido e bem planejado está longe de ser um conto sombrio sobre moralidade. Nos anos 30, Hollywood tinha o dom de criar um público divertido e esclarecedor após o outro, tudo sem desperdiçar um quadro de filme. Dance, Fools, Dance - um dos quatro filmes que Harry Beaumont dirigiu em 1931 - tem apenas 80 minutos, mas seus personagens são bem desenvolvidos, sua história nunca parece apressada, e apesar de suas muitas reviravoltas na trama, o público nunca é Com a única exceção de Lester Vail, Bob Townsend, o elenco de apoio é uniformemente forte. Digno de nota são William Bakewell como o irmão de Crawford, Cliff Edwards, mais conhecido como a voz de Jiminy Cricket como repórter Bert Scranton, e Clark Gable em um papel coadjuvante como o gangster Jake Luva.Mas este é o filme de Joan Crawfords, e ela absolutamente brilha isto. Feita quando ela tinha apenas 27 anos, essa versão menos conhecida de Crawford provavelmente será irreconhecível para aqueles mais familiarizados com seu trabalho posterior. No entanto, aqui está a prova de que, muito antes de ela levar para casa um Oscar por Mildred Pierce, Crawford era uma estrela no verdadeiro sentido da palavra, uma excelente atriz com o carisma de levar uma foto sozinha. | 1 |
23,236 | The duo of Abbott and Costello lives on in this version of a story-time classic. In "Jack and the Beanstalk", theres everything to see, music, magic, and comedy rolled into one. Costello play plays Jack after he listens to the story being told by a young boy one time. We know Jack was a poor boy who sells his cow "Dolly" for 5 magic beans. Well, he plants those 5 beans, and they were indeed, magic. He climbs to the sky, sees a big castle there, and he would sing a song, unknown he would encounter the giantBuddy Baer. Not only him, he would dance with the woman who was also a giant. She would clobber Jack with her elbows during the dance. That was funny! You got the playing harp who knows how to put the giant as ease. The goose who lays golden eggs. And my favorite, the way Jack gets rid of the giant. He gets the ax, and started chopping down on the beanstalk. Another funny is where the ax got stuck during the chop, and the final celebration happens when the people dance around the imprint where the giant fell. A lot of fun, and fun for the whole family as well. Very recommended! 5 stars! | A dupla de Abbott e Costello vive nesta versão de um clássico da história da época. Em "Jack and the Beanstalk", há tudo para ver, música, magia e comédia em um só. Costello toca Jack quando ele ouve a história sendo contada por um menino uma vez. Sabemos que Jack era um menino pobre que vende sua vaca "Dolly" por 5 grãos mágicos. Bem, ele planta esses 5 grãos e eles eram, de fato, mágicos. Ele sobe ao céu, vê ali um grande castelo e cantava uma canção, desconhecida de que encontraria o giganteBuddy Baer. Não só ele, ele dançaria com a mulher que também era gigante. Ela batia em Jack com os cotovelos durante a dança. Aquilo foi engraçado! Você tem a harpa que sabe como colocar o gigante com facilidade. O ganso que põe ovos de ouro. E o meu favorito, a maneira como Jack se livra do gigante. Ele pega o machado e começa a cortar o pé de feijão. Outro engraçado é onde o machado ficou preso durante o chop, e a celebração final acontece quando as pessoas dançam em torno da marca onde o gigante caiu. Muita diversão e diversão para toda a família também. Muito recomendado! 5 estrelas! | 1 |
24,277 | In the era of the Farrelly Brothers and the Jackass series, to have a movie made and performed by Americans come out that is well paced and full of charm as well as hilarity is well-nigh miraculous. This ensemble has been behind some other efforts, most recently "A Mighty Wind" which was so subtle it seemed to be an actual documentary without the overlay of entertainment, but "Best In Show" hits on all cylinders. It is superbly cast with some of the best of current US actors, Parker Posey, who exudes energy even when she stands still, Eugene Levy as tolerant everyman who is nobodys doormat, even when he appears to be or maybe, indomitable doormat. The brilliant stylings of Fred Willard, the understated performances of so many others, which is a characteristic not normally associated with Americans or American actors. One of the few humorous movies I can watch again and again. | Na era da série Farrelly Brothers e Jackass, ter um filme feito e encenado pelos americanos é bem ritmado e cheio de charme, assim como a hilaridade é quase miraculosa. Este conjunto tem estado por trás de alguns outros esforços, mais recentemente "A Mighty Wind", que foi tão sutil que parecia ser um documentário real, sem a sobreposição de entretenimento, mas "Best in Show" atinge todos os cilindros. É soberbamente lançado com alguns dos melhores atores americanos atuais, Parker Posey, que exala energia mesmo quando fica parada, Eugene Levy como um homem tolerante que não é capacho de ninguém, mesmo quando ele parece ser ou talvez um capacho indomável. O estilo brilhante de Fred Willard, o desempenho discreto de tantos outros, que é uma característica normalmente não associada aos atores americanos ou americanos. Um dos poucos filmes humorísticos que posso assistir de novo e de novo. | 1 |
30,434 | Predictable parody, just about failed to impress throughout its looooooong eight minutes. The only thing that made it worthwhile was the DO NOT COLORIZE line at the end credits. Shame something more entertaining wasnt put on the DVD, like Jonathan Ross enjoyable profile of Romero on The Incredible Strange Film Show. | Paródia previsível, quase não conseguiu impressionar ao longo dos seus looooooong oito minutos. A única coisa que valeu a pena foi a linha NÃO COLORIR nos créditos finais. Vergonha algo mais divertido não foi colocado no DVD, como Jonathan Ross perfil agradável de Romero em The Incredible Strange Film Show. | 0 |
25,388 | This movie was so bad that my i.q. went down about 40 points after seeing it. It made me wonder who could sit through the weeks it took to make it and think that it was worth it. It must of been some kind of personal favor to Van Damme. | Este filme foi tão ruim que meu i.q. desceu cerca de 40 pontos depois de vê-lo. Isso me fez pensar quem poderia se sentar durante as semanas que levou para fazer isso e pensar que valeu a pena. Deve ter sido uma espécie de favor pessoal para Van Damme. | 0 |
21,758 | I was pleasantly surprised by how good the movie was. Whether youre a gore fan or a suspense fan; youll love this. I used to dislike horror movies, considered them stupid. But, anyway, it happens I make exceptions. I find something really extraordinary in this film. Rarely have I ever seen a film that has scared the crap out of me but I tell you the truth this film gave me shivers down my neck. Unlike most horror films this one cares about the development of the characters. I highly recommend this film and Im glad that Asylum are finally bringing out good horror movies these days I recommend! Enjoy! | Fiquei agradavelmente surpreso com o quão bom o filme foi. Se você é um fã gore ou um fã de suspense; Você vai adorar isso. Eu costumava não gostar de filmes de terror, considerava-os estúpidos. Mas, de qualquer forma, acontece que eu faço exceções. Eu acho algo realmente extraordinário neste filme. Raramente eu já vi um filme que me assustou, mas eu lhe digo a verdade que esse filme me deu arrepios no meu pescoço. Ao contrário da maioria dos filmes de terror, este se preocupa com o desenvolvimento dos personagens. Eu recomendo altamente este filme e estou contente que o Asilo esteja finalmente trazendo bons filmes de terror hoje em dia, eu recomendo! Apreciar! | 1 |
30,754 | Having just wasted a couple of hours watching this and for 80% of that time in complete disbelief, I can give this garbage the turkey of the year award, no problem. To say the plot was unbelievable is some big understatement. Frankly I am lost for words to describe this utter tripe. Not only are the characters completely and utterly without any semblance of originality this sort of stuff has been done much better in dozens of serial killer flicksbut the acting was dire. For those who pay to see this, I hope you get your money back, for those who were paid to do this, I hope you GIVE your money back. Believe me folks there are many new releases out there that are much, much better. Go see. | Tendo acabado de perder um par de horas assistindo isso e por 80% desse tempo em total descrença, eu posso dar a este lixo o prêmio de peru do ano, sem problema. Dizer que a trama era inacreditável é um grande eufemismo. Francamente, estou perdido por palavras para descrever essa manha absoluta. Não são apenas os personagens completamente e totalmente sem qualquer semelhança de originalidade, esse tipo de coisa foi feito muito melhor em dezenas de filmes de serial killer, mas a atuação foi terrível. Para aqueles que pagam para ver isso, espero que você obtenha seu dinheiro de volta, para aqueles que foram pagos para fazer isso, espero que você dê o seu dinheiro de volta. Acredite em mim, existem muitos novos lançamentos que são muito, muito melhores. Vá ver. | 0 |
7,554 | I thought this movie was going to be a disgrace to the series. After all, part 3 didnt measure up to part 2, and this one doesnt have Daniel Sawn. Miyagis humour wasnt quite as witty in this one as in part 3, but it was funny enough to make the movie worth watching.The girls part was pretty good. Shes a lost teenager who needs direction. I find the plot a little hard to believe. That the aunt would simply agree to leave her home and her niece under the care of Mr. Miyagi, a man she just met. Of course, he was a friend of her brother.I did appreciate the monastery. One might think from some of my other reviews that I wouldnt have liked the dancing monks, but I thought it was amusing. It showed that they know how to have some fun. Now if these were monks in ancient China dancing to pop-music, that would have been another matter.Probably the most intelligent part of the movie was when the girl thought it was stupid that the monks wouldnt kill a bug. Miyagi told her that street gangs killing each other is stupid, nations trying to destroy each other is stupid, but having respect for all life is not stupid. Miyagi has expressed such wisdom in the other films as well.I give this movie a 4 out of 10. Sure, there were some things I liked about it. It wasnt as funny as part three, and no character could ever live up to Sato in part 2. This movie has no re-watch value. I cant imagine watching it again, but it is worth seeing once. | Eu pensei que esse filme seria uma desgraça para a série. Afinal, a parte 3 não mediu a parte 2, e esta não tem Daniel Sawn. O humor de Miyagis não era tão espirituoso como na parte 3, mas era engraçado o suficiente para fazer o filme valer a pena assistir. A parte das garotas era muito boa. Ela é uma adolescente perdida que precisa de direção. Acho o enredo um pouco difícil de acreditar. Que a tia simplesmente concordaria em deixá-la em casa e sua sobrinha sob os cuidados do sr. Miyagi, um homem que ela acabara de conhecer. É claro que ele era amigo do irmão dela. Apreciei o mosteiro. Pode-se pensar em alguns dos meus outros comentários que eu não teria gostado dos monges de dança, mas eu pensei que era divertido. Isso mostrou que eles sabem como se divertir. Agora, se estes eram monges na China antiga dançando a música pop, isso teria sido outro assunto. Provavelmente a parte mais inteligente do filme foi quando a garota achou que era estúpido que os monges não matassem um inseto. Miyagi disse a ela que as gangues de rua se matando são estúpidas, nações tentando destruir umas às outras são estúpidas, mas ter respeito por toda a vida não é estúpido. Miyagi expressou tal sabedoria nos outros filmes também. Eu dou a este filme um 4 de 10. Claro, havia algumas coisas que eu gostava sobre isso. Não foi tão engraçado quanto a parte três, e nenhum personagem poderia viver de acordo com Sato na parte 2. Este filme não tem valor de re-watch. Eu não posso imaginar assistindo de novo, mas vale a pena ver uma vez. | 0 |
40,016 | A bit slow somehow like a Sofia Coppola movie but still a very captivating film about the discovery of sexuality by three teenage girls. The magic of the movie lies in its capacity to bring back many memories to how it felt like to be their age. The confusion and the insecurities are portrayed in a very simple way but so true to life. The music is perfect and the acting is amazing. The camera works beautifully also. I highly recommend it for those who are not afraid to look back at this particular period of life when we discover our sexual impulses and our desires. I would also say that it is a fine film for young people going through that period. So many movies have been made about adolescence but this really captures the true essence of discovering the adult world of romance and its complexities. | Um pouco lento de alguma forma como um filme de Sofia Coppola, mas ainda um filme muito cativante sobre a descoberta da sexualidade por três adolescentes. A magia do filme está em sua capacidade de trazer de volta muitas lembranças a como era a idade delas. A confusão e as inseguranças são retratadas de uma maneira muito simples, mas tão verdadeiras para a vida. A música é perfeita e a atuação é incrível. A câmera funciona lindamente também. Eu recomendo fortemente para aqueles que não têm medo de olhar para este período específico da vida quando descobrimos nossos impulsos sexuais e nossos desejos. Eu também diria que é um ótimo filme para jovens que passam por esse período. Tantos filmes foram feitos sobre a adolescência, mas isso realmente captura a verdadeira essência de descobrir o mundo adulto do romance e suas complexidades. | 1 |
24,704 | Michael Radford, the director of "The Merchant of Venice" makes a tremendous job in opening the play, as he makes it more accessible for everyone to have a great time at the movies watching this thorny account of a horrible time in history. The luscious production of the Shakespeares play is a feast for the eyes with its rich detail of the Venice of the XVI century.This is a story of revenge, prejudice and justice, as imagined by William Shakespeare. Having seen the play a few times, we were not prepared about what to expect. Mr. Radford takes care of presenting the story with such detail so it can be easily understood by everyone. Also, he has used a version of English that makes more sense, rather than relying on the original text. In fact, the way Shylock speaks in the film, doesnt shock at all, being he, a member of a minority that has been marginalized by the Venetian authorities and the Catholic Church.Al Pacino tremendous portrayal of Shylock shows a man that is vulnerable, arrogant, revengeful, mean, and totally human, all at the same time. Mr. Pacino sheds light into the character of the man who is defeated in court by a technicality. His own daughter has left him and his whole world seems to be caving in on him. At the end of the film, we see a man that has been reduced to being the target of hatred and ridicule by everyone.Lynn Collins, as Portia is a happy discovery. Having seen her in lighter fare, she not only surprises, but she makes the best of her role and her time in front of the camera. She shows us she is a woman with a high intelligence, who comes to the help of her husband and his best friend, who risked his own well being in trying to help Bassanio get Portias hand.Jeremy Irons plays Antonio, the man who seeks Shylock for a "bridge loan". After all, he knows his ships will be returning with fortunes from abroad soon. Antonio gets much more than he bargained for in agreeing with Shylock to the terms of the loan. Antonios best laid plans go astray when he is suddenly unable to fulfill his obligations. Mr. Irons gives a subtle performance.Joseph Fiennes, makes a good appearance as Bassanio. His good looks and his charm make an impression on Portia, who clearly sees a soul mate in this young Venetian as she knows he is the one for her. Also, in smaller roles, Kris Marshall, Zuleika Robinson, Charlie Cox, contribute to make the film an enjoyable experience.Ultimately, its Mr. Radfords triumph because of the vision he gives us of Venice and its citizens during a horrible time in the history of mankind. | Michael Radford, o diretor de "O Mercador de Veneza" faz um tremendo trabalho na abertura do jogo, como ele torna mais acessível para que todos possam ter um ótimo tempo no cinema assistindo este relato espinhoso de um momento horrível na história. A deliciosa produção da peça de Shakespeare é uma festa para os olhos com seus ricos detalhes da Veneza do século XVI. Esta é uma história de vingança, preconceito e justiça, como imagina William Shakespeare. Tendo visto a peça algumas vezes, não estávamos preparados para o que esperar. O Sr. Radford cuida de apresentar a história com tantos detalhes para que possa ser facilmente entendido por todos. Além disso, ele usou uma versão do inglês que faz mais sentido do que depender do texto original. De fato, a forma como Shylock fala no filme, não choca, sendo ele, um membro de uma minoria que tem sido marginalizada pelas autoridades venezianas e pela Igreja Católica. Um grande retrato de Shinoock sobre Pacino mostra um homem vulnerável, arrogante, vingativa, mesquinha e totalmente humana, tudo ao mesmo tempo. Pacino lança luz sobre o caráter do homem que é derrotado no tribunal por um tecnicismo. Sua própria filha o deixou e todo o seu mundo parece estar desabando sobre ele. No final do filme, vemos um homem que foi reduzido a ser alvo de ódio e ridicularização por todos. Lynn Collins, como Portia é uma feliz descoberta. Tendo-a visto em uma passagem mais leve, ela não apenas surpreende, mas também faz o melhor de seu papel e seu tempo na frente da câmera. Ela nos mostra que é uma mulher com alta inteligência, que vem em socorro do marido e de seu melhor amigo, que arriscou sua própria saúde tentando ajudar Bassanio a entregar Portias. Jeremy Irons interpreta Antonio, o homem que procura Shylock para um "empréstimo-ponte". Afinal, ele sabe que seus navios voltarão com fortunas do exterior em breve. Antonio recebe muito mais do que ele esperava ao concordar com Shylock com os termos do empréstimo. Os melhores planos de Antonios se desviam quando, subitamente, ele não consegue cumprir suas obrigações. O Sr. Irons dá uma performance sutil. Joseph Fiennes faz uma boa aparição como Bassanio. Sua boa aparência e seu charme impressionam Portia, que vê claramente uma alma gêmea neste jovem veneziano, pois sabe que ele é o único para ela. Além disso, em papéis menores, Kris Marshall, Zuleika Robinson e Charlie Cox contribuem para tornar o filme uma experiência agradável. Ultimamente, o Sr. Radfords triunfa por causa da visão que ele nos dá de Veneza e seus cidadãos durante um período horrível da história. da humanidade. | 1 |
38,902 | Red Eye, a movie that id had wanted to see for awhile...Cillian Murphy plays Jack Ripner jack the ripper a managerial pose to Assassins, and his literally killer plan to knock off a highly profiled man and his family.An everyday woman "Lisa" I think is a normal woman, goes to work, home...worries...hates to fly.The death of her grandmother sends her on a flight which delayed several times.a flight where she meets Jack...an ordinary seeming guy, until he suavely reveals his profession and plans, which coincidentally include her in them, she is the key to the Keefes sp? death.She succeeds in saving them...but nearly the cost of her life is taken, Jack is beaten...the Keefs are saved...oh what a story laughs just kidding, the movie is really good actually, the best of last year...there are small things that you have to pay attention to earlier in the movie that play a GREAT importance to the movie later... the Frankenstein pen I watched it several times before catching all the little jokes and quirks...a must see for thriller fans no sexual, but there is a slight hint the bathroom scene jack "Thanks for the quicky" and the female attendant "Ohhh...its gonna be ONE of those flights" second female attendant "Hey! this isnt a motel" you get the idea... | Red Eye, um filme que id queria ver por um tempo ... Cillian Murphy interpreta Jack Ripner como um gerente para Assassinos, e seu plano literalmente matador para derrubar um homem altamente perfilado e sua família.Uma mulher comum " Lisa "Eu acho que é uma mulher normal, vai para o trabalho, para casa ... preocupa-se ... odeia voar. A morte de sua avó a envia em um vôo que atrasou várias vezes. Um vôo onde ela conhece Jack ... um cara aparentemente comum, até que ele revela sua profissão e planos, que coincidentemente incluem ela neles, ela é a chave para o Keefes sp? morte.Ela consegue salvá-los ... mas quase o custo de sua vida é tirado, Jack é espancado ... os Keefs são salvos ... oh, que história é uma risada, o filme é realmente bom, o melhor do ano passado ... há pequenas coisas que você tem que prestar atenção no início do filme que desempenham uma grande importância para o filme mais tarde ... a caneta Frankenstein eu assisti várias vezes antes de pegar todas as piadas e peculiaridades. ..a deve ver para os fãs de thriller não sexual, mas há uma ligeira dica a cena do banheiro jack "Obrigado pela quicky" eo atendente feminina "Ohhh ... vai ser um desses vôos" segunda atendente feminina "Hey! este não é um motel "você começa a idéia ... | 1 |
35,209 | She has been catapulted from 13 to 30, with magic dust involved, courtesy the 13-year-old Matt, but nothing is made of that except as an unexplained device. New York City, especially Central Park, but also every other slice of the place incorporated into the movie, seems hope-filled and easily livable, and save for Lucy theres no villain in Jennas adult life, and even Lucy is not cast as monstrous, only as a nasty 13-year-old grown 17 years more devious. Chris, the one-time boy object of Jennas yearning, is now a porky cab driver, and you have seen enough films to know that Matt will play a major role in Jennas future. You dont know quite what might impede this before it is finally achieved, though Im here to whisper in your ear, so to speak, that the device is not unique. In fact, not only is this a variation on the theme of Tom Hanks "Big," though nowhere near as fine, it is also a strictly by-the-book version of this subset of the Cinderella story. | Ela foi catapultada de 13 para 30 anos, com poeira mágica envolvida, cortesia de Matt, de 13 anos, mas nada é feito disso, exceto como um dispositivo inexplicável. A cidade de Nova York, especialmente o Central Park, mas também todas as outras partes do lugar incorporadas ao filme, parecem cheias de esperança e facilmente habitáveis, e para Lucy não há vilão na vida adulta de Jennas, e nem mesmo Lucy é vista como monstruosa. apenas como um desagradável garoto de 13 anos de idade, 17 anos mais desonesto. Chris, o único garoto de Jennas ansioso, agora é um motorista de táxi, e você já viu filmes suficientes para saber que Matt vai desempenhar um papel importante no futuro de Jennas. Você não sabe bem o que pode impedir isso antes que seja finalmente alcançado, embora eu esteja aqui para sussurrar em seu ouvido, por assim dizer, que o dispositivo não é único. Na verdade, essa não é apenas uma variação do tema de Tom Hanks "Big", embora nem de longe seja tão boa, é também uma versão estritamente por-livro deste subconjunto da história da Cinderela. | 0 |
42,432 | The Color Purple is about the struggles of life and the love that helps those people strongly affected by the struggles of life. Every character had an element of the color purple in them. The movie touches on love, lost, hope, hate, and triumph. whether it be Celie having lived through hell and losing her sister, and Shug coming into her life to show her love again, Albert not being man righting his wrong toward Celie, Shug shunned by her father and confesses to him in the end, Sofia and her stubborness good and bad, and even Nettie, they had their emptiness and hardship through the film but was overcome in the end and thats the sign of a good movie. Good Job to all the cast and crew. | A cor roxa é sobre as lutas da vida e do amor que ajuda as pessoas fortemente afetadas pelas lutas da vida. Cada personagem tinha um elemento da cor roxa neles. O filme toca em amor, perdido, esperança, ódio e triunfo. seja Celie tendo vivido o inferno e perdido sua irmã, e Shug entrando em sua vida para mostrar seu amor novamente, Albert não sendo homem corrigindo seu erro em relação a Celie, Shug evitado por seu pai e confessa a ele no final, Sofia e sua teimosia boa e ruim, e até mesmo Nettie, eles tiveram o seu vazio e dificuldades através do filme, mas foi superado no final e isso é o sinal de um bom filme. Bom trabalho para todo o elenco e equipe. | 1 |
42,408 | This film moves the Cinderella story forward to the early 1950s and makes good, if eccentric, use of the Isle of Man as a background. The Ugly Sisters have become wildly glamorous upper-class English girls, and together with Kathleen Turner as the stepmother they flounce about in various wonderful period costumes. The story is altered a little from the traditional version: early on it is oddly combined with the plot of "King Lear", and in later stages Cinderella is rather more assertive than is usual. It looks splendid and works on the whole pretty well, but does go over the top at times. | Este filme leva a história da Cinderela para o início dos anos 50 e faz um uso bom, ainda que excêntrico, da Ilha de Man como pano de fundo. As Ugly Sisters se tornaram garotas inglesas de classe alta e, juntamente com Kathleen Turner, como madrasta, elas se divertem em vários trajes de época maravilhosos. A história é alterada um pouco da versão tradicional: no início, é estranhamente combinada com o enredo de "King Lear", e em fases posteriores a Cinderela é bastante mais assertiva do que é habitual. Parece esplêndido e funciona em geral muito bem, mas, por vezes, ultrapassa o topo. | 1 |
6,230 | This movie actually hurts to watch. Not only did I not laugh once, I ended up getting a serious headache. At times, I felt so sorry for the actors involved. The best way to sum it up is to note that among sex comedies, it is probably the least funny and least sexy of all time. Im only sorry I cant give it a vote of less than one. To give this a rating of one is an insult to every movie that scores two or better.Now I see that theyre filming a sequel. Hearing that someone is actually paying these people to make another movie convinces me that theres just too much money in Hollywood. RAISE THEIR TAXES!!! Making a sequel to this movie may very well constitute a crime against humanity; perhaps an international tribunal should be convened, or U.N. sanctions applied to the filmmakers.In short, its a really bad movie. Really, really. | Este filme realmente dói para assistir. Não só não ri uma vez, acabei tendo uma dor de cabeça séria. Às vezes, sinto muito pelos atores envolvidos. A melhor maneira de resumir é notar que entre as comédias sexuais, é provavelmente a menos engraçada e menos sexy de todos os tempos. Eu só peço desculpas por não dar um voto de menos de um. Para dar uma classificação de um é um insulto para cada filme que marca dois ou melhor. Agora eu vejo que eles estão filmando uma sequela. Ouvir que alguém está realmente pagando a essas pessoas para fazer outro filme me convence de que há muito dinheiro em Hollywood. AUMENTE SEUS IMPOSTOS !!! Fazer uma sequela para este filme pode muito bem constituir um crime contra a humanidade; talvez um tribunal internacional deva ser convocado, ou sanções da ONU aplicadas aos cineastas. Em suma, é um filme muito ruim. Sério sério. | 0 |
4,089 | Before I saw this masterpiece I never would have guessed that a devastating and hideously contagious virus could be defeated by the use of Lutheran prayers... and "erbs". Ralf Moellers performance is gargantuan; the realism incandescent. I was so inspired Im flying straight to Zambibwia tomorrow to crack out the pesto and get my hands together for third world prosperity. God bless this film.Seriously, Im going to have to watch Troll 2 and Anus Magillicutty just to believe that it is possible to concoct more hamfistedly clichéd dialogue. Its so tortured that taking a cheesegrater to your knuckles might well be preferable to sitting through it. The only subtlety it manages to achieve is in its thinly disguised racism, as the poor islanders turn to ineffectual dumb-ass collective prayer which achieves nothing until the übermenschlich, linen-shrouded Teutonic hero Moeller, with his direct line to Yahweh, can provide a blood sample which the horn-blowing yankee scientists can get to work on and save the hapless natives. This movie sucks. | Antes de ver esta obra-prima, eu nunca teria imaginado que um vírus devastador e horrivelmente contagioso poderia ser derrotado pelo uso de orações luteranas ... e "erbs". O desempenho de Ralf Moeller é gigantesco; o realismo incandescente. Fiquei tão inspirada que estou indo direto para Zambibwia amanhã para arrancar o pesto e juntar as mãos para a prosperidade do terceiro mundo. Deus abençoe este filme. Sério, eu vou ter que assistir Troll 2 e Anus Magillicutty só para acreditar que é possível inventar um diálogo mais clichê de hamfistedly. É tão torturado que levar um grana aos seus dedos pode ser preferível a sentar-se através dele. A única sutileza que consegue alcançar está em seu racismo mal disfarçado, enquanto os ilhéus pobres se voltam para uma oração coletiva ineficaz que não consegue nada até que o übermenschlich, o herói teutônico Moeller, envolto em linho, com sua linha direta com Yahweh, possa fornecer um Amostra de sangue que os cientistas ianques podem começar a trabalhar e salvar os nativos desafortunados. Este filme é uma merda. | 0 |
23,295 | I watched Princess of the Nile for the first time when I was about 10 years old. I am 63 now and have never forgotten the movie. Nor have I gotten over my fascination with Egypt. I have searched the internet trying to buy the movie, but have not been able to locate it. It makes me wonder if this is one of the lost movies in Hollywood. I loved Debra Padget and Jeffrey Hunter together. They have such charisma together. If you were to ask me anything about the movie I could not tell you anything other than who was in it. I vaguely remember a scene by the Nile with Debra Padget a bunch of other women.I have always wanted to see it again. I never thought of it as an escape movie back then, but I can see now where that was probably the case. I do hope they will put it on DVD and I will be able to see it again before I die. It was a wonderful movie. | Eu assisti a Princesa do Nilo pela primeira vez quando eu tinha uns 10 anos de idade. Eu tenho 63 anos agora e nunca esqueci o filme. Também não superei meu fascínio pelo Egito. Eu procurei na internet tentando comprar o filme, mas não consegui localizá-lo. Isso me faz pensar se este é um dos filmes perdidos em Hollywood. Eu amei Debra Padget e Jeffrey Hunter juntos. Eles têm esse carisma juntos. Se você me perguntasse alguma coisa sobre o filme, eu não poderia dizer nada além de quem estava nele. Eu me lembro vagamente de uma cena do Nilo com Debra Padget, um monte de outras mulheres. Eu sempre quis ver de novo. Eu nunca pensei nisso como um filme de fuga naquela época, mas eu posso ver agora onde esse provavelmente era o caso. Eu espero que eles o coloquem em DVD e eu possa vê-lo novamente antes de morrer. Foi um filme maravilhoso. | 1 |
15,283 | WOW!! Talk about a film that divides the audience! This is a real love it or loath it kinda movie. Personally I really enjoyed it. I noticed that other reviews are comparing it to Pitch Black - this is kinda dumb as the only thing they have in common is SAND! People can be real stupid. No, this film is far more in common with The Thing how people fail to notice is amazing - they even have the same basic music Lots of Carpenter touches are there, blue collar heroes, sharp humor, endless rolling landscapes full of death and things not understood. Perhaps what stops this film being a real classic is its deference to other Carpenter works. Not least Dark Star which it has something in common with. Id be interested to know how much it REALLY cost? $8000? Is that even possible? Maybe it was based on a short film that cost $8000? But I did find myself strangely moved when the various space dudes died. They are so underplayed that its like watching a documentary at times. Having said that the script is kinda clunky and only about half of them can act however and Im not sure the big guy playing the Captain is one of them. But his gun is AWESOME!! Give it a chance, if you like early Carpenter you might fall for it, just dont expect 2001. | UAU!! Fale sobre um filme que divide o público! Este é um verdadeiro amor ou odeio filme. Pessoalmente eu realmente gostei. Notei que outros comentários são compará-lo a Pitch Black - isto é meio burro como a única coisa que eles têm em comum é AREIA! As pessoas podem ser realmente estúpidas. Não, este filme é muito mais em comum com The Thing como as pessoas não percebem é incrível - eles até têm a mesma música básica. Há muitos toques de carpinteiro, heróis de colarinho azul, humor afiado, infinitas paisagens ondulantes cheias de morte e coisas que não Entendido. Talvez o que impede que este filme seja um verdadeiro clássico é sua deferência a outras obras de Carpenter. Não menos Dark Star, que tem algo em comum com. Estarei interessado em saber quanto custa REALMENTE? US $ 8000? É mesmo possível? Talvez tenha sido baseado em um curta que custou US $ 8000? Mas eu me encontrei estranhamente comovido quando os vários caras espaciais morreram. Eles são tão subestimados que é como assistir a um documentário às vezes. Tendo dito que o roteiro é meio desajeitado e apenas cerca de metade deles pode atuar no entanto e não tenho certeza se o grandalhão jogando o capitão é um deles. Mas sua arma é incrível !! Dê uma chance, se você gosta de Carpenter cedo você pode cair para ele, só não espere 2001. | 1 |
31,003 | Let me be clear. Ive used IMDb for years. But only today I went through the trouble of registering on the site, just so I could give this movie the lowest possible rating. Ive seen hundreds of films, some of them bad, a few awful. Never, though, have i seen such a contrast of pretense and incompetence, of high intentions and failure.Mira Sorvino is horribly cast as the princess, but entirely unbelievable as Phocion, a young boy. Fiona Shaw is always an entertaining character, but the dialogue in the film is much worse, even, than in the insipid French play that is the source Marivaux never reached Hollywood until now, and we should keep it that way.To illustrate, for example, that Leontine is a brilliant, passionate philosopher and scientist, she is shown frantically pouring chemicals from beaker to beaker, shouting out names of famous scientists. And the romance between Agis and the princess is played even sillier. For this, the pair should receive a joint Clair Danes award, which in a just world would be awarded for gratuitously anachronistic and uninspired re-interpretation of interesting teens from literature as brats of the 1990s see Miss Danes in Les Miserables.Aside from the atrocious plot and dialogue, there are some attempts to introduce artistic tropes into the filming. For example, there are moments when a handful of spectators are faded in and out of view of the action, sitting in chairs, watching the principal characters. The Director wants us to realize shes adapted a play. I get it. But it doesnt happen at all until far into the film. At that point, seeing a crowd of people sitting in chairs for a moment, then disappearing, is creepy and distracting. Theyre like some sort of un-scary zombie crowd, appearing through the mists, filling us with dread. When you see the horrible frolic and song that ends this movie, youll want to rouse your own crowd of zombies and kill them all for the grave injustise of poisoning your mind for 112 minutes.-Matthew McGuire | Deixe-me ser claro. Eu usei o IMDb por anos. Mas só hoje eu me dei ao trabalho de me registrar no site, só para dar a esse filme a menor nota possível. Eu vi centenas de filmes, alguns deles ruins, alguns horríveis. Nunca, porém, vi tal contraste de pretensão e incompetência, de grandes intenções e fracasso. Mira Sorvino é horrivelmente escalada como a princesa, mas inteiramente inacreditável como Phocion, um menino. Fiona Shaw é sempre um personagem divertido, mas o diálogo no filme é muito pior, até mesmo, do que na insípida peça francesa que é a fonte que a Marivaux nunca chegou a Hollywood até agora, e devemos mantê-la assim. Para ilustrar, por exemplo , que Leontine é uma filósofa e cientista brilhante e apaixonada, ela é mostrada freneticamente derramando produtos químicos de copo a copo, gritando nomes de cientistas famosos. E o romance entre Agis e a princesa é tocado ainda mais bobo. Para isso, a dupla deve receber um prêmio conjunto da Clair Danes, que em um mundo justo seria premiado por uma reinterpretação gratuita e anacrônica de adolescentes interessantes da literatura como garotos da década de 1990, ver Miss Danes em Les Miserables.Parte do atroz enredo e diálogo, existem algumas tentativas de introduzir tropos artísticos nas filmagens. Por exemplo, há momentos em que um punhado de espectadores entra e sai da vista da ação, sentados em cadeiras, observando os personagens principais. O diretor quer que percebamos que ela adaptou uma peça. Entendi. Mas isso não acontece até o filme. Nesse ponto, ver uma multidão de pessoas sentadas em cadeiras por um momento, depois desaparecendo, é assustador e perturbador. Eles são como uma espécie de multidão de zumbis não assustadores, aparecendo através das névoas, enchendo-nos de pavor. Quando você vê a horrível música e música que termina este filme, você vai querer despertar sua própria multidão de zumbis e matá-los pela grave injustiça de envenenar sua mente por 112 minutos. - Matthew McGuire | 0 |
30,897 | Im a big fan of Pacino movies. Hes one of, if not the best, actors of this genre. However, this movie couldve been a whole lot better even though it had a poor cast. All they had to do was tell the story of Carlito Brigante up until he went to jail. Instead it seemed like this was just one of many stories that could be told of Carlito. All or even some of the questions about his past that we wondered about in the original couldve been answered. As far as Im concerned, thats the only way you can make this movie. Instead we get this prequel that has almost NONE of the original characters in it, a character that plays a different part from the original horrible move, and a totally different love interest for Carlito. Dont even get me started with Puffy. No way can I take that cat seriously as a gangsta after watching him dance in all his artists videos. Evertytime that dude opened his mouth I was waiting for him to start dancing. He made me laugh if anything. Mario Van Peeples surprised me with his role. I thought he was gonna give a lackluster performance due to his recent history. He did rather well. He was probably the most "believable" out of the entire cast in my opinion. Jay Hernandez did his best but doesnt have the skills right now in his career to take on this role. I appreciated his energy and his efforts though. Hard to follow up Pacino. The only way you could even have a clue about what kind of person Carlito was, is to watch the original. Otherwise, Carlito looks like a cold blooded killer in one scene then a spineless wimp in another. He was one of the baddest gangstas of his time but you would only see flashes of that in this movie. Maybe this is a pitiful way for Hollywood to try and make a 2nd prequel to cash in on this failure. Wouldnt surprise me.Overall, in my opinion, this movie fell well short or what it couldve been. The only reason I gave it a 3 was because I laughed a lot and Mario Van Peeples earned some respect back with me. A serious director shouldve taken this movie and actually put time into the story and turned it into an actual prequel. Im extremely disappointed that this movie wasnt taken seriously. They wouldve been better off making this into a mini-series on HBO and actually telling the story like the original suggests. At the end of the movie, they had the nerve to suggest that Carlito would have to come back to the city. HEEELLLLO....thats the part everyone wants to see!!! Then again, this is all just my opinion. I cant tell you how to waste your money. | Sou um grande fã dos filmes do Pacino. Ele é um dos atores, se não os melhores, desse gênero. No entanto, este filme poderia ter sido muito melhor, apesar de ter um elenco pobre. Tudo o que eles tinham que fazer era contar a história de Carlito Brigante até ele ser preso. Em vez disso, parecia que essa era apenas uma das muitas histórias que poderiam ser contadas sobre Carlito. Todas ou até mesmo algumas das perguntas sobre o passado, sobre as quais nos perguntávamos, poderiam ser respondidas. Tanto quanto eu estou preocupado, essa é a única maneira que você pode fazer este filme. Em vez disso, temos este prequel que tem quase NENHUM dos personagens originais, um personagem que interpreta uma parte diferente do movimento horrível original, e um interesse amoroso totalmente diferente por Carlito. Nem me faça começar com o Puffy. De jeito nenhum eu posso levar esse gato a sério como um gangsta depois de vê-lo dançar em todos os seus vídeos de artistas. Sempre que aquele cara abriu a boca, eu estava esperando que ele começasse a dançar. Ele me fez rir de alguma coisa. Mario Van Peeples me surpreendeu com seu papel. Eu pensei que ele ia dar um desempenho sem brilho devido à sua história recente. Ele fez muito bem. Ele foi provavelmente o mais "crível" de todo o elenco na minha opinião. Jay Hernandez fez o seu melhor, mas não tem as habilidades agora em sua carreira para assumir este papel. Eu apreciei sua energia e seus esforços embora. Difícil de acompanhar Pacino. A única maneira que você poderia ter uma pista sobre que tipo de pessoa Carlito era, é assistir ao original. Caso contrário, Carlito parece um assassino de sangue frio em uma cena, em seguida, um fraco covarde em outra. Ele era um dos gangstas mais malvados do seu tempo, mas você só veria flashes disso neste filme. Talvez esta seja uma maneira lamentável para Hollywood tentar fazer uma 2ª prequela para ganhar dinheiro com essa falha. Não me surpreender.Em geral, na minha opinião, este filme caiu bem curto ou o que poderia ter sido. A única razão pela qual eu dei um 3 foi porque eu ri muito e Mario Van Peeples ganhou algum respeito comigo. Um diretor sério deveria ter feito esse filme e realmente colocar tempo na história e transformá-lo em um prequel real. Im extremamente desapontado que este filme não foi levado a sério. Eles teriam sido melhor fazendo isso em uma mini-série na HBO e realmente contando a história como o original sugere. No final do filme, eles tiveram a coragem de sugerir que Carlito teria que voltar para a cidade. HEEELLLLO .... essa é a parte que todo mundo quer ver !!! Então, novamente, isso é tudo apenas a minha opinião. Eu não posso te dizer como desperdiçar seu dinheiro. | 0 |
30,860 | Wow. This is really not that good. I would like to agree with the others in that at least the acting is good... it is, but it is nothing special.The movie is so precictable and i for one am sick of receiving culture info through movies./ | Uau. Isso não é tão bom assim. Eu gostaria de concordar com os outros em que, pelo menos, a atuação é boa ... é, mas não é nada de especial. O filme é tão precário e eu estou cansado de receber informações culturais através dos filmes. | 0 |
25,551 | I have yet to read a negative professional review of this movie. I guess I must have missed something. The beginning is intriguing, the three main characters meet late at night in an otherwise empty bar and entertain each other with invented stories. Thats the best part. After the three go their separate ways, the film splits into three threads. Thats when boredom sets in. Certainly, the thread with the Felliniesque babushkas who make dolls out of chewed bread is at first an eye opening curiosity. Unfortunately, the director beat this one to death, even injecting a wild plot line that leads nowhere in particular. Bottom line: a two-hour plot-thin listlessness. If you suffer from insomnia, view it in bed and you will have a good night sleep. | Eu ainda tenho que ler uma crítica negativa profissional deste filme. Eu acho que devo ter perdido alguma coisa. O começo é intrigante, os três personagens principais se encontram tarde da noite em um bar vazio e entretêm um ao outro com histórias inventadas. Essa é a melhor parte. Depois que os três seguem caminhos separados, o filme se divide em três segmentos. Isso é quando o tédio se instala. Certamente, o fio com as babushkas Felliniesque que fazem bonecas com pão mastigado é, a princípio, uma curiosidade de abrir os olhos. Infelizmente, o diretor derrotou este até a morte, mesmo injetando um enredo selvagem que não leva a lugar nenhum em particular. Linha de fundo: uma indiferença de duas horas de enredo fino. Se você sofre de insônia, veja-a na cama e terá uma boa noite de sono. | 0 |
35,092 | This is only related to the first movie by the name. The plot has nothing to do with the first and the whole movie stinks!!! I have no idea what they were thinking but this movie is so bad. Avoid this at all costs, the first movie in the series is acceptable as a slasher flick and so is the fourth but this one and the 3rd are rubbish!! | Isso está relacionado apenas ao primeiro filme pelo nome. O enredo não tem nada a ver com o primeiro e todo o filme fede !!! Eu não tenho ideia do que eles estavam pensando, mas esse filme é tão ruim. Evite isso a todo custo, o primeiro filme da série é aceitável como um filme slasher e assim é o quarto mas este e o terceiro são lixo !! | 0 |
30,664 | I watched this movie with some friends a couple months ago, I still laugh today thinking about some of the utter stupidity. The first few scenes alone were hilarious. I wont spoil anything for those who wish to see it, I wouldnt want to ruin the laughs. Needless to say the entire time I watched this movie I was trying to figure out exactly what the point of anything the characters in this movie were doing. Towards the end we all got bored however, as the initial hilarity and shock of a movie being this random wore off. There is no plot and not a trace of decent acting. The characters are about as well developed as those in a kindergarten "Learn to Read" book. They even managed to make a lesbian sex scene uninteresting. | Eu assisti esse filme com alguns amigos alguns meses atrás, eu ainda hoje rio pensando em alguma estupidez total. As primeiras cenas sozinhas foram hilárias. Eu não vou estragar nada para aqueles que desejam ver isso, eu não gostaria de estragar as risadas. Escusado será dizer que o tempo todo que assisti este filme eu estava tentando descobrir exatamente o que o ponto de qualquer coisa que os personagens deste filme estavam fazendo. No final, todos nós ficamos entediados, no entanto, como a hilaridade inicial e choque de um filme sendo este aleatório se desgastou. Não há enredo e nem um traço de atuação decente. Os personagens são tão bem desenvolvidos quanto os de um livro do jardim de infância "Aprenda a Ler". Eles até conseguiram tornar uma cena de sexo lésbico desinteressante. | 0 |
48,396 | The acting in this movie was superb. As an amateur rocketeer, I found very few mistakes. As a human being, it touched my heart and soul. To watch the actors, you would think that they are the actual characters. Laura Dern, a favorite actress of mine, left nothing out of her performance. The young actors playing the Rocket Boys showed talent beyond their years, especially young Homer. Homers father inspired that eternal love/hate relationship between a father and son so that it felt real. If you dont get a lump in your throat or shed a tear when that first successful rocket goes up or when father and son come to terms, then get your pulse checked you may be dead. | A atuação nesse filme foi soberba. Como um rocketeer amador, encontrei muito poucos erros. Como ser humano, tocou meu coração e minha alma. Para assistir os atores, você pensaria que eles são os personagens reais. Laura Dern, uma das minhas atrizes favoritas, não deixou nada de fora de sua performance. Os jovens atores que interpretam os Rocket Boys mostraram talento além de seus anos, especialmente o jovem Homer. O pai de Homero inspirou aquela relação eterna de amor / ódio entre pai e filho, de modo que pareceu real. Se você não tiver um nó na garganta ou derramar uma lágrima quando o primeiro foguete de sucesso subir ou quando o pai e o filho chegarem a um acordo, então verifique se o seu pulso está parado. | 1 |
15,774 | I think the romance of this movie helps couples develop a deeper appreciation for each other. Although I saw one goof in the early part of the movie, it was fairly well done. The plot can make you cry if you think about the situation enough. I loved it..watched it twice already and highly recommend it! | Eu acho que o romance deste filme ajuda os casais a desenvolver uma apreciação mais profunda um pelo outro. Embora eu tenha visto uma piada no começo do filme, foi muito bem feito. O enredo pode fazer você chorar se você pensar na situação o suficiente. Eu adorei..tenho já duas vezes e recomendo! | 1 |
15,881 | This is a gem. As a Film Four production - the anticipated quality was indeed delivered. Shot with great style that reminded me some Errol Morris films, well arranged and simply gripping. Its long yet horrifying to the point its excruciating. We know something bad happened one can guess by the lack of participation of a person in the interviews but we are compelled to see it, a bit like a car accident in slow motion. The story spans most conceivable aspects and unlike some documentaries did not try and refrain from showing the grimmer sides of the stories, as also dealing with the guilt of the people Don left behind him, wondering why they didnt stop him in time. It took me a few hours to get out of the melancholy that gripped me after seeing this very-well made documentary. | Esta é uma jóia. Como uma produção do Filme Quatro - a qualidade antecipada foi de fato entregue. Filmado com grande estilo que me lembrou alguns filmes de Errol Morris, bem organizados e simplesmente emocionantes. Seu longo ainda horripilante ao ponto é excruciante. Sabemos que algo de ruim aconteceu, pode-se adivinhar pela falta de participação de uma pessoa nas entrevistas, mas somos obrigados a vê-la, um pouco como um acidente de carro em câmera lenta. A história abrange os aspectos mais concebíveis e, ao contrário de alguns documentários, não tentou e evitou mostrar os lados mais sombrios das histórias, como também lidar com a culpa das pessoas que Don deixou para trás, perguntando-se por que não o pararam a tempo. Levei algumas horas para sair da melancolia que me dominou depois de ver esse documentário muito bem feito. | 1 |
38,423 | As this happens to be one of most favorite novels , I was very excited to see the move. I was not disappointed! Yes of course there are a few things that I could pick on , but I think that the movie stuck true to the book, and was a really good movie. It seems that Stephen King films mostly get a bad review , but this is one of the good ones. It is such a dark story , which I guess is why I like it .. and what is better than the dead coming to life.. and something about animals returning from the grave is quite creepy too. If you have seen the movie do yourself a huge favor and now read the book!! It is a well written screen play , the actors could have done a better job I only say this for Rachel , and Ellie .. she was so whinny I liked everyone else a lot.. and most important to me .. it stuck true with the novel. | Como este é um dos romances mais favoritos, fiquei muito animado em ver a mudança. Eu não fiquei desapontado! Sim, claro, há algumas coisas que eu poderia escolher, mas acho que o filme foi fiel ao livro, e foi um filme muito bom. Parece que os filmes de Stephen King na maior parte recebem uma crítica negativa, mas esta é uma das boas. É uma história tão sombria, que eu acho que é por isso que eu gosto ... e o que é melhor do que os mortos virem à vida ... e algo sobre os animais que voltam da sepultura é bastante assustador também. Se você viu o filme fazer um favor enorme e agora leia o livro! É uma peça de teatro bem escrita, os atores poderiam ter feito um trabalho melhor, eu só digo isso para Rachel, e Ellie .. ela era tão brilhante que eu gostava muito de todo mundo ... e o mais importante para mim ... o romance. | 1 |
12,740 | Almost certainly the best Three Stooges short with Shemp, Brideless Groom is as good as any of the trios best shorts featuring Curly. Memorable Stooge moments abound. The opening with Professor Shemp giving voice lessons to homely, untalented and lascivious Miss Dinkelmeyer Dee Green, wincing at her horrendous singing notes and fighting off her advances, is an excellent example of Shemp Howard at his best. Many considered him the most naturally funny of the Stooges.Later, when Moe and Larry try to help him get spiffed up to find a wife and claim $500,000, Shemp thinks he has cut off his head when his mirror gets flipped backward. Fixing the mirror, he cries with relief, "THERE I amÂ?and pretty as a picture!" "Yea," Moe quickly replies, trying to hem his slacks, "of an APE!"The best scene and maybe Shemps best with the trio comes when he pays a call on attractive young Miss Hopkins Christine McIntyre. Mistaking him for long-lost "Cousin Basil," she smothers him with hugs and kisses also leading to a hilarious bit between Moe and Larry in the hall, not giving him a chance to explain his true identity. Suddenly the REAL Cousin Basil calls and she goes berserk, slapping him repeatedly and accusing him of taking advantage of "a poor Â?. helplessÂ?defenseless Â? woman!" That final line is delivered as she socks him in the jaw with a real punch, according to Shemp and crew members, knocking him through the door and into the hall in a perfectly executed gag. "What happened, kid?" Moe asks. "Can I help it if I aint Cousin Basil?" Shemp asks before passing out.Other classic bits include Moe and Shemp getting tangled in a phone booth, trying to find a lost coin, Larry getting slapped because of Shemps bad looks his face pressed against the phone booth glass, and the great girl fight in the Justice of the Peaces apartment. The great Emil Sitka delivers his classic line inscribed on his tombstone, "Hold hands, you love birds" over and over as his apartment is trashed.I prescribe Brideless Groom as medicine for anyone who thinks the Stooges glory years ended when Curly left. True, Shemp didnt have as MANY great shorts with the group as Curly, but that was due to an increasing lack of support from Columbia and his and the others advancing ages. When Shemp was healthy and the trio was given decent material to work with, they were still on the top of their game. | Quase certamente os melhores Três Patetas curtos com Shemp, Brideless Groom é tão bom quanto qualquer um dos trios melhores curtas com Curly. Momentos inesquecíveis de Stooge são abundantes. A abertura com a professora Shemp dando aulas de voz para a senhorita Dinkelmeyer Dee Green, estremecendo-se com suas terríveis notas de canto e lutando contra seus avanços, é um excelente exemplo de Shemp Howard no seu melhor. Muitos o consideram o mais naturalmente engraçado dos Stooges. Mais tarde, quando Moe e Larry tentam ajudá-lo a se arrumar para encontrar uma esposa e reivindicar US $ 500.000, Shemp acha que ele cortou sua cabeça quando seu espelho foi virado para trás. Consertando o espelho, ele chora de alívio: "Eu sou e bonito como uma foto!" "Sim", responde rapidamente Moe, tentando esconder as calças, "de um APE!" A melhor cena e talvez Shemps melhor com o trio vem quando ele paga uma chamada atraente jovem Miss Hopkins Christine McIntyre. Confundindo-o com o "primo Basil" há muito perdido, ela o sufoca com abraços e beijos que também levam a um hilário entre Moe e Larry no corredor, sem lhe dar uma chance de explicar sua verdadeira identidade. De repente, o PRIMEIRO primo Basil chama e ela enlouquece, batendo nele repetidas vezes e acusando-o de tirar vantagem de "uma pobre mulher indefesa indefesa!" Essa linha final é entregue quando ela o golpeia na mandíbula com um soco real, de acordo com Shemp e membros da equipe, derrubando-o através da porta e no corredor em uma mordaça perfeitamente executada. "O que aconteceu, garoto?" Moe pergunta. "Posso ajudá-lo se eu não for prima Basil?" Shemp pergunta antes de desmaiar.Outras peças clássicas incluem Moe e Shemp se enroscando em uma cabine telefônica, tentando encontrar uma moeda perdida, Larry sendo esbofeteado por causa de Bad Shemps, seu rosto pressionado contra o vidro da cabine, e a grande garota luta o apartamento Justice of the Peaces. O grande Emil Sitka entrega sua linha clássica inscrita em sua lápide: "Segure as mãos, você ama pássaros" repetidas vezes enquanto seu apartamento é destruído. Eu prescrevo Brideless Groom como remédio para quem acha que os anos de glória dos Patetas terminaram quando Curly saiu. É verdade que Shemp não tinha tantos curtas-metragens ótimos com o grupo quanto Curly, mas isso era devido a uma crescente falta de apoio da Columbia e dos seus e dos outros que estavam avançando. Quando Shemp estava saudável e o trio recebeu material decente para trabalhar, eles ainda estavam no topo do jogo. | 1 |
11,687 | I was sorely disappointed in this movie. Twice I was temped to walk out because segments of the movie were so demoralizing and depressing. The movie has elements that allude to all the seamy things in life pornography, murder, suicide, fornication, hatred, gang warfare. The graphic nature of the violence in this movie was particularly disturbing.And Richard Dutcher does a great disservice to the LDS Church in portraying missionary attitudes, commitment, spirituality, and obedience as unfocused and lackadaisical.My biggest objection to this movie, however, was that it is the exact opposite of a feel-good movie.Dutchers Gods Army One was okay. His Brigham City was quite good. This movie, in terms of casting, acting, and drama was his best. But in terms of being inspiring or uplifting it was as awful as it could be. In fact, this movie so demoralized me that I am sorry I went. I have lost interest in ever again supporting Dutcher in an LDS-themed movie with a ticket purchase. | Fiquei muito desapontado com este filme. Duas vezes eu fui tentado a sair porque segmentos do filme eram tão desmoralizantes e deprimentes. O filme tem elementos que aludem a todas as coisas obscenas da pornografia da vida, assassinato, suicídio, fornicação, ódio, guerra de gangues. A natureza gráfica da violência neste filme foi particularmente perturbadora. E Richard Dutcher faz um grande desserviço à Igreja SUD ao retratar as atitudes missionárias, o compromisso, a espiritualidade e a obediência como desfocados e indiferentes. Minha maior objeção a esse filme, no entanto, foi que é exatamente o oposto de um filme de bem-estar. O Exército Um dos Deuses estava bem. Sua Brigham City era muito boa. Este filme, em termos de elenco, atuação e drama, foi o seu melhor. Mas em termos de ser inspirador ou edificante, era tão terrível quanto poderia ser. Na verdade, esse filme me desmoralizou tanto que sinto muito por ter ido. Eu perdi o interesse em mais uma vez apoiar Dutcher em um filme com tema SUD com uma compra de ingressos. | 0 |
2,430 | This was not a good movie!! Why do you people keep saying that? There is a nice little story going on and then some sexy girls and then BAM vampires!!! Why? Why are there vampires? Where did they come from? Also, what the hell?! There are all of these "super human" vampires but George Clooney and three other random guys dominate ALL of them. Quickly too. Its not like there was a long fight scene with lots of struggle. There was just three dudes from the bar killing these vampires like a fat man kills twinkies! The next thing you know, Clooney and the stupid girl are rescued by Cheech and leaves the family-less homeless in the middle of Mexico. End of story. Literally. Oh and the strip club was an Aztec temple which is funny because that would have to be southern Mexico not the border. Why are you people lying and telling people this is a good movie? Do not rent, buy or even watch this movie at a friends house. You will wish you had that time of your life back. | Este não foi um bom filme !! Por que vocês continuam dizendo isso? Há uma pequena história interessante e, em seguida, algumas meninas sexy e, em seguida, vampiros BAM !!! Por quê? Por que existem vampiros? De onde eles vieram? Além disso, que diabos ?! Há todos esses vampiros "super humanos", mas George Clooney e três outros caras aleatórios dominam todos eles. Rapidamente também. Não é como se houvesse uma longa cena de luta com muita luta. Havia apenas três caras do bar matando esses vampiros como um homem gordo mata twinkies! A próxima coisa que você sabe, Clooney e a menina estúpida são resgatados por Cheech e deixa os sem-teto sem família no meio do México. Fim da história. Literalmente. Oh eo clube de strip era um templo asteca que é engraçado porque isso teria que ser sul do México não a borda. Por que vocês estão mentindo e dizendo às pessoas que este é um bom filme? Não alugue, compre ou assista a esse filme em uma casa de amigos. Você vai desejar ter esse tempo de sua vida de volta. | 0 |
8,937 | Voor een verloren soldaat , for a lost soldier, is a sad example of how not to translate to film a touching, complex psychological study, of that most magical time in a mans life, when he is still a child, but starting to become a man. The novel records the real life experiences of Rudy van Dantzig, as told thru the boy Jeroen, during the waning days of WWII at age 11 as he deals with his incipient sexuality, and his deep fears of abandonment as he has been sent to the province of Friesland, north of Holland by his parents because of the lack of food in Amsterdam and has not heard from them in many months as the postal service has broken down.. The arrival of the liberating soldiers in the film, is presented in a painfully corny way, with the soldiers providing entertainment vaudeville style. Then one soldier, Walt, romances Jeroen and the pair is presented as two frolicking males.who consummate their love in a sexual experience. This taken in stride by the 11 yo Jeroen. The reality was somewhat different: Jeroen describes his encounters with Walt, 6 in all, in detail but in oblique language. But there is no misunderstanding their nature. Walt is aroused to an intense passion by Jeroen, during which he handles him roughly, so that in their final meeting, Jeroen is bruised and suffering a painful wound on the shoulder where Walt has bitten him. During this encounter, Walt rapes Jeroen, twice. Jeroen could have easily avoided Walt after their 2nd encounter, when Walt first assaults him as Walt is clearly anxious to keep his abuse of the boy from the other soldiers. Why Jeroen keeps seeking Walt out is a mystery of the human heart and not explainable, by me anyway. What the film leaves out is the aftermath: the nightmares, the dejection, the frantic search throughout Amsterdam on the chance of finding Walt, for Jeroen loved Walt, and nothing could shake that. | Voor een verloren soldaat, para um soldado perdido, é um triste exemplo de como não traduzir um estudo psicológico complexo e comovente daquele momento mais mágico da vida de um homem, quando ele ainda é criança, mas começa a se tornar um homem. O romance registra as experiências da vida real de Rudy van Dantzig, como relatado através do menino Jeroen, durante os últimos dias da Segunda Guerra Mundial, aos 11 anos, enquanto ele lida com sua incipiente sexualidade, e seus profundos medos de abandono quando ele foi enviado para a província. da Frísia, ao norte da Holanda por seus pais por causa da falta de comida em Amsterdã e não ouviu falar deles em muitos meses como o serviço postal foi quebrado .. A chegada dos soldados libertadores no filme, é apresentado em uma dolorosa maneira brega, com os soldados proporcionando estilo vaudeville de entretenimento. Então um soldado, Walt, romances Jeroen eo par é apresentado como dois machos brincando.que consumam seu amor em uma experiência sexual. Este passo levado em conta pelos 11 anos de Jeroen. A realidade foi um pouco diferente: Jeroen descreve seus encontros com Walt, 6 ao todo, em detalhes, mas em linguagem oblíqua. Mas não há mal-entendido sua natureza. Walt é despertado para uma paixão intensa por Jeroen, durante o qual ele lida com ele rudemente, de modo que em sua reunião final, Jeroen está machucado e sofrendo uma ferida dolorosa no ombro, onde Walt o mordeu. Durante este encontro, Walt estupra Jeroen duas vezes. Jeroen poderia facilmente ter evitado Walt após seu segundo encontro, quando Walt o atacou como Walt está claramente ansioso para manter seu abuso do garoto contra os outros soldados. Por que Jeroen continua procurando Walt é um mistério do coração humano e não explicável, por mim de qualquer maneira. O que o filme deixa de lado é o resultado: os pesadelos, o abatimento, a busca frenética por toda Amsterdã sobre a chance de encontrar Walt, pois Jeroen amava Walt e nada conseguia abalar isso. | 0 |
24,864 | I rented this movie last week. I saw Kevin Spacey and Morgan Freeman were on it, so it seemed promising. And it was, until Justin Timberlake came on scene. He is a really bad actor and shouldnt be allowed to make a movie ever again. I mean, he is one of the most boring, uninspired actors Ive ever seen. He puts absolutely no emotion to any of his lines whatsoever. Why the hell was he cast for the role of Josh Pollack? I think Matt Damon would have been a better choice.Kevin Spacey was another big disappointment. His character is so dull, it seems like a bad mix of his character in American Beauty and John Doe in Se7en. It might sound cool, but believe me, its not.Now, Dylan McDermotts acting is very good. Its about one of the very few good things about this movie. He is just inspired.Morgan Freeman is good but nothing special. He has some really cool lines though.About the story, although it was a bit obvious and exaggerated at times it was good. I was expecting a big twist when Lazerov Dylan McDermott was killed, but nothing really happened. | Eu aluguei este filme na semana passada. Eu vi Kevin Spacey e Morgan Freeman estavam nele, então parecia promissor. E foi, até que Justin Timberlake entrou em cena. Ele é um ator muito ruim e não deveria poder fazer um filme nunca mais. Quero dizer, ele é um dos atores mais chato e sem inspiração que eu já vi. Ele não coloca absolutamente nenhuma emoção em qualquer de suas linhas. Por que diabos ele foi escalado para o papel de Josh Pollack? Eu acho que Matt Damon teria sido uma escolha melhor. Kevin Spacey foi outra grande decepção. Seu personagem é tão chato que parece uma mistura ruim de seu personagem em American Beauty e John Doe em Se7en. Pode parecer legal, mas acredite em mim, não é. Agora, Dylan McDermotts atuar é muito bom. É sobre uma das poucas coisas boas sobre este filme. Ele é apenas inspirado. O Morgan Freeman é bom, mas nada de especial. Ele tem algumas linhas realmente legais. Sobre a história, embora fosse um pouco óbvia e exagerada às vezes era bom. Eu estava esperando uma grande reviravolta quando Lazerov Dylan McDermott foi morto, mas nada realmente aconteceu. | 0 |
25,006 | Jude Law gives his all in this beautifully filmed vampire flick which offers little else of value. Completely lacking in eroticism, excitement, or leading ladies with appeal. One decent fight, a few moments of mild suspense. And a one-note plot.The movie waxes philisophic in a series of conversations between Laws character and a dogged homicide detective, well played by Timothy Spall. But despite their best efforts, both actors are staked to the cross of the films banality.With a lesser actor in the lead role -- and without the benefit of Oliver Curtiss cinematography -- Crocodiles would blend into the sea of low-budget vampire quickies. | Jude Law dá tudo de si neste filme de vampiro lindamente filmado que oferece pouco mais de valor. Completamente carente de erotismo, excitação ou liderança de mulheres com apelo. Uma luta decente, alguns momentos de leve suspense. E um enredo de uma nota. O filme é filosófico em uma série de conversas entre o personagem de Laws e um detetive de homicídios obstinado, bem interpretado por Timothy Spall. Mas apesar de seus melhores esforços, ambos os atores estão apostados na cruz da banalidade dos filmes. Com um ator menor no papel principal - e sem o benefício da cinematografia de Oliver Curtiss - os Crocodiles se misturariam ao mar de rapidinhas de baixo orçamento de vampiros. . | 0 |
27,181 | Well what I can say about this movie is that its great to see so many Asian faces. What I didnt like about the film was that it was full of stereotypes of what typical racial characters would do in their role. The Asian girl without confidence who has to play someone else to get ahead, the white guy infatuated with Asian culture and chooses to leave his white world behind for the land of yellow and the "keeping it real" black cab driver. Plus all the coke, shanghai tang and dunkin donuts product placement was a bit too obvious. The story plot itself was fun but pretty much how I thought the story would unravel. Then again when watching romantic comedies you cant expect much but then again I would have been wanted to just be surprised at least once. The parents are the best part of the flick. | Bem, o que posso dizer sobre esse filme é que é ótimo ver tantos rostos asiáticos. O que eu não gostei sobre o filme foi que ele estava cheio de estereótipos do que personagens raciais típicos fariam em seu papel. A menina asiática, sem confiança, que tem que representar outra pessoa para progredir, o cara branco apaixonado pela cultura asiática e escolhe deixar seu mundo branco para trás, para a terra de amarelo e para o motorista de táxi preto "mantendo-se real". Além disso, todos os produtos de coque, shanghai tang e dunkin donuts foram um pouco óbvios demais. O enredo da história em si foi divertido, mas praticamente como eu pensei que a história iria desvendar. Então, novamente, ao assistir comédias românticas que você não pode esperar muito, mas, novamente, eu teria sido queria apenas ser surpreendido pelo menos uma vez. Os pais são a melhor parte do filme. | 0 |
46,409 | No one better spoil this piece of work! Awesome movie! Written expertly by the likes of Ira Levin and depicted with the best performance of Christopher Reeves career and one of Caines very best, this is simply excellent. I wish I could catch a staged version somewhere...maybe someday I will. I hope this grossly underrated, overlooked film has not become too difficult to locate because it a must for any Hitchcockian, Agatha-phile or lover of great film. One of very few movies I couldnt instantly solve or predict and worth a second or even third viewing, "Deathtrap" gets a 9/10 and earns every iota of it. We need and deserve more movies like this! | Ninguém melhor estragar este pedaço de trabalho! Filme incrível! Escrito habilmente pelos gostos de Ira Levin e retratado com o melhor desempenho da carreira de Christopher Reeves e um dos Caines muito melhor, isso é simplesmente excelente. Eu gostaria de poder pegar uma versão encenada em algum lugar ... talvez um dia eu vou. Espero que este filme grosseiramente subestimado e esquecido não tenha se tornado muito difícil de localizar porque é uma obrigação para qualquer Hitchcockian, Agatha-phile ou amante de um grande filme. Um dos poucos filmes que não consegui resolver ou prever instantaneamente e merecer uma segunda ou até terceira visualização, "Deathtrap" recebe um 9/10 e ganha todos os seus valores. Precisamos e merecemos mais filmes como esse! | 1 |
22,047 | This comic classic of English school girl antics is and was one of the great art house classics. Then the art house disappeared with the arrival of videos. And so did the audience for this movie. The loss is not to the art houses or to this great film. The loss is to those who will never have a real opportunity to view this memorable laugh filled cinematic masterpiece. But I am preaching to the converted arent I. Who else would search for this flick? | Este clássico cómico das palhaçadas inglesas da escola é e foi um dos grandes clássicos da casa de arte. Então a casa de arte desapareceu com a chegada dos vídeos. E o mesmo aconteceu com o público desse filme. A perda não é para as casas de arte ou para este grande filme. A perda é para aqueles que nunca terão uma oportunidade real de ver esta memorável obra cinematográfica cheia de gargalhadas. Mas eu estou pregando para o convertido arent I. Quem mais procuraria por este filme? | 1 |
29,070 | I had been looking forward to seeing this film for a long time, after seeing "Return to Paradise," which I found to be gritty. I was so disappointed. The most realistic thing about it was the unpredictable ending which I think was partly stolen from "Return to Paradise." Maybe I was expecting too much. On the positive side Danes, Beckinsale and Pullman were fantastic in their roles. Although I didnt like Daness character and first and found her very annoying. I couldnt see anything realistic about the film. It could of been done so much better, for example there could of been more emphasis on the prison conditions and the sheer horror. It was too cheery a movie to be realistic. There could also of been more action and tensionThe best thing about this film is the "tragic" ending. I couldnt of predicted that. But by that time I really didnt care what happened to them.3/10 | Eu estava ansioso para ver esse filme por um longo tempo, depois de ver "Return to Paradise", que eu achava ser sombria. Eu estava tão desapontado. A coisa mais realista sobre isso foi o final imprevisível que eu acho que foi em parte roubado de "Return to Paradise". Talvez eu estivesse esperando muito. Do lado positivo, Danes, Beckinsale e Pullman foram fantásticos em seus papéis. Embora eu não gostasse de personagem Daness e primeiro e achei muito chato. Eu não conseguia ver nada realista sobre o filme. Poderia ter sido feito muito melhor, por exemplo, poderia haver mais ênfase nas condições das prisões e no puro horror. Foi um filme muito alegre para ser realista. Também poderia ter havido mais ação e tensão. A melhor coisa sobre este filme é o final "trágico". Eu não podia prever isso. Mas naquela época eu realmente não me importava com o que acontecia com eles.3 / 10 | 0 |
41,333 | Brothers with psychokinetic powers yes, really duel not just for Debra Wingers affections but really over a secret from their childhood that left them at odds over their powers.There are surreal touches the fire brigade that act like a singing Greek chorus, but there is also humour, wit and romance. The soundtrack is great also. And similar to the way American Werewolf in London used every great Wolf song they could get ~ but with fire and I dont think Ill ever forget Dennis Quaid mmmmm Dennis Quaid, setting his own trailer a rockin too Shes a lady ~ priceless ;Best line missing from the quotes section btw ~ Once youve had a clown, you never go back!I love this movie I just ordered the DVD from the US and if the comments written by the kind of people whod be happier with Legally Blond 3 dont put you off ~ give it a try : | Irmãos com poderes psicocinéticos sim, realmente duelam não apenas pelos sentimentos de Debra Wingers, mas realmente por um segredo de sua infância que os deixou em conflito com seus poderes. Há toques surreais na brigada de incêndio que agem como um coro grego cantante, mas também há humor, sagacidade e romance. A trilha sonora é ótima também. E similar à maneira como o Lobisomem Americano em Londres usava todas as músicas do Wolf que podiam - mas com fogo e eu não acho que eu jamais esqueceria Dennis Quaid mmmmm Dennis Quaid, definindo seu próprio trailer como um rock Shes uma senhora ~ inestimável; da seção de citações btw ~ Uma vez que você teve um palhaço, você nunca mais voltou! Eu amo este filme Eu apenas pedi o DVD dos EUA e se os comentários escritos pelo tipo de pessoa que seria mais feliz com o Legally Blond 3 não o tirariam ~ experimentá-lo: | 1 |
40,832 | The cast really helps make this a pleasant surprise and a cut above the normal man-vs.-woman-argue-all-the-time-but-wind up-in love-type of Hollywood screwball romance/comedy.I usually dont go for those type of films and that tiresome storyline but this one was refreshing, fun to watch, and oozes with charm.Jimmy Stewart and Margaret Sullavan play off each other well and make a very handsome couple. The supporting cast is outstanding - from the always-likable Felix Bressart to the villain Joseph Schildkraut. Frank Morgan also plays one of the most interesting characters Ive ever seen him do in his career. He takes the film and turns it around into a whole different mood for awhile when something dramatic happens to him. That "twist" is another reason this film rises above others of its kind.Once again, when a film has a good mix of categories, it usually succeeds. This is a great example of that. In this movie, its romance, comedy and drama and its well done. Ill take this over the re-make "Youve Got Mail," any day. No comparison. | O elenco realmente ajuda a tornar isso uma surpresa agradável e um corte acima do normal tipo de amor entre romance / comédia de Hollywood. Eu normalmente não vou para esse tipo de filme e esse enredo cansativo, mas este foi refrescante, divertido de assistir e transborda de charme. Jimmy Stewart e Margaret Sullavan jogam um com o outro bem e formam um casal muito bonito. O elenco de apoio é excelente - desde o sempre simpático Felix Bressart até o vilão Joseph Schildkraut. Frank Morgan também interpreta um dos personagens mais interessantes que já vi em sua carreira. Ele pega o filme e o transforma em um humor completamente diferente por algum tempo quando algo dramático acontece com ele. Essa "reviravolta" é outra razão pela qual este filme se eleva acima de outros de seu tipo. Mais uma vez, quando um filme tem uma boa mistura de categorias, ele geralmente é bem-sucedido. Este é um ótimo exemplo disso. Neste filme, seu romance, comédia e drama e seu bem feito. Eu levarei isso para o re-make "Youve Got Mail", qualquer dia. Sem comparação. | 1 |
11,127 | I can appreciate movies with subtitles from foreign countries and specially the ones in which the subtitles are weak and dont really seems to follow the story or really make sense, but this movie had too many parts that didnt really make sense.All in all, i can admit to a few scary and freaky parts, but they are repetitive, i felt like i was watching a loop trailer; seems like it was a short film shot with different actors.In the veins of RINGU and GRUDGE but not even close the the hype...the excessive length killed the thrill.Unless you are a die hard fan of these types of movies wich i thought i was, dont waste your time on this one. | Eu posso apreciar filmes com legendas de países estrangeiros e especialmente aqueles em que as legendas são fracas e realmente não parecem seguir a história ou realmente fazem sentido, mas esse filme tinha muitas partes que realmente não faziam sentido.Em tudo, eu posso admitir algumas partes assustadoras e esquisitas, mas elas são repetitivas, eu senti como se estivesse assistindo a um trailer de loop; Parece que foi um filme curto filmado com diferentes atores.Nas veias do RINGU e GRUDGE, mas nem sequer fechar o hype ... o comprimento excessivo matou a emoção.A menos que você é um die hard fã desses tipos de filmes que eu pensei que eu era, não perca seu tempo com isso. | 0 |
46,538 | Watching Fire and Ice for the first time reminded me of my experience seeing 300 last year. It wasnt at all a bad movie, certainly not average, but its plotting and dialog stuck out as being at best conventional and at worst kind of confusing and one-dimensional which, perhaps as based on Frank Millers comic book, was the right decision to go with. But its primary strengths drew from the intense action and bloody battles and having that jolt of a 14 year old feeling watching beefcake men fighting in bloody sword-led combat, with the occasional freaky creature or super-hot female to go with the painterly surroundings. While I would probably re-watch Fire and Ice before 300 again, they both aroused that similar feeling - the exception this time being, naturally, that its Frank Frazetta, the infamous artist and designer of countless paperback books and comics, collaborating with director Ralph Bakshi, in what isnt typical Hollywood fare but something for the die-hard fans.What this means for audiences today going back to check out the film for the first time it may now be coveted nostalgia for those who were young and watched it along with their Masters of the Universe VHS tapes back in the day is the possible cons mentioned before and, maybe, that you will see something somewhat unique. Fire and Ice isnt even the only Bakshi rotoscoped feature, but its possibly the most fluid- if not quite my personal favorite- of the few he made, and he and his team create a whole striking world thats part pre-historic, part out-of-this-world fantastic, and part medieval, and all touched up with a painters hand with respect to the backgrounds, the skies and grounds. Theres a slight drawback for Bakshi fans in this facet of character design; Bakshi went as far as to say its more Frazetta than him. This may be true, but it doesnt make it any more absorbing to the eye or curious in those moments where we dont see people killed or gutted in quick or slow motion my favorite was the momentary skeleton-guide- how they rotoscoped that amazes me.I neglect describing the plot as it would defeat the purpose of really recommending it. If youre already a die-hard into this kind of style and approach of animation the plot will matter depending on what degree two warring factions or a damsel or princess is in danger or a hero has to prove himself or yada yada, so suffice to say its about, well, Fire against Ice, with characters named Nekron and Darkwolf the coolest male of the lot and most comic-book in appearance and Teegra the typical hottie whos almost too perfect for the adolescent male fantasy figure. What the plot does do, as an asset, is allow a series of cliffhangers and suspense bits around the action, the progression of the danger in the oncoming big battle, like when the ogres are hunting after Teegra and have to contend with sudden crazy monsters and creatures popping out of tree trunks and lakes. And per usual for Bakshi, he conjures up some craziness if not quite his usual inspired lunacy in the midst of all of this straightforward fantasy material. If youve seen Wizards, youll understand what I mean to a lesser extent.So, if youre an animation buff, seek this out right away for some old-school i.e. 1980s action and incredible design. For everyone else, its... good, not great, as I would say without fault about its logical 21st century extension, with some alterations, 300. | Assistir Fire and Ice pela primeira vez me lembrou da minha experiência de ver 300 no ano passado. Não era de todo um filme ruim, certamente não mediano, mas seu enredo e diálogo pareciam, na melhor das hipóteses, convencionais e, na pior das hipóteses, confusos e unidimensionais que, talvez baseados nos quadrinhos de Frank Miller, eram a decisão certa ir com. Mas suas forças primárias se basearam na intensa ação e batalhas sangrentas e tendo aquela sensação de uma garota de 14 anos se sentindo assistindo a homens bêbados brigando em um sangrento combate liderado por espada, com a ocasional criatura esquisita ou uma mulher super gostosa para acompanhar os arredores pictóricos. Enquanto eu provavelmente voltaria a assistir Fire and Ice antes dos 300, ambos despertaram esse sentimento similar - a exceção, naturalmente, é que Frank Frazetta, o infame artista e designer de incontáveis livros e quadrinhos, colaborou com o diretor Ralph. Bakshi, no que não é típico de Hollywood, mas algo para os fãs inveterados. O que isso significa para o público hoje voltar para conferir o filme pela primeira vez, agora pode ser cobiçado nostalgia por aqueles que eram jovens e assisti-lo junto com suas fitas de VHS Masters of the Universe no passado são as possíveis desvantagens mencionadas anteriormente e, talvez, você verá algo um pouco diferente. Fire and Ice não é nem mesmo o único recurso rotoscopiado de Bakshi, mas é possivelmente o mais fluido - se não o meu favorito - dos poucos que ele fez, e ele e sua equipe criam um mundo impressionante que é parte pré-histórico, parte fora deste mundo fantástico, e parte medieval, e todos retocados com uma mão de pintores com respeito aos fundos, os céus e os terrenos. Há uma pequena desvantagem para os fãs de Bakshi nessa faceta do design de personagens; Bakshi foi tão longe a ponto de dizer que é mais Frazetta do que ele. Isso pode ser verdade, mas não o torna mais absorvente para os olhos ou curioso naqueles momentos em que não vemos pessoas mortas ou estripadas em movimentos rápidos ou lentos - meu favorito era o guia-esqueleto momentâneo - como eles rotoscopicamente me surpreendem. Eu negligencio a descrição do enredo, uma vez que derrotaria o propósito de realmente recomendá-lo. Se você já é obstinado nesse tipo de estilo e abordagem de animação, a trama será importante, dependendo do grau em que duas facções em guerra, uma donzela ou princesa estejam em perigo ou um herói tenha que provar a si mesmo ou yada yada, então basta dizer é sobre, bem, Fire Against Ice, com personagens chamados Nekron e Darkwolf, o homem mais legal do grupo e a maioria dos gibis na aparência, e Teegra, a típica gostosa que é quase perfeita demais para a figura adolescente de fantasia masculina. O que o enredo faz, como uma vantagem, é permitir uma série de cliffhangers e suspense ao redor da ação, a progressão do perigo na grande batalha que se aproxima, como quando os ogros estão caçando Teegra e tem que lutar contra monstros repentinos e malucos e criaturas pulando de troncos e lagos. E, como de costume para Bakshi, ele evoca alguma loucura, se não exatamente sua loucura inspirada habitual, no meio de todo esse material de fantasia direta. Se você já viu Wizards, você entenderá o que eu quero dizer em menor grau. Então, se você é um aficionado por animação, procure isso imediatamente para alguma velha escola, por exemplo, ação dos anos 80 e design incrível. Para todos os outros, é ... bom, não é grande, como eu diria sem falta sobre sua extensão lógica do século 21, com algumas alterações, 300. | 1 |
40,580 | Ok, even if you cant stand Liza- this movie is truly hilarious! The scenes with John Gielgud make up for Liza. One of the true romantic comedy classics from the 20th century. Dudley Moore makes being drunk and irresponsible look cute and amusing and it is damn fun to watch! The one-liners are the best. | Ok, mesmo se você não pode ficar Liza, este filme é verdadeiramente hilário! As cenas com John Gielgud compensam Liza. Um dos verdadeiros clássicos da comédia romântica do século XX. Dudley Moore faz com que ficar bêbado e irresponsável pareça fofo e divertido e é muito divertido de assistir! Os one-liners são os melhores. | 1 |
45,834 | This movie is a lot of fun. What makes it great especially are two things: one is the straightforward way the characters embrace the stereotypes, with discussions of their costumes and superpowers. Theres an endearing earnestness to the parody thats very appealing; the second is basic sweetness of the characters and the quality of the chemistry. Claire Forlani deserves particular note as the object of Mr. Furiouss desires. Theres a boatload of talent here. I realize some with high expectations may have been disappointed, but this movie is a lot of fun, and kind of sweet. | Este filme é muito divertido. O que o torna especialmente bom são duas coisas: uma é a maneira direta como os personagens abraçam os estereótipos, com discussões sobre seus trajes e superpoderes. Há uma sincera seriedade com a paródia que é muito atraente; o segundo é a doçura básica dos personagens e a qualidade da química. Claire Forlani merece uma nota especial como o objeto do desejo do Sr. Furioso. Há um monte de talentos aqui. Eu percebo que alguns com altas expectativas podem ter ficado desapontados, mas esse filme é muito divertido e meio doce. | 1 |
35,315 | Whats to like about this movie???It is in colour! It has some impressive underwater photography! It has a rhythmic musical score in the background that works well at times! So 3 out of 10! Sometimes the music is speeded up! Especially when the shark or the baddies are about to move in! Sometimes it is slowed! As if to convey to the audience its about to be time for sympathy! As another one bites the dust! As if in a "spagetti Western" this has much similarity to! Its not that the Italians cant produce quality productions! There was a series of TV movies with a heading like "Octopus" numbered about 1 to 7, screened on SBS TV in Australia in the 1990s about mafia-type conflicts! And they were excellent! But alas, you wont find it here!!!I assumed it was made about 1960s! Sadly it was 20 years out of date, as evidenced by a funeral scene near the end! Then there was the razor-sharp bite of the speedy shark that makes for a red dust repeatedly emerging in the bluish waters! Amidst it all, either in bar-room brawl or in observing the latest sea-side bloody demolition by the relentlessly hungry shark, the mate of the hero looks on through his glasses of little concern, as if he too was bored in his relentless role amidst a lack of much evidence of plot or anyones character development! At least the hero indicates a fleeting concern belatedly, for his ex-wife! But of course, even if the music fails to awaken our realisation, we have the sinister sound in the baddies voices, as if to nudge us that another dark deed is about to emerge! And near the end, someone thought of a twist! Just when we thought it was all totally predictable! But stay tuned, folks, for you may find another twist! If you are watching closely! To, more or less, warm your heart! Follow the advice of the hero, and have a few beers along the way! Itll make your viewing of "Night of the Sharks" more enjoyable! Then youll be ready for something like a "007" movie to ease your way back into reality when this is over!!! | O que há para gostar deste filme ??? Está na cor! Tem alguma fotografia subaquática impressionante! Tem uma partitura musical rítmica ao fundo que funciona bem às vezes! Então, 3 de 10! Às vezes a música é acelerada! Especialmente quando o tubarão ou os bandidos estão prestes a entrar! Às vezes é retardado! Como se para transmitir ao público está prestes a ser hora de simpatia! Enquanto outro morde a poeira! Como se em um "spagetti Western" isso tem muita semelhança com! Não é que os italianos não possam produzir produções de qualidade! Houve uma série de filmes de TV com um título como "Octopus", numerados de 1 a 7, exibidos na SBS TV na Austrália, na década de 1990, sobre conflitos do tipo da máfia! E eles eram excelentes! Mas, infelizmente, você não vai encontrá-lo aqui !!! Presumi que foi feito por volta dos anos 60! Infelizmente foi 20 anos fora da data, como evidenciado por uma cena fúnebre perto do final! Depois houve a mordida afiada do tubarão veloz que faz uma poeira vermelha emergir repetidamente nas águas azuladas! Em meio a tudo isso, seja em brigas de bar ou observando a última demolição sangrenta do lado do implacável tubarão faminto, o companheiro do herói olha através de seus óculos de pouca preocupação, como se também estivesse entediado em seu papel implacável. em meio a falta de muita evidência de enredo ou desenvolvimento de personagem anyones! Pelo menos o herói indica uma preocupação passageira tardiamente para sua ex-mulher! Mas é claro, mesmo que a música não consiga despertar a nossa compreensão, temos o som sinistro nas vozes dos bandidos, como se nos cutucassem que outra ação sombria está para emergir! E perto do final, alguém pensou em uma reviravolta! Apenas quando pensamos que tudo era totalmente previsível! Mas fique atento, pessoal, pois você pode encontrar outra reviravolta! Se você está assistindo de perto! Para, mais ou menos, aquecer seu coração! Siga o conselho do herói e tome algumas cervejas pelo caminho! Tornará a sua visualização de "Night of the Sharks" mais agradável! Então você estará pronto para algo como um filme "007" para facilitar o seu caminho de volta à realidade quando isso acabar !!! | 0 |
762 | If, like me, you actively seek out the rarest and weirdest and often most awful that world cinema has to offer, then you should look no further than the supernatural horror output of Hong Kong in the early 80s. Often mixing bizarre black magic with kung fu and silly comedy, and usually packed with plenty of creepy crawlies snakes, worms, eels, centipedes etc., these movies are about as bizarre as it gets.Succubare is definitely a case in point: featuring a mountain tribe whose women keep their men from straying by casting nasty spells over them that, should they leave, cause them to fill up with writhing creatures and die an agonising death, some so-so martial arts, and lots of real life animal killing much of which is perpetrated by a geek who has absolutely no bearing on the story, this film is just plain strange.A prolonged scene in which the tribeswomen hunt for snakes and insects, casually throwing the creatures into the baskets on their backs, is quite fascinating; a tribal feast that sees a poor ox bashed on the head and then torn apart is totally disgusting; and the moments that show worms crawling in open wounds and being vomited onto the floor will have the squeamish losing their appetite for a while.However, its the live animal munching that really qualifies Succubare for legendary status amongst fans of out-there movie-making. Its thoroughly vile to watch and yet strangely compelling: the geek chomps on a snake, woofs down a fat, juicy toad nasty!, and hungrily devours a mouse biting off its head and then shoving the rest in afterwards.Not a great movie hell, its not really even a mediocre movie, Succubare is recommended only to people who think theyve seen it all. This one gets 4 out of 10 from me, which is probably more than it deserves, but I begrudgingly respect it for being able to make me feel slightly ill. | Se, como eu, você procura ativamente o mais raro e o mais estranho e muitas vezes mais horrível que o cinema mundial tem a oferecer, então você não precisa procurar mais do que a produção de terror sobrenatural de Hong Kong no início dos anos 80. Muitas vezes misturando magia negra bizarra com kung fu e comédia boba, e geralmente repleta de rastejantes cobras, minhocas, enguias, centopéias, etc., esses filmes são tão bizarros quanto parece.Succubare é definitivamente um exemplo: tribo montanhosa cujas mulheres impedem seus homens de se desviarem lançando feitiços desagradáveis sobre eles que, caso eles saiam, fazem com que se encham de criaturas contorcidas e morram uma morte agonizante, algumas artes marciais e muitos animais da vida real matando muito dos quais é perpetrado por um nerd que não tem absolutamente nenhuma influência sobre a história, este filme é simplesmente estranho. Uma cena prolongada em que as tribos caçam cobras e insetos, casualmente jogando as criaturas nas cestas em suas costas, é fascinante ; um banquete tribal que vê um pobre boi bater na cabeça e depois ser despedaçado é totalmente repugnante; e os momentos que mostram vermes rastejando em feridas abertas e sendo vomitados no chão terão o escrúpulo perdendo seu apetite por um tempo. No entanto, é o mastigar de animais vivos que realmente qualifica a súcubare para um status legendário entre os fãs de filmes feitos lá fora. . É totalmente desprevenida de assistir e, ainda assim, estranhamente convincente: o geek mastiga uma cobra, abaixa um sapo gordo e suculento !, e devora com fome um rato mordendo a cabeça e depois empurrando o resto depois. Não é realmente nem um filme medíocre, Succubare é recomendado apenas para pessoas que pensam ter visto tudo. Este ganha 4 de 10 de mim, o que é provavelmente mais do que merece, mas eu a contragosto respeita-o por ser capaz de me fazer sentir um pouco doente. | 0 |
22,719 | Hey guy, this movies is everything about choices. All the times in your life you must pick something or it just pass away... And this movie prove that! Of course, life in fact is not like a beautiful picture as this movie shows... it not shows indeed but some may figure that. Im trying to say its full of pain, love and deep lessons of live. Aaron, the Mormon missionary is the real shepherd digging out the thing beautiful deep inside Chisthian, the skin feeling guy...Its a great end and you do always believe in fate because it will surprise you in a turn or in other of your live like Latter Days...Big deal watch it!!! | Ei cara, esse filme é tudo sobre escolhas. Todas as vezes em sua vida você deve escolher algo ou simplesmente passar ... E esse filme prova isso! Claro, a vida na verdade não é como uma bela imagem como mostra este filme ... não mostra de fato, mas alguns podem descobrir isso. Estou tentando dizer que é cheio de dor, amor e lições profundas de viver. Aaron, o missionário mórmon é o verdadeiro pastor cavando a coisa linda lá no fundo Chisthian, o cara da sensação de pele ... É um ótimo final e você sempre acredita no destino porque ele irá surpreendê-lo em um turno ou em outro de seu show como os últimos dias ... Grande coisa assistir !!! | 1 |
47,403 | Aside from the great movie METROPOLIS, this is about the oldest pure sci-fi movie. While at times the film is a bit preachy and the acting can be a bit broad, it is a great film for two reasons. First, it is extremely original in both style and content. Even in the 21st century, there are no films I can think of that are anything like it. Second, for its time, the special effects were absolutely incredible--using matte paintings, models and huge casts to create amazing scenes of both a post-apocalyptic world and a vast city of tomorrow. Sure, you could sit back and knock the film because, by todays standards, the effects are only so-so. But, you must appreciate that this was state of the art when the film came out in 1936 and it must have really amazed audiences. In many ways, the sets look highly reminiscent of the "modern cities" featured at the 1939 WORLDS FAIR.I think the movie is also interesting because it seems torn by the question "are people really THAT stupid or are we destined for greatness?" The end result seems to be a little of both! How true!A final note: I saw this twice on TV and just a short time ago on video. All three times the sound and print quality stank--particularly the sound. If this is available on a DVD, hopefully it is a lot cleaner and will provide optional captioning. As the sound on the video kept cutting out, I really would have appreciated this! | Além do ótimo filme METROPOLIS, trata-se do mais antigo filme puro de ficção científica. Enquanto às vezes o filme é um pouco pragmático e a atuação pode ser um pouco ampla, é um ótimo filme por duas razões. Primeiro, é extremamente original em estilo e conteúdo. Mesmo no século 21, não há filmes em que eu possa pensar que sejam parecidos. Segundo, por sua vez, os efeitos especiais foram absolutamente incríveis - usando pinturas foscas, modelos e grandes moldes para criar cenas incríveis de um mundo pós-apocalíptico e de uma vasta cidade do futuro. Claro, você poderia sentar e bater o filme porque, pelos padrões de hoje, os efeitos são apenas mais ou menos. Mas, você deve entender que este foi o estado da arte quando o filme saiu em 1936 e deve ter realmente impressionado o público. De muitas maneiras, os cenários parecem muito reminiscentes das "cidades modernas" apresentadas na FEIRA DOS MUNDOS DE 1939. Acho que o filme também é interessante porque parece dilacerado pela pergunta "as pessoas são realmente estúpidas ou estamos destinadas à grandeza?" O resultado final parece ser um pouco dos dois! Quão verdadeira! Uma nota final: eu vi isso duas vezes na TV e há pouco tempo atrás em vídeo. Todas as três vezes a qualidade do som e da impressão fedia - particularmente o som. Se isso estiver disponível em um DVD, esperamos que seja muito mais limpo e fornecerá legendas opcionais. Como o som no vídeo continuava cortando, eu realmente teria apreciado isso! | 1 |
23,629 | Now, I realize that most people on here trash YOUNG WARRIORS or hail it as "so bad its funny" type entertainment, but let me make something clear: Its actually a quality piece of low rent action, if youre willing to watch such cinema without a critical eye. In fact, its a good deal more entertaining and thought provoking than the bulk of the action films of the 80s.The key is in the films subject matter. Im always a sucker for movies that tackle the subject of vigilantism, especially when they ambitiously probe into the psyches of the characters involved. YOUNG WARRIORS may not have the intelligence or sensitivity of the first DEATH WISH film and yes, I do think the first one had both of those elements, but its trying to be different from the run-of-the-mill Cannon films of the period in that its genuinely unique.The plot is simple dont worry, there wont be spoilers: A group of college student pranksters change their ways when one of their family members is assaulted by a tough street gang. The students take to the streets in an effort to combat general street crime, being that they dont know who the gang responsible is. They eventually acquire some heavy artillery machine guns and grenades and prowl the night fully armed. However, these are not Schwarzenegger types; theyre vulnerable, inexperienced novices who make sizable blunders nearly each time they set out to clean up the city usually with their frat mascot dog in tow. They finally figure out who the gang is and go after them, but by then you wont be expecting a standard climax in which the good guys walk away unscathed.One thing about the film that struck me as strange yet effective is that the bulk of the first act offers no indication that well be seeing any action or violence later on as its treated like a goofy frat comedy youd see on USAs Up All Night where I believe this was actually shown at one point. The comedy set-up actually lulled me into forgetting that the VHS cover showed a guy riding a motorcycle with a machine gun strapped to his back. Then, when the violence finally arrives, its not fun or cute at all... its shockingly disturbing. From that point on the film becomes a full blooded, uncompromising action yarn containing some startling gunfights and gore.The acting, while nothing special, is far more impassioned than I anticipated. James Van Patten, who plays the protagonist, gives his all and his performance is surprisingly good for this type of movie. The rest of the cast is equally invested, including the always dependable Ernest Borgnine as the heros cop father. The cinematography is also above par and the action scenes are handled with a level of severity that I personally wasnt expecting.I can understand why some people thought this movie was worthless as much of it is extremely dated, but those facets struck me as nothing short of cool in and of themselves. Van Pattens character is studying animation and his patently early 80s style work thats on display in several scenes is a retro film lovers psychedelic wet dream. Im sure most contemporary viewers would cite those very moments as low points in the movie, but I disagree. Also, Joe Walshs soundtrack - which sounds like it could have only been recorded in 83 - seemed particularly fitting and enjoyable, regardless of how "old" it seems today.YOUNG WARRIORS is one of my favorite action films of the 80s and I highly urge anyone interested in the genre to take a look. Sadly, however, its only been released on VHS as of this writing, and it isnt being shown on TV these days. A nice DVD presentation would make me moon-walk around my living room with such intensity that Im sure my ankles would swell. In the meantime, I implore you all to go on Ebay or Amazon and cough up the ten bucks or whatever for the old big-box tape. It really is a remarkable staple of ambitious trash cinema. | Agora, eu percebo que a maioria das pessoas aqui estraga JOVENS GUERREIROS ou o chamam de entretenimento "tão ruim é engraçado", mas deixe-me esclarecer algo: é realmente uma peça de baixa qualidade, se você estiver disposto a assistir a esse cinema sem um olho crítico. Na verdade, é muito mais divertido e instigante do que a maior parte dos filmes de ação dos anos 80. A chave está no assunto dos filmes. Sou sempre um otário para filmes que lidam com o tema do vigilantismo, especialmente quando eles investigam ambiciosamente a psique dos personagens envolvidos. JOVENS GUERREIROS podem não ter a inteligência ou sensibilidade do primeiro filme de DEATH WISH e sim, eu acho que o primeiro tinha ambos os elementos, mas está tentando ser diferente dos filmes de Cannon medíocres do período. em que é genuinamente único. O enredo é simples, não se preocupe, não haverá spoilers: um grupo de brincalhões de estudantes universitários muda seus modos quando um dos membros de sua família é agredido por uma gangue de rua. Os estudantes saem às ruas em um esforço para combater o crime de rua em geral, sendo que eles não sabem quem é a gangue responsável. Eles eventualmente adquirem algumas metralhadoras e granadas de artilharia pesadas e rondam a noite totalmente armadas. No entanto, estes não são tipos de Schwarzenegger; Eles são novatos vulneráveis e inexperientes, que cometem erros consideráveis quase toda vez que se preparam para limpar a cidade, geralmente com o cão de mascote da fraternidade a tiracolo. Eles finalmente descobrem quem é a gangue e vão atrás deles, mas então você não estará esperando um clímax padrão em que os mocinhos saiam ilesos. Uma coisa sobre o filme que me pareceu estranha, mas eficaz, é que a maior parte do primeiro ato não oferece nenhuma indicação de que bem estar vendo qualquer ação ou violência mais tarde como seu tratado como uma comédia de fraternidade pateta que você veria em EUA All Night onde eu acredito que isso foi realmente mostrado em um ponto. A configuração de comédia realmente me levou a esquecer que a capa do VHS mostrava um cara andando de moto com uma metralhadora amarrada nas costas. Então, quando a violência finalmente chega, não é nada engraçado ou fofo ... é surpreendentemente perturbador. Daquele ponto em diante, o filme se torna um fio de ação cheio de sangue, intransigente, contendo alguns tiroteios e gore. A atuação, embora nada de especial, é muito mais apaixonada do que eu imaginava. James Van Patten, que interpreta o protagonista, dá tudo de si e sua performance é surpreendentemente boa para esse tipo de filme. O resto do elenco é igualmente investido, incluindo o sempre confiável Ernest Borgnine como o pai da polícia heróica. A cinematografia também está acima do normal e as cenas de ação são tratadas com um nível de severidade que eu pessoalmente não esperava. Eu posso entender por que algumas pessoas achavam que esse filme não servia tanto quanto é extremamente antiquado, mas essas facetas me impressionaram de legal em si e por si. Caráter de Van Pattens está estudando animação e seu trabalho de estilo patentemente início dos anos 80 que está em exibição em várias cenas é um sonho molhado retro psicodélico de amantes de filme retrô. Tenho certeza de que a maioria dos espectadores contemporâneos citaria esses momentos como pontos baixos no filme, mas eu discordo. Além disso, a trilha sonora de Joe Walshs - que soa como poderia ter sido gravada em 83 - parecia particularmente apropriada e agradável, independentemente de quão "velha" pareça hoje. JOGOS GUERREIROS é um dos meus filmes de ação favoritos dos anos 80 e eu recomendo. Alguém interessado no gênero para dar uma olhada. Infelizmente, no entanto, só foi lançado em VHS até o momento, e não está sendo exibido na TV nos dias de hoje. Uma boa apresentação em DVD me faria andar pela lua ao redor da minha sala com tanta intensidade que eu teria certeza de que meus tornozelos estariam inchados. Enquanto isso, imploro a todos que entrem no Ebay ou na Amazon e paguem os dez dólares ou o que for pela velha fita grande. É realmente um grampo notável do cinema lixo ambicioso. | 1 |
11,835 | Daft potboilers dont come much dafter than this, but its a Douglas Sirk movie which makes everything alright. Except in this case it doesnt. Based on a sanctimonious novel by the sanctimonious Lloyd C Douglas, he wrote "The Robe", and already filmed in 1935 with Irene Dunne and Robert Taylor, its got more uplift than a cantilever bra.Rock Hudson is the arrogant playboy who not only feels responsible for making Jane Wyman a widow but later is directly responsible for the accident in which she loses her sight. To make amends he takes up medicine, becomes a great eye surgeon and restores it. No, it sint quite that daft; he had planned to become a doctor before becoming an arrogant playboy. In between times, they fall in love.Try as I might I cant quite find the redeeming social commentary and critique of American mores that are supposed to lie just below the surface of Sirks films, this one isnt too deep. On the plus side Rock Hudson isnt half bad, I think I am rediscovering him, and, of course, it looks great, in Sirks films people live in rooms the size of cathedrals. Nothing in this film matches the best of his later work and even in soap-opera terms this is definitely daytime TV. | Potboilers Daft não vêm muito mais do que isso, mas é um filme de Douglas Sirk que faz tudo certo. Exceto neste caso, não. Baseado em um romance hipócrita do financeiro Lloyd C Douglas, ele escreveu "The Robe", e já filmado em 1935 com Irene Dunne e Robert Taylor, tem mais ânimos do que um sutiã cantilever.Rock Hudson é o arrogante playboy que não apenas sente responsável por tornar viúva Jane Wyman, mas depois é diretamente responsável pelo acidente em que ela perde a visão. Para compensar, ele toma remédio, torna-se um grande cirurgião ocular e o restaura. Não, é bem assim que daft; ele havia planejado se tornar um médico antes de se tornar um playboy arrogante. Entre os tempos, eles se apaixonam. Por mais que eu tente, não consigo encontrar o comentário social e a crítica redentora dos costumes americanos que supostamente se encontram logo abaixo da superfície dos filmes de Sirks, esse não é muito profundo. No lado positivo, o Rock Hudson não é nada mau, acho que estou redescobrindo ele, e, claro, parece ótimo, em filmes da Sirks as pessoas moram em cômodos do tamanho de catedrais. Nada neste filme corresponde ao melhor do seu trabalho posterior e, mesmo em termos de novela, esta é definitivamente uma televisão diurna. | 0 |
39,153 | In a time when Hollywood is making money by showing our weaknesses, despair, crime, drugs, and war, along comes this film which reminds us the concept of the "Indomitable Spirit". If you are feeling beaten down, this movie will free your mind and set you soaring. We all know how tough life can be, sometime we need to be reminded that persistence and courage will get us through. Thats what this film did for me and I hope it will for you. | Em uma época em que Hollywood ganha dinheiro mostrando nossas fraquezas, desespero, crime, drogas e guerra, esse filme nos lembra o conceito do "Espírito Indomável". Se você está se sentindo abatido, este filme irá libertar sua mente e colocá-lo em alta. Nós todos sabemos o quão difícil a vida pode ser, às vezes precisamos ser lembrados de que a persistência e a coragem nos ajudarão. Isso é o que este filme fez por mim e espero que seja para você. | 1 |
32,450 | I dont usually comment, but there are things that need to be said. Where to start...The acting, on Jeremy Londons part was horrible! I didnt think he could be so bad. The plot could have been good, had it been well directed, along with a good solid performance from the lead actor. Unfortunately, this is one of those movies you read about and think it has great potential to be entertaining, but get disappointed from the start. Well, at least I got good laughs. I wouldnt waste my time if I were you. | Eu não costumo comentar, mas há coisas que precisam ser ditas. Por onde começar ... A atuação, na parte de Jeremy Londons, foi horrível! Eu não achei que ele pudesse ser tão ruim. O enredo poderia ter sido bom, se tivesse sido bem dirigido, juntamente com um bom desempenho sólido do ator principal. Infelizmente, este é um daqueles filmes sobre os quais você lê e acha que tem um grande potencial para ser divertido, mas fique desapontado desde o começo. Bem, pelo menos eu tenho boas risadas. Eu não perderia meu tempo se fosse você. | 0 |
31,072 | A slow, tedious, and one dimensional movie! Good casting with clichéd dialogue, boring story line, and soulless direction from Mr Marshal! The conventional and predictable story of the most famous form of prostitution from the Asian continent, lacks heart, new insights, and depth. The lead character looks out of place due to her tiny phisique and phony looking contact lenses. The lexicon employed by the geishas sounds forced and a bit too sophisticated for their limited exposure in the ways of education. The story goes on and on for hours trying to convince you this little, boring, flat chested Asian girl is the ultimate Geisha, they actually say in the movie "She is destined to become a legend" i say hardy the case! The movie is just plain boring, it is beautiful to look at, it has a very few interesting moments as many as you may find by going out for cigarretes. Basically, if you dont believe the messenger you wont believe the message, and this girl didnt fill the shoe! Borin, boring, skip it! | Um filme lento, tedioso e unidimensional! Bom elenco com diálogo clichê, enredo chato e direção sem alma do Sr. Marshal! A história convencional e previsível da forma mais famosa de prostituição do continente asiático carece de ânimo, novos insights e profundidade. O personagem principal parece fora de lugar devido a sua pequena phisique e lentes de contato falsas. O léxico empregado pelas gueixas parece forçado e um pouco sofisticado demais para sua exposição limitada nos modos de educação. A história continua por horas tentando convencê-lo de que essa garotinha asiática chata e chata é a Geisha definitiva, eles realmente dizem no filme "Ela está destinada a se tornar uma lenda", eu digo com firmeza o caso! O filme é simplesmente chato, é lindo de se ver, tem poucos momentos interessantes como muitos que você pode encontrar saindo com cigarros. Basicamente, se você não acredita no mensageiro você não acreditará na mensagem, e essa garota não encheu o sapato! Borin, chato, pule isso! | 0 |
40,661 | This production of Oliver is masterful in showing layers of evil in the human soul. What makes the story remarkable is a brilliantly bright Unseen Character, who pierces this darkness as he leads an innocent boy through the gravest dangers safely into the hands of his own relative. Yea, though Oliver walks through the valley of the shadow of death, he fears no evil. A rod and staff are there to comfort him. In the end, he is saved from the dregs of humanity. At the bottom is Fagin, the most wicked of the lot. Fagin contemplates repenting of his ways not once, but twice, yet declines because he is unwilling to pay the price. Fagin is worse than Bill Sikes, because he raises little pickpockets who become murderers. In the middle is Oliver. His innocence is unsullied, but untried as well. The best is Nancy. Lacking in judgment, she ignores Bill Sikes violent nature out of her deep need for love. Yet unlike Fagin, at the probable cost of her own life, she does repent of her sins by saving Oliver from Bill. Things are not as they seem. In my opinion, this quality is what makes art worthwhile - unpredictability. I would give this film a "10," but its 70s made-for-TV soundtrack and ambiance were distracting. Overall, a fine parable and a thoroughly appropriate story for all audiences. | Esta produção de Oliver é magistral em mostrar camadas do mal na alma humana. O que torna a história notável é um Personagem Invisível brilhantemente brilhante, que atravessa essa escuridão ao conduzir um menino inocente através dos mais graves perigos com segurança para as mãos de seu próprio parente. Sim, embora Oliver passeie pelo vale da sombra da morte, ele não teme o mal. Uma vara e uma equipe estão lá para consolá-lo. No final, ele é salvo dos resíduos da humanidade. No fundo está Fagin, o mais perverso do lote. Fagin contempla o arrependimento de seus caminhos não uma vez, mas duas vezes, mas diminui porque ele não está disposto a pagar o preço. Fagin é pior que Bill Sikes, porque ele cria pequenos batedores de carteira que se tornam assassinos. No meio está Oliver. Sua inocência é imaculada, mas não testada também. O melhor é Nancy. Falta de julgamento, ela ignora a natureza violenta de Bill Sikes de sua profunda necessidade de amor. No entanto, ao contrário de Fagin, ao custo provável de sua própria vida, ela se arrepende de seus pecados salvando Oliver de Bill. As coisas não são como parecem. Na minha opinião, essa qualidade é o que faz a arte valer a pena - imprevisibilidade. Eu daria a esse filme um "10", mas a trilha sonora e o ambiente sonoro dos anos 70 foram uma distração. No geral, uma boa parábola e uma história completamente apropriada para todos os públicos. | 1 |
29,989 | Basically a typical propaganda film for the last good war. But there were a couple things that struck me. First was the use of mouthed epithets. In two cases the Scott character mouths one, once at the beginning when he drops his bomb off target during the bomb-off "dammit" and once when he is trying to sway a bombardier into being a pilot "s%t". I could be wrong about the second instance but I replayed it several times and thats what it looks like to me. The third case is when the Anne Shirley character wishes the OBrien character goodbye and good luck "Give em hell" over the roar of the engines. She must have thought that was too unladylike because she clearly says "heck". I also found interesting the character that has moral problems with bombing, specifically bombing civilians. The avuncular superior officer assures him that only military targets will be hit due to the precision of the bombsight used. Given what we know about the LeMays later strategy of firebombing Japanese cities into oblivion this scene plays with not a little irony. I remember McNamaras quoting of LeMay in "The Fog of War", something to the effect that if the US did not win the conflict he would be tried as a war criminal. The ending is way overwrought, in keeping with the movie. It reminded me a bit of the end of White Heat Im not comparing the films, just the ending!. Maybe its just cause he gets blowed up. Blowed up real good!!! | Basicamente um típico filme de propaganda para a última boa guerra. Mas havia algumas coisas que me impressionaram. Primeiro foi o uso de epítetos na boca. Em dois casos, o personagem Scott boca um, uma vez no começo, quando ele solta sua bomba fora do alvo durante o bombardeio "maldito" e uma vez quando ele está tentando influenciar um bombardeiro a ser um piloto "s% t". Eu posso estar errado sobre a segunda instância, mas repasso várias vezes e é isso que parece para mim. O terceiro caso é quando o personagem de Anne Shirley deseja adeus ao personagem de OBrien e boa sorte "Dê-se ao inferno" sobre o rugido dos motores. Ela deve ter pensado que era muito pouco atraente porque ela diz claramente "Parreira". Eu também achei interessante o personagem que tem problemas morais com bombardeios, especificamente bombardeando civis. O oficial superior avuncular assegura-lhe que apenas alvos militares serão atingidos devido à precisão da mira de bombardeio usada. Dado o que sabemos sobre a estratégia do LeMays depois de bombardear as cidades japonesas no esquecimento, essa cena não é um pouco irônica. Lembro-me de McNamaras citando LeMay em "The Fog of War", algo no sentido de que, se os EUA não vencessem o conflito, ele seria julgado como criminoso de guerra. O final é muito elaborado, de acordo com o filme. Isso me lembrou um pouco do final de White Heat, eu não estou comparando os filmes, apenas o final !. Talvez seja apenas porque ele é explodido. Explodido muito bom !!! | 0 |
15,070 | This film, without doubt, is the clearest example of the British humour the Germans cant understand. One-liners run rampant in a film spawning one of the greatest series of films in British cinema history St.Trinians. The story of bureaucratic incompetence amid post-war trials enables Frank Launder to direct maximum talent from all the cast. Its probably the only film in which Margaret Rutherford meets her match, in Alastair Sim, for forceful characterisation she still wins though. Joyce Grenfell bless her and Richard Wattis both deserve mentions in Dightons masterpiece of English etiquette and stiff upper lip under pressure.No Rutherford/Sim/Grenfell fan would be without this in their collection. Absolutely brilliant. Why 9/10? Only 83mins long. | Este filme, sem dúvida, é o exemplo mais claro do humor britânico que os alemães não conseguem entender. One-liners corre solta em um filme que gera uma das maiores séries de filmes da história do cinema britânico St.Trinians. A história da incompetência burocrática em meio aos julgamentos pós-guerra permite a Frank Launder direcionar o máximo de talentos de todo o elenco. É provavelmente o único filme em que Margaret Rutherford encontra sua partida, em Alastair Sim, para uma caracterização contundente, ela ainda ganha. Joyce Grenfell, que a abençoa e a Richard Wattis, merecem ser mencionadas na obra-prima de etiqueta inglesa de Dighton e no rígido lábio superior sob pressão. Nenhum fã de Rutherford / Sim / Grenfell estaria sem isso em sua coleção. Absolutamente brilhante. Por que 9/10? Apenas 83 minutos de duração. | 1 |
28,782 | I simply give this a three because it fulfilled what my buddies and I hoped it would do: entertain. I wasnt stupid enough to rent this thinking it would be a zombie film up there with the likes of Romero or Fulci, but what I rented it for was a laugh. If you are looking for a film for amusement, or a film to make you shake your head in embarrassment, go for it. This is perfect for junior- "Mystery Science Theater" fans, but the only downside is that it is so bad, it makes fun of itself. I, personally, think it is a shame to relate this to any other Hollywood title that we may know, because when a film sucks like this, it has its own genre. | Eu simplesmente dou a isso um três porque ele satisfaz o que meus amigos e eu esperamos que ele faça: entreter. Eu não fui estúpido o suficiente para alugar isso pensando que seria um filme de zumbis lá em cima com os gostos de Romero ou Fulci, mas o que eu aluguei para ele foi uma risada. Se você está procurando um filme para diversão, ou um filme para fazer você balançar a cabeça de vergonha, vá em frente. Isso é perfeito para os fãs de "Mystery Science Theatre" júnior, mas a única desvantagem é que é tão ruim que faz graça de si mesmo. Eu, pessoalmente, acho uma vergonha relacionar isso com qualquer outro título de Hollywood que possamos conhecer, porque quando um filme é ruim assim, ele tem seu próprio gênero. | 0 |
9,093 | This Harold Lloyd short wasnt really much; not one of his funnier efforts. Of course, I never see bratty kids as anything hilarious. Thats what the bulk of this story is, Harold and his wife, Mildred Davis, babysitting his in-laws two young kids. One is a baby who is constantly crying and the other is a four-year-old terror who does everything but demolish the house. Letting the kid create havoc over and over was not entertaining to me.The best part was the last four or five minutes when the couple thinks that this big goon Noah Young is burglarizing their house. Half the time its the pet cat scaring the couple, but overall, that segment is fun with some good sight gags, reminding me of another Lloyd short, "Haunted Spooks."However, the good ending doesnt save the whole picture, which I probably wouldnt watch again. Lloyd has done too many other good things to waste even 25 minutes on this one again. It just isnt that funny. | Este curta de Harold Lloyd não era realmente muito; não é um dos seus esforços mais engraçados. Claro, eu nunca vejo garotos malcriados como algo hilário. Isso é o que a maior parte desta história é, Harold e sua esposa, Mildred Davis, cuidando de seus sogros dois filhos jovens. Um é um bebê que está constantemente chorando e o outro é um terror de quatro anos que faz tudo, menos demolir a casa. Deixar a criança criar confusão mais e mais não foi divertido para mim. A melhor parte foi os últimos quatro ou cinco minutos, quando o casal acha que esse grande tio Noah Young está assaltando sua casa. Metade do tempo é o gato de estimação assustando o casal, mas no geral, esse segmento é divertido com algumas boas piadas de visão, lembrando-me de outro Lloyd curta, "Assombrado Spooks." No entanto, o bom final não salva a imagem inteira, que eu provavelmente não iria assistir de novo. Lloyd fez muitas outras coisas boas para desperdiçar até mesmo 25 minutos nesta outra vez. Não é tão engraçado assim. | 0 |
4,200 | the usual disclaimer - I do not give 1 star ratings to movies which are harmless, bad, low budget and silly, although they may deserve it. These films are often funny, and get rated 2-4 based sheerly on entertainment value - not as a representation of their exemplary film artistry. This film fits this model perfectly. It is a Mexican monster movie, riddled with voice-over narrative and extremely weak not-so-special effects. The makeup is not that bad, and the acting is sometimes quite entertaining, but this film is almost as silly as Aliens vs Predator and the script isnt half as slick Aliens vs Predator might get a 1 from me, but I want to see it again before I commit.The plot is ridiculous, but deliciously convoluted. If youve read this far, you must really want to know... A group of remarkably unscientific scientists comprise the main characters. Most of them are heroes - sort of - but one is of course mad, and quite perverse. This mad scientist invents a laughable nuclear powered robot who looks a bit like the tin man from Wizard of Oz, but has a human face inexplicably located inside its head. An Aztec mummy, discovered by the same scientist whose wife just so happens to have been an Aztec princess in a past life dont ask, is pitted against the robot for the big "climax" the fight scene alone is enough to put the most stoic movie watcher on the floor in belly laughs.For what its worth, given the budget and the utter silliness of the script, this is a very entertaining low budget goof ball monster movie. If youre into that sort of thing, go for it. | o disclaimer usual - eu não dou 1 classificações de estrela a filmes que são inofensivos, ruins, baixo orçamento e bobo, embora eles possam merecer isto. Esses filmes costumam ser engraçados, e recebem classificação de 2 a 4 com base no valor de entretenimento - não como uma representação de sua arte cinematográfica exemplar. Este filme se encaixa perfeitamente neste modelo. É um filme de monstro mexicano, repleto de narrativas de narração e efeitos não tão especiais extremamente fracos. A maquiagem não é tão ruim assim, e a atuação é às vezes bastante divertida, mas esse filme é quase tão bobo quanto Aliens vs Predator e o roteiro não é nem um pouco liso. Aliens vs Predator pode ter um 1 de mim, mas eu quero vê-lo novamente antes de me comprometer. O enredo é ridículo, mas deliciosamente complicado. Se você leu até aqui, você deve realmente querer saber ... Um grupo de cientistas notavelmente não-científicos compõe os personagens principais. A maioria deles são heróis - mais ou menos - mas um é, claro, louco e bastante perverso. Este cientista louco inventa um robô dotado de energia nuclear risível que parece um pouco com o homem de lata do Mágico de Oz, mas tem um rosto humano inexplicavelmente localizado dentro de sua cabeça. Uma múmia asteca, descoberta pelo mesmo cientista cuja esposa por acaso era uma princesa asteca em uma vida passada não pergunte, é confrontada com o robô pelo grande "clímax" que a cena da luta sozinha é suficiente para colocar o filme mais estóico observador no chão em gargalhadas barriga.Para que vale a pena, dado o orçamento ea total tolice do roteiro, este é um filme de monstro de goof bola de baixo orçamento muito divertido. Se você está nesse tipo de coisa, vá em frente. | 0 |
4,481 | Rent this only movie if youre in the mood for laughs for sheer stupidity , as this movie wouldnt scare a bunch of kindergartners at a Halloween party! The trouble is, there is too much gore for kiddies, so definitely dont put this in your VCR for the toddlers. It starts off with a little bit of promise, giving you the impression that the box cover artist may have actually started watching this film before designing the cover, but then descends quickly into epic stupidity. The "killer scarecrows" are clumsy oafs that are about as scary as the one in the Wizard of Oz, but not quite as smart. If theyd only had a brain...? I got this movie for $1.20 at a local discount/close-out store and even so, I feel somewhat ripped off. I think with all the other comments posted here, if you actually pay to see this, you can only blame yourself. | Alugar este filme só se você estiver no clima de risos para pura estupidez, como este filme não iria assustar um monte de kindergartners em uma festa de Halloween! O problema é que há muito sangue para as crianças, então definitivamente não coloque isso em seu videocassete para as crianças. Começa com um pouco de promessa, dando-lhe a impressão de que o artista da capa da caixa pode ter começado a ver este filme antes de desenhar a capa, mas depois desce rapidamente para uma estupidez épica. Os "espantalhos assassinos" são desajeitados que são tão assustadores quanto o do Mágico de Oz, mas não tão espertos. Se eles tivessem apenas um cérebro ...? Eu comprei esse filme por US $ 1,20 em uma loja de desconto / fechamento local e, mesmo assim, me sinto um pouco enganado. Eu acho que com todos os outros comentários postados aqui, se você realmente pagar para ver isso, você só pode se culpar. | 0 |
43,282 | The year 1995, when so many people talked about the great premiere of BRAVEHEART by Mel Gibson, also saw another very fine, yet underrated movie on Scottish history, ROB ROY. Although it is a very different film, especially due to the historical period the story is set in, ROB ROY has much in common not only with marvelous BRAVEHEART but also with the very spirit of epic movies.It is a film that discusses similar themes, like fight for dignity, courage, honor, revenge, family being a key to happiness. It also leads us to the very bliss of Scottish highlands where the human soul finds its rest being surrounded by all grandeur of nature. Robert Roy MacGregor Liam Neeson, the main character is a true hero so universal in epics, sort of "Scottish Robin Hood" who struggles to lead his people out of oppression imposed by cold hearted lords. Although he worsens his situation through the acts, has to suffer a lot, two things stay in his mind undeniably: HONOR that he is given by himself and LOVE to his woman, Mary MacGregor Jessica Lange. That leads him to unexpected events...Except for the interesting content and quite vivid action, the movie is filled with truly stunning visuals. This factor has to do both with the sets and locations of the film as well as the wardrobe. Many memorable moments stay in the mind of any viewer who can allow themselves an insight into artistic images. For me, the most splendid scene was in the Highlands when Rob Roy tells his boys what honor really means. Then, he sends them away and beautifully makes love to his woman. The scene he escapes Marguis of Montrose John Hurt to the waterfall is also worth a look as a stunning visual. Of course, there is some graphic violence, like in the duel for instance, but I dont think that this violence would be as harmful as in many other modern films. Its justification is like any other epics: bloodshed and cruelty of those times were really serious and there would be no point in hiding it. The most disturbing scene, for me, was the rape done on Rob Roys wife by the villain of the story: Archibald Cunningham Tim Roth. Its truly disgusting and kids should definitely stay away. However, all the rest is O.K. Yet, there is one aspect that made me really love this movie, the performances.All the cast do perfect jobs, from the leading Lian Neeson who fits very well to the role of tall, brave, strong Scottish man to the supporting cast of Brian Cox who portrays wicked Killearn, a silent witness of terrible acts who feels comfortable with the evil of war. Jessica Lange is very fine as Mary MacGregor and has some of the most beautiful moments in the film. There is chemistry between Ms Lange and Mr Neeson in many of their scenes. John Hurt, one of the best British actors, does a terrific job as Marguis of Montrose, a corrupted man for whom money is the aim in itself achieved by any means. I like that calmness of his portrayal. But the real villain is played by Tim Roth who truly depicts wretched side of his character, Archibald - a man who mocks love, who loves war and who finds true lust in rape and slaughter. But, like in any good epic, this exceptional evil must find its end...And one more aspect: the musical score: such memorable and sentimental tunes that are bound to sound in the ears for long. The final moment touched me to tears not only because of the beauty it conveys but because I deeply combined these blissful tunes with the grandeur of locations. Scotland remains in the heart of its visitor and this movie reminded me of that permanent effect. It was, as if, my second journey to Scotland.ROB ROY is a very nice movie, very well directed, photographed and acted. It perhaps does not equal BRAVEHEART with its spectacular sets and crowds of extras in battle scenes, but it is a fairly long film with much attention placed on one very significant feature a cinema should have: stunning entertainment combined with heartfelt education. I really enjoyed that film, do not hesitate to call it metaphorically "highlands of entertainment" and rate it 9/10 | O ano de 1995, quando tantas pessoas falaram sobre a grande estréia de BRAVEHEART por Mel Gibson, também viu outro filme muito bom, mas subestimado na história escocesa, ROB ROY. Embora seja um filme muito diferente, especialmente devido ao período histórico em que a história se passa, ROB ROY tem muito em comum não apenas com o maravilhoso BRAVEHEART, mas também com o próprio espírito dos filmes épicos. É um filme que discute temas semelhantes, como luta pela dignidade, coragem, honra, vingança, família sendo a chave para a felicidade. Também nos leva à bem-aventurança das terras altas escocesas, onde a alma humana encontra o seu descanso cercado por toda a grandeza da natureza. Robert Roy MacGregor Liam Neeson, o personagem principal é um verdadeiro herói tão universal nos épicos, uma espécie de "Robin Hood escocês" que luta para tirar seu povo da opressão imposta pelos senhores de coração frio. Embora ele piora sua situação através dos atos, tem que sofrer muito, duas coisas permanecem em sua mente inegavelmente: HONRA que ele é dado por ele mesmo e AMO a sua mulher, Mary MacGregor Jessica Lange. Isso o leva a eventos inesperados ... Exceto pelo conteúdo interessante e ação bastante vívida, o filme é cheio de visuais verdadeiramente estonteantes. Este fator tem que fazer tanto com os cenários e locais do filme quanto com o guarda-roupa. Muitos momentos memoráveis permanecem na mente de qualquer espectador que possa se permitir uma visão das imagens artísticas. Para mim, a cena mais esplêndida foi nas Terras Altas quando Rob Roy diz a seus meninos o que realmente significa honra. Então, ele os manda embora e lindamente faz amor com sua mulher. A cena que ele escapa Marguis de Montrose John Hurt para a cachoeira também merece uma olhada como um visual deslumbrante. Claro, há alguma violência explícita, como no duelo, por exemplo, mas eu não acho que essa violência seria tão prejudicial quanto em muitos outros filmes modernos. Sua justificativa é como qualquer outro épico: o derramamento de sangue e a crueldade daqueles tempos eram realmente sérios e não haveria razão em escondê-lo. A cena mais perturbadora, para mim, foi o estupro cometido contra a esposa de Rob Roy pelo vilão da história: Archibald Cunningham Tim Roth. É verdadeiramente repugnante e as crianças devem definitivamente ficar longe. No entanto, todo o resto é O.K. No entanto, há um aspecto que me fez realmente amar este filme, as performances. Todo o elenco faz trabalhos perfeitos, do líder Lian Neeson que se encaixa muito bem ao papel de alto, corajoso e forte escocês ao elenco de apoio de Brian. Cox, que interpreta o perverso Killearn, uma testemunha silenciosa de atos terríveis que se sente à vontade com o mal da guerra. Jessica Lange é muito boa como Mary MacGregor e tem alguns dos momentos mais bonitos do filme. Há química entre Ms Lange e Neeson em muitas de suas cenas. John Hurt, um dos melhores atores britânicos, faz um ótimo trabalho como Marguis de Montrose, um homem corrupto para quem o dinheiro é o objetivo em si alcançado por qualquer meio. Eu gosto dessa calma de seu retrato. Mas o verdadeiro vilão é interpretado por Tim Roth, que realmente retrata o lado miserável de seu personagem, Archibald - um homem que zomba do amor, que ama a guerra e que encontra a verdadeira luxúria no estupro e no massacre. Mas, como em qualquer bom épico, este mal excepcional deve encontrar o seu fim ... E mais um aspecto: a partitura musical: memoráveis e sentimentais melodias que soarão nos ouvidos por muito tempo. O momento final me tocou em lágrimas não só pela beleza que transmite, mas porque eu combinei profundamente essas melodias alegres com a grandeza das locações. A Escócia permanece no coração do seu visitante e este filme me lembrou desse efeito permanente. Foi, como se, a minha segunda viagem para a Escócia. ROY ROY é um filme muito bom, muito bem dirigido, fotografado e representado. Talvez não seja igual a BRAVEHEART com seus sets espetaculares e multidões de extras em cenas de batalha, mas é um filme bastante longo, com muita atenção em uma característica muito importante que um cinema deveria ter: entretenimento impressionante combinado com educação sincera. Eu realmente gostei desse filme, não hesite em chamá-lo metaforicamente "highlands of entertainment" e avaliá-lo 9/10 | 1 |
33,258 | Yep, the topic is a straight quote from the movie and I think its pretty accurate. I was so bored to dead with this pointless effort. All the flashes etc. making no sense after first 20 minutes is just bad film making + If you are epileptic, you would have died at least five times already. Of course all the David Lynch fans would raise a flag for this kind of turkey to be "the best film ever made" because it doesnt make any sense AND when it doesnt make any sense its got to be art, and art movie is always good. Right? I say WRONG. This kind of artificial art grab is just a pathetic way to try to show that youre a good film maker. Anthony Hopkins as a excellent actor should just stay acting. | Sim, o tópico é uma citação direta do filme e acho que é bem preciso. Eu estava tão entediado a morrer com este esforço inútil. Todos os flashes, etc. não fazem sentido após os primeiros 20 minutos, são apenas maus filmes. + Se você é epiléptico, você teria morrido pelo menos cinco vezes. É claro que todos os fãs de David Lynch criariam uma bandeira para esse tipo de peru ser "o melhor filme de todos os tempos", porque não faz sentido E quando não faz sentido, é arte, e filme de arte é sempre bom . Certo? Eu digo errado. Esse tipo de arte artificial é apenas uma maneira patética de tentar mostrar que você é um bom cineasta. Anthony Hopkins como um excelente ator deve continuar atuando. | 0 |
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