language
stringclasses 10
values | content
stringlengths 48
131k
| title
stringlengths 1
144
| url
stringlengths 31
174
|
---|---|---|---|
es | Ficha de artista musical |nombre = !!! |logo = |imagen = Chkchkchk.jpg |tamaño = 250px |subtítulo = !!! en una presentación en el Flow Festival en , (2007). |fondo = grupo_o_banda |origen = , ,Bandera2|USA |estado = Activo |estilo = |tiempo = 1996 - actualmente |discográfica = Gold Standard Laboratories |relacionados = MaseratiOut HudTuring Machine |url = [ Sitio Oficial] |url2 = |miembros = Nic OfferAllan WilsonMario AndreoniDan GormanPaul QuattroneRafael Cohen |otros_miembros = John PughMikel GiusTyler PopeJason RacineJustin Van Der VolgenJerry FuchsSean McGahanShannon Funchess |formación_original = |facebook = chkchkchk |twitter = chkchkchk !!! es un grupo de formado en 1996. Aunque la mayoría de sus miembros vivían originalmente en , hoy en día tiene como base de operaciones la ciudad de . El grupo está compuesto por (s), (, y ), (), (s y dispositivos ), ( y ), ( y efectos) y (, y teclado). == Pronunciación y origen del nombre == Sin duda alguna, el nombre de !!! destaca por su originalidad, pero tiene el inconveniente de su pronunciación. Según indica el grupo este debe ser pronunciado como tres sílabas (preferiblemente s) iguales.cita web|título=The musicians of !!! making their own myths|url= de febrero de 2012|idioma=inglés La pronunciación más popular del nombre por el momento es chk chk chk. El nombre está tomado de los subtítulos de la película "", comedia de los 80 sobre el pueblo . Según la revista musical es el nombre de grupo musical más difícil de encontrar en , pues al iniciar la búsqueda no muestra a la banda como resultado. == Historia == El grupo surge de la unión de otras dos bandas llamadas y . Ambas bandas estaban en gira conjunta en 1995 cuando deciden juntarse para crear un proyecto en común. Posteriormente llegaría el vocalista Nic Offer procedente de la banda de . El primer lanzamiento del grupo sería una homónima que vendían en sus conciertos. Después llegaría en 1998 un maxisencillo en de título "". En este dejan claro varios conceptos como la fusión de varios estilos como el , el y la que les caracterizaría posteriormente y el gusto por el y artistas de culto como el compositor a quien citan en el título. En 1999 aparece el sencillo "" compartido con la banda hermana . En 2004 este sería reeditado coincidiendo con la popularidad creciente del grupo. Ya en el año 2000 aparece el primer larga duración del grupo. es editado por la discográfica y presenta a una banda en expansión aunque todavía floja en cuestiones de sonido. El gran espaldarazo llegaría de la mano del maxi "" publicado en junio de 2003 por en y por en . El tema titular era una canción de más de 9 minutos con continuas subidas y bajadas de ritmo que se convertiría en uno de los temas más vendido de 2003 y canción fundamental dentro de la escena de comienzos de siglo. También era un tema de protesta contra las medidas anti-discotecas del de promulgadas tras el Tras la expectación desatada por Me And Giuliani... llega a mediados de 2004 el LP "". Del disco se extraerían los sencillos "" y "". Louden Up Now llegaría en plena fiebre de recuperación del legado de principios de los 80 con bandas como , o , por lo que no le costó mucho hacerse con la etiqueta de disco del momento y ganarse los favores de la crítica que había machacado a su anterior disco. Coincidiendo con una gira en 2005 el grupo saca el sencillo "" compuesto por una versión del grupo de y por otra del ero . En 2007 publican su último disco hasta la fecha, Myth Takescita web|título=Drowned in sound|url= de febrero de 2012|idioma=inglés|fechaarchivo=27 de febrero de 2014|urlarchivo= web|título=Pitchfork|url= de febrero de 2012|idioma=inglés además de los exitosos singles Heart of Hearts y Must Be The Moon. == Proyectos paralelos == Nic Offer, Tyler Pope y Justin Vandervolgen son también miembros del grupo . Éste tiene características similares a !!! aunque sus canciones tienden más a la experimentación y la abstracción. Tyler Pope es también en , otro grupo de liderado por , jefe del influyente sello . == Discografía == === Álbumes === * (2001)cita web|título=Listas UK|url= de febrero de 2012|idioma=inglés * (2004) * (2007) * (2010) * (2013) * (2015) * (2017) * (2019) * (2022) === EP === * GSL26/LAB SERIES VOL. 2 – (Split con , 1999, Gold Standard Labs) * Live Live Live – (noviembre de 2004, Beat Records, Solo Japón) * Take Ecstasy with Me/Get Up – (7 de junio de 2005, Touch and Go Records) * Yadnus – (2007) * Jamie, My Intentions Are Bass EP. – (noviembre de 2010) * Certified heavy kats – (2020) == Referencias == listaref == Enlaces externos == * [ Página oficial] * [ Archivo discográfico] * [ Sitio oficial en Warp Records] * [ En Discogs] * [ En Last. Fm] * [ En Allmusic] * [ Entrevista en Mondosonoro] Control de autoridades | !!! | https://es.wikipedia.org/wiki/!!! |
es | Ficha de álbum |nombre = !!! |carátula = |tipo = Álbum |artista = !!! |lanzamiento = 19 de junio de 2001 |grabación = |estilo = |duración = 45:27 |discográfica = Gold Standard Laboratories |productor = !!! |calificación = * Cite web |url= |title=!!! Review |last=Loftus |first=Johnny |year=2001 |website= |language=en |archive-url= |archive-date=2017-08-25 * Stylus Magazine B− Cite web |url= |title=!!! |last=Southall |first=Nick |date=1 de septiembre de 2003 |website= |language=en |archive-url= |archive-date=4 de marzo de 2016 |anterior = |posterior = (2004) !!! es el homónimo del grupo (pronunciado normalmente como «Chk Chk Chk»). Salió a la venta en 2000 en vinilo con el sello Gold Standard Laboratories y se editó en CD el 19 de junio de 2001. == Recepción == Johnny Loftus, de afirma: «En este [álbum], !!! echan por tierra el axioma que dice que las bandas influenciadas por el post-punk anguloso deben estar pobladas por misántropos adustos que lucen fotos de en la cartera. Muy recomendable». == Lista de canciones == Lista de canciones | título = CD | todas_escritas = | duración_total = 00:00 | title1 = The Step | length1 = 6:08 | title2 = Hammerhead | length2 = 5:04 | title3 = KooKooKa Fuk-U | length3 = 7:26 | title4 = Storm the Legion | length4 = 5:48 | title5 = Theres No Fucking Rules, Dude | length5 = 8:49 | title6 = Intensify | length6 = 6:54 | title7 = Feel Good Hit of the Fall | length7 = 5:15 Lista de canciones | título = LP | duración_total = 00:00 | title13 = The Step | length13 = 6:08 | title14 = Hammerhead | length14 = 5:04 | title15 = Storm the Legion | length15 = 5:48 | title16 = Feel Good Hit of the Fall | length16 = 5:15 | title17 = Intensify | length17 = 6:54 | title18 = KooKooKa Fuk-U | length18 = 7:26 | title19 = Theres No Fucking Rules, Dude | length19 = 8:49 == Referencias == listaref == Enlaces externos == * [ !!!] en (lista de lanzamientos) Control de autoridades | !!! (álbum) | https://es.wikipedia.org/wiki/!!!_(álbum) |
es | Referencias adicionales|t=20240310025130 Infobox album |name = Destroy-Oh-Boy! |type = Album |artist = |released = 1993 |studio = Coyote Studios (, New York) |genre = |length = 33:16 |label = |producer = Mike Mariconda |next_title = Information Highway Revisited |next_year = 1994 |nombre=!!Destroy-Oh Boy!!|artista=|tipo=Álbum|publicación=1993|estudio=Coyote Studios (, Nueva York)|género=|duración=33:16|discográfica=|productor=Mike Mariconda|añoP=1994¡Destruye-Oh-Boy! es el álbum debut de la banda estadounidense de . Fue lanzado en 1993 por . == Producción == ¡Destruye-Oh-Boy! Fue grabado en Coyote Studios en , Nueva York. Todas las canciones del álbum están acreditadas a New Bomb Turks con la excepción de la canción "Mr. Suit", una versión de la canción de la banda británica de de su álbum debut (1977). Matt Reber, el bajista de la banda, recordó que "no creía que a nadie le gustara" el álbum. El vocalista Eric Davidson dijo que "pensó, con seguridad, que estaría apilado en la parte trasera de Used Kids Records en y que los pondrían en los contenedores de dólares, cada dos meses". Harvnp|Suburban Voice|1994 == Recepción == Album ratings |rev1 = |rev1score = Rating|4.5|5 A pesar de las nociones de la banda, Destroy-Oh-Boy! fue lanzado con lo que declaró "críticas universalmente excelentes". Al revisar el álbum en 1993, el crítico de , , elogió a New Bomb Turks como "la única banda que se me ocurre últimamente que incluso intenta tocar [punk rock] como el que debía ser, y eso cuenta para algo". Harvnp|Eddy|1993 El mismo año, concluyó que "de repente, no sólo tanto la agresión punk como el destructo-rock contra la amenaza proletaria han encontrado voces nuevas, sino que se han fusionado en un nuevo terror propio y sin fisuras". Mark Deming de , en una reseña retrospectiva, llamada Destroy-Oh-Boy! "El tipo de álbum lanzallamas que podría hacer que el cínico más hastiado vuelva a creer en los poderes curativos del punk rock". == Listado de pistas == tracklist |all_writing = |all_lyrics = Eric Davidson, except where noted |all_music = The New Bomb Turks |writing_credits = |lyrics_credits = |TireP = |title1 = Born Toulouse-Lautrec |length1 = 2:33 |title2 = Tail Crush |length2 = 2:34 |title3 = Up for a Downslide |length3 = 2:26 |title4 = Tattooed Apathetic Boys |length4 = 2:24 |title5 = Dragstrip Riot |length5 = 3:35 |title6 = We Give a Rats Ass |length6 = 1:01 |title7 = Runnin on Go |length7 = 2:11 |title8 = Long Gone Sister |length8 = 1:46 |title9 = Mr. Suit |note9 = , , , |length9 = 2:57 |title10 = Sucker Punch |length10 = 3:30 |title11 = I Want My Baby...Dead?! |length11 = 1:37 |title12 = Im Weak |length12 = 3:26 |title13 = Tryin to Get By |length13 = 2:06 |title14 = Cryin into the Beer of a Drunk Man |length14 = 2:03 La versión LP incluye "Spinnin Clock" después de "Tattooed Apathetic Boys"; "Cryin into the Beer of a Drunk Man" se omite en el LP, pero aparece como cara B en el sencillo de 7" "Dragstrip Riot". También un sencillo de 7" (vinilo rojo) de "Im Weak". fue lanzado con una versión de la cara B de "Summer Romance" de los Rolling Stones en Get Hip Records en 1993. Una versión del álbum también incluye las canciones "Lets Dress Up the Naked Truth" y "Hapless Attempt". == Personal == === Nuevas bombas turcas === * Eric Davidson – * Jim Weber – * Matt Reber - * Bill Randt - === Producción === * Mike Mariconda – * Alberto Caiati - == Referencias == listaref == Bibliografía == *cite magazine|year=1994|url= Voice Interviews New Bomb Turks|accessdate=2017-08-25|archiveurl= |ref=harvid|Suburban Voice|1994 *cite magazine|last=Eddy|first=Chuck|authorlink=Chuck Eddy|date=May 1993|url= New Bomb Turks: Destroy-Oh-Boy!|p=88 == Enlaces externos == *cite web|url= New Bomb Turks !!Destroy-Oh-Boy!!: An Oral History|work=|date=2013-06-26|accessdate=2021-03-26 Control de autoridades | !!Destroy-Oh Boy!! | https://es.wikipedia.org/wiki/!!Destroy-Oh_Boy!! |
es | Los !Kung (también, !Xun) son un , que viven en el no entre ,cite journal|url= Women: Contrasts in Sexual Egalitarianism in Foraging and Sedentary Contexts|last1=Draper|first1=P.|date=1975|journal=Anthropology Faculty Publications|volume=45|page=#1Lib1Ref y .Cita web|url= !Kung|fechaacceso=2016-09-15 Los nombres ǃKung (ǃXun) y Ju son palabras variantes de "pueblo", preferidas por diferentes grupos ǃKung. Esta sociedad de bandas utilizó métodos tradicionales de caza y recolección para subsistir hasta la década de 1970.cite journal|title=Timing and Management of Birth among the ǃKung: Biocultural Interaction in Reproductive Adaptation|last1=Konner|first1=M.|last2=Shostak|first2=M.|date=1987|journal=Cultural Anthropology|volume=2|issue=1|pages=11–28 En la actualidad, la gran mayoría de los ǃKung viven en los pueblos de pastores bantúes y ganaderos europeos. Hablan la , que se destaca por su amplio uso de consonantes clic o chakchak . El !K del nombre ǃKung es un que suena como cuando sale un corcho de una botella. Históricamente, los !Kung vivían en campamentos semipermanentes de entre 10 y 30 personas, dispuestos generalmente cerca de una . Una vez que el agua y los recursos se agotaban en el entorno del poblado, el se trasladaba a nuevas zonas ricas en recursos por explotar. Vivían en una economía basada en la , donde los hombres eran los responsables de proveer carne, producir herramientas y mantener una provisión de , mientras que las mujeres proporcionaban la mayor parte de la comida, pasando entre dos y tres días a la semana recolectando raíces, y en el .cita libro | apellido1 = Fielder | nombre1 = Christine | apellido2 = King | nombre2 = Chris | título = Sexual Paradox: Complementarity, Reproductive Conflict, and Human Emergence |fecha=2004-02-01 |fechaacceso=2016-09-15 | isbn = 1-4116-5532-X | páginas = 102–146 | capítulo = Culture Out of Africa | url = Como , eran muy dependientes entre ellos para sobrevivir. El acaparamiento y la tacañería estaban mal vistas. El énfasis de los !Kung estaba puesto en la riqueza colectiva de la tribu, y no en la riqueza individual.Shostak, Marjorie, Nisa: The Life and Words of a ǃKung woman, ISBN|0-674-00432-9, pp. 87–89, 2ª Ed, 2006, == Referencias == listaref Control de autoridades | !Kung | https://es.wikipedia.org/wiki/!Kung |
es | Ficha de idioma |nombre = !Kung Ekoka !Xuun occidental |nativo = Norte-Central Ju |familia madre = Lenguas khoisan |países = bandera2|Namibiabandera2|Angolabandera2|Sudáfrica |zona = |hablantes = alrededor de 20.000cita web |url= |título= Ekoka !Kung |editor=Omniglot |año=|página=|idioma= |fecha= |fechaacceso=8 de febrero de 2020 |familia = !Kung Ekoka |iso1 = |iso2 = |iso3 = knw |dialectos = ǀʼAkhwe El !Kung Ekoka (!Xuun Ekoka, Ekoka-!Xû 0 !Kung-Ekoka) o !Xuun occidental (Ju norte-central) es una variante del grupo de dialectos del hablado originalmente en el área de la frontera central de -, al oeste del , aunque desde la también se habla en . == Dialectos == Heine y Honken (2010) sitúan a Ekoka en la rama noroccidental de ǃXuun (ǃKung), donde Ekoka es equivalente a la rama occidental. Distinguen tres variantes:Heine, B. and Honken, H. 2010. [ "The Kxʼa Family: A New Khoisan Genealogy"] Wayback|url= |date=20181102140038 . 2 de noviembre de 2018. Journal of Asian and African Studies (Tokio), 79, pp. 5–36. Consultado el 8 de febrero de 2020. * ǃXuun occidental (Kung-Ekoka) ** Tsintsabis (nativamente ǃxūún; hablado en , distrito de , Norte de Namibia). ** |Akhwe (nativamente ǃxūún, ǃxòān ǀʼākhòè ǃXuun Kwanyama; hablado en , Norte de Namibia). ** [sin nombre] (nativamente ǃxūún, ǃxòān ǃʼālè ǃXuun del valle; hablado en el distrito de Eenhana, Norte de Namibia). Sands y otros lo sitúan en su propia rama, a la que llaman Ju norte-central: * Ju norte-central (Namibia, entre el río Ovambo y la frontera angoleña, alrededor de los afluentes del río Okavango al este de hasta el de ). ** Tsintsabis ** ǀʼAkhwe ** Okongo ** Ovambo * *Mpunguvlei Tsintsabis podría ser realmente el . == Escritura == La lengua ǃKung Ekoka usa una forma do sin las letras F, J, Q, R, V. Se usan 45 combinaciones de 2 o 3 de las otras letras y hay 56 símbolos para los . == Tipología == Lingüísticamente, ǃKung es generalmente denominada como , lo que quiere decir que los significados de las palabras se cambian al agregar otras palabras separadas, en lugar de agregar s o cambiar la estructura de las palabras. Existen algunos s, como por ejemplo, los plurales distributivos se forman con el sufijo sustantivo -si o -mhi, pero el significado principal se da solo por una serie de palabras en lugar de por agrupación de afijos. ǃKung no distingue ningún plural formal, y los sufijos -si y -mhi son opcionales. El de una frase es adverbio-sujeto-verbo-objeto, y en esto es similar al : la serpiente muerde al hombre está representado por ǂʼaama nǃei zhu (ǂʼaama - serpiente, nǃei - morder, zhu - hombre). El ǃKung-ekoka usa contornos de tonos de palabras y oraciones, y tiene un vocabulario bien diferenciado para los animales, plantas y condiciones nativas del , donde se habla el idioma. Por ejemplo, el de plantas se reconoce por cinco palabras diferentes, que representan cinco especies diferentes de este género. == Referencias == listaref == Bibliografía == * Bernd Heine & Christa König, 2010. The ǃXun language: A dialect grammar. Colonia: Rüdiger Köppe Verlag. * Amanda Miller et al., 2011, "The Phonetics of the Modernday reflexes of the Proto‐palatal click in Juu languages" (Ekoka and Mangetti Dune). * Miller, Sands, et al., 2010. "Retroflex Clicks in Two Dialects of ǃXung" (Grootfontein and Ekoka). == Enlaces externos == * [ Léxico básico de Ekoka] en la Base de datos estadísticos global de Léxicos. Control de autoridades | !Kung Ekoka | https://es.wikipedia.org/wiki/!Kung_Ekoka |
es | Ficha de película | título original = !Women Art Revolution | título = | índice = | imagen = | dirección = | ayudantedirección = | dirección artística = | producción = | diseño producción = | guion = | basada en = | música = | sonido = | maquillaje = | fotografía = | montaje = | escenografía = | vestuario = | efectos = | narrador = | protagonistas = | país = Estados Unidos | estreno = 2010 | estreno1 = | género = | duración = 83 minutos | clasificación = | idioma = inglés | formato = | productora = Hotwire Productions | distribución = Zeitgeist | presupuesto = | recaudación = 52 681 Cita web |url= |título=Women, Art, Revolution|fechaacceso=18 de septiembre de 2015 |obra= | idioma= inglés | estudio = | criterio_sucesión = | precedida_por = | sucedida_por = | criterio_sucesión2 = | precedida_por2 = | sucedida_por2 = | imdb = 1699720 | filmaffinity = 884142 !Women Art Revolution o !Revolución del arte de mujeres es una de 2010 sobre el arte feminista estadounidense entre la década de 1970 y la primera del siglo|XXI||s. Fue dirigida por y distribuida por Zeitgeist Films. Se estrenó en el 1 de junio de 2011. == Sinopsis == !Revolución del arte de mujeres explora la historia del , mediante conversaciones, imágenes archivísticas y trabajos de artistas, historiadoras, curadoras y críticas. Muestra sus raíces en los movimientos sociales de los años sesenta como el de las , de la , de los , de los campesinos mexicano-estadounidenses y contra la . La película detalla desarrollos importantes en el arte feminista a través de la década de 1970 y explora cómo las artistas feministas ingresaron en el mundo del arte luchando contra la , y cómo tendieron las primeras redes de mujeres artistas y adoptaron una noción de arte de contenidos que se oponía entonces a la noción formal y apolítica del -que entonces era el arte predominante-. El documental contiene material realizado entre los años setenta y la primera década del siglo|XXI||s sobre el arte feminista de los Estados Unidos y relativo a las primeras escuelas, las acciones político-artísticas, las revistas pioneras, las redes y organizaciones (como fueron la y varias coaliciones). A lo largo de ese periodo, la realizadora (directora también de Concibiendo a Ada en 1997, Teknolust en 2002 y Cultura Extraña en 2007) reunió un importante número de entrevistas con sus contemporáneas, con quienes formó una "línea de tiempo" de su lucha por derrumbar las barreras que enfrentaban las mujeres en el mundo del arte, así como en su vida en tanto mujeres. También toca el arte . Lynn Hershman-Leeson es la guionista y la voz que narra a manera de esa "línea de tiempo" los acontecimientos que originaron el arte feminista de la segunda ola estadounidense. Hila las secuencias con documentos históricos y con las entrevistas que realizó (en ocasiones en varios momentos de esos 40 años a algunas de las mismas entrevistadas). Figuran en el documental Rachel Rosenthal, , Arlene Raven, , Hannah Wilke, , , , , , , , , , las , , , , entre otras. Son mencionadas también artistas como , , , , , , y , así como la crítica de arte . Las canciones estuvieron a cargo de y del grupo musical , == Premios == * 2010: Selección Oficial en * 2011: Selección Oficial en , Frontera Nueva * 2011: Selección Oficial en == Estreno == !Revolución del Arte de las Mujeres fue proyectada en el IFC Center de Nueva York el 1 de junio de 2011, antes de estrenarse en Estados Unidos.Cita web|apellido = Yerman|nombre = Marcia G.|url = = !Women Art Revolution at MoMA|editorial = Huffington Post|fecha = 14 de marzo de 2011|fechaacceso = 7 de noviembre de 2011 == Archivo digital == El archivo digital de las entrevistas de Hershmann-Leeson con mujeres artistas, curadoras o conservadoras, historiadoras del arte y críticas está disponible en la colección de las Bibliotecas Universitarias de Stanford, W.A.R. Voces de un Movimiento. Según el sitio web de la colección, Lynn Hershmann-Leeson planteó este repositorio para "ser compartido con la mayor audiencia posible".[ Home | SUL] == Referencias == listaref == Enlaces externos == Página web| Página web| en la * ![ W.Un.R: Voces de un Movimiento, Stanford Bibliotecas Universitarias] Control de autoridades | !Women Art Revolution | https://es.wikipedia.org/wiki/!Women_Art_Revolution |
es | Desambiguación El signo o símbolo ! puede hacer referencia a: * el , usado para dar énfasis a un enunciado; * el símbolo que representa la función matemática ; * el símbolo usado en algunos lenguajes de programación para representar la operación de según la lógica binaria; * el símbolo usado en fonética para representar un alveolar; * , de la banda The Dismemberment Plan publicado en 1995; *, del cantante Trippie Redd publicado en 2019. | ! (desambiguación) | https://es.wikipedia.org/wiki/!_(desambiguación) |
es | Ficha de álbum ! es un álbum de de género .cite web |url= |title=Album Review : The Dismemberment Plan - Emergency & I |author=Terich, Jeff |date=22 de agosto de 2008 |work=Treble |accessdate=13 de marzo de 2011 |quote=[...] "Past albums ! and The Dismemberment Plan Is Terrified sufficiently established the band as post-hardcore and new wave-influenced iconoclasts, going spastic with Casio keyboards and funky rhythms" [...] |archiveurl= |archivedate=17 de julio de 2011 en Fue Lanzado el 2 de octubre de 1995 en . Steve Cummings es el baterista original de la banda, participó en este álbum, pero fue poco después de su lanzamiento. == Canciones == # "Survey Says" – 2:08 # "The Things That Matter" – 2:25 # "The Small Stuff" – 3:02 # "OK Jokes Over" – 4:27 # "Soon to Be Ex Quaker" – 1:26 # "Im Going to Buy You a Gun" – 3:06 # "If I Dont Write" – 2:17 # "Wouldnt You Like to Know?" – 4:27 # "13th and Euclid" – 2:50 # "Fantastic!" – 4:14 # "Onward, Fat Girl" – 2:46 # "Rusty" – 4:29 == Personal == Las personas siguientes estuvieron implicadas en el disco de !: * Eric Axelson – bajos * Jason Caddell – * Steve Cummings – * Travis Morrison – , guitarra ; Producción * Andy Charneco y Don Zientara – grabado == Referencias == listaref Control de autoridades | ! (álbum) | https://es.wikipedia.org/wiki/!_(álbum) |
es | Ficha de álbum |tipo = |nombre = ! |artista = |publicación = 19 de agosto de |grabación = 2018-2019cite web |url= |title=Trippie Redd announces new album, releases new song |work=|accessdate=24 de julio de |género = flatlist| * * * |duración = 38:22 |discográfica = , 10k |productor = Bobby Raps, Bryvn, Chopsquad DJ, , , G Koop, G. Ry, Hammad Beats, Jr Blender, KD33, Kyle Stemberger, MTK, Murda Beatz, Nils, OZ, Staccato, Wheezy y WondaGurl |calificación = |anterior = |posterior = |añoA = 2018 |añoAc = |actual = ! |añoP = |misceláneo = Ficha de álbum/Sencillos |nombre = ! |tipo = |single 1 = «Under Enemy Arms» |single 1 fecha = 29 de mayo de |single = «Mac 10» |single fecha = 24 de julio de ! es el segundo álbum de estudio del y . Fue lanzado el 9 de agosto de por TenThousand Projects y .cite web|url= Redd Announces New Album|work=|last=Mendez|first=Marisa|date=24 de julio de |accessdate=25 de julio de El álbum incluye apariciones de , , , y . El álbum también contó originalmente con , pero luego fue eliminado del álbum.cite web|url= Redd To Release "!" Album Featuring The Game, Playboi Carti & Lil Baby,|work=|last=Ivey|first=Justin|date=24 de julio de |accessdate=25 de julio de == Antecedentes == En enero de , Trippie Redd anunció que tenía dos proyectos más que se lanzarían pronto en una transmisión en vivo de Instagram, su segundo álbum de estudio, Immortal y Mobile Suit Pussy, que supuestamente iba a ser su cuarto mixtape comercial, pero luego se desechó. Explicó que Immortal tendría pistas donde están presentes conceptos profundos y románticos, mientras que Mobile Suit Pussy habría contenido pistas que son "bangers". Más tarde, en marzo de , en otra transmisión en vivo de Instagram, Redd declaró que su segundo álbum había "cambiado y cambiado" y ya no se titulaba Immortal. Más tarde reveló que el álbum se titularía como ! , la cual fue inspirado por el álbum (2018) de .cita web|url= Redd: ! Album Review|sitioweb=|apellido=OConnor|nombre=Andy|fecha=14 de agosto de |fechaacceso=17 de agosto de Trippie lanzó el sencillo principal del álbum "Under Enemy Arms" el 29 de mayo de . ! Confirmó en una entrevista con de que el álbum se titularía ! y ya estaba completo, pero quería agregar varias funciones más, así como vídeos. Lista de canciones == Track listing | extra_column = Producer(s) | total_length = 38:22 | title1 = ! | writer1 = hlist||| | extra1 = hlist|| | length1 = :15 | title2 = Snake Skin | writer2 = hlist|White|Adrian Rupke|Matthew Crabtree | extra2 = hlist|Hammad Beats|MTK | length2 = 3:06 | title3 = Be Yourself | writer3 = hlist|White|||||James Wright | extra3 = hlist|| | length3 = 3:16 | title4 = I Try | writer4 = hlist|White|Darrel Jackson | extra4 = Chopsquad DJ | length4 = :41 | title5 = They Afraid of You | note5 = con | writer5 = hlist|White II||Jackson| | extra5 = hlist|Chopsquad DJ| | length5 = :18 | title6 = Immortal | note6 = con | writer6 = hlist|White||Rupke|Crabtree | extra6 = hlist|Hammad Beats|MTK | length6 = 3:24 | title7 = Throw It Away | writer7 = hlist|White|Yildirim|Ryan Martinez|Bryan Yepes | extra7 = hlist|OZ|G. Ry|Bryvn | length7 = :45 | title8 = Keep Your Head Up | writer8 = hlist|White|| | extra8 = hlist|| | length8 = 3:23 | title9 = Riot | writer9 = hlist|White|Demetric Franklin, Jr.|Kyle Stemberger | extra9 = hlist|KD33|Stemberger | length9 = 3:13 | title10 = Mac 10 | note10 = con y Lil Duke | writer10 = hlist|White||Arnold Martinez|| | extra10 = hlist|| | length10 = :07 | title11 = Everything BoZ | note11 = con Coi Leray | writer11 = hlist|White|Rupke|Crabtree|Brittany Collins | extra11 = hlist|Hammad Beats|MTK | length11 = 3:25 | title12 = Under Enemy Arms | writer12 = hlist|White|Rupke|Crabtree | extra12 = hlist|Hammad Beats|MTK | length12 = :42 | title13 = Lil Wayne | writer13 = hlist|White||Yildirim|Nils Noehden | extra13 = hlist|OZ|Nils | length13 = 1:42 | title14 = Signing Off | writer14 = hlist|White|Ryan Bogan | extra14 = Staccato | length14 = :05 == Posicionamiento en lista == {| class="wikitable sortable plainrowheaders" style="text-align:center" |- ! scope="col"| Lista () ! scope="col"| Posiciones |- album chart|Germany|79|id=389827|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate=16 de agosto de |- album chart|Australia|24|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate= 17 de agosto de |- album chart|Austria|44|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate=22 de agosto de |- album chart|Flanders|25|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate=16 de agosto de |- album chart|Wallonia|51|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate=16 de agosto de |- album chart|BillboardCanada|10|M|url= Has This Weeks No. 1 Album|work=FYIMusicNews|rowheader=true|accessdate=20 de agosto de |- album chart|Denmark|27|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate=21 de agosto de |- album chart|Netherlands|11|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate=16 de agosto de |- album chart|Finland|37|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate=18 de agosto de |- album chart|France|60|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate=19 de agosto de |- album chart|Ireland2|20|artist=Trippie Redd|rowheader=true|accessdate=17 de agosto de |- ! scope="row"| Latvian Albums ()cite web|url= Patēriņa Tops/ 33. nedēļa|language=Latvian|publisher=|accessdate=27 de noviembre de |archiveurl= de octubre de | 11 |- ! scope="row"| Lithuanian Albums ()cite web|url= klausomiausi (TOP 100)|language=Lithuanian|publisher=|date=16 de agosto de |accessdate= de diciembre de | 25 |- album chart|New Zealand|10|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate=17 de agosto de |- album chart|Norway|8|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate=17 de agosto de |- album chart|Sweden|51|artist=Trippie Redd|album=!|rowheader=true|accessdate=16 de agosto de |- album chart|UK2|19|date=20190816|rowheader=true|accessdate=17 de agosto de |- ! scope="row"| US cita web|url= Ties Up Third No. 1 Album on Billboard 200 Chart With We Are Not Your Kind|obra=Billboard|apellido=Caulfield|nombre=Keith|fecha=8 de agosto de |fechaacceso=19 de agosto de | 3 |- ! scope="row"| US (Billboard)cite web|url= R&B/Hip-Hop Albums Chart - 24 de agosto de |work=Billboard|date=19 de abril de 2020|accessdate=22 de abril de 2020 | |} == Referencias == listaref| Control de autoridades | ! (álbum de Trippie Redd) | https://es.wikipedia.org/wiki/!_(álbum_de_Trippie_Redd) |
es | ficha de libro A de adulterio es el estreno de la escritora en la serie de novelas de misterio protagonizada por , publicada por primera vez en 1982. El libro se sitúa en la ciudad ficticia de Santa Teresa, inspirada en , al , en . Grafton admite haber concebido la historia tras "fantasear" con asesinar a su exesposo mientras vivían el proceso de . La idea de asesinar sustituyendo el contenido de una caja de por machacada significaba que una carecía de valor, ya que el contenido de la tableta podría haber sido cambiado mucho antes de que la víctima llegara a ingerirlas. La primera edición de A de adulterio fue de 7.500 copias, con un total de ventas de aproximadamente 6.000.cita noticia |nombre=Steve |apellido=Paul |newspaper= |título=N Is for Novelist, not mystery writer; Sue Grafton has arrived, thanks to Kinsey Millhone |fecha=11 de mayo de 1992 |página=D1 cita noticia |nombre=Anne |apellido=Morris |newspaper= |título=Mystery author working her way through the alphabet |fecha=13 de mayo de 1994 |página=D1 cita noticia |nombre=Barney |apellido=Brantingham |newspaper= |título=W Is for Writers Conference; Sue Grafton Is Kinsey Millhone |url= |fecha=1 de julio de 2008 |fechaacceso=2 de agosto de 2011 |urlarchivo= |fechaarchivo=18 de septiembre de 2012 == Argumento == A de adulterio presenta a , de 32 años, una detective privada. Investiga la muerte del famoso abogado matrimonial Laurence Fife. Su asesinato ocho años atrás fue atribuido a su esposa, Nikki Fife, quien contrata a Kinsey una vez que sale de prisión para encontrar al verdadero asesino. En el curso de la investigación, Kinsey se involucra con Charlie Scorsoni, el antiguo socio de Fife. Descubre que la muerte de Fife está vinculada a la de una mujer en , la contadora de su bufete de abogados; ambos mueren después de ingerir cápsulas de venenosa, que habían sustituido a otras cápsulas usadas contra la . Kinsey investiga a los padres de la contadora y a su antiguo novio. Luego viaja hasta Las Vegas para entrevistarse con la exsecretaria de Fife, Sharon Napier, que es asesinada minutos antes de llegar Kinsey. De vuelta en California, le desconcierta que el hijo de Nikki, Colin, reconozca a la primera mujer de Laurence, Gwen, en una fotografía. Kinsey conjetura que Gwen estaba teniendo una aventura con su exmarido los días anteriores a su muerte. Acusa a Gwen, quien confiesa. Justo después de esto, también muere en un accidente de coche. Kinsey ha resuelto el caso para el cual fue contratada, pero en un descubre que los datos previos que poseía sobre la muerte de la contadora estaban completamente equivocados: de hecho, fue Scorsoni quien la asesinó cuando descubrió que estaba malversando dinero de los . Usó el mismo método que Gwen para matar a Fife, para que pensaran que la misma persona había cometido ambos asesinatos. En una confrontación final, persigue a Kinsey a través de la playa armado con un cuchillo. Antes de que pueda matarla, ella le da muerte de un disparo de pistola. == Referencias == listaref Control de autoridades | "A" de adulterio | https://es.wikipedia.org/wiki/"A"_de_adulterio |
es | Ficha de película | nombre = A Whole Lott More | dirección = | productor = | escritor = | narrador = | música = | cinematografía = | distribuidor = | país = Estados Unidos | idioma = Inglés | presupuesto = A Whole Lott More es un que sigue a TJ, Wanda y Kevin, personas con diferentes y actitudes hacia el trabajo. La película sigue a industrias "Lott", que emplea a 1,200 trabajadores con discapacidades. La compañía ha competido exitosamente por contratos en industria automotriz durante décadas, pero con el colapso de la industria automotriz el la aledaña, , "Lott" ahora ha luchado por mantener sus puertas abiertas. El director Victor Buhler se le ocurrió la idea del ducumental A Whole Lott More cuando sufrió un accidente casi fatal que lo dejó sin el uso de sus piernas por 15 meses. Cita web|url= Spotlight: Victor Buhler, Director of "A Whole Lott More" - Cincy Chic|autor=Staff|nombre=Cincy Chic|sitioweb=www.cincychic.com Empezó a investigar cómo era la vida entre las personas con discapacidades físicas y de desarrollo y encontró la historia de las Industrias "Lott". Cita web|url= Whole Lott More|sitioweb=www.aljazeera.com La película estrenó en el " en el 2013. Cita web|url= first-look: "A Whole Lott More"|fechaacceso=20 May 2020|editorial= == Referencias == Listaref == enlaces externos == * Página web| IMDb título|1841495 * Rotten Tomatoes|a_whole_lott_more | "A Whole Lott More" | https://es.wikipedia.org/wiki/"A_Whole_Lott_More" |
es | Ficha de álbum|nombre="Awaken, My Love!"|artista=Childish Gambino|publicación= de diciembre de |tipo=Álbum de estudio|discográfica=Glassnote|género=R&B, soul, funk, rock psicodélico|duración=48:57 "Awaken, My Love!" (en español "¡Despierta, amor mío!") es el tercer álbum de estudio del artista estadounidense , bajo su Childish Gambino. Fue lanzado por el de diciembre de . Su combinación de influencias de , y , que consta de temas cantados, en lugar de rapeados, se consideró una desviación audaz del estilo predominantemente de su trabajo anterior. El álbum fue producido por Glover y su colaborador frecuente, . "Awaken, My Love!" recibió críticas generalmente positivas de los críticos y debutó en el número cinco del de Estados Unidos. El álbum fue apoyado por tres sencillos: «Me and Your Mama», «Redbone» y «Terrified». Recibió nominaciones a los como y en los . El sencillo «Redbone» también obtuvo nominaciones a , y ganó el premio Grammy a la Mejor interpretación de R&B tradicional. == Contexto == El 17 de junio de , después de una pausa en las , Glover tuiteó «pharos.earth», un enlace para descargar su nueva aplicación. La propia aplicación colocaba al usuario en el espacio exterior mirando un pequeño planeta azul mientras un reloj contaba atrás hasta cero y el usuario caía desde el espacio, situándose en un mapa ubicado en . Después, la aplicación mostraba las fechas de sus próximas actuaciones en Joshua Tree, donde el usuario también podía comprar entradas. Del 3 al 5 de septiembre, casi tres meses antes del lanzamiento de su álbum, Glover realizó tres conciertos en Joshua Tree para el debut del álbum. Glover llevaba pintura que brillaba en la oscuridad en sus trenzas y una falda rosa y amarilla, y sus compañeros de banda vestían atuendos similares. Interpretó once canciones durante el concierto con un estilo más / , sin rapear tanto.Cita web|url= Really Went Down At Childish Gambinos Pharos Event In Joshua Tree, CA|sitioweb=The MAT Magazine|urlarchivo= de noviembre de Cita noticia|url= First Person Account of Childish Gambinos Spectacular Pharos Event|obra=Pigeons & Planes|archive-url= de diciembre de == Portada == La portada de "Awaken, My Love!" presenta una fotografía de la directora creativa Ibra Ake, en la que la modelo Giannina Oteto lleva un tocado diseñado por Laura Wass.Cita noticia|url= the Creator of Beyoncés Crown From the / Video|apellidos=Safronova|nombre=Valeriya|fecha=16 de agosto de |obra=The New York Times|issn=0362-4331|archive-url= de enero de 2018 Cita noticia|url= Story Behind Childish Gambinos Awaken, My Love! Headpiece|obra=Pigeons & Planes|fechaarchivo=29 de enero de 2018 Antes del lanzamiento del álbum, la portada se incluyó como un en el episodio Juneteenth de la serie de Glover para .Cita noticia|url= Deep Dive into Childish Gambinos "...Awaken, My Love!" Album Art|editorial=DJBooth|archive-url= de enero de 2018 La portada también es un guiño a la portada del álbum de de 1971.Cita noticia|apellidos=Bundy|nombre=Will|título=Donald Glover Says The New Childish Gambino Album Is Inspired By Funkadelic|url= web=|fecha=17 de noviembre de Durante años, Oteto ha acusado a Glover y a su equipo de evitar el contacto legal para recibir el pago por su contribución al proyecto, diciendo: «Recibimos salarios bajos. Prometieron beneficios residuales. Pero nunca recibimos nada... Después de años de mentiras y silencio y luego descubrir complicaciones sobre el plazo de prescripción... ha sido algo agotador, emocional y, en general, triste lidiar con eso. Me costó mucho, especialmente el hecho de que todos trabajamos en ello con tanto amor y estando orgullosos de representar a artistas negros. Todas los reclamos de mis abogados han sido ignorados por (Childish Gambino) y su equipo #agridulce».Cita noticia|apellidos=Nevares|nombre=Gabriel Bras|título=Childish Gambino Accused Of Not Paying "Awaken, My Love!" Covers Team|url= web=|fecha=25 de diciembre de 2023 == Sencillos == «Me and Your Mama» se lanzó como sencillo principal del álbum en la radio y en el de noviembre de , Cita web|url= to Donald Glovers New Childish Gambino Song "Me and Your Mama"|autor=Strauss|nombre=Matthew|fecha= de noviembre de |sitioweb=Pitchfork|urlarchivo= de octubre de cite magazine|url= Childish Gambinos Sprawling, Grooving New Song Me and Your Mama|date= de noviembre de |publicación=|archive-url= de noviembre de |last=Legaspi|first=Althea|magazine=Rolling Stone mientras que «Redbone» se lanzó una semana después y se estrenó en Hottest Record de Annie Mac en .Cita web|url= Gambino – Redbone|fecha=17 de noviembre de |editorial=|urlarchivo= de noviembre de Cita web|url= Gambino – Redbone|autor=Schwartz|nombre=Danny|fecha=17 de noviembre de |sitioweb=HotNewHipHop|urlarchivo= de octubre de El 19 de septiembre de «Terrified» fue lanzado a la radio como tercer sencillo del álbum.Cita web|url= Future Releases|editorial=All Access|urlarchivo= de septiembre de == Recepción crítica == "Awaken, My Love!" recibió críticas generalmente positivas. En , que asigna una calificación sobre 100 a las reseñas de publicaciones profesionales, el álbum recibió una puntuación de 77, basada en 25 reseñas. le dio un , sobre , según su valoración del consenso crítico. Perry Kostidakis de FSView & Florida Flambeau escribió que «con cada álbum sucesivo, Childish Gambino ha mostrado un crecimiento fenomenal, pero no más que en su último lanzamiento. Resueltamente ambicioso y audazmente diferente, "Awaken, My Love!" recuerda los sonidos y temas del movimiento funkadélico de la década de 1970 para proporcionar una experiencia musical totalmente original, emocional e inmersiva»Cita web|url= My Love solidifies Donald Glover as Man of the Year|fecha= de diciembre de |sitioweb=|urlarchivo= de diciembre de con Gwilym Mumford de añadiendo «sólo las limitaciones de su voz ocasionalmente lo decepcionan: no tiene el rango para llegar a las líneas vocales más ostentosas de Awaken. Aún así, es una queja menor cuando hay tanto aquí para disfrutar». Jon Pareles de dijo: «Es a la vez un homenaje y una parodia, igualmente consciente de los excesos y las glorias de esa época, de la forma en que el R&B más memorable de los años 70 fusionó sensualidad, activismo, humor, dureza, extravagancia y futurismo, raíces del alma, excentricidad salvaje y espíritu comunitario utópico. Ese es un listón extremadamente alto, pero en el mejor de los casos, "Awaken My Love!" recuerda muchas de esas virtudes».Cita web|url= Gambinos Awaken, My Love! Sounds Like the 1970s|autor=Pareles|nombre=Jon|fecha= de diciembre de |sitioweb=|urlarchivo= de diciembre de describió negativamente el álbum como «puro cosplay Funkadelic».Cita web|url= Funk Give Childish Gambino What He Needs?|autor=Daramola|nombre=Israel|fecha=5 de diciembre de |sitioweb=Vice El crítico consideró el álbum como «una pieza de P-Funk retro romántico seriamente sobrevalorada que debe su nominación al Grammy a Atlanta».Cita web|url= Sez|autor=Christgau|nombre=Robert|enlaceautor=Robert Christgau|fecha=21 de agosto de 2018|sitioweb=robertchristgau.com|urlarchivo= de agosto de 2018 == Desempeño comercial == "Awaken, My Love!" debutó en el número cinco del de EE. UU. con 101.000 , marcando el tercer debut más alto de la semana. Fue el cuarto álbum más vendido de la semana, vendiendo 72.000 copias según . El álbum también fue reproducido 41,5 millones de veces en la primera semana.Cita web|url= Hop Album Sales: "The Hamilton Mixtape" Steals The Show On Billboard 200 Chart|autor=Hernandez|nombre=Victoria|fecha= de diciembre de |sitioweb=HipHopDX|urlarchivo= de diciembre de Es el álbum de Glover con las listas más altas. Al 28 de diciembre de , el álbum había vendido 151.000 unidades equivalentes a álbumes, de los cuales 100.000 fueron ventas de álbumes físicos.Cita web|url= Dont Lie: December 28|autor=Tart|nombre=Chris|fecha=28 de diciembre de |sitioweb=HotNewHipHop|urlarchivo= de diciembre de El 27 de septiembre de 2018, el álbum fue certificado por la (RIAA) por ventas combinadas, streaming y ventas de pistas equivalentes a un millón de unidades en los Estados Unidos. == Canciones == Track listing | extra2 = hlist|Glover|Göranssonref|a|[a] | extra5 = hlist|Glover|Göranssonref|a|[a] | extra10 = hlist|Glover|Göransson|Clark Jr. | headline = "Awaken, My Love!" track listing | extra_column = Producer(s) | total_length = 48:57 | title1 = | music1 = hlist|Glover|Göransson| | length1 = :19 | title2 = Have Some Love | music2 = hlist|Glover|Chris Hartz|Sam Sugarman | length2 = 3:44 | title3 = Boogieman | length3 = 3:36 | title4 = Zombies | music4 = hlist|Glover|Göransson|Hartz| | length4 = :41 | title5 = Riot | music5 = hlist|Glover||| | length5 = :05 | title6 = | music6 = hlist|Glover|Göransson||Clinton|Gary Cooper | length6 = 5:26 | title7 = California | length7 = :45 | title8 = | length8 = :15 | title9 = Baby Boy | length9 = :22 | title10 = The Night Me and Your Mama Met | music10 = hlist|Glover|Göransson| | length10 = 3:34 | title11 = Stand Tall | length11 = : == Personal == Créditos adaptados de las notas del álbum. Músicos * – vocales (en todas los temas, exc. ), percusión (–, , ), batería (), (, , ), botellas () * – bajo (–3, , , 9–), guitarra (, 3, , –, ), sintetizadores (, , ), Rhodes (3, , ), Wurlitzer (, , 9), drum programming (3, ), (3), synth bass y (), cello banjo (), órgano, percusión and botellas (), synth programming y vocales () * Chris Hartz – batería (, , , , 9), bajo eléctrico y Rhodes (), percusión () * – guitarra (, , , , 9), synth FX y piano () * Brent Jones y the Best Life Singers – coros (, , , , ) * Lynette Williams – órgano B3 (, , 9), clavinet (9) * Zac Rae – moog synthesizer (, 5, ), órgano B3 (, ) * Per Gunnar Juliusson – Rhodes (, ), piano () * Thomas Drayton – bajo eléctrico (, ) * – drum programming () * Sam Sugarman – guitarra () * – vocales adicionales () * Sofia Hoops – vocales adicionales (5) * – boy soloist () * – guitarra () * Julie Burkert y Steve Kujala – flauta () * y Phil OConnor – clarinete () * Thomas Parish – arreglos de vientos () Producción * Donald Glover – producción * Ludwig Göransson – producción (todas exc. , 5, ), producción adicional (, 5), mezcla (3, ), mizcla adicional (, , ) * Gary Clark Jr. – producción () * Ruben Rivera – grabación * Riley Mackin – grabación, mezcla (–, 9–) * – mastering * John Armstrong – órgano, teclados, synths y grabación de () * – grabación de los coros * Chris Fogel – grabación de la sección de vientos () * Peter Rotter – contratación de la sección de vientos () * – mezcla () == Charts == col-begin col- ===Weekly charts=== {| class="wikitable sortable plainrowheaders" style="text-align:center" |+Chart performance for "Awaken, My Love!" ! scope="col"| Chart () ! scope="col"| Peak position |- album chart|Australia|9|album=Awaken, My Love!|artist=Childish Gambino|accessdate=--|rowheader=true |- album chart|Flanders|76|album=Awaken, My Love!|artist=Childish Gambino|accessdate=--|rowheader=true |- album chart|BillboardCanada||artist=Childish Gambino|accessdate=--14|rowheader=true |- album chart|Netherlands|33|album=Awaken, My Love!|artist=Childish Gambino|accessdate=--|rowheader=true |- album chart|France|188|album=Awaken, My Love!|artist=Childish Gambino|accessdate=--13|rowheader=true |- album chart|Ireland|28|year=|week=49|accessdate=--|rowheader=true |- album chart|New Zealand|21|album=Awaken, My Love!|artist=Childish Gambino|accessdate=--09|rowheader=true |- album chart|Norway|31|album=Awaken, My Love!|artist=Childish Gambino|accessdate=--|rowheader=true |- album chart|Scotland|49|date=20161209|accessdate=--|rowheader=true |- album chart|Sweden|54|album=Awaken, My Love!|artist=Childish Gambino|accessdate=--|rowheader=true |- album chart|Switzerland|89|album=Awaken, My Love!|artist=Childish Gambino|accessdate=--14|rowheader=true |- album chart|UK2|34|date=20161209|accessdate=--|rowheader=true |- album chart|UKR&B||date=20161209|accessdate=--|rowheader=true |- album chart|Billboard200|5|artist=Childish Gambino|accessdate=--14|rowheader=true |- album chart|BillboardRandBHipHop||artist=Childish Gambino|accessdate=--14|rowheader=true |} col- ===Year-end charts=== {| class="wikitable sortable plainrowheaders" style="text-align:center" |+ year-end chart performance for "Awaken, My Love!" ! scope="col"| Chart () ! scope="col"| Position |- ! scope="row"| Canadian Albums (Billboard)cite magazine|url= Canadian Albums – Year-End |magazine=Billboard|access-date=--15|archive-url= 50 |- ! scope="row"| US Billboard 200cite magazine|url= Billboard 200 Albums – Year-End |magazine=Billboard|access-date=--|archive-url= 32 |- ! scope="row"| US Top R&B/Hip-Hop Albums (Billboard)cite magazine|url= R&B/Hip-Hop Albums – Year-End |magazine=Billboard|access-date=2020-06-30 | 20 |} {| class="wikitable sortable plainrowheaders" style="text-align:center" |+2022 year-end chart performance for "Awaken, My Love!" ! scope="col"| Chart (2022) ! scope="col"| Position |- ! scope="row"| Lithuanian Albums (AGATA)cite web|url= metų klausomiausi (Top 100)|publisher=|language=lt|access-date=2023-02-28 | 86 |- ! scope="row"| US Billboard 200cite magazine|url= 200 Albums – Year-End 2022|magazine=Billboard|access-date=2022--04 | 162 |} col-end == Referencias == listaref| == Enlaces externos == Traducido ref|en|"Awaken, My Love!"|oldid= control de autoridades | "Awaken, My Love!" | https://es.wikipedia.org/wiki/"Awaken,_My_Love!" |
es | ficha de libro "B" de bestias es la segunda novela escrita por perteneciente a la serie de misterio "Alfabeto" protagonizada por , investigadora privada con sede en Santa Teresa, . == Argumento == En la segunda entrega del "Alfabeto del crimen", la detective privada es contratada por Beverly Danzinger para localizar a su hermana desaparecida, Elaine Boldt, cuyo nombre es necesario en algunos papeles correspondientes a una herencia. Elaine fue vista por última vez entrando en un taxi con la intención de tomar un vuelo hacia , , donde suele pasar los inviernos, pero resultó esfumarse por el camino. No parecía un motivo relativamente honesto pero aun así acepta el caso. Las cosas no son tan simples como parecen sin embargo, así como Kinsey es incapaz de encontrar rastro de Elaine en algún sitio de Florida, llega a encontrar a una mujer llamada Pat Usher que afirma que Elaine estuvo de acuerdo en re-alquilarle su apartamento de Boca Ratón mientras estaba viajando. Esta declaración le resulta falsa a Kinsey ya que nadie, salvo Pat Usher, ha recibido alguna postal de Elaine en su supuesto viaje. Debido a esto, se asegura la ayuda de una vecina mayor de la desaparecida para que observe cómo van marchando las cosas por Florida mientras ella vuelve a California. Kinsey sospecha que hay una conexión entre la desaparición de Elaine y la muerte de su vecino de Santa Teresa Marty Grice, quien fue asesinado aparentemente durante un robo donde los ladrones luego prendieron fuego a la casa de Grice una semana antes de que Elaine se marchara. Alguien forzó la entrada en el apartamento del supervisor del edificio, Tillie, aparentemente en busca de unas facturas de Elaine, las cuales Tillie guardaba para entregárselas. También alguien rebuscó en la casa de Kinsey y esta se dio cuenta de que lo que buscaba el ladrón era el pasaporte de Elaine. Gravemente consternada por la seguridad de Elaine, Kinsey sugiere a Beverly que su desaparición tiene que ser denunciada a la policía, pero esta se niega de forma tan vehemente que Kinsey da por finalizada su relación laboral y comienza a trabajar para Julia. Kinsey denuncia la desaparición y conoce a Jonah Robb, un policía recientemente separado que trabaja en la unidad de personas desaparecidas. Pero, a pesar de la atracción que siente por él, es reacia a implicarse. Una visita del marido de Beverly, Aubrey, complica las cosas aún más, ya que resulta que estaba teniendo una aventura amorosa con Elaine, la cual había descubierto Beverly. Kinsey comienza a preguntarse si la misma hermana de Elaine tuvo algo que ver en su desaparición. Kinsey comienza a estar cada vez más convencida de que Elaine está muerta y de que Pat Usher está implicada. Pat ha desaparecido, después de quedar su apartamento en Boca Ratón completamente destrozado. Finalmente, descubre que Pat Usher había solicitado un permiso de conducir a nombre de Elaine, probando su implicación. El sobrino de Marty, Mike, traficante de droga adolescente, confiesa que estaba en la casa de Grice la noche del asesinato, y debido a la discrepancia entre las horas de su relato y lo que fue contado a la policía, Kinsey llega a la conclusión de que fue Elaine quien falleció en el incendio de Grice, no Marty. Marty y su esposo la asesinaron para robarle su identidad (que asumió Marty) y su dinero. Luego hicieron pasar un cadáver por otro cambiando los registros dentales. Marty viajó a Florida como Elaine y aterrizó como Pat Usher con la ayuda de cirugía estética. Siendo incapaz de encontrar el pasaporte de Elaine, ella y su esposo se vieron forzados a esperar uno nuevo antes de poder salir del país. Kinsey regresa al hogar de los Grice para buscar el arma del crimen pero, mientras se encuentra allí, los Grice la encuentran. Marty Grice es disparado en el brazo izquierdo durante la pelea siguiente pero Kinsey consigue detener a los dos criminales y pedir ayuda. == Premios == "B" de Bestias fue ganadora en 1986 del a la Mejor Novela en , la Convención Mundial del Misterio, en , . El libro también ganó en 1986 el a la Mejor Novela del colectivo Private Eye Writers of America.Cita web|título = B de bestias de Sue Grafton - Tusquets Editores|url = = www.tusquetseditores.com|fechaacceso = 18 de octubre de 2015 == Referencias == listaref Control de autoridades | "B" de bestias | https://es.wikipedia.org/wiki/"B"_de_bestias |
es | George Walker "Big Nick" Nicholas (2 de agosto de 1922, , -29 de octubre de 1997, , ) fue un de y . Claramente influenciado por , Nicholas, a su vez influenció al joven a componer su homenaje "Big Nick", que aparece en dos álbumes de 1962, y . Asimismo, Nicholas aportó el famoso solo de 16 compases a la legendaria composición afrocubano de , "Manteca" (1947).Obra citada | last = Ratliff | first = Ben | publication-date = 16 de noviembre de 1997 | title=Big Nick Nicholas, 75, Singer And Jazz-Band Saxophonist | periodical=The New York Times | series=Obituaries | url= | accessdate=15 de abril de 2011 == Biografía == Nicholas comenzó su carrera tocando con los hermanos y , y antes de ingresar en el ejército. A finales de la décado de 1940 tocó en las bandas de , , y . Asimismo trabajó con , , , y . A finales de 1951, formó parte del sexteto de , junto con , , y y que grabó en el legendario club de jazz, "", de Nueva York.[ Discografía de Miles Davis en discogs] Consultado el 16 de abril de 2011 Mientras estuvo con Gillespie, también trabajaba con , con quien tocó hasta 1954. Empezó a trabajar con en 1955. No grabaría su primer disco como líder, Big Nick Nicholas/Big and Warm hasta 1983. == Referencias == listaref NF|1922|1997|Nicholas, Big Nick | "Big Nick" Nicholas | https://es.wikipedia.org/wiki/"Big_Nick"_Nicholas |
es | ficha de libro "C" de cadáver es la tercera novela de las serie de novelas de misterio "Alphabet" ("Alfabeto"), de ; figura Kinsey Millhone, una detective privada, con sede en Santa Teresa, California.cite news |work=Publishers Weekly |title=Hardcover bestsellers/fiction |date=19 de diciembre de 2005 |quote=PWs first review Of Graftons alphabet mystery series was for C Is for Corpse. Back in 1986, PW said: "Kinsey Millhone is nobodys fool; shes also sensitive, funny and very likable. Writing with a light, sure touch, Grafton has produced a fast-moving California story about quirky, believable people."cita noticia |url= |título=Women of Mystery; How two U of L alumnae became top whodunits |obra=U of L Magazine |fecha=Spring 2002 == Resumen del argumento == La tercera entrega de las series de "Los Misterios del Alfabeto", sitúa a Kinsey en el gimnasio, rehabilitándose asimisma tras los daños sostenidos al final de "B es para Burglar". También ejercitándose en el gimnasio esta Bobby Callahan, una persona de veintitrés años quién era casi matado cuándo su coche se salió de la carretera nueve meses antes. Bobby está convencido de que el accidente de carretera en qué su amigo Rick murió fue un atentado contra su vida, y sospecha que todavía pueda estar en peligro, así que contrata a Kinsey para investigar. La desventaja, aun así, es que Bobby perdió su memoria después del choque, y no puede recordar ninguno de los detalles que lo rodean. No puede incluso explicar por qué piensa que alguien le quiere matar; es solo un presentimiento el que tiene. Kinsey Toma el caso, a pesar de la información imprecisa, debido a su personal atracción por Bobby. Conoce su rica pero disfunctional familia: su madre, Glen, es una heredera en su tercer matrimonio con Derek Wenner, cuya hija Kitty es una joven de 17 años drogadicta, seriamente enferma de anorexia. Glen No ha escatimado ningún gasto en buscar tratamiento y consejos para Bobby, pero él está luchando para llegar para dar con las razones de la muerte de Rick, arreglar sus daños propios y la pérdida de sus perspectivas en la escuela médica. Unos cuantos días más tarde, Bobby muere en otro accidente automovilístico y Kinsey está convencida de que esto también es el resultado de un intento de asesinato más exitoso que el primero. Hay varias personas con un motivo: Kitty se encuentra por heredar 2 millones del testamento de Bobby, Derek ha asegurado la vida de Bobby por una gran suma de dinero sin el conocimiento de Glen, y los padres de Rick están todavía muy amargados por la muerte de su hijo, por quien culpan a Bobby. Sin embargo, Kinsey piensa que la solución esta en otro lugar. Un amigo de Bobby le da la agenda de direcciones de Bobby, en la cual muestra que Bobby estaba tras la pista de alguien llamado Blackman. La novia anterior de Bobby le dice que Bobby había acabado su relación porque esta teniendo un romance con alguien más, y piensa que Bobby intentaba ayudar a esta mujer con un problema que implica un posible chantaje. Kinsey eventualmente descubre que la mujer con quien Bobby estuvo envuelto era la amiga de su madre, Nola Fraker, quién confiesa a Kinsey que estaba siendo chantajeada por alguien quién sabe que Nola accidentalmente disparó a su marido, un arquitecto bien conocido llamado Dwight Costigan, durante un supuesto forcejeo con un intruso en su casa años atrás. El chantajista tiene la pistola con las huellas de Nola en ella. En busca de respuestas a lo que Bobby podría haber descubierto en el hospital donde estaba laborando antes de su accidente, Kinsey se da cuenta de que Blackman es un código para un cadáver no identificado que ha permanecido sin ser reclamado en la morgue para años. Sospecha que Bobby había descubierto la pistola estuvo encubierta en el cadáver, el cual resulta para ser cierto. Aun así, mientras esta en el hospital, encuentra el cuerpo recientemente asesinado del asistente de la morgue, y se da cuenta de que el asesino esta tras sus huellas en el hospital. Es el marido actual de Nola, el Dr. Fraker, un patólogo del hospital, quién es el chantajista y asesino. Bobby descubrió lo que Fraker estaba haciendo, pero Fraker aparejó el primer accidente automovilístico antes de que pudiera hacer cualquier cosa al respecto, y entonces corta las líneas encima el coche de Bobby cuándo Bobby puso Kinsey en el recorrido. Fraker atrampa a Kinsey y le da una inyección para inutilizarla, pero ella logra presionarlo y escapa a un teléfono para llamar a la policía. == Premios == "C" de cadáver fue galardonada en 1987 con el Premio Anthony a la Mejor Novela en , la Convención de Misterio Mundial, en Minneapolis, Minnesota.cita noticia |obra=Los Angeles Times Magazine |título=G IS FOR GRAFTON Instead of Killing Her Ex-Husband, Sue Grafton Created a Smart-Mouthed, Hard-Boiled (and Incidentally Female) Detective Named Kinsey Millhone |fecha=18 de febrero de 1990 |nombre=Ellen |apellido=Hawkes |página=20 == Referencias == listaref Control de autoridades | "C" de cadáver | https://es.wikipedia.org/wiki/"C"_de_cadáver |
es | Ficha de persona | nombre = Ding Darling | imagen = J. N. Darling profile with pipe.jpg | nombre completo = Jay Norwood Darling | fecha de nacimiento = fecha|21|10|1876 | lugar de nacimiento = Norwood, Míchigan | fecha de fallecimiento = fecha|12|02|1962 (86 anys) | lugar de fallecimiento = Des Moins, Iowa | nacionalidad = Estadounidense | relacionados = | padres = Clara R.Marcellus Warner | cónyuge = Geneive Pendleton (1906-1962) | premios = Premio Pulitzer | firma = Jay Norwood "Ding" Darling signature.svg Jay Norwood Darling (21 de octubre de 1876-12 de febrero de 1962),Pulitzer Prize Cartoonist, Ding Darling Dies At 85". The Baltimore Sun. February 13, 1962. p. 15. más conocido como Ding Darling, fue un animador estadounidense que ganó dos .“Ding Darling, Cartoonist, 85". The Washington Post. February 13, 1962. p. B5. Fue una figura muy importante en el movimiento del siglo|XX||s por la conservación natural de la fauna y fundó la . Además, se le conocía por ser un amigo cercano de . == Biografía == Darling Nació en , donde sus padres, Clara R. (Woolson) y Marcellus Warner Darling,Cita libro|título=Biographical Dictionary of American and Canadian Naturalists and Environmentalists|url= Publishing Group|fecha=1997|fechaacceso=2022-11-18|isbn=978-0-313-23047-9|idioma=en|nombre=Richard A.|apellidos=Harmond|nombre2=Lorne F.|apellidos2=Hammond acababan de mudarse para que Marcellus pudiera trabajar como ministro. El año 1886, la familia se fue a , donde Darling empezó a desarrollar interés sobre la naturaleza y el mundo animal, gracias a asus paseos por los prados. Allí aprendió la importancia de la conservación natural de muy joven, cuando su tío le riñó por disparar a un pato durante la temporada de nidificación.Cita web|url= Darling ! Iowa PBS|fechaacceso=2022-11-19|fecha=2020-10-29|sitioweb=web.archive.org|fechaarchivo=29 de octubre de 2020|urlarchivo= Darling empezó la universidad el año 1894 en el en y se cambió al en al año siguiente, donde inició sus estudios en pre-medicina y se hizo miembro de .Cita libro|título=Catalogue of Beta Theta Pi|url= T. Brown|fecha=1917|fechaacceso=2022-11-19|idioma=en|nombre=Beta Theta|apellidos=Pi En Beloit se convirtió el editor de arte del anuario i firmó por primera vez con la contracción de su nombre, Ding, un apodo que se quedó. == Dibujos animados editoriales == El año 1900, Ding comenzó como reportero en el . Después, se casó con Geneive Pendleton en el 1906 y entró a trabajar en el . En 1911, se marchó a y trabajó con el , pero volvió a el 1913. Tres años después, 1916, volvió a Nueva York y aceptó un trabajo en el . El 1919, Darling volvió a Des Moines donde siguió con su carrera como animador, ganando el por animación editorial el 1934 y, otra vez, el 1943. Sus animaciones se publicaron desde el 1917 hasta el 1949 en el . == Conservación natural == Darling dibujó algunas animaciones relacionadas con la conservación natural y fue una figura importante en el movimiento conservacionista. , el presidente, le designó el lazo azul del el 1934. Roosevelt buscaba el equilibrio político y metió a en el comité, sabiendo que era un fiel defensor de la gestión de la fauna.Douglas Brinkley, Rightful Heritage: Franklin D. Roosevelt and the Land of America (2016) p 268. Darling inició su programa de la y diseñó su primera estampa.Cita web|url= Norwood "Ding" Darling (1876-1962)|fechaacceso=2022-11-19|sitioweb=postalmuseum.si.edu|idioma=en Roosevelt le designó el jefe de la , el antepasado de .Brinkley, Rightful Heritage: Franklin D. Roosevelt and the Land of America (2016) pp 280-85. El en la isla de , al sud-oeste de lleva su nombre, así como el lago en , que le dedicarón el 17 de septiembre de 1950. El , con una extensión de 39 kilómetros cuadrados (aproximadamente), está en el , también lleva su nombre en honor a él. Hace poco, un hotel en el , cerca de , , se nombró en su honor.Cita web|url= Conservation Training Center ! U.S. Fish & Wildlife Service|fechaacceso=2022-11-19|sitioweb=FWS.gov|idioma=en Darling fue elegido miembro del , una organización por la conservación de la fauna, el 13 de septiembre del 1934.Cita web|url= tuvo un rol esencial en la fundación del en el 1936, cuando el presidente convocó la primera (ahora la ) administrada por el (ahora el ).Cita web|url= and Heritage|fechaacceso=2022-11-19|sitioweb=National Wildlife Federation|idioma=en == Premios == Darling recibió el premio anual por , donde se dio el reconocimiento a dos trabajos de como los mejores del año, In Good Old USA (1923) y What a place for a Waste Paper Salvage Campaign (1942). EN 1960, la galardonó a Darling con la por sus logros en el ámbito conservacional.Cita web|url= Audubon Medal Awardees|fechaacceso=2022-11-19|fecha=2015-01-09|sitioweb=Audubon|idioma=en == Referencias == listaref == Enlaces externos == * [ "The Story of the Ground Water Table" by J, N, "Ding" Darling] * Enlace roto|1=[ Biographical Information] |2= * [ The Editorial Cartoons of J. N. "Ding" Darling] NF|1876|1962|Ding Darling | "Ding" Darling | https://es.wikipedia.org/wiki/"Ding"_Darling |
es | Globus IMP es el nombre del sistema de utilizado en las aeronaves tripuladas y hasta el año 2002. Las siglas IMP son el acrónimo de la expresión rusa Indicador de Posición de Vuelo, aunque fue informalmente conocido como Globus. El instrumento muestra el de la aeronave sobre un rotativo, funcionando como un indicador autónomo de a bordo de la ubicación de la aeronave respecto a las coordenadas de la Tierra.cita libro|apellido=Siddiqi|nombre=Asif|título=Sputnik and the Soviet Space Challenge|fecha=2003|editorial=|ubicación=US|isbn=978-0-8130-2627-5|página=196 Estaba configurado como un dispositivo electro-mecánico, en la tradición de los complejos es posteriores a la utilizados como relojes maestros. El Globus IMP incorpora centenares de componentes mecánicos de , funcionando como un ordenador analógico ideado para la navegación, semejante a la . Capaz de realizar complejas operaciones mecánicamente, muestra el resultado de sus cálculos analógicamente, mediante una esfera terrestre y otros indicadores luminosos o accionados por motores eléctricos. También es capaz de modular señales eléctricas para controlar otros instrumentos. El IMP, desarrollado en sucesivas versiones, ha sido utilizado en las soviéticas y rusas desde el primer vuelo orbital de la historia (pilotado por el 12 de abril de 1961) hasta el año 2002, incluyendo todas las misiones , y lanzadas en este período. :Este artículo cubre específicamente el IMP Versión 3, utilizado en la , dado que ha sido un modelo más extensamente documentado que las primeras versiones utilizadas durante las y que las versiones posteriores más complejas de las naves . Aun así, todas las versiones del IMP eran relativamente similares con respecto a su diseño, propósito y operación. == Contexto y propósito == La era la segunda generación de aeronaves tripuladas diseñadas dentro del , esencialmente una adaptación de la nave Vostok. La (1964) fue la primera aeronave con tres tripulantes lanzada al espacio y la (1965) incluyó el primer . Las Vosjod, así como su instrumental Globus IMP, fueron un desarrollo de las naves , que habían colocado a los seis primeros cosmonautas soviéticos en , incluyendo al primer humano en órbita, Yuri Gagarin, y a la primera mujer del mundo en el espacio, . La diferencia principal entre las versiones 1 y 2 del IMP (aeronaves Vostok) y la versiones posteriores (Vosjod y Soyuz) es la adición de los indicadores de longitud y de latitud en forma de disco.cita web|apellido=Тяпченко (Tiapchenko)|nombre=Юрий Александрович (Yurii A.)|título=Information Display Systems for Russian Spacecraft: An Overview|url= in the Soviet Space Program (Translation from Russian: Slava Gerovitch)cita web|apellido=Тяпченко (Tiapchenko)|nombre=Юрий Александрович (Yurii A.)|título=Системы отображения информации космических кораблей "Восток" и "Восход"|url= propósito del diseño del IMP era poder computar y mostrar las coordenadas geográficas en el nadir de la aeronave, es decir, del punto de la superficie terrestre que se estaba sobrevolando. El Globus mostraba este dato a la tripulación, y también transmitía señales eléctricas de control a otros sistemas mediante una resistencia variable accionada mecánicamente.cita libro|apellido=Siddiqi|nombre=Asif|título=Sputnik and the Soviet Space Challenge|fecha=2003|editorial=University Press of Florida|ubicación=US|isbn=978-0-8130-2627-5|páginas=200, 201cita web|apellido=Collins|nombre=Amy Kyra|título=The Panels of the Spacecraft Vostok|url= Control and Instrument Panel Site СОИ кк «Восток» Desarrollos del IMP de las Vostok y las Vosjod han volado en cada hasta la última misión en abril de 2002. La principal adición funcional de las versiones del IMP diseñadas para la Soyuz era la capacidad de poder cambiar manualmente la inclinación de la órbita. En las naves Vostok y las Vosjod, la inclinación con respecto al ecuador había sido constante (65 grados) debido a las limitaciones de diseño de los cohetes lanzadores y a la ubicación geográfica del , ya que cada una de estas misiones tripuladas lanzadas hasta entonces no había tenido ninguna necesidad de incorporar la modulación de inclinación a las versiones 1 a 4 del IMP, por utilizar siempre la misma órbita. Posteriormente, las aeronaves y sus sucesoras utilizaron pantallas de ordenador con mapas del mundo digitales para sustituir al Globus IMP.cita web|apellido=Tiapchenko|nombre=Yurii|título=Information Display Systems for Russian Spacecraft: Generations III, IV and V|url= in the Soviet Space Program (Translation: Slava Gerovitch) Las primeras misiones rusas estaban mayoritariamente automatizadas y eran dirigidas remotamente desde el centro de control de vuelo. Los se limitaban a ejecutar maniobras programadas o a introducir correcciones con la aprobación del control terrestre según sus datos y parámetros. Por lo tanto, la instrumentación de la que disponían los pilotos era mínima, y sus competencias operativas estaban limitadas tanto como era posible a escenarios de contingencia. Las lecturas del IMP principalmente pretendían ayudar a los cosmonautas a confirmar que el secuenciador de vuelo automatizado operaba normalmente. Los datos del Globus también mantenían a la tripulación consciente de su posición cuando orbitaban sobre zonas nocturnas, o cuando las mirillas de la aeronave o el periscopio no podían apuntarse hacia la Tierra. Aun así, el IMP podía llegar a ser un instrumento crucial si había problemas con la activación de los cohetes por problemas en cualquier secuenciador de vuelo o en las comunicaciones con el control de la misión, como sucedió durante la misión . Además, dada la escasez de estaciones de comunicación soviéticas en lugares alejados de Rusia, los cosmonautas permanecían la mayor parte de su tiempo fuera del alcance del control de tierra, por lo que necesitaban instrumentos para poder evaluar su posición relativa.cita libro|apellido=Sparrow|nombre=Giles|título=Space Flight|fecha=2007|editorial=|ubicación=UK|isbn=0-7566-5641-9|páginas=320cita libro|apellido=Sparrow|nombre=Giles|título=conquête de lespace (La)|fecha=2008|editorial=E.R.P.I.|ubicación=Canada|isbn=978-2-7613-2726-8 En contraste, las misiones tripuladas de los programas espaciales estadounidenses solo utilizaron un indicador posicional mecánico similar durante dos de las primeras misiones . Fueron sustituidos muy pronto por un panel de instrumentos equivalente al de un coche). El instrumento americano equivalente al soviético era más simple y pequeño, totalmente mecánico y accionado manualmente. Dada la disponibilidad de una red de comunicaciones radiofónicas con las aeronaves más extensa proporcionada por la , las siguientes misiones, incluyendo el y los vuelos de los , utilizaban mapas de a bordo, terrestre, y más recientemente, mapas en ordenadores portátiles para proporcionar a los astronautas información posicional.cita libro|apellido=Siddiqi|nombre=Asif|título=The Soviet Space Race with Apollo|fecha=2003|editorial=University Press of Florida|ubicación=US|isbn=0-8130-2628-8|páginas=512 == Estructura y materiales == Dos instrumentos principales aparecían en los tableros de las naves Vostok y Vosjod: un panel de control con interruptores y controles rotativos, y una pantalla de datos. Inicialmente, el tablero estaba delante de los cosmonautas, por encima de la pantalla del periscopio Vzor. Sin embargo, los diseñadores se vieron forzados a rotar los asientos 90 grados para facilitar la toma de imágenes por , haciendo la lectura de los instrumentos más incómoda. Diseñado para ser integrado en un nicho del tablero de instrumentos, el volumen del IMP era similar al de una tostadora grande (24,8 cm x 22,2 cm x 14,6 cm). Era un elemento muy destacado en el tablero. El panel frontal del instrumento servía a su vez como soporte estructural de otros componentes; estaba hecho de una gruesa chapa mecanizada de aleación de aluminio con refuerzos estructurales. Los componentes mecánicos estaban mecanizados en bronce, acero y aluminio; el globo estaba fabricado en aluminio recubierto con papel imprimido, una . La cubierta de cierre estaba hecha de chapa de aleación de aluminio recortada y soldada. Como en la mayoría de las primeras naves espaciales, el Globus IMP y el resto de instrumentos fueron diseñados y probados para seguir siendo operativos en un completo vacío, en previsión de una despresurización accidental de la cabina. == Lectura de datos y ajustes == === Lectura de datos === * Un , con un diámetro de 12,7 cm (a una escala aproximada de 1:100.000.000), moviéndose con dos grados de libertad (rotación e inclinación); * Dos indicadores con forma de disco, uno para la longitud y otro para la latitud, con marcas en grados en sus bordes; * Un contador de órbitas etiquetado ЧИСЛО ВИТКОВ (Número de revoluciones) con tres dígitos: dos dígitos blancos para las órbitas completas y un dígito rojo para las fracciones; * Un indicador de estado luminoso, con las palabras место посадки, Punto de aterrizaje. === Ajustes para los pilotos === * Un interruptor (en el tablero de control separado) para activar el instrumento; * Otro interruptor (también en el tablero de control separado) para activar un motor que desplazaba los indicadores de su actual posición relativa a la Tierra a la posición del punto de aterrizaje previsto, o viceversa; * Dos diales concéntricos etiquetados como КОРРЕКЦИЯ (corrección). El dial interior estaba sencillamente etiquetado como С, П y Л (Centro, Derecha e Izquierda). Seleccionando una de estas tres posiciones, asignaba mecánicamente el dial exterior, etiquetado como НАПРАВЛЕНИЕ ВРАЩЕНИЯ, МЕНЬШЕ y БОЛЬШЕ (Dirección de rotación, Menos y Más) para ajustar uno de los tres ; y los tres correspondientes indicadores de un dígito; * Un dial marcado Э seleccionaba o reinicializaba el indicador de posición en longitud, sobre el plano ecuatorial; * Otro mando giratorio marcado como О, preseleccionaba o reinicializaba los indicadores de posición a lo largo de la órbita; * Un último mando (fuera de la imagen) permitía preajustar o reinicializar el contador de órbitas. == Funciones mostradas == El globo terrestre móvil estaba protegido por una cúpula hemisférica de plástico transparente, sobre la que aparecía grabado e impreso un signo con forma de cruz. En circunstancias normales, el punto visible bajo la cruz era el punto de la Tierra que estaba directamente bajo la aeronave en cada momento. Un segundo modo de operación, activado por los cosmonautas, adelantaba el globo a la posición donde la aeronave aterrizaría una vez accionados los cohetes de retroceso para efectuar la secuencia de reingreso, para lo que también se encendía el indicador место посадки. Los indicadores de longitud y de latitud también contaban con estos dos modos de operación. Al menos un globo IMP de una nave Voskhod fue personalizado con señales de papel blanco numeradas del 1 al 8, junto con otras señales sin numerar.cita web|autor=music_space|título=Researching and exhibiting Voskhod Globus|url= & Flown Items Las marcas señalan los centros de comunicación de radio enlazados con el Control de la Misión en Moscú. Las marcas sin numerar se refieren a la posición de los barcos del sistema de seguimiento.cita web|apellido=Collins|nombre=Amy Kyra|título=Ground support|url= Spacecraft Vostok Control and Instrument Panel Site СОИ кк «Восток» == Operación == Con anterioridad al lanzamiento, la latitud y la longitud eran ajustadas a las coordenadas precalculadas de entrada en órbita. Justo después de la , una vez quedaba establecida la órbita, sus parámetros eran medidos con precisión por radar y radiotelemetría desde la Tierra. Los ajustes para el IMP eran entonces calculados en el control de vuelo y comunicados a la tripulación, que reinicializaba los tres parámetros de corrección orbital del instrumento, la longitud ecuatorial y las coordenadas de localización de la nave. Después de esto, los cosmonautas activaban el tablero de control del lado izquierdo. Esta última acción conectaba el sistema del secuenciador del vuelo mediante un relé, cuyos impulsos eléctricos eran entonces convertidos en un lento avance mecánico regular, que a través de los componentes mecánicos, servía para efectuar los cálculos necesarios para mover el globo y los otros indicadores. Entretanto, el resistor variable del instrumento y una serie de relés giratorios regulaban las señales eléctricas necesarias para activar otros instrumentos de la aeronave y sus sistemas de control, a partir de los datos obtenidos de la representación analógica de las coordenadas de la aeronave respecto a la Tierra. Desde la perspectiva del diseño de sistemas, es destacable que, incluso en los primeros años de la década de 1960, un sistema mecánico generase datos cruciales para el control primario de los accionamientos eléctricos, electrónicos y de los sistemas de telemetría de toda la aeronave. Durante las operaciones orbitales, la tripulación periódicamente resincronizaba las lecturas del instrumento con datos transmitidos desde la Tierra. En las misiones Soyuz, la aeronave contaba con la capacidad añadida de hacer , y los parámetros del IMP tenían que ser reajustados tras cada maniobra. Cuando se acercaba el momento de la operación crítica de la , la tripulación supervisaba la orientación automática de la aeronave (una función del ), y entonces pulsaban el conmutador de avance rápido en el tablero de control del IMP para mostrar el punto proyectado de aterrizaje. La tripulación quedaba lista para efectuar una salida de órbita manual si se producía algún fallo en los sistemas automáticos. == Ordenador mecánico == El IMP era un auténtico . A partir del movimiento incremental del actuador de solenoide único, el mecanismo de relojería era capaz de producir pulsos oscilantes irregulares, controlando la rotación del globo y la orientación de su eje, y también impulsaba sus dos indicadores con forma de disco para la longitud y la latitud. Algunos inusuales mecanismos de relojería del IMP incluyen intrincados dispositivos, como levas en forma de cardioide, engranajes cónicos de sección cruciforme y "rectificadores mecánicos" capaces de transformar un movimiento alterno en uno analógico unidireccional (véanse las ilustraciones). El único otro actuador eléctrico utilizado en el IMP era el motor del avance rápido, que servía para estimar el nadir del punto de aterrizaje esperado, unos 120 grados hacia el este. == Producción, conservación y exhibición pública == Se fabricaron como máximo algunas docenas de unidades de las distintas versiones del Globus 3 y 4, principalmente para las misiones del Vosjod 1 y del Vosjod 2, más las unidades de prueba y las unidades usadas en misiones no tripuladas. Varias son exhibidas en (a veces presentadas erróneamente como instrumental IMP del Vostok), y algunas otras forman parte de colecciones privadas relacionadas con el espacio. Además, un número desconocido de unidades todavía pueden pertenecer a antiguos trabajadores espaciales soviéticos y a funcionarios estatales. El de la Smithsonian en Washington D. C. (EE. UU.) exhibe varias aeronaves Soyuz cuyos instrumentos Globus siguen en su emplazamiento original, pero sus tableros de instrumentos no están a la vista de los visitantes. El museo también muestra una , con una versión del instrumento IMP del Soyuz, cuyos tableros de control (incluyendo el Globus) puede entreverse a través del portillo. Existen numerosos dispositivos relacionados con el espacio a la venta en , en subastas temáticas y a través de comerciantes especializados. Sin embargo, instrumentos como el Globus raramente se ofrecen en el mercado. Un Globus IMP de una nave Vosjod propiedad de un coleccionista canadiense ha sido exhibido en exposiciones temporales, especialmente en el Museo Nacional del Reloj en Columbia, Pensilvania, EE. UU., y en el Centro de Ciencia Espacial del Cosmodome en Laval, Quebec, Canadá.Cita web|url= & Exploration Exhibit - NWCM == Ilustraciones == === Elementos de informática mecánica === File: Voskhod spacecraft IMP Globus navigation instrument. Cone cam - Rocker arm - Rocket Arm Slider.jpg|Figura 1 File: Voskhod spacecraft IMP Globus navigation instrument. Rectifier.jpg|Figura 2 File: Voskhod spacecraft IMP Globus navigation instrument. Variable resistor - Diodes and resistors board.jpg|Figura 3 # Una combinación de una leva cónica, un brazo balancín y un tornillo transforman un movimiento rotativo en un movimiento oscilante, cuya amplitud se puede regular manualmente. # Una combinación mecánica que convierte un movimiento alterno en un movimiento unidireccional. # Un resistor variable rotativo determina la posición angular dentro de la órbita para los otros instrumentos. == Véase también == * * , equipada con versiones mejoradas del IMP * * * * , el lanzador utilizado con la aeronave Vosjod * , incluyendo las misiones tripuladas canceladas * , para la que el Globus IMP 3 fue específicamente construido * , equipada con versiones anteriores del IMP == Referencias == listaref|2 == Enlaces externos == * [ Researching and exhibiting Voskhod Globus] on [ www.collectSPACE.com - Space history and artifacts.] * [ Cosmodome, Laval Qc (Canada)] Wayback|url= |date=20111110181148 * [ National Watch & Clock Museum, Columbia Pa (US)] * [ The Smithsonian Institutions National Air and Space Museum, Washington DC (US)] * [ vostoksupersite.weebly.com - Vostok instrument panels, with details about IMP instruments] Control de autoridades | "Globus" IMP | https://es.wikipedia.org/wiki/"Globus"_IMP |
es | Ficha de álbum |imagen = |nombre = "Happy" in Galoshes |tipo = |artista = |lanzamiento = 25 de noviembre de 2008 |grabación = |género = |duración = 90:19 (edición de lujo) |discográfica = Softdrive |productor = Doug Grean, Scott Weiland |compilador = |calificación = rating|2|5 Allmusic[ Allmusic] Calificación. Consultado el 2016. |anterior = |añoA = 1998 |actual = "Happy" in Galoshes |añoAc = 2008 |posterior = A Compilation of Scott Weiland Cover Songs |añoP = 2011 Happy" in Galoshes es el segundo álbum de estudio del cantante estadounidense . Weiland, conocido por haber sido el vocalista de y , publicó su primer álbum como solista, en 1998. Diez años después, "Happy" in Galoshes fue su continuación oficial. Fueron publicadas dos versiones, una en un solo disco y otra en disco dual con 10 canciones extra.cita web|apellido=Harper |nombre=Kate |url= |urlarchivo= |fechaarchivo=7 de junio de 2011 |título=Scott Weiland Is Happy In Galoshes |editorial=CHARTattack |fecha=4 de noviembre de 2008 |fechaacceso=28 de diciembre de 2011 |deadurl=no |df= El álbum fue publicado el 25 de noviembre de 2008 por la disquera de Weiland, Softdrive Records.[ BLABBERMOUTH.NET Scott Weiland on Solo Album: If It Turns off Stone Temple Pilot Fans, So Be It] Wayback|url= |date=20080926054253 2008 Producido por y Scott Weiland, el álbum cuenta con invitados especiales como , , y de y de .cita web|url= |título=The Most Wonderful Time Of The Year - Available Now! |editorial=Scottweiland.com |fecha= |fechaacceso=28 de diciembre de 2011 Oakenfold aparece en la canción "", cover de . Weiland citó a Bowie como una de sus principales influencias. ==Lista de canciones== #"Missing Cleveland" - 4:13 #"Tangle with Your Mind" - 3:42 #"Blind Confusion" - 4:22 #"Paralysis" - 3:50 #"She Sold Her System" - 4:31 #"Fame" - 3:26 #"Killing Me Sweetly" - 4:33 #"Big Black Monster" - 3:23 #"Crash" - 3:47 #"Beautiful Day" - 5:09 #"Pictures & Computers (Im Not Superman)" - 6:49 #"Arch Angel" - 4:38 #"Be Not Afraid" - 6:20 ==Créditos== * – voz, teclados * Doug Grean – guitarra, bajo * Adrian Young – batería * Michael Weiland – batería * Matt OConnor – batería * Joseph Peck - batería, percusión ==Referencias== listaref ==Enlaces externos== Traducido ref|en|"Happy" in Galoshes|oldid=737301425|trad=total|fecha=1 de septiembre de 2016 Control de autoridades | "Happy" in Galoshes | https://es.wikipedia.org/wiki/"Happy"_in_Galoshes |
es | ficha de persona|nacionalidad=estadounidense"Irish" Teddy Mann (fecha|5|9|1951|edad es el apodo profesional del mundialmente aclamado exboxeador en categorías de pesos medios , Theodore A. Mannschreck, también conocido como Ted "El Irlandés". Nacido en , , se mudó a la zona de , Lacey Township, a edad muy temprana, y fue allí donde surgió su amor por el deporte del [ Teddy Mann], New Jersey Boxing Hall of Fame. Siendo aficionado, Ted acumuló un palmarés impresionante y luchó contra algunos competidores duros incluyendo el campeón A.A.U., Curtis Parker y varios campeones de guantes dorados.Mannschreck, Theodore and Brennan, William, "Fighting For Redemption: "The Irish" Teddy Mann Story" (Toms River: Emerald isle Press,LLC, 2011), p.107. Mientras asistía a clases en el Instituto Regional Central, en Forked River, batió más de un récord escolar de Track y siendo capitán del equipo de ese deporte.The Bulletin, "Mann Nearing Shot At World Title" Ray Didlinger, Tuesday, July 17, 1979. Tras convertirse en profesional el 24 de agosto de 1977, Mannschreck acortó su nombre a "Mann" por sugerencia de su mánager, Carmen Graziano.[ Teddy Mann], New Jersey Boxing Hall of Fame. Al comienzo de su carrera su pronósticos parecían muy prometedores y antes de su combate con "Bad" Bennie Briscoe, en 1979, en el de , había alcanzdo una marca de 18-1.[ Teddy Mann], New Jersey Boxing Hall of Fame. Esa lucha demostró ser el punto de inflexión de su carrera con el resultado de lesión en la mano derecha para Mann de la que este nunca llegó a recuperarse por completo. Varios años más tarde, consiguió derrotar al mundialmente aclamado contendiente, Robbie Epps conquistando la séptima posición mundial según la revista Ring Magazine, April 1982 issue. y la octava según la Asociación Mundial de Boxeo. == Referencias == listaref NF|1951||Mann | "Irish" Teddy Mann | https://es.wikipedia.org/wiki/"Irish"_Teddy_Mann |
es | Ficha de álbum |nombre = "Love and Theft" |tipo = |artista = |publicación = 11 de septiembre de 2001 |grabación = Mayo de 2001Clinton Studios, Nueva York |género = , , |duración = 57:25 |formato = , , , cita web |url= |autor=Discogs |título=Bob Dylan - Love and Theft |idioma=inglés |fechaacceso=26 de marzo de |discográfica = |productor = |calificación = — 93 de 100cita web |url= |autor= |título=Love & Theft reviews, ratings, credits and more |idioma=inglés |fechaacceso= de enero de ---- Véase también |certificación= Oro en |posicionamiento = Lista desplegable|título=Ver posiciones| Top 10 *Número uno en , y *Número dos en e *Número tres en , , y *Número cuatro en *Número cinco en *Número seis en *Número siete en () *Número nueve en () |anterior = |actual = "Love & Theft" |posterior = |añoA = 2000 |añoAc = 2001 |añoP = 2002 |misceláneo = Cronología extra | artista = Bob Dylan (álbumes de estudio) | tipo = | álbum anterior = | álbum actual ="Love and Theft" | álbum posterior = |añoA = 1997 |añoAc = 2001 |añoP = 2006 "Love and Theft" —en : Amor y robo— es el del , publicado por la en septiembre de 2001. El álbum, que produjo el propio Dylan bajo el seudónimo de Jack Frost, contó con el respaldo de su banda habitual en la gira y con la colaboración del teclista , y supuso una continuación musical y lírica de su anterior trabajo, , publicado cuatro años antes, con una menor carga experimental debido a la ausencia del productor y un mayor peso de géneros musicales como el y el . "Love and Theft" obtuvo críticas favorables de la mayoría de la prensa musical y fue definido como el segundo álbum de una trilogía conceptual integrada por su predecesor, Time Out of Mind y por , publicado cinco años después. Desde el punto de vista comercial, el álbum alcanzó el puesto cinco en la lista estadounidense , fue certificado como por y se alzó con el en la 44ª entrega de los .cita web |url= |autor= |título=Gold & Platinum Search |idioma=inglés |fechaacceso= de enero de == Historia == , que inspiró a Dylan a componer «Tweedle Dee & Tweedle Dum».]] "Love and Theft" continúa la estela del regreso artístico de Dylan en , publicado en 1997 tras varios trabajos de menor repercusión comercial con versiones de canciones como y . El periodista Greg Kot definió el álbum en su crítica para : «"Love and Theft" es el de Dylan, donde los mitos, los misterios y el folclore del sirven de trasfondo para uno de los mejores álbumes de roots rock jamás hechos». Supone además el primer álbum producido exclusivamente por el propio músico bajo el seudónimo de Jack Frost, que utilizó con anterioridad en el álbum Time Out of Mind en una producción compartida con , que trabajó previamente con Dylan en el álbum . "Love & Theft" abre con la canción «Tweedle Dee & Tweedle Dum», que incluye referencias a escenarios del , donde los participantes portan máscaras y están «determinados a seguir todo el camino» del desfile, a pesar de estar intoxicado. Según Kot: «[La canción] rueda como una tormenta, con la batería galopando en el horizonte dentro del oído, con s de guitarra cortando con precisión mientras se desarrolla la historia de un par de vagabundos que termina en muerte y prepara el escenario para un álbum poblado de pícaros, estafadores, jugadores, pistoleros y desesperados, algunos de ellos con nada que perder, otros fuera de su mente, todos ellos esencialmente estadounidenses». quote|«Son el tipo de personajes retorcidos e instantáneamente memorables que uno encuentra en los s de , en las novelas de , pero especialmente en las canciones de y de la década de 1920. Es una gira por la música americana —, blues lentos, , s, — que evocan la expansión, el fatalismo y el humor subversivo de los textos sagrados de Dylan, como la Antología de música folk americana de , las voces de , y , entre otros, y el humor de ». «» es un descarte de las sesiones de grabación de que Dylan ofreció a la cantante para grabar en el álbum . En 2004, el grupo popularizó la canción en la gira . Varias versiones de la canción grabadas durante las sesiones de grabación de ambos álbumes aparecieron posteriormente en el recopilatorio . por la crecida del río Misisipi en 1927, fenómeno que inspiró la canción «High Water Rising» de y el posterior homenaje de Dylan a la canción.]] La canción «» es un homenaje al tema de «High Water Rising», que relata la Gran Inundación del río Misisipi de 1927 al igual que otras canciones de la cultura folk tradicional de Estados Unidos como «», compuesta por y y versionada por el propio Dylan en el álbum de 2006 con una letra distinta. «High Water (for Charley Patton)» incluye versos extraídos de la canción tradicional «The Cuckoo» y de «Dust My Broom», de . Según el columnista Tim Riley, la canción «Po Boy» «suena casi como si hubiera sido grabado en 1920. Te deja colgando al final de cada puente, deja a la banda marcando el rastro de las palabras que comprime en cada verso, lo que le da un reacio encanto». El álbum cierra con «Sugar Baby», una de larga duración con imaginario evocativo y apocalíptico y con una producción cargada de eco. Alabada como «un final del que estar orgulloso», Riley escribió sobre la canción que «está construida sobre un riff sencillo que resulta cautivadoramente premonitorio». El verso «Look up, look up, seek your maker, fore Gabriel blows his horn» (lo cual puede traducirse al español como: «Mira arriba, mira arriba, busca al Hacedor, antes de que Gabriel toque su trompeta») está extraído de la canción «Lonesome Road», interpretada por . Riley también escribió en su crónica de "Love and Theft": «La voz de Dylan en el álbum se desplaza hábilmente entre lo irónico y lo humilde, cantando «Im not quite as cool or forgiving as I sound» (lo cual puede traducirse al español como: «No soy tan bueno o comprensivo como sueno») en «Floater», lo cual es divertido o espeluznante, y probablemente algo de las dos cosas».cita web |url= |título=Public Arts review |idioma=inglés |fechaacceso= de enero de |urlarchivo= |fechaarchivo=3 de marzo de 2016 == Acusaciones de plagio == "Love and Theft" generó controversia cuando algunos demostraron similitudes entre las letras del álbum y el trabajo del escritor japonés .cita web| url= título= Did Bob Dylan Lift Lines From Dr Saga?| fechaacceso= de enero de | editorial= California State University, Dear Habermas| fecha= 8 de julio de 2003| urlarchivo= fechaarchivo= 24 de julio de 2008 Traducido el inglés por , el libro es una biografía de uno de los últimos jefes de la japonesa. En el artículo publicado en , se relaciona el verso «Im not quite as cool or forgiving as I sound» de la canción «Floater» con la frase «Im not as cool or forgiving as I might have sounded», extraída del libro. Otro verso de la canción, «My old man, hes like some feudal lord», se relacionó con uno de las primeras frases del libro, «My old man would sit there like a feudal lord». No obstante, cuando fue informado, Saga se sintió honrado y no acusó de plagio al músico.Wilentz, Sean. Bob Dylan in America. ISBN|978-0-385-52988-4, p. 310. Dylan respondió a las acusaciones en una entrevista concedida a la revista en 2001: «Estos renombrados conocedores de la música de Bob Dylan… No siento que ellos conozcan algo, o que tengan alguna sospecha de quién soy yo y qué hago. Sé que ellos creen saberlo, y resulta ridículo, resulta chistoso, y triste. ¿Esa gente ha pasado mucho tiempo pensando en quién? ¿En mí? Que tengan una vida, por favor. No están sirviendo bien a su propia vida. Están perdiendo su vida». == Recepción == Calificaciones profesionales | rev1 = |rev1Score = rating|4.|5cita web |url= |autor= |título=Love and Theft - Bob Dylan - Songs, Reviews, Credits, Awards |idioma=inglés |fechaacceso=26 de marzo de | rev2 = The A.V. Club |rev2Score = favorablecita web|url= A.V. Club Review|idioma=inglés|fechaacceso= de enero de |urlarchivo= de diciembre de 2007 | rev3 = |rev3Score = favorableBlender, octubre de 2001, p.102. | rev4 = |rev4Score = A+cita web |url= |autor=Robert Christgau |título=Review |idioma=inglés |fechaacceso= de enero de | rev5 = The Music Box |rev5Score = rating|4|5cita web |url= |título=Music Box Review |autor=Music Box |idioma=inglés |fechaacceso= de enero de | rev6 = |rev6Score = favorablecita web |url= |autor=PopMatters |título=Review |idioma=inglés |fechaacceso= de enero de | rev7 = |rev7Score = favorableQ, octubre de 2001, p.122. | rev8 = |rev8Score = rating||5cita web |url= |autor=Rolling Stone |título=Review |idioma=inglés |fechaacceso= de enero de |fechaarchivo=20 de junio de 2008 |urlarchivo= |deadurl=yes | rev9 = |rev9Score = favorableSpin, noviembre de 2001, p.127. | rev10 = George Starostin |rev10Score = Rating|12|15cita web |url= |autor=George Starostin |título=Review |idioma=inglés |fechaacceso= de enero de | rev11 = The Village Voice |rev11Score = favorablecita web |url= |autor=Village Voice |título=Review |idioma=inglés |fechaacceso= de enero de |fechaarchivo=21 de junio de 2008 |urlarchivo= |deadurl=yes "Love and Theft" obtuvo críticas favorables de la prensa musical en su mayoría, con una calificación ponderada de 93 sobre 100 en la página , la más alta para un trabajo de Dylan. El crítico escribió para The Village Voice: «Antes de que el estudioso se excite demasiado porque le robasen su título... debería recordar que Dylan llamó a su primer álbum de versiones . Dylan entendía ese título, desde luego, y entiende este también, lo que no hace a "Love and Theft" su álbum de trovadores del mismo modo en que «Minstrel Boy», de Self Portrait, tampoco es su canción de juglares. Toda la música pop es amor y robo, y en cuarenta años de discos cuyas fuentes han inspirado volúmenes de exégesis escolásticas, Dylan nunca ha abrazado esa verdad tan cálidamente. Bromas, adivinanzas y revelaciones surgirán durante años, pero dejemos que los que trazan sus vidas por las parábolas de Dylan desentreñen los detalles. Siempre voy con el tono, el espíritu, la música. Si fue su álbum de la muerte -no lo fue, pero ya sabes lo que dice la gente-, este es su álbum de la inmortalidad. Describe un círculo eterno que hace su gruñido canoso tan jugoso como la voz tenor de , y también la de . Es profundo, con lo que me refiero a que es divertido. Dylan dice: «Estoy sentado en mi reloj para poder llegar a tiempo», porque tiene un montón de tiempo». El álbum fue elegido como el mejor disco del año en la encuesta Pazz & Jop por los lectores de The Village Voice y por la revista .cita web|url= & Jop 2001: Album Winners|editorial=The Village Voice|fechaacceso= de enero de |idioma=ingléscita web |url= |autor=Rolling Stone |idioma=inglés |título=The Year in Recording: The Top 10 Albums Of 2001 |fechaacceso= de enero de |urlarchivo= |fechaarchivo=6 de enero de 2010 En 2012, Rolling Stone situó a "Love & Theft" en el puesto 384 de la lista de los 500 mejores álbumes de todo los tiempos, mientras que lo situó como el segundo mejor álbum de la década y la revista Glide en el primer puesto en sucesivas clasificaciones elaboradas por críticos musicales.cita web | url= | título= #2 Love and Theft Bob Dylan | fechaacceso= de enero de | editorial= Newsweek | fecha= 11 de diciembre de 2012 | urlarchivo= | fechaarchivo= 18 de marzo de cita web |url= |título=Glides Best Albums of the Decade |autor=Glide Magazine |idioma=inglés |fechaacceso= de enero de |urlarchivo= |fechaarchivo=30 de noviembre de 2012 == Título y formatos del álbum == El título del álbum está inspirado en el libro Love and Theft: Blackface Minstrelsy and the American Working Class, del historiador , publicado en 1993. publicó "Love and Theft" en dos formatos físicos: y . El primer formato incluyó a su vez, una versión normal con el disco original, y una versión deluxe con un disco extra con versiones de dos canciones, «I Was Young When I Left Home» y «The Times They Are a-Changin», grabadas en 1961 y 1963 respectivamente. Debido a la duración de algunas canciones, el álbum se publicó como doble disco de vinilo de 180 gramos.enlace roto|1=cita web |url= |autor=My Records |título= Bob Dylan - Love and Theft 180g LP |idioma=inglés |fechaacceso= de enero de |2= |bot=InternetArchiveBot El álbum fue remasterizado y reeditado el 16 de septiembre de 2003 en formato junto a otros quince discos del catálogo musical de Dylan. == Lista de canciones == Lista de canciones | duración_total = 57:25 | todas_escritas = | title1 = Tweedle Dee & Tweedle Dum | writer1 = Dylan | length1 = 4:46 | title2 = | length2 = :21 | title3 = Summer Days | length3 = 4:52 | title4 = | length4 = 3:16 | title5 = Lonesome Day Blues | length5 = 6:05 | title6 = Floater (Too Much to Ask) | length6 = 4:59 | title7 = | length7 = 4:04 | title8 = Moonlight | length8 = 3:23 | title9 = Honest with Me | length9 = :49 | title10 = Po Boy | length10 = 3:05 | title11 = Cry a While | length11 = :05 | title12 = | length12 = 6:40 Lista de canciones | duración_total = 8:20 | título = Disco extra (edición limitada) | title1 = I Was Young When I Left Home | note1 = Grabada el 22 de diciembre de 1961 | length1 = :24 | title2 = | note2 = Versión alternativa, grabada el 23 de octubre de 1963cita web |autor=Bjorner, Olof |url= |título=New York City, New York, October 23, 1963 |idioma=inglés |fechaacceso=26 de marzo de | length2 = 2:56 == Personal == * : , y * : guitarra, , y * : guitarra * : * : , y órgano Vox * : * : s == Posición en listas == {| class="wikitable sortable" !País !Lista !Posición |- |Alemania |cita web |url= |autor=charts.de |título=Bob Dylan, Love and Theft |idioma=alemán |fechaacceso=21 de marzo de |urlarchivo= |fechaarchivo=11 de marzo de |align="center"|4 |- |Australia |cita web|url= |título=Bob Dylan - Love and Theft |fechaacceso= de febrero de |align="center"|6 |- |Austria |cita web |url= |autor=Austrian Charts |título= Bob Dylan - Love and Theft |idioma=alemán |fechaacceso=7 de febrero de |align="center"|2 |- |Bélgica () |cita web |url= |autor=ultratop.be |título=Bob Dylan - Love and Theft |idioma=belga |fechaacceso=28 de octubre de |align="center"|7 |- |Bélgica () |Ultratop 200 Albumscita web |url= |autor=ultratop.be |título=Bob Dylan - Love and Theft |idioma=belga |fechaacceso=28 de octubre de |align="center"|9 |- |Canadá | |align="center"|3 |- |Dinamarca |cita web |url= |autor=danishcharts.com |título=Bob Dylan - Love and Theft |idioma=inglés |fechaacceso=10 de marzo de |fechaarchivo=25 de febrero de 2015 |urlarchivo= |deadurl=yes |align="center"|1 |- |rowspan="2"|Estados Unidos |cita web |url= |autor=Allmusic |título=Love and Theft - Bob Dylan - Awards |idioma=inglés |fechaacceso=10 de marzo de |align="center"| |- |Top Internet Albums |align="center"|1 |- |Finlandia |cita web |url= |autor=finnishcharts.com |título=Bob Dylan - Love and Theft |idioma=inglés |fechaacceso=10 de marzo de |align="center"|16 |- |Francia |cita web |url= |autor=lescharts.com |título=Bob Dylan - Love and Theft |idioma=francés |fechaacceso=10 de marzo de |align="center"|13 |- |Italia |cita web |url= |autor=italiancharts.com |título=Bob Dylan - Love and Theft |idioma=italiano |fechaacceso=26 de marzo de |align="center"|2 |- |Noruega |cita web |url= |autor=Norwegian Charts |título=Bob Dylan - Love and Theft |idioma=inglés |fechaacceso= de febrero de |align="center"|1 |- |Nueva Zelanda |New Zealand Albums Chartcita web |url= |autor=charts.org.nz |idioma=inglés |título=Bob Dylan - Love and Theft |fechaacceso=24 de octubre de |urlarchivo= |fechaarchivo=17 de abril de |align="center"|3 |- |Países Bajos |cita web |url= |autor=Dutch Charts |título= Bob Dylan - Love and Theft |idioma=holandés |fechaacceso= de febrero de |align="center"|16 |- |Reino Unido |cita web |url= |autor=Official Charts |título=Artist: Bob Dylan |idioma=inglés |fechaacceso=10 de marzo de |align="center"|3 |- |Suecia |cita web |url= |autor=Swedish Charts |título = Bob Dylan - Love and Theft |idioma=inglés |fechaacceso= de febrero de |align="center"|1 |- |Suiza |cita web |url= |autor=Hit Parade |título=Bob Dylan - Love and Theft |idioma=alemán |fechaacceso= de febrero de |align="center"|3 |- |} == Referencias == listaref|3 == Enlaces externos == *[ "Love and Theft" en BobDylan.com] Control de autoridades ORDENAR:Love and Theft | "Love and Theft" | https://es.wikipedia.org/wiki/"Love_and_Theft" |
es | Ficha de taxón | name = "Megalosaurus" woodwardi | fossil_range = rango fósil|199|196 | regnum = | phylum = | classis = | superordo = | ordo = | subordo = | unranked_familia = | superfamilia = | familia = | subfamilia= | genus = "Megalosaurus" | genus_authority = | species = "Megalosaurus" woodwardi , 1909 | synonyms = * Megalosaurus lydekkeri von Huene, 1926 "Megalosaurus" woodwardi es una de que vivió a inferior del , hace aproximadamente 199 millones de años, entre el , en lo que es hoy . En 1909, llamó a un diente, NHMUK 41352 como Megalosaurus woodwardi espécimen de en el Jurásico tardío de Inglaterra que fue el primero en describir en 1888.Lydekker, 1909. Vertebrate paleontology in 1908. Science Progress in the Twentieth Century: A Quarterly Journal of Scientific Work & Thought. 3(11), 450-471. Inconsciente de la publicación de Lydekker, von Huene (1926)von Huene, F. (1926). The carnivorous Saurischia in the Jura and Cretaceous formations, principally in Europe. Revista del Museo de La Plata 29:35-167.Lydekker, R. (1888). Catalogue of the Fossil Reptilia and Amphibia in the British Museum (Natural History). Part I. Containing the Orders Ornithosauria, Crocodilia, Dinosauria, Squamata, Rhynchocephalia, and Proterosauria. British Museum (Natural History):London, 309 p. En 1932, , crea el género Magnosaurus para M. nethercombensis, refiriéndose al M. lydekkeri.von Huene, F. (1932). Die fossile Reptil-Ordnung Saurischia, ihte Entwicklung und Geschichte. Monographien zur Geologie und Palaeontologie 1(4). 361 p. [German] == Véase también == * == Referencias == Listaref Control de autoridades | "Megalosaurus" woodwardi | https://es.wikipedia.org/wiki/"Megalosaurus"_woodwardi |
es | Ficha de álbum |nombre = "No Snow, No Show" for the Eskimo |tipo = |artista = |lanzamiento = 1993 |grabación = , marzo de 1990, diciembre de 1988 |duración = 61:02 |género = , |productor = Mark Radcliffe y Pete Dauncey |discográfica = |calificación = * - rating|3|5 |anterior = |posterior = |añoA = 1992 |añoAc = 1993 |añoP = 1994 "No Snow, No Show" for the Eskimo es el primer álbum en vivo de la banda británica de , publicado en 1993 por el sello . Las pistas fueron extraídas de dos presentaciones en vivo de la agrupación; la primera de ellas en el recinto en en marzo de 1990 y las restantes grabadas en el de en diciembre de 1988.cita web |url= |título=The Mission - "No Snow, No Show" for the Eskimo |idioma=inglés |publicación=Discogs.com |fechaacceso=31 de agosto de 2013 Todas ellas fueron remasterizadas por la cadena de televisión , puesto que tenían los derechos de trasmisión en las respectivas presentaciones.cita web |url= |título=Overview "No Snow, No Show" for the Eskimo |idioma=inglés |publicación=Allmusic.com |autor=Jim Harper |fechaacceso=31 de agosto de 2013 A pesar de haber sido grabado en el período de mayor popularidad en el mercado inglés, no entró en las listas británicas. == Lista de canciones == Lista de canciones |title1 = Amelia |length1 = 2:57 |title2 = Wasteland |length2 = 6:19 |title3 = Serpents Kiss |length3 = 4:06 |title4 = Belief |length4 = 7:35 |title5 = Severina |length5 = 3:49 |title6 = Butterfly on a Wheel |length6 = 5:46 |title7 = Into the Blue |length7 = 4:27 |title8 = Kingdom Come |length8 = 4:55 |title9 = Deliverance |length9 = 6:21 |title10 = Tower of Strength |length10 = 8:20 |title11 = Crystal Ocean |length11 = 6:27 == Músicos == * : , y * : * : * Mick Brown: == Referencias == listaref Control de autoridades | "No Snow, No Show" for the Eskimo | https://es.wikipedia.org/wiki/"No_Snow,_No_Show"_for_the_Eskimo |
es | Ficha de libro |nombre = "Oh…" |traductor = |imagen = |autor = |país = FRA |lengua = |tema = |género = |editorial = |fecha_publicación = 22 de agosto de 2012 |formato = Libro |páginas = 240 |ISBN original = 978-2070122141 |seguido_por = "Oh…" es el nombre de una francesa escrita por , publicada el 22 de agosto de 2012 por la editorial . En España la publicó la editorial en febrero de 2018 con traducción de Regina López Muñoz. == Crítica == La novela ha tenido muchos puntos de ventas en toda Francia. Además fue posicionado como uno de los mejores 25 libros que se crearon en el año 2012.[ Les livres qui ont marqué l’année 2012 selon les Inrocks] par le service littéraire dans Les Inrocks de 31 de diciembre de 2012. == Ediciones == *"Oh…", , 2012 ISBN|978-2070122141. *«Oh…», , 2018 2012 ISBN|978-84-16167-58-6. == Adaptación en el cine == David Birke hizo la adaptación de la novela para llevarla al cine bajo la dirección de . En 2016 se estrenó , protagonizada por , y . == Referencias == listaref ORDENAR:Oh... Control de autoridades | "Oh…" | https://es.wikipedia.org/wiki/"Oh…" |
es | "Pistol" Jim es una serie del oeste creada en 1944 por , la más famosa de las suyas. == Trayectoria editorial == Carlos Freixas creó la serie para la colección Mosquito, que había lanzado en 1944 con y , continuándolo en al año siguiente.Gasca (1969), pp. 182 a 183. Establecido desde 1947 en , Carlos Freixas la publicó en Aventuras. "Pistol" Jim también se publicó en , pero con unas s complementarias de que desvirtuaban el original. == Argumento y personajes == "Pistol" Jim es un justiciero, que viste de negro (al igual que ) y lleva el emblema de un en el pecho. Lo acompaña el pecoso Nick Rolly. Entre los villanos, destaca la sofisticada Belle Smith. == Estilo == En opinión del , "Pistol" Jim auna la influencia de los estilos de y de . == Referencias == listaref == Bibliografía == *cita libro | autor = | título = Los héroes de papel | año = 1969 | editorial = Barcelona: /Epos, S. A., Colección Comics | Reproducción = | id = Depósito Legal: B-41.919-1969 Control de autoridades ORDENAR:Pistol Jim | "Pistol" Jim | https://es.wikipedia.org/wiki/"Pistol"_Jim |
es | Ficha de historieta |nombre = "Silac" el Hombre León |nombre original = |imagen = |pie de imagen = |formato = 17 x 24Delhom (1989), p. 102. |primera edición = 1945 |última edición = |editorial = |editor = |director = |distribuidora = |imprenta = |páginas = |periodicidad = |precio = |deplegal = |isbn = |issn = |tradición = |género = |historietas = |personajes = |creadores = |guionistas = |dibujantes = |entintadores = |coloristas = |rotuladores = |portadistas = |colección = |numeración = |número = |números = 8 |anterior = |siguiente = |web = "Silac" el Hombre León fue un creado por y publicado por en 1948, con 8 números. Fue reeditada en 1983 por "Héroes de ayer y hoy". == Argumento == ;Primera entrega: El novelista Raul Solís y su esposa regresan a España desde América a bordo de la nave Cruz del Sur cuando una tormenta y un incendio obligan a toda la tripulación a abandonar el barco. En una playa africana, Solís, su esposa, el capitán y el piloto son capturados por los nativos. Antes de que sean sacrificados a una diosa local, son rescatados por un león de melena rojiza y su amigo, un blanco de gran porte. Los cuatro se unen entonces al de Adams, un director de , que les cuenta la leyenda de Silac, que vive entre leones, y promete llevarles hasta el próximo lugar civilizado. Una estampida de búfalos les obliga sin embargo a encaramarse a un árbol, que enseguida sufre las embestidas de una hembra que ha perdido a su cría. Otra vez Silac, acompañado del anciano que le había criado, acude a rescatarlos. Cuando otra tribu captura a los miembros del safari a pesar de los trucos circenses de Adams, Silac vuelve a aparecer para espantar a los captores con la ayuda de los leones, y esta vez se presenta. Rechaza la idea de reintegrarse en la , pues prefiere quedarse en su mundo para ayudar a quienes estén en dificultades en la selva. == Valoración == Para el , "Silac" el Hombre León destaca entre las demás series españolas de su época por su gran calidad gráfica.Porcel (2002), pp. 102-103. Enrique Pertegás, con una gran influencia del de , muestra mucho mayor dominio del medio que en su serial anterior: (1943). == Bibliografía == *cita libro | autor = | título = Atlas español de la cultura popular: . | año = 2000 | editorial = Madrid: /. 2 v | Reproducción = | id = ISBN 84-89384-23-1 * cita libro | autor = | título = Catálogo del tebeo en España. 1865/1980 | año = 1989 | editorial = Barcelona: Círculo del Comic, S.A./CESA | Reproducción = | id = ISBN 84-8449-221-4 * cita libro | autor = | título = Clásicos en Jauja. La historia del tebeo valenciano | año = 2002 | editorial = Alicante: | Reproducción = | id = ISBN 84-86404-02-9 * cita libro | autor = PORCEL TORRENS, Pedro | título = Tragados por el abismo. La historieta de Aventuras en España | año = 2010 | editorial = Castalla (Alicante): Edicions de Ponent | Reproducción = | id = Depósito legal: A-813-2010 ISBN 978-84-96730-53-3 == Referencias == listaref Control de autoridades ORDENAR:silac hombre leon | "Silac" el Hombre León | https://es.wikipedia.org/wiki/"Silac"_el_Hombre_León |
es | otros usos|Sinopliosaurus|el plesiosaurio Ficha de taxón | name = "Sinopliosaurus" fusuiensis | fossil_range = rango fósil|Cretácico Inferior | image = "Sinopliosaurus" fusuiensis by PaleoGeek.png | image_width = | image_caption = Reconstrucción ideal del dinosaurio. | regnum = | phylum = | classis = | superordo = | ordo = | subordo = | familia = | subfamilia = | genus = "Sinopliosaurus" | binomial = "Sinopliosaurus" fusuiensis | binomial_authority = Hou, Yeh & Zhao, 1975 "Sinopliosaurus" fusuiensis es un dinosaurio terópodo del del sur de , conocido únicamente a partir de dientes. Que fue en principio asignado al .cita publicación |apellido=Buffetaut |nombre=E. |apellido2= Suteethorn |nombre2=V. |apellido3=Tong |nombre3=H. |apellido4=Amiot |nombre4=R. |año=2008 |título=An Early Cretaceous spinosaur theropod from southern China |url= |publicación=Geological Magazine |volumen=145 |número=5 |páginas=745–748 |doi=10.1017/S0016756808005360 Los dientes provienen de un animal similar a . , (¿?) sp., "Sinopliosaurus" fusuiensis y 2 spp. sin determinar.]] ==Referencias== listaref == Enlaces externos == commonscat Portal|Dinosaurios Control de autoridades ORDENAR:Sinopliosaurus fusuiensis | "Sinopliosaurus" fusuiensis | https://es.wikipedia.org/wiki/"Sinopliosaurus"_fusuiensis |
es | Ficha de pintura |título = Vista de un paso de montaña llamado "The Notch" |imagen = A View of the Mountain Pass Called the Notch of the White Mountans (Crawford Notch)-1839-Thomas Cole.jpg |tamaño_imagen = |pie = |autor = Thomas Cole |año = 1839 |estilo = Escuela del Río Hudson |técnica = Óleo sobre lienzo |longitud = 102 cm. |anchura = 155,8 cm. |localización = National Gallery of Art |ciudad = Washington D. C. |país = USA |de = |categoría estilo = |nocat_autor = "The Notch", vista de un paso de montaña, cuyo título original en inglés es A View of the Mountain Pass called the Notch of the White Mountains, es una obra de que data del año 1839. == Introducción == "The Notch" es un espectacular , que hacía las veces de , entre la y la Franconia Range, de las . Este lugar, con una zona apta para el cultivo, pronto atrajo la atención. En 1803 se abrió una ruta segura y una para los viajeros. Thomas Cole hizo su primera expedición a las Montañas Blancas en 1827, siguiendo las recomendaciones de Daniel Wadsworth (1771-1848). El 29 de agosto de 1826, una súbita había causado la muerte de Samuel Willey y de su familia, aunque su casa había permanecido intacta. Esto impresionó a Thomas Cole quien, en su primer viaje a este lugar, hizo un dibujo -actualmente perdido- de la casa abandonada.Cita libro|apellidos=Wilton-Barringer|nombre=|enlaceautor=|título=op. cit.|url=|fechaacceso=|año=|editorial=|isbn=|editor=|ubicación=|página=76-77|idioma=Inglés|capítulo= En 1839, Thomas Cole había planeado un viaje a , pero su esposa estaba embarazada y prefirió regresar a las Montañas Blancas donde, según comentó: "the sublime melting into the beautiful, the savage tempered by the magnificent". Durante ese verano, esta vez acompañado por , Cole volvió a visitar este paraje, realizando s con anotaciones que indicaban sus colores y texturas.Cita libro|apellidos=Wilton-Barringer|nombre=|enlaceautor=|título=op. cit.|url=|fechaacceso=|año=|editorial=|isbn=|editor=|ubicación=|página=77|idioma=Inglés|capítulo= == Análisis de la obra == * sobre ; 102 x 155,8 cm.; 1839 año; , . * Firmado abajo a la izquierda: "T. Cole./1839" A pesar de que tanto los bocetos como las anotaciones se realizaron durante el , en el lienzo final, Thomas Cole, representó el color del . En el primer término, se ven los esfuerzos para transformar la virgen en tierras de cultivo: se han cortado grandes es para dar paso a la y las construcciones, por lo que el todavía muestra los efectos del y de la . Thomas Cole se muestra ambivalente sobre si esto representa un expolio de la Naturaleza, o bien si por el contrario significa un progreso. Un jinete solitario sigue el camino hacia el paso de montaña, acercándose al albergue, que es el edificio blanco a la izquierda. Cerca del albergue, hay una mujer vestida de colores alegres, dando su mano a un niño pequeño, con un perro a su derecha. Una sigue un camino hacia la derecha, tal vez dirigiéndose al desfiladero.Cita libro|apellidos=Wilton-Barringer|nombre=|enlaceautor=|título=op. cit.|url=|fechaacceso=|año=|editorial=|isbn=|editor=|ubicación=|página=77-78|idioma=Inglés|capítulo= Tal vez este lienzo, de alguna manera. también aluda a la dramática inundación del año 1826, que muestra las fuerzas imprevisibles de la naturaleza. La evidencia de su potencial destructivo es evidente en todas partes: los árboles retorcidos del primer plano, el desfiladero en forma de V y la oscuridad de las nubes de en la parte superior izquierda. Para Cole, este lienzo estaba lleno de posibilidades: la desgracia anterior de una familia, la fuerza de la naturaleza y el paso del tiempo. El artista integró con éxito este contenido en una obra vibrante, vital y hermosa pero que, incluso así, provoca en el espectador inestabilidad e incertidumbre.Cita web|url= View of the Mountain Pass Called the Notch of the White Mountains (Crawford Notch), 1839|fechaacceso=30 de julio de 2020|editorial=National Gallery of Art|idioma=Inglés == Procedencia == * En el siguiente enlace se detalla la procedencia de este lienzo: Cita web|url= Gallery of Art|idioma=en == Referencias == listaref == Bibliografía == * MINKS, Louise; The Hudson River School ; Knickerbocker Press; New York-1998; ISBN|1-57715-041-4 * WILTON, Andrew, BARRINGER, Tim; American Sublime, Landscape Painting in the U.S.; Princeton University Press; Princeton-2002; ISBN|0-691-09670-8 == Enlaces externos == traducido ref|ca|Vista dun pas de muntanya, "The Notch" (Thomas Cole)|fecha=27 de mayo de 2020 Control de autoridades | "The Notch", vista de un paso de montaña (Thomas Cole) | https://es.wikipedia.org/wiki/"The_Notch",_vista_de_un_paso_de_montaña_(Thomas_Cole) |
es | Ficha de álbum |nombre = "Weird Al" Yankovic |tipo = |artista = |lanzamiento = 26 de abril de 1983 |grabación = Entre 1979 y 1983 |estilo = / |duración =32:59 |formato = , , |discográfica = |productor = Al Yankovic |calificación = * [ link] |anterior =(1980) |posterior =(1984) "Weird Al" Yankovic" ("Raro Al" Yankovic) es el álbum debut del músico paródico estadounidense , lanzado en 1983. Fue producido por , quién produciría varios más de los álbumes de Yankovic. Fue grabado en su mayoría en marzo de 1982, y lanzado originalmente en y . Es el único álbum de Yankovic en el que el es el instrumento predominante en todas las canciones,cita web| url = título = "Ask Al" Q&As for January, 1999| fechaacceso = 22 de octubre de 2008| apellido = Yankovic| nombre = Alfred M.| enlaceautor = "Weird Al" Yankovic| fecha = enero de 1999| obra = The Official "Weird Al" Yankovic Web Site| urlarchivo = fechaarchivo = 8 de diciembre de 2008 además, de entre las 12 canciones, sólo 5 son parodias. El álbum en general es una parodia de algunos éxitos y de finales de los 70 a inicios de los 80, junto a una sátira de la cultura americana hasta ese momento. Entre las canciones, hay parodias de , , , y . Dado al éxito de "My Bologna" y "Another One Rides the Bus", lanzados con anterioridad, el álbum llegó al puesto 139 de las listas . En su lanzamiento, obtuvo una recepción tibia por parte de los críticos, creyendo que Yankovic se trataba de un artista hecho en el momento que no pasaría de su estigma de músico comédico. == Contenido == * Ricky: Parodia de «» de . Es una oda a la famosa serie televisiva , con Yankovic haciendo del papel de Ricky y como Lucy. * Gotta Boogie: Canción original. El título es un juego de palabras entre "boogie", de bailar y de un término en inglés usado para referirse a un ; el título podría interpretarse como «Got a Boogie» (Tengo un moco). Es sobre un hombre que quiere sacarse un de su nariz durante una fiesta. * I Love Rocky Road: Parodia de «» de , aunque esta versión es una parodia de la popular versión de ; en esta canción, el narrador habla de su amor por el helado del título. * Buckingham Blues: Canción original. Es un satirizando la mundana vida del y la . Iba a ser originalmente una parodia de «Jack & Diane» de . * Happy Birthday: Canción parodiando a Tonio K. Es una canción mórbidamente deprimente de cumpleaños hablando de muchos de los males del mundo. Fue hecha por Yankovic al ver que sólo había dos canciones populares de cumpleaños (la tradicional «» y «» de ). * Stop Draggin My Car Around: Parodia de de . Es el lamento de un tipo "genial" tratando de salvar su auto de 1964. * My Bologna: Parodia de de . Sobre la obsesión del narrador con la . Esta canción apareció originalmente en un sencillo de 1979 publicado por , y fue regrabado para la ocasión. * The Checks in the Mail: Canción original. Parodia a las prevaricaciones de negocios. * Another One Rides the Bus: Parodia a de . Sobre el estrés del narrador en estar en un bus lleno de gente. La grabación oída en el álbum es de 1980, de The Dr. Demento Show. * Ill Be Mellow When Im Dead: Canción original. En ella, el narrador rechaza el estilo de vida y . Irónicamente, al contrario de lo que dice la canción, Yankovic se hizo vegetariano unos años después. * Such A Groovy Guy: Canción original parodiando el . * Mr. Frump in the Iron Lung: Canción original. Habla de la "relación" entre el narrador y el señor Frump, quién se encuentra en un y muere al final. == Lista de temas == === Cara 1 === # "" (orig. , , arr. ) cita web| url = título = Mickey| fechaacceso = 2 de noviembre de 2008| apellido = Mason| nombre = Stewart| obra = | editorial = | ubicación = , – 2:36 # "Gotta Boogie" (Yankovic) – 2:14 # "" (orig. Jake Hooker, arr. Yankovic) – 2:36 # "Buckingham Blues" (Yankovic) – 3:13 # "Happy Birthday" (Yankovic) – 2:28 # "Stop Draggin My Car Around" (orig. , arr. Yankovic)cita web|url= Petty|fechaacceso=16 de noviembre de 2008|apellido=Erlewine|nombre=Stephen Thomas|obra=MTV.com|editorial=|ubicación=, – 3:16 === Cara 2 === # "" (orig. , , arr. Yankovic)cita publicación| apellido = Tarnow| nombre = Noah| fecha = 16 de julio de 1998| título = Dont Knock The Knack| publicación = | editorial = | ubicación = , | fechaacceso = 2 de noviembre de 2011 – 2:01 # "The Checks in the Mail" (Yankovic) – 3:13 # "" (orig. , arr. Yankovic)cita publicación|url= Pop Life; Confident disk from Jerry Lee Lewis|apellido=Palmer|nombre=Robert|fecha=26 de septiembre de 1980|publicación=The New York Times|editorial=|fechaacceso=2 de noviembre de 2008|ubicación=, |página=C14 – 2:40 # "Ill Be Mellow When Im Dead" (Yankovic) – 3:39 # "Such a Groovy Guy" (Yankovic) – 3:02 # "Mr. Frump in the Iron Lung" (Yankovic) – 1:54 == Referencias == Listaref Control de autoridades ORDENAR:Weird Al Yankovic | "Weird Al" Yankovic (álbum) | https://es.wikipedia.org/wiki/"Weird_Al"_Yankovic_(álbum) |
es | Referencias adicionales|t=20210204221747 Ficha de álbum |nombre = "Weird Al" Yankovic in 3-D |tipo = |artista = |publicación = 28 de febrero de 1984 |grabación = 1 de octubre - 13 de diciembre de 1983 |género = Comedia, |duración = 44:23 |formato = , , |discográfica = Rock n Roll Records, |productor = |anterior = |actual = "Weird Al" Yankovic in 3-D |posterior = |añoA = 1983 |añoAc = 1984 |añoP = 1985 "Weird Al" Yankovic in 3-D (a veces referido como simplemente In 3-D) es el segundo álbum de estudio del artista , lanzado el 28 de febrero de 1984 en Rock n Roll Records. Al igual que muchos de sus álbumes, también fue producido por . Grabado entre octubre y diciembre de 1983, es el sucesor de su modestamente exitoso . El álbum está compuesto de parodias y de canciones y artistas de inicios de los 80, como , , , y . Este álbum representa un cambio de sonido ya definitivo al del primer álbum, ya que la instrumentación es mucho más desarrollada y variada, logrando sonidos más cercanos a las canciones originales en el caso de las parodias; debido a esto, el característico de Yankovic es dejado de lado en gran parte. También incluye la primera aparición de los de , compuestos de varias canciones populares de la época en la que realizaron los álbumes respectivos; estos aparecerían en cada uno de los álbumes de Yankovic (excepto ; tiene un dedicado a los y reemplaza el medley por un de , de ). Además, una "épica" canción larga aparece al final del álbum, tropo que vendría más a uso en los últimos álbumes del artista. El álbum fue recibido con críticas positivas y llegó al puesto 17 de las listas . Contiene el primer gran éxito de Yankovic: «», parodia de «» de que llegó al número 9 de las listas y al número 1 en , siendo el único número 1 del artista en cualquier país, además de ser la canción más exitosa de Yankovic hasta «» de 2006, que llegó al número 9. También produjo otros dos menores éxitos en : «King of » (parodia de «King of Pain» de ), que llegó al número 62 y «» (parodia de «Jeopardy» de ), que llegó al número 81. Fue el primer de Yankovic, y luego fue certificado luego de un millón de ventas en EE. UU. «» ganó un por en 1985. == Contenido == * : Parodia de «Beat It» de . En ésta, el narrador insiste que su hijo quisquilloso coma a pesar de sus excusas. * Midnight Star: Canción original.cita web|título=Weird Al Yankovic confirming that both Midnight Star and Nature Trail to Hell are not style parodies|url= Es una oda a los de supermercado. * The Brady Bunch: Parodia a «» de . Habla del disgusto del narrador de la serie ; la letra del tema musical de la dicha serie aparece en la canción. * Buy Me a Condo: Parodia a y al en general. Una sátira a la cultura consumista de clase media en Estados Unidos. * I Lost on Jeopardy: Parodia a «Jeopardy» de . Narra en primera persona como alguien pierde estrepitosamente en el programa de juegos ; incluye un monólogo del locutor original cita web|título="Weird Al" Yankovic: The Players|url= de diciembre de 2020|fechaarchivo=17 de julio de 2010|urlarchivo= y la aparición del presentador original y el mismísimo en el vídeo musical; cabe destacar que la canción salió unos meses antes del estreno de la edición actual de la serie. * Polkas on 45: de incluyendo: ** «Jocko Homo» de ** «» de ** «Sex (Im A...)» de ** «» de ** «» de ** «» de ** «» de ** «Burning Down the House» de ** «Hot Blooded» de ** «Bubbles in the Wine» de Lawrence Welk ** «» de ** «» de ** «» de ** «» de ** «Ear Booker Polka» de El título del medley es una parodia a . * Mr. Popeil: Parodia a . Habla sobre el inventor Sam Popeil (padre de Ron Popeil) y sus inventos de utilidad variada. La hermana de Ron, Lisa, canta como corista. * King of Suede: Parodia a «» de . Sobre un dueño de una tienda de ropa que se auto-proclama "el rey de la gamuza". * That Boy Could Dance: Canción original. Sobre un chico que, a pesar de las burlas, baila muy bien. * Theme from Rocky XIII (The Rye or the Kaiser): Parodia a «» de . Trata de una entrega ficticia de la franquicia , donde un Balboa retirado es dueño de un . * Nature Trail to Hell. Canción original. Compuesta como un tráiler para un en 3D ficticio. Hay un mensaje oculto en el minuto 3:40, que dice "Satan eats Cheez-Wiz" ( come Cheez-Wiz). == Lista de canciones == # (orig. , arr. Yankovic) # Midnight Star (Yankovic) # The Brady Bunch (orig. , Sherwood Schwartz, , arr. Yankovic) # Buy Me a Condo (Yankovic) # I Lost on Jeopardy (orig. , Steve Wright, arr. Yankovic) # Polkas on 45 (orig. varios, arr. Yankovic) # Mr. Popeil (Yankovic) # King of Suede (orig. , arr. Yankovic) # That Boy Could Dance (Yankovic) # Theme from Rocky XIII (The Rye or the Kaiser) (orig. Frankie Sullivan, , arr. Yankovic) # Trail to Hell (Yankovic) == Referencias == listaref Control de autoridades | "Weird Al" Yankovic in 3-D | https://es.wikipedia.org/wiki/"Weird_Al"_Yankovic_in_3-D |
es | Ficha de munición|name=Wildcats derivados del .- Springfield|image=.- offspring.jpg|caption=De izquierda a derecha: , , , .-, |type=Rifle |service=1906|used_by=USA y otros|wars=, , , |designer=|design_date=1906|manufacturer=|production_date=1906-presente|number=|variants=|parent=|case_type=Sin anillo, forma de botella|bullet=7.62|neck=8.63|shoulder=11.20|base=11.96|rim_dia=12.01|rim_thick=1.24|case_length=63.35|length=84.84|case_capacity=4.43|primer=Large rifle|max_pressure=414 |bw1=150|btype1=Nosler Ballistic Tip|vel1=2910|en1=2820 |bw2=165|btype2=BTSP|vel2=2800|en2=2872 |bw3=180|btype3=Core-Lokt Soft Point|vel3=2700|en3=2913 |bw4=200|btype4=Partition|vel4=2569|en4=2932 |bw5=220|btype5=RN|vel5=2500|en5=2981 |balsrc=Federal Cartridgecite web|url= |title=Federal Cartridge Co. ballistics page |access-date=2007-09-21 |archive-url= |archive-date=2007-09- / Accurate Powdercite web |url= |title=Accurate Powder reload data table |access-date=2009-02-09 |archive-url= |archive-date=2009--20 Los cartuchos "Wildcat" derivados .- Springfield han sido desarrollados a partir del como cartucho principal, mediante modificaciones, ya sea por estrechamiento o la ampliación del cuello del casquillo, y/o modificación del ángulo del hombro, entre otros cambios ligeros, adaptándolo para alojar una bala más pequeña o más grande en un intento de mejorar el rendimiento en áreas específicas. Dichos cartuchos "Wildcat" no están estandarizados con organismos reconocidos de estandarización de armas pequeñas como el SAAMI y el .Cita web|url= Arms and Ammunition Manufacturers Institute|fechaacceso=--24|sitioweb=Small Arms and Ammunition Manufacturers InstituteCita web|url= internationale permanente pour lépreuve des armes à feu portatives|fechaacceso=--24|sitioweb=Commission internationale permanente pour lépreuve des armes à feu portativesCita libro|editor=Frank C. Barnes|editor2=M.L. McPherson|título=Cartridges of the world|url= Books|ubicación=Northbrook, IL|isbn=978-0-87349-178-|edición=8th, rev. and expanded == Cartucho principal == El Springfield - o 7,62 × 63 mm en notación métrica, se introdujo en el en 1906 (de ahí “”), donde estuvo en servicio hasta finales de la década de 1970. Sigue siendo un cartucho deportivo muy popular, principalmente para fines cinegéticos, con municiones producidas por los principales fabricantes. El casquillo original cuenta con una capacidad de carta de 68,2 (4,43 ). La forma exterior del casquillo se diseñó para promover una alimentación y extracción confiables del estuche en condiciones extremas, tanto para rifles como para . Dimensiones máximas de CIP para el .- Springfield. Todos los tamaños en milímetros (mm). == Wildcats == - (también 223–) - con el cuello ajustado para aceptar una bala calibre .224. El - usa el mismo proyectil que el y se usa con frecuencia para la caza de alimañas, ofreciendo al tirador una recámara de largo alcance, alta velocidad y, por lo tanto, una trayectoria plana, adecuada para ese deporte. El similar 226 Express, además de reducir el diámetro del cuello, reduce el diámetro del hombro para imponer una forma cónica de cuerpo largo y delgado en la caja -.Sharpe, Philip B. Complete Guide To Handloading (Funk & Wagnalls, 1953 ), p.351.Landis, Charles S. Twenty-Two Caliber Varmint Rifles (Small Arms Technical Publishing Company, 1947)Página requerida|date=March 6mm- (también 243–) - con el casquillo ajustado al calibre .243 - Inicialmente considerado exagerado, los defensores del mm- argumentan que el cartucho es más práctico luego del desarrollo y la disponibilidad de pólvoras de combustión más lenta capaces de explotar la mayor capacidad de caja.Cita web|url= 6mm-|fechaacceso=--|autor=Chuck|nombre=Hawks|sitioweb=Guns & Shooting Online|editorial=Chuck HawksCita web|url= Wildcat|fechaacceso=--|autor=Layne|nombre=Simpson|fecha=2011-01-04|sitioweb=Rifle Shooter Mag|editorial=Guns & Ammo Network El cartucho tiene mayor capacidad de carga que el o el , un poco más de capacidad que el y un poco menos de capacidad que el cartucho wildcat de mm-284. El 6mm- puede impulsar un proyectil calibre .243 de 105 granos a más de 3200 pies por segundo, que resulta en una ventaja balística sobre las ofertas no magnum .243 de Winchester y Remington, particularmente en rangos más largos. Debido a la amplia disponibilidad de estuches para padres económicos, el 6mm- también es menos costoso que los modelos comparables de largo alcance como el 240 Weatherby Magnum y el 6mm-284. 243 Catbird - Es básicamente un con el cuello reducido a una bala .243 y el hombro con ángulo aumentado a 35 grados. Siendo el 270 Winchester es un cartucho estandarizado del mismo diseño que el - excepto que la caja es 1,2 mm más larga y tiene el cuello hasta el calibre .270. Por lo tanto, el 243 Catbird es un mm- con un hombro de 35 grados y una caja 1,2 mm más larga.Cita web|url= Jarretts Pet Calibers|fechaacceso=--27|autor=Kenny|nombre=Jarrett|sitioweb=Jarrett Rifles El .243 Catbird fue desarrollado por Kenny Jarrett de Jarrett Rifles para lograr 4000 pies por segundo con una bala de 68-70 granos.Cita libro|apellidos=van Zwoll|nombre=Wayne|título=Mastering the Art of Long-Range Shooting|fecha=2013|editorial=Gun Digest Books|isbn=978-1440234651|página=62|url= Las pruebas de rendimiento reales mostraron que el cartucho alcanzó 4100 pies por segundo con una bala de 70 granos, 3800 pies por segundo con una bala de 85 granos y 3500 pies por segundo con un proyectil de 95 granos. - ajustado a calibre .25 - El 25- fue un cartucho Wildcat durante casi 50 años antes de que lo "domesticara" en 1969 a través de la estandarización y comercializara el cartucho como 25- Remington. ,- (o , mm/) - cuello hacia abajo para aceptar un , bala de mm: el .- ofrece un rendimiento balístico entre el 25- Remington y el 270 Winchester comercializados con claras ventajas sobre ambos en aplicaciones particulares de largo alcance a través de una amplia selección de balas con altos coeficientes balísticos que producen un mejor rendimiento de rango extendido.Cita libro|apellidos=Ackley|nombre=P.O.|título=Handbook for Shooters & Reloaders|edición=12th Printing|serie=vol I|año=1927|editorial=Plaza Publishing|ubicación=Salt Lake City, Utah|páginas=363–364|isbn=978-99929-4-881-1Cita web|url= Newton and .-|fechaacceso=--|sitioweb=Terminal Ballistics ResearchCita web|url= .5mm- A-Square Rifle Cartridge|fechaacceso=--|autor=Chuck|nombre=Hawks|sitioweb=Guns & Shooting Online|editorial=Chuck Hawks Esta cámara fue estandarizada como con SAAMI en 1997 por A-Square Company, un fabricante de armas y municiones con sede en los Estados Unidos. Más de 80 años antes, se comercializó un cartucho casi idéntico como . El 256 Newton adolecía de la falta de pólvoras de combustión más lenta capaces de aprovechar la gran capacidad de la caja. Los fabricantes de municiones dejaron de fabricar el 256 Newton en 1938, 20 años después de que la compañía de armas de fuego construida por , que creó el cartucho, quebrara. Hay pequeñas diferencias dimensionales entre el .256 Newton y el .- estandarizado más tarde por A-Square: el 256 Newton tiene una mayor conicidad del cuerpo, el hombro se mueve hacia atrás y tiene un hombro más afilado de 23 grados mientras que el .- tiene un hombro de 17, grados como el caso principal -. SAAMI enumera el .- A-Square en la tabla de dibujo de cámara y cartucho de rifle Centerfile con fecha del 3 de junio de 2012, y el dibujo .- todavía estaba disponible en SAAMI en marzo de .Cita web|url= 6_5- A-Square|fechaacceso=--|sitioweb=Sporting Arms and Ammunition Manufacturers Institute|editorial=SAAMI|urlarchivo= El completo estándar ANSI/SAAMI Z299.4 (ANSI)/SAAMI de 2015 para municiones de rifle de fuego central ya no incluye el cartucho .- A-Square. A-Square quebró en 2012 y ningún fabricante importante fabrica municiones cargadas o estuches de latón para el .- en marzo de . 7 mm- - cuello hacia abajo para aceptar una bala de 7 mm - Se originó durante la experimentación con balas de 7 mm en cajas de latón - excedentes económicas.Speer, Raymond G. Wildcat Rifle Loads (Speer Products Company, 1956) p.81 El (o Express Remington de 7 mm ) es muy similar, pero usa el 65 un poco más largo Caja de mm - con el espacio superior del hombro extendido un poco más de un milímetro (0,05 pulgadas) para evitar la recámara en rifles 270 Winchester.Cita libro|título=Handloading|apellidos=Davis|nombre=William C. Jr.|editorial=National Rifle Association|año=1981|isbn=0-935998-34-9|páginas=[ 180–181]|url= Las primeras rondas de desarrollo internas de Remington tenían el sello de cabeza RP 7MM- REM pero, para evitar confusiones con gatos monteses con nombres similares, el sello de cabeza se cambió a 280 REM.Cita requerida|fecha=March 8mm- - El 8mm- permite a los propietarios de rifles disparar balas de 8 mm utilizando estuches de latón - excedentes económicos sin volver a colocar el cañón en el rifle, solo es necesario volver a colocar la cámara.Speer, Raymond G. Wildcat Rifle Loads (Speer Products Company, 1956) p.81 .- - con el cuello levantado para aceptar una bala . - El - ofrece a los tiradores la opción de usar balas más pesadas para un juego más grande mientras sufren menos retroceso que otros cartuchos calibre .. La recámara - fue un gato montés popular que se remonta a fines de la década de 1950.Cita web|url= - A-Square|fechaacceso=--|autor=Chuck|nombre=Hawks|sitioweb=Guns & Shooting Online|editorial=Chuck HawksCita web|url= A-Square|fechaacceso=--|sitioweb=Terminal Ballistics Research El cartucho fue estandarizado como - A-Square con SAAMI en 1998 por A-Square Company. ofreció brevemente algunos modelos de rifles con recámara en - A-Square. El - es un cartucho de calibre medio práctico, flexible y potente que ofrece un rendimiento sustancialmente similar al prototipo Winchester Short Magnum lanzado más tarde como mientras produce menos tensión en la bala y el tirador que un cartucho magnum. SAAMI enumera el - A-Square en la tabla de dibujo de cámara y cartucho de rifle Centerfire con fecha del 3 de junio de 2012, y el dibujo - todavía estaba disponible en SAAMI en marzo de .Cita web|url= - A-SQUARE|fechaacceso=--|sitioweb=Sporting Arms and Ammunition Manufacturers Institute|editorial=SAAMI|urlarchivo= El estándar integral ANSI/SAAMI [ ANSI/SAAMI Z299.4] de 2015 para municiones de rifle de fuego central ya no incluye el cartucho - A-Square. todavía producía municiones - A-Square bajo su etiqueta "Custom Nosler" en marzo de .Cita web|url= Custom Ammunition|fechaacceso=--27|autor=Nosler|sitioweb=Nosler 35- - Actualmente estandarizado y comercializado como , este cartucho fue desarrollado por para la caza de animales más grandes y potencialmente peligrosos, específicamente juegos africanos, en acciones de longitud estándar con componentes relativamente económicos. (es decir, casquillos de latón -).Cita libro|título=Speer Reloading Manual|fecha=1970|editorial=Speer Products Company|ubicación=Lewiston, Idaho|páginas=305, 306|edición=8 375- - cuello levantado para aceptar una bala .375 - También conocido como 375 Whelen. 400- - Más conocido como el . produjo rifles para disparar este cartucho, pero se informaron dificultades de espacio de cabeza con el hombro pequeño.Sharpe, Philip B. Complete Guide To Handloading (Funk & Wagnalls, 1953) pp.206&398 Ackley Improved : fue un notable armero famoso por desarrollar cartuchos wildcat a partir de cartuchos originales como el - Springfield. Para muchos de los wildcats enumerados anteriormente, y varias de las recámaras comerciales estandarizadas basadas en el cartucho -, existen versiones "Ackley Improved" con hombros más afilados que aumentan la capacidad de la caja.Cita web|url= Ackley: His Life and Work|fechaacceso=--24|autor=Ackley|nombre=P.O.|sitioweb=Ackley Improved|editorial=Estate of P.O. Ackley Estas versiones se indican con las letras "AI" después del nombre del cartucho (por ejemplo, .- AI, - AI, etc. ). Nosler registró el .280 Ackley Mejorado con SAAMI y produce munición cargada. Cartuchos Gibbs - RE "Rocky" Gibbs fue un experimentador de armas de fuego y armero con sede en Viola, Idaho en la década de 1950Cita libro|editor=Frank C. Barnes|editor2=M.L. McPherson|título=Cartridges of the world|url= Books|ubicación=Northbrook, IL|isbn=978-0-87349-178-|edición=8th, rev. and expanded que desarrolló una serie de versiones mejorados para recámaras derivados del Springfield -, incluidos 25 Gibbs, , mm Gibbs, 270 Gibbs, 7 mm Gibbs, Gibbs y 8 mm Gibbs al soplar la caja, empujar el hombro hacia adelante y aumentando el ángulo del hombro. == Referencias == Listaref|2 | "Wildcats" derivados del .30-06 Springfield | https://es.wikipedia.org/wiki/"Wildcats"_derivados_del_.30-06_Springfield |
es | otros usos|$ (desambiguación) ]] $ (conocido como signo de peso o signo de dólar) es un utilizado por múltiples del mundo, sobre todo en , entre ellas el , , y . El fue la primera moneda en abreviarse con el signo «$» antes que el , que también acabó abreviándose con ese símbolo.[ "Origin of Doller Sign Is Traced To Mexico." Editorial. Popular Science Feb. 1930: 59. Google Books. Bonnier Corporation. Web. 31 Oct. 2012. (en ]) Este signo de pesos se utiliza para representar, las siguientes monedas. :* el , ya sea el , el , el , el , el , el , el y otros, excepto el , cuyo símbolo es ₱. :* el , ya sea el , el , el el de u otros; :* el ; :* el , :* el o dólar tongano. == Sintaxis == En América el símbolo «$» suele ir delante y sin espacio («$15»). En España va detrás y con espacio («15 $»).Cita web|url= símbolo «$» se escribe delante o detrás del número?|autor=RAE Informa|fecha=18 may. 2021|sitioweb=Twitter|en=Consultas de la semana === Combinación === El signo $ convive con los códigos de tres letras establecido por la organización internacional ISO en su estándar . Por ejemplo: MXN para el o USD para el . El signo $ (como , ) tiene aplicación sobre todo localmente y por lo general es preferible el código ISO especialmente en contextos internacionales. El signo no se usa en conjunción con el código, como en «El Gobierno deberá pagar USD $178 millones», pues se estaría duplicando la unidad. También se desaconsejan los símbolos que combinan letras con signos (como US$), aunque excepcionalmente las Academias de Lenguas admiten C$ para el .Cita web|url= claves de escritura|fecha=30/03/2017|sitioweb=Fundéu == Historia == El signo se comienza a usar en la correspondencia comercial en la década de 1770 para referirse al español. Un estudio de documentos hispanoamericanos y estadounidenses de los siglos esdXVIII y XIX afirma que el símbolo "$" es una corrupción de la abreviatura para la palabra "peso", "ps" o "ps". A finales del sigloesdXVIII se ve que esta abreviatura se simplifica con las letras escritas una sobre la otra y la "p" reducida a una línea vertical.Cajori, Florian ([1929]1993) (en inglés). [ A History of Mathematical Notations] (Vol. 2). Nueva York: Dover, pp. 15-29.Moreno, Alvaro J. (1965). El signo de pesos: cuál es su origen y qué representa? México: Alvaro J. Moreno.Riesco Terrero, Ángel (1983). Diccionario de abreviaturas hispanas de los siglos XIII al XVIII: Con un apéndice de expresiones y fórmulas jurídico-diplomáticas de uso corriente. Salamanca: Imprenta Varona, p. 350. ISBN|84-300-9090-8[ "What is the origin of the $ Sign" en FAQ Library] Agencia de Grabado e Imprenta del Departamento del Tesoro de Estados Unidos. El uso más temprano tenía el signo con un solo trazo vertical. Por algún tiempo se usó el símbolo con el doble trazo () (\mathrm{S}\!\!\!\Vert), pero está de nuevo cayendo en desuso. El peso era conocido como el "" en la , y en 1785 fue adoptado como moneda de los Estados Unidos, junto con el término "dólar". El símbolo $ continuó usándose para referirse a la nueva divisa. == Hipótesis alternativas del origen == === Vertical 8 === Según esta hipótesis, deriva de una raya vertical con el número 8. (del ), y denota piezas de ocho. El , hasta 1963, sostuvo que esta era la explicación más probable, aunque ediciones más recientes del diccionario la han puesto en duda. === Marca plasmada de Potosí === Esta hipótesis sostiene que la muestra del dólar fue derivada o inspirada por la marca plasmada en las “piezas españolas de ocho” que eran elaboradas en la de la ciudad de (en la actual ). La marca plasmada fue compuesta de las letras “PTSI” sobrepuestas una con otra y lleva una semejanza innegable con el signo del dólar. La marca que apareció en las monedas de plata que fueron acuñadas de 1573 a 1825 en Potosí, la más grande marca plasmada durante el período colonial, siendo reconocido extensamente a través de las colonias norteamericanas. === Marca de esclavo === Los esclavistas marcaban a los esclavos con el signo Una S cruzada con un clavo: "es clavo" . Aunque originalmente eran una S y una I: sine iure = sin derechos. === Heráldica española === , (siglo|XVI||s).]] Una de las explicaciones más comunes (y que se encuentra en muchos libros de historia españoles e hispanoamericanos) es que el signo del peso deriva del escudo de armas español grabado en la moneda española de plata de la colonia, el "", que incorporaba el relieve del mundo y las con el lema Plus Ultra. Las Columnas de Hércules habían estado incorporadas al escudo de CarlosesdI de España desde comienzos del sigloesdXVI.cita libro|apellidos=Marie|nombre=Tanner|título=The Last Descendant of Aeneas: The Hapsburgs and the Mythic Image of the Emperor|año=1993|editorial=Yale University|páginas=113 En los documentos españoles, la S barrada se usaba para indicar "suma total", sin embargo, por la diferente notación a la hora de anotar divisas, los ingleses creían que esa S barrada significaba "peso" (peso fuerte, real de a 8, o peso de 8 reales). Para una cantidad de 2345 pesos, un documento español reflejaría "$ 2345 p.", pero un inglés entendería que el primer signo es el de la divisa, mientras que los españoles lo escriben después. Podría entenderse el signo "$" como una abreviatura del Real de a 8, de manera que la "S" serían los dos hemisferios de la Tierra, pero en vertical, mientras que la "I" sería la fusión de las dos Columnas de Hércules en una (algunos aparecen con dos columnas). Con eso sería más rápido de escribir. === De Estados Unidos === El real de a ocho fue una moneda de plata que acuñaba el Imperio español después de la reforma de 1497 y durante tres siglos fue moneda de reserva, convirtiéndose en la primera moneda de reserva mundial.cita noticia|nombre=Marion|apellidos=Mueller|título=El Real de a Ocho de plata fue la primera moneda de reserva mundial|url= de mayo de 2013|fechaacceso=20 de septiembre de 2014 La moneda de reserva durante el siglo|XIX||s y parte del Siglo|XX fue la libra esterlina británica, y desde 1944 lo es el dólar estadounidense. La moneda de reserva es usada por los gobiernos, bancos centrales e instituciones como forma de pago internacional o para influir en el tipo de cambio interno. Para que una moneda pase a ser moneda de reserva mundial es preciso que sea estable y que sea emitida con un país con gran poderío militar e industrial.cita noticia|nombre=Marion|apellidos=Mueller|título=¿Qué es una Moneda de Reserva Mundial?|url= de marzo de 2013|fechaacceso=20 de septiembre de 2014 Existía una moneda austríaca de plata que no fue tan importante como el real de a ocho, el thaller o talero, por lo que al real de a ocho español se le llamó spanish daller, de donde viene la palabra dólar. El real de a ocho fue la primera moneda de curso legal en Estados Unidos y se mantuvo en uso en el país hasta que una ley de 1857 desautorizó su uso. Mientras estaba en uso en ese país tenía el mismo valor que el dólar. En cualquier caso, hasta 1997 curiosamente el precio de las acciones en el mercado de valores de Estados Unidos estaba dado en "octavos de dólar". en el actual escudo de armas de .]] En el real de a ocho aparecía el mundo con las Columnas de Hércules y una cinta con el lema Plus Ultra. La estilización de las dos columnas con la cinta es lo que daría lugar al símbolo de la S atravesada por dos palos, y en la actualidad a veces se prescinde del segundo palo y se pone simplemente uno: $.[ Unidad de la plata === Sugiere que deriva de la “unidad de la plata”; cada unidad es un “trozo” de las “piezas de ocho”. Antes de la , los precios fueron cotizados a menudo en unidades del dólar Español. Según esta teoría, cuando un precio fue cotizado el signo “S” fue utilizado para indicar la plata con una “U” escrita en el tope para indicar unidades. Posteriormente la “U” fue substituida por las marcas verticales dobles. === Tálero alemán === Dice que deriva del símbolo que se utilizó en un alemán. Según Ovason (2004), a un lado de un tipo de tálero se muestra un crucificado, mientras que al otro lado se muestra a una serpiente colgada de una , las letras NU cerca de la cabeza de la serpiente, y al otro lado de la cruz el número . Se refiere a la , , Capítulo 21. === Sestercio romano === Dice que el signo $ surge de la moneda romana más importante, el , que tenía las letras “HS” como signo de la moneda. Cuando se fusionan estas letras forman el signo del dólar con dos líneas verticales (la línea horizontal de la “H” que se combina con la “S”) son símbolos reconocidos. === Mitología griega === Dice que el signo $ pudo también haber sido originado de , dios griego de los banqueros, de los ladrones y de los mensajeros: además de la , uno de sus símbolos fue el , dos serpientes entrelazadas en una vara formando curvas sinuosas. === Pilares en el templo de Salomón === Estas son dos líneas verticales que representan los dos pilares, y , en el original en . Esta hipótesis se basa en la idea de símbolos , tales como el de dios; apareció en los EE. UU. modernos, aunque no apareció en 1785. == Historia reciente del signo $ == De acuerdo con una placa en , , el primer signo del dólar fue fundido en en 1797 por el inmigrante escocés . El signo del dólar no apareció en las monedas oficiales de los hasta febrero del 2007, cuando fue utilizado en el revés de una moneda de $1 autorizada por el "Acta Presidencial de monedas de $1 de Estados Unidos" en 2005.Pub. L. No. 119-145, 119 Stat. 2664 (Dec. 22, 2005). == Uso en la programación de ordenadores == El signo $ es uno de los pocos símbolos que está casi universalmente presente en los de las as, pero por otra parte usado muy raramente en su significado literal sino en los ; el signo $ se ha utilizado en las computadoras para muchos propósitos no relacionados con el dinero, incluyendo: * $ es utilizado como un fin de cadena en y posteriormente también en todas las versiones de , , y derivados (Int 21h con AH=09h). * $ significa el fin de una línea o del archivo en editores de textos , , y derivados. * $ empareja el fin de una línea o de una secuencia en las de , , y y . * $ es utilizado para definir variables en las más viejas versiones del lenguaje de programación (“$” a menudo es pronunciado como “secuencia” en vez de “dólar” en este uso). * $ se utiliza para definir constantes hexadecimales en lenguajes de programación como y , así como en ciertas variantes de . * $ se utiliza en los comienzos de nombres para definir variables en lenguaje de programación y en el lenguaje de escritura de automatización , variables en el lenguaje de programación ), y variables globales en lenguaje de programación . * En la mayoría de los lenguajes , $ se utiliza para interpolar , variables especiales, cómputos aritméticos y caracteres especiales, y realizar la traducción de secuencias localizadas. * En como sistema, el $ es a menudo parte del , dependiendo del del usuario y ajustes del ambiente. Por ejemplo, los ajustes del ambiente por defecto para el shell específico $ como parte del command prompt. * $ se utiliza en la composición tipográfica del , lenguaje para delimitar regiones matemáticas. * $ es utilizado por prompt command en para insertar secuencias especiales en la secuencia prompt de comando del DOS. * Fórmulas en y otras usan $ para indicar una referencia absoluta de la celda. * En muchas versiones de 66, $ se podía utilizar como una alternativa a la tecla de las comillas para las secuencias delimitadas. * En , $ se puede utilizar para poner una separación visible entre las palabras que forman los identificadores. Por ejemplo, Some$Name se referirá a la misma cosa que SomeName en PL/M. == Divisas que usan el símbolo == El símbolo se utiliza para representar las siguientes monedas: * el (a la derecha del número); * el (a la izquierda). Combinado con otros signos, representa las siguientes: * el ($ 1.000); * el (R$); * el (o dólar tongano) (T$). En contextos en que se usan dólares y pesos, en ocasiones el signo $ se usa de la siguiente forma: * US$, $US, $USD, o incluso U$S: . * MXN$: . * CL$: . * RD$: . * HK$: . * C$: . * $a: . * $U: . * COP$: . * A$: . * b$: . * NT$: == Nombre del signo en español == En los siguientes países, se le dice « dólar», «signo de dólares» o «dólar». Por ejemplo, $5 se lee «cinco dólares». Nótese que el signo se pone a la izquierda de la cifra por influencia inglesa, a diferencia de la costumbre para monedas europeas, de poner el signo a la derecha. :, , , , , , , , , , , y . En los siguientes países, se le dice «signo peso», «signo de pesos» o «pesos». Por ejemplo, $5 se lee «cinco pesos». :, , , , , , y . == Referencias == listaref == Enlaces externos == wikcionario|$ Control de autoridades | $ | https://es.wikipedia.org/wiki/$ |
es | Ficha de película |título original = $9.99 |título = $9.99 |índice = $9.99 |dirección = |guion = |música = |montaje = |reparto = |país = |país2 = |género = |duración = 78 min. |idioma = |distribución = |imdb = 0790799 |filmaffinity = 284630 $ 9.99 es una película animada -, que usa la técnica del . El film, dirigido por está basado en un cuento de y fue presentado oficialmente en el . Cuenta con las voces de , , y La película se estrenó en , , el 12 de diciembre de 2008.Cita web|url= por $ 9.99|fechaacceso=2020-12-22|fechaarchivo=30 de octubre de 2020|urlarchivo= Sinopsis == Seis historias distintas que se desarrollan en una comunidad de vecinos y que se encuentran cuando uno de ellos parece descubrir el verdadero sentido de la vida al comprar un libro que afirma tener las respuestas que todos necesitan. Un viudo preso de la monotonía laboral, un recaudador de impuestos enamorado de una supermodelo, un joven en busca de empleo que hace estupendos pasteles de queso, un vagabundo redentor, los sueños del niño que guarda cada moneda en el cerdito para alcanzar sus deseos, o el jubilado que vive a expensas de quien quiera escuchar sus viejas historias. Todas ellas entrelazadas forman la base coral desde la que la animadora desarrolla, sutilmente unidas por la recurrencia visual, el humor y lo fantástico, su poesía gris de la vida cotidiana. Los personajes nos muestran el miedo a la soledad, la ansiedad, el temor a no ser amado, a quedarse sin trabajo y, por supuesto, el miedo a la muerte que acecha en muchos momentos. Y también la búsqueda de aquello que les es esencial: el afecto, el amor, el reconocimiento o la atención, una nueva juventud, la madurez, el bienestar material, la seguridad, los sueños… todas y cada una de las pequeñeces que dan sentido a la existencia del hombre moderno en la época que nos ha tocado vivir. Cada uno de ellos, por separado, puede dar lugar a su propia historia, pero colocados en conjunto resultan de una densidad extraña y a la vez emocionante, probablemente porque nos hablan de cuestiones tan interesantes como universales.Cita web|url= sentido de la vida por $9.99, de Tatia Rosenthal (2008)|fechaacceso=2020-12-22|apellido=babel|fecha=2010-03-14|sitioweb=Puerta de Babel|idioma=es-ES == Reparto == {| class="wikitable" |+ !Actor !Personaje |- | |Angel |- | |Dave |- | |Jim |- | |Michelle |- | |Ron |- | |Albert |- | |Tanita |- | |Lenny |- | |Zack |- | |Clemente |} == Premios y nominaciones == Nominada * Mejor dirección en una producción de largometraje animado: Tatia Rosenthal * Mejor largometraje animado.Obra citada|título=$9.99 - IMDb|url= Film Festival Cines del Sur 2009 * Ganador Premio del público: Tatia Rosenthal Premio del público Tatia Rosenthal * Nominada Alhambra Dorada: Tatia Rosenthal , FICCO 2009 * Ganadora de la audiencia premio a la Mejor Producción. * Ganadora de Premio EXXONMOBIL a la Mejor Directora. Stockholm Film Festival 2008 * Nominado Caballo de Bronce. * Ganador del Gran Premio de Monstra Lisbon Animated film Festival 2009.Cita web|url= – Monstra Festival|fechaacceso=2020-12-22|idioma=en-GB == Referencias == == Enlaces externos == * imdb título|0790799 * [ $9.99] en * [ $9.99] en Control de autoridades | $9.99 | https://es.wikipedia.org/wiki/$9.99 |
es | Ficha de persona | nombre = $NOT | imagen = $NOT, I LEFT MY RICHARD MILLIE.png | pie de imagen = $NOT en 2020. | nombre de nacimiento = Edy Junior Edouard | fecha de nacimiento = 16 de diciembre de 1997 (edad|16|12|1997) | lugar de nacimiento = , | nacionalidad = | ocupación = flatlist| * * * | años activo = 2015-Act. | género = flatlist| * * * * * | relacionados = flatlist| * * *Cochise Edy Junior Edouard (; 16 de diciembre de 1997)Cita web|fecha=2020-03-17|título=$not Talks - TRAGEDY +|url= Magazine|idioma=en más conocido por su nombre artístico, Snot (estilizado $NOT), es un el cual comenzó su carrera musical utilizando en 2016.Cita web|fecha=2019-08-19|título=With Billie Eilish and Euphoria co-signs, rapper $not is a Gen Z star in making|url= Angeles Times Snot llegó a la fama con la publicación de su sencillo "Gosha" en septiembre de 2018.Cita web|título=$NOT – GOSHA|url= Primeros años == Edouard nació en , ,cita noticias|título=The Break Presents: $not |url= |fechaacceso=2021-09-26|fecha=2019-10-30|idioma=en y se mudó a a la edad de 7 años. A principios de 2016, comenzó su carrera musical en SoundCloud. En septiembre de 2018 se hizo famoso gracias a su sencillo "Gosha". == Discografía == === Álbumes de estudio === {| class="wikitable" |+ !Título !Detalles del álbum |- ! - Tragedy +Cita web|título=$NOT Makes His Formal Debut as Gen Zs Rap Star With - Tragedy + / Ones To Watch|url= to WatchCita web|título=$NOT – - TRAGEDY +|url= web|url= $NOT Takes a Melodic Approach to Trap on Debut Album "- TRAGEDY +"|fecha =2020-03-07 | *Publicación: 6 de marzo de 2020 *Discografía: 300 *Formato: Descarga digital, streaming |- ! Beautiful Havoc | *Publicación: 30 de octubre de 2020 *Discografía: 300 *Formato: Descarga digital, streaming, LP |- ! Ethereal | *Publicación: 11 de febrero de 2022 *Discografía: 300 |- |} === EPs === {| class="wikitable" |+ !Título !Detalles del EP |- !The Tissue Files | * Publicación: 27 de abril de 2018 * Discografía: Producido por el mismo * Formato: Descarga digital, streaming, |} === Sencillos === {| class="wikitable plainrowheaders" style="text-align:center;" ! scope="col" rowspan="2"| Título ! scope="col" rowspan="2"| Año ! colspan="4" | Posición en tabla ! scope="col" rowspan="2"| Certificaciones ! scope="col" rowspan="2"| Álbum |- ! scope="col" style="width:3em;font-size:90%;" | ! scope="col" style="width:3em;font-size:90%;" | ! scope="col" style="width:3em;font-size:90%;"| ! scope="col" style="width:3em;font-size:90%;" | |- ! scope="row"| "Stamina" | rowspan="12"| 2018 |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Lovely"small|ft. SUS Valentino |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Gucci" |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Seven Corps" |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Pull Up" |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Champion" |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Kill Me Bitch" |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Vintage Dior" |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Gosha" |— |— |— |— | * : Oro |- Tragedy + |- ! scope="row"| "Drip" |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Northface" |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Motorola" |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Billy Boy" | rowspan="5"| 2019 |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Xanax Flies" |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Megan" |— |— |— |— | |- Tragedy + |- ! scope="row"| "Vision"small|ft. |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Beretta"small|ft. |— |— |— |— | | - Tragedy + |- ! scope="row"| "Moon & Stars"small|ft. | rowspan="6" | 2020 |— |— |— |— | * RIAA: Oro | - Tragedy + |- ! scope="row"| "Human"small|ft. |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Can You Help Me" |— |— |— |— | | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Revenge" |— |— |— |— | | Beautiful Havoc |- ! scope="row"| "Mean"small|con |— |— |— |— | | Beautiful Havoc |- ! scope="row"| "Sangria"small|ft. |— |— |— |— | | Beautiful Havoc |- ! scope="row"| "Whipski"small|ft. y | rowspan="4"| 2021 |— |— |13 |— | |Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "" small|con Cochise |64 |51 |1 |99 | * RIAA: Platino | Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Red" |— |— |29 |— | |Celda|Inactiva|Sin álbum |- ! scope="row"| "Go" |— |— |— |— | | Ethereal |- ! scope="row"| "Doja"small|con ) | 2022 | 87 | 67 | 4 | — | | Ethereal |- |} == Referencias == listaref == Enlaces externos == NF|1997||SNOT | $NOT | https://es.wikipedia.org/wiki/$NOT |
es | Ficha de álbum |nombre = $O$ |carátula = |tipo = |artista = |publicación = fecha|12|10|2010Cita web|título=$O$ - Die Antwoord ! Songs, Reviews, Credits ! AllMusic|url= de julio de 2021|idioma=en |grabación = 2008-2009 |estudio = |recinto musical = |género = , |duración = 68:03 |formato = |discográfica = Indie, Cherrytree |catálogo = |productor = DJ Hi-Tek, |productor ejecutivo = |compilador = |calificación = |certificación= |posicionamiento = |anterior = |actual = $O$ |posterior = |añoA = |añoAc = |añoP = 2012 |misceláneo = Ficha de álbum/Sencillos |nombre = $O$ |tipo = |single 1 = «Wat Pomp?» |single 1 fecha = fecha|6|6|2009 |single 2 = «Beat Boy» |single 2 fecha = 2009-10 |single 3 = «Enter the Ninja» |single 3 fecha = fecha|9|8| |single 4 = «Fish Paste» |single 4 fecha = |single 5 = «» |single 5 fecha = fecha|28|9| $O$ es el debut del grupo de - . Se grabó entre 2008 y 2009 con la colaboración de en la producción y finalmente se lanzó el fecha|12|10| a través de los sellos Indie y Cherrytree. Tras firmar el grupo con en Estados Unidos, se anunció que $O$ se volvería a publicar en formato físico con una lista de canciones diferente.Cita web|apellidos=Coetzer|nombre=Diana|título=Die Antwoord Confirm Interscope Album Details|url= de junio de |fechaacceso=20 de julio de 2021|idioma=enCita web|apellidos=Phillips|nombre=Amy|título=Die Antwoord Unleash Interscope Debut LP|url= de septiembre de |fechaacceso=20 de julio de 2021|idioma=en Diplo produjo una de las nuevas canciones del relanzamiento, «», para la que se puso a disposición un video promocional el fecha|6|10|. El lanzamiento digital de en Estados Unidos incluye la pista previamente oculta «$O$» por separado, «Wat Pomp?» como bonus track y una versión alternativa de «Evil Boy» titulada «Evil Boy (F**k You In The Face Mix)» que no está presente en el lanzamiento físico.Cita web|título=Die Antwoord - $O$ (, File) - Discogs|url= de julio de 2020 En una entrevista, mencionó que consideraba que el álbum era el primero en un plan de cinco álbumes.Cita web|apellidos=Jardin|nombre=Xeni|título=Die Antwoord to sign with Interscope, Neill Blomkamp to direct next video|url= de marzo de |fechaacceso=20 de julio de 2021|idioma=en == Lista de canciones == Lista de canciones | ocultar = no | título = $O$ | duración_total = 68:03 | title1 = Whatever Man | length1 = 0:33 | title2 = Wat Kyk Jy? | length2 = 4:36 | title3 = Enter the Ninja | length3 = 5:08 | title4 = Wat Pomp | length4 = 4:08 | note4 = feat. | title5 = Wie Maak Die Jol Vol | length5 = 5:08 | note5 = feat. , Isaac Mutant, Jaak Paarl y Scallywag | title6 = Rich Bitch | length6 = 3:32 | title7 = I Dont Need You | length7 = 3:57 | title8 = Very Fancy | length8 = 2:52 | title9 = Dagga Puff | length9 = 4:40 | title10 = My Best Friend | length10 = 1:19 | note10 = feat. The Flying Dutchman aka Ne0SA | title11 = Liewe Maatjies | length11 = 3:42 | title12 = $copie | length12 = 3:12 | title13 = Beat Boy | length13 = 8:20 | title14 = Super Evil | length14 = 4:01 | title15 = Doos Dronk | length15 = 3:51 | note15 = feat. Jack Parow y | title16 = $O$ | length16 = 4:00 | title17 = Jou Ma Se Poes InN FishPaste Jar | length17 = 4:16 | title18 = Orinoco Ninja Flow | length18 = 3:27 | note18 = Wedding DJs Remix == Posicionamiento en listas == {| class="wikitable sortable plainrowheaders" |- ! Lista () ! Mejor posición |- ! album chart|Billboard200|109|artist=Die Antwoord|accessdate=20 de julio de 2021 |- ! album chart|BillboardDanceElectronic|4|artist=Die Antwoord|accessdate=20 de julio de 2021 |- ! album chart|BillboardHeatseekers|1|artist=Die Antwoord|accessdate=20 de julio de 2021 |- ! album chart|BillboardTastemaker|21|artist=Die Antwoord|accessdate=20 de julio de 2021 |- ! album chart|BillboardRap|14|artist=Die Antwoord|accessdate=20 de julio de 2021 |} == Referencias == listaref|2 Control de autoridades | $O$ | https://es.wikipedia.org/wiki/$O$ |
es | Desambiguación El símbolo $ puede referirse a: * El ($), utilizado por monedas como el dólar o el peso. * ($); en lenguajes de programación, una expresión regular que hace referencia al final de una cadena. * , conocida también como dólares. | $ (desambiguación) | https://es.wikipedia.org/wiki/$_(desambiguación) |
es | Ficha de álbum|nombre=$ad Boyz Life|artista=Junior H|tipo=|publicación=12 de febrero de 2021|grabación=2020-2021|género=, sierreño urbano|duración=73:00|discográfica=|productor=Jimmy Humilde|formato=, y |misceláneo=Ficha de álbum/Sencillos |nombre = $ad Boyz Life |tipo = |single 1 = «La Bestia» |single 1 fecha = fecha|13|01|2021 |single 2 = «$ad Boyz Life» |single 2 fecha = fecha|01|05|2021 $ad Boyz Life es el quinto álbum de estudio en solitario del cantante mexicano . Se lanzó el 12 de febrero de 2021 por . Presenta apariciones de y Marca MP.Cita web|url= H PRESENTA SU NUEVO ÁLBUM $ad Boyz Life|fechaacceso=2023-02-13|fecha=2021-02-14|sitioweb=PROVIZION|idioma=es Además, el álbum incluye una versión muy al estilo sierreño del famoso éxito del rock en español «Lamento Boliviano» de . == Lista de canciones == Lista de canciones | writing_credits = yes | duración total = 73:00 | title1 = $ad Boyz Life | writer1 = Daniel Candía | length1 = :46 | title2 = Me Consume | writer2 = | length2 = :21 | title3 = Enseñame | writer3 = Antonio Herrera | length3 = 3:36 | title4 = Por Dentro | note4 = feat. Ed Maverick | writer4 = Daniel Candía | length4 = 5:14 | title5 = Chanel | writer5 = Alexis Fierro | length5 = :49 | title6 = Mi Cuerno | writer6 = Daniel Candía | length6 = 3:39 | title7 = Fvck | writer7 = Antonio Herrera | length7 = 3:59 | title8 = Corazón Negro | writer8 = Daniel Candía | length8 = 5:41 | title9 = 160 Gramos | writer9 = Antonio Herrera | length9 = :08 | title10 = El Velador | note10 = feat. Marca MP | writer10 = Antonio Herrera | length10 = 3:49 | title11 = Henne$$y | writer11 = Antonio Herrera | length11 = 3:34 | title12 = 1004 KM | writer12 = Antonio Herrera | length12 = :42 | title13 = La Bestia | writer13 = Antonio Herrera | length13 = 6:31 | title14 = Te Llevaste | writer14 = Antonio Herrera | length14 = :01 | title15 = Tal Vez | writer15 = Antonio Herrera | length15 = 3:59 | title16 = Lamento Boliviano | writer16 = | length16 = 5:46 == Referencias == | $ad Boyz 4 Life | https://es.wikipedia.org/wiki/$ad_Boyz_4_Life |
es | Ficha de álbum|nombre=$ad Boyz 4 Life II|artista=|publicación=5 de octubre de 2023|género=, sierreño urbano, sierreño sinaloense, |duración=60:00|tipo=|añoA=2022|anterior=CONTINGENTE|productor=, Ernesto Fernandez, Jimmy Humilde|añoAc=2023|discográfica=Rancho Humilde, $ad Boyz 4 Life II (estilizado en mayúsculas) es el noveno del cantante mexicano , lanzado a través de Rancho Humilde y distribuido por el 5 de octubre de 2023.cita web|url= la hora de llorar; Junior H estrenará $ad Boyz 4 life II este jueves|sitioweb=El Siglo de Torreón|fecha=2023-10-05|fecha-acceso=2023-10-05 El álbum es una secuela del álbum anterior de Junior H, . == Antecedentes y lanzamiento == Junior H no planeaba crear una secuela de $ad Boyz 4 Life. Había planeado colaborar con artistas en el álbum, como y , pero "no pudieron lograrlo" y el álbum terminó siendo un álbum solista.Cita web|url= H Talks ‘$ad Boyz 4 Life II,’ Latin Grammys Snub|apellido=Mier|nombre=Tomás|fecha=2023-10-06|fecha-acceso=2023-10-08|sitioweb=Rolling Stone|idioma=en La fecha de lanzamiento del álbum se anunció a través de la cuenta oficial de de Junior H y de México en septiembre de 2023.cita web|url= ESPERA TERMINÓ: YA PUEDEN PREGUARDAR $AD BOYZ 4 LIFE II Y CHECAR CONTENIDO EXCLUSIVO EN SPOTIFY 05.10.23|fecha=2023-09|fecha-acceso=2023-10-05|sitioweb= == Lista de canciones == Track listing | title1 = $ad Boyz II | length1 = 3:28 | title2 = Rockstar | length2 = 2:48 | title3 = Serpiente | length3 = 3:46 | title4 = La cherry | length4 = 3:32 | title5 = Miéntele | length5 = 2:56 | title6 = Y lloro | length6 = 2:59 | title7 = Las noches | length7 = 3:46 | title8 = Tres botellas | length8 = 2:42 | title9 = Miles de rosas | length9 = 4:11 | title10 = Paris | length10 = 3:56 | title11 = Otro amor | length11 = 4:07 | title12 = En la peda | length12 = 3:54 | title13 = Piénsalo | length13 = 4:00 | title14 = A tu nombre | length14 = 4:07 | title15 = Lokeron x Amor | length15 = 3:11 | title16 = Mientras duermes | length16 = 3:46 | title17 = Entre nosotros | length17 = 2:45 == Referencias == reflist control de autoridad | $ad Boyz 4 Life II | https://es.wikipedia.org/wiki/$ad_Boyz_4_Life_II |
es | Ficha de película | título original = $ellebrity | dirección = | producción = | guion = | música = | fotografía = | reparto = | país = | estreno = 2012 | estreno1 = Fecha de lanzamiento|11|3|2012 | género = | duración = 89 minutos | idioma = | productora = $ellebrity es un de 2012,cita web |url= |título=$ellebrity (Sellebrity) (2013) |fechaacceso=8 de junio de 2022 |sitioweb=themoviedb.org |cita=Documental dirigido por , que a su vez lo escribió, musicalizado por , en la fotografía estuvo , y , los protagonistas son , y , entre otros.cita web |url= |título=$ellebrity (2012) |fechaacceso=8 de junio de 2022 |sitioweb=abandomoviez.net |cita=Jennifer Aniston, Marc Anthony y Rosanna Arquette Esta obra fue realizada por , se estrenó el 11 de marzo de 2012. == Sinopsis == El fotógrafo de los famosos facilita un acceso completo a la vida más allá de la cuerda de terciopelo y delante a la cámara.cita web |url= |título=$ellebrity |fechaacceso=8 de junio de 2022 |sitioweb=imdb.com |idioma=en |cita=da acceso total a la vida detrás de la cuerda de terciopelo (traducido) == Referencias == listaref control de autoridades ORDENAR:Cellebrity | $ellebrity | https://es.wikipedia.org/wiki/$ellebrity |
es | Título erróneo|$#*! My Dad Says Ficha de programa de televisión |tipo = 1 |título = $#*! My Dad Says |imagen = |tamaño de imagen = |pie de imagen = |reparto = |num temporadas = 1 |num episodios = 18 |lista episodios = Anexo:Episodios_de_$h*!_ My_Dad_ Says |cadena = |duración = 21 minutos aprox. |primera emisión = 23 de septiembre de 2010 |última emisión = 17 de febrero de 2011|sitio web = = |imdb = 1612578 |tv com = 78800 $#*! My Dad Says (pronunciado como "Bleep My Dad Says"), conocida en como Controla esa lengua, papá, es una serie de televisión de producida por y transmitido por la cadena . El nombre de la serie está basado en el nombre de la cuenta de Shit My Dad Says ("Mierdа que mi papá dice"), creado por Justin Halpern, que consiste en citas de su padre, Sam. La serie se estrenó el 23 de septiembre de 2010. El 15 de mayo de 2011 la CBS anunció la cancelación de la serie.[ República.pe] Wayback|url= |date=20110519091526 CBS cancela The Defenders, Mad Love y $#*! My Dad Says == Trama == Ed es un hombre muy testarudo de 72 años de edad, quien se ha divorciado tres veces. Sus dos hijos adultos, Henry y Vince, están acostumbrados a sus consejos no solicitados y muchas veces . Cuando Henry, un escritor de blog, ya no puede pagar el alquiler, se ve obligado a regresar a casa de Ed, que crea nuevos problemas en su relación difícil entre padre e hijo. Como pasan las semanas, Henry es incapaz de encontrar un trabajo como escritor, sobre todo debido a la falta de buen material. Finalmente consigue un trabajo, cuando durante su entrevista con Ed interrumpe con una llamada telefónica irracional que despierta el interés del editor excéntrico realizador de la entrevista. Henry es finalmente contratado, pero se ve obligado a seguir viviendo con Ed, a fin de poder seguir escribiendo acerca de las diatribas no solicitadas de su padre, de ahí el título "$#*! My Dad Says". == Elenco == * como Dr. Edison Milford "Ed" Goodson III. * como Henry Goodson. * como Vince Goodson. * como Bonnie Goodson. * como Tim. == Véase también == * == Referencias == listaref Control de autoridades | $h*! My Dad Says | https://es.wikipedia.org/wiki/$h*!_My_Dad_Says |
es | Ficha de episodio de Los Simpson | nombre_del_episodio = $pringfield, Or How I Learned to Stop Worrying and Love Legalized Gambling | imagen = | número_episodio = 91 | código_producción = 1F08 | estreno = 16 de diciembre de 1993 en | guionista = & | director = | estrella_invitada = como sí mismo como sí mismo | pizarra = "No diré Springfield solo para ser aplaudido". | gag_sofá = La familia corre al sillón, pero cuando llegan se rompen como si fueran de vidrio.cita web |url= $pringfield|fechaacceso= 13 de julio de 2008|autor= |apellido= Martyn|nombre= Warren|enlaceautor= Warren Martyn|apellido2=Wood |nombre2= Adrian|fecha= 2000|editorial= |idioma= inglés | temporada = 5 $pringfield, Or How I Learned to Stop Worrying and Love Legalized Gambling, llamado $pringfield (o cómo aprendí a amar el juego legalizado) en y $pringfield próspero, o el problema del juego en , es el décimo episodio perteneciente a la de la serie , emitido originalmente el 16 de diciembre de 1993.cita web|url= $pringfield, Or How I Learned to Stop Worrying and Love Legalized Gambling|fechaacceso= 13 de julio de 2008|editorial= TheSimpsons.com|idioma= inglés|urlarchivo= 31 de marzo de 2009|fechaarchivo= 31 de marzo de 2009 El episodio fue escrito por y , y dirigido por . y fueron las estrellas invitadas. == Sinopsis == Con economía de en depresión, el alcalde convoca a los ciudadanos a una reunión con el objeto de proponer ideas para realzarla. sugiere legalizar el juego para reactivar la economía y atraer visitantes a la ciudad. Todos, incluso , apoyan la idea. Para construir el casino, el y el alcalde trabajan juntos, y el lugar termina llamándose "Mr. Burnss Casino". Cuando el local abre, consigue un trabajo como croupier de . También visitan el casino Marge y , pero el niño es echado por los empleados después de descubrir que era menor de 21 años. Al ser desafiado por uno de los trabajadores, Bart abre su propio casino, en su casa del árbol. Mientras que Marge espera a su esposo para irse del casino, encuentra una ficha en el suelo, y prueba suerte en una máquina tragamonedas. Inmediatamente se vuelve . Mientras tanto, aunque su es un éxito, el Sr. Burns se vuelve excéntrico y paranoico, teniéndole un excesivo miedo a los gérmenes, usa pijamas todo el tiempo y su barba y uñas crecen. Marge pasa todo el día apostando en el casino y comienza a dejar de lado a su familia. Comenzando por la cual es salvada de milagro por de un exhibido en el casino, recriminándole a Marge su descuido. En otra ocasión, despierta en medio de la noche y le cuenta a Homer que había sufrido una pesadilla con el , provocando el pánico del padre, escondiéndose con los niños detrás del colchón. Al día siguiente, Bart va a recoger a al aeropuerto (que en realidad debía ir al casino de Burns) para llevarlo a su pequeño casino en la casa del árbol. La de Marge crece cada día más. Un día, le promete a Lisa que la ayudaría con un disfraz del estado de de tarea para la escuela, pero esta vuelve al casino y la niña debe presentarse con un pésimo disfraz hecho por Homer. Lisa, junto con , reciben premios especiales por haber sido los niños que "obviamente no habían recibido ayuda de sus padres". De vuelta en el casino de Burns, su propietario se parece cada día más al aviador en sus últimos años, usando cajas de pañuelos en lugar de zapatos y diseñando un pequeño modelo de avión llamado Spruce Moose (la «Cumbancha volante» en Hispanoamérica y el «Alce pulcro» en España). Entre breve delirio, afirma que el aeroplano de madera a escala puede llevar «200 pasajeros del aeropuerto de al en 17 minutos». Cuando ve a Homer por las cámaras de seguridad del casino buscando a Marge entre gritos, ordena a lo despida y que lo regrese a su puesto en la Planta Nuclear. Dándose cuenta de lo mucho que extrañaba a su empresa, Burns decide regresar y hacerse cargo de la misma. Echándole en cara que le había culpado y fallado a Lisa con su promesa, Homer hace que Marge abandone el casino y olvide, por lo menos por un tiempo, su adicción con el juego. == Producción == fue uno de los guionistas del episodio.]] El episodio fue escrito por y , y dirigido por . La historia para el mismo surgió de un artículo en un periódico que encontraron Oakley y Weinstein sobre una ciudad de que legalizaría el juego.cita vídeo | people=Weinstein, Josh|año=2004|title=The Simpsons season 5 DVD commentary for the episode "$pringfield"| medium=DVD|editorial= Oakley dijo que otra inspiración para el episodio fue que no había muchos sobre Springfield como un todo en el cual se mostrase lo "desastrosa" que era la ciudad, por lo que rellenaron el primer acto con escenas en las que se ve lo desastrosa y triste que era Springfield.cita vídeo | people=Oakley, Bill|año=2004|title=The Simpsons season 5 DVD commentary for the episode "$pringfield"| medium=DVD|editorial=20th Century Fox A Oakley le gustó particularmente la animación de las luces dentro del casino provenientes de las máquinas tragamonedas y de las lámparas en el techo. La "forma en que irradian su luz" siempre lo había sorprendido. Archer, quien dirigió la animación del episodio, también opinó que el detalle de las luces fue muy importante. Fueron especialmente complicadas de animar porque la animación se realizaba a mano, así que Archer estuvo conforme con los resultados.cita vídeo | people=Archer, Wes|año=2004|title=The Simpsons season 5 DVD commentary for the episode "$pringfield"| medium=DVD|editorial=20th Century Fox Una escena borrada del episodio muestra a Homer lanzándole cartas a . A los productores les gustó la escena, por lo que decidieron incluirla en el episodio de refritos . Hubo un período breve en el cual el episodio tuvo una historia secundaria diferente, la cual se basó en el restaurante . Groening había escuchado que si incluía a Planet Hollywood en Los Simpson, los creadores del restaurante, , , y , aceptarían aparecer como estrellas invitadas en el programa. A los guionistas de Los Simpson les entusiasmó la idea, por lo que escribieron la nueva historia secundaria, en la cual se incluyó al restaurante y a los tres actores. Pese a esto, por razones desconocidas, ninguno de ellos participó en el episodio. En su lugar, Gerry Cooney y Robert Goulet fueron las estrellas invitadas interpretándose a sí mismos. El productor ejecutivo disfrutó de dirigir a Goulet porque fue "muy buena gente" con "un gran sentido del humor". Oakley pensó que era agradable que Goulet se riese de sí mismo en el episodio, lo cual era poco común en Los Simpson. En este episodio aparecen por primera vez Gunter y Ernst, los magos del casino que son continuamente atacados por su , Anastasia. Diez años después de la emisión original del episodio, Roy Horn, la inspiración para los personajes, había sido atacado por uno de sus tigres blancos. Aunque esta situación ha sido tomada como ejemplo de la vida imitando al arte, el equipo de producción de Los Simpson desechó la posibilidad de la predicción diciendo que era "inevitable que ocurriese" tarde o temprano.cita vídeo | people=Mirkin, David|año=2004|title=The Simpsons season 5 DVD commentary for the episode "$pringfield"| medium=DVD|editorial=20th Century Fox El también hace su primera aparición en este episodio. == Referencias culturales == .]] El título del episodio es una referencia a las películas de de y de la serie de televisión VEGA$.cita publicación|url= and Bart… another Kubrick legend|fecha=16 de julio de 1999 |publicación=The Guardian|fechaacceso=14 de marzo de 2009 La cama de Burns es similar a la de Keir Dullea en el final de la película de 1969 de . y aparecen en el casino en sus papeles en la película de 1988 . Homer se impresiona por las habilidades con las cartas de un hombre que recuerda al personaje Raymond Babbitt, también de Rain Man.cita libro|apellidos=Richmond |nombre=Ray|apellido2= Coffman |nombre2= Antonia|título= |año=1997 |editorial=Harper Collins Publishers|isbn=0-00-638898-1|página=[ 131] El programa de medianoche de es similar al álbum de 1971 de titulado For Adults Only, el cual fue grabado en un casino a medianoche. Marge le recuerda a Homer que el sueño de su vida era participar en el programa televisivo The Gong Show. La obsesión de Burns con los gérmenes y la limpieza, y su negativa de abandonar su cuarto en el casino una vez que este es inaugurado, es una parodia del magnate estadounidense Howard Hughes. Éste era obsesivo-compulsivo y trabajó en el negocio de los casinos en sus últimos años. El avión "Spruce Moose" (en la versión de se le llama «Cumbancha volante»), una nave muy pequeña que Burns hace en el episodio, es una parodia del enorme avión de madera llamado , el cual fue catalogado como "Spruce Goose". Homer parodia la escena en la película de 1939 El mago de Oz cuando el Espantapájaros demuestra su inteligencia recitando la ley que determina los lados de un .cita vídeo | people=Groening, Matt|año=2004|title=The Simpsons season 5 DVD commentary for the episode "$pringfield"| medium=DVD|editorial=20th Century Fox == Coincidencia con el ataque de Mantecore a Roy Horn == En el episodio, como parte de las atracciones del casino del Sr. Burns, se hace un espectáculo llamado "The Flamboyant Magic Of Gunter And Ernest", que es una parodia del famosos espectáculo de junto a su tigre blanco "Mantecore". En el capítulo, el tigre blanco llamado "Anastasia" ataca a los magos después de recordar como fue capturado mientras dormía en la jungla. En octubre del 2003 (casi 10 años después de la emisión del episodio), Mantecore se abalanzó hacia el cuello de Roy durante una presentación del espectáculo. == Referencias == listaref == Enlaces externos == * imdb título|0701040 * [ $pringfield, Or How I Learned to Stop Worrying and Love Legalized Gambling] en TheSimpsons.com (en inglés). * [ $pringfield, Or How I Learned to Stop Worrying and Love Legalized Gambling] en TV.com (en inglés). * [ $pringfield, Or How I Learned to Stop Worrying and Love Legalized Gambling] en The Simpsons Archive (en inglés). Control de autoridades | $pringfield (or, How I Learned to Stop Worrying and Love Legalized Gambling) | https://es.wikipedia.org/wiki/$pringfield_(or,_How_I_Learned_to_Stop_Worrying_and_Love_Legalized_Gambling) |
es | Referencias|t=20210524001244 % Alcons es un de Percentage Articulation Loss of Consonants (Pérdida porcentual de articulación de las consonantes). Es un valor numérico que se utiliza en para medir las cualidades de una estancia, y cuantifica la intelegibilidad del . En una estancia que tenga un valor %Alcons bajo es más sencillo entenderse que en una que tenga un valor %Alcons alto. El valor se basa exclusivamente en el porcentaje de medio que no pueden llegar a entender los oyentes de una sala, ya que las no son necesarias para entender un mensaje. == Medición de %Alcons == calculando el valor %Alcons.]] El %Alcons es un valor consensuado, ya que la inteligibilidad es diferente para cada persona y por lo tanto no es un valor . El método está basado en el estudio de la pérdida real de consonantes por parte de un grupo de personas en varios s de s realizados en salas de diferente tipo, y relacionando esta pérdida con las características de la sala. La medida de este valor puede realizarse de diferentes formas. Una de ellas es el analizador de sonido o TEF. Calcula el valor de %Alcons a partir de mediciones relacionadas con la de la estancia, ponderadas a través de una serie de correlaciones definidas cuando se creó que creó el método. Se considera que cuando el valor de una estancia es mayor del 10% la inteligibilidad es mala. En entornos de aprendizaje y sistemas de alerta de voz, el valor deseado es de 5% o menos. Un 15% suele ser la pérdida máxima aceptable. == Utilización == % Alcons es ampliamente utilizado por los expertos en acústica, pero tiene desventajas importantes. En primer lugar, se basa en las mediciones en una sola banda de un tercio de centrada en 2 kHz, ignorando el resto de s. Así la respuesta de frecuencia de la estancia debe ser verificado con otras mediciones para que la Alcons% pueda ser significativa. Además, el método ignora muchos otros factores que pueden afectar drásticamente la inteligibilidad, como la relación -, el del , la , las finales o la respuesta de frecuencia de la sala. El método Alcons% produce a menudo resultados excesivamente optimistas. Existen otros métodos de medición de la inteligibilidad que a veces pueden ser más útiles como RASTI o STI. == Enlaces externos == * [ Medición de %alcons] * [ Diferencia STI - % Alcons] Control de autoridades | %Alcons | ERROR: type should be string, got "https://es.wikipedia.org/wiki/%Alcons" |
es | otros usos Ficha de letra |nombre=Et |letra=& |fam1= (Ɛᴛ) |equivalentes = ⁊ () El signo et (&), también llamado "Commercial And" "Y comercial", y de manera anglosajona "Ampersand"; es una de la conjunción copulativa «et», que a su vez equivale a las conjunciones españolas «y», «e», o el desusado «et».Cita web|url= ! Definición ! Diccionario de la lengua española ! RAE - ASALE Puesto que la conjunción copulativa es una de las palabras más frecuentes de un texto, ligaduras de esta son frecuentes en muchas escrituras, por ello, en la escritura latina manuscrita de la antigüedad (la ) ya se observan ligaduras de «et». Et aparece con una forma similar a la que conocemos actualmente en la . Con el advenimiento de la , este estilo de et dejaría de utilizarse en favor del llamado (⁊), un carácter con un grosor aún más reducido. En el renacimiento y con la imprenta el signo et fue recuperado en las obras escritas con letra humanística y fue muy usado en textos en latín, en francés (donde la conjunción es et, al igual que en latín) y en inglés (por influencia francesa). No se usaba tanto en otros idiomas como español, italiano o portugués en los que la conjunción copulativa requiere una sola letra. Su equivalente griego es una ligadura que se expresa con el carácter (ϗ). ==Denominación== El nombre del signo es «et» según recomienda la RAE.cita web|url= 4: Lista de símbolos o signos no alfabetizables|fechaacceso=12 de septiembre de 2020|apellido=Real Academia Española|nombre=|enlaceautor=Real Academia Española|fecha=2001|obra=|editor=|editorial=|ubicación=|formato=|cita= Este signo también es conocido por su nombre en inglés ampersand, proveniente a su vez de la expresión and and, es decir, «y por sí mismo y», cr|antiguamente usada como parte de la retahíla para la memorización del alfabeto. == Historia == de los siglos SIGLO|II-SIGLO|IV4-5, minúsculas medievales de los siglos SIGLO|VI-SIGLO|VII6, minúscula carolingia, SIGLO|IX|d|a|0.]] El et se remonta al siglo|I||s y a la antigua , en la que las letras E y T ocasionalmente fueron escritas juntas para formar una . (Figura 1. Evolución del et.)Jan Tschichold: [ "Formenwandlung der et-Zeichen."] Para el siglo|XI||s estaba bien desarrollada, particularmente en la forma , y . Los hicieron un extensivo uso del et, ya que la condensación de una palabra en una sola letra facilitaba su trabajo. Durante aquel tiempo, se desarrolló una versión mucho más comprimida del et. ==Uso== Deriva del de donde el signo pasó a diversos idiomas, incluido el . Su uso en esta lengua es superfluo, pues no resulta económico (a diferencia de otros idiomas) ya que la conjunción copulativa y tiene una grafía más breve y sencilla. En textos españoles antiguos es frecuente encontrarlo empleado en la expresión latina adoptada , en las formas &c. o &cetera. Un uso extendido es el que persiste en la bibliografía académica en inglés, en la enumeración de los autores, incluidas la expresión como & al. (del latín et alii, plural masculino, o et alia, plural neutro) & que se traduce como «y otros». .]] Como se observa en la lista de letras de (año 1011), el signo «&» fue considerado a menudo como una letra más al final del . El signo en sí es una , combinación de diseño de dos letras en un único , usado para aumentar la velocidad de la escritura manual. En la Edad Media y en los primeros tiempos de la el uso de ligaduras era muy común, en este caso por la economía de espacio, cuando la materia prima —pergamino o papel— añadía mucho al precio de los libros. == Usos en informática == * En se usa al comienzo de los códigos de entidad con que se designan los caracteres especiales: los ejemplos más típicos son > <, y & (>, &x, &func, &a[3]. También se usa para declarar una referencia. Por ejemplo int& x, func(char*& x) * En , se utiliza para concatenar diferentes tipos de variables para formar una cadena (string). * En muchas implementaciones de , se usa como exponente de diez de un número real. ==Véase también== * : ⁊, otra forma de escribir «et» que no debe confundirse == Referencias == listaref == Enlaces externos == Wikcionario|& Wikcionario|ampersand * [ Apéndice 4: Lista de símbolos o signos no alfabetizables] en la página de la Real Academia Española. Control de autoridades | & | https://es.wikipedia.org/wiki/& |
es | Ficha de sencillo | nombre = &Burn | carátula = | artista = feat. | tipo = | álbum = EP | lado A = | lado B = | publicación = 17 de diciembre de | formato = | grabación = | catálogo = | género = | duración = 3:00 | discográfica = , Darkroom Records | escritor = lista|| | productor = | certificación = | calificación = | listas = | cronología = Sencillos de | sencillo anterior = | sencillo actual = &Burn | sencillo posterior = | añoA = | añoAc = | añoP = 2018 | miscelánea = «&Burn» es una versión extendida del sencillo «» de en colaboración con .Cita web|url= Eilish Unveils New Track Burn Featuring Vince Staples, Whose Verse Is So MF Good|fechaacceso=26 de noviembre de 2019|sitioweb=Cita web|url= Eilish drops “&burn,” an alt version of “Watch,” feat. Vince Staples|fechaacceso=26 de noviembre de 2019|fecha=15 de diciembre de |sitioweb=HighClouds|idioma=en-GB Se lanzó el 17 de diciembre de , a través de Interscope Records y Darkroom Records, como parte de la promoción de su EP debut ().Cita web|url= Eilish Collabs With Vince Staples on "&Burn" ! Listen Now|fechaacceso=26 de noviembre de 2019|fecha=16 de diciembre de |sitioweb=MISSBISH - Womens Fashion, Fitness & Lifestyle Magazine|idioma=en-US La pista fue escrita por Staples junto a Finneas OConnell.Obra citada|título=Billie Eilish & Vince Staples – &burn|idioma=en|url= de noviembre de 2019 == Antecedentes == En una declaración hecha por Eilish a The Fader a través de correo electrónico, ella escribió: «Vince Staples fue mi elección número uno, así que cuando logramos que lo escuchara y aceptó hacerlo, fue increíble y el verso que hizo es tan bueno.Cita web|url= Eilish shares “&Burn,” a gloomy collaboration with Vince Staples|fechaacceso=2020-09-24|sitioweb=The FADER|idioma=en Cuando Eilish y su hermano Finneas OConnell estaban grabando la canción, estaba bajo el título de «Watch & Burn». La pista más tarde se convirtió en dos canciones separadas, una es «» () y la otra es «& Burn».Cita web|url= Billie Eilish Songs Every Superfan Should Know|fechaacceso=2020-09-24|fecha=2019-12-12|sitioweb=BillboardCita web|url= Confidence & Boldness on Billie Eilishs Debut dont smile at me EP|fechaacceso=2020-09-24|fecha=2018-02-16|sitioweb=Atwood Magazine|idioma=en-USCita web|url= Eilish Unveils New Track Burn Featuring Vince Staples, Whose Verse Is So MF Good|fechaacceso=2020-09-24|fecha=-12-15|sitioweb=Billboard La pista fue escrita por Staples y OConnell, el último de los cuales la produjo exclusivamente.Cita web|url= Staples joins Billie Eilish on new single "&burn": Stream|fechaacceso=2020-09-24|fecha=-12-15|sitioweb=Consequence of Sound|idioma=en-USCita web|url= Eilish Collaborates With Vince Staples For &burn|fechaacceso=2020-09-24|apellido=Desk|nombre=BWW News|sitioweb=BroadwayWorld.com|idioma=en La masterización y la mezcla estuvieron a cargo del personal del estudio John Greenham y Rob Kinelski , respectivamente. Se lanzó como sencillo el 15 de diciembre de para descarga digital y transmisión en varios países, a través de Darkroom e Interscope Records.Cita web|url= - Single by Billie Eilish & Vince Staples|fechaacceso=2020-09-24|sitioweb=Apple Music|idioma=en-us La canción se incluyó más tarde en la reedición de diciembre de 2019 del EP debut de Eilish Dont Smile at Me . == Recepción comercial == La pista alcanzó la certificación de platino en Australia en 2019.Cita web|url= Charts – Accreditations – 2019 Singles|fechaacceso=24 de septiembre de 2020|publicación= El 4 de abril de 2019, la pista consiguió la certificación de oro en Canadá por la venta de 40.000 ejemplares.Cita web|url= single certifications – Billie Eilish – &Burn|fechaacceso=26 de noviembre de 2019|sitioweb=|idioma=en-US == Certificaciones == {| class="wikitable sortable plainrowheaders" style="text-align:center;" |- !scope="col"|País (organismocertificador) !scope="col"| !scope="col"| |- ! scope="row"|Bandera2|Australia () |Oro |35 000 |- ! scope="row"|Bandera2|Estados Unidos ()Cita web|url= single certifications – Billie Eilish – &Burn|fechaacceso=23 de septiembre de 2020|sitioweb=|idioma=en-US |Oro |500 000 |} == Referencias == listaref|2 control de autoridades | &Burn | https://es.wikipedia.org/wiki/&Burn |
es | Ficha de canal de televisión |nombre=&TV |logo=And TV logo.png |logo tamaño=150px |país= |idioma= |propietario= |inicio de transmisiones=*fecha|2|3|2015|edad (India) *fecha|6|4|2015|edad (Reino Unido)Cita web|url= Rukh Khan launches &TV channel in UK and Europe|fechaacceso=2024-01-11|sitioweb=India.com|idioma=en *fecha|31|8|2016|edad (Estados Unidos) |cese de transmisiones=fecha|1|6|2019|edad (Reino Unido) |web=URL| de imagen= (reducido a para la transmisión ) |área de transmisión=Todo el mundo |ubicación=, (India) &TV, también conocido como And TV, es un canal de entretenimiento en propiedad de . Lanzado como un canal generalista del grupo , comenzó a transmitir el 2 de marzo de 2015.Cita noticia|título=ZEE Entertainment launches new Hindi General Entertainment Channel ‘&TV’|url= web|url= TV|fechaacceso=2024-01-11|sitioweb=India Forums|idioma=en El 1 de junio de 2019, &TV se cerró en el Reino Unido debido al lanzamiento de ZEE5.Cita web|url= Destination ZEE5: Zing, &TV, and Living Foodz to be Available as Digital-Only Channels on ZEE5 in UK|fechaacceso=2024-01-11|sitioweb=India.com|idioma=enCita web|url= TV: Top Stories On Latest And TV Hindi Serials & Shows, Hindi Movie Reviews, Gossip And News Updates|fechaacceso=2024-01-11|sitioweb=&TV|idioma=enCita web|url= &TV HD Live Online in HD|fechaacceso=2024-01-11|sitioweb=ZEE5|idioma=en == Programación == AP|Anexo:Programas emitidos por &TV == Canales asociados == === &pictures === &pictures es un canal de películas de la India con sede en . El canal es propiedad de .Cita web|url= to launch movie channel under new brand ‘& pictures’|fechaacceso=2024-01-11|fecha=2013-08-08|sitioweb=BusinessLine|idioma=en Es el primer canal de bajo la nueva marca &.Cita web|url= News Today: Read Latest Business news, India Business News Live, Share Market & Economy News|fechaacceso=2024-01-11|sitioweb=The Economic Times|idioma=en El canal transmite principalmente películas en hindi y algunas películas en inglés (dobladas al hindi). ===&xplor HD=== &xplor HD (estilizado como &xplorHD) es un canal indio de películas hindi solo en propiedad de .Cita web|url= launches &xplorHD, HD channel in Hindi movie category|fechaacceso=2024-01-11|sitioweb=exchange4media|idioma=en Lanzado el 18 de julio de 2019, muestra películas de Bollywood de autor y aclamadas por la crítica, similares a Star Gold Select. Es el quinto canal que utiliza la marca & de Zee y el noveno canal de películas hindi de Zee; su contraparte prémium de películas de Hollywood es &privé HD. == Referencias == Listaref == Enlaces externos == Traducido ref|en|&TV|oldid=1190750195|fecha=19 de diciembre de 2023 Control de autoridades | &TV | https://es.wikipedia.org/wiki/&TV |
es | Ficha de artista musical |fondo = grupo_o_banda |nombre = &Team |logo = |imagen = |tamaño = |subtítulo = |alias = andTeam |género = lista horizontal| * * |origen = |estado = Activo |estilo = |tiempo = -presente |discográfica = lista horizontal| * * |miembros = KNicholasEJTakiJoHaruaMakiYumaFuma |twitter = |url = texto japonés &Team (Lang-en|andTeam, Lang-ja|エンティーム, Lang-ko|앤팀; estilizado en mayúsculas) es un grupo multinacional formado en mediante el programa . Es manejado por la compañía .Cite magazine |last=Benjamin |first=Jeff |date=-- |title=HYBE Signs First Japanese Group &TEAM: Watch Their Debut Music Videos |url= |access-date=--13 |magazine=Billboard |language=en-US Está compuesto por nueve integrantes: K, Fuma, Nicholas, EJ, Yuma, Jo, Harua, Taki y Maki.Cite web|title=&TEAM, Boyband Jepang dari HYBE Akan Debut 7 Desember |url= |access-date=-- |website=hiburan |language=idCite web|date=--04|title=BTS弟分「&TEAM」最終順位1位はJO、2位はHARUA【練習生11人順位一覧】|url= &Team lanzó su primer sencillo «Under the Skin» el 21 de noviembre de y debutó oficialmente con el EP First Howling: Me el 7 de diciembre de .Cite web |last= |first= |title=「&AUDITION」のオリジナル2曲が急きょ配信開始、「&TEAM」のデビュー日が決定 |url= |access-date=--04 |website=Natalie 音楽ナタリー |language=ja |archive-date= --03|archive-url= == Nombre == El nombre del grupo, &Team, se refiere a «nueve miembros diferentes que forman un equipo y conectan mundos diversos».Cite web |date=--16 |title=BTSに続くグローバルグループ、&TEAMがデビュー |url= |access-date=--20 |website=GQ JAPAN |language=ja == Historia == === 2020-: Actividades previas al debut y formación === K, Nicholas, EJ y Taki compitieron en el programa de telerrealidad surcoreano en 2020, en el que se formó el grupo .Cite web |author=Natasha |title=HYBE LABELS JAPAN所属K、NICHOLAS、EJ、TAKIの共同Twitterオープン!番組は来年放送(写真5枚 / ソロカットあり) |url= |access-date=--13 |website=音楽ナタリー |language=ja El 1 de enero de 2021, Big Hit Japan anunció el lanzamiento del proyecto «Big Hit Japan Global Debut Project», en el que se buscaría artistas para debutar un grupo en Japón.Cite web |title=「I-LAND」出演ケイら5人、Big Hit Japanから2021年にデビュー決定!オーディションで追加メンバーを募集 |url= |access-date=--13 |website=Kstyle|idioma=ja El 19 de marzo, Big Hit Entertainment cambió de nombre y se reestructuró como .Cite magazine |title=BTS Label Big Hit Entertainment Plans Name Change to HYBE Corporation |magazine=Billboard |url= |access-date= --03 |archive-date=-06-20 |archive-url= |idioma=en El 26 de abril, K y EJ aparecieron en el video musical de la canción «Drunk-Dazed» de Enhypen.Cite web |date=2021-04-26 |title=ENHYPENs "Drunk-Dazed" Music Video Features a Very Special Cameo |url= |access-date=-- |website=Teen Vogue |language=en-US El 4 de noviembre se comunicó que K, Nicholas, EJ y Taki serían miembros confirmados del grupo planificado para Japón y que se unirían a aprendices adicionales seleccionados a través de un nuevo programa de audición.Cite web |last=Chin |first=Carmen |date=2021-11-04 |title=BTS agency HYBE announces plans to debut new groups in the US and Japan |url= |access-date=-- |website=NME |language=en-AU se estrenó el 9 de julio de y el de septiembre se revelaron los nueve miembros finales a través de una transmisión en vivo desde Tokio.Cite web |title=HYBE LABEL JAPAN初のグローバルボーイグループ「&TEAM」デビュー! ! Numero TOKYO |url= |access-date=-- |website=numero.jp|idioma=jaCite web |title=「&AUDITION」デビューメンバー決定「&TEAM」として9人で活動、・7デビュー - 韓国エンタメ : 日刊スポーツ |url= |access-date=-- |website=nikkansports.com |language=ja === -presente: Debut con First Howling: Me y primer álbum de estudio === En septiembre de , Hybe Labels Japan anunció que &Team lanzaría su EP debut, First Howling: Me, el 7 de diciembre del mismo año.cite web|url= Labels Japans first boy band &Team to debut on Dec. 7|work=Korea Herald|date=--|access-date=--|archive-date=--|archive-url= En noviembre inició la transmisión del programa de variedades del grupo, &Team学園 (estilizada y pronunciado: &TEAM Gakuen); contó con la participación de varios invitados y permitió a los espectadores ver las preparaciones para el debut de &Team en Corea del Sur y Japón. El 21 de noviembre de , &Team lanzó su primer video musical y sencillo digital «Under the Skin». El 5 de diciembre de se publicó un webtoon acerca de los integrantes del grupo, titulado Dark Moon: The Grey City.Cite web |last=Frater |first=Patrick |date=--06 |title=BTS-Backer Hybe Launches Webtoon Dark Moon: The Grey City With Boy Band &Team |url= |access-date=-- |website=Variety |language=en-US Dos días después se lanzó el EP First Howling: Me junto con el video musical de «Scent of You»;Cite web |last=Ji-won |first=Choi |date=--07 |title=Hybes first Japanese band &Team makes global debut |url= |access-date=-- |website=The Korea Herald |language=en se vendieron 151 000 copias del disco en su primera semana de lanzamiento.Cite web |title=BTSの後輩・&TEAM、デビュー作『First Howling : ME』が「アルバム」1位【オリコンランキング】 |url= |access-date=--22 |website=ORICON NEWS|idioma=ja &Team publicó su segundo EP First Howling: We el 14 de junio de .cite web|url= band &TEAM set to release second EP in June|work=KoreaJoongAng Daily|date=-04-06|access-date=--02|idioma=encite web|url= 레이블즈 &TEAM, 6월 14일 컴백 확정..글로벌 시장 정조준|work=Star News|language=ko|date=--03|access-date=--03 == Miembros == * K (lang|ja|ケイ) * Fuma (lang|ja|フウマ) * Nicholas (lang|ja|ニコラス) * EJ (lang|ja|ウィジュ) – líder * Yuma (lang|ja|ユウマ) * Jo (lang|ja|ジョウ) * Harua (lang|ja|ハルア) * Taki (lang|ja|タキ) * Maki (lang|ja|マキ) == Discografía== === Álbumes de estudio === {| class="wikitable" style="margin:0 auto; font-size: 95%;" |- !rowspan="" | Año !rowspan="" style="width:20em;" | Álbum !colspan="" | Posicionamientoen listas !rowspan="" | Certificaciones !rowspan="" | Ventas |- |- style="font-size:smaller;" ! colspan=""|bandera|JapónJPN |- |- style="font-size:smaller;" !Posicionamientos en la lista Billboard Japan Hot Albums: *First Howling: Now: cite web|url= Japan Hot Albums: [ /11/22 公開 ]|work=Billboard Japan|language=ja|archive-url= para álbumes en la lista Oricon Weekly Albums Chart: *First Howling: Now: cite web|url= 2023年11月27日付 |date=|publisher=|language=ja|trans-title=Oricon Weekly Album Ranking 27 de noviembre de |access-date=-11-22|archive-url= Howling: Now * Lanzamiento: 15 de noviembre de * Discográfica: Hybe Labels Japan, Universal Music Japan * Formato: CD, descarga digital, streaming |align="center"| 1 |align="center"| | *bandera|JPN RIAJ: Platino | *bandera|JPN JPN: 111 137 |- | align="center" colspan="6"| «—» indica que el álbum no alcanzó posición alguna o no fue lanzado en ese territorio. |} === EPs === {| class="wikitable" style="margin:0 auto; font-size: 95%;" |- !rowspan="" | Año !rowspan="" style="width:20em;" | Álbum !colspan="" | Posicionamientoen listas !rowspan="" | Certificaciones !rowspan="" | Ventas |- |- style="font-size:smaller;" ! colspan=""|bandera|JapónJPN |- |- style="font-size:smaller;" !Posicionamientos en la lista Billboard Japan Hot Albums: *First Howling: Me: cite web|url= Japan Hot Albums: [ //14 公開 ]|work=Billboard Japan|language=ja|archive-url= Howling: We: cite web|url= Japan Hot Albums: [ /06/21 公開 ]|work=Billboard Japan|language=ja|archive-url= para álbumes en la lista Oricon Weekly Albums Chart: *First Howling: Me: cite web|url= 2022年12月19日付 (2022年12月05日~2022年12月11日)|date=|publisher=|language=ja|trans-title=Oricon Weekly Album Ranking 19 de diciembre de (5 de diciembre de - 11 de diciembre de )|access-date=--24|archive-url= Howling: We: cite web|url= 2023年06月26日付 (2023年06月12日~2023年06月18日)|date=|publisher=|language=ja|trans-title=Oricon Weekly Album Ranking 26 de junio de ( de junio de - 18 de junio de )|access-date=-06-21|archive-url= Howling: Me * Lanzamiento: 7 de diciembre de * Discográfica: Hybe Labels Japan, Universal Music Japan * Formato: CD, descarga digital, streaming |align="center"| 1 |align="center"| 1 | * Bandera|JAP RIAJ: OroSeleccionar 2022年12月 en el menú desplegable: cita web|título=Japanese album certifications – &TEAM – FIRST HOWLING: ME|url= Industry Association of Japan|idioma=ja|fechaacceso=--26 | * Bandera|JPN JPN: 192 444 small|(Ventas físicas) |- | |First Howling: We * Lanzamiento: 14 de junio de * Discográfica: Hybe Labels Japan, Universal Music Japan * Formato: CD, descarga digital, streaming |align="center"| 1 |align="center"| 1 | * Bandera|JAP RIAJ: PlatinoSeleccionar 2023年06月 en el menú desplegable: cita web|título=Japanese album certifications – &TEAM – FIRST HOWLING: WE|url= Industry Association of Japan|idioma=ja|fechaacceso=-10-08 | * Bandera|JPN JPN: 191 048 small|(Ventas físicas) |- | align="center" colspan="6"| «—» indica que el álbum no alcanzó posición alguna o no fue lanzado en ese territorio. |} ===Sencillos=== {| class="wikitable plainrowheaders" style="margin:0 auto; font-size: 95%;" |- ! rowspan="" | Título ! rowspan="" | Año ! colspan="1" | Posición más alta ! rowspan="" | Álbum |- |- style="font-size:smaller;" ! Bandera|JPNReferencias para sencillos en la Billboard Japan Hot 100: *«Under the Skin»: cite web|url= Japan Hot 100 [ //14 付け ]|website=Billboard Japan|language=ja|access-date=--24|archive-url= cite web|url= Japan Hot 100 [ /06/21 付け ]|website=Billboard Japan|language=ja|access-date=-06-21|archive-url= Cite web|title=Hot 100 [2024//15 公開] |url= scope="row" | «Under the skin» |rowspan=| |align="center"| 49 |rowspan=|First Howling: Me |- ! scope="row" | «Scent of You» |align="center"| — |- ! scope="row" | «Firework» |rowspan=4| |align="center"| 93 |rowspan=|First Howling: We |- ! scope="row" | «Road Not Taken» |align="center"| — |- ! scope="row" | «War Cry» |align="center"| — |rowspan=|First Howling: Now |- ! scope="row" | «Dropkick» |align="center"| — |- ! scope="row" | «Maybe» |rowspan=|2024 |align="center"| — |rowspan= |Samidare |- ! scope="row" | «Samidare» |align="center"| |- | align="center" colspan="4" style="font-size:90%" | «—» indica que el sencillo no alcanzó posición alguna o no fue lanzado en el país. |} == Premios y nominaciones == {| class="wikitable sortable plainrowheaders" style="width: 100%;" |- ! scope="col" | Premiación ! scope="col" | Año ! scope="col" | Categoría ! scope="col" | Nominado/trabajo ! scope="col" | Resultado ! scope="col" class="unsortable"| Ref. |- ! rowspan="" scope="row" | | rowspan="" | | Premio a la mejor elección | rowspan="4" | &Team | celda|ganador | style="text-align:center;" |Cite web|url= --14|language=ko|website=Star News Korea|title=뉴진스→임영웅, AAA 베스트 초이스상 수상 "이 순간 함께해 영광" [ AAA]|trans-title=NewJeans → Lim Young Woong won AAA Best Choice Award "Honor to be with you at this moment" [ AAA]|access-date=--14 |- | Premio emotivo – Música | celda|ganador | style="text-align:center;" | Cite web|url= News Korea|title=원어스·보이넥스트도어·앤팀, AAA 이모티브상 "값진 상 감사" [ AAA]|trans-title=ONEUS, BOYNEXTDOOR, & &TEAM, AAA Emotive Award "Thank You for the Valuable Award" [ AAA]|access-date=--14 |- | Premio a la popularidad – Cantante (Masculino) | celda|nominado | style="text-align:center;" | cite web|url= 인기상 사전투표-가수|language=ko|access-date=-11-11 |- ! rowspan="1" scope="row" | | | Mejores cinco nuevos artistas | celda|ganador | style="text-align:center;" |cite web|url= Japan Gold Disc Winners|language=ja|access-date=-03-11|urlarchivo= Referencias == listaref| | &Team | https://es.wikipedia.org/wiki/&Team |
es | Ficha de álbum |nombre = &Twice |carátula = |subtítulo = |tipo = Álbum de estudio |artista = |publicación = 19 de noviembre de |grabación = |estudio = |recinto musical = |género = |duración = 34:23 |formato = |discográfica = |catálogo = |productor = |productor ejecutivo = |compilador = |calificación = |certificación= |posicionamiento = |anterior = |actual = &Twice |posterior = |añoA = |añoAc = |añoP = 2020 |misceláneo = Ficha de álbum/Sencillos |nombre = &Twice |tipo = Álbum de estudio |single 1 = «» |single 1 fecha = 12 de junio de |single 2 = «» |single 2 fecha = 12 de junio de |single = «» |single fecha = 18 de octubre de &Twice (también estilizado en mayúsculas) es el segundo en japonés del grupo femenino surcoreano , lanzado el 19 de noviembre de por medio de . En él se incluyen los sencillos previamente publicados «» y «», además del sencillo principal «».cita web|título=TWICE、JAPAN 2nd AL『&TWICE』11月発売|url= Music Network|fechaacceso=26 de septiembre de |idioma=ja|fecha=6 de septiembre de |fechaarchivo=13 de noviembre de |urlarchivo= El grupo realizó una gira por Japón para la promoción del álbum.cita web|url= announces Tokyo Dome edition of world tour|obra=|fecha=28 de octubre de |fechaacceso=26 de septiembre de |fechaarchivo=5 de noviembre de |urlarchivo= 5 de febrero de 2020 se lanzó una edición del álbum con la canción extra «Swing».cita web|título=2020.2.5 『&TWICE -Repackage-』リリース決定!|url= Music Japan|fechaacceso=26 de septiembre de |idioma=ja|fechaarchivo=20 de diciembre de |urlarchivo= Promoción == «Fake & True» fue interpretada por primera vez durante los conciertos por Japón del , que empezó el 23 de octubre de , en . También fue presentada el 22 de noviembre del mismo año en un episodio especial de dos horas del programa televisivo .cita web|título=「Mステ2時間SP」にDAOKO×MIYAVI、キスマイ、三浦大知、E-girlsら|url= Music|editorial=Natasha,Inc|fechaacceso=27 de septiembre de |idioma=ja|fecha=28 de junio de |fechaarchivo=28 de junio de |urlarchivo= web|título=『Mステ』2時間SPに山崎まさよし × 北村匠海、椎名林檎、GENERATIONSら11組|url= Music Network|fechaacceso=27 de noviembre de |idioma=ja|fechaarchivo=19 de diciembre de |urlarchivo= Recepción == === Comercial === &Twice debutó en el número uno de la clasificación diaria de la con esd|80 563 copias vendidas,cita web|url= アルバムランキング – 2019年11月19日付|obra=Oricon News|editorial=Oricon ME Inc.|idioma=ja|urlarchivo= de noviembre de |fechaacceso=26 de septiembre de y lideró su lista semanal con esd|124 197 ventas totales.cita web|url= アルバムランキング – 2019年12月02日付|obra=Oricon News|editorial=Oricon ME Inc.|fechaacceso=26 de septiembre de |idioma=ja|urlarchivo= de noviembre de En la Oricon Digital Album Chart, debutó en el puesto cinco con 1912 descargas.cita web|url= |título=週間 デジタルアルバムランキング – 2019年12月02日付|obra=Oricon News|editorial=Oricon ME Inc.|fechaacceso=26 de septiembre de |idioma=ja|urlarchivo= de noviembre de También debutó en la cima de la Hot Albums chart, convirtiéndose en el tercer álbum del grupo en hacerlo.cita web|url= Albums [/12/02 付け]|obra=Billboard Japan|idioma=ja|fechaacceso=26 de septiembre de |fechaarchivo=27 de diciembre de |urlarchivo= En total, Billboard Japan registró esd|133 163 copias vendidas y 1903 descargas para álbum.cita web|url= 椎名林檎、GENERATIONSが続く|obra=|idioma=ja|fecha=27 de noviembre de |fechaacceso=26 de septiembre de |fechaarchivo=13 de septiembre de 2020|urlarchivo= A fin de año, &Twice terminó en las posiciones 47 y 23 de las Billboard Japan Hot Albums chart y Oricon Albums Chart, respectivamente.cita web|url= Albums Year End – 2019年|obra=Billboard Japan|idioma=japonés|fechaacceso=19 de diciembre de 2022cita web|url= アルバムランキング – 2019年度|obra=Oricon News|editorial=Oricon ME Inc.|idioma=japonés|fechaacceso=19 de diciembre de |fechaarchivo=23 de diciembre de |urlarchivo= Lista de canciones == Lista de canciones | columna_extra = Arreglo | duración_total = 34:23 | ocultar = no | título = | créditos_letras = sí | créditos_música = sí | título1 = | letras1 = Jam9 | música1 = Kass | extra1 = Kass | duración1 = :39 | título2 = Stronger | letras2 = Eri Osanai | música2 = lista horizontal|Masaki Iehara|SunHee | extra2 = Masaki Iehara | duración2 = :14 | título3 = | letras3 = Yu Shimoji | música3 = lista horizontal|Jan Baars|Rajan Muse|Ronnie Icon | extra3 = Jan Baars | length3 = :37 | título4 = Changing! | letras4 = Yu Shimoji | música4 = lista horizontal|Secret Weapon|Red Anne|Maxx Song | extra4 = Secret Weapon | length4 = :42 | título5 = | letras5 = Yu Shimoji | música5 = lista horizontal|Lee Woo-min collapsedone|Val Del Prete|Eric Sanicola | extra5 = Lee Woo-min collapsedone | length5 = :26 | título6 = What You Waiting For | letras6 = lista horizontal|Mayu Wakisaka|Lee Woo-min collapsedone | música6 = hlist|Mayu Wakisaka|Lee Woo-min "collapsedone" | extra6 = Lee Woo-min collapsedone | length6 = :21 | título7 = Be OK | letras7 = Shoko Fujibayashi | música7 = lista horizontal|Benny Jansson|Ida Pihlgren | extra7 = Benny Jansson | length7 = :08 | título8 = Polish | letras8 = lista horizontal|Lauren Kaori|Yu-ki Kokubo | música8 = lista horizontal|Julia Ross|Gannin Arnold | extra8 = Gannin Arnold | length8 = :01 | título9 = How U Doin | letras9 = lista horizontal||Risa Horie | música9 = lista horizontal|Frants| | extra9 = Frants | length9 = :29 | título10 = The Reason Why | letras10 = Natsumi Watanabe | música10 = lista horizontal|Erik Lidbom|Fast Lane | extra10 = Erik Lidbom | length10 = :46 == Posicionamiento en listas == Columnas {| class="wikitable sortable plainrowheaders" |+ Semanales ! scope="col"|Listas () ! scope="col"| Mejor posición |- | scope="row" |Japón ( Hot Albums) |style="text-align:center;"|1 |- | scope="row" |bandera3|Japón () |style="text-align:center;"|1 |- | scope="row" |bandera3|Japón (Oricon Digital Albums Chart) |style="text-align:center;"|5 |} Nueva columna {| class="wikitable sortable plainrowheaders" |+ Anuales ! scope="col"|Listas () ! scope="col"|Posición |- | scope="row" |bandera3|Japón (Billboard Japan Hot Albums) |style="text-align:center;"|47 |- | scope="row" |bandera3|Japón (Oricon Albums Chart) |style="text-align:center;"|23 |} Final columnas == Certificaciones == {| class="wikitable" |- !País () ! |- |Bandera2|Japón () |PlatinoCita web |url= |título=ゴールドディスク認定 一般社団法人 日本レコード協会 |fechaacceso=10 de agosto de 2017 |idioma=japonés |publicación= Nota: para obtener todas las certificaciones del álbum, 1) escriba TWICE en el recuadro «アーティスト», 2) cliquee 検索 |} == Referencias == listaref Control de autoridades | &Twice | https://es.wikipedia.org/wiki/&Twice |
es | Ficha de sencillo |nombre = & |artista = |álbum = |lanzado = 9 de julio del 2003 |formato = |grabación = 2003 |estilo = |duración = 34:34 |discográfica = |productor = |listas = #1 () |escritor = Ayumi Hamasaki |director = Kouki TangeHideaki SunagaShuichi Tan |single anterior = |single posterior = |(año_ant) = (2002) |(año) = (2003) |(año_pos) = (2003) nihongo|«&»|アンド|Ando|extra=del And es el sencillo número 29 de la cantante japonesa , lanzado el 9 de julio de 2003. Se convirtió en su 16º número uno en las listas de música japonesas. El sencillo contiene tres canciones lado A e incluye un canción como bonus titulada Theme of A-Nation 2003. El margen de 10 meses de este lanzamiento con respecto al anterior (que es considerado uno de los márgenes de tiempo más largos entre dos sencillos de la artista) se debe principalmente al lanzamiento que ocurrió entremedio de la segunda de canciones de Ayumi Hamasaki, . Los temas Ourselves y Greatful days fueron compuestos por , y HANABI ~episode II~ y Theme for A-Nation fueron compuestas por y . == Las canciones del sencillo == Ourselves fue un gran cambio para la artista a un ritmo más de , a pesar de sus inicios en este estilo desde el 2002 con la canción Real me. El video musical de la canción también logró llamar la atención debido a que era muy distinto a las producciones anteriores. Dentro del video se muestra como Ayumi es acosada por personas que utilizan su propia máscara, siendo encerrada en su propio auto. Dentro del transcurso de todo el video la gente la ataca, raya imágenes suyas, le hacen experimentos, etc. El segundo tema del sencillo, Greatful days, es considerado un tema más relajado, acorde con el verano, época en la que & fue lanzado. En el video musical fue utilizado un cocodrilo, que se vio en algunas ocasiones quizás demasiado cerca de Ayumi, pero realmente no estuvieron cerca, y hicieron efectos de computadora para dar la impresión de que estaban a una cercanía mayor. La palabra Greatful no está integrada al vocablo inglés, por lo que podría decirse que la artista la inventó. Greatful days fue la canción imagen del programa de variedades de Ayumi Hamasaki, . Por último el tercer sencillo incluido, HANABI ~episode II~, es la continuación del tema del 2002 HANABI, el cual fue incluido en el sencillo . El tema es considerado uno de los más profundos y melancólicos de la artista, y es uno de los únicos videos musicales donde se le puede claramente ver llorar, a pesar de ser un video bastante sencillo. El tema incluido como bonus track del sencillo Theme of A-Nation 03, fue supuestamente un tema que Ayumi grabó como lema para la gira del año 2003, de ahí deriva el título de la canción. Pero sin embargo jamás cantó dicha canción dentro de la gira, y los únicos registros grabados que se tienen de esta canción es del 31 de diciembre de 2005 cuando la artista cantó la canción dentro de su concierto de final de año COUNTDOWN LIVE 2005-2006, irónicamente dos años después del a-nation 03. == Lista de canciones == Lista de canciones | todas_escritas = Ayumi Hamasaki | writing_credits = yes | title1= Ourselves | length1 = 4:33 | writer1 = Bounceback | title2 = Greatful Days | length2 = 4:39 |writer2 = Bounceback | title3 = Hanabi: Episode II | length3 = 4:54 | writer3 = CREA, D·A·I | title4 = Theme of A-Nation 03 | length4 = 6:15 | writer4 = | title5 = Ourselves (Instrumental) | length5 = 4:33 | writer5 = Bounceback | title6 = Greatful Days (Instrumental) | length6 = 4:39 | writer6 = Bounceback | title7 = Hanabi: Episode II (Instrumental) | length7 = 4:55 | writer7 = CREA, D·A·I, Shima Ken == Véase también == * * * * * * == Referencias == # Álbum # Discografía Avex Trax Control de autoridades | & (canción) | https://es.wikipedia.org/wiki/&_(canción) |
es | Desambiguación & puede referirse a: * , un símbolo tipográfico. * , canción de la cantante japonesa . * , álbum de la banda sueca . * &, canción de la banda americana . == Enlaces externos == Wiktionary|& control de autoridades | & (desambiguación) | https://es.wikipedia.org/wiki/&_(desambiguación) |
es | Ficha de álbum |nombre = & |carátula = |tipo = |artista = |lanzamiento = 25 de abril de 2012 |grabación = |estilo = , , |duración = 50:28 |discográfica = Border Music |productor = |anterior = (2003) |posterior = (2016) & es el octavo y penúltimo álbum de la banda sueca . Fue lanzado en 2012 por Border Music.Cita web|url= – &|fechaacceso=11 de abril de 2020|sitioweb=DiscogsCita web|url= de abril de 2020|sitioweb=rateyourmusic Ocho años después de su último álbum recopilatorio, en este nuevo álbum, el sonido del grupo que se caracteriza por ritmos y melodías complejas (pero siempre bailables), se renueva con elementos de rock, pop, blues y electrónica. Sin dejar de lado los instrumentos tradicionales (, , , , , ) con sutiles distorsiones y bucles. == Lista de canciones == Lista de canciones | title1 = Tjuren | length1 = 2:30 | title2 = Morafjälls | length2 = 3:14 | title3 = Träslöjden | length3 = 3:26 | title4 = Vem Är Jag | length4 = 4:26 | title5 = Hedna | length5 = 3:41 | title6 = Mycket Vill Ha Mera | length6 = 2:34 | title7 = Höjdaren | length7 = 2:45 | title8 = Torget | length8 = 2:42 | title9 = Hedersmannen | length9 = 3:40 | title10 = Karbonader | length10 = 3:16 | title11 = Soppan | length11 = 4:13 | title12 = Bonden | length12 = 3:30 | title13 = Men Va Fanken | length13 = 3:45 | title14 = Hejsan Svejsan | length14 = 3:55 | title15 = Domen | length15 = 2:42 == Referencias == Listaref Control de autoridades | & (álbum de Hedningarna) | https://es.wikipedia.org/wiki/&_(álbum_de_Hedningarna) |
es | Ficha de álbum | | nombre = & Yet & Yet | tipo = | grupo = | lanzamiento = 18 de marzo de 2002 (Europa)25 de marzo de 2002 () | grabación = En la casa del integrante de la banda , . | género = | duración = 48:44 | discográfica = CST020 | productor = Do Make Say Think | calificación = * rating|2.5|5 [ enlace] * Almost Cool rating|9|10 [ enlace] * rating|8|10 [ enlace] | anterior = (2000) | posterior = (2003) & Yet & Yet es el tercer álbum de lanzado en marzo de 2002 por . "Chinatown" fue incluida en la de la película de . == Lista de canciones == Lista de canciones | duración_total = 48:44 | title1 = Classic Noodlanding | length1 = 5:26 | title2 = End of Music | length2 = 6:51 | title3 = White Light Of | length3 = 6:56 | title4 = Chinatown | length4 = 5:33 | title5 = Reitschule | length5 = 9:15 | title6 = Soul and Onward | length6 = 5:29 | title7 = Anything for Now | length7 = 9:14 == Intérpretes == === Do Make Say Think === * – , , , * – * – * – , , * – , , , === Invitados === * Brian Cram - * Tamara Williamson - == Enlaces externos == * [ Reseña de & Yet & Yet en la página de Constellation Records] Control de autoridades | & Yet & Yet | https://es.wikipedia.org/wiki/&_Yet_&_Yet |
es | Ficha de canal de televisión |nombre=&flix |logo=&flix HD Leap forth.svg |logo tamaño=150px |logo pie=Leap Forth |ubicación= () |área de transmisión= |idioma= |propietario= |inicio de transmisiones=fecha|3|6|2018|edad |formato de imagen=16:9 (, )16:9 (, ) |canales reemplazados= |web=URL| es un canal indio de películas en inglés propiedad de . Se lanzó el 3 de junio de 2018, reemplazando a .Cita web|url= to replace Zee Studio as ZEELs English movie channel|fechaacceso=2024-01-13|sitioweb=afaqs! == Historia == Debido a los pobres índices de audiencia de Zee Studio, Zee Entertainment Enterprises cambió el nombre del canal a &flix.Cita web|url= movie channel, Zee Studio to go off-air|fechaacceso=2024-01-13|sitioweb=exchange4media|idioma=en == Programación == Zee vinculó un acuerdo de distribución exclusivo con antes del lanzamiento. &flix también muestra películas de , y .Cita web|url= to launch English movie channel &flix|fechaacceso=2024-01-13|fecha=2018-06-01|sitioweb=The Hindu Business Line|idioma=en == Referencias == Listaref == Enlaces externos == Traducido ref|en|&flix|oldid=1189405664|fecha=11 de diciembre de 2023 Sitio web| de autoridades | &flix | https://es.wikipedia.org/wiki/&flix |
es | Infobox album | Titulo= Panic Prevention | name = Panic Prevention | type = Álbum de estudio | artist = | cover = | alt = | lanzado= 29 de enero de | grabado = 2006 | venue = | studio = | generos musicales= flatlist| * * * * * * | Duración= 49:32 | Discográfica= | Productores= , Ben Coupland | prev_title = | prev_year = | Siguiente disco= | next_year = 2009 Album ratings | MC = 71/100cite web|url= for Panic Prevention by Jamie T|publisher=|access-date=2019-- | rev1 = | rev1Score = Rating|3|5cite web|url= Prevention – Jamie T.|publisher=|access-date=2019--|last=Bush|first=John | rev2 = | rev2Score = Rating|4|5cite journal|title=Jamie T: Panic Prevention|journal=|issue=231|date=October |page=172 | rev3 = | rev3Score = Rating|3|5cite news|url= T, Panic Prevention|work=|date=-01-26|access-date=2019--|last=Petridis|first=Alexis|author-link=Alexis Petridis | rev4 = | rev4Score = 8/10cite journal|url= T: Panic Prevention|journal=|date=-01-29|access-date=2019--|last=Pattison|first=Louis|archive-url= May 2015 | rev5 = | rev5Score = Rating|5|5cite news|url= T, Panic Prevention|work=|date=-01-21|access-date=2019--|last=Smith|first=Caspar Llewellyn | rev6 = | rev6Score = 8/10cite web|url= T.: Panic Prevention|work=|date=-10-01|access-date=2019--|last=Keefe|first=Michael | rev7 = | rev7Score = Rating|3|5cite journal|title=Jamie T: Panic Prevention|journal=|page=102|quote=[T]his is a funny, innovative, and even tuneful debut. | rev8 = | rev8Score = Rating|4|5cite web|url= T – Panic Prevention|work=|date=-02-10|access-date=2019--|last=Hamilton|first=Billy | rev9 = | rev9Score = Rating|3|5cite journal|url= T: Panic Prevention|journal=|volume=23|issue=10|date=October |access-date=2019--|last=Anderson|first=Kyle|page=112 | rev10 = | rev10Score = Rating|4|5cite journal|url= T – Panic Prevention|journal=|date=-01-09|access-date=2019--|last=Martin|first=Gavin|archive-url= Prevention es el primer disco de estudio del artista inglés de , , lanzado en en el 29 de enero de . El álbum fue llamado así por los que Jamie sufría cuando era adolescente. Las canciones tienen que ver con la superación de las dificultades de un joven británico durante (por ejemplo ), como propiamente, este ha sido influenciado por bandas y artistas como , and . Tres singles salieron antes del lanzamiento del disco: "Sheila", "" y "". ==Lista de las canciones== Todas las canciones han sido escritas por #"Brand New Bass Guitar" – 2: #"Salvador" (Jamie T/Ben Bones Coupland) – 3:32 #"" – 4:41 #"So Lonely Was the Ballad" - 3.50 #"Back in the Game" – 2:29 #"Operation" (Jamie T/Ben Bones Coupland) – 5:48 #"Sheila" (Jamie T/John Betjeman/Jim Parker) – 4:19 #"Pacemaker" – 3:26 #"Dry Off Your Cheeks" – 5:03 #"Ike & Tina" – 3:39 #"" (Jamie T/Ian Lewis) – 4:04 #"Alicia Quays" – 6:29 #"Northern Line" (bonus track) - 3:45 #"Down to the Subway" (bonus track) - 3:25 #"Heres Ya Getaway" (bonus track) - 4:42 ==Créditos== Realizado por Jamie T a excepción de los siguientes casos: * Pacemaker **James Dring - programación de la batería **Alfie Larrikin Ambrose - bajo **Coz Larrikin Kerrigan - batería **Jason Cox - teclado *Ike & Tina **James Dring - teclados y programación de la batería *If You Got The Money **James Dring - programación de la batería **Jason Cox - percusión adicional, teclados **Luis Felber - guitarra **James Dunston - bajo **Ceri Evans - teclados **Ben Coupland - batería *Northern Line (pista extra) ** Jason Cox, James Dring - teclados y programación de la batería ==Listas== col-begin ===Listas semanales=== {| class="wikitable sortable plainrowheaders" style="text-align:center" |- ! scope="col"| Listas() ! scope="col"| Posición más alta |- album chart|France|182|artist=Jamie T|album=Panic Prevention|rowheader=true|access-date=2021-02-24 |- album chart|Ireland2|57|artist=Jamie T|rowheader=true|access-date=2021-02-24 |- album chart|Scotland|4|date=20070204|rowheader=true|access-date=2021-02-24 |- album chart|Sweden|46|artist=Jamie T|album=Panic Prevention|rowheader=true|access-date=2021-02-24 |- album chart|UK2|4|date=20070204|rowheader=true|access-date=2021-02-24 |} == Referencias == listaref | ''Panic Prevention'' | https://es.wikipedia.org/wiki/''Panic_Prevention'' |
es | La represión de lo que la llamó bandidaje y terrorismo se llevó a cabo a través de una serie de disposiciones normativas que tenían básicamente por objeto la persecución y castigo de las actividades de , fueran estas pacíficas o armadas. La norma principal fue el , de 18 de abril de 1947, que tenía como objetivo dar cobertura legal a las acciones, a menudo de «», de la Guardia Civil y del Ejército para acabar con la —los guerrilleros no eran considerados combatientes sino «bandoleros» (en un intento de despolitizar su lucha)—. Su promulgación fue el inicio del llamado «trienio del terror» (1947-1949) en el que las fuerzas franquistas recurrieron a las torturas y a los fusilamientos extrajudiciales de los guerrilleros —a veces en aplicación de la «»—. También fueron objeto de torturas y malos tratos sus familias y sus presuntos «colaboradores» de las montañas y de las zonas rurales.Harvnp|Lorenzo Rubio|2020|p=144|ps= == Historia == El conjunto de normas toma como referencia el que permitió la justificación del que dio lugar a la . A partir del mismo, se consideran integrantes de la legislación contra «bandidaje y terrorismo» la de 19 de marzo de 1941, el primer del régimen franquista promulgado en 1944, el Código de Justicia Militar de 17 de julio de 1945, el de 18 de abril de 1947, el Decreto sobre rebelión militar, bandidaje y terrorismo de 21 de septiembre de 1960, el Código Penal de 28 de marzo de 1963 y el Decreto-Ley de 16 de agosto de 1968 que restableció la legislación de 1960 tras haber sido modificada en 1963. La legislación contra «el bandidaje y el terrorismo» estuvo marcada desde el primer momento por su inexorable combinación con la y la , y en dicho marco, la atribución de la ejecución de las normas a tribunales excepcionales.Harvnp|Cano Bueso|1985|p=93 Los autoresHarvnp|Lamarca Pérez|1985|p=291Harvnp|Maestre Delgado|1987|p=70Harvnp|Bueno Arús|2006|p=71 coinciden en señalar que la normativa tuvo dos objetivos: la persecución por medios extraordinarios, mediante y en , de los opositores al franquismo y la represión de los , ya que el fenómeno terrorista en su acepción moderna aparecería más tarde. Así, el alcance de los llegaba a todos cuantos, de una manera u otra, se enfrentaban con el régimen. Los tipos señalaban reos de , auxilio a la rebelión o adhesión a la rebelión a quienes fueran autores, cómplices o cooperadores de acciones violentas contra los aparatos de seguridad del Estado, las instituciones públicas, y organizaciones integrantes del , pero también a los que causasen daños en las propiedades "por móviles políticos" fuese cual fuese el resultado de la acción o las acciones que "alterasen el orden público"; a los poseedores de artículos susceptibles de ser usados para actos violentos, entre los que se encontraba cualquier material inflamable y a quienes poseyeran armas de fuego sin licencia. También alcanzaba a las asociaciones que pretendiesen, no ya acciones armadas, sino también "la destrucción de la organización política, económica o jurídica del Estado"; igualmente lo que la legislación de 1940 llamó organizaciones que desarrollasen actividades tendentes a la "relajación del espíritu nacional" o las actividades "separatistas". Se equipararon a la rebelión militar actividades tales como las huelgas, manifestaciones, conferencias públicas y, en general, cualquier aspecto que se considerase por las autoridades "subversión social".Harvnp|Castells Arteche|1969 La pena oscilaba arbitrariamente entre reclusión menor y muerte, fijándose tipos muy heterogéneos y abiertos que permitían una interpretación muy amplia de las normas. El decreto-ley de 1947 señalaba su vocación de tratar los tipos más graves únicamente, si bien en la práctica se mantuvo como el recurso preferible en la calificación de los delitos de contenido político hasta bien entrada la década de 1950.Harvnp|Barbero Santos|1971|pp=146-147 Aunque el decreto de 1960 suavizó la normativa, se impuso su rectificación en 1968, se desarrollaron en España y en Europa, por lo que hubo de esperarse a 1971 para que la legislación sufriera un cambio sustancial.Harvnp|Castells Arteche|1969|pp=37-39 Durante el final de la dictadura, estas disposiciones fueron sustancialmente modificadas por las leyes 42 y 44 de 1971 y el decreto-ley sobre prevención del terrorismo de 1973, básicamente mediante el traslado al código penal de los delitos y la sustracción de muchos de ellos (excepto el de terrorismo) de la justicia militar. No obstante, la base normativa siguió estable y no fue hasta 1976, con la Ley 2/1976 que se derogó toda la legislación anterior, manteniendo únicamente la atribución de facultades excepcionales a la policía en orden a los registros, investigación y periodos de detención de los supuestos autores de los delitos, y el traslado a la jurisdicción civil ordinaria del delito de terrorismo. La legislación residual que pudo quedar vigente, fue derogada por la disposición derogatoria de la . == Véase también == * == Referencias == listaref == Bibliografía == * BARBERO SANTOS, Marino.: «Los delitos de bandolerismo, rebelión militar y terrorismo regulados por el decreto de 21/IX/60», en Problemas actuales del derecho penal. Revista de la Facultad de Derecho. Universidad de Salamanca, 1971. * BUENO ARÚS, Francisco.: Aspectos jurídicos y criminológicos del terrorismo. Revista de Estudios Penitenciarios. Extra 2006. ISSN 0210-6035 * CANO BUESO, Juan Bautista.: [ La política judicial del régimen de Franco (1939-1945)]. Ministerio de Justicia, 1985. ISBN|84-505-2732-5 * CASTELLS ARTECHE, M..: «En torno al Decreto-Ley de 21-IX-1960 sobre Rebelión Militar, Bandidaje y Terrorismo». Cuadernos para el Diálogo, núm. diciembre de 1969. Extra. * LAMARCA PÉREZ, Carmen.: Tratamiento Jurídico del terrorismo. Centro de Publicaciones del Ministerio de Justicia, Madrid, 1985. ISBN|84-505-2270-6 *cita libro |apellido=versalita|Lorenzo Rubio|nombre=César |título=La tortura en la España contemporánea |año=2020 |editor=Pedro Oliver Olmo |editorial=Los Libros de la Catarata |ubicación=Madrid |isbn=978-84-1352-077-3|capítulo=La máquina represiva: la tortura en el franquismo |páginas=131-198 * MESTRE DELGADO, Esteban.: Delincuencia terrorista y Audiencia Nacional. Ministerio de Justicia. Madrid, 1987. ISBN|84-309-2648-8 Control de autoridades | ''Represión del bandidaje y el terrorismo'' durante el franquismo | https://es.wikipedia.org/wiki/''Represión_del_bandidaje_y_el_terrorismo''_durante_el_franquismo |
es | Ficha de gira musical |nombre_tour = The 04 Summer Tour |imagen =Paul McCartney landmines campaign.jpg |tamaño imagen = 200px |descripción_foto = Paul McCartney durante un concierto de la gira 04 Summer Tour. |artista = |lugares = |álbum = |fechas = |fecha_comienzo = 25 de mayo de |fecha_fin = 26 de junio de |invitados = |mangas = 1 |shows = 14 en Europa |Director = |anfitrión = |añoA = 2003 |tour_anterior = |añoAc = |este_tour = 04 Summer Tour |añoP = 2005 |tour_siguiente = |misceláneo = 04 Summer Tour(En español: 04 Tour de Verano) fue una gira del realizada durante el verano de . La gira fue posteriormente recopilada en el DVD , que incluye canciones del concierto en , el número 3000 en la carrera musical de McCartney. El recopilatorio , publicado en 2007, incluye canciones del concierto de . == Personal == * : , , y . * : , y . * : , y . * : , y . * : , , y . == Fechas == * 25/05/ bandera|España , (España) * 28/05/ bandera|Portugal Parque Bela Vista, (Portugal) * 30/05/ bandera|España , (España) * 02// bandera|Suiza , (Suiza) * 04// bandera|Alemania , (Alemania) * // bandera|República Checa T-Mobile Park, (República Checa) * 08// bandera|Dinamarca , (Dinamarca) * 09// bandera|Dinamarca , (Dinamarca) * 12// bandera|Suecia , (Suecia) * 14// bandera|Noruega Valle Hovin Stadion, (Noruega) * 17// bandera|Finlandia , (Finlandia) * 20// bandera|Rusia Palace Square, (Rusia) * 24// bandera|Francia , (Francia) * 26// bandera|Inglaterra Worthy Farm, , (Inglaterra) == Lista de canciones == # "" # "" # "" # "" # "" # "" # "" # "" # "" # "" # "" # "" # "" # "" # "" (Sing-along) # "" # "" # "Calico Skies" # "" # "" # "" (solo en )cita web |url= |título=Setlist.fm tour statistics|fechaacceso=27 de octubre de 2008 # "" # "" # "" # "" # "" # "" # "" # "Time For Massage" # "" # "" # "" # "Follow Me" (solo en ) # "" # "" # "" # ""/"" == Referencias == Listaref Control de autoridades ORDENAR:Paul Mccartney Summer Tour | '04 Summer Tour | https://es.wikipedia.org/wiki/'04_Summer_Tour |
es | Ficha de sencillo |nombre = |carátula = by Queen US vinyl.png |artista = |tipo = |álbum = |lado A = «» |lado B = |idioma = |publicación = 21 de noviembre de 1975 |formato = |grabación = agosto–noviembre de 1975 |catálogo = |género = * Obra citada|título=A Night at the Opera - Queen ! Songs, Reviews, Credits ! AllMusic|idioma=en|url= * Cita web|url= Night At The Opera|fechaacceso=2021-05-09|apellido=Nicholson|nombre=Kris|fecha=1976-04-08|sitioweb=Rolling Stone|idioma=en-US * Obra citada|título=A Day at the Races - Queen ! Songs, Reviews, Credits ! AllMusic|idioma=en|url= *Obra citada|título= - Queen ! Song Info ! AllMusic|idioma=en|url= Cita web|url= Queen Completed Their Masterpiece A Night at the Opera|fechaacceso=2021-05-09|apellido=November 21|nombre=Eduardo RivadaviaPublished:|sitioweb=Ultimate Classic Rock|idioma=en |duración = 3:30 |discográfica = lista horizontal| * * |escritor = |productor = lista horizontal| * * Queen |certificación = |calificación = |listas = |cronología = Cronología del álbum |sencillo anterior = |sencillo actual = |sencillo posterior = |añoA = 4 |añoAc = 5 |añoP = 6 |miscelánea = «» es una canción de la banda de inglesa , escrita por su guitarrista y editada en lado B del sencillo «»,cita web|autor=Discogs|título=Queen – Youre My Best Friend|url= de diciembre de 2013|obra=|urlarchivo= de diciembre de 2013 extraído del álbum , lanzado en 1975.cita web|autor=Discogs|título=Queen – A Night At The Opera|url= de diciembre de 2013|obra=|urlarchivo= de septiembre de 2012 La canción es cantada por Brian MayHarvnp|Perone|2012|p=63 y ha sido definida como una «balada folk».Harvnp|Perone|2012|p=63Harvnp|Blake|2013|p=179 En la versión de estudio, la canción fue interpretada por Brian May, mientras que en las presentaciones en vivo era interpretada por , como se puede escuchar en el disco en vivo . Para las presentaciones en vivo, la canción mantenía la misma línea, pero se cortaba el comienzo y se hacían unos acordes distintos.cr Se ha afirmado que la inspiración para la letra la canción puede provenir de la obra de .Harvnp|Blake|2013|p=179 También se ha especulado con que la letra de la canción podría estar relacionada con el comienzo de la Segunda Guerra Mundial y la partida de soldados al frente.Harvnp|Perone|2012|p=63 Sin embargo su propio autor declararía que la canción «trata sobre alguien que se va y abandona a su familia y cuando vuelve para él solo ha pasado un año pero su familia ha envejecido cien años»,Harvnp|Blake|2013|p=179 en alusión a la y el efecto de .cita web|título=Old music: Queen – |url= Guardian|formato=music blog|nombre=David|apellidos=versalita|Mills|fecha=20 de marzo de 2012 La banda española tiene una versión de esta canción titulada «Resacosix en la barra», que aparece en su disco de 2007 .cita web|autor=Allmusic|título=Resacosix en la barra, adaptación del tema de Queen|url= de diciembre de 2013|obra= La canción «» es la canción número de la discografía de Queen.Su primer álbum tiene 10 canciones (), el segundo 11 (), el tercero 13 () —hasta aquí 34—, al ser «» la quinta pista de esto la convierte en la número de la discografía de Queen. Un día, Brian, en tono de burla, le dijo a John que quería que la canción también tenga un contrabajo, al día siguiente, encontró a John en el estudio practicando con este instrumento, y fue finalmente usado para esta canción. == En directo == La canción se interpretó en todas las de desde el de 1976 hasta el de finales de 1979. También aparece una versión grabada en un concierto ofrecido en la ciudad de en 1979 e incluida en la reedición del álbum del año 2011. Se utilizó también en el en 1992, siendo interpretada por . La canción siguió formando parte también del repertorio en directo de entre 2005 y 2009, y de desde 2012. Durante el solo fue presentada la primera estrofa y el coro de esta canción, interpretada por George Michael. Esta canción también fue interpretada durante las giras de y servía, comúnmente, para que Brian presentara a los músicos que completaban la banda, luego de cantar la primera parte únicamente Brian y Roger, el primero dejaba que el público cantara el estribillo y luego de admirar que la gente se sabía la canción, presentaba a sus músicos en la guitarra, el legendario en el piano y el acordeón (esto es porque las partes intermedias, que en la versión original eran hechas por el falsete de Taylor, ahora eran hechas por el acordeón) y finalmente en el bajo eléctrico y contrabajo; para luego reiniciar desde la parte en donde se quedaron y terminar la canción.cr == Notas == == Referencias == listaref == Bibliografía == * cita libro|título=Is This the Real Life?: The Untold Story of Queen|nombre=Mark|apellidos=versalita|Blake|editorial=Da Capo Press|año=2013|isbn=9780306819735|páginas=433|url= cita libro|título=The Album: A Guide to Pop Musics Most Provocative, Influential, and Important Creations|nombre=James E.|apellidos=versalita|Perone|editorial=ABC-CLIO|año=2012|isbn=9780313379079|páginas=295|url= de autoridades | '39 | https://es.wikipedia.org/wiki/'39 |
es | Ficha de historieta|nombre=|creadores=Mark Kidwell|periodicidad=Mensual|fecha_publicación=Abril de 2011|género=, |numeración=21 números publicados|editorial=|web= es una serie de estadounidense de periodicidad mensual creada por el escritor Mark Kidwell y publicada por sobre un ambientado en 1968 durante la y en el contexto del . Las historias siguen a los supervivientes, tanto militares como civiles, en y en . La serie se comercializa en forma de para cada historia o en . El origen de la historieta se remonta a 2006, cuando se publicó la historieta titulada simplemente . La serie en curso comenzó en abril de 2011. La edición original de 2006 se volvió a publicar en octubre de ese año como edición bis. == Historial de publicaciones == === === es una miniserie de cuatro números que cubre el período del 13 y 14 de febrero de 1968, fecha en la que comienza el brote zombi en y . La historia sigue a una unidad de soldados estadounidenses que están sitiados en una base por las hordas de zombis.Cita web|url= About This Comic|fechaacceso=1 de abril de 2004|sitioweb=IGN|idioma=en === Scars === : Scars es una miniserie de cuatro números que cubre el período del 14 de febrero al 18 de febrero de 1968. La historia sigue la defensa del de en por parte de las tropas estadounidenses contra una fuerza combinada de soldados del y zombis. También se incluye la historia de un grupo de soldados estadounidenses que intentan sobrevivir en el río y la historia de los padres de uno de los personajes principales que están atrapados en la ahora invadida ciudad de .Cita web|url= Scars: About this Comic|fechaacceso=1 de abril de 2004|sitioweb=IGN|idioma=en === Jungle Jim === : Jungle Jim es una miniserie de cuatro números que cubre el período del 27 al 29 de marzo de 1968. La historia comenzó originalmente en la edición de Jungle Jim. Sigue a un de los Estados Unidos que está librando su guerra personal tanto contra el como contra las hordas de zombis en las junglas al oeste de , en la frontera con . También intenta salvar a un grupo de misioneros y niños huérfanos que están retenidos por un grupo de rebeldes del .Cita web|url= Jungle Jim: About the Comic|fechaacceso=1 de abril de 2004|sitioweb=IGN|idioma=en === Rules of War === : Rule of War es una miniserie de cuatro números publicada a principios de 2014. === Homefront === : Homefront es una miniserie de cuatro números publicada a finales de 2014. Consiste en dos arcos narrativos no relacionados de dos números cada uno. El primero llamado «Peece and Love» y el segundo «Dodgers». === Last Rites === : Last Rites es una miniserie de cuatro números que comenzó a publicarse en julio de 2015. === Números únicos === Hasta ahora se han publicado seis : (diciembre de 2006), : Hardship (noviembre de 2011), : Jungle Jim (diciembre de 2011) : Hallowed Ground (noviembre de 2013),Cita web|url= Cover Art Reveal for : Hallowed Ground|fechaacceso=8 de octubre de 2020|apellido=James|nombre=Jonathan|fecha=8 de octubre de 2013|sitioweb=Daily Dead|idioma=en : Bad Sign (2015 ) y : Jungle Jim: Guts N Glory (marzo de 2015). == Ediciones recopilatorias == Las diversas series han sido recopiladas en las siguientes . {| class="wikitable" !N.º !Título !Editorial !Fecha de publicación !Material recopilado |- |1 | Vol. 01 - Better Run Through The Jungle | |20 de marzo de 2012 |, núm. 1–4 y número único |- |2 | Vol. 02 - Scars | |9 de abril de 2013 |: Scars, núm. 1–4 y número único : Hardship |- |3 | Vol. 03 - Jungle Jim | |29 de octubre de 2013 |: Jungle Jim, núm. 1–4 y número único : Jungle Jim |- |4 | Vol. 04 - Rule Of War | |28 de enero de 2015 |: Rule Of War, núm. 1–4 y número único : Hallowed Ground |- |5 | Vol. 05 - Homefront | |26 de enero de 2016 |: Homefront, núm. 1–4 y número único : Bad Sign |} == Referencias == Listaref == Véase también == Portal|Historieta == Enlaces externos == Página web| ref|en| (comic book)|oldid=972050949|trad=íntegra|fecha=9 de agosto de 2020 Control de autoridades | '68 (historieta) | https://es.wikipedia.org/wiki/'68_(historieta) |
es | referencias|t=20151023221920|cine Ficha de película |título original = 71 |título = 71 |índice = 71 |imagen = |tamaño imagen = |nombre imagen = |dirección = Yann Demange |ayudantedirección = |dirección artística = |producción = Angus LamontRobin Gutch |diseño producción = |guion = Gregory Burke |historia = |basada en = |música = |sonido = |maquillaje = |fotografía = Tat Radcliffe |montaje = Chris Wyatt |escenografía = |vestuario = |efectos = |narrador = |protagonistas = Paul Popplewell |país = Reino Unido |estreno = 2014 |estreno1 = 10 de octubre de 2014(Reino Unido) |género = |duración = 99 minutos |clasificación = |idioma = Inglés |formato = |productora = Crab Apple FilmsWarp FilmsBFI Film FundScreen YorkshireCreative Scotland |distribución = |presupuesto = 8 100 000 |recaudación = 2 900 000 |estudio = |criterio_sucesión = |precedida_por = |sucedida_por = |criterio_sucesión2 = |precedida_por2 = |sucedida_por2 = 71 es una película británica del año 2014. Se trata de un bélico dirigido por Yann Demange con guion de Gregory Burke, y banda sonora del músico irlandés . ==Argumento== Se cuenta la historia de un joven soldado del ejército británico, Gary Hook, que es abandonado accidentalmente por su unidad, tras intervenir en un motín en las peligrosas calles de durante 1971, uno de los años más sangrientos del conflicto irlandés. Al intentar recuperar un arma arrebatada, Hook y otro soldado, Thompson, que va en su ayuda son golpeados por los pobladores, y entonces, un mata al soldado Thompson e intenta hacer lo mismo con Hook, pero este logra evadirse. El soldado Hook huyendo por las calles de los barrios residenciales de la ciudad se enfrenta solo a una negra realidad, a grupos del y a la Military Reaction Force (MRF) del ejército británico, así como a la desconfianza y la traición. ==Reparto== {| class="wikitable" |+ !Actor !Personaje |- | | Gary Hook |- | | Sgto. Leslie Lewis |- | | Orla |- | | Cap. Sandy Browning |- | | Ten. Armitage |- | | Brigid |- | | Eamon |- | | Ruc Man |- | | C.O. |} ==Enlaces externos== *Filmaffinity|902165 *imdb título|2614684 Control de autoridades ORDENAR:71 | '71 | https://es.wikipedia.org/wiki/'71 |
es | Ficha de álbum |nombre = 72 Live! in Düsseldorf |tipo = |tipo_color = lightsteelblue |grupo = |lanzamiento = 1996 (en ) |grabación = 6 de mayo de 1972 |género = |duración = 57:01 |discográfica = |productor = & |compilador = |calificación = * rating|1|5 [ Enlace] |anterior = 1995 |posterior = |misceláneo = 72 Live! in Düsseldorf (también conocido como 72 Live! y como NEU! 72 Live! in Düsseldorf) es un del grupo de . Este álbum fue lanzado en 1996 por el sello , que recibió el mismo de , sin el permiso de . Debido a esto no es considerado un álbum "oficial" del grupo por muchos fanes y críticos (quienes recibieron al álbum negativamente, en especial por su calidad de sonido). El álbum consiste en un ensayo en vivo en , con Eberhard Kranemann en , grabado el 6 de mayo de 1972. == Lista de temas == # "6 May 72 Part 1" - 38:55 # "Silence" - 11:11 # "6 May 72 - Part 2" - 8:55 == Personal == * - , * - , voz * - , voz * - ingeniero == Enlaces externos == *[ Neu! - 72 Live! in Düsseldorf] en ProgArchives.com * [ 72 Live!] en Control de autoridades | '72 Live! in Düsseldorf | https://es.wikipedia.org/wiki/'72_Live!_in_Düsseldorf |
es | Ficha de álbum |nombre = 74 Jailbreak |tipo = |grupo = |lanzamiento = 15 de octubre de 1984 |grabación = 1974-1976 |género = , |duración = 24:06 |discográfica = Cita web|autor=Greg Prato|título=Review|url= de marzo de 2012|idioma=inglés |productor = , |compilador = |calificación = * — rating|3|5 [ enlace] |anterior = |actual = 74 Jailbreak |posterior = |añoA = 1983 |añoAc = 1984 |añoP = 1985 |misceláneo = 74 Jailbreak es el décimo álbum de la banda australiana de , lanzado en octubre de 1984 en , y .Cita web|título=72 Jailbreak, lista de canciones|url= de marzo de 2012Cita web|título=Crítica AC/DC - 74 Jailbreak|url= de marzo de 2012 Con la producción de , . La canción «Jailbreak» fue lanzada en y en . La primera canción es de la edición australiana de (1976), y el resto son de la edición australiana del álbum debut de la banda, la edición australiana de , grabada en 1974 y lanzada en mayo de 1976. == Lista de canciones == Lista de canciones | duración_total = 24:06 | todas_escritas = , y , excepto las que se citan | writing_credits = yes | title1 = | length1 = 4:43 | title2 = You Aint Got a Hold on Me | length2 = 3:34 | title3 = Show Business | length3 = 4:47 | title4 = Soul Stripper | writer4 = , | length4 = 6:26 | title5 = | writer5 = | length5 = 4:51 == Créditos y personal == ;Musicalización * – * – y * – guitarra líder y rítmica, vocalista de apoyo * - , , vocalista de apoyo * - bajo * – bajo en «Jailbreak» * - , percusiones * - batería, percusiones * – batería, percusiones en «Jailbreak» ;Otros * - producción === Certificaciones === {|class="wikitable" |- ! País!! Ventas!! Certificación |- |Estados Unidos |1 000 000 |Platino |} == Referencias == listaref Control de autoridades ORDENAR:74 Jailbreak | '74 Jailbreak | https://es.wikipedia.org/wiki/'74_Jailbreak |
es | Ficha de película | nombre = ’ | director = | productor = Adonaijah Owiriwa | guion = Emmanuel Okomanyi | música = | cinematografía = Yinka Edward | distribuidora = | país = Nigeria | idioma = Inglés Igbo | presupuesto = ₦600 millones ($3 millones)Cita web | url= | título=Nigeria’s Nollywood film industry in the spotlight at this years TIFF | publisher=theglobeandmail.com | fecha=1 de septiembre de | fechaacceso=18 de septiembre de | author=York, Geoffrey , anteriormente Lions of , es una de nigeriana de dirigida por y producida por Adonaijah Owiriwa e . Está protagonizada por , , e .Cita web|url= Epic Tale of Soldiers & the Officers’ Wives! Ramsey Nouah, Rita Dominic, Ibinabo Fiberisima, Chidi Mokeme star in Izu Ojukwu’s New Movie, ’|fechaacceso=23 de abril de |fecha=22 de noviembre de |sitioweb=Bella Naija == Sinopsis == Ambientada seis años después de la , un joven oficial del Cinturón Medio entabla una relación sentimental con una estudiante de nivel O de la región sureste. El soldado es acusado de estar involucrado en el fallido golpe militar de 1976 y el asesinato del general , y la esposa embarazada se ve envuelta en un dilema emocional. == Reparto == {| class="wikitable" |+ !Actor !Personaje |- | |Cap. Joseph Dewa |- | | May. Gomos |- | | Suzie |- | | Angela |- |Daniel K.Daniel | CPL Obi |- | | Eunice |- |Adonai Owiriwa | Cap. VM Jaiye |- |Pat Nebo |Cnel. Aliu |- |Nelly Ekwereogu | Ikenna |- |Shuaibu Ebenesi Adams | teniente Jubril |- |Debo Oguns | Noel |} == Producción == El relato histórico pasó por un período de aprobación de siete meses en el ejército nigeriano antes de que comenzara la filmación. La película, ambientada en la década de 1970, se filmó en , Oyo.Cita web|url= of ’ – New Nollywood Movie By Izu Ojukwu|fechaacceso=5 de marzo de |fecha=23 de noviembre de |editorial=Retrospective|urlarchivo= de junio de 2014Cita web|url= Ojukwu’s Lion of , An Arduous journey to Celluloid|fechaacceso=23 de abril de |autor=Tunde|fecha=12 de julio de |editorial=Live Ofofo|urlarchivo= de agosto de La historia, que se rodó en una película de 16 milímetros con una cámara Arriflex 416, estuvo en producción durante unos cinco años.Cita web|url= Ojukwu’s Lion of , An Arduous journey to Celluloid|fechaacceso=16 de septiembre de |autor=Tunde|fecha=12 de julio de |editorial=LiveOfofo|urlarchivo= de agosto de Nota: Entrevista de . El material utilizado para la filmación, junto con otros equipos utilizados para la producción, fueron subvencionados por la Corporación de Cine de Nigeria. Después de más de cuatro meses en el set, la concluyó en julio de .Cita web|url= TRAILER: IZU OJUKWU’S LIONS OF ’|fechaacceso=23 de septiembre de |fecha=24 de noviembre de |editorial=Naija Life Magazine|urlarchivo= de noviembre de 2015Cita web|url= Pictures] Ramsey Nouah Celebrates With Rita Dominic On Movie Set|fechaacceso=24 de septiembre de |autor=James, Osaremen Ehi|fecha=15 de julio de |editorial=The Nigerian Voice El rodaje se llevó a cabo principalmente en Mokola Barracks, , Oyo,cita web | url= | título=Izu Ojukwu’s Lion of , An Arduous journey to Celluloid | publisher=LiveOfofo | fecha=12 de julio de | fechaacceso=16 de septiembre de | autor=Tunde | archiveurl= | archivedate=19 de agosto de con cámaras Super 16 mm; aunque inicialmente estaba planeada a ser filmada en 35 mm, pero el de una de las cámaras que se utilizaría se dañó.cita web | url = | título = La industria cinematográfica de Nigeria intensifica su juego con Movie76 - Ver avance | editor = Ciudad-Fabulosa | fechaacceso = 23 de septiembre de | urlarchivo = | fechaarchivo = 30 de noviembre de El utilizado para la filmación, junto con otros equipos utilizados para la producción, fueron subvencionados por la Corporación de Cine de Nigeria. Después de más de cuatro meses, la se concluyó durante julio de . cite web | url = | título = NUEVO TRÁILER: IZU OJUKWUS LIONS OF | editor = Revista Naija Life | fecha = 24 de noviembre de | fechaacceso = 23 de septiembre de | archiveurl = | archivedate = 25 de noviembre de 2015 cite web | url = | title = [Fotos de cumpleaños] Ramsey Nouah celebra con Rita Dominic en el plató de la película | editor = La voz nigeriana | fecha = 15 de julio de | fechaacceso = 24 de septiembre de | autor = James, Osaremen Ehi == Lanzamiento == Un avance se lanzó al público el 20 de noviembre de 2012cita web | url= | title = Izu Ojukwu lanza el tráiler de Leones del | publisher = Movie Moments | work = Momentos de película | fechaacceso = 23 de abril de | autor = Bada, Gbenga |archiveurl= | archivedate = 13 de mayo de El lanzamiento estaba inicialmente programado para el 4 de octubre de 2013, pero se pospuso indefinidamente debido a un retraso en la postproducción.cita web | url = | título = | editor = Afrinolly | fechaacceso = 8 de marzo de | urlarchivo = | fechaarchivo = 8 de marzo de El 14 de noviembre de se lanzó el primer avance oficial de la película. cite web | url = | título = MIRA el tráiler oficial de , protagonizado por Chidi Mokeme, Ramsey Nouah, Rita Dominic, Ibinabo Fiberesima y más | editor = Bella Naija | fecha = 18 de noviembre de 2015 | fechaacceso = 20 de febrero de La película fue seleccionada para estrenarse en el Festival Internacional de Cine de Toronto durante septiembre de , cite web | url = | title = Las superestrellas de Nollywood Ramsey Nouah, Rita Dominic y Chidi Mokeme encabezan este apasionante drama ambientado en el contexto del intento de golpe militar de 1976 contra el gobierno del general Murtala Mohammed. | editor = TIFF | fecha = 15 de agosto de | fechaacceso = 27 de agosto de | archive-url = | archive-date = 25 de agosto de y en el BFI London Film Festival. cite web|url= BOparam :: WScontent :: loadArticle :: permalink = | título = Un conciso drama político de Nigeria trata de las ramificaciones para un grupo vinculado al asesinato en 1976 del general Murtala Mohammed. | editor = BFI | fecha = 1 de septiembre de | fechaacceso = 1 de septiembre de Se estrenó el 25 de noviembre de .cita web | url= | título=TNS EXCLUSIVE: Nollywood Films Set To Break Box Office Records In | publisher=TNS | fecha=18 de julio de | fechaacceso=12 de agosto de | urlarchivo= | fechaarchivo=17 de agosto de == Referencias == Listaref == Enlaces externos == Traducido ref|en| (film)|oldid=977709189|trad=total Control de autoridades | '76 | https://es.wikipedia.org/wiki/'76 |
es | Ficha de álbum |nombre = 92 Tour EP |carátula = |tipo = |artista = |publicación = 1992 |grabación = 1992 |género = Rock |duración = 13:13 |formato = |discográfica = WTG, |catálogo = |productor = , Peter Solley y |compilador = |calificación = |certificación= |posicionamiento = |anterior = |actual = 92 Tour EP |posterior = |añoA = 1992 |añoAc = 1992 |añoP = 1993 |misceláneo = 92 Tour EP es un de la banda británica lanzado en 1992. Contiene canciones de su disco (1992) y (1991), y publicado en los formatos vinilo de doce pulgadas y CD. Illustrated Collectors Guide to Motörhead Published: 1995, Collectors Guide Publishing ISBN|0-9695736-2-6. Los temas uno y dos son tomados del álbum March or Die, pistas tres y cuatro de 1916.Notas impresas directamente en el CD, enumerado los números 471723 1/4/2 y 467481 1/4/2 de Epic LP/MC/CD. Epic lanzó una versión promo de 12" en los con la pista «Hellraiser» en el y «You Better Run» en el B. == Lista de canciones == === 12" & CD === lista de canciones | writing_credits = yes | title1 = | writer1 = , , | length1 = 4:36 | title2 = You Better Run | writer2 = Lemmy | length2 = 4:51 | title3 = Going To Brazil | writer3 = Lemmy, , , | length3 = 2:29 | title4 = R.A.M.O.N.E.S. | writer4 = Lemmy, Würzel, Campbell, Taylor | length4 = 1:27 == Personal == * Lemmy – bajo, voz. * Phil "Wizzö" Campbell – . * Würzel – guitarra. * Mikkey Dee – . ==Referencias== listaref ==Enlaces externos== * [ Sitio oficial de la banda] (en inglés). Control de autoridades | '92 Tour EP | https://es.wikipedia.org/wiki/'92_Tour_EP |
es | Ficha de sencillo | nombre = 97 Bonnie & Clyde | carátula = Eminem - Role Model single CD cover.jpg | artista = | álbum = Slim Shady EP y | publicación = 23 de febrero de 1999 | formato = | grabación = 1997 | estilo = , | duración = 4:20 ("Just the Two of Us")5:16 ("97 Bonnie & Clyde") | discográfica = , | escritor = , | productor = DJ Head (pre.), Bass Brothers, Eminem (co.) | cronología = Sencillos de Eminem | añoA = 2008 | sencillo anterior = ""(1997)] | sencillo actual = "97 Bonnie & Clyde"(1997) | sencillo posterior = ""(1999) 97 Bonnie & Clyde es el título de una canción del estadounidense . La canción aparece en Slim Shady EP (como "Just the Two of Us") y en . Eminem grabó una precuela para The Marshall Mathers LP, titulada "Kim". La canción fue versionada por para su álbum lanzado en 2001 donde realiza de muchas canciones famosas, . == Antecedentes == La canción cuenta cómo Eminem mata a su exesposa, Kim Mathers, y después vierte el cadáver en el lago con la ayuda de su pequeña hija Hailie. Los sonidos que se tocan al principio de la canción, incluyendo el tintineo de las teclas y el golpe de la puerta de un coche, implican que Eminem puso el cuerpo de Kim en el maletero de su coche. Estos son los mismos sonidos que se tocan al final de la canción "Kim" de Eminem. Eminem tuvo la idea de escribir esta canción en un momento en que Kim le impedía ver a su hija.Cita libro|apellidos=Huxley|nombre=Martin|título=Eminem: Crossing the Line|url= de septiembre de 2017|fecha=19 de septiembre de 2000|editorial=St. Martins Press|isbn=9781429975742|idioma=en ==Recepción== === Crítica === El sitio web destacó y elogió la canción diciendo: "La pista se hace notar por imaginar matar a su esposa y luego deshacerse del cuerpo con su hija bebé" y el crítico señaló que esta canción está relacionada con las luchas a lo largo de la vida de Eminem.Cita web|url= Slim Shady LP - Eminem ! Songs, Reviews, Credits ! AllMusic|fechaacceso=25 de septiembre de 2017|sitioweb=AllMusic Steve Flash Juon dijo que el remix estaba mal y continuó:"la nueva versión (remix) está sin vida y extrañamente fuera de lugar entre un álbum lleno de alardeos a las drogas.Cita web|url= :: The Slim Shady LP :: Aftermath|fechaacceso=25 de septiembre de 2017|sitioweb=www.rapreviews.com escribió una opinión positiva:"En la parte más divertida del humor negro del álbum, realiza una parodia inteligente de Just the Two of Us de Will Smith llamada 97 Bonnie & Clyde, Eminem y su pequeña dan un paseo agradable a un lago - en el que arroja el cadáver de la madre. Enviando los sentimientos pegajosos y la melodía pop del hit de Smith, Eminem rapea Mama said she wants to show you how far she can float/And dont worry about that little boo-boo on her throat:Cita noticia|título=The Slim Shady LP|url= de marzo de 1999|fechaacceso=25 de septiembre de 2017|periódico=EW.com|idioma=en-US == Lista de canciones == ;Sencillo en CD tracklist | extra_column = Producer(s) | writing_credits = yes | title1 = 97 Bonnie & Clyde | writer1 = Marshall B. Mathers III, Jeff Bass, Mark Randy Bass | extra1 = , Eminem | length1 = 5:16 ==Referencias== listaref|3 Control de autoridades | '97 Bonnie & Clyde | https://es.wikipedia.org/wiki/'97_Bonnie_&_Clyde |
es | Ficha de álbum |nombre = 98 Live Meltdown |tipo = |artista = |publicación = 17 de septiembre de 1998 29 de septiembre de 1998 bandera|Estados Unidos |grabación = 1998 |género = |duración = 122:31 |discográfica = bandera|Estados Unidos |productor = Judas Priest, |calificación = * - rating|2|5 [ enlace] |anterior = |actual = 98 Live Meltdown |posterior = |añoA = 1998 |añoAc = 1998 |añoP = 2000 98 Live Meltdown es el tercer de la banda de , publicado en 1998 por para y por para los .cita web |url= |título=Judas Priest - 98 Live Meltdown: Encyclopaedia Metallum |idioma=inglés |publicación=Metal-archives.com |fechaacceso=30 de julio de 2014 Es el primer registro en vivo con el vocalista , cuya grabación se realizó en 1998 durante la gira en promoción al disco del .cita web |url= |título=Overview 98 Live Meltdown |idioma=inglés |publicación=Allmusic.com |autor=Barry Weber |fechaacceso=30 de julio de 2014 == Lista de canciones == Todas las canciones escritas por , y , a menos que se indique lo contrario. === Disco uno === Lista de canciones |writing_credits = yes |title1 = The Hellion |length1 = 1:08 |title2 = |length2 = 3:47 |title3 = Metal Gods |length3 = 4:09 |title4 = Grinder |length4 = 4:26 |title5 = Rapid Fire |length5 = 4:24 |title6 = Blood Stained |writer6 = Downing, Tipton |length6 = 5:08 |title7 = The Sentinel |length7 = 5:46 |title8 = |length8 = 5:51 |title9 = Burn in Hell |writer9 = Downing, Tipton |length9 = 5:34 |title10 = |writer10 = Tipton |length10 = 3:52 |title11 = |writer11 = Downing, Tipton |length11 = 5:58 |title12 = |writer12 = Halford, |length12 = 7:13 |title13 = Death Row |writer13 = Downing, Tipton |length13 = 4:22 === Disco dos === Lista de canciones |writing_credits = yes |title1 = Metal Meltdown |length1 = 5:02 |title2 = |length2 = 6:11 |title3 = Abductors |writer3 = Downing, Tipton |length3 = 5:54 |title4 = |writer4 = , Halford, Downing, Tipton |length4 = 8:31 |title5 = |writer5 = |length5 = 3:54 |note5 = cover de Joan Báez |title6 = |length6 = 2:36 |title7 = |writer7 = |length7 = 4:53 |note7 = cover de |title8 = |length8 = 6:28 |title9 = |length9 = 8:35 |title10 = |writer10 = Tipton |length10 = 2:48 |title11 = |length11 = 6:01 == Músicos == *: *: *: *: *: == Referencias == listaref Control de autoridades | '98 Live Meltdown | https://es.wikipedia.org/wiki/'98_Live_Meltdown |
es | Ficha de persona ĀishahĀishah bint Yūsuf al-Bāʿūniyyah (Lang|ar|عائشة بنت يوسف الباعونية, murió el decimosexto día de , 922/1517) fue una maestra y poeta . Ella es una de las pocas mujeres místicas islámicas medievales que ha registrado sus propios puntos de vista por escrito,Harvnp|Homerin|2006|p=390 y "probablemente compuso más obras en árabe que cualquier otra mujer antes del siglo XX".Harvnp|Homerin|2009|p=21 "En ella, los talentos literarios y las tendencias Ṣūfi de su familia alcanzaron su plena realización".Khalidi, W. A. S. AL-BĀŪNĪ, in The Encyclopaedia of Islam, new edn by H. A. R. Gibb and others (Leiden: Brill, 1960-2009), I 1109-10 (p. 1109). Nació y murió en . == Biografía == Su padre, Yūsuf (nacido en Jerusalén, 805/1402 - muerto en Damasco, 880/1475), era un en , , y Damasco, y miembro de la prominente familia Bauni, conocida durante el siglo|XV||s por sus eruditos, poetas y juristas.Khalidi, W. A. S. AL-BĀŪNĪ, in The Encyclopaedia of Islam, new edn by H. A. R. Gibb and others (Leiden: Brill, 1960-2009), I 1109-10 (p. 1109). Al igual que su hermano, Āishah fue educada principalmente por su padre, junto con otros miembros de la familia, estudiando el , , y poesía, y por su propia solicitud, a la edad de ocho años, Āishah ya había aprendido el de memoria.Harvnp|Homerin|2009|p=22 Mientras tanto, sus principales maestros sufíes fueron Jamāl al-Dīn Ismāīl al-Ḥawwārī (fl. finales del siglo|IX||s / Siglo|XV) y su Muḥyī al-Dīn Yaḥyá al-Urmawī (fl. siglos IX-X / XV-XVI), a quien ella tenía en alta estima.Harvnp|Homerin|2003|pp=213-14 Probablemente en 1475, Āishah emprendió la peregrinación a . Estaba casada con Aḥmad ibn Muḥammad Ibn Naqīb al-Ashrāf (muerto en 909/1503), de la prominente familia Alid de Damasco, también conocida por su erudición; según los cálculos de Āishah, Aḥmad descendía de la hija de Muḥammad, Faṭimah y su esposo Alī, a través de su hijo al-Ḥusayn. Āishah y Aḥmad tuvieron dos hijos conocidos, un hijo, Abd al-Wahhāb (n. 897/1489) y una hija, Barakah (n. 899/1491).Harvnp|Homerin|2006|pp=392-93 === Estudios en el Cairo y muerte === En 919/1513, Āishah y su hijo se mudaron de Damasco a y regresaron a Damasco en 923/1517. El objetivo de Āishah pudo haber sido asegurar la carrera de su hijo.Harvnp|Homerin|2003|p=215 En el camino, su caravana fue allanada por bandidos cerca de , quienes robaron sus posesiones, incluidos los escritos de Āishah. Parece que en El Cairo la madre y el hijo fueron recibidos por Maḥmūd ibn Muḥammad Ibn Ajā (n. 854/1450, d. 925/1519), quien fue secretario personal y ministro de Asuntos Exteriores del (d. 922/1516). Ibn Ajā ayudó a Abd al-Wahhāb a encontrar trabajo en la cancillería y ayudó a Āishah a entrar en los círculos intelectuales de El Cairo;Harvnp|Homerin|2006|p=393 Āishah pasó a escribirle "varios brillantes".Harvnp|Homerin|2003|p=215 En El Cairo, Āishah estudió derecho y se le otorgó la licencia para impartir conferencias y emitir opiniones legales (); "ganó un amplio reconocimiento como jurista".Stewart, Devin J. Degrees, or Ijaza, in Medieval Islamic Civilization: An Encyclopedia, ed. by Josef W. Meri, 2 vols (New York: Routledge, 2006), I 201-204 (p. 203), citing Najm al-Gazzi, al-Matbaah al-Amirikaniyah, 1945-58, pp. 287-92. Ella salió de El Cairo, en 922/1516, con su hijo e Ibn Ajā, y junto a al-Badr al-Suyūfī (c. 850–925 / 1446–1519), al-Shams al-Safīrī (877–956 / 1472–1549), y varios otros eruditos notables. Se le concedió una audiencia con el sultán en Alepo poco antes de su derrota en la : "un evento extraordinario acorde con su vida excepcional.Harvnp|Homerin|2003|p=211 Āishah luego regresó a Damasco, donde murió en 923/1517.Harvnp|Homerin|2006|p=393 ‘Ā’ishah heredó una independencia de criterio y perspectiva que se ve en su compañerismo con hombres contemporáneos en igualdad de condiciones. Ella era una amiga cercana de Abu l-Thanā Maḥmūd b. Ādjā (quien fue el último ṣāḥib dawāwīn al-inshā del período mameluco) y correspondió, en verso, con el erudito egipcio Abd al-Raḥmān al-Abbāsī (n. 867/1463, d. 963/1557).Khalidi, W. A. S. AL-BĀŪNĪ, in The Encyclopaedia of Islam, new edn by H. A. R. Gibb and others (Leiden: Brill, 1960-2009), I 1109-10 (p. 1109). "Es bastante evidente por las biografías de Āishah y por sus comentarios en sus propios escritos que era muy considerada como una mujer piadosa y maestra sufí".Harvnp|Homerin|2003|p=216 == Trabajos == === Listado de trabajos === De acuerdo con , la cronología de la obra de Āishah aún no se conoce, y de hecho la mayoría se ha perdido, pero las obras originales conocidas de Āishah son:Harvnp|Homerin|2009|pp=21, 23 * Dīwān al-Bāūniyyah (colección de poemas) * Durar al-ghāiṣ fī baḥr al-Mujizāt wa l-kha-ṣāiṣ (Las perlas del buzo, en el mar de "Los milagros y las virtudes") * al-Fatḥ al-ḥaqqī min fayḥ al-talaqqī (Verdadera inspiración, del perfume difuso del aprendizaje místico) (perdido) * al-Fatḥ al-mubīn fī madḥ al-amīn (Inspiración clara, en alabanza del Confiable) * al-Fatḥ al-qarīb fī mirāq al-ḥabīb (Inspiración inmediata, sobre la Ascensión del Amado) (perdido) * Fayḍ al-faḍl wa-jam al-shaml (La Emanación de la Gracia y la Reunión de la Unión) * Fayḍ al-wafā fī asmā al-muṣṭafā (La Emanación de la Lealtad, sobre los Nombres del Elegido) (perdido) * al-Ishārāt al-khafiyyah fī l-Manāzi al-aliyyah (Los signos ocultos, en las "Estaciones exaltadas") (perdido) * Madad al-wadūd fī mawlid al-maḥmūd (La ayuda del Dios cariñoso, sobre el nacimiento del profeta loable) (perdido) * al-Malāmiḥ al-sharīfah min al-āthār al-laṭīfah (Características nobles, en informes elegantes) (perdido) * al-Mawrid al-ahnā fī l-mawlid al-asnā (La fuente más sana, en el cumpleaños más exaltado) * al-Munktakhab fī uṣūl al-rutab (Selecciones sobre los fundamentos de las estaciones) * al-Qawl al-ṣaḥīḥ fī takhmīs Burdat al-madīḥ (Palabras confiables, sobre los Quintains del "Manto de ") * Ṣilāt al-salām fī faḍl al-ṣalāh wa l-salām (Regalos de paz, por mérito de bendición y saludo) (perdido) * Tashrīf al-fikr fī naẓm fawāid al-dhikr (Pensamiento noble, sobre los beneficios de la recolección en verso) * al-Zubdah fī takhmīs al-Burdah (La crema fresca Quintain de "El Manto") (perdido) Además de estos, Āishah adaptó una variedad de otros textos. Homerin también ha publicado algunas de las únicas traducciones del trabajo de Āishah al inglés: * Th. Emil Homerin, Living Love: The Mystical Writings of Āishah al-Bāʿūniyyah (d. 922/1516), Mamluk Studies Review, 7 (2003), 211-34. === al-Fatḥ al-mubīn fī madḥ al-amīn === El trabajo más conocido de Āishah es su al-Fatḥ al-mubīn fī madḥ al-amīn (Inspiración clara, en alabanza del confiable), una Badīiyya de 130 versos (una forma diseñada para ilustrar los dispositivos badī o retóricos en el repertorio poético, con cada verso ilustrando un dispositivo particular) en alabanza al Profeta. Haciendo referencia a casi cincuenta poetas anteriores, el trabajo enfatiza la amplitud del aprendizaje de Āishah.Harvnp|Homerin|2009|pp=23–24 Este texto inspiró a en su Nasamāt al-Azhār; ya que ambos escritores acompañaron a sus respectivos badīiyyas con un comentario.Khalidi, W. A. S. AL-BĀŪNĪ, in The Encyclopaedia of Islam, new edn by H. A. R. Gibb and others (Leiden: Brill, 1960-2009), I 1109-10 (p. 1109). === Fayḍ al-faḍl wa-jam al-shaml === Fayḍ al-faḍl wa-jam al-shaml (La Emanación de la Gracia y la Reunión de la Unión) es una colección de más de 300 largos poemas en los que Āishah describió estados místicos y alabó al , el fundador de su orden , y sus propios sufíes. Ella utilizó terminología técnica sufí y motivos poéticos sufíes típicos como el vino y el amor en sus poemas. Parece que datan de toda la vida de Āishah hasta su traslado a El Cairo, y muestran su dominio de casi todas las formas poéticas árabes de la época.Harvnp|Homerin|2009|pp=23–24 == Ediciones == * al-Mawrid al-ahnā fī l-mawlid al-asnā y al-Fatḥ al-mubīn fī madḥ al-amīn, en Āishah al-Bāūniyyah al-Dimashqiyyah, ed. por F. al-Alawī (Damasco: Dār Maadd, 1994) * Dīwān Fayḍ al-faḍl wa-jamʻ al-shaml, ed. por Mahdī Asʻad ʻArār (Bayrūt: Dār al-Kutub al-ʻIlmīyah, 2010). ISBN|9782745167637 == Notas == Listaref|30em == Referencias == * Cita publicación|url= Love: The Mystical Writings of ʿĀ’ishah al-Bāʿūniyyah (d. 922/1516)|apellidos=Homerin|nombre=Th. Emil|enlaceautor=Th. Emil Homerin|fecha=2003|publicación=Mamluk Studies Review|volumen=7|páginas=211–234|ref=harvnb * Cita publicación|título=Writing Sufi Biography: The Case of ‘Ā’ishah al-Bā‘ūn?yah (d. 922/1517)|url= Emil|fecha=July 2006|publicación=The Muslim World|volumen=96|número=3|páginas=389–399|doi=10.1111/j.1478-1913.2006.00135.x|ref=harvnb * Cita libro|apellidos=Homerin|nombre=Th. Emil|editor=Lowry|nombre-editor=Joseph Edmund|editor2-last=Stewart|editor2-first=Devin J.|título=Essays in Arabic Literary Biography II: 1350–1850|fecha=2009|editorial=Harrassowitz|ubicación=Wiesbaden|isbn=978-3-447-05933-6|páginas=21–27|capítulo=ĀʾISHAH al-Bāʿūniyyah|ref=harvnb NF|1460|1517|Aisha Albauniyya | 'A'isha al-Ba'uniyya | https://es.wikipedia.org/wiki/'A'isha_al-Ba'uniyya |
es | Ficha de entidad subnacional |nombre = Abadilah |nombre completo = |unidad = Emirato |lema = |apodo = |bandera_borde = Si |bandera = Flag of the United Arab Emirates.svg | imagen_bandera = Flag of the United Arab Emirates.svg | imagen_mapa = |tipo_superior_1 = Emirato |superior_1 = |clima = Cálido |idiomas = coord|25|26|18|N|56|11|29|E| Abadilah es un en , , que discurre en dirección noreste hacia la costa de Dibba Al-Hisn.Cite book|url= deserts : nature, origin and evolution|last=Stewart.|first=Edgell, H.|date=2006|publisher=Springer|year=|isbn=9781402039706|location=Dordrecht|pages=101|oclc=262691230 En Masafi, forma una confluencia con Wadi Ham, que discurre en dirección sureste hacia la .Cite book|url= of the Seminar for Arabian Studies : papers from the forty-third meeting of the Seminar for Arabian studies held at the British Museum, London, 23-25 July 2009.|last=|first=|date=2010|publisher=Archaeopress|year=|isbn=9781905739332|location=Oxford|pages=121|oclc=659226583 == Véase también == * * == Referencias == listaref == Enlaces externos == traducido ref|en|Abadilah Control de autoridades DEFAULTSORT:Abadilah | 'Abadilah | https://es.wikipedia.org/wiki/'Abadilah |
es | Abdullah ibn Rawahah ibn Thalabah (árabe:عبدالله ابن رواحة) era uno de los del , . == Biografía == Ibn Rawahah pertenecía a la de los . [ The Second ‘Aqabah Pledge] on sunnipath.com En un tiempo en que la escritura no era una habilidad común, él era escribano y poeta.[ O My Soul, Death Is Inevitable, So It Is Better for You to Be Martyred], URL accessed 2009-09-30 Fue uno de los doce representantes de los , los habitantes de Medina que juraron lealtad inicialmente, antes de la o traslado del a . También fue uno de los 73 que juraron lealtad a Mahoma ya en Medina.[ Dead link] Wayback|url= |date=20060206052823 URL accessed March 16, 2006 Abd Alá ibn Rawahah fue el tercero en rango de liderazgo durante la , en la cual murió.[ Dead link] Wayback|url= |date=20060206052823 URL accessed March 16, 2006 También dirigió su propia expedición, llamada como la , en la cual fue enviado para asesinar a Yusayr ibn Rizam. == Véase también == * == Referencias == listaref NF|574|629|Abd Allah ibn Rawahah | 'Abd Allah ibn Rawahah | https://es.wikipedia.org/wiki/'Abd_Allah_ibn_Rawahah |
es | Ficha de noble |nombre = Abd al-Ilāh del Hiyaz |título1 = |imagen = Prince Abdul Ilah of Iraq at Mount Vernon.jpg |epígrafe = Príncipe Abd al-Ilāh en (). |reinado1 = 4 de abril de 1939-2 de mayo de 1953(14 años) |coronación = |otros títulos = (1924 - 1925) |nombre completo = Abd al-Ilāh |fecha de nacimiento = 14 de noviembre de 1913 |lugar de nacimiento = Taif, , |fecha de defunción = 14 de julio de 1958(44 años) |lugar de defunción = , |lugar de entierro = Mausoleo Realde Adhamiyah,, |religión = |fecha de entierro = |consorte = Melek el-Din Fauzi(1936-1940) Faiza al-Tarabulsi(1948-1950) Hiyam Abdul-Ilah(1958-1958) |predecesor1 = |descendencia = |sucesor1 = |casa real = |himno real = |padre = del |madre = Nafissa Khanum, |escudo = Coat of arms of the Kingdom of Iraq.svg |religión = |consorte = Melek KhanumFaiza KhanumHiyam Abdullah Abd al-Ilāh del Hiyaz (1913-1958) (en : عبد الإله) fue un de . Era hijo (y por tanto heredero) del rey del , quien era el hermano mayor del rey .cita web |url= Ark|fechaacceso= |apellido= |nombre= |fecha= |sitioweb= |idioma= |cita= Emparentado con la dinastía de y con la dinastía de , se educó en . Abd al-Ilah fue asesinado junto con el resto de la Familia Real en la Revolución del 14 de julio de 1958 que puso fin a la monarquía hachemita en Irak. Su cuerpo fue mutilado, arrastrado por las calles de Bagdad y finalmente quemado.Cita noticia|título=MIDDLE EAST: Revolt in Baghdad|url= Carrera política == Al ser primo y cuñado del rey , cuando este murió en un accidente de automóvil el 4 de abril de 1939 Abd al-Ilah llegó a ser de para su sobrino, el aún niño . Dicha función fue cumplida por Abd al-Ilah hasta el 2 de mayo de 1953, cuando Fáysal II cumplió 18 años. En tanto Gazi I había sido un soberano bastante nacionalista y que estaba en contra de la influencia de sobre los reinos árabes de , Abd al-Ilah se preocupó de seguir una política externa e interna marcadamente pro británica, al extremo de postergar la salida de las tropas británicas que seguían estacionadas en Irak desde el fin de la . En abril de 1941 ‘Abd al-Ilah fue depuesto brevemente por el ex primer ministro , quien ejecutó un apoyado por la durante la . Si bien la política probritánica de ‘Abd al-Ilah era impopular entre la gran mayoría de la población iraquí, el abierto auspicio del a Rashid Ali tampoco generó entusiasmo entre la población. Abd al-Ilah huyó hasta que su régimen fue reinstaurado en su cargo luego de que tropas metropolitanas y coloniales de en mayo de 1941, derrotando a las tropas de tras una rápida campaña donde el apoyo militar de resultó reducido e insuficiente, aun cuando la (que aún gobernaba la vecina ) llegó a permitir el uso masivo de aeródromos sirios por la . Abd al-Ilah salió fortalecido de la crisis y la entrada de en la contienda le permitió balancear la influencia británica al conceder influencia al gobierno de EE. UU. evitando así una mayor impopularidad entre la población de . No obstante, tras 1945, Abd al-Ilah participó en la y se alineó con las políticas defendidas por y , ganando de nuevo el rechazo de los sectores más nacionalistas del ejército y la administración iraquíes. == Tras la Regencia == Abd al-Ilah abandonó el poder en 1953, cuando su sobrino Fáysal alcanzó la edad necesaria para gobernar, pero continuó siendo un asesor político importante para el joven rey, y un decidido aliado de Gran Bretaña, justificando esta posición en la necesidad de Irak de alinearse contra el durante la . Inclusive Abd al-Ilah insistió en que Irak se adhiriese a en contra de durante la de 1956, pese a que el del Egipto era masivamente apoyado por las masas y las élites militares de Irak, siguiendo una política similar a la de su ministro pro-británico . Esta posición aumentó la impopularidad de Abd al-Ilah, y por extensión, la del propio , alimentando el de varios oficiales del ejército y alentando la posibilidad de que una revuelta derrocase la monarquía. En 1958 la tensión política iraquí desembocó en un cuando el joven rey Fáysal II inició un movimiento de tropas con el fin de pedir auxilio militar a , país gobernado por el primo del rey iraquí, . Aprovechando esta situación, el 14 de julio de ese mismo año, estalló en un ejecutado por el coronel , que acabó con la monarquía en Irak contando con el apoyo casi total de las . Sorprendido por la revuelta, el príncipe ‘Abd al-Ilah fue capturado en su palacio de Bagdad y fue muerto a tiros en su jardín por uno de los oficiales rebeldes. El rey Fáysal, capturado con su tío, siguió el mismo destino minutos después. ‘Abd al-Ilah se casó en tres ocasiones, y no tuvo descendencia de ninguno de estos matrimonios. == Distinciones honoríficascita web |url= Ark|fechaacceso= |apellido= |nombre= |fecha= |sitioweb= |idioma= |cita= == === Distinciones honoríficas iraquíes === * Caballero Gran Collar de la Orden de los Hachemitas. * Caballero de Primera Clase de la Orden de Faisal I. * Caballero de Primera Clase de la Orden de los Dos Ríos. === Distinciones honoríficas extranjeras === * (Reino Unido, 06/05/1942). * (Reino Unido, 10/11/1943). * (República de Polonia, 27/11/1943). * Comandante en Jefe de la (Estados Unidos de América, 01/06/1945). * (República de China, 1945). * (República Francesa, 1947). * Caballero Gran Cordón de la Orden de Leopoldo (Reino de Bélgica, 1947). * (Imperio de Irán, 14/06/1949). * Caballero Gran Collar de la Orden de Hussein ibn Ali (Reino Hachemita de Jordania, 1949). * (Reino de los Países Bajos, 25/04/1953). * Medalla Conmemorativa de la Coronación de Faisal II (Reino de Irak, 02/05/1953). * Medalla Conmemorativa de la Coronación de Isabel II (Reino Unido, 02/06/1953). * Caballero Gran Collar de la Orden de Muhammad (Reino de Marruecos, 25/05/1956). * (Reino Unido, 16/07/1956). * (Imperio de Japón, 08/11/1957). * Caballero de Primera Clase de la Orden del Rey Abdulaziz (Reino de Arabia Saudita, 02/12/1957). * Caballero Gran Cordón de la Suprema Orden del Renacimiento (Reino Hachemita de Jordania). * Caballero Gran Cordón de la Orden de la Independencia (Reino Hachemita de Jordania). == Ancestros == ahnentafel-compact5 |style=font-size: 90%; line-height: 110%; |border=1 |boxstyle=padding-top: 0; padding-bottom: 0; |boxstyle_1=background-color: #fcc; |boxstyle_2=background-color: #fb9; |boxstyle_3=background-color: #ffc; |boxstyle_4=background-color: #bfc; |boxstyle_5=background-color: #9fe; |1= 1. Príncipe Abd al-Ilah bin Ali del Hiyaz |2= 2. |3= 3. Nafissa Khanum |4= 4. |5= 5. Abdiya bint Abdullah, Jerifa de La Meca |6= 6. Abdullah bin Muhammad Pasha, Gran Jerife y Emir de La Meca |7= |8= 8. Ali Bey, Jerife de La Meca |9= 9. sa Salha bint Gharam al-Shahar |10= 10. Abdullah Kamil Pasha, Gran Jerife de La Meca |11= 11. Bazmi Jahan Khanum |12= 12. Muhammad Pasha, Gran Jerife y Emir de La Meca |13= |14= |15= |16= 16. Muhammad III bin Abdul Muin al-Aun, (= 20) |17= |18= 18. Gharam al-Shahar |19= |20= 20. Muhammad III bin Abdul Muin al-Aun, (= 16) |21= |22= |23= |24= |25= |26= |27= |28= |29= |30= |31= sucesión | predecesor = | título = (durante la minoría de Faysal II) | sucesor = | período = 1939-1953 == Véase también == * == Referencias == listaref|2 NF|1918|1958|Abd al-allh | 'Abd al-Ilah | https://es.wikipedia.org/wiki/'Abd_al-Ilah |
es | referencias|t=20130213|literatura Ficha de persona Abd al-Salām al-Uŷaylī (: عبد السلام العجيل; , ; 1918-, ; 5 de abril de 2006), a veces Abd al-Salam al-Ujayli o Abdel Salam al-Ujayli, fue un destacado escritor , así como una figura literaria prominente del mundo árabe. Cultivó varios géneros literarios, escribió más de 45 libros, así como también artículos científicos. Su obra ha sido traducida a más de doce idiomas (entre ellos francés, inglés, italiano, ruso, castellano). También fue miembro del parlamento sirio, y ocupó varios cargos ministeriales como el de cultura, relaciones exteriores e información. == Biografía == Abd al-Salām al-Uŷaylī nació hacia 1918 en , ciudad al norte , ubicada en la margen del , cerca de . Nació en el seno de una familia que llegó a asentarse en Raqqa durante la dominación turca en la cual hubo poetas y narradores que influyeron en el joven Abd al-Salām a interesarse por la literatura. De joven contribuyó a las actividades agropecuarias de su familia, y decidió estudiar medicina en la , a pesar de que su padre prefería que estudiase derecho, graduándose en 1945. Desde temprana edad se interesó en la literatura, y en 1936 la revista literaria egipica Al-Risāla le publica su cuento titulado Nūman, tras el cual continua publicando usando diversos seudónimos. Sin embargo, al-Uŷaylī se dio a conocer en el mundo de la literatura tras haber sido ganador del primer concurso de cuentos en 1943 convocado por la revista siria al-Sabāh por su cuento Unas gotas de sangre. Participó activamente en la política siria. En 1947 es elegido diputado por Raqqa, siendo el miembro más joven del parlamento en ese momento. En 1948, tras la crisis del gabinete sirio, el presidente le pide al expresidente crear un gobierno de unidad nacional, en el cual participaría al-Uŷaylī como ministro de relaciones exteriores, sin embargo este gabinete no se materializa. Ese mismo año, al-Uŷaylī renuncia a su puesto parlamentario para unirse al ejército árabe Al Inqath como doctor para apoyar la causa palestina en la , pasando varios meses en el frente de guerra. La experiencia de la guerra influye notablemente en al-Uŷaylī que decide escribir sobre la pérdida de . En 1954 escribe Linternas de Sevilla y en 1958 publica su primera novela Sonriendo ente lágrimas. == Obras == * Narrativa ** La hija de la bruja (بنت الساحرة, Bint al-sāḥira, 1948) ** El reloj del teniente (ساعة الملازم, Sāat al-mulāzim, 1951) ** Linternas de Sevilla (قناديل اشبيل, Qanādil Išbīliyya, 1954) ** Historias de viajes (حكايات من الرحلات, Hikāyāt min al-riḥlāt, 1954) ** El grano y el aliento (الحب والنفس, Al-Hubb wa-l-nafs, 1959) ** El traidor (الخائن, al-Jāin, 1960) ** Invitación al viaje (دعوة إلى السفر, Dawat ilà-l-safar, 1963) ** Mujeres y caballos (الخيل والنساء, Al-Jayl wa-l-nisā, 1965) ** Historia de los locos (حكاية مجانين, Hikāyāt mayānīn, 1973) ** Los tres colores del amor (ألوان الحب الثلاثة, Alwān al-ḥubb al-ṯalāṯa, 1975) ** Historias de médicos (حكايات طبية, Hikāyāt ṭibbiya, 1986) ** La muerte de la amada (موت الحبيبة, Mawt al-Ḥabība, 1987) ** Una desconocida en el camino (مجهولة على الطريق, Maŷhūlat alà-l-ṭarīq, 1997) * Novela ** Sonriendo ente lágrimas (باسمة بين الدمو, Bāsima bayn al-dumū, 1958) ** El Caballero de Alcántara, relato andalusí (فارس مدينة القنطرة, Fāris madīnat al-Qanṭara, 1971) ** Corazones sobre los cables (قلوب على الأسلاك, Qulūb alà-laslāk, 1973) ** Las ensangrentadas flores de Octubre (أزاهير تشرين المدماة, Azāhir tišrīn al-mudammāt, 1977) * Poesía ** Las noches y las estrellas (الليالي والنجوم, Al-Layālī wa-l-nuŷūm, 1951), Dar mayallat al-adib, Beirut. * Ensayos ** Repele el mal con algo que sea mejor (ادفع بالتي هي أحسن, Idfabi-l-latī hiyya aḥsan, 1998) NF|1918|2006|Uyayli, Abd Al-Salam Al | 'Abd al-Salām al-'Uŷaylī | https://es.wikipedia.org/wiki/'Abd_al-Salām_al-'Uŷaylī |
es | ficha de persona Abu Salih Abdallah ibn Muhammad ibn Yazdad al-Marwazi (Lang-ar|أبو صالح عبد الله بن محمد بن يزداد المرزوي) (muerto en 875) fue un alto funcionario persa del en la mitad del siglo|IX||s. Sirvió brevemente como (árabe: wazir) durante el califato de (r. 862–866). == Biografía == La familia de Ibn Yazdad provenía de la ciudad de en Khurasan; su bisabuelo era un convertido al .Sourdel, p. 232; Ibn Asakir, p. 376Ibn al-Tiqtaqa, p. 227 Su padre, Muhammad ibn Yazdad al-Marwazi, había sido un oficial en la burocracia califal, habiendo servido como penúltimo secretario del califa , quien murió en 833.Sourdel, p. 292 Ibn Yazdad mismo escogió una carrera en el servicio civil y trabajó como secretario de gobierno (katib), trabajando con los califas en . En 859 es mencionado estando en el cargo del Departamento de Control de Propiedades (diwan zimam al-diya), supervisando la administración de tierras estatales.Al-Tabari, v. 34: p. 163Duri, p. 324 En 862, al inicio del Califato de , fue enviado a , pero pronto fue llamado a la capital para servir en la secretaría de Ahmad ibn al-Khasib.Sourdel, p. 292; Ibn Sasra, p. 38 En junio de 863, tras el asesinato del visir Utamish, Ibn Yazdad, fue seleccionado por al-Mustain para sucederle en el cargo. Durante su visirato, Ibn Yazdad intentó mejorar la salud fiscal del gobierno, y promulgó políticas duras contra los comandantes del ejército, dado que sus salarios constituían un importante gasto en el tesoro estatal. Estas medidas pronto provocaron rebelión, y un número de militares, incluyendo Bugha al-Sharabi, conspiraron para matarle. Ante tal hostilidad, Ibn Yazdad huyó a , poniendo fin a su visirato después de algunos meses.Sourdel, pp. 292-93; Al-Tabari, v. 35: pp. 12-13; Ibn al-Tiqtaqa, p. 240 Murió en 875.Ibn Asakir, p. 378 Al-Tabari, v. 36: p. 72 --> == Referencias == listaref|colwidth = 30em == Bibliografía == * Duri, Un.Un. "Diwan." La Enciclopedia de Islam, Volumen II. Leiden, E.J. Brill, 1991. ISBN 90-04-07026-5 * Ibn Asakir, Abu al-Qasim Ali ibn al-Hasan ibn Hibat Alá. Tarikh Madinat Dimashq, Vol 32. Ed. Umar ibn Gharama al-Amrawi. Beirut: Dar al-Fikr, 1996. * Ibn Sasra, Muhammad ibn Muhammad. Una Crónica de Damasco 1389-1397, Vol. Yo. Ed. Y Trans. William M. Brinner. Berkeley y Los Ángeles: Universidad de Prensa de California, 1963. * Ibn al-Tiqtaqa, Muhammad ibn Ali. Al-Fakhri; En los Sistemas de Gobierno y el Moslem Dinastías. Trans. C.E.J. Whitting. Londres: Darf, 1947. ISBN 1-85077-184-7 * Sourdel, Dominique. Le Vizirat Abbaside de 749 à 936 (132 à 224 de lHégire) Vol. Yo Damasco: Institut Français de Damas, 1959. * Al-Tabari, Abu JaMuhammad lejano ibn Jarir. La Historia de al-Tabari. Ed. Ehsan Yar-Shater. 40 vols. Albany, NY: Universidad Estatal de Prensa de Nueva York, 1985-2007. NF|?|875|Abdallah Ibn Muhammad Ibn Yazdad Al Marwazi | 'Abdallah ibn Muhammad ibn Yazdad al-Marwazi | https://es.wikipedia.org/wiki/'Abdallah_ibn_Muhammad_ibn_Yazdad_al-Marwazi |
es | Ficha de yacimiento arqueológico | nombre local = Ain Ghazal | imagen = | tamañoimagen = | pieimagen = | continente = Asia | región = | cordillera = | macizo = | valle = | área_protegida = | ecorregión = | situación = | ciudades_próximas = | país = Jordania | división = | subdivisión = | tipo = | uso = | estilo = | época = B al Neolítico Precerámico C | cultura = | fecha_construcción = 7200 a. C. | constructores = | fecha_abandono = 6000 a. C. | ocupantes = | eventos = | arqueológicos = | excavaciones = Método de investigación | superficie = | longitud = | anchura = | volumen = | altura = | mapa_loc = Jordania | tam_mapa_loc = 280 | marca_mapa_loc = Archaeological site icon.svg | mapa1 = | tamaño_mapa1 = Ain Ghazal (Ain Ghazal, ʿayn ġazāl عين غزال) es un importante yacimiento arqueológico del situado en la periferia de la ciudad de , .[ "Preserving Ancient Statues from Jordan,"] Wayback|url= |date=20010220131933 an exhibition at the Arthur M. Sackler Gallery, Smithsonian Institution, 28 July 1996 -- 6 April 1997. == Introducción == El sitio está ubicado en Amán, la capital de Jordania, entre los barrios de Tariq y Basman en la periferia de la ciudad. El sitio fue descubierto en 1974 durante la construcción de la autopista que conecta Amán con . La excavación comenzó en 1982 después de que parte del yacimiento fuera afectado por la construcción de la carretera y la urbanización de la zona. A pesar del daño causado por la expansión urbana, una parte muy considerable del yacimiento se conservó y fue posteriormente excavada en varias campañas arqueológicas durante los años 1980 y 1990.Cita publicación|url= Cultures at Ain Ghazal, Jordan|apellidos=Rollefson|nombre=Gary O.|apellidos2=Simmons|nombre2=Alan H.|fecha=1992|publicación=Journal of Field Archaeology|volumen=19|número=|páginas=443|fechaacceso= de febrero de |issn=0093-4690|doi=.2307/530427|apellidos3=Kafafi|nombre3=Zeidan Uno de los hallazgos arqueológicos más notables salió a la luz en 1983 durante las primeras excavaciones. Se trataba de un gran pozo de 2,5 metros que contenía estatuas de yeso. El sitio fue incluido en el World Monuments Watch 2004 por la dada la amenaza del desarrollo urbano en la conservación del sitio. La ocupación de Ain Ghazal (en árabe, Fuente de la Gacela) comienza en el B Medio (MPPNB en inglés) y cuenta con sucesivas fases de ocupación en el Neolítico Precerámico B Final (LPPNB), el Neolítico Precerámico C (PPNC) y el .Cita publicación|url= Ghazal: A Major Neolithic Settlement in Central Jordan|apellidos=SIMMONS|nombre=A. H.|apellidos2=KOHLER-ROLLEFSON|nombre2=I.|fecha=1 de abril de 1988|publicación=Science|volumen=240|número=4848|páginas=35–39|fechaacceso= de febrero de |issn=0036-8075|doi=.1126/science.240.4848.35|apellidos3=ROLLEFSON|nombre3=G. O.|apellidos4=MANDEL|nombre4=R.|apellidos5=KAFAFI|nombre5=Z. La fase ocupacional más importante es durante el MPPNB, que se divide, a su vez, en dos fases. La Fase I comienza alrededor del 8300 y termina 7950 a.esdC., mientras que la Fase II termina c. 7550 a.esdC. Este yacimiento es uno de los principales ejemplos de los asentamientos del Neolítico Precerámico B, y especialmente, del MPPNB, un periodo de esplendor donde se consolida en el Próximo Oriente la transición Neolítica desde grupos de seminómadas a campesinos sedentarios que vivían en grandes poblados.Cita publicación|url= of World Prehistory|volumen=16|número=|páginas=361–440|fechaacceso= de febrero de |issn=0892-7537|doi=.1023/a:1022973114090 Para la fase MPPNB de Ain Ghazal se estima una población de 259-1349 individuos con un área de 3,01-,7 hectáreas. Se argumenta que al comienzo del MPPNB, Ain Ghazal tenía un tamaño de aproximadamente 2 ha que llegó a alcanzar las 5 ha al final del MPPNB. En este momento, su población estimada era de 600 a 750 personas o de 125 a 150 personas por hectárea. En su época de mayor extensión, durante el LPPNB alrededor del año 7000 a.esdC., el sitio llegó a ocupar de a 15 ha de extensión, y pudo haber habitado por c. 3000 personas (mucho mayor que la población estimada para el asentamiento contemporáneo de ). Sin embargo, después del 6500 a.esdC., se observa una disminución del área del poblado y una reducción drástica de la población en solo unas pocas generaciones, probablemente debido a la asociada con el evento climático 8.2 cal B.P. Ain Ghazal continuó siendo habitada tras este periodo ya dentro del Neolítico Cerámico entre el c. 6400 a. C. y el 5000 a. C.Cita publicación|url= decline of the early Neolithic population center of Ain Ghazal and corresponding earth-surface processes, Jordan Rift Valley|apellidos=Zielhofer|nombre=Christoph|apellidos2=Clare|nombre2=Lee|fecha=2012-11|publicación=Quaternary Research|volumen=78|número=03|páginas=427–441|fechaacceso= de febrero de |issn=0033-5894|doi=.1016/j.yqres.2012.08.006|apellidos3=Rollefson|nombre3=Gary|apellidos4=Wächter|nombre4=Stephan|apellidos5=Hoffmeister|nombre5=Dirk|apellidos6=Bareth|nombre6=Georg|apellidos7=Roettig|nombre7=Christopher|apellidos8=Bullmann|nombre8=Heike|apellidos9=Schneider|nombre9=Birgit == Localización y dimensiones == Ain Ghazal está situado en un contexto ecológico muy favorable para las comunidades neolíticas en un lugar adyacente al río Zarqa (Wadi Zarqa), el curso de agua más importante de las tierras altas jordanas. Se encuentra a una altura de 720 m sobre el nivel del mar dentro de una zona de bosque mediterráneo con el desierto de estepa al este. El yacimiento se asienta en un terreno aterrazado en la ladera de un valle donde se construyeron casas rectangulares de adobe que generalmente albergaban una habitación principal cuadrada y una antesala más pequeña. Las paredes estaban revocadas con barro en el exterior y con enlucidos de cal en el interior. Estas revocaduras eran renovadas cada pocos años.Cita publicación|url= and the Changing Residential Unit: Domestic Architecture at PPNB ‘Ain Ghazal, Jordan.|apellidos=Banning|nombre=E. B.|apellidos2=Byrd|nombre2=Brian F.|fecha=1987|publicación=Proceedings of the Prehistoric Society|volumen=53|páginas=309–325|fechaacceso= de febrero de |issn=0079-497X|doi=.1017/s0079497x00006241 Los datos paleoecológicos recuperados en las excavaciones arqueológicas sugieren que los terrenos circundantes estaban cubiertos de bosques que ofrecían a los habitantes una amplia variedad de recursos económicos. Asimismo, en los alrededores inmediatos del sitio había tierra arable que permitía el desarrollo de la agricultura, beneficiada también por un acceso garantizado al agua gracias al río Zarqa. Estas variables son atípicas de muchos de los principales sitios neolíticos en el Cercano Oriente, varios de los cuales están ubicados en entornos marginales. Sin embargo, a pesar de su aparente riqueza, el área de Ain Ghazal es sensible desde el punto de vista climático y ambiental debido a su proximidad con la fluctuante frontera entre estepas y bosques que ha caracterizado esta zona durante todo el . == Economía == Como otros asentamientos del MPPNB, las evidencias arqueológicas indican que los habitantes de Ain Ghazal cultivaban cereales (cebada y especies antiguas de trigo), legumbres (guisantes, habas y lentejas) y garbanzos en los terrenos adyacentes al poblado. Los datos sugieren que las leguminosas, principalmente lentejas y guisantes, fueron los cultivos preferidos. También se ha recuperado un amplio conjunto de plantas silvestres comestibles. Los restos óseos de animales sugieren que ya pastoreaban cabras y probablemente ovejas y vacas. No obstante, el carácter doméstico de estos animales sigue estando en cuestión para este período.Cita publicación|url= in Goat Exploitation at Ain Ghazal between the Early and Late Neolithic : A Metrical Analysis|apellidos=Köhler-Rollefson|nombre=Ilse|fecha=1989|publicación=Paléorient|volumen=15|número=1|páginas=141–146|fechaacceso= de febrero de |issn=0153-9345|doi=.3406/paleo.1989.4492Cita publicación|url= and Archaeological Implications of Intra-tooth Isotopic Variations (δ13C, δ18O) in Herbivores from Ain Ghazal (Jordan, Neolithic)|apellidos=Wiedemann|nombre=Felicitas B.|apellidos2=Bocherens|nombre2=Hervé|fecha=1999-06|publicación=Journal of Archaeological Science|volumen=26|número=6|páginas=697–704|fechaacceso= de febrero de |issn=0305-4403|doi=.1006/jasc.1998.0392|apellidos3=Mariotti|nombre3=André|apellidos4=Driesch|nombre4=Angela von den|apellidos5=Grupe|nombre5=Gisela En el PPNB de Ain Ghazal, las cabras eran una especie importante y se usaban en un sentido doméstico, aunque no parecen haber desarrollado todavía las características morfológicas de cabras domésticas. Muchas de las falanges recuperadas exhiben patologías que sugieren ataduras. La evidencia zooarqueológica también señala que se consumió una amplia variedad de especies salvajes, indicando que la caza seguía siendo una actividad importante en el sitio. Se han identificado más de 50 taxones, incluidas gacelas, bóvidos, équidos, cerdos y mamíferos más pequeños como el zorro o la liebre. == Genética == Los análisis de ADN antiguo han servido para conocer la composición de la población que habitó Ain Ghazal. Los resultados señalan que la población del Neolítico Precerámico B estaba compuesta principalmente por dos poblaciones diferentes: un grupo descendiente de los y otro procedente del noreste de Anatolia. El E1b1b1b2 ha sido observado en el 75% de los individuos de Ain Ghazal analizados, el cual también aparece en un 60% de las poblaciones PPNB muestreadas hasta el momento, y en la mayoría de los individuos del Natufiense con información genética. El haplogrupo T1a (T-M70) se ha registrado en los habitantes del Neolítico Precerámico B medio avanzado (MPPNB/LPPNB), pero no entre la población precedente, lo que sugiere la llegada de personas desde el norte, donde este haplogrupo está presente con anterioridad. == Cultura == === Estatuas === Ain Ghazal es famoso por un conjunto de que se encontraron enterradas dentro de algunas fosas situadas junto a algunos edificios que pudieron haber tenido funciones rituales durante el MPPNB.Cita publicación|url= and Ceremony at Neolithic Ain Ghazal (Jordan)|apellidos=Rollefson|nombre=G. O.|fecha=1983|publicación=Paléorient|volumen=9|número=2|páginas=29–38|fechaacceso= de febrero de |issn=0153-9345|doi=.3406/paleo.1983.4339Cita publicación|url= Ain Ghazal (Jordan) : Ritual and Ceremony, II|apellidos=Rollefson|nombre=G. O.|fecha=1986|publicación=Paléorient|volumen=12|número=1|páginas=45–52|fechaacceso= de febrero de |issn=0153-9345|doi=.3406/paleo.1986.4397 Estas estatuas son figuras humanas de tamaño medio modeladas en yeso blanco alrededor de un núcleo elaborado con manojos de juncos amarrados. Los ojos fueron creados utilizando conchas con una pupila de betún y un iris de . Un total de 32 de esas figuras se encontraron en dos fosas, 15 de ellas completas, 15 bustos y 2 cabezas fragmentadas. Tres de los bustos tenían dos cabezas. También han aparecido otras figuras antropomorfas y de animales elaboradas en barro. En total se han recuperado 195 figuras (40 antropomorfas y 155 de animales) que proceden principalmente del MPPNB.Cita publicación|url= Decorated Skull from MPPNB Ain Ghazal|apellidos=Rollefson|nombre=Gary O.|apellidos2=Schmandt-Besserat|nombre2=Denise|fecha=1998|publicación=Paléorient|volumen=24|número=2|páginas=99–104|fechaacceso= de febrero de |idioma=inglés|issn=0153-9345|doi=.3406/paleo.1998.4681|pmid=|apellidos3=Rose|nombre3=Jerome C. En concreto, el 81% de las figuras pertenecen al MPPNB, mientras que solo el 19% fueron hallados en los niveles arqueológicos del LPPNB (Late Pre-pottery Neolithic B) y PPNC (Pre-pottery Neolithic C). La gran mayoría de las figuras representan a los animales que son domesticados durante el PPNB y algunas fueron apuñaladas deliberadamente en las regiones que representan sus partes vitales, siendo posteriormente enterradas bajo las casas.Cita publicación|url= Figurines from the 1982–5 Seasons of Excavations at Ain Ghazal|apellidos=McAdam|nombre=Ellen|fecha=1 de enero de 1997|publicación=Levant|volumen=29|número=1|páginas=115–145|fechaacceso= de febrero de |issn=0075-8914|doi=.1179/007589197790216649 Otras figuras fueron quemadas y luego desechadas con el resto de la basura doméstica. Además de las estatuas monumentales, se encontraron pequeñas fichas de arcilla y piedra, algunas con incisas con formas geométricas o naturalistas en ‘Ain Ghazal. === Prácticas funerarias === Las prácticas funerarias del PPNB se caracterizan por una gran complejidad y diversidad incluyendo sepulturas primarias, extracción del cráneo y otros huesos, y depósitos secundarios. Muchas de las sepulturas fueron realizadas en los suelos de las casas y otras, en cambio, cerca de los muros de estructuras ya abandonadas. Eran por lo general tumbas primarias donde los cuerpos eran colocados en posición fetal. No todas las sepulturas fueron re-para la extracción del cráneo,Cita publicación|url= Report: A Plastered Human Skull from Neolithic Ain Ghazal, Jordan|apellidos=Simmons|nombre=Alan H.|apellidos2=Boulton|nombre2=Ann|fecha=1990-01|publicación=Journal of Field Archaeology|volumen=17|número=1|páginas=107–110|fechaacceso= de febrero de |issn=0093-4690|doi=.1179/009346990791548574|apellidos3=Butler|nombre3=Carol Roetzel|apellidos4=Kafafi|nombre4=Zeidan|apellidos5=Rollefson|nombre5=Gary O. lo que ha llevado a sugerir diferencias sociales entre los individuos. Este tratamiento se ha interpretado tradicionalmente como una representación de relacionados con la veneración de los muertos o alguna forma de «culto a los antepasados». Sin embargo, en los últimos años también se han planteado hipótesis alternativas como rituales de castigo. == Véase también == * == Referencias == listaref == Enlaces externos == * [ Persee] Wayback|url= |date=20150924160214 . Rollefson G. O.. Neolithic Chipped Stone Technology at Ain Ghazal, Jordan : The Status of the PPNC Phase. In: Paléorient. 1990, Vol. 16 N°1. pp. 119–124. doi : .3406/paleo.1990.4526. url : Consultado el 26 juin 2010 * [ Ain Ghazal statues] en el . * [ Ain Ghazal Excavation Reports (menic.utexas.edu)] * [ Institut du Monde Arabe] * [ The ‘Ain Ghazal Statue Project] * [ The Joukowsky Institute of Archaeology] Control de autoridades | 'Ain Ghazal | https://es.wikipedia.org/wiki/'Ain_Ghazal |
es | ficha de entidad subnacional|mapa_loc=Egipto|tipo_superior_1=|superior_1=|imagen=|unidad=Distrito|país=Egipto Ain Shams es un distrito de la de , .Cite web|url= Area|access-date=2023-02-23|website=www.cairo.gov.eg En julio de 2017 tenía una población estimada de unidad|616374|habitantes.[ Información demográfica de Egipto] El nombre significa "Ojo del Sol" en árabe, en referencia al hecho de que el distrito contenía las ruinas de la antigua ciudad de Heliópolis, antaño centro espiritual del antiguo culto egipcio al Sol, y asentada desde el 3100 a. C. durante el Periodo Predinástico.citation|title=Heliopolis: Rebirth of the City of the Sun|last=Dobrowolska|date=2006|page=15|author2=Dobrowolski|isbn=9774160088|display-authors=1. Se encuentra ubicado en el centro-norte del país, cerca de la ribera oriental del . ==Referencias== listaref ==Enlaces externos== *Traducido ref|en|Ain Schams commonscat Control de autoridades | 'Ain Schams | https://es.wikipedia.org/wiki/'Ain_Schams |
es | Ficha de isla|mapa_loc=Islas Salomón|división_administrativa= Aio es una ubicada en , en las ;cita web|url= 13/11/2023|idioma=en|sitioweb=mapcarta está cerca de la capital de las , . == Referencias == Listaref Control de autoridades | 'Aio | https://es.wikipedia.org/wiki/'Aio |
es | Ficha de autoridad | alma máter = | partido político = | fecha de nacimiento = 1985 | lugar de nacimiento = TON | cargo ocupado = | cargo = Ministra de Infraestructura y Turismo | escudo = Coat of arms of Tonga.svg | inicio = 10 de octubre de 2019 | final = 17 de junio de | primerministro = | predecesor = | sucesor = | cargo2 = Ministra de Asuntos Internos | inicio2 = 18 de enero de 2018 | final2 = 11 de abril de 2018 | primerministro2 = | predecesor2 = Feao Vakata | sucesor2 = | cargo3 = Representante Popular en la por Vavaʻu 16 | inicio3 = 16 de julio de 2016 | final3 = 18 de noviembre de Akosita Havili Lavulavu (n. 1985) es una política na, que ha ocupado el cargo de Ministra de Asuntos Internos, y de Infraestructura y Turismo. == Biografía == === Educación === Asistió a la . Cursó sus estudios en la de i, obtuvo una Licenciatura en Sistemas de Información. Mientras que en la obtuvo un .Cita web|url= Lavulavu sworn in as new MP|fechaacceso=17 de noviembre de 2017|fecha=15 de agosto de 2016|editorial=Legislative Assembly of Tonga|fechaarchivo=24 de octubre de 2017|urlarchivo= Carrera política === Antes de ingresar a la política, fue directora del Real Instituto Unuaki o Tonga.Cita web|url= woman MP elected in Tonga|fechaacceso=17 de noviembre de 2017|fecha=15 de julio de 2016|editorial=Radio New Zealand Tras la condena de su marido por soborno en 2016,Cita web|url= minister found guilty of bribery|fechaacceso=1 de febrero de 2016|fecha=29 de enero de 2016|editorial=Radio New Zealand International participó en la elección parcial resultante y fue elegida, convirtiéndose en la 5.ª. mujer parlamentaria en la historia de Tonga.Cita web|url= by-election yields 5th Female Member of Parliament in its history|fechaacceso=17 de noviembre de 2017|autor=Henry Ivarature|fecha=18 de julio de 2016|editorial=IDEA Fue reelegida en las .Cita web|url= Democrat landslide delivers numbers for Pohiva government|fechaacceso=17 de noviembre de 2017|fecha=17 de noviembre de 2017|editorial=Asia Pacific Report|urlarchivo= de noviembre de 2017 Tras la muerte del primer ministro en septiembre de 2019, Lavulavu respaldó la nominación de como sucesor, por lo que dejó el para unirse al recién creado . Mientras aún esperaba el juicio, en octubre fue nombrada Ministra de Infraestructura y Turismo en el .Cita web|url= new Cabinet ! Matangitonga|fechaacceso=2022-11-23|fecha=2019-10-10|sitioweb=web.archive.org|fechaarchivo=10 de octubre de 2019|urlarchivo= El 17 de junio de fue suspendida de su cargo ministerial hasta que su caso judicial fuera resuelto.Cita web|url= Cabinet Minister takes leave|fechaacceso=2022-11-23|fecha=-06-16|sitioweb=Matangitonga|idioma=en == Controversias == El 3 de marzo de 2018, Lavulavu y su esposo fueron arrestados por cargos de fraude durante su gestión en el Instituto Real de Tonga Unuaki o Tonga durante el 2016.Cita web|url= arrest Minister of Internal Affairs and husband|fechaacceso=5 de marzo de 2018|fecha=3 de marzo de 2018|editorial=Matangi TongaCita web|url= cabinet minister is arrested on fraud charges|fechaacceso=29 de junio de 2019|fecha=4 de marzo de 2018|sitioweb=RNZ|idioma=en-nz El 4 de junio de , después de tres semanas de juicio, fueron declarados culpables de haber obtenido T$ 500,000 de dicho instituto, y puestos en libertad bajo fianza hasta el juicio.Cita web|url= couple guilty of over $500,000 fraud|fechaacceso=-06-05|fecha=-06-04|sitioweb=Matangitonga|idioma=en El 2 de julio, ambos fueron condenados a seis años de prisión por la .Cita web|url= Cabinet Minister and husband jailed|fechaacceso=-07-11|fecha=-07-01|sitioweb=Matangitonga|idioma=en El juez Nicholas Cooper declaró que la pareja tenía un plan muy elaborado, que cometieron durante unos tres años.Cita web|url= MP and former MP sentenced to six years jail|fechaacceso=-07-11|fecha=-07-02|sitioweb=RNZ|idioma=en-nz Sin embargo, el 11 de octubre de 2022, el anuló las condenas y el caso se devolvió a la Corte Suprema para un nuevo juicio.Cita web|url= appeal successful, case to be retried|fechaacceso=2022-11-23|fecha=2022-10-11|sitioweb=Matangitonga|idioma=enCita web|url= for Lavulavus. Judge overstepped the line and took on prosecutor’s role says panel|fechaacceso=2022-11-23|apellido=Cass|nombre=Philip|fecha=2022-10-11|sitioweb=Kaniva Tonga News|idioma=en-NZ == Referencias == NF|1985||Lavulavu, Akosita | 'Akosita Lavulavu | https://es.wikipedia.org/wiki/'Akosita_Lavulavu |
es | Ficha de persona | nombre = ʻAlipate Tuʻivanuavou Vaea | imagen = Lord Vaea 2020.jpg | pie de imagen = Tuʻivanuavou Vaea en el evento de la Asociación de Antiguos Alumnos de Tonga en , enero de 2020. | cónyuge = Siatukimoana Fakafānua Vaea ʻAlipate Tuʻivanuavou Vaea, Lord VaeaCita web |url= |título=Genealogy |fechaacceso=16 de noviembre de 2020 |fechaarchivo=16 de febrero de 2018 |urlarchivo= |deadurl=yes (n. 19 de septiembre de 1957[ Biography] Wayback|url= |date=20171003151324 on the website of the Parliament of Tonga) es un noble y , que se ha desempeñado como presidente del Comité de Tradiciones de Tonga y ocupado cargos en la Casa Real. == Familia == Como miembro de la , se le fue otorgado el título de 16.º Lord Vaea y 2.º Barón Vaea de Houma tras la muerte de su padre, , el anterior Vaea, el 7 de junio de 2009.[ "Tuivanuavou appointed to noble title Vaea"], Pacific Islands Broadcasting Association, June 17, 2009Cita web|url= TO TONGAS VAEA TITLE NAMED|fechaacceso=2020-06-17|fecha=2009-06-17|editorial=Pacific Islands Report|fechaarchivo=3 de octubre de 2020|urlarchivo= Es el hermano de la actual y el cuñado (y primo segundo) del rey . == Carrera política == Inició su carrera en la política al ser elegido como representante Noble por en la , en las . Tras el triunfo de como , fue nombrado para conformar el , como Ministro de Agricultura, Alimentación, Bosques y Pesca. El 1 de mayo de 2012 recibió, además, la cartera de Formación, Empleo, Juventud y Deportes.[ "Four Cabinet Ministers to be reshuffled on May 1"], Matangi Tonga, 20 April 2012[ "Tonga government names ministers"], Radio New Zealand International, 15 April 2012 Tuʻivanuavou fue reelegido como representante Noble en las y se convirtió en el líder no oficial de la oposición.Cita web|url= PM ‘Declares’ Lord Vaea ‘Leader Of Opposition’|fechaacceso=2020-06-17|fecha=2016-08-15|editorial=Pacific Islands Report|fechaarchivo=3 de octubre de 2020|urlarchivo= En agosto de 2016, prometió repetidamente presentar una moción de censura contra el primer ministro , pero finalmente no la llevó a cabo.Cita web|url= confidence motion against Tongan PM evaporates in House|fechaacceso=2020-06-17|fecha=2016-08-16|editorial=RNZ Realizó un intento posterior a principios de 2017, pero fue derrotado, 10 votos contra 14.Cita web|url= Pohiva survives no confidence vote|fechaacceso=2020-06-17|fecha=2017-02-27|editorial=RNZ En , buscó la reelección, pero al empatar en la votación con Lord Vahai, se decidió lanzar una moneda, instancia en la que resultó perdedor.Cita web|url= parliamentary seat decided by coin toss|fechaacceso=2020-06-17|fecha=2017-11-16|editorial=RNZ En las , resultó electo Represente Noble con trece votos.Cita web|url= new nobles elected to nine Nobles seats|fechaacceso=2021-11-19|fecha=2021-11-18|sitioweb=Matangitonga|idioma=en El 1 de septiembre de 2022 asumió el puesto de ministro de Asuntos Internos, tras la destitución de .Cita web|url= New MPs take their oath in Parliament and two new Cabinet Ministers|fechaacceso=2022-11-20|sitioweb=www.parliament.gov.to == Ancestros == ahnentafel-compact5|1. ʻAlipate Tuʻivanuavou Vaea, Lord Vaea|30=30. Tevita Taʻofikaetau Tapueluelu|23=23. Seluvaia Tupouʻuluiki|24=24. Finau Filimoeʻuli, V Noble Maʻafu|25=25. ʻAne Nanasi Kioa|26=|27=|28=28. Sunia ʻAkaveka Mafileʻo|29=29. Fanetupou Vavaʻu|31=31. Siutiti ʻAfuhaʻapai Luani|21=21. Finau Fekita|style=font-size: 90%; line-height: 110%;|border=1|boxstyle=padding-top: 0; padding-bottom: 0;|boxstyle_1=background-color: #fcc;|boxstyle_2=background-color: #fb9;|boxstyle_3=background-color: #ffc;|boxstyle_4=background-color: #bfc;|22=22. Filipe Taufa Tongilava|20=20. Solome Kulikefu, XI Noble Vaea|2. |10=10. Siosaia Pauʻuvale Loloaʻatonga, XIII Noble Vaea|3. |4. Vīlai Tupou|5. Tupouseini Manumatavai Vaea|6. Siosaia Siotame Lausiʻi, VII Noble Maʻafu|7. ʻAnaukihesina Lamipeti|8. |9. Tupou Moheofo|11=11. Kalolaine Tongilava|19=19. Lavinia Veiongo Mahanga|12=12. Siotame Fakatulolo, VI Noble Maʻafu|13=13. Teisa Vaka Sateki|14=14. Sione Lamipeti Mafileʻo|15=15. ʻAlilia Funakitoutai Tapueluelu|16=16. Siaosi Fatafehi Toutaitokotaha|17=17. ʻElisiva Fusipala Taukiʻonetuku|18=18. ʻIsileli Tupou|boxstyle_5=background-color: #9fe; == Véase también == * * == Referencias == Listaref NF|1957||Tuʻivanuavou Vaea, ʻAlipate | 'Alipate Tu'ivanuavou Vaea | https://es.wikipedia.org/wiki/'Alipate_Tu'ivanuavou_Vaea |
es | ficha de persona Allaqa (fallecido en 998) fue un marinero , que condujo una contra el dominio del entre 997 y 998. == Biografía == Allaqa era un marinero árabe que instigó un levantamiento contra el en en 997/998. Tenía a los tirios de su lado e incluso acuñó sus propias monedas. Pidió apoyo al y al mismo tiempo prometió entregarle la ciudad si salía vencedor; el emperador aceptó y envió una para apoyarlo. Por otro lado, los comandantes fatimís y Yaqut se acercaron desde con un ejército y una flota para sitiar Tiro.harvnp|Gil|1997|pp=369-370 Fueron reforzados por tropas enviadas por el califa bajo el mando de , que en realidad se dirigía a para sofocar un levantamiento que había estallado en aquel lugar, pero se dirigió a Tiro para apoyar el asedio a la ciudad.harvnp|Lilie|Ludwig|Pratsch|Zielke|2013|loc=[ ʻAllāqa (#20259)] El 13 de junio de 998, los fatimís conquistaron la ciudad. El historiador árabe registra que los fatimís capturaron un barco bizantino y su tripulación, que estaba compuesta por doscientos hombres, y los mataron a todos. Allaqa fue capturado y llevado a con un gran número de sus seguidores, donde los desollaron vivo y luego los crucificaron.harvnp|Lilie|Ludwig|Pratsch|Zielke|2013|loc=[ ʻAllāqa (#20259)] == Referencias == listaref|2 === Bibliografía === * cita libro|título=A History of Palestine, 634-1099|url= cita libro|apellido=Lilie|nombre= R.-J.|enlaceautor=Ralph-Johannes Lilie|apellido2= Ludwig|nombre2= C.|apellido3= Pratsch|nombre3= T.|apellido4= Zielke|nombre4= B.|año=2013|título=Prosopographie der mittelbyzantinischen Zeit Online. Berlin-Brandenburgische Akademie der Wissenschaften. Nach Vorarbeiten F. Winkelmanns erstellt|url= y |editorial= NF|siglo X|998|Allaqa | 'Allaqa | https://es.wikipedia.org/wiki/'Allaqa |
es | Ficha de persona Alqama ibn Abada, o Alqama al-Fahl fue un poeta de la tribu , importante en la segunda mitad del siglo|VI||s.Cita publicación|url= b. ‘Abede el-Fahl ve İki Kasidesi|apellidos=Ayyildiz|nombre=Esat|fecha=2020-12-31|publicación=İSTEM|número=36|páginas=389–415|fechaacceso=2021-01-03|idioma=tr|issn=1304-0618|doi=10.31591/istem.836393|fechaarchivo=14 de enero de 2021|urlarchivo= su vida se conoce poco. Su poesía se asocia con un incidente en las guerras entre tribus de árabes cristianos. Incluso la fecha no se conoce con certeza, pero se cree que entraría en la segunda mitad del siglo|VI||s,. Es famosa en la literatura árabe su descripción poética de . Su o antología poética consiste en tres s (poemas largos) cas y once fragmentos. El filólogo medieval considera que los tres poemas son genuinamente suyos, es decir, que no han sido alterados por la transmisión oral. A. Socin editó los poemas con una traducción al latín como Die Gedichte des Alkama Alfahl (Leipzig, 1867), y están también Bemerkungen uber die Aechtheit der allen arabischen Gedichtede W. Ahlwardt (Greifswald, 1872), pp. 65–71 and 146-168. == Referencias == listaref * 1911|Alqama ibn Abada NF|?|?|Alqama ibn Abada | 'Alqama ibn 'Abada | https://es.wikipedia.org/wiki/'Alqama_ibn_'Abada |
es | Ficha de autoridad | nombre = okinaAmelia Afuhaokinaamango Tuokinaipulotu | imagen = Amelia Afuhaamango Tuipulotu.jpg | fecha de nacimiento = | lugar de nacimiento = | cargo ocupado = | predecesor = | sucesor = | id = Q96314730 | primerministro = | inicio = de octubre de 2019 | final = 28 de diciembre de | cargo = Ministra de Salud de Tonga | escudo = Coat of arms of Tonga.svg ʻAmelia Afuhaʻamango Tuʻipulotu es una enfermera y política , que se desempeñó como ministra de salud en el . == Biografía == === Formación y trayectoria === Tuʻipulotu recibió una Beca de Desarrollo Australiana para asistir a la , y en 2012 se convirtió en la primera tongana en recibir un doctorado en Enfermería.Cita web|url= Awards in Tonga|fechaacceso=2020-06-16|fecha=|editorial=Australian Department of Foreign Affairs and Trade Tras graduarse, trabajó para el Ministerio de Salud de Tonga y se convirtió en matrona del Departamento de Enfermería del Hospital Vaiola en . En diciembre de 2022 fue nombrada directora de enfermería de la (OMS).Cita web|url= Health Minister appointed WHO Chief Nurse ! Matangitonga|fechaacceso=2023-01-14|fecha=2022-12-21|sitioweb=web.archive.org|fechaarchivo=21 de diciembre de 2022|urlarchivo= Ministra de salud == El de octubre de 2019 tomó posesión como Ministra de Salud, al ser nombrada por el primer ministro .Cita web|url= Minister Announces New Cabinet Ministers"|fechaacceso=2020-06-15|fecha=2019--|editorial=Government of Tonga Es la única miembro del que no fue electa para la , por lo que ocupa un escaño .Cita web|url= Tonga Cabinet aims to end division|fechaacceso=2020-06-16|fecha=2019-09-|editorial=Loop Pacific En mayo de 2020 fue elegida como relatora en la junta ejecutiva de la .Cita web|url= Minister elected to role on WHO Executive Board|fechaacceso=2020-06-16|fecha=25 May 2020|editorial=Matangi Tonga === Pandemia de COVID-19 === AP|Pandemia de COVID-19 en Tonga Como cabeza de la cartera de salud del gobierno tongano, desde la expansión del virus está al frente de la lucha contra este en Tonga. El 22 de marzo de 2020 se decretó el cierre total de las fronteras a vuelos y cruceros,Cita web|url= closes border to flights and cruise ships in response to coronavirus|fechaacceso=--|sitioweb=1 News siendo declarado el Estado de Emergencia Sanitaria.Cita web|url= Tonga declares State of Emergency, shuts borders to all but citizens and residents|fechaacceso=--|apellido=Latu|nombre=Kalino|fecha=2020-03-20|sitioweb=Kaniva Tonga ! Largest NZ-based Tongan news service|idioma=en-NZ El 27 de marzo se decretó un confinamiento de siete días —desde el 29 de marzo hasta el 5 de abril—, con toques de queda nocturnos y limitaciones para las ceremonias funerarias.Cita web|url= coronavirus: Lockdown, curfew, begin in Tonga on Sunday ! Asia Pacific Report|fechaacceso=--|apellido=editor|nombre=A. P. R.|idioma=en-USCita web|url= Nationwide lockdown due to COVID-19 extended through April 12 /update 3|fechaacceso=--|sitioweb=GardaWorld|idioma=fr Durante el 2020, Tonga no registró ningún caso de COVID-19.Cita web|url= son los 15 países que según la OMS no registran contagios ni muertes por COVID-19|fechaacceso=-11-01|apellido=ElPais|sitioweb=Diario EL PAIS Uruguay|idioma=español La vacunación comenzó el 15 de abril de ;Cita web|url= Covid-19 vaccination programme rolls out this week|fechaacceso=--|fecha=-04-12|sitioweb=RNZ|idioma=en-nzCita web|url= Covid-19 vaccination program rolls-out this week|fechaacceso=--|apellido=Staff|nombre=Kaniva|fecha=-04-12|sitioweb=Kaniva Tonga ! Largest NZ-based Tongan news service|idioma=en-NZ al 26 de octubre, a 53 432 personas (51%) se les había aplicado la primera dosis, mientras que a 37 178 (35,1%) se le había suministrado la segunda, y contaban con el esquema completo.Cita web|url= urges parents to inoculate teens with Pfizer or miss out|fechaacceso=--|fecha=--26|sitioweb=Matangitonga|idioma=en El 29 de octubre de , se confirmó el primer caso positivo de COVID-19, tratándose de una persona que retornaba desde en vuelo de repatriación, y que había resultado negativo antes de tomar el vuelo, además de estar vacunada y ser .Cita noticia|título=Tonga records its first Covid case.|url= New York Times|fecha=--29|fechaacceso=--|issn=0362-4331|idioma=en-US|nombre=Aina J.|apellidos=KhanCita web|url= main island going into lockdown|fechaacceso=-11-01|fecha=-11-01|sitioweb=RNZ|idioma=en-nz El anuncio por parte de las autoridades generó que gran cantidad de la población acudiera de forma masiva a los centros de vacunación,Cita web|url= turnout for vaccinations, after COVID positive arrives in Tonga|fechaacceso=--|fecha=--|sitioweb=Matangitonga|idioma=en ya que en semanas anteriores, el país se vio obligado a regresar dosis de vacunas a COVAX, debido al bajo ritmo de vacunación.Cita web|url= vaccine rollout next week for youth, but unvaccinated over-18s too slow|fechaacceso=-11-01|fecha=--13|sitioweb=Matangitonga|idioma=enCita web|url= urges parents to inoculate teens with Pfizer or miss out|fechaacceso=-11-01|fecha=--26|sitioweb=Matangitonga|idioma=en El 1 de noviembre de se anunció un confinamiento de siete días en la , el cual incluye toques de queda nocturnos entre las 20ː00 y las 06ː00.Cita web|url= ordered in Tonga after countrys first coronavirus case|fechaacceso=-11-01|sitioweb=NBC News|idioma=en Lo que significa que centros educativos, lugares de culto, restaurantes y locales del rubro no esencial estuvieron obligados a permanecer cerrados.Cita web|url= starts 7-day lockdown tonight|fechaacceso=-11-01|fecha=-11-01|sitioweb=Matangitonga|idioma=en == Referencias == NF|siglo XX||ʻAmelia Afuhaʻamango Tuʻipulotu | 'Amelia Afuha'amango Tu'ipulotu | https://es.wikipedia.org/wiki/'Amelia_Afuha'amango_Tu'ipulotu |
es | Amr III ibn al-Mundhir (en : عمرو بن المنذر) fue rey de los (lang-ar|عمرو بن المنذر) de 554 a 569 d.esdC. Hijo mayor de al-Mundhir III ibn al-Numan (r. 502–554), ocupó el trono a la muerte de su padre. Es también a menudo llamado Amr ibn Hind (عمرو بن هندlang|ar|عمرو بن هند) por su madre, Hind bint al-Harith b. Amr b. Hujr Akil al-Murar al-Kindi. Fue nombrado gobernador de Anah, en el noroeste de , por su padre, quién también le envió a las fronteras del donde en 552 se enfrentó con las fuerzas de con poca suerte.Robert G. Hoyland, Arabia and the Arabs p.55 Un gobernante supuestamente cruel; tenía un gran orgullo de sí mismo y solía quemar con fuego a quienquiera que se le opusiera. Fue asesinado en 569 o 570 por el poeta . Fue sucedido por su hermano Qabus ibn al-Mundhir (r. 569–573). == Referencias == Listaref == Fuentes == * Cita libro|título=The History of al-Ṭabarī, Volume V: The Sāsānids, the Byzantines, the Lakhmids, and Yemen|url= University of New York Press|isbn=978-0-7914-4355-2|editor= C. E. Bosworth|ubicación=Albany, New York|páginas=163, 370 Control de autoridades | 'Amr III ibn al-Mundhir | https://es.wikipedia.org/wiki/'Amr_III_ibn_al-Mundhir |
es | Ficha de persona Anbasa Wedem es el penúltimo del antes de la . Según la historia tradicional antes de morir, el rey confía al (patriarca de la ) el poder de designar a su sucesor eligiendo al futuro rey entre sus dos hijos: Anbasa Wedem y . Petros señala a Del Naod, pero Anbasa Wedem, que está en relación con un monje copto egipcio llamado , envía una carta al en la que difunde acusaciones difamatorias contra Petros. Mennas logra su nominación como Abouna, expulsa a Petros y corona a Anbasa Wedem. Los seguidores de Del Naod se rebelan, derrotan a las tropas de Anbasa Wedem, lo destrona y lleva a su hermano al trono. Mennas es asesinado por los guerreros del nuevo rey y, por medio de un intermediario llamado Víctor, el de Alejandría llamado confirma su designación. en E. A. Wallis Budge A History of Ethiopia Volume I (Routledge Revivals): Nubia and Abyssinia p.276 en Emmanuel Kwaku Akyeampong, Henry Louis Gates Dictionary of African Biography, Volume 6 article « Cosmas III » p.126. == Referencias == Listaref NF|||Wedem, Anbasa | 'Anbasa Wedem | https://es.wikipedia.org/wiki/'Anbasa_Wedem |
es | Ficha de persona Apepi fue un gobernante de alguna parte del durante el (Circa|1650 BC ). Según los egiptólogos y Darrell Baker, Apepi fue el quincuagésimo primer gobernante de la .: The Political Situation in Egypt during the Second Intermediate Period, c.1800–1550 BC, Carsten Niebuhr Institute Publications, vol. 20. Copenhagen: Museum Tusculanum Press, 1997, [ excerpts available online here.]Darrell D. Baker: The Encyclopedia of the Pharaohs: Volume I - Predynastic to the Twentieth Dynasty 3300–1069 BC, Stacey International, ISBN|978-1-905299-37-9, 2008. Como tal, habría gobernado desde sobre el y posiblemente también sobre el delta occidental. Alternativamente, describió a Apepi como un miembro de finales de la y vasallo de los gobernantes de la .Jürgen von Beckerath: Handbuch der ägyptischen Königsnamen, Münchner ägyptologische Studien, Heft 49, Mainz : P. von Zabern, 1999, ISBN|3-8053-2591-6 == Atestación == La única certificación segura de Apepi es el , una lista de reyes redactada en el . Apepi figura en un fragmento del documento correspondiente a la columna 10, fila 15 (columna 9, fila 16 según la reconstrucción del canon de Turín realizada por ). La posición cronológica de Apepi no puede determinarse sin lugar a dudas debido al estado frágil y fragmentario del canon. Además, el documento conserva sólo el comienzo del de Apepi como «Ap(...)». que, según Ryholt, puede restituirse a «Apepi».: The Political Situation in Egypt during the Second Intermediate Period, c.1800–1550 BC, Carsten Niebuhr Institute Publications, vol. 20. Copenhagen: Museum Tusculanum Press, 1997, [ excerpts available online here.] == Hijo del rey Apofis == La reconstrucción que hace Ryholt del nombre de Apepi es significativa porque se conocen cinco con la inscripción «Apofis, hijo del rey».: The archaeological survey of Nubia: report for 1908-1909, 27, 59, pl. 42 [44]: A catalogue of the Egyptian antiquities in the possession of F.G. Hilton Price, London 1897, [ disponble online], ver No 171 p. 25 En dos de estos sellos, la inscripción está además encerrada en un cartucho y seguida de di-ˁnḫ que significa «vida otorgada». Estos dos atributos normalmente están reservados a los reyes o herederos designados al trono y Apepi podría ser el Apophis al que se hace referencia en los sellos. Ryholt confirmó tentativamente esta atribución y señaló que ambos escarabajos pueden datarse por motivos estilísticos en la dinastía XIV, entre los reinados de y Yaqub-Har.: The Political Situation in Egypt during the Second Intermediate Period, c.1800–1550 BC, Carsten Niebuhr Institute Publications, vol. 20. Copenhagen: Museum Tusculanum Press, 1997, [ excerpts available online here.] == Referencias == listaref == Enlaces externos == Traducido ref|en|Apepi|oldid= NF | 'Apepi | https://es.wikipedia.org/wiki/'Apepi |
es | Ficha de isla |país = TON |mapa_loc = Tonga Ata es una pequeña y rocosa en el extremo sur del archipiélago de . También es conocida como isla Pylstaart. No obstante, no debe confundirse con ʻAtā, que es una isla de coral deshabitada, de baja en la cadena de atolones pequeños a lo largo del paso de Piha a lo largo de la zona norte de Tongatapu. Ata es también un título de líder tradicional en Kolovai, uno de los asentamientos más antiguos de la punta oeste de Tonga. Ata se encuentra 157 km al suroeste de la isla principal de Tonga, Tongatapu, y 163 km al suroeste de la isla de Eua, y tiene una longitud de 1,7 km de norte a sur y un ancho de 1,6 km. La superficie es de 2.3 km², según otras fuentes es de 1,5 km². Ata tiene 355 metros de altitud.Cita web |url= |título=UN SYSTEM-WIDE EARTHWATCH Web Site. ISLAND DIRECTORY |fechaacceso=28 de diciembre de 2013 |fechaarchivo=11 de agosto de 2017 |urlarchivo= |deadurl=yes ==Geografía== La mayor parte de la tierra de ʻAta es una meseta alta de 60 a 100 metros sobre el nivel del mar, con acantilados escarpados y playas rocosas que bordean la costa de toda la isla. Hay tres picos menores: dos en el lado oeste y uno en el lado este de la isla, cuya elevación varía desde 180 metros (este) hasta 307 y 309 metros (oeste). Tiene una superficie total de aproximadamente 1,5 km² (0,58 millas cuadradas). Aunque aparentemente se formó por acción volcánica, no existe registro de actividad volcánica. El fondeadero de ʻAta está en el lado oeste de la isla. Solo había un asentamiento en ʻAta, llamado Kolomail, que significa "ciudad de Myrtle", cerca de la colina oriental. Había tres secciones del pueblo; la sección occidental era Hihifo, y las otras dos eran Auloto y Pea. ==Historia== El arqueólogo estuvo 18 días explorando el pueblo abandonado de Kolomail en 1977, al que se puede llegar a través de un sendero desde la playa adoquinada del norte de la isla. Aunque llevaba abandonada durante más de un siglo, aún se veían restos de muros de piedra y otras evidencias de habitantes humanos; La datación por radiocarbono llevó a Anderson a concluir que los asentamientos humanos en ʻAta se remontan al Siglo|XVI||s o XVII. Otro estudio arqueológico se realizó en agosto de 2001; los fragmentos de cerámica encontrados durante el estudio posterior eran de un tipo que había dejado de fabricarse en Tonga hacia el 400 a. C. lo que significa que el asentamiento en ʻAta era considerablemente más antiguo de lo que se pensaba anteriormente. Según la tradición oral, el adivino Hama descubrió ʻAta, pero los primeros tonganos que vivieron allí fueron Motuʻapuaka y Tapuʻosi, que se habían fugado allí para escapar de la ira del padre de Tapuʻosi, el Tuʻi Tonga Fakanaʻanaʻa; cuando llegaron a principios de 1700, los habitantes aborígenes jugaron un juego rudo que asustó a Tapuʻosi, y Motuʻapuaka los llevó a una cueva y luego los asfixió encendiendo un gran fuego en su boca. Los dos amantes presumiblemente iban acompañados de asistentes, acorde con su alto estatus. A ellos y sus descendientes se les unieron otros exiliados a lo largo del siglo|XVIII||s. El primer europeo en acceder a ʻAta fue el 19 de enero de 1643. Debido a las muchas aves tropicales que vio cerca de la isla, le dio el nombre de Pylstaert Eylant o en holandés moderno Pijlstaart , que significa cola de flecha , una descripción adecuada para, y en ese tiempo el nombre del tropicbird . Los vientos adversos le impedían acercarse y tampoco se veían nativos acercándose a él en canoas. Desde su posición mirando hacia el noreste. La isla fue visitada por el Capitán durante su el 7 de octubre de 1773, y sus coordenadas fueron corregidas por , quien se refirió a la isla como île Plistard. Debido a su ubicación remota de las islas principales de Tonga, ʻAta se gobernó en gran medida por sí mismo; el Informe oficial sobre la Polinesia Central de indicó que su población era de 150 habitantes en 1857. Es una de las tres islas de Tonga que se vio afectada por el comercio de esclavos peruanos de 1862 a 1864; de los tres, fue el que más sufrió. ===Esclavistas y evacuación=== En 1862, el gobierno peruano había decidido invitar a trabajadores contratados a recolectar guano en las de . Una flota de barcos se extendió por el , aparentemente para encontrar inmigrantes dispuestos, pero en su lugar cambiaron rápidamente a simples tácticas de secuestro. En junio de 1863, unas 350 personas vivían en ʻAta en un pueblo llamado (cuyos restos aún eran visibles un siglo después). El capitán del ballenero Grecian, habiendo decidido que el comercio de esclavos era más rentable que la caza de ballenas. El ballenero convertido en esclavista griego trató a continuación de secuestrar más esclavos de las , pero no tuvo éxito allí. En Niuafouʻou , la segunda isla de Tonga afectada, Grecian pudo secuestrar solo a 30 personas. Grecian nunca llegó a Perú. Probablemente cerca de Puka-Puka en las Tuamotus , se encontró con otro esclavista, el , que había salido del Callao en marzo. Debido a que Grecian nunca obtuvo una licencia de trabajo de Perú, el general Prim estaba más que dispuesto a llevar a los 174 tonganos de regreso al puerto, donde llegaron el 19 de julio. Mientras tanto, sin embargo, el gobierno peruano, bajo la presión de potencias extranjeras y también sorprendido de que su plan laboral se hubiera convertido en un comercio de esclavos, ya había cancelado todas las licencias de importación de mano de obra el 28 de abril. prima generaly a otros barcos no se les permitió desembarcar a sus esclavos capturados del Pacífico Sur en suelo peruano, sino que el gobierno peruano fletó barcos para llevarlos a casa. Cuando el Adelante, fletado para devolver a los tonganos, finalmente partió el 2 de octubre de 1863, muchos habían muerto o estaban muriendo a causa de enfermedades contagiosas. Además, el Capitán Escurra del Adelante , que había sido uno de los esclavistas más exitosos antes de que se revocaran las licencias, no tenía intención de llevárselos a casa después de que le pagaran $30 por cabeza. En cambio, los abandonó en la deshabitada , muy lejos de la ruta a , alegando que los 426 kanakas estaban afectados por la , poniendo en peligro a su tripulación. Quedaban 200 supervivientes cuando el ballenero Active pasó y los encontró el 21 de octubre. Finalmente, en noviembre, el peruano vino a salvar a los sobrevivientes, que se habían reducido a solo 38. Fueron llevados a , donde aparentemente fueron absorbidos por la población local. Mientras tanto, en Tonga, el rey , al enterarse de los secuestros, envió tres goletas a ʻAta para evacuar y reasentar a la población restante de Kolomail (unas 200 personas) en ʻEua , donde estarían a salvo de futuros ataques. Hasta los tiempos modernos, la familia Vehi fue perseguida injustamente por rumores de que habían vendido a los aldeanos como esclavos. McGrath fue arrestado en Bluff , Nueva Zelanda , por evasión de impuestos a fines de noviembre de 1863, y el propietario del Grecian presentó cargos adicionales de que McGrath había desaparecido con el barco después de haber sido comisionado en 1861 para una expedición ballenera. ===Náufragos de Tonga=== En junio de 1965, un grupo de seis jóvenes tonganos quedaron varados en la isla después de huir de su estricto internado católico en en Tongatapu. Robaron un bote de 24 pies (7,3 m) con poca antelación y con poca preparación, y se desviaron hacia el suroeste después de quedar atrapados en una tormenta. Después de nadar hasta la isla, sobrevivieron a base de aves marinas, pollos salvajes, y plátanos de las ruinas de Kolomail. Fueron rescatados el 11 de septiembre de 1966 por un pescador de langostas que pasaba llamado Peter Warner. Después de ser devueltos a Tongatapu, los jóvenes fueron encarcelados brevemente por robar el bote. ===Posible reasentamiento=== Los descendientes de los habitantes originales de la isla ʻAta todavía viven en el pueblo sureño de Haʻatuʻa en ʻEua, del cual una parte ha recibido el nombre de Kolomaile. Su deseo de regresar a ʻAta todavía estaba vivo a mediados del Siglo|XX||s, pero se considera poco probable que suceda, ya que la isla no tiene puerto, lo que hace que el transporte marítimo sea una aventura peligrosa y antieconómica. Actualmente, ʻAta, que todavía forma parte del reino de Tonga, permanece deshabitada. == Referencias == listaref Control de autoridades ORDENAR:Ata | 'Ata | https://es.wikipedia.org/wiki/'Ata |
es | ficha de entidad subnacional|mapa_loc=Egipto|tipo_superior_1=|superior_1=|imagen=Ataqah, Suez Governorate, Egypt - panoramio - youssef alam (6).jpg|unidad=Distrito|país=Egipto Atāqah es un distrito de la de , . En julio de 2017 tenía una población estimada de unidad|70167|habitantes.[ Información demográfica de Egipto] Se encuentra ubicado al nordeste del país, al este del , y junto a la costa norte del . ==Referencias== listaref ==Enlaces externos== commonscat Control de autoridades | 'Atāqah | https://es.wikipedia.org/wiki/'Atāqah |
es | Azza o Al Aza (también escrito Azzeh, Azzah o Alazzeh) (lang-ar| مخيم العزة ), también llamado Campo de Beit Jibrin (lang-ar| مخيم بيت جبرين), es un ubicado en el municipio de . Es el campo de refugiados más pequeño de los 59 campamentos de refugiados de y del resto de países árabes. Fue establecido en 1950 en un área de 20 dunams y depende de los campos de refugiados cercanos de Aida y para los servicios médicos y educativos que suministran los empleados de la , así como de las instalaciones de las localidades de Belén y .cita web|autor=UNRWA|título=Beit Jibrin|url= de marzo de 2014|idioma=inglés El campamento toma su nombre de la familia Al Aza, una familia palestina de la aldea despoblada de Beit Jibrin, al oeste de las colinas de , en la actual . Se estima que casi 50% de la población del campo de Azza procede de Beit Jibrin; los demás habitantes son originarios de otros pueblos que, al igual que Beit Jibrin, fueron destruidos por el ejército israelí en las y .cita web|autor=The Applied Research Institute – Jerusalem|título=Al ‘Aza Camp Profile|url= de marzo de 2014|fecha=2010|idioma=inglés La registró una población de 1.529 personas en 2007.cita web|autor=PCBS|título=Al Aza camp|url= de marzo de 2014|fecha=2012|idioma=inglés Al Aza depende de la desde 1995. == Referencias == listaref Control de autoridades | 'Azza | https://es.wikipedia.org/wiki/'Azza |
es | Ficha de sencillo |nombre = Cause You Are Young |cover = |artista = |álbum = |lado B = «One Nights Not Enough» (Maxi Versión) |lanzado = bandera|Alemania6 de julio de 1985 |formato = 7" y 12" sencillo, CD sencillo y Video |grabación = 1985 |estilo = |duración = 3:30 3:22 |discográfica = |productor = |listas = * #7. * #9. |escritor = |sencillo anterior = |sencillo posterior = |añoA = 1985 |añoAc = 1986 |añoP = 1986 |miscelánea = Cronología extra | álbum = | tipo = álbum de estudio | anterior = | num_anterior = | actual = Cause You Are Young | num_actual = 1 | siguiente = | num_siguiente = 2 Cronología extra | álbum = | tipo = álbum compilatorio | anterior = | num_anterior = 2 | actual = Cause You Are Young | num_actual = 3 | siguiente = | num_siguiente = 4 Cronología extra | álbum = | tipo = álbum compilatorio | anterior = | num_anterior = 2 | actual = Cause You Are Young | num_actual = 3 | siguiente = Dont Shoot My Sheriff Tonight | num_siguiente = 4 «Cause You Are Young» (en español: «Porque eres joven») es el segundo del álbum debut de publicado en febrero de 1986. La canción fue compuesta, arreglada y producida por el alemán . El tema se incluyó en el álbum publicado en 1986. == Sencillos == ;7" sencillo Hansa 107 885, 1986[ Discogs] Consultado el 19 de marzo de 2011. #«Cause You Are Young» 3:30 #«One Nights Not Enough» 3:22 ;12" Maxisencillo Hansa 602 144, 1986 #«Cause You Are Young» (Maxi Versión) 4:55 #«One Nights Not Enough» (Maxi Versión) 5:17 == Posicionamiento == {|class="wikitable sortable" !align="left"|Listas (1986) !align="center"|Máximaposición |- |align="left"|DEU |align="center"|9German Charts |- |align="left"|AUT |align="center"|28Austrian Charts |- |align="left"|ESP |align="center"|6 |- |align="left"|SUI |align="center"|8Swiss Charts |} ==Créditos== * Letra y música - Dieter Bohlen * Arreglos - Dieter Bohlen * Producción - Dieter Bohlen * Diseño - Vormstein/Kortemeier * Dirección de arte - Manfred Vormstein * Fotografía - Günter W. Kienitz * Distribución - Ariola Group ==Referencias== listaref Control de autoridades | 'Cause You Are Young | https://es.wikipedia.org/wiki/'Cause_You_Are_Young |
es | Ficha de sencillo |nombre = Cuz I Can |cover = |artista = |álbum = |lado B = |publicación = 4 de octubre de 2007 () |formato = |grabación = House of Blues Studios, West Hollywood, CA Chateau Marmont, Los Ángeles, CA |estilo = , , Dance Rock |duración = 3:43 |discográfica = |productor = |listas = |escritor = Pink, Max Martin, Lukasz Gottwald |director = | cronología = sencillos de | añoA = 2007 | sencillo anterior = | añoAc = 2007 | sencillo actual = Cuz I Can | añoP = 2008 | sencillo posterior = «Cuz I Can» es una canción de la cantante estadounidense , perteneciente a su cuarto de 2006, convirtiéndose en el séptimo sencillo de dicho material discográfico. ´ En la canción Pink dice que juega a sus propias reglas alardeando de su "Bling" (ostentar joyas valiosas), en contraste con el contenido anti-consumista de "", otra de las canciones del álbum. Refiriéndose a la canción la llamó "un tanto contradictoria" y "a veces hipócrita".Vineyard, Jennifer. [ "How Pink Got Her Groove Back"]. MTV News. April 17, 2006. Fue uno de los cinco temas del álbum que se filtró en Internet en 2005 antes de su publicación.Vineyard, Jennifer. [ "Leaked Pink Songs Hint At A Rock-Heavy New Album"]. MTV News. July 15, 2005. El sencillo fue publicado solamente en y , debutando en el número 33 del de canciones digitales y alcanzó el puesto número 14, mientras que en Nueva Zelanda debutó en el puesto 39 alcanzando posteriormente el 29. El video musical fue visto por primera vez en la televisión australiana el 5 de octubre de 2007 y es un video en vivo del Im Not Dead Tour. El espectáculo muestra bailarines vestidos como monjes y con solo ropa interior debajo de sus túnicas. == Posicionamiento == {| class="wikitable sortable" !align="center"|Listas (2007/2008) !align="center"|Posicionamiento |- |align="left"|Australia Digital Track Chart[ "Top 40 Digital Track Chart"]. . Retrieved November 18, 2007. |align="center"|14 |- |align="left"|Australia Airplay ChartCita web|url= Radio Airplay Chart |align="center"|2 |- |align="left"|Nueva Zelanda Airplay ChartCita web|url= Radio Airplay Chart |align="center"|9 |- |align="left"|Nueva Zelanda Top 40[ "The Official New Zealand Music Chart - Top 40 Singles"]. . Retrieved November 7, 2007. |align="center"|29 |- |align="left"|Rusia Airplay ChartCita web |url= |título=Основные параметры ротации трека на радиостанциях, работающих в системе TOPHIT.RU |fechaacceso=3 de septiembre de 2010 |urlarchivo= |fechaarchivo=31 de agosto de 2011 |align="center"|46 |} == Referencias == listaref == Enlaces externos == * [ Sitio oficial de Pink] Control de autoridades | 'Cuz I Can | https://es.wikipedia.org/wiki/'Cuz_I_Can |
es | Ficha de noble|nombre=ʻElisiva Fusipala Taukiʻonetuku|imagen=Fusipala, wife of Fakua, c. 1885.jpg|fecha de nacimiento=18 de mayo de 1850|fecha de fallecimiento=Septiembre de 1889 (39 años)|casa real=|padre=|madre=Fifita Vavʻau|descendencia=* |epígrafe=La princesa Fusipala en una fotografía tomada por Josiah Martin, c. 1885|religión=|lugar de nacimiento=|título1=Princesa Heredera de Tonga|mandato1=6 de junio de 1889 - septiembre de 1889|predecesor1=otros usos|ʻElisiva Fusipala Taukiʻonetuku (1912-1933)|no confundir con la princesa nacida en 1912ʻElisiva Fusipala Taukiʻonetuku (18 de mayo de 1850 - septiembre de 1889) fue una princesa tongana, madre del rey . == Biografía == Nació como hija de y su primera esposa, Fifita Vavʻau. Su padre era, según la ley cristiana recién adoptada, un hijo ilegítimo del rey porque su madre era una esposa secundaria del rey. La suerte de su familia cambió cuando el único hijo legítimo del rey, el príncipe , murió, dejando a su padre como el heredero.Harvnp|Rutherford|1977|pp=26–27, 173 Se casó con su primo paterno, el príncipe Siaʻosi Fatafehi Toutaitokotaha (1842–1912), el cuarto Tuʻi Pelehake, nieto de Tupou I a través de su madre, la princesa Salote Pilolevu Mafileʻo, su tía. Juntos tuvieron un hijo, el futuro rey .Cita web|url= The Tupou Dynasty Genealogy|fechaacceso=27 de julio de 2012|autor=Buyer|nombre=Christopher|sitioweb=Royal Ark Su padre murió 1879, su hermano mayor murió sin descendencia en 1885 y la misma suerte corrió su hermano más joven en 1889. Se convirtió en la heredera del trono después de la muerte de su último hermano en 1889 y se mantuvo la condición de heredera durante dos meses antes de su propia muerte. Su hijo sucedió a su bisabuelo en 1893.Harvnp|Wood-Ellem|1999|pp=309, 314, 322, 324Harvnp|Biersack|1996|p=274Harvnp|Hixon|2000|p=202 La segunda hija de su hijo, la lleva su nombre. == Referencias == listaref NF|1850|1889|Elisiva Fusipala Taukionetuku | 'Elisiva Fusipala Tauki'onetuku | https://es.wikipedia.org/wiki/'Elisiva_Fusipala_Tauki'onetuku |
es | Ficha de noble|casa real=|consorte=|descendencia=|fecha de nacimiento=Fecha de inicio|26|7|1912|lugar de nacimiento=, |madre=|padre=|nombre=Elisiva Fusipala Taukiʻonetuku|otros títulos=|religión=|título=Princesa de Tonga|nombre completo=Elisiva Fusipala Taukiʻonetuku|fecha de fallecimiento=Fecha de inicio|21|4|1933(edad|26|7|1912|21|4|1933)|lugar de fallecimiento=, |imagen=Princess Fusipala of Tonga wearing a hat and coat, New South Wales, August 1926.jpg|Entierro=|lugar de entierro= ʻElisiva Fusipala Taukiʻonetuku, conocida como Fusipala, (, 26 de julio de 1912-, 21 de abril de 1933) fue una de hija del rey y la reina . == Biografía == === Primeros años y educación === Nacida el 26 de julio de 1912, fue la segunda de las dos hijas nacidas del rey Jorge Tupou II y su segunda esposa, la reina . La nombraron después de su abuela y también de su hermana mayor que murió de la convulsión poco después de su nacimiento.Harvnp|Wood-Ellem|1999|p=32Harvnp|Eustis|1997|p=64 Como su madre no pudo dar a luz a un heredero varón, su media hermana mayor, hija del primer matrimonio de su padre, lo sucedería como la reina en 1918.Harvnp|Wood-Ellem|1999|pp=1–9, 32 En 1920, la enviaron al extranjero para que la educaran en la Escuela Diocesana Anglicana para Niñas, en , y luego continuó su educación en el Methodist Ladies College de . Ella se hizo notar como una pianista consumada en la escuela. En 1918, su madre, la reina viuda Takipō, murió como resultado de la infame pandemia de gripe de 1918 que mató al ocho por ciento de la población de Tonga.Harvnp|Eustis|1997|p=64 Después de la muerte de su madre, Fusipala quedó bajo la tutela de su media hermana, Salote.Harvnp|Wood-Ellem|1999|p=56 === Regreso a Tonga === De regreso en Tonga, la familia rival de la madre de su media hermana, , estableció una corte rival centrada alrededor de su reclamación al trono. Muchos pretendientes de las líneas principales de Tonga fueron enviados a mejorar su rango, incluyendo Haamea ʻUlukālala, Lala Veikune, Havea Tuʻihaʻateiho, y Semisi Kalaniuvalu. Su salud se deterioró durante los compromisos de su tía Muimui. Cuando su tía la obligó a comprometerse con Haamea, ella se negó a casarse y su hermana apoyó su deseo. Se consideró una propuesta para casarla con George Cakobau, un jefe de antes de su muerte.Harvnp|Wood-Ellem|1999|pp=141–154 === Muerte === Mientras se encontraba en por un viaje de salud, Fusipala murió el 21 de abril de 1933 a causa de una peritonitis tuberculosa en el Hospital Privado de Burwood, en . En su lecho de muerte estaba su cuñado, el príncipe , quien trajo sus restos embalsamados a Tonga, donde fue enterrada en los cementerios reales de .Cita noticia|título=Death Of Princess|url= de abril de 1933|fechaacceso=13 de septiembre de 2016|ubicación=Auckland|página=8|número=21473 == Referencias == listaref NF|1912|1933|Elisiva Fusipala Taukionetuku | 'Elisiva Fusipala Tauki'onetuku (1912-1933) | https://es.wikipedia.org/wiki/'Elisiva_Fusipala_Tauki'onetuku_(1912-1933) |
es | Ficha de noble|nombre=ʻElisiva Fusipala Vahaʻi|fecha de nacimiento=12 de junio de 1949|lugar de nacimiento=, |fecha de fallecimiento=2 de octubre de 2014 (65 años)|lugar de fallecimiento=, |padre=|madre=Melenaite Tupou-Moheofo Veikune|nombre completo=ʻElisiva Fusipala Taukiʻonetuku Tukuʻaho|casa real=|religión=|consorte=Hahano-ki-Malaʻe Kula-ʻa Sione Ngu Namoa|descendencia=* Hon. Nikotimasi Fatafehi Laufilitonga Kakau Vahaʻi * Hon. Siosifa ʻAlematea Vahaʻi * Hon. ʻElisiva Taukiʻonetuku Vete, née Vahaʻi. oo Semi Vete Jnr. * Hon. Sinaitakala Ofeina Leanahola Vahaʻi La princesa Elisiva Fusipala Taukionetuku Tukuaho Vahai (, 12 de junio de 1949 - , 2 de octubre de 2014), fue una miembro de la y de la , como hija del príncipe . En 1989 Fusipala se unió a la . ʻIsileli T. Kongaika, quien era presidente de la misión tongana en el momento del bautismo de Fusipala, dijo que fue el primer miembro de la en unirse a esa iglesia.Obra citada|título=Tongan princess finds joy in Church|url= de marzo de 1990|pub-periódica= == Matrimonio y descendencia == La princesa Elisiva Fusipala Taukionetuku Tukuaho contrajo matrimonio en la Capilla Real, Nukualofa, con The Hon Hahano-ki-Malae Kula-a Sione Ngu Namoa, Lord Vahai, el 13 de marzo de 1968.Royal Ark, [ Tongan Genealogy details - Page 10] Como fruto de la unión nacieronː dos hijos y dos hijas:Royal Ark, [ Tongan Genealogy details - Page 3] * Hon. Nikotimasi Fatafehi Laufilitonga Kakau Vahaʻi (n. 13 de septiembre de 1971) * Hon. Siosifa ʻAlematea Vahaʻi * Hon. ʻElisiva Taukiʻonetuku Vete, née Vahaʻi. oo Semi Vete Jnr. * Hon. SinaitakalaOfeina Leanahola Vahaʻi == Honores == === Órdenes === * (1/8/2011) === Medallas === * Medalla del Jubileo de Plata de Taufaahau Tupou IV (4/7/1992)Royal Ark, [ Tongan Genealogy details - Page 10] * Medalla de coronación del rey Jorge Tupou V (1/8/2008) == Ancestros == Ahnentafel-compact5|1. ʻElisiva Fusipala Vahaʻi[ Royal Ark]|2. |3. Melenaite Tupou-Moheofo Veikune|4. |5. |6. ‘Inoke Sateki Matafonua Foru Veikune|7. Lavinia Veiongo Veikune|8. |9. |10. |11. |12. Siosateki Tonga Veikune|13. Ane Manakovikafoou Fusifusi Vahaii|14. Siosiua Fotofili|15. Amelia Leafaitulangi Kalaniuvalu|16. |17. |18. |19. |20. |21. |22. |23. |24. Osaiasi Tonga Veikune|25. Meleane Taufauliuli|||28. Pita Fotofili|29. Hulita Fusitua|30. Viliami Fatafehiolapaha Kalaniuvalu|31. Ungatea Kioa == Referencias == NF|1949|2014|Elisiva Fusipala Vahai | 'Elisiva Fusipala Vaha'i | https://es.wikipedia.org/wiki/'Elisiva_Fusipala_Vaha'i |
es | Ficha de entidad subnacional | nombre = Esia | nombre original = | unidad = de | bandera = no | escudo = no | imagen = Esia village and airstrip, Niuafoou.jpg | mapa_loc = Niua Foou | mapa = no | tipo_superior_3 = Isla | superior_3 = | tipo_superior_2 = | superior_2 = | tipo_superior_1 = | superior_1 = | dirigentes_títulos = | dirigentes_nombres = | lengua = e | población = 205 | población_año = 2021 | página web = | país = Tonga | pie_de_imagen = Vista aérea de Esia Esia es la capital del distrito de , en la isla homónima, en . Tiene una población de 205 habitantes en 2021.Cita web|url= RESULT TONGA POPULATION CENSUS 2021|fechaacceso=2021-12-31|fecha=2021-12-24|editorial=Tonga Statistics Department == Referencias == Listaref | 'Esia | https://es.wikipedia.org/wiki/'Esia |
es | Ficha de persona Etuate Lavulavu es un . Ocupó un escaño en la , desde el 2002 hasta 2005. == Biografía == === Educación === Se graduó con una de la Universidad Brigham Young de Hawái, seguida de una Maestría en letras de la en . === Carrera política === Fue elegido por primera vez a la en las elecciones de 2002. En 2003, Lavulavu se disculpó con la Cámara de Representantes luego de un altercado con su compañero parlamentario, .Cita web|url= parliament accepts apology from two members|fechaacceso=4 de mayo de 2010|fecha=13 de septiembre de 2003|editorial=Radio New Zealand International En 2004 fue suspendido del Parlamento por tres días por interrumpir los procedimientos de la Cámara.Cita web|url= lawmakers suspended for disrupting parliament|fechaacceso=4 de mayo de 2010|fecha=28 de julio de 2004|editorial=Radio New Zealand International En las , se presentó en el distrito electoral de . Obtuvo 540 votos (22.7%), pero perdió su escaño ante , quien obtuvo 665 (28%).[ "Outer islands results"], El 29 de enero de 2016, Lavulavu fue declarado culpable de soborno por la Corte Suprema por construir carreteras como parte de su campaña electoral de 2014 y proporcionar incentivos a los votantes.Cita web|url= minister found guilty of bribery|fechaacceso=1 de febrero de 2016|fecha=29 de enero de 2016|editorial=Radio New Zealand International También se descubrió que había violado los límites de gastos de la elección, y su elección fue declarada nula. Su esposa, , ganó la elección resultante.Cita web|url= woman MP elected in Tonga|fechaacceso=17 de noviembre de 2017|fecha=15 de julio de 2016|editorial=Radio New Zealand Perdió su escaño en 2005, pero fue reelegido en las elecciones de 2008. [ Un artículo de Deseret publicó los informes de 2003 de sus asignaciones criminales en las que supuestamente se le concedió la libertad bajo fianza.] Wayback|url= |date=20161022154643 No hay registros de que haya completado un programa de maestría. == Causas judiciales == Cargo fraudulento Afirmó públicamente que tenía un doctorado de la Universidad de Edenvale, y comenzó a referirse a sí mismo como "profesor" Cita web |url= |título=Copia archivada |fechaacceso=29 de junio de 2019 |urlarchivo= |fechaarchivo=4 de marzo de 2016 pero se comprobó que esto era falso, y la institución fue reconocida como una estafa que vende certificados fraudulentos de educación superior en línea.Cita web |url= |título=Copia archivada |fechaacceso=29 de junio de 2019 |urlarchivo= |fechaarchivo=16 de julio de 2019 [ de inmigración Cuando desempeñaba su cargo en la Asamblea Legislativa fue arrestado en Utah, Estados Unidos. En octubre de 2003 por una estafa de inmigración[ y más tarde fue condenado en 2004,Cita web |url= |título=Copia archivada |fechaacceso=29 de junio de 2019 |urlarchivo= |fechaarchivo=2 de abril de 2015 aunque había estado huyendo de la ley desde que se presentaron 26 cargos por delito grave en su contra en 1997.Cita web |url= |título=Copia archivada |fechaacceso=29 de junio de 2019 |fechaarchivo=22 de octubre de 2016 |urlarchivo= |deadurl=yes Arresto y sentencia El 3 de marzo de 2018, Lavulavu y su esposa fueron arrestados por cargos de fraude derivados de su gestión en el Instituto Real de Tonga Unuaki o Tonga durante 2016.Cita web|url= arrest Minister of Internal Affairs and husband|fechaacceso=5 de marzo de 2018|fecha=3 de marzo de 2018|editorial=Matangi TongaCita web|url= cabinet minister is arrested on fraud charges|fechaacceso=29 de junio de 2019|fecha=4 de marzo de 2018|sitioweb=RNZ|idioma=en-nz El 2 de julio de 2021, la ambos fueron condenados a seis años de prisión por la .Cita web|url= MP and former MP sentenced to six years jail|fechaacceso=2021-07-11|fecha=2021-07-02|sitioweb=RNZ|idioma=en-nz == Referencias == listaref NF|el siglo XX||Lavulavu, Etuate | 'Etuate Lavulavu | https://es.wikipedia.org/wiki/'Etuate_Lavulavu |
es | Portal asociado|Tonga otros usos|EUA (desambiguación)|otros usos de "Eua" Ficha de entidad subnacional | nombre = Eua | nombre_oficial = | unidad = | imagen = Regenwald auf Eua.jpg | pie_de_imagen = Selva tropical del Eua National Map | apodo = Los dos | mapa = Distritos de Eua.svg | pie_mapa = Isla de Eua dividida en distritos mas la isla de Kalau | capital = | idioma = y | país = Tonga | superficie = 87.44 | superficie_puesto = 4 | elevación_media = | elevación_alta = 312 | elevación_baja = 0 | población = 4 864 | población_puesto = 4 | población_año = 2021 | densidad = 55.63 ‘Eua es una isla de , la isla hermana de situada a 18 km al sureste. Pero comprende una forma separada de . == Descripción == A diferencia de las otras islas de Tonga, ʻEua es una montañosa que se eleva en la parte oriental a 383 m. Tiene 19 km de largo y 7,5 km de ancho, con una superficie total de 87,44 km². Es una de las islas más antiguas del produciendo una tierra rica para la agricultura y un bosque tropical con . Geográficamente es del grupo de Tongatapu. Administrativamente forma una división con dos distritos: Eua Proper y Eua Foou. La población total en el censo de 1996 era de 4934 habitantes. Las villas de ʻEua tienen una población de diferentes orígenes: Houma, Ohonua (la capital), Tufuvai y Pangai son originarios de ʻEua; las nueve villas del distrito de ʻEua Foou fueron fundadas por emigrantes de cuando el volcán entró en erupción en 1946; Haatua y Kolomaile son de población emigrada de que escapaba de los del siglo|XIX||s; Ahau es de población emigrada de Tongapatu y . == Historia reciente == ʻEua fue descubierta en 1643, por el que la bautizó Middelburg Eylandt como la ciudad de en los . == Origen del nombre == Una leyenda explica que Sinilau llevó a de a Tongatapu. Un pulpo la raptó y Sinilau vio como las dos cabezas iban flotando hacia la isla vecina. El nombre ‘e ua significa los dos. == Contacto con Chile == AP|Chile prehispánico El año 2007, un hallazgo impactó al mundo: en el aparecieron restos de que probarían el contacto prehispánico entre y América. Ahora hay arqueólogos que plantean una tesis mayor: en la misma época, los polinesios habrían convivido con los s. Científicos chilenos descubrieron huesos de una gallina polinesia cuyo ADN demostró ser de entre 1304 y 1424 d. C. Los huesos probarían que navegantes de Oceanía –que habrían traído las gallinas– tuvieron contacto con América antes que los españoles.Cita web|url= vínculo polinesio de los mapuches|fechaacceso=2024-01-02|sitioweb=www.mapuche.info Resulta llamativo que el análisis genético de los huesosSecuencia de ADN antiguo provenientes de un hueso de gallina hallado en el sitio arqueológico de El Arenal-1, en la Península de Arauco (Chile). sea igual a los de la isla y no a los de que están más cercanos. Los resultados de la investigación fueron publicados en junio de 2007 en Proceedings of the National Academy of Science y divulgados por . del domingo 14 de septiembre de 2008 Cita|Las corrientes marinas y los vientos del oeste durante el fenómeno de "El niño" apuntan directamente al territorio mapuche. Para los propios polinesios, esos largos viajes no sólo fueron posibles, sino que están registrados en su tradición oral”.|Arqueólogo José Miguel Ramírez, director del Centro de Estudios Rapa Nui de la [ Investigadores comprueban llegada de navegantes polinesios prehispánicos al sur de Chile] == Administración == La División Eua está dividida en dos distritos: * Eua Motua (Antigua Eua), en el norte, con seis pueblos y una población de 2949 habitantes. * Eua Niuafoou (Nueva Eua), en el sur, con 2257 habitantes en nueve pueblos. Los nueve pueblos del distrito sur Eua Niuafoou (o Eua Foou para abreviar) fueron fundados por personas que tuvieron que abandonar su isla de Niuafoou en 1946 debido a una erupción volcánica; todos llevan el nombre de pueblos de Niuafoou. El distrito del norte, en cambio, es Antigua Eua. Sin embargo, los habitantes del pueblo sureño de Kolomaile son descendientes de los antiguos habitantes de la isla de Ata, la más meridional de Tonga, evacuados después de que la isla fuera objetivo de esclavistas. A 3,8 kilómetros al suroeste del extremo sur de Eua (Lakufaanga) se encuentra la isla de Kalau, de 35 acres. == Referencias== listaref Control de autoridades ORDENAR:Eua | 'Eua | https://es.wikipedia.org/wiki/'Eua |
es | Eua 11 es un distrito electoral para la . Se estableció para las , cuando los distritos electorales regionales multi-escaños para Representantes Populares fueron reemplazados por distritos electorales de un solo asiento, eligiendo a un representante. Cubre la totalidad de la isla de y la isla adyacente mucho más pequeña de Kalau. A pesar del "11" en su nombre, solo hay un distrito electoral para la isla; Cada distrito electoral del país recibe un número.[ Tonga Comisión Electoral] Su primer representante fue Sunia Fili, quien había sido elegido por primera vez al Parlamento en 1999 . Elegido como parlamentario independiente en 2010, fue nombrado Ministro de Finanzas por el Primer Ministro . [ Resultados de las elecciones 2010 para Tongatapu], Aunque fue elegido como independiente, se mantuvo cerca del , [ "El" Partido Demo "obtuvo una victoria aplastante en el primer gobierno democrático"], Taimi Media Network, 1 de diciembre de 2010 y se unió a él en 2012 después de renunciar al gobierno. [ "El presidente adjunto renuncia a asumir un nuevo cargo ministerial"], Parlamento de Tonga, 2 de julio de 2012 == Miembros del Parlamento == {| class="wikitable" !Año de Elección !Miembro !Partido |- | | rowspan="2" | | |- |2012 | |- | | rowspan="2" | | rowspan="2" | |- | |- | |Taniela Likuʻohihifo Fusimalohi | |} == Referencias == Control de autoridades | 'Eua 11 | https://es.wikipedia.org/wiki/'Eua_11 |
es | Ficha de entidad subnacional | nombre = Eua Foou | nombre original = | unidad = de | bandera = no | escudo = no | imagen = | mapa = Eua FoouLoc.svg | tipo_superior_1 = | superior_1 = |capital = | dirigentes_títulos = | dirigentes_nombres = | lengua = e | población = 2124 | población_año = 2021 | superficie = 0.81 | densidad = 3.82 | página web = | país = Tonga | código ISO = TO-012 Eua Foou es un de la división administrativa de , en .Cita web|url= TONGA NATIONALAGRICULTURAL CENSUSMAIN REPORT|fechaacceso=2019-02-04|sitioweb=Pacific Agriculture Policy Project Su capital es . Limita tanto al Norte como al Sur con el distrito de , al Este con el Parque Nacinal de Eua y al Oeste con el . Tiene una población de 2.132 habitantes en 2021. Cita web|url= RESULT TONGA POPULATION CENSUS 2021|fechaacceso=2021-12-31|fecha=2021-12-24|editorial=Tonga Statistics Department == Referencias == Listaref | 'Eua Fo'ou | https://es.wikipedia.org/wiki/'Eua_Fo'ou |
es | Ficha de entidad subnacional | nombre = Eua Motua | nombre original = | unidad = de | bandera = no | escudo = no | imagen = | mapa = Eua MotuaLoc.svg | tipo_superior_1 = | superior_1 = |capital = | dirigentes_títulos = | dirigentes_nombres = | lengua = e | población = 2740 | población_año = 2021 | superficie = 29.07 | densidad = 94.26 | página web = | país = Tonga | código ISO = TO-011 Eua Motua es un de la división administrativa de , en .Cita web|url= TONGA NATIONALAGRICULTURAL CENSUSMAIN REPORT|fechaacceso=2019-02-04|sitioweb=Pacific Agriculture Policy ProjectSu capital, , es también la capital de Eua. Está dividido en dos partes por el distrito de y limita al Este con el Parque Nacinal de Eua y al Oeste con el . Tiene una población de 2.771 habitantes en 2021. Cita web|url= RESULT TONGA POPULATION CENSUS 2021|fechaacceso=2021-12-31|fecha=2021-12-24|editorial=Tonga Statistics Department == Referencias == Listaref | 'Eua Motu'a | https://es.wikipedia.org/wiki/'Eua_Motu'a |
es | Ficha de entidad subnacional | nombre = Eueiki | nombre original = | unidad = de | bandera = no | escudo = no | imagen = | mapa_loc = Lapaha | mapa = no | tipo_superior_3 = Isla | superior_3 = | tipo_superior_2 = | superior_2 = | tipo_superior_1 = | superior_1 = | dirigentes_títulos = | dirigentes_nombres = | lengua = e | población = 63 | población_año = 2021 | página web = | país = Tonga | pie_de_imagen = Eueiki es una localidad del distrito de , en . Tiene una población de 63 habitantes en 2021.Cita web|url= RESULT TONGA POPULATION CENSUS 2021|fechaacceso=2021-12-31|fecha=2021-12-24|editorial=Tonga Statistics Department == Referencias == Listaref Control de autoridades | 'Eueiki | https://es.wikipedia.org/wiki/'Eueiki |
es | otros usos|Hours (desambiguación) Ficha de álbum |nombre = Hours... |tipo = |grupo = |lanzamiento = de octubre de 1999 |grabación = Seaview, |estilo = |duración = 47:06 |discográfica = |productor = y |calificación = |posicionamiento = |anterior = |actual = Hours... |posterior = |añoA = 1997 |añoAc = 1999 |añoP = 2002 |misceláneo = Ficha de álbum/Sencillos |nombre = Hours... |tipo = |single 1 = «Thursdays Child» |single 1 fecha = 20 de septiembre de 1999 |single 2 = «The Pretty Things Are Going to Hell» |single 2 fecha = 14 de octubre de 1999 |single 3 = «Survive» |single 3 fecha = 24 de enero de 2000 |single = «Seven» |single fecha = 17 de julio de 2000 Calificaciones profesionales | rev1 = | rev1Score = rating|3|5cita web|url=Allmusic|class=album|id=r431805|pure_url=yes|título= Hours... Review|editorial=Allmusic.com|fechaacceso=26 de abril de 2011 | rev2 = | rev2Score = rating|5|10cita web|url= Hours... Review|autor=Pitchforkmedia.com|fechaacceso=26 de abril de 2011|urlarchivo= de febrero de 2009 | rev3 = | rev3Score = rating||5 | rev4 = The Music Box | rev4Score = rating||5cita web|url= Hours... Review|editorial=Musicbox-online.com|fechaacceso=26 de abril de 2011 | rev5 = | rev5Score = rating||5cita web|url= Hours... Review|editorial=Rolling Stone|fecha=28 de octubre de 1999|fechaacceso=18 de marzo de 2013|fechaarchivo=22 de junio de 2008|urlarchivo= de noviembre de 2015 Hours... es el vigesimoprimer del , publicado por en octubre de 1999. Este fue el último álbum de Bowie editado por el subsello de EMI. Fue el primer álbum completo de un importante artista disponible para descargar a través de Internet, precediendo a su lanzamiento físico en dos semanas. Hours supuso el primer trabajo de Bowie desde en no entrar en el Top 40 de , alcanzando la posición 47. == Antecedentes == Bowie y escribieron juntos las canciones tanto para Hours como para el de aventuras al mismo tiempo. Según Gabrels, establecieron sesiones especiales de escritura para escribir la música para estos proyectos, luego grabaron demos en estudios localizados en Bermuda y París. El mismo Gabrels escribió más de 3 horas de canciones instrumentales para el juego (además de las canciones que él y Bowie habían escrito juntos). Gabrels describió estos temas como "más electrónicos y de naturaleza agresiva que los del álbum de Hours" y sugirió que habría un álbum instrumental de Omikron, The Nomad Soul por lanzarse el año que viene. Hours se pensó como el CD de la banda sonora de Omikron en junio de 1999. En el juego, lanzado por Eidos Interactive aproximadamente un mes después del álbum, Bowie interpretó el papel de un personaje llamado Boz, mientras que su esposa apareció como una "incarnable" que introdujo "la reencarnación virtual". Además, Bowie apareció junto con Gabrels y como "The Dreamers", una banda virtual que actuaba en los bares de Omikron City. Los personajes del juego también podían comprar un álbum virtual que podrían escuchar en sus apartamentos. Omikron: The Nomad Soul incluyó ocho canciones, todas ellas también aparecieron en Hours ("We All Go Through" solo como una pista adicional en Japón, pero también como el lado B de Thursdays Child y así como en el disco bonus de 2005). En una conferencia de prensa de , Bowie dijo sobre su trabajo en la banda sonora:"Me alejé del sonido estereotipado de la música industrial de juegos. Mi prioridad al escribir música para Omikron fue darle un subtexto emocional. Siento como si Reeves y yo lo hubiéramos logrado. Los dos trabajamos muy de cerca con Quantic Dream. para crear ocho nuevas canciones para el juego ".El juego también incluyó 34 "Canciones instrumentales", de las cuales 26 fueron escritas e interpretadas por Gabrels y 8 por Bowie y Gabrels. La mitad de las canciones de Bowie y Gabrels fueron "versiones de fácil escucha" de algunas de las canciones vocales. Algunas de las otras "canciones instrumentales" se desarrollarán y lanzarán como lados B, por ejemplo "Awakened 2" es una versión instrumental de "No One Calls" y "Thrust" (que se escucha durante una pelea en la azotea con un demonio) se convertiría en "1917". Sólo tres canciones en Hours no fueron de Omikron: "If Im Dreaming My Life", "Whats Really Happening?" y "Brilliant Adventure" (aunque este último fue considerado como música incidental para el juego). Gabrels recordó cómo originalmente, "hicimos una versión diferente de Hours, y yo había tocado el bajo en esa, y luego nos sentamos sentamos y la escuchamos, y David dijo que era demasiado cruda. Pensé que tenía una cierta calidad de , pero él quería que fuera más rápida y pulida, y que tuviese un bajo "fretless" ... Mark Plati llegó al final de Hours para tocar el "fretless" y volver a mezclar el disco". Este fue uno de los cambios que frustró a Gabrels, lo que finalmente lo llevó a dejar de trabajar con Bowie poco tiempo después. Dijo: "Hay una canción de la época de Hours que era un lado B llamado And We Shall Go to Town que pensé que era un tema clave para ese álbum y terminó siendo sacado del álbum, y esa era una pieza clave para mí. Era una pista muy oscura". Para despertar el interés en el inminente álbum, se realizó un concurso llamado "Cyber Song" en el sitio web personal de Bowie, BowieNet, para componer las letras de una versión instrumental temprana de la canción "Whats Really Happening?". La letra ganadora se presentará en Hours. El ganador del concurso Alex Grant también ganó un viaje a los Looking Glass Studios de el 24 de mayo de 1999 para ver a Bowie grabar la voz final durante un webcast en vivo. Allí, Grant contribuyó coros a la canción, junto con un amigo que lo acompañó. El título original del álbum iba a ser "The Dreamers", llamado así por el último tema del álbum. == Arte de tapa == La portada del álbum, diseñada por Rex Ray con fotografías de Tim Bret Day y Frank Ockenfels, muestra a un Bowie de pelo corto, del intensamente enérgico álbum anterior , exhausto, descansando en los brazos de una versión más juvenil de Bowie. De hecho, Hours es un álbum mucho más suave que su predecesor, y presenta numerosas referencias a partes anteriores de la carrera musical de Bowie (particularmente de principios de los 70). Para el lanzamiento inicial del álbum, varias copias presentaban una versión de la portada, lo cual le daba un efecto tridimensional a la imagen. == Crítica == El crítico principal de , escribió: "puede que no sea uno de los clásicos de Bowie, pero es el trabajo de un músico magistral que ha comenzado a disfrutar nuevamente de su oficio y no tiene miedo de que las cosas se desarrollen naturalmente". El crítico de , , describió al disco como "un álbum que mejora con cada nueva escucha" y "una mayor confirmación de la observación de de que los llaman viejos sabios porque todos los jóvenes sabios están muertos". De manera similar, describió a Hours como "una obra maestra" y agregó que "encuentra a Bowie volviendo a lo básico que nunca debería haber dejado atrás". Ryan Schreiber de criticó al álbum, diciendo: "Hours opta por un sonido único, pero sin embargo el sonido se presenta con toda la vitalidad y la energía de un tronco podrido". Schreiber declaró además: "No, no es un nuevo fracaso, pero eso no significa que no sea embarazoso". Escribiendo para Select, John Mullen consideró que el álbum era una mejora en , pero comparó a Bowie con una "versión de alta definición" de y concluyó: "Incluso en el exorcismo personal de "Seven" hay una falta de urgencia que sugiere que el confesionario es simplemente otro estilo que Bowie está probando para encajar". == Lanzamientos == En 2004, se lanzó una edición con pistas adicionales. En enero de 2005, la nueva etiqueta de Bowie, ISO Records, relanzó Hours como un doble CD con el segundo CD compuesto por remixes, versiones alternativas y lados B individuales. == Actuaciones en vivo == Bowie llevó el álbum de gira en su "Hours Tour", de 3 meses de duración, a fines de 1999. En agosto, apareció en , y en octubre apareció en la temporada 25 de "" para interpretar "Thursdays Child" y "". Su aparición en "VH1 Storytellers" fue lanzada en 2009 como . == Lista de canciones == Todas las canciones escritas y compuestas por y excepto Whats Really Happening?, escrita por Alex Grant. Lista de canciones | title1 = Thursdays Child | length1 = 5:24 | title2 = Something in the Air | length2 = 5:46 | title3 = Survive | length3 = :11 | title4 = If Im Dreaming My Life | length4 = 7:04 | title5 = Seven | length5 = :04 | title6 = Whats Really Happening? | length6 = :10 | title7 = The Pretty Things Are Going to Hell | length7 = :40 | title8 = New Angels of Promise | length8 = :35 | title9 = Brilliant Adventure | length9 = 1:54 | title10 = The Dreamers | length10 = 5:14 === Pistas adicionales (Reedición de 2005) === Lista de canciones | title1 = Thursdays Child | note1 = Rock Mix | length1 = :29 | title2 = Thursdays Child | note2 = Omikron: The Nomad Soul Slower Version | length2 = 5:35 | title3 = Something in the Air | note3 = American Psycho Remix | length3 = 6:03 | title4 = Survive | note4 = Marius de Vries Mix | length4 = :18 | title5 = Seven | note5 = Demo | length5 = :07 | title6 = Seven | note6 = Marius De Vries Mix | length6 = :13 | title7 = Seven | note7 = Beck Mix #1 | length7 = 3:46 | title8 = Seven | note8 = Beck Mix #2 | length8 = 5:14 | title9 = The Pretty Things Are Going to Hell | note9 = Edit | length9 = :00 | title10 = The Pretty Things Are Going to Hell | note10 = Stigmata Film Version | length10 = :49 | title11 = The Pretty Things Are Going to Hell | note11 = Stigmata Film Only Version | length11 = :00 | title12 = New Angels of Promise | note12 = Omikron: The Nomad Soul Version | length12 = :38 | title13 = The Dreamers | note13 = Omikron: The Nomad Soul Longer Version | length13 = 5:43 | title14 = 1917 | length14 = 3:29 | title15 = We Shall Go to Town | length15 = 3:55 | title16 = We All Go Through | length16 = :11 | title17 = No One Calls | length17 = 3:50 == Personal == * : voz, teclados, guitarra acústica de doce cuerdas y programación de batería. * : guitarras eléctrica y acústica, loops de batería, sintetizadores y programación. * Mark Plati: bajo, guitarras acústica de doce cuerdas y eléctrica, sintetizadores, programación de batería y melotrón. * Mike Levesque: batería * : batería en "Seven", "New Angels of Promise" y "The Dreamers". * Chris Haskett: guitarra rítmica en "If Im Dreaming My Life". * Everett Bradley: percusión en "Seven". * Holly Palmer: coros en "Thursdays Child". == Posición en listas == {| class="wikitable" !Año !Lista !Posición |- ! rowspan="7" |1999 |bandera2|Alemania |align="center"| |- |bandera2|Austria |align="center"|2 |- |bandera2|Estados UnidosCita web|url=Allmusic|class=artist|id=david-bowie-mn0000531986/awards|pure_url=yes|título=David Bowie > Awards > Billboard Singles|obra=|editorial= |align="center"|47 |- |bandera2|Francia |align="center"|7 |- |bandera2|NoruegaCita web|url= - David Bowie - Hours|idioma=neerlandés|obra=|editorial=Hung Medien |align="center"| |- |bandera2|Reino Unidocita web|url= Chart History > David Bowie|idioma=inglés|editorial= |align="center"|5 |- |bandera2|Suecia |align="center"|2 |- |} == Referencias == listaref Control de autoridades ORDENAR:Hours | 'Hours...' | https://es.wikipedia.org/wiki/'Hours...' |
es | ficha de persona ʽInān bint ʽAbd-Alāh (muerta en 841) fue una destacada poetisa de la época , incluso caracterizada por el historiador del siglo|X||s como la más importante en la tradición árabe.Classical Poems by Arab Women: A Bilingual Anthology, ed. and trans. by Abdullah al-Udhari (London: Saqi Books, 1999), p. 124.Fuad Matthew Caswell, The Slave Girls of Baghdad: The Qiyān in the Early Abbasid Era (London: I. B. Tauris, 2011), p. 56. == Biografía == ʽInān nació como muwallada (hija de padre árabe libre y madre esclava). Fue entrenada en y vendida a Abū Khālid al-Nāṭsiī, que la llevó a .Ibn al-Sāī, Consorts of the Caliphs: Women and the Court of Baghdad, ed. by Shawkat M. Toorawa, trans. by the Editors of the Library of Arabic Literature (New York: New York University Press, 2015), p. 11.Fuad Matthew Caswell, The Slave Girls of Baghdad: The Qiyān in the Early Abbasid Era (London: I. B. Tauris, 2011), pp. 56-57. En la valoración de Fuad Matthew Caswell:«Su salón en la casa de al-Nāṭsiī era frecuentado por los poetas celebrados y hombres de letras de la época, incluyendo , , Marwān b. Abī Ḥafsa, al-ʽAbbās b. al-Ahnaf y el tutor de , al-Yazīdī al-Ḥimyarī, entre muchos otros; uno de los atractivos era que su amo carecía de celos y toleraba la facilidad con que ella concedía sus favores.»La fama de ʽInān llevó al califa a intentar comprarla, pero rechazó el precio de venta de al-Nāṭsiī de 100,000 . Sin embargo, a la muerte de al-Nāṭsiī, al-Rashīd puso a ʽInān en subasta, aparentemente para ayudar a saldar las deudas de al-Nāṭsiī. A través de un agente, al-Rashīd entonces la compró por 225,000 . Como de al-Rashīd, ʽInān le dio dos hijos, aunque ambos murieron niños. Le acompañó a donde, al poco tiempo, él murió.Fuad Matthew Caswell, The Slave Girls of Baghdad: The Qiyān in the Early Abbasid Era (London: I. B. Tauris, 2011), pp. 73-81. == Trabajo == ʽInān destacó por sus réplicas, que a menudo eran de tono sexual o incluso vulgar, y esto habría sido un aspecto importante de su fama/infamia. La mayor parte de su obra conservada comprende sus respuestas a poetas masculinos en retos durante concursos de remate de versos. Una proporción significativa de estos versos supervivientes es el diálogo con el famoso poeta .Fuad Matthew Caswell, The Slave Girls of Baghdad: The Qiyān in the Early Abbasid Era (London: I. B. Tauris, 2011), p. 63.Fuad Matthew Caswell, The Slave Girls of Baghdad: The Qiyān in the Early Abbasid Era (London: I. B. Tauris, 2011), p. 64-76. == Ediciones y traducciones == * Ibn al-Sāʽī, Consorts of the Caliphs: Women on the Court of Baghdad, ed. por Shawkat M. Toorawa, trad. por los editores de la Biblioteca de Literatura en árabe (Nueva York: New York University Press, 2015), pp. 11–19 (edición y traducción de una antología medieval) * Fuad Matthew Caswell, The Slave Girls of Baghdad: The Qiyān in the Early Abbasid Era (Londres: I. B. Tauris, 2011), pp. 56–81 (mención extensa de poemas traducidos) == Véase también == * == Referencias == Listaref NF|?|841|Inan | 'Inān | https://es.wikipedia.org/wiki/'Inān |
es | ficha de persona Mamphono Khaketla (, 5 de marzo de 1960) es una política, senadora y ministra , ministra de finanzas desde marzo de 2015 hasta junio de 2017. == Biografía == Khaketla nació en el 5 de marzo de 1960, hija de Benett Makalo y .cita web|url = = Mamphono Khaketla|idioma = inglés|fechaacceso = 18 de mayo de 2021cita libro | idioma = inglés |título= African Doctorates in Mathematics: A Catalogue| editorial = Lulu.com| año=2007|página = 147 Su padre fue novelista, periodista, político y exministro, además de accionista mayoritario de la Mohlabani Property Company.cita publicación| url = Minister wins back father’s estate| publicación = Lesotho Times| fecha= 29 de septiembre de 2011|idioma = inglés|fechaacceso = 18 de mayo de 2021cita publicación| url= = |fechaarchivo = 30 de mayo de 2016|artículo = Khaketla estate wrangle rages on| publicación = Sunday Express|fecha = 10 de diciembre de 2010|idioma = inglés|fechaacceso = 18 de mayo de 2021 Su madre fue profesora y escritora, una de las primeras mujeres en publicar en .cita libro | título= Historical Dictionary of Lesotho | nombre1 = Scott|apellido1 = Rosenberg|nombre2 = Richard F.|apellido2 = Wesifelder| editorial = Scarecrow Press| año= 2013| página= 206 | url= = inglés|fechaacceso = 18 de mayo de 2021cita libro | título = Historical Dictionary of Women in Sub-Saharan Africa | nombre1 = Kathleen|apellido1 = Sheldon| editorial = Rowman & Littlefield| año =2016| página = 146 | url= = inglés|fechaacceso = 18 de mayo de 2021 Completó su educación primaria y secundaria en Maseru, antes de continuar sus estudios en la a partir de 1980. También se doctoró en la en 1991. Su tesis se tituló An analysis of the Lesotho Junior Certificate Mathematics Examination and its impact on instructions. De 1981 a 1995 fue profesora de matemáticas en la Escuela Nacional de Magisterio, y después subdirectora de la misma. A continuación, trabajó en el Instituto de Gestión del Desarrollo en Lesoto y de 1996 a 2001, antes de convertirse en directora del Centro de Estudios Contables. Fue nombrada senadora por el en 2002 y ministra de Comunicación, Ciencia y Tecnología desde 2002 hasta 2004. En las elecciones de 2007, perdió su escaño, pero fue elegida para la Asamblea Nacional en la lista del partido Congreso de Lesoto por la Democracia en unas elecciones de representación proporcional. En 2007, fue nombrada ministra de Educación y Formación en un gobierno dirigido por Pakalitha Mosisili, y permaneció en el cargo hasta 2012. Ese año, tras las elecciones parlamentarias, se vio obligada a dimitir por una coalición formada por su rival, Tom Thabane. El 30 de marzo de 2015, volvió a ser ministra de Finanzas, en el gobierno de la primera ministra Pakalitha Mosisili, volviendo al poder. En noviembre de 2015, presidió la 102.ª sesión del Consejo de ministros de los .cita publicación | artículo = Statement by the President of the 102nd session of the ACP Council of Ministers, Hon. Dr. Mamphono Khaketla, Minister of Finance of Lesotho|url = publicación= ACP | fecha =24 de noviembre de 2015|idioma = inglés|fechaacceso = 18 de mayo de 2021 En julio de 2016, fue acusada de haber solicitado sobornos y negó las acusaciones.cita publicación | nombre1 =Keiso|apellido1 = Mohloboli |artículo= Lesotho’s great car ‘con’| url = publicación= City Press| fecha = 14 de agosto de 2016|idioma = inglés|fechaacceso = 18 de mayo de 2021cita publicación | idioma = inglés | nombre1 = Lekhetho|apellido1 = Ntsukunyane| publicación= Lesotho Times| artículo= DC Youths blast Minister| url = fecha= 28 de julio de 2016|idioma = inglés|fechaacceso = 18 de mayo de 2021 En junio de 2017, perdió su puesto de ministra cuando el gobierno de Pakalitha Mosisili se vio obligado a dimitir, tras las . == Publicaciones == * cita publicación| nombre1 = Thomas A.|apellido1 = Romberg|nombre2 = Linda|apellido2 = Wilson|nombre3 = Mamphono|apellido3 = Khaketla|artículo = An examination of six standard mathematics tests for grade eight|publicación = National Center for Research in Mathematical Sciences Education|año=1989|idioma = inglés * cita publicación|nombre1 = Thomas A.|apellido1 = Romberg|nombre2 = Linda|apellido2 = Wilson|nombre3 = M.|apellido3 = Khaketla|artículo = The alignment of six standardized tests with the NCTM standards| publicación=National Summit on Mathematics Assessment convened by the Mathematical Sciences Education Board|año = 1989|idioma = inglés * cita libro|nombre1 = Thomas A.|apellido1 = Romberg|nombre2 = Linda|apellido2 = Wilson|nombre3= Mamphono|apellido3 = Khaketla|nombre4 = Silvia|apellido4 = Chavarria|título = Mathematics Assessment and Evaluation: Imperatives for Mathematics Educators|editorial = SUNY Press|año= 1992|páginas= 61–74|url= Curriculum and Test Alignment|idioma = inglés|fechaacceso = 18 de mayo de 2021 == Referencias == Listaref == Enlaces externos == traducido ref|fr|Mamphono Khaketla|oldid=182762613|trad = total NF|1960||Khaketla, Mamphono | 'Mamphono Khaketla | https://es.wikipedia.org/wiki/'Mamphono_Khaketla |
es | Ficha de persona Masechele Caroline Ntseliseng Ramolahloane Khaketla, nacida en 1918 y fallecida en 2012, fue una escritora y profesora . Fue la primera mujer de en publicar y defender la literatura en lengua africana. == Biografía == Nació en 1918 en el . Recibió su primera educación en Liphiring y Siloe, en el . Fue estudiante en Morija de 1933 a 1935 y más tarde se convirtió en la primera mujer de que estudió en la , en .cita libro | idioma= inglés |título= Historical Dictionary of Lesotho | nombre1= Scott|apellido1 = Rosenberg| nombre2=Richard F.|apellido2= Wesifelder| editorial=Scarecrow Press| año=2013| página= 206 |url= = 17 de mayo de 2021 Fue la primera mujer de en graduarse en la universidad.cita libro | idioma= inglés |título= Historical Dictionary of Women in Sub-Saharan Africa | nombre1=Kathleen|apellido1= Sheldon| editorial=Rowman & Littlefield| año =2016| página=146 | url= idioma= inglés |fechaacceso = 17 de mayo de 2021 A continuación, enseñó en el Lovedale Missionary Institute, también en Sudáfrica. Después regresó a Lesoto para enseñar en varias escuelas y conoció a su marido, Bennett Makalo Khaketla, un profesor que también era escritor y activista político. Ambos eran profesores en el instituto de Basutolandia, en . Pero su marido fue despedido por su actividad política y obligado a exiliarse. Se establecieron en Sudáfrica de 1950 a 1953. A su regreso a Lesoto, en 1953, retomó la enseñanza en la Basutoland High School. A finales de la década de 1950, ella y otros profesores crearon una escuela primaria experimental llamada Iketsetseng (es decir, “hazlo tú mismo”), que llegó a tener más de 1000 alumnos en 1988. Entre los alumnos de esta escuela se encontraban (posteriormente esposa del rey ), y su hijo David Mohato Bereng Seeiso que se convirtió en el rey . Ella también se dedicó a escribir. Siguió enseñando hasta 1984. Tuvo seis hijos de su matrimonio, entre ellos una hija, , política y ministra lesotense. Formó parte del Consejo universitario de la universidad nacional de Lesoto y de la Oficina nacional de planificación del gobierno de Lesoto. Participó activamente en el Comité especial sobre la condición de la mujer en el seno de la Comisión de reforma legislativa de Lesoto. Participó activamente en asociaciones vinculadas a la . En 1983, Masechele fue la primera sotho en recibir un doctorado honorífico en literatura del Consejo nacional de planificación del gobierno de Lesoto. Además, en 1997 fue galardonada con el premio Gold Record of Achievement del American Bioggraphical Institute por su contribución al campo de la literatura. Su marido murió en 2000. Ella murió el 13 de agosto de 2012 y fue enterrada el 22 de agosto. == Obras literarias == Durante la segunda mitad del siglo|XX||s, escribió más de diez obras: colecciones de poesía, dramas y cuentos. Defensora de la literatura en lengua africana, sus obras están escritas en .cita web|título= Sesotho Publications | url= | sitioweb= sesotho.web.za| idioma= inglés |fechaacceso = 18 de mayo de 2021 Sus obras de teatro se publicaron a partir de 1954 (Mosali eo u neileng eena o, en español, La mujer que me diste, título tomado del libro del (3:13): «La mujer que me diste, es la que me dio fruta del árbol»)cita libro | idioma= inglés | título= Comparative Literature and African Literatures | nombre= Albert S.|apellido = Gérard | editorial = Via Afrika | año = 1993 | página = 108 en 1998 (Khotsoaneng) Su primera colección de poesía apareció en 1963, y se tituló Mantsopa. Fue publicada por la .cita libro | idioma= inglés | título= African authors: a companion to Black African writing | url= | año =1973 | nombre= Donald E.|apellido = Herdeck | editorial = Black Orpheus Press | página = [ 185] El último, Maoelana a hlompho, se publicó en 2002. == Referencias == Listaref == Enlaces externos == traducido ref|fr|Masechele Caroline Ntseliseng Khaketla|oldid=170544232| trad = total NF|1918|2012|Khaketla, Masechele Caroline Ntseliseng | 'Masechele Caroline Ntseliseng Khaketla | https://es.wikipedia.org/wiki/'Masechele_Caroline_Ntseliseng_Khaketla |
es | Ficha de álbum |nombre = Merican |tipo = |grupo = |lanzamiento = 10 de febrero de 2004 |grabación = Febrero de 2002 en The Blasting Room en , ; abril de 2002 en Planet of Sound en , |estilo = , |duración = 15:15 |discográfica = |productor = |calificación = |anterior = (2001) |posterior = (2004) Merican es un de la banda estadounidense de punk rock , lanzado el 10 de febrero de 2004. Fue el primer lanzamiento de la banda con la discográfica y sirvió como preámbulo de su sexto álbum de estudio , publicado al mes siguiente. El EP incluye dos canciones del álbum, «Nothing with You» y «Merican», y tres caras B de las sesiones del álbum: «Here with Me», «I Quit» y el tema oculto «Alive». Merican se convirtió en el primer material de estudio de la banda desde , de 1996, y se convirtió en su tercer lanzamiento que entró en listas, llegando al puesto 29 de la Billboards Top Independent Albums y al puesto 38 de la Top Heatseekers. == Lista de canciones == Lista de canciones | título = Cara A | todas_escritas = , excepto las que se indica lo contrario | title1 = Nothing with You | length1 = 2:35 | title2 = Merican | note2 = escrita por Karl Álvarez | length2 = 1:50 Lista de canciones | título = Cara B | title1 = Here with Me | length1 = 3:43 | title2 = I Quit»«Alive | length2 = 7:05 == Enlaces externos == * [ Merican] en la página web de Fat Wreck Chords. Control de autoridades | 'Merican | https://es.wikipedia.org/wiki/'Merican |
Subsets and Splits
No saved queries yet
Save your SQL queries to embed, download, and access them later. Queries will appear here once saved.