story
stringlengths 935
9.23k
| questions
sequencelengths 4
12
| source
stringclasses 1
value | en_questions
sequencelengths 4
12
| questions_scores
sequencelengths 4
12
| story_list_scores
sequencelengths 7
87
| story_score
float64 0.69
0.94
| id
int64 200k
212k
| en_story
stringlengths 1.35k
9.78k
| answers
sequencelengths 4
12
| answers_scores
sequencelengths 4
12
| en_answer_spans
sequencelengths 4
12
| en_answers
sequencelengths 4
12
|
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ফস্টার ১৮৭৯ সালের ১৭ সেপ্টেম্বর টেক্সাসের ক্যালভার্টে জন্মগ্রহণ করেন। তার পিতা অ্যান্ড্রু স্থানীয় আমেরিকান মেথডিস্ট এপিস্কোপাল চার্চের একজন শ্রদ্ধাভাজন ও প্রাচীন ছিলেন। ফস্টার ১৮৯৭ সালে ওয়াকো ইয়েলো জ্যাকেটস নামে একটি স্বাধীন কালো দলের হয়ে তার পেশাদার ক্যারিয়ার শুরু করেন। পরবর্তী কয়েক বছর তিনি ধীরে ধীরে সাদা ও কালো ভক্তদের মধ্যে খ্যাতি অর্জন করেন। ১৯০২ সালে তিনি ফ্রাঙ্ক লেল্যান্ডের শিকাগো ইউনিয়ন জায়ান্টসের সাথে চুক্তিবদ্ধ হন। এরপর তিনি মুক্তি পান এবং মিশিগানের ওটসেগো ভিত্তিক একটি সাদা সেমি-প্রো দলের সাথে চুক্তিবদ্ধ হন। ফিল ডিক্সনের আমেরিকান বেসবল ক্রনিকলস: গ্রেট টিমস, দ্য ১৯০৫ ফিলাডেলফিয়া জায়ান্টস, ভলিউম ৩ "১৯০২ সালের গ্রীষ্মকালে ওটসেগোর বহু-জাতি দলের সাথে - একমাত্র বহু-জাতি দল যার সাথে তিনি নিয়মিত কাজ করতেন - ফোস্টার বারোটি খেলা পিচ করেছিলেন বলে জানা যায়। তিনি রেকর্ড পরিমাণ আট জয় ও চার পরাজয়সহ ৮২টি ম্যাচ ড্র করেন। পরিহাসের বিষয় যে, তিনি যে পাঁচটি খেলায় অংশ নিয়েছিলেন, তার সবগুলোই রেকর্ড করা হয়নি। যদি পাওয়া যায় তাহলে দেখা যাবে ফস্টার ওটসেগোর জন্য একশ'রও বেশি বেত্রাঘাত করেছেন। সাতটি খেলা যেখানে বিস্তারিত রয়েছে, সেখানে ফস্টার গড়ে এগারোটি স্ট্রাইকআউট করেছেন।" মৌসুমের শেষের দিকে তিনি ফিলাডেলফিয়ার কিউবান এক্স-জিয়ন্টস দলে যোগ দেন। ১৯০৩ মৌসুমে ফস্টার নিজেকে এক্স-জিয়ন্টস এর পিচিং স্টার হিসেবে প্রতিষ্ঠিত করেন। পূর্ব কালো চ্যাম্পিয়নশিপের জন্য একটি মৌসুম-পরবর্তী সিরিজে, এক্স-জিয়্যান্টস সল হোয়াইটের ফিলাডেলফিয়া জায়ান্টসকে পাঁচ গেম থেকে দুই গেমে পরাজিত করে এবং ফস্টার নিজে চারটি গেম জিতেন। তিনি ১৯০২ থেকে ১৯০৫ সালের মধ্যে একটি প্রদর্শনী খেলায় তারকা ফিলাডেলফিয়া অ্যাথলেটিক্সের বামহাতি রুব ওয়াডেলকে পরাজিত করে "রুব" ডাকনাম অর্জন করেন। ২৬ জুলাই, ১৯০৪ সালে ট্রেনটন (এনজে) টাইমসের একটি সংবাদপত্রে ফস্টারকে "রুব" হিসাবে উল্লেখ করার প্রাচীনতম পরিচিত উদাহরণ রয়েছে, যা ইঙ্গিত করে যে ওয়াডেলের সাথে অনুমিত বৈঠকটি এর আগে অনুষ্ঠিত হয়েছিল। সাম্প্রতিক গবেষণায় ১৯০৩ সালের ২ আগস্ট অনুষ্ঠিত একটি খেলা আবিষ্কার করা হয়েছে, যেখানে ফস্টার ওয়াডেলের সাথে দেখা করেন এবং পরাজিত করেন। এখন তারকা খেলোয়াড়, ফস্টার ১৯০৪ মৌসুমে ফিলাডেলফিয়া জায়ান্টসে যোগ দেন। কিংবদন্তি আছে যে, নিউ ইয়র্ক জায়ান্টসের ম্যানেজার জন ম্যাকগ্রা ফস্টারকে ভাড়া করেছিলেন তরুণ ক্রিস্টি ম্যাথিউসনকে "ফাদেয়া" বা স্ক্রুবল শেখানোর জন্য, যদিও ঐতিহাসিকরা এই গল্পটিকে সন্দেহ করেছেন। ১৯০৪ মৌসুমে ফস্টার সকল প্রতিযোগিতার বিপক্ষে ২০ খেলায় অংশ নেন ও ছয়টিতে পরাজিত হন। ফস্টারের পুরনো দল কিউবান এক্স-জিয়ন্টসের বিপক্ষে দুই খেলায় অংশ নিয়ে.৪০০ রান তুলে ফিলাডেলফিয়া জায়ান্টসকে ব্ল্যাক চ্যাম্পিয়নশীপে নিয়ে যান। ১৯০৫ সালে ফস্টার (কয়েক বছর পরে তার নিজের বিবরণে) ৫১-৪ এর একটি চমৎকার রেকর্ড সংকলন করেন, যদিও সাম্প্রতিক গবেষণায় মাত্র ২৫-৩ রেকর্ড নিশ্চিত করা হয়েছে। তিনি দৈত্যদের আরেকটি চ্যাম্পিয়নশীপ সিরিজ বিজয়ে নেতৃত্ব দেন, এইবার ব্রুকলিন রয়্যাল দৈত্যদের উপর। ফিলাডেলফিয়া টেলিগ্রাফ লিখেছিল যে, "ফোস্টারকে কখনো পিচারের বাক্সের সঙ্গে তুলনা করা হয়নি।" পরের মৌসুমে, ফিলাডেলফিয়া জায়ান্টস, ফিলাডেলফিয়া এবং উইলমিংটন, ডেলাওয়্যার এলাকায় সমস্ত-কালো এবং সমস্ত-সাদা উভয় দল নিয়ে গঠিত স্বাধীন পেশাদার বল খেলোয়াড়দের আন্তর্জাতিক লীগ গঠন করতে সাহায্য করে। | [
"ফস্টার কোথায় বড় হয়েছিলেন?",
"সে কি স্কুলে যেতে পারত?",
"ফস্টার কখন বেসবল খেলা শুরু করেন?",
"ফস্টার কি ভাল কাজ করেছিলেন?",
"ফস্টার সম্পর্কে আর কি বলতে পারবে?",
"একজন পিচার হিসেবে ফস্টারের রেকর্ড কী ছিল?",
"ওয়াকো ইয়েলো জ্যাকেটের পর সে কার সাথে খেলেছে?",
"তিনি কি সফল হয়েছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"Where did Foster grow up?",
"Was he able to attend school?",
"When did Foster start playing baseball?",
"Did Foster perform well?",
"What else can you tell me about Foster?",
"What was Foster's record as a pitcher?",
"Who did he play with after the Waco Yellow Jackets?",
"Was he successful?"
] | [
0.9127887487411499,
0.867317795753479,
0.9080471992492676,
0.9043057560920715,
0.8900812864303589,
0.9102627635002136,
0.8829327821731567,
0.9505797624588013
] | [
0.8649932742118835,
0.8814687728881836,
0.8416513204574585,
0.8089554309844971,
0.798993706703186,
0.8082987666130066,
0.7882992029190063,
0.7992377281188965,
0.8239955902099609,
0.8763543963432312,
0.7628216743469238,
0.8047763109207153,
0.87542325258255,
0.710835337638855,
0.8698328733444214,
0.7712771892547607,
0.7772424817085266,
0.8988871574401855,
0.7647891044616699,
0.7870330810546875,
0.8691040873527527,
0.8361734747886658,
0.8631554841995239,
0.8984755277633667,
0.29962554574012756
] | 0.84088 | 210,700 | Foster was born in Calvert, Texas on September 17, 1879. His father, also named Andrew, was a reverend and elder of the local American Methodist Episcopal Church. Foster started his professional career with the Waco Yellow Jackets, an independent black team, in 1897. Over the next few years he gradually built up a reputation among white and black fans alike, until he was signed by Frank Leland's Chicago Union Giants, a team in the top ranks of black baseball, in 1902. After a slump, he was released, and signed with a white semipro team based in Otsego, Michigan - Bardeen's Otsego Independents. According to Phil Dixon's American Baseball Chronicles: Great Teams, The 1905 Philadelphia Giants, Volume III "In completing the summer of 1902 with Otsego's multi-ethnic team--the only multi-race team with which he would ever regularly perform--Foster is reported to have pitched twelve games. He finished with a documented record of eight wins and four loses along with eighty-two documented strikeouts. Ironically, strikeout totals for five games which he appeared were not recorded. If found the totals would likely show that Foster struck out more than one-hundred batters for Otsego. In the seven games where details exist, Foster average eleven strikeouts per outing." Toward the end of the season he joined the Cuban X-Giants of Philadelphia, perhaps the best team in black baseball. The 1903 season saw Foster establish himself as the X-Giants' pitching star. In a post-season series for the eastern black championship, the X-Giants defeated Sol White's Philadelphia Giants five games to two, with Foster himself winning four games. According to various accounts, including his own, Foster acquired the nickname "Rube" after defeating star Philadelphia Athletics left-hander Rube Waddell in a postseason exhibition game played sometime between 1902 and 1905. A newspaper story in the Trenton (NJ) Times from July 26, 1904, contains the earliest known example of Foster being referred to as "Rube", indicating that the supposed meeting with Waddell must have taken place earlier than that. Recent research has uncovered a game played on August 2, 1903, in which Foster met and defeated Waddell while the latter was playing under an assumed name for a semi-pro team in New York City. Now a star, Foster jumped to the Philadelphia Giants for the 1904 season. Legend has it that John McGraw, manager of the New York Giants, hired Foster to teach the young Christy Mathewson the "fadeaway", or screwball, though historians have cast this story in doubt. During the 1904 season, Foster won 20 games against all competition (including two no-hitters) and lost six. In a rematch with Foster's old team, the Cuban X-Giants, he won two games and batted .400 in leading the Philadelphia Giants to the black championship. In 1905, Foster (by his own account several years later) compiled a fantastic record of 51-4, though recent research has confirmed only a 25-3 record. He led the Giants to another championship series victory, this time over the Brooklyn Royal Giants. The Philadelphia Telegraph wrote that "Foster has never been equalled in a pitcher's box." The following season, the Philadelphia Giants helped form the International League of Independent Professional Ball Players, composed of both all-black and all-white teams in the Philadelphia and Wilmington, Delaware, areas. | [
"ফস্টার টেক্সাসের ক্যালভার্টে বড় হয়েছেন।",
"অজানা",
"ফস্টার ১৮৯৭ সালে বেসবল খেলা শুরু করেন।",
"হ্যাঁ।",
"ফস্টার একজন প্রতিভাবান পিচার ছিলেন যিনি ১৯ শতকের শেষের দিকে এবং ২০ শতকের প্রথম দিকে বিভিন্ন কালো বেসবল দলের জন্য খেলেছিলেন।",
"১৯০৫ সালে ফস্টার ৫১-৪ বোলিং পরিসংখ্যান গড়েন যা সাম্প্রতিক গবেষণায় নিশ্চিত করা হয়েছে।",
"তিনি ওয়াকো ইয়েলো জ্যাকেটস, শিকাগো ইউনিয়ন জায়ান্টস এবং ফিলাডেলফিয়া জায়ান্টসের হয়ে খেলেছেন।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.9013283252716064,
0.97,
0.846377968788147,
0.9158336520195007,
0.912509024143219,
0.8041908144950867,
0.8899771571159363,
0.9158336520195007
] | [
"Calvert, Texas",
"CANNOTANSWER",
"Foster started his professional career with the Waco Yellow Jackets, an independent black team, in 1897.",
"Over the next few years he gradually built up a reputation among white and black fans alike, until he was signed by Frank Leland's Chicago Union Giants,",
"Foster acquired the nickname \"Rube\" after defeating star Philadelphia Athletics left-hander Rube Waddell in a postseason exhibition game played sometime between 1902 and 1905.",
"In 1905, Foster (by his own account several years later) compiled a fantastic record of 51-4, though recent research has confirmed only a 25-3 record.",
"Over the next few years he gradually built up a reputation among white and black fans alike, until he was signed by Frank Leland's Chicago Union Giants,",
"--Foster is reported to have pitched twelve games. He finished with a documented record of eight wins and four loses along with eighty-two documented strikeouts."
] | [
"Foster grew up in Calvert, Texas.",
"CANNOTANSWER",
"Foster started playing baseball in 1897.",
"Yes.",
"Foster was a talented pitcher who played for various black baseball teams in the late 19th and early 20th centuries.",
"As a pitcher, Foster had a record of 51-4 in 1905, as confirmed by recent research.",
"He played with the Waco Yellow Jackets, the Chicago Union Giants, and the Philadelphia Giants.",
"Yes."
] |
১৯০৭ সালে, ফস্টারের ম্যানেজার সোল হোয়াইট তার অফিসিয়াল বেসবল গাইড: কালারড বেসবলের ইতিহাস প্রকাশ করেন, যেখানে ফস্টার "হাউ টু পিচ" নামক একটি নিবন্ধে অবদান রাখেন। তবে, মৌসুম শুরুর পূর্বে তিনি ও আরও কয়েকজন তারকা খেলোয়াড় (বিশেষ করে আউটফিল্ডার পিট হিল) শিকাগো লেল্যান্ড জায়ান্টসের পক্ষে ফিলাডেলফিয়া জায়ান্টস ত্যাগ করেন। তাঁর নেতৃত্বে লিল্যান্ডস ১১০ খেলায় জয়লাভ করে (৪৮টি সরাসরি) এবং মাত্র দশটিতে পরাজিত হয়। পরের মৌসুমে লিল্যান্ডস ফিলাডেলফিয়া জায়ান্টসের সাথে জাতীয় চ্যাম্পিয়নশীপ সিরিজ খেলে। ১৯০৯ সালের জুলাই মাসে ফস্টারের পা ভেঙ্গে যায়। তবে, অক্টোবর মাসে শিকাগো কাবসের বিপক্ষে প্রদর্শনী সিরিজের জন্য দলে ফিরে আসেন। দ্বিতীয় খেলায় ফস্টার ৯ম ইনিংসে ৫-২ ব্যবধানে এগিয়ে যান। এরপর একটি বিতর্কিত খেলায় ফস্টার আম্পায়ারের সাথে তর্কে জড়িয়ে পড়লে কিউবসের রানার্স দল বাড়ি ফিরে যায়। লেল্যান্ডস সিরিজ হারে ও তিন খেলায় কোন জয় পায়নি। এছাড়াও, লেল্যান্ডস সেন্ট পল কালারড গফার্সের কাছে অনানুষ্ঠানিক পশ্চিম কালো চ্যাম্পিয়নশিপ হেরে যায়। ১৯১০ সালে ফস্টার দলের প্রতিষ্ঠাতা ফ্রাঙ্ক লেল্যান্ডের কাছ থেকে দলের আইনগত নিয়ন্ত্রণ কেড়ে নেন। পরবর্তীতে তিনি তার সেরা দল হিসেবে বিবেচনা করেন। তিনি জন হেনরি লয়েডকে ফিলাডেলফিয়া জায়ান্টস থেকে দূরে রাখেন। হিল, দ্বিতীয় বেসম্যান গ্র্যান্ট জনসন, ক্যাচার ব্রুস পেটওয়ে এবং পিচার ফ্রাঙ্ক উইকওয়ার ও প্যাট ডাডট্রির সাথে লয়েড লেল্যান্ডসকে ১২৩-৬ রানের রেকর্ড গড়েন। | [
"যা ছিল লেল্যান্ড দৈত্য",
"তিনি কতদিন ম্যানেজার ছিলেন?",
"দলটি সফল ছিল",
"আর কোন রেকর্ড আছে?",
"কখন তিনি লেল্যান্ড দৈত্য ছেড়ে",
"এর মধ্যে কি কোনো আগ্রহজনক দিক রয়েছে?",
"তারা কি কখনো বড় লীগ তৈরি করেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"what were the leland giants",
"How long was he manager?",
"Was the team successful",
"were there any other records?",
"When did he leave the Leland giants",
"Are there any interesting aspects?",
"Did they ever make the big leagues?"
] | [
0.7619654536247253,
0.9375860691070557,
0.8706209659576416,
0.8820276260375977,
0.8513689041137695,
0.8878999352455139,
0.8533082008361816
] | [
0.8936594724655151,
0.8842728734016418,
0.7517073154449463,
0.7868190407752991,
0.8254867792129517,
0.7997952699661255,
0.8606780767440796,
0.9051735401153564,
0.8403589725494385,
0.7514020204544067,
0.8391075730323792,
0.29962554574012756
] | 0.857124 | 210,701 | In 1907, Foster's manager Sol White published his Official Baseball Guide: History of Colored Baseball, with Foster contributing an article on "How to Pitch." However, before the season began, he and several other stars (including, most importantly, the outfielder Pete Hill) left the Philadelphia Giants for the Chicago Leland Giants, with Foster named playing manager. Under his leadership, the Lelands won 110 games (including 48 straight) and lost only ten, and took the Chicago City League pennant. The following season the Lelands tied a national championship series with the Philadelphia Giants, each team winning three games. Foster suffered a broken leg in July 1909, but rushed himself back into the lineup in time for an October exhibition series against the Chicago Cubs. Foster, pitching the second game, squandered a 5-2 lead in the ninth inning, then lost the game on a controversial play when a Cubs runner stole home while Foster was arguing with the umpire. The Lelands lost the series, three games to nothing. The Lelands also lost the unofficial western black championship to the St. Paul Colored Gophers. In 1910, Foster wrested legal control of the team from its founder, Frank Leland. He proceeded to put together the team he later considered his finest. He signed John Henry Lloyd away from the Philadelphia Giants; along with Hill, second baseman Grant Johnson, catcher Bruce Petway, and pitchers Frank Wickware and Pat Dougherty, Lloyd sparked the Lelands to a 123-6 record (with Foster himself contributing a 13-2 record on the mound). | [
"লেল্যান্ড জায়ান্টস শিকাগোর একটি কালো বেসবল দল ছিল।",
"তিনি এক মৌসুমের জন্য ম্যানেজার ছিলেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8973153829574585,
0.9068900346755981,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007
] | [
"Chicago Leland Giants, with Foster named playing manager.",
"In 1910, Foster wrested legal control of the team from its founder, Frank Leland. He proceeded to put together the team he later considered his finest.",
"123-6 record (with Foster himself contributing",
"Foster himself contributing a 13-2 record on the mound",
"CANNOTANSWER",
"Under his leadership, the Lelands won 110 games (including 48 straight)",
"took the Chicago City League pennant."
] | [
"The Leland Giants were a black baseball team in Chicago.",
"He was the manager for one season.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes."
] |
টিভিএক্সকিউ এবং জেওয়াইজে ছাড়াও, কিম একজন গায়ক হিসেবে একক ক্রিয়াকলাপে কাজ করেছেন। তিনি "ইঁসা" (ইঁসা আলো) গেয়েছিলেন। এ মিলিয়নিয়ার'স ফার্স্ট লাভ ছবির সাউন্ডট্র্যাকের জন্য। কিম তাদের "জাস্ট ফর ওয়ান ডে" গানের জাপানি সংস্করণের জন্য তাদের লেবেল-সঙ্গী দ্য গ্রেসের সাথে সহযোগিতা করেছিলেন, যা তাদের পঞ্চম জাপানি একক এবং তাদের প্রথম অ্যালবাম, গ্রেসফুল ৪-এ বৈশিষ্ট্যযুক্ত ছিল। কিম ট্রিক প্রজেক্টের পঞ্চম এবং শেষ একক "কিওয়ার্ড/ম্যাজ" এর জন্য একক গান "ম্যাজ" গেয়েছিলেন। জেজুং "ওয়াসুরনাইড" (ওয়াং রেনাইড, আলোকিত) লিখেছেন এবং রচনা করেছেন। টোহোশিনকির পঁচিশতম একক "বোলোরো/কিস দ্য বেবি স্কাই/ওয়াসুরনাইড"-এ অন্তর্ভুক্ত ছিল। গানটি তাদের চতুর্থ জাপানি অ্যালবাম দ্য সিক্রেট কোড-এও ছিল, যার সাথে "৯০৯৫" এবং "৯০৯৬" গানটিও কিম রচনা করেছিলেন। "ওয়াং রেনাইডে" গানটি জাপানের প্রসাধনীর একটি টেলিভিশন বিজ্ঞাপনে ব্যবহৃত হয়েছে। ২০০৯ সালের ৩০ সেপ্টেম্বর কিম এবং তার ব্যান্ড সঙ্গী ইয়ুচুন একটি স্ব-প্রকাশিত একক "রঙ (মেলোডি এবং হারমোনি)/শেল্টার" প্রকাশ করেন। এ-সাইড ট্র্যাক, কালারস (মেলোডি এবং হারমোনি), হ্যালো কিটির পঁয়ত্রিশতম বার্ষিকীর জন্য ছবির গান হিসেবে ব্যবহৃত হয়েছিল। জেজুং এবং ইয়ুচুন এম-ফ্লোর অ্যালবাম এম-ফ্লো ট্রিবুট -মাইসন ডি এম-ফ্লোতে অংশগ্রহণ করেন, "বিন সো লং" গানটি গেয়েছিলেন। কিম "হেভেনস পোস্টম্যান" চলচ্চিত্রের সাউন্ডট্র্যাকের জন্য "লাভ" গানটি গেয়েছিলেন। এছাড়াও তিনি টেলিভিশন নাটক সুংকুয়ানকুয়ান স্ক্যান্ডালের সাউন্ডট্র্যাকের জন্য "ফাউন্ড ইউ" এবং "ফর ইউ ইট'স সেপারেশন, ফর মি ইট'স ওয়েটিং" গানটি গেয়েছিলেন। "লিভিং লাইক আ ড্রিম" সিউল আন্তর্জাতিক নাট্য পুরস্কারে শ্রেষ্ঠ হ্যালিউ ড্রামা ওএসটি পুরস্কার লাভ করে। | [
"তার একটি সাউন্ডট্র্যাক কী ছিল?",
"তিনি কার সঙ্গে সহযোগিতা করেছিলেন?",
"তিনি আর কোন সাউন্ডট্র্যাক প্রকাশ করেছেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"এটা কখন ছাড়া হয়েছিল?",
"তার একক কর্মজীবন কি সফল হয়েছিল?",
"তিনি কি অন্য কারো সঙ্গে সহযোগিতা করেছিলেন?",
"তার কাজ কি কোন পুরস্কার পেয়েছে?",
"ওটা কোন বছর ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What was one of his soundtracks?",
"Who did he collaborate with?",
"What other soundtracks did he release?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"When was that released?",
"Was his solo career successful?",
"Did he collaborate with anyone else?",
"Did his work receive any awards?",
"What year was that?"
] | [
0.859697699546814,
0.9490674734115601,
0.8608153462409973,
0.8980633616447449,
0.9066464900970459,
0.8980991840362549,
0.9142664670944214,
0.9327746629714966,
0.9602362513542175
] | [
0.8822521567344666,
0.8608020544052124,
0.6836512088775635,
0.8981153964996338,
0.8836984038352966,
0.8407454490661621,
0.7217883467674255,
0.8734521269798279,
0.8713855743408203,
0.8777201771736145,
0.8754055500030518,
0.8571783900260925,
0.8201751708984375,
0.7949725985527039,
0.8443633317947388,
0.29962554574012756
] | 0.882014 | 210,702 | Apart from TVXQ and JYJ, Kim has worked on solo activities as a singer. He sang "Insa" (insa lit. Greeting) for the soundtrack of A Millionaire's First Love. Kim collaborated with label-mates The Grace for the Japanese version of their song "Just for One Day", which was featured on their fifth Japanese single and their debut album, Graceful 4. Kim also sang the solo track "Maze" for the fifth and final single of the Trick Project, "Keyword/Maze". Jaejoong wrote and composed "Wasurenaide" (Wang renaide, lit. Don't Forget) which was included on Tohoshinki's twenty-fifth single "Bolero/Kiss the Baby Sky/Wasurenaide." The song was also on their fourth Japanese album The Secret Code, along with the songs "9095" and "9096" which were also composed by Kim. The song, "Wang renaide" was used in an television advertisement for cosmetics in Japan. On 30 September 2009, Kim and bandmate Yoochun released a self-composed single "Colors (Melody and Harmony)/Shelter." The A-side track, Colors (Melody and Harmony), was used as the image song for Hello Kitty's thirty-fifth anniversary. Jaejoong and Yoochun also participated in m-flo's album m-flo TRIBUTE -maison de m-flo, singing the track "Been So Long". Kim sang "Love" for the soundtrack of the film Heaven's Postman in which he starred as the male lead. He also sang "Found You" and "For you It's Separation, For me It's Waiting" for the soundtrack of the television drama Sungkyunkwan Scandal, "I'll Protect You" for Protect the Boss, and "Living Like A Dream" for Dr. Jin. "Living Like a Dream" was awarded the Best Hallyu Drama OST at the Seoul International Drama Awards. | [
"তার একটি সাউন্ডট্র্যাক ছিল হেভেনস পোস্টম্যান চলচ্চিত্রের জন্য।",
"তিনি গ্রেস, তোহোশিঙ্কি এবং এম-ফ্লোর সাথে সহযোগিতা করেছিলেন।",
"তিনি জাপানের প্রসাধনীর একটি টেলিভিশন বিজ্ঞাপনের জন্য \"ওয়াং রেনাইডে\" গানটি প্রকাশ করেন।",
"হ্যাঁ।",
"৩০ সেপ্টেম্বর ২০০৯।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.7748548984527588,
0.8215137720108032,
0.8591092824935913,
0.9158336520195007,
0.8056386709213257,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"Kim sang \"Love\" for the soundtrack of the film Heaven's Postman in which he starred as the male lead.",
"On 30 September 2009, Kim and bandmate Yoochun released a self-composed single \"Colors (Melody and Harmony)/Shelter.\"",
"The song, \"Wang renaide\" was used in an television advertisement for cosmetics in Japan.",
"The A-side track, Colors (Melody and Harmony), was used as the image song for Hello Kitty's thirty-fifth anniversary.",
"On 30 September 2009,",
"\"Living Like a Dream\" was awarded the Best Hallyu Drama OST at the Seoul International Drama Awards.",
"Jaejoong wrote and composed \"Wasurenaide\" (Wang renaide, lit. Don't Forget) which was included on Tohoshinki's twenty-fifth single \"Bolero/Kiss the Baby Sky/Wasurenaide.",
"\"Living Like a Dream\" was awarded the Best Hallyu Drama OST at the Seoul International Drama Awards.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"One of his soundtracks was for the film Heaven's Postman.",
"He collaborated with The Grace, Tohoshinki, and m-flo.",
"He released the song \"Wang renaide\" for a television advertisement for cosmetics in Japan.",
"Yes.",
"On 30 September 2009.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
২০১৩ সালের ১৭ জানুয়ারি, কিম তার প্রথম একক ইপি "আই/মিন" প্রকাশ করেন, যা একটি রক-থিম অ্যালবাম। অ্যালবামটি কোরিয়ার হানতেও এবং গাওন উভয় সাপ্তাহিক চার্টের শীর্ষে আত্মপ্রকাশ করে। এটি সমগ্র এশিয়া জুড়ে আলোড়ন সৃষ্টিকারী সাফল্য অর্জন করে, তাইওয়ানের ফাইভ মিউজিকের কোরিয়ান এবং জাপানি সঙ্গীত চার্ট, জাপানের শিনসেইডো সাপ্তাহিক চার্ট এবং কে-পপ এর জন্য ইন ইউ তাই এর ভি চার্টের শীর্ষে অবস্থান করে। এছাড়াও এটি নয়টি দেশের আইটিউনস রক চার্টের শীর্ষে ছিল। উপরন্তু, প্রাক-প্রকাশিত একক "ওয়ান কিস" এবং প্রধান একক "মাইন" একটি জার্মান এশিয়ান সঙ্গীত চার্ট সহ দেশীয় এবং বিদেশী উভয় চার্টে শীর্ষে ছিল। ২৬ এবং ২৭ জানুয়ারি, কিম কিন্টেক্স ইলসানে দুই দিন বিশেষ কনসার্টের আয়োজন করেন অ্যালবামের উদ্বোধন ও তার জন্মদিন উদযাপনের জন্য। এরপর কিম তার অ্যালবামের একটি পুনঃপ্যাকেজ সংস্করণ প্রকাশ করেন, যার শিরোনাম ছিল ওআই, যার মধ্যে দুটি অতিরিক্ত গান রয়েছে: "অনলি লাভ" এবং "কিস বি"। অ্যালবামটি সাফল্য অর্জন করে এবং মুক্তির পর ৫০,০০০ কপি বিক্রি হয়। তার প্রথম পূর্ণ দৈর্ঘ্যের একক অ্যালবাম, ডাব্লিউডাব্লিউই ২০১৩ সালের ২৯ অক্টোবর মুক্তি পায়। অ্যালবামটির আগে একটি একক শিরোনাম "সানী ডে" মুক্তি পায় এবং জাপানে আইটিউনস ইপি চার্টে শীর্ষস্থান দখল করে। অ্যালবামটির একটি পুনঃপ্যাকেজ সংস্করণ, ডাব্লিউডাব্লিউডাব্লিউ: রিমুভ মেকআপ, জানুয়ারি ২০১৪ সালে মুক্তি পায় এবং শিরোনাম ট্র্যাক "হেভেন" অন্তর্ভুক্ত করা হয়, যেটি তার লেবেল-সঙ্গী গামির সাথে একটি পপ ব্যালেড। তার প্রথম অ্যালবাম প্রচারের জন্য, কিম তার প্রথম এশিয়া সফর শুরু করেন যা জাপান, তাইওয়ান এবং চীনের মতো আঞ্চলিক দেশগুলিতে ভ্রমণ করে। তার দ্বিতীয় একক অ্যালবাম, নং এক্স ২০১৬ সালের ১২ ফেব্রুয়ারি মুক্তি পায়। মুক্তির পর এটি বিশ্বের ৩৯টি দেশের আইটিউনস চার্টে শীর্ষস্থান দখল করে এবং ২০১৬ সালের জন্য চীনে সবচেয়ে জনপ্রিয় কে-পপ অ্যালবাম হিসেবে নামকরণ করা হয়। | [
"তার সেরা একক অ্যালবাম কোনটি ছিল?",
"তার অন্য কোন অ্যালবাম কি ভাল ছিল?",
"এটা কি বিশেষ কোন কাজের জন্য প্রকাশ করা হয়েছিল?",
"তার বয়স কত ছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তিনি সাধারণত যা লিখেছিলেন, এটা কি তার চেয়ে আলাদা ছিল?",
"আর কোথায় তিনি সফল হয়েছিলেন?",
"মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে কি কোন সাফল্য ছিল?",
"তার কতগুলো একক অ্যালবাম ছিল?",
"তার দ্বিতীয় একক অ্যালবাম কি ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What was his best solo album release?",
"Did he have any other albums that did well?",
"Was it released for anything in particular?",
"How old was he?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Was this different than what he usually wrote?",
"Where else did he have success?",
"Was there any success in the US?",
"How many solo albums did he have?",
"What was his second solo album?"
] | [
0.8755209445953369,
0.8151344060897827,
0.8525003790855408,
0.9143404960632324,
0.8980633616447449,
0.8874809145927429,
0.8217494487762451,
0.9255975484848022,
0.9036386013031006,
0.9404923915863037
] | [
0.8581739664077759,
0.8487967252731323,
0.8685200214385986,
0.863732635974884,
0.8900956511497498,
0.8354218006134033,
0.8344272971153259,
0.912173330783844,
0.817371129989624,
0.8986941576004028,
0.8372895121574402,
0.9050613045692444,
0.9114363193511963,
0.8350110650062561,
0.29962554574012756
] | 0.861982 | 210,703 | On 17 January 2013, Kim released his first solo EP titled I/MINE, a rock-themed album which Kim penned all the lyrics to. The album debuted at the top of both the Hanteo and Gaon weekly charts in Korea. It was also met with resounding success throughout Asia, topping Taiwan's Five Music's Korean and Japanese music chart, Japan's Shinseido weekly chart and Yin Yue Tai's V chart for K-pop. It also topped the iTunes rock charts in nine countries. Additionally, the pre-released single "One Kiss" and lead single "Mine" topped both domestic charts and foreign charts, including a German Asian music chart. On 26 and 27 January, Kim held two days of special concerts at the KINTEX Ilsan to celebrate the launch of the album, as well as his birthday. Kim then released a repackaged version of his album, titled Y which consists of contains two additional tracks: "Only Love" and "Kiss B" . The album was met with success and sold 50,000 copies upon release. His first full-length solo album, WWW was released on 29 October 2013. A single titled "Sunny Day" was released ahead of the album and topped the iTunes EP chart in Japan. A repackaged version of the album, WWW: Remove Makeup was subsequently released in January 2014 and included the title track "Heaven", a pop ballad with label-mate Gummy. To promote his first album, Kim embarked on his first Asia tour which traveled to regional countries like Japan, Taiwan and China. His second solo album, No.X was released on 12 February 2016. It topped iTunes charts of 39 countries around the world upon its release, and was named the most popular K-pop album in China for 2016. | [
"তার দ্বিতীয় একক অ্যালবাম, নং এক্স।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি তাইওয়ান, জাপান, জার্মানি এবং চীনে সফল ছিলেন।",
"অজানা",
"তার ২টি একক অ্যালবাম ছিল।",
"তার দ্বিতীয় একক অ্যালবাম ছিল নং এক্স।"
] | [
0.9415361285209656,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9165427684783936,
0.97,
0.917283833026886,
0.9371062517166138
] | [
"His second solo album, No.X",
"Kim then released a repackaged version of his album, titled Y",
"Kim held two days of special concerts at the KINTEX Ilsan to celebrate the launch of the album, as well as his birthday.",
"CANNOTANSWER",
"On 17 January 2013, Kim released his first solo EP titled I/MINE, a rock-themed album which Kim penned all the lyrics to.",
"It was also met with resounding success throughout Asia,",
"lead single \"Mine\" topped both domestic charts and foreign charts, including a German Asian music chart.",
"CANNOTANSWER",
"His second solo album,",
"No.X was released on 12 February 2016."
] | [
"His second solo album, No.X.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"He had success in Taiwan, Japan, Germany, and China.",
"CANNOTANSWER",
"He had 2 solo albums.",
"His second solo album was No.X."
] |
১৯৯৮ সালে জেসলে এবং ফ্রেডরিকসন একটি নতুন রক্সেটের অ্যালবাম, হ্যাভ আ নাইস ডে, রেকর্ড করার জন্য একত্রিত হন, যা ১৯৯৯ সালের মার্চ মাসে মুক্তি পায় এবং রক্সেটকে মহাদেশীয় ইউরোপে ফিরে আসতে সাহায্য করে। এটা নং এ প্রবেশ করেছে। সুইডেনে ১ এবং না। ২ জার্মানিতে। প্রথম একক, "উইশ আই কুড ফ্লাই" ১৯৯৩ সালের পর তাদের সর্বোচ্চ চার্টিং ইউকে একক হয়ে ওঠে। ১১)। সুইডেনে এটি নং. ৪, "আমার গাড়িতে ঘুমানো" থেকে তাদের সেরা অবস্থান। যদিও দ্বিতীয় একক, "এনিওন" ইউরোপে ভাল করেনি, তৃতীয় একক, "স্টার্স" স্ক্যান্ডিনেভিয়ান এবং জার্মানভাষী দেশগুলোতে ভাল করেছে। এনএমই-এর এক পর্যালোচনায় বলা হয়েছে "হ্যাভ আ নাইস ডে"... আরেকটি চতুর-পরিষ্কার হারামী, যে কিনা ডাক্তার রককে অস্বীকার করে। অ্যাফটনব্লেডেটের হাকান স্টিন রচিত "আই উইল আই ক্যান ফ্লাই" এর একটি পর্যালোচনায় বলা হয়, "ফিরে আসা এককটি একটি হতাশা। যে গানগুলি একটি সম্পর্কের মধ্যে দূরত্বের অনুভূতি প্রকাশ করে, তা বিশেষভাবে জড়িত নয়।" বিলবোর্ড ম্যাগাজিনের মতে, অ্যালবামটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে মুক্তির জন্য আলোচনার মধ্যে ছিল, কিন্তু শেষ পর্যন্ত এটি সেখানে মুক্তি পায় নি। ২০০০ সালে, ফ্রেডরিকসন এন্টলিজেন (এট লাস্ট) নামে একটি সেরা হিট সংকলন প্রকাশ করেন, যা সুইডেনে একটি বড় বিক্রেতা হয়ে ওঠে, যা ১ নম্বরে উঠে আসে। তিন সপ্তাহের জন্য। ইতোমধ্যে, রক্সেটি এডেল মিউজিকের সাথে একটি মার্কিন পরিবেশনা চুক্তি স্বাক্ষর করেছে, যা পুনরায় "ডোন্ট বোর আস, গেট টু দ্য কোরাস!" তা করার মাধ্যমে, এটি কিছু অ-মার্কিন হিট গানের পরিবর্তে হ্যাভ আ নাইস ডে-এর গান দিয়ে প্রতিস্থাপন করে। মুক্তির প্রচারের জন্য তারা দুজন বোস্টন মিক্সফেস্টে এবং টাইমস স্কয়ারের ভার্জিন মেগাস্টোরে অভিনয় করেন। "উইশ আই কুড ফ্লাই" এককটি অ্যালবামটিতে অন্তর্ভুক্ত ছিল। বিলবোর্ড অ্যাডাল্ট কনটেমপোরারি চার্টে ২৭ এবং নং. প্রাপ্তবয়স্কদের শীর্ষ ৪০ তালিকায় ৪০ জন। ২০০১ সালে রুম সার্ভিস সমালোচকদের মিশ্র প্রতিক্রিয়া লাভ করে। অলমিউজিকের লেসলি ম্যাথিউ লিখেছিলেন, "জোয়রিড থেকে সম্ভবত সবচেয়ে সেরা রক্সেটি অ্যালবাম হল রুম সার্ভিস, যা এক রোমাঞ্চকর, তাৎক্ষণিক, উচ্চ-বর্ণের পপ রত্ন, যা প্রকৃতপক্ষে খুব সামান্যই পূরণ করে।" সুইডিশ ট্যাবলয়েড আফটোনব্লেডেটের পার জুরম্যান অ্যালবামটির সমালোচনা করেছিলেন। এটা খুব একটা ভাল নয়। তিনি লিখেছিলেন। তিনি তিনটে একক গান, "প্রকৃত চিনি," "হৃদয়ের কেন্দ্র" এবং "দুধ ও টোস্ট ও মধু" এর প্রশংসা করেছিলেন কিন্তু তিনি এই ভবিষ্যদ্বাণী দিয়ে আলোচনা শেষ করেছিলেন: "রক্সেটি শেষ হয়নি। কিন্তু খুব শীঘ্রই, আমার সন্দেহ। অ্যালবামটি সুইডিশ চার্টের শীর্ষে অবস্থান করে এবং ১ নম্বরে পৌঁছে। জার্মানিতে ৩টা, কিন্তু যুক্তরাজ্যে খুব কম মনোযোগ পেয়েছে। এডেল আমেরিকা রেকর্ডসের মাধ্যমে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে একটি পরিকল্পিত মুক্তি ঘটে নি কারণ আর্থিক সমস্যার কারণে লেবেলটি ভেঙে গিয়েছিল, যদিও এটি ১ নং অবস্থানে ছিল। সিএনএন-এর ওয়ার্ল্ডবিট অ্যালবাম চার্টে ২। প্রথম একক, "দ্য সেন্টার অব দ্য হার্ট" সুইডেনে শীর্ষ ১০, স্পেনে শীর্ষ ১০ এবং ফিনল্যান্ডে শীর্ষ ১৫-এ স্থান করে নেয়। অন্যান্য একক, "রিয়েল সুগার", অ্যালবামের উদ্বোধনী গান এবং "মিল্ক অ্যান্ড টোস্ট অ্যান্ড হানি" কম সফল হয়। ২০০১ সালের ১১ সেপ্টেম্বরের হামলার পর দক্ষিণ আফ্রিকায় কনসার্টের পরিকল্পনা বাতিল করা হলে রক্সেটি আবার সফরে যান। তাদের লফবার্গ লিলা এরিনা কনসার্টের পর্যালোচনায়, আফটনব্লেডেট থেকে জুরম্যান লিখেছেন, "রক্সেট সব ক্ষেত্রে সফল, ৮০ এর দশককে কখনও ছেড়ে না যেতে।" তার পর্যালোচনায় রক্সেটির প্লেলিস্টের সমালোচনা করা হয়, যার মধ্যে তাদের কিছু প্রাথমিক হিট ছিল। গোটেবর্গ-পোস্টেন থেকে ইয়োহান লিন্ডকভিস্ট আরো ইতিবাচক ছিলেন, তাদের মিউনিখ কনসার্টে পাঁচের মধ্যে চার তারকা লাভ করেন। | [
"রক্সেটি কখন পুনরায় মিলিত হয়েছিল?",
"রক্সেটি কোন মুকুট রাজকুমারীর জন্য কাজ করেছিলেন?",
"রক্সেটি রাজকন্যার জন্য কোন গান গেয়েছিল?",
"গেসলে কে?",
"রক্সেটি কতদিনের জন্য আলাদা ছিল?",
"স্টকহোমে কোন গান পরিবেশন করা হয়েছিল?",
"২০১০ সালে রক্সেটি কোথায় অভিনয় করেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"When was Roxette reunited?",
"What crown princess did Roxette perform for?",
"What song did Roxette perform for the princess?",
"Who is Gessle?",
"How long was Roxette separated?",
"What song was performed ins Stockholm?",
"Where did Roxette perform in 2010?"
] | [
0.8736056685447693,
0.8409426808357239,
0.8935505151748657,
0.7297661900520325,
0.8188290596008301,
0.884506106376648,
0.8713638186454773
] | [
0.8557716012001038,
0.8810252547264099,
0.8961522579193115,
0.9245727062225342,
0.8004341125488281,
0.8052800893783569,
0.7820193767547607,
0.8871093988418579,
0.8868156671524048,
0.8048480749130249,
0.8435142040252686,
0.8518000841140747,
0.9156020879745483,
0.8614104986190796,
0.8098127841949463,
0.8432711362838745,
0.8545905947685242,
0.7467162609100342,
0.8123153448104858,
0.7276246547698975,
0.7854140400886536,
0.8208447694778442,
0.8679872751235962,
0.8032577037811279,
0.7611898183822632,
0.9435482025146484,
0.9214008450508118,
0.8352895975112915,
0.8537865877151489,
0.8676397204399109,
0.8889460563659668,
0.8514254093170166,
0.9100484848022461,
0.9135846495628357,
0.793094277381897,
0.8319939374923706,
0.8672829866409302,
0.8906146883964539,
0.29962554574012756
] | 0.880625 | 210,704 | Gessle and Fredriksson reunited in 1998 to record material for a new Roxette album, Have a Nice Day, which was released in March 1999 and gave Roxette a comeback in continental Europe. It entered at No. 1 in Sweden and No. 2 in Germany. The first single, "Wish I Could Fly", became their highest charting UK single since 1993 (No. 11). In Sweden it charted at No. 4, their best position since "Sleeping in My Car." Although the second single, "Anyone," did not chart well in Europe, "Stars," the third single, charted well in Scandinavian and German speaking countries. NME's review called Have a Nice Day "...another clever-clever bastard of an album which defies Doctor Rock." A review of "I Wish I could Fly" written by Hakan Steen of Aftonbladet said, "The come-back single is a disappointment. The lyrics which conveys a sense of distance in a relationship, are not particularly engaging." The album, according to Billboard magazine, was under discussion for release in the US, but ultimately, it was not released there. In 2000, Fredriksson released a greatest hits compilation called Antligen (At Last), which went on to be a big seller in Sweden, peaking at No. 1 for three weeks. Meanwhile, Roxette signed a US distribution deal with Edel Music, which re-released Don't Bore Us, Get to the Chorus! In doing so, it replaced some non-US hits with songs from Have a Nice Day. To promote the release the duo did a small tour of America, performing at the Boston Mixfest and at the Virgin Megastore in Times Square. The single "Wish I Could Fly" included in the album reached No. 27 on the Billboard Adult Contemporary chart and No. 40 on the Adult Top 40 tally. Room Service followed in 2001 to a mixed response from critics. "Probably the best Roxette album since Joyride," wrote Leslie Mathew of Allmusic, "Room Service is an exciting, immediate, high-gloss pop gem that contains very little filler indeed." Per Bjurman from Swedish tabloid Aftonbladet was critical of the album. "It is not very good." he wrote. He did praise the three singles, "Real Sugar," "The Centre of the Heart," and "Milk and Toast and Honey," but he ended the review with the prediction: "Roxette is not finished. But soon, I suspect." The album topped the Swedish charts and reached No. 3 in Germany, but it received little attention in the UK. A planned US release through Edel America Records did not happen as the label was disbanded due to financial difficulties, though it did peak at No. 2 on CNN's Worldbeat album chart. The first single, "The Centre of the Heart" topped the charts in Sweden, made the top 10 in Spain, and the top 15 in Finland. The other singles, "Real Sugar," the album's opening track and "Milk and Toast and Honey" were less successful. Roxette again went on tour, this time in Europe only, as concerts planned in South Africa were cancelled after the 11 September 2001 attacks. On reviewing their Lofbergs Lila Arena concert, Bjurman from Aftonbladet wrote, "Roxette succeed in all cases, to never leave the 80s." His review criticised Roxette's playlist, which consisted of some of their early hits. Johan Lindqvist from Goteborgs-Posten was more positive, scoring their Munich concert four stars out of five. | [
"১৯৯৮ সালে রক্সেটি পুনরায় একত্রিত হয়।",
"অজানা",
"রাজকন্যার জন্য তারা যে গানটি গেয়েছিল তা হল \"উইশ আই কুড ফ্লাই\"।",
"জেসলে হল পার জেসলে এবং মিকেল অ্যান্ডারসনের সমন্বয়ে গঠিত রক্সেটের দ্বৈত নাম।",
"১৯৯৩ সাল থেকে)",
"\"উইশ আই কুড ফ্লাই\" স্টকহোমে প্রদর্শিত হয়।",
"অজানা"
] | [
0.8363660573959351,
0.97,
0.8815121054649353,
0.8395481109619141,
0.874718427658081,
0.7828976511955261,
0.97
] | [
"a new Roxette album, Have a Nice Day, which was released in March 1999 and gave Roxette a comeback in continental Europe.",
"Roxette signed a US distribution deal with Edel Music, which re-released Don't Bore Us, Get to the Chorus! In doing so, it replaced some non",
"Roxette signed a US distribution deal with Edel Music,",
"Gessle and Fredriksson reunited in 1998 to record material for a new Roxette album,",
"since 1993 (",
"The single \"Wish I Could Fly",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Roxette was reunited in 1998.",
"CANNOTANSWER",
"The song they performed for the princess is \"Wish I Could Fly\".",
"Gessle is the name of the duo Roxette, consisting of Per Gessle and Mikael Andersson.",
"since 1993)",
"\"Wish I Could Fly\" was performed in Stockholm.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯৯০ সালে তার পোস্ট-হার্ডকোর ব্যান্ড পিচফর্ক ভেঙে যাওয়ার পর, গায়ক/গায়ক জন রেইস ক্রিপ্ট থেকে রকেট এবং ড্রাইভ লাইক যেহু উভয়ই গঠন করেছিলেন। একটি পাঙ্ক-অনুপ্রাণিত রক এবং রোল ব্যান্ড হিসেবে কল্পনা করা, ক্রিপ্টের মূল লাইনআপ থেকে রকেটে রেইস, গিটারবাদক অ্যান্ডি স্ট্যামেটস, বেসবাদক পিট রেইচার্ট, ড্রামার শন এবং ব্যাকিং ভোকালিস্ট ইলাইনা ছিলেন। ব্যান্ডটি ১৯৭০-এর দশকের বিলুপ্ত আন্ডারগ্রাউন্ড পাঙ্ক ব্যান্ড রকেট থেকে তাদের নাম গ্রহণ করে। এই লাইনআপটি প্রায় ছয় মাস স্থায়ী হয় এবং ১৯৯১ সালে স্থানীয় লেবেল কার্গো মিউজিকে ব্যান্ডটির প্রথম অ্যালবাম "পেইন্ট অ্যাজ আ ফ্রেজেন্স" রেকর্ড করা হয়। এই সময় রেইস ব্যান্ডের সাথে কাজ করার সময় "স্পিডো" ছদ্মনাম ব্যবহার করতে শুরু করেন। তিনি একই সাথে ড্রাইভ লাইক যেহুতে অভিনয় করছিলেন, যারা একই সময়ে তাদের প্রথম অ্যালবাম রেকর্ড করেছিল। যখন শন এবং এলাইনা সান দিয়েগো থেকে চলে আসেন, তখন ড্রামার অ্যাডাম উইলার্ড "অ্যাটম" নামে মঞ্চে যোগদান করেন। ব্যান্ডটির বাকি সদস্যরাও মঞ্চ নির্দেশক হিসেবে কাজ করত, স্ট্যামেটস "এনডি" এবং রেইচার "পেটি এক্স" চরিত্রে অভিনয় করত। ব্যান্ডটি শীঘ্রই একটি শিং বিভাগ যোগ করে, স্যাক্সোফোন প্লেয়ার পল "অ্যাপোলো ৯" ও'বেইনকে নিয়োগ দেয়। তারা তাদের সৃজনশীল এবং উদ্যমী লাইভ শোর জন্য খ্যাতি অর্জন করে, দর্শকদের অংশগ্রহণের জন্য অস্বাভাবিক ব্যবস্থা গ্রহণ করে, যেমন ঘরে তৈরি গানের বই এবং শব্দ নির্মাতাদের হাতে তুলে দেয়। এই সময়ে তারা অনেক ভিনাইল একক প্রকাশ করে এবং একটি নিবেদিত ভূগর্ভস্থ অনুগামীদের আকৃষ্ট করতে শুরু করে। রেইস্ স্মরণ করে বলেন: "এটা সত্যিই তাৎক্ষণিক ছিল; সেই কারণেই আমরা প্রথমে অবিবাহিত থাকতে পছন্দ করতাম। আমরা সিমপ্যাথির জন্য কিছু গান রেকর্ড করেছিলাম রেকর্ড ইন্ডাস্ট্রিজের জন্য আর দুই সপ্তাহ পরে আমরা সেগুলোর কিছু কপি শেষ করেছিলাম। পরিবর্তনের সময় ছিল অসাধারণ। আর যখন মানুষ সেগুলো পেতে সক্ষম হয়, তখন তা এক মাসের নিচে ছিল। তারা এমন কিছু শুনছে যা একেবারে নতুন-এই মুহূর্তে আমরা যা করছি। আমরা তা তিন বছরের জন্য করেছিলাম।" তাদের দ্বিতীয় অ্যালবাম সার্কা: নাও! ১৯৯২ সালে তাদের প্রথম ট্যুর এবং "ডিচডিগার" ও "স্ট্যাডি রাইট" গানের মিউজিক ভিডিও মুক্তি পায়। ব্যান্ডটি তার শিং বিভাগে দ্বিতীয় সদস্য যোগ করে, ট্রাম্পটার জেসন "জেসি ২০০০" ক্রেনকে নিয়ে আসে। এই সময় রেইস একটি ফ্যানজাইনে ঘোষণা করেন যে, রকেটের সাথে ক্রিপ্ট উল্কিযুক্ত সকল ভক্তদের ব্যান্ডের শোতে বিনামূল্যে, জীবনের জন্য প্রবেশ করার অনুমতি দেওয়া হবে, যার ফলে তাদের লোগো একটি আন্তর্জাতিক ঘটনা হয়ে ওঠে। | [
"গঠনটা কী ছিল?",
"আর কেউ যোগ দিয়েছে?",
"তারা কি সফল হয়েছিল?",
"কোন একক গান কি চার্টে স্থান পেয়েছে?",
"তারা কোন অ্যালবাম প্রকাশ করেছিল",
"এই অ্যালবামে কি গান ছিল",
"অ্যালবামটি কি জনপ্রিয় ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What was the formation?",
"Did any one else join?",
"were they successful?",
"Did any singles hit the charts?",
"What albums did they release",
"What songs were on this album",
"Was the album popular?"
] | [
0.920415997505188,
0.9437329173088074,
0.9605223536491394,
0.7306778430938721,
0.8275941610336304,
0.9326509237289429,
0.9361779093742371
] | [
0.9066042900085449,
0.8563910722732544,
0.8408020734786987,
0.8556451797485352,
0.9295000433921814,
0.8618266582489014,
0.8623734712600708,
0.856156587600708,
0.8824644088745117,
0.8179199695587158,
0.8305160999298096,
0.844921886920929,
0.8984812498092651,
0.8412665128707886,
0.8443487882614136,
0.854529619216919,
0.9013255834579468,
0.8509849905967712,
0.8465391397476196,
0.8900282382965088,
0.85066819190979,
0.29962554574012756
] | 0.884022 | 210,705 | After the breakup of his post-hardcore band Pitchfork in 1990, singer/guitarist John Reis formed both Rocket from the Crypt and Drive Like Jehu. Envisioned as a punk-inspired rock and roll band, Rocket from the Crypt's original lineup consisted of Reis, guitarist Andy Stamets, bassist Pete Reichert, drummer Sean, and backing vocalist Elaina. The band took their name from the then defunct 1970s underground punk band Rocket from the Tombs. This lineup lasted roughly six months and recorded the band's debut album Paint as a Fragrance, released in 1991 on local label Cargo Music. At this time Reis began to use the pseudonym "Speedo" when working with the band. He was also simultaneously performing in Drive Like Jehu, who recorded their debut album around the same time. When Sean and Elaina moved away from San Diego, drummer Adam Willard joined the band under the stage name "Atom." The rest of the band also assumed stage monikers, with Stamets performing as "ND" and Reichert as "Petey X." The band soon added a horn section, recruiting saxophone player Paul "Apollo 9" O'Beirne. They developed a reputation for their creative and energetic live shows, taking unusual measures to encourage audience participation such as handing out homemade lyric booklets and noisemakers. They released many vinyl singles around this time and began to attract a dedicated underground following. Reis recalls: "It was really immediate; that's why we loved putting out singles early on. We recorded some songs for Sympathy for the Record Industry, and two weeks later, we had some finished copies of them. The turnaround time was amazing. And by the time people were able to get them, it was still under a month. They're hearing something that is completely fresh-this is something we're doing at the moment. We did that for, like, a three-year period." Their second album Circa: Now! was released in 1992, followed by their first tour and music videos for the songs "Ditchdigger" and "Sturdy Wrist." The band also added a second member to its horn section, bringing in trumpeter Jason "JC 2000" Crane. Around this time Reis announced in a fanzine that all fans with Rocket from the Crypt tattoos would be allowed into the band's shows for free, for life, causing tattoos of their logo to become an international phenomenon. | [
"ব্যান্ডটি জন রেইস নামে একজন গায়ক/গায়ককে নিয়ে গঠিত হয়েছিল।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"ব্যান্ডটির প্রথম অ্যালবাম \"পেইন্ট অ্যাজ আ ফ্রেজেন্স\" ছিল।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.8661076426506042,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.6917798519134521,
0.97,
0.97
] | [
"singer/guitarist John Reis formed both Rocket from the Crypt and Drive Like Jehu.",
"Rocket from the Crypt's original lineup consisted of Reis, guitarist Andy Stamets, bassist Pete Reichert, drummer Sean, and backing vocalist Elaina.",
"They released many vinyl singles around this time and began to attract a dedicated underground following.",
"CANNOTANSWER",
"the band's debut album Paint as a Fragrance,",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"The formation was a band with a singer/guitarist named John Reis.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"The band's debut album Paint as a Fragrance.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯৪৩ সালে হেগের শেষ শুরু হয়, যখন প্রাক্তন গভর্নর ওয়াল্টার এজ অফিসে ফিরে আসেন। এজ-এর অ্যাটর্নি জেনারেল ওয়াল্টার ভ্যান রিপার হেগ-এর কয়েকজন ব্যক্তির বিরুদ্ধে বেশ কয়েকটি মামলা দায়ের করেন। হেগ নিউ জার্সি জেলার জন্য মার্কিন অ্যাটর্নির হাত ধরে ভ্যান রিপারের বিরুদ্ধে ফেডারেল অভিযোগ আনেন, কিন্তু ভ্যান রিপারকে বেকসুর খালাস দেওয়া হয়। এজ সিভিল সার্ভিসেও সংস্কার সাধন করেন এবং হেগের নিয়ন্ত্রণ থেকে মুক্ত করেন। এজ এর উত্তরসূরি, রিপাবলিকান আলফ্রেড ড্রাইসকোল, রাজ্য সরকারের উপর হেগের ক্ষমতা আরও হ্রাস করতে সফল হন। তিনি একটি নতুন সংবিধান বাস্তবায়নের প্রচেষ্টায় নেতৃত্ব দেন, যা রাজ্য সরকারকে স্ট্রিমলাইন করে এবং হেগের মতো স্থানীয় নেতাদের দ্বারা নিয়ন্ত্রণের জন্য কম ঝুঁকিপূর্ণ করে তোলে। উদাহরণস্বরূপ, কাউন্টি প্রসিকিউটররা এখন সরাসরি রাষ্ট্রীয় অ্যাটর্নি জেনারেলের কাছে দায়বদ্ধ। এটি একটি নতুন রাজ্য সুপ্রিম কোর্ট স্থাপন করে, যা রাজ্যের বিচারকদের উপর তত্ত্বাবধান করা হয়। প্রথম প্রধান বিচারপতি হিসেবে ড্রাইসকোল হেগের একজন পুরনো শত্রু আর্থার টি. ভ্যান্ডারবিল্টকে নিযুক্ত করেন। এছাড়াও ড্রাইসকোল রাজ্য জুড়ে ভোটিং মেশিন স্থাপন করেছিলেন, যা দুর্নীতিগ্রস্ত রাজনীতিবিদদের জন্য নির্বাচন চুরি করাকে কঠিন করে তুলেছিল। দেয়ালে লেখা দেখে হেগ ১৯৪৭ সালে হঠাৎ করে অবসর ঘোষণা করেন। যাইহোক, তিনি তার ভাতিজা, ফ্রাঙ্ক হেগ এগার্সকে তার উত্তরাধিকারী হিসাবে নির্বাচিত করতে সক্ষম হন। সাধারণভাবে বোঝা যায় যে হেগ তখনও প্রকৃত ক্ষমতার অধিকারী ছিলেন। ১৯৪৯ সালে এগার্সকে নিযুক্ত করার ফলে হেগের প্রাক্তন ওয়ার্ড নেতা জন ভি. কেনেডি তার নিজের কমিশনের টিকিট একত্রিত করেন। "তৃতীয় টিকেটের" উপস্থিতির কারণে, কেনির টিকিট হেগ/এগার্স টিকিটকে ক্ষমতা থেকে উৎখাত করতে সক্ষম হয়, হেগের ৩২ বছরের শাসনের অবসান ঘটে। কেনি শীঘ্রই একটি যন্ত্র স্থাপন করেন যা হেগের মত দুর্নীতিগ্রস্ত প্রমাণিত হয়, কিন্তু সেবা প্রদানে অনেক কম দক্ষ। | [
"হেগ কখন রাজনীতি থেকে অবসর নিয়েছিলেন?",
"কেন তিনি অবসর নিয়েছিলেন?",
"অবসর গ্রহণের আগে তিনি কত বছর রাজনীতিতে জড়িত ছিলেন?",
"অবসর গ্রহণের পর তিনি কী করেছিলেন?",
"তার অবসর গ্রহণের সম্মানে কি কোন অনুষ্ঠান হয়েছিল?",
"তিনি কি সেই সময়ে তদন্তের অধীনে ছিলেন?",
"এর ফলে ভ্যান রিপারের কী হয়েছিল?",
"অন্য কোন রাজনীতিবিদ কি হেগ ছেড়ে চলে গিয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When did Hague retire from politics?",
"Why did he retire?",
"How many years was he involved in politics before retiring?",
"What did he do after retirement?",
"Was any sort of event held in honor of his retirement?",
"Was he under investigation at the time?",
"What happened to Van Riper as a result?",
"Did any other politicians leave along with Hague?"
] | [
0.9027326107025146,
0.9405797123908997,
0.9127641916275024,
0.9405705332756042,
0.8992969989776611,
0.9605345129966736,
0.8782264590263367,
0.8554880619049072
] | [
0.861748218536377,
0.8186162710189819,
0.8709763884544373,
0.8056796193122864,
0.8705974817276001,
0.8308420181274414,
0.8853447437286377,
0.8413228988647461,
0.9103044271469116,
0.8926068544387817,
0.8342247009277344,
0.8933995366096497,
0.8314139246940613,
0.742951512336731,
0.8651847839355469,
0.881887674331665,
0.29962554574012756
] | 0.825077 | 210,706 | The beginning of the end for Hague came in 1943, when former governor Walter Edge was returned to office. Edge's attorney general, Walter Van Riper, initiated several prosecutions of Hague cronies. Hague retaliated by having his handpicked U.S. Attorney for the District of New Jersey bring federal indictments against Van Riper, but Van Riper was acquitted. Edge also initiated reforms in the civil service, freeing it from Hague's control. Edge's successor, fellow Republican Alfred Driscoll, succeeded in further curbing Hague's power over state government. He led the effort to implement a new constitution, which streamlined state government and made it less vulnerable to control by locally based bosses like Hague. For example, county prosecutors were now directly accountable to the state attorney general. It also set up a new state Supreme Court, which was given supervision over the state's judges. As the first Chief Justice, Driscoll appointed an old Hague foe, Arthur T. Vanderbilt. Driscoll also installed voting machines throughout the state, which made it harder for corrupt politicians to steal elections. Seeing the writing on the wall, Hague abruptly announced his retirement in 1947. However, he was able to have his nephew, Frank Hague Eggers, chosen as his successor. It was generally understood that Hague still held the real power. This ended in 1949 when John V. Kenny, a former Hague ward leader alienated by the appointment of Eggers, put together his own commission ticket. Due to the presence of a "third ticket," Kenny's ticket was able to oust the Hague/Eggers ticket from power, ending Hague's 32-year rule. Kenny soon set up a machine which proved every bit as corrupt as Hague's, but far less efficient at providing services. | [
"হেগ ১৯৪৭ সালে রাজনীতি থেকে অবসর গ্রহণ করেন।",
"তিনি অবসর গ্রহণ করেন কারণ তিনি একজন নতুন প্রধান বিচারপতি এবং তার ভাইপো ফ্রাঙ্ক হেগ এগার্সকে গ্রহণ করতে চেয়েছিলেন।",
"অবসর গ্রহণের পূর্বে তিনি ৩২ বছর রাজনীতিতে জড়িত ছিলেন।",
"অজানা",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"ভ্যান রিপারকে বেকসুর খালাস দেওয়া হয়।",
"অজানা"
] | [
0.8694645166397095,
0.8628605604171753,
0.8980620503425598,
0.97,
0.97,
0.9158336520195007,
0.8300500512123108,
0.97
] | [
"Seeing the writing on the wall, Hague abruptly announced his retirement in 1947.",
"As the first Chief Justice, Driscoll appointed an old Hague foe, Arthur T. Vanderbilt. Driscoll also installed voting machines throughout the state,",
"Kenny's ticket was able to oust the Hague/Eggers ticket from power, ending Hague's 32-year rule.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Walter Van Riper, initiated several prosecutions of Hague cronies. Hague retaliated by having his handpicked U.S. Attorney for the District of New Jersey bring federal indictments against Van Riper,",
"but Van Riper was acquitted.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Hague retired from politics in 1947.",
"He retired because he wanted to make room for a new Chief Justice and his nephew, Frank Hague Eggers.",
"He was involved in politics for 32 years before retiring.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Van Riper was acquitted.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯১৯ সালের মার্চ মাসের মাঝামাঝি সময়ে জেনারেল পাবলো গঞ্জালেজ তার অধীনস্থ কর্নেল জেসুস গুয়ারদার্দোকে হুয়াউতলা পর্বতমালার জাপাটিস্তাদের বিরুদ্ধে অভিযান শুরু করার আদেশ দেন। কিন্তু, পরে গঞ্জালেজ যখন জানতে পারেন যে, গাজার্ডো একটা ক্যানটিনায় বসে আছেন, তখন তিনি তাকে গ্রেপ্তার করেন আর এর ফলে এক কেলেঙ্কারি ঘটে। ২১ মার্চ, জাপাতা গুয়াজারদোর কাছে একটি চিঠি পাচার করার চেষ্টা করেন, যাতে তাকে পক্ষ পরিবর্তন করার আমন্ত্রণ জানানো হয়। নোটটা অবশ্য গুয়াজারদোর কাছে পৌঁছায়নি, বরং গঞ্জালেজের ডেস্কে গিয়ে পড়েছে। গনজালেজ এই নোটটি তার সুবিধার জন্য ব্যবহার করার পরিকল্পনা করেছিলেন। তিনি গুয়ার্দার্দোকে শুধু মাতাল হিসেবেই নয়, একজন বিশ্বাসঘাতক হিসেবেও অভিযুক্ত করেন। গাজার্ডোকে চোখের জল ফেলতে বাধ্য করার পর গঞ্জালেজ তাকে ব্যাখ্যা করেন যে, তিনি যদি জাপাতাকে ত্যাগ করার ভান করেন, তা হলে তিনি এই অপমান থেকে পুনরুদ্ধার করতে পারবেন। তাই গাজার্ডো জাপাতাকে লিখেছিলেন যে, যদি নির্দিষ্ট কিছু নিশ্চয়তার প্রতিশ্রুতি দেওয়া হয়, তা হলে তিনি তার লোক ও সরবরাহগুলো নিয়ে আসবেন। ১৯১৯ সালের ১ এপ্রিল জাপাতা গুয়াজার্ডোর চিঠির উত্তর দেন এবং গুয়াজার্ডোর সকল শর্ত মেনে নেন। জাপাতা ৪ঠা এপ্রিল বিদ্রোহ করার পরামর্শ দিয়েছেন। গুয়াজার্দো উত্তর দেন যে, ৬ থেকে ১০ তারিখের মধ্যে নতুন অস্ত্র ও গোলাবারুদের চালান না আসা পর্যন্ত তার দলত্যাগ করা উচিত। ৭ম দিনের মধ্যে পরিকল্পনা তৈরি হয়: জাপাতা গুয়াজারডোকে জোনাকাতেপেকের ফেডারেল গেরিসন আক্রমণের আদেশ দেন কারণ গেরিসনের মধ্যে জাপাতা থেকে পালিয়ে আসা সৈন্যও ছিল। পাবলো গঞ্জালেজ এবং গুয়াজার্দো জোনাক্যাটেপেক গ্যারিসনকে আগে থেকে জানিয়ে দেয় এবং ৯ এপ্রিল একটি কৌতুক যুদ্ধ অনুষ্ঠিত হয়। এই উপহাসমূলক যুদ্ধের শেষে, প্রাক্তন জাপাটিস্তাদের গ্রেপ্তার করা হয় এবং গুলি করা হয়। গাজার্ডো যে আন্তরিক, সেই বিষয়ে দৃঢ়প্রত্যয়ী হয়ে, জাপাটা একটা চূড়ান্ত সভায় যোগ দিতে রাজি হয়েছিলেন, যেখানে গাজার্ডো ভুল করবে। ১৯১৯ সালের ১০ এপ্রিল গাজার্ডো জাপাতাকে একটি সভায় আমন্ত্রণ জানান। কিন্তু, জাপাটা যখন আয়ালা পৌরসভার চিনমেকার হাসিয়েন্দা দে সান জুয়ানে এসে পৌঁছেছিল, তখন গুয়াজার্ডোর লোকেরা তাকে গুলি করে হত্যা করেছিল। তাকে গুলি করে হত্যা করার পর, তারা তার দেহকে কুউতলাতে নিয়ে যায়, সেখানে তারা তাদের প্রতিশ্রুতির মাত্র অর্ধেক প্রদান করেছে বলে জানা যায়। জাপাতার মৃতদেহের ছবি তোলা হয়, ২৪ ঘন্টা ধরে তা প্রদর্শন করা হয় এবং তারপর কুউতলাতে সমাহিত করা হয়। পাবলো গঞ্জালেজ মৃতদেহটির ছবি তুলতে চেয়েছিলেন, যাতে কোন সন্দেহ না থাকে যে জাপাটা মারা গেছে: "এটা ছিল প্রকৃত ঘটনা যে দক্ষিণাঞ্চলের বিখ্যাত জেফ মারা গেছে।" যদিও মেক্সিকো সিটির সংবাদপত্রগুলো জাপাটার মৃতদেহ রাজধানীতে নিয়ে আসার আহ্বান জানিয়েছিল কিন্তু কারাঞ্জা তা করেনি। তবে জাপাতা'র পোশাক রাজধানীর আলমেদা পার্ক জুড়ে একটি সংবাদপত্রের অফিসের বাইরে প্রদর্শিত হয়েছে। | [
"জাপাটা কখন মারা যায়",
"তিনি কি থেকে মারা যান",
"কেন তারা তাকে হত্যা",
"জাপাটা কি সম্মানিত হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When did Zapata die",
"What did he die from",
"Why did they kill him",
"Was Zapata honored?"
] | [
0.8188731670379639,
0.9317914843559265,
0.91283118724823,
0.8330494165420532
] | [
0.9036354422569275,
0.8490375280380249,
0.8365235328674316,
0.8821994066238403,
0.864471435546875,
0.8471118807792664,
0.8486363887786865,
0.8706216812133789,
0.8481942415237427,
0.8445156216621399,
0.8283253908157349,
0.8418675065040588,
0.8680351376533508,
0.8041507005691528,
0.7845296263694763,
0.7072606086730957,
0.8040505647659302,
0.7680677175521851,
0.8231529593467712,
0.9052131175994873,
0.8874967098236084,
0.9096254706382751,
0.29962554574012756
] | 0.817786 | 210,707 | In mid-March 1919, Gen. Pablo Gonzalez ordered his subordinate Col. Jesus Guajardo to commence operations against the Zapatistas in the mountains around Huautla. But when Gonzalez later discovered Guajardo carousing in a cantina, he had him arrested, and a public scandal ensued. On March 21st, Zapata attempted to smuggle in a note to Guajardo, inviting him to switch sides. The note, however, never reached Guajardo but instead wound up on Gonzalez's desk. Gonzalez devised a plan to use this note to his advantage. He accused Guajardo of not only being a drunk, but of being a traitor. After reducing Guajardo to tears, Gonzalez explained to him that he could recover from this disgrace if he feigned a defection to Zapata. So Guajardo wrote to Zapata telling him that he would bring over his men and supplies if certain guarantees were promised. Zapata answered Guajardo's letter on April 1, 1919, agreeing to all of Guajardo's terms. Zapata suggested a mutiny on April 4. Guajardo replied that his defection should wait until a new shipment of arms and ammunition arrived sometime between the 6th and the 10th. By the 7th, the plans were set: Zapata ordered Guajardo to attack the Federal garrison at Jonacatepec because the garrison included troops who had defected from Zapata. Pablo Gonzalez and Guajardo notified the Jonacatepec garrison ahead of time, and a mock battle was staged on April 9. At the conclusion of the mock battle, the former Zapatistas were arrested and shot. Convinced that Guajardo was sincere, Zapata agreed to a final meeting where Guajardo would defect. On April 10, 1919, Guajardo invited Zapata to a meeting, intimating that he intended to defect to the revolutionaries. However, when Zapata arrived at the Hacienda de San Juan, in Chinameca, Ayala municipality, Guajardo's men riddled him with bullets. After he was gunned down, they then took his body to Cuautla to claim the bounty, where they are reputed to have been given only half of what was promised. Zapata's body was photographed, displayed for 24 hours, and then buried in Cuautla. Pablo Gonzalez wanted the body photographed, so that there would be no doubt that Zapata was dead: "it was an actual fact that the famous jefe of the southern region had died." Although Mexico City newspapers had called for Zapata's body to be brought to the capital, Carranza did not do so. However, Zapata's clothing was displayed outside a newspaper's office across from the Alameda Park in the capital. | [
"জাপাটা ১৯১৯ সালের ১০ এপ্রিল মারা যান।",
"তিনি গুলিবিদ্ধ হয়ে মারা যান।",
"তারা তাকে হত্যা করেছিল কারণ তার বিপ্লবীদের সাথে যোগ দেওয়ার কথা ছিল এবং তারপর তারা একটি নকল যুদ্ধ করেছিল এবং তারপর তারা তার দেহ একটি স্থানে নিয়ে গিয়েছিল এবং তারপর তারা তাকে কবর দিয়েছিল।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.7894191741943359,
0.8439268469810486,
0.7898716926574707,
0.9158336520195007
] | [
"On April 10, 1919,",
"when Zapata arrived at the Hacienda de San Juan, in Chinameca, Ayala municipality, Guajardo's men riddled him with bullets.",
"Guajardo invited Zapata to a meeting, intimating that he intended to defect to the revolutionaries.",
"Zapata's body was photographed, displayed for 24 hours, and then buried in Cuautla."
] | [
"Zapata died on April 10, 1919.",
"He died from being shot.",
"They killed him because he was supposed to join the revolutionaries and then they had a fake battle and then they took his body to a place and then they took the bounty and then they buried him.",
"Yes."
] |
ইতোমধ্যে, মোরেলসের বাইরে বিপ্লবের ভাঙ্গন জাপাটিস্তাদের উপর চাপ সৃষ্টি করে। জেনারেল এরিনাস সংবিধানবাদীদের হাতে ক্ষমতা হস্তান্তর করেন। তিনি তার এলাকার জন্য শান্তি নিশ্চিত করেন এবং সেখানে নিয়ন্ত্রণ বজায় রাখেন। এটা অনেক বিপ্লবীদের মনে করিয়ে দিয়েছিল যে, সম্ভবত সংগ্রামের শান্তিপূর্ণ সমাপ্তির সময় এসেছে। সাবেক জেনারেল ভাজকেজ এবং জাপাতার প্রাক্তন উপদেষ্টা ও অনুপ্রেরণা ওটিলিও মন্টানোর নেতৃত্বে জাপাটিস্তানের মধ্যে একটি আন্দোলন শুরু হয়। অনিচ্ছুকভাবে, জাপাটা মন্টানোকে রাষ্ট্রদ্রোহিতার জন্য চেষ্টা করেছিলেন এবং মৃত্যুদণ্ড দিয়েছিলেন (ওয়েক ১৯৮৩-৮৬)। জাপাটা উত্তরের বিপ্লবীদের এবং উদারপন্থী ফেলিক্স ডিয়াজের অনুসারী দক্ষিণ ফেলিসিস্তাদের মধ্যে মিত্র খুঁজতে শুরু করেন। তিনি গিলদার্দো মাগানাকে আমেরিকান এবং অন্যান্য সম্ভাব্য সাহায্যের উৎসের সাথে যোগাযোগ করার জন্য দূত হিসেবে পাঠান। ১৯১৭ সালের শরৎকালে গনজালেজ এবং প্রাক্তন জাপাটিস্তা সিদ্রোনিও কামাচো, যিনি জাপাতার ভাই ইউফেমিওকে হত্যা করেছিলেন, তার নেতৃত্বে একটি বাহিনী মোরেলোসের পূর্ব অংশে কুউতলা, জাকুলপান এবং জোনাক্যাটেপেক দখল করে নেয়। জাপাটা পরের বছর পর্যন্ত জাতীয় কার্নানসিস্তা বিরোধী আন্দোলনের সাথে ঐক্যবদ্ধ হওয়ার চেষ্টা চালিয়ে যান এবং সংবিধানবাদীরা আর অগ্রসর হন নি। ১৯১৮ সালের শীতকালে একটি তীব্র ঠান্ডা এবং স্প্যানিশ ফ্লুর সূত্রপাত মোরেলসের জনসংখ্যা হ্রাস করে, রাজ্যের মোট জনসংখ্যার এক চতুর্থাংশ ক্ষতি হয়, ১৯১৪ সালে হুয়ের্তার প্রায় সমান। (ওম্যাক ৩১১)। অধিকন্তু, জাপাটা এই ভেবে উদ্বিগ্ন হতে শুরু করে যে, বিশ্বযুদ্ধের শেষে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র মেক্সিকোর দিকে মনোযোগ দেবে, যাতে জাপাটিস্তারা হয় একটি জাতীয় প্রতিরক্ষায় কারানসিস্তাদের সাথে যোগ দেয় অথবা মেক্সিকোর বিদেশী আধিপত্য মেনে নেয়। ১৯১৮ সালের ডিসেম্বর মাসে গনজালেজের অধীনে কারানসিস্তারা মোরেলস রাজ্যের অধিকাংশ দখল করে নেয় এবং জাপাতাকে পিছু হটতে বাধ্য করে। প্রধান জাপাটিস্তা সদর দপ্তর পুয়েবলার তোচিমিলকোতে স্থানান্তরিত হয়, যদিও তালালতিজাপান জাপাটিস্তার নিয়ন্ত্রণে ছিল। ক্যাস্ট্রোর মাধ্যমে কারাঞ্জা প্রধান জাপাতিস্তার জেনারেলদের কাছে ক্ষমা চেয়ে জাতীয়তাবাদী আন্দোলনে যোগ দেওয়ার প্রস্তাব দেন। কিন্তু জাপাটিস্তাদের মধ্যে অপমানিত হয়ে ম্যানুয়েল পালাফক্স ছাড়া অন্য কোনো সেনাপতি আরিস্তাতে যোগ দেননি (ওম্যাক ৩১৩-১৪)। জাপাটা জার্মানদের প্রতি গোপনে সহানুভূতিশীল হওয়ার জন্য কারাঞ্জাকে অভিযুক্ত করে বিবৃতি দেন (ওম্যাক ৩১৫)। মার্চ মাসে জাপাতা অবশেষে কাররাঞ্জাকে তার পিতৃভূমির মঙ্গলের জন্য ভাজকেজ গোমেজের কাছে তার নেতৃত্ব ত্যাগ করার আহ্বান জানিয়ে একটি খোলা চিঠি দিয়েছেন। ১৯২০ সালের আসন্ন রাষ্ট্রপতি নির্বাচনের আগে কারাঞ্জাকে এই ভয়ঙ্কর নৈতিক চ্যালেঞ্জ করার পর তোচিমিলকো, মাগানা এবং আয়াকুইকার জাপাটিস্তা জেনারেলরা জাপাতাকে কোন ঝুঁকি না নিতে এবং নিচু অবস্থানে থাকতে পরামর্শ দেন। কিন্তু জাপাটা প্রত্যাখ্যান করেন, কারণ যুদ্ধক্ষেত্রে তাঁর সক্রিয় উপস্থিতির উপর তাঁর সৈন্যদের সম্মান নির্ভর করত। | [
"তিনি কোন ধরনের চাপের মধ্যে ছিলেন?",
"বিপ্লবটা কী নিয়ে ছিল?",
"জাপাটা কিসের জন্য লড়াই করছিল?",
"জাপাটা আর কী করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What was he under pressure from?",
"What was the revolution about?",
"What was Zapata fighting for?",
"What else did Zapata do?"
] | [
0.8966407775878906,
0.9576476216316223,
0.8358899354934692,
0.824547290802002
] | [
0.8345823884010315,
0.8319725394248962,
0.804451048374176,
0.7754713892936707,
0.7757577896118164,
0.9216667413711548,
0.875383198261261,
0.8540781736373901,
0.8085718750953674,
0.8670449256896973,
0.7723443508148193,
0.8337980508804321,
0.8297367095947266,
0.8820611238479614,
0.8419341444969177,
0.8066474199295044,
0.7812774181365967,
0.7702310085296631,
0.8186243772506714,
0.6800457239151001,
0.29962554574012756
] | 0.832503 | 210,708 | Meanwhile, the disintegration of the revolution outside of Morelos put pressure on the Zapatistas. As General Arenas had turned over to the constitutionalists, he had secured peace for his region and he remained in control there. This suggested to many revolutionaries that perhaps the time had come to seek a peaceful conclusion to the struggle. A movement within the Zapatista ranks led by former General Vazquez and Zapata's erstwhile adviser and inspiration Otilio Montano moved against the Tlaltizapan headquarters demanding surrender to the Carrancistas. Reluctantly, Zapata had Montano tried for treason and executed (Womack 1983-86). Zapata began looking for allies among the northern revolutionaries and the southern Felicistas, followers of the Liberalist Felix Diaz. He sent Gildardo Magana as an envoy to communicate with the Americans and other possible sources of support. In the fall of 1917 a force led by Gonzalez and the ex-Zapatista Sidronio Camacho, who had killed Zapata's brother Eufemio, moved into the eastern part of Morelos taking Cuautla, Zacualpan and Jonacatepec. Zapata continued his work to try to unite with the national anti-Carrancista movement through the next year, and the constitutionalists did not make further advances. In the winter of 1918 a harsh cold and the onset of the Spanish flu decimated the population of Morelos, causing the loss of a quarter of the total population of the state, almost as many as had been lost to Huerta in 1914. (Womack 311). Furthermore, Zapata began to worry that by the end of the World War, the US would turn its attention to Mexico forcing the Zapatistas to either join the Carrancistas in a national defense or to acquiesce to foreign domination of Mexico. In December 1918 Carrancistas under Gonzalez undertook an offensive campaign taking most of the state of Morelos, and pushing Zapata to retreat. The main Zapatista headquarters were moved to Tochimilco, Puebla, although Tlaltizapan also continued to be under Zapatista control. Through Castro, Carranza issued offers to the main Zapatista generals to join the nationalist cause, with pardon. But apart from Manuel Palafox, who having fallen in disgrace among the Zapatistas had joined the Arenistas, none of the major generals did (Womack 313-14). Zapata emitted statements accusing Carranza of being secretly sympathetic to the Germans (Womack 315). In March Zapata finally emitted an open letter to Carranza urging him for the good of the fatherland to resign his leadership to Vazquez Gomez, by now the rallying point of the anti-constitutionalist movement (Womack 319-20). Having posed this formidable moral challenge to Carranza prior to the upcoming 1920 presidential elections, the Zapatista generals at Tochimilco, Magana and Ayaquica, urged Zapata not to take any risks and to lay low. But Zapata declined, considering that the respect of his troops depended on his active presence at the front (Womack 320-22). | [
"তিনি মোরেলসের বাইরে বিপ্লবের ভাঙ্গন থেকে চাপের মধ্যে ছিলেন।",
"এই বিপ্লবের উদ্দেশ্য ছিল ডিয়াজের শাসনের অবসান ঘটানো এবং মেক্সিকোতে একটি গণতান্ত্রিক ও সমাজতান্ত্রিক রাষ্ট্র প্রতিষ্ঠা করা।",
"জাপাটা মেক্সিকোর কৃষক এবং আদিবাসীদের অধিকারের জন্য লড়াই করছিল।",
"তিনি উত্তর বিপ্লবী এবং দক্ষিণ ফেলিসিস্টাস, উদারপন্থী ফেলিক্স ডিয়াজের অনুসারীদের মধ্যে মিত্রতা খুঁজছিলেন।"
] | [
0.8823306560516357,
0.8877737522125244,
0.8353756070137024,
0.9093530178070068
] | [
"the disintegration of the revolution outside of Morelos put pressure on the Zapatistas.",
"As General Arenas had turned over to the constitutionalists, he had secured peace for his region and he remained in control there.",
"Zapata continued his work to try to unite with the national anti-Carrancista movement through the next year, and the constitutionalists did not make further advances.",
"Zapata began looking for allies among the northern revolutionaries and the southern Felicistas, followers of the Liberalist Felix Diaz."
] | [
"He was under pressure from the disintegration of the revolution outside of Morelos.",
"The revolution was about overthrowing the authoritarian rule of the Diaz regime and establishing a democratic and socialist state in Mexico.",
"Zapata was fighting for the rights of the peasants and the indigenous people of Mexico.",
"He looked for allies among the northern revolutionaries and the southern Felicistas, followers of the Liberalist Felix Diaz."
] |
১৯৬০-এর দশকের শেষের দিকে এবং ১৯৭০-এর দশকের প্রথম দিকে মার্কিন প্রতিরক্ষা বিভাগ স্পার্টান এন্টি-ব্যালিস্টিক ক্ষেপণাস্ত্রের জন্য পারমাণবিক ওয়ারহেডের পরীক্ষা করার প্রক্রিয়া চলছিল। দুটি পরীক্ষা, "মিলো" এবং "ক্যানিকিন" পরীক্ষার পরিকল্পনা করা হয়েছিল, আলাস্কার আমচিটকা দ্বীপে পারমাণবিক বোমা বিস্ফোরণের সাথে জড়িত ছিল। মিলরো পরীক্ষা হবে দ্বিতীয়টির জন্য একটি এক মেগাটন ক্যালিব্রেশন অনুশীলন, এবং বৃহত্তর পাঁচ মেগাটন, ক্যানিকিন পরীক্ষা, যা ওয়ারহেডের কার্যকারিতা পরিমাপ করবে। গ্রাভেল কংগ্রেসের পরীক্ষার বিরোধিতা করেন। ১৯৬৯ সালের অক্টোবরে মিলরো পরীক্ষার আগে তিনি লিখেছিলেন যে ভূমিকম্প এবং অন্যান্য প্রতিকূল পরিণতির উল্লেখযোগ্য ঝুঁকি রয়েছে, এবং পারমাণবিক ও ভূকম্পীয় নিরাপত্তার উপর একটি স্বাধীন জাতীয় কমিশন গঠনের আহ্বান জানান; এরপর তিনি পরীক্ষাটি বন্ধ করার জন্য রাষ্ট্রপতি নিক্সনের কাছে ব্যক্তিগত আবেদন করেন। মিলরো পরিচালিত হওয়ার পর, বৃহত্তর ক্যানিকিন পরীক্ষার বিরুদ্ধে পরিবেশগত গোষ্ঠীগুলির পক্ষ থেকে ক্রমাগত চাপ ছিল, যখন ফেডারেশন অফ আমেরিকান সায়েন্টিস্ট দাবি করেছিল যে যুদ্ধক্ষেত্রটি পরীক্ষা করা ইতিমধ্যেই অপ্রচলিত ছিল। ১৯৭১ সালের মে মাসে, গ্রাভেল এনকোরাজে অনুষ্ঠিত মার্কিন পরমাণু শক্তি কমিশনের শুনানির জন্য একটি চিঠি পাঠিয়েছিলেন, যেখানে তিনি বলেছিলেন যে পরীক্ষার ঝুঁকি নেওয়া উপযুক্ত নয়। অবশেষে গ্রেভেলের সাথে জড়িত নয় এমন একটি দল মামলাটি মার্কিন সুপ্রিম কোর্টে নিয়ে যায়, যা এর বিরুদ্ধে কোন আদেশ জারি করতে অস্বীকার করে এবং ১৯৭১ সালের নভেম্বর মাসে ক্যানিকিন পরীক্ষা অনুষ্ঠিত হয়। গ্রাভেল পরীক্ষাটি বন্ধ করতে ব্যর্থ হন (২০০৮ সালের রাষ্ট্রপতি নির্বাচনী প্রচারণার সময় তার পরবর্তী দাবি সত্ত্বেও)। পারমাণবিক শক্তি বাণিজ্যিক বিদ্যুৎ উৎপাদনের জন্য পরিবেশগতভাবে পরিষ্কার বিকল্প হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল এবং ১৯৫০ এবং ১৯৬০ এর দশকে পারমাণবিক শক্তির শান্তিপূর্ণ ব্যবহারের জন্য একটি জনপ্রিয় জাতীয় নীতির অংশ ছিল। গ্রাহাম প্রকাশ্যে এই নীতির বিরোধিতা করেছিলেন; পারমাণবিক পরীক্ষার বিপদ ছাড়াও, তিনি পারমাণবিক শক্তি কমিশনের একজন সোচ্চার সমালোচক ছিলেন, যা আমেরিকান পারমাণবিক প্রচেষ্টা তত্ত্বাবধান করে, এবং শক্তিশালী মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের পারমাণবিক শক্তি যৌথ কমিটি, যার পারমাণবিক নীতির উপর একটি শ্বাসরোধক ছিল এবং যা গ্রেইল এড়িয়ে যাওয়ার চেষ্টা করেছিলেন। ১৯৭১ সালে, গ্রাভেল পারমাণবিক বিদ্যুৎ কেন্দ্র নির্মাণের উপর স্থগিতাদেশ আরোপ এবং যে কোনও পারমাণবিক দুর্ঘটনার জন্য বিদ্যুৎ উপযোগকে দায়ী করার জন্য একটি বিল স্পনসর করেছিলেন; ১৯৭৫ সালে, তিনি একই ধরনের স্থগিতাদেশ প্রস্তাব করছিলেন। ১৯৭৪ সালের মধ্যে, গ্রাভেল রালফ নাদেরের সংগঠনের সাথে পারমাণবিক শক্তির বিরোধিতা করেন। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের পররাষ্ট্রমন্ত্রী হেনরি কিসিঞ্জারের গণপ্রজাতন্ত্রী চীনে (পিআরসি) গোপন মিশনের ছয় মাস আগে। ১৯৭১ সালের জুলাই মাসে, গ্রাভেল চীনের সাথে সম্পর্ককে স্বীকৃতি এবং স্বাভাবিক করার জন্য আইন চালু করেন, যার মধ্যে পিআরসির মধ্যে ঐক্য আলোচনার প্রস্তাবও ছিল। এবং চীন প্রজাতন্ত্র (তাইওয়ান) জাতিসংঘের নিরাপত্তা পরিষদে চীনের আসন নিয়ে। ১৯৭১ সালের জুন মাসে সিনেটের শুনানির সময় গ্রেভল অন্যান্য চারজন সিনেটরের সাথে একমত হয়ে স্বীকৃতির পক্ষে তার অবস্থান পুনরাবৃত্তি করেন। | [
"স্নায়ুযুদ্ধের সময় তিনি কী করছিলেন?",
"কংগ্রেস তার বিরোধিতার প্রতি কীভাবে সাড়া দিয়েছিল?",
"কেন তিনি পারমাণবিক পরীক্ষার বিরোধিতা করেছিলেন?",
"কোন বছর থেকে তিনি পারমাণবিক পরীক্ষার বিরোধিতা করতে শুরু করেছিলেন?",
"এই সময়ে তিনি কি অফিসে ছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"এই আইন কি পাস হয়েছে?",
"তিনি কি স্নায়ুযুদ্ধের সময়ে উল্লেখযোগ্য আর কিছু করেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What was he doing during the Cold War?",
"How did Congress respond to his opposition?",
"Why did he oppose nuclear testing?",
"What year did he begin opposing nuclear testing?",
"Did he hold office during this time period?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Was this legislation passed?",
"Did he do anything else notable during the Cold War era?"
] | [
0.8677705526351929,
0.9116467237472534,
0.861216127872467,
0.8800556659698486,
0.8158595561981201,
0.8980633616447449,
0.9179269671440125,
0.8799494504928589
] | [
0.8516739010810852,
0.8587173819541931,
0.8802021145820618,
0.7519688606262207,
0.8847942352294922,
0.8493407368659973,
0.8746199011802673,
0.8536933660507202,
0.8530726432800293,
0.8499438762664795,
0.8410752415657043,
0.8328860998153687,
0.8456159830093384,
0.8641300201416016,
0.8481231927871704,
0.8524736166000366,
0.8652530312538147,
0.29962554574012756
] | 0.821374 | 210,709 | In the late 1960s and early 1970s the U.S. Department of Defense was in the process of performing tests for the nuclear warhead for the Spartan anti-ballistic missile. Two tests, the "Milrow" and "Cannikin" tests, were planned, involving the detonation of nuclear bombs under Amchitka Island in Alaska. The Milrow test would be a one megaton calibration exercise for the second, and larger five megaton, Cannikin test, which would measure the effectiveness of the warhead. Gravel opposed the tests in Congress. Before the Milrow test took place in October 1969, he wrote that there were significant risks of earthquakes and other adverse consequences, and called for an independent national commission on nuclear and seismic safety to be created; he then made a personal appeal to President Nixon to stop the test. After Milrow was conducted, there was continued pressure on the part of environmental groups against going forward with the larger Cannikin test, while the Federation of American Scientists claimed that the warhead being tested was already obsolete. In May 1971, Gravel sent a letter to U.S. Atomic Energy Commission hearings held in Anchorage, in which he said the risk of the test was not worth taking. Eventually a group not involving Gravel took the case to the U.S. Supreme Court, which declined to issue an injunction against it, and the Cannikin test took place as scheduled in November 1971. Gravel had failed to stop the tests (notwithstanding his later claims during his 2008 presidential campaign). Nuclear power was considered an environmentally clean alternative for the commercial generation of electricity and was part of a popular national policy for the peaceful use of atomic energy in the 1950s and 1960s. Gravel publicly opposed this policy; besides the dangers of nuclear testing, he was a vocal critic of the Atomic Energy Commission, which oversaw American nuclear efforts, and of the powerful United States Congress Joint Committee on Atomic Energy, which had a stranglehold on nuclear policy and which Gravel tried to circumvent. In 1971, Gravel sponsored a bill to impose a moratorium on nuclear power plant construction and to make power utilities liable for any nuclear accidents; in 1975, he was still proposing similar moratoriums. By 1974, Gravel was allied with Ralph Nader's organization in opposing nuclear power. Six months before U.S. Secretary of State Henry Kissinger's secret mission to the People's Republic of China (P.R.C.) in July 1971, Gravel introduced legislation to recognize and normalize relations with China, including a proposal for unity talks between the P.R.C. and the Republic of China (Taiwan) regarding the Chinese seat on the U.N. Security Council. Gravel reiterated his position in favor of recognition, with four other senators in agreement, during Senate hearings in June 1971. | [
"তিনি কংগ্রেসের পরীক্ষার বিরোধিতা ছাড়া আর কিছুই করছিলেন না।",
"অজানা",
"পারমাণবিক পরীক্ষার বিপদের কারণে তিনি পারমাণবিক পরীক্ষার বিরোধিতা করেন।",
"তিনি ১৯৬০-এর দশকের শেষের দিকে এবং ১৯৭০-এর দশকের প্রথম দিকে পারমাণবিক পরীক্ষার বিরোধিতা শুরু করেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8624892234802246,
0.97,
0.815512478351593,
0.8455382585525513,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007
] | [
"Gravel opposed the tests in Congress.",
"CANNOTANSWER",
"besides the dangers of nuclear testing,",
"In the late 1960s and early 1970s",
"CANNOTANSWER",
"Gravel introduced legislation to recognize and normalize relations with China, including a proposal for unity talks between the P.R.C. and the Republic of China (Taiwan",
"Gravel reiterated his position in favor of recognition, with four other senators in agreement, during Senate hearings in June 1971.",
"By 1974, Gravel was allied with Ralph Nader's organization in opposing nuclear power."
] | [
"He was doing nothing but opposing the tests in Congress.",
"CANNOTANSWER",
"He opposed nuclear testing because of the dangers of nuclear testing.",
"He began opposing nuclear testing in the late 1960s and early 1970s.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes."
] |
হেগের ভোটার জালিয়াতির ব্যবহার কিংবদন্তির বিষয়। উদাহরণস্বরূপ, ১৯৩৭ সালে জার্সি সিটিতে ১৬০,০৫০ জন নিবন্ধিত ভোটার ছিল, কিন্তু মাত্র ১৪৭,০০০ জন ভোটার ছিল যাদের বয়স ছিল অন্তত ২১ বছর। ১৯৩২ সালে গভর্নর মুর টমাস জে. ব্রোগান নামে একজন আইনজীবীকে রাষ্ট্রের সুপ্রিম কোর্টের সহযোগী বিচারপতি পদে নিয়োগ দেন। এক বছরেরও কম সময়ের মধ্যে ব্রোগানকে প্রধান বিচারপতি হিসেবে মনোনীত করা হয়। ১৯৩০-এর দশকে কমপক্ষে দুটি ভোট জালিয়াতির ঘটনায় (ফার্গুসন বনাম ব্রোগান, ১১২ এন.জে.এল)। ৪৭১; ক্লি বনাম মুর, ১১৯, এন.জে.এল. ২১৫; ইন রি ক্লি, ১১৯ এন.জে.এল. ৩১০), ব্রোগানের আদালত ডেমোক্রেটিক মেশিনের পক্ষে অসাধারণ রায় জারি করে, একটি মামলায় দাবি করে যে নির্বাচনের জেলা সুপারিন্টেন্ডেন্টের ব্যালট বাক্স খোলার কোন ক্ষমতা নেই এবং অন্য একটি মামলায় রায় দেয় যে বাক্সগুলো খোলা যেতে পারে, কিন্তু কারো ভিতরে দেখার অধিকার নেই। ব্রোগান নিজেকে হাডসন কাউন্টির এখতিয়ারে নিযুক্ত করেন, যার ফলে স্থানীয় গ্র্যান্ড জুরি প্রক্রিয়া নিয়ন্ত্রণ করেন এবং অন্যান্য নির্বাচন জালিয়াতির মামলাগুলি বন্ধ করে দেন। যদিও হেগ, সেই সময়ের অন্যান্য রাজনৈতিক নেতাদের মতো, নির্বাচনে সরাসরি জালিয়াতির ঊর্ধ্বে ছিলেন না, হেগের সাফল্যের চাবিকাঠি ছিল তার অতুলনীয় সাংগঠনিক দক্ষতা এবং তার অধীনস্থদের কাছ থেকে সম্পূর্ণ আনুগত্য দাবি। হাডসন কাউন্টির ডেমোক্র্যাটিক ভোটারদের ওপর তাঁর কর্তৃত্ব তাঁকে এমন একজন ব্যক্তিতে পরিণত করে, যিনি রাজ্য ডেমোক্র্যাটিক ও রিপাবলিকানদের মধ্যে সমান গুরুত্বপূর্ণ। তিনি নিউ ইয়র্কের গভর্নর আল স্মিথের ঘনিষ্ঠ বন্ধু ছিলেন। এ ছাড়া, রাষ্ট্রপতি হিসেবে রুজভেল্টের প্রতি হেগের সমর্থনের পুরস্কারস্বরূপ প্রচুর সাফল্য এসেছিল, যা সমগ্র মন্দার সময় হেগের সংগঠনকে টিকিয়ে রেখেছিল। | [
"হেগকে কি ভোটার জালিয়াতির অভিযোগে অভিযুক্ত করা হয়েছিল?",
"কীভাবে তিনি এই প্রতারণা করেছিলেন?",
"কীভাবে এই প্রতারণা ধরা পড়েছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"ব্রোগানও কি কুটিল ছিল?",
"এই নিয়মগুলোর ফল কী হয়েছিল?",
"আর কোন কোন উপায়ে হেগ ভোটারদের সঙ্গে প্রতারণা করেছিলেন?",
"জালিয়াতির অভিযোগ সম্বন্ধে হেগ কী বলেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"Was Hague accused of voter fraud?",
"How did he perpetrate the fraud?",
"How was the fraud discovered?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Was Brogan crooked too?",
"What was the result of these rulings?",
"In what additional ways did Hague commit voter fraud?",
"What did Hague say about the fraud accusations?"
] | [
0.8785812258720398,
0.8526738882064819,
0.8479740023612976,
0.8980633616447449,
0.8930217623710632,
0.865569531917572,
0.8122103810310364,
0.8939762115478516
] | [
0.8812508583068848,
0.845871090888977,
0.8371641635894775,
0.8417143821716309,
0.8475252389907837,
0.6926988363265991,
0.7654356956481934,
0.8486262559890747,
0.9147120118141174,
0.8788864016532898,
0.8087403178215027,
0.732237696647644,
0.8157447576522827,
0.29962554574012756
] | 0.839386 | 210,710 | Hague's use of voter fraud is the stuff of legend. In 1937, for instance, Jersey City had 160,050 registered voters, but only 147,000 people who were at least 21 years old--the legal voting age. In 1932, Governor Moore appointed a lawyer named Thomas J. Brogan, who had served as Hague's personal attorney in corruption hearings, to an associate Justice seat on the state's Supreme Court. Less than a year later Brogan was named as Chief Justice. In at least two instances of alleged voting fraud in the 1930s (Ferguson v. Brogan, 112 N.J.L. 471; Clee v. Moore, 119 N.J.L. 215; In re Clee, 119 N.J.L. 310), Brogan's court issued extraordinary rulings in favor of the Democratic machine, in one case asserting that the district superintendent of elections had no authority to open ballot boxes, and in another case ruling that the boxes could be opened, but no one had the right to look inside. Brogan also assigned himself to the Hudson County jurisdiction, thereby controlling the local grand jury process and squelching other election fraud cases. Although Hague, like other political bosses of the time, was not above outright fraud at the polls, the keys to Hague's success were his matchless organizational skills and demand for complete loyalty from his subordinates. His command over the Democratic voters of Hudson County, a densely populated urban area in a state that was still mostly rural, made him a man to reckon with among state Democrats and Republicans alike. He was a close friend of Al Smith, the New York governor who would become the first Irish-American presidential candidate in 1928. In addition, Hague's support of Roosevelt for President was rewarded with a steady stream of perks that sustained Hague's organization throughout the Depression. | [
"হ্যাঁ।",
"তিনি নির্বাচনে সরাসরি জালিয়াতির মাধ্যমে জালিয়াতিকে স্থায়ী করেছিলেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"এই আইনগুলির ফলাফল ছিল যে, জেলা নির্বাচনের সুপারিন্টেন্ডেন্টের ব্যালট বাক্স খোলার কোন ক্ষমতা ছিল না এবং বাক্সগুলি খোলা যেতে পারে, কিন্তু কারো ভিতরে দেখার অধিকার ছিল না।",
"১৯৩৭ সালে জার্সি সিটিতে ১৬০,০৫০ জন নিবন্ধিত ভোটার ছিল, কিন্তু মাত্র ১৪৭,০০০ জন ভোটার ছিল যাদের বয়স কমপক্ষে ২১ বছর।",
"অজানা"
] | [
0.9158336520195007,
0.844314455986023,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8400198221206665,
0.8581957817077637,
0.97
] | [
"Hague's use of voter fraud is the stuff of legend.",
"outright fraud at the polls,",
"CANNOTANSWER",
"Governor Moore appointed a lawyer named Thomas J. Brogan, who had served as Hague's personal attorney in corruption hearings,",
"Brogan's court issued extraordinary rulings in favor of the Democratic machine,",
"superintendent of elections had no authority to open ballot boxes, and in another case ruling that the boxes could be opened, but no one had the right to look inside.",
"In 1937, for instance, Jersey City had 160,050 registered voters, but only 147,000 people who were at least 21 years old--the legal voting age.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Yes.",
"He perpetuated the fraud through outright fraud at the polls.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"The result of these rulings was that the district superintendent of elections had no authority to open ballot boxes and that the boxes could be opened, but no one had the right to look inside.",
"In 1937, Jersey City had 160,050 registered voters, but only 147,000 people who were at least 21 years old.",
"CANNOTANSWER"
] |
ম্যান্টেল ১৯৩১ সালের ২০শে অক্টোবর ওকলাহোমার স্পাভিনোতে জন্মগ্রহণ করেন। তার পিতা এলভিন চার্লস "মুট" ম্যান্টেল (১৯০৪-১৯৯৫) এবং মাতা লাভল (প্রদত্ত নাম: রিচার্ডসন)। তার প্রপিতামহ জর্জ মন্টল ১৮৪৮ সালে ইংল্যান্ডের ব্ল্যাক কান্ট্রির ব্রিয়ারলি হিল ত্যাগ করেন। হল অব ফেম সংগ্রাহক মিকি কোচরেনের সম্মানে ম্যাট তাঁর ছেলের নামকরণ করেন। পরবর্তী জীবনে ম্যান্টেল স্বস্তি প্রকাশ করেন যে, তার বাবা কোচরেনের প্রকৃত নাম জানতেন না, কারণ তিনি গর্ডন নাম পছন্দ করতেন না। ম্যান্টেল তার বাবার সম্বন্ধে উষ্ণভাবে কথা বলেছিলেন এবং বলেছিলেন যে, তিনি হলেন এমন একজন সাহসী ব্যক্তি, যাকে তিনি আগে কখনো দেখেননি। তিনি বলেছিলেন, "কোনো ছেলেই তার বাবাকে এর চেয়ে বেশি ভালবাসেনি।" ম্যান্টেল তাঁর বাবার বিপক্ষে বামহাতি ব্যাটসম্যান হিসেবে খেলতেন। তার দাদা ১৯৪৪ সালে ৬০ বছর বয়সে মারা যান এবং তার বাবা ১৯৫২ সালের ৭ই মে হগকিনস রোগে আক্রান্ত হয়ে মারা যান। ম্যান্টেলের বয়স যখন চার বছর, তখন তার পরিবার নিকটবর্তী শহর ওকলাহোমাতে চলে যায়, যেখানে তার বাবা সীসা ও জিঙ্ক খনিতে কাজ করতেন। কিশোর বয়সে তিনি সেন্ট লুইস কার্ডিনালসের পক্ষে খেলেছেন। ম্যান্টেল কমার্স হাই স্কুলের একজন অল-রাউন্ড ক্রীড়াবিদ ছিলেন। তিনি বাস্কেটবল ও ফুটবল খেলতেন। ফুটবল খেলার কারণে তার খেলোয়াড়ী জীবনের প্রায় সমাপ্তি ঘটে। তার সোফোমোর বছরের একটি অনুশীলন খেলার সময় বাম শিন-এ আঘাত পাওয়ার পর, ম্যান্টোল তার বাম গোড়ালিতে অস্টিওমাইলিটিস নামক এক বিকলাঙ্গ রোগে আক্রান্ত হন, যে রোগটি মাত্র কয়েক বছর আগে দূর করা অসম্ভব ছিল। মান্টলের বাবা-মা মধ্যরাতে তাকে ওকলাহোমা সিটির ওকলাহোমা শহরে নিয়ে যান। সেখানে তাকে শিশু হাসপাতালে চিকিৎসা দেওয়া হয়। | [
"সে কোথা থেকে এসেছে?",
"তার কি কোন ভাই ছিল?",
"তার শখগুলো কী ছিল?",
"সেই বছরগুলোতে তিনি আর কী করেছিলেন?",
"সেখানে তিনি কোন কোন খেলা খেলতেন?",
"সে কি কোন রেকর্ড তৈরি করেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"Where was he from?",
"Did he have any siblings?",
"What were his hobbies?",
"What else did he do during those years?",
"What sports did he play there?",
"Did he set any records?"
] | [
0.8733410835266113,
0.8640871644020081,
0.9551059007644653,
0.9310915470123291,
0.9168188571929932,
0.8813656568527222
] | [
0.7976738214492798,
0.8030735850334167,
0.9025042653083801,
0.9005669355392456,
0.79416823387146,
0.9500201940536499,
0.6604102253913879,
0.848898708820343,
0.8819433450698853,
0.7696943283081055,
0.7054843306541443,
0.8689773678779602,
0.8538966178894043,
0.7006811499595642,
0.29962554574012756
] | 0.861812 | 210,711 | Mantle was born on October 20, 1931 in Spavinaw, Oklahoma, the son of Lovell (nee Richardson) Mantle (1904-1995) and lead miner Elvin Charles "Mutt" Mantle (1912-1952). He was of at least partial English ancestry; his great-grandfather, George Mantle, left Brierley Hill, in England's Black Country, in 1848. Mutt named his son in honor of Mickey Cochrane, a Hall of Fame catcher. Later in his life, Mantle expressed relief that his father had not known Cochrane's true first name, as he would have hated to be named Gordon. Mantle spoke warmly of his father, and said he was the bravest man he ever knew. "No boy ever loved his father more", he said. Mantle batted left-handed against his father when he practiced pitching to him right-handed and he batted right-handed against his grandfather, Charles Mantle, when he practiced throwing to him left-handed. His grandfather died at the age of 60 in 1944, and his father died of Hodgkin's disease at the age of 40 on May 7, 1952. When Mantle was four years old, his family moved to the nearby town of Commerce, Oklahoma, where his father worked in lead and zinc mines. As a teenager, Mantle rooted for the St. Louis Cardinals. Mantle was an all-around athlete at Commerce High School, playing basketball as well as football (a halfback, he was offered a football scholarship by the University of Oklahoma) in addition to his first love, baseball. His football playing nearly ended his athletic career. Kicked in the left shin during a practice game during his sophomore year, Mantle developed osteomyelitis in his left ankle, a crippling disease that was incurable just a few years earlier. Mantle's parents drove him at midnight to Oklahoma City, Oklahoma, where he was treated at the Children's Hospital with the newly available penicillin, which reduced the infection and saved his leg from requiring amputation. | [
"তিনি ওকলাহোমার স্পাভিনো থেকে এসেছিলেন।",
"অজানা",
"বাস্কেটবল এবং ফুটবল খেলা.",
"তিনি কমার্স হাই স্কুলে অল-রাউন্ডার ছিলেন।",
"তিনি ফুটবল ও বাস্কেটবল খেলতেন।",
"অজানা"
] | [
0.8576233386993408,
0.97,
0.8953550457954407,
0.8525368571281433,
0.8704719543457031,
0.97
] | [
"Spavinaw, Oklahoma,",
"CANNOTANSWER",
"playing basketball as well as football",
"was an all-around athlete at Commerce High School,",
"basketball as well as football",
"CANNOTANSWER"
] | [
"He was from Spavinaw, Oklahoma.",
"CANNOTANSWER",
"Playing basketball and football.",
"He was an all-around athlete at Commerce High School.",
"He played basketball as well as football.",
"CANNOTANSWER"
] |
মিলার জর্জিয়ার ছোট পাহাড়ি শহর ইয়ং হ্যারিসে জন্মগ্রহণ করেন। তার পিতা স্টিফেন গ্র্যাডি মিলার (১৮৯১-১৯৩২) ছিলেন একজন শিক্ষক। তার জেইন নামে একজন বড় বোন ছিল, যিনি তার চেয়ে ছয় বছরের বড় ছিলেন। শৈশবে মিলার ইয়ং হ্যারিস ও আটলান্টায় বসবাস করতেন। মিলার তার নিজ শহর ইয়ং হ্যারিস কলেজ থেকে সহযোগী ডিগ্রি অর্জন করেন এবং পরে এমোরী বিশ্ববিদ্যালয়ে ভর্তি হন। কোরিয়ান যুদ্ধের যুদ্ধবিরতির এক মাসেরও কম সময়ের মধ্যে মিলার উত্তর জর্জিয়ার পাহাড়ে একটি মাতাল ট্যাংকে আহত হন। মিলার পরবর্তীতে বলেন যে, এই ঘটনাটি তার জীবনের সর্বনিম্ন পর্যায়ে ছিল। মুক্তি পাওয়ার পর মিলার নৌবাহিনীতে যোগ দেন। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের মেরিন কর্পসে তিন বছর কাজ করার সময় মিলার সার্জেন্ট পদে উন্নীত হন। তিনি প্রায়ই তার লেখা এবং স্ট্যাম্প বক্তৃতায় মেরিন কর্পসে তার অভিজ্ঞতার কথা উল্লেখ করতেন। তিনি তাঁর কোর ভ্যালুস: এভরিথিং ইউ নিড টু নো আই লার্ন ইন দি মেরিনস নামক গ্রন্থে লিখেছেন: '১২ সপ্তাহের নরক এবং রূপান্তরের মধ্যে, যা ছিল মেরিন কর্পস বুট ক্যাম্প, আমি একটি সফল জীবন অর্জন করার মূল্য শিখেছি যা আমাকে পথ দেখিয়েছে এবং আমাকে বাঁচিয়ে রেখেছে, যদিও কখনও কখনও আমি তা অনুসরণ করেছি। মেরিনে কাজ করার পর মিলার ১৯৫৬ সালে ভর্তি হন এবং জর্জিয়া বিশ্ববিদ্যালয় থেকে ইতিহাসে স্নাতক ও স্নাতকোত্তর ডিগ্রি অর্জন করেন। জর্জিয়া বিশ্ববিদ্যালয় থেকে স্নাতক ডিগ্রি লাভের পর তিনি ইয়ং হ্যারিস কলেজে ইতিহাস পড়াতেন। | [
"সে কখন জন্মেছিল?",
"সে কোথায় জন্মেছিল?",
"তার বাবা-মা কারা ছিল?",
"তার মা কে ছিলেন?",
"সে কোথায় বড় হয়েছে?",
"তার কি কোন ভাইবোন ছিল?",
"সে কি কলেজে গিয়েছিল?",
"কলেজের পর তার কি হয়েছিল?",
"মাতাল হয়ে ট্যাংকে যাওয়ার পর তিনি কী করেছিলেন?",
"সে কতদিন মেরিনে ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When was he born?",
"Where was he born?",
"Who were his parents?",
"Who was his mother?",
"Where did he grow up?",
"Did he have siblings?",
"Did he go to college?",
"What happened to him after college?",
"What did he do after getting to the drunk tank?",
"How long was he in the Marines?"
] | [
0.9192313551902771,
0.9164454936981201,
0.9548750519752502,
0.9320747256278992,
0.9039901494979858,
0.9111984372138977,
0.9250543117523193,
0.9329835772514343,
0.8726931214332581,
0.8915718793869019
] | [
0.8966836929321289,
0.6999613642692566,
0.90682053565979,
0.8818069696426392,
0.9117159843444824,
0.8595947623252869,
0.9093798398971558,
0.8382351398468018,
0.8780429363250732,
0.8466046452522278,
0.8385637998580933,
0.8620286583900452,
0.8968702554702759,
0.29962554574012756
] | 0.822537 | 210,712 | Miller was born in the small mountain town of Young Harris, Georgia. His father, Stephen Grady Miller (1891-1932), was a teacher who died of cerebral meningitis when Miller was a 17-day-old infant, and the future politician was raised by his widowed mother, Birdie Bryan (1893-1980). He had an elder sister, Jane, who was six years older than he. As a child, Miller lived both in Young Harris and Atlanta. Miller received an associate degree from Young Harris College in his home town and later attended Emory University. Less than a month after the Korean War armistice, Miller wound up in a drunk tank in the mountains of North Georgia. Miller stated later that this incident was the lowest point of his life. Upon his release, Miller enlisted in the Marines. During his three years in the United States Marine Corps, Miller attained the rank of sergeant. He often referred to the value of his experience in the Marine Corps in his writing and stump speeches. In his book on the subject, entitled Corps Values: Everything You Need to Know I Learned in the Marines, he wrote: In the twelve weeks of hell and transformation that were Marine Corps boot camp, I learned the values of achieving a successful life that have guided and sustained me on the course which, although sometimes checkered and detoured, I have followed ever since. After serving in the Marines, Miller enrolled in 1956 and earned bachelor's and master's degrees in history from the University of Georgia. He taught history at Young Harris College following his graduation from the University of Georgia. | [
"অজানা",
"তিনি জর্জিয়ার ছোট পাহাড়ি শহর ইয়ং হ্যারিসে জন্মগ্রহণ করেন।",
"তার পিতা স্টিফেন গ্র্যাডি মিলার।",
"তার মাতা বার্ডি ব্রায়ান (১৮৯৩-১৯৮০)।)",
"তিনি ইয়ং হ্যারিস এবং আটলান্টায় বড় হয়েছেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি উত্তর জর্জিয়ার পাহাড়ে একটা মাতাল ট্যাংকে ছিলেন।",
"মাতাল ট্যাংকে পৌঁছানোর পর মিলার মেরিনে যোগ দেন।",
"তিনি তিন বছর মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের মেরিন কর্পসে ছিলেন।"
] | [
0.97,
0.8922663927078247,
0.915524423122406,
0.8718328475952148,
0.8678811192512512,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8943629264831543,
0.8602970838546753,
0.9297041893005371
] | [
"CANNOTANSWER",
"Miller was born in the small mountain town of Young Harris, Georgia.",
"His father, Stephen Grady Miller (1891-1932), was a teacher who died of cerebral meningitis",
"Birdie Bryan (1893-1980",
"As a child, Miller lived both in Young Harris and Atlanta.",
"He had an elder sister, Jane, who was six years older than he.",
"Miller received an associate degree from Young Harris College in his home town and later attended Emory University.",
"Less than a month after the Korean War armistice, Miller wound up in a drunk tank in the mountains of North Georgia.",
"Miller stated later that this incident was the lowest point of his life. Upon his release, Miller enlisted in the Marines.",
"During his three years in the United States Marine Corps, Miller attained the rank of sergeant."
] | [
"CANNOTANSWER",
"He was born in the small mountain town of Young Harris, Georgia.",
"His father was Stephen Grady Miller.",
"His mother was Birdie Bryan (1893-1980).)",
"He grew up in Young Harris and Atlanta.",
"Yes.",
"Yes.",
"He was in a drunk tank in the mountains of North Georgia.",
"After getting to the drunk tank, Miller enlisted in the Marines.",
"He was in the United States Marine Corps for three years."
] |
১৯৭৩ সালে ত্রুংপা তার উত্তর আমেরিকার সকল প্রতিষ্ঠান নিয়ে বজ্রধাতু প্রতিষ্ঠা করেন, যার সদর দপ্তর ছিল কলোরাডোর বোল্ডারে। ত্রুংপা সারা বিশ্বে ১০০ টিরও বেশি ধ্যান কেন্দ্র প্রতিষ্ঠা করেছিলেন। মূলত ধর্মধাম নামে পরিচিত এই কেন্দ্রগুলি বর্তমানে ১৫০টিরও বেশি সংখ্যায় শম্ভল ধ্যান কেন্দ্র নামে পরিচিত। তিনি গভীর ধ্যান অনুশীলনের জন্য পশ্চাদপসরণ কেন্দ্র প্রতিষ্ঠা করেন, যার মধ্যে রয়েছে কলোরাডোর রেড ফিদার লেকসের শাম্বালা মাউন্টেন সেন্টার, বার্নেটের কারমে চোলিং, ভার্মন্ট এবং নোভা স্কোশিয়ার কেপ ব্রেটনে গাম্পো অ্যাবে। ১৯৭৪ সালে, ত্রুংপা নারোপা ইনস্টিটিউট প্রতিষ্ঠা করেন, যা পরে কলোরাডোর বোল্ডারে নারোপা বিশ্ববিদ্যালয় হয়ে ওঠে। নারোপা উত্তর আমেরিকার প্রথম স্বীকৃত বৌদ্ধ বিশ্ববিদ্যালয়। ত্রুংপা অ্যালেন গিন্সবার্গকে কবিতা শেখানোর জন্য এবং উইলিয়াম বুরোসকে সাহিত্য শেখানোর জন্য ভাড়া করেছিলেন। ত্রুংপার বেশ কয়েকজন উল্লেখযোগ্য ছাত্র ছিল, যাদের মধ্যে ছিলেন পেমা চোড্রন, অ্যালেন গিন্সবার্গ, পিটার অরলভস্কি, অ্যান ওয়ালডম্যান, ডায়ান ডি প্রিমা, পিটার লিবারসন, জন স্টেইনবেক চতুর্থ, জোসে আর্গুলেস, ডেভিড নিচট্রান, কেন উইলবার, ডেভিড ডেইডা, ফ্রান্সিসকো ভারেলা এবং জনি মিচেল, যারা ত্রুংপাকে "রিফিউজ অফ দ্য রোডস" গানে অভিনয় করেছিলেন। গিন্সবার্গ, ওয়াল্ডম্যান এবং ডি প্রিমাও নারোপা বিশ্ববিদ্যালয়ে শিক্ষকতা করেন এবং ১৯৮০-এর দশকে মারিয়ান ফেইথফুল গান লেখার কর্মশালা পরিচালনা করেন। ইংল্যান্ড এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে তুরুংপা যে সমস্ত ছাত্র পড়াতেন তাদের মধ্যে আলফ ভিল, রিগজিন শিকপো (মাইকেল হুকহাম), জিগমে রিঞ্জেন (পি হাওয়ার্ড উচে), এজেকিয়েল হার্নানদেজ উরডানেটা (ভেনিজুয়েলায় তার প্রথম ধ্যান কেন্দ্র স্থাপনের পর কুন-শেন গোবা নামে পরিচিত), মিগুয়েল ওতাওলা (ওরফে ডোরজে খান্দ্রো), ফ্রান্সিসকো সালাস রোচে (ওরফে) উল্লেখযোগ্য। রিগজিন শিকপো লংচেন ফাউন্ডেশনে কাগ্যু দৃষ্টিভঙ্গির পরিবর্তে প্রাথমিকভাবে নিংমা থেকে ত্রুংপার শিক্ষা প্রচার করেছিলেন। | [
"চোগিয়াম কি ধরনের মেডিটেশন করেছিলেন",
"তার কি কোন ব্যক্তিগত প্রিয় ছিল?",
"কোন শিক্ষাকেন্দ্রে চোগিয়াম জড়িত ছিল?",
"সেখানে কি তিনি কিছু শিখিয়েছিলেন?",
"মধ্যস্থতার আর কোন আগ্রহজনক দিকগুলো রয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"what kind of meditiation did chogyam do",
"did he have a personal favorite?",
"what education centers was chogyam involved in?",
"did he teach anything there?",
"what other interesting aspects about mediation is there?"
] | [
0.812591552734375,
0.9099228382110596,
0.8797335028648376,
0.9254863858222961,
0.8839926719665527
] | [
0.8679170608520508,
0.8551947474479675,
0.8819283843040466,
0.8886522054672241,
0.9006515145301819,
0.8850969076156616,
0.8734925389289856,
0.8466622233390808,
0.9131296873092651,
0.8866503834724426,
0.7917900085449219,
0.29962554574012756
] | 0.829974 | 210,713 | In 1973, Trungpa established Vajradhatu, encompassing all his North American institutions, headquartered in Boulder, Colorado. Trungpa also founded more than 100 meditation centers throughout the world. Originally known as Dharmadhatus, these centers, now more than 150 in number, are known as Shambhala Meditation Centers. He also founded retreat centers for intensive meditation practice, including Shambhala Mountain Center in Red Feather Lakes, Colorado, Karme Choling in Barnet, Vermont and Gampo Abbey in Cape Breton, Nova Scotia. In 1974, Trungpa founded the Naropa Institute, which later became Naropa University, in Boulder, Colorado. Naropa was the first accredited Buddhist university in North America. Trungpa hired Allen Ginsberg to teach poetry and William Burroughs to teach literature. Trungpa had a number of notable students, among whom were Pema Chodron, Allen Ginsberg, Peter Orlovsky, Anne Waldman, Diane di Prima, Peter Lieberson, John Steinbeck IV, Jose Arguelles, David Nichtern, Ken Wilber, David Deida, Francisco Varela, and Joni Mitchell, who portrayed Trungpa in the song "Refuge of the Roads" on her 1976 album Hejira. Ginsberg, Waldman, and di Prima also taught at Naropa University, and in the 1980s Marianne Faithfull taught songwriting workshops. Lesser-known students Trungpa taught in England and the US include Alf Vial, Rigdzin Shikpo (ne Michael Hookham), Jigme Rinzen (ne P. Howard Useche), Ezequiel Hernandez Urdaneta (known as Keun-Tshen Goba after setting up his first meditation center in Venezuela), Miguel Otaola (aka Dorje Khandro), Francisco Salas Roche, and Francesca Fremantle. Rigdzin Shikpo promulgated Trungpa's teachings from a primarily Nyingma rather than Kagyu point of view at the Longchen Foundation. | [
"চোগিয়াম কেবল এক ধরনের ধ্যানের উপরই মনোযোগ কেন্দ্রীভূত করেননি, বরং বিভিন্ন উদ্দেশ্য ও অনুশীলনের জন্য কেন্দ্রগুলির একটি নেটওয়ার্ক প্রতিষ্ঠা করেছিলেন।",
"অজানা",
"শাম্বলা ধ্যান কেন্দ্র.",
"অজানা",
"ধ্যানের আকর্ষণীয় দিকটি হল, ত্রুংপা উত্তর আমেরিকার প্রথম স্বীকৃত বৌদ্ধ বিশ্ববিদ্যালয় প্রতিষ্ঠা করেছিলেন, যা এখন নারোপা বিশ্ববিদ্যালয় নামে পরিচিত।"
] | [
0.8307602405548096,
0.97,
0.8162631988525391,
0.97,
0.8638104200363159
] | [
"Trungpa also founded more than 100 meditation centers throughout the world.",
"CANNOTANSWER",
"Shambhala Meditation Centers. He also founded retreat centers for intensive meditation practice,",
"CANNOTANSWER",
"Naropa was the first accredited Buddhist university in North America."
] | [
"Chogyam did not only focus on one type of meditation, but established a network of centers for different purposes and practices.",
"CANNOTANSWER",
"Shambhala Meditation Centers.",
"CANNOTANSWER",
"The interesting aspect about meditation is that Trungpa founded the first accredited Buddhist university in North America, which is now known as Naropa University."
] |
ভারতে নির্বাসিত অবস্থায় ত্রুংপা ইংরেজি অধ্যয়ন শুরু করেন। ফ্রেডা বেডি, যিনি এই প্রকল্পের সূচনা করেছিলেন, তার সহযোগিতায় ত্রুংপা এবং আকং তুলকু ইয়াং লামাস হোম স্কুল প্রতিষ্ঠা করেন এবং দালাই লামার অনুমোদন লাভের পর যথাক্রমে এর আধ্যাত্মিক প্রধান এবং প্রশাসক নিযুক্ত হন। ১৯৬৩ সালে, সহানুভূতিশীল পশ্চিমাদের সহায়তায়, ত্রুংপা অক্সফোর্ড বিশ্ববিদ্যালয়ের সেন্ট অ্যান্টনি কলেজে তুলনামূলক ধর্ম অধ্যয়ন করার জন্য একটি স্প্যান্ডিং স্পনসরশিপ পেয়েছিলেন। ১৯৬৭ সালে, পশ্চিম থেরাভাদান সন্ন্যাসী আনন্দবোধির প্রস্থানের পর, ত্রুংপা এবং আকং রিনপোচেকে স্কটল্যান্ডের জনস্টোন হাউস ট্রাস্ট একটি ধ্যান কেন্দ্র পরিচালনার জন্য আমন্ত্রণ জানায়, যা পরে পশ্চিমের প্রথম তিব্বতি বৌদ্ধ মঠ সাময়ে লিং হয়ে ওঠে (ভবিষ্যৎ অভিনেতা এবং সঙ্গীতজ্ঞ ডেভিড বোয়ি ত্রুংপার ধ্যানের একজন ছাত্র ছিলেন)। ১৯৭০ সালে, আকং-এর সঙ্গে বিচ্ছিন্ন হয়ে যাওয়ার পর, ত্রুংপা বেশ কয়েক জন ছাত্রের আমন্ত্রণে যুক্তরাষ্ট্রে চলে যান। স্কটল্যান্ডে চলে যাওয়ার অল্প কিছুদিন পর, বিভিন্ন ধরনের অভিজ্ঞতা, যার মধ্যে একটা গাড়ি দুর্ঘটনাও ছিল, যেটা তাকে তার শরীরের বাম দিকে আংশিকভাবে পক্ষাঘাতগ্রস্ত করে দিয়েছিল, তা ত্রুংপাকে তার সন্ন্যাসব্রত ত্যাগ করতে এবং একজন সাধারণ শিক্ষক হিসেবে কাজ করতে পরিচালিত করেছিল। তিনি মূলত বিদেশী সংস্কৃতি ও পোশাক-আশাক দ্বারা ছাত্রদের বিক্ষেপ দূর করার এবং একজন গুরুর আচরণ সম্পর্কে তাদের পূর্ব ধারণাকে খর্ব করার সিদ্ধান্ত নেন। তিনি মদ খেতেন, ধূমপান করতেন, ছাত্রদের সঙ্গে ঘুমাতেন এবং প্রায়ই শিক্ষা দেওয়ার আগে ছাত্রদের ঘন্টার পর ঘন্টা অপেক্ষা করিয়ে রাখতেন। তার বেশিরভাগ আচরণকে ইচ্ছাকৃতভাবে উত্তেজক এবং বিতর্কের সূত্রপাতকারী হিসাবে ব্যাখ্যা করা হয়েছে। একটা বিবরণে, তিনি ছাত্রদের মারিজুয়ানা সেবন বন্ধ করার জন্য উৎসাহিত করেছিলেন, এই দাবি করে যে, এই ধূমপান তাদের আধ্যাত্মিক উন্নতির জন্য উপকারজনক নয় এবং এটা অতিরঞ্জিত স্নায়ুরোগ। ছাত্র-ছাত্রীরা প্রায়ই তার কারণে রেগে যেত, ভয় পেত এবং ভয় পেত কিন্তু অনেকে প্রচণ্ড অনুগত, প্রতিশ্রুতিবদ্ধ এবং উৎসর্গীকৃত ছিল। ১৯৭০ সালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে আসার পর, ত্রুংপা উত্তর আমেরিকা ভ্রমণ করেন, পশ্চিমা ছাত্রদের কাছে সহজেই বোধগম্য এমন আকারে সর্বোচ্চ বৌদ্ধ শিক্ষার সারবস্তু উপস্থাপন করার জন্য খ্যাতি অর্জন করেন। এ সময়ে তিনি ১৩টি বজ্রধাতু সেমিনারি পরিচালনা করেন এবং সেখানে তিন মাসের আবাসিক কার্যক্রম পরিচালনা করেন। তাঁর ছাত্রদের শিক্ষক হওয়ার জন্য প্রশিক্ষণ দেওয়ারও গুরুত্বপূর্ণ কাজ ছিল সেমিনারির। | [
"প্রাথমিক কিছু শিক্ষা কী ছিল?",
"তিনি কী শিক্ষা দিয়েছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তিনি কি আবার শিক্ষা দেওয়ার জন্য পাশ্চাত্যে ফিরে গিয়েছিলেন?",
"পশ্চিমে তার সবচেয়ে বড় সাফল্য কী ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What were some early teachings?",
"What did he teach?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Did he move back to the West to teach again?",
"What was his biggest accomplishment in the west?"
] | [
0.8864495754241943,
0.959161639213562,
0.8980633616447449,
0.844408392906189,
0.9185163974761963
] | [
0.8374791145324707,
0.8460608720779419,
0.8888617753982544,
0.8733557462692261,
0.7893940806388855,
0.8362170457839966,
0.8445783853530884,
0.8835164904594421,
0.8409833908081055,
0.8567508459091187,
0.8902877569198608,
0.8561098575592041,
0.7456164360046387,
0.8603566884994507,
0.29962554574012756
] | 0.814388 | 210,714 | In exile in India, Trungpa began his study of English. In collaboration with Freda Bedi, who had initiated the project, Trungpa and Akong Tulku founded the Young Lamas Home School and, after seeking endorsement from the Dalai Lama, were appointed its spiritual head and administrator respectively. In 1963, with the assistance of sympathetic Westerners, Trungpa received a Spalding sponsorship to study comparative religion at St Antony's College, Oxford University. In 1967, upon the departure of the western Theravadan monk Anandabodhi, Trungpa and Akong Rinpoche were invited by the Johnstone House Trust in Scotland to take over a meditation center, which then became Samye Ling, the first Tibetan Buddhist monastery in the West (future actor and musician David Bowie was one of Trungpa's meditation pupils there). In 1970, after a break with Akong, Trungpa moved to the United States at the invitation of several students. Shortly after his move to Scotland, a variety of experiences, including a car accident that left him partially paralyzed on the left side of his body, led Trungpa to give up his monastic vows and work as a lay teacher. He made that decision principally to mitigate students' becoming distracted by exotic cultures and dress and to undercut their preconceptions of how a guru should behave. He drank, smoked, slept with students, and often kept students waiting for hours before giving teachings. Much of his behavior has been construed as deliberately provocative and sparked controversy. In one account, he encouraged students to give up smoking marijuana, claiming that the smoking was not of benefit to their spiritual progress and that it exaggerated neurosis. Students were often angered, unnerved and intimidated by him, but many remained fiercely loyal, committed, and devoted. Upon moving to the United States in 1970, Trungpa traveled around North America, gaining renown for his ability to present the essence of the highest Buddhist teachings in a form readily understandable to Western students. During this period, he conducted 13 Vajradhatu Seminaries, three-month residential programs at which he presented a vast body of Buddhist teachings in an atmosphere of intensive meditation practice. The seminaries also had the important function of training his students to become teachers themselves. | [
"১৯৭০ সালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে আসার পর, ত্রুংপা উত্তর আমেরিকা ভ্রমণ করেন, সর্বোচ্চ বৌদ্ধ শিক্ষার উপাদান উপস্থাপন করার জন্য খ্যাতি অর্জন করেন।",
"তিনি প্রচুর বৌদ্ধ শিক্ষা দেন।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"পাশ্চাত্যে তাঁর সবচেয়ে বড় কৃতিত্ব ছিল ছাত্রদের শিক্ষক হওয়ার জন্য প্রশিক্ষণ দেওয়া।"
] | [
0.8189270496368408,
0.7618281245231628,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8582895994186401
] | [
"Upon moving to the United States in 1970, Trungpa traveled around North America, gaining renown for his ability to present the essence of the highest Buddhist teachings",
"During this period, he conducted 13 Vajradhatu Seminaries, three-month residential programs at which he presented a vast body of Buddhist teachings",
"In 1970, after a break with Akong, Trungpa moved to the United States at the invitation of several students.",
"CANNOTANSWER",
"The seminaries also had the important function of training his students to become teachers themselves."
] | [
"Upon moving to the United States in 1970, Trungpa traveled around North America, gaining renown for his ability to present the essence of the highest Buddhist teachings.",
"He taught a vast body of Buddhist teachings.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"His biggest accomplishment in the west was training his students to become teachers themselves."
] |
চার্লসের রাজত্বের বেশির ভাগ সময় ফ্রান্সের সাথে দ্বন্দ্বে জড়িয়ে পড়ে। ১৫২০ সালে চার্লস ইংল্যান্ড যান। সেখানে তার খালা আরাগনের ক্যাথরিন তার স্বামী অষ্টম হেনরিকে সম্রাটের সাথে মিত্রতা করার জন্য অনুরোধ করেন। ১৫০৮ সালে সপ্তম হেনরি চার্লসকে অর্ডার অব দ্য গার্টারে মনোনীত করেন। তার গাটার স্টল প্লেটটি সেন্ট জর্জ চ্যাপেলে সংরক্ষিত আছে। চার্লসের বড় ভাই ফ্রান্সের প্রথম ফ্রান্সিসের সঙ্গে প্রথম যুদ্ধ ১৫২১ সালে শুরু হয়েছিল। চার্লস ফ্রান্স ও ভেনিসীয়দের বিরুদ্ধে ইংল্যান্ড ও পোপ লিও দশমের সাথে মিত্রতা স্থাপন করেন এবং অত্যন্ত সফল হন। স্বাধীনতা অর্জনের জন্য ফ্রান্সিস মাদ্রিদ চুক্তিতে বারগুন্ডিকে চার্লসের কাছে সমর্পণ করেন। যখন তিনি মুক্তি পান, তখন ফ্রান্সিস প্যারিসের সংসদকে চুক্তিটির নিন্দা করতে বলেন কারণ এটি চাপের অধীনে স্বাক্ষরিত হয়েছিল। এরপর ফ্রান্স লিগ অফ কগনাক-এ যোগ দেয়, যা পোপ ক্লেমেন্ট সপ্তম ইংল্যান্ডের অষ্টম হেনরি, ভেনিসীয়, ফ্লোরেন্সীয় এবং মিলানীয়দের নিয়ে ইতালির রাজকীয় কর্তৃত্বকে প্রতিরোধ করার জন্য গঠন করেছিলেন। আসন্ন যুদ্ধে, চার্লসের রোমের অবরোধ (১৫২৭) এবং ১৫২৭ সালে পোপ সপ্তম ক্লিমেন্টের ভার্চুয়াল কারাবরণ পোপকে ইংল্যান্ডের অষ্টম হেনরি এবং চার্লসের খালা আরাগনের ক্যাথরিনের বিয়ে বাতিল করতে বাধা দেয়, তাই হেনরি অবশেষে রোমের সাথে ভেঙ্গে পড়েন, এইভাবে ইংরেজ সংস্কারের দিকে পরিচালিত করে। অন্যান্য দিক দিয়ে যুদ্ধ ছিল অমীমাংসিত। ক্যামব্রাই চুক্তির (১৫২৯) "মহিলাদের শান্তি" নামে পরিচিত, কারণ এটি চার্লসের খালা এবং ফ্রান্সিসের মায়ের মধ্যে আলোচনা করা হয়েছিল, ফ্রান্সিস ইতালিতে তার দাবি অস্বীকার করেন কিন্তু বুরগুন্ডির নিয়ন্ত্রণ বজায় রাখেন। ১৫৩৬ সালে তৃতীয় যুদ্ধ শুরু হয়। মিলানের শেষ স্ফোরজা ডিউকের মৃত্যুর পর, ফ্রান্সিসের দাবি সত্ত্বেও, চার্লস তার পুত্র ফিলিপকে ডিউক পদে অধিষ্ঠিত করেন। এই যুদ্ধও অমীমাংসিত ছিল। ফ্রান্সিস মিলান জয় করতে ব্যর্থ হন, কিন্তু তিনি চার্লসের মিত্র ডিউক অফ স্যাভয়ের অধিকাংশ অঞ্চল জয় করতে সক্ষম হন, যার মধ্যে তার রাজধানী তুরিনও ছিল। ১৫৩৮ সালে নাইসে উতি পসডেটিসের উপর ভিত্তি করে একটি সন্ধির মাধ্যমে যুদ্ধ শেষ হয় কিন্তু তা খুব অল্প সময়ের জন্য স্থায়ী হয়। ১৫৪২ সালে পুনরায় যুদ্ধ শুরু হয়। এসময় ফ্রান্সিস উসমানীয় সুলতান প্রথম সুলেইমানের সাথে মিত্রতা স্থাপন করেন এবং চার্লস অষ্টম হেনরির সাথে মিত্রতা স্থাপন করেন। ফরাসি-অটোম্যান নৌবহর নিস জয় করা সত্ত্বেও ফরাসিরা মিলানের দিকে অগ্রসর হতে পারেনি। চার্লসের নেতৃত্বে উত্তর ফ্রান্সে একটি যৌথ অ্যাংলো-ইম্পেরিয়াল আক্রমণ কিছু সাফল্য অর্জন করলেও শেষ পর্যন্ত তা পরিত্যক্ত হয়। ১৫৫১ সালে ফ্রান্সিসের ছেলে ও উত্তরাধিকারী দ্বিতীয় হেনরির সঙ্গে এক চূড়ান্ত যুদ্ধ শুরু হয়েছিল। হেনরি লোরেনে প্রাথমিক সাফল্য অর্জন করেন, যেখানে তিনি মেটজকে বন্দী করেন, কিন্তু ইতালিতে ফরাসি আক্রমণ ব্যর্থ হয়। এই সংঘর্ষের মাঝামাঝি সময়ে চার্লস তার পুত্র দ্বিতীয় ফিলিপ এবং তার ভাই, পবিত্র রোমীয় সম্রাট প্রথম ফার্দিনান্দকে যুদ্ধ চালিয়ে যাওয়ার দায়িত্ব দিয়ে পদত্যাগ করেন। | [
"ফ্রান্সের কাছে পঞ্চম চার্লসের গুরুত্ব কী ছিল?",
"এই দ্বন্দ্বগুলো কখন হয়েছিল?",
"যুদ্ধে চার্লসের ভূমিকা কী ছিল?",
"যুদ্ধের ফল কী হয়েছিল?",
"অন্য কোন যুদ্ধে কি চার্লস জড়িত ছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What was Charles V's importance to France?",
"When were these conflicts?",
"What was Charles' role in the war?",
"What were the results of the war?",
"Were there other wars that Charles was involved in?"
] | [
0.8964433670043945,
0.9401813745498657,
0.9326174259185791,
0.9229550361633301,
0.8599606156349182
] | [
0.73711097240448,
0.8640927076339722,
0.8541293144226074,
0.8289651870727539,
0.8772443532943726,
0.7612525224685669,
0.7408936023712158,
0.8494629263877869,
0.9065614938735962,
0.8697537183761597,
0.8973915576934814,
0.822913646697998,
0.8261141777038574,
0.8698863387107849,
0.9146692752838135,
0.8605512380599976,
0.8426706194877625,
0.8669736385345459,
0.812030017375946,
0.8810254335403442,
0.9069638252258301,
0.8959598541259766,
0.29962554574012756
] | 0.876416 | 210,715 | Much of Charles's reign was taken up by conflicts with France, which found itself encircled by Charles's empire while it still maintained ambitions in Italy. In 1520, Charles visited England, where his aunt, Catherine of Aragon, urged her husband, Henry VIII, to ally himself with the emperor. In 1508 Charles was nominated by Henry VII to the Order of the Garter. His Garter stall plate survives in Saint George's Chapel. The first war with Charles's great nemesis Francis I of France began in 1521. Charles allied with England and Pope Leo X against the French and the Venetians, and was highly successful, driving the French out of Milan and defeating and capturing Francis at the Battle of Pavia in 1525. To gain his freedom, Francis ceded Burgundy to Charles in the Treaty of Madrid, as well as renouncing his support of Henry II's claim over Navarre. When he was released, however, Francis had the Parliament of Paris denounce the treaty because it had been signed under duress. France then joined the League of Cognac that Pope Clement VII had formed with Henry VIII of England, the Venetians, the Florentines, and the Milanese to resist imperial domination of Italy. In the ensuing war, Charles's sack of Rome (1527) and virtual imprisonment of Pope Clement VII in 1527 prevented the Pope from annulling the marriage of Henry VIII of England and Charles's aunt Catherine of Aragon, so Henry eventually broke with Rome, thus leading to the English Reformation. In other respects, the war was inconclusive. In the Treaty of Cambrai (1529), called the "Ladies' Peace" because it was negotiated between Charles's aunt and Francis' mother, Francis renounced his claims in Italy but retained control of Burgundy. A third war erupted in 1536. Following the death of the last Sforza Duke of Milan, Charles installed his son Philip in the duchy, despite Francis's claims on it. This war too was inconclusive. Francis failed to conquer Milan, but he succeeded in conquering most of the lands of Charles's ally, the Duke of Savoy, including his capital Turin. A truce at Nice in 1538 on the basis of uti possidetis ended the war but lasted only a short time. War resumed in 1542, with Francis now allied with Ottoman Sultan Suleiman I and Charles once again allied with Henry VIII. Despite the conquest of Nice by a Franco-Ottoman fleet, the French could not advance toward Milan, while a joint Anglo-Imperial invasion of northern France, led by Charles himself, won some successes but was ultimately abandoned, leading to another peace and restoration of the status quo ante bellum in 1544. A final war erupted with Francis' son and successor, Henry II, in 1551. Henry won early success in Lorraine, where he captured Metz, but French offensives in Italy failed. Charles abdicated midway through this conflict, leaving further conduct of the war to his son, Philip II, and his brother, Ferdinand I, Holy Roman Emperor. | [
"পঞ্চম চার্লস ফ্রান্সের কাছে গুরুত্বপূর্ণ ছিলেন কারণ তিনি ছিলেন ফ্রান্সের রাজা। কিন্তু ফ্রান্সের সাথে তার দ্বন্দ্ব ছিল এবং তিনি ইতালি জয় করতে চেয়েছিলেন।",
"১৫২১, ১৫৩৬, ১৫৪২ এবং ১৫৫১ সালে এই যুদ্ধ সংঘটিত হয়।",
"যুদ্ধে চার্লসের ভূমিকা ছিল ফরাসি ও ভেনিসীয়দের বিরুদ্ধে ইংল্যান্ড ও পোপের সাথে মৈত্রী স্থাপন এবং ফরাসিদের মিলান থেকে বিতাড়িত করা।",
"যুদ্ধের ফলাফল ছিল অমীমাংসিত।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8974392414093018,
0.6823533177375793,
0.8788474798202515,
0.9006736874580383,
0.9158336520195007
] | [
"Much of Charles's reign was taken up by conflicts with France, which found itself encircled by Charles's empire while it still maintained ambitions in Italy.",
"The first war with Charles's great nemesis Francis I of France began in 1521.",
"Charles allied with England and Pope Leo X against the French and the Venetians, and was highly successful, driving the French out of Milan",
"In other respects, the war was inconclusive. In the Treaty of Cambrai (1529), called the \"Ladies' Peace\"",
"A third war erupted in 1536. Following the death of the last Sforza Duke of Milan,"
] | [
"Charles V was important to France because he was the king of France, but he also had conflicts with France and wanted to conquer Italy.",
"The conflicts occurred in 1521, 1536, 1542, and 1551.",
"Charles' role in the war was to ally with England and the Pope against the French and the Venetians, and to drive the French out of Milan.",
"The results of the war were inconclusive.",
"Yes."
] |
১৫০৬ সালে চার্লস তার পিতার বুরগুন্ডিয়ান অঞ্চল, বিশেষ করে নিম্ন দেশ এবং ফ্রাঙ্ক-কমট উত্তরাধিকারসূত্রে লাভ করেন। তার জন্মস্থান ফ্ল্যান্ডার্স, যা তখনও ফরাসি ফিফ ছিল, যা ছিল শত বছরের যুদ্ধের একটি শক্তিশালী খেলোয়াড়। যেহেতু তিনি অপ্রাপ্তবয়স্ক ছিলেন, তার খালা অস্ট্রিয়ার মার্গারেট (অস্ট্রিয়ার আর্চ ডিউকেস হিসেবে জন্মগ্রহণ করেন এবং তার উভয় বিবাহে অস্ট্রিয়ার ডোয়াজার প্রিন্সেস এবং স্যাভয়ের ডোয়াজার ডিউকেস) ১৫১৫ সাল পর্যন্ত সম্রাট ম্যাক্সিমিলিয়ান কর্তৃক নিযুক্ত হন। তিনি শীঘ্রই ফ্রান্সের সাথে যুদ্ধে জড়িয়ে পড়েন, কারণ তিনি ফরাসি রাজাকে তার পিতার মত শ্রদ্ধা জানাতে চেয়েছিলেন। এর ফলে ফ্রান্স ১৫২৮ সালে ফ্লান্ডার্সের উপর তার প্রাচীন দাবি পরিত্যাগ করে। ১৫১৫ থেকে ১৫২৩ সাল পর্যন্ত, নেদারল্যান্ডসে চার্লসের সরকারকে ফ্রিসিয়ান কৃষকদের বিদ্রোহের সাথে লড়াই করতে হয়েছিল (পিয়ের গারলোফস দোনিয়া এবং উইজার্ড জেল্লামার নেতৃত্বে)। বিদ্রোহীরা প্রাথমিকভাবে সফল হলেও বেশ কয়েকটি পরাজয়ের পর ১৫২৩ সালে বাকি নেতাদের বন্দী ও শিরশ্ছেদ করা হয়। চার্লস বুরগুন্ডীয় অঞ্চল টর্নেই, আরটোই, ইউট্রেখট, গ্রোনিনগেন ও গুল্ডার্সের সাথে যুক্ত করেন। ১৭ টি প্রদেশ চার্লসের বুরগুন্ডিয়ান পূর্বপুরুষদের দ্বারা একত্রিত হয়েছিল, কিন্তু নামমাত্র ফ্রান্স বা পবিত্র রোমান সাম্রাজ্যের ফিফ ছিল। ১৫৪৯ সালে চার্লস একটি প্রাগমাটিক অনুমোদন জারি করেন, নিম্ন দেশগুলিকে একটি ঐক্যবদ্ধ সত্তা হিসাবে ঘোষণা করে যার মধ্যে তার পরিবার উত্তরাধিকারী হবে। নিম্ন দেশগুলি সাম্রাজ্যের একটি গুরুত্বপূর্ণ স্থান ছিল। পঞ্চম চার্লসের জন্য এটা ছিল তাঁর বাড়ি, যে-এলাকায় তিনি জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং শৈশব কাটিয়েছিলেন। বাণিজ্য ও শিল্প এবং অঞ্চলের শহরগুলির সম্পদের কারণে, নিম্ন দেশগুলিও ইম্পেরিয়াল কোষাগারের জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ আয় প্রতিনিধিত্ব করত। বুরগুন্ডিয়ান অঞ্চলগুলি সাধারণত চার্লসের সমগ্র রাজত্বকালে অনুগত ছিল। চার্লসের দাবিকৃত ভারী কর প্রদানের কারণে ১৫৩৯ সালে গুরুত্বপূর্ণ শহর ঘেন্টে বিদ্রোহ করে। কিন্তু, এই বিদ্রোহ বেশিদিন স্থায়ী হয়নি, কারণ আলবার ডিউকের কাছ থেকে সৈন্য সাহায্য নিয়ে চার্লসের সামরিক প্রতিক্রিয়া দ্রুত ও অপমানজনক ছিল। | [
"বুরগুন্ডি এবং নিম্ন দেশ বলতে কী বোঝায়?",
"এটি ফ্রান্সের কোন অঞ্চলে অবস্থিত?",
"এই অঞ্চল কিসের জন্য বিখ্যাত?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"পঞ্চম চার্লস কখন এসেছিলেন?",
"পঞ্চম চার্লস কোথা থেকে এসেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What is Burgundy and the Low Countries?",
"Which area of France is it located?",
"What is this region famous for?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"When did Charles V visit?",
"Where was Charles V from?"
] | [
0.8499135971069336,
0.939050555229187,
0.9460350275039673,
0.8980633616447449,
0.8039707541465759,
0.8152449727058411
] | [
0.8516435623168945,
0.6224955320358276,
0.8628284335136414,
0.759575366973877,
0.847665548324585,
0.8370047807693481,
0.8408926129341125,
0.8466261625289917,
0.8703161478042603,
0.8611680269241333,
0.837229311466217,
0.8430345058441162,
0.8629419803619385,
0.8789018392562866,
0.8382212519645691,
0.7993745803833008,
0.29962554574012756
] | 0.84998 | 210,716 | In 1506, Charles inherited his father's Burgundian territories, most notably the Low Countries and Franche-Comte. Most of the holdings were fiefs of the German Kingdom (part of the Holy Roman Empire), except his birthplace of Flanders, which was still a French fief, a last remnant of what had been a powerful player in the Hundred Years' War. As he was a minor, his aunt Margaret of Austria (born as Archduchess of Austria and in both her marriages as the Dowager Princess of Asturias and Dowager Duchess of Savoy) acted as regent, as appointed by Emperor Maximilian until 1515. She soon found herself at war with France over the question of Charles' requirement to pay homage to the French king for Flanders, as his father had done. The outcome was that France relinquished its ancient claim on Flanders in 1528. From 1515 to 1523, Charles's government in the Netherlands also had to contend with the rebellion of Frisian peasants (led by Pier Gerlofs Donia and Wijard Jelckama). The rebels were initially successful but after a series of defeats, the remaining leaders were captured and decapitated in 1523. Charles extended the Burgundian territory with the annexation of Tournai, Artois, Utrecht, Groningen and Guelders. The Seventeen Provinces had been unified by Charles's Burgundian ancestors, but nominally were fiefs of either France or the Holy Roman Empire. In 1549, Charles issued a Pragmatic Sanction, declaring the Low Countries to be a unified entity of which his family would be the heirs. The Low Countries held an important place in the Empire. For Charles V personally they were his home, the region where he was born and spent his childhood. Because of trade and industry and the wealth of the region's cities, the Low Countries also represented an important income for the Imperial treasury. The Burgundian territories were generally loyal to Charles throughout his reign. The important city of Ghent rebelled in 1539 due to heavy tax payments demanded by Charles. The rebellion did not last long, however, as Charles's military response, with reinforcement from the Duke of Alba, was swift and humiliating to the rebels of Ghent. | [
"বুরগুন্ডি ও নিম্ন দেশ বলতে ফ্রান্স, বেলজিয়াম ও নেদারল্যান্ডসকে বোঝায়, যেগুলো পঞ্চম চার্লসের শাসনাধীন বুরগুন্ডি সাম্রাজ্যের অংশ ছিল।",
"এটি নিম্ন দেশগুলিতে অবস্থিত, যা বর্তমান দিনের বেলজিয়াম, নেদারল্যান্ডস এবং লুক্সেমবার্গ অঞ্চল।",
"এই অঞ্চলটি শত বছরের যুদ্ধের এক শক্তিশালী খেলোয়াড় হিসেবে পরিচিত ছিল।",
"পঞ্চম চার্লসের জন্য নিম্ন দেশগুলি একটি গুরুত্বপূর্ণ অঞ্চল ছিল, কারণ তারা তার বাড়ি ছিল এবং পবিত্র রোমান সাম্রাজ্যে একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.8894250988960266,
0.8912593126296997,
0.6534978151321411,
0.8964827656745911,
0.97,
0.97
] | [
"In 1506, Charles inherited his father's Burgundian territories, most notably the Low Countries and Franche-Comte.",
"Most of the holdings were fiefs of the German Kingdom (part of the Holy Roman Empire), except his birthplace of Flanders, which was still a French fief,",
"a last remnant of what had been a powerful player in the Hundred Years' War.",
"The Low Countries held an important place in the Empire. For Charles V personally they were his home,",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Burgundy and the Low Countries refer to the regions of France, Belgium, and the Netherlands, which were part of the Burgundian Empire ruled by Charles V.",
"It is located in the Low Countries, which are the territories of present-day Belgium, Netherlands, and Luxembourg.",
"The region is famous for being a last remnant of what had been a powerful player in the Hundred Years' War.",
"The Low Countries were an important region for Charles V, as they were his home and had a significant role in the Holy Roman Empire.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
ভ্যাম্পায়ার উইকএন্ড থেকে বিরতির পর, কোয়েনিগ একটি অ্যানিমেটেড কমেডি-অ্যাডভেঞ্চার সিরিজ লেখেন এবং প্রযোজনা করেন। সিরিজটি, নিও ইয়োকিও, সেপ্টেম্বর ২০১৭ সালে নেটফ্লিক্সে আত্মপ্রকাশ করে। শোটি ২০১৫ সালে লেখা এবং উত্পাদিত হয়েছিল, চূড়ান্ত শব্দ মিশ্রণ জানুয়ারী ২০১৬ সালে সম্পন্ন হয়েছিল, তবে ফক্সের সাথে সমস্যার কারণে, অবশেষে নেটফ্লিক্স দ্বারা গৃহীত না হওয়া পর্যন্ত শোটি স্থগিত করা হয়েছিল। ইয়োকিওকে জাপানি অ্যানিমে সিরিজের স্টাইলে উপস্থাপন করা হয়। যাইহোক, রোলিং স্টোন ম্যাগাজিনের সাথে একটি সাক্ষাত্কারে তিনি বলেন যে তিনি বিশ্বাস করেন যে এই অনুষ্ঠান কোন ঐতিহ্যবাহী আনিমে নয়, "প্রথমত, সত্যিকারের আনিমেকে সম্মান করে, আমি সবসময় নিও ইয়োকিওকে " আনিমে-অনুপ্রাণিত" বলেছি - এটি একটি হাইব্রিড। কিন্তু আমি সব সময় অ্যানিমের ভক্ত ছিলাম এবং আমি সবসময় এমন কিছু করতে চাইতাম যা এর প্রতি এক ধরনের শ্রদ্ধা। হয়তো একটা প্রেমময় প্যারোডি। প্রথম প্রথম আমি যাদের সাথে কাজ করতাম তারা মনে করত যে আমি প্রধান চরিত্রের কণ্ঠস্বর হব, কিন্তু আমি মনে করতাম, 'আমি মাত্র সাত বছর কোন কিছুর অগ্রদূত হিসেবে কাজ করেছি, সবসময় আমার কণ্ঠস্বর ব্যবহার করেছি। এখন আমার যা প্রয়োজন তা হল, কোনো কিছুর পিছনে ছোটা।'" মুক্তির পর, শোটির প্রথম মৌসুম সমালোচকদের কাছ থেকে মিশ্র প্রতিক্রিয়া লাভ করে, রটেন টম্যাটোসে ৩৬% স্কোর অর্জন করে। দ্য ভার্জের লেখক, শ্যানন লিয়াও অনুষ্ঠানটির গল্প এবং ভয়েস-অ্যাকশনের সমালোচনা করে বলেন, "শুরুতে ব্যাকড্রপ এবং প্রতিভার প্রাথমিক চাকচিক্য দ্রুত পরিধানের সাথে জড়িত ছিল। এতে ভয়ঙ্কর কণ্ঠ রয়েছে, এবং একটি অর্থহীন, অনুমানযোগ্য গল্প রয়েছে যা কেবল বিস্ময়কর কারণ এটি ব্যারেলের তলদেশে আঘাত করতে ইচ্ছুক।" এর বৈসাদৃশ্যে, দ্যা নিউ ইয়র্ক টাইমস এই অনুষ্ঠানকে আরও আশাবাদীভাবে পর্যালোচনা করেছিল, এই বলে যে, "হ্যাঁ, আমার বান্ধবী সান ফ্রান্সিসকোতে একটা আর্থিক চাকরি নেওয়ার জন্য আমার সঙ্গে বিবাহবিচ্ছেদ করেছে," এই কথাগুলো পড়লে আপনি হয়তো হাসবেন, "নিও ইয়োকিও" আপনার জন্য হতে পারে।" ২০১৮ সালের প্রথম দিকে টাইম ক্রাইসিসের একটি পর্বে, কোয়েনিগ ইয়োকিওর ভবিষ্যৎ সম্পর্কে বলেছিলেন, ইঙ্গিত করে যে "নোও মৃত নয়।" | [
"নিও ইয়োকিও কে?",
"এটা কি নিয়ে?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"অনুষ্ঠান কখন হওয়ার কথা ছিল?",
"এটা আসলে কখন শুরু হয়েছিল?",
"এই ধারাবাহিকটি কত দিন ধরে চলছে?",
"নিও ইয়োকিও কিসের প্যারোডি?",
"এটা কি সফল হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Who is Neo Yokio?",
"What is it about?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"When was the show supposed to be?",
"When did it actually debut?",
"How long is the series?",
"What is Neo Yokio a parody of?",
"Was it successful?"
] | [
0.8684144616127014,
0.9067119359970093,
0.8980633616447449,
0.8793685436248779,
0.8892039656639099,
0.8325357437133789,
0.8568567037582397,
0.9410251379013062
] | [
0.7760908603668213,
0.8675656318664551,
0.884765088558197,
0.8717663884162903,
0.8535819053649902,
0.8872952461242676,
0.8996124267578125,
0.8953505158424377,
0.8328121900558472,
0.8119180202484131,
0.8690403699874878,
0.8153126835823059,
0.9093174338340759,
0.29962554574012756
] | 0.804262 | 210,717 | Following a hiatus from Vampire Weekend, Koenig wrote and produced an animated comedy-adventure series about a depressive, demon-slaying playboy voiced by Jaden Smith. The series, titled Neo Yokio, debuted on Netflix in September 2017.The show was written and produced in 2015, with the final sound mix being completed in January 2016, however, due to issues with Fox, the show was postponed until finally being picked up by Netflix. Yokio is presented in the style of a Japanese anime series. However, in an interview with Rolling Stone magazine, he stated that he believes the show is not a traditional anime, "First of all, out of respect for true anime, I've always called Neo Yokio "anime-inspired" - it's a hybrid. But I've always been a fan of anime, and I always wanted to do something that was kind of an homage to it. Maybe a loving parody. Initially the people I was working with thought I should be the voice of the main character, but I was, like, 'I just spent seven years being the frontman of something, using my voice all the time. What I need right now is to slip into the background of something.'" Upon release, the show's first season received mixed reviews from critics, earning a 36% score on Rotten Tomatoes. Writer, Shannon Liao of The Verge criticised the show's story and voice-acting, citing, "the initial glamor of the backdrops and talent involved wears off fast. It has awful voice acting, and a pointless, predictable story that's only surprising because it's so willing to hit the bottom of the barrel." Contrastingly, The New York Times gave the show a more optimistic review, stating, "if a defensive reading of the line, "Yes, my girlfriend broke up with me to take a finance job in San Francisco," makes you chuckle, "Neo Yokio" may be for you." On an episode of Time Crisis in early 2018, Koenig spoke about the future of Yokio, hinting that "Neo's not dead." | [
"নিও ইয়োকিও একই নামের টিভি সিরিজের একটি চরিত্র।",
"এটা এনিমের প্যারোডি।",
"হ্যাঁ।",
"এই অনুষ্ঠানটি ২০১৭ সালের সেপ্টেম্বর মাসে নেটফ্লিক্সে সম্প্রচারিত হওয়ার কথা ছিল।",
"এটি জানুয়ারী ২০১৬ সালে সম্পন্ন হয়।",
"অজানা",
"নিও ইয়োকিও জাপানি অ্যানিমের একটি প্যারোডি।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.9039713740348816,
0.7927206754684448,
0.9158336520195007,
0.8687088489532471,
0.8783348798751831,
0.97,
0.8768308162689209,
0.9158336520195007
] | [
"Yokio is presented in the style of a Japanese anime series.",
"Maybe a loving parody.",
"in January 2016, however, due to issues with Fox, the show was postponed until finally being picked up by Netflix.",
"debuted on Netflix in September 2017.",
"January 2016,",
"CANNOTANSWER",
"I've always been a fan of anime, and I always wanted to do something that was kind of an homage to it. Maybe a loving parody.",
"first season received mixed reviews from critics, earning a 36% score on Rotten Tomatoes."
] | [
"Neo Yokio is a character from the TV series of the same name.",
"It's a parody of anime.",
"Yes.",
"The show was supposed to be debuted on Netflix in September 2017.",
"It was completed in January 2016.",
"CANNOTANSWER",
"Neo Yokio is a parody of Japanese anime.",
"Yes."
] |
২০০৫ সালে, ইষ্রা বিকল্প রক ব্যান্ড ভ্যাম্পায়ার উইকএন্ড গঠন করেন। এই দলের নাম ইষ্রা ও তার বন্ধুরা ছুটি কাটানোর সময় যে-নামের চলচ্চিত্র তৈরি করেছিল, সেটার উল্লেখ করে। এই চলচ্চিত্রে ইষ্রা প্রধান চরিত্র ওয়ালকটের ভূমিকায় অভিনয় করেন। ব্যান্ডটির অপ্রকাশিত অনেক গান এই চলচ্চিত্রের উল্লেখ করে। ইষ্রা ২০০৩ সালের পূর্বে কলাম্বিয়া বিশ্ববিদ্যালয়ে তার ব্যান্ড সঙ্গীদের সাথে পরিচিত হন। ইতিমধ্যেই ড্রামবাদক ক্রিস টমসনের সঙ্গে পরিচিত হওয়ার পর, কোইনিগ রোস্টম ব্যাটম্যানগ্লিজের সঙ্গে পরিচিত হন। তারা দুজন নববইয়ের দশকে একটি পার্টিতে রেডিওহেডের সাথে চুক্তিবদ্ধ হন এবং একদিন একটি ব্যান্ড শুরু করার অঙ্গীকার করেন। দলটিকে ঘিরে ছিল ক্রিস বাইও, যিনি কোয়েনিগের প্রথম বর্ষের রুমমেট ছিলেন। গ্রুপটি অবিলম্বে কাজ শুরু করে, ২০০৬ সালে একটি ক্যাম্পাসের বেসমেন্টে ব্যান্ডগুলির একটি যুদ্ধে তাদের প্রথম প্রদর্শনী করে। তারা চারের মধ্যে তৃতীয় স্থান অধিকার করে। সেই বছরের শেষের দিকে, তাদের কিছু ডেমো অনলাইনে প্রকাশিত হয়, স্টেরিওগাম এবং পিচফর্কের মতো সাইট থেকে জনপ্রিয়তা অর্জন করে। তারা এটা জানার আগে, তারা শো বিক্রি করছিল এবং স্পিনের প্রচ্ছদে উপস্থিত ছিল, এমনকি কোন অ্যালবাম প্রকাশ না করেই। তাদের নামহীন প্রথম অ্যালবাম ২০০৮ সালের জানুয়ারিতে আসে, এবং বছরের শেষে তারা শনিবার নাইট লাইভে অনুষ্ঠান করে, ইংল্যান্ডের গ্লাস্টনবারি উৎসবে ৪০,০০০ ভক্তদের জন্য খেলে এবং প্রায় অর্ধ মিলিয়ন অ্যালবাম বিক্রি করে। যখন তারা পূর্ণ-সময়ের কাজ করছিল তখন অ্যালবামটি স্ব-উৎপাদিত হয়েছিল। তারপর থেকে, ব্যান্ডটি দুটি অতিরিক্ত অ্যালবাম, কনট্রা এবং মডার্ন ভ্যাম্পায়ারস অফ দ্য সিটি প্রকাশ করেছে। ব্যান্ডটি একাধিক গ্র্যামি পুরস্কারের জন্য মনোনীত হয়েছে। ২০১১ সালে, কন্ট্রা সেরা বিকল্প অ্যালবামের জন্য মনোনীত হয়েছিল, কিন্তু ব্যান্ডটি দ্য ব্ল্যাক কিসের কাছে হেরে যায়। ২০১৪ সালে, মডার্ন ভ্যাম্পায়ারস অফ দ্য সিটি সেরা বিকল্প অ্যালবামের জন্য গ্র্যামি পুরস্কার লাভ করে। বিজয়ী হওয়ার পর, কোইনিগ বিস্ময়ে বলে ওঠেন, "আমি আমার সময়ের সর্বোৎকৃষ্ট ইষ্রা আর যখন আমি মারা যাব, তখন আমরা কথা বলতে পারব যে, এরপর কে আসবে।" ২০১৬ সালে ব্যাটম্যানগ্লিজের প্রস্থানের পর, কোয়েনিগ বর্তমানে ব্যান্ডের চতুর্থ স্টুডিও অ্যালবামে কাজ করছেন, যা ২০১৮ সালে মুক্তি পাবে। | [
"ভ্যাম্পায়ার সপ্তাহান্ত কি?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"কেন তারা এটাকে ভ্যাম্পায়ার সপ্তাহান্ত নাম দিয়েছে?",
"ব্যান্ড সদস্যরা কোথায় মিলিত হয়েছিল?",
"তাদের কোন অ্যালবাম আছে?",
"তারা কি অন্য কোন পুরস্কার জিতেছে?",
"কন্ট্রা কি সেরা বিকল্প অ্যালবাম জিতেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"what is vampire weekend?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Why did they name it vampire weekend?",
"where did the band members meet?",
"Did they have any albums?",
"did they win any other awards ?",
"Did Contra win Best Alternative Album?"
] | [
0.9025511741638184,
0.8980633616447449,
0.9123587608337402,
0.8898612260818481,
0.8642091751098633,
0.9299757480621338,
0.8601436614990234
] | [
0.8251245617866516,
0.8222453594207764,
0.606137752532959,
0.800973653793335,
0.8306825160980225,
0.8898509740829468,
0.8447088003158569,
0.7618703842163086,
0.8633472919464111,
0.9189440011978149,
0.8741515874862671,
0.8686360120773315,
0.9126071929931641,
0.8611775040626526,
0.8964810967445374,
0.9113145470619202,
0.9017707109451294,
0.8767315745353699,
0.8577818870544434,
0.8848689198493958,
0.29962554574012756
] | 0.868268 | 210,718 | In 2005, Ezra formed the alternative rock band Vampire Weekend. The name of the group was in reference to an unreleased indie film of the same name that Ezra and his friends produced during a vacation. In the film, Ezra portrayed protagonist, Walcott, a man hell-bent on escaping Cape Cod as he believed vampires were coming. Many songs from the bands eponymous release made reference to the film. Ezra met his bandmates at Columbia University, prior to 2003. After already having met drummer, Chris Tomson, Koenig became aquatinted with Rostam Batmanglij. The two immediately bonded over Radiohead at a party during freshman year and vowed to start a band one day. Rounding out the group was Chris Baio, Koenig's suite-mate in his sophomore year, and they shared a love of Destiny's Child. The group immediately got to work, playing their first show in 2006 at a battle of the bands in a campus basement. They placed third out of four. Later that year, some of their demos appeared online, earning raves from sites like Stereogum and Pitchfork. Before they knew it, they were selling out shows and appearing on the cover of Spin without even having released an album. Their eponymous debut album arrived in January 2008, and by the end of the year they had performed on Saturday Night Live, played for 40,000 fans at England's Glastonbury festival and sold nearly half a million albums. The album was self-produced whilst they were working full-time jobs. Since then, the band have released two additional albums, Contra and Modern Vampires of the City. The band has been nominated for multiple Grammy Awards. In 2011, Contra was nominated for Best Alternative Album, however the band lost to The Black Keys. In 2014, Modern Vampires of the City won the Grammy award for Best Alternative Album. Following the win, Koenig exclaimed, "I'm the pre-eminent Ezra of my time, and when I die, then we can talk about who comes next." Following the departure of Batmanglij in 2016, Koenig is currently working on the band's fourth studio album, set for release in 2018. | [
"ভ্যাম্পায়ার উইকএন্ড ২০০৫ সালে এজরা কোনিগ কর্তৃক গঠিত ব্যান্ডের নাম।",
"হ্যাঁ।",
"তারা এটাকে ভ্যাম্পায়ার সপ্তাহান্ত নাম দিয়েছিল কারণ এটা ইষ্রা ও তার বন্ধুরা ছুটি কাটানোর সময় যে-নামে একটা অপ্রকাশিত ইন্ডি চলচ্চিত্র তৈরি করেছিল, সেটার উল্লেখ করে ছিল।",
"ব্যান্ড সদস্যরা কলাম্বিয়া বিশ্ববিদ্যালয়ে মিলিত হন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"না।"
] | [
0.762558102607727,
0.9158336520195007,
0.9015202522277832,
0.8679136037826538,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.831999659538269
] | [
"The name of the group was in reference to an unreleased indie film of the same name that Ezra and his friends produced",
"In 2005, Ezra formed the alternative rock band Vampire Weekend.",
"The name of the group was in reference to an unreleased indie film of the same name that Ezra and his friends produced during a vacation.",
"Ezra met his bandmates at Columbia University,",
"Contra was nominated for Best Alternative Album,",
"The band has been nominated for multiple Grammy Awards.",
"the band lost to The Black Keys."
] | [
"Vampire Weekend is the name of the band formed by Ezra Koenig in 2005.",
"Yes.",
"They named it vampire weekend because it was in reference to an unreleased indie film of the same name that Ezra and his friends produced during a vacation.",
"The band members met at Columbia University.",
"Yes.",
"Yes.",
"No."
] |
২০১০ সালের প্রথম দিকে, ব্যান্ডটি ঘোষণা করে যে গায়ক, ডুস, সৃজনশীল পার্থক্যের কারণে ব্যান্ড ছেড়ে চলে গেছেন। রাগান এবং বুসেক পরে কৃতিত্বের উপর তর্কের কথা উল্লেখ করেন, এবং ড্যুস সফর করতে না চাওয়াকে প্রস্থানের কারণ হিসেবে উল্লেখ করেন। ডেকার ও টেরেল আরও বলেন যে, ড্যুস তার ব্যক্তিগত সহকারীকে সফরে নিয়ে আসতে চেয়েছিলেন। ব্যান্ডটি তাদের দীর্ঘদিনের বন্ধু এবং লরেন ড্রাইভের প্রধান গায়ক ড্যানিয়েল মুরিলোকে ডউসের চরিত্রে অভিনয়ের জন্য আমন্ত্রণ জানায়। মুরিলো আমেরিকান আইডলের ৯ম সিজনের অডিশন অতিক্রম করে ব্যান্ডে যোগ দেওয়ার সিদ্ধান্ত নেন। ব্যান্ডটি শীঘ্রই তাদের দ্বিতীয় স্টুডিও অ্যালবামের জন্য উপাদান লিখতে শুরু করে; আমেরিকান ট্রাজেডি, ২০১০ সালের মাঝামাঝি সময়ে, আশা করা হয় বছরের শেষে এটি মুক্তি পাবে। ব্যান্ডটি নিশ্চিত করেছে যে প্রযোজক ডন গিলমোর, অ্যালবামটি প্রযোজনা করতে ফিরে আসবে। নভেম্বরের মাঝামাঝি সময়ে রেকর্ডিং শেষ হয় এবং ব্যান্ডটি থ্যাঙ্কসগিভিং এর পরের দিন অ্যালবামটি মিক্স করতে শুরু করে। ব্যান্ডটি এভেঞ্জড সেভেনফোল্ড এবং স্টোন সোরের সাথে নাইটমেয়ার আফটার ক্রিসমাস ট্যুরের সহ-শিরোনাম দেয়। প্রথম একক, "হিয়ার মি নাউ", ডিসেম্বর ২০১০ সালে মুক্তি পায়। এককটি বিলবোর্ডের হিটসিকারস সংস চার্টে ৯ম, বিলবোর্ডের রক সংস চার্টে ২৪তম এবং অল্টারনেটিভ সংস চার্টে ২০তম স্থান অর্জন করে। ২১ জানুয়ারী, তারা একটি নতুন গান প্রকাশ করে, "কমিন' ইন হট" বিনামূল্যে ডাউনলোডের জন্য উপলব্ধ, এবং ঘোষণা করে যে অ্যালবামের জন্য আনুষ্ঠানিক মুক্তির তারিখ ৮ মার্চ, ২০১১ হবে। কিন্তু ২২ ফেব্রুয়ারী, ২০১১ এর হিসাবে, ঘোষণা করা হয় যে অ্যালবামটি ৫ এপ্রিল, ২০১১ এ ফিরিয়ে আনা হয়েছে। ২০১১ সালের ৬ ফেব্রুয়ারি ব্যান্ডটি "বিন টু হেল" নামে আরেকটি গান প্রকাশ করে। আমেরিকান ট্রাজেডি তাদের প্রথম অ্যালবাম সোয়ান সংসের চেয়ে বেশি সফল হয়, যা প্রথম সপ্তাহে ৬৬,৯১৫ কপি বিক্রি হয় এবং ১ নম্বর স্থানে উঠে আসে। বিলবোর্ড ২০০ তে ৪। এটি ১ নং-এও উঠে এসেছে। অন্যান্য অনেক চার্টে ২ নম্বর পাওয়া যায়। বিলবোর্ডের টপ হার্ড রক অ্যালবামস চার্টে ১। অ্যালবামটি অন্যান্য দেশেও খুব সফল হয়েছিল, যা না অর্জন করেছিল। ৫ কানাডায় এবং না. যুক্তরাজ্যে ৪৩ জন। অ্যালবামটির প্রচার চালিয়ে যাওয়ার জন্য ব্যান্ডটি ১০ বছর, ড্রাইভ এ, এবং নিউ মেডিসিনের সাথে রেভল্ট ট্যুরের শিরোনাম দেয়। এই সফরটি ২০১১ সালের ৬ এপ্রিল থেকে ২৭ মে পর্যন্ত অনুষ্ঠিত হয়। এই সফরের পর ব্যান্ডটি ইউরোপ, কানাডা ও অস্ট্রেলিয়াতে বেশ কয়েকটি অনুষ্ঠান করে। এরপর তারা অল দ্যাট রিমেইনস এবং হাইরো দা হিরোর সাথে অন্তহীন গ্রীষ্মকালীন সফরের শিরোনাম করবে, যা ১৮ জুলাই থেকে ৭ আগস্ট, ২০১১-এর মধ্যে অনুষ্ঠিত হবে। ২০১১ সালের আগস্ট মাসে ব্যান্ডটি ঘোষণা করে যে তারা আমেরিকান ট্রাজেডি রিডাক্স নামে একটি রিমিক্স অ্যালবাম প্রকাশ করবে, যেখানে একটি রিমিক্স প্রতিযোগিতার বিজয়ী পেশাদার এবং ভক্তদের রিমিক্স থাকবে। গানবাজনা এটি ২১ নভেম্বর, ২০১১ সালে মুক্তি পায়। একই মাসে ব্যান্ডটি "তৃতীয় বিশ্বযুদ্ধ" সফরে বের হয়। এই সফরের পর, ব্যান্ডটি আবার অ্যাভেঞ্জেড সেভেনফোল্ডের সাথে "বুকড অ্যালাইভ" ট্যুরে যোগ দেয়। | [
"ডিউসের প্রস্থান সম্পর্কে আপনি আমাকে কি বলতে পারেন",
"ডুসের কি হয়েছে?",
"আমেরিকার এই বিয়োগান্তক ঘটনার ব্যাপারে আপনি আমাকে কি বলতে পারেন?",
"সেই অ্যালবাম কি সফল হয়েছিল?",
"ঐ অ্যালবামে কি গান ছিল",
"সেই অবিবাহিত ব্যক্তি কী করেছিলেন?",
"এই অ্যালবামের জন্য কি কোন পুরস্কার জিতেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"what can you tell me about the departure of deuce",
"what happened to Deuce?",
"what can you tell me aobut the american tragedy",
"was that album successful?",
"what songs were on that album",
"how did the single do?",
"were there any awards won for this album?"
] | [
0.920123279094696,
0.8475138545036316,
0.8195122480392456,
0.938900887966156,
0.9316589832305908,
0.6898413896560669,
0.8920827507972717
] | [
0.8485342264175415,
0.877785325050354,
0.7808145880699158,
0.8172504901885986,
0.8189544677734375,
0.8826565742492676,
0.9086750745773315,
0.8839869499206543,
0.8108033537864685,
0.8989565968513489,
0.7293493747711182,
0.862464189529419,
0.78934645652771,
0.8373538255691528,
0.6519544124603271,
0.7881529927253723,
0.7059024572372437,
0.8313264846801758,
0.8361350893974304,
0.8732165694236755,
0.8283918499946594,
0.8898086547851562,
0.8563935160636902,
0.9195882678031921,
0.91086745262146,
0.8536661863327026,
0.6098290681838989,
0.8832947611808777,
0.6788603067398071,
0.7705662250518799,
0.29962554574012756
] | 0.862649 | 210,719 | In early 2010, the band announced that singer, Deuce, had left the band due to creative differences. Ragan and Busek later cited arguments over writing credits, and Deuce not wanting to tour, as reasons for the departure. Decker and Terrell also stated that Deuce wanting to bring his own personal assistant for touring caused a rift between members. The band asked long-time friend, and lead singer of Lorene Drive, Daniel Murillo, to fill in for Deuce's role. Murillo had just advanced past the auditions for season 9 of American Idol, but decided to drop out to join the band. The band soon began writing material for their second studio album; American Tragedy, in mid-2010, with hopes to release it by the end of the year. The band has also confirmed that producer Don Gilmore, would return to produce the album. Recording concluded around mid-November and the band began mixing the album the day after Thanksgiving. The band co-headlined the Nightmare After Christmas Tour with Avenged Sevenfold and Stone Sour to support the album. The first single, "Hear Me Now", released in December 2010. The single reached a peak of number nine on the Heatseekers Songs chart on Billboard, twenty-four on the Billboard's Rock Songs chart, and number twenty on the Alternative Songs chart. On January 21, they released a new song, "Comin' in Hot" available for a free download, and announced that the official release date for the album would be March 8, 2011. but as of February 22, 2011, it was announced that the album has been pushed back to April 5, 2011. On February 6, 2011, the band released another song titled "Been to Hell", for a free download. American Tragedy turned out to be more successful than their first album Swan Songs, selling 66,915 in its debut week and peaking at No. 4 on the Billboard 200. It has also peaked at No. 2 on many other charts, while also reaching No. 1 on the Billboard's Top Hard Rock Albums chart. The album was also very successful in other countries, making No. 5 in Canada and No. 43 in the United Kingdom. To continue promoting the album, the band headlined the Revolt Tour, along with 10 Years, Drive A, and New Medicine. The tour took place between April 6 and May 27, 2011. After the tour, the band played several shows in Europe, Canada, and Australia. They will then headline the Endless Summer Tour with All That Remains and Hyro da Hero, which took place between July 18 and August 7, 2011. The band announced in August 2011 that they would be releasing the remix album titled American Tragedy Redux, that would contain both professional and fan remixes from winners of a remix contest. of songs. It was released on November 21, 2011. In the same month, the band set out on the "World War III" tour, with Asking Alexandria, We Came As Romans, Borgore, and D.R.U.G.S. Following the tour, the band also joined Avenged Sevenfold again on the "Buried Alive" tour, with Black Veil Brides and Asking Alexandria, with dates running from November 11 to December 14. | [
"সৃজনশীল পার্থক্যের কারণে ড্যুস ব্যান্ড ছেড়ে চলে যান।",
"অজানা",
"ব্যান্ডটি শীঘ্রই তাদের দ্বিতীয় স্টুডিও অ্যালবাম, আমেরিকান ট্রাজেডির জন্য উপাদান লিখতে শুরু করে।",
"হ্যাঁ।",
"অ্যালবামটির প্রথম একক ছিল \"হিয়ার মি নাও\"।",
"এককটি বিলবোর্ড চার্টে সেরা ৯ নম্বরে উঠে আসে।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8577772974967957,
0.97,
0.8886677622795105,
0.9158336520195007,
0.8604893684387207,
0.5866769552230835,
0.9158336520195007
] | [
"In early 2010, the band announced that singer, Deuce, had left the band due to creative differences.",
"CANNOTANSWER",
"The band soon began writing material for their second studio album; American Tragedy, in mid-2010,",
"in mid-2010, with hopes to release it by the end of the year.",
"The first single, \"Hear Me Now",
"2010. The single reached a peak of number nine on the Heatseekers Songs chart on Billboard, twenty",
"American Tragedy turned out to be more successful than their first album Swan Songs, selling 66,915 in its debut week and peaking at No."
] | [
"Deuce left the band due to creative differences.",
"CANNOTANSWER",
"The band soon began writing material for their second studio album, American Tragedy.",
"Yes.",
"The first single from the album was \"Hear Me Now\".",
"The single did well on the Billboard charts, reaching number nine on the Heatseekers Songs chart.",
"Yes."
] |
১৯৭৩-৭৪ সালে আইটিভি টেলিভিশন ধারাবাহিক দ্য ওয়ার্ল্ড অ্যাট ওয়ারে তিনি একমাত্র ইতিহাসবিদ হিসেবে অভিনয় করেন। তিনি "সেভিং প্রাইভেট রায়ান" চলচ্চিত্রে ঐতিহাসিক পরামর্শক হিসেবে কাজ করেন। টম হ্যাঙ্কস, যিনি এই চলচ্চিত্রে অভিনয় করেছিলেন, তিনি বলেন যে তিনি "ডি-ডে" এবং ব্যান্ড অফ ব্রাদার্সের উপর গবেষণা করে তার ভূমিকাটি নিয়ে গবেষণা করেছেন। হ্যাঙ্কস অ্যামব্রোসের বইকেও কৃতিত্ব দেন, বিশেষ করে ডি-ডে অবতরণ সম্পর্কে। এইচবিওর মিনি ধারাবাহিক ব্যান্ড অব ব্রাদার্স (২০০১) এর নির্বাহী প্রযোজক হিসেবে তিনি দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের প্রতি নতুন আগ্রহ জাগিয়ে তুলতে সাহায্য করেন। তিনি প্রাইস ফর পিস, দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় প্রশান্ত মহাসাগরীয় থিয়েটারে যুদ্ধ সম্পর্কিত একটি তথ্যচিত্র এবং মোমেন্টস অব ট্রুথ, দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের যোদ্ধাদের সাক্ষাৎকার সম্বলিত একটি টিভি তথ্যচিত্রের নির্বাহী প্রযোজক হিসেবে কাজ করেন। এছাড়াও তিনি লুইস অ্যান্ড ক্লার্ক: দ্য জার্নি অব দ্য কর্পস অব ডিসকভারি নামে একটি তথ্যচিত্রে ভাষ্যকার হিসেবে কাজ করেন। তিনি বিশটি টিভি প্রামাণ্যচিত্রে ভাষ্য প্রদান করেন, যেখানে দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ, লুইস অ্যান্ড ক্লার্ক এবং বিংশ শতাব্দীতে আমেরিকার বিশিষ্টতার মতো বিভিন্ন বিষয় তুলে ধরা হয়। তিনি অনেক টিভি অনুষ্ঠান বা স্টেশনে অতিথি হিসেবে উপস্থিত ছিলেন, যার মধ্যে রয়েছে দ্য চার্লি রোজ শো, সি-স্প্যান অনুষ্ঠান, সিএনএন অনুষ্ঠান, এনবিসি টুডে অনুষ্ঠান, এনবিসি হার্ডবল অনুষ্ঠান এবং দ্য হিস্ট্রি চ্যানেল ও ন্যাশনাল জিওগ্রাফিক চ্যানেলের বিভিন্ন অনুষ্ঠান। ন্যাশনাল জিওগ্রাফিকের সাথে অ্যামব্রোসের সম্পৃক্ততার সূত্রপাত হয় সোসাইটি কর্তৃক এক্সপ্লোরার-ইন-রেসিডেন্স পদ থেকে। একাডেমিক কাজ ও প্রকাশনার পাশাপাশি তিনি একটি ঐতিহাসিক ভ্রমণ ব্যবসা পরিচালনা করেন। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় ইউরোপীয় অঞ্চলে ভ্রমণ গাইড হিসেবে কাজ করেন। এছাড়াও তিনি আমেরিকান রিভার্সের বোর্ড অব ডিরেক্টরস এবং লুইস অ্যান্ড ক্লার্ক দ্বিশতবার্ষিকী কাউন্সিলের সদস্য ছিলেন। | [
"এমব্রোজ কোন টিভি শোতে কাজ করেছেন?",
"তিনি আর কোন টিভি/চলচ্চিত্র প্রকল্পে কাজ করেছেন?",
"সে কি অন্য কোন টিভি প্রকল্পে কাজ করেছে?",
"তিনি কি আর কোন ব্যাখ্যা দিয়েছেন?",
"সে কোন টিভি শোতে কাজ করেছে?",
"তিনি আর কোন কোন কাজ করেছিলেন?",
"তার কি আরও কাজ ছিল?",
"আর কিছু মজার আছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What tv shows did Ambrose work on?",
"What other tv/film projects was he on?",
"Did he work on other tv projects?",
"Did he provide any other commentary?",
"What tv shows did he work on?",
"What other activities did he work on?",
"Did he have more jobs as well?",
"Is there anything else interesting?"
] | [
0.8706799745559692,
0.9180828928947449,
0.9355428218841553,
0.8202394843101501,
0.9271992444992065,
0.8312708139419556,
0.864884614944458,
0.9125056862831116
] | [
0.7702243328094482,
0.8302152156829834,
0.8923027515411377,
0.8668135404586792,
0.7307255268096924,
0.8453609943389893,
0.7374997138977051,
0.9141323566436768,
0.9058467149734497,
0.79099041223526,
0.8727869987487793,
0.8974053859710693,
0.29962554574012756
] | 0.835156 | 210,720 | Ambrose was the lone historian featured in the 1973-74 ITV television series, The World at War, which detailed the history of World War II. He served as the historical consultant for the movie Saving Private Ryan. Tom Hanks, who starred in the movie, said he "pored over D-Day" and Band of Brothers in researching his role. Hanks also credited Ambrose's books with providing extensive detail, particularly regarding D-Day landings. The HBO mini-series, Band of Brothers (2001), for which he was an executive producer, helped sustain the fresh interest in World War II that had been stimulated by the 50th anniversary of D-Day in 1994 and the 60th anniversary in 2004. Ambrose served as executive producer for Price for Peace, a documentary concerning the war in the Pacific theater during World War II, and for Moments of Truth, a TV documentary containing interviews with World War II veterans. In addition, Ambrose served as a commentator for Lewis & Clark: The Journey of the Corps of Discovery, a documentary by Ken Burns. He provided commentary in twenty made-for TV documentaries, covering diverse topics, such as World War II, Lewis & Clark, and America's prominence in the 20th century. He also appeared as a guest on numerous TV programs or stations, including The Charlie Rose Show, C-Span programming, CNN programming, NBC's Today Show, CNBC's Hardball, and various programming on The History Channel and the National Geographic Channel. Ambrose's association with National Geographic stemmed, in part, from his designation as an Explorer-in-Residence by the Society. In addition to his academic work and publishing, Ambrose operated a historical tour business, acting as a tour guide to European locales of World War II. Also, he served on the board of directors for American Rivers and was a member of the Lewis and Clark Bicentennial Council. | [
"এমব্রোজ যে টিভি শোগুলোতে কাজ করেছেন সেগুলো হল দ্য ওয়ার্ল্ড অ্যাট ওয়ার এবং ব্যান্ড অব ব্রাদার্স।",
"দ্য এইচবিও মিনি সিরিজ, ব্যান্ড অফ ব্রাদার্স",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"চার্লি রোজ শো, সি-স্প্যান প্রোগ্রামিং, সিএনএন প্রোগ্রামিং, এনবিসি টুডে শো।",
"তিনি একটি ঐতিহাসিক ট্যুর ব্যবসা পরিচালনা করেন, একটি ট্যুর গাইড হিসাবে কাজ করেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8585188388824463,
0.8643761277198792,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8953077793121338,
0.9156224727630615,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007
] | [
"Ambrose was the lone historian featured in the 1973-74 ITV television series, The World at War,",
"The HBO mini-series, Band of Brothers",
"Ambrose served as a commentator for Lewis & Clark:",
"He provided commentary in twenty made-for TV documentaries,",
"The Charlie Rose Show, C-Span programming, CNN programming, NBC's Today Show,",
"In addition to his academic work and publishing, Ambrose operated a historical tour business, acting as a tour guide",
"he served on the board of directors for American Rivers and was a member of the Lewis and Clark Bicentennial Council.",
"He served as the historical consultant for the movie Saving Private Ryan."
] | [
"The TV shows that Ambrose worked on are The World at War and Band of Brothers.",
"The HBO mini-series, Band of Brothers",
"Yes.",
"Yes.",
"The Charlie Rose Show, C-Span programming, CNN programming, NBC's Today Show.",
"He operated a historical tour business, acting as a tour guide.",
"Yes.",
"Yes."
] |
২০০২ সালে, অ্যামব্রোস তার দ্য ওয়াইল্ড ব্লু বইয়ে বেশ কিছু অংশ চুরি করার অভিযোগে অভিযুক্ত হন। ফ্রেড বার্নস দ্যা উইকলি স্ট্যান্ডার্ড পত্রিকায় রিপোর্ট করেছিলেন যে, আ্যমব্রোস পেনসিলভানিয়া বিশ্ববিদ্যালয়ের ইতিহাস বিভাগের অধ্যাপক টমাস চাইল্ডসের উইংস অফ মর্নিং: দ্য স্টোরি অফ দ্য লাস্ট আমেরিকান বোম্বার শট ডাউন ওভার জার্মানি ইন সেকেন্ড ওয়ার্লড থেকে কিছু অংশ নিয়েছিলেন। অ্যাম্ব্রাস উৎসগুলো উল্লেখ করেছিলেন, কিন্তু চাইল্ডস বইয়ের অসংখ্য অনুচ্ছেদ উদ্ধৃতির মধ্যে অন্তর্ভুক্ত করেননি। অ্যামব্রোস দাবি করেন যে তার অসংখ্য বইয়ের মধ্যে মাত্র কয়েকটি বাক্য অন্য লেখকদের লেখা। তিনি আত্মপক্ষ সমর্থন করে বলেন: আমি গল্প বলি। আমি আমার কাগজপত্র নিয়ে কথা বলি না। আমি গল্পটি আলোচনা করি। এটা প্রায় সেই পর্যায়ে চলে যায়, পাঠক কত নেবে? আমি কোন পিএইচডি থিসিস লিখছি না। আমি যদি উদ্ধৃতি চিহ্নগুলো লিখে রাখতাম, কিন্তু আমি তা করিনি। আমি অন্যের লেখা চুরি করি না। যদি আমি কোন অংশ লিখি এবং এটা এমন একটি গল্প যা আমি বলতে চাই এবং এই গল্পটির সাথে খাপ খায় এবং এর একটি অংশ অন্য মানুষের লেখা থেকে নেওয়া হয়, আমি শুধু এটি এইভাবে টাইপ করি এবং একটি ফুটনোটে রাখি। আমি শুধু জানতে চাই এটা কোথা থেকে এসেছে। তার কাজের একটি ফোর্বস তদন্তে কমপক্ষে ছয়টি বইয়ের প্যাসেজের সাথে জড়িত চুরি মামলা পাওয়া যায়, একই প্যাটার্ন তার ডক্টরেট গবেষণায় ফিরে যায়। দ্য হিস্ট্রি নিউজ নেটওয়ার্ক অ্যামব্রোসের ৪০টিরও বেশি কাজের মধ্যে সাতটির তালিকা করেছে- দ্য ওয়াইল্ড ব্লু, আনহার্ড সাহস, নোথিং লাইক ইট ইন দ্য ওয়ার্ল্ড, নিক্সন: রাইন অ্যান্ড রিকভারি, সিটিজেন সোলজারস, দ্য সুপ্রিম কমান্ডার, ক্রেজি হর্স অ্যান্ড কুস্টার। | [
"তিনি কি চুরি করেছিলেন?",
"তিনি কি দোষী সাব্যস্ত হয়েছিলেন?",
"অ্যামব্রোস এটা কেন করলো?",
"কীভাবে তিনি তার কাজের পক্ষসমর্থন করেছিলেন?",
"তাকে কি অন্য কোন সময় চুরি করার জন্য অভিযুক্ত করা হয়েছিল?",
"তার সুনাম কি নষ্ট হয়ে গিয়েছিল?",
"বইগুলোর নাম কী ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Did he commit plagiarism?",
"Was he convicted?",
"Why did Ambrose do this?",
"How did defend his actions?",
"Was he accused of plagiarism any other time?",
"Was his reputation damaged?",
"What were the names of the books?"
] | [
0.6558408737182617,
0.9333721399307251,
0.924040675163269,
0.7601892948150635,
0.798709511756897,
0.9170429706573486,
0.9371545314788818
] | [
0.8835370540618896,
0.8662461042404175,
0.866457462310791,
0.8766371011734009,
0.7530140280723572,
0.8769730925559998,
0.9273844361305237,
0.8598838448524475,
0.8973780870437622,
0.7510007619857788,
0.8290248513221741,
0.8869367837905884,
0.8158962726593018,
0.8425537347793579,
0.8509451746940613,
0.29962554574012756
] | 0.861369 | 210,721 | In 2002, Ambrose was accused of plagiarizing several passages in his book The Wild Blue. Fred Barnes reported in The Weekly Standard that Ambrose had taken passages from Wings of Morning: The Story of the Last American Bomber Shot Down over Germany in World War II, by Thomas Childers, a history professor at the University of Pennsylvania. Ambrose had footnoted sources, but had not enclosed in quotation marks numerous passages from Childers's book. Ambrose asserted that only a few sentences in all his numerous books were the work of other authors. He offered this defense: I tell stories. I don't discuss my documents. I discuss the story. It almost gets to the point where, how much is the reader going to take? I am not writing a Ph.D. dissertation. I wish I had put the quotation marks in, but I didn't. I am not out there stealing other people's writings. If I am writing up a passage and it is a story I want to tell and this story fits and a part of it is from other people's writing, I just type it up that way and put it in a footnote. I just want to know where the hell it came from. A Forbes investigation of his work found cases of plagiarism involving passages in at least six books, with a similar pattern going all the way back to his doctoral dissertation. The History News Network lists seven of Ambrose's more than 40 works--The Wild Blue, Undaunted Courage, Nothing Like It In the World, Nixon: Ruin and Recovery, Citizen Soldiers, The Supreme Commander, and Crazy Horse and Custer--contained content from twelve authors without appropriate attribution from Ambrose. | [
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অ্যামব্রোস চাইল্ডস বইয়ের অনেক অংশ উদ্ধৃত করেননি।",
"তিনি দাবি করেন যে তাঁর অসংখ্য বইয়ের মধ্যে মাত্র কয়েকটি বাক্য অন্য লেখকদের লেখা।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"প্রসঙ্গক্রমে উল্লেখিত বইগুলোর নাম দি ওয়াইল্ড ব্লু, আনহার্ড সাহস, নোথিং লাইক ইট ইন দ্য ওয়ার্ল্ড এবং উত্তর-প্রমাণে উল্লিখিত শেষ দুটি বই: সিটিজেন সোলজার অ্যান্ড ক্রেজি হর্স অ্যান্ড কুস্টার।"
] | [
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8066431283950806,
0.8635522127151489,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8565073013305664
] | [
"In 2002, Ambrose was accused of plagiarizing several passages in his book The Wild Blue.",
"Barnes reported in The Weekly Standard that Ambrose had taken passages from Wings of Morning:",
"Ambrose had footnoted sources, but had not enclosed in quotation marks numerous passages from Childers's book.",
"Ambrose asserted that only a few sentences in all his numerous books were the work of other authors. He offered this defense:",
"I tell stories. I don't discuss my documents. I discuss the story. It almost gets to the point where, how much is the reader going to take?",
"A Forbes investigation of his work found cases of plagiarism involving passages in at least six books, with a similar pattern going all the way back",
"The History News Network lists seven of Ambrose's more than 40 works--The Wild Blue, Undaunted Courage, Nothing Like It In the World,"
] | [
"Yes.",
"Yes.",
"Ambrose did not enclose in quotation marks numerous passages from Childers's book.",
"He asserted that only a few sentences in all his numerous books were the work of other authors.",
"Yes.",
"Yes.",
"The names of the books mentioned in the context are The Wild Blue, Undaunted Courage, Nothing Like It In the World, and the last two mentioned in the answer evidence: Citizen Soldiers and Crazy Horse and Custer."
] |
ভিলা যুদ্ধক্ষেত্রে একজন দক্ষ কৌশলবিদ ছিলেন, যা রাজনৈতিক সমর্থনকে অনুবাদ করে। ১৯১৩ সালে স্থানীয় সামরিক কমান্ডাররা তাকে চিহুয়াহুয়া রাজ্যের অস্থায়ী গভর্নর নির্বাচিত করেন। চিহুয়াহুয়ার গভর্নর হিসেবে ভিলা আরো অভিজ্ঞ জেনারেলদের তার সামরিক বাহিনীতে নিয়োগ দেন। ভিলার সচিব পেরেজ রুল তার সেনাবাহিনীকে দুটি দলে বিভক্ত করেন, একটির নেতৃত্বে ছিলেন ওরতেগা, কনট্রেরাস এবং ওরেস্তেস পেরেইরা এবং অন্যটির নেতৃত্বে ছিলেন তালামান্তেস এবং কনট্রেরাস এর প্রাক্তন ডেপুটি সেভেরিয়ানকো সেনিসেরোস। ভিলার যুদ্ধ কৌশল মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র সেনাবাহিনী দ্বারা অধ্যয়ন করা হয়েছিল এবং হলিউডের সাথে একটি চুক্তি করা হয়েছিল যার মাধ্যমে হলিউড ভিলার আন্দোলন চলচ্চিত্র করার অনুমতি দেওয়া হবে এবং হলিউডের মুনাফার ৫০% ভিলাকে দেওয়া হবে বিপ্লবকে সমর্থন করার জন্য। চিহুয়াহুয়ার গভর্নর হিসেবে ভিলা বিভিন্ন উপায়ে হুয়ের্তার ফেডারেল সেনাবাহিনীর বিরুদ্ধে দক্ষিণে অভিযানের জন্য আরও অর্থ সংগ্রহ করেন। তিনি তার নিজের মুদ্রা মুদ্রণ করেন এবং আদেশ দেন যে এটি বিক্রি ও গ্রহণ করা যাবে সোনার মেক্সিকান পেসোর সমান। তিনি বিপ্লবী যুদ্ধ সরঞ্জামের জন্য অর্থ দিতে ধনীদের বাধ্য করেন। তিনি বেশ কয়েকটি ব্যাংক থেকে সোনা বাজেয়াপ্ত করেন এবং ব্যাংকো মাইনেরোর ক্ষেত্রে ব্যাংকের মালিক পরিবারের একজন সদস্যকে জিম্মি করে রাখেন যতক্ষণ না ব্যাংকের লুকানো স্বর্ণের মজুদের অবস্থান প্রকাশ পায়। তিনি হ্যাসিন্ডাডোস (হ্যাসিন্ডাস মালিকদের) মালিকানাধীন জমিও অধিগ্রহণ করেন এবং মৃত বিপ্লবীদের বিধবা ও পরিবারের কাছে তা পুনর্বণ্টন করেন। সেই সময়ে ভিলার রাজনৈতিক অবস্থান এতটাই উচ্চ ছিল যে, টেক্সাসের এল পাসোর ব্যাংকগুলো তার কাগজ পেসোকে উচ্চমূল্যে গ্রহণ করেছিল। তার সেনাপতিত্ব মার্কিন সেনাবাহিনীর কাছ থেকে যথেষ্ট প্রশংসা অর্জন করে যে তিনি এবং আলভারো ওব্রেগনকে ফোর্ট ব্লেসে ব্রিগেডিয়ার জেনারেল জন জে. পার্সিং এর সাথে দেখা করার জন্য আমন্ত্রণ জানানো হয়। মেক্সিকোতে ফিরে গিয়ে ভিলা দক্ষিণে যাওয়ার জন্য প্রয়োজনীয় জিনিসপত্র সংগ্রহ করে। অর্থের অনেক উৎসের সাথে, ভিলা তার বাহিনী প্রসারিত এবং আধুনিক করে, খসড়া পশু, অশ্বারোহী ঘোড়া, অস্ত্র, গোলাবারুদ, মোবাইল হাসপাতাল সুবিধা (রেলরোড গাড়ি এবং ঘোড়ার অ্যাম্বুলেন্স যা মেক্সিকান এবং বিদেশী স্বেচ্ছাসেবক ডাক্তার, সেরভিসিও সানিতারিও নামে পরিচিত) এবং অন্যান্য সরবরাহ ক্রয় করে এবং চিহুর দক্ষিণে রেলপথ পুনর্নির্মাণ করে। তিনি চিহুয়াহুয়া ও ডুরাঙ্গো থেকে যোদ্ধা সংগ্রহ করেন এবং ডিভিশন দেল নরতে (উত্তর বিভাগ) নামে একটি বৃহৎ সেনাবাহিনী গঠন করেন। পুনর্নির্মিত রেলপথ ভিলার সৈন্য ও গোলন্দাজ বাহিনীকে দক্ষিণে নিয়ে যায়, যেখানে তিনি গোমেজ পালাসিও, টরেওন এবং শেষ পর্যন্ত জাকাতেকাসের হুয়ের্টার শাসনের কেন্দ্রস্থলে বেশ কয়েকটি যুদ্ধে ফেডারেল সেনাবাহিনীকে পরাজিত করেন। | [
"চিহুয়াহুয়ার গভর্নর কে?",
"কীভাবে তিনি দেশাধ্যক্ষ হয়েছিলেন?",
"গভর্নর হিসেবে তিনি কি গুরুত্বপূর্ণ কিছু সম্পাদন করেছিলেন?",
"ভিলা সম্পর্কে আর কি আগ্রহজনক?",
"কেন হলিউড তার গতিবিধিকে চলচ্চিত্রায়িত করতে চেয়েছিল?",
"গ্রাম গভর্নর কখন ছিলেন?",
"তার কি কোন লেফটেন্যান্ট গভর্নর ছিল?",
"কেন তিনি দেশাধ্যক্ষ হওয়া বন্ধ করে দিয়েছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"Who is the governor of Chihuahua?",
"How did he become governor?",
"Did he accomplish anything important as governor?",
"What else is interesting about Villa?",
"Why did Hollywood want to film his movements?",
"When was Villa governor?",
"Did he have a Lt. Governor?",
"Why did he stop being governor?"
] | [
0.8829389810562134,
0.8677760362625122,
0.9086483716964722,
0.8836880326271057,
0.9064931869506836,
0.8057224750518799,
0.8846207857131958,
0.8654924035072327
] | [
0.8046178817749023,
0.7384771704673767,
0.5732496976852417,
0.9086976647377014,
0.9000179171562195,
0.9070034027099609,
0.8416202068328857,
0.7789401412010193,
0.8026834726333618,
0.8682225942611694,
0.864700198173523,
0.8910760879516602,
0.8442400097846985,
0.8991602659225464,
0.8407411575317383,
0.8555814623832703,
0.29962554574012756
] | 0.797739 | 210,722 | Villa was a brilliant tactician on the battle field, which translated to political support. In 1913, local military commanders elected him provisional governor of the state of Chihuahua against the wishes of First Chief Carranza, who wished to name Manuel Chao instead. As Governor of Chihuahua, Villa recruited more experienced generals, including Toribio Ortega, Porfirio Talamantes, and Calixto Contreras to his military staff and achieved more success than ever. Villa's secretary, Perez Rul, divided his army into two groups, one led by Ortega, Contreras, and Orestes Pereira and the other led by Talamantes and Contreras' former deputy, Severianco Ceniceros. Villa's war tactics were studied by the United States Army and a contract with Hollywood was made whereby Hollywood would be allowed to film Villa's movements and 50% of Hollywood's profit would be paid to Villa to support the Revolution. As governor of Chihuahua, Villa raised more money for a drive to the south against Huerta's Federal Army by various methods. He printed his own currency and decreed that it could be traded and accepted at par with gold Mexican pesos. He forced the wealthy to give loans to fund the revolutionary war machinery. He confiscated gold from several banks, and in the case of the Banco Minero he held a member of the bank's owning family, the wealthy Terrazas clan, as a hostage until the location of the bank's hidden gold reserves was revealed. He also appropriated land owned by the hacendados (owners of the haciendas) and redistributed it to the widows and family of dead revolutionaries. Villa's political stature at that time was so high that banks in El Paso, Texas, accepted his paper pesos at face value. His generalship drew enough admiration from the U.S. military that he and Alvaro Obregon were invited to Fort Bliss to meet Brigadier General John J. Pershing. Returning to Mexico, Villa gathered supplies for a drive to the south. With so many sources of money, Villa expanded and modernized his forces, purchasing draft animals, cavalry horses, arms, ammunition, mobile hospital facilities (railroad cars and horse ambulances staffed with Mexican and foreign volunteer doctors, known as Servicio sanitario), and other supplies, and rebuilt the railroad south of Chihuahua City. He also recruited fighters from Chihuahua and Durango and created a large army known as the Division del Norte (Division of the North), the most powerful and feared military unit in all of Mexico. The rebuilt railroad transported Villa's troops and artillery south, where he defeated the Federal Army forces in a series of battles at Gomez Palacio, Torreon, and eventually at the heart of Huerta's regime in Zacatecas. | [
"১৯১৩ সালে চিহুয়াহুয়ার গভর্নর স্থানীয় সামরিক কমান্ডারদের দ্বারা নির্বাচিত হন।",
"সামরিক দক্ষতা ও রাজনৈতিক সমর্থনের মাধ্যমে তিনি গভর্নর হন।",
"হ্যাঁ।",
"ভিলার যুদ্ধ কৌশল মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র সেনাবাহিনী দ্বারা অধ্যয়ন করা হয় এবং হলিউডের সাথে একটি চুক্তি করা হয় যার মাধ্যমে হলিউড ভিলার আন্দোলন চলচ্চিত্র করার অনুমতি দেয়।",
"অজানা",
"১৯১৩ সালে গ্রামটি গভর্নর ছিল।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.8304112553596497,
0.8797796368598938,
0.9158336520195007,
0.8957715034484863,
0.97,
0.7668858170509338,
0.97,
0.97
] | [
"In 1913, local military commanders elected him provisional governor of the state of Chihuahua against the wishes of First Chief Carranza, who wished to name Manuel Chao instead.",
"Villa was a brilliant tactician on the battle field, which translated to political support.",
"As Governor of Chihuahua, Villa recruited more experienced generals, including Toribio Ortega, Porfirio Talamantes, and Calixto Contreras to his military staff and achieved more success than ever.",
"Villa's war tactics were studied by the United States Army and a contract with Hollywood was made whereby Hollywood would be allowed to film Villa's movements",
"CANNOTANSWER",
"In 1913, local military commanders elected him provisional governor of the state of Chihuahua",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"The governor of Chihuahua was elected by local military commanders in 1913.",
"He became governor through his military prowess and political support.",
"Yes.",
"Villa's war tactics were studied by the United States Army and a contract with Hollywood was made whereby Hollywood would be allowed to film Villa's movements.",
"CANNOTANSWER",
"Villa was governor in 1913.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
ভিলা সফলভাবে টরেওনের কৌশলগত পুরস্কার অর্জন করার পর, কারাঞ্জা ভিলাকে টরেওনের দক্ষিণে অভিযান বন্ধ করার আদেশ দেন এবং সালটিলোকে আক্রমণ করার জন্য সরে যেতে বলেন। তিনি যদি তা না করেন, তাহলে তিনি ভিলার কয়লা সরবরাহ বন্ধ করে দেওয়ার হুমকি দেন, তার সরবরাহ ট্রেন থামিয়ে দেওয়ার হুমকি দেন। এটি ব্যাপকভাবে দেখা যায় যে এটি ছিল কারাঞ্জা কর্তৃক মেক্সিকো সিটির উপর সরাসরি আক্রমণ থেকে ভিলাকে দূরে সরিয়ে নেওয়ার একটি প্রচেষ্টা, যাতে কারাঞ্জা আলভারো ওব্রেগনের অধীনে পশ্চিম থেকে গুয়াদালাজারা হয়ে রাজধানীকে প্রথমে নিতে পারে। এটা ছিল ডিভিশন ডেল নর্তে-এর জন্য এক ব্যয়বহুল এবং বিঘ্ন সৃষ্টিকারী পরিবর্তন। ভিলার তালিকাভুক্ত পুরুষরা বেতনবিহীন স্বেচ্ছাসেবক ছিল না, কিন্তু সৈন্যদের বেতন দিত, তারা প্রতিদিন এক পেসো আয় করত। প্রতিদিন বিলম্বের জন্য হাজার হাজার পেসো খরচ হয়। বিরক্ত কিন্তু কোন ব্যবহারিক বিকল্প না থাকায়, ভিলা কারানজার আদেশ মেনে নেয় এবং কম গুরুত্বপূর্ণ সালটিলো শহর দখল করে এবং তারপর তার পদত্যাগের প্রস্তাব দেয়। ফেলিপে অ্যাঞ্জেলস এবং ভিলার অন্যান্য কর্মকর্তারা তার পদত্যাগ প্রত্যাহার, কারাঞ্জা'র আদেশ অমান্য করা এবং ফেডারেল সৈন্যদের দ্বারা ব্যাপকভাবে সুরক্ষিত একটি কৌশলগত রেল স্টেশন জাকাতেকাস আক্রমণ করার জন্য ভিলার পক্ষে যুক্তি দেখান। ঔপনিবেশিক যুগ থেকে, জাকাতেকাস ছিল মেক্সিকোর অধিকাংশ রৌপ্যের উৎস আর তাই যার কাছে তা ছিল তার জন্য অর্থ সরবরাহ করা হত। ভিলা তার কর্মীদের পরামর্শ গ্রহণ করেন এবং তার পদত্যাগ বাতিল করেন। খাড়া ঢালে আক্রমণ করে, ডিভিশন দেল নর্তে তোমা দে জাকাতেকাস (জাকাতেকাসের টেকিং) এ ফেডারেলদের পরাজিত করে, যা বিপ্লবের একক রক্তাক্ত যুদ্ধ, ফেডারেল হতাহতের সংখ্যা প্রায় ৭,০০০ নিহত এবং ৫,০০০ আহত এবং অজানা সংখ্যক বেসামরিক হতাহত। (তোমা দে জাকাতেকাসের একটি স্মারক এবং জাদুঘর সেরো দে লা বুফায় অবস্থিত, একটি গুরুত্বপূর্ণ প্রতিরক্ষা বিন্দু যেখানে ফেডারেল সেনাবাহিনী পরিখা খনন করেছিল।) ১৯১৪ সালের জুন মাসে জাকাতেকাসে ভিলার বিজয় হুয়ের্তা শাসনের পতন ঘটায়। ১৯১৪ সালের ১৪ জুলাই হুয়ের্তা দেশ ত্যাগ করেন। ফেডারেল আর্মি ভেঙে পড়ে, একটি প্রতিষ্ঠান হিসাবে অস্তিত্ব বন্ধ হয়ে যায়। ১৯১৪ সালের আগস্ট মাসে কারাঞ্জা ও তার বিপ্লবী বাহিনী ভিলার আগে মেক্সিকো সিটিতে প্রবেশ করে। বিজয়ীদের মধ্যে গৃহযুদ্ধ ছিল বিপ্লবের পরবর্তী পর্যায়। | [
"জাকেটকে কী হয়েছিল?",
"ডিভিশন ডেল নর্তে কি যুদ্ধে জয়ী হয়েছিল?",
"এর পরে কী হয়েছিল?",
"হুয়ের্তা চলে যাওয়ার পর কে ক্ষমতা গ্রহণ করেছিল?",
"গৃহযুদ্ধে কোন পক্ষ জয়ী হয়েছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"এটা কোন যুদ্ধ ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What happened at Zacatecas?",
"Did the Division del Norte win the battle?",
"What happened after this?",
"Who took over after Huerta left?",
"Which side won the civil war?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Which battle was this?"
] | [
0.7354080677032471,
0.8630984425544739,
0.9389850497245789,
0.8870951533317566,
0.8728703260421753,
0.8980633616447449,
0.8781189322471619
] | [
0.8042439818382263,
0.8034244775772095,
0.8828775882720947,
0.8330140113830566,
0.8473531603813171,
0.8212437629699707,
0.8479865789413452,
0.845751941204071,
0.8575655221939087,
0.5580122470855713,
0.8476941585540771,
0.9014654159545898,
0.7963438034057617,
0.814529299736023,
0.8924053907394409,
0.8570649027824402,
0.8635578155517578,
0.29962554574012756
] | 0.794585 | 210,723 | After Villa successfully captured the strategic prize of Torreon, Carranza ordered Villa to break off action south of Torreon and instead to divert to attack Saltillo. He threatened to cut off Villa's coal supply, immobilizing his supply trains, if he did not comply. This was widely seen as an attempt by Carranza to divert Villa from a direct assault on Mexico City in order to allow Carranza's forces under Alvaro Obregon, driving in from the west via Guadalajara, to take the capital first. This was an expensive and disruptive diversion for the Division del Norte. Villa's enlisted men were not unpaid volunteers but paid soldiers, earning the then enormous sum of one peso per day. Each day of delay cost thousands of pesos. Disgusted but having no practical alternative, Villa complied with Carranza's order and captured the less important city of Saltillo, and then offered his resignation. Felipe Angeles and the rest of Villa's staff officers argued for Villa to withdraw his resignation, defy Carranza's orders, and proceed to attack Zacatecas, a strategic railroad station heavily defended by Federal troops and considered nearly impregnable. Since the colonial era, Zacatecas was the source of much of Mexico's silver, and thus a supply of funds for whoever held it. Villa accepted his staff's advice and cancelled his resignation, and the Division del Norte defied Carranza and attacked Zacatecas. Attacking up steep slopes, the Division del Norte defeated the Federals in the Toma de Zacatecas (Taking of Zacatecas), the single bloodiest battle of the Revolution, with Federal casualties numbering approximately 7,000 dead and 5,000 wounded, and unknown numbers of civilian casualties. (A memorial to and museum of the Toma de Zacatecas is on the Cerro de la Bufa, a key defense point where the Federal Army was entrenched.) Villa's victory at Zacatecas in June 1914 broke the back of the Huerta regime. Huerta left the country on 14 July 1914. The Federal Army collapsed, ceasing to exist as an institution. In August 1914, Carranza and his revolutionary army entered Mexico City ahead of Villa. Civil war between the winners was the next stage of the Revolution. | [
"জাকাতেকাসে ভিলার নেতৃত্বে ডিভিশন দেল নর্তে ফেডারেল বাহিনীকে পরাজিত করে শহর দখল করে নেয়।",
"হ্যাঁ।",
"জাকাতেকাসের বিজয়ের পর ভিলার বাহিনী মেক্সিকো সিটিতে কারাঞ্জা নেতৃত্বাধীন বিপ্লবী বাহিনীর সাথে যোগ দেয়।",
"উত্তর: হুয়ের্তা চলে যাওয়ার পর কারাঞ্জা ও তার বিপ্লবী বাহিনী মেক্সিকো সিটিতে প্রবেশ করে।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"যুদ্ধটা ছিল তোমা দে জাকাতেকাসের।"
] | [
0.8655925393104553,
0.9158336520195007,
0.8720030784606934,
0.920412003993988,
0.97,
0.9158336520195007,
0.7937085032463074
] | [
"the Division del Norte defied Carranza and attacked Zacatecas.",
"the Division del Norte defeated the Federals in the Toma de Zacatecas (Taking of Zacatecas), the single bloodiest battle of the Revolution,",
"Villa's victory at Zacatecas in June 1914 broke the back of the Huerta regime. Huerta left the country on 14 July 1914.",
"In August 1914, Carranza and his revolutionary army entered Mexico City ahead of Villa. Civil war between the winners was the next stage of the Revolution.",
"CANNOTANSWER",
"the single bloodiest battle of the Revolution, with Federal casualties numbering approximately 7,000 dead and 5,000 wounded, and unknown numbers of civilian casualties.",
"Toma de Zacatecas (Taking of Zacatecas),"
] | [
"At Zacatecas, the Division del Norte, led by Villa, defeated the Federal troops and took the city.",
"Yes.",
"After the victory at Zacatecas, Villa's forces joined forces with the revolutionary army led by Carranza in Mexico City.",
"Answer: After Huerta left, Carranza and his revolutionary army entered Mexico City.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"The battle was the Toma de Zacatecas."
] |
২০০৮ সালের এপ্রিল মাসে চলচ্চিত্রটির একটি ট্রেইলার মুক্তি পায়। ক্যালগারি হেরাল্ড এটিকে ৩/৫ রেটিং দিয়েছিল এবং মন্তব্য করেছিল: "এটা হয় ভাল অথবা খুব, খুব খারাপ হতে পারে।" এন্টারটেনমেন্ট উইকলির গ্যারি সুসম্যান প্রশ্ন করেছেন যে এই চলচ্চিত্রটি "... ট্রেলারটি ৯ম গোল্ডেন ট্রেইলার পুরস্কারে "সেরা কমেডি ট্রেইলার" পুরস্কার লাভ করে। ড্রিমওয়ার্কস একটি লাল ব্যান্ড ট্রেইলারও প্রকাশ করে, যা স্টুডিওর একটি চলচ্চিত্র প্রচারের জন্য প্রথম ধরনের। স্টিলার, ডাউনি এবং ব্ল্যাক আমেরিকান আইডলের সপ্তম সিজনের চূড়ান্ত পর্বে দ্য পিপস হিসেবে গ্ল্যাডিস নাইটের সাথে অভিনয় করেন। এই তিনজন অভিনেতা পরে ২০০৮ এমটিভি মুভি অ্যাওয়ার্ডস এ একটি স্কেচ পরিবেশন করেন যেখানে অভিনেতারা একটি সফল ভাইরাল ভিডিও তৈরি করার চেষ্টা করেন যা চলচ্চিত্রটিকে বিব্রতকর ফলাফল এনে দেয়। ২০০৮ সালের সেপ্টেম্বরে স্টিলার ও ডাউনি চলচ্চিত্রটি প্রচারের জন্য সান সেবাস্টিয়ান আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসবে যোগ দেন। একটি প্রদর্শনী দেখানো হয়, কিন্তু এটি উৎসবে অন্যান্য চলচ্চিত্রের সাথে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করার জন্য নির্বাচন করা হয়নি। ২০০৮ সালের এপ্রিল থেকে ২০০৮ সালের আগস্ট মাসের মধ্যে ছবিটির ২৫০টিরও বেশি প্রচারণামূলক প্রদর্শনী হয়। ২০০৮ সালের ৩রা আগস্ট স্টিলার, ডাউনি এবং ব্ল্যাক ক্যালিফোর্নিয়ার ইউএস মেরিন কর্পস বেস ক্যাম্প পেন্ডলটন পরিদর্শন করেন। এই প্রদর্শনী ইউনাইটেড সার্ভিস অর্গানাইজেশনের পক্ষ থেকে করা হয়েছিল এবং অভিনেতারা হেলিকপ্টার ও হাম্বেসের মাধ্যমে এই প্রদর্শনীতে উপস্থিত ছিলেন। ২০০৮ সালের ৮ই আগস্ট ৩০ মিনিটের এক বিশেষ কাল্পনিক ই! ট্রু হলিউড স্টোরিতে ট্রপিক থান্ডার তৈরির কথা বলা হয়েছে। ভিডিও গেমে, টম ক্ল্যান্সির রেইনবো সিক্স: ভেগাস ২-এ একটি থিমযুক্ত স্ক্যাভেঞ্জার হান্ট অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল এবং স্টিলার চলচ্চিত্রের উপর ভিত্তি করে অনলাইন ফেসবুক অ্যাপ্লিকেশন গেমে তার অনুরূপ ব্যবহার করার অনুমতি দিয়েছিলেন। চলচ্চিত্রটি মুক্তির জন্য একটি টাই-ইন হিসাবে, প্যারামাউন্ট ঘোষণা করে যে তারা "বুটি ঘাম" নামে পরিচিত শক্তি পানীয়টি বাজারজাত করবে। প্যারামাউন্টের ভোক্তা পণ্যের সভাপতি মাইকেল কোরকোরান এই মুক্তির বিষয়ে মন্তব্য করেছেন: "আমরা খুবই উত্তেজিত, কারণ এই চলচ্চিত্রের বাইরেও এর বেশ কিছু সময় বেঁচে থাকার সম্ভাবনা রয়েছে।" এই পানীয় কলেজ বইয়ের দোকান, আমাজন.কম এবং অন্যান্য খুচরো বিক্রেতাদের কাছে বিক্রি করা হয়। | [
"ট্রপিক থান্ডারকে কীভাবে তুলে ধরা হয়েছিল?",
"ট্রেইলারটি কি জনপ্রিয় ছিল?",
"ট্রেইলার ছাড়াও, চলচ্চিত্রটিকে তুলে ধরার জন্য আর কী করা হয়েছিল?",
"এটা কি চলচ্চিত্র সম্পর্কে সচেতনতা বৃদ্ধি করেছিল?",
"তারা কি আর কোন স্কেচ করেছে?",
"চলচ্চিত্রটি কি সফল হয়েছিল?",
"প্রচারমূলক প্রদর্শনীগুলোর প্রতি সাড়া কেমন ছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"সামরিক বাহিনীর সদস্যরা এই চলচ্চিত্র সম্বন্ধে কী মনে করেছিল?",
"এই প্রচারণা কি চলচ্চিত্রটিকে সফল হতে সাহায্য করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"How was Tropic Thunder promoted?",
"Was the trailer popular?",
"Beyond the trailer, what was something else done to promote the film?",
"Did that raise awareness of the film?",
"Did they perform any other sketches?",
"Was the film successful?",
"What was the response to the promotional screenings?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"What did the military members think of the film?",
"Did the promotion help the film be successful?"
] | [
0.8147448301315308,
0.9304502606391907,
0.8669881820678711,
0.9141687154769897,
0.8160967826843262,
0.9569904804229736,
0.895169734954834,
0.8980633616447449,
0.8912776708602905,
0.8662034273147583
] | [
0.9100201725959778,
0.9170587658882141,
0.7338029742240906,
0.8722416162490845,
0.8855932354927063,
0.813819408416748,
0.8909779787063599,
0.9125357270240784,
0.8816356658935547,
0.8118208646774292,
0.7886082530021667,
0.7499638199806213,
0.8430304527282715,
0.7759945392608643,
0.847445011138916,
0.894451379776001,
0.8914874792098999,
0.8661412000656128,
0.29962554574012756
] | 0.851778 | 210,724 | A trailer for the film was released in April 2008. The Calgary Herald gave it a rating of 3/5, commenting: "This could either be good or very, very bad." Gary Susman of Entertainment Weekly questioned whether the film would "... turn into precisely the kind of bloated action monstrosity that it's making fun of." The trailer received the "Best Comedy Trailer" award at the 9th annual Golden Trailer Awards. DreamWorks also released a red band trailer, the first of its kind used by the studio to promote one of its films. Stiller, Downey, and Black appeared on the seventh-season finale of American Idol in a sketch as The Pips performing with Gladys Knight (via archival footage). The three actors also later performed a sketch at the 2008 MTV Movie Awards which featured the actors attempting to create a successful viral video to promote the film with awkward results. In September 2008, Stiller and Downey attended the San Sebastian International Film Festival to promote the film. A screening was shown, but it was not chosen to compete against the other films at the festival. Between April 2008 and the film's commercial release in August 2008, the film had over 250 promotional screenings. On August 3, 2008, Stiller, Downey, and Black visited Camp Pendleton, a U.S. Marine Corps base in California, to present a screening to over a thousand military members and their families. The screening was on behalf of the United Service Organizations and included the actors heading to the screening by helicopter and Humvees. On August 8, 2008, a special 30-minute fictional E! True Hollywood Story aired about the making of Tropic Thunder. In video games, a themed scavenger hunt was incorporated into Tom Clancy's Rainbow Six: Vegas 2, and Stiller allowed his likeness to be used in the online Facebook application game based on the film. As a tie-in for the film's release, Paramount announced it would market the energy drink known in the film as "Booty Sweat". Michael Corcoran, Paramount's president of consumer products, commented on the release: "We're very excited, because it has the potential to live for quite a while, well beyond the film." The drink was sold in college bookstores, on Amazon.com, and at other retailers. | [
"ট্রপিক থান্ডার ২০০৮ সালের এপ্রিল মাসে মুক্তি পায়।",
"হ্যাঁ।",
"চলচ্চিত্রটির প্রচারণার জন্য আমেরিকান আইডলের সপ্তম সিজনের শেষ পর্বে একটি স্কেচে দ্য পিপস গ্ল্যাডিস নাইটের সাথে অভিনয় করে।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"প্রচারণামূলক প্রদর্শনীর প্রতি ইতিবাচক সাড়া পাওয়া যায়।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8001487255096436,
0.9158336520195007,
0.7909641861915588,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8161992430686951,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007
] | [
"A trailer for the film was released in April 2008.",
"The Calgary Herald gave it a rating of 3/5, commenting: \"This could either be good or very, very bad.\"",
"Stiller, Downey, and Black appeared on the seventh-season finale of American Idol in a sketch as The Pips performing with Gladys Knight (via archival footage).",
"The three actors also later performed a sketch at the 2008 MTV Movie Awards which featured the actors attempting to create a successful viral video",
"In September 2008, Stiller and Downey attended the San Sebastian International Film Festival to promote the film.",
"Between April 2008 and the film's commercial release in August 2008, the film had over 250 promotional screenings.",
"On August 3, 2008, Stiller, Downey, and Black visited Camp Pendleton, a U.S. Marine Corps base in California, to present a screening to over a thousand military members",
"The screening was on behalf of the United Service Organizations and included the actors heading to the screening by helicopter and Humvees.",
"CANNOTANSWER",
"As a tie-in for the film's release, Paramount announced it would market the energy drink known in the film as \"Booty Sweat\"."
] | [
"Tropic Thunder was promoted through a trailer released in April 2008.",
"Yes.",
"Something else done to promote the film was appearing on the seventh-season finale of American Idol in a sketch as The Pips performing with Gladys Knight.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"The response to the promotional screenings was positive.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes."
] |
যদিও দক্ষিণ ক্যালিফোর্নিয়া এবং মেক্সিকোকে প্রধান একক চিত্রগ্রহণের জন্য বিবেচনা করা হয়েছিল, হাওয়াই দ্বীপের কাউয়া'ই (যেখানে স্টিলারের বাড়ি) বেশিরভাগ চিত্রগ্রহণের জন্য নির্বাচিত হয়েছিল। কাউয়াইকে মেক্সিকোর উপর নির্বাচন করা হয়েছিল কারণ কাউয়াই চলচ্চিত্র কমিশনের সাথে রাষ্ট্রীয় ব্যয়ের জন্য একটি কর ক্রেডিট নিয়ে আলোচনা করা হয়েছিল। জন টোল, চিত্রগ্রাহক, বলেন যে দ্বীপটি ভিয়েতনামের সাথে সাদৃশ্যের জন্য নির্বাচিত হয়েছিল, এর ঘন পাতা, বিভিন্ন ভূখণ্ড এবং আবহাওয়ার উপর ভিত্তি করে। কাউয়াইকে প্রথম ২০০৪ সালে ট্রপিক থান্ডার চলচ্চিত্রের সম্ভাব্য স্থান হিসাবে চিহ্নিত করা হয়েছিল। স্টিলার ৬ সপ্তাহেরও বেশি সময় ধরে সমস্ত ধরনের যানবাহন, নৌকা এবং হেলিকপ্টার ব্যবহার করে দ্বীপটা অনুসন্ধান করার জন্য ২৫ ঘন্টারও বেশি সময় ব্যয় করেছিলেন। ২০০৬ সালে ড্রিমওয়ার্কস কর্তৃক চলচ্চিত্রটি সবুজায়িত হওয়ার পর, প্রাক-প্রডাকশন ছয় মাস স্থায়ী হয়, এই সময়ের বেশিরভাগ সময় চলচ্চিত্রের জন্য অতিরিক্ত স্থান স্কাউটিং এ ব্যয় করা হয়। লস অ্যাঞ্জেলেসের জন্য চিত্রগ্রহণ এবং অভ্যন্তর দৃশ্যগুলি হলিউডের ইউনিভার্সাল স্টুডিওতে সেট করা হয়েছিল। ট্রপিক থান্ডার পাঁচ বছরের মধ্যে কাউয়াই এর প্রথম প্রধান স্টুডিও প্রযোজনা ছিল। চলচ্চিত্রটির চিত্রগ্রহণ সম্পন্ন হওয়ার পর, এটিকে এখন পর্যন্ত দ্বীপটিতে নির্মিত সবচেয়ে বড় চলচ্চিত্র হিসেবে গণ্য করা হয়, এবং স্থানীয় অর্থনীতিতে $৬০ মিলিয়নেরও বেশি অবদান রাখে। হাওয়াই ফিল্ম এন্ড ভিডিও ম্যাগাজিনের নির্বাহী সম্পাদক টিম রায়ান এই দ্বীপের চিত্রগ্রহণ সম্পর্কে মন্তব্য করেন: "আমি মনে করি ট্রপিক থান্ডার কাউয়াইকে অনেক প্রয়োজনীয় এবং দীর্ঘ সময় ধরে নিষ্ক্রিয় প্রচারণা প্রদান করবে... এর উচিত কাউয়াইকে উৎপাদন বিবেচনার রাডারে ফিরিয়ে আনা।" ২০০৬ সালের ডিসেম্বর মাসে দ্বীপে প্রাথমিক প্রযোজনার কাজ শুরু হয় এবং ২০০৭ সালের জুলাই মাসে মূল চিত্রগ্রহণ শুরু হয়। বেশিরভাগ চিত্রগ্রহণ ব্যক্তিগত জমি এবং সংরক্ষণ অবস্থা নির্ধারিত এলাকায় অনুষ্ঠিত হয়। দ্বীপে কাস্টিং কলের মাধ্যমে ৫০০ জন গ্রামবাসীকে চলচ্চিত্রে গ্রামবাসীদের চরিত্রে অভিনয় করতে বলা হয়। দুটি ইউনিট একই সময়ে মাটি থেকে দ্বীপে এবং একটি হেলিকপ্টার থেকে গুলি করা হয়। শেষ দৃশ্যের জন্য ব্যবহৃত অনেক সেট এবং সেতু তিন মাসের মধ্যে নির্মিত হয়েছিল। দ্বীপের অনিয়মিত আবহাওয়া বৃষ্টি ও আলোর সমস্যার কারণে চিত্রগ্রহণে বাধা সৃষ্টি করে। এ ছাড়া, কঠিন ভূখণ্ডের কারণে ক্রুদের যন্ত্রপাতি সরানো এবং ঢালাই করার ক্ষেত্রে জটিলতার মুখোমুখি হতে হয়েছিল। চলচ্চিত্র উপদেষ্টা সংস্থা ওয়ারিয়র্স ইনকর্পোরেটেড যুদ্ধের দৃশ্যগুলি, অভিনেতাদের পরিহিত পোশাকগুলি, যাতে সত্য বলে মনে হয় তা নিশ্চিত করার জন্য তালিকাভুক্ত করা হয়েছিল। মার্কিন সামরিক বাহিনীর প্রাক্তন সদস্যরা অভিনেতাদের শিখিয়েছিলেন কিভাবে তাদের অস্ত্র পরিচালনা করতে হয়, আগুন জ্বালাতে হয় এবং পুনরায় লোড করতে হয়, পাশাপাশি বিভিন্ন কৌশলগত আন্দোলন সম্পাদন করতে হয়। প্রথম যুদ্ধের দৃশ্য তিন সপ্তাহেরও বেশি সময় ধরে চিত্রগ্রহণ করা হয় এবং পঞ্চাশ জন স্টান্টম্যানের প্রয়োজন হয়। চিত্রগ্রহণের জন্য প্রয়োজনীয় ক্যামেরার কোণগুলি ম্যাপ করার জন্য অ্যানিমেটিক ব্যবহার করা হত। | [
"চলচ্চিত্রটি কখন চিত্রায়িত হয়েছিল?",
"কোথায় চিত্রগ্রহণ করা হয়েছিল?",
"তারা কি অন্য কোথাও গুলি করেছে?",
"গোলাগুলির সময় কি কোন সমস্যা হয়েছিল?",
"চিত্রগ্রহণের সময় কেউ কি আহত হয়েছিল?",
"চিত্রগ্রহণের সময় আর কী ঘটেছিল?",
"অভিনেতারা কি নিজেদের স্টান্ট নিজেরাই করেছে?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"কীভাবে এই দ্বীপে চিত্রগ্রহণ করা হয়েছিল?",
"চিত্রগ্রহণের সময় আর কী ঘটেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When was the movie filmed?",
"Where were the filming locations?",
"Did they shoot any where else?",
"Were there any problems during the shoot?",
"Was any one injured during filming?",
"What else happened during filming?",
"Did the actors do their own stunts?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"How did the island accommodate the filming?",
"What else happened during filming?"
] | [
0.95030677318573,
0.8174155950546265,
0.9268245697021484,
0.8929033279418945,
0.9301744699478149,
0.9267901182174683,
0.9258126020431519,
0.8980633616447449,
0.7885143756866455,
0.9267901182174683
] | [
0.9225074052810669,
0.8941693902015686,
0.8433944582939148,
0.8275524377822876,
0.9063127636909485,
0.9064731597900391,
0.8968669176101685,
0.8563899993896484,
0.8741346001625061,
0.903449296951294,
0.8646467924118042,
0.7921028137207031,
0.8309324979782104,
0.8320939540863037,
0.8568747043609619,
0.8660398721694946,
0.8608464598655701,
0.7998682260513306,
0.8685926198959351,
0.8936754465103149,
0.8291807174682617,
0.8571358323097229,
0.29962554574012756
] | 0.820508 | 210,725 | Although Southern California and Mexico were considered for the main unit filming, the Hawaiian island of Kaua'i (where Stiller has a home) was selected for the majority of the shooting. Kaua'i was chosen over Mexico because a tax credit for in-state spending was negotiated with the Kaua'i Film Commission. John Toll, the cinematographer, stated the island was also selected for its similarity to Vietnam, based on its dense foliage, variety of terrains, and weather. Kaua'i was first scouted as a possible location to film Tropic Thunder in 2004. Stiller spent more than 25 hours over 6 weeks exploring the island, using all-terrain vehicles, boats, and helicopters. After the film was greenlit by DreamWorks in 2006, pre-production lasted for six months, most of this time spent on scouting additional locations for filming. Filming for the Los Angeles and interior scenes occurred on sets at Universal Studios in Hollywood. Tropic Thunder was the first major studio production on Kaua'i in five years. After filming was completed, it was deemed the largest production filmed on the island to date, and contributed more than $60 million to the local economy. Tim Ryan, the executive editor of Hawaii Film & Video Magazine, commented on the filming on the island: "I think Tropic Thunder will give Kaua'i much needed and long idled publicity in the production arena ... It should put Kaua'i back on the production consideration radar." Preliminary production crews were on the island starting in December 2006 and principal photography began in July 2007, with filming lasting thirteen weeks over seven separate locations on the island. Much of the filming took place on private land as well as conservation status designated areas. Casting calls on the island sought 500 residents to portray the villagers in the film. Two units shot simultaneously on the island from the ground, and an aerial unit shot from helicopters. Many of the sets and the bridge used for one of the final scenes were built in three months. The island's erratic weather hampered filming with rain and lighting issues. The crew also faced complications in moving the equipment and cast due to the difficult terrain. The film advising company Warriors Inc. was enlisted to ensure the war scenes, including the attire worn by the actors, looked authentic. Former members of the U.S. military taught the actors how to handle, fire, and reload their weapons, as well as perform various tactical movements. The opening war scene was filmed over three weeks and required fifty stuntmen. Animatics were used to map out the necessary camera angles for filming. | [
"চলচ্চিত্রটি ২০০৬ সালের ডিসেম্বর থেকে ২০০৭ সালের জুলাই মাসের মধ্যে চিত্রায়িত হয়।",
"চলচ্চিত্রটির চিত্রগ্রহণের স্থান ছিল হাওয়াই দ্বীপের কাউয়াই।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"চিত্রগ্রহণের সময় অভিনেতাদের কিভাবে অস্ত্র পরিচালনা করতে হয়, আগুন জ্বালাতে হয় এবং অস্ত্র পুনরায় লোড করতে হয়, সেইসাথে বিভিন্ন কৌশলগত আন্দোলন করতে হয়।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"চিত্রগ্রহণের সময় স্টিলার সব ধরনের যানবাহন, নৌকা এবং হেলিকপ্টার ব্যবহার করে ২৫ ঘন্টারও বেশি সময় দ্বীপটি অনুসন্ধান করেন।"
] | [
0.9339330196380615,
0.8666148781776428,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8681802153587341,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8922173380851746
] | [
"Preliminary production crews were on the island starting in December 2006 and principal photography began in July 2007, with filming lasting thirteen weeks",
"the Hawaiian island of Kaua'i (where Stiller has a home) was selected for the majority of the shooting.",
"Filming for the Los Angeles and interior scenes occurred on sets at Universal Studios in Hollywood.",
"The island's erratic weather hampered filming with rain and lighting issues.",
"CANNOTANSWER",
"Former members of the U.S. military taught the actors how to handle, fire, and reload their weapons, as well as perform various tactical movements.",
"The opening war scene was filmed over three weeks and required fifty stuntmen.",
"Tropic Thunder was the first major studio production on Kaua'i in five years.",
"CANNOTANSWER",
"Stiller spent more than 25 hours over 6 weeks exploring the island, using all-terrain vehicles, boats, and helicopters."
] | [
"The movie was filmed between December 2006 and July 2007.",
"The filming locations were the Hawaiian island of Kaua'i.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"During filming, the actors had to learn how to handle, fire, and reload their weapons, as well as perform various tactical movements.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"During filming, Stiller spent more than 25 hours exploring the island, using all-terrain vehicles, boats, and helicopters."
] |
সাইড ২-এ রয়েছে ১৬ মিনিটের আটটি ছোট গানের মিশ্রন, যা জুলাই ও আগস্ট মাসে রেকর্ড করা হয় এবং ম্যাককার্টনি ও মার্টিনের একটি স্যুটে মিশ্রিত করা হয়। কিছু গান হোয়াইট অ্যালবাম এবং গেট ব্যাক / লেট ইট বি এর সেশনের সময় লেখা হয়েছিল (এবং মূলত ডেমো আকারে রেকর্ড করা হয়েছিল), যা পরে এন্থলজি ৩ এ প্রকাশিত হয়েছিল। যদিও মেডলির ধারণাটি ম্যাককার্টনির ছিল, মার্টিন কিছু কাঠামোর জন্য কৃতিত্ব দাবি করেন, তিনি "জন ও পলকে তাদের সঙ্গীত সম্পর্কে আরও গুরুত্বের সাথে চিন্তা করতে চেয়েছিলেন"। মেডলির জন্য রেকর্ডকৃত প্রথম গান ছিল "ইউ নেভার গিভ মি ইওর মানি"। ম্যাককার্টনি দাবি করেন যে, অ্যালেন ক্লেইনকে নিয়ে ব্যান্ডটির বিতর্ক এবং ম্যাককার্টনি ক্লেনের ফাঁকা প্রতিশ্রুতিকে গানের কথার অনুপ্রেরণা হিসেবে দেখেন। যাইহোক, ম্যাকডোনাল্ড এই বিষয়ে সন্দেহ প্রকাশ করেন যে, ৬ মে অলিম্পিক স্টুডিওতে রেকর্ডকৃত ব্যাকিং ট্র্যাকটি ক্লেইন ও ম্যাককার্টনির মধ্যে সবচেয়ে খারাপ ঝগড়ার পূর্বসূরী। ট্র্যাকটি বিভিন্ন শৈলীর একটি স্যুট, শুরু থেকে পিয়ানো-লেড ব্যালেড থেকে শেষ পর্যন্ত আরপেগেটেড গিটার পর্যন্ত। হ্যারিসন এবং লেনন উভয়েই ট্র্যাকের শেষে লেননকে সলো বাজিয়েছিলেন, যা বিটলস লেখক ওয়াল্টার এভারেট তার প্রিয় লেনন গিটার অবদান বলে মনে করেন। এই গানটি লেননের "সান কিং"-এ রূপান্তরিত হয়, যা, "বেকার্স" এর মত, লেনন, ম্যাককার্টনি এবং হ্যারিসনের ট্রিপল-ট্র্যাক সমন্বয় প্রদর্শন করে। এর পরে রয়েছে লেননের "মিন মি. মাস্টার্ড" (১৯৬৮ সালে বিটলসের ভারত সফরের সময় লেখা) এবং "পলিথিন প্যাম"। এর পরে চারটি ম্যাককার্টনি গান রয়েছে, "শি কাম ইন থ্রু দ্য বাথরুম উইন্ডো" (একজন ভক্ত ম্যাককার্টনির বাড়িতে তার বাথরুমের জানালা দিয়ে প্রবেশ করার পর লেখা), "গোল্ডেন স্লাম্বারস" ( টমাস ডিকারের ১৭ শতকের কবিতার উপর ভিত্তি করে নতুন সঙ্গীত সেট), "ক্যারি দ্যাট ওয়েট" (ইউ নেভার গিভ মি ইওর মানি" থেকে প্রতিক্রিয়ামূলক উপাদান) এবং "দ্য ম্যান ইন দ্য বাথরুম উইন্ডো"। "দ্য এন্ড" বিটলসের ক্যাটালগে স্টারের একমাত্র ড্রাম একক বৈশিষ্ট্যযুক্ত (ড্রামগুলি "সত্য স্টেরিও"-এর দুটি ট্র্যাকের মধ্যে মিশ্রিত করা হয়, যেখানে তারা বাম বা ডান দিকে শক্ত করে বাঁধা ছিল)। এই গানের ৫৪ সেকেন্ডের মধ্যে ১৮ বার লিড গিটার বাজানো হয়: প্রথম দুটি বার ম্যাককার্টনি, দ্বিতীয় দুটি হ্যারিসন এবং তৃতীয় দুটি বার লেনন বাজিয়েছিলেন। হ্যারিসন ট্র্যাকে একটি গিটার এককের ধারণা প্রস্তাব করেন, লেনন সিদ্ধান্ত নেন যে তারা সলো ট্রেড করবে এবং ম্যাককার্টনি প্রথম নির্বাচিত হন। এক টেকের মধ্যে বিদ্যমান ব্যাকিং ট্র্যাকের বিপরীতে সলোগুলি সরাসরি কেটে ফেলা হয়েছিল। লেননের তৃতীয় এবং চূড়ান্ত এককের পর পরই, গানের শেষ অংশের পিয়ানো কর্ড শুরু হয়। গানটি শেষ হয় একটি স্মরণীয় শেষ লাইন দিয়ে, "এবং শেষে, যে ভালবাসা তুমি গ্রহণ কর তা তোমার ভালবাসার সমান"। এই বিভাগটি আলাদাভাবে প্রথমটির সাথে টেপ করা হয়েছিল এবং পিয়ানোটি পুনরায় রেকর্ড করার প্রয়োজন ছিল, যা ১৮ আগস্ট করা হয়েছিল। এই গানের একটি বিকল্প সংস্করণ, হ্যারিসনের প্রধান গিটার একক ম্যাককার্টনির বিরুদ্ধে (যাতে স্টারের ড্রাম একক ব্যাকগ্রাউন্ডে শোনা যায়), এন্থলজি ৩ অ্যালবাম এবং ২০১২ সালের ডিজিটাল-অনলি কম্পাইলেশন অ্যালবাম টুমরো নেভার নোজ এ প্রদর্শিত হয়। | [
"মেডলিটা কী ছিল?",
"অ্যালবামের নাম কি ছিল?",
"এটা কি সফল হয়েছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"what was the medley?",
"what was the album called?",
"was it successful?",
"Are there any other interesting aspects about this article?"
] | [
0.881333589553833,
0.9002077579498291,
0.9502871036529541,
0.8980633616447449
] | [
0.8914293050765991,
0.8843414783477783,
0.9057253003120422,
0.8269193172454834,
0.9044973850250244,
0.8985623121261597,
0.8894459009170532,
0.8752343654632568,
0.8644141554832458,
0.8880402445793152,
0.8516011238098145,
0.8599761724472046,
0.8404850959777832,
0.8978679180145264,
0.7857545614242554,
0.8872597813606262,
0.874388575553894,
0.7947847843170166,
0.8746910095214844,
0.29962554574012756
] | 0.829446 | 210,726 | Side two contains a 16-minute medley of eight short songs, recorded over July and August and blended into a suite by McCartney and Martin. Some songs were written (and originally recorded in demo form) during sessions for the White Album and Get Back / Let It Be, which later appeared on Anthology 3. While the idea for the medley was McCartney's, Martin claims credit for some structure, adding he "wanted to get John and Paul to think more seriously about their music". The first track recorded for the medley was the opening number, "You Never Give Me Your Money". McCartney has claimed that the band's dispute over Allen Klein and what McCartney viewed as Klein's empty promises were the inspiration for the song's lyrics. However, MacDonald doubts this given that the backing track, recorded on 6 May at Olympic Studios, predated the worst altercations between Klein and McCartney. The track is a suite of varying styles, ranging from a piano-led ballad at the start to arpeggiated guitars at the end. Both Harrison and Lennon provided guitar solos with Lennon playing the solos at the end of the track, which Beatles author Walter Everett considers his favourite Lennon guitar contribution. This song transitions into Lennon's "Sun King" which, like "Because", showcases Lennon, McCartney and Harrison's triple-tracked harmonies. Following it are Lennon's "Mean Mr. Mustard" (written during the Beatles' 1968 trip to India) and "Polythene Pam". These in turn are followed by four McCartney songs, "She Came in Through the Bathroom Window" (written after a fan entered McCartney's residence via his bathroom window), "Golden Slumbers" (based on Thomas Dekker's 17th-century poem set to new music), "Carry That Weight" (reprising elements from "You Never Give Me Your Money", and featuring chorus vocals from all four Beatles), and closing with "The End". "The End" features Starr's only drum solo in the Beatles' catalogue (the drums are mixed across two tracks in "true stereo", unlike most releases at that time where they were hard panned left or right). Fifty-four seconds into the song are 18 bars of lead guitar: the first two bars are played by McCartney, the second two by Harrison, and the third two by Lennon, with the sequence repeating. Harrison suggested the idea of a guitar solo in the track, Lennon decided they should trade solos and McCartney elected to go first. The solos were cut live against the existing backing track in one take. Immediately after Lennon's third and final solo, the piano chords of the final part of the song begin. The song ends with the memorable final line, "And in the end, the love you take is equal to the love you make". This section was taped separately to the first, and required the piano to be re-recorded by McCartney, which was done on 18 August. An alternative version of the song, with Harrison's lead guitar solo played against McCartney's (with Starr's drum solo heard in the background), appears on the Anthology 3 album and the 2012 digital-only compilation album Tomorrow Never Knows. | [
"এই মেডলিটি ১৬ মিনিট দীর্ঘ ছিল এবং এতে আটটি ছোট গান ছিল।",
"অ্যালবামটির নাম ছিল হোয়াইট অ্যালবাম এবং গেট ব্যাক / লেট ইট বি।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.9049051403999329,
0.8677123785018921,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007
] | [
"16-minute medley of eight short songs,",
"White Album and Get Back / Let It Be,",
"The track is a suite of varying styles, ranging from a piano-led ballad at the start to arpeggiated guitars at the end.",
"\". \"The End\" features Starr's only drum solo in the Beatles' catalogue"
] | [
"The medley was 16 minutes long and consisted of eight short songs.",
"The album was called the White Album and Get Back / Let It Be.",
"Yes.",
"Yes."
] |
২ জুলাই ম্যাককার্টনি "হার ম্যাজেস্টি" রেকর্ড করেন যখন তিনি বাকি দলের সামনে অ্যাবি রোডে পৌঁছান। এটি "মিন মি. মাস্টার্ড" এবং "পলিথিন পাম" এর মধ্যে একটি রুক্ষ মিশ্রনে অন্তর্ভুক্ত ছিল। ম্যাককার্টনি মেডলিতে "হার ম্যাজেস্টি" শব্দটি ব্যবহার করতে পছন্দ করতেন না, তাই তিনি এটিকে কেটে ফেলতে বলেন। দ্বিতীয় প্রকৌশলী জন কুরল্যান্ডারকে কিছু না ফেলার নির্দেশ দেওয়া হয়েছিল, তাই ম্যাককার্টনি চলে যাওয়ার পর, তিনি ২০ সেকেন্ড নীরবতার পর মাস্টার টেপের শেষে ট্র্যাকটি সংযুক্ত করেছিলেন। টেপ বক্সটিতে চূড়ান্ত পণ্য থেকে "হার ম্যাজেস্টি" বাদ দেওয়ার নির্দেশ ছিল, কিন্তু পরের দিন যখন প্রকৌশলী ম্যালকম ডেভিস টেপটি পান, তিনি (এছাড়াও কিছু ফেলে না দেওয়ার জন্য প্রশিক্ষণপ্রাপ্ত) পুরো ধারাবাহিকের একটি প্লেব্যাক বার্ণিশ কেটে ফেলেন, যার মধ্যে "হার ম্যাজেস্টি"ও ছিল। বিটলস এই প্রভাবটি পছন্দ করে এবং অ্যালবামটিতে অন্তর্ভুক্ত করে। "হার ম্যাজেস্টি" শেষ, ক্র্যাশিং কর্ড "মি. মাস্টার্ড" দিয়ে শুরু হয়, যখন "হার ম্যাজেস্টি"র শেষ নোটটি "পলিথিন পাম" এর মিশ্রণে সমাহিত করা হয়। এটি ৩০ জুলাই তারিখে মেডলির একটি রুক্ষ মিশ্রণের সময় "মহামান্য" এর রিল থেকে স্খলনের ফলাফল। পরবর্তীতে মেডলিকে আবার স্ক্র্যাচ থেকে মিশ্রিত করা হয়, যদিও "হার ম্যাজেস্টি" আর স্পর্শ করা হয়নি এবং এখনও অ্যালবামটিতে তার রুক্ষ মিশ্রণে দেখা যায়। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র ও যুক্তরাজ্যের মূল প্রেসিং অব অ্যাবে রোড অ্যালবামের প্রচ্ছদে বা রেকর্ড লেবেলে "হার ম্যাজেস্টি"কে তালিকাভুক্ত করে না, যা এটিকে একটি গোপন ট্র্যাকে পরিণত করে। গানটি ১৯৮৭ সালের সিডি রিইস্যুরের ইনলে কার্ড ও ডিস্কে ট্র্যাক ১৭ হিসেবে প্রদর্শিত হয়। এটি ২০০৯ সালের পুনঃমাস্টারকৃত সিডি রিইস্যুরের হাতা, পুস্তিকা এবং ডিস্কেও দেখা যায়, কিন্তু ২০১২ সালের ভিনাইল রিইস্যুর প্রচ্ছদ বা রেকর্ড লেবেলে নয়। | [
"ট্র্যাকটি কিভাবে গ্রহণ করা হয়েছিল?",
"অ্যাবি এবং তার মহিমা কীভাবে সম্পর্কযুক্ত?",
"এটা কখন পরে তালিকাবদ্ধ করা হয়েছিল?",
"অন্যান্য ট্র্যাকের শিরোনাম কি পাওয়া যাচ্ছে?",
"প্রচ্ছদে কি ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"How was the track received?",
"How Abbey and her majesty related?",
"When was it listed later?",
"Are titles of other tracks available?",
"What was on the cover?"
] | [
0.9088362455368042,
0.8968560099601746,
0.9425042271614075,
0.8950110673904419,
0.8998286724090576
] | [
0.7978951930999756,
0.8155800104141235,
0.7537625432014465,
0.9068799614906311,
0.8653508424758911,
0.8803763389587402,
0.8111872673034668,
0.8377270698547363,
0.8478463888168335,
0.8417941331863403,
0.7923908233642578,
0.888026237487793,
0.29962554574012756
] | 0.845478 | 210,727 | "Her Majesty" was recorded by McCartney on 2 July when he arrived before the rest of the group at Abbey Road. It was included in a rough mix of the side two medley, appearing between "Mean Mr. Mustard" and "Polythene Pam". McCartney disliked the way the medley sounded when it included "Her Majesty", so he asked for it to be cut. The second engineer, John Kurlander, had been instructed not to throw out anything, so after McCartney left, he attached the track to the end of the master tape after 20 seconds of silence. The tape box bore an instruction to leave "Her Majesty" off the final product, but the next day when mastering engineer Malcolm Davies received the tape, he (also trained not to throw anything away) cut a playback lacquer of the whole sequence, including "Her Majesty". The Beatles liked this effect and included it on the album. "Her Majesty" opens with the final, crashing chord of "Mean Mr. Mustard", while the final note of "Her Majesty" remained buried in the mix of "Polythene Pam". This is the result of "Her Majesty" being snipped off the reel during a rough mix of the medley on 30 July. The medley was subsequently mixed again from scratch although "Her Majesty" was not touched again and still appears in its rough mix on the album. Original US and UK pressings of Abbey Road do not list "Her Majesty" on the album's cover nor on the record label, making it a hidden track. The song title appears on the inlay card and disc of the 1987 remastered CD reissue, as track 17. It also appears on the sleeve, booklet and disc of the 2009 remastered CD reissue, but not on the cover or record label of the 2012 vinyl reissue. | [
"অজানা",
"২ জুলাই অ্যাবে রোডে পৌঁছানোর পর ম্যাককার্টনি \"হার ম্যাজেস্টি\" গানটি রেকর্ড করেন।",
"১৯৮৭ সালে এটি তালিকাভুক্ত করা হয়।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.97,
0.7943109273910522,
0.7635334730148315,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"CANNOTANSWER",
"Original US and UK pressings of Abbey Road do not list \"Her Majesty\" on the album's cover nor on the record label, making it a hidden track.",
"The song title appears on the inlay card and disc of the 1987 remastered CD reissue, as track 17.",
"It also appears on the sleeve, booklet and disc of the 2009 remastered CD reissue, but not on the cover or record label of the 2012 vinyl reissue.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"CANNOTANSWER",
"\"Her Majesty\" was recorded by McCartney on 2 July when he arrived at Abbey Road.",
"It was listed later in 1987.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
এপ্রিল, ২০০১ সালে জন বাটলার ট্রিও থ্রি প্রকাশ করেন ও পূর্ব উপকূলে রেকর্ড গড়েন। "বেটারম্যান" গানটি ট্রিপল জে দ্বারা উচ্চ ঘূর্ণনে ছিল। তিন নম্বর সর্বোচ্চ। এআরআইএ চার্টে ২৪। এটি নয় মাস ধরে বিকল্প চার্টে অবস্থান করে ৯ নম্বরে পৌঁছেছিল। ৩. ২০০১ সালে এআরআইএ মিউজিক অ্যাওয়ার্ডে অ্যালবামটি 'সেরা স্বাধীন প্রকাশের' পুরস্কার লাভ করে। "বেটারম্যান" ৯ এ পৌঁছায়। ট্রিপল জে হটটেস্ট ১০০, ২০০১-এ ৫। শোসমিথ তার নিজস্ব ব্যান্ড, দ্য গ্রুভসমিথস গঠন করার জন্য এই ত্রয়ী ত্যাগ করেন, বাটলার ১৯ বছর বয়সী রোরি কুইর্ককে তার স্থলাভিষিক্ত করেন, যিনি ২০০১ সালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে তাদের প্রথম সফরে ছিলেন। পরবর্তীতে, কুইর্ক ২০০২ সালে তার ব্যান্ড, কুইর্কের সাথে কর্মজীবনের জন্য চলে যান। অ্যান্ড্রু ফ্রাই পরবর্তী বেস খেলোয়াড় হিসেবে যোগ দেন। থ্রি-এর সাফল্যের ফলে ২০০২ সালে যুক্তরাষ্ট্রে ছবিটি মুক্তি পায় এবং এরপর যুক্তরাষ্ট্রে দুটি সফর হয়। ব্যান্ডটি ডেভ ম্যাথিউস ব্যান্ড এবং জন মেয়ারকে সমর্থন করে এবং বোনারু মিউজিক ফেস্টিভাল এবং সাউথ বাই সাউথওয়েস্ট ফেস্টিভালে গান পরিবেশন করে। ব্যান্ডটি অস্ট্রেলিয়ার গ্রাস ফেস্টিভালের স্প্লেনডোরেও বাজিয়েছিল। বাটলার, তার ম্যানেজার ফিল স্টিভেন্স এবং পশ্চিম অস্ট্রেলিয়ার লোক শিল্পী, দ্য ওয়াইফস, জুলাই ২০০২ সালে জারা রেকর্ডস প্রতিষ্ঠা করেন। ব্যাপক সফরের ফলে ব্যান্ডটি অস্ট্রেলিয়ায় ব্যাপক পরিচিতি লাভ করে। ব্যান্ডটি ২০০৩ সালের ফেব্রুয়ারি মাসে লিভিং ২০০১-২০০২ নামে একটি দ্বৈত লাইভ অ্যালবাম প্রকাশ করে, যা এআরআইএ অ্যালবাম চার্টে শীর্ষ দশে স্থান করে নেয় এবং প্লাটিনাম বিক্রি অর্জন করে। ১৯৯৭ সাল থেকে পাঁচ বছর কঠোর পরিশ্রমের পর তার কন্যা বানজো'র জন্মের পর বাটলার সংক্ষিপ্ত বিরতি নেন। | [
"তিন কি?",
"এই অ্যালবামে কি কোন হিট গান ছিল?",
"আর কোন গান আছে?",
"এই অ্যালবাম সম্পর্কে আর কি উল্লেখযোগ্য",
"তারা কি অন্য কোন পুরস্কার জিতেছে?",
"আর কোন অর্জন কি ছিল?",
"যুক্তরাষ্ট্রে অ্যালবামটি কেমন ছিল?",
"তারা আর কী করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What is Three?",
"Did this album have any hit singles?",
"Are there any other songs?",
"What else is notable about this album",
"Did they win any other awards?",
"Were there any other achievements?",
"How did the album do in the US?",
"What else did they do?"
] | [
0.8917985558509827,
0.8551914691925049,
0.8971914649009705,
0.9446802139282227,
0.9312664270401001,
0.8243070840835571,
0.9150288105010986,
0.9266250133514404
] | [
0.7759431600570679,
0.8849807977676392,
0.6779246926307678,
0.7929255366325378,
0.8027055263519287,
0.8070355653762817,
0.9165077209472656,
0.8000457286834717,
0.7059364914894104,
0.8821951150894165,
0.863746166229248,
0.9280720949172974,
0.8697030544281006,
0.8917444944381714,
0.8786353468894958,
0.9238125085830688,
0.788206160068512,
0.8797395825386047,
0.8439152240753174,
0.29962554574012756
] | 0.845282 | 210,728 | In April 2001, John Butler Trio released Three and relocated to Melbourne to promote the record on the east coast. The track, "Betterman", was on high rotation by Triple J. Three peaked at No. 24 on the ARIA Charts. It also remained on the alternative charts for nine months reaching No. 3. At the ARIA Music Awards of 2001 the album won an award for 'Best Independent Release'. "Betterman" reached No. 5 on the Triple J Hottest 100, 2001. Shoesmith left the trio to form his own band, The Groovesmiths, Butler replaced him with 19-year-old Rory Quirk, who was on their first tour of the United States in 2001. Quirk, in turn, left in 2002 to pursue a career with his band, Quirk. Andrew Fry joined as the next bass player. The success of Three led to its release in the US in 2002 and two tours of the US followed. The band supported the Dave Matthews Band and John Mayer as well as playing at the Bonnaroo Music Festival and the South by Southwest Festival. The band also played at the Splendour in the Grass Festival in Australia. Butler, his manager Phil Stevens and fellow Western Australian folk artists, The Waifs, founded Jarrah Records in July 2002. As a result of intensive touring, the band developed a great live reputation in Australia. The band released Living 2001-2002 in February 2003, a double live album which had a top ten debut in the ARIA album charts and went on to achieve platinum sales. Butler took a brief break after five years of solid work since 1997 for the birth of his daughter Banjo. | [
"থ্রি হল জন বাটলার ত্রয়ীর ২০০১ সালের একটি অ্যালবাম।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"২০০১ সালে এআরআইএ মিউজিক অ্যাওয়ার্ডস-এ অ্যালবামটি 'সেরা স্বাধীন প্রকাশের' পুরস্কার লাভ করে।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে অ্যালবামটি বেশ সাফল্য অর্জন করে।",
"ব্যান্ডটি অস্ট্রেলিয়ার গ্রাস ফেস্টিভালের স্প্লেনডোরেও বাজিয়েছিল।"
] | [
0.8726513385772705,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9078547954559326,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9018984436988831,
0.8786353468894958
] | [
"album",
"Betterman\",",
"CANNOTANSWER",
"At the ARIA Music Awards of 2001 the album won an award for 'Best Independent Release'.",
"'. \"Betterman\" reached No. 5 on the Triple J Hottest 100, 2001.",
"The success of Three led to its release in the US",
"two tours of the US followed. The band supported the Dave Matthews Band and John Mayer as well as playing at the Bonnaroo Music Festival",
"The band also played at the Splendour in the Grass Festival in Australia."
] | [
"Three is a 2001 album by the John Butler Trio.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"The album won an award for 'Best Independent Release' at the ARIA Music Awards of 2001.",
"Yes.",
"Yes.",
"The album did well in the US.",
"The band also played at the Splendour in the Grass Festival in Australia."
] |
ডিক্সন একজন রেকর্ডিং শিল্পী হিসেবে চেস রেকর্ডসের সাথে চুক্তিবদ্ধ হন, কিন্তু তিনি কম কাজ করতে শুরু করেন। ১৯৫১ সালে তিনি দাবার পূর্ণসময়ের কর্মচারী ছিলেন, যেখানে তিনি প্রযোজক, প্রতিভা স্কাউট, সেশন সঙ্গীতজ্ঞ এবং স্টাফ গান লেখক হিসেবে কাজ করেন। তিনি চেস সাবসিডিয়ারি চেকার রেকর্ডসেরও প্রযোজক ছিলেন। দাবার সাথে তার সম্পর্ক মাঝে মাঝে খারাপ হয়ে যেত, কিন্তু তিনি ১৯৪৮ থেকে ১৯৬০ এর দশকের প্রথম দিকে এই লেবেলের সাথে ছিলেন। এই সময়ে ডিক্সনের উৎপাদন ও প্রভাব ছিল অসাধারণ। ১৯৫৬ সালের শেষের দিকে থেকে ১৯৫৯ সালের প্রথম দিকে, তিনি কোবরা রেকর্ডসের জন্য একই ক্ষমতার জন্য কাজ করেন, যার জন্য তিনি ওটিস রাশ, ম্যাজিক স্যাম এবং বাডি গাই এর জন্য প্রথম এককগুলি তৈরি করেন। পরে তিনি ব্লুজভিল রেকর্ডসের জন্য রেকর্ড করেন। ১৯৬০-এর দশকের শেষের দিকে থেকে ১৯৭০-এর দশকের মাঝামাঝি পর্যন্ত, ডিক্সন তার নিজের রেকর্ড লেবেল ইয়াম্বো রেকর্ডস এবং দুটি সহযোগী লেবেল সুপ্রিম ও স্পুনফুল পরিচালনা করেন। তিনি ইয়াম্বোতে তার ১৯৭১ সালের অ্যালবাম, পিস? প্রকাশ করেন এবং ম্যাককিনলি মিচেল, লাকি পিটারসন এবং অন্যান্যদের একক গান প্রকাশ করেন। শিকাগো ব্লুজ সৃষ্টির অন্যতম প্রধান ব্যক্তিত্ব হিসেবে ডিক্সনকে বিবেচনা করা হয়। তিনি চাক বেরি, মাডি ওয়াটার্স, হাউলিন উলফ, ওটিস রাশ, বো ডিডলি, জো লুইস ওয়াকার, লিটল ওয়াল্টার, সানি বয় উইলিয়ামস, কোকো টেইলর, লিটল মিল্টন, এডি বয়েড, জিমি উইয়ার্সপুন, লোয়েল ফুলসন, উইলি মাবোন, মেমফিস স্লিম, ওয়াশবোর্ড স্যাম, জিমি রজার্স, স্যাম লে এবং অন্যান্যদের সাথে কাজ করেছেন। ১৯৬৪ সালের ডিসেম্বরে, রোলিং স্টোনস ডিক্সনের "লিটল রেড রোস্টার" কভারের মাধ্যমে ইউকে সিঙ্গেলস চার্টে এক নম্বরে পৌঁছে। একই বছর, দলটি তাদের প্রথম অ্যালবাম, দ্য রোলিং স্টোনস এ "আই জাস্ট ওয়ান্ট টু মেক লাভ টু ইউ" কভার করে। | [
"তার কর্মজীবনের প্রধান বিষয় কী ছিল?",
"তার কর্মজীবনে তিনি কি কোন অ্যালবাম রেকর্ড করেছিলেন?",
"কোন রেকর্ড লেবেলের অধীনে?",
"তিনি কি তাঁর কর্মজীবনে অন্য কোনো সঙ্গীতশিল্পীর সঙ্গে মেলামেশা করেছিলেন?",
"কীভাবে তিনি তাদের সঙ্গে কাজ করেছিলেন?",
"সঙ্গীতজ্ঞ হিসেবে তাঁর কর্মজীবন কতদিন স্থায়ী হয়েছিল?",
"তার কর্মজীবন কখন শুরু হয়েছিল?",
"দাবা কী ছিল?",
"তিনি কোন ধরনের প্রশাসনিক কাজ করেছিলেন?",
"তিনি কি কোন নতুন প্রতিভা খুঁজে পেয়েছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"what was the highlight of his career?",
"did he record any albums during his career?",
"under what record label?",
"did he associate with any other musicians during his career?",
"In what way did he work with them?",
"how long did his career last as a musician?",
"when did his career start?",
"what was Chess?",
"what kind of administrative tasks did he perform?",
"did he find any new talent?"
] | [
0.8649731874465942,
0.8978608250617981,
0.901718258857727,
0.8980145454406738,
0.8729524612426758,
0.9261954426765442,
0.9297007322311401,
0.7781174778938293,
0.8954035043716431,
0.9198932647705078
] | [
0.8136181235313416,
0.8311704397201538,
0.8500938415527344,
0.794136643409729,
0.8870056867599487,
0.8515379428863525,
0.9366426467895508,
0.9051666259765625,
0.8671354651451111,
0.8887810707092285,
0.8737941980361938,
0.8139247894287109,
0.9088759422302246,
0.29962554574012756
] | 0.793754 | 210,729 | Dixon signed with Chess Records as a recording artist, but he began performing less, being more involved with administrative tasks for the label. By 1951, he was a full-time employee at Chess, where he acted as producer, talent scout, session musician and staff songwriter. He was also a producer for the Chess subsidiary Checker Records. His relationship with Chess was sometimes strained, but he stayed with the label from 1948 to the early 1960s. During this time Dixon's output and influence were prodigious. From late 1956 to early 1959, he worked in a similar capacity for Cobra Records, for which he produced early singles for Otis Rush, Magic Sam, and Buddy Guy. He later recorded for Bluesville Records. From the late 1960s until the mid-1970s, Dixon ran his own record label, Yambo Records, and two subsidiary labels, Supreme and Spoonful. He released his 1971 album, Peace?, on Yambo and also singles by McKinley Mitchell, Lucky Peterson and others. Dixon is considered one of the key figures in the creation of Chicago blues. He worked with Chuck Berry, Muddy Waters, Howlin' Wolf, Otis Rush, Bo Diddley, Joe Louis Walker, Little Walter, Sonny Boy Williamson, Koko Taylor, Little Milton, Eddie Boyd, Jimmy Witherspoon, Lowell Fulson, Willie Mabon, Memphis Slim, Washboard Sam, Jimmy Rogers, Sam Lay and others. In December 1964, the Rolling Stones reached number one on the UK Singles Chart with their cover of Dixon's "Little Red Rooster". In the same year, the group also covered "I Just Want To Make Love To You" on their debut album, The Rolling Stones. | [
"শিকাগো ব্লুজ সৃষ্টিতে তাঁর অবদানকে তাঁর কর্মজীবনের প্রধান বিষয় হিসেবে বিবেচনা করা হয়।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"তিনি ওটিস রাশ, ম্যাজিক স্যাম এবং বাডি গাই এর জন্য প্রাথমিক একক তৈরি করে তাদের সাথে কাজ করেন।",
"অজানা",
"১৯৫১ সালে তাঁর কর্মজীবন শুরু হয়।",
"দাবা রেকর্ডস ছিল একটি রেকর্ড লেবেল।",
"তিনি প্রযোজক, প্রতিভা স্কাউট, সেশন সঙ্গীতশিল্পী এবং স্টাফ গান লেখক হিসেবে কাজ করেছেন।",
"অজানা"
] | [
0.8400381803512573,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007,
0.8640303611755371,
0.97,
0.8731385469436646,
0.8157537579536438,
0.8990393280982971,
0.97
] | [
"Dixon is considered one of the key figures in the creation of Chicago blues.",
"He released his 1971 album, Peace?, on Yambo and also singles by McKinley Mitchell, Lucky Peterson and others.",
"From the late 1960s until the mid-1970s, Dixon ran his own record label, Yambo Records, and two subsidiary labels, Supreme and Spoonful.",
"He worked with Chuck Berry, Muddy Waters, Howlin' Wolf, Otis Rush, Bo Diddley,",
"he produced early singles for Otis Rush, Magic Sam, and Buddy Guy.",
"CANNOTANSWER",
"By 1951, he was a full-time employee at Chess, where he acted as producer, talent scout, session musician and staff songwriter.",
"Dixon signed with Chess Records as a recording artist, but he began performing less, being more involved with administrative tasks for the label.",
"he acted as producer, talent scout, session musician and staff songwriter.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"The highlight of his career is considered to be his contribution to the creation of Chicago blues.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"He worked with them by producing early singles for Otis Rush, Magic Sam, and Buddy Guy.",
"CANNOTANSWER",
"His career started in 1951.",
"Chess Records was a record label.",
"He acted as producer, talent scout, session musician and staff songwriter.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯৩৬ সালে ডিক্সন মিসিসিপি ছেড়ে শিকাগো চলে যান। তিনি ৬ ফুট ৫ ইঞ্চি লম্বা এবং ২৫০ পাউন্ডেরও বেশি ওজন নিয়ে বক্সিং শুরু করেন। তিনি একজন পেশাদার মুষ্টিযোদ্ধা হয়ে ওঠেন এবং জো লুইসের স্পার্কিং পার্টনার হিসেবে স্বল্প সময়ের জন্য কাজ করেন, কিন্তু চার লড়াইয়ের পর তিনি তার ম্যানেজারের সাথে অর্থের কারণে বক্সিং ছেড়ে দেন। ডিক্সন লিওনার্ড ক্যাস্টনের সাথে একটি বক্সিং জিমে দেখা করেন, যেখানে তারা মাঝে মাঝে মিলিত হতেন। ডিক্সন শিকাগোতে বেশ কয়েকটি গায়কদলে সঙ্গীত পরিবেশন করেন, কিন্তু ক্যাস্টনই তাকে সঙ্গীতকে গুরুত্বের সাথে অনুধাবন করতে প্ররোচিত করে। ক্যাস্টন তাকে তার প্রথম বেস বানিয়ে দিয়েছিল, একটা টিন ক্যান আর একটা স্ট্রিং দিয়ে তৈরি। গান গাওয়ার ক্ষেত্রে ডিক্সনের অভিজ্ঞতা বাদ্যযন্ত্রটিকে পরিচিত করে তোলে। তিনি গিটার বাজাতেও শিখেছিলেন। ১৯৩৯ সালে ডিক্সন ফাইভ ব্রিজেস-এর প্রতিষ্ঠাতা সদস্য ছিলেন। এই দলটি ব্লুজ, জ্যাজ এবং কণ্ঠসংগীতের মিশ্রণে গঠিত হয়েছিল, যা ইনক স্পটস-এর মতো ছিল। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের আবির্ভাবের সঙ্গে সঙ্গে ডানপিটে ডিকসনের উন্নতি হঠাৎ করে থেমে যায়, যখন তিনি একজন বিবেকবুদ্ধিসম্পন্ন আপত্তিকারী হিসেবে সেনাবাহিনীতে যোগ দিতে প্রত্যাখ্যান করেন এবং দশ মাস কারাভোগ করেন। তিনি যুদ্ধে যেতে প্রত্যাখ্যান করেছিলেন কারণ তিনি এমন একটা জাতির জন্য যুদ্ধ করবেন না, যেখানে বর্ণবৈষম্য ও বর্ণবৈষম্যমূলক আইনগুলো প্রচলিত রয়েছে। যুদ্ধের পর তিনি 'ফোর জাম্পস অব জিভ' নামে একটি দল গঠন করেন। এরপর তিনি ক্যাসটনের সাথে পুনরায় মিলিত হন এবং বিগ থ্রি ট্রিও গঠন করেন, যা কলম্বিয়া রেকর্ডসের জন্য রেকর্ড করা হয়। | [
"উইলি কীভাবে গানবাজনা শুরু করেছিল?",
"কেস্টন?",
"উইলিং কি প্রথমে শখ হিসেবে গানবাজনা করতেন?",
"সে কি একজন বক্সার ছিল?",
"সে কি ভালো বক্সার ছিল?",
"তিনি কখন থেকে গান গাওয়া শুরু করেন?",
"শিকাগোতে তার জীবন কেমন ছিল?",
"ক্যাস্টন ছাড়া তার জীবনে কি অন্য কোন প্রভাব ছিল?",
"জো কি বক্সিং কোচ ছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তিনি কোথায় তার সময় ব্যয় করেছিলেন?",
"সে কি আর কোন ঝামেলায় পড়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"How did Willie get into music?",
"Who was Caston?",
"Was Willing doing music as a hobby at first?",
"Was he a boxer as well?",
"Was he a good boxer?",
"When did he start taking up music full time?",
"How was his life in Chicago?",
"Did he have other influences in his life besides Caston?",
"Was Joe a boxing coach?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Where did he serve his time?",
"Did he run into any other trouble?"
] | [
0.8561921715736389,
0.6424511671066284,
0.8991702795028687,
0.813395082950592,
0.9188371896743774,
0.7890504598617554,
0.9317487478256226,
0.9004300236701965,
0.9424391984939575,
0.8980633616447449,
0.8171591758728027,
0.879133939743042
] | [
0.8607643842697144,
0.6197645664215088,
0.9223429560661316,
0.887321949005127,
0.8745531439781189,
0.9099138975143433,
0.8121213912963867,
0.8860000371932983,
0.5762832164764404,
0.7403579354286194,
0.8090060353279114,
0.8443262577056885,
0.8063910007476807,
0.9159613847732544,
0.29962554574012756
] | 0.832378 | 210,730 | Dixon left Mississippi for Chicago in 1936. A man of considerable stature, standing 6 and a half feet tall and weighing over 250 pounds, he took up boxing, at which he was successful, winning the Illinois State Golden Gloves Heavyweight Championship (Novice Division) in 1937. He became a professional boxer and worked briefly as Joe Louis's sparring partner, but after four fights he left boxing in a dispute with his manager over money. Dixon met Leonard Caston at a boxing gym, where they would harmonize at times. Dixon performed in several vocal groups in Chicago, but it was Caston that persuaded him to pursue music seriously. Caston built him his first bass, made of a tin can and one string. Dixon's experience singing bass made the instrument familiar. He also learned to play the guitar. In 1939, Dixon was a founding member of the Five Breezes, with Caston, Joe Bell, Gene Gilmore and Willie Hawthorne. The group blended blues, jazz, and vocal harmonies, in the mode of the Ink Spots. Dixon's progress on the upright bass came to an abrupt halt with the advent of World War II, when he refused induction into military service as a conscientious objector and was imprisoned for ten months. He refused to go to war because he would not fight for a nation in which institutionalized racism and racist laws were prevalent. After the war, he formed a group named the Four Jumps of Jive. He then reunited with Caston, forming the Big Three Trio, which went on to record for Columbia Records. | [
"উইলি গানবাজনায় জড়িয়ে পড়েছিল কারণ ক্যাসটন তাকে গানবাজনাকে গুরুত্বের সঙ্গে নিতে রাজি করিয়েছিলেন।",
"ক্যাস্টন ছিলেন একজন সঙ্গীতজ্ঞ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"১৯৩৯ সালে তিনি সঙ্গীতে পূর্ণ মনোনিবেশ করেন।",
"শিকাগোতে তার জীবন বেশ কয়েকটি গায়কদলের সাথে জড়িত ছিল।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.841954231262207,
0.8231971263885498,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.7314455509185791,
0.856637716293335,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007,
0.97,
0.97
] | [
"it was Caston that persuaded him to pursue music seriously.",
"Dixon met Leonard Caston at a boxing gym,",
"Dixon performed in several vocal groups in Chicago,",
"A man of considerable stature, standing 6 and a half feet tall and weighing over 250 pounds, he took up boxing,",
"he was successful, winning the Illinois State Golden Gloves Heavyweight Championship (Novice Division) in 1937.",
"In 1939, Dixon was a founding member of the Five Breezes, with Caston, Joe Bell, Gene Gilmore and Willie Hawthorne.",
"Dixon performed in several vocal groups in Chicago,",
"worked briefly as Joe Louis's sparring partner,",
"CANNOTANSWER",
"he refused induction into military service as a conscientious objector and was imprisoned for ten months.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Willie got into music because Caston persuaded him to pursue music seriously.",
"Caston was a fellow musician.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"He started taking up music full time in 1939.",
"His life in Chicago involved performing in several vocal groups.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
কিউন ম্যানেজার হিসেবে ফিরে আসার পর, আইস বিভিন্ন রিয়ালিটি টিভি প্রোগ্রামে উপস্থিত হওয়ার জন্য নির্ধারিত হন। আইস, যিনি তখনও একজন বিনোদনকারী ছিলেন, তিনি মনে করেছিলেন যে, সেই অভিজ্ঞতা তার জন্য উত্তম হবে। ২০০২ সালে তিনি সেলিব্রিটি বক্সিং এ 'বি-পোলার' নামে টড ব্রিজেস এর সাথে লড়াই করেন। ২০০৩ সালে তিনি হলিউড স্কয়ারের পাঁচটি পর্বে, দ্য ফার্মের আটটি পর্বে এবং সেলিব্রিটি বুল রাইডিং চ্যালেঞ্জের তিনটি পর্বে অভিনয় করেন। এই সময়ে ভ্যানিলা আইসও মোটরক্রসের জগতে ফিরে আসে। তিনি ফ্রিস্টাইল বিভাগে ২০০২ এক্স গেমসের জন্য অডিশন দেন এবং স্পোর্টস ইলাস্ট্রেটেডের মতে ২০০৩ সুজুকি ক্রসওভার চ্যালেঞ্জে সপ্তম স্থান অর্জন করেন। তিনি সেই পত্রিকাকে বলেছিলেন যে, এই ট্র্যাকটা "যেখানে আমি সবচেয়ে বেশি সুখী," সেখানে নিয়ে যায়। ২০০৩ সালে, আইস আয়রন মেইডেন ড্রামার নিকো ম্যাকব্রাইন এবং অ্যান্থ্রাক্স গিটারবাদক ড্যান স্পিটজের একটি পার্শ্ব প্রকল্প ৭এক্স৭০ দ্বারা "অফ দ্য চেইন" এ কণ্ঠ দেন। জুন মাসে এই গানের একটি ডেমো ফাঁস হয়ে যায়। ২০০৩ সালে, আল্ট্রাক্স হট সেক্স নামে বোম্ব থা সিস্টেম (বি-পোলার এর দ্বিতীয় অংশ) পুনরায় প্রকাশ করে, যা মূল অ্যালবামের একটি একক ছিল। ২০০৪ সালের জানুয়ারি থেকে ফেব্রুয়ারি পর্যন্ত আইস রিয়েলিটি টেলিভিশন সিরিজ দ্য সাররিয়াল লাইফ-এ অভিনয় করেন। যদিও সিরিজটির বেশিরভাগ অংশই মঞ্চস্থ হয়েছিল, আইস এই অভিজ্ঞতাকে থেরাপিউটিক বলে মনে করেন, তিনি বলেন যে, চিত্রগ্রহণের সময় তামি ফায়ে মেসনারের একটি মন্তব্য তাকে তার অতীতকে মেনে নিতে সাহায্য করেছিল। ২০০৫ সালের ২ আগস্ট আইস তার পঞ্চম স্টুডিও অ্যালবাম, প্লাটিনাম আন্ডারগ্রাউন্ড প্রকাশ করেন। আইস বলেন যে, অ্যালবামের শিরোনামটি মূলধারার এয়ারপ্লে ছাড়াই একটি ফ্যানবেস বজায় রাখতে পারে। অলরোভি সমালোচক রব থেকস্টন অ্যালবামটির সমালোচনা করে লিখেন, "এতে সবচেয়ে খারাপ দিকগুলো রয়েছে"। আইস নিনজা র্যাপ ২ নামে একটি গান তৈরি করেন যা একটি হার্ডকোর রিমিক্স হিসেবে নির্ধারিত ছিল। নাম ছাড়াও, গানটি আইসের ১৯৯১ সালের এককের সাথে খুব সামান্যই সম্পর্ক রয়েছে, কিন্তু তার ভক্তদের প্রতি তার উপলব্ধি, ক্লাবে তার পরিবেশনার প্রতি তার ভালবাসা এবং ইনসানে ক্লাউন পোসের সাথে জুগলসের সমাবেশে খেলার বিষয়ে কথা বলে। নিনজা র্যাপ ২ প্লাটিনাম আন্ডারগ্রাউন্ড থেকে মুক্তি পাওয়া প্রথম গান এবং আইসের অফিসিয়াল ওয়েবসাইট থেকে বিনামূল্যে ডাউনলোড করা যায়। ২০০৭ সালে, আইস আবার ফিরে আসেন "দ্য রিয়েল লাইফ: ফেম গেমস" শিরোনামে একটি স্পিন-অফে যেখানে তিনি আবার ভোট দেওয়ার পর সেটটি আবর্জনায় ফেলে দেন। ২০০৮ সালের সেপ্টেম্বরে, আইস ক্লিওপাট্রা রেকর্ডসের সাথে একটি চুক্তি স্বাক্ষর করে, ভ্যানিলা আইস ইজ ব্যাক! লেবেলের অনুরোধে। অ্যালবামটি ২০০৮ সালের ৪ নভেম্বর মুক্তি পায়। এতে পাবলিক এনিমি, হাউস অব পেইন, বব মার্লে এবং সাইপ্রেস হিলের গান ছিল। আইজিএন-এর সমালোচক স্পেন্স ডি এই অ্যালবামটিকে "একটি বিব্রতকর প্রচেষ্টা বলে অভিহিত করেছেন, যা শুনে মনে হচ্ছে এটি আইস-এর স্টুডিওর ভিতরে আটকে রাখা উচিত ছিল (বা অন্তত ইউটিউবে ফাঁস হয়ে যাওয়া এবং মূত্রত্যাগের মত)।" ২৭ ফেব্রুয়ারি, ২০০৯ সালে, আইস এমসি হ্যামারের সাথে "হ্যামার প্যান্টস অ্যান্ড আইস" নামে উতাহর ওরেমে একটি যৌথ পরিবেশনার অংশ হিসেবে অভিনয় করেন, যেখানে ২৪ জন নৃত্যশিল্পী এবং একটি পূর্ণ গায়কদল উপস্থিত ছিলেন। | [
"তার প্রাথমিক কর্মজীবন কেমন ছিল?",
"তার কি আর কোন শখ ছিল?",
"তার কর্মজীবনে কোন দ্বন্দ্ব আছে?",
"তিনি কি কখনো কোনো পুরস্কার বা স্বীকৃতি লাভ করেছেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তার কি কোন সন্তান ছিল?",
"সে কি কখনো পেশা পরিবর্তন করেছে?",
"সে কি এখনো মিউজিক ব্যবসায় আছে?"
] | wikipedia_quac | [
"what was his early career like?",
"Did he have any other hobbies?",
"where there any conflicts in his career?",
"did he ever win any awards or recognition?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"did he ever have any children?",
"did he ever switch careers?",
"Is he still in the music business behind the scenes."
] | [
0.9066739082336426,
0.9034656286239624,
0.8470567464828491,
0.9073845148086548,
0.8980633616447449,
0.8538445234298706,
0.8811887502670288,
0.7429349422454834
] | [
0.8268795013427734,
0.7926138639450073,
0.857361912727356,
0.8179079294204712,
0.8177371025085449,
0.8954920768737793,
0.8522580862045288,
0.8395814895629883,
0.8972610235214233,
0.8589770793914795,
0.8682394027709961,
0.8439551591873169,
0.8823222517967224,
0.8364678621292114,
0.8816167116165161,
0.8645071983337402,
0.8504990339279175,
0.8345707654953003,
0.867220401763916,
0.8570305109024048,
0.9156468510627747,
0.8639287948608398,
0.9225044250488281,
0.8647283315658569,
0.29962554574012756
] | 0.821427 | 210,731 | With Quon back as manager, Ice was scheduled to appear in various reality TV programs. Ice, still an entertainer at heart, felt that the experience would be good for him. In 2002 he appeared on Celebrity Boxing, fighting Todd Bridges under the name 'Bi-Polar'. In 2003, he appeared in five episodes of Hollywood Squares, eight episodes on 'The Farm' and three episodes of Celebrity Bull Riding Challenge as well as a cameo in The New Guy in 2002. Around this time, Vanilla Ice also returned to the world of motocross. He auditioned for the 2002 X Games in the freestyle division and placed seventh at the 2003 Suzuki Crossover challenge, according to Sports Illustrated. He told the magazine that the track "is where I'm happiest." In 2003, Ice contributed vocals to "Off the Chain" by 7x70, a side project of Iron Maiden drummer Nicko McBrain and Anthrax guitarist Dan Spitz. A demo of the song was leaked in June. In 2003, Ultrax reissued Bomb Tha System (the second part of "Bi-Polar") under the title Hot Sex, which was a single from the original album. From January to February 2004, Ice appeared on the reality television series The Surreal Life. Although much of the series was staged, Ice found the experience to be therapeutic, stating that a comment made by Tammy Faye Messner during filming; "We are who we are because of who we were" helped him accept his past. On August 2, 2005, Ice released his fifth studio album, Platinum Underground. Ice stated that the title of the album reflected the fact that he could maintain a fanbase without mainstream airplay. Allrovi reviewer Rob Theakston panned the album, writing that it "has more bad spots in it than most". Ice made a song titled Ninja Rap 2 which was set to be a hardcore remix. Aside the name, the song has very little connection to Ice's original 1991 single, but rather talks about his appreciation to his fans, his love to perform at clubs and playing at the Gathering of the Juggalos with Insane Clown Posse. Ninja Rap 2 was the first song to be released from Platinum Underground and was available to download for free off of Ice's official website. In 2007, Ice returned to a spin-off of The Surreal Life titled The Surreal Life: Fame Games where he again trashed the set after being voted off. In September 2008, Ice signed a contract with Cleopatra Records, recording the cover album Vanilla Ice Is Back! at the label's request. The album was released on November 4, 2008, and contained covers of songs by Public Enemy, House of Pain, Bob Marley, and Cypress Hill. IGN reviewer Spence D. called the album "an embarrassing endeavor that sounds like it should have stayed locked inside Ice's studio (or at the very least leaked on YouTube and passed off as a piss take)." On February 27, 2009, Ice performed as part of a joint performance with MC Hammer in Orem, Utah called "Hammer Pants And Ice", which featured twenty four dancers and a full choir. | [
"তার প্রাথমিক কর্মজীবন বিভিন্ন রিয়েলিটি টিভি প্রোগ্রামে উপস্থিত হওয়ার জন্য নির্ধারিত ছিল।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.9011678695678711,
0.9158336520195007,
0.97,
0.97,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"With Quon back as manager, Ice was scheduled to appear in various reality TV programs. Ice, still an entertainer at heart,",
"In 2002 he appeared on Celebrity Boxing, fighting Todd Bridges under the name 'Bi-Polar'. In 2003, he appeared in five episodes of Hollywood Squares,",
"Allrovi reviewer Rob Theakston panned the album, writing that it \"has more bad spots in it than most\".",
"CANNOTANSWER",
"Ice signed a contract with Cleopatra Records, recording the cover album Vanilla Ice Is Back! at the label's request. The album was released on November 4, 2008,",
"CANNOTANSWER",
"In 2007, Ice returned to a spin-off of The Surreal Life titled The Surreal Life: Fame Games where he again trashed the set after being voted off.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"His early career was scheduled to appear in various reality TV programs.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
২০০০-এর দশকের শেষের দিকে, আইসের সরাসরি পরিবেশনায় নতুন, রক এবং টেকনো-প্রভাবিত উপাদান এবং পুরানো-স্কুল হিপ হপ উপাদানের মিশ্রণ রয়েছে। আইস একজন লাইভ ড্রামার এবং ডিজের সাথে অভিনয় করেন, এবং কখনও কখনও তার শ্রোতাদের বোতলের পানি দিয়ে স্প্রে করেন। আইসের পরিবেশনায় প্রায়ই একটি উত্তেজক গ্রিম রিপার বেলুন, ভাঁড়ের মুখোশ পরিহিত একজন নর্তকী এবং দর্শকদের মধ্যে কনফেটি নিক্ষেপ করা হয়। আইস তার অভিনয়ের বর্ণনা করতে গিয়ে বলেন, "এটি উচ্চ শক্তি, মঞ্চ ডাইভিং, পাইরোটেকনিক, মেয়েরা তাদের স্তন প্রদর্শন করছে। এটা একটা পাগলাটে পার্টি। আইস বলেন যে তার সঙ্গীত শৈলী মূলধারার সঙ্গীতের পরিবর্তে ভূগর্ভস্থ সঙ্গীত দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল, এবং তার প্রভাবের মধ্যে হিপ হপ এবং কৌতুক শিল্পী যেমন ফানকাডেলিক, রিক জেমস, রজার ট্রুটম্যান, মিশরীয় লাভার এবং পার্লামেন্ট অন্তর্ভুক্ত ছিল। আইস ৫০ এবং ৬০ এর দশকের রেগি এবং বব মার্লির কাজের একজন বড় ভক্ত এবং তিনি আরও বলেছেন যে তিনি মেশিন, স্লিপনট এবং সিস্টেম অফ আ ডাউনের বিরুদ্ধে রাগ উপভোগ করেন। আইস কখনও কখনও স্টুডিও রেকর্ডিং-এ বেস, ড্রাম এবং কীবোর্ড বাজান। ভ্যানিলা আইস তার মূলধারার সঙ্গীতকে আন্ডারগ্রাউন্ডের পরিবর্তে "উপরে" বলে উল্লেখ করেন, কারণ তিনি নৃত্যযোগ্য বিট তৈরি করার চেষ্টা করেন এবং এক্সপ্লেইভগুলি সরিয়ে ফেলেন, যাতে গানগুলি বৃহত্তর শ্রোতাদের কাছে পৌঁছাতে পারে। তার প্রথম দিকের অনেক হিটের মধ্যে ছিল আইসের যৌন বিজয়, ১৯৯১ সালে আইসকে উদ্ধৃত করা হয়েছিল "আমি যা জানি তা নিয়ে আমি র্যাপ করি। মেয়ে এবং অন্যান্য জিনিস. এটাই আমার মাথায় ঘুরছে।" ২০০২ সালে তার অন্ধকার ধ্বনি সম্পর্কে জিজ্ঞাসা করা হলে, আইস উত্তর দেন; "সঙ্গীত হল প্রতিফলন এবং আমি আমার জীবন এবং এটি যা ছিল তা প্রতিফলিত করছি এবং কোন উপায় নেই যে আমি যা চাই তার উপর জোর দিতে পারব এবং একটি বিরতির বিটের উপর জোর দিতে পারব না, আপনি জানেন, এটি খুব আবেগপূর্ণ এবং এটি খুব তীব্র, তাই আপনাকে ব্যান্ডের তীব্রতা থাকতে হবে, এটি একটি সিম্ফনি মত, আপনি জানেন, আপনাকে একটি সুর তৈরি করতে হবে, এটি একটি সঙ্গীত, আপনি জানেন, আপনি একটি সুর তৈরি করতে হবে, এবং আপনি একটি সুর তৈরি করতে হবে, এবং এটি একটি সুর তৈরি করতে হবে, এবং এটি একটি | [
"কোন বিষয়টা ভ্যানিলা আইসকে প্রভাবিত করেছিল?",
"ভিনিলা আইসি কী ধরনের শৈলী ব্যবহার করেছিল?",
"তিনি কোন কোন গান রচনা করেছিলেন?",
"ভ্যানিলা আইস কি সফল হয়েছিল?",
"সে কি অন্য কোন র্যাপারের সাথে কাজ করেছে?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What influenced Vanilla Ice?",
"What kind of style did VAnilla ICe use?",
"What songs did he produce?",
"Was Vanilla Ice successful?",
"Did he work with any other rappers?",
"Are there any other interesting aspects about this article?"
] | [
0.8786280155181885,
0.8963980674743652,
0.9120811223983765,
0.9380542635917664,
0.8994921445846558,
0.8980633616447449
] | [
0.8402889966964722,
0.8752613067626953,
0.8332601189613342,
0.8952677249908447,
0.6879599094390869,
0.8690231442451477,
0.8427829742431641,
0.9036442041397095,
0.8900130391120911,
0.8679759502410889,
0.8195563554763794,
0.8972748517990112,
0.8862518668174744,
0.29962554574012756
] | 0.841577 | 210,732 | As of the late 2000s, Ice's live performances feature a mix of newer, rock and techno-influenced material and old-school hip hop. Ice performs with a live drummer and DJ, and sometimes sprays his audience with bottled water. Ice's performances often feature an inflatable grim reaper balloon, a dancer in a clown mask, and confetti thrown into the audience. Describing his performances, Ice stated "It's high energy, stage diving, pyrotechnics, girls showing their breasts. It's crazy party atmosphere." Ice stated that his musical style was influenced by underground music, rather than mainstream music, and that his influences included hip hop and funk artists such as Funkadelic, Rick James, Roger Troutman, Egyptian Lover and Parliament. Ice is a big fan of 50's and 60's reggae and Bob Marley's work and has also stated that he enjoys Rage Against the Machine, Slipknot, and System of a Down. Ice sometimes plays bass, drums and keyboards on studio recordings. Vanilla Ice referred to his mainstream music as "above-ground" rather than underground, as he tried to make danceable beats and removed expletives so that the songs could reach a wider audience. A lot of his early hits had Ice boasting sexual conquests, in 1991, Ice was quoted "I rap about what I know. Girls and stuff. That's what is going through my head." When asked about his darker sound in 2002, Ice replied; "Music is about reflection and I'm just reflecting my life and everything it's been and there's no way I'm going to be able to stress what I want and mean over a break beat, you know, it's too emotional and it's too intense, so you have to have the intensity of the band, it's like a symphony, you know, you have to build on the intense parts, and so it just wasn't going to happen, to come extreme over some hip hop record, so to exorcise my demons I had to have the band." | [
"তার প্রভাব হিপ হপ এবং কৌতুক শিল্পী যেমন ফানকাডেলিক, রিক জেমস, রজার ট্রুটম্যান, মিশরীয় লাভার এবং পার্লামেন্ট অন্তর্ভুক্ত।",
"ভ্যানিলা আইস রক এবং টেকনো-প্রভাবিত সংগীত এবং পুরোনো-স্কুল হিপ হপ এর মিশ্রণ ব্যবহার করত।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8651973009109497,
0.9119706153869629,
0.97,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007
] | [
"his influences included hip hop and funk artists such as Funkadelic, Rick James, Roger Troutman, Egyptian Lover and Parliament.",
"Ice's live performances feature a mix of newer, rock and techno-influenced material and old-school hip hop.",
"CANNOTANSWER",
"mainstream music as \"above-ground\" rather than underground, as he tried to make danceable beats and removed expletives so that the songs could reach a wider audience.",
"CANNOTANSWER",
"A lot of his early hits had Ice boasting sexual conquests, in 1991, Ice was quoted \"I rap about what I know. Girls and stuff."
] | [
"His influences included hip hop and funk artists such as Funkadelic, Rick James, Roger Troutman, Egyptian Lover and Parliament.",
"Vanilla Ice used a mix of rock and techno-influenced music and old-school hip hop.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes."
] |
৩০ জানুয়ারি, ২০১৩ সালে, স্যালোঙ্গা লিঙ্কন সেন্টারের আমেরিকান সংবুক কনসার্ট সিরিজের ২০১৩ সিজনে এলেন রুমে অংশ নেন। ফিলিপাইনে স্যালোঙ্গা টিভি৫-এর রিয়ালিটি গানের প্রতিযোগিতা কান্তা ফিলিপিনাস-এর জন্য থিম সঙ্গীত প্রদান করেছে, যা ৮ ফেব্রুয়ারি তারিখে অনুষ্ঠিত হয়। ১৮ ফেব্রুয়ারি, স্যালোঙ্গা, টাইন ডেলি এবং নর্ম লুইস লিঙ্কন সেন্টারের অ্যাভারি ফিশার হলে রাগটাইমের একটি কনসার্টে অভিনয় করেন। সালুঙ্গা মায়ের চরিত্রে অভিনয় করেছেন। সালোঙ্গা ১৫-২৩ জুন টোকিওতে এবং ২৭-৩০ জুন ওসাকায় একটি কনসার্ট সিরিজ, "৪ স্টারস ওয়ান ওয়ার্ল্ড অফ ব্রডওয়ে মিউজিকালস্" এর শিরোনাম দিয়েছিলেন। তিনি রামিন করিমলু, সিয়েরা বোগেস এবং ইউ শিরোতার সাথে অভিনয় করেছেন। তিনি এপিএল.ডি.এপি, সারাহ জেরোনিমো এবং বাঁশের মানালাকের সাথে এবিএস-সিবিএন প্রোগ্রাম, ফিলিপাইনের ভয়েসের জন্য চারজন কোচের মধ্যে একজন ছিলেন, যা ১৫ জুন, ২০১৩ তারিখে প্রিমিয়ার হয়েছিল। ২০১৩ সালের ডিসেম্বর মাসে, স্যালোঙ্গা ফিলিপাইনে একটি কনসার্ট সফর শুরু করেন, যার শিরোনাম ছিল "লিয়া স্যালোঙ্গা: প্লেলিস্ট"। কনসার্ট সিরিজটি ২০১৪ সালের জানুয়ারি পর্যন্ত বর্ধিত করা হয়। সালুঙ্গা একটি বই লিখেছেন, প্লেলিস্ট: ৩৫ বছর উদযাপন, যা তিনি কনসার্টের জন্য একটি স্মারক অনুষ্ঠান হিসেবে ব্যবহার করেন এবং তার ওয়েবসাইটে বিক্রি করেন। ২০১৪ সালে, তিনি ফিলিপাইনের ভয়েস অফ দ্য ভয়েসের দ্বিতীয় মরশুমে ফিরে আসেন এবং ভয়েস কিডসের নতুন ফিলিপাইন সংস্করণে যোগ দেন, যেখানে তিনি ২০১৬ সাল পর্যন্ত তিনটি মরশুমে উপস্থিত ছিলেন। স্যালোঙ্গা "উইশড দ্যাট আই কুড কল ইউ" নামে একটি গান রেকর্ড করেছিলেন, যা দাতব্য সংকলন অ্যালবাম চিলড্রেন ইন নিড-এ অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল, যা ২০১৪ সালের মার্চ মাসে প্রকাশিত হয়েছিল। ২০১৪-১৫ সালে, তিনি ইল ডিভোর সাথে এশিয়া এবং উত্তর আমেরিকা সফর করেন। ২০১৫ সালের মাঝামাঝি সময়ে, তিনি অষ্ট্রেলিয়ায় তার নিজের কনসার্ট সিরিজের শিরোনাম হন। তিনি ২০১৫-১৬ সালে ব্রডওয়ে মঞ্চে "অলেজিয়েন্স" নাটকে কেই কিমুরা চরিত্রে অভিনয় করেন। চার্লস ইশারউড তার অভিনয় সম্পর্কে দ্যা নিউ ইয়র্ক টাইমসে লিখেছিলেন: "তার কণ্ঠ তার উজ্জ্বল সৌন্দর্য বজায় রাখে, এবং তার প্রথম একক অভিনয়, "হিগার"... সম্ভবত অনুষ্ঠানটির সঙ্গীতধর্মী হাইলাইট।" সালঙ্গা মার্কিন টেলিভিশন সিরিজ ক্রেজি এক্স-গার্লফ্রেন্ডের ১৮ এপ্রিল, ২০১৬ মৌসুমের শেষ পর্বে অতিথি চরিত্রে অভিনয় করেন। তিনি ২০১৬ সালের নভেম্বরে ম্যানিলায় ফান হোমের আন্তর্জাতিক প্রিমিয়ারে হেলেন বেকডেল চরিত্রে অভিনয় করেন। এবিএস-সিবিএন নিউজের একটি পর্যালোচনায় বলা হয় যে, তিনি "উত্তম সুরযুক্ত পারফরম্যান্স প্রদান করেন, তার অসাধারণ মঞ্চ উপস্থিতি ব্যবহার করে ঠান্ডা এবং অন্ধকার ছায়াকে তার সূক্ষ্ম দৃষ্টি এবং আবেগকে পিছনে রেখে পূর্ববর্তী পিপীলিকার দৃশ্যগুলি সরবরাহ করেন। ...[দিনের পর দিন]... অবশেষে তিনি মিথ্যার ওপর ভিত্তি করে গড়ে ওঠা এক বিবাহে আটকে থাকা একজন মহিলার সমস্ত বিরক্তি ও ক্রোধ দূর করে দেন। তবুও তার ভাঙ্গনের মধ্যে মর্যাদা আছে...সালাঙ্গা এটা এত পরিষ্কারভাবে তুলে ধরেছেন, সংগীত এবং আবেগ উভয় দিক দিয়ে, যে এটা সরানো কঠিন। ২০১৬ সালে তিনি আরও দুটি আলীও পুরস্কার অর্জন করেন, একটি বিদেশী ভেন্যুতে সেরা মেজর কনসার্টের জন্য এবং তার দ্বিতীয় বছরের বিনোদনকারী পুরস্কার। পরের বছর, সালোঙ্গা দ্য ভয়েস টিন-এর কোচদের মধ্যে একজন ছিলেন। স্যালোঙ্গা বর্তমানে ২০১৭ সালের ব্রডওয়ে পুনরুজ্জীবনের "ওয়ানস অন দিস আইল্যান্ড" নাটকে এরজুলি চরিত্রে অভিনয় করছেন। | [
"ফিলিপীয়দের কণ্ঠস্বর কী?",
"এটা কখন শুরু হয়েছিল?",
"এটা কত বছর ধরে চলছে?",
"তিনি ব্রডওয়েতে কখন ফিরে এসেছিলেন?",
"এই শো কে লিখেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What is The Voice of the Phillipines?",
"When did it start airing?",
"How many seasons was it on?",
"When did she return to Broadway?",
"Who wrote that show?"
] | [
0.8469284772872925,
0.8058066964149475,
0.7359303832054138,
0.8928331732749939,
0.9186327457427979
] | [
0.8675727844238281,
0.8780336380004883,
0.8597716093063354,
0.7416342496871948,
0.8787316083908081,
0.8817657828330994,
0.7484489679336548,
0.8320924043655396,
0.9120413064956665,
0.8763216733932495,
0.8634564876556396,
0.8682445287704468,
0.8735815286636353,
0.8254824280738831,
0.6862829923629761,
0.8977275490760803,
0.7946244478225708,
0.8665400743484497,
0.8687028288841248,
0.890130877494812,
0.8595601916313171,
0.8996477127075195,
0.892987847328186,
0.725814938545227,
0.29962554574012756
] | 0.821833 | 210,733 | On January 30, 2013, Salonga took part on the 2013 season of Lincoln Center's American Songbook concert series at the Allen Room. In the Philippines, Salonga provided the theme song for TV5's reality singing competition Kanta Pilipinas which premiered on February 8. On February 18, Salonga, Tyne Daly and Norm Lewis starred in a concert performance of Ragtime at Lincoln Center's Avery Fisher Hall. Salonga played Mother. Salonga headlined a concert series, "4 Stars One World of Broadway Musicals," in Tokyo from June 15-23, and in Osaka from June 27-30. She performed with, Ramin Karimloo, Sierra Boggess, and Yu Shirota. She was one of the four coaches, together with apl.de.ap, Sarah Geronimo and Bamboo Manalac for the ABS-CBN program, The Voice of the Philippines, which premiered on June 15, 2013. In December 2013, Salonga began a concert tour in the Philippines titled "Lea Salonga: Playlist" that celebrated her 35 years in show business. The concert series was extended to January 2014. Salonga wrote a book, Playlist: A Celebration of 35 Years, which she used as a souvenir program for the concerts and sells on her website. In 2014, she returned for the second season of The Voice of the Philippines and also joined the new Philippine version of The Voice Kids, on which she has appeared for three seasons, as of 2016. Salonga recorded a song called "Wished That I Could Call You" that was included in the charity compilation album Children In Need, released in March 2014. Also in 2014-15, she toured in Asia and North America with Il Divo. In mid-2015, she headlined her own concert series in Australasia. Salonga reprised her role as Kei Kimura in the 2015-16 Broadway production of Allegiance. Charles Isherwood wrote in The New York Times of her performance: "Her voice retains its plush beauty, and her culminating first act solo, "Higher" ... is perhaps the show's musical highlight." Salonga guest-starred on the April 18, 2016 season finale of the American television series Crazy Ex-Girlfriend. She played Helen Bechdel in the international premiere of Fun Home in November 2016 in Manila. A review in ABS-CBN News said that she "delivers a finely tuned performance, utilizing her prodigious stage presence to provide the cold and dark shadings to erstwhile peppy scenes with her subtle stares and held back emotions. ... [In] "Days by Days" ... she finally lets go of all the resentment and repressed anger of a woman stuck in a marriage built on a lie. Yet there is dignity in her breakdown ... Salonga pulls it off with such clarity, both musically and emotionally, that it's difficult not to be moved. In 2016 she won two more Aliw Awards, one for Best Major Concert in a Foreign Venue and her second Entertainer of the Year award. The following year, Salonga was one of the coaches on The Voice Teens. Salonga is currently portraying Erzulie in the 2017 Broadway revival of Once on This Island at Circle in the Square Theatre, where she is receiving critical praise for her vocal performance. | [
"ফিলিপাইনের ভয়েস হচ্ছে ফিলিপাইনের একটি রিয়েলিটি গান প্রতিযোগিতা টিভি সিরিজ।",
"এটি ২০১৩ সালের জুন মাসে সম্প্রচার শুরু করে।",
"এটা এক মৌসুম ধরে চলেছিল।",
"২০১৫-১৬ সালে তিনি ব্রডওয়ে মঞ্চে ফিরে আসেন।",
"চার্লস ইশারউড তার অভিনয় সম্পর্কে নিউ ইয়র্ক টাইমসে লিখেন।"
] | [
0.8932280540466309,
0.8989558219909668,
0.8592989444732666,
0.7326146960258484,
0.9116927981376648
] | [
"She was one of the four coaches, together with apl.de.ap, Sarah Geronimo and Bamboo Manalac for the ABS-CBN program, The Voice of the Philippines,",
"The Voice of the Philippines, which premiered on June 15, 2013.",
"In 2014, she returned for the second season of The Voice of the Philippines",
"Salonga reprised her role as Kei Kimura in the 2015-16 Broadway production of Allegiance.",
"Charles Isherwood wrote in The New York Times of her performance: \""
] | [
"The Voice of the Philippines is a reality singing competition TV series in the Philippines.",
"It started airing in June 2013.",
"It was on for one season.",
"Salonga returned to Broadway in 2015-16.",
"Charles Isherwood wrote in The New York Times of her performance."
] |
২০০৮ সালের ৩ জুলাই সালুঙ্গা ফিলিপাইনের দৈনিক ইনকুইরার-এ তার কলাম "ব্যাকস্টোরি" ( বিনোদন বিভাগ), "ইনট্রোডাকশন: লিয়া সালুঙ্গা, লেখক" দিয়ে কলামিস্ট হন। তারপর থেকে তিনি ইনকুইরার এর জন্য অসংখ্য কলাম লিখেছেন। তিনি ২০০৮ সালের ১১ জুলাই মিউজিক সেন্টারে "গ্লোবাল পপ" এ গান পরিবেশন করেন। ১৯৬৮ সালে ডরোথি চ্যান্ডলার কর্তৃক প্রতিষ্ঠিত একটি গ্রুপ দ্য ব্লু রিবন এটি উপস্থাপন করে। স্যালোঙ্গা ১১ জুলাই লস অ্যাঞ্জেলেসের ওয়াল্ট ডিজনি কনসার্ট হলে একটি কনসার্ট করেন। একই বছর তিনি ফিলিপাইনের গ্র্যামি অ্যাওয়ার্ডস থেকে একটি বিশেষ উদ্ধৃতি পান। ২০০৮ সালের জুলাই মাসের শেষের দিকে থেকে ২০০৯ সালের মাঝামাঝি পর্যন্ত, স্যালোঙ্গা ৩০ সপ্তাহের রজার্স এবং হ্যামারস্টেইনের সিন্ডারেলা এশিয়ান ট্যুরে শিরোনাম ভূমিকা পালন করেন, যা ম্যানিলায় প্রিমিয়ার হয়। স্যালোঙ্গা ২০০৯ সালে উত্তর আমেরিকায় বেশ কয়েকটি কনসার্টে অংশ নেন এবং ফিলিপিনো নভেল্টি নৃত্য "ওচো-ওচো" এবং "স্পাগেটি" নৃত্যে অংশ নিতে বলা হয়। একই বছর স্যালোঙ্গা ফিলিপাইনে এভন প্রোডাক্টস লাইন অফ এজিং স্কিন কেয়ার পণ্যের বিজ্ঞাপন দেন। ২০০৯ সালের জুন মাসে, তিনি ইগলেসিয়া নি ক্রিস্তোর ৯৫তম বার্ষিকীতে বিশেষ গান গেয়েছিলেন। ম্যানিলা ক্যাথেড্রালে প্রাক্তন রাষ্ট্রপতি কোরাজন একুইনোর জন্য অনুষ্ঠিত রিকুইম ম্যাসে সালুঙ্গা দেশাত্মবোধক গান "বান কো" গেয়েছিলেন। ২০০৯ সালের ১১ ও ১২ ডিসেম্বর ফিলিপাইন ইন্টারন্যাশনাল কনভেনশন সেন্টার প্লেনারী হলে "লিয়া সালাঙ্গ... ইয়োর সংস" নামে একটি কনসার্টে অংশ নিয়ে সালাঙ্গ মিস সাইগনের ২০ বছর পূর্তি উদযাপন করেন। তার ভাই জেরার্ড সঙ্গীত পরিচালক ছিলেন। ২০১০ সালের জুলাই থেকে আগস্ট পর্যন্ত, স্যালোঙ্গা ফিলিপাইনের সাংস্কৃতিক কেন্দ্রে অ্যান্ড্রু লয়েড ওয়েবারের ক্যাটস-এর ম্যানিলা সফরে গ্রিজাবেলা চরিত্রে অভিনয় করেন। অক্টোবর মাসে, তিনি লেস মিজেরাবলের ২৫তম বার্ষিকী কনসার্টের সময় ফ্যানটাইন চরিত্রে অভিনয় করেন। একই বছর, তিনি এভন ভয়েসের সেলিব্রিটি বিচারক হিসেবে দায়িত্ব পালন করেন, যা এভন এর প্রথম বৈশ্বিক অনলাইন সঙ্গীত প্রতিভা অনুসন্ধান এবং পুরুষ ও মহিলাদের জন্য গান লেখার প্রতিযোগিতা। ২০১১ সালের ১৯ আগস্ট স্যালোঙ্গাকে ডিজনি লেজেন্ড হিসেবে সম্মানিত করা হয়। তিনি ১২ সেপ্টেম্বর ২০১১ সালে ব্রাজিলের সাও পাওলোতে অনুষ্ঠিত ৬০তম মিস ইউনিভার্স ২০১১ সুন্দরী প্রতিযোগিতায় বিচারকদের একজন ছিলেন। স্যালোঙ্গা, ড্যারেন ক্রিসের সাথে "আ হোল নিউ ওয়ার্ল্ড" গানটি এর সুরকার অ্যালেন মেঙ্কেন এর উদ্দেশ্যে গেয়েছিলেন, যেহেতু মেঙ্কেন ২০১১ সালের ২৪শে অক্টোবর বিলবোর্ড/ হলিউড রিপোর্টার ফিল্ম অ্যান্ড টিভি মিউজিক কনফারেন্সে মেস্ত্রো পুরস্কার জিতেছিলেন। ২০১২ সালে তিনি "দ্য ম্যাজিক অব ব্রডওয়ে অ্যান্ড ডিজনি ফেভারিটস" নামে একটি ছয়-সঙ্গীতের ধারাবাহিকে অভিনয় করেন। তিনি ২০১২ সালের সেপ্টেম্বর থেকে অক্টোবর পর্যন্ত সান ডিয়েগোর ওল্ড গ্লোব থিয়েটারে আলেগিয়েন্সের প্রথম প্রযোজনায় অভিনয় করেন। তিনি ২০১২ সালের জুলাই মাসে ম্যানিলার আরসিবিসি প্লাজার কার্লোস পি. রোমুলো অডিটোরিয়ামে "কার্নেজের কমেডি গড" নাটকে অভিনয় করেন। তিনি ২০১২ সালের নভেম্বরে সিঙ্গাপুরের ডিবিএস আর্টস সেন্টারে একই ভূমিকা পালন করেন। স্যালোঙ্গা ১৪ থেকে ১৬ ডিসেম্বর ওয়াল্ট ডিজনি ওয়ার্ল্ডের এপকটের মোমবাতি প্রসেশনালে বক্তা হিসেবে যোগ দেন। | [
"ফিলিপাইনের দৈনিক ইনকুইরারের জন্য তিনি কি করেছিলেন?",
"তার কলামের নাম কি ছিল?",
"এই সময়ে তিনি কি কোন নতুন সঙ্গীত তৈরি করেছিলেন?",
"সিন্ডারেলা ট্যুর কখন হয়েছিল?",
"এই সফর কি কোন পুরস্কার জিতেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What did she so for the Philippine Daily Inquirer?",
"What was her column called?",
"Did she make any new music in this time period?",
"When was the Cinderella tour?",
"Did the tour win any awards?"
] | [
0.8796629905700684,
0.8969438076019287,
0.9016480445861816,
0.8623097538948059,
0.8350847959518433
] | [
0.8577364683151245,
0.8609658479690552,
0.8904300928115845,
0.8660314679145813,
0.8945671319961548,
0.7826613187789917,
0.8559530973434448,
0.8594216108322144,
0.8730447292327881,
0.7700029015541077,
0.8580998182296753,
0.8241108655929565,
0.8868527412414551,
0.8604704141616821,
0.732230544090271,
0.9143891930580139,
0.7905194759368896,
0.8706693053245544,
0.8488994836807251,
0.7427315711975098,
0.9029662013053894,
0.7664220333099365,
0.9031275510787964,
0.623693585395813,
0.29962554574012756
] | 0.835155 | 210,734 | On 3 July 2008, Salonga became a columnist in the Philippine Daily Inquirer with her column "Backstory" (Entertainment section), "Introducing: Lea Salonga, writer". Since then she has written numerous columns for the Inquirer. She performed in "Global Pop" at the Music Center on July 11, 2008. It was presented by The Blue Ribbon a group founded by Dorothy Chandler in 1968. Salonga gave a concert on July 11 at Los Angeles' Walt Disney Concert Hall. That same year she received a special citation from Awit Awards, the Philippines' version of Grammys. From late July 2008 to mid-2009, Salonga played the title role in the 30-week Asian tour of Rodgers and Hammerstein's Cinderella, which premiered in Manila. Salonga performed a series of concerts in North America in 2009 and was also asked to dance the Filipino novelty dances "Ocho-ocho" and "Spaghetti". The same year, Salonga advertised the Avon Products line of anti-aging skin care products Anew Rejuvenate in the Philippines. In June 2009, she sang at the 95th Anniversary Special of the Iglesia Ni Cristo. Salonga sang Patriotic song "Bayan Ko" at the Requiem Mass for former President Corazon Aquino at Manila Cathedral. Salonga celebrated 20 years of Miss Saigon by performing in concerts called "Lea Salonga...Your Songs", at the Philippine International Convention Center Plenary Hall on December 11 and 12, 2009. Her brother, Gerard, was musical director. From July to August 2010, Salonga played the role of Grizabella in the Manila run of the Asia-Pacific tour of Andrew Lloyd Webber's Cats at the Cultural Center of the Philippines. In October, she played Fantine during the 25th Anniversary Concert of Les Miserables, fifteen years after appearing in the 10th Anniversary as Eponine. The same year, she served as a celebrity judge for Avon Voices, Avon's first ever global, online singing talent search for women and songwriting competition for men and women. Salonga was honored as a Disney Legend on August 19, 2011. She was one of the judges in the 60th Miss Universe 2011 Beauty Pageant in Sao Paulo, Brazil on 12 September 2011. Salonga, along with Darren Criss, sang "A Whole New World" to its composer, Alan Menken, as Menken was named the winner of the 2011 Maestro Award at the Billboard/Hollywood Reporter Film & TV Music Conference on October 24, 2011. Salonga performed in a six-concert series titled "The Magic of Broadway and Disney Favorites" in 2012 with the Palm Beach Pops. She starred in the first production of Allegiance, at the Old Globe Theatre in San Diego from September to October 2012. Salonga starred in the Philippine production of the comedy God of Carnage from July 2012 at the Carlos P. Romulo Auditorium, RCBC Plaza, Manila. She took on the same role at the DBS Arts Centre in Singapore, in November 2012. Salonga joined the Candlelight Processional at Epcot in Walt Disney World as narrator on December 14 to 16, retelling the Christmas story accompanied by a 50-piece orchestra and a mass choir. | [
"২০০৮ সালের ৩ জুলাই সালঙ্গা ফিলিপাইনের দৈনিক ইনকুইরার-এ তার কলাম \"ব্যাকস্টোরি\" (",
"তার কলামের নাম ছিল \"ব্যাকস্টোরি\"।",
"হ্যাঁ।",
"সিন্ডারেলা সফর জুলাই ২০০৮ এর শেষ থেকে মধ্য-২০০৯ পর্যন্ত ছিল।",
"অজানা"
] | [
0.8034624457359314,
0.8402715921401978,
0.9158336520195007,
0.8248848915100098,
0.97
] | [
"On 3 July 2008, Salonga became a columnist in the Philippine Daily Inquirer with her column \"Backstory\" (",
"Backstory",
"Salonga performed a series of concerts in North America in 2009 and was also asked to dance the Filipino novelty dances \"Ocho-ocho\" and \"Spaghetti\".",
"From late July 2008 to mid-2009, Salonga played the title role in the 30-week Asian tour of Rodgers and Hammerstein's Cinderella, which premiered in Manila.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"On 3 July 2008, Salonga became a columnist in the Philippine Daily Inquirer with his column \"Backstory\" (",
"Her column was called \"Backstory\".",
"Yes.",
"The Cinderella tour was from late July 2008 to mid-2009.",
"CANNOTANSWER"
] |
আউরবাখ ২০০৬ সালের ২৮ অক্টোবর ৮৯ বছর বয়সে হার্ট অ্যাটাকে মারা যান। এনবিএ কমিশনার ডেভিড স্টার্ন বলেন, "তার মৃত্যুর ফলে সৃষ্ট শূন্যতা কখনোই পূরণ হবে না" এবং খেলোয়াড় বিল রাসেল, কে.সি. জোনস, জন হ্যাভিলিক এবং ল্যারি বার্ড, পাশাপাশি জেরি ওয়েস্ট, প্যাট রিলে এবং ওয়েন এমব্রির মত সমসাময়িকরা সর্বজনীনভাবে আউরবাখকে এনবিএ ইতিহাসের সর্বশ্রেষ্ঠ ব্যক্তিত্ব হিসাবে প্রশংসা করেন। বার্ড বলেছিলেন, "রেড খেলার প্রতি আমাদের আবেগ, শ্রেষ্ঠত্বের প্রতি আমাদের প্রতিশ্রুতি এবং জয়ী হওয়ার জন্য যা-ই করতে হোক না কেন, তা করার আকাঙ্ক্ষা ভাগ করে নিয়েছিল।" আউরবাখ তার দুই মেয়ে ন্যান্সি ও র্যান্ডিকে রেখে যান। অক্টোবর ৩১, ২০০৬ সালে ন্যাশনাল মেমোরিয়াল পার্কের মধ্যে কিং ডেভিড মেমোরিয়াল গার্ডেনে ফলস চার্চ, ভার্জিনিয়াতে আউরবাখকে সমাহিত করা হয়। অংশগ্রহণকারীদের মধ্যে ছিলেন বাস্কেটবল খেলোয়াড় বিল রাসেল, কেভিন ম্যাকহেল, ড্যানি আইঞ্জ এবং ডেভিড স্টার্ন। ২০০৬-০৭ এনবিএ মৌসুমে, এনবিএ টিভি এবং এনবিএ.কম "রেড অন রাউন্ডবল" নামে পরিচিত চার মিনিটের নির্দেশনামূলক ভিডিও পুনরায় সম্প্রচার করে, যা পূর্বে ১৯৭০ ও ১৯৮০-এর দশকে এনবিএতে সিবিএসের হাফটাইম শোতে প্রচারিত হয়েছিল, এবং বোস্টন ক্রীড়া জগতে তার গুরুত্বের প্রমাণ হিসেবে, বোস্টন রেড সক্স ২০ এপ্রিল, ২০০৬ এ অয়ারবাখকে সম্মানিত করে। বোস্টন ৭-৬ ব্যবধানে জয়ী হয়। উইজার্ডদের বিরুদ্ধে বস্টনের মৌসুম শুরুর পূর্বে, তার স্বাক্ষরটি কেন্দ্রীয় আদালতের নিকটবর্তী কাঠের মেঝেতে আনুষ্ঠানিকভাবে রাখা হয়েছিল, যার ফলে আদালতটিকে "লাল অয়ারবাখ কাঠের মেঝে" নামে নামকরণ করা হয়েছিল। এই অনুষ্ঠানে তার মেয়ে র্যান্ডি এবং সেল্টিক কিংবদন্তীরা উপস্থিত ছিলেন। ২০০৭ মৌসুমে ব্যবহৃত লাল অয়ারবাখ স্মারক লোগোর পরিবর্তে এই স্বাক্ষরটি ব্যবহার করা হয়। | [
"তিনি কখন মারা গিয়েছিলেন?",
"মৃত্যুর সময় তিনি কী করেছিলেন?",
"কেন তিনি একজন মহান ব্যক্তিত্ব ছিলেন?",
"মৃত্যুর আগে তার কি কোনো অসুস্থতা ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When did he die?",
"What did he do at the time of his death?",
"Why was he one of the greatest personalities?",
"Did he have any illnesses before his death?"
] | [
0.9175411462783813,
0.8582533597946167,
0.8685991764068604,
0.9135072231292725
] | [
0.8832032680511475,
0.9077670574188232,
0.8964909911155701,
0.851822555065155,
0.8763505816459656,
0.8492754101753235,
0.915290117263794,
0.7838339805603027,
0.9192683696746826,
0.8479490280151367,
0.8442457914352417,
0.8090603947639465,
0.29962554574012756
] | 0.820025 | 210,735 | Auerbach died of a heart attack on October 28, 2006 at the age of 89. NBA commissioner David Stern said, "the void caused by his death will never be filled" and players Bill Russell, K.C. Jones, John Havlicek and Larry Bird, as well as contemporaries like Jerry West, Pat Riley, and Wayne Embry universally hailed Auerbach as one of the greatest personalities in NBA history. Bird stated "Red shared our passion for the game, our commitment to excellence, and our desire to do whatever it takes to win." Auerbach was survived by his two daughters, Nancy and Randy. Auerbach was interred in Falls Church, Virginia at King David Memorial Gardens within National Memorial Park on October 31, 2006. Attendees included basketball dignitaries Bill Russell, Kevin McHale, Danny Ainge, and David Stern. During the 2006-07 NBA season, NBA TV and NBA.com aired reruns of Auerbach's four-minute instructional videos known as "Red on Roundball" previously aired during NBA on CBS halftime shows in the 1970s and 1980s, and as a testament to his importance in the Boston sports world, the Boston Red Sox honored Auerbach at their April 20, 2007 game against the New York Yankees by wearing green uniforms and by hanging replicated Celtics championship banners on the "Green Monster" at Fenway Park. Boston won 7-6. Prior to Boston's season opener against the Wizards, his signature was officially placed on the parquet floor near center court, thereby naming the court as "Red Auerbach Parquet Floor." The ceremony was attended by his daughter Randy and some of the Celtics legends. The signature replaced the Red Auerbach memorial logo used during the 2007 season. | [
"২০০৬ সালের ২৮ অক্টোবর তাঁর মৃত্যু হয়।",
"তার মৃত্যুর সময়, তিনি এনবিএতে তার অবদানের জন্য পরিচিত ছিলেন এবং এনবিএ ইতিহাসে অন্যতম সেরা ব্যক্তিত্ব হিসাবে প্রশংসিত হন।",
"তিনি ছিলেন অন্যতম সেরা ব্যক্তিত্ব, কারণ তিনি বাস্কেটবলের প্রতি প্রবল অনুরাগ, শ্রেষ্ঠত্বের প্রতি অঙ্গীকার এবং বাস্কেটবল সম্প্রদায়ের সাথে জয়লাভের ইচ্ছা পোষণ করতেন।",
"অজানা"
] | [
0.8730682134628296,
0.8681634068489075,
0.8480672240257263,
0.97
] | [
"Auerbach died of a heart attack on October 28, 2006 at the age of 89.",
"Wayne Embry universally hailed Auerbach as one of the greatest personalities in NBA history.",
"aired reruns of Auerbach's four-minute instructional videos known as \"Red on Roundball\" previously aired during NBA on CBS halftime shows in the 1970s and 1980s,",
"CANNOTANSWER"
] | [
"He died on October 28, 2006.",
"At the time of his death, he was known for his contributions to the NBA and was hailed as one of the greatest personalities in NBA history.",
"He was one of the greatest personalities because he shared the passion for the game, the commitment to excellence, and the desire to win with the basketball community.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯৪৯ সালে ব্যাটিং বিভাগে একমাত্র লীগ শীর্ষস্থানে ছিলেন। সকল জাতীয় লীগে ১৩২ রান তুলে শীর্ষস্থানে ছিলেন। ঐ বছর ডজার্স দল আবারও শিরোপা জয় করে। তবে, ইয়ানকিস বিশ্ব সিরিজে আধিপত্য বিস্তার করে। ১৯৫০ সালে তিনি ডজারস দলের অধিনায়ক হন। ১৯৫১ সালে তিনি আরবিআই-এ ৮৪ বছর বয়সে কর্মজীবন শুরু করেন। ১৯৫২ সালে তিনি ৩০ জন সদস্য নিয়ে জাতীয় লীগের নেতৃত্ব দেন। ঐ বছর রিজ তার সেরা সিরিজ খেলেন।.৩৪৫ রান তুলেন। গেম ৩-এ, রবিনসন ও রিস দ্বৈত চুরি করেন, পরবর্তীতে তারা দুজনেই পাস করা বলে গোল করেন। ১৯৫৩ সালে জাতীয় লীগ প্রতিযোগিতায়.৬৮২ জয় পেয়ে ১০৫-৪৯ পয়েন্ট নিয়ে শিরোপা জয় করেন। দলের প্রধান চালিকাশক্তি ছিলেন তিনি। ১০৮ রান ও.২৭১ ব্যাটিং গড়ে রান তুলেন। তবে, ১৯৫৩ সালের বিশ্ব সিরিজে ইয়ানকিস দল চার খেলায় দুই উইকেটে ডজারসকে পরাজিত করে। এই মৌসুমের পর, ডজার্স রিসকে ম্যানেজারের পদ দেওয়ার প্রস্তাব দেয়; রিস যখন পদোন্নতির প্রস্তাব প্রত্যাখ্যান করেন, তখন ডজার্স ওয়াল্টার আলস্টনকে নিয়োগ দেয়, যিনি দুই দশকেরও বেশি সময় ধরে ম্যানেজার ছিলেন। ১৯৫৪ সালে.৩০৯ রান তুলেন। এটিই তাঁর একমাত্র মৌসুম ছিল। ৩৬ বছর বয়সেও ১৯৫৫ মৌসুমে দূর্দান্ত খেলেন। ৯৯ রান তুলেন। ঐ বছর দলটি তাদের প্রথম বিশ্ব সিরিজ জয় করে। রিসের গেম ২ এ দুটি আরবিআই ছিল। গেম ৭-এ, তিনি একক এবং একটি বীমা রান করেন। ফিল্ডিংয়ের সময়, তিনি গিল ম্যাকডোগালকে প্রথম বেস থেকে দ্বিগুণ করেন, যখন স্যান্ডি অ্যামোরোস বামদিকে যোগী বেরার ফ্লাই বলকে অসাধারণভাবে ধরতে সক্ষম হন এবং বলটি রিলেকে প্রেরণ করে জয় নিশ্চিত করেন। ১৯৫৭ সালে, রিস আরেকজন কৃষ্ণাঙ্গ বল খেলোয়াড় চার্লি নিলের সাথে তার প্রথম ভূমিকা পালন করেন। ১৯৫৮ সালে ডাজার দল পশ্চিমদিকে চলে গেলে রিস ব্যাকআপ ইনফিল্ডার হিসেবে যোগ দেন। ৫৯ খেলায়.২২৪ রান তুলে ঐ বছর অবসর নেন। ১৯৫৯ মৌসুমে ডজার্সের কোচের দায়িত্ব পালন করেন ও দ্বিতীয় বিশ্ব সিরিজ শিরোপা লাভ করেন। | [
"তার পরবর্তী কর্মজীবনে তিনি কী করেছিলেন?",
"তিনি কি আদৌ কোচ ছিলেন?",
"কেন তিনি তা প্রত্যাখ্যান করেছিলেন?",
"কখন সে এটাকে শেষ বলেছে?",
"তার কাছে কি কোন রেকর্ড ছিল?",
"তার কি কোন চমৎকার পরিসংখ্যান আছে?",
"তিনি কি কারও দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What did he do i his later career?",
"Did he coach at all?",
"Why did he decline it?",
"When did he call it quits?",
"did he hold any records?",
"did he have any impressive stats?",
"was he influenced by anyone?"
] | [
0.9211992621421814,
0.8480911254882812,
0.9428520202636719,
0.8280243873596191,
0.8766661286354065,
0.8256860971450806,
0.94141685962677
] | [
0.7286373972892761,
0.7173482179641724,
0.7617079019546509,
0.7228058576583862,
0.7042673826217651,
0.7475373148918152,
0.910099446773529,
0.688590407371521,
0.6258822679519653,
0.8004758954048157,
0.8862079381942749,
0.5795007944107056,
0.6536679267883301,
0.7924687266349792,
0.868134081363678,
0.8503209352493286,
0.8402758836746216,
0.8197708129882812,
0.7654193043708801,
0.7921992540359497,
0.29962554574012756
] | 0.80308 | 210,736 | In 1949, Reese had his only league lead in a significant batting category, topping all National Leaguers with 132 runs scored. The Dodgers won the pennant again that year, but the Yankees continued to dominate in the World Series, winning in five games despite Reese's .316 Series average and team-leading five hits. Reese became Dodgers' team captain in 1950. In 1951, he had his career high in RBI, with 84. In 1952, he led the National League in stolen bases with 30. That year, Reese had his best Series, batting .345 with 10 hits, one home run and four RBI. In Game 3, Robinson and Reese pulled off a double steal, with both later scoring on a passed ball. The 1953 Dodgers won the National League pennant with a mark of 105-49 for a .682 winning percentage. Reese was a mainstay for the team, with 108 runs scored and a .271 batting average. The Yankees, however, again defeated the Dodgers in the 1953 World Series, four games to two. After the season, the Dodgers offered Reese the position of manager; when Reese declined the promotion, the Dodgers hired Walter Alston, who remained manager for more than two decades. In 1954, Reese batted .309, the only season in which he hit over .300. Though 36 years old, he was still going strong during the 1955 season, scoring 99 runs. In that year, the Dodgers won their first World Series. Reese had two RBIs in Game 2. In Game 7, he singled and scored an insurance run. While on the field, he doubled Gil McDougald off first base after Sandy Amoros made a sensational catch of a Yogi Berra fly ball in left field and relayed the throw to Reese to help preserve the victory. In 1957, Reese yielded his starting role to another black ballplayer, Charlie Neal. As the Dodgers moved west in 1958, Reese joined them as a backup infielder, retiring that year after batting .224 in 59 games. He coached for the Dodgers in the 1959 season, earning a second World Series ring. | [
"লীগে তিনি বেশ ভালো ক্রীড়াশৈলী প্রদর্শন করেন।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"তিনি ১৯৫৮ সালে এটিকে বাতিল ঘোষণা করেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.6139835119247437,
0.9158336520195007,
0.97,
0.7749929428100586,
0.97,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"In 1949, Reese had his only league lead in a significant batting category, topping all National Leaguers with 132 runs scored.",
"After the season, the Dodgers offered Reese the position of manager; when Reese declined the promotion,",
"CANNOTANSWER",
"As the Dodgers moved west in 1958, Reese joined them as a backup infielder, retiring that year after batting .224 in 59 games.",
"CANNOTANSWER",
"In 1949, Reese had his only league lead in a significant batting category, topping all National Leaguers with 132 runs scored.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"He had a strong performance in the league, leading in runs scored.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"He called it quits in 1958.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
রিস প্রথম কৃষ্ণাঙ্গ মেজর লীগ বেসবল খেলোয়াড় জ্যাকি রবিনসনের একজন শক্তিশালী সমর্থক এবং ভালো বন্ধু ছিলেন। যখন রবিনসনের স্বাক্ষরের খবর আসে তখন তিনি নৌবাহিনীতে কর্মরত ছিলেন। রিসের মতে, সংখ্যালঘুদের সঙ্গে মেলামেশার ব্যাপারে তাঁর সামান্যই অভিজ্ঞতা ছিল বা ছিল না-রবিনসনের সঙ্গে দেখা হওয়াটাই ছিল তাঁর জীবনে প্রথম কৃষ্ণাঙ্গ মানুষের সঙ্গে করমর্দন করার অভিজ্ঞতা। কথিত আছে যে, তার বাবা তাকে একটা গাছ দেখিয়ে জাতিগত অবিচার সম্বন্ধে একেবারে সচেতন করে তুলেছিলেন, যে-গাছে তার শিরশ্ছেদ করা হয়েছিল। বিনয়ী রিস, যিনি সাধারণত ৬০ বছরের রঙ লাইন ভেঙে দেওয়ার ক্ষেত্রে সাহায্য করার ক্ষেত্রে তার অগ্রণী ভূমিকাকে ছোটো করে দেখেছিলেন, তিনি বলেছিলেন যে, রবিনসনের আগমনের বিষয়ে তার প্রধান চিন্তার বিষয় ছিল রিসের শর্টস্টপ চাকরি হারানোর সম্ভাবনা। দলের প্রথম বেসম্যান হিসেবে রবিনসনকে দায়িত্ব দেয়া হয়। রিস একটি দরখাস্তে স্বাক্ষর করতে অস্বীকার করেন, যাতে রবিনসন দলে যোগ দিলে তা বয়কটের হুমকি দেয়া হয়। একজন ক্রীড়া লেখক যখন রিসকে জিজ্ঞেস করেন যে, রবিনসন শর্ট স্টপের অবস্থান গ্রহণের কারণে তিনি হুমকির সম্মুখীন হয়েছেন কি না, রিস সহজভাবে উত্তর দেন, "তিনি যদি আমার চাকরি নিতে পারেন, তাহলে তিনি এর অধিকারী।" ১৯৪৭ সালে রবিনসন যখন ডজার্সের সাথে যোগ দেন এবং তাদের প্রথম সড়ক ভ্রমণের সময় তাদের সাথে ভ্রমণ করেন, তখন সিনসিনাটিতে ভক্তরা তাকে উপহাস করে। একটি কিংবদন্তি প্রচলিত আছে যে, ক্রসলি ফিল্ডে (তখন সিনসিনাটি রেডস-এর আবাসস্থল) প্রাক-খেলার অনুশীলনকালে দলের অধিনায়ক রিস রবিনসনের কাছে যান, তাকে কথোপকথনে জড়িত করেন এবং তার কাঁধে হাত রাখেন, যা দর্শকদের নীরব করে দেয়। এই ঘটনাটি ১৯৪৮ সালে বোস্টনে ঘটেছিল। [১] এই ভঙ্গিটি রেইস এবং রবিনসনের একটি ব্রোঞ্জ ভাস্কর্যে চিত্রিত করা হয়েছে, যা ভাস্কর উইলিয়াম বেহরিন্স দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল, যা ব্রুকলিনের এমসিইউ পার্কে স্থাপন করা হয়েছিল এবং ১লা নভেম্বর, ২০০৫ সালে প্রকাশ করা হয়েছিল। প্রধান লীগগুলোতে প্রথম বছরের কঠিন সময়ে, রিস রবিনসনের মনোবল বজায় রাখতে সাহায্য করেন। ১৯৪৭ সালের পর থেকে কালোরা যে বড় বড় লীগ বল খেলছিল এবং সম্ভবত সেখানে থাকার জন্য ছিল, এই বিষয়টাকে খুব কমই মেনে নেওয়া হয়েছিল। রবিনসন তখনও তাকে লক্ষ্য করে বল ছুঁড়তে থাকেন, কিন্তু রিস লেখক রজার কানকে বলেন, "আমি তাকে বলেছিলাম, 'তুমি জানো জ্যাক, এই লোকগুলো তোমার দিকে আসছে কারণ তুমি কালো। কিন্তু অন্যেরা শুধু এই কারণে তা করছে যে, তারা আপনাকে পছন্দ করে না।'" ১৯৪৭ সালে জ্যাকি রবিনসনকে প্রতিপালনের পাশাপাশি.২৮৪ রান তুলে লীগ পর্যায়ের শীর্ষস্থানীয় খেলোয়াড়ে পরিণত হন। এছাড়াও তিনি.৪২৬ গড়ে তার ক্যারিয়ারের সেরা স্লগিং করেছিলেন। তাদের এ সম্পর্ক শীঘ্রই শর্টস্পট রিস ও দ্বিতীয় বেসম্যান রবিনসনকে ক্রীড়া ইতিহাসের অন্যতম কার্যকরী রক্ষণভাগের খেলোয়াড়ে পরিণত করে। রিস এবং রবিনসনের বন্ধুত্ব রজার কনের ক্লাসিক কাজ, দ্য বয়েজ অফ সামারে উল্লেখযোগ্য। | [
"জ্যাকি রবিনসনের সাথে তার সম্পর্ক কি ছিল?",
"কীভাবে তাদের দেখা হয়েছিল?",
"সে কি তার সাথে দেখা করার সুযোগ পেয়েছিল?",
"তাদের বন্ধুত্বের প্রতি লোকেরা কেমন প্রতিক্রিয়া দেখিয়েছিল?",
"বন্ধুত্ব সম্বন্ধে জ্যাকি কেমন বোধ করেছিল?",
"তারা কি মৃত্যু পর্যন্ত বন্ধু ছিল?",
"দ্যা বয়েজ অফ সামার কি কোন চলচ্চিত্র বা বই?"
] | wikipedia_quac | [
"What was his relationship with Jackie Robinson?",
"How did they meet?",
"Did he get a chance to meet him soonafter?",
"How did the public react to their friendship?",
"How did Jackie feel about the friendship?",
"Were they friends until death?",
"IS the Boys of summer a film or book?"
] | [
0.931512713432312,
0.9064865112304688,
0.763676106929779,
0.8631582856178284,
0.9115350842475891,
0.928066611289978,
0.8391037583351135
] | [
0.9241522550582886,
0.8870928287506104,
0.8848003149032593,
0.8145167827606201,
0.9244807958602905,
0.7880649566650391,
0.9033549427986145,
0.9091086983680725,
0.8935801982879639,
0.9045605659484863,
0.8465197682380676,
0.8801015019416809,
0.8704397678375244,
0.7290217876434326,
0.8557991981506348,
0.9262917041778564,
0.6982266902923584,
0.8092953562736511,
0.9050198197364807,
0.8656303882598877,
0.29962554574012756
] | 0.873853 | 210,737 | Reese was a strong supporter and good friend of the first ever black Major League Baseball player, Jackie Robinson. He was serving a stint in the Navy when the news of Robinson's signing came. Although he had little or no experience interacting with minorities--according to Reese, his meeting Robinson marked the first time in his life that he had shaken hands with a black man--he had no particular prejudices, either. It is reported that his father had made him starkly aware of racial injustice by showing him a tree where a lynching had occurred. The modest Reese, who typically downplayed his pioneering role in helping to ease the breaking of the 60-year-old color line, said that his primary concern with regard to Robinson's arrival was the possibility of Reese losing his shortstop job. Robinson was assigned to play as the team's first baseman, and Reese retained his position. Reese refused to sign a petition that threatened a boycott if Robinson joined the team. When a sportswriter asked Reese if he was threatened by Robinson taking his position of shortstop, Reese simply responded, "If he can take my job, he's entitled to it." When Robinson joined the Dodgers in 1947 and traveled with them during their first road trip, he was heckled by fans in Cincinnati. A myth has persisted that during pre-game infield practice at Crosley Field (the then-home of the Cincinnati Reds), Reese, the captain of the team, went over to Robinson, engaged him in conversation, and put his arm around his shoulder in a gesture of support which silenced the crowd. This incident however actually occurred in 1948 in Boston.[1] The gesture is depicted in a bronze sculpture of Reese and Robinson, created by sculptor William Behrends, which was placed at MCU Park in Brooklyn and unveiled on November 1, 2005. Throughout that difficult first year in the major leagues, Reese helped keep Robinson's morale up amid all the abuse. As the 1947 season wore on, there was tacit acceptance of the fact that blacks were now playing big league ball and were probably there to stay. Robinson still got pitches thrown at him, but, as Reese recounted to author Roger Kahn, "I told him, 'You know Jack, some of these guys are throwing at you because you're black. But others are doing it just because they plain don't like you.'" His role in nurturing Jackie Robinson aside, 1947 was a superb year for Reese, as he batted .284 with a league-leading 104 walks. He also had a career best slugging average of .426. Their rapport soon led shortstop Reese and second baseman Robinson to become one of the most effective defensive pairs in the sport's history. The friendship between Reese and Robinson is prominent in Roger Kahn's classic work, The Boys of Summer. | [
"জ্যাকি রবিনসনের সাথে তার সম্পর্ক ছিল একজন শক্তিশালী সমর্থক এবং ভালো বন্ধুর মতো।",
"রিস যখন নৌবাহিনীতে ছিলেন তখন তাদের দেখা হয় এবং জ্যাকি রবিনসনের স্বাক্ষরের খবর আসে।",
"হ্যাঁ।",
"তাদের বন্ধুত্বের প্রতি জনগণের একটি শক্তিশালী প্রতিক্রিয়া ছিল, যা বেসবলের রঙ লাইন ভাঙতে সক্ষম হয়েছিল।",
"প্রসঙ্গ অনুসারে, জ্যাকি এই বন্ধুত্ব সম্পর্কে কী অনুভব করেছিল তা স্পষ্টভাবে বলা হয়নি।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.910456657409668,
0.9098625779151917,
0.9158336520195007,
0.7348498702049255,
0.8852739334106445,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"Reese was a strong supporter and good friend of the first ever black Major League Baseball player, Jackie Robinson.",
"He was serving a stint in the Navy when the news of Robinson's signing came.",
"his meeting Robinson marked the first time in his life that he had shaken hands with a black man--he had no particular prejudices, either.",
"It is reported that his father had made him starkly aware of racial injustice by showing him a tree where a lynching had occurred.",
"Throughout that difficult first year in the major leagues, Reese helped keep Robinson's morale up amid all the abuse.",
"The friendship between Reese and Robinson is prominent in Roger Kahn's classic work, The Boys of Summer.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"His relationship with Jackie Robinson was that of a strong supporter and good friend.",
"They met when Reese was in the Navy and the news of Jackie Robinson's signing came.",
"Yes.",
"The public had a strong reaction to their friendship, as evidenced by the fact that they were able to break the color line in baseball.",
"According to the context, it is not explicitly stated how Jackie felt about the friendship.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
আউরবাখ ছিলেন মার্কিন বংশোদ্ভুত মেরি আউরবাখ এবং রুশ ইহুদি অভিবাসী হাইম্যান আউরবাখের চার সন্তানের মধ্যে একজন। তার চার বছরের ছোট ভাই জাং অয়ারবাখ ওয়াশিংটন স্টারের একজন সম্মানিত কার্টুনিস্ট এবং প্রতিকৃতি অঙ্কনকারী ছিলেন। ১৯৪১ সালের বসন্তে তিনি ডরোথি লুইসকে বিয়ে করেন। এই দম্পতির ন্যান্সি ও র্যান্ডি নামে দুই কন্যা ছিল। আউরবাখ সিগারেটের প্রতি তার ভালবাসার জন্য পরিচিত ছিলেন। যেহেতু রেড ১৯৬০-এর দশকে তার বিজয় সিগারকে একটি অর্চনায় পরিণত করেছিলেন, বোস্টনের রেস্টুরেন্টগুলো প্রায়ই বলত "রেড অয়ারবাখ ছাড়া আর কোন সিগার বা পাইপ ধূমপান নয়"। এ ছাড়া, অয়ারবাখ চীনা খাবারের প্রতি তার ভালবাসার জন্য সুপরিচিত ছিলেন। তার মৃত্যুর কিছুদিন আগে একটি সাক্ষাৎকারে তিনি ব্যাখ্যা করেন যে ১৯৫০ এর দশক থেকে চীনাদের গ্রহণ করা সবচেয়ে সুবিধাজনক পুষ্টি ছিল: সেই সময় এনবিএ দল নিয়মিত ফ্লাইটে ভ্রমণ করত এবং তাদের একটি কঠোর সময়সূচী ছিল, তাই ভারী চীনা খাবার দিয়ে পেট পূর্ণ করার অর্থ ছিল সময় নষ্ট করা এবং ভ্রমণ-ব্যাধির ঝুঁকি নেওয়া। বছরের পর বছর ধরে, আউরবাখ এই খাবারের প্রতি এতটাই আসক্ত হয়ে পড়েছিলেন যে, তিনি এমনকী বোস্টনের একটা চাইনিজ রেস্তোরাঁর আংশিক মালিক হয়ে উঠেছিলেন। হার্ট অপারেশন হওয়া সত্ত্বেও তিনি ৮০-এর দশকে সক্রিয় ছিলেন। তার হিংস্র স্বভাব থাকা সত্ত্বেও, আউরবাখ তার খেলোয়াড়দের মধ্যে জনপ্রিয় ছিলেন। তিনি স্মরণ করেন যে, তাঁর ৭৫তম জন্মদিনের পার্টিতে ৪৫জন সাবেক খেলোয়াড় উপস্থিত ছিলেন। ইএসপিএনকে দেয়া এক সাক্ষাৎকারে অয়ারবাখ বলেন যে, তার অল স্টার ফ্যান্টাসি দল বিল রাসেলকে নিয়ে গঠিত হবে, যিনি সাবেকের মতে ফ্রাঞ্চাইজি শুরু করার জন্য চূড়ান্ত খেলোয়াড় ছিলেন। সর্বকালের সেরা বাস্কেটবল খেলোয়াড়দের মধ্যে ছিলেন রাসেল, ল্যারি বার্ড, ম্যাজিক জনসন, করিম আব্দুল-জাব্বার, মাইকেল জর্ডান এবং রবার্টসন।" | [
"কীভাবে তিনি বাস্কেটবলের সঙ্গে জড়িত হয়েছিলেন?",
"সে প্রথম কোথায় খেলে?",
"সে কি কখনো বিয়ে করেছে?",
"তারা কোথায় থাকত?"
] | wikipedia_quac | [
"How did he become involved with basketball?",
"Where did he first play at?",
"Did he ever marry?",
"Where were they living?"
] | [
0.8879964351654053,
0.9587380886077881,
0.8935039043426514,
0.9169012308120728
] | [
0.9145297408103943,
0.8889260292053223,
0.8789719343185425,
0.9467909932136536,
0.8794474005699158,
0.8660866618156433,
0.8719560503959656,
0.8801288604736328,
0.8689589500427246,
0.7353821992874146,
0.8811931014060974,
0.5768951177597046,
0.7533758878707886,
0.8596854209899902,
0.29962554574012756
] | 0.825248 | 210,738 | Auerbach was one of four children of American-born Marie Auerbach and Russian Jewish immigrant Hyman Auerbach in Brooklyn. His brother Zang Auerbach, four years his junior, was a respected cartoonist and portraitist at the Washington Star. He married Dorothy Lewis in the spring of 1941. The couple had two daughters, Nancy and Randy. Auerbach was known for his love for cigar smoking. Because Red made his victory cigars a cult in the 1960s, Boston restaurants would often say "no cigar or pipe smoking, except for Red Auerbach". In addition, Auerbach was well known for his love of Chinese food. In an interview shortly before his death, he explained that since the 1950s, Chinese takeout was the most convenient nutrition: back then, NBA teams travelled on regular flights and had a tight time schedule, so filling up the stomach with heavier non-Chinese food meant wasting time and risking travel-sickness. Over the years, Auerbach became so fond of this food that he even became a part-owner of a Chinese restaurant in Boston. Despite a heart operation, he remained active in his 80s, playing racquetball and making frequent public appearances. Despite his fierce nature, Auerbach was popular among his players. He recalled that on his 75th birthday party, 45 of his former players showed up; and when he turned 80, his perennial 1960s victim Wilt Chamberlain showed up, a gesture which Auerbach dearly appreciated. In an interview with ESPN, Auerbach stated that his all-star fantasy team would consist of Bill Russell--who in the former's opinion was the ultimate player to start a franchise with--as well as Bob Pettit, Elgin Baylor, Oscar Robertson and Jerry West, with John Havlicek as the sixth man. Regarding greatest basketballers of all time, Auerbach's candidates were Russell, Larry Bird, Magic Johnson, Kareem Abdul-Jabbar, Michael Jordan, and Robertson." | [
"আউরবাখ একজন ক্রীড়া সাংবাদিক হিসেবে তার কর্মজীবনের মাধ্যমে বাস্কেটবলের সাথে জড়িত হন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"তারা বস্টনে থাকত।"
] | [
0.9021952152252197,
0.97,
0.9158336520195007,
0.7986608147621155
] | [
"Despite his fierce nature, Auerbach was popular among his players.",
"CANNOTANSWER",
"He married Dorothy Lewis in the spring of 1941.",
"Boston"
] | [
"Auerbach became involved with basketball through his career as a sports journalist.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"They were living in Boston."
] |
১৯৬৯ সালের জুন মাসে সুলেনবার্গার মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের বিমান বাহিনী একাডেমীতে যোগ দেন। তিনি ক্যাডেট গ্লিডার প্রোগ্রামের জন্য প্রায় এক ডজন নতুনদের সাথে নির্বাচিত হয়েছিলেন এবং সেই বছরের শেষের দিকে তিনি একজন প্রশিক্ষক পাইলট ছিলেন। ১৯৭৩ সালে তার স্নাতকের বছর, তিনি "শীর্ষ উড়ন্ত" শ্রেণী হিসাবে অসাধারণ ক্যাডেট ইন এয়ারম্যানশিপ পুরস্কার পান। বিজ্ঞানে স্নাতক ডিগ্রি অর্জন করার পর এবং একজন অফিসার হিসেবে কমিশন করার পর, বিমান বাহিনী অবিলম্বে সুলেনবার্গারকে স্নাতকোত্তর পাইলট প্রশিক্ষণ (ইউপিটি) শুরু করার আগে স্নাতকোত্তর ডিগ্রি অর্জনের জন্য পারডু বিশ্ববিদ্যালয়ে পাঠায়। পারডুতে স্নাতক ডিগ্রি সম্পন্ন করার পর, তিনি টি-৩৭ টুইট এবং টি-৩৮ টালন উড়ার জন্য কলাম্বাস এএফবি, মিসিসিপিতে ইউপিটি নিযুক্ত হন। ১৯৭৫ সালে ইউএসএফ পাইলট হিসেবে তার উইংস অর্জন করার পর, তিনি অ্যারিজোনার লুক এএফবিতে এফ-৪ ফ্যান্টম ২ এর প্রতিস্থাপন প্রশিক্ষণ সম্পন্ন করেন। এরপর তিনি যুক্তরাজ্যের আরএএফ লেকেনহেডে ৪৮তম ট্যাকটিক্যাল ফাইটার উইংয়ের ৪৯৩ডি ট্যাকটিক্যাল ফাইটার স্কোয়াড্রনে নিযুক্ত হন, যেখানে তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের বিমানবাহিনীর ফাইটার পাইলট হিসেবে এফ-৪ডি ফ্যান্টম ২-এ উড্ডয়ন করেন। আরএএফ লেকেনহেডে তার কার্যভারের পর, তিনি নেভাডার নেলিস এএফবিতে ৪৭৪ তম ট্যাকটিক্যাল ফাইটার উইংয়ের ৪২৮ তম ট্যাকটিক্যাল ফাইটার স্কোয়াড্রনে পুনরায় নিযুক্ত হন, আবার এফ-৪ডি বিমান চালান। তিনি একজন ফ্লাইট লিডার এবং প্রশিক্ষণ কর্মকর্তা হয়ে ওঠেন এবং ক্যাপ্টেন পদে উন্নীত হন, ইউরোপ, প্রশান্ত মহাসাগরীয় এবং নেলিস এয়ার ফোর্স বেস, পাশাপাশি রেড ফ্ল্যাগ অনুশীলনগুলিতে ব্লু ফোর্স মিশন কমান্ডার হিসাবে পরিচালনা করেন। এয়ার ফোর্সে থাকাকালীন তিনি একটি বিমান দুর্ঘটনা তদন্ত বোর্ডের সদস্য ছিলেন। | [
"চেসলি সুলেনবার্গারের কত মাইলের অভিজ্ঞতা আছে?",
"কোন বছরে চেসলি সিইও হয়েছিলেন?",
"চেসলি কোন ঘটনাগুলো তদন্ত করেছিলেন?",
"তিনি কি একজন শিক্ষক ছিলেন?",
"চেসলি কোন বছরে ইউএস এয়ারওয়েজ ত্যাগ করেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"How many miles of experience does Chesley Sullenberger have?",
"In what year did Chesley become a CEO?",
"Which incidents did Chesley investigate?",
"Was he an instructor?",
"In what year did Chesley leave US Airways?"
] | [
0.9293394684791565,
0.891302227973938,
0.928073525428772,
0.8874378204345703,
0.938066840171814
] | [
0.8054744005203247,
0.8791346549987793,
0.9030205607414246,
0.935356855392456,
0.8012504577636719,
0.8694551587104797,
0.8746848702430725,
0.8926180005073547,
0.894505500793457,
0.8890575170516968,
0.29962554574012756
] | 0.855435 | 210,739 | Sullenberger was appointed to the United States Air Force Academy, entering with the Class of 1973 in June 1969. He was selected along with around a dozen other freshmen for a cadet glider program, and by the end of that year, he was an instructor pilot. In the year of his graduation, 1973, he received the Outstanding Cadet in Airmanship award, as the class "top flyer". Following graduation with a Bachelor of Science and his commissioning as an officer, the Air Force immediately sent Sullenberger to Purdue University to pursue a master's degree prior to entering Undergraduate Pilot Training (UPT). Following completion of his graduate degree at Purdue, he was assigned to UPT at Columbus AFB, Mississippi, flying the T-37 Tweet and T-38 Talon. After earning his wings in 1975 as a USAF Pilot, he completed replacement training in the F-4 Phantom II at Luke AFB, Arizona. This was followed by his assignment to the 493d Tactical Fighter Squadron of 48th Tactical Fighter Wing at RAF Lakenheath, United Kingdom, where he flew as a United States Air Force fighter pilot in the F-4D Phantom II. Following his assignment at RAF Lakenheath, he was reassigned to the 428th Tactical Fighter Squadron of the 474th Tactical Fighter Wing at Nellis AFB, Nevada, again flying the F-4D. He advanced to become a flight leader and a training officer, and attained the rank of captain, with experience in Europe, the Pacific, and at Nellis Air Force Base, as well as operating as Blue Force Mission Commander in Red Flag Exercises. While in the Air Force, he was a member of an aircraft accident investigation board. | [
"অজানা",
"১৯৭৫ সালে আরএএফ লেকেনহেডে তার নিয়োগের পরের বছর তিনি সিইও হন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.97,
0.7830829620361328,
0.97,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"CANNOTANSWER",
"he was a member of an aircraft accident investigation board.",
"CANNOTANSWER",
"he was a member of an aircraft accident investigation board.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"CANNOTANSWER",
"He became a CEO in the year following his assignment at RAF Lakenheath, which was in 1975.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
এই অনুষ্ঠানের জন্য লেনোর পাঁচ বছরের চুক্তি ছিল। এনবিসি দুই বছর পর বাতিল করার একটি অপশন ছিল, কিন্তু রেটিং নির্বিশেষে কমপক্ষে এক বা দুই বছর করতে প্রতিশ্রুতিবদ্ধ ছিল, যদিও পরে পাঁচ মাসেরও কম সময়ের পরে শো শেষ করা বেছে নিয়েছিল। তিনি লিনোর রেটিংয়ের উপর ভিত্তি করে প্রতি বছর ৩০ মিলিয়ন ডলার পর্যন্ত আয় করতে পারতেন, যা টুনাইটের শেষ বছরগুলোতে তার বার্ষিক বেতনের ২০ মিলিয়ন ডলারের সাথে তুলনা করা যায়। এনবিসি আশা করেছিল যে তারা কম খরচে কৌতুকাভিনয়ের বিকল্প পদ্ধতি ("১০০% বেশী কৌতুক এবং ৯৮% কম খুন!") ব্যবহার করে উপকৃত হবে। এবং অন্যান্য এক ঘন্টার নাটক যা সাধারণত রাত ১০ টায় প্রচারিত হয় এবং প্রতি বছর ৪৬ সপ্তাহের নতুন পর্ব প্রদান করে। যদিও লেনোর সময় স্লটে এবিসি এবং সিবিএস-এর উচ্চ রেটের স্ক্রিপ্টড শোগুলির সাথে প্রতিযোগিতা করার কথা ছিল না, তার উৎপাদন ব্যয় অনেক কম ছিল এবং তাই এটি নেটওয়ার্কের জন্য লাভজনক হবে বলে আশা করা হয়েছিল, এবং পণ্য ইন্টিগ্রেশন অনুষ্ঠানটিকে "এই যুগে টেলিভিশনে যেমন ডিভিআর-প্রুফ" করতে চেয়েছিল। লেনোর প্রতিটি সম্প্রচারের খরচ প্রায় ৩৫০,০০০ থেকে ৪,০০,০০০ মার্কিন ডলার এবং একটি ঘন্টাব্যাপী নাটকের জন্য প্রায় ৩ মিলিয়ন মার্কিন ডলার। এই খরচ ২২ জন লেখকের সেবাকে অন্তর্ভুক্ত করে, যাদেরকে লেনো "সর্বোচ্চ-প্রদেয় -এর শীর্ষ ৫% বলে অভিহিত করেছেন। . . গিল্ডে। ২০০৯ সালের অক্টোবরে ম্যাকডোনাল্ডস তাদের "মিলিয়ন ডলার রোল" নাইটলিতে ম্যাকডোনাল্ডস মনোপলির সংস্করণ প্রচারের মাধ্যমে এই অনুষ্ঠানের জন্য প্রথম ক্রয়কারী বিজ্ঞাপনদাতা হয়ে ওঠে। | [
"এই অনুষ্ঠান কি আর্থিকভাবে সফল হয়েছিল?",
"এই অনুষ্ঠানের জনপ্রিয়তা সম্বন্ধে উল্লেখযোগ্য বিষয়টি কী?",
"আর কোন অনুষ্ঠানকে লেনোর সাথে তুলনা করা যায়?",
"কেন লেনো একটা সস্তা শো ছিল?",
"লেনো কি কখনো এনবিসি থেকে সুইচ করেছে?",
"এই অনুষ্ঠান তৈরির সঙ্গে কী জড়িত ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Was the show financially successful?",
"What was remarkable about the show's popularity?",
"How else did Leno compare to other shows?",
"Why was Leno a cheaper show to produce?",
"Did Leno ever switch from NBC?",
"What was involved in producing the show?"
] | [
0.8733140230178833,
0.8227249979972839,
0.7008246183395386,
0.8650802373886108,
0.918060302734375,
0.8253908157348633
] | [
0.8791863322257996,
0.9096590876579285,
0.8760672807693481,
0.7994037866592407,
0.7945868372917175,
0.8490003943443298,
0.7565203905105591,
0.9285030364990234,
1,
1,
0.6647355556488037,
0.8664225339889526,
0.29962554574012756
] | 0.846494 | 210,740 | Leno had a contract for five years for the show. NBC reportedly had an option to cancel after two years, but had committed to at least one or two years regardless of ratings, although later chose to end the show after less than five months. He could have earned up to $30 million each year depending on ratings for Leno, compared to a $20 million annual salary during his last years at Tonight. NBC expected to benefit by offering an inexpensive comedic alternative to the procedurals ("100% more comedy and 98% fewer murders!") and other one-hour dramas that typically air at 10 pm, and by offering new episodes 46 weeks each year versus 22. While Leno was not necessarily expected to be competitive with the higher-rated scripted shows on ABC and CBS in its time slot, its projected cost of production was far lower and thus it was expected to be profitable to the network, and product integration intended to make the show "as DVR-proof as you can be on television in this era". Each airing of Leno cost about $350,000 to $400,000 versus up to $3 million for an hour-long drama, saving NBC $13 million each week without the network needing the show to beat its competitors. Those costs include the services of 22 writers, whom Leno called the "top 5% of the highest-paid . . . in the Guild." McDonald's became the first buying advertiser for the program, tying in their "Million Dollar Roll" nightly in October 2009 promoting that year's version of McDonald's Monopoly. | [
"হ্যাঁ।",
"প্রসঙ্গ থেকে এর উত্তর পাওয়া যায়: \"লেনোর প্রতিটা সম্প্রচারের জন্য প্রায় ৩,৫০,০০০ থেকে ৪,০০,০০০ ডলার খরচ হয় আর এক ঘন্টার নাটকের জন্য প্রায় ৩,০০,০০০ ডলার খরচ হয়।\"",
"অজানা",
"লেনো প্রযোজনার জন্য একটি সস্তা শো ছিল কারণ এটি এবিসি এবং সিবিএসের উচ্চ-রেটেড স্ক্রিপ্ট শোগুলির সাথে প্রতিযোগিতা করবে বলে আশা করা হয়েছিল, এবং এর উৎপাদন ব্যয় অনেক কম ছিল এবং এইভাবে এটি নেটওয়ার্কে লাভজনক ছিল।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.9158336520195007,
0.8583365082740784,
0.97,
0.8736259937286377,
0.97,
0.97
] | [
"He could have earned up to $30 million each year depending on ratings for Leno, compared to a $20 million annual salary during his last years at Tonight.",
"\". Each airing of Leno cost about $350,000 to $400,000 versus up to $3 million for an hour-long drama,",
"CANNOTANSWER",
"NBC expected to benefit by offering an inexpensive comedic alternative to the procedurals",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Yes.",
"The answer evidence from the context is: \"Each airing of Leno cost about $350,000 to $400,000 versus up to $3 million for an hour-long drama.\"",
"CANNOTANSWER",
"Leno was a cheaper show to produce because it was expected to be competitive with the higher-rated scripted shows on ABC and CBS in its time slot, and its projected cost of production was far lower and thus it was profitable to the network.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
লেনো আশা করেননি যে তার অনুষ্ঠান প্রতিযোগী প্রথম-রানার পর্বগুলোকে পরাজিত করবে, কিন্তু তিনি রি-রানার চেয়ে ভালো কিছু করতে চেয়েছিলেন, আংশিকভাবে কারণ সময় স্লটের "সাময়িক" থেকে ১১:৩০ টার সময় নিয়ে কৌতুক করা যায়। একজন টেলিভিশন বিশ্লেষক ভবিষ্যদ্বাণী করেছিলেন যে, লেনো প্রতি রাতে "নিরাপদ তৃতীয় স্থানে" শেষ করবেন। এনবিসি এই অনুষ্ঠান শুরুর আগে গবেষণা করে যে লেনোর ভক্তরা সপ্তাহে দুই থেকে তিন বার লেনোকে দেখবে। এনবিসি ১৮-৪৯ জনসমষ্টিতে এই অনুষ্ঠানের জন্য ১.৫ রেটিং প্রদান করে, যা "উপযুক্ত" এবং "হোম রান" হিসেবে ১.৮ রেটিং প্রদান করে। এনবিসি লেনোকে বলেছে যে ১.৫ রেটিংয়ে এনবিসি বছরে ৩০০ মিলিয়ন ডলার আয় করে। আজ রাত ১১.৩০ মিনিটে ১.৩ থেকে ১.৫ শতাংশ আয় হয়েছে; রাত ১০ টায় টেলিভিশনের দর্শক সংখ্যা ১১.৩০ মিনিটের চেয়ে ৪০ শতাংশ বেশি এবং নেটওয়ার্ক আশা করছে লেনোর দর্শক সংখ্যা বৃদ্ধি পাবে। শিল্প পর্যবেক্ষকরা রাত ১০ টায় সফল হওয়ার জন্য প্রয়োজনীয় ১.৭ থেকে ২ রেটিং এর একটি পরিসর উল্লেখ করেছেন। এর সাথে তুলনা করলে, ১০ মিনিটের একটি নাটক সফল হওয়ার জন্য সাধারণত ২.৫ এর প্রয়োজন হয়; ২০০৮-২০০৯ মৌসুমে যারা ১.৭ বা তার কম আয় করেছে তাদের সাধারণত বাতিল করা হয়। ২০০৮-২০০৯ সালে এনবিসির প্রাইম-টাইম নাটক গড়ে ২ টি। দ্য জে লেনো শোর প্রথম পর্বটি ১৭.৭ মিলিয়ন দর্শক অর্জন করে, ১১ নিলসেন রেটিং (১৮-৪৯ জন ব্যক্তির মধ্যে ৫.১) এবং ১৮ শেয়ার অর্জন করে। দ্বিতীয় সপ্তাহের মধ্যে এবং মৌসুমের প্রিমিয়ারের বিরুদ্ধে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করে, দর্শক সংখ্যা ৬০ মিলিয়নে নেমে আসে, যা এখনও এনবিসি প্রজেকশনের সমান বা তার চেয়েও বেশি। ২০০৯ সালের ১লা নভেম্বর পর্যন্ত, জে লেনো শো প্রাপ্তবয়স্কদের ১৮-৪৯ রেটিং এবং ৬.৫৯৪ মিলিয়ন দর্শকদের মধ্যে গড়ে ১.৯৮ রেটিং অর্জন করেছে। ক্রিসমাসের আগের সপ্তাহে রেটিং কমে ১.৪ এ নেমে আসে। রাত ১১:৩৫ মিনিটে জে লেনো শো'র স্থানান্তর নিয়ে বিতর্কের আগে, ৪.৭৯৯ মিলিয়ন দর্শকের মধ্যে দর্শক সংখ্যা সর্বনিম্নে নেমে আসে, যদিও এই বিতর্কের কথা ছড়িয়ে পড়ার সাথে সাথে কিছুটা গুঞ্জন শুরু হয়। যদিও অনুষ্ঠানটি নিজেই নেটওয়ার্কটির প্রজেকশনের সম্মুখীন হয়েছে, এটি এনবিসির অধিভুক্ত স্থানীয় সংবাদগুলোর রেটিংয়ে গুরুতরভাবে ক্ষতিকর। দেশের বেশ কয়েকটি স্টেশন "লেনো ইফেক্ট" নামে পরিচিত একটি ঘটনা দেখেছে, যেখানে লেনোর জন্য কম দর্শক (এনবিসির স্ক্রিপ্ট করা প্রাইম টাইম অফারের সাথে তুলনা করে) স্থানীয় সংবাদ (২৫-৩০% এর অর্ডার অনুযায়ী) এর জন্য তীব্র দর্শক ঝরে পড়ার একটি ডোমিনো প্রভাবকে সরাসরি অনুবাদ করেছে। | [
"দ্য জে লেনো শো কি অনেক রেটিং পেয়েছে?",
"বেশিরভাগ রেটিং কি ইতিবাচক বা নেতিবাচক ছিল?",
"রেটিং কি এভাবেই ছিল?",
"রেটিংগুলো কীভাবে শেষ হয়েছিল?",
"এরপর কী হয়েছিল?",
"লেনোর প্রভাব কী?"
] | wikipedia_quac | [
"Did The Jay Leno Show get many ratings?",
"Were most of the ratings positive or negative?",
"Did the ratings stay this way?",
"How did the ratings end up altogether?",
"What happened after that?",
"What is the Leno Effect?"
] | [
0.8968088030815125,
0.9469555020332336,
0.8337641358375549,
0.8816676735877991,
0.9396026730537415,
0.840081512928009
] | [
0.8493539094924927,
0.930083155632019,
0.8800690174102783,
0.8076993823051453,
0.903406023979187,
0.847206175327301,
0.8185833692550659,
0.8367169499397278,
0.8097805380821228,
0.8104380965232849,
0.875147819519043,
0.8234087228775024,
0.8254805207252502,
0.8468629121780396,
0.8286256790161133,
0.8483357429504395,
0.29962554574012756
] | 0.859715 | 210,741 | Leno did not expect his show to beat competing first-run episodes, but to do better than reruns, in part because topical jokes benefit from the "immediacy" of the time slot versus 11:30 pm. A television analyst predicted that Leno would finish in "a safe third place" every night. NBC research before the show's debut indicated that fans of Leno would watch Leno two to three times a week. NBC saw a 1.5 rating for the show in the 18-49 demographic as "viable" and a 1.8 as a "home run". NBC told Leno that at a 1.5 rating, NBC makes $300 million a year. Tonight at 11:30 pm earned about a 1.3 to 1.5; the television audience at 10 pm is 40% larger than at 11:30 pm, and the network hoped Leno's audience would also grow. Industry observers have cited a range of ratings, from 1.7 to 2, as being necessary for the show to succeed at 10 pm. By comparison, 2.5 is generally necessary for a 10 pm drama to succeed; those that earned a 1.7 or less during the 2008-2009 season were generally cancelled. NBC's prime-time dramas averaged about 2 during 2008-2009. The first episode of The Jay Leno Show earned "fast national" estimates of 17.7 million viewers, an 11 Nielsen rating (5.1 among persons 18-49) and an 18 share, significantly above both his Tonight finale and the debut of The Tonight Show with Conan O'Brien in all categories. By the second week and competing against season premieres, the audience fell to six million viewers, still on par with or exceeding NBC projections. As of November 1, 2009, The Jay Leno Show has averaged a 1.98 in the adults 18-49 ratings and 6.594 million viewers. During the week before Christmas, the ratings dropped to 1.4 during the week. Prior to the controversy regarding the move of the Jay Leno Show to 11:35 p.m., viewership bottomed out at 4.799 million viewers, although there was a slight bump as word of the controversy broke. Though the show had been meeting the network's projections for the show itself, it has been severely detrimental to the ratings of the late local news on NBC affiliates. Several stations across the country have seen what is known as the "Leno Effect", where the lower audience for Leno (as compared to NBC's scripted prime time offerings) translated directly into a domino effect of severe audience drops for late local news (on the order of 25-30%), effects that NBC had underestimated. | [
"হ্যাঁ।",
"১৮-৪৯ জনগোষ্ঠির মধ্যে এবং ১৮ শেয়ারে ১১.২ রেটিং এর প্রমাণ পাওয়া যায়।",
"হ্যাঁ।",
"দ্য জে লেনো শোর রেটিং ছিল মিশ্র।",
"এরপর সারা দেশের বেশ কয়েকটি স্টেশন \"লেনো প্রভাব\" নামে পরিচিত ঘটনাটি দেখেছে।",
"লেনো ইফেক্ট হচ্ছে সেই ঘটনা বর্ণনা করার জন্য ব্যবহৃত শব্দ, যেখানে গভীর রাতের একটি টক শো, যেমন দ্য জে লেনো শো, একই নেটওয়ার্কে স্থানীয় সংবাদের দর্শক সংখ্যা কমিয়ে দেয়।"
] | [
0.9158336520195007,
0.5878657698631287,
0.9158336520195007,
0.8015764951705933,
0.9192028641700745,
0.8873270750045776
] | [
"The first episode of The Jay Leno Show earned \"fast national\" estimates of 17.7 million viewers, an 11 Nielsen rating",
"5.1 among persons 18-49) and an 18 share, significantly above both his Tonight finale and the debut of The Tonight Show with Conan O'Brien in all categories.",
"As of November 1, 2009, The Jay Leno Show has averaged a 1.98 in the adults 18-49 ratings and 6.594 million viewers.",
"Prior to the controversy regarding the move of the Jay Leno Show to 11:35 p.m., viewership bottomed out at 4.799 million viewers,",
"Several stations across the country have seen what is known as the \"Leno Effect\",",
"the lower audience for Leno (as compared to NBC's scripted prime time offerings) translated directly into a domino effect of severe audience drops for late local news"
] | [
"Yes.",
"The ratings were mostly positive, as evidenced by the 11.2 rating among the 18-49 demographic and the 18 share.",
"Yes.",
"The ratings for The Jay Leno Show have been a mixed bag.",
"After that, several stations across the country have seen what is known as the \"Leno Effect\".",
"The Leno Effect is the term used to describe the phenomenon where the lower audience for a late-night talk show, such as The Jay Leno Show, leads to a decrease in viewership for local news on the same network."
] |
ফ্লো রিডার প্রথম অ্যালবাম, মেইল অন সানডে, ২০০৮ সালের মার্চ মাসে মুক্তি পায়। প্রথম একক ছিল "লো", টি-পেইন সমন্বিত, যা স্টেপ আপ ২: দ্য স্ট্রিটস চলচ্চিত্রের সাউন্ডট্র্যাকে অন্তর্ভুক্ত ছিল। "লো" না পৌঁছায়। বিলবোর্ড হট ১০০ চার্টে ১। "এলেভেটর" টিমবাল্যান্ডকে নিয়ে, "ইন দ্য আয়ার" উইল.আই.এমকে নিয়ে এবং "রোল" শন কিংস্টোনকে নিয়ে যথাক্রমে হট ১০০ এবং অন্যান্য চার্টে স্থান করে নেয়। টি-পেইন ছাড়াও রবিবারে মেইলে অনেক অতিথি উপস্থিত ছিলেন। টিমবাল্যান্ড, যিনি দ্বিতীয় একক "এলেভেটর" প্রযোজনা করেছিলেন, তাকেও ট্র্যাকে দেখা যায়। রিক রস এবং ট্রে সংজও অভিনয় করেন। লিল ওয়েন "আমেরিকান সুপারস্টার" ট্র্যাকে এবং শন কিংস্টন জে. আর. রটেম প্রযোজিত "রোল" গানে উপস্থিত হন, যেটি কম্পটন র্যাপার স্পিটফিয়া দ্বারা সহ-লিখিত হয়েছিল। অন্যান্য অতিথিদের মধ্যে রয়েছে বার্ডম্যান, ব্রিস্কো এবং ইয়ুং জোক। "মানি রাইট", ব্রিস্কো এবং রিক রস সমন্বিত, চতুর্থ একক হওয়ার কথা ছিল, কিন্তু ফ্লো রিডার দ্বিতীয় স্টুডিও অ্যালবাম, আর.ও.ও.টি.এস এর আসন্ন মুক্তির কারণে এটি বাতিল করা হয়। টি-পেইনের সাথে তার দ্বিতীয় সহযোগিতামূলক অ্যালবাম, "আই বেট", এবং ট্রিনার সাথে তার সহযোগিতামূলক অ্যালবাম, "বাউট ইট", উভয়ই চূড়ান্ত গানের তালিকা তৈরি করেনি, কিন্তু রেকর্ড করা হয়েছিল। রবিবার মেইলের সাফল্যের পর, ফ্লো রিডা অন্যান্য আরএন্ডবি, র্যাপ এবং পপ গানে অতিথি শিল্পী হিসেবে কাজ করেন, যার মধ্যে রয়েছে ডিজে লাসের "মোভ শেক ড্রপ", মিশেল উইলিয়ামসের "উই ব্রেক দ্য ডন", ম্যাডোনার "৪ মিনিট" রিমিক্স, অস্ট্রেলিয়ান আরএন্ডবি গায়িকা জেসিকা মাবোয়ের "রানিং ব্যাক" রিমিক্স, ডিজে ফ্লেলি ফেল এর "ফিল ইট" রিমিক্স। ২০০৮ সালের গ্রীষ্মে, তিনি ফক্স নৃত্য প্রতিযোগিতা অনুষ্ঠান সো ইউ থিঙ্ক ইউ ক্যান ড্যান্স ইন আমেরিকা এবং ২০০৮ মাচ মিউজিক ভিডিও অ্যাওয়ার্ডস এ সরাসরি পরিবেশনা করেন। তিনি ডিজে খালেদের উই গ্লোবাল, এসি হুডের গুট্টা এবং লেডি গাগার দ্য ফেমে উপস্থিত ছিলেন। | [
"রবিবারে মেইল কি?",
"এটা কখন ছাড়া হয়েছিল?",
"এটা কোন লেবেলে প্রকাশ করা হয়েছিল?",
"যিনি ফ্লো রিডার সাথে অ্যালবামে উপস্থিত ছিলেন"
] | wikipedia_quac | [
"What is Mail on Sunday?",
"When was it released?",
"What label was it released under?",
"Who appeared on the album with Flo Rida"
] | [
0.9104417562484741,
0.9036626815795898,
0.8969290256500244,
0.7622801065444946
] | [
0.8299153447151184,
0.8750976324081421,
0.742264986038208,
0.647207498550415,
0.7893233299255371,
0.8657282590866089,
0.8748525381088257,
0.8575692176818848,
0.9127901196479797,
0.8514957427978516,
0.8932774066925049,
0.8837374448776245,
0.8857263326644897,
0.8545205593109131,
0.7335972189903259,
0.29962554574012756
] | 0.868071 | 210,742 | Flo Rida's debut album, Mail on Sunday, was released in March 2008. The first single was "Low", featuring T-Pain, which was also included in the soundtrack to the movie Step Up 2: The Streets. "Low" reached No. 1 on the Billboard Hot 100 chart. "Elevator", featuring Timbaland, "In the Ayer" featuring will.i.am, and "Roll" featuring Sean Kingston followed, and both charted on the Hot 100 and other charts. In addition to T-Pain, there were many featured guests throughout Mail on Sunday. Timbaland, who produced the second single "Elevator", is also featured on the track. Rick Ross, and Trey Songz made appearances as well. Lil Wayne appeared on the track "American Superstar", while Sean Kingston appeared on the J. R. Rotem-produced "Roll", which was co-written by Compton rapper Spitfiya. Various other guests include Birdman, Brisco, and Yung Joc. "Money Right", featuring Brisco and Rick Ross, was scheduled to be the fourth single, but this was canceled due to the upcoming release of Flo Rida's second studio album, R.O.O.T.S. His second collaboration with T-Pain, "I Bet", as well as his collaboration with Trina, named "Bout It", both did not make the final track list, but were recorded. After the success of Mail on Sunday, Flo Rida made guest performances on other R&B, rap, and pop singles, including "Move Shake Drop" by DJ Laz, "We Break the Dawn" by Michelle Williams, the remix of "4 Minutes" by Madonna, "Running Back" by Australian R&B singer Jessica Mauboy, "Feel It" by DJ Felli Fel, and the remix of "Speedin'" by Rick Ross. During the summer of 2008, he did live performances on the Fox dance competition program So You Think You Can Dance in the US and 2008 MuchMusic Video Awards in Canada. He appeared on the albums We Global by DJ Khaled, Gutta by Ace Hood, and The Fame by Lady Gaga, among others. | [
"মেইল অন সানডে মার্কিন র্যাপার এবং গায়ক-গীতিকার ফ্লো-রিডার প্রথম অ্যালবাম।",
"এটি ২০০৮ সালের মার্চ মাসে মুক্তি পায়।",
"অজানা",
"রিক রস, ট্রে সংজ এবং লিল ওয়েন ফ্লো রিডার সাথে অ্যালবামটিতে উপস্থিত ছিলেন।"
] | [
0.8753132820129395,
0.9095237851142883,
0.97,
0.8748950958251953
] | [
"Flo Rida's debut album,",
"March 2008.",
"CANNOTANSWER",
"Elevator\", is also featured on the track. Rick Ross, and Trey Songz made appearances as well."
] | [
"Mail on Sunday is the debut album of American rapper and singer-songwriter Flo-Rida.",
"It was released in March 2008.",
"CANNOTANSWER",
"Rick Ross, Trey Songz, and Lil Wayne appeared on the album with Flo Rida."
] |
সুলেনবার্গার ১৯৮০ সাল থেকে ২০১০ সাল পর্যন্ত ইউএস এয়ারওয়েজ এবং তার পূর্ববর্তী বিমান সংস্থা দ্বারা নিযুক্ত ছিলেন। (প্যাসিফিক সাউথওয়েস্ট এয়ারলাইন্স ১৯৮৮ সালে ইউএস এয়ার, পরে ইউএস এয়ারওয়েজ দ্বারা অধিগ্রহণ করা হয়।) তিনি একক এবং বহু-ইঞ্জিন বিমানের জন্য একটি এয়ারলাইন ট্রান্সপোর্ট পাইলট সার্টিফিকেট, গ্লিডারগুলিতে একটি বাণিজ্যিক পাইলট সার্টিফিকেট রেটিং, পাশাপাশি বিমান (একক, বহু-ইঞ্জিন এবং যন্ত্র) এবং গ্লিডারগুলির জন্য একটি ফ্লাইট প্রশিক্ষক সার্টিফিকেট রয়েছে। মোট ৪০ বছর ২০,০০০ ঘন্টারও বেশি সময় ধরে তিনি আকাশে উড়েছেন। ২০০৭ সালে তিনি নিরাপত্তা নির্ভরযোগ্যতা পদ্ধতি, ইনকর্পোরেটেড (এসআরএম) এর প্রতিষ্ঠাতা ও প্রধান নির্বাহী কর্মকর্তা হন। তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং জাতীয় পরিবহন নিরাপত্তা বোর্ড (এনটিএসবি) দ্বারা পরিচালিত বেশ কয়েকটি দুর্ঘটনার তদন্তে জড়িত ছিলেন, যেমন প্যাসিফিক সাউথওয়েস্ট এয়ারলাইন্স ফ্লাইট ১৭৭১ এবং ইউএসএইআর ফ্লাইট ১৪৯৩। তিনি একজন প্রশিক্ষক, এয়ার লাইন পাইলটস অ্যাসোসিয়েশন স্থানীয় এয়ার সেফটি চেয়ারম্যান, দুর্ঘটনা তদন্তকারী এবং জাতীয় কারিগরি কমিটির সদস্য হিসেবে দায়িত্ব পালন করেন। এএলপিএ-এর জন্য তার নিরাপত্তামূলক কাজের ফলে ফেডারেল এভিয়েশন অ্যাডমিনিস্ট্রেশন অ্যাডভাইজারি সার্কুলারের উন্নয়ন ঘটে। তিনি ইউএস এয়ারওয়েজ দ্বারা ব্যবহৃত ক্রু রিসোর্স ম্যানেজমেন্ট কোর্স উন্নয়নে এবং বাস্তবায়নে সহায়ক ছিলেন, এবং তিনি শত শত বিমানের ক্রু সদস্যদের কোর্সটি শিখিয়েছেন। নাসা বিজ্ঞানীদের সাথে কাজ করার সময়, তিনি বিমানচালনায় ত্রুটি-উৎপাদক প্রসঙ্গের উপর একটি প্রবন্ধ রচনা করেন। লস এঞ্জেলেস আন্তর্জাতিক বিমানবন্দরে একটি বড় দুর্ঘটনার এনটিএসবি তদন্তের জন্য তিনি একজন বিমান দুর্ঘটনা তদন্তকারী ছিলেন, যা "বিমান চালনার উন্নত পদ্ধতি এবং জরুরী বিমান সরিয়ে নেওয়ার জন্য প্রশিক্ষণ প্রদান করে"। সুলেনবার্গার একটি সংকটময় সময়ে বিমানের কর্মীদের কর্মক্ষম রাখার পিছনে মনোবিজ্ঞান অধ্যয়ন করছেন। তিনি এয়ার লাইন পাইলটস অ্যাসোসিয়েশনের নিরাপত্তা কমিটির চেয়ারম্যান হিসেবে দায়িত্ব পালন করেন। তিনি ২০০৭ সালের ২৯ মে থেকে ৩১ মে পর্যন্ত ফ্রান্সের ডিউভিলে অনুষ্ঠিত হাই রেলিবিলিটি অর্গানাইজেশনস (এইচআরও) ২০০৭ আন্তর্জাতিক সম্মেলনে দুটি প্যানেলের একজন বক্তা ছিলেন। | [
"চেসলি কোথা থেকে অবসর গ্রহণ করেন?",
"তিনি কি কোন দুর্ঘটনার তদন্তের সাথে জড়িত ছিলেন?",
"সে কি তার সম্পর্কের ব্যাপারে সক্রিয় ছিল?",
"সে কি কখনো নাসার সাথে কাজ করেছে?",
"সে কি কখনো কোন তদন্ত করেছে?",
"তিনি কার জন্য অনুসন্ধান করেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"Where did Chesley retire from?",
"Was he involved in any accident investigations?",
"Was he active with his union?",
"Did he ever work with NASA?",
"Did he ever do any investigating?",
"Who did he investigate for?"
] | [
0.9126459360122681,
0.9375903010368347,
0.7975634336471558,
0.9075130224227905,
0.9370599985122681,
0.8755524158477783
] | [
0.8813855051994324,
0.903100848197937,
0.9304981231689453,
0.7522538900375366,
0.7878953218460083,
0.8848766088485718,
0.9407711029052734,
0.8144062161445618,
0.898004412651062,
0.866173267364502,
0.8985313177108765,
0.8421408534049988,
0.7613520622253418,
0.7757047414779663,
0.29962554574012756
] | 0.871127 | 210,743 | Sullenberger was employed by US Airways and its predecessor airlines from 1980 until 2010. (Pacific Southwest Airlines was acquired by US Air, later US Airways, in 1988.) He holds an Airline Transport Pilot Certificate for single and multi-engine airplanes, and a Commercial Pilot Certificate rating in gliders, as well as a flight instructor certificate for airplanes (single, multi-engine, and instrument), and gliders. In total, he has more than 40 years and 20,000 hours of flying experience. In 2007, he became the founder and CEO of Safety Reliability Methods, Inc. (SRM), a firm providing strategic and tactical guidance to enhance organizational safety, performance, and reliability. He has also been involved in a number of accident investigations conducted by the USAF and the National Transportation Safety Board (NTSB), such as Pacific Southwest Airlines Flight 1771 and USAir Flight 1493. He served as an instructor, Air Line Pilots Association Local Air Safety Chairman, accident investigator, and national technical committee member. His safety work for ALPA led to the development of a Federal Aviation Administration Advisory Circular. He was instrumental in developing and implementing the Crew Resource Management course that is used by US Airways, and he has taught the course to hundreds of airline crew members. Working with NASA scientists, he coauthored a paper on error-inducing contexts in aviation. He was an air accident investigator for an NTSB inquiry into a major accident at Los Angeles International Airport, which "led to improved airline procedures and training for emergency evacuations of aircraft". Sullenberger has also been studying the psychology behind keeping an airline crew functioning during a crisis. Sullenberger was active with his union, serving as chairman of a safety committee within the Air Line Pilots Association. He was a featured speaker for two panels, one on aviation and one on patient safety in medicine, at the High Reliability Organizations (HRO) 2007 International Conference in Deauville, France, from May 29 to 31, 2007. | [
"সুলেনবার্গার ইউএস এয়ারওয়েজ এবং তার পূর্বসূরী এয়ারলাইন্স থেকে অবসর গ্রহণ করেন।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং জাতীয় পরিবহন নিরাপত্তা বোর্ড (এনটিএসবি) এর জন্য তদন্ত করেন।"
] | [
0.9394205212593079,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9221683740615845
] | [
"Sullenberger was employed by US Airways and its predecessor airlines from 1980 until 2010.",
"He has also been involved in a number of accident investigations conducted by the USAF and the National Transportation Safety Board (NTSB),",
"CANNOTANSWER",
"Working with NASA scientists,",
"He was an air accident investigator",
"the USAF and the National Transportation Safety Board (NTSB),"
] | [
"Sullenberger retired from US Airways and its predecessor airlines.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"He investigated for the USAF and the National Transportation Safety Board (NTSB)."
] |
১৯৯৯ সালে, একটি নতুন প্রযোজনার প্রাক-ব্রডওয়ে সংযুক্তি ছিল ২৯ ডিসেম্বর, ১৯৯৮ থেকে ২৪ জানুয়ারি, ১৯৯৯ পর্যন্ত ওয়াশিংটন ডিসির কেনেডি সেন্টারে। ১৯৯৯ সালের ২রা ফেব্রুয়ারি মারকুইস থিয়েটারে ব্রডওয়েতে প্রাকদর্শন শুরু হয় এবং ১৯৯৯ সালের ৪ঠা মার্চ এর আনুষ্ঠানিক উদ্বোধন হয়। এই পুনরুজ্জীবিত চলচ্চিত্রে বার্নাডেট পিটার্স অ্যানি ও টম ওপ্যাট ফ্রাঙ্ক চরিত্রে এবং রন হোলগেট বাফালো বিল চরিত্রে অভিনয় করেন। পিটার্স ১৯৯৯ সালে শ্রেষ্ঠ সঙ্গীতধর্মী বা হাস্যরসাত্মক চলচ্চিত্র অভিনেত্রী বিভাগে টনি পুরস্কার লাভ করেন। এই প্রযোজনায় পিটার স্টোনের একটি সংশোধিত বই এবং নতুন অর্কেস্ট্রা ছিল, এবং একটি "শো-ইন-এ-শো" হিসাবে গঠন করা হয়েছিল, একটি বড় শীর্ষ ভ্রমণ সার্কাস হিসাবে সেট করা হয়েছিল। "ফ্র্যাংক বাটলার" মঞ্চে একা এবং বাফালো বিল প্রধান চরিত্রগুলির সাথে পরিচয় করিয়ে দেয়, "দেয়ার'স নো বিজনেস লাইক শো বিজনেস" গানটি গাওয়ার মাধ্যমে, যা "অ্যানি" ভ্রমণকারী ওয়াইল্ড ওয়েস্ট শোতে যোগ দিতে রাজি হলে পুনরাবৃত্তি করা হয়। এই প্রযোজনায় বেশ কয়েকটি গান বাদ দেওয়া হয় (এর মধ্যে "কলোনেল বাফালো বিল", "আই এম এ ব্যাড, ব্যাড ম্যান", এবং "আই এম আ ইন্ডিয়ান টু"), কিন্তু "অ্যান ওল্ড-ফ্যাশনড ওয়েডিং" অন্তর্ভুক্ত ছিল। একটি বলরুম দৃশ্যসহ বেশ কয়েকটি বড় নাচের সংখ্যা যোগ করা হয়। ১৯৬৬ সালের পুনরুজ্জীবন থেকে বাদ দেওয়া একটি সাব-প্লট, উইনি এবং টমির মধ্যে প্রেম, তার আংশিক-মার্কিন প্রেমিক, অন্তর্ভুক্ত ছিল। ১৯৪৬ সালের প্রযোজনায় তিনি ডলির কন্যা ছিলেন, কিন্তু ১৯৬৬ ও ১৯৯৯ সালের প্রযোজনায় তিনি ডলির ছোট বোন ছিলেন। এই সংস্করণে, অ্যানি এবং ফ্রাঙ্কের মধ্যে চূড়ান্ত শুটিং ম্যাচ একটি টাই হয়। | [
"ব্রডওয়ে পুনরুজ্জীবন কী ছিল?",
"তারকাটা কে ছিল?",
"এটা কি সফল হয়েছিল?",
"এটা কি কোন পুরস্কার জিতেছে?",
"অনুষ্ঠান কখন শেষ হয়েছিল?",
"কে এটা পরিচালনা করেছে?",
"কে এটা কোরিওগ্রাফ করেছে?",
"গানের সুর কে করেছে?",
"পুনরুজ্জীবনের আর কি আগ্রহজনক বিষয় আছে?"
] | wikipedia_quac | [
"what was the broadway revival?",
"who was the star?",
"was it successful?",
"did it win any awards?",
"when did the show end?",
"who directed it?",
"who choreographed it?",
"who did the musical score?",
"what else is interesting about the revival?"
] | [
0.8676480650901794,
0.9275404214859009,
0.9502871036529541,
0.9026027917861938,
0.8815991878509521,
0.871123194694519,
0.872594952583313,
0.7879459857940674,
0.8978779911994934
] | [
0.8090333342552185,
0.7800445556640625,
0.7320019006729126,
0.7828226089477539,
0.8764525651931763,
0.8796236515045166,
0.886428952217102,
0.860582709312439,
0.8425420522689819,
0.7970954179763794,
0.9008697271347046,
0.29962554574012756
] | 0.846826 | 210,744 | In 1999, a new production had its pre-Broadway engagement at the Kennedy Center, Washington, D.C., from December 29, 1998 to January 24, 1999. Previews began on Broadway on February 2, 1999 at the Marquis Theatre, with an official opening on March 4, 1999, and closed on September 1, 2001 after 35 previews and 1,045 performances. This revival starred Bernadette Peters as Annie and Tom Wopat as Frank, and Ron Holgate as Buffalo Bill, with direction by Graciela Daniele, choreographey by Jeff Calhoun, and music arrangements by John McDaniel. Peters won the 1999 Tony Award for Best Leading Actress in a Musical and the production won the Tony for Best Revival of a Musical. This production had a revised book by Peter Stone and new orchestrations, and was structured as a "show-within-a-show", set as a Big Top travelling circus. "Frank Butler" is alone on stage and Buffalo Bill introduces the main characters, singing "There's No Business Like Show Business", which is reprised when "Annie" agrees to join the traveling Wild West show. The production dropped several songs (including "Colonel Buffalo Bill", "I'm A Bad, Bad Man", and "I'm an Indian Too"), but included "An Old-Fashioned Wedding". There were several major dance numbers added, including a ballroom scene. A sub-plot which had been dropped from the 1966 revival, the romance between Winnie and Tommy, her part-Native-American boyfriend, was also included. In the 1946 production, Winnie was Dolly's daughter, but the 1966 &1999 productions she is Dolly's younger sister. In this version, the final shooting match between Annie and Frank ends in a tie. | [
"১৯৯৮ ও ১৯৯৯ সালে ওয়াশিংটন ডি.সি.-তে সঙ্গীতধর্মী \"অ্যানি\" নাটকটি মঞ্চস্থ হয়।",
"পুনরুজ্জীবনের তারকা ছিলেন বার্নাডেট পিটার্স।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"২০০১ সালের সেপ্টেম্বরে অনুষ্ঠানটি শেষ হয়।",
"এই চলচ্চিত্রের পরিচালক ছিলেন গ্রাসিয়েলা ড্যানিয়েলা।",
"প্রসঙ্গ থেকে এর উত্তর পাওয়া যায়: জেফ ক্যালহৌনের কোরিওগ্রাফী।",
"সঙ্গীত পরিচালনা করেছেন জন ম্যাকডোনায়েল।",
"পিটার স্টোনের একটি সংশোধিত বই এবং নতুন অর্কেস্ট্রা ছিল, এবং একটি বিগ টপ ট্রাভেলিং সার্কাস হিসাবে সেট করা হয়েছিল।"
] | [
0.7512677311897278,
0.911137580871582,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8676803708076477,
0.8779264092445374,
0.8198357820510864,
0.8145540356636047,
0.8329333066940308
] | [
"In 1999, a new production had its pre-Broadway engagement at the Kennedy Center, Washington, D.C., from December 29, 1998 to January 24, 1999.",
"This revival starred Bernadette Peters as Annie and Tom Wopat as Frank, and Ron Holgate as Buffalo Bill,",
"35 previews and 1,045 performances.",
"Peters won the 1999 Tony Award for Best Leading Actress in a Musical and the production won the Tony for Best Revival of a Musical.",
"closed on September 1, 2001",
"direction by Graciela Daniele,",
"choreographey by Jeff Calhoun,",
"and music arrangements by John McDaniel.",
"This production had a revised book by Peter Stone and new orchestrations, and was structured as a \"show-within-a-show\", set as a Big Top travelling circus."
] | [
"The broadway revival was a production of the musical \"Annie\" that took place in Washington, D.C. in 1998 and 1999.",
"The star of the revival was Bernadette Peters.",
"Yes.",
"Yes.",
"The show ended in September 2001.",
"The director of the production was Graciela Daniele.",
"The answer evidence from context is: Choreographey by Jeff Calhoun.",
"The musical score was done by John McDaniel.",
"The revival had a revised book by Peter Stone and new orchestrations, and was set as a Big Top travelling circus."
] |
যখন বাফালো বিল এর ওয়াইল্ড ওয়েস্ট শো ওহাইওর সিনসিনাটি পরিদর্শন করে ("কলোনেল বাফালো বিল" এসএস), ফ্রাঙ্ক বাটলার, শো এর সুদর্শন, নারীসুলভ তারকা ("আই'ম এ ব্যাড, ব্যাড, ম্যান" এসএস), শহরের যে কাউকে একটি শুটিং ম্যাচে চ্যালেঞ্জ করে। স্থানীয় হোটেলের মালিক ফস্টার উইলসন ওয়াইল্ড ওয়েস্ট শো তার হোটেল দখল করায় খুশি নন, তাই ফ্রাঙ্ক তাকে একশত ডলারের একটি সাইড বাজি দেন। অ্যানি ওকলে প্রবেশ করে এবং ডলি টেটের টুপি থেকে একটি পাখিকে গুলি করে, এবং তারপর তার ভাইবোনদের সাহায্যে উইলসনের কাছে তার সরল ব্যাকউড উপায় ব্যাখ্যা করে। যখন উইলসন জানতে পারে যে সে একটি অসাধারণ শট, তখন সে ফ্রাঙ্ক বাটলারের বিরুদ্ধে শুটিং ম্যাচে তার সাথে প্রবেশ করে। খেলা শুরু হওয়ার জন্য অপেক্ষা করার সময়, অ্যানি ফ্রাঙ্ক বাটলারের সাথে দেখা করে এবং সাথে সাথে তার সাথে ধাক্কা খায়, সে জানত না যে সে তার প্রতিপক্ষ হবে। যখন সে ফ্রাঙ্ককে জিজ্ঞাসা করে যে সে তাকে পছন্দ করে কিনা, ফ্রাঙ্ক ব্যাখ্যা করে যে সে যে মেয়েকে চায় সে "সাটিন পরবে... এবং কলোনের গন্ধ" ("যে মেয়েকে আমি বিয়ে করি")। "বন্দুক হাতে মানুষ পাওয়া যায় না" বলে অ্যানি কৌতুক করে দুঃখ প্রকাশ করে। শুটিং ম্যাচে, অ্যানি আবিষ্কার করে যে ফ্রাঙ্ক ওয়াইল্ড ওয়েস্ট শো থেকে "বড় ফোলা-মাথা শক্ত"। তিনি প্রতিযোগিতায় বিজয়ী হন, এবং বাফালো বিল এবং চার্লি ডেভেনপোর্ট, শো ম্যানেজার, অ্যানিকে ওয়াইল্ড ওয়েস্ট শোতে যোগ দেওয়ার আমন্ত্রণ জানান। অ্যানি একমত হয় কারণ সে ফ্রাঙ্ককে ভালবাসে যদিও তার কোন ধারণাই নেই যে "শো বিজনেস" কী। ফ্রাঙ্ক, চার্লি, বাফালো বিল এবং সবাই ব্যাখ্যা করে যে "শো বিজনেসের মত আর কোন ব্যবসা নেই।" একসঙ্গে কাজ করার সময়, ফ্রাঙ্ক স্পষ্টভাষী, সৎ, টমবয় অ্যানির প্রতি আকৃষ্ট হন এবং তারা ট্রেনে মিনেসোটার মিনেপলিসে যাওয়ার সময়, তিনি তাকে ব্যাখ্যা করেন যে "প্রেম" কী ("তারা বলে এটি চমৎকার")। বাফালো বিল এবং চার্লি আবিষ্কার করে যে তাদের প্রতিদ্বন্দ্বী, পাওনি বিল'স ফার ইস্ট শো, মিনেসোটার সেন্ট পলে অনুষ্ঠিত হবে এবং ওয়াইল্ড ওয়েস্ট শো নিকটবর্তী মিনেপলিসে অনুষ্ঠিত হবে। তারা অ্যানিকে একটি মোটরসাইকেলের উপর একটি বিশেষ শুটিং স্টান্ট করতে বলে যাতে পাওনি বিলের ব্যবসা দূরে সরিয়ে নেওয়া যায়। অ্যানি একমত কারণ এই কৌশল ফ্রাঙ্ককে অবাক করবে। সে তার ভাইবোনদের সাথে "মুনশাইন ঘুমপাড়ানি গান" গায়। অ্যানি এবং ফ্রাঙ্ক শো এর জন্য প্রস্তুতি নেয়, ফ্র্যাঙ্ক শো এর পরে অ্যানিকে প্রপোজ করার পরিকল্পনা করে এবং তারপর দুঃখের সাথে স্বীকার করে যে "আমার প্রতিরক্ষা নিচে"। অ্যানি যখন তার কৌশল প্রদর্শন করে এবং তারকা হয়ে ওঠে, প্রধান সিটিং বুল তাকে সিউক্স উপজাতিতে গ্রহণ করে ("আমি একজন ভারতীয় খুব" এসএস)। আঘাত ও রাগান্বিত হয়ে, ফ্রাঙ্ক অ্যানি এবং শো থেকে বের হয়ে যান, প্রতিদ্বন্দ্বী পাওনি বিলের শোতে যোগ দেন। | [
"কোন বিষয়ে কাজ ১ ছিল?",
"তিনি কি প্রতিদ্বন্দ্বিতা করার জন্য কাউকে খুঁজে পান?",
"ফ্র্যাঙ্ক আর অ্যানি কি বন্ধু হয়ে যায়?",
"তাদের কি কোন রোমান্টিক সম্পর্ক আছে?",
"১ পদে আর কী ঘটেছিল?",
"তিনি কি তার প্রস্তাব প্রত্যাখ্যান করেছিলেন?",
"কেন তিনি আঘাত পেয়েছিলেন ও রেগে গিয়েছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তিনি কেমন প্রতিক্রিয়া দেখিয়েছিলেন?",
"কাজ ১ শেষ কিভাবে?"
] | wikipedia_quac | [
"what was act 1 about?",
"does he find someone to challenge?",
"do frank and annie become friends?",
"do they have a romance?",
"what else happened in act 1?",
"did she reject his proposal?",
"why was he hurt and angry?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"how did she react?",
"how did act 1 . end?"
] | [
0.8036822080612183,
0.8905458450317383,
0.8922985792160034,
0.8723912835121155,
0.8632487058639526,
0.9216958284378052,
0.8977346420288086,
0.8980633616447449,
0.8872251510620117,
0.7864670157432556
] | [
0.862021803855896,
0.904643177986145,
0.8511983156204224,
0.8926652073860168,
0.8852335214614868,
0.9420760869979858,
0.6841179132461548,
0.8637207746505737,
0.8771371841430664,
0.9189828634262085,
0.923940896987915,
0.9175907373428345,
0.9108809232711792,
0.8812464475631714,
0.8577949404716492,
0.7865952253341675,
0.8828652501106262,
0.8442105054855347,
0.8878523111343384,
0.29962554574012756
] | 0.850498 | 210,745 | When the traveling Buffalo Bill's Wild West show visits Cincinnati, Ohio ("Colonel Buffalo Bill"SS), Frank Butler, the show's handsome, womanizing star ("I'm a Bad, Bad, Man"SS), challenges anyone in town to a shooting match. Foster Wilson, a local hotel owner, doesn't appreciate the Wild West show taking over his hotel, so Frank gives him a side bet of one hundred dollars on the match. Annie Oakley enters and shoots a bird off Dolly Tate's hat, and then explains her simple backwoods ways to Wilson with the help of her siblings ("Doin' What Comes Natur'lly"). When Wilson learns she's a brilliant shot, he enters her in the shooting match against Frank Butler. While waiting for the match to start, Annie meets Frank Butler and is instantly smitten with him, not knowing he will be her opponent. When she asks Frank if he likes her, Frank explains that the girl he wants will "wear satin... and smell of cologne" ("The Girl That I Marry"). The rough and naive Annie comically laments that "You Can't Get a Man with a Gun." At the shooting match, Annie finds out that Frank is the "big swollen-headed stiff" from the Wild West show. She wins the contest, and Buffalo Bill and Charlie Davenport, the show's manager, invite Annie to join the Wild West Show. Annie agrees because she loves Frank even though she has no idea what "show business" is. Frank, Charlie, Buffalo Bill, and everyone explain that "There's No Business Like Show Business." Over the course of working together, Frank becomes enamored of the plain-spoken, honest, tomboyish Annie and, as they travel to Minneapolis, Minnesota on a train, he explains to her what "love" is ("They Say It's Wonderful"). Buffalo Bill and Charlie discover that their rival, Pawnee Bill's Far East Show, will be playing in Saint Paul, Minnesota while the Wild West show plays in nearby Minneapolis. They ask Annie to do a special shooting stunt on a motorcycle to draw Pawnee Bill's business away. Annie agrees because the trick will surprise Frank. She sings her siblings to sleep with the "Moonshine Lullaby." As Annie and Frank prepare for the show, Frank plans to propose to Annie after the show and then ruefully admits that "My Defenses Are Down". When Annie performs her trick and becomes a star, Chief Sitting Bull adopts her into the Sioux tribe ("I'm An Indian Too"SS). Hurt and angry, Frank walks out on Annie and the show, joining the competing Pawnee Bill's show. | [
"উত্তর: প্রসঙ্গ থেকে এর উত্তর পাওয়া যায় যে ফ্রাঙ্ক বাটলার একজন সুদর্শন, নারীসুলভ তারকা এবং সে শহরের যে কাউকে একটি শুটিং ম্যাচের জন্য চ্যালেঞ্জ করে।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"ফ্রাঙ্ক অ্যানি এবং শোতে চলে যায়, প্রতিদ্বন্দ্বী পাওনি বিলের শোতে যোগ দেয়।",
"অজানা",
"তিনি আঘাত পান এবং রেগে যান কারণ তিনি অ্যানি এবং ওয়াইল্ড ওয়েস্ট শো দ্বারা প্রত্যাখ্যাত হন, এবং এর পরিবর্তে তাকে পাওনি বিলের শোতে যোগ দিতে হয়।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি অভিযোগ করেছিলেন যে, তিনি বন্দুকসহ কোনো পুরুষকে খুঁজে পাননি।",
"উত্তর: ফ্র্যাঙ্ক অ্যানি আর শো থেকে বের হয়ে প্রতিযোগী পাওনি বিলের শোতে যোগ দেয়।"
] | [
0.9253408908843994,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8824777603149414,
0.97,
0.8354096412658691,
0.9158336520195007,
0.6698100566864014,
0.9097474813461304
] | [
"Frank Butler, the show's handsome, womanizing star (\"I'm a Bad, Bad, Man\"SS), challenges anyone in town to a shooting match.",
"Annie Oakley enters and shoots a bird off Dolly Tate's hat,",
"While waiting for the match to start, Annie meets Frank Butler and is instantly smitten with him, not knowing he will be her opponent.",
"As Annie and Frank prepare for the show, Frank plans to propose to Annie after the show",
"Hurt and angry, Frank walks out on Annie and the show, joining the competing Pawnee Bill's show.",
"CANNOTANSWER",
"When Annie performs her trick and becomes a star, Chief Sitting Bull adopts her into the Sioux tribe (\"I'm An Indian Too\"SS).",
"When she asks Frank if he likes her, Frank explains that the girl he wants will \"wear satin... and smell of cologne\" (\"The Girl That I Marry\").",
"The rough and naive Annie comically laments that \"You Can't Get a Man with a Gun.",
"Hurt and angry, Frank walks out on Annie and the show, joining the competing Pawnee Bill's show."
] | [
"Answer: The answer evidence from the context is that Frank Butler is a handsome, womanizing star and he challenges anyone in town to a shooting match.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Frank walks out on Annie and the show, joining the competing Pawnee Bill's show.",
"CANNOTANSWER",
"He was hurt and angry because he was rejected by Annie and the Wild West show, and he had to join the Pawnee Bill's show instead.",
"Yes.",
"She complained that she couldn't get a man with a gun.",
"Answer: Frank walked out on Annie and the show, joining the competing Pawnee Bill's show."
] |
বুচানান অবসর গ্রহণের দুই মাসের মধ্যে গৃহযুদ্ধ শুরু হয়। তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রকে সমর্থন করেন, প্রাক্তন সহকর্মীদের কাছে লিখে যে, "সামারের উপর আক্রমণ ছিল কনফেডারেশনের রাষ্ট্রগুলোর যুদ্ধ শুরু এবং আমাদের পক্ষ থেকে এটিকে শক্তিশালীভাবে বিচার করা ছাড়া আর কোন বিকল্প ছিল না।" তিনি তার সহকর্মী পেনসিলভানিয়া ডেমোক্রেটদের কাছে একটি চিঠিও লিখেছেন। চিঠিতে তিনি তাদের আহ্বান জানিয়েছেন, "যারা ইতোমধ্যে মাঠে নেমে পড়েছেন, তাদের সাথে যোগ দিন"। বুচানান তার বাকি জীবন গৃহযুদ্ধের জন্য জনগণের দোষ থেকে নিজেকে রক্ষা করতে ব্যয় করেন, যাকে কেউ কেউ "বুচানান যুদ্ধ" বলে উল্লেখ করেন। তিনি প্রতিদিন রাগান্বিত এবং হুমকিমূলক চিঠি পেতে শুরু করেন, এবং দোকানে বুকাননের মত দেখতে চোখ লাল, তার গলায় একটি ফাঁস এবং তার কপালে "ট্রাইটার" লেখা দেখা যায়। সিনেট একটি নিন্দা প্রস্তাব উত্থাপন করে যা শেষ পর্যন্ত ব্যর্থ হয় এবং সংবাদপত্রগুলি তাকে কনফেডারেশনের সাথে সহযোগিতা করার জন্য অভিযুক্ত করে। লিঙ্কন প্রশাসনে কর্মরত তার সাবেক মন্ত্রীসভার পাঁচ সদস্য প্রকাশ্যে বুকাননকে সমর্থন করতে অস্বীকার করেন। প্রথম দিকে এই আক্রমণের ফলে তিনি এতটাই অসুস্থ ও হতাশ হয়ে পড়েন যে, অবশেষে ১৮৬২ সালের অক্টোবর মাসে তিনি নিজেকে রক্ষা করতে শুরু করেন। ১৮৬৬ সালে প্রকাশিত বিদ্রোহের প্রাক্কালে মি. বুকাননের প্রশাসন (১৮৬৬) নামক স্মৃতিকথার মাধ্যমে তিনি তাঁর প্রকাশ্য আত্মপক্ষ সমর্থন শুরু করেন। ১৮৬৮ সালের মে মাসে বুকানন ঠাণ্ডায় আক্রান্ত হন। ১৮৬৮ সালের ১ জুন ৭৭ বছর বয়সে তাঁর দেহাবসান ঘটে। ল্যাঙ্কাস্টারের উডওয়ার্ড হিল সমাধিক্ষেত্রে তাঁকে সমাহিত করা হয়। | [
"জেমস কি মারা গেছে?",
"কীভাবে তিনি মারা গিয়েছিলেন?",
"সে কি বিবাহিত ছিল?",
"তার সবচেয়ে বড়ো সম্পাদন কী ছিল?",
"এই প্রবন্ধে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বিষয়টা কী?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"কীভাবে তিনি নিজেকে রক্ষা করেছিলেন?",
"চিঠিগুলোতে কী লেখা ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"did james pass away?",
"how did he die?",
"was he married?",
"what was his greatest accomplishment?",
"what is the most important fact in this article?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"how did he defend himself?",
"what did the letters state?"
] | [
0.8222872614860535,
0.9360582828521729,
0.947645902633667,
0.9082564115524292,
0.905708372592926,
0.8980633616447449,
0.9035727977752686,
0.8610903024673462
] | [
0.8512634038925171,
0.8477027416229248,
0.8272238969802856,
0.8754662871360779,
0.8463183045387268,
0.8069114685058594,
0.8806858062744141,
0.6333165168762207,
0.7578292489051819,
0.6534188985824585,
0.7895557880401611,
0.29962554574012756
] | 0.85402 | 210,746 | The Civil War erupted within two months of Buchanan's retirement. He supported the United States, writing to former colleagues that "the assault upon Sumter was the commencement of war by the Confederate states, and no alternative was left but to prosecute it with vigor on our part". He also wrote a letter to his fellow Pennsylvania Democrats, urging them to "join the many thousands of brave & patriotic volunteers who are already in the field". Buchanan spent most of his remaining years defending himself from public blame for the Civil War, which was even referred to by some as "Buchanan's War". He began receiving angry and threatening letters daily, and stores displayed Buchanan's likeness with the eyes inked red, a noose drawn around his neck and the word "TRAITOR" written across his forehead. The Senate proposed a resolution of condemnation which ultimately failed, and newspapers accused him of colluding with the Confederacy. His former cabinet members, five of whom had been given jobs in the Lincoln administration, refused to defend Buchanan publicly. Initially so disturbed by the attacks that he fell ill and depressed, Buchanan finally began defending himself in October 1862, in an exchange of letters between himself and Winfield Scott that was published in the National Intelligencer newspaper. He soon began writing his fullest public defense, in the form of his memoir Mr. Buchanan's Administration on the Eve of Rebellion, which was published in 1866. Buchanan caught a cold in May 1868, which quickly worsened due to his advanced age. He died on June 1, 1868, from respiratory failure at the age of 77 at his home at Wheatland and was interred in Woodward Hill Cemetery in Lancaster. | [
"হ্যাঁ।",
"তিনি শ্বাসযন্ত্রের ক্রিয়া বন্ধ হয়ে মারা যান।",
"অজানা",
"অজানা",
"এই প্রবন্ধের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হচ্ছে, বুকাননের অবসর গ্রহণের দুই মাসের মধ্যে গৃহযুদ্ধ শুরু হয়ে যায়।",
"হ্যাঁ।",
"উইনফিল্ড স্কটের সাথে পত্র বিনিময় করে তিনি নিজেকে রক্ষা করেন।",
"চিঠিগুলোতে উল্লেখ করা হয় যে, সামারের ওপর আক্রমণ ছিল কনফেডারেশনভুক্ত রাষ্ট্রগুলোর যুদ্ধ শুরু করা এবং তাদের পক্ষ থেকে এর বিরুদ্ধে কঠোর ব্যবস্থা নেওয়া ছাড়া আর কোনো উপায় ছিল না।"
] | [
0.9158336520195007,
0.8945382833480835,
0.97,
0.97,
0.838474690914154,
0.9158336520195007,
0.8856983184814453,
0.7920222282409668
] | [
"He died on June 1, 1868,",
"respiratory failure",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"The Civil War erupted within two months of Buchanan's retirement.",
"Buchanan spent most of his remaining years defending himself from public blame for the Civil War,",
"Buchanan finally began defending himself in October 1862, in an exchange of letters",
"between himself and Winfield Scott that was published in the National Intelligencer newspaper."
] | [
"Yes.",
"He died from respiratory failure.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"The most important fact in this article is that the Civil War erupted within two months of Buchanan's retirement.",
"Yes.",
"He defended himself by writing an exchange of letters with Winfield Scott.",
"The letters stated that the assault upon Sumter was the commencement of war by the Confederate states, and no alternative was left but to prosecute it with vigor on their part."
] |
ছোটবেলা থেকেই ওয়াট রসায়নের প্রতি আগ্রহী ছিলেন। ১৭৮৬ সালের শেষের দিকে প্যারিসে থাকাকালীন তিনি বার্থোলেটের একটি পরীক্ষা প্রত্যক্ষ করেন যেখানে তিনি ক্লোরিন উৎপাদনের জন্য ম্যাঙ্গানিজ ডাই অক্সাইডের সাথে হাইড্রোক্লোরিক এসিড বিক্রিয়া করেন। তিনি ইতিমধ্যেই আবিষ্কার করেছিলেন যে, ক্লোরিনের জলীয় দ্রবণ বস্ত্রকে ব্লিচ করতে পারে এবং তার আবিষ্কারগুলো প্রকাশ করেছিলেন, যা অনেক সম্ভাব্য প্রতিদ্বন্দ্বীর মধ্যে ব্যাপক আগ্রহ জাগিয়ে তুলেছিল। ওয়াট যখন ব্রিটেনে ফিরে আসেন, তখন তিনি একটি বাণিজ্যিকভাবে কার্যকর প্রক্রিয়া খুঁজে পাওয়ার আশায় এই লাইনগুলির সাথে পরীক্ষা শুরু করেন। তিনি আবিষ্কার করেন যে লবণ, ম্যাঙ্গানিজ ডাই অক্সাইড এবং সালফারিক অ্যাসিডের মিশ্রণ থেকে ক্লোরিন উৎপন্ন হতে পারে, যা ওয়াট বিশ্বাস করতেন একটি সস্তা পদ্ধতি হতে পারে। তিনি ক্লোরিনকে ক্ষারীয় পদার্থের একটি দুর্বল দ্রবণে পরিণত করেন এবং একটি ঘোলাটে দ্রবণ পান যার ভাল ব্লিচিং বৈশিষ্ট্য রয়েছে বলে মনে হয়। শীঘ্রই তিনি এই ফলাফল তাঁর শ্বশুর জেমস ম্যাকগ্রিগরকে জানান, যিনি গ্লাসগোতে একজন ব্লিচকারী ছিলেন। তা না হলে তিনি তাঁর পদ্ধতিকে গোপন রাখার চেষ্টা করতেন। ম্যাকগ্রিগর এবং তার স্ত্রী অ্যানির সাথে, তিনি এই প্রক্রিয়া শুরু করেন এবং ১৭৮৮ সালের মার্চ মাসে, ম্যাকগ্রিগর তার সন্তুষ্টির জন্য ১৫০০ গজ কাপড় ব্লিচ করতে সক্ষম হন। এই সময় বার্থোলেট লবণ ও সালফারিক এসিডের প্রক্রিয়া আবিষ্কার করেন এবং তা প্রকাশ করেন। অনেকে এই প্রক্রিয়াকে উন্নত করার জন্য পরীক্ষা-নিরীক্ষা শুরু করে, যা এখনও অনেক ত্রুটি রয়েছে, যার মধ্যে অন্তত তরল পণ্য পরিবহন সমস্যাটি ছিল না। ওয়াটের প্রতিদ্বন্দ্বীরা শীঘ্রই এই প্রক্রিয়াকে এগিয়ে নিয়ে যায় এবং তিনি প্রতিযোগিতা থেকে বাদ পড়েন। ১৭৯৯ সালে চার্লস টেনান্ট কঠিন ব্লিচিং পাউডার (ক্যালসিয়াম হাইপোক্লোরাইট) উৎপাদনের একটি পদ্ধতি পেটেন্ট করার আগে পর্যন্ত এটি বাণিজ্যিক সাফল্য লাভ করেনি। ১৭৯৪ সালের মধ্যে ওয়াটকে টমাস বেডোয়েস ব্রিস্টলের হটওয়েলে নতুন নিউমেটিক ইনস্টিটিউশনে ব্যবহারের জন্য গ্যাস উৎপাদন, পরিষ্কার ও সংরক্ষণের যন্ত্রপাতি তৈরির জন্য নির্বাচিত করেন। ওয়াট বেশ কয়েক বছর ধরে বিভিন্ন গ্যাস নিয়ে পরীক্ষানিরীক্ষা চালিয়ে যান, কিন্তু ১৭৯৭ সালের মধ্যে "প্রাকৃতিক বায়ুর" চিকিৎসার ব্যবহার বন্ধ হয়ে যায়। | [
"জেমস ওয়াট কিসের জন্য স্কুলে গিয়েছিল?",
"রাসায়নিক পরীক্ষার ব্যাপারে তুমি আমাকে কি বলতে পারবে?",
"তিনি কি এই মিশ্রণকে তার ইঞ্জিনে শক্তি দেওয়ার জন্য ব্যবহার করেছিলেন?",
"কীভাবে তিনি এই মিশ্রণ খুঁজে পান?",
"তিনি কি সেই সময়ে অন্য কারো সঙ্গে কাজ করছিলেন?",
"এই মিশ্রণ কখন আবিষ্কৃত হয়েছিল?",
"ম্যাকগ্রিগর কে?",
"ইউরোপে ওয়াট কী করেছিলেন?",
"তিনি বেডোদের জন্য কী উৎপন্ন করেছিলেন?",
"তার স্ত্রী অ্যানি কি এই পরীক্ষাগুলোতে সাহায্য করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What did James Watt go to school for?",
"What can you tell me about the chemical experiments?",
"Did he use this mixture to power his engines?",
"How does he discover this mixture?",
"Was he working with someone else at the time?",
"When was this mixture discovered?",
"Who is McGrigor?",
"What did Watt do in Europe?",
"What did he produce for Beddoes?",
"Was his wife Annie helpful with the experiments?"
] | [
0.9301301836967468,
0.8753770589828491,
0.8692317605018616,
0.9042735695838928,
0.9517635107040405,
0.9367074966430664,
0.8789021968841553,
0.9594402313232422,
0.9192234873771667,
0.9067820310592651
] | [
0.8685657382011414,
0.8284352421760559,
0.8553416132926941,
0.883831262588501,
0.8917667865753174,
0.8306382894515991,
0.9090851545333862,
0.9075354933738708,
0.8859748244285583,
0.7634924054145813,
0.8255859613418579,
0.8407435417175293,
0.8510115146636963,
0.8463515639305115,
0.8280075192451477,
0.29962554574012756
] | 0.842498 | 210,747 | From an early age Watt was very interested in chemistry. In late 1786, while in Paris, he witnessed an experiment by Berthollet in which he reacted hydrochloric acid with manganese dioxide to produce chlorine. He had already found that an aqueous solution of chlorine could bleach textiles, and had published his findings, which aroused great interest among many potential rivals. When Watt returned to Britain, he began experiments along these lines with hopes of finding a commercially viable process. He discovered that a mixture of salt, manganese dioxide and sulphuric acid could produce chlorine, which Watt believed might be a cheaper method. He passed the chlorine into a weak solution of alkali, and obtained a turbid solution that appeared to have good bleaching properties. He soon communicated these results to James McGrigor, his father-in-law, who was a bleacher in Glasgow. Otherwise he tried to keep his method a secret. With McGrigor and his wife Annie, he started to scale up the process, and in March 1788, McGrigor was able to bleach 1500 yards of cloth to his satisfaction. About this time Berthollet discovered the salt and sulphuric acid process, and published it so it became public knowledge. Many others began to experiment with improving the process, which still had many shortcomings, not the least of which was the problem of transporting the liquid product. Watt's rivals soon overtook him in developing the process, and he dropped out of the race. It was not until 1799, when Charles Tennant patented a process for producing solid bleaching powder (calcium hypochlorite) that it became a commercial success. By 1794 Watt had been chosen by Thomas Beddoes to manufacture apparatus to produce, clean and store gases for use in the new Pneumatic Institution at Hotwells in Bristol. Watt continued to experiment with various gases for several years, but by 1797 the medical uses for the "factitious airs" had come to a dead end. | [
"অজানা",
"তিনি আবিষ্কার করেন যে লবণ, ম্যাঙ্গানিজ ডাই অক্সাইড এবং সালফারিক অ্যাসিডের মিশ্রণ ক্লোরিন উৎপন্ন করতে পারে।",
"অজানা",
"লবণ, ম্যাঙ্গানিজ ডাই অক্সাইড ও সালফারিক এসিডের মিশ্রণে পরীক্ষা করে তিনি এটি আবিষ্কার করেন।",
"হ্যাঁ।",
"১৭৮৮ সালের মার্চ মাসে এই মিশ্রণটি আবিষ্কৃত হয়।",
"ম্যাকগ্রিগর গ্লাসগোর একজন ব্লিচার।",
"১৭৯৪ সালের মধ্যে, ওয়াটকে টমাস বেডোস উৎপাদনের যন্ত্রপাতি তৈরির জন্য নির্বাচিত করেছিলেন,",
"তিনি ব্রিস্টলের হটওয়েলে নতুন নিউমেটিক ইনস্টিটিউশনে ব্যবহারের জন্য গ্যাস উৎপাদন করেন।",
"অজানা"
] | [
0.97,
0.884726881980896,
0.97,
0.8790668845176697,
0.9158336520195007,
0.8399070501327515,
0.8309122920036316,
0.8452876806259155,
0.8629438877105713,
0.97
] | [
"CANNOTANSWER",
"He discovered that a mixture of salt, manganese dioxide and sulphuric acid could produce chlorine,",
"CANNOTANSWER",
"When Watt returned to Britain, he began experiments along these lines with hopes of finding a commercially viable process.",
"With McGrigor and his wife Annie, he started to scale up the process,",
"in March 1788,",
"his father-in-law,",
"By 1794 Watt had been chosen by Thomas Beddoes to manufacture apparatus to produce,",
"store gases for use in the new Pneumatic Institution at Hotwells in Bristol.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"CANNOTANSWER",
"He discovered that a mixture of salt, manganese dioxide and sulphuric acid could produce chlorine.",
"CANNOTANSWER",
"He discovered it by experimenting with a mixture of salt, manganese dioxide and sulphuric acid.",
"Yes.",
"In March 1788, the mixture was discovered.",
"McGrigor was a bleacher in Glasgow.",
"By 1794, Watt had been chosen by Thomas Beddoes to manufacture apparatus to produce,",
"He produced gases for use in the new Pneumatic Institution at Hotwells in Bristol.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৭৭৬ সালে বাণিজ্যিক প্রতিষ্ঠানে প্রথম ইঞ্জিন স্থাপন করা হয়। এই প্রথম ইঞ্জিনগুলি পাম্প পাওয়ার জন্য ব্যবহার করা হত এবং পাম্প রডগুলি শ্যাফটের নিচে সরানোর জন্য শুধুমাত্র পারস্পরিক গতি উৎপাদন করত। নকশাটি বাণিজ্যিকভাবে সফল হয় এবং পরবর্তী পাঁচ বছর ওয়াট খনি থেকে পানি উত্তোলনের জন্য কর্নওয়ালে বেশিরভাগ ইঞ্জিন স্থাপনে ব্যস্ত ছিলেন। এই প্রাথমিক ইঞ্জিনগুলি বোল্টন এবং ওয়াট দ্বারা তৈরি করা হয়নি, কিন্তু ওয়াটের আঁকা চিত্র অনুযায়ী অন্যদের দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল, যিনি পরামর্শদাতা প্রকৌশলীর ভূমিকা পালন করেছিলেন। প্রথমে ওয়াট, এবং পরে ফার্মের কর্মচারীদের দ্বারা ইঞ্জিন এবং এর ব্রেকডাউন তত্ত্বাবধান করা হয়। এগুলো ছিল বড় বড় মেশিন। উদাহরণ হিসেবে বলা যায়, প্রথমটা ছিল একটা সিলিন্ডার, যেটার ব্যাস ছিল প্রায় ৫০ ইঞ্চি এবং এর মোট উচ্চতা ছিল প্রায় ২৪ ফুট আর এর জন্য একটা উৎসর্গীকৃত ভবন নির্মাণ করতে হতো। বোল্টন এবং ওয়াট একই কাজ করা নিউকমেন ইঞ্জিনের তুলনায় সংরক্ষিত কয়লার এক তৃতীয়াংশ মূল্যের সমতুল্য একটি বার্ষিক অর্থ প্রদান করেন। বোল্টন ওয়াটকে পিস্টনের পারস্পরিক গতি পরিবর্তন করে শস্য মাড়াই, বয়ন ও মাড়াই করার জন্য ঘূর্ণায়মান শক্তি উৎপাদনের পরামর্শ দিলে এই আবিষ্কারের জন্য প্রয়োগ ক্ষেত্র ব্যাপকভাবে বিস্তৃত হয়। যদিও একটি ক্র্যাঙ্ক রূপান্তরের স্পষ্ট সমাধান বলে মনে হয়েছিল ওয়াট এবং বোল্টন এর জন্য একটি পেটেন্ট দ্বারা সজ্জিত ছিল, যার ধারক জেমস পিকার্ড এবং সহযোগীরা বহিঃস্থ কন্ডেনসারের ক্রস লাইসেন্স প্রস্তাব। ওয়াট দৃঢ়ভাবে এর বিরোধিতা করেন এবং ১৭৮১ সালে তারা তাদের সূর্য এবং গ্রহের গিয়ার দ্বারা পেটেন্টটি এড়িয়ে যান। পরবর্তী ছয় বছরে তিনি বাষ্পীয় ইঞ্জিনের আরও অনেক উন্নতি ও পরিবর্তন করেন। একটা দ্বৈত সক্রিয় ইঞ্জিন, যেখানে বাষ্প পর্যায়ক্রমে পিস্টনের দুই পাশে কাজ করত। তিনি বাষ্পকে "বিস্তৃতভাবে" কাজ করার পদ্ধতিগুলি বর্ণনা করেন (যেমন, বায়ুমণ্ডলের অনেক উপরে চাপগুলিতে বাষ্প ব্যবহার)। একটি যৌগিক ইঞ্জিন যা দুই বা ততোধিক ইঞ্জিনকে সংযুক্ত করত তা বর্ণনা করা হয়েছিল। ১৭৮১ ও ১৭৮২ সালে এগুলির জন্য আরও দুটি পেটেন্ট প্রদান করা হয়। আরও অনেক উন্নতি করা হয় যা সহজে উৎপাদন ও স্থাপন করা যায়। এর মধ্যে একটি ছিল বাষ্পীয় নির্দেশকের ব্যবহার, যা সিলিন্ডারের আয়তনের বিপরীতে চাপের একটি তথ্যমূলক প্লট তৈরি করত। আরেকটি গুরুত্বপূর্ণ আবিষ্কার, যা ওয়াট সবচেয়ে গর্বিত ছিলেন, তা হল সমান্তরাল গতি যা দ্বৈত-অভিনয় ইঞ্জিনগুলিতে অপরিহার্য ছিল, কারণ এটি সংযুক্ত রকিং বীম থেকে সিলিন্ডার রড এবং পাম্পের জন্য প্রয়োজনীয় সরলরেখা গতি উৎপন্ন করে, যার শেষ একটি বৃত্তাকার বৃত্তের মধ্যে চলাচল করে। এটি ১৭৮৪ সালে পেটেন্ট করা হয়। ইঞ্জিনের শক্তি নিয়ন্ত্রণ করার জন্য একটি থ্রটল ভালভ এবং ১৭৮৮ সালে পেটেন্ট করা একটি কেন্দ্রীয় গভর্নর, এটিকে "রান করা" থেকে রক্ষা করার জন্য খুবই গুরুত্বপূর্ণ ছিল। এই উন্নতিগুলি একত্রে একটি ইঞ্জিন তৈরি করেছিল যা নিউকমেন ইঞ্জিনের তুলনায় জ্বালানি ব্যবহারে পাঁচ গুণ বেশি দক্ষ ছিল। বয়লার বিস্ফোরণের বিপদের কারণে, যা বিকাশের খুব প্রাথমিক পর্যায়ে ছিল, এবং চলমান সমস্যাগুলির কারণে, ওয়াট তার উচ্চ চাপ বাষ্প ব্যবহার সীমিত করেছিলেন - তার সমস্ত ইঞ্জিন বায়ুমণ্ডলীয় চাপের কাছাকাছি বাষ্প ব্যবহার করত। | [
"কীভাবে যাকোব তার প্রথম ইঞ্জিন দিয়ে কাজ শুরু করেছিলেন?",
"তিনি কি এই নকশা দিয়ে অনেক টাকা জিতেছিলেন?",
"তার প্রথম ইঞ্জিন সম্পর্কে মজার কি?",
"তার কি কোন প্রতিযোগিতা ছিল?",
"ইঞ্জিনের এই পরিবর্তন কি সফল হয়েছিল?",
"এর পরে কি আর কোন মডেল ছিল?",
"যাকোব আর কার সঙ্গে কাজ করেছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তিনি আর কোন কোন সমস্যার মুখোমুখি হয়েছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"How did James get started with his first engines?",
"Did he win a lot of money with this design?",
"What is interesting about his first engines?",
"Did he had any competition?",
"Was this change in the engines successful?",
"Were there any other models after that one?",
"Who else did James work with?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"What other problems did he face?"
] | [
0.8322646617889404,
0.9122591018676758,
0.8849754333496094,
0.94779372215271,
0.9020845293998718,
0.9196603298187256,
0.8451309204101562,
0.8980633616447449,
0.9039807319641113
] | [
0.7896952629089355,
0.8542689085006714,
0.8721009492874146,
0.9167006015777588,
0.7637189030647278,
0.9631198644638062,
0.7966127395629883,
0.9121109247207642,
0.8770754337310791,
0.890254020690918,
0.8776730895042419,
0.865874171257019,
0.8634275794029236,
0.887651801109314,
0.9158658981323242,
0.8852086663246155,
0.803849458694458,
0.7448147535324097,
0.8850681781768799,
0.8201889395713806,
0.8459998369216919,
0.8826075792312622,
0.8801794052124023,
0.29962554574012756
] | 0.84205 | 210,748 | In 1776, the first engines were installed and working in commercial enterprises. These first engines were used to power pumps and produced only reciprocating motion to move the pump rods at the bottom of the shaft. The design was commercially successful, and for the next five years Watt was very busy installing more engines, mostly in Cornwall for pumping water out of mines. These early engines were not manufactured by Boulton and Watt, but were made by others according to drawings made by Watt, who served in the role of consulting engineer. The erection of the engine and its shakedown was supervised by Watt, at first, and then by men in the firm's employ. These were large machines. The first, for example, had a cylinder with a diameter of some 50 inches and an overall height of about 24 feet, and required the construction of a dedicated building to house it. Boulton and Watt charged an annual payment, equal to one third of the value of the coal saved in comparison to a Newcomen engine performing the same work. The field of application for the invention was greatly widened when Boulton urged Watt to convert the reciprocating motion of the piston to produce rotational power for grinding, weaving and milling. Although a crank seemed the obvious solution to the conversion Watt and Boulton were stymied by a patent for this, whose holder, James Pickard, and associates proposed to cross-license the external condenser. Watt adamantly opposed this and they circumvented the patent by their sun and planet gear in 1781. Over the next six years, he made a number of other improvements and modifications to the steam engine. A double acting engine, in which the steam acted alternately on the two sides of the piston was one. He described methods for working the steam "expansively" (i.e., using steam at pressures well above atmospheric). A compound engine, which connected two or more engines was described. Two more patents were granted for these in 1781 and 1782. Numerous other improvements that made for easier manufacture and installation were continually implemented. One of these included the use of the steam indicator which produced an informative plot of the pressure in the cylinder against its volume, which he kept as a trade secret. Another important invention, one which Watt was most proud of, was the parallel motion which was essential in double-acting engines as it produced the straight line motion required for the cylinder rod and pump, from the connected rocking beam, whose end moves in a circular arc. This was patented in 1784. A throttle valve to control the power of the engine, and a centrifugal governor, patented in 1788, to keep it from "running away" were very important. These improvements taken together produced an engine which was up to five times as efficient in its use of fuel as the Newcomen engine. Because of the danger of exploding boilers, which were in a very primitive stage of development, and the ongoing issues with leaks, Watt restricted his use of high pressure steam - all of his engines used steam at near atmospheric pressure. | [
"জেমস খনি থেকে পানি উত্তোলনের জন্য কর্নওয়ালে বেশিরভাগ ইঞ্জিন স্থাপন করে তার প্রথম ইঞ্জিন চালু করেন।",
"অজানা",
"তার প্রথম ইঞ্জিনগুলো সম্বন্ধে যে-বিষয়টা আগ্রহজনক তা হল, সেগুলো ওয়াটের আঁকা নকশা অনুযায়ী অন্যদের দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল, যিনি পরামর্শক প্রকৌশলী হিসেবে কাজ করেছিলেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"বোল্টন জেমসের সাথে কাজ করতেন।",
"হ্যাঁ।",
"তাকে বড় বড় মেশিন বানাতে হতো।"
] | [
0.8731330633163452,
0.97,
0.8680063486099243,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8798035383224487,
0.9158336520195007,
0.9066983461380005
] | [
"The design was commercially successful, and for the next five years Watt was very busy installing more engines, mostly in Cornwall for pumping water out of mines.",
"CANNOTANSWER",
"These early engines were not manufactured by Boulton and Watt, but were made by others according to drawings made by Watt, who served in the role of consulting engineer.",
"The field of application for the invention was greatly widened when Boulton urged Watt to convert the reciprocating motion of the piston to produce rotational power for grinding,",
"A compound engine, which connected two or more engines was described. Two more patents were granted for these in 1781 and 1782.",
"Numerous other improvements that made for easier manufacture and installation were continually implemented.",
"Boulton",
"Because of the danger of exploding boilers, which were in a very primitive stage of development, and the ongoing issues with leaks, Watt restricted his use of high pressure steam",
"These were large machines. The first, for example, had a cylinder with a diameter of some 50 inches and an overall height of about 24 feet,"
] | [
"James got started with his first engines by installing more engines, mostly in Cornwall for pumping water out of mines.",
"CANNOTANSWER",
"What is interesting about his first engines is that they were made by others according to drawings made by Watt, who served in the role of consulting engineer.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Boulton worked with James.",
"Yes.",
"He had to make large machines."
] |
১৮৬০ সালের মার্চ মাসে হাউস কভড কমিটি গঠন করে। এর উদ্দেশ্য ছিল প্রশাসনের বিরুদ্ধে অপরাধের প্রমাণ সংগ্রহ করা। তিনজন রিপাবলিকান এবং দুইজন ডেমোক্রেটসহ কমিটিকে বুকাননের সমর্থকরা নগ্নভাবে পক্ষাবলম্বন করার অভিযোগে অভিযুক্ত করে; তারা এর চেয়ারম্যান, রিপাবলিকান রেপ জন কভোডকে ব্যক্তিগত অসন্তোষের উপর কাজ করার জন্য অভিযুক্ত করে (যেহেতু রাষ্ট্রপতি নতুন কৃষি কলেজের জন্য ভূমি অনুদান হিসাবে একটি বিল ভেটো দিয়েছিলেন, কিন্তু এটি কভোডের রেলপথ কোম্পানির সুবিধার জন্য ডিজাইন করা হয়েছিল)। যাইহোক, ডেমোক্রেটিক কমিটির সদস্য এবং গণতান্ত্রিক সাক্ষীরা বুচানানকে ধরার ব্যাপারে সমান উৎসাহী ছিল এবং তাদের নিন্দায় রিপাবলিকানদের মতই ছিল। কমিটি বুকাননকে অভিশংসনের ভিত্তি স্থাপন করতে পারেনি; যাইহোক, ১৭ জুন প্রকাশিত সংখ্যাগরিষ্ঠ প্রতিবেদন তার মন্ত্রিসভার সদস্যদের মধ্যে দুর্নীতি এবং ক্ষমতার অপব্যবহার প্রকাশ করে, পাশাপাশি কমিটির রিপাবলিকান সদস্যদের কাছ থেকে অভিযোগ (যদি অভিশংসনযোগ্য প্রমাণ না থাকে) যে বুকানন লেকমপটন সংবিধানের সাথে সম্পর্কিত কংগ্রেসের সদস্যদের ঘুষ দেওয়ার চেষ্টা করেছিলেন। (একই দিন পৃথকভাবে প্রকাশিত ডেমোক্র্যাটিক রিপোর্ট উল্লেখ করে যে প্রমাণ ছিল দুষ্প্রাপ্য, কিন্তু অভিযোগগুলি খণ্ডন করেনি; ডেমোক্র্যাটিক সদস্যদের একজন, রেপ জেমস রবিনসন প্রকাশ্যে বলেছিলেন যে তিনি রিপাবলিকান রিপোর্টের সাথে একমত যদিও তিনি তাতে স্বাক্ষর করেননি।) বুকানন দাবী করেন যে তিনি "এই কঠিন পরীক্ষার মধ্য দিয়ে বিজয়ীর মত অতিক্রম করেছেন"। তা সত্ত্বেও, রিপাবলিকান কর্মীরা সেই বছরের রাষ্ট্রপতি নির্বাচনে প্রচারণার উপাদান হিসেবে সারা দেশে কোভোড কমিটির রিপোর্টের হাজার হাজার কপি বিতরণ করেছিল। | [
"কভড কমিটি কখন গঠিত হয়েছিল?",
"কভড কমিটির নাম কার নামে রাখা হয়েছিল?",
"কভড কমিটি কী তদন্ত করেছিল?",
"কভড কমিটি কি অভিযোগ করেছে?",
"বুকানন কি সফলভাবে নিজেকে রক্ষা করতে পেরেছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"রিপাবলিকান রিপোর্ট কী বলেছিল?",
"কভড কমিটির চূড়ান্ত ফল কী হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When was the Covode Committee formed?",
"Who was the Covode Committee named after?",
"What did the Covode Committee investigate?",
"What did the Covode Committee accuse of ?",
"Did Buchanan successfully defend himself?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"What did the Republican report state?",
"What was the ultimate result of the Covode Committee?"
] | [
0.930037260055542,
0.888159990310669,
0.9226124286651611,
0.8527604341506958,
0.8982868790626526,
0.8980633616447449,
0.9056512117385864,
0.888421893119812
] | [
0.6789948344230652,
0.8841896057128906,
0.8696103096008301,
0.9117987155914307,
0.9097384810447693,
0.8134080767631531,
0.8925182819366455,
0.29962554574012756
] | 0.867176 | 210,749 | In March 1860, the House created the Covode Committee to investigate the administration for evidence of offenses, some impeachable, such as bribery and extortion of representatives in exchange for their votes. The committee, with three Republicans and two Democrats, was accused by Buchanan's supporters of being nakedly partisan; they also charged its chairman, Republican Rep. John Covode, with acting on a personal grudge (since the president had vetoed a bill that was fashioned as a land grant for new agricultural colleges, but was designed to benefit Covode's railroad company). However, the Democratic committee members, as well as Democratic witnesses, were equally enthusiastic in their pursuit of Buchanan, and as pointed in their condemnations, as the Republicans. The committee was unable to establish grounds for impeaching Buchanan; however, the majority report issued on June 17 exposed corruption and abuse of power among members of his cabinet, as well as allegations (if not impeachable evidence) from the Republican members of the Committee, that Buchanan had attempted to bribe members of Congress in connection with the Lecompton constitution. (The Democratic report, issued separately the same day, pointed out that evidence was scarce, but did not refute the allegations; one of the Democratic members, Rep. James Robinson, stated publicly that he agreed with the Republican report even though he did not sign it.) Buchanan claimed to have "passed triumphantly through this ordeal" with complete vindication. Nonetheless, Republican operatives distributed thousands of copies of the Covode Committee report throughout the nation as campaign material in that year's presidential election. | [
"১৮৬০ সালের মার্চ মাসে কভড কমিটি গঠিত হয়।",
"কোভোড কমিটির নামকরণ করা হয় এর চেয়ারম্যান রিপাবলিকান রেপ জন কোভোডের নামে।",
"কভড কমিটি বিভিন্ন অপরাধের প্রমাণের জন্য প্রশাসনের তদন্ত করে, যেমন ঘুষ প্রদান এবং প্রতিনিধিদের ভোটের বিনিময়ে তাদের কাছ থেকে অর্থ আদায় করা।",
"কভোড কমিটি নগ্নভাবে পক্ষাবলম্বন করার অভিযোগে অভিযুক্ত।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"কোভড কমিটির চূড়ান্ত ফলাফল ছিল যে এটি সেই বছরের রাষ্ট্রপতি নির্বাচনে প্রচারণার উপাদান হয়ে ওঠে।"
] | [
0.8573205471038818,
0.8591479659080505,
0.7966557145118713,
0.8158842921257019,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8492019176483154
] | [
"In March 1860, the House created the Covode Committee",
"was designed to benefit Covode's railroad company",
"investigate the administration for evidence of offenses,",
"accused by Buchanan's supporters of being nakedly partisan;",
"The committee was unable to establish grounds for impeaching Buchanan;",
"James Robinson, stated publicly that he agreed with the Republican report even though he did not sign it.)",
"CANNOTANSWER",
"Republican operatives distributed thousands of copies of the Covode Committee report throughout the nation"
] | [
"The Covode Committee was formed in March 1860.",
"The Covode Committee was named after its chairman, Republican Rep. John Covode.",
"The Covode Committee investigated the administration for evidence of offenses, such as bribery and extortion of representatives in exchange for their votes.",
"The Covode Committee accused of being nakedly partisan.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"The ultimate result of the Covode Committee was that it became campaign material in that year's presidential election."
] |
১৯৬৪ সালের ২০ সেপ্টেম্বর পিটসবার্গ পোস্ট-গ্যাজেটের মরিস বারম্যানের তোলা শেষ অঞ্চলের একটি বিধ্বস্ত টিটলের ছবি আমেরিকার ক্রীড়া ও সাংবাদিকতার ইতিহাসে সবচেয়ে আইকনিক ছবি হিসেবে বিবেচিত। ১৭তম ও চূড়ান্ত মৌসুমে পিটসবার্গ স্টিলার্সের জন বেকার কর্তৃক মাটিতে আঘাত করার পর তিনি হেলমেটবিহীন অবস্থায় রক্তাক্ত অবস্থায় হাঁটু গেড়ে বসে ছিলেন। তবে, মৌসুমের বাদ-বাকী সময় খেলতে থাকেন। পোস্ট-গ্যাজেট সম্পাদকরা ছবিটি প্রকাশ করতে অস্বীকার করেন, পরিবর্তে "অ্যাকশন শট" খুঁজতে থাকেন, কিন্তু বারম্যান ছবিটি প্রতিযোগিতায় প্রবেশ করেন যেখানে এটি নিজের জীবন নিয়ে নেয় এবং একটি জাতীয় শিরোনামার পুরস্কার জিতে নেয়। ছবিটি ১৯৬৪ সালের ২ অক্টোবর লাইফ পত্রিকার সংখ্যায় প্রকাশিত হয়েছিল। এটা মনে করা হয় যে ফটোগ্রাফাররা খেলার প্রতি যে ভাবে তাকায় তা পরিবর্তন করেছে, তারা এক মুহূর্তের প্রতিক্রিয়া ধারণ করার ক্ষমতা প্রদর্শন করেছে। জাতীয় প্রেস ফটোগ্রাফারস এসোসিয়েশনের সদর দপ্তরের লবিতে ঝুলিয়ে রাখা তিনটি ছবির মধ্যে এটি একটিতে পরিণত হয়। এর একটি কপি এখন প্রো ফুটবল হল অফ ফেমে ঝুলছে। প্রথমে ছবির আবেদন দেখতে ব্যর্থ হওয়ার পর, টিটল অবশেষে এটিকে গ্রহণ করতে সক্ষম হন এবং ২০০৯ সালে তার আত্মজীবনীর পিছনের প্রচ্ছদে এটিকে স্থান দেন। তিনি ২০০৮ সালে লস এঞ্জেলস টাইমসকে বলেছিলেন, "সেটাই ছিল পথের শেষ। "এটা ছিল আমার স্বপ্নের শেষ। শেষ হয়ে গেছে। পিটসবার্গের খেলোয়াড় জন বেকার, যিনি ছবিটি তোলার ঠিক আগে টিটলকে আঘাত করেন, ১৯৭৮ সালে উত্তর ক্যারোলিনার ওয়েক কাউন্টিতে শেরিফের জন্য দৌড়ে যান এবং ছবিটিকে প্রচারণার হাতিয়ার হিসেবে ব্যবহার করেন। তিনি নির্বাচিত হন এবং ২৪ বছর দায়িত্ব পালন করেন। ১৯৮৯ সালে চতুর্থ মেয়াদে বেকারকে সহায়তা করার জন্য টিটল একটি তহবিল সংগ্রহকারীও ছিলেন। | [
"বিখ্যাত ছবিটি কি ছিল?",
"ছবিটা কখন তোলা হয়েছিল?",
"এটা কোথায় নিয়ে যাওয়া হয়েছিল?",
"কে ছবিটি তুলেছে?",
"তিনি কি বিখ্যাত হয়ে উঠেছিলেন?",
"এটি কি অন্য কোন পুরস্কার জিতেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"what was the famous photo of?",
"when was the photo taken?",
"where was it taken?",
"who took the photo?",
"did he become famous?",
"did it win any other awards?"
] | [
0.9326825141906738,
0.9613237380981445,
0.931565523147583,
0.9395536184310913,
0.923913836479187,
0.9206648468971252
] | [
0.8513967394828796,
0.7097307443618774,
0.5279932022094727,
0.8950563073158264,
0.8365721702575684,
0.8055787086486816,
0.6556541919708252,
0.8300843238830566,
0.8538532257080078,
0.9015027284622192,
0.9380552768707275,
0.640052080154419,
0.8751673698425293,
0.8986509442329407,
0.8451443910598755,
0.29962554574012756
] | 0.806347 | 210,750 | A photo of a dazed Tittle in the end zone taken by Morris Berman of the Pittsburgh Post-Gazette on September 20, 1964, is regarded among the most iconic images in the history of American sports and journalism. Tittle, in his 17th and final season, was photographed helmet-less, bloodied and kneeling immediately after having been knocked to the ground by John Baker of the Pittsburgh Steelers and throwing an interception that was returned for a touchdown at the old Pitt Stadium. He suffered a concussion and cracked sternum on the play, but went on to play the rest of the season. Post-Gazette editors declined to publish the photo, looking for "action shots" instead, but Berman entered the image into contests where it took on a life of its own, winning a National Headliner Award. The photo was published in the October 2, 1964, issue of Life magazine. It is regarded as having changed the way that photographers look at sports, having shown the power of capturing a moment of reaction. It became one of three photos to hang in the lobby of the National Press Photographers Association headquarters, alongside Raising the Flag on Iwo Jima and the Hindenburg disaster. A copy now hangs in the Pro Football Hall of Fame. After at first having failed to see the appeal of the image, Tittle eventually grew to embrace it, putting it on the back cover of his 2009 autobiography. "That was the end of the road," he told the Los Angeles Times in 2008. "It was the end of my dream. It was over." Pittsburgh player John Baker, who hit Tittle right before the picture was taken, ran for sheriff in his native Wake County, North Carolina in 1978, and used the photo as a campaign tool. He was elected and went on to serve for 24 years. Tittle also held a fundraiser to assist Baker in his bid for a fourth term in 1989. | [
"এর বিখ্যাত ছবি টিটল।",
"ছবিটি ১৯৬৪ সালের ২০ সেপ্টেম্বর তোলা।",
"এটি পুরাতন পিট স্টেডিয়ামে ধারণ করা হয়েছিল।",
"পিটসবার্গ পোস্ট-গ্যাজেটের মরিস বারম্যান ছবিটি তুলেছেন।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.8849155902862549,
0.8282313346862793,
0.8964466452598572,
0.8670592904090881,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"Tittle, in his 17th and final season, was photographed helmet-less, bloodied and kneeling immediately after having been knocked to the ground",
"September 20, 1964,",
"at the old Pitt Stadium.",
"Morris Berman of the Pittsburgh Post-Gazette",
"Berman entered the image into contests where it took on a life of its own, winning a National Headliner Award.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"The famous photo of is Tittle.",
"The photo was taken on September 20, 1964.",
"It was taken at the old Pitt Stadium.",
"Morris Berman of the Pittsburgh Post-Gazette took the photo.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
ফিলমোর ইস্টে দুই রাতের বেশি রেকর্ড করা হয়েছিল -- মার্চ ১২ এবং ১৩, ১৯৭১ -- যার জন্য ব্যান্ডটিকে প্রতিটি অনুষ্ঠানের জন্য ১২৫০ মার্কিন ডলার প্রদান করা হয়েছিল। শোগুলি ব্যান্ডের জন্য সাধারণ পারফরম্যান্স ছিল, এবং ড্রামার জয় ইয়োহানী ইয়োহানসন দ্বারা গড় হিসাবে সামান্য উপরে ছিল। এই অনুষ্ঠানের বিজ্ঞাপনগুলোতে লেখা ছিল: "বিল গ্রাহাম নিউ ইয়র্কে উপস্থিত হন -- জনি উইন্টার এবং এলভিন বিশপ গ্রুপ, অতিরিক্ত আকর্ষণ: অলম্যান ব্রাদার্স।" যখন উইন্টারকে শিরোনাম হিসেবে ঘোষণা করা হয়, তৃতীয় রাতের মধ্যে অলম্যান ব্রাদার্স অনুষ্ঠান বন্ধ করে দেয়। টম ডওড এট ফিলমোর ইস্ট প্রযোজনা করেন; তিনি পূর্বে তাদের দ্বিতীয় স্টুডিও অ্যালবাম, ইডলওয়াইল্ড সাউথে কাজ করেছিলেন। তিনি সম্প্রতি আফ্রিকা থেকে সোল টু সোল চলচ্চিত্রের কাজ থেকে ফিরে আসেন এবং লাইভ রেকর্ডিং দেখার জন্য নিউ ইয়র্কে কয়েক দিন অবস্থান করেন। "এটা একটা ভালো ট্রাক ছিল, যেটাতে ১৬-ট্র্যাক মেশিন ছিল এবং ব্যাবসার দেখাশোনা করার জন্য অনেক কঠোর কর্মী ছিল," ডউড স্মরণ করে বলেন। তিনি স্টাফদের পরামর্শ দেন এবং লক্ষ্য করেন যে ব্যান্ডটিতে দুইজন লিড গিটার এবং দুইজন ড্রামার ছিল, "যা অস্বাভাবিক ছিল, এবং এর গতিকে সঠিকভাবে ধরতে কিছুটা দূরদর্শিতার প্রয়োজন ছিল।" ব্যান্ডটি অপ্রত্যাশিতভাবে স্যাক্সফোনবাদক রুডলফ "জুইকি" কার্টার, একজন অজানা শিং বাদক এবং দীর্ঘসময়ের "বেসরকারী" ব্যান্ড সদস্য টম ডুসেটকে হারমোনিকায় নিয়ে আসার আগ পর্যন্ত সবকিছু মসৃণ ছিল। "আমি কেবল আশা করছিলাম যে আমরা তাদের আলাদা করতে পারব, যাতে আমরা সেগুলোকে মুছে ফেলতে পারি এবং গানগুলি ব্যবহার করতে পারি, কিন্তু তারা বাজানো শুরু করে এবং শিংগুলি সমস্ত কিছুকে বিদীর্ণ করে ফেলে, গানগুলি ব্যবহার করা অসম্ভব করে তোলে," ডউড বলেন। বিরতির সময় ডুয়েনের কাছে গিয়ে শিংওয়ালা খেলোয়াড়দের কেটে ফেলতে বলেন। ডুয়েন খেলোয়াড়দের পছন্দ করতেন। বোমা ভীতির কারণে ফাইনাল শো বিলম্বিত হয় এবং সন্ধ্যা ৬ টা পর্যন্ত শেষ হয়নি। প্রতি রাতে শো এর পরে, সঙ্গীতজ্ঞ এবং ডওড "কিছু বিয়ার এবং স্যান্ডউইচ" নিয়ে ম্যানহাটনের আটলান্টিক স্টুডিওতে যেতেন অনুষ্ঠান দেখতে। পরবর্তী অনুষ্ঠানগুলোর জন্য তালিকা তৈরি করা হয়েছিল রেকর্ডিংগুলো শোনার এবং তারা যা রাখতে পারে এবং তাদের আর একবার যা ধরার প্রয়োজন হবে, তা দেখার মাধ্যমে। গ্রেগ অলম্যান বলেন, "আমরা এটি করার জন্য নিজেদের অনেক সময় দিতে চেয়েছিলাম কারণ আমরা ফিরে যেতে এবং কিছু অতিরিক্ত ডুবতে চাইনি, কারণ তখন এটি একটি প্রকৃত লাইভ অ্যালবাম হত না," এবং শেষে ব্যান্ডটি শুধুমাত্র ডুসেটের হারমোনিকা সম্পাদনা করেছিল যখন এটি উপযুক্ত ছিল না। ডিকি বেটস্ পরে বলেছিলেন, 'সেটাই ছিল আমাদের চূড়া।' "ফিলমোর ডে হল আমার সবচেয়ে প্রিয় স্মৃতি। আপনি যদি ব্যান্ডের সবাইকে জিজ্ঞেস করেন, তাহলে তারা হয়তো বলবে। ২৭ জুন, ফিলমোর ইস্ট বন্ধ হয়ে যায়, এবং ব্যান্ডটি এডগার উইন্টার, দ্য বিচ বয়েজ এবং কান্ট্রি জো ম্যাকডোনাল্ডের সাথে একটি চূড়ান্ত, আমন্ত্রণ-শুধুমাত্র কনসার্টের জন্য আমন্ত্রণ পায়। প্রাথমিকভাবে বিচ বয়েজরা অনুষ্ঠান শিরোনাম না করা পর্যন্ত অনুষ্ঠান করতে অস্বীকার করে, কিন্তু গ্রাহাম প্রত্যাখ্যান করে, তাদের বলে যে অলম্যান ভাইয়েরা অনুষ্ঠান বন্ধ করে দেবে এবং তারা যদি রাজি না হয় তবে তারা চলে যেতে পারবে। এ্যাট ফিলমোর ইস্ট, দ্য ফিলমোর কনসার্টস-এর একটি সম্প্রসারিত সংস্করণ সিডিতে পুনঃপ্রকাশিত হলে অতিরিক্ত ট্র্যাকের জন্য অলম্যান ব্রাদার্সের পরিবেশনা ব্যবহার করা হয়। | [
"এই অ্যালবামটি তৈরি করা কি অনেক ব্যয়বহুল ছিল?",
"তাদের কি অ্যালবাম তৈরি করার জন্য টাকা দিতে হয়েছিল?",
"এটা কতদিন ধরে তৈরি হচ্ছে?",
"সেখানে কি কোন দ্বন্দ্ব ছিল?",
"তখন কী হয়েছিল?",
"কীভাবে তূরী বাজানো শুরু হয়েছিল?",
"কে দৌড়ে ডুয়েনে গিয়েছিল?",
"কীভাবে তূরী বাজতে শুরু করেছিল?",
"শিং কাটার পর কি কিছু ঘটেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"was this an expensive album to produce?",
"Did they have to pay to have the album made?",
"How long was it in production?",
"were there any conflicts?",
"what happened then?",
"how did the horns start leaking?",
"who rushed to duane?",
"How did the horns start to leak?",
"did anything happen after the horns were cut?"
] | [
0.8463497161865234,
0.8717183470726013,
0.7808170318603516,
0.9113097786903381,
0.9552334547042847,
0.7804303169250488,
0.820091962814331,
0.860116720199585,
0.8282050490379333
] | [
0.8162617683410645,
0.8453444242477417,
0.8814501762390137,
0.8268126249313354,
0.8943927884101868,
0.8996289968490601,
0.9211500287055969,
0.8949476480484009,
0.8862040638923645,
0.8946614265441895,
0.7686313390731812,
0.8866410255432129,
0.8959435820579529,
0.8618496656417847,
0.8983612060546875,
0.9200160503387451,
0.8631172180175781,
0.7705427408218384,
0.8567057847976685,
0.8612738847732544,
0.8316535949707031,
0.29962554574012756
] | 0.831717 | 210,751 | At Fillmore East was recorded over two nights -- March 12 and 13, 1971 -- for which the band was paid $1250 each show. The shows were typical performances for the band, and regarded as slightly above average by drummer Jai Johanny Johanson. Ads for the shows read: "Bill Graham Presents in New York -- Johnny Winter And, Elvin Bishop Group, Extra Added Attraction: Allman Brothers." While Winter was billed as headliner, by the third night the Allman Brothers were closing the show. Tom Dowd produced At Fillmore East; he had previously worked on their second studio album, Idlewild South. He had recently returned from Africa from working on the film Soul to Soul, and stayed in New York several days to oversee the live recording. "It was a good truck, with a 16-track machine and a great, tough-as-nails staff who took care of business," recalled Dowd. He gave the staff suggestions and noted the band had two lead guitarists and two drummers, "which was unusual, and it took some foresight to properly capture the dynamics." Things went smoothly until the band unexpectedly brought out saxophonist Rudolph "Juicy" Carter, an unknown horn player, and longstanding "unofficial" band member Thom Doucette on harmonica. "I was just hoping we could isolate them, so we could wipe them and use the songs, but they started playing and the horns were leaking all over everything, rendering the songs unusable," said Dowd. He rushed to Duane during the break to tell him to cut the horn players; while Duane loved the players, he put up no fight with Dowd. The final show was delayed because of a bomb scare, and did not end until 6 am. Each night following the shows, the musicians and Dowd would "grab some beers and sandwiches" and head to Manhattan's Atlantic Studios to go over the performances. Set lists for following shows were crafted by listening to the recordings and going over what they could keep and what they would need to capture once more. "We wanted to give ourselves plenty of times to do it because we didn't want to go back and overdub anything, because then it wouldn't have been a real live album," said Gregg Allman, and in the end, the band only edited out Doucette's harmonica when it didn't fit. "That was our pinnacle," said Dickey Betts later. "The Fillmore days are definitely the most cherished memories that I have. If you asked everybody in the band, they would probably say that." On June 27, the Fillmore East closed, and the band were invited to play a final, invitation-only concert, along with Edgar Winter, the Beach Boys and Country Joe McDonald. The Beach Boys initially refused to perform unless they headlined the event, but Graham refused, telling them that the Allman Brothers would be closing the show, and they were free to leave if they disagreed. The Allman Brothers' performance was used for additional tracks when an expanded version of At Fillmore East, The Fillmore Concerts, was reissued on CD. | [
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"এটি দুই রাত ধরে উৎপাদন করা হয়েছিল।",
"হ্যাঁ।",
"অলম্যান ব্রাদার্সের পরিবেশনা একটি লাইভ অ্যালবামের জন্য রেকর্ড করা হয়েছিল, কিন্তু ব্যান্ডটি ফলাফল নিয়ে সন্তুষ্ট ছিল না।",
"বিরতির সময় তিনি ডুয়েনের কাছে যান এবং তাকে শিং বাদকদের কেটে ফেলতে বলেন।",
"ডড ডুয়েনের কাছে ছুটে গেল।",
"অজানা",
"শিং কাটার পর আর কিছুই হয়নি।"
] | [
0.9158336520195007,
0.97,
0.8880025148391724,
0.9158336520195007,
0.827365517616272,
0.7847378253936768,
0.877152681350708,
0.97,
0.8661395311355591
] | [
"the band was paid $1250 each show. The shows were typical performances for the band,",
"CANNOTANSWER",
"and stayed in New York several days to oversee the live recording.",
"Things went smoothly until the band unexpectedly brought out saxophonist Rudolph \"Juicy\" Carter,",
"but they started playing and the horns were leaking all over everything, rendering the songs unusable,\"",
"He rushed to Duane during the break to tell him to cut the horn players;",
"Dowd.",
"CANNOTANSWER",
"The final show was delayed because of a bomb scare, and did not end until 6 am."
] | [
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"It was in production for two nights.",
"Yes.",
"The Allman Brothers' performance was recorded for a live album, but the band was not satisfied with the result.",
"He rushed to Duane during the break to tell him to cut the horn players.",
"Dowd rushed to Duane.",
"CANNOTANSWER",
"Nothing happened after the horns were cut."
] |
তাদের দ্বিতীয় অ্যালবাম, ইডলউইল্ড সাউথ (১৯৭০) রেকর্ড করার অল্প কিছুদিন পর, ব্যান্ড নেতা ডুয়েন অলম্যান গিটারবাদক এরিক ক্ল্যাপটনের সাথে যোগাযোগ করেন তার নতুন প্রকল্প, ডেরেক এবং ডমিনোসে অবদান রাখার জন্য। অলম্যান ব্যান্ড ক্রিমের সাথে তার কাজের বিশাল ভক্ত ছিলেন, এবং একইভাবে ক্ল্যাপটন কয়েক বছর আগে উইলসন পিকেট এর "হেই জুড" এর উপর অলম্যানের সেশন কাজ উপভোগ করেছিলেন। এক রাতে মায়ামিতে একটি শো-এর পর তাদের দেখা হয় এবং পরের দিন দুপুর পর্যন্ত তারা একসাথে জ্যাম সেশনে অংশ নেয়। চ্যাপটন ডুয়েনকে ডেরেক এবং ডোমিনোসে যোগ দেওয়ার জন্য আমন্ত্রণ জানান, এবং ব্যান্ড জীবনীকার অ্যালান পলের মতে তিনি এটি বিবেচনা করেছিলেন; শেষ পর্যন্ত, তিনি প্রত্যাখ্যান করেন এবং বেশ কয়েকটি শো বাদ দিয়ে পুনরায় অলম্যান ব্রাদার্স ব্যান্ডে যোগ দেন। নভেম্বর মাসে প্রকাশিত লায়লা অ্যান্ড আদার অ্যাসোসিয়েটেড লাভ সং অ্যালবামে এই সেশনগুলো সংগ্রহ করা হয়। অন্তর্বর্তীকালীন সময়ে, আইডলউইড সাউথ তখনও শক্তিশালী বাণিজ্যিক সাফল্য অর্জন করতে পারেনি, কিন্তু তাদের লাইভ পারফরম্যান্সের কারণে ব্যান্ডের জনপ্রিয়তা এবং খ্যাতি বৃদ্ধি পেতে শুরু করে। ব্যান্ডটি ১৯৭০ সাল থেকে ক্রমাগতভাবে সঙ্গীত পরিবেশন করতে থাকে, ফোর্ড ইকোনোলিন ভ্যান এবং পরে উইনেবাগো, যার ডাকনাম ছিল উইন্ড ব্যাগ। এই সময় দলটি মাদকাসক্তির সাথে সংগ্রাম শুরু করে। দলের সবাই, কেবল ভাইয়েরা ছাড়া, জীবিকা নির্বাহের জন্য সংগ্রাম করছিল (কণ্ঠস্বরশিল্পী গ্রেগ অলম্যান রয়্যালটি থেকে বেশি টাকা পেত এবং ডুয়েন সেশনের কাজ থেকে বেশি টাকা পেত)। একটি ঘটনায়, ট্যুর ম্যানেজার টুইগস লিন্ডন ব্যান্ডকে টাকা না দেওয়ার জন্য একজন প্রোমোটারকে ছুরিকাঘাত ও হত্যা করেন; পরে তিনি সাময়িক পাগলামি দাবি করেন। ১৯৭১ সালে ব্যান্ডটির আয় দ্বিগুণ হয়ে যায়। অলম্যান ব্রাদার্স ব্যান্ড ১৯৬৯ সালের ডিসেম্বর মাসে ফিলমোর ইস্টে প্রথম গান পরিবেশন করে। প্রোমোটার বিল গ্রাহাম ব্যান্ডটি উপভোগ করেছিলেন এবং শীঘ্রই তাদের ফিরিয়ে আনার প্রতিশ্রুতি দিয়েছিলেন। ১৯৭০ সালের জানুয়ারিতে ব্যান্ডটি বাডি গাই এবং বি.বি. এর জন্য যাত্রা শুরু করে। সান ফ্রান্সিসকোর ফিলমোর ওয়েস্টের রাজা, এবং এক মাস পরে ফিলমোর ইস্টের রাজা, কৃতজ্ঞ মৃতদের সমর্থন করছেন। জীবনীকার অ্যালান পলের মতে, "এই অনুষ্ঠানগুলো ব্যান্ডটি প্রতিষ্ঠা করতে এবং উভয় উপকূলে বিস্তৃত, সহানুভূতিশীল দর্শকদের কাছে তাদের প্রকাশ করতে গুরুত্বপূর্ণ ছিল।" ড্রামার বাচ ট্রাকস ফিলমোর ইস্টে তাদের পারফরম্যান্সকে তাদের সাফল্যের শুরুর ধাপ হিসেবে বিবেচনা করে। ১৯৭০ সালে, ডুয়েন অলম্যান ডিস্ক জকি এড শেনকে বলেছিলেন, "আপনি জানেন, আমরা [ স্টুডিও] রেকর্ডগুলি করতে কিছুটা হতাশ হয়ে পড়ি, এবং আমি মনে করি, ফলস্বরূপ, আমাদের পরবর্তী অ্যালবাম হবে... একটি লাইভ রেকর্ডিং, এর উপর কিছু প্রাকৃতিক আগুন পেতে।" গ্রেগ অলম্যান স্মরণ করে বলেন, "আমরা ইচ্ছাকৃতভাবে সিস্টেমকে উন্নত করার চেষ্টা করছিলাম না কিন্তু প্রতিটা গান ৩:১৪ পর্যন্ত নামিয়ে রাখা আমাদের জন্য কোনো কাজ করেনি।" "এবং আমরা উপলব্ধি করেছিলাম যে আমরা যা করেছি তার একটি বড় অংশ হল শ্রোতারা, যা একটি স্টুডিওতে নকল করা যায় না। শেষ পর্যন্ত একটা লাইট বাল্ব বন্ধ হয়ে গিয়েছিল; আমাদের একটা লাইভ অ্যালবাম তৈরি করার দরকার ছিল।" | [
"ফিলমোর ইস্ট কখন রেকর্ড করা হয়েছিল?",
"তাদের প্রভাব কারা ছিল?",
"এরিক ক্ল্যাপটন কীভাবে তাদের প্রভাবিত করেছিলেন?",
"অলম্যান ভাইয়ের আর কোন অ্যালবাম আছে?",
"ইডলওয়াইড সাউথ কি ভালো করছে নাকি খারাপ করছে?",
"ব্যান্ডটি কি অনেক কনসার্ট করেছে?",
"তারা যখন ভ্রমণ করছিল তখন কি তাদের মধ্যে কোন দ্বন্দ্ব ছিল?",
"লিন্ডন কি দোষী?",
"লাইভ অ্যালবাম প্রকাশের আগে ব্যান্ডটি কি কখনো ফিলমোর সেন্টার বাজিয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When was Fillmore East recorded?",
"Who were their influences?",
"How did Eric Clapton influence them?",
"Did the Allman Bro's have any other albums out at this time?",
"Was Idlewild South doing well or poorly?",
"Did the band play a lot of concerts?",
"Did they have any conflicts while they were touring?",
"Was Lyndon convicted?",
"Had the band ever played the Fillmore Center prior to releasing the live album?"
] | [
0.8739925622940063,
0.9425702095031738,
0.9377779960632324,
0.8102144002914429,
0.8603675961494446,
0.8780202865600586,
0.8738195896148682,
0.8008888363838196,
0.9270356893539429
] | [
0.8910604119300842,
0.9467976093292236,
0.766898512840271,
0.8874926567077637,
0.7979328632354736,
0.88863205909729,
0.7220337390899658,
0.8768125772476196,
0.877254068851471,
0.901056170463562,
0.6231787204742432,
0.7360939979553223,
0.9211080074310303,
0.8347741365432739,
0.8344739675521851,
0.8897005915641785,
0.8257969617843628,
0.9027906656265259,
0.9108555316925049,
0.891605019569397,
0.9145441055297852,
0.29962554574012756
] | 0.858004 | 210,752 | Shortly after completing recording of their second album, Idlewild South (1970), band leader Duane Allman was contacted by guitarist Eric Clapton to contribute to his new project, Derek and the Dominos. Allman was a huge fan of his work with the band Cream, and likewise Clapton enjoyed Allman's session work on Wilson Pickett's "Hey Jude" some years prior. They met after a show one night in Miami and had a jam session together until the next afternoon, with the two guitarists regarding one another as "instant soulmates." Clapton invited Duane to join Derek and the Dominos, and according to band biographer Alan Paul he considered it; in the end, he declined and rejoined the Allman Brothers Band, returning after missing a string of several shows. The sessions were collected on the album Layla and Other Assorted Love Songs, issued that November. In the interim, Idlewild South had yet to achieve strong commercial success, but the band's popularity and reputation began to increase due to their live performances. The band played continuously in 1970, performing over 300 dates on the road traveling in a Ford Econoline van and later, a Winnebago, nicknamed the Wind Bag. During this time, the group began struggling with drug addictions. Everyone in the group, with the exception of the brothers, was also struggling to make a living (vocalist Gregg Allman received more money from royalty payments and Duane more from session work). In one incident, tour manager Twiggs Lyndon stabbed and killed a promoter for not paying the band; he later claimed temporary insanity. Their fortunes began to change over the course of 1971, where the band's average earnings doubled. The Allman Brothers Band had first played Fillmore East in December 1969, opening for Blood, Sweat & Tears for three nights. Promoter Bill Graham enjoyed the band and promised to have them back soon. In January 1970, the band opened for Buddy Guy and B.B. King at San Francisco's Fillmore West, and one month later at Fillmore East supporting the Grateful Dead. According to biographer Alan Paul, "these shows were crucial in establishing the band and exposing them to a wider, sympathetic audience on both coasts." Drummer Butch Trucks considered their performances at the Fillmore East to be the launching pad for their success. In 1970, Duane Allman told disc jockey Ed Shane, "You know, we get kind of frustrated doing the [studio] records, and I think, consequently, our next album will be ... a live recording, to get some of that natural fire on it." "We were not intentionally trying to buck the system, but keeping each song down to 3:14 just didn't work for us," remembered Gregg Allman. "And we realized that the audience was a big part of what we did, which couldn't be duplicated in a studio. A lightbulb finally went off; we needed to make a live album." | [
"অজানা",
"তাদের প্রভাব ছিল এরিক ক্ল্যাপটন এবং ব্যান্ড ক্রিম।",
"এরিক ক্ল্যাপটন তাদের সঙ্গে জ্যাম সেশন করে তাদের প্রভাবিত করেছিলেন এবং তারা একে অপরকে \"সাময়িক প্রাণের বন্ধু\" বলে মনে করতেন।",
"অজানা",
"উত্তর: ব্যান্ডটির জনপ্রিয়তা এবং খ্যাতি তাদের লাইভ পারফরম্যান্সের কারণে বৃদ্ধি পেতে শুরু করে।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.97,
0.8824154138565063,
0.8719645142555237,
0.97,
0.8629211187362671,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007
] | [
"CANNOTANSWER",
"Eric Clapton",
"had a jam session together until the next afternoon, with the two guitarists regarding one another as \"instant soulmates.",
"Idlewild South",
"Idlewild South had yet to achieve strong commercial success, but the band's popularity and reputation began to increase due to their live performances.",
"The band played continuously in 1970, performing over 300 dates on the road",
"tour manager Twiggs Lyndon stabbed and killed a promoter for not paying the band;",
"CANNOTANSWER",
"The Allman Brothers Band had first played Fillmore East in December 1969,"
] | [
"CANNOTANSWER",
"Their influences were Eric Clapton and the band Cream.",
"Eric Clapton influenced them by having a jam session with them and they regarded one another as \"instant soulmates.\"",
"CANNOTANSWER",
"Answer: The band's popularity and reputation began to increase due to their live performances.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes."
] |
৪ আগস্ট, ২০১০ তারিখে নবনির্মিত আভিভা স্টেডিয়ামে লীগ অব আয়ারল্যান্ড একাদশের বিপক্ষে ইনজুরি থেকে ফিরে তিনি ইউনাইটেডের হয়ে প্রথম গোল করেন। ২০১০ সালের ২২শে সেপ্টেম্বর, লীগ কাপের তৃতীয় রাউন্ডে স্কান্টহোর্পে ইউনাইটেডের বিপক্ষে জোড়া গোল করেন ওয়েন। চার দিন পর, ওয়েন মৌসুমের প্রথম লীগ গোল করেন, যেখানে তিনি বোল্টন ওয়ান্ডারার্সের বিপক্ষে জোড়া গোল করেন। ২০১১ সালের ২৯ জানুয়ারি, সেন্ট মেরিস স্টেডিয়ামে সাউথহ্যাম্পটনকে ২-১ গোলে পরাজিত করে ওয়েন তার প্রথম গোল করেন। ২৫ ফেব্রুয়ারি, ইউনাইটেডের ম্যানেজার অ্যালেক্স ফার্গুসন জানান যে, মৌসুমের বাদ-বাকী সময়ে ওয়েন দলের প্রধান খেলোয়াড় ছিলেন। তবে, আঘাতের কারণে পরবর্তী চার খেলায় অংশ নিতে পারেননি। ১৯ মার্চ, বোল্টনের বিপক্ষে বদলি খেলোয়াড় হিসেবে মাঠে নামেন। এই মৌসুমে ইউনাইটেডের শেষ খেলা পর্যন্ত, তিনি লীগে শিরোপা বিজয়ীর পদকের জন্য প্রয়োজনীয় সংখ্যক খেলায় উপস্থিত ছিলেন - একজন পেশাদার হিসেবে ১৫ মৌসুমে তার প্রথম। ১৪ মে, ২০১১ তারিখে এউড পার্কে ব্ল্যাকবার্ন রোভার্সের বিপক্ষে ১-১ গোলে ড্র করে শিরোপা লাভ করে ইউনাইটেড। ওয়েন খেলায় অব্যবহৃত বিকল্প হিসেবে ছিলেন। ওয়েন মৌসুমের শেষ লীগ খেলায় ব্ল্যাকপুলের বিপক্ষে ইউনাইটেডের হয়ে শেষ গোলটি করেন। খেলায় রেড ডেভিলরা ৪-২ ব্যবধানে জয় লাভ করে। তিনি বার্সেলোনার কাছে চ্যাম্পিয়নস লীগের ফাইনালে অব্যবহৃত বদলি খেলোয়াড় হিসেবে খেলেন। ২০১১ সালের ১ জুন, তিনি তার চুক্তির এক বছর বর্ধিত করেন। | [
"মাইকেল কখন দলের জন্য একটি গোল করেছিলেন?",
"সে কার বিরুদ্ধে খেলছিল?",
"খেলাটি কোন স্টেডিয়ামে অনুষ্ঠিত হয়েছিল?",
"সেই বছর তিনি কখন তার প্রথম গোলগুলো করেছিলেন?",
"এই সময়ে তিনি কি আর কোন খেলার হাইলাইটস পেয়েছেন?",
"এই গোলের জন্য সে কোন দলের বিপক্ষে খেলছিল?",
"তার কর্মজীবনে তিনি কি কখনও আঘাত পেয়েছেন?",
"আঘাতের পর সে কি আবার খেলা শুরু করেছে?",
"সে কখন খেলতে ফিরেছিল?",
"আঘাতের পর তার কি আর কোন গুরুত্বপূর্ণ খেলা ছিল?",
"এই সময়ে তিনি কোন খেলা খেলছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"When did Michael score a goal for the team?",
"Who was he playing against?",
"What stadium was the game located?",
"When did he get his first goals that year?",
"Did he have any more game highlights during this time?",
"What team was he playing against for that goal?",
"Did he ever have injuries during his career?",
"Did he play again after the injury?",
"When did he return to play?",
"Did he have any more important game highlights after injury?",
"What game was he playing in during this time?"
] | [
0.8945538997650146,
0.9620716571807861,
0.921517014503479,
0.9190585613250732,
0.9201357364654541,
0.9388054609298706,
0.8792629241943359,
0.8838014602661133,
0.9222716093063354,
0.8680703043937683,
0.9508512020111084
] | [
0.8358702659606934,
0.7681182622909546,
0.7710908055305481,
0.7982365489006042,
0.869102418422699,
0.7613768577575684,
0.6866450309753418,
0.8541684150695801,
0.7734545469284058,
0.8877165913581848,
0.8616594076156616,
0.6536336541175842,
0.8949592113494873,
0.29962554574012756
] | 0.857725 | 210,753 | Owen scored his first goal for United back from injury in a 7-1 pre-season victory against a League of Ireland XI on 4 August 2010 at the newly built Aviva Stadium. On 22 September 2010, Owen netted his first goals of the season as he netted twice during a 5-2 away win over Scunthorpe United in the third round of the League Cup. Four days later, Owen scored his first league goal of the season as he netted United's second equaliser with his first touch in a 2-2 away draw against Bolton Wanderers. Owen's first goal of 2011 came in United's 2-1 FA Cup victory over Southampton at St Mary's Stadium on 29 January. On 25 February, United manager Alex Ferguson said that Owen was a key part of his squad for the rest of the season. However, he suffered a groin injury and missed his team's next four games. His return match was on 19 March when he returned to the bench for United's game against Bolton. By the time of United's penultimate game of the season, he had reached the number of league appearances required for a title winner's medal - his first in 15 seasons as a professional. The game, on 14 May 2011, only required United to draw with Blackburn Rovers at Ewood Park to win the title, and a 1-1 draw secured it for them. Owen was an unused substitute in the game. Owen scored United's final goal in their last league game of the season, at home to Blackpool, in which the Red Devils won 4-2. Owen was an unused substitute in Man United's uninspiring Champions League final defeat to Barcelona, marking the end of his season. He signed a one-year extension to his contract on 1 June 2011. | [
"২০১০ সালের ৪ আগস্ট, লীগ অব আয়ারল্যান্ড একাদশের বিপক্ষে ইনজুরি থেকে ফিরে তিনি ইউনাইটেডের হয়ে প্রথম গোল করেন।",
"লীগ অব আয়ারল্যান্ড একাদশের বিপক্ষে খেলেন।",
"খেলাটি আভিভা স্টেডিয়ামে অনুষ্ঠিত হয়।",
"ঐ মৌসুমেই তিনি তার প্রথম গোল করেন।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি বোল্টন ওয়ান্ডারার্সের বিপক্ষে খেলেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"১৯ মার্চ তিনি খেলায় ফিরে আসেন।",
"হ্যাঁ।",
"এ সময়ে তিনি ব্ল্যাকবার্ন রোভার্সের পক্ষে খেলেন।"
] | [
0.8239701390266418,
0.8945843577384949,
0.8992578983306885,
0.7557361721992493,
0.9158336520195007,
0.9070950746536255,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8796594738960266,
0.9158336520195007,
0.9318941831588745
] | [
"4 August 2010",
"League of Ireland XI",
"Aviva Stadium.",
"7-1 pre-season victory",
"with his first touch in a 2-2 away draw against Bolton Wanderers. Owen's first goal of 2011",
"Bolton Wanderers.",
"he suffered a groin injury",
"missed his team's next four games.",
"19 March",
"he had reached the number of league appearances required for a title winner's medal",
"Blackburn Rovers"
] | [
"He scored his first goal for United back from injury in a 7-1 pre-season victory against a League of Ireland XI on 4 August 2010.",
"He was playing against a League of Ireland XI.",
"The game was located at the Aviva Stadium.",
"He got his first goals that year in the pre-season victory.",
"Yes.",
"He was playing against Bolton Wanderers.",
"Yes.",
"Yes.",
"He returned to play on 19 March.",
"Yes.",
"He was playing for Blackburn Rovers during this time."
] |
৩ জুলাই, ২০০৯ তারিখে ঘোষণা করা হয় যে, ওয়েন প্রিমিয়ার লীগ চ্যাম্পিয়ন ম্যানচেস্টার ইউনাইটেডের সাথে দুই বছরের চুক্তি স্বাক্ষর করেছেন। তিনি বলেন যে ম্যানেজার অ্যালেক্স ফার্গুসনের প্রস্তাবটি "নীল থেকে" এসেছে। তিনি একটি চুক্তি স্বাক্ষর করেন এবং ক্রিস্তিয়ানো রোনালদোর প্রস্থানের পর রিয়াল মাদ্রিদে ৭ নম্বর জার্সিটি হস্তান্তর করেন। এই শার্টটি পূর্বে ইউনাইটেডের অনেক বিখ্যাত খেলোয়াড় পরিধান করতেন, যাদের মধ্যে ছিলেন জনি বেরি, জর্জ বেস্ট, স্টিভ কপেল, ব্রায়ান রবসন, এরিক ক্যান্টোনা এবং ডেভিড বেকহাম। ওয়েন তার অভিষেক ম্যাচে ইউনাইটেডের হয়ে প্রথম গোল করেন, একটি মালয়েশিয়ান একাদশের বিপক্ষে একটি প্রাক-মৌসুম প্রীতি ম্যাচে বদলি খেলোয়াড় হিসেবে এসে ৮৪তম মিনিটে জয়সূচক গোল করেন; এরপর তিনি ইউনাইটেডের প্রাক-মৌসুম ম্যাচে আরও তিনটি গোল করেন। ১৬ আগস্ট, বার্মিংহাম সিটির বিপক্ষে বদলি খেলোয়াড় হিসেবে মাঠে নামেন ওয়েন। খেলায় ম্যানচেস্টার ইউনাইটেড ১-০ ব্যবধানে জয় লাভ করে। ২০ সেপ্টেম্বর ওল্ড ট্রাফোর্ডে ওয়েন তার প্রথম গোল করেন। খেলার ষষ্ঠ মিনিটে তিনি ম্যানচেস্টার সিটির বিপক্ষে গোল করেন। খেলায় ম্যানচেস্টার সিটি ৪-৩ ব্যবধানে জয় লাভ করে। এর ফলে ওয়েন তার চতুর্থ ডার্বিতে গোল করেন। এর পূর্বে তিনি মার্সিসাইড, এল ক্ল্যাসিকো ও টাইন-ওয়ের খেলায় গোল করেছিলেন। ওয়েন গোল করার পর পরই সেই মুহূর্তগুলোর কথা মনে করতে সংগ্রাম করেছিলেন এবং বলেছিলেন যে, এটা তার সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ মুহূর্তগুলোর মধ্যে একটা ছিল। ২৭ অক্টোবর, বার্নসলির বিপক্ষে ২-০ গোলে জয়লাভ করে ইউনাইটেড লীগ কাপের চতুর্থ পর্বে খেলার যোগ্যতা অর্জন করে। ৩ নভেম্বর, চ্যাম্পিয়নস লীগে ম্যানচেস্টার ইউনাইটেডের হয়ে প্রথম গোল করেন ওয়েন। ২০১০ সালের বিশ্বকাপের ফাইনালে ফাবিও কেপেলোর ইংল্যান্ড দলে জায়গা পাওয়ার সম্ভাবনা কম থাকলেও ২০০৯ সালের ৮ ডিসেম্বর, চ্যাম্পিয়নস লীগে ভিএফএল উলফসবুর্গের বিপক্ষে ম্যানচেস্টার ইউনাইটেডের হয়ে প্রথম হ্যাট্রিক করেন। ২০১০ সালের ২৮ ফেব্রুয়ারি, লীগ কাপের ফাইনালে অ্যাস্টন ভিলার বিপক্ষে ওয়েন ইউনাইটেডের হয়ে প্রথম গোল করেন। ৫ মার্চ, ওয়েনের হ্যামস্ট্রিং-এ অস্ত্রোপচারের কথা ঘোষণা করা হয়। এরফলে মৌসুমের বাদ-বাকী সময় তাঁকে মাঠের বাইরে অবস্থান করতে হয়। | [
"তিনি কোথায় আত্মপ্রকাশ করেছিলেন?",
"সে কি স্কোর করেছে?",
"তারা কি জয়ী হয়েছিল?",
"তারা কোথায় খেললো?",
"তিনি কোন অবস্থানে ছিলেন?",
"তিনি কি একটি বিজয়ী মৌসুম ছিল?",
"সে কি কোন খেলায় হেরে গেছে?",
"তার কি কোন ক্ষতি হয়েছে?",
"সে কি কোন খেলা মিস করেছে?",
"সে কি আবার খেলা শুরু করেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"Where did he debut?",
"Did he score?",
"Did they win?",
"Where did they play?",
"What position did he play?",
"Did he have a winning season?",
"Did he lose any games?",
"Did he have any injuries?",
"Did he miss any games?",
"Did he play again?"
] | [
0.8579062223434448,
0.8871054649353027,
0.9293695092201233,
0.9128484725952148,
0.8295342922210693,
0.8843115568161011,
0.9205377101898193,
0.8758900165557861,
0.9130280017852783,
0.8943803906440735
] | [
0.8482255339622498,
0.8176876306533813,
0.8486666083335876,
0.8656147718429565,
0.8480278253555298,
0.7475881576538086,
0.8213837146759033,
0.7689875960350037,
0.8445420265197754,
0.8027855157852173,
0.7402392029762268,
0.7578302621841431,
0.6880313158035278,
0.7678955793380737,
0.29962554574012756
] | 0.839236 | 210,754 | On 3 July 2009, it was announced that Owen had signed a two-year deal with reigning Premier League champions Manchester United. He said that the approach from manager Alex Ferguson came from "out of the blue". He signed a pay-as-you-play deal and was handed the number 7 shirt vacated by the departure of Cristiano Ronaldo to Real Madrid. The shirt had previously been worn by many of United's other illustrious players over the years, including Johnny Berry, George Best, Steve Coppell, Bryan Robson, Eric Cantona and David Beckham. Owen scored his first goal for United on his debut, scoring an 84th-minute winner after coming on as a substitute in a pre-season friendly against a Malaysian XI; he followed this up by scoring three more goals in United's pre-season games. Owen made his league debut for United when he came on as a substitute against Birmingham City on 16 August in a 1-0 win, and scored his first competitive goal in a Manchester United shirt against Wigan Athletic on 22 August in a 5-0 away win. On 20 September, Owen scored his first goal at Old Trafford as he netted in the sixth minute of stoppage time against local rivals Manchester City to give United a 4-3 derby win. This meant that Owen had now scored in his fourth derby, after netting in the Merseyside derby, El Clasico and the Tyne-Wear derby in previous years. Owen struggled to recall the moments immediately after the goal, and said that it ranked as one of his most important. On 27 October, Owen notched a goal in the 2-0 away win against Barnsley to qualify United past the fourth round of the League Cup. On 3 November, Owen scored his first Champions League goal for Manchester United, as he grabbed United's first in the 3-3 draw against CSKA Moscow. Owen's seemingly slim chances of earning a place in Fabio Capello's England squad for the 2010 World Cup finals in 2010 received a boost when on 8 December 2009, Owen scored his first hat-trick for Manchester United in a 3-1 away win against VfL Wolfsburg in the Champions League, his first hat-trick since 2005. On 28 February 2010, Owen scored United's first goal in their 2-1 victory over Aston Villa in the 2010 League Cup final, but had to be substituted after pulling up on 42 minutes. Originally thought to be a minor injury, on 5 March it was announced Owen required surgery on his hamstring, ruling him out for the rest of the season. | [
"তিনি ম্যানচেস্টার ইউনাইটেডের হয়ে অভিষেক করেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তারা চ্যাম্পিয়নস লীগে খেলে।",
"তিনি স্ট্রাইকার হিসেবে খেলতেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.9147855043411255,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.833741307258606,
0.8868157863616943,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007
] | [
"On 3 July 2009, it was announced that Owen had signed a two-year deal with reigning Premier League champions Manchester United.",
"Owen scored his first goal for United on his debut, scoring an 84th-minute winner after coming on as a substitute",
"winner after coming on as a substitute in a pre-season friendly against a Malaysian XI;",
"Owen scored his first Champions League goal for Manchester United, as he grabbed United's first in the 3-3 draw",
"He signed a pay-as-you-play deal and was handed the number 7 shirt vacated by the departure of Cristiano Ronaldo to Real Madrid.",
"On 27 October, Owen notched a goal in the 2-0 away win against Barnsley to qualify United past the fourth round of the League Cup.",
"Owen's seemingly slim chances of earning a place in Fabio Capello's England squad for the 2010 World Cup finals in 2010 received a boost",
"in the 2010 League Cup final, but had to be substituted after pulling up on 42 minutes.",
"Originally thought to be a minor injury, on 5 March it was announced Owen required surgery on his hamstring,",
"ruling him out for the rest of the season."
] | [
"He debuted with Manchester United.",
"Yes.",
"Yes.",
"They played in the Champions League.",
"He played as a striker.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes."
] |
ফ্লো রিডা ১৯৭৯ সালের ১৭ সেপ্টেম্বর ফ্লোরিডার ক্যারল সিটিতে ট্রামার ল্যাসেল ডিলার্ড নামে জন্মগ্রহণ করেন। তার বাবা-মা তাকে ও তার সাত বোনকে একসঙ্গে মানুষ করে তুলেছিলেন, যাদের মধ্যে কেউ কেউ স্থানীয় সুসমাচারের দলে গান গেয়েছিলেন। তার শ্যালক স্থানীয় র্যাপ গ্রুপ ২ লাইভ ক্রু-এর একজন হিপহপ ব্যক্তি ছিলেন, এবং নবম শ্রেণীতে পড়ার সময়, ফ্লো রিডা একটি অপেশাদার র্যাপ গ্রুপ গ্রাউন্ডহগজ-এ যোগ দেন। গ্রাউন্ডহগজ ছিল তিন সদস্যের একটি দল, যারা ফ্লোরিডার একই অ্যাপার্টমেন্ট কমপ্লেক্সে বসবাস করত। তারা কার্ভার র্যাঞ্চের ভূগর্ভস্থ স্টুডিওতে রেকর্ডিং শুরু করে। গ্রাউন্ডহগস, এই চার-ব্যক্তির অবতারে, আট বছর ধরে একসঙ্গে ছিল। অভিনয় করার সময়, ফ্রেশ কিড আইস অফ ২ লাইভ ক্রু তাকে লক্ষ্য করে এবং তাকে তার হট ম্যান হতে বলে, হাওয়াইতে একটি শো এর জন্য তাকে নিয়ে যাওয়ার কিছু পরেই। তারা এক দীর্ঘস্থায়ী বন্ধুত্ব গড়ে তুলেছিল, ফ্লো রিডা এই সময়কালকে তার স্কুলের সময় বলে মনে করেন। তিনি প্রায়ই তার সঙ্গে কাজ করার সময় তার দলকে নিয়ে আসতেন। অবশেষে তারা সবাই ফ্রেশ কিড আইসের চতুর্থ অ্যালবাম ফ্রিকি চাইনিজে (২০০৪) অতিথি হিসেবে আমন্ত্রিত হন। ২ লাইভ ক্রু সদস্য ফ্রেশ কিড আইস এর সাথে ফ্লো রিডার কাজ, ব্যান্ড জোডেসি এর সদস্য ডিভান্টে সুইং এর দৃষ্টি আকর্ষণ করে। কিন্তু, বেশ কয়েকটা প্রধান লেবেল তাকে প্রত্যাখ্যান করেছিল, তাই তিনি সংগীতের বাইরে আরও অনেক কাজ খুঁজেছিলেন। ১৯৯৮ সালে উচ্চ বিদ্যালয় থেকে স্নাতক হওয়ার পর, তিনি লাস ভেগাসের নেভাদা বিশ্ববিদ্যালয়ে আন্তর্জাতিক ব্যবসায় ব্যবস্থাপনা বিষয়ে দুই মাস অধ্যয়ন করেন এবং ব্যারি বিশ্ববিদ্যালয়ে দুই মাস পড়াশোনা করেন। তিনি স্বাধীন লেবেল পো বয় এন্টারটেইনমেন্টের একজন প্রতিনিধির কাছ থেকে একটি ফোন কল পাওয়ার পর তার সঙ্গীত কর্মজীবন চালিয়ে যাওয়ার জন্য ফ্লোরিডায় ফিরে আসেন। ফ্লো রিডা ২০০০ সালে হট বয়েজ এবং ২০০৪ সালে পো বয়ের সাথে চুক্তিবদ্ধ হন এবং অন্যান্য দক্ষিণী হিপ হপ শিল্পী, যেমন রিক রস, ট্রিনা, টি-পাইন এবংট্রিক ড্যাডির সাথে ক্যাশ মানির জন্য চুক্তিবদ্ধ হন। " জন্মদিন" শিরোনামে একটি প্রচারণামূলক একক, রিক রস সহ, ছিল তার প্রথম উল্লেখযোগ্য মুক্তি। তিনি ডিজে খালেদের অ্যালবাম উই দ্য বেস্ট (২০০৭)-এ "বিচ আই এম ফ্রম ড্যাড কাউন্টি" গানে অতিথি শিল্পী হিসেবে আত্মপ্রকাশ করেন। | [
"ফ্লো রিডার প্রাথমিক জীবন সম্বন্ধে উল্লেখযোগ্য বিষয়টা কী?",
"তিনি কোথায় বাস করতেন?",
"প্রাথমিক বছরগুলোতে তিনি কী করেছিলেন?",
"এই দল কী করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What is notable about Flo Rida's early life?",
"Where did he live?",
"What did he do during his early years?",
"How did this group do?"
] | [
0.7624114751815796,
0.9176493287086487,
0.8869863748550415,
0.8237204551696777
] | [
0.8878542184829712,
0.8685711026191711,
0.911864161491394,
0.8583096265792847,
0.8345308303833008,
0.8105834722518921,
0.8692411184310913,
0.8849064707756042,
0.8449087738990784,
0.8630822896957397,
0.8416333198547363,
0.8762321472167969,
0.8875575065612793,
0.8581975698471069,
0.8924596905708313,
0.9315708875656128,
0.7570143342018127,
0.29962554574012756
] | 0.827451 | 210,755 | Flo Rida was born as Tramar Lacel Dillard in Carol City, Florida, on September 17, 1979. His parents raised him and his seven sisters together, some of whom sang in a local gospel group. His brother-in-law was a hype man for local rap group 2 Live Crew, and while in ninth grade, Flo Rida joined an amateur rap group called the GroundHoggz. The GroundHoggz had been a three-man group, with members who lived in the same apartment complex as Flo Rida. They started recording at underground studios in Carver Ranches. The GroundHoggz, in this four-man incarnation, remained together for eight years. While performing, Fresh Kid Ice of 2 Live Crew took notice and asked him to be his hype man, a shortly after he took him for a show in Hawaii. They developed a long lasting friendship, Flo Rida considers this period as his schooling. He would often bring his group around when performing with him. They were eventually all invited as featured guests on Fresh Kid Ice's fourth album Freaky Chinese (2004). Flo Rida's work with 2 Live Crew member Fresh Kid Ice, attracted the attention of DeVante Swing, a member of the band Jodeci. However, he was rejected by several of the major labels, so he sought many other jobs outside of music. After graduating from high school in 1998, he studied international business management at the University of Nevada, Las Vegas for two months and attended Barry University for two months. He returned to Florida to continue pursuing his music career after receiving a phone call from a representative of the independent label Poe Boy Entertainment. Flo Rida signed with Hot Boyz, in 2000 and with Poe Boy, in 2004 and began affiliating himself for Cash Money with other Southern hip hop artists, such as Rick Ross, Trina, T-Pain, and Trick Daddy. A promotional single entitled "Birthday", featuring Rick Ross, was his first significant release. He made his debut guest appearance with the song "Bitch I'm From Dade County" on DJ Khaled's album We the Best (2007), which also features Trick Daddy, Trina, Rick Ross, Brisco, C-Ride, and Dre. | [
"তিনি তার বাবা-মা এবং সাত বোনের কাছে বড় হয়েছেন।",
"তিনি ফ্লোরিডার ক্যারল সিটিতে বসবাস করতেন।",
"তার প্রাথমিক বছরগুলিতে, তিনি একটি অপেশাদার র্যাপ গ্রুপ গ্রাউন্ডহগজে যোগদান করেন।",
"এই দলটি আট বছর ধরে একসাথে ছিল।"
] | [
0.8856296539306641,
0.9167084693908691,
0.8178974390029907,
0.9010447263717651
] | [
"His parents raised him and his seven sisters together,",
"Carol City, Florida,",
"while in ninth grade, Flo Rida joined an amateur rap group called the GroundHoggz.",
"remained together for eight years."
] | [
"He was raised by his parents and seven sisters.",
"He lived in Carol City, Florida.",
"During his early years, he joined an amateur rap group called the GroundHoggz.",
"The group remained together for eight years."
] |
পিক্সিজ বিভিন্ন শিল্পী এবং ধরন দ্বারা প্রভাবিত হয়; প্রতিটি সদস্য বিভিন্ন সঙ্গীত পটভূমি থেকে এসেছে। যখন তিনি প্রথম পিক্সিজের জন্য গান লেখা শুরু করেন, ফ্রান্সিস বলেন যে তিনি হাস্কার ডু, ক্যাপ্টেন বিফহার্ট এবং ইগি পপ ছাড়া আর কিছুই শুনতেন না; ডুলিটল তৈরির সময় তিনি বিটলসের হোয়াইট অ্যালবাম খুব মনোযোগ দিয়ে শুনেছিলেন। তিনি তার কম্প্রেসড গানের জন্য মডেল হিসেবে বাডি হলিকে উল্লেখ করেছেন। ফ্রান্সিস ১৬ বছর বয়স পর্যন্ত পাঙ্ক রক খুঁজে পাননি, তিনি বলেন "এটা ভালো ছিল আমি এই হিপ রেকর্ড শুনিনি"। শৈশবকালে তিনি প্রধানত ১৯৬০-এর দশকের গান, ধর্মীয় সঙ্গীত এবং এমারসন লেক ও পালমার, তারপর ইগি পপ, হাস্কার ডু, ক্যাপ্টেন বিফহার্ট এবং টকিং হেডস, যাদের তিনি বলেন, "তারাও পাঙ্ক নয়"। সান্তিয়াগো ১৯৭০ এবং ১৯৮০-এর দশকে ব্ল্যাক ফ্ল্যাগ, ডেভিড বোয়ি এবং টি. রেক্স সহ পাঙ্ক গান শুনতেন। গিটারবাদকদের মধ্যে জিমি হেনড্রিক্স, লেস পল, ওয়েস মন্টগোমারি এবং জর্জ হ্যারিসন উল্লেখযোগ্য। ডিলের বাদ্যযন্ত্রের পটভূমি ছিল লোক সঙ্গীত এবং দেশ; তিনি তার কিশোরী বয়সে তার বোনের সাথে একটি কান্ট্রি-ফোক ব্যান্ড গঠন করেছিলেন, এবং দ্য এভারলি ব্রাদার্স এবং হ্যাঙ্ক উইলিয়ামসের মতো শিল্পীদের কভার অভিনয় করেছিলেন। অন্যান্য শিল্পীদের মধ্যে ছিলেন এক্সটিসি, গ্যাং অফ ফোর এবং এলভিস কস্টেলো। লাভরিং ব্যান্ড রাশের একজন ভক্ত। অন্যান্য মাধ্যম যেমন চলচ্চিত্র পিক্সিজকে প্রভাবিত করেছে; ফ্রান্সিস অতিবাস্তববাদী চলচ্চিত্র ইরাসেরহেড এবং আন চিয়েন এলাউকে (ডেবেসারে উল্লেখিত) প্রভাব হিসেবে উল্লেখ করেছেন। তিনি এই প্রভাব সম্পর্কে মন্তব্য করেন, তিনি বলেন, "তার কাছে পরাবাস্তববাদী উপন্যাস পড়ার মত ধৈর্য্য ছিল না", কিন্তু বিশ মিনিটের চলচ্চিত্র দেখা সহজ ছিল। | [
"পিক্সিসের প্রভাব কি ছিল?",
"কোন ধরনের সংগীত তাদের প্রভাবিত করেছিল?",
"পাঙ্ক ছাড়া অন্য কোনো ধরন কি তাদের প্রভাবিত করেছিল?",
"তারা কি কখনো এমন কোনো ব্যান্ডের সঙ্গে খেলেছে, যা তাদের প্রভাবিত করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What were Pixies influences?",
"What type of music influenced them?",
"Did any genres other than punk influence them?",
"Did they ever play with any of the bands that influenced them?"
] | [
0.8973476886749268,
0.9544626474380493,
0.8805603384971619,
0.8494154810905457
] | [
0.9004895687103271,
0.8914008140563965,
0.8940479755401611,
0.8966357707977295,
0.8942872881889343,
0.8498355150222778,
0.8335282802581787,
0.9014168381690979,
0.8782088160514832,
0.851571798324585,
0.8803457021713257,
0.8254753351211548,
0.29962554574012756
] | 0.871368 | 210,756 | The Pixies are influenced by a range of artists and genres; each member came from a different musical background. When he first started writing songs for the Pixies, Francis says he was listening to nothing but Husker Du, Captain Beefheart, and Iggy Pop; During the making of Doolittle he listened heavily to the Beatles' White Album. He has cited Buddy Holly as a model for his compressed songwriting. Francis did not discover punk rock until he was 16, saying "it was good I didn't listen to these hip records". As a child, he listened mainly to 1960s songs, religious music and Emerson Lake and Palmer, then Iggy Pop, Husker Du, Captain Beefheart and Talking Heads, who he says "weren't punk either". Santiago listened to 1970s and 1980s punk including Black Flag, as well as David Bowie and T. Rex. Guitarists who influenced him include Jimi Hendrix, Les Paul, Wes Montgomery, and George Harrison. Deal's musical background was folk music and country; she had formed a country-folk band with her sister in her teenage years, and played covers of artists such as The Everly Brothers and Hank Williams. Other artists Deal listened to included XTC, Gang of Four and Elvis Costello. Lovering is a fan of the band Rush. Other media such as film has influenced the Pixies; Francis cites surrealist films Eraserhead and Un chien andalou (as mentioned in "Debaser") as influences. He has commented on these influences, saying he "didn't have the patience to sit around reading Surrealist novels", but found it easier to watch twenty-minute films. | [
"পিক্সিজের প্রভাবের মধ্যে রয়েছে হাস্কার ডু, ক্যাপ্টেন বিফহার্ট, ইগি পপ, বিটলসের হোয়াইট অ্যালবাম, এবং ব্যান্ড ব্ল্যাক ফ্ল্যাগ, টকিং হেডস, এবং পিক্সিজ নিজেরাই।",
"পিক্সিজ পাঙ্ক রক দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল, পাশাপাশি ডেভিড বোয়ি, টি. রেক্স, জিমি হেনড্রিক্স এবং জর্জ হ্যারিসনের মত শিল্পীরাও।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.9287175536155701,
0.9057912826538086,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"Husker Du, Captain Beefheart, and Iggy Pop; During the making of Doolittle he listened heavily to the Beatles' White Album.",
"1970s and 1980s punk including Black Flag, as well as David Bowie and T. Rex. Guitarists who influenced him include Jimi Hendrix, Les Paul, Wes Montgomery, and George Harrison.",
"religious music and Emerson Lake and Palmer, then Iggy Pop, Husker Du, Captain Beefheart and Talking Heads, who he says \"weren't punk either\".",
"CANNOTANSWER"
] | [
"The Pixies' influences include Husker Du, Captain Beefheart, Iggy Pop, the Beatles' White Album, and the bands Black Flag, Talking Heads, and the Pixies themselves.",
"The Pixies were influenced by punk rock, as well as artists like David Bowie, T. Rex, Jimi Hendrix, and George Harrison.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
তিনি উইলকি কলিন্সের দ্য ওম্যান ইন হোয়াইট অ্যান্ড দ্য মুনস্টোন এবং স্যার আর্থার কোনান ডয়েলের শার্লক হোমসের প্রথম দিকের গল্পগুলির ভক্ত ছিলেন। তিনি তার নিজের গোয়েন্দা উপন্যাস দ্য মিস্ট্রিয়াস অ্যাফেয়ার অ্যাট স্টাইলস রচনা করেন। এতে তিনি বেলজিয়ামের সাবেক পুলিশ অফিসার হারকিউল পোইরটকে নিয়ে অভিনয় করেন। জার্মানি বেলজিয়াম আক্রমণ করার পর পোইরট ব্রিটেনে আশ্রয় নিয়েছিলেন। চরিত্রটির জন্য ক্রিস্টির অনুপ্রেরণা ছিল প্রকৃত বেলজীয় শরণার্থী যারা টর্কুয়েতে বাস করত এবং প্রথম বিশ্বযুদ্ধের সময় তিনি যে বেলজীয় সৈন্যদের স্বেচ্ছাসেবক নার্স হিসেবে সেবা প্রদান করেছিলেন তাদের কাছ থেকে। আগাথা ১৯১৬ সালে স্টাইলসে দ্য মিস্ট্রিয়াস অ্যাফেয়ার নিয়ে কাজ শুরু করেন। তার মূল পাণ্ডুলিপি হোডার, স্টাটন এবং মেথুনের মত প্রকাশনা সংস্থা দ্বারা প্রত্যাখ্যাত হয়েছিল। কয়েক মাস ধরে জমা দেওয়ার পর, দ্যা বডলি হেডের জন লেন তা গ্রহণ করার প্রস্তাব দেন, তবে ক্রিস্টি শেষটা পরিবর্তন করবেন বলে জানান। তিনি তা-ই করেছিলেন এবং একটা চুক্তি করেছিলেন, যেটাকে তিনি পরে শোষণমূলক বলে মনে করেছিলেন। অবশেষে ১৯২০ সালে এটি প্রকাশিত হয়। ইতোমধ্যে ক্রিস্টি বিবাহিত জীবন শুরু করেন এবং ১৯১৯ সালের আগস্ট মাসে অ্যাশফিল্ডে তাদের একমাত্র সন্তান রোজালিন্ড মার্গারেট হিকসের জন্ম দেন। যুদ্ধ শেষে অর্চি বিমান বাহিনী ত্যাগ করেন এবং অপেক্ষাকৃত কম বেতনে সিটি ফাইন্যান্সিয়াল সেক্টরে কাজ শুরু করেন, যদিও তখনও তারা একজন গৃহকর্মীকে নিয়োগ দিয়েছিলেন। ক্রিস্তির দ্বিতীয় উপন্যাস দ্য সিক্রেট অ্যাডভার্সারি (১৯২২) একটি নতুন গোয়েন্দা দম্পতি টমি ও টাপেন্সকে তুলে ধরে, যা আবার দ্য বডলি হেড দ্বারা প্রকাশিত হয়। এটি তার পিএস৫০ অর্জন করে। তৃতীয় উপন্যাস "মার্ডার অন দ্য লিংকস" (১৯২৩) এবং "দ্য স্কেচ" ম্যাগাজিনের সম্পাদক ব্রুস ইনগ্রাম রচিত ছোট গল্পগুলিও এতে স্থান পায়। ব্রিটিশ সাম্রাজ্য প্রদর্শনী প্রচারের জন্য বিশ্ব ভ্রমণের জন্য, এই দম্পতি তাদের মেয়ে রোজালিন্ডকে আগাথার মা ও বোনের সাথে রেখে যান। তারা দক্ষিণ আফ্রিকা, অস্ট্রেলিয়া, নিউজিল্যান্ড এবং হাওয়াই ভ্রমণ করেছিল। তারা দক্ষিণ আফ্রিকায় সার্ফ করতে শিখেছিলেন; তারপর, ওয়াইকিকিতে, তারা দাঁড়িয়ে থাকা প্রথম ব্রিটিশ ছিলেন। | [
"তার প্রথম উপন্যাস কি?",
"এটা কখন লেখা হয়েছিল?",
"তার দ্বিতীয় বইটি কী ছিল?",
"সে সময় তিনি কতগুলো বই লিখেছিলেন",
"আপনি কি এই প্রবন্ধের মধ্যে আগ্রহজনক কিছু খুঁজে পেয়েছেন?",
"কী তাদের সার্ফ করতে বাধ্য করেছিল?",
"সে কি তার বইয়ের জন্য কোন পুরস্কার পেয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What was her first novel?",
"When was it written?",
"What was her second book?",
"How many books did she write in that time",
"Did you find anything interesting about the article?",
"What made them surf standing up?",
"Did she get any awards for her books?"
] | [
0.9283857345581055,
0.9425653219223022,
0.9423410296440125,
0.9185488224029541,
0.8866682648658752,
0.7646968364715576,
0.8984357714653015
] | [
0.7895680665969849,
0.7535421848297119,
0.8776705265045166,
0.8963865041732788,
0.6407608985900879,
0.8980534076690674,
0.819243848323822,
0.799187183380127,
0.9023404121398926,
0.7948209047317505,
0.9020788073539734,
0.8847382068634033,
0.8064218759536743,
0.8208521604537964,
0.8955830931663513,
0.9199239015579224,
0.876083254814148,
0.29962554574012756
] | 0.807422 | 210,757 | Christie had long been a fan of detective novels, having enjoyed Wilkie Collins's The Woman in White and The Moonstone, as well as Sir Arthur Conan Doyle's early Sherlock Holmes stories. She wrote her own detective novel, The Mysterious Affair at Styles, featuring Hercule Poirot, a former Belgian police officer noted for his twirly large "magnificent moustaches" and egg-shaped head. Poirot had taken refuge in Britain after Germany invaded Belgium. Christie's inspiration for the character stemmed from real Belgian refugees who were living in Torquay and the Belgian soldiers whom she helped treat as a volunteer nurse in Torquay during the First World War. Agatha began working on The Mysterious Affair at Styles in 1916, writing most of it on Dartmoor. Her original manuscript was rejected by such publishing companies as Hodder and Stoughton and Methuen. After keeping the submission for several months, John Lane at The Bodley Head offered to accept it, provided that Christie change the ending. She did so, and signed a contract which she later felt was exploitative. It was finally published in 1920. Christie, meanwhile, settled into married life, giving birth to her only child, daughter Rosalind Margaret Hicks, in August 1919 at Ashfield, where the couple spent much of their time, having few friends in London. Archie left the Air Force at the end of the war and started working in the City financial sector at a relatively low salary, though they still employed a maid. Christie's second novel, The Secret Adversary (1922), featured a new detective couple Tommy and Tuppence, again published by The Bodley Head. It earned her PS50. A third novel again featured Poirot, Murder on the Links (1923), as did short stories commissioned by Bruce Ingram, editor of The Sketch magazine. In order to tour the world promoting the British Empire Exhibition, the couple left their daughter Rosalind with Agatha's mother and sister. They travelled to South Africa, Australia, New Zealand, and Hawaii. They learned to surf prone in South Africa; then, in Waikiki, they were among the first Britons to surf standing up. | [
"তার প্রথম উপন্যাস দ্য মিস্ট্রিয়াস অ্যাফেয়ার অ্যাট স্টাইলস।",
"এটি ১৯১৬ সালে লেখা হয়েছিল।",
"তার দ্বিতীয় বই ছিল দ্য সিক্রেট অ্যাডভার্সারি।",
"সে সময়ে তিনি তিনটি উপন্যাস রচনা করেন।",
"হ্যাঁ।",
"তারা দক্ষিণ আফ্রিকায় সার্ফ করতে শিখেছিল।",
"অজানা"
] | [
0.8144018054008484,
0.8776499629020691,
0.8807806372642517,
0.9056483507156372,
0.9158336520195007,
0.8488918542861938,
0.97
] | [
"The Mysterious Affair at Styles, featuring Hercule Poirot,",
"Agatha began working on The Mysterious Affair at Styles in 1916,",
"Christie's second novel, The Secret Adversary (1922),",
"A third novel again featured Poirot, Murder on the Links (1923),",
"in Waikiki, they were among the first Britons to surf standing up.",
"They travelled to South Africa, Australia, New Zealand, and Hawaii. They learned to surf prone in South Africa; then, in Waikiki,",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Her first novel was The Mysterious Affair at Styles.",
"It was written in 1916.",
"Her second book was The Secret Adversary.",
"She wrote 3 novels in that time.",
"Yes.",
"They learned to surf prone in South Africa.",
"CANNOTANSWER"
] |
অ্যাডামস ১৯৫৯ সালে সাবেক শিশু অভিনেত্রী ক্যারল নুজেন্টকে বিয়ে করেন। দ্য রিবেলের একটা পর্বে নুজেন্টকে দেখা গিয়েছিল। তাদের দুই সন্তান ছিল, অ্যালিসন এবং জেব স্টুয়ার্ট অ্যাডামস। ১৯৬৩ সালের পর থেকে মাঝে মাঝে বৈবাহিক সমস্যার কারণে তিনি চলচ্চিত্রে অভিনয় করতে পারতেন না। ১৯৬৫ সালের শুরুর দিকে দ্য লেস ক্রেন শোতে ইয়ং ডিলিংগারের প্রচারের সময় অ্যাডামস দর্শকদের চমকে দেন যখন তিনি ঘোষণা করেন যে তিনি তার স্ত্রীকে ছেড়ে চলে যাচ্ছেন। এক সপ্তাহ পরে এই দম্পতি প্রকাশ্যে একটি সমঝোতা ঘোষণা করে, কিন্তু এই পর্বের পরে তার কর্মজীবন এবং ব্যক্তিগত জীবন একটি "দুঃখজনক মুক্তি" হিসাবে চিহ্নিত করা হয়েছে। অ্যাডামস এবং অভিনেত্রী কুমি মিজুনোর হয়তো জাপানে কাজ করার সময় এক সংক্ষিপ্ত সম্পর্ক ছিল। তার কন্যা, নাট্যকার অ্যালিসন লি অ্যাডামস পরবর্তীতে বলেন, "এই কারণেই আমার বাবা-মায়ের বিবাহবিচ্ছেদ হয়েছিল।" "আমার বাবার তার নেতৃস্থানীয় মহিলাদের প্রতি মোহ ছিল। এটা ছিল সেই সময়ে তিনি যে-ভূমিকায় অভিনয় করছিলেন, সেটা গ্রহণ করার একটা উপায়।" ১৯৬৫ সালের জুলাই মাসে অ্যাডামস এবং নুজেন্টকে আইনগতভাবে পৃথক করা হয়; নুজেন্ট সেপ্টেম্বর মাসে বিবাহবিচ্ছেদের জন্য আবেদন করেন। পরের মাসে, অ্যাডামস যখন জাপানে ছিলেন, তখন নুজেন্টকে বিবাহবিচ্ছেদ এবং সন্তানদের হেফাজত দেওয়া হয়েছিল। ১৯৬৬ সালের জানুয়ারি মাসে অ্যাডামস ও নুজেন্ট স্থানীয় টেলিভিশন অনুষ্ঠান বিল জন'স হলিউড স্টার নোটবুক-এ পুনরায় মিলিত হওয়ার ঘোষণা দেন। যাইহোক, ১৯৬৬ সালের নভেম্বরে, নুজেন্ট বিবাহবিচ্ছেদের কার্যক্রম পুনরায় শুরু করেন এবং তার বিরুদ্ধে একটি নিয়ন্ত্রণ আদেশ পান, অভিযোগ করেন যে অ্যাডামস "উত্তেজনাপ্রবণ" ছিলেন এবং একটি হলফনামায় অভিযোগ করেন যে তিনি "গত কয়েক সপ্তাহ ধরে তাকে শ্বাসরোধ, আঘাত এবং হত্যা করার হুমকি দিয়েছিলেন।" ১৯৬৭ সালের ২০ জানুয়ারি অ্যাডামস আদালতে শুনানির জন্য অপেক্ষা করছিলেন। সেই সময় নুজেন্টের প্রেমিক পল র্যাপ তার বিরুদ্ধে ১,১০,০০০ মার্কিন ডলারের মানহানির মামলা দায়ের করেন। তা সত্ত্বেও, নয় দিন পর তাকে সন্তানদের অস্থায়ীভাবে দেখাশোনা করার অনুমতি দেওয়া হয়েছিল। তার ছেলে জেব আ্যডামস পরে স্মরণ করে বলেন, "তিনি এটাকে মূলত আমাদের হেফাজতে পাওয়ার চেয়ে আরও বেশি কিছু হিসেবে দেখেছিলেন। কিন্তু, এক বা দুই সপ্তাহ পরে, তিনি আমাদের আমার মায়ের কাছে ফিরিয়ে দেন।" নুজেন্ট পরে শিশুদের আইনি হেফাজতে ফিরে আসেন। | [
"নিক কোন বছর বিয়ে করেছিল?",
"তার কতগুলো সন্তান ছিল?",
"তার সন্তানদের নাম কী ছিল?",
"আর কোনো গুরুত্বপূর্ণ ঘটনা কি ঘটেছিল?",
"তার স্ত্রীকে ছেড়ে যাওয়া কেন এত দুঃখজনক ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What year did Nick get married?",
"How many children did he have?",
"What were his children's names?",
"Did anything else significant happen?",
"Why was leaving his wife so shocking?"
] | [
0.9529957175254822,
0.9078277349472046,
0.9636623859405518,
0.8900117874145508,
0.8565660715103149
] | [
0.8956255912780762,
0.818710207939148,
0.9468124508857727,
0.6352030038833618,
0.8165627717971802,
0.869278073310852,
0.900309681892395,
0.9117013216018677,
0.8728655576705933,
0.9193369150161743,
0.8902953863143921,
0.8793208599090576,
0.8914258480072021,
0.8968710899353027,
0.826957106590271,
0.8804992437362671,
0.8831542730331421,
0.8886758089065552,
0.8417580127716064,
0.29962554574012756
] | 0.867682 | 210,758 | Adams married former child actress Carol Nugent in 1959. Nugent had appeared in an episode of The Rebel. They had two children, Allyson and Jeb Stuart Adams. Sometimes acrimonious marital problems reportedly interfered with his ability to get lucrative acting parts after 1963. While promoting Young Dillinger during a television appearance on The Les Crane Show in early 1965, Adams "shocked" the viewing audience with an announcement that he was leaving his wife--seemingly without telling her first. The couple publicly announced a reconciliation a week later, but his career and personal life following this episode have been characterized as a "tragic freefall". Adams and actress Kumi Mizuno may have had a short affair while he was working in Japan. "That's one of the reasons my parents were divorced", his daughter, playwright Allyson Lee Adams, later said. "My dad had a penchant for becoming infatuated with his leading ladies. It was a way for him to take on the role he was playing at the time." By July 1965, Adams and Nugent were legally separated; Nugent filed for divorce in September. The following month, while Adams was in Japan, Nugent was granted a divorce and custody of the children. In January 1966, Adams and Nugent announced another reconciliation on Bill John's Hollywood Star Notebook, a local television show. However, in November 1966, Nugent resumed the divorce proceedings and obtained a restraining order against him, alleging Adams was "prone to fits of temper", and in an affidavit, charged he had "choked her, struck her and threatened to kill her during the past few weeks." On January 20, 1967, Adams was waiting for a court hearing to start when he was served with a $110,000 defamation suit by Nugent's boyfriend, Paul Rapp, who later married Nugent. Nevertheless, nine days later he was granted temporary custody of the children. His son Jeb Adams later recalled, "He saw it as a competition, basically, more than anything of getting custody of us. But, a matter of a week or two later, he gave us back to my mom". Nugent later regained legal custody of the children. | [
"১৯৫৯ সালে নিকের বিয়ে হয়।",
"তার দুই সন্তান ছিল।",
"তার সন্তানদের নাম ছিল অ্যালিসন এবং জেব স্টুয়ার্ট অ্যাডামস।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি প্রথমে স্ত্রীকে না জানিয়েই চলে গিয়েছিলেন।"
] | [
0.853679358959198,
0.9602048993110657,
0.939623236656189,
0.9158336520195007,
0.8527723550796509
] | [
"1959.",
"two children,",
"Allyson and Jeb Stuart Adams.",
"Adams \"shocked\" the viewing audience with an announcement that he was leaving his wife--",
"--seemingly without telling her first."
] | [
"Nick got married in 1959.",
"He had two children.",
"His children's names were Allyson and Jeb Stuart Adams.",
"Yes.",
"He left his wife without telling her first."
] |
অ্যাডামস ফ্যান ম্যাগাজিনের একনিষ্ঠ পাঠক ছিলেন এবং তিনি বিশ্বাস করতেন যে বেভারলি হিলসের ওয়ার্নার থিয়েটারে তিনি এজেন্ট ও পরিচালকদের সাথে দেখা করতে পারবেন। তিনি সেখানে দারোয়ান, দারোয়ান ও রক্ষণাবেক্ষণকারী হিসেবে কাজ পান, যার অন্তর্ভুক্ত ছিল থিয়েটারের মার্কার পরিবর্তন করা। তার নিজের নাম প্রচারণার জন্য ব্যবহার করার পর তাকে বরখাস্ত করা হয়। লস অ্যাঞ্জেলেসে অ্যাডামসের প্রথম বেতনভুক্ত কাজ ছিল লাস পালমাস থিয়েটারে মি. বিগ শট নামে একটি হাস্যরসাত্মক নাটকে অভিনয়। যদিও তিনি সপ্তাহে ৬০ ডলার পেতেন, অ্যাডামসকে অ্যাক্টরস ইক্যুইটির সদস্যপদের জন্য ১৭৫ ডলার দিতে হয়েছিল। এছাড়াও তিনি মোকাম্বো নাইটক্লাবে এক রাতে ২৫ ডলার আয় করেন, যা তিনি পার্ল বেইলীর জন্য পূরণ করেন, যিনি অসুস্থ হয়ে পড়েছিলেন। আট বছর পর, হেডা হোপার অ্যাডামসকে বলেন যে তিনি সেই সময়ে তার সম্পর্কে লিখেছিলেন; এবং তিনি তাকে পুনরাবৃত্তি করে বলেন, "নিউ জার্সির গ্যাস স্টেশনের কর্মচারী নিক অ্যাডামস জিমি ক্যাগনি এবং গ্লাস মেনাজারির একটি দৃশ্য অভিনয় করেছিলেন।" তিন বছর সংগ্রাম ও আশাবাদী আত্ম-প্রচারের পর ১৯৫১ সালে তিনি প্রথম চলচ্চিত্রে অভিনয় করেন। তিনি জর্জ সিটনের "সামবডি লাভস মি" (১৯৫২) চলচ্চিত্রে ওয়েস্টার্ন ইউনিয়ন ডেলিভারি বালক চরিত্রে অভিনয় করেন। এর ফলে তিনি স্ক্রিন অ্যাক্টরস গিল্ডে যোগ দেন, কিন্তু তিনি নিয়মিত অভিনয় করতে পারেন নি, এমনকি "সৃজনশীলভাবে" দাবি করেন যে তিনি নিউ ইয়র্কের দ্য সিলভার ট্যাসিতে প্যালেন্সের সাথে অভিনয় করেছেন। ভয় না পেয়ে অ্যাডামস আর্থার কেনেডি পরিচালিত একটি থিয়েটার কর্মশালায় যোগ দেন। ১৯৫২ সালের জানুয়ারি মাসে অ্যাডামস মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের কোস্ট গার্ডে তালিকাভুক্ত হন। | [
"তার প্রথম অভিনয় কাজ কখন ছিল?",
"সিনেমা বা শো কি ছিল?",
"তিনি কোন গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিলেন?",
"তার সংগ্রাম সম্বন্ধে এক আগ্রহজনক তথ্য কী?",
"তিনি কার সঙ্গে কাজ করেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"when was his first acting job?",
"what was the film or show?",
"what was a major role he landed?",
"what is an interesting fact about his struggles?",
"who did he act with?"
] | [
0.9344003200531006,
0.9347410798072815,
0.8599920868873596,
0.8836196660995483,
0.8886752724647522
] | [
0.8942285776138306,
0.8862073421478271,
0.7917465567588806,
0.9130649566650391,
0.8527939319610596,
0.9053376913070679,
0.9128591418266296,
0.7870991230010986,
0.812653660774231,
0.8939700722694397,
0.8580803275108337,
0.29962554574012756
] | 0.843759 | 210,759 | Adams was an avid reader of fan magazines and came to believe he could meet agents and directors by being seen at the Warners Theater in Beverly Hills. He got a job there as doorman, usher, and maintenance man, which included changing the notices on the theater marquee. He was fired after he put his own name up as a publicity stunt. Adams' earliest reported paid acting job in Los Angeles was a stage role at the Las Palmas Theater in a comedy called Mr. Big Shot. Although he was paid about $60 a week, Adams had to pay $175 for membership in Actors Equity. He also earned $25 one night at the Mocambo nightclub, filling in for Pearl Bailey who had fallen ill. Eight years later, Hedda Hopper told Adams she recalled writing about him at the time; and he replied by reciting back to her, "Nick Adams, gas station attendant from New Jersey, did an impersonation of Jimmy Cagney and a scene from Glass Menagerie." After three years of struggle and optimistic self-promotion, his first film role came in 1951, an uncredited one-liner as a Western Union delivery boy in George Seaton's Somebody Loves Me (1952). This allowed him to join the Screen Actors Guild, but he was unable to find steady acting work, even when "creatively" claiming he had appeared with Palance in The Silver Tassie in New York. Undaunted, Adams joined a theater workshop run by Arthur Kennedy. In January 1952, Adams enlisted in the United States Coast Guard. | [
"১৯৫১ সালে তার প্রথম অভিনয় কর্মজীবন শুরু হয়।",
"সামবডি লাভস মি (১৯৫২)",
"তিনি স্থায়ী অভিনয় কাজ খুঁজে পেতে ব্যর্থ হন।",
"তার সংগ্রাম সম্পর্কে একটি মজার তথ্য হচ্ছে যে তার নিজের নাম প্রচারণার জন্য ব্যবহার করার পর তাকে বরখাস্ত করা হয়।",
"তিনি আর্থার কেনেডির সাথে অভিনয় করেন।"
] | [
0.8139626979827881,
0.5718084573745728,
0.8800191283226013,
0.818051278591156,
0.9216399788856506
] | [
"his first film role came in 1951,",
"a Western Union delivery boy in George Seaton's Somebody Loves Me (1952).",
"he was unable to find steady acting work,",
"He was fired after he put his own name up as a publicity stunt.",
"Adams joined a theater workshop run by Arthur Kennedy."
] | [
"His first acting job was in 1951.",
"Somebody Loves Me (1952)",
"He was unable to find steady acting work.",
"An interesting fact about his struggles is that he was fired after he put his own name up as a publicity stunt.",
"He acted with Arthur Kennedy."
] |
২০০২ সালের ৬ মে ৫৪ বছর বয়সে ফরচুন উত্তর হল্যান্ডের হিলভারসামে ভলকের্ট ভ্যান ডার গ্রাফ কর্তৃক নিহত হন। একটি রেডিও স্টুডিওর বাইরে একটি পার্কিং লটে আক্রমণটি সংঘটিত হয়, যেখানে ফরচুন সবেমাত্র একটি সাক্ষাৎকার দিয়েছিলেন। এটা ছিল সাধারণ নির্বাচনের নয় দিন আগে, যে নির্বাচনে তিনি প্রার্থী ছিলেন। ফরচুনের চালক হান্স স্মোল্ডার্স আক্রমণকারীকে অনুসরণ করে এবং এর অল্প কিছু পরেই পুলিশ তাকে গ্রেপ্তার করে, তখনও তার কাছে একটি হ্যান্ডগান ছিল। কয়েক মাস পরে, ভ্যান ডার গ্রাফ ১৬৭২ সাল থেকে নেদারল্যান্ডের প্রথম উল্লেখযোগ্য রাজনৈতিক হত্যার কথা আদালতে স্বীকার করেন, এবং ১৫ এপ্রিল ২০০৩ সালে, তিনি ফরচুনকে হত্যার দায়ে দোষী সাব্যস্ত হন এবং ১৮ বছরের কারাদণ্ডে দণ্ডিত হন। ২০১৪ সালের মে মাসে তার দুই তৃতীয়াংশ শাস্তিভোগের পর তাকে প্যারোলে মুক্তি দেওয়া হয়। এই হত্যাকাণ্ড নেদারল্যান্ডের অনেক বাসিন্দাকে মর্মাহত করে এবং দেশের মধ্যে সাংস্কৃতিক সংঘর্ষের বিষয়টি তুলে ধরে। পিম ফরচুনের হত্যার পর বিভিন্ন ষড়যন্ত্র তত্ত্ব উত্থাপিত হয় এবং ডাচ রাজনীতি ও সমাজকে গভীরভাবে প্রভাবিত করে। সব দলের রাজনীতিবিদরা প্রচারণা স্থগিত করেছেন। এলপিএফের সাথে আলোচনার পর সরকার নির্বাচন স্থগিত না করার সিদ্ধান্ত নেয়। ডাচ আইন যেহেতু ব্যালট পরিবর্তন করার অনুমতি দেয় না, তাই ফরচুন একজন মরণোত্তর প্রার্থী হন। এলপিএফ হাউস অব রিপ্রেজেনটেটিভস-এ ২৬টি আসন (সংসদের ১৫০টি আসনের ১৭%) লাভ করে অভূতপূর্বভাবে আত্মপ্রকাশ করে। এলপিএফ খ্রিস্টান ডেমোক্রেটিক আপিল এবং পিপলস পার্টি ফর ফ্রিডম অ্যান্ড ডেমোক্রেসির সাথে একটি মন্ত্রিসভায় যোগ দেয়, কিন্তু গতিহীন এলপিএফ মন্ত্রিসভা দ্রুত ভেঙে পড়ে, নতুন নির্বাচন বাধ্য করে। পরের বছর দলটি জনসমর্থন হারায় এবং ২০০৩ সালের নির্বাচনে মাত্র আটটি আসন লাভ করে। ২০০৬ সালের নির্বাচনে দলটি কোন আসনে জয়লাভ করতে পারেনি, সেই সময় গের্ট ওয়াইল্ডার্সের নেতৃত্বাধীন পার্টি ফর ফ্রিডম একটি উত্তরসূরি হিসেবে আবির্ভূত হয়। তার জীবনের শেষ মাসগুলোতে ফরচুন ক্যাথলিক গির্জার আরও নিকটবর্তী হয়ে উঠেছিলেন। অনেক ধারাভাষ্যকার এবং ডাচ টিভি উপস্থাপককে অবাক করে দিয়ে ফরচুন ফরাসি ভাষায় কথা বলার উপর জোর দেন। হেগের একজন প্যারিশ যাজক লুইস বার্জার, তার শেষ কয়েকটি টিভি অনুষ্ঠানে তার সাথে ছিলেন। নিউ ইয়র্ক টাইমসের মতে, বার্জার তার জীবনের শেষ সপ্তাহগুলোতে তার "বন্ধু এবং স্বীকারোক্তিকারী" হয়ে উঠেছিলেন। ফরচুনকে প্রথমে নেদারল্যান্ডসের ড্রিহুইসে কবর দেওয়া হয়েছিল। ২০০২ সালের ২০ জুলাই তাকে ইতালির পোরডেনোন প্রদেশের সান জর্জিও ডেলা রিচিভেল্ডায় পুনরায় সমাহিত করা হয়, যেখানে তার একটি বাড়ি ছিল। | [
"ফরচুনকে কখন হত্যা করা হয়েছিল?",
"তার হত্যার বিস্তারিত বিবরণ কী ছিল?",
"তার মৃত্যুর জন্য কে দায়ী ছিল?",
"তার মৃত্যুর পর কী হয়েছিল?",
"ষড়যন্ত্র তত্ত্বগুলোর মধ্যে একটা কী ছিল?",
"আক্রমণ কিভাবে তাকে হত্যা করেছিল?",
"ষড়যন্ত্র তত্ত্বগুলো ওলন্দাজদের কীভাবে প্রভাবিত করেছিল?",
"ফরচুনের জায়গা নেওয়ার জন্য কে নির্বাচিত হয়েছিল?",
"তার মৃত্যুর পর আর কী ঘটেছিল, যা উল্লেখযোগ্য ছিল?",
"দলটি কি পরে সমর্থন লাভ করেছে?",
"ফরচুনের মৃত্যুর আগে কী হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When was Fortuyn assassinated?",
"What were the details of his assassination?",
"Who was responsible for his death?",
"What happened after he died?",
"What was one of the conspiracy theories?",
"How did the attack kill him?",
"How did the conspiracy theories affect the Dutch?",
"Who was elected to take Fortuyn's place?",
"What else happened after his death that was noteworthy?",
"Did the party gain support back later?",
"What happened before Fortuyn's death?"
] | [
0.8564819097518921,
0.9178546071052551,
0.9199293851852417,
0.9071165323257446,
0.9380382299423218,
0.9054296016693115,
0.8712977170944214,
0.8649614453315735,
0.8978921175003052,
0.8861136436462402,
0.8889603614807129
] | [
0.8345343470573425,
0.8790512084960938,
0.8679966926574707,
0.8507375121116638,
0.847484290599823,
0.6941498517990112,
0.8500407338142395,
0.8577463626861572,
0.8912397623062134,
0.8997266292572021,
0.8227737545967102,
0.835106611251831,
0.8724822998046875,
0.8182832598686218,
0.8864681124687195,
0.8654298782348633,
0.6824137568473816,
0.8684202432632446,
0.9295479655265808,
0.873063862323761,
0.8818426132202148,
0.29962554574012756
] | 0.817499 | 210,760 | On 6 May 2002, at age 54, Fortuyn was assassinated in Hilversum, North Holland, by Volkert van der Graaf. The attack took place in a parking lot outside a radio studio where Fortuyn had just given an interview. This was nine days before the general election, for which he was running. The attacker was pursued by Hans Smolders, Fortuyn's driver, and was arrested by the police shortly afterward, still in possession of a handgun. Months later, Van der Graaf confessed in court to the first notable political assassination in the Netherlands since 1672 (excluding World War II), and on 15 April 2003, he was convicted of assassinating Fortuyn and sentenced to 18 years in prison. He was released on parole in May 2014 after serving two thirds of his sentence, the standard procedure under the Dutch penal system. The assassination shocked many residents of the Netherlands and highlighted the cultural clashes within the country. Various conspiracy theories arose after Pim Fortuyn's murder and deeply affected Dutch politics and society. Politicians from all parties suspended campaigning. After consultation with LPF, the government decided not to postpone the elections. As Dutch law did not permit modifying the ballots, Fortuyn became a posthumous candidate. The LPF made an unprecedented debut in the House of Representatives by winning 26 seats (17% of the 150 seats in the house). The LPF joined a cabinet with the Christian Democratic Appeal and the People's Party for Freedom and Democracy, but conflicts in the rudderless LPF quickly collapsed the cabinet, forcing new elections. By the following year, the party had lost support, winning only eight seats in the 2003 elections. It won no seats in the 2006 elections, by which time the Party for Freedom, led by Geert Wilders, had emerged as a successor. During the last months of his life, Fortuyn had become closer to the Catholic Church. To the surprise of many commentators and Dutch TV hosts, Fortuyn insisted on Fr. Louis Berger, a parish priest from The Hague, accompanying him in some of his last TV appearances. According to the New York Times, Berger had become his "friend and confessor" during the last weeks of his life. Fortuyn was initially buried in Driehuis in the Netherlands. He was re-interred on 20 July 2002, at San Giorgio della Richinvelda, in the province of Pordenone in Italy, where he had owned a house. | [
"২০০২ সালের ৬ মে ফরচুনকে হত্যা করা হয়।",
"একটি রেডিও স্টুডিওর বাইরে একটি পার্কিং লটে আক্রমণটি সংঘটিত হয়, যেখানে ফরচুন সবেমাত্র একটি সাক্ষাৎকার দিয়েছিলেন।",
"প্রসঙ্গ থেকে এর উত্তর পাওয়া যায়: ভলকের্ট ভ্যান ডার ফোর্ড তার মৃত্যুর জন্য দায়ী।",
"তার মৃত্যুর পর, বিভিন্ন ষড়যন্ত্র তত্ত্ব উত্থাপিত হয় এবং ডাচ রাজনীতি ও সমাজকে গভীরভাবে প্রভাবিত করে।",
"অজানা",
"এই হামলার ফলে তিনি ডাচ নির্বাচন থেকে বঞ্চিত হন।",
"ষড়যন্ত্র তত্ত্বগুলি ওলন্দাজদের মধ্যে রাজনৈতিক বিশৃঙ্খলা ও অবিশ্বাসের সৃষ্টি করে।",
"গের্ট ওয়াইল্ডার্সের নেতৃত্বে পার্টি ফর ফ্রিডম একটি উত্তরাধিকারী হিসাবে আবির্ভূত হয়।",
"তার মৃত্যুর পর, গের্ট ওয়াইল্ডার্সের নেতৃত্বে পার্টি ফর ফ্রিডম একটি উত্তরাধিকারী হিসাবে আবির্ভূত হয়।",
"না।",
"তার জীবনের শেষ মাসগুলোতে ফরচুন ক্যাথলিক গির্জার আরও নিকটবর্তী হয়ে উঠেছিলেন।"
] | [
0.8307240605354309,
0.8790512084960938,
0.8021982908248901,
0.8891404867172241,
0.97,
0.7835797071456909,
0.8279842138290405,
0.8512399196624756,
0.8931496739387512,
0.831999659538269,
0.8654298782348633
] | [
"On 6 May 2002, at age 54, Fortuyn was assassinated",
"The attack took place in a parking lot outside a radio studio where Fortuyn had just given an interview.",
"On 6 May 2002, at age 54, Fortuyn was assassinated in Hilversum, North Holland, by Volkert van der Graaf.",
"Various conspiracy theories arose after Pim Fortuyn's murder and deeply affected Dutch politics and society.",
"CANNOTANSWER",
"The attack took place in a parking lot outside a radio studio where Fortuyn had just given an interview.",
"Politicians from all parties suspended campaigning. After consultation with LPF, the government decided not to postpone the elections.",
"It won no seats in the 2006 elections, by which time the Party for Freedom, led by Geert Wilders, had emerged as a successor.",
"By the following year, the party had lost support, winning only eight seats in the 2003 elections.",
"It won no seats in the 2006 elections,",
"During the last months of his life, Fortuyn had become closer to the Catholic Church."
] | [
"Fortuyn was assassinated on 6 May 2002.",
"The attack took place in a parking lot outside a radio studio where Fortuyn had just given an interview.",
"The answer evidence from the context is: Volkert van der Graaf was responsible for his death.",
"After he died, various conspiracy theories arose and deeply affected Dutch politics and society.",
"CANNOTANSWER",
"The attack killed him by causing him to miss the Dutch elections.",
"The conspiracy theories caused political turmoil and distrust among the Dutch.",
"The Party for Freedom, led by Geert Wilders, emerged as a successor.",
"After his death, the Party for Freedom, led by Geert Wilders, emerged as a successor.",
"No.",
"During the last months of his life, Fortuyn had become closer to the Catholic Church."
] |
১৯৯২ সালে ফরচুন "অ্যান হেট ভলক ভ্যান নেদারল্যান্ড" (নেদারল্যান্ডের জনগণের প্রতি) নামে একটি বই লেখেন। এতে তিনি ১৮ শতকের বিখ্যাত কিন্তু বিতর্কিত ডাচ রাজনীতিবিদ জোয়ান ডারক ভ্যান ডার কেপেলেনের উত্তরসূরি হিসেবে নিজেকে ঘোষণা করেন। এক সময়ের কমিউনিস্ট এবং সামাজিক-গণতান্ত্রিক লেবার পার্টির সাবেক সদস্য ফরচুন ২০০২ সালের ডাচ সাধারণ নির্বাচনের পূর্বে ২৬ নভেম্বর ২০০১ সালে নবগঠিত লিভেবল নেদারল্যান্ডস পার্টির "লিজস্ট্রেকার" নির্বাচিত হন। ২০০২ সালের ৯ ফেব্রুয়ারি ডাচ সংবাদপত্র ভল্কস্ক্রান্ট তার সাক্ষাৎকার নেয় (নিচে দেখুন)। তার বক্তব্য এতটাই বিতর্কিত ছিল যে, পরের দিন দলটি তাকে 'লিজট্রেকার' হিসেবে বরখাস্ত করে। ফরচুন বলেন যে তিনি মুসলিম অভিবাসন বন্ধ করার পক্ষে, যদি সম্ভব হয় এবং ডাচ সংবিধানের ১ অনুচ্ছেদ বিলুপ্ত করতে চান, আইনের সামনে সমতা। লিভেবল নেদারল্যান্ডস কর্তৃক প্রত্যাখ্যাত হওয়ার পর, ফরচুন ২০০২ সালের ১১ ফেব্রুয়ারি তার নিজের দল পিম ফরচুন লিস্ট (এলপিএফ) প্রতিষ্ঠা করেন। লিভেবল নেদারল্যান্ডের অনেক সমর্থক এই নতুন দলের প্রতি তাদের সমর্থন প্রদান করেছে। স্থানীয় ইস্যুভিত্তিক দল লিভেবল রটারডাম পার্টির তালিকার শীর্ষে থেকে তিনি ২০০২ সালের মার্চ মাসের প্রথম দিকে রটারডাম পৌর পরিষদের নির্বাচনে একটি বড় বিজয় অর্জন করেন। নতুন দলটি ৩৬% আসন লাভ করে, যা দলটিকে কাউন্সিলে বৃহত্তম দলে পরিণত করে। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পর এই প্রথমবারের মতো রটারডামে লেবার পার্টি ক্ষমতার বাইরে চলে যায়। ফরচুনের বিজয় তাকে পরবর্তী তিন মাসে শত শত সাক্ষাৎকারের বিষয় করে তোলে এবং তিনি তার রাজনৈতিক মতাদর্শ সম্পর্কে অনেক বিবৃতি দেন। মার্চ মাসে তিনি তার বই দ্য মেস অফ আট পার্পল ইয়ারস (ডি পুইনহোপেন ভ্যান আক্ট জার পারস) প্রকাশ করেন, যা তিনি আসন্ন সাধারণ নির্বাচনের জন্য তার রাজনৈতিক এজেন্ডা হিসেবে ব্যবহার করেন। বামপন্থী দল (লাল) এবং রক্ষণশীল-উদারপন্থী দল (নীল) নিয়ে গঠিত জোট সরকারকে নির্দেশ করার জন্য বেগুনী রঙ ব্যবহার করা হয়। সেই সময় নেদারল্যান্ডস আট বছর ধরে এই ধরনের এক জোটের দ্বারা শাসিত হয়েছিল। | [
"পিম ফরতুনিন কি কোন রাজনৈতিক পদে নির্বাচিত হয়েছিলেন?",
"তিনি কতদিন ধরে \"লিজট্রেকার\" ছিলেন?",
"তার রাজনৈতিক দৃষ্টিভঙ্গি কী ছিল?",
"নেদারল্যান্ডসের লোকেরা তাকে কীভাবে গ্রহণ করেছিল?",
"তার নতুন রাজনৈতিক দল (এলপিএফ) কি নেদারল্যান্ডে সফল হয়েছিল?",
"পিম ফরচুন কি তার রাজনৈতিক সাফল্য নিয়ে কিছু লিখেছেন?",
"কেন তিনি বইটি প্রকাশ করেছিলেন?",
"তাঁর কি অন্য কোন অদ্বিতীয় রাজনৈতিক মতাদর্শ ছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তিনি কি নেদারল্যান্ডের জনগণকে কোন বক্তৃতা দিয়েছিলেন?",
"কখন তিনি তার দলের সাথে বিজয় অর্জন করেছিলেন?",
"তার দল কতটুকু জিতেছে (আসন)?"
] | wikipedia_quac | [
"Was Pim Fortunyn elected to any political position?",
"How long did he hold the position of \"lijsttrekker\"?",
"What were his political views?",
"How was he received by the people of The Netherlands?",
"Was his new political part (LPF) successful in The Netherlands?",
"Did Pim Fortuyn write anything about his political successes?",
"What was the reason why he released the book?",
"Did he have any other unique political ideological views?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Did he give any speaches to the people of The Netherlands?",
"When did he achieve victory with his party?",
"How much did his party win (seats)?"
] | [
0.9132558107376099,
0.8130331039428711,
0.9418296217918396,
0.843131959438324,
0.917029619216919,
0.8925617933273315,
0.8180105090141296,
0.9119018316268921,
0.8980633616447449,
0.7688382267951965,
0.878057599067688,
0.8748698234558105
] | [
0.8560590744018555,
0.8021095991134644,
0.8845860362052917,
0.8220429420471191,
0.8632840514183044,
0.8837971091270447,
0.8714674711227417,
0.897339940071106,
0.8264564275741577,
0.7983477711677551,
0.8724966049194336,
0.906608521938324,
0.8493460416793823,
0.8824180364608765,
0.29962554574012756
] | 0.812036 | 210,761 | In 1992 Fortuyn wrote "Aan het volk van Nederland" (To the people of the Netherlands), declaring he was the successor to the charismatic but controversial 18th-century Dutch politician Joan Derk van der Capellen tot den Pol. A one-time communist and former member of the social-democratic Labour Party, Fortuyn was elected "lijsttrekker" of the newly formed Livable Netherlands party by a large majority on 26 November 2001, prior to the Dutch general election of 2002. On 9 February 2002, he was interviewed by the Volkskrant, a Dutch newspaper (see below). His statements were considered so controversial that the party dismissed him as lijsttrekker the next day. Fortuyn had said that he favoured putting an end to Muslim immigration, if possible and wanted to abolish Article 1 of the Dutch constitution, the equality before the law. Having been rejected by Livable Netherlands, Fortuyn founded his own party Pim Fortuyn List (LPF) on 11 February 2002. Many Livable Netherlands supporters transferred their support to the new party. Heading the list of the Livable Rotterdam party, a local issues party, he achieved a major victory in the Rotterdam municipal council elections in early March 2002. The new party won about 36% of the seats, making it the largest party in the council. For the first time since the Second World War, the Labour Party was out of power in Rotterdam. Fortuyn's victory made him the subject of hundreds of interviews during the next three months, and he made many statements about his political ideology. In March he released his book The Mess of Eight Purple Years (De puinhopen van acht jaar Paars), which he used as his political agenda for the upcoming general election. Purple is the colour to indicate a coalition government consisting of left parties (red) and conservative-liberal parties (blue). The Netherlands had been governed by such a coalition for eight years at that time. | [
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"সম্ভব হলে মুসলিম অভিবাসন বন্ধ করার পক্ষে তাঁর রাজনৈতিক দৃষ্টিভঙ্গি ছিল।",
"নেদারল্যান্ডের জনগণ তাকে রাজনৈতিক নেতা হিসেবে গ্রহণ করে, কারণ তিনি লিভেবল নেদারল্যান্ডস পার্টির \"লিজট্রেকার\" নির্বাচিত হন এবং পরে তার নিজের দল প্রতিষ্ঠা করেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"আসন্ন সাধারণ নির্বাচনের জন্য তিনি এটিকে তাঁর রাজনৈতিক এজেন্ডা হিসেবে ব্যবহার করেন।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"২০০২ সালের মার্চ মাসের প্রথম দিকে রটারডাম পৌর পরিষদের নির্বাচনে তিনি একটি বড় বিজয় অর্জন করেন।",
"তার দল ৩৬% আসন লাভ করে।"
] | [
0.9158336520195007,
0.97,
0.8601803779602051,
0.9018210172653198,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.8934943675994873,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8927518129348755,
0.8447972536087036
] | [
"Fortuyn was elected \"lijsttrekker\" of the newly formed Livable Netherlands party",
"CANNOTANSWER",
"Fortuyn had said that he favoured putting an end to Muslim immigration, if possible",
"Having been rejected by Livable Netherlands, Fortuyn founded his own party Pim Fortuyn List (LPF) on 11 February 2002.",
"Many Livable Netherlands supporters transferred their support to the new party.",
"In March he released his book The Mess of Eight Purple Years",
"which he used as his political agenda for the upcoming general election.",
"and wanted to abolish Article 1 of the Dutch constitution, the equality before the law.",
"His statements were considered so controversial that the party dismissed him as lijsttrekker",
"CANNOTANSWER",
"he achieved a major victory in the Rotterdam municipal council elections in early March 2002.",
"The new party won about 36% of the seats, making it the largest party in the council."
] | [
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"His political views included favouring putting an end to Muslim immigration, if possible.",
"He was received by the people of the Netherlands as a political leader, as he was elected \"lijsttrekker\" of the Livable Netherlands party and later founded his own party.",
"Yes.",
"Yes.",
"He used it as his political agenda for the upcoming general election.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"He achieved a major victory in the Rotterdam municipal council elections in early March 2002.",
"His party won 36% of the seats."
] |
গেরোনিমো বেডনকোহেদের পরম্পরাগত ধর্মীয় দৃষ্টিভঙ্গি নিয়ে বড় হয়ে উঠেছিলেন। মৃত্যুর পরে জীবন সম্পর্কে তাঁর দৃষ্টিভঙ্গি সম্পর্কে জিজ্ঞাসা করা হলে তিনি তাঁর ১৯০৫ সালের আত্মজীবনীতে লিখেছিলেন, ভবিষ্যৎ রাষ্ট্র সম্পর্কে আমাদের উপজাতির শিক্ষা নির্দিষ্ট ছিল না, অর্থাৎ জীবনের পরে আমাদের সম্পর্ক এবং পারিপার্শ্বিকতা সম্পর্কে আমাদের কোন নির্দিষ্ট ধারণা ছিল না। আমরা বিশ্বাস করতাম যে এই ব্যক্তির পরে একটি জীবন আছে, কিন্তু কেউ আমাকে কখনও বলেনি যে মানুষের কোন অংশ মৃত্যুর পরে বেঁচে থাকে... আমরা বিশ্বাস করতাম যে একজনের কর্তব্য পালন তার ভবিষ্যৎ জীবনকে আরও আনন্দময় করে তুলবে, কিন্তু সেই ভবিষ্যৎ জীবন এই জীবনের চেয়ে খারাপ বা ভাল ছিল কি না, আমরা তা জানতাম না এবং কেউ আমাদের বলতে সক্ষম হয়নি। আমরা আশা করেছিলাম যে, ভবিষ্যৎ জীবনে পরিবার ও উপজাতিগত সম্পর্ক পুনরায় শুরু হবে। এক অর্থে আমরা এটা বিশ্বাস করতাম, কিন্তু আমরা তা জানতাম না। তার পরবর্তী বছরগুলোতে জেরোনিমো খ্রিস্টধর্ম গ্রহণ করেছিলেন এবং বলেছিলেন যে, একজন বন্দি হিসেবে আমার জীবন শুরু হওয়ার পর থেকে আমি সাদা চামড়ার লোকেদের ধর্মের শিক্ষাগুলো শুনেছি এবং অনেক ক্ষেত্রে বিশ্বাস করি যে, এটা আমার বাবার ধর্মের চেয়ে আরও ভাল... আমি বিশ্বাস করি যে, বিজ্ঞতার সঙ্গে গির্জায় যাওয়া ভাল এবং খ্রিস্টানদের সঙ্গে মেলামেশা করা আমার চরিত্রকে উন্নত করবে আর তাই আমি খ্রিস্টীয় ধর্ম গ্রহণ করেছি। আমি বিশ্বাস করি যে, অল্পসময়ের মধ্যে গির্জা আমাকে অনেক সাহায্য করেছে। আমি একজন খ্রিস্টান হতে লজ্জিত নই এবং আমি এটা জেনে আনন্দিত যে, যুক্তরাষ্ট্রের রাষ্ট্রপতি একজন খ্রিস্টান, কারণ সর্বশক্তিমানের সাহায্য ছাড়া আমি মনে করি না যে, তিনি এত লোককে শাসন করার ক্ষেত্রে সঠিক বিচার করতে পারবেন। আমি আমার সমস্ত খ্রীষ্টান নয় এমন লোকেদের সেই ধর্ম অধ্যয়ন করার পরামর্শ দিয়েছি, কারণ একজন ব্যক্তিকে সঠিক জীবনযাপন করতে সক্ষম করার ক্ষেত্রে এটাই আমার কাছে সর্বোত্তম ধর্ম বলে মনে হয়। ১৯০৩ সালে তিনি ডাচ রিফর্মড চার্চে যোগ দেন, কিন্তু চার বছর পর জুয়াখেলার জন্য তাকে বহিষ্কার করা হয়। তার জীবনের শেষ দিকে, তিনি দ্ব্যর্থবোধক ধর্মীয় অনুভূতি পোষণ করেছিলেন বলে মনে হয়েছিল, ১৯০৮ সালে একটি গ্রীষ্মকালীন ক্যাম্পের সভায় খ্রিস্টান মিশনারিদের বলেছিলেন যে, তিনি নতুন করে শুরু করতে চান, একই সময়ে তিনি তার গোত্রের লোকেদের বলেছিলেন যে, তিনি পুরনো অ্যাপাচি ধর্ম পালন করেন। | [
"জেরোনিমো কোন ধরনের ধর্ম পালন করতেন?",
"সেই অঞ্চলে এটা কি এক ব্যাপক প্রচারিত ধর্ম ছিল?",
"সেই ধর্মের কি অন্য কোনো নাম ছিল?",
"এই ধর্মের মধ্যে কি কোনো পরম্পরাগত বিধি ছিল?",
"এটাই কি একমাত্র প্রথা ছিল?",
"খ্রীষ্টীয় ধর্ম গ্রহণ করার সময়টি কী ছিল?",
"তাকে যখন বহিষ্কার করা হয়েছিল, তখন তিনি কোথায় গিয়েছিলেন?",
"তারা কি তাকে ফিরে এসে আবার শুরু করার অনুমতি দিয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What type of religion did Geronimo practice?",
"Was that a wide spread religion in that region?",
"Was there another name for that religion?",
"Were there any traditions practiced by this religion?",
"Was this the only tradition practiced?",
"What was the time period of adopting Christian religion?",
"Where did he go when he was expelled?",
"Did they allow him to come back and start over?"
] | [
0.8782427906990051,
0.930666446685791,
0.9113368988037109,
0.834770679473877,
0.8633775115013123,
0.876855731010437,
0.8528852462768555,
0.9038043022155762
] | [
0.8165988326072693,
0.8670394420623779,
0.9097470045089722,
0.9007226824760437,
0.8517335653305054,
0.8464318513870239,
0.8500109910964966,
0.8432779312133789,
0.8675556182861328,
0.906053364276886,
0.8374990224838257,
0.8608036637306213,
0.29962554574012756
] | 0.865339 | 210,762 | Geronimo was raised with the traditional religious views of the Bedonkohe. When questioned about his views on life after death, he wrote in his 1905 autobiography, As to the future state, the teachings of our tribe were not specific, that is, we had no definite idea of our relations and surroundings in after life. We believed that there is a life after this one, but no one ever told me as to what part of man lived after death ... We held that the discharge of one's duty would make his future life more pleasant, but whether that future life was worse than this life or better, we did not know, and no one was able to tell us. We hoped that in the future life, family and tribal relations would be resumed. In a way we believed this, but we did not know it. In his later years Geronimo embraced Christianity, and stated Since my life as a prisoner has begun, I have heard the teachings of the white man's religion, and in many respects believe it to be better than the religion of my fathers ... Believing that in a wise way it is good to go to church, and that associating with Christians would improve my character, I have adopted the Christian religion. I believe that the church has helped me much during the short time I have been a member. I am not ashamed to be a Christian, and I am glad to know that the President of the United States is a Christian, for without the help of the Almighty I do not think he could rightly judge in ruling so many people. I have advised all of my people who are not Christians, to study that religion, because it seems to me the best religion in enabling one to live right. He joined the Dutch Reformed Church in 1903, but four years later was expelled for gambling. To the end of his life, he seemed to harbor ambivalent religious feelings, telling the Christian missionaries at a summer camp meeting in 1908 that he wanted to start over, while at the same time telling his tribesmen that he held to the old Apache religion. | [
"গেরোনিমো বেডনকোহেদের পরম্পরাগত ধর্মীয় দৃষ্টিভঙ্গি পালন করতেন।",
"অজানা",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"খ্রিস্টান ধর্ম গ্রহণের সময় ছিল ১৯০৩ সাল।",
"তিনি গ্রীষ্মের এক ক্যাম্পে সভাতে গিয়েছিলেন।",
"অজানা"
] | [
0.8338057398796082,
0.97,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.813297688961029,
0.8508451581001282,
0.97
] | [
"Geronimo was raised with the traditional religious views of the Bedonkohe.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"We believed that there is a life after this one, but no one ever told me as to what part of man lived after death ...",
"I have adopted the Christian religion. I believe that the church has helped me much during the short time I have been a member.",
"He joined the Dutch Reformed Church in 1903, but four years later was expelled for gambling.",
"To the end of his life, he seemed to harbor ambivalent religious feelings, telling the Christian missionaries at a summer camp meeting in 1908 that he wanted to start over,",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Geronimo practiced the traditional religious views of the Bedonkohe.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"The time period of adopting Christian religion was in 1903.",
"He went to a summer camp meeting.",
"CANNOTANSWER"
] |
জেরোনিমো জন্মগ্রহণ করেন আপাচির বেডনকোহে ব্যান্ডে, তুরস্ক ক্রিকের কাছে, গিলা নদীর একটি উপনদী, আধুনিক-দিনের নিউ মেক্সিকো রাজ্যে, তখন মেক্সিকোর অংশ ছিল, যদিও আপাচি মেক্সিকোর দাবি নিয়ে বিতর্ক করেছিল। তার দাদা, মাহকো, বেডনকোহে অ্যাপাচি প্রধান ছিলেন। তার তিন ভাই ও চার বোন ছিল। তার বাবা-মা অ্যাপাচি ঐতিহ্য অনুযায়ী তাকে লালন পালন করেন; তার বাবার মৃত্যুর পর, তার মা তাকে চিহেনদের সাথে বসবাস করার জন্য নিয়ে যান এবং তিনি তাদের সাথে বড় হন। জেরোনিমো ১৭ বছর বয়সে আপাচির নেডনি-চিরিকাহুয়া ব্যান্ডের আলোপ নামে এক মহিলাকে বিয়ে করেন; তাদের তিনটি সন্তান ছিল। তিনি ছিলেন নয় স্ত্রীর মধ্যে প্রথম। ১৮৫৮ সালের ৫ মার্চ, কর্নেল হোসে মারিয়া কারাস্কোর নেতৃত্বে সোনোরা থেকে ৪০০ জন মেক্সিকান সৈন্যের একটি দল জানোসের (আপাচির কাস-কি-ইয়ে) বাইরে জেরোনিমোর শিবির আক্রমণ করে। নিহতদের মধ্যে তার স্ত্রী, সন্তান ও মা ছিলেন। তার পরিবার হারানোর ফলে জেরোনিমো তার বাকি জীবন সকল মেক্সিকানদের ঘৃণা করতে শুরু করেন; তিনি এবং তার অনুসারীরা প্রায়ই মেক্সিকানদের যে কোন দলকে আক্রমণ ও হত্যা করতেন। যখন তার ব্যান্ড মেক্সিকানদের সাথে শান্তিতে ছিল, তখন জেরোনিমো এই ঘটনার কথা স্মরণ করে বলেন: একদিন বিকেলে শহর থেকে ফেরার সময় কয়েকজন নারী ও শিশুর সাথে আমাদের দেখা হয় যারা আমাদের জানায় যে অন্য শহরের মেক্সিকান সৈন্যরা আমাদের শিবিরে আক্রমণ করেছে, প্রহরীদের সকল যোদ্ধাকে হত্যা করেছে, সকল পোনি দখল করেছে, আমাদের অস্ত্র জব্দ করেছে, আমাদের সরবরাহ ধ্বংস করেছে এবং আমাদের অনেক নারীকে হত্যা করেছে। খুব তাড়াতাড়ি আমরা আলাদা হয়ে গেলাম, যতটা সম্ভব রাত পর্যন্ত নিজেদের লুকিয়ে রাখলাম, যখন আমরা আমাদের নির্ধারিত স্থানে -- নদীর ধারে একটি নির্জন স্থানে -- সমবেত হলাম। নিঃশব্দে আমরা একে একে চুরি করতে থাকি, প্রহরীদের নিযুক্ত করা হয় এবং যখন সবাইকে গণনা করা হয়, তখন আমি দেখতে পাই যে, আমার বয়স্ক মা, আমার যুবতী স্ত্রী এবং আমার তিন ছোট ছেলেমেয়ে নিহতদের মধ্যে রয়েছে। জেরোনিমোর প্রধান, মাঙ্গাস কলোরাডাস, তাকে কোচিসের ব্যান্ডে মেক্সিকানদের বিরুদ্ধে প্রতিশোধ নিতে সাহায্য করার জন্য পাঠান। এই ঘটনার সময় থেকেই জেরোনিমো নামটি এসেছে। এই উপাধিটি একটি যুদ্ধ থেকে উদ্ভূত হয়েছিল, যেখানে তিনি এক মারাত্মক বুলেট বর্ষণ উপেক্ষা করে বার বার ছুরি দিয়ে মেক্সিকোর সৈন্যদের আক্রমণ করেছিলেন। নামটির উৎপত্তি ঐতিহাসিকদের মধ্যে বিতর্কের একটি উৎস, কেউ কেউ লিখেছেন যে এটি সৈন্যদের দ্বারা সেন্ট জেরোম ("জেরোনিমো!") এর কাছে আবেদন করা হয়েছিল। সাহায্যার্থে অন্যেরা এটিকে মেক্সিকান সৈন্যদের দ্বারা তার নামের ভুল উচ্চারণ বলে মনে করে। | [
"জেরোনিমো কোন বংশের সদস্য ছিলেন?",
"অ্যাপাচিদের কোন প্রথা ছিল?",
"তার অন্য স্ত্রীদের মধ্যে একজনের নাম কী ছিল?",
"তিনি কি অন্য কোনো স্ত্রীর সঙ্গে সন্তান জন্ম দিয়েছিলেন?",
"প্রথম বিয়ের পর জেরোনিমো কী করেছিলেন?",
"জেরোনিমোর পটভূমি সম্বন্ধে আমার কি তার প্রথম স্ত্রী ছাড়া আর কিছু জানা উচিত?",
"সেই সময়ের পর জেরোনিমো কি কোন উল্লেখযোগ্য মেক্সিকানের সাথে লড়াই করেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What tribe was Geronimo a member of?",
"What traditions did the Apache have?",
"What was the name of one of his other wives?",
"Did he have children with any of his other wives?",
"What did Geronimo do after his first marriage?",
"Is there anything else about Geronimo's background I should know aside from his first wife?",
"Did Geronimo fight any notable Mexicans after that period?"
] | [
0.9000304341316223,
0.8883742094039917,
0.8982830047607422,
0.8296544551849365,
0.8998960256576538,
0.9094911217689514,
0.8722746968269348
] | [
0.846117377281189,
0.8574070930480957,
0.952090859413147,
0.8737145662307739,
0.8639741539955139,
0.887235701084137,
0.8509989380836487,
0.9499510526657104,
0.883567214012146,
0.8638793230056763,
0.8853265047073364,
0.8647779226303101,
0.8887486457824707,
0.8041534423828125,
0.859642505645752,
0.9050906896591187,
0.7759571075439453,
0.8895250558853149,
0.29962554574012756
] | 0.838713 | 210,763 | Geronimo was born to the Bedonkohe band of the Apache, near Turkey Creek, a tributary of the Gila River in the modern-day state of New Mexico, then part of Mexico, though the Apache disputed Mexico's claim. His grandfather, Mahko, had been chief of the Bedonkohe Apache. He had three brothers and four sisters. His parents raised him according to Apache traditions; after the death of his father, his mother took him to live with the Tchihende and he grew up with them. Geronimo married a woman named Alope, from the Nedni-Chiricahua band of Apache when he was 17; they had three children. She was the first of nine wives. On March 5, 1858, a company of 400 Mexican soldiers from Sonora led by Colonel Jose Maria Carrasco attacked Geronimo's camp outside Janos (Kas-Ki-Yeh in Apache) while the men were in town trading. Among those killed were his wife, children and mother. The loss of his family led Geronimo to hate all Mexicans for the rest of his life; he and his followers would frequently attack and kill any group of Mexicans that they encountered. Recalling that at the time his band was at peace with the Mexicans, Geronimo remembered the incident as follows: Late one afternoon when returning from town we were met by a few women and children who told us that Mexican troops from some other town had attacked our camp, killed all the warriors of the guard, captured all our ponies, secured our arms, destroyed our supplies, and killed many of our women and children. Quickly we separated, concealing ourselves as best we could until nightfall, when we assembled at our appointed place of rendezvous -- a thicket by the river. Silently we stole in one by one, sentinels were placed, and when all were counted, I found that my aged mother, my young wife, and my three small children were among the slain. Geronimo's chief, Mangas Coloradas, sent him to Cochise's band for help in his revenge against the Mexicans. It was during this incident that the name Geronimo came about. This appellation stemmed from a battle in which, ignoring a deadly hail of bullets, he repeatedly attacked Mexican soldiers with a knife. The origin of the name is a source of controversy with historians, some writing that it was appeals by the soldiers to Saint Jerome ("Jeronimo!") for help. Others source it as the mispronunciation of his name by the Mexican soldiers. | [
"জেরোনিমো ছিলেন অ্যাপাচি উপজাতির একজন সদস্য।",
"অ্যাপাচিদের মধ্যে বিয়ে, পরিবার ও যুদ্ধ করার প্রথা ছিল।",
"তাঁর অপর এক স্ত্রীর নাম ছিল আলোপ।",
"হ্যাঁ।",
"তার প্রথম বিয়ের পর, জেরোনিমোর নয় জন স্ত্রী ছিল।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.840006947517395,
0.894465446472168,
0.823218822479248,
0.9158336520195007,
0.8750861883163452,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007
] | [
"His parents raised him according to Apache traditions;",
"Geronimo married a woman named Alope, from the Nedni-Chiricahua band of Apache when he was 17; they had three children. She was the first of nine wives.",
"Geronimo married a woman named Alope,",
"they had three children.",
"She was the first of nine wives.",
"Among those killed were his wife, children and mother. The loss of his family led Geronimo to hate all Mexicans",
"a company of 400 Mexican soldiers from Sonora led by Colonel Jose Maria Carrasco attacked Geronimo's camp outside Janos ("
] | [
"Geronimo was a member of the Apache tribe.",
"The Apache had traditions of marriage, family, and warfare.",
"One of his other wives was named Alope.",
"Yes.",
"After his first marriage, Geronimo had nine wives.",
"Yes.",
"Yes."
] |
স্পেসেক কিছু সময়ের জন্য একজন ফটোগ্রাফিক মডেল (ফোর্ড মডেল দ্বারা প্রতিনিধিত্ব) এবং অ্যান্ডি ওয়ারহোলের ফ্যাক্টরিতে অতিরিক্ত হিসেবে কাজ করেন। ১৯৭০ সালে তিনি "ট্রাশ" চলচ্চিত্রে নাম ভূমিকায় অভিনয় করেন। তার চাচাতো ভাই রিপ টর্নের সহায়তায় তিনি লি স্ট্রাসবার্গের অ্যাক্টরস স্টুডিও এবং পরে নিউ ইয়র্কের লি স্ট্রাসবার্গ ইনস্টিটিউটে ভর্তি হন। তার অভিনীত প্রথম উল্লেখযোগ্য চলচ্চিত্র হল প্রাইম কাট (১৯৭২), যেখানে তিনি পপি চরিত্রে অভিনয় করেন। এই ভূমিকাটি তাকে টেলিভিশন কাজের দিকে নিয়ে যায়, যার মধ্যে ছিল দ্য ওয়ালটনস-এ অতিথি চরিত্রে অভিনয়, যেখানে তিনি ১৯৭৩ সালে দুইবার অভিনয় করেন। টেরেন্স মল্লিকের ব্যাডল্যান্ডস (১৯৭৩) চলচ্চিত্রে অভিনয় করে তিনি আন্তর্জাতিক খ্যাতি অর্জন করেন। স্পেসেক ব্যাডল্যান্ডসকে তার কর্মজীবনের "সবচেয়ে অবিশ্বাস্য" অভিজ্ঞতা হিসেবে বর্ণনা করেছেন। ব্যাডল্যান্ডসের সেটে স্পেসেকের সাথে শিল্প পরিচালক জ্যাক ফিস্কের দেখা হয়, যাকে তিনি ১৯৭৪ সালে বিয়ে করেন। তিনি ব্রায়ান ডি পালমার "ক্যারি" (১৯৭৬) চলচ্চিত্রে ক্যারি হোয়াইট চরিত্রে অভিনয় করেন। স্পেসেককে পরিচালক ডি পালমা কে এই চরিত্রের জন্য রাজি করানোর জন্য কঠোর পরিশ্রম করতে হয়েছিল। ভ্যাসেলিনকে তার চুলে ঘষতে এবং তার মা তার জন্য তৈরি করা একটি পুরোনো নাবিকের পোশাক পরিধান করার পর, স্পেসেক অডিশনে তার বিরুদ্ধে বিরোধিতা নিয়ে উপস্থিত হন, কিন্তু তিনি অংশ নেন। তিনি এই চলচ্চিত্রে অভিনয়ের জন্য শ্রেষ্ঠ অভিনেত্রী বিভাগে একাডেমি পুরস্কারের মনোনয়ন লাভ করেন। স্পেসেক পূর্বে দেপালমার চলচ্চিত্র ফ্যান্টম অফ দ্য প্যারাডাইস (১৯৭৪) এর সেট ড্রেসার ছিলেন। ক্যারির পর স্পেসেক অ্যালান রুডলফের "ওয়েলকাম টু এলএ" (১৯৭৬) চলচ্চিত্রে গৃহপরিচারিকা লিন্ডা মুরে চরিত্রে অভিনয় করেন এবং রবার্ট আল্টম্যানের ক্লাসিক থ্রি উইমেন (১৯৭৭) চলচ্চিত্রে পিংকি রোজ চরিত্রে অভিনয় করে স্বাধীন চলচ্চিত্রে তার সুনাম অর্জন করেন। তিনি বলেন, "তিনি অসাধারণ, আমার দেখা সেরা অভিনেত্রীদের একজন। তার সম্পদ একটা গভীর কুয়োর মতো।" ব্রায়ান ডি পালমা আরও বলেছিলেন: "[স্প্যাসিক] একটা ভূত। এই রহস্যময় উপায়ে সে একটা অংশে পিছলে পড়ে যায়, এটাকে তার ওপর কর্তৃত্ব করতে দেয়। আমার জানা যেকোনো অভিনেত্রীর চেয়ে তার পরিধি অনেক বেশি।" এছাড়া স্পেসেক ডেভিড লিঞ্চের পরিচালনায় অভিষেক চলচ্চিত্র ইরাসেরহেড (১৯৭৭) নির্মাণেও সহায়তা করেন। | [
"৭০ এর দশকে কি হয়েছিল?",
"ওটা কার ফিল্ম ছিল?",
"এই ভূমিকার জন্য তিনি কি কোন পুরস্কার জিতেছেন?",
"৭০ এর দশকে তিনি আর কী করেছিলেন?",
"এই ভূমিকার জন্য তিনি কি কোন পুরস্কারের জন্য মনোনীত হয়েছিলেন?",
"সে টিভিতে কি করেছে?",
"এটি কি একটি সফল চলচ্চিত্র ছিল?",
"তিনি আর কী করেছিলেন?",
"তাদের কি কোন সন্তান ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What happened in the 70s?",
"Whose film was that?",
"Did she win any awards for this role?",
"What else did she do in the 70s?",
"Was she nominated for any awards for this role?",
"What did she do in tv?",
"Was it a successful film?",
"What else did she do?",
"Did they have any children?"
] | [
0.9314024448394775,
0.9632949233055115,
0.8921480178833008,
0.8988169431686401,
0.8827788829803467,
0.9249660968780518,
0.926830530166626,
0.8953946828842163,
0.9184901714324951
] | [
0.921830952167511,
0.6699526906013489,
0.8491598963737488,
0.7849905490875244,
0.8992995023727417,
0.6602407693862915,
0.9187527894973755,
0.8788540363311768,
0.7144702672958374,
0.8984150886535645,
0.7950952649116516,
0.9130762815475464,
0.8637855052947998,
0.8691729307174683,
0.6920106410980225,
0.9126325845718384,
0.8883992433547974,
0.8047826290130615,
0.8589790463447571,
0.8074148893356323,
0.29962554574012756
] | 0.836616 | 210,764 | Spacek worked for a time as a photographic model (represented by Ford Models) and as an extra at Andy Warhol's Factory. She appeared in a non-credited role in his film Trash (1970). With the help of her cousin, actor Rip Torn, she enrolled in Lee Strasberg's Actors Studio and then the Lee Strasberg Institute in New York. Her first credited role was in Prime Cut (1972), in which she played Poppy, a girl sold into sexual slavery. The role led to television work, which included a guest role in The Waltons, which she played twice in 1973. Spacek received international attention after starring in Terrence Malick's Badlands (1973), in which she played Holly, the film's narrator and a 15-year-old girlfriend of mass-murderer Kit (Martin Sheen). Spacek has described Badlands as the "most incredible" experience of her career. On the set of Badlands, Spacek met art director Jack Fisk, whom she married in 1974. Spacek's iconic and career-defining role came in Brian De Palma's film Carrie (1976), in which she played Carietta "Carrie" White, a shy, troubled high school senior with telekinetic powers. Spacek had to work hard to persuade director de Palma to engage her for the role. After rubbing Vaseline into her hair and donning an old sailor dress her mother made for her as a child, Spacek turned up at the audition with the odds against her, but won the part. She was nominated for the Academy Award for Best Actress for her work in the film. Spacek had previously been the set dresser for DePalma's film Phantom of the Paradise (1974). After Carrie, Spacek played the small role of housekeeper Linda Murray in Alan Rudolph's ensemble piece Welcome to LA (1976) and cemented her reputation in independent cinema with her performance as Pinky Rose in Robert Altman's classic 3 Women (1977). Altman was deeply impressed by her performance, having stated: "She's remarkable, one of the top actresses I've ever worked with. Her resources are like a deep well." Brian de Palma added: "[Spacek is] a phantom. She has this mysterious way of slipping into a part, letting it take over her. She's got a wider range than any young actress I know." Spacek also helped finance then-brother-in-law David Lynch's directorial debut, Eraserhead (1977) and is thanked in the credits of the film. | [
"১৯৭০-এর দশকে স্পেসেক \"ট্রাশ\" (১৯৭০) চলচ্চিত্রে এবং \"দ্য ওয়ালটনস\" টিভি ধারাবাহিকে অভিনয় করেন।",
"অ্যান্ডি ওয়ারহোলের।",
"অজানা",
"১৯৭০-এর দশকে স্পেসেক প্রাইম কাট, ফ্যান্টম অব দ্য প্যারাডাইস এবং থ্রি উইমেন চলচ্চিত্রে অভিনয় করেন।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি \"হলি\" চরিত্রে অভিনয় করেন, যিনি এই চলচ্চিত্রের বর্ণনাকারী এবং গণহত্যাকারী কিটের ১৫ বছর বয়সী বান্ধবী।",
"অজানা",
"তিনি শিল্প পরিচালক জ্যাক ফিস্কের সাথে পরিচিত হন এবং তারা বিয়ে করেন।",
"অজানা"
] | [
0.8207863569259644,
0.889056921005249,
0.97,
0.831403374671936,
0.9158336520195007,
0.8767567873001099,
0.97,
0.9139032959938049,
0.97
] | [
"She appeared in a non-credited role in his film Trash (1970).",
"Andy Warhol's",
"CANNOTANSWER",
"Her first credited role was in Prime Cut (1972), in which she played Poppy,",
"The role led to television work,",
"she played Holly, the film's narrator and a 15-year-old girlfriend of mass-murderer Kit",
"CANNOTANSWER",
"On the set of Badlands, Spacek met art director Jack Fisk, whom she married in 1974.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"In the 70s, Spacek had a role in the film Trash (1970) and appeared in the TV series The Waltons.",
"Andy Warhol's.",
"CANNOTANSWER",
"In the 1970s, Spacek had roles in the films Prime Cut, Phantom of the Paradise, and 3 Women.",
"Yes.",
"She played Holly, the film's narrator and a 15-year-old girlfriend of mass-murderer Kit.",
"CANNOTANSWER",
"She met art director Jack Fisk and they got married.",
"CANNOTANSWER"
] |
স্পেসেক ১৯৮০-এর দশকে কয়লা খনির কন্যা (১৯৮০) চলচ্চিত্রে অভিনয় করে শ্রেষ্ঠ সঙ্গীতধর্মী বা হাস্যরসাত্মক চলচ্চিত্র অভিনেত্রী বিভাগে একাডেমি পুরস্কার অর্জন করেন। এই চলচ্চিত্রে তিনি এবং বেভারলি ডি'অ্যাঞ্জেলো, যারা প্যাটসি ক্লাইন চরিত্রে অভিনয় করেন, তারা দুজনেই নিজেদের গান পরিবেশন করেন। চলচ্চিত্র সমালোচক রজার এবার্ট চলচ্চিত্রটিকে "লোরেটা লিন চরিত্রে সিসি স্পেসেকের অভিনয়ের প্রশংসা করেছেন। একই ধরনের জাদুকরী রসায়ন সে আগেও দেখিয়েছে, যখন সে ক্যারিতে হাই স্কুলের একটা ছেলের চরিত্রে অভিনয় করেছিল, ২৯ বছর বয়সে স্পেসেকের পর্দায় যে কোন বয়সের মানুষকেই দেখার ক্ষমতা আছে। এখানে, তার বয়স প্রায় ১৪ থেকে ৩০-এর কোঠায়, সবসময় তাকে সেই বয়সের বলে মনে হয় আর কখনো তাকে মেকআপ করতে দেখা যায় না।" স্পেসেক চলচ্চিত্রটির সাউন্ডট্র্যাক অ্যালবামে গান গাওয়ার জন্য একটি গ্র্যামি পুরস্কারের জন্য মনোনীত হন। এরপর তিনি তার নিজের দেশ অ্যালবাম হ্যাংিং আপ মাই হার্ট (১৯৮৩) প্রকাশ করেন। বিলবোর্ড কান্ট্রি চার্টে ১৫। হার্ট বিট (১৯৮০) চলচ্চিত্রে স্পেসেক ক্যারলিন ক্যাসাডি চরিত্রে অভিনয় করেন। স্পেসেক চরিত্রটি পাওয়ার জন্য এতটাই দৃঢ়সংকল্পবদ্ধ ছিলেন যে, তিনি তার চরিত্রের জন্য প্রস্তুত হতে ৪,০০০ পৃষ্ঠারও বেশি গবেষণা করেছিলেন। প্রযোজক এড প্রেসম্যান এবং পরিচালক জন বারাম তাকে এই চরিত্রে অভিনয় না করার পরামর্শ দেওয়ার জন্য তাকে ডিনারে নিয়ে যান। এই সংবাদে স্পেসেক এতটাই হতবাক হয়ে গিয়েছিলেন যে, তিনি তার হাতে এক গ্লাস মদ ভেঙে ফেলেছিলেন। এরপর প্রেসম্যান ভাঙা কাঁচের টুকরো নিয়ে স্পেসেকের কাছে গিয়ে তাকে বলে যে তার ভূমিকা আছে। তিনি বলেছিলেন যে, স্পেসেক গ্লাসটি ভেঙে ফেলায় চুক্তিটি দৃঢ় হয় এবং তারা বিশ্বাস করে যে, শেষ পর্যন্ত সে এই অংশের জন্য সবচেয়ে উপযুক্ত হবে। চলচ্চিত্রটি ১৯৮০ সালের ২৫ এপ্রিল মুক্তি পায়। ১৯৮০-এর দশকে স্পেসেক কন্সটান্টিন কোস্তা-গাভ্রাসের রাজনৈতিক থ্রিলার মিসিং (১৯৮২) ছবিতে জ্যাক লেমন এবং গ্রামীণ নাট্যধর্মী দ্য রিভার (১৯৮৪) ছবিতে মেল গিবসনের সাথে এবং ১৯৮৬ সালে ক্রাইম অব দ্য হার্ট (১৯৮৬) ছবিতে ডায়ান কিটন ও জেসিকা ল্যাঞ্জের সাথে অভিনয় করেন। এই সকল কাজের জন্য তিনি শ্রেষ্ঠ অভিনেত্রী বিভাগে একাডেমি পুরস্কারের মনোনয়ন লাভ করেন। এই দশকের অন্যান্য কাজের মধ্যে ছিল স্বামী জ্যাক ফিস্কের পরিচালনায় অভিষেক র্যাগডি ম্যান (১৯৮১) এবং অ্যান ব্যানক্রফটের সাথে আত্মহত্যা-ভিত্তিক নাট্যধর্মী "নাইট, মাদার" (১৯৮৬)। এছাড়াও স্পেসেক স্টিভ মার্টিনের হাস্যরসাত্মক "দ্য ম্যান উইথ টু ব্রেইন" (১৯৮৩) চলচ্চিত্রে মস্তিষ্কের কণ্ঠস্বর দিয়ে তার হালকা দিকটি দেখান। | [
"৮০-র দশকে যা ঘটেছিল",
"কোন বিভাগে তিনি অস্কার জিতেছিলেন?",
"অস্কার জেতার পর কী হয়েছিল?",
"তিনি কি এই গ্র্যামি পুরস্কার জিতেছেন?",
"অন্য কোন চলচ্চিত্র বা চলচ্চিত্রে তিনি উপস্থিত ছিলেন?",
"হার্ট বিট কখন মুক্তি পেয়েছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তার সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য ভূমিকাগুলোর মধ্যে একটি কী?"
] | wikipedia_quac | [
"What happened in the 80's",
"In what category did she win the Oscar?",
"What happened after she won the Oscar?",
"Did she win this Grammy award?",
"In what other movies or films was she present?",
"When was Heart Beat released?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"What is one of her most notable roles appart the one of the Oscar?"
] | [
0.9243127703666687,
0.8905123472213745,
0.8630415797233582,
0.922553539276123,
0.9234288930892944,
0.9330571889877319,
0.8980633616447449,
0.7067147493362427
] | [
0.631293773651123,
0.8836389780044556,
0.8392599821090698,
0.8308666944503784,
0.8772496581077576,
0.8712872862815857,
0.6762588024139404,
0.7105430364608765,
0.731313943862915,
0.9104862213134766,
0.8788074254989624,
0.7959315180778503,
0.8585426807403564,
0.8849570751190186,
0.6761056184768677,
0.8351442813873291,
0.8178830146789551,
0.839206337928772,
0.8740043640136719,
0.29962554574012756
] | 0.830555 | 210,765 | Spacek began the 1980s with an Oscar award for her role in Coal Miner's Daughter (1980), in which she played country music star Loretta Lynn, who selected her for the role. In the film, both she and Beverly D'Angelo, who played Patsy Cline, performed their own singing. Film critic Roger Ebert has credited the movie's success "to the performance by Sissy Spacek as Loretta Lynn. With the same sort of magical chemistry she's shown before, when she played the high school kid in Carrie, Spacek at 29 has the ability to appear to be almost any age on screen. Here, she ages from about 14 to somewhere in her 30s, always looks the age, and never seems to be wearing makeup." Spacek also was nominated for a Grammy Award for her singing on the film's soundtrack album. She followed this with her own country album, Hangin' Up My Heart (1983); the album spawned one hit single, "Lonely But Only For You", a song written by K. T. Oslin, which reached No. 15 on the Billboard Country chart. In the film Heart Beat (1980), Spacek played Carolyn Cassady, who slipped (under the influence of John Heard's Jack Kerouac and Nick Nolte's Neal Cassady) into a combination of drudgery and debauchery. Spacek was so adamant about getting the role, that she pored through over 4,000 pages of research to prepare for her character. Producer Ed Pressman and director John Byrum took her to dinner to advise her that she did not have the role. Spacek was so distraught at the news that she shattered a glass of wine in her hand. After that, Pressman walked up to Spacek with a piece of shattered glass and told her she had the role. He said that Spacek breaking the glass clinched the deal, and they believed she would ultimately best suit the part. The film was released on April 25, 1980 to mixed critical reviews. Also in the 1980s, Spacek starred alongside Jack Lemmon in Constantin Costa-Gavras's political thriller Missing (1982, based on the book The Execution of Charles Horman) and appeared with Mel Gibson in the rural drama The River (1984), and with Diane Keaton and Jessica Lange in 1986's Crimes of the Heart (1986). She was nominated for the Best Actress Oscar for all of these roles. Other performances of the decade included star turns in husband Jack Fisk's directorial debut Raggedy Man (1981) and alongside Anne Bancroft in the suicide-themed drama 'night, Mother (1986). Spacek also showed her lighter side by voicing the brain in the Steve Martin comedy The Man with Two Brains (1983). | [
"১৯৮০-এর দশকে, স্পেসেক কয়লা খনির মেয়ের চরিত্রে অভিনয়ের জন্য একটি অস্কার পুরস্কার দিয়ে তার কর্মজীবন শুরু করেন। )",
"অজানা",
"অস্কার জয়ের পর, স্পেসেক চলচ্চিত্রটির সাউন্ডট্র্যাক অ্যালবামে গান গাওয়ার জন্য একটি গ্র্যামি পুরস্কারের জন্য মনোনীত হন।",
"অজানা",
"হার্ট বিট )",
"হার্ট বিট ১৯৮০ সালে মুক্তি পায়।",
"হ্যাঁ।",
"তার সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য ভূমিকাগুলির মধ্যে একটি হল স্টিভ মার্টিনের হাস্যরসাত্মক \"দ্য ম্যান উইথ টু ব্রেইন\" চলচ্চিত্রে মস্তিষ্কের কণ্ঠস্বর প্রদান করা। )"
] | [
0.9119222164154053,
0.97,
0.9139736294746399,
0.97,
0.8925448656082153,
0.9121044278144836,
0.9158336520195007,
0.8440935611724854
] | [
"Spacek began the 1980s with an Oscar award for her role in Coal Miner's Daughter (",
"CANNOTANSWER",
"Spacek also was nominated for a Grammy Award for her singing on the film's soundtrack album.",
"CANNOTANSWER",
"Heart Beat (",
"1980",
"Spacek at 29 has the ability to appear to be almost any age on screen. Here, she ages from about 14 to somewhere in her 30s,",
"Spacek also showed her lighter side by voicing the brain in the Steve Martin comedy The Man with Two Brains ("
] | [
"In the 1980s, Spacek began her career with an Oscar award for her role in Coal Miner's Daughter. )",
"CANNOTANSWER",
"After she won the Oscar, Spacek was nominated for a Grammy Award for her singing on the film's soundtrack album.",
"CANNOTANSWER",
"Heart Beat )",
"Heart Beat was released in 1980.",
"Yes.",
"One of her most notable roles apart the one of the Oscar is voicing the brain in the Steve Martin comedy The Man with Two Brains. )"
] |
কেরীর পাঁচ অষ্টাভ স্বরবর্ণ আছে এবং সপ্তম অষ্টাভ অতিক্রম করে স্বরবর্ণে পৌঁছানোর ক্ষমতা আছে। গিনেস বিশ্ব রেকর্ড দ্বারা "সঙবার্ড সর্বোচ্চ" হিসাবে উল্লেখ করা হয়, তিনি ২০০৩ সালে এমটিভি এবং ব্লান্ডার ম্যাগাজিনের সঙ্গীতে ২২ সর্বশ্রেষ্ঠ কণ্ঠস্বরের গণনায় প্রথম স্থান অর্জন করেন, একটি অনলাইন ভোটে ভক্ত এবং পাঠকদের দ্বারা। কেরি জরিপ সম্পর্কে বলেন, "এর প্রকৃত অর্থ হচ্ছে এমটিভি প্রজন্মের কণ্ঠস্বর। অবশ্য, এটা এক বিরাট প্রশংসা, কিন্তু আমি আমার নিজের সম্বন্ধে এইরকম মনে করি না।" তিনি কোভ ম্যাগাজিনের "দ্য ১০০ আউটস্ট্যান্ডিং পপ ভোকালিস্ট" তালিকায় দ্বিতীয় স্থান অর্জন করেন। কেরি তার কণ্ঠস্বরের ধরন সম্পর্কে বলেন যে তিনি একজন আল্টো, যদিও অনেক সমালোচক তাকে কলোরাটুরা সোপ্রানো হিসেবে বর্ণনা করেছেন। গায়ক দাবি করেন যে, শৈশব থেকেই তার কণ্ঠনালীতে নোডুলস রয়েছে, যার কারণে তিনি অন্যদের চেয়ে উচ্চতর রেজিস্টারে গান গাইতে পারেন। যাইহোক, ক্লান্তি এবং ঘুমের অভাব তার কণ্ঠকে প্রভাবিত করতে পারে, এবং কেরি ব্যাখ্যা করেন যে তিনি গান গাওয়ার সময় ভারসাম্য বজায় রাখার জন্য অনেক অনুশীলন করেছেন। দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমসের জন প্যারেলেস কেরির নিম্ন নিবন্ধনকে "ধনী, লোভী আল্টো" হিসেবে বর্ণনা করেন, যা "কুকুরের শিসের মতো উচ্চমানের নোট" পর্যন্ত বিস্তৃত। অধিকন্তু, ১৯৯০-এর দশকের শেষের দিকে কেরি তার বিষয়বস্তুতে শ্বাসরুদ্ধকর কণ্ঠ যুক্ত করতে শুরু করেন। বিবিসি নিউজের টিম লেভেল তার কণ্ঠকে "নিঃশ্বাস-প্রশ্বাসের কাছাকাছি" হিসাবে বর্ণনা করেছেন, অন্যদিকে ইউএসএ টুডের এলিসা গার্ডনার লিখেছেন, "তার কণ্ঠ শৈলীর প্রভাব অস্বীকার করা অসম্ভব, একটি ফুলের মিশ্রণ, শ্বাসরুদ্ধকর রিফিং এবং অনুরণন বেলিং, যা আজকের তরুণ পপ এবং আরএন্ডবি তারকাদের উপর প্রভাব ফেলেছে।" দ্যা নিউ ইয়র্কার এর সাশা ফ্রেরে-জোনস তার টিম্বের সাথে বিভিন্ন রঙ যুক্ত করেছেন, তিনি বলেন, "কেরির শব্দ প্রায় প্রতিটি লাইনের সাথে পরিবর্তিত হয়, একটি বলিষ্ঠ স্বর থেকে একটি কম্পনশীল গর্জন এবং তারপর একটি আর্দ্র, শ্বাসরুদ্ধকর কিউতে পরিবর্তিত হয়। তার বিস্তৃত কণ্ঠসীমা কেরিকে অলটো নিম্ন স্বরলিপি থেকে কলোরাটুরা সোপ্রানো আপার রেজিস্টারে সুর নিয়ে যেতে সাহায্য করে।" কেরির একটি "হুইসপার রেজিস্টার" আছে। গায়িকার সাথে একটি সাক্ষাত্কারে, এন্টারটেইনমেন্ট উইকলির রন গিভস এটিকে এভাবে বর্ণনা করেছেন, "প্রথমে, একটি তরঙ্গায়িত, প্রাণময় ওহ তার গলা থেকে নিষ্প্রভভাবে গড়িয়ে আসে: আল্টো। তারপর, দ্রুত শ্বাস নেওয়ার পর, তিনি স্ট্রাটোস্ফিয়ারের দিকে যান, এমন একটা শব্দ করে যা ঘরের ব্যারোমেট্রিক চাপকে প্রায় বদলে দেয়। এক মুহূর্তের জন্য, সে মনে হয় একই সঙ্গে চিৎকার ও চিৎকার করে।" তার পিচের অনুভূতি প্রশংসা করা হয় এবং জন প্যারেলেস যোগ করেন, "তিনি যৌন বাঁকের উপর দীর্ঘ সময় ধরে থাকতে পারেন, খেলাপূর্ণ আস্থার সাথে গর্জন করতে পারেন, একজন স্কেট গায়কের মত... বিস্ময়করভাবে সঠিক পিচে।" | [
"তার সংগীতের সবচেয়ে বর্ণিত ধরন কী হবে?",
"তুমি কি আমাকে বলতে পারবে কলোরাটুনা সোপ্রানো কি?",
"তিনি কি কখনো কোন অপেরা গান গেয়েছেন?",
"তার গানের কণ্ঠ কি তাকে কোন পুরস্কার এনে দিয়েছে?",
"সে কি কোন গ্রামি জিতেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What would be the most described style of her music?",
"Can you tell me what a Coloratuna soprano is?",
"Has she ever sung any opera?",
"Has her singing voice won her any awards?",
"Did she win any Grammys?"
] | [
0.9065314531326294,
0.8445320725440979,
0.8640984296798706,
0.8414723873138428,
0.8226707577705383
] | [
0.8755889534950256,
0.8941795825958252,
0.9145920276641846,
0.933842658996582,
0.8506566286087036,
0.8807269334793091,
0.8787027597427368,
0.8402327299118042,
0.8570554256439209,
0.860083818435669,
0.8634918928146362,
0.88930344581604,
0.8151080012321472,
0.7982583045959473,
0.8712044358253479,
0.8579554557800293,
0.8111578226089478,
0.8239339590072632,
0.29962554574012756
] | 0.845295 | 210,766 | Carey possesses a five-octave vocal range, and has the ability to reach notes beyond the 7th octave. Referred to as the "songbird supreme" by the Guinness World Records, she was ranked first in a 2003 MTV and Blender magazine countdown of the 22 Greatest Voices in Music, as voted by fans and readers in an online poll. Carey said of the poll, "What it really means is voice of the MTV generation. Of course, it's an enormous compliment, but I don't feel that way about myself." She also placed second in Cove magazine's list of "The 100 Outstanding Pop Vocalists." Regarding her voice type, Carey said that she is an alto, though several critics have described her as a Coloratura soprano. The singer claims that she has nodules in her vocal cords since childhood, due to which she can sing in a higher register than others. However, tiredness and sleep deprivation can affect her vocals due to the nodules, and Carey explained that she went through a lot of practice to maintain a balance during singing. Jon Pareles of The New York Times described Carey's lower register as a "rich, husky alto" that extends to "dog-whistle high notes." Additionally, towards the late 1990s, Carey began incorporating breathy vocals into her material. Tim Levell from the BBC News described her vocals as "sultry close-to-the-mic breathiness," while USA Today's Elysa Gardner wrote "it's impossible to deny the impact her vocal style, a florid blend of breathy riffing and resonant belting, has had on today's young pop and R&B stars." Sasha Frere-Jones of The New Yorker adds her timbre possesses various colors, saying, "Carey's sound changes with nearly every line, mutating from a steely tone to a vibrating growl and then to a humid, breathy coo. Her wide vocal range allows Carey to take melodies from alto bottom notes to coloratura soprano upper register." Carey also possesses a "whisper register." In an interview with the singer, Ron Givens of Entertainment Weekly described it this way, "first, a rippling, soulful ooh comes rolling effortlessly from her throat: alto. Then, after a quick breath, she goes for the stratosphere, with a sound that nearly changes the barometric pressure in the room. In one brief swoop, she seems to squeal and roar at the same time." Her sense of pitch is admired and Jon Pareles adds "she can linger over sensual turns, growl with playful confidence, syncopate like a scat singer... with startlingly exact pitch." | [
"তার সংগীতের সবচেয়ে বর্ণিত শৈলী হল আরএন্ডবি, আত্মা এবং পপের মিশ্রণ।",
"অজানা",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.8891991376876831,
0.97,
0.97,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"Regarding her voice type, Carey said that she is an alto, though several critics have described her as a Coloratura soprano.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Referred to as the \"songbird supreme\" by the Guinness World Records, she was ranked first in a 2003 MTV and Blender magazine countdown of the 22 Greatest Voices in Music,",
"CANNOTANSWER"
] | [
"The most described style of her music is a mix of R&B, soul, and pop.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
কেরি মিউজিক বক্স রেকর্ড করার সময় টমি মোটোলার সাথে ডেটিং শুরু করেন এবং ১৯৯৩ সালের ৫ই জুন তাকে বিয়ে করেন। ডেড্রিম মুক্তি পাওয়ার পর এবং এর সাফল্যের পর কেরি তার ব্যক্তিগত জীবনের দিকে মনোযোগ দেন, যা সে সময় একটি অবিরত সংগ্রাম ছিল। মোটোলার অ্যালবামগুলির ক্ষেত্রে তাদের ক্রমবর্ধমান সৃজনশীল পার্থক্যের কারণে, পাশাপাশি তাঁর নিয়ন্ত্রণের প্রকৃতির কারণে, মোটোলার সাথে কেরির সম্পর্ক অবনতি হতে শুরু করে। ১৯৯৭ সালের ৩০শে মে, এই দম্পতি তাদের বিচ্ছেদ ঘোষণা করে, ২০০০ সালের ২রা ডিসেম্বর মোত্তলা পুনরায় বিয়ে করার সময় তাদের বিবাহবিচ্ছেদ চূড়ান্ত হয়। ক্যারি ১৯৯৮ থেকে ২০০১ সাল পর্যন্ত গায়ক লুইস মিগুয়েলের সাথে তিন বছরের সম্পর্ক ছিল। ক্যারির সাথে অভিনেতা ও কৌতুকাভিনেতা নিক ক্যাননের দেখা হয় যখন তারা অ্যান্টিগুয়ার উপকূলের একটি দ্বীপে তার গান "বাই বাই" এর মিউজিক ভিডিও ধারণ করেন। ২০০৮ সালের ৩০ এপ্রিল কেরি বাহামায় ক্যাননকে বিয়ে করেন। তার গর্ভাবস্থার ৩৫ সপ্তাহের মধ্যে, তিনি ৩০ এপ্রিল, ২০১১ সালে সিজারিয়ান সেকশনের মাধ্যমে তাদের ভ্রাতৃদ্বয় মরোক্কান এবং মনরোর জন্ম দেন। ২০১৪ সালের আগস্ট মাসে ক্যানন নিশ্চিত করেন যে, তিনি ও কেরি কয়েক মাস আগে পৃথক হয়েছেন। ১২ ডিসেম্বর, ২০১৪ তারিখে তিনি বিবাহবিচ্ছেদের জন্য আবেদন করেন। এটি ২০১৬ সালে চূড়ান্ত হয়। ২১ জানুয়ারি, ২০১৬ তারিখে কেরি ও অস্ট্রেলীয় কোটিপতি জেমস প্যাকার তাদের বাগদানের কথা ঘোষণা করেন। কিন্তু, অক্টোবরের মধ্যে তারা তাদের বাগ্দান শেষ করে দিয়েছিল। কেরী একজন সক্রিয় এপিস্কোপালিয়ান। ২০০৬ সালে তিনি বলেছিলেন: "আমি বিশ্বাস করি যে, আমি অনেক দিক দিয়ে আবারও জন্মগ্রহণ করেছি। আমি মনে করি যে, আমি যা পরিবর্তন করেছি তা হল, আমার অগ্রাধিকারের বিষয়গুলো এবং ঈশ্বরের সঙ্গে আমার সম্পর্ক। যখন প্রার্থনা করার জন্য আমার ব্যক্তিগত সময় থাকে না, তখন আমি পার্থক্য অনুভব করি। ... আমি একজন যোদ্ধা, কিন্তু আমি শিখেছি যে আমি দায়িত্বে নেই। ঈশ্বর যা করতে চান তাই হবে। আমার মনে হয় আমার কাছে দ্বিতীয়, তৃতীয়, চতুর্থ, পঞ্চম এবং ষষ্ঠ সুযোগের কোন শেষ নেই। ঈশ্বরের কৃপায় আমি এখনও এখানে আছি।" | [
"মরিয়মের জন্ম কখন হয়েছিল?",
"তার পরিবার কেমন?",
"তিনি কি মোটোলাকে বিয়ে করেছিলেন?",
"তার কি আরেকটা বিয়ে হয়েছে?",
"তারা কি এখনো বিবাহিত?"
] | wikipedia_quac | [
"When was Mariah born?",
"What is her family like?",
"Was she married to Mottola?",
"Has she had another marriage?",
"Are they still married?"
] | [
0.8689078688621521,
0.9090741872787476,
0.896027684211731,
0.9570101499557495,
0.9232891798019409
] | [
0.9183667302131653,
0.8432052135467529,
0.8662729263305664,
0.8548542261123657,
0.8638042211532593,
0.9131433963775635,
0.8298617601394653,
0.8542450070381165,
0.9123634099960327,
0.8507673144340515,
0.8881962299346924,
0.8744018077850342,
0.8767427206039429,
0.8941845893859863,
0.8923075795173645,
0.9195845127105713,
0.8210753798484802,
1,
0.7860990166664124,
0.8128114342689514,
0.8417965173721313,
0.9078578948974609,
0.29962554574012756
] | 0.827744 | 210,767 | Carey began dating Tommy Mottola while recording Music Box, and married him on June 5, 1993. After the release of Daydream and the success that followed, Carey began focusing on her personal life, which was a constant struggle at the time. Carey's relationship with Mottola began to deteriorate, due to their growing creative differences in terms of her albums, as well as his controlling nature. On May 30, 1997, the couple announced their separation, with their divorce finalized by the time Mottola remarried on December 2, 2000. Carey was in a three-year relationship with singer Luis Miguel from 1998 to 2001. Carey met actor and comedian Nick Cannon while they shot her music video for her song "Bye Bye" on an island off the coast of Antigua. On April 30, 2008, Carey married Cannon in The Bahamas. At 35 weeks into her pregnancy, she gave birth to their fraternal twins, Moroccan and Monroe, on April 30, 2011 via Cesarean section. In August 2014, Cannon confirmed he and Carey had separated a few months earlier. He filed for divorce on December 12, 2014. It was finalized in 2016. On January 21, 2016, Carey and Australian billionaire James Packer announced that they were engaged. By October, however, they had ended their engagement. Carey is an active Episcopalian. She stated in 2006: "I do believe that I have been born again in a lot of ways. I think what I've changed are my priorities and my relationships with God. I feel the difference when I don't have my private moments to pray. ... I'm a fighter, but I learned that I'm not in charge. Whatever God wants to happen is what's going to happen. I feel like I've had endless second, third, fourth, fifth and sixth chances. It's by the grace of God I'm still here." | [
"অজানা",
"এই প্রসঙ্গে তার পরিবারের কথা উল্লেখ করা হয়নি।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.97,
0.8311402797698975,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007
] | [
"CANNOTANSWER",
"Carey's relationship with Mottola began to deteriorate, due to their growing creative differences in terms of her albums, as well as his controlling nature.",
"On May 30, 1997, the couple announced their separation, with their divorce finalized by the time Mottola remarried on December 2, 2000.",
"On April 30, 2008, Carey married Cannon in The Bahamas.",
"In August 2014, Cannon confirmed he and Carey had separated a few months earlier. He filed for divorce on December 12, 2014. It was finalized in 2016."
] | [
"CANNOTANSWER",
"Her family is not mentioned in the context.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes."
] |
ও'মারা জন এফ. ক্যারল ও অভিনেত্রী হেইজেল বেইনব্রিজ (জন্ম এডিথ ম্যারিয়ন বেইনব্রিজ, ২৫ জানুয়ারি ১৯১০ - ৭ জানুয়ারি ১৯৯৮) এর ঘরে জন্মগ্রহণ করেন। তার ছোট বোন অভিনেত্রী বেলিন্ডা ক্যারল। বোর্ডিং স্কুলে পড়ার পর তিনি আর্ট স্কুলে ভর্তি হন। ওমারা ১৯৬৩ সালে ভেনিসের দ্য মার্চেন্ট নাটকে অভিনয়ের মাধ্যমে মঞ্চে অভিষেক করেন। ১৯৬০-এর দশকে তিনি ডেঞ্জার ম্যান, অ্যাডাম অ্যাডাম্যান্ট লাইভস!, দ্য সেন্ট, জেড-কার ও দ্য অ্যাভেঞ্জার্সে অতিথি চরিত্রে অভিনয় করেন। ১৯৭০ সালে তিনি হ্যামার স্টুডিওর দুটি ভৌতিক চলচ্চিত্রে অভিনয় করেন: দ্য ভ্যাম্পায়ার লাভার্স এবং দ্য হরর অব ফ্রাঙ্কেনস্টাইন। পূর্বে, তিনি ইনগ্রিড পিটের সাথে একটি যৌন উত্তেজক দৃশ্যে অভিনয় করেছিলেন, যেখানে ওমারাকে প্রলুব্ধ করার কথা ছিল; এই দুই মহিলা সেটের সময় হেসেছিলেন, কিন্তু পিটের বিষ ওমারার ক্ষতে পড়তে থাকে। দ্য ভ্যাম্পায়ার লাভার্স-এ ও'মারার কাজ হ্যামারকে এতটাই প্রভাবিত করেছিল যে, তারা তাকে একটি চুক্তি করার প্রস্তাব দেয়, কিন্তু তিনি তা প্রত্যাখ্যান করেন, টাইপকাস্ট হওয়ার ভয়ে। তিনি বিবিসির নাট্যধর্মী ধারাবাহিক দ্য ব্রাদার্স (১৯৭৫-৭৬)-এ জেন ম্যাক্সওয়েল চরিত্রে এবং ১৯৮০-এর দশকের শুরুর দিকে বিবিসির সোপ অপেরা ট্রায়াঙ্গল (১৯৮১-৮২)-এ অভিনয় করেন। তিনি ডক্টর হু তে ভিলেন রানী চরিত্রে অভিনয় করেছেন। ওমারা চরিত্রটিকে দুটি ধারাবাহিকে দেখা যায়, দ্য মার্ক অফ দ্য রানী (১৯৮৫) এবং টাইম অ্যান্ড দ্য রানী (১৯৮৭) এবং ডক্টর হু ৩০তম বার্ষিকী স্পেশাল ডাইমেনশন ইন টাইম (১৯৯৩)। ডক্টর হু-তে অভিনয়ের মধ্য দিয়ে তিনি মার্কিন প্রাইমটাইম সোপ অপেরা রাজবংশে ক্যারেজ মোরেল চরিত্রে অভিনয় করেন। অ্যালেক্সিস কোলবি (জোয়ান কলিন্স) এর বোন হিসেবে, ওমারা ১৯৮৬ সালে ষষ্ঠ মৌসুমের ১৭ টি পর্বে এবং সপ্তম মৌসুমের ৪টি পর্বে অভিনয় করেন। "আমাদের মধ্যে প্রচণ্ড উত্তেজনাপূর্ণ সম্পর্ক ছিল", তিনি কলিন্সের বিপরীতে অভিনয় করার কথা স্মরণ করেন। "আমার চরিত্রটি ছিল এক বিরক্তিকর ছোট্ট মশার মতো, যে কেবল ফিরে এসে তাকে কামড়াতে থাকে।" ও'মারা ক্যালিফোর্নিয়ায় বসবাস করতে পছন্দ করতেন না, তিনি ব্রিটেনে ঋতু পরিবর্তন পছন্দ করতেন। যুক্তরাজ্যে ফিরে আসার পর তিনি বিবিসির সোপ হাওয়ার্ডস ওয়ে (১৯৮৯-৯০) ধারাবাহিকে লরা ওয়াইল্ড চরিত্রে অভিনয় করেন। | [
"কেট কখন জন্মেছিল?",
"সে কোথায় জন্মেছিল?",
"তার সবচেয়ে বড় সাফল্য কী ছিল?",
"এর পরিবর্তে, তিনি আর কোন কাজ করেছিলেন?",
"তিনি কি কোন পুরস্কার জিতেছেন?",
"এই প্রবন্ধে উল্লেখিত সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বিষয়টা কী?",
"পাঁচ বছরের চুক্তি কোথায়?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"when was kate born?",
"where was she born?",
"what was her greatest accomplishment?",
"what other work did she do instead?",
"did she win any awards?",
"what is the most important fact stated in this article?",
"five-year contract where?",
"Are there any other interesting aspects about this article?"
] | [
0.9377542734146118,
0.9120757579803467,
0.8992428779602051,
0.8784389495849609,
0.8759158849716187,
0.906468391418457,
0.905209481716156,
0.8980633616447449
] | [
0.7575732469558716,
0.9334939122200012,
0.7036224007606506,
0.588312029838562,
0.823696494102478,
0.845109224319458,
0.7776360511779785,
0.8734411597251892,
0.7821811437606812,
0.8047406673431396,
0.7506719827651978,
0.800046443939209,
0.8967729806900024,
0.8891277313232422,
0.8528239130973816,
0.6987158060073853,
0.8467531800270081,
0.29962554574012756
] | 0.812727 | 210,768 | O'Mara was born Frances Meredith Carroll to John F. Carroll, an RAF flying instructor, and actress Hazel Bainbridge (born Edith Marion Bainbridge; 25 January 1910 - 7 January 1998). Her younger sister is actress Belinda Carroll. After boarding school she attended art school before becoming a full-time actress. O'Mara made her stage debut in a production of The Merchant of Venice in 1963, although her first film role was some years earlier (under the name Merrie Carroll) in Home and Away (1956) with Jack Warner, as her father, and Kathleen Harrison. Her earliest television appearances, in the 1960s, included guest roles in Danger Man, Adam Adamant Lives!, The Saint, Z-Cars and The Avengers. In 1970, she appeared in two Hammer Studio horror films: The Vampire Lovers and The Horror of Frankenstein. In the former, she had an erotically charged scene with Ingrid Pitt, in which O'Mara was meant to be seduced; the two women were left laughing on set, however, as Pitt's fangs kept falling into O'Mara's cleavage. O'Mara's work in The Vampire Lovers impressed Hammer enough for them to offer her a contract, which she turned down, fearful of being typecast. She had a regular role in the BBC drama series The Brothers (1975-76) as Jane Maxwell, and in the early 1980s, O'Mara starred in the BBC soap opera Triangle (1981-82), sometimes counted among the worst television series ever made. She played the villainous Rani in Doctor Who. The character, as played by O'Mara, appeared in two serials, The Mark of the Rani (1985) and Time and the Rani (1987) and the Doctor Who 30th Anniversary Special Dimensions in Time (1993), part of the Children in Need charity event. Between these appearances in Doctor Who, she played Caress Morell in the American primetime soap opera Dynasty. As the sister of Alexis Colby (Joan Collins), O'Mara appeared in 17 episodes of the sixth season and 4 episodes of the seventh during 1986. "We had a tremendous bitchy tension between us", the actress recalled about performing opposite Collins. "My character Caress was like an annoying little mosquito who just kept coming back and biting her." O'Mara disliked living in California, preferring the change of seasons in Britain, and to her relief was released from her five-year contract after Collins told the producers that having two brunettes in the series was a bad idea. After returning to the UK, she was cast as another scheming villain, Laura Wilde, in the BBC soap Howards' Way (1989-90). | [
"কেট ১৯৪৬ সালে জন্মগ্রহণ করেন।",
"অজানা",
"তার সবচেয়ে বড় সাফল্য ছিল দ্য ভ্যাম্পায়ার লাভার্সে কাজ করা।",
"অন্যান্য কাজের পরিবর্তে তিনি বিবিসির নাট্যধর্মী ধারাবাহিক দ্য ব্রাদার্স (১৯৭৫-৭৬)-এ জেন ম্যাক্সওয়েল চরিত্রে নিয়মিত অভিনয় করেন।",
"অজানা",
"এই প্রবন্ধে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ যে-বিষয়টা উল্লেখ করা হয়েছে, তা হল ওমারা ক্যালিফোর্নিয়ায় বাস করতে পছন্দ করতেন না এবং ব্রিটেনে ঋতু পরিবর্তন করাকে পছন্দ করতেন।",
"উত্তর: ক্যালিফোর্নিয়ায় পাঁচ বছরের চুক্তি।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8319752216339111,
0.97,
0.8576164245605469,
0.8659510612487793,
0.97,
0.8839522004127502,
0.9437682628631592,
0.9158336520195007
] | [
"O'Mara was born Frances Meredith Carroll to John F. Carroll, an RAF flying instructor, and actress Hazel Bainbridge",
"CANNOTANSWER",
"O'Mara's work in The Vampire Lovers impressed Hammer enough for them to offer her a contract, which she turned down, fearful of being typecast.",
"She had a regular role in the BBC drama series The Brothers (1975-76) as Jane Maxwell,",
"CANNOTANSWER",
"O'Mara disliked living in California, preferring the change of seasons in Britain, and to her relief was released from her five-year contract",
"Between these appearances in Doctor Who, she played Caress Morell in the American primetime soap opera Dynasty.",
"She played the villainous Rani in Doctor Who. The character, as played by O'Mara, appeared in two serials,"
] | [
"Kate was born in 1946.",
"CANNOTANSWER",
"Her greatest accomplishment was working on The Vampire Lovers.",
"Instead of doing other work, she had a regular role in the BBC drama series The Brothers (1975-76) as Jane Maxwell.",
"CANNOTANSWER",
"The most important fact stated in the article is that O'Mara disliked living in California and preferred the change of seasons in Britain.",
"Answer: Five-year contract in California.",
"Yes."
] |
ও'মারা কাস্টিং কাউচে তার অভিজ্ঞতার কথা বেশ কয়েকবার বলেছেন। ১৯৯৪ সালে দ্য ওয়ার্ড এর একটি পর্বে, ওমারা দাবি করেন যে আমেরিকান প্রযোজক জুড বার্নার্ড এলভিস প্রেসলির গাড়ি ডাবল ট্রাবলের জন্য হোটেল রুমে অডিশনের সময় তার প্যান্টি খুলে ফেলেন। তার আত্মজীবনী ভাম্প আনটিল রেডি: আ লাইফ লেড বেয়ার-এ, ওমারা এই ঘটনা এবং "এই খুব অপ্রীতিকর এবং অপমানজনক প্রক্রিয়ার সাথে অনেক ঘনিষ্ঠ সাক্ষাত্কার" বর্ণনা করেন, যার মধ্যে একজন সুপরিচিত টেলিভিশন কাস্টিং পরিচালক, এলস্ট্রি স্টুডিওর সহযোগী টেলিভিশনের প্রধান এবং গ্রেট ক্যাথরিনের পরিচালকও ছিলেন। ওমারা ১৯৯০-এর দশক জুড়ে টেলিভিশনে অভিনয় চালিয়ে যান, যার মধ্যে ক্লুয়েডো (১৯৯০), এবং অ্যাবসুলি ফাবুলাস (১৯৯৫-২০০৩)-এর দুটি পর্বে জ্যাকি স্টোন (প্যাটির বড় বোন) চরিত্রে অভিনয় করেন। ২০০১ সালে, তিনি আইটিভি জেল নাটক সিরিজ ব্যাড গার্লসে একটি পুনরাবৃত্ত ভূমিকা পালন করেন সোপ অপেরা ক্রসরোডের স্বল্পস্থায়ী পুনরুজ্জীবনের আগে। তিনি মঞ্চে অভিনয় চালিয়ে যান এবং ২০০৮ সালের মার্চ মাসে মার্লিন ডিট্রিচের সাথে "লাঞ্চ উইথ মার্লিন" মঞ্চনাটকে অভিনয় করেন। ২০০৮ সালের আগস্ট থেকে নভেম্বর পর্যন্ত তিনি অস্কার ওয়াইল্ডের "আ আইডিয়াল স্বামী" মঞ্চনাটকে মিসেস চেভেলি চরিত্রে অভিনয় করেন। তিনি বেতার ও অডিও নাটকে অভিনয় করেছেন। ২০০০ সালে তিনি বি.বি.ভি. অডিও নাটক দ্য রানী রিপ্স দ্য ওয়ার্লউইন্ড-এ রানী চরিত্রে অভিনয় করেন এবং ২০০৬ সালে তিনি রেডিও কমেডি সিরিজ নেবুলাস-এ অতিথি চরিত্রে অভিনয় করেন। ২০১২ সালে ওমারা "আগাথা ক্রিস্টি'স ডেথ অন দ্য নীল" মঞ্চনাটকে অভিনয় করেন। তিনি একজন নিরামিষভোজী এবং প্রাণী অধিকার কর্মী হয়ে ওঠেন। | [
"তার পরবর্তী কর্মজীবনে কোন বিষয়টা গুরুত্বপূর্ণ ছিল?",
"তিনি কেমন প্রতিক্রিয়া দেখিয়েছিলেন?",
"এর পর তার কর্মজীবনে কি কিছু ঘটেছিল?",
"সে কোন ধরনের টিভি শোতে ছিল?",
"সে টিভির বাইরে কি করেছে?",
"সে কি আর কোন নাটক করেছে?",
"অভিনয়ের বাইরে তিনি কী করেছিলেন?",
"সে কি কোন পুরষ্কার জিতেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What was significant in her later career?",
"How did she react?",
"Did anything happen to her career after this?",
"What kinds of tv shows was she in?",
"What did she do outside of tv?",
"Did she do any other plays?",
"What did she do outside of acting?",
"Did she win any awards?"
] | [
0.9128814935684204,
0.9113489389419556,
0.8619351983070374,
0.920433759689331,
0.9268734455108643,
0.8993359804153442,
0.9151155948638916,
0.9023909568786621
] | [
0.8458217978477478,
0.8788093328475952,
0.8732843995094299,
0.8429408073425293,
0.7903262376785278,
0.8796107172966003,
0.8121682405471802,
0.8738131523132324,
0.8764539957046509,
0.7682764530181885,
0.8899506330490112,
0.29962554574012756
] | 0.833936 | 210,769 | O'Mara spoke on several occasions about her experience with the casting couch. On an episode of The Word in 1994, O'Mara claimed that American producer Judd Bernard pulled down her panties during a hotel-room audition for the Elvis Presley vehicle Double Trouble. In her autobiography Vamp Until Ready: A Life Laid Bare, O'Mara described this incident and "many other close encounters with... this very unpleasant and humiliating procedure", including with a well-known television casting director, the boss of Associated Television at Elstree Studios, and the director of Great Catherine. O'Mara continued to make television appearances throughout the 1990s, including Cluedo (1990), and playing Jackie Stone (Patsy's older sister) in two episodes of Absolutely Fabulous (1995-2003). In 2001, she had a recurring role in the ITV prison drama series Bad Girls before appearing in the short-lived revival of the soap opera Crossroads. She continued to perform on stage and in March 2008 she played Marlene Dietrich in a stage play entitled Lunch with Marlene. From August to November 2008, she played Mrs Cheveley in Oscar Wilde's stage play An Ideal Husband directed by Peter Hall and produced by Bill Kenwright. She performed in radio and audio plays. In 2000 she reprised her role as the Rani in the BBV audio play The Rani Reaps the Whirlwind, and in 2006 she made a guest appearance in the radio comedy series Nebulous. In 2012, O'mara appeared in a theater adaptation of Agatha Christie's Death on the Nile. She became a vegetarian and animal rights activist. | [
"তিনি দাবি করেন যে আমেরিকান প্রযোজক জুড বার্নার্ড একটি হোটেল-রুম অডিশনের সময় তার প্যান্টি খুলে ফেলেন।",
"কাস্টিং কাউচের সাথে তার আরো অনেক ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক ছিল।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি ক্লুইডোতে (১৯৯০) এবং অ্যাবসলিউট ফ্যাবুলাস এর দুটি পর্বে জ্যাকি স্টোন (প্যাটির বড় বোন) চরিত্রে অভিনয় করেন।",
"২০০৮ সালের মার্চ মাসে তিনি একটি মঞ্চ নাটকে মার্লিন ডিট্রিখ চরিত্রে অভিনয় করেন।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি বেতার ও অডিও নাটকে অভিনয় করেছেন।",
"অজানা"
] | [
0.8752787113189697,
0.735650360584259,
0.9158336520195007,
0.8448442220687866,
0.8789205551147461,
0.9158336520195007,
0.8738131523132324,
0.97
] | [
"claimed that American producer Judd Bernard pulled down her panties during a hotel-room audition",
"\"many other close encounters with... this very unpleasant and humiliating procedure\",",
"O'Mara continued to make television appearances throughout the 1990s,",
"Cluedo (1990), and playing Jackie Stone (Patsy's older sister) in two episodes of Absolutely Fabulous",
"March 2008 she played Marlene Dietrich in a stage play entitled Lunch with Marlene.",
"she played Mrs Cheveley in Oscar Wilde's stage play An Ideal Husband",
"She performed in radio and audio plays.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"She claimed that American producer Judd Bernard pulled down her panties during a hotel-room audition.",
"She had many other close encounters with the casting couch.",
"Yes.",
"She was in Cluedo (1990) and playing Jackie Stone (Patsy's older sister) in two episodes of Absolutely Fabulous.",
"In March 2008, she played Marlene Dietrich in a stage play.",
"Yes.",
"She performed in radio and audio plays.",
"CANNOTANSWER"
] |
ফ্রান্সের ট্যুর ডি ফ্রান্সে অকুইটিল রেমন্ড পুলিডোরকে পরাজিত করেন। দুই সমাজবিজ্ঞানী যারা ফরাসি সমাজের উপর এই সফরের প্রভাব নিয়ে গবেষণা করছেন তারা বলছেন যে এই সফর ফ্রান্সের পুরোনো এবং নতুনের প্রতীক হয়ে উঠেছে। এই বিভক্তির বিস্তৃতি একটি গল্পে দেখানো হয়েছে, সম্ভবত অপ্রামাণিক, বলেছেন পিয়ের চ্যানি, যিনি এনকুইটিলের কাছাকাছি ছিলেন: ট্যুর ডি ফ্রান্স দেশের প্রধান ত্রুটিকে ছোট ছোট গ্রাম, এমনকি পরিবারকে দুই প্রতিদ্বন্দ্বী শিবিরে বিভক্ত করেছে। আমি একজন লোককে চিনি, যে তার স্ত্রীকে গরম স্টোভের গ্রিলে ধরে রেখেছিল, তার স্কার্ট ধরে রেখেছিল, যখন সে রেমন্ড পুলিডোরকে পছন্দ করেছিল। পরের বছর, সেই মহিলা একজন পুলিডোর-ইস্ট হয়ে ওঠেন। কিন্তু ততক্ষণে অনেক দেরি হয়ে গেছে। স্বামী গিমন্ডির প্রতি আনুগত্য পরিবর্তন করেছিলেন। আমি শেষ শুনলাম তারা তাদের পায়ের তলায় মাটি খুঁড়ছে আর প্রতিবেশীরা অভিযোগ করছে। জঁ-লুক বুফ এবং ইভস লিওনার্ড তাদের গবেষণায় লিখেছেন: যারা জ্যাক অঁকুতিলের মধ্যে নিজেদের শনাক্ত করেছেন তারা তার পথ চলায় শৈলী এবং সৌন্দর্যের অগ্রাধিকারকে পছন্দ করেছেন। এই তরলতা এবং আরামের চেহারার পিছনে ছিল ফ্রান্স বিজয়ীর ভাবমূর্তি এবং যারা ঝুঁকি নিয়েছিল তারা তার সাথে পরিচিত ছিল। নম্র লোকেরা রেমন্ড পুলিডোরের মধ্যে নিজেদের দেখতে পেয়েছিল, যার মুখ - প্রচেষ্টায় পূর্ণ - তারা যে-দেশে কাজ করেছিল, সেখানে বিশ্রাম বা বিরতি ছাড়াই কাজ করেছিল। তার ঘোষণাগুলো, যা উত্তম বোধগম্যতায় পূর্ণ ছিল, তা জনতাকে আনন্দিত করেছিল: একটা দৌড়, এমনকি একটা কঠিন দৌড়, শস্যচ্ছেদনের দিনের চেয়ে কম সময় স্থায়ী হয়। তাই জনসাধারণের একটা বড় অংশ সেই ব্যক্তিকে শনাক্ত করে শেষ করেছিল, যিনি দুর্ভাগ্য এবং রানার-আপের অনন্ত অবস্থানকে চিত্রিত করেছিলেন, এমন এক চিত্র যা পুলিডোরের জন্য একেবারেই সত্য ছিল না, যার রেকর্ড বিশেষভাবে সমৃদ্ধ ছিল। এমনকি আজও, অনন্তকালীন দ্বিতীয় এবং একটি পুলিডোর কমপ্লেক্সের অভিব্যক্তি একটি কঠিন জীবনের সাথে যুক্ত, যেমন জ্যাক মার্সেলির একটি নিবন্ধ লে ফিগারোতে দেখানো হয়েছিল যখন শিরোনাম ছিল "এই দেশ একটি পুলিডোর কমপ্লেক্স থেকে ভুগছে"। | [
"আঙ্কুতিল আর পুলিডোরের মধ্যে কি হয়েছিল?",
"এই ঘটনার সামাজিক তাৎপর্য কী ছিল?",
"সমাজবিজ্ঞানীরা কারা যারা এই প্রভাব নিয়ে গবেষণা করেছেন?",
"তারা কোন বিশ্ববিদ্যালয় বা গবেষণা কেন্দ্র থেকে এসেছে?",
"অধ্যাপকরা কী ফল পেলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What happened between Anquetil and Poulidor ?",
"What was the social significance of that incident ?",
"Who are the sociologists who studied this impact ?",
"From Which University or research center are they ?",
"What results did the professors come to ?"
] | [
0.8770127296447754,
0.9221228361129761,
0.8915964365005493,
0.8745954632759094,
0.9250386357307434
] | [
0.7268708944320679,
0.6798582673072815,
0.8777217864990234,
0.7639350295066833,
0.8002612590789795,
0.8945596218109131,
0.8719011545181274,
0.8484932780265808,
0.8530464172363281,
0.8720307946205139,
0.7970312833786011,
0.8690758943557739,
0.8486707806587219,
0.8127732276916504,
0.29962554574012756
] | 0.862327 | 210,770 | Anquetil unfailingly beat Raymond Poulidor in the Tour de France and yet Poulidor remained the more popular. Divisions between their fans became marked, which two sociologists studying the impact of the Tour on French society say became emblematic of France old and new. The extent of those divisions is shown in a story, perhaps apocryphal, told by Pierre Chany, who was close to Anquetil: The Tour de France has the major fault of dividing the country, right down to the smallest hamlet, even families, into two rival camps. I know a man who grabbed his wife and held her on the grill of a heated stove, seated and with her skirts held up, for favouring Jacques Anquetil when he preferred Raymond Poulidor. The following year, the woman became a Poulidor-iste. But it was too late. The husband had switched his allegiance to Gimondi. The last I heard they were digging in their heels and the neighbours were complaining. Jean-Luc Boeuf and Yves Leonard, in their study, wrote: Those who recognised themselves in Jacques Anquetil liked his priority of style and elegance in the way he rode. Behind this fluidity and the appearance of ease was the image of France winning and those who took risks identified with him. Humble people saw themselves in Raymond Poulidor, whose face - lined with effort - represented the life they led on land they worked without rest or respite. His declarations, full of good sense, delighted the crowds: a race, even a difficult one, lasts less time than a day bringing in the harvest. A big part of the public therefore finished by identifying with the one who symbolised bad luck and the eternal position of runner-up, an image that was far from true for Poulidor, whose record was particularly rich. Even today, the expression of the eternal second and of a Poulidor Complex is associated with a hard life, as an article by Jacques Marseille showed in Le Figaro when it was headlined "This country is suffering from a Poulidor Complex". | [
"ফ্রান্সের ট্যুর ডি ফ্রান্সে অকুইটিল রেমন্ড পুলিডোরকে পরাজিত করেন।",
"এই ঘটনার সামাজিক তাৎপর্য ছিল এই যে, এটি আঙ্কুতিল ও পুলিডোরের ভক্তদের মধ্যে বিভেদকে তুলে ধরে এবং পুরোনো ও নতুন ফ্রান্সের প্রতীক হয়ে ওঠে।",
"সমাজবিজ্ঞানীরা যারা এই প্রভাব নিয়ে গবেষণা করেছেন তারা হলেন জাঁ-লুক বুফ এবং ইভস লিওনার্ড।",
"অজানা",
"অধ্যাপকরা এই সিদ্ধান্তে এসেছিলেন যে, যারা ঝুঁকি নিয়েছিল, তারা অ্যানকুইটিলের সঙ্গে পরিচিত ছিল।"
] | [
0.7268708944320679,
0.8934027552604675,
0.9108515977859497,
0.97,
0.8245988488197327
] | [
"Anquetil unfailingly beat Raymond Poulidor in the Tour de France and yet Poulidor remained the more popular.",
"Divisions between their fans became marked, which two sociologists studying the impact of the Tour on French society say became emblematic of France old and new.",
"Jean-Luc Boeuf and Yves Leonard,",
"CANNOTANSWER",
"Behind this fluidity and the appearance of ease was the image of France winning and those who took risks identified with him."
] | [
"Anquetil unfailingly beat Raymond Poulidor in the Tour de France and yet Poulidor remained the more popular.",
"The social significance of that incident was that it highlighted the divisions between the fans of Anquetil and Poulidor, and became an emblem of the old and new France.",
"The sociologists who studied this impact were Jean-Luc Boeuf and Yves Leonard.",
"CANNOTANSWER",
"The professors came to the result that those who took risks identified with Anquetil."
] |
এনকুইটিলের সবচেয়ে লজ্জাজনক প্রতিযোগিতা ছিল ১৯৬২ সালে ইতালির ট্রফিও বারাচ্চি, যখন তাকে তার সঙ্গী রুডি আলটিগ দ্বারা ধাক্কা খেতে হয়েছিল এবং তিনি এতটাই ক্লান্ত হয়ে পড়েছিলেন যে, তিনি সেই ট্র্যাকে পৌঁছানোর আগে একটা স্তম্ভে আঘাত করেছিলেন, যেখানে প্রতিযোগিতা শেষ হয়েছিল। ট্রফেও বারাচ্চি ১১১ কিলোমিটারের এক দৌড় প্রতিযোগিতা ছিল। বিশ্বের সেরা টাইম-ট্রিয়ালিস্ট আনকুইটিল এবং শক্তিশালী দৌড়বিদ আলটিগ তাদের প্রিয় ছিল। কিন্তু শীঘ্রই পরিস্থিতি খারাপ হয়ে যায়। লেখক রেনে ডি লাটুর লিখেছেন: আমি আবার আমার স্টপওয়াচ নিয়ে সামনের দিকে প্রত্যেক ব্যক্তির বাঁকের দৈর্ঘ্য পরীক্ষা করতে গিয়েছিলাম। সাধারণত বারাচির মতো দৌড় প্রতিযোগিতায় এই পরিবর্তন খুব দ্রুত হয়, যেখানে ৩০০ গজের বেশি জায়গা থাকে না। আমি যখন চেক করছিলাম তখন আল্টিগ সামনে ছিল -- এবং সে এক মিনিট পরে তখনও সেখানে ছিল। কিছু একটা ভুল আছে। অ্যালটিগ এমনকি আনকুইটিলকে আমন্ত্রণ জানানোর জন্য একপাশে দুলছিল না... হঠাৎ করে, একটা সমতল রাস্তায় আ্যনকুইটিল যোগাযোগ হারিয়ে ফেলেন এবং দুই সঙ্গীর মধ্যে তিন দৈর্ঘ্যের ব্যবধান দেখা দেয়। ৩৫ বছর ধরে এই খেলার সঙ্গে যুক্ত থাকার সময় আমি যে কোন ধরনের সাইকেল দৌড় প্রতিযোগিতায় সবচেয়ে উত্তেজনাপূর্ণ ঘটনা দেখেছি -- এমন কিছু যা আমি বিশ্ব ঘন্টা রেকর্ড বা ক্লাসিক রোড রেস জয় হিসাবে বিবেচনা করি। আলটিগ সামনের দিকে ৩০ মিনিটে যাচ্ছিল -- এবং ১৫ মিনিট ধরে সে এটা করছিল। যখন এনকুইটিল তার সঙ্গীর সাথে যোগাযোগ হারিয়ে ফেলে, তখন তাকে গতি কমাতে হয়, তার সঙ্গীর যাওয়ার জন্য অপেক্ষা করতে হয়, তাকে জোরে পিছনে ধাক্কা দিতে হয়, ১০ গজ পিছিয়ে যাওয়ার পর আবার সামনের দিকে দৌড়াতে হয়, এবং আবার সামনের দিকে ৩০ মিটার দূরে স্থির হতে হয়। আল্টিগ এটা শুধু একবারই নয় কিন্তু কয়েক ডজন বার করেছিলেন। এই জুটি সেই ট্র্যাকে পৌঁছেছিল, যেখানে দৌড় শেষ হয়েছিল। টাইমকিপার স্টেডিয়ামের প্রবেশদ্বারে ছিল, তাই এনকুইটিল শেষ করেছিল। কিন্তু ভেলোড্রোমের দিকে না গিয়ে সে সোজা গিয়ে একটা খুঁটিতে আঘাত করে। তাকে সাহায্য করা হয়েছিল, তার চোখ দুটো স্থির হয়ে গিয়েছিল এবং তার মাথা থেকে রক্ত ঝরছিল। তবে জুটিটি ৯ সেকেন্ডে জিতে যায়। | [
"ত্রফিও বারাচি কে ছিলেন?",
"কীভাবে এই জাতি সবচেয়ে অপমানজনক জাতি ছিল?",
"এই দৌড়ে কে জিতল?",
"কী অথবা কে \"যোঁয়ালিতে বদ্ধকটি\"?",
"ত্রফো বারাচি কি অন্য কোনো জাতির সঙ্গে জড়িত ছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"Who was Trofeo Baracchi?",
"How was this race the most humiliating race?",
"Who won this race?",
"What or who is \"The pairing\"?",
"Was Trofo Baracchi involved in any other races?"
] | [
0.8058934211730957,
0.8211362361907959,
0.938522458076477,
0.8696458339691162,
0.8004170656204224
] | [
0.8983014822006226,
0.7153916358947754,
0.8739011287689209,
0.8315908312797546,
0.8980115652084351,
0.7485195398330688,
0.8504788875579834,
0.7868502140045166,
0.9102357625961304,
0.8914496898651123,
0.8590865135192871,
0.8623514175415039,
0.8882027864456177,
0.9242559671401978,
0.8916630744934082,
0.8264830708503723,
0.7436794638633728,
0.7539863586425781,
0.8205951452255249,
0.29962554574012756
] | 0.893009 | 210,771 | Anquetil's most humiliating race was the Trofeo Baracchi in Italy in 1962, when he had to be pushed by his partner, Rudi Altig, and was so exhausted that he hit a pillar before reaching the track on which the race finished. The Trofeo Baracchi was a 111 km race for two-man teams. Anquetil, the world's best time-triallist, and Altig, a powerful rider with a strong sprint, were favourites. But things soon went wrong. The writer Rene de Latour wrote: I got my stopwatch going again to check the length of each man's turn at the front. Generally in a race of the Baracchi type, the changes are very rapid, with stints of no more than 300 yards. Altig was at the front when I started the check -- and he was still there a minute later. Something must be wrong. Altig wasn't even swinging aside to invite Anquetil through... Suddenly, on a flat road, Anquetil lost contact and a gap of three lengths appeared between the two partners. There followed one of the most sensational things I have ever seen in any form of cycle racing during my 35 years' association with the sport -- something which I consider as great a physical performance as a world hour record or a classic road race win. Altig was riding at 30mph at the front -- and had been doing so for 15 minutes. When Anquetil lost contact, he had to ease the pace, wait for his partner to go by, push him powerfully in the back, sprint to the front again after losing 10 yards in the process, and again settle down to a 30mph stint at the front. Altig did this not just once but dozens of times. The pair reached the track on which the race finished. The timekeeper was at the entrance to the stadium, so Anquetil finished. But instead of turning on to the velodrome, he rode straight on and hit a pole. He was helped away with staring eyes and with blood streaming from a cut to his head. The pairing nevertheless won by nine seconds. | [
"ট্রোফিও বারাচ্চি ১১১ কিলোমিটার দৌড়ে দুই দলের একজন ছিলেন।",
"তাকে তার সঙ্গীর দ্বারা ধাক্কা দিতে হয়েছিল।",
"জুটিটি প্রতিযোগিতায় বিজয়ী হয়।",
"\"জুটি\" বলতে অ্যাঙ্কুইটিল ও আলটিগকে বোঝায়।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.7605596780776978,
0.8512568473815918,
0.8364548087120056,
0.8755216002464294,
0.9158336520195007
] | [
"Anquetil's most humiliating race was the Trofeo Baracchi",
"he had to be pushed by his partner,",
"The pairing nevertheless won by nine seconds.",
"Anquetil, the world's best time-triallist, and Altig, a powerful rider with a strong sprint,",
"The Trofeo Baracchi was a 111 km race"
] | [
"Trofeo Baracchi was a 111 km race for two-man teams.",
"He had to be pushed by his partner.",
"The pairing won the race.",
"\"The pairing\" refers to the duo of Anquetil and Altig.",
"Yes."
] |
১৯৫৮-৫৯ মৌসুমের শুরুতে পার্থে সফরকারী ইংল্যান্ড ক্রিকেট দলের বিপক্ষে খেলার জন্য ওয়েস্টার্ন অস্ট্রেলিয়া সম্মিলিত একাদশের সদস্যরূপে মনোনীত হন। খেলা শুরুর পূর্বে ও'নীল প্রচার মাধ্যমের রোষানলে পড়েন। সফরকারীরা শর্ট-পিচ বোলিংসহ ফ্রেড ট্রুম্যানকে পরীক্ষা করার সিদ্ধান্ত নেয়। ও'নীল হুক করা থেকে বিরত থাকার সিদ্ধান্ত নেন। সাড়ে চার ঘন্টা চরিত্রগত দিক দিয়ে সংযত থাকার পর অফসাইডে খেলার উপর জোর দিয়ে ১০৪ রান তুলেন। ফ্রেড ট্রুম্যান ও আর্থার মিলটনকে আউট করে সর্বমোট ২/৬৭ পান। ওয়েস্টার্ন অস্ট্রেলিয়ার বিপক্ষে ৮৫ রান তুলেন। এরপর ইংল্যান্ডের বিপক্ষে নিউ সাউথ ওয়েলসের সদস্যরূপে অপরাজিত ৮৪ রান তুলেন। অস্ট্রেলিয়া একাদশের সদস্যরূপে টেস্ট শুরুর পূর্বে প্রস্তুতিমূলক খেলায় অংশ নেন। অস্ট্রেলিয়া ৩৪৫ রানে অল-আউট হয়। তাসত্ত্বেও, ইংল্যান্ডের বিপক্ষে পাঁচ-টেস্টের সিরিজে তাঁর অভিষেক ঘটে। ব্রিসবেনের প্রথম টেস্টে অস্ট্রেলিয়ার অধিনায়ক রিচি বেনো নিম্নমূখী রানের খেলাকে 'অতি ধীরগতির ও বাজে ক্রিকেট' হিসেবে আখ্যায়িত করেন। অস্ট্রেলিয়ার প্রথম ইনিংসে ১৮৬ রানে ৩৪ রান তুলে ৫২ রানে এগিয়ে যান। এরপর দ্বিতীয় ইনিংসে অপরাজিত ৭১ রান তুলে দলকে আট উইকেটের জয় এনে দেন। ক্রিজে অবস্থানকালে শেষ ৮৯ রানের মধ্যে ৭১ রান তুলেন। ইংল্যান্ডের লেগ তত্ত্বের ব্যবহারকে অস্বীকার করেন। এতে সময় অপচয়ের বিষয়টি তুলে ধরা হয়। তবে, ইংল্যান্ডের ট্রেভর বেইলির হতাশাজনক ধীরগতির ইনিংসটি স্মরণীয় হয়ে আছে। সাড়ে সাত ঘন্টায় ৪২৬ বলে ৬৮ রান তুলেন তিনি। ইংল্যান্ডের অধিনায়ক পিটার মে ও'নীলের ইনিংসকে 'স্পার্কলিং' হিসেবে আখ্যায়িত করেন ও বলেন যে, এরপূর্বে যা কিছু ঘটেছে, তা আরও বেশি শোচনীয় ছিল। সানডে টাইমসে অবসরপ্রাপ্ত ইংরেজ ক্রিকেটার ইয়ান পিবলস মন্তব্য করেন যে, ও'নীল তাঁর খেলোয়াড়ী জীবনের শুরুর দিকে রয়েছেন। তবে, তিনি যখন উইকেট-রক্ষকের ভূমিকায় অবতীর্ণ হন, তখন তা এক ধরনের উপলক্ষ হয়ে দাঁড়ায়। উইজডেন মন্তব্য করে যে, ও'নীল দিনের পর দিন বিরক্তিকর খেলা থেকে নিজেকে রক্ষা করেছেন। তাঁর ভূমিকায় ও'নীল বলেন যে, ঐ নাটকটি "অবিশ্বাস্য" ছিল এবং তিনি মাঠে "ঘুমাতে যাচ্ছিলেন।" সিডনি ক্রিকেট গ্রাউন্ডে বৃষ্টিবিঘ্নিত তৃতীয় টেস্টে ৭৭ ও অ্যাডিলেডে চতুর্থ টেস্টে ৫৬ রান তুলেন। পঞ্চম টেস্টে শূন্য রান করলেও দ্বিতীয় সর্বোচ্চ রান সংগ্রাহক হন। ৫৬.৪০ গড়ে ২৮২ রান তুলেন। তিনি দুই ওভার বোলিং করেও কোন সফলতা পাননি। টেস্ট সিরিজের বাইরে ও'নীল ভিক্টোরিয়া ও ওয়েস্টার্ন অস্ট্রেলিয়ার বিপক্ষে যথাক্রমে ১৫৫ ও ১২৮ রান তুলেন। এরফলে নিউ সাউথ ওয়েলস ধারাবাহিকভাবে ষষ্ঠবারের মতো শেফিল্ড শিল্ডের শিরোপা জয় করে। | [
"কখন তার টেস্ট অভিষেক হয়?",
"অভিষেকের সময় তার বয়স কত ছিল?",
"তিনি কার সাথে তার অভিষেক করেছিলেন?",
"তাকে কার সঙ্গে পরীক্ষা করা হয়েছিল?",
"টেস্ট অভিষেকে কেমন করেছিলেন তিনি?",
"তার সর্বোচ্চ স্কোর কত ছিল?",
"কোন মজার তথ্য আছে?",
"তার টেস্ট অভিষেক কোথায় হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When did he make his test debut?",
"How old was he when debuted?",
"Who did he make his debut with?",
"Who was he tested with?",
"How did he do in his test debut?",
"What was his highest score?",
"Is there any interesting information?",
"Where was his test debut held?"
] | [
0.9091660976409912,
0.9101946353912354,
0.9505372047424316,
0.95058274269104,
0.9236469864845276,
0.931910514831543,
0.9135255813598633,
0.9244651198387146
] | [
0.8034604787826538,
0.670661211013794,
0.8341473340988159,
0.5230153799057007,
0.8166367411613464,
0.8286569118499756,
0.8741371631622314,
0.7277336716651917,
0.6233989596366882,
0.7501981258392334,
0.8194695711135864,
0.8087947368621826,
0.6977864503860474,
0.7205843925476074,
0.8910601735115051,
0.7805799245834351,
0.7784327864646912,
0.7714936137199402,
0.8582456111907959,
0.6297132968902588,
0.804694414138794,
0.8452206254005432,
0.29962554574012756
] | 0.832811 | 210,772 | Identified as a future Test prospect, he was selected in a Western Australia Combined XI for a match against the touring England cricket team at the start of the 1958-59 season in Perth. Prior to the match, O'Neill was hounded by the media. The tourists decided to test him with short-pitched bowling, especially Fred Trueman. O'Neill decided to abstain from hooking, while attacking the spin of Jim Laker with a series of sweep shots. After four and a half hours of uncharacteristic restraint, he compiled 104 with an emphasis on off side play. He took a total of 2/67, removing Fred Trueman and Arthur Milton. He scored 85 against Western Australia and then made 84 not out for New South Wales against England. He was selected for an Australian XI, which played the tourists in a dress rehearsal before the Tests. He made one and two as Australia were crushed by 345 runs. Nevertheless, O'Neill was selected to make his debut in the five-Test series against England, playing in all of the matches. The First Test in Brisbane was a low scoring match described by Australian captain Richie Benaud as producing "some of the slowest and worst cricket imaginable", O'Neill made 34 in Australia's first innings of 186 to help secure a lead of 52. He then top-scored with an unbeaten 71 in the second innings, guiding Australia to an eight-wicket victory. O'Neill scored 71 of the last 89 runs scored while he was at the crease, refusing to be dried up by the England's usage of leg theory. It enlivened a match plagued by time-wasting, and best remembered for a depressingly slow innings by England's Trevor Bailey, who scored 68 from 426 balls in seven and a half hours. England captain Peter May described O'Neill's innings as "sparkling" and said that it made "everything which had gone before look even more wretched". Retired English player Ian Peebles, writing in the Sunday Times, said "Although O'Neill is in the very early stages of his career, it is already something of an occasion when he comes to the wicket, and one can sense the expectancy of the crowd and the heightened tension of the opposition". Wisden opined that O'Neill had "saved a game that had been tortuous for days". For his part, O'Neill said that the dour play was "unbelievable" and that he was "just about falling to sleep" in the field. He struck 77 in the rain-affected drawn Third Test at the Sydney Cricket Ground and followed this with 56 in the Fourth Test in Adelaide. Despite making a duck in the Fifth Test, he ended the series as the second highest runscorer with 282 at 56.40 as Australia took the series 4-0. He bowled two overs without success. Outside the Tests, O'Neill scored 155 and 128 against Victoria and Western Australia respectively as New South Wales completed their sixth successive Sheffield Shield win. | [
"ইংল্যান্ডের বিপক্ষে পাঁচ টেস্টের সিরিজের সবকটিতেই অংশ নেন।",
"অজানা",
"ওয়েস্টার্ন অস্ট্রেলিয়া সম্মিলিত একাদশের সদস্যরূপে অভিষেক ঘটে তাঁর।",
"তিনি শর্ট-পিচ বোলিং করতেন, বিশেষ করে ফ্রেড ট্রুম্যান।",
"টেস্ট অভিষেকে বেশ ভালো করেন।",
"তাঁর সর্বোচ্চ রান ছিল ২৮২।",
"হ্যাঁ।",
"পার্থে অনুষ্ঠিত টেস্টে তাঁর অভিষেক ঘটে।"
] | [
0.8095649480819702,
0.97,
0.869545578956604,
0.8466233611106873,
0.8818628787994385,
0.8195337653160095,
0.9158336520195007,
0.8864918947219849
] | [
"1958-59 season",
"CANNOTANSWER",
"Western Australia Combined XI",
"for a match against the touring England cricket team",
"After four and a half hours of uncharacteristic restraint, he compiled 104",
"282",
"He then top-scored with an unbeaten 71 in the second innings,",
"touring England cricket team at the start of the 1958-59 season in Perth."
] | [
"He made his test debut in the five-Test series against England, playing in all of the matches.",
"CANNOTANSWER",
"He made his debut with the Western Australia Combined XI.",
"He was tested with short-pitched bowling, especially Fred Trueman.",
"He did well in his test debut.",
"His highest score was 282.",
"Yes.",
"His test debut was held in Perth."
] |
১৯৭৮ সালে, জন ব্যাল্যান্স (জন্ম জিওফ [রে] বার্টন; তার সৎ বাবার পদবি দ্বারা রাশটন নামেও পরিচিত) ছিলেন একজন কিশোর জেন সাংবাদিক, তার সহপাঠী টম ক্রেগ, একজন শিল্পী এডওয়ার্ড ক্যারিকের নাতি, একটি মানিকার স্ট্যাবমেন্টালের অধীনে, যার মাধ্যমে তিনি যুক্তরাজ্যের আন্ডারগ্রাউন্ড শিল্পীদের উপর নিবন্ধ প্রকাশ করেছিলেন, যার মধ্যে সেমিনার শিল্প ব্যান্ড থ্রাব সহ। থ্রাবিং গ্রিসেলের একজন ভক্ত হিসেবে, ব্যালেন্স তাদের সাথে যোগাযোগ করেছিল মেইলের মাধ্যমে এবং এভাবে থ্রাবিং গ্রিসেলের ফ্রন্টম্যান জেনেসিস পি-ওরিজ এর সাথে বন্ধুত্ব করে। ১৯৮০ সালের ফেব্রুয়ারি মাসে ব্যালেন্স হিথেন আর্থ অ্যালবামের জন্য রেকর্ডকৃত থ্রাবিং গ্রিসেল গিগে যোগ দেন, যেখানে তিনি পি-ওরিজের ব্যান্ডমেট পিটার "স্লেজি" ক্রিস্টোফারসনের সাথে প্রথম দেখা করেন এবং তার সাথে বন্ধুত্ব করেন। ১৯৮১ সালে থ্রাবিং গ্রিসেলের বিলুপ্তির পর, পি-ওরিজ, ক্রিস্টোফারসন এবং অ্যালেক্স ফার্গুসন (পূর্বে বিকল্প টিভি) নতুন প্রকল্প, সাইকিক টিভি গঠন করে, পাশাপাশি থি টেম্পল ওভ সাইকিক ইয়থ নামে সহ-সদস্যতা গঠন করে। ব্যাল্যান্স সাসেক্স বিশ্ববিদ্যালয়ে কিছুদিন পড়াশোনা করেন এবং ব্রায়ান উইলিয়ামসের ল্যাস্টমর্ড প্রকল্পে অংশ নেন। এরপর তিনি লন্ডনে ক্রিস্টোফারসনের সঙ্গে বসবাস করতে আসেন। সাইকিক টিভির সদস্য হিসাবে, ব্যালেন্স একক "জাস্ট ড্রিফটিং" (অ্যালবাম ফোর্স দ্য হ্যান্ড অব চান্স থেকে) এবং পরের বছর, ড্রিমস লেস সুইট অ্যালবামে অংশগ্রহণ করেন। সাইকিক টিভিতে তার কর্মজীবনের পূর্বে অভিনয় এবং রেকর্ডিং করার অভিজ্ঞতা থাকায়, ব্যালেন্স ১৯৮২ সালে কয়েল নামটি ব্যবহার করেন, মূলত একক প্রকল্পের জন্য কল্পনা করা হয়েছিল। ১৯৮৩ সালে ব্যালেন্স দ্য প্রাইস অফ এক্সিলেন্স ইজ ইটার্নাল ওয়ারফেয়ার শিরোনামে একটি ইশতেহার লেখেন এবং ১৯৮২ সালের ৫ মে "অন ব্যালেন্স" গানের একটি টেপ গ্যারি লিভারমোরের তৃতীয় মাইন্ড রেকর্ডসে পাঠান। তা সত্ত্বেও, ব্যালেন্স আরও তিনটি নতুন গান রেকর্ড করেন- "এস ফর স্লিপ", "রেড ওয়েদার", এবং "হেয়ার টু হিয়ার (ডাবল হেডেড সিক্রেট)" - ১১ মে ১৯৮৩ সালে। ১৯৮৩ সালের ৪ আগস্ট, বেলেন্স ও ক্রিস্টোফারসনের জুটি হিসেবে কয়েল লন্ডনে ম্যাজেন্টা ক্লাবে সেরিথ উইন ইভান্স ও ডেরেক জারম্যানের চলচ্চিত্র প্রদর্শনের সময় প্রথম গিগ চরিত্রে অভিনয় করেন। পি-ওরিজ-এর সঙ্গে ক্রমবর্ধমান দ্বন্দ্বে হতাশ ক্রিস্টোফারসনের সাইকিক টিভির প্রতি প্রতিশ্রুতির কারণে এখনও তিনি কয়েল-এ তার অংশগ্রহণ সীমিত করে রেখেছেন। ব্যালেন্স জন গসলিং-এর সঙ্গে কাজ করার জন্য প্রস্তাব দেন। ব্যালেন্স এবং গসলিং এর সহযোগিতায় ১৯৮৩ সালে পরবর্তী তিনটি গিগ তৈরি হয়, যার শেষটি ডিসেম্বর বার্লিন এটোনাল উৎসবে প্রদর্শিত হয়, যেখানে ব্যালেন্স সাইকিক টিভি এবং কয়েল সদস্য হিসেবে অংশগ্রহণ করেন। "অন ব্যালেন্স" এবং "অন ব্যালেন্স" এর রেকর্ডিং পরবর্তীতে জসকিয়া/কয়েল বিভক্ত অ্যালবাম ট্রান্সপারেন্ট-এ অন্তর্ভুক্ত করা হয়, যা ১৯৮৪ সালের ফেব্রুয়ারি মাসে অস্ট্রিয়ান লেবেল নেক্রোফিল রেকর্ডস কর্তৃক প্রকাশিত হয়। ১৯৮৪ সালের জানুয়ারি থেকে, ব্যালেন্স এবং ক্রিস্টোফারসন সাইকিক টিভি এবং দ্য টেম্পল অফ সাইকিক ইয়থ থেকে চলে যান, যাতে করে কোইলকে একটি পূর্ণ-সময়ের উদ্বেগ হিসাবে তৈরি করা যায়। | [
"ব্যান্ডটি কখন গঠিত হয়েছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"কে তাদের স্বাক্ষর করেছেন এর প্রযোজক/পরিচালক হিসেবে?",
"ব্যান্ডটি কে প্রতিষ্ঠা করেছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"When was the band formed?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Who signed them as in who is ther producer/director?",
"Who founded the band?"
] | [
0.9177799224853516,
0.8980633616447449,
0.8769713640213013,
0.9226403832435608
] | [
0.8386831283569336,
0.7968426942825317,
0.857866644859314,
0.8411232233047485,
0.8626946806907654,
0.871623694896698,
0.8264318108558655,
0.8100833892822266,
0.8531879782676697,
0.8500878810882568,
0.8146231174468994,
0.8358167409896851,
0.8095142245292664,
0.8632084131240845,
0.29962554574012756
] | 0.824264 | 210,773 | In 1978, John Balance (born Geoff[rey] Burton; also known as Rushton, by his stepfather's surname) was a teenage zine journalist, writing--along with his schoolmate Tom Craig, the grandson of an artist Edward Carrick--under a moniker Stabmental, through which he published the articles on UK underground artists, including seminal industrial bands Throbbing Gristle and Cabaret Voltaire. A Throbbing Gristle fan, Balance had contacted them via mail, and thus befriended the Throbbing Gristle' frontman Genesis P-Orridge. In February 1980, Balance had attended a Throbbing Gristle gig recorded for the album Heathen Earth, where he had first met P-Orridge's bandmate Peter "Sleazy" Christopherson and befriended him as well. Following the dissolution of Throbbing Gristle in 1981, P-Orridge, Christopherson, and Alex Fergusson (formerly of Alternative TV) went on to form the new project, titled Psychic TV, along with the accompanying fellowship titled Thee Temple ov Psychick Youth. Balance, who had attended the University of Sussex for a short time and participated in Brian Williams' Lustmord project, returned in London to live with Christopherson--with whom a romantic partnership had begun. As Psychic TV member, Balance participated in the recording of the single "Just Drifting" (from the album Force the Hand of Chance) and, the following year, of the album Dreams Less Sweet. Already having an experience of performing and recording previous to his tenure in Psychic TV, Balance went on to use the name Coil in 1982, originally envisioned for the solo project. In 1983, Balance wrote a manifesto titled The Price Of Existence Is Eternal Warfare and sent a tape of the song "On Balance", dated 5 May 1982, to Gary Levermore's label Third Mind Records for an inclusion on a compilation album Rising From The Red Sand; Levermore, however, had rejected the track. Despite this, Balance had recorded three more new tracks--"S for Sleep", "Red Weather", and "Here to Here (Double Headed Secret)"--on 11 May 1983. On 4 August 1983, Coil--as the duo of Balance and Christopherson--had played its first gig in London at the Magenta Club, during a screening of films by Cerith Wyn Evans and Derek Jarman. Since Christopherson's commitments for Psychic TV--in which he had became disillusioned due to growing conflict with P-Orridge--still limited his participation in Coil, Balance appoached John Gosling--also Psychic TV member who fronted his own project Zos Kia--to work with. Balance's and Gosling's collaboration resulted in the next three gigs during 1983, with the last one being performed in December on Berlin Atonal festival, where Balance participated as both Psychic TV and Coil member. The recordings from aforementioned gigs, as well as "On Balance", were later included on Zos Kia/Coil split album Transparent, released in February 1984 by Austrian label Nekrophile Records. Since January 1984, Balance and Christopherson had departed from Psychic TV and the Temple of Psychic Youth, in order to make Coil as a full-time concern. | [
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"জন ব্যাল্যান্স (জন্ম জিওফ [রে] বার্টন; এছাড়াও তার সৎ বাবার পদবি রাশটন নামেও পরিচিত) ব্যান্ডটি প্রতিষ্ঠা করেন।"
] | [
0.97,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8910158276557922
] | [
"CANNOTANSWER",
"Since January 1984, Balance and Christopherson had departed from Psychic TV and the Temple of Psychic Youth, in order to make Coil as a full-time concern.",
"CANNOTANSWER",
"John Balance (born Geoff[rey] Burton; also known as Rushton, by his stepfather's surname) was a teenage zine journalist, writing"
] | [
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"John Balance (born Geoff[rey] Burton; also known as Rushton, by his stepfather's surname) founded the band."
] |
ছয় ফুট লম্বা ও'নীলকে টেস্ট ক্রিকেটে ডন ব্র্যাডম্যানের সাথে তুলনা করা হয়। তাঁর সেরা সময়ে, তিনি একজন গতিশীল স্ট্রোক নির্মাতা ছিলেন, যিনি উচ্চ গতিতে স্কোর করার ক্ষমতা, বিশেষ করে তার পিছনের পায়ের ক্ষমতার কারণে দর্শকদের প্রিয় ছিলেন। তিনি তার দ্রুতগতিসম্পন্ন পায়ের কাজের জন্য পরিচিত ছিলেন, যা তিনি স্পিন বোলিংকে উপেক্ষা করতেন। তবে, ওজন বৃদ্ধির কারণে তাঁর খেলোয়াড়ী জীবন ধীরগতিতে চলে যায়। ও'নীল বিশেষ করে ধীরগতির বোলারদেরকে আউট করতে পছন্দ করতেন। তিনি প্রায়ই তার ডান হাতের উপর অতিরিক্ত জোর দেন, ব্যাটের হাতলে তার হাতগুলির মধ্যে একটি বড় জায়গা করে দেন এবং তারপর তার ডান কাঁধ বোলারের দিকে খুব স্কয়ার করে ঘোরান। বিখ্যাত ইংরেজ ব্যাটসম্যান ও অধিনায়ক ওয়ালি হ্যামন্ড মন্তব্য করেন যে, দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পর থেকে ও'নীল সেরা অল-রাউন্ডার ছিলেন। ও'নীলের লম্বা গড়ন, শক্তি ও সুন্দর চেহারা তাঁর বাল্যকালের আদর্শ কিথ মিলারের সাথে তুলনা করা হয়। ব্র্যাডম্যানের তুলনায় ও'নীল অনেক লম্বা ও প্রশস্ত ছিলেন। ও'নীল তাঁর ইনিংসে শুরুতেই হিট করার জন্য সমালোচিত হন। ও'নীল তাঁর শৈলী ও বিনোদনমূলক মূল্যবোধের জন্য অত্যন্ত সম্মানিত ছিলেন। দলীয় সঙ্গী অ্যালান ডেভিডসন বলেন, "একবার তিনি এমন একজন খেলোয়াড় ছিলেন, যাকে আপনি কখনো দেখতে চাইবেন-তিনি ছিলেন ডায়নামাইট। সে বলকে আক্রমণ করে খেলত......অন্যরা শুধু রক্ষা করার কথা ভাবত. তার চমৎকার দক্ষতা ও কৌশল ছিল। ফাস্ট বোলারের বলে তার ব্যাক ফুট মাটিতে পড়ে যায়-তুমি বর্ণনা করতে পারবে না তারা কতটা ভালো ছিল। অস্ট্রেলিয়া ও নিউ সাউথ ওয়েলসের অধিনায়ক রিচি বেনো মন্তব্য করেন যে, তিনি অস্ট্রেলীয় ক্রিকেটে অন্যতম সেরা বিনোদনকারী ছিলেন। ও'নীলের ব্যাটিংশৈলী দেখে ব্রিটিশ লেখক ই.ডব্লিউ সোয়ানটন মন্তব্য করেন যে, তাঁর ব্যাটিংশৈলী আমাদেরকে স্মরণ করিয়ে দেয় যে, তিনি মৃত নন। তাঁর পদব্রজে ভ্রমণ আনন্দদায়ক, এর শক্তি প্রচুর।" খেলোয়াড়ী জীবনের শেষদিকে ও'নীল নার্ভাস ও কুসংস্কারাচ্ছন্ন ব্যাটসম্যান হিসেবে পরিচিতি লাভ করেন। ১৯৬৪ সালে আত্মজীবনী ইনস এন্ড আউটে লিখেন যে, ব্যাটিং একটি নিঃসঙ্গ ব্যবসা। তিনি কভারে চমৎকার ফিল্ডার হিসেবে পরিচিত ছিলেন। এছাড়াও, শক্তিশালী ও নির্ভুলভাবে বল ছুঁড়তে পারতেন। ১৯৫৭ সালে অল অস্ট্রেলিয়ান বেসবল দলে ইউটিলিটি প্লেয়ার হিসেবে মনোনীত হন। নিল হার্ভির অবসর গ্রহণের পূর্বে ও'নীল ও ও'নীল যৌথভাবে কভারে ট্যান্ডিম বোলিং করতেন। এ জুটিকে ঐ সময়ের সেরা ফিল্ডিং জুটি হিসেবে গণ্য করা হতো। | [
"তার খেলার ধরন কি অন্য কারো মতো ছিল?",
"তাঁর খেলার ধরন কেমন ছিল?",
"তিনি কীসের জন্য সুপরিচিত ছিলেন?",
"অন্য খেলোয়াড়রা তাঁর খেলার ধরন সম্বন্ধে কী বলেছিল?",
"কে বলেছে সে সেরা বিনোদনদাতা?",
"তাঁর খেলার ধরন সম্পর্কে তাঁর দলীয় সঙ্গীদের কেউ কি মন্তব্য করেছেন?",
"কেন আ্যলেন ডেভিডসন বলেছিলেন যে, তিনি দেখে আনন্দিত হয়েছিলেন?",
"তিনি যখন বড়ো হয়েছিলেন, তখন তার স্টাইল কি পরিবর্তিত হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Was his style of play similar to someone else?",
"What was his style of play?",
"What was he noted for?",
"What did other players say about his style?",
"Who said he was one of the greatest entertainers?",
"Did any of his teammates comment about his play style?",
"Why did Alan Davidson say that he was exhilarating to see?",
"Did his style change when he became older?"
] | [
0.9041919112205505,
0.9172267913818359,
0.8578671216964722,
0.925665557384491,
0.8102551698684692,
0.8785189390182495,
0.8539015054702759,
0.8699623346328735
] | [
0.8163501024246216,
0.8509038686752319,
0.8430359363555908,
0.8412337303161621,
0.8647404313087463,
0.8511793613433838,
0.7890424728393555,
0.6691799163818359,
0.7772822976112366,
0.8531380891799927,
0.8502052426338196,
0.735454797744751,
0.9075061082839966,
0.8001295328140259,
0.8410534262657166,
0.7582658529281616,
0.7355417013168335,
0.6247131824493408,
0.7447037696838379,
0.5842946171760559,
0.6676865816116333,
0.8420685529708862,
0.29962554574012756
] | 0.850847 | 210,774 | Standing six feet tall, O'Neill was compared to Don Bradman upon his entry into Test cricket. At his best, he was a dynamic stroke maker who was a crowd favourite because of his ability to score at a high pace, in particular with his power off the back foot. He was noted for his nimble footwork, which he used to negate spin bowling; however this slowed in his later career as he put on weight. O'Neill particularly liked to sweep the slower bowlers. He often put too much emphasis on his right hand, allowing a large space between his hands on the bat handle, and then turning his right shoulder too square towards the bowler. The renowned English batsman and captain Wally Hammond said that O'Neill was the best all-round batsman he had seen since World War II. O'Neill's tall build, strength and good looks also drew comparison to his boyhood idol Keith Miller. Despite the comparisons to Bradman, O'Neill was much taller and broader, and was often impetuous whereas Bradman was known for his patience and lack of rashness. O'Neill was also criticised for hitting across the line early in his innings. O'Neill was highly regarded for his style and entertainment values. Teammate Alan Davidson said "once set he was the most exhilarating player you'd ever want to see--he was dynamite. He'd play attacking shots off balls other people would only think of defending. He had wonderful skill and technique. His shots off the back foot down the ground off fast bowlers--you can't really describe how good they were." His captain for Australia and New South Wales, Richie Benaud said that he was "one of the greatest entertainers we've had in Australian cricket". O'Neill's style led the British writer EW Swanton to say "the art of batting, he reminded us, was not dead, merely inexplicably dormant" Wisden opined that "A high innings by O'Neill is a thing of masterful beauty. His stroking is delectable, immense in its power." Later in his career, O'Neill became a nervous and superstitious batsman, particular at the start of an innings. He wrote "batting is a lonely business" in his 1964 autobiography Ins and Outs, opining that he sometimes found first-class cricket to be "depressing and lonely". He was regarded as an excellent fieldsman at cover, with a powerful and accurate throw, described by Wisden as a "dream throw" honed from a junior career as a baseballer. He was named as utility player in the 1957 All Australian baseball team, and his ability was such that he was approached by Major League Baseball scouts. Before the retirement of Neil Harvey, he and O'Neill fielded in tandem in the covers and the pair were regarded as the finest fielding combination of the time. | [
"হ্যাঁ।",
"তাঁর খেলার ধরন ছিল বল থেকে আক্রমণধর্মী শট নেওয়া।",
"তিনি কভারে চমৎকার ফিল্ডার হিসেবে পরিচিত ছিলেন।",
"অন্যান্য খেলোয়াড়গণ তাঁর ক্রীড়াশৈলীর প্রশংসা করেন ও তাঁকে মহান বিনোদনকারীরূপে গণ্য করেন।",
"রিচি বেনো বলেছিলেন, তিনি ছিলেন অন্যতম সেরা বিনোদনদাতা।",
"হ্যাঁ।",
"এলান ডেভিডসন বলেন যে, তিনি খেলা দেখে আনন্দিত ছিলেন কারণ তিনি বলকে আঘাত করতেন যা অন্যেরা কেবল রক্ষা করার কথা চিন্তা করত।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.9158336520195007,
0.9079437851905823,
0.6477855443954468,
0.9007757306098938,
0.8168771862983704,
0.9158336520195007,
0.8171817064285278,
0.9158336520195007
] | [
"Bradman,",
"He'd play attacking shots off balls other people would only think of defending.",
"regarded as an excellent fieldsman at cover, with a powerful and accurate throw,",
"one of the greatest entertainers we've had in Australian cricket\".",
"Richie Benaud",
"Teammate Alan Davidson said \"once set he was the most exhilarating player you'd ever want to see--he was dynamite.",
"He'd play attacking shots off balls other people would only think of defending. He had wonderful skill and technique.",
"Later in his career, O'Neill became a nervous and superstitious batsman, particular at the start of an innings."
] | [
"Yes.",
"His style of play was to take attacking shots off the ball.",
"He was noted for being an excellent fieldsman at cover, with a powerful and accurate throw.",
"Other players admired his style and considered him a great entertainer.",
"Richie Benaud said he was one of the greatest entertainers.",
"Yes.",
"Alan Davidson said that he was exhilarating to see because he played attacking shots off balls other people would only think of defending.",
"Yes."
] |
পালিন স্থানীয় সংবাদপত্র মাট-সু ভ্যালি ফ্রন্টিয়ারসম্যানের সাথে দ্বন্দ্বে জড়িয়ে পড়েন এবং তার প্রথম বছরে "সিটি কাউন্সিলকে প্যাক করার একটি ব্যর্থ প্রচেষ্টা"তে জড়িয়ে পড়েন। ১৯৯২ সালের অক্টোবর মাসে ওয়াসিলার ভোটারদের দ্বারা অনুমোদিত ২% বিক্রয় কর ব্যবহার করে পালিন সম্পত্তি কর ৭৫% হ্রাস করেন এবং ব্যক্তিগত সম্পত্তি ও ব্যবসায়িক ইনভেনটরি কর বাদ দেন। পৌর বন্ড ব্যবহার করে তিনি রাস্তা ও পয়ঃনিষ্কাশন ব্যবস্থার উন্নতি করেন এবং পুলিশ বিভাগে তহবিল বৃদ্ধি করেন। তিনি নতুন সাইকেল পথ তৈরি এবং স্বাদুপানির সম্পদ রক্ষা করার জন্য ঝড়-পানির চিকিৎসার জন্য তহবিল সংগ্রহ করেন। একই সময়ে, তিনি স্থানীয় জাদুঘরের বাজেট কমিয়ে দেন এবং নতুন লাইব্রেরি ও সিটি হলের বিষয়ে কথা বলা বন্ধ করে দেন। ১৯৯৬ সালের অক্টোবর মাসে দায়িত্ব গ্রহণের পর, পালিন জাদুঘর পরিচালক পদ থেকে পদত্যাগ করেন এবং পুলিশ প্রধান, গণপূর্ত পরিচালক, অর্থ পরিচালক এবং গ্রন্থাগারিকসহ "স্টিনের প্রতি অনুগত নগর বিভাগের প্রধানদের" কাছ থেকে নতুন করে শুরু করার এবং পদত্যাগের চিঠি চেয়ে অনুরোধ করেন। পালিন বলেন, এই অনুরোধটি ছিল তাদের উদ্দেশ্য এবং তারা তাকে সমর্থন করে কিনা তা খুঁজে বের করা। তিনি সাংবাদিকদের সাথে কথা বলার আগে সাময়িকভাবে বিভাগীয় প্রধানদের তার অনুমোদন নিতে বলেছিলেন, তাদের প্রথমে তার প্রশাসনের নীতিগুলির সাথে পরিচিত হতে হবে। তিনি নগর প্রশাসকের পদ সৃষ্টি করেন এবং তার নিজের ৬৮,০০০ ডলার বেতন ১০% কমিয়ে দেন, যদিও ১৯৯৮ সালের মাঝামাঝি সময়ে সিটি কাউন্সিল তা বাতিল করে দেয়। ১৯৯৬ সালের অক্টোবর মাসে, পালিন লাইব্রেরি পরিচালক মেরি এলেন এমন্সকে জিজ্ঞেস করেছিলেন যে, লোকেরা যদি বই সরিয়ে ফেলার জন্য বাছাই করে, তা হলে তিনি সেই লাইব্রেরি থেকে একটা বই সরিয়ে ফেলার ব্যাপারে আপত্তি করবেন কি না। এমানস উত্তর দেন যে, তিনি এবং অন্যান্যরাও তা করবেন। পলিন বলেন যে তিনি সেন্সরশিপ প্রস্তাব করেননি কিন্তু তার কর্মীদের সাথে অনেক বিষয় নিয়ে আলোচনা করেছেন যা "উভয়ই অলঙ্কারপূর্ণ এবং বাস্তবধর্মী"। প্যালিনের মেয়র থাকাকালীন সময়ে গ্রন্থাগার থেকে বই সরানোর কোন চেষ্টা করা হয়নি। পলিন বলেন, তিনি পুলিশ প্রধান আর্ল স্টামবাউকে বরখাস্ত করেছিলেন কারণ তিনি শহর শাসনে তার প্রচেষ্টাকে পুরোপুরি সমর্থন করেননি। স্টামবার্গ অন্যায়ভাবে তার চাকুরিচ্যুতি এবং তার বাক স্বাধীনতা লঙ্ঘনের অভিযোগে একটি মামলা দায়ের করেন। বিচারক স্টামবার্গের মামলা খারিজ করে দেন, এই বলে যে পুলিশ প্রধান মেয়রের বিবেচনায় কাজ করেছে এবং যে কোন কারণে, এমনকি রাজনৈতিক কারণেও তাকে বরখাস্ত করা যেতে পারে, এবং স্টামবার্গকে পালিনের আইনি ফি প্রদান করার আদেশ দেন। | [
"তার প্রথম মেয়াদের সঙ্গে কী সম্পর্কযুক্ত ছিল?",
"তিনি আর কী করেছিলেন?",
"তিনি কোন কোন উন্নতি করেছিলেন?",
"সে কি কাউকে কিছু বলেছে?",
"তার পরিবর্তে তিনি কাকে নিযুক্ত করেছিলেন?",
"আর কিছু বলতে পারবে?"
] | wikipedia_quac | [
"What was relevant about her first term?",
"What else did she do?",
"What improvements did she make?",
"Did she convene with anyone of note?",
"Who did she appoint in his stead?",
"What else can you tell me of note?"
] | [
0.8868221044540405,
0.8953946828842163,
0.8883508443832397,
0.612024188041687,
0.8716174364089966,
0.7489825487136841
] | [
0.8409749269485474,
0.80736243724823,
0.863906979560852,
0.8436052799224854,
0.8633856177330017,
0.853506326675415,
0.8664172887802124,
0.8779351115226746,
0.8453049659729004,
0.8579350709915161,
0.788277268409729,
0.8682996034622192,
0.9301854372024536,
0.8374807834625244,
0.8564856648445129,
0.861380398273468,
0.29962554574012756
] | 0.819222 | 210,775 | Palin had a contretemps with the Mat-Su Valley Frontiersman, a local newspaper, and reportedly became involved in personnel challenges and "a thwarted attempt to pack the City Council" during her first year in office. Using income generated by a 2% sales tax that had been approved by Wasilla voters in October 1992, Palin cut property taxes by 75% and eliminated personal property and business inventory taxes. Using municipal bonds, she made improvements to the roads and sewers and increased funding to the police department. She oversaw creation of new bike paths and procured funding for storm-water treatment to protect freshwater resources. At the same time, she shrank the local museum's budget and deterred talk of a new library and city hall. Soon after taking office in October 1996, Palin eliminated the position of museum director and asked for updated resumes and resignation letters from "city department heads who had been loyal to Stein", including the police chief, public works director, finance director, and librarian. Palin stated this request was to find out their intentions and whether they supported her. She temporarily required department heads to get her approval before talking to reporters, saying they first needed to become acquainted with her administration's policies. She created the position of city administrator and reduced her own $68,000 salary by 10%, although by mid 1998 this was reversed by the city council. In October 1996, Palin asked library director Mary Ellen Emmons if she would object to the removal of a book from the library if people were picketing to have the book removed. Emmons responded that she would, and others as well. Palin stated that she had not been proposing censorship but had been discussing many issues with her staff that were "both rhetorical and realistic in nature." No attempt was made to remove books from the library during Palin's tenure as mayor. Palin said she fired Police Chief Irl Stambaugh because he did not fully support her efforts to govern the city. Stambaugh filed a lawsuit alleging wrongful termination and violation of his free speech rights. The judge dismissed Stambaugh's lawsuit, holding that the police chief served at the discretion of the mayor and could be terminated for nearly any reason, even a political one, and ordered Stambaugh to pay Palin's legal fees. | [
"মেয়র হিসেবে তার প্রথম মেয়াদে, সারাহ পালিন সম্পত্তি কর ৭৫% হ্রাস করেন এবং ব্যক্তিগত সম্পত্তি এবং ব্যবসায়িক ইনভেনটরি কর বাদ দেন।",
"তিনি সড়ক ও পয়ঃনিষ্কাশন ব্যবস্থার উন্নতি করেন এবং পুলিশ বিভাগে তহবিল বৃদ্ধি করেন।",
"তিনি রাস্তা ও পয়ঃনিষ্কাশন ব্যবস্থার উন্নতি করেন এবং স্থানীয় জাদুঘরের বাজেট কমিয়ে দেন।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"আউটপুট: আউটপুট: স্টামবাগ ওয়াসিলার পুলিশ প্রধান ছিলেন, এবং মেয়র সারাহ পালিনের সাথে তার রাজনৈতিক এজেন্ডা এবং নীতি নিয়ে দ্বন্দ্ব ছিল।"
] | [
0.875281572341919,
0.8523008227348328,
0.8211883306503296,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9022344946861267
] | [
"Palin cut property taxes by 75% and eliminated personal property and business inventory taxes.",
"Using municipal bonds, she made improvements to the roads and sewers and increased funding to the police department.",
"She oversaw creation of new bike paths and procured funding for storm-water treatment to protect freshwater resources. At the same time, she shrank the local museum's budget",
"Palin said she fired Police Chief Irl Stambaugh because he did not fully support her efforts to govern the city.",
"CANNOTANSWER",
"Stambaugh filed a lawsuit alleging wrongful termination and violation of his free speech rights."
] | [
"During her first term as mayor, Sarah Palin cut property taxes by 75% and eliminated personal property and business inventory taxes.",
"She made improvements to the roads and sewers and increased funding to the police department.",
"She made improvements to the roads and sewers, and made the local museum's budget smaller.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Output: Output: Stambaugh was the police chief of Wasilla, and he had a conflict with the mayor, Sarah Palin, over her political agenda and policies."
] |
২০০২ সালে, পলিন লেফটেন্যান্ট গভর্নরের জন্য রিপাবলিকান মনোনয়নের জন্য দৌড়েছিলেন, পাঁচ-মুখী রিপাবলিকান প্রাইমারিতে লরেন লেম্যানের পরে দ্বিতীয় হন। তার পরাজয়ের পর, তিনি ফ্রাঙ্ক মারকোভস্কি এবং লেম্যানের মনোনীত রিপাবলিকান গভর্নর-লেফটেন্যান্ট গভর্নর টিকেটের জন্য রাজ্য জুড়ে প্রচারণা চালান। মুরকোভস্কি এবং লেমান জয়ী হন এবং মুরকোভস্কি ২০০২ সালের ডিসেম্বর মাসে গভর্নরের দায়িত্ব গ্রহণের জন্য তার দীর্ঘদিনের মার্কিন সিনেট আসন থেকে পদত্যাগ করেন। বলা হয় যে পালিন মারকোভস্কির মার্কিন সিনেট আসনের সম্ভাব্য নিয়োগপ্রাপ্তদের "সংক্ষিপ্ত তালিকায়" ছিলেন, কিন্তু মারকোভস্কি শেষ পর্যন্ত তার মেয়ে, রাষ্ট্রীয় প্রতিনিধি লিসা মারকোভস্কিকে সিনেটে তার উত্তরসূরি হিসেবে নিযুক্ত করেন। গভর্নর মারকোভস্কি পালিনকে অন্যান্য চাকরির প্রস্তাব দেন, এবং ২০০৩ সালের ফেব্রুয়ারিতে তিনি আলাস্কা তেল ও গ্যাস সংরক্ষণ কমিশনে একটি নিয়োগ গ্রহণ করেন, যা নিরাপত্তা ও দক্ষতার জন্য আলাস্কা তেল ও গ্যাস ক্ষেত্রগুলির তত্ত্বাবধান করে। যদিও এই এলাকায় তার খুব কম অভিজ্ঞতা ছিল, তিনি বলেছিলেন যে তিনি তেল শিল্প সম্পর্কে আরও জানতে চান এবং তাকে কমিশনের চেয়ারম্যান এবং নীতিশাস্ত্র সুপারভাইজারের নাম দেওয়া হয়। নভেম্বর ২০০৩ এর মধ্যে তিনি রাষ্ট্রীয় অ্যাটর্নি জেনারেল এবং গভর্নরের কাছে একজন সহকর্মী কমিশনের সদস্য, র্যান্ডি রুডরিচ, একজন প্রাক্তন পেট্রোলিয়াম প্রকৌশলী এবং সেই সময়ে রাজ্য রিপাবলিকান পার্টির চেয়ারম্যান, বিরুদ্ধে অজনপ্রিয় নৈতিকতার অভিযোগ দায়ের করেন। ২০০৩ সালের নভেম্বরে তিনি পদত্যাগ করতে বাধ্য হন। ২০০৪ সালের জানুয়ারি মাসে পলিন পদত্যাগ করেন এবং রুডরিচের "অনৈতিকতার" বিরুদ্ধে জনসম্মুখে প্রতিবাদ করেন। তিনি ডেমোক্র্যাটিক বিধায়ক এরিক ক্রফটের সাথে যোগ দিয়ে অভিযোগ করেন যে, তখন আলাস্কার অ্যাটর্নি জেনারেল গ্রেগ রেনকেসের একটি কয়লা রপ্তানি বাণিজ্য চুক্তি আলোচনার জন্য আর্থিক দ্বন্দ্ব ছিল। রেঙ্কসও তার পদ থেকে পদত্যাগ করেন। ২০০৩ থেকে জুন ২০০৫ পর্যন্ত, পালিন "টেড স্টিভেন্স এক্সিলেন্স ইন পাবলিক সার্ভিস, ইনকর্পোরেটেড" এর তিনজন পরিচালকের মধ্যে একজন হিসেবে কাজ করেন। ২০০৪ সালে, পালিন অ্যাঙ্করেজ ডেইলি নিউজকে বলেছিলেন যে তিনি সেই বছর মার্কিন সিনেটে রিপাবলিকান প্রার্থী লিসা মারকোভস্কির বিরুদ্ধে প্রার্থী না হওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন, কারণ তার কিশোর ছেলে এর বিরোধিতা করেছিল। পলিন বলেছিলেন, "আমি যদি একজন মার্কিন হতাম, তা হলে কীভাবে আমি দলের মা হতে পারতাম। সিনেটর? | [
"রাষ্ট্রীয় পর্যায়ে রাজনীতিতে তাঁর তাৎপর্য কী ছিল?",
"সেখান থেকে সে কী করেছিল?",
"সে কি জিতে গেছে?",
"তার রাষ্ট্রীয় পর্যায়ের রাজনীতি সম্পর্কে আমার আর কি জানা উচিত?",
"তিনি সেখানে কিভাবে করেছিলেন?",
"অভিযোগগুলোর কী হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What was her significance in state level politics?",
"What did she do from there?",
"Did she win?",
"What else should I know about her state level politics?",
"How did she do there?",
"What happened with the complaints?"
] | [
0.9086884260177612,
0.9419875741004944,
0.9236412048339844,
0.931047797203064,
0.8964364528656006,
0.8935649991035461
] | [
0.9096775054931641,
0.9113500118255615,
0.9224728345870972,
0.9127750396728516,
0.884002685546875,
0.8421717882156372,
0.882179856300354,
0.8795486092567444,
0.801260232925415,
0.8789914846420288,
0.8905372619628906,
0.7238630652427673,
0.8834403157234192,
0.8644678592681885,
0.8194906711578369,
0.29962554574012756
] | 0.841016 | 210,776 | In 2002, Palin ran for the Republican nomination for lieutenant governor, coming in second to Loren Leman in a five-way Republican primary. Following her defeat, she campaigned throughout the state for the nominated Republican governor-lieutenant governor ticket of Frank Murkowski and Leman. Murkowski and Leman won and Murkowski resigned from his long-held U.S. Senate seat in December 2002 to assume the governorship. Palin was said to be on the "short list" of possible appointees to Murkowski's U.S. Senate seat, but Murkowski ultimately appointed his daughter, State Representative Lisa Murkowski, as his successor in the Senate. Governor Murkowski offered other jobs to Palin, and in February 2003 she accepted an appointment to the Alaska Oil and Gas Conservation Commission, which oversees Alaska's oil and gas fields for safety and efficiency. While she had little background in the area, she said she wanted to learn more about the oil industry and was named chair of the commission and ethics supervisor. By November 2003 she was filing nonpublic ethics complaints with the state attorney general and the governor against a fellow commission member, Randy Ruedrich, a former petroleum engineer and at the time the chair of the state Republican Party. He was forced to resign in November 2003. Palin resigned in January 2004 and put her protests against Ruedrich's "lack of ethics" into the public arena by filing a public complaint against Ruedrich, who was then fined $12,000. She joined with Democratic legislator Eric Croft in complaining that Gregg Renkes, then the attorney general of Alaska, had a financial conflict of interest in negotiating a coal exporting trade agreement. Renkes also resigned his post. From 2003 to June 2005, Palin served as one of three directors of "Ted Stevens Excellence in Public Service, Inc.," a 527 group designed to provide political training for Republican women in Alaska. In 2004, Palin told the Anchorage Daily News that she had decided not to run for the U.S. Senate that year against the Republican incumbent, Lisa Murkowski, because her teenage son opposed it. Palin said, "How could I be the team mom if I was a U.S. Senator?" | [
"রাষ্ট্রীয় পর্যায়ে রাজনীতিতে তার গুরুত্ব ছিল ২০০২ সালে লেফটেন্যান্ট গভর্নরের জন্য রিপাবলিকান মনোনয়নের জন্য এবং পাঁচ-মুখী প্রাথমিকে দ্বিতীয় স্থান অর্জন।",
"তার পরাজয়ের পর, তিনি ফ্রাঙ্ক মারকোভস্কি এবং লেম্যানের মনোনীত রিপাবলিকান গভর্নর-লেফটেন্যান্ট গভর্নর টিকেটের জন্য রাজ্য জুড়ে প্রচারণা চালান।",
"হ্যাঁ।",
"প্রশ্ন: তার রাষ্ট্রীয় রাজনীতি সম্বন্ধে আমার আর কী জানা উচিত?",
"নভেম্বর ২০০৩ এর মধ্যে, তিনি রাষ্ট্রীয় অ্যাটর্নি জেনারেলের কাছে বেসরকারী নৈতিকতার অভিযোগ দায়ের করেন।",
"২০০৩ সালের নভেম্বরে তিনি পদত্যাগ করতে বাধ্য হন।"
] | [
0.8734318017959595,
0.9113500118255615,
0.9158336520195007,
0.8191342353820801,
0.8419756889343262,
0.8795486092567444
] | [
"In 2002, Palin ran for the Republican nomination for lieutenant governor, coming in second to Loren Leman in a five-way Republican primary.",
"Following her defeat, she campaigned throughout the state for the nominated Republican governor-lieutenant",
"Murkowski and Leman won and Murkowski resigned from his long-held U.S.",
"Governor Murkowski offered other jobs to Palin, and in February 2003 she accepted an appointment to the Alaska Oil and Gas Conservation Commission,",
"By November 2003 she was filing nonpublic ethics complaints with the state attorney general",
"He was forced to resign in November 2003."
] | [
"Her significance in state level politics was running for the Republican nomination for lieutenant governor in 2002 and coming in second in a five-way primary.",
"Following her defeat, she campaigned throughout the state for the nominated Republican governor-lieutenant governor ticket of Frank Murkowski and Leman.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER Question: What else should I know about her state level politics?",
"By November 2003, he was filing nonpublic ethics complaints with the state attorney general.",
"He was forced to resign in November 2003."
] |
১৯৭০-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে মেন্ডেজের কর্মজীবন থেমে যায়, কিন্তু তিনি দক্ষিণ আমেরিকা ও জাপানে খুবই জনপ্রিয় ছিলেন। ১৯৭৩ এবং ১৯৭৪ সালে বেল রেকর্ডসের সাথে তার দুটি অ্যালবাম এবং ১৯৭৫ সাল থেকে ইলেক্ট্রার জন্য কয়েকটি অ্যালবাম, মেন্ডেসকে তার স্থানীয় ব্রাজিলে আমেরিকান পপ সঙ্গীত এবং বসসা-উত্তর লেখকদের মধ্যে সেরা হিসেবে খুঁজে পায়, যখন তিনি স্টেভি ওয়ান্ডারের মতো সহযোগীদের সাথে আত্মার নতুন নির্দেশনা তৈরি করেন, যিনি মেন্ডেসের আরএন্ডবি-প্রভাবিত ছোট হিট, "দ্য রিয়েল থিং" লিখেছিলেন। ১৯৮৩ সালে, তিনি আলপের্টের এএন্ডএম রেকর্ডে পুনরায় যোগ দেন এবং একটি স্ব-শিরোনাম অ্যালবাম এবং বেশ কয়েকটি ফলো-আপ অ্যালবাম নিয়ে ব্যাপক সাফল্য অর্জন করেন, যার সবগুলোই চার্টিং এককের সাথে উল্লেখযোগ্য প্রাপ্তবয়স্ক সমসাময়িক এয়ারপ্লে লাভ করে। "নেভার গনা লেট ইউ গো" গানটি ১৯৬৮ সালের "দ্য লুক অব লাভ" অ্যালবামের সাফল্যের সমকক্ষ। বিলবোর্ড হট ১০০ চার্টে ৪ নম্বর স্থান দখল করে। ১৯৮৪ সালে তিনি কনফেটি অ্যালবাম রেকর্ড করেন, যার মধ্যে হিট গান ছিল "অলিম্পিয়া", যা সেই বছর অলিম্পিক গেমসের থিম গান হিসেবে ব্যবহৃত হয়েছিল এবং "আলিবিস"। ১৯৮০-এর দশকে মেন্ডেস ব্রাজিল ১৯৮৬ অ্যালবাম থেকে "নো প্লেস টু হাইড" গানে পুনরায় গায়িকা ল্যানি হলের সাথে কাজ করেন এবং জেমস বন্ড চলচ্চিত্র নেভার সে নেভার এগেইন এর শিরোনাম গানে তার কণ্ঠ দেন। ১৯৯২ সালে যখন মেন্ডেস তার গ্র্যামি-বিজয়ী এলেক্ট্রা অ্যালবাম ব্রাসিলেইরো প্রকাশ করেন, তখন তিনি ব্রাজিলের পপ-প্রভাবিত জ্যাজের অবিসংবাদিত মাস্টার ছিলেন। ১৯৯০-এর দশকের শেষের দিকে লাউঞ্জ সঙ্গীত পুনরুজ্জীবিত হয়ে মেন্ডেসের কাজের প্রতি শ্রদ্ধা এবং শ্রদ্ধা নিয়ে আসে, বিশেষ করে ক্লাসিক ব্রাজিল '৬৬ অ্যালবাম। | [
"তিনি তার কর্মজীবনে কী করেছিলেন?",
"অ্যালবামটি কি ছিল?",
"অ্যালবামটি কি সফল হয়েছিল?",
"এতে কি কোন একক গান ছিল?",
"১৯৬৮ সালে তার এককটি কী ছিল?",
"তারা কি ট্যুরে গিয়েছিল?",
"এর কোন সমস্যা ছিল?",
"সে কি এটা আনস্টল করার জন্য কিছু করেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What did he do in his middle career?",
"what was the album?",
"was the album successful?",
"did it have any hit singles?",
"what was his 1968 single?",
"did they go on tour?",
"did the have any problems?",
"did he do anything to unstall it?"
] | [
0.8097729682922363,
0.9381586313247681,
0.9370678663253784,
0.7652745842933655,
0.8396432399749756,
0.93971848487854,
0.8779628276824951,
0.9292362928390503
] | [
0.9011854529380798,
0.8725219964981079,
0.8916757702827454,
0.5935449004173279,
0.4986262917518616,
0.9046024084091187,
0.8206048011779785,
0.8762799501419067,
0.8821500539779663,
0.29962554574012756
] | 0.839558 | 210,777 | Mendes' career in the U.S. stalled in the mid-1970s, but he remained very popular in South America and Japan. His two albums with Bell Records in 1973 and 1974 followed by several for Elektra from 1975 on, found Mendes continuing to mine the best in American pop music and post-Bossa writers of his native Brazil, while forging new directions in soul with collaborators like Stevie Wonder, who wrote Mendes' R&B-inflected minor hit, "The Real Thing." In 1983, he rejoined Alpert's A&M records and enjoyed huge success with a self-titled album and several follow-up albums, all of which received considerable adult contemporary airplay with charting singles. "Never Gonna Let You Go", featuring vocals by Joe Pizzulo and Leza Miller, equalled the success of his 1968 single "The Look of Love" by reaching No. 4 on the Billboard Hot 100 chart; it also spent four weeks atop the Billboard adult contemporary chart. In 1984 he recorded the Confetti album, which had the hit songs "Olympia", which was also used as a theme song for the Olympic games that year and "Alibis". The '80s also found Mendes working with singer Lani Hall again on the song "No Place to Hide" from the Brasil '86 album, and as producer of her vocals on the title song for the James Bond film Never Say Never Again. By the time Mendes released his Grammy-winning Elektra album Brasileiro in 1992, he was the undisputed master of pop-inflected Brazilian jazz. The late-1990s lounge music revival brought retrospection and respect to Mendes' oeuvre, particularly the classic Brasil '66 albums. | [
"তার মধ্য কর্মজীবনে, তিনি এএন্ডএম রেকর্ডে পুনরায় যোগ দেন এবং একটি স্ব- শিরোনাম অ্যালবাম দিয়ে প্রচুর সাফল্য অর্জন করেন।",
"অ্যালবামটির নাম ছিল \"নেভার গনা লেট ইউ গো\"।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"দ্য লুক অফ লাভ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.8750911951065063,
0.8751713633537292,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.6811649203300476,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007
] | [
"In 1983, he rejoined Alpert's A&M records and enjoyed huge success with a self-titled album",
"\"Never Gonna Let You Go\", featuring vocals by Joe Pizzulo and Leza Miller,",
"reaching No. 4 on the Billboard Hot 100 chart;",
"\"Never Gonna Let You Go\", featuring vocals by Joe Pizzulo and Leza Miller, equalled the success of his 1968 single",
"\"The Look of Love\"",
"CANNOTANSWER",
"Mendes' career in the U.S. stalled in the mid-1970s, but he remained very popular in South America",
"forging new directions in soul with collaborators like Stevie Wonder,"
] | [
"In his middle career, he rejoined A&M records and had huge success with a self-titled album.",
"The album was called \"Never Gonna Let You Go\".",
"Yes.",
"Yes.",
"The Look of Love.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes."
] |
কিড কুডির সংগীত শৈলীকে "মিলোডিক র্যাপ এর উপর একটি বায়ুমণ্ডলীয় গ্রহণ, একটি আকর্ষণীয়, অফ-কি গান" হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে। এ ছাড়া, তাকে "অন্তর্দৃষ্টিসম্পন্ন, তার নিরাপত্তাহীনতাগুলো লিপিবদ্ধ করার এবং তার ভুলগুলো প্রকাশ করার ক্ষমতাসম্পন্ন" বলা হয়েছে। ২০১৫ সালে, বিলবোর্ডের ক্রিস এক্স লিখেছিলেন, "তিনি সবসময় একজন আবেগী শিল্পী ছিলেন, তীব্র এবং প্রায়ই ধ্বংসাত্মক উপায়ে বিস্তৃত এবং অস্পষ্ট অনুভূতি নিয়ে কাজ করেছেন।" কিড কুডির শব্দই কানিয়ে ওয়েস্টকে তার ক্যাথারটিক ৮০৮ এবং হার্টব্রেক (২০০৮) তৈরি করতে অনুপ্রাণিত করেছিল এবং ওয়েস্ট পরে বলেছিলেন যে তিনি এবং কুডি "শৈলীর উদ্ভাবক, যেমন আলেকজান্ডার ম্যাককুইন ফ্যাশন... ওয়েস্ট কুডির প্রশংসা করে বলেন, "তার লেখা খুবই বিশুদ্ধ এবং প্রাকৃতিক এবং গুরুত্বপূর্ণ।" ২০১৪ সালের মার্চ মাসে, কুডি তার সঙ্গীত দিয়ে তরুণ শ্রোতাদের জন্য নির্দেশনা প্রদান করার বিষয়ে কথা বলেছিলেন: "প্রথম দিন [...] থেকে আমি আমার মিশন বিবৃতি ছিল যে আমি বাচ্চাদের একা বোধ না করতে এবং আত্মহত্যা বন্ধ করতে সাহায্য করতে চেয়েছিলাম।" ২০১৩ সালে বুমবক্সের জন্য একটি নিবন্ধে, লেখক লিখেছিলেন: "[কুডি নামে একটি শিশু], কুডি নারলস বার্কলি, পল সাইমন, ব্যান্ড অফ হর্স, জে ডিলা, নোসাজ থিং, এন.ই.আর.ডি এর নমুনা এবং ইন্টারপোলেশনের উপর র্যাপ এবং ক্রনস লিখেছেন। এবং আউটকাস্ট. সে হিপ-হপ করে পাথর, ইলেক্ট্রনিকা আর ডাব-স্টেপকে জোড়াতালি দিয়ে মিশিয়েছে। ড্রেক ২০০৯ সালের সো ফার গোন এর মাধ্যমে সুইডিশ ইন্ডি পপ গায়ক লাইক্কে লি এবং পিটার বজন এবং জন এর উপর র্যাপ এবং গান গাওয়া শুরু করার আগে, কুডি বিভিন্ন ধরনের কভার এবং গান গাওয়া এবং র্যাপিংয়ের মধ্যে সিমলেস ট্রানজিশন দিয়ে টুইট করেছিলেন।" ২০০৯ সালে হিপহপডিএক্সের সাথে একটি সাক্ষাত্কারে, যখন তিনি তার প্রথম অ্যালবাম কুডিতে কথা বলেন, তিনি বলেন: "আমি একটি জিনিস করতে চেয়েছিলাম যা সত্যিই তীব্র মেজাজ তৈরি করে।" কিড কুডির সঙ্গীতকে ট্রিপ হপ হিসেবেও বর্ণনা করা হয়েছে। অধিকন্তু, তিনি তার সঙ্গীতে সমন্বয় সাধন এবং গুনগুন করার জন্য পরিচিত, যা তার স্বাক্ষরের শব্দ তৈরি করতে সাহায্য করে। ২০১১ সালের ডব্লিউজেডআরডি এবং ২০১৫ সালের স্পেইডিন' বুলেট ২ হেভেনে, কুডি চিৎকার করা কণ্ঠ ব্যবহার করেন, এবং তার ২০১৬ সালের অ্যালবাম প্যাশন, পেইন অ্যান্ড ডেমন স্লেইন-এ ইয়োডলিং শুনতে পাওয়া যায়। বছরের পর বছর ধরে তিনি তার সঙ্গীতে সাইকোডেলিয়া, আরএন্ডবি, ইলেক্ট্রোনিকা, সিনথপপ এবং গ্রাঞ্জের উপাদান অন্তর্ভুক্ত করেছেন। | [
"কিড কুডির সঙ্গীত শৈলী কি?",
"আর কোন বিষয়টা তার স্টাইলের মধ্যে অদ্বিতীয়?",
"আর কোন বর্ণনা আছে?",
"তার শৈলীর অন্যান্য কিছু দিক কী?"
] | wikipedia_quac | [
"What is Kid Cudi's musical style?",
"What else is unique about his style?",
"Are there any other descriptions?",
"What are some other aspects of his style?"
] | [
0.9088921546936035,
0.9152647256851196,
0.9059548377990723,
0.946830153465271
] | [
0.8708481788635254,
0.8050181269645691,
0.8997449278831482,
0.8694605827331543,
0.8374207615852356,
0.916632890701294,
0.8949821591377258,
0.871920108795166,
0.6858991384506226,
0.8296422362327576,
0.8776731491088867,
0.9065560102462769,
0.8777363300323486,
0.8218227624893188,
0.8409290313720703,
0.29962554574012756
] | 0.898626 | 210,778 | Kid Cudi's musical style has been described as "an atmospheric take on melodic rap, with a dollop of charming, off-key singing". He has also been called "introspective, with the ability to lay his insecurities on record and expose his fallibility." In 2015, Kris Ex of Billboard, wrote "he's always been an emotional artist, dealing with expansive and nebulous feelings in acute and often destructive ways." Kid Cudi's sound is what inspired and led Kanye West to create his cathartic 808s & Heartbreak (2008), with West later stating that he and Cudi were "the originators of the style, kinda like what Alexander McQueen is to fashion.... Everything else is just Zara and H&M." West also complimented Cudi by saying, "His writing is just so pure and natural and important." In March 2014, Cudi talked about wanting to provide guidance for young listeners with his music: "my mission statement since day one [...] all I wanted to do was help kids not feel alone, and stop committing suicide." In a 2013 article for The BoomBox, the author wrote: "On [A Kid Named Cudi], Cudi raps and croons over samples and interpolations of Gnarls Barkley, Paul Simon, Band of Horses, J Dilla, Nosaj Thing, N.E.R.D. and Outkast. He melded indie rock, electronica and dubstep seamlessly with hip-hop without pandering or reaching. Before Drake broke through with 2009's So Far Gone, rapping and singing over Swedish indie poppers Lykke Li and Peter Bjorn and John, Cudi tweaked with multi-genre covers and seamless transitions between singing and rapping." In a 2009 interview with HipHopDX, when speaking on his debut album Cudi stated: "Well one thing I wanted to do was combine sounds that really bring out intense moods." Kid Cudi's music has also been described as trip hop. Furthermore, he is known for harmonizing and humming in his music, which helps formulate his signature sound. On 2011's WZRD and 2015's Speedin' Bullet 2 Heaven, Cudi incorporated the use of screamed vocals, and can be heard yodeling on his 2016 album Passion, Pain & Demon Slayin'. Throughout the years he has also incorporated elements of psychedelia, R&B, electronica, synthpop and grunge, in his music. | [
"কিড কুডির সঙ্গীত শৈলী হিপ-হপ, ইন্ডি রক, ইলেক্ট্রোনিকা এবং ট্রিপ হপ এর সংমিশ্রণ।",
"কিড কুডির সঙ্গীত শৈলী হল বায়ুমণ্ডলীয়, মেলোডিক র্যাপ যা অফ-কি গানের ছোঁয়া দিয়ে গাওয়া হয়।",
"হ্যাঁ।",
"কিড কুডির শব্দই কানিয়ে ওয়েস্টকে তার ক্যাথারটিক ৮০৮ এবং হার্টব্রেক তৈরি করতে অনুপ্রাণিত করেছে।"
] | [
0.8965783715248108,
0.8696131706237793,
0.9158336520195007,
0.7773569226264954
] | [
"he is known for harmonizing and humming in his music, which helps formulate his signature sound.",
"Kid Cudi's musical style has been described as \"an atmospheric take on melodic rap, with a dollop of charming, off-key singing\".",
"he's always been an emotional artist, dealing with expansive and nebulous feelings in acute and often destructive ways.\"",
"Kid Cudi's sound is what inspired and led Kanye West to create his cathartic 808s & Heartbreak"
] | [
"Kid Cudi's musical style is a combination of hip-hop, indie rock, electronica, and trip hop.",
"Kid Cudi's musical style is atmospheric, melodic rap with a touch of off-key singing.",
"Yes.",
"Kid Cudi's sound is what inspired and led Kanye West to create his cathartic 808s & Heartbreak"
] |
২০১৩ সালের জানুয়ারীর একটি সাক্ষাৎকারে কুডি প্রকাশ করেন যে তিনি দুই বছর আগে মারিজুয়ানা সেবন বন্ধ করে দিয়েছিলেন, উভয় তার সন্তানের জন্য এবং মাদক এবং পাথর সংস্কৃতির সাথে ক্রমাগত যুক্ত থাকার হতাশার কারণে। সেই একই সাক্ষাৎকারে কুডি বলেছিলেন যে, যদিও তিনি ঈশ্বরে বিশ্বাস করেন কিন্তু তিনি নিজেকে আধ্যাত্মিক বলে মনে করেন কিন্তু ধর্মীয় নন। ২০১৩ সালের মার্চ মাসে একটি সাক্ষাত্কারে, কিড কুডি তার প্রাথমিক আকস্মিক এবং অপ্রত্যাশিত খ্যাতি কীভাবে তাকে মদ ও মাদকদ্রব্যের দিকে পরিচালিত করেছিল সে সম্পর্কে বলেছিলেন: "আমার জন্য, আমি সবেমাত্র এই পর্যায়ে পৌঁছেছি, এবং বিশেষ করে সম্প্রতি পর্যন্ত, আমি মদ ছেড়ে দিয়েছি, আমি আর পান করি না, সাড়ে পাঁচ মাস ধরে আমি শান্ত ছিলাম। মদ আমার জন্য নতুন কিছু ছিল, আমি বুঝতে পারিনি যে আমি এত বছর ধরে একজন মদ্যপ ছিলাম। আমার একটা সমস্যা ছিল, আমার মনে হয় যে কোন আসক্তির ক্ষেত্রে আপনাকে সিদ্ধান্ত নিতে প্রস্তুত থাকতে হবে, তা সিগারেট হোক বা অন্য কিছু। তোমাকে শুধু অঙ্গীকারবদ্ধ হতে হবে এবং এর সাথে লেগে থাকতে হবে। আমি সব ঠান্ডা টার্কি বন্ধ করেছি. যখন আমার কোকেইন সমস্যা হয় আমি ঠান্ডা টার্কি বন্ধ করে দেই, আমি পুনর্বাসনে যাই নি। আমি এসবে বিশ্বাস করি না। কিছু লোকের অতিরিক্ত সাহায্যের প্রয়োজন, আমার নয়। আমি এর আগে মাদকে আসক্ত ছিলাম না, কোকেইন সেবন করতাম না, প্রতি রাতে আমি নষ্ট হতাম না কারণ আমি একা থাকতে চাইনি। পাগলামির আগে আমি এই অন্ধকার মানুষ ছিলাম না, আমি ছিলাম পুরো অন্য মানুষ। আমি মনে করি না যে আমি আগাছার মত এত বেশি ধূমপান করেছি 'কারণ আমরা এটা করতে পারতাম না... আপনাকে শুধু বেছে নিতে হবে এবং আপনি কি হতে চান তা নির্ধারণ করতে হবে এবং এর সাথে লেগে থাকতে হবে। তুমি এমন এক যুগে পৌঁছে যাবে যখন তোমার চারপাশের লোকেরা সারাদিন ঐ রোলারকোস্টারে থাকবে না......তোমার জন্য প্রস্তুত থাকবে, তোমার জন্য প্রস্তুত থাকবে, তোমার জন্য প্রস্তুত থাকবে, আর তোমার সাথে থাকবে... মানুষ চায় আপনি এক ব্যক্তি হোন এবং এর সাথে লেগে থাকুন এবং আমি পরিষ্কার এবং সংযমী হওয়া বেছে নিয়েছি এবং আমার জীবন একসাথে পেতে চাই। আমার নিজের জন্য, আমার স্বাস্থ্যের জন্য, আমার মেয়ের জন্য, আমার পরিবারের জন্য।" ২০১৩ সালের একটি সাক্ষাৎকারে কুডি প্রকাশ করেন যে তিনি বিষণ্ণতানাশক ওষুধের প্রতি আসক্ত ছিলেন, যা তাকে ব্যর্থ সম্পর্কের পর "মানসিক ভাঙ্গনের" সাথে মোকাবিলা করতে সাহায্য করার জন্য নির্দেশিত ছিল। ২০১৪ সালের একটি সাক্ষাত্কারে, কুডি হতাশা এবং আত্মহত্যার সাথে তার সংগ্রাম সম্পর্কে বলেন: "আমি গত পাঁচ বছর ধরে আত্মহত্যার সাথে মোকাবিলা করেছি। এমন কোনো সপ্তাহ বা দিন ছিল না, যে-দিন আমার মনে হতো, 'তুমি জানো, আমি দেখতে চাই।' আমি জানি এটা কেমন লাগে, আমি জানি এটা একাকিত্ব থেকে আসে, আমি জানি এটা আসে নিজের যোগ্যতা না থাকা থেকে, নিজেকে না ভালবাসা থেকে।" অক্টোবর ২০১৬ সালে, কুডি তার ফেসবুক পাতায় প্রকাশ করেছিলেন যে তিনি হতাশা এবং আত্মহত্যার আকাঙ্ক্ষার জন্য নিজেকে পুনর্বাসনের মধ্যে পরীক্ষা করেছিলেন। | [
"কিড কুডি কোন শখগুলো উপভোগ করে?",
"সে কি তার পরিবারের কাছাকাছি আছে?",
"তার ব্যক্তিগত জীবনের আগ্রহজনক দিকগুলো কী?",
"এটা তাকে কীভাবে প্রভাবিত করেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What hobbies does Kid Cudi enjoy?",
"Is he close to his family?",
"What are interesting aspects of his personal life?",
"How has that affected him?"
] | [
0.9310464262962341,
0.9170619249343872,
0.9514073133468628,
0.9323074221611023
] | [
0.8800907135009766,
0.8917995691299438,
0.9035889506340027,
0.8755601644515991,
0.8494938611984253,
0.8415972590446472,
0.8057088851928711,
0.8615309000015259,
0.9028383493423462,
0.9189326167106628,
0.8498654365539551,
0.8928056955337524,
0.778861403465271,
0.7877078056335449,
0.9078229069709778,
0.9347941875457764,
0.9118611812591553,
0.9221785068511963,
0.8123734593391418,
0.9081193208694458,
0.905933141708374,
0.29962554574012756
] | 0.895687 | 210,779 | In a January 2013 interview, Cudi revealed that he had stopped smoking marijuana two years earlier, both for the sake of his child and due to frustration with constantly being associated with the drug and stoner culture. In that same interview, Cudi said that while he believes in God, he considers himself spiritual but not religious. In a March 2013 interview, Kid Cudi talked about how his initial sudden and unexpected fame drove him to alcohol and drugs: "For me, I just got to this point, and especially up until recently, I gave up liquor, I don't drink anymore, it's been five and a half months I've been sober. The booze was a new thing for me, I didn't realize I was an alcoholic all these years. I had a problem, I think with any addiction you have to be ready to make the choice, whether it's cigarettes or anything. You have to just commit and you just have to stick with it. I stopped everything cold turkey. When I had my cocaine problem I stopped cold turkey, I didn't go to rehab. I don't believe in these things. Some people need the extra help, not me. I wasn't a drug addict before this crap, I wasn't doing cocaine, I wasn't getting wasted every night because I didn't want to be alone. I wasn't this dark person before the madness, I was a whole other dude. I don't even think I smoked weed as much 'cause we couldn't afford it... You just have to make the choice and decide the person you wanna be and stick with it. You get to a certain age where the people around you are not gonna be on that rollercoaster all day long ready for you to go up, ready for you to go down, and stick with you through all the madness. People want you to be one person and stick with it and I chose to be clean and be sober and get my life together. For myself, for my health, for my daughter, for my family." In a 2013 interview, Cudi revealed he had suffered an addiction to anti-depressant medication, which had been prescribed to help him deal with an "emotional breakdown" following a failed relationship. In a 2014 interview, Cudi spoke on his struggles with depression and suicide throughout the years: "I've dealt with suicide for the past five years. There wasn't a week or a day that didn't go by where I was just like, 'You know, I wanna check out.' I know what that feels like, I know it comes from loneliness, I know it comes from not having self-worth, not loving yourself." In October 2016, Cudi revealed on his Facebook page that he had checked himself into rehabilitation for depression and suicidal urges. | [
"অজানা",
"অজানা",
"প্রসঙ্গ থেকে তার ব্যক্তিগত জীবনের মজার দিকগুলো: তিনি দুই বছর আগে গাঁজা খাওয়া বন্ধ করেছিলেন।",
"এটা তাকে মদ ও মাদকদ্রব্যের প্রতি আসক্ত করে তুলেছিল।"
] | [
0.97,
0.97,
0.8752482533454895,
0.8605040311813354
] | [
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"In a January 2013 interview, Cudi revealed that he had stopped smoking marijuana two years earlier,",
"Kid Cudi talked about how his initial sudden and unexpected fame drove him to alcohol and drugs:"
] | [
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Interesting aspects of his personal life from context: He stopped smoking marijuana two years earlier.",
"It made him turn to alcohol and drugs."
] |
হেখট বিশ্বাস করেন যে, "সুখী হওয়ার বিষয়ে আধুনিক দিনের মৌলিক ধারণাগুলো অর্থহীন।" তার বই দ্যা হ্যাপিনেস মিথ ফর দ্যা নিউ ইয়র্ক টাইমস-এর একটি পর্যালোচনায়, অ্যালিসন ম্যাককুলচ এর সারাংশ করে বলেন, "সুখী হওয়ার জন্য আপনার যা করা উচিত বলে আপনি মনে করেন, যেমন মোটা ও পাতলা হওয়া, তা একটি 'সাংস্কৃতিক কোড'-এর অংশ -- 'একটি অবৈজ্ঞানিক সাংস্কৃতিক কল্পনাগুলির একটি অবৈজ্ঞানিক ওয়েব' -- এবং একবার এটি উপলব্ধি করলে, আপনি সম্ভবত আরও বেশি সুখী হওয়ার জন্য কিছুটা স্বাধীন বোধ করবেন।" একইভাবে ২০০৭ সালে পয়েন্ট অফ ইনকুইরি পডকাস্টে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে তিনি বলেন, "আমি আসলে কাউকে হতাশা থেকে বের করে আনার চেষ্টা করছি না, কিন্তু আমি নিশ্চিত যে আমি মানুষকে এমন সব বিষয়ে উদ্বিগ্ন না হতে সাহায্য করার চেষ্টা করছি, যা আসলে কোন বিষয় নয়।" তিনি অজ্ঞেয়বাদের বিরুদ্ধে লিখেছেন, এই যুক্তিকে "দর্শনীয়ভাবে হাস্যকর" বলে অভিহিত করেছেন যে, যেহেতু আপনি কোন নেতিবাচক প্রমাণ করতে পারেন না, তাই আমাদের ঈশ্বরের সম্ভাবনাকে মেনে নিতে হবে। "হয় আপনি সবকিছু নিয়ে সন্দেহ করেন, যেখানে আপনি কথা বলতে পারেন না অথবা আপনি যুক্তিযুক্ত সিদ্ধান্ত নেন।" হেশ একজন আত্মহত্যা-বিরোধী উকিল। তিনি একটি পুরো বই লিখেছেন (স্টে: আত্মহত্যার ইতিহাস এবং এর বিরুদ্ধে দর্শন)। তিনি বিশ্বাস করেন যে, "আত্মহত্যা বিলম্বিত হত্যা" নয়, বরং "আপনি আপনার ভবিষ্যৎ জীবনের জন্য এর কাছে ঋণী"। তিনি মৃত্যুর পরের জীবনে বিশ্বাস করেন না, তিনি পরামর্শ দেন যে আমাদের মৃত্যু স্মরণ করা উচিত এবং মনে রাখা উচিত যে এটাই শেষ। "আমি মনে করি এই পৃথিবী অসাধারণ এবং আমি এও মনে করি এটা গর্দভের জন্য যন্ত্রণাদায়ক। আর আমি এখানে থাকতে পেরে খুশি এবং এখানে চিরকাল না থাকার ব্যাপারে আমি ঠিক আছি।" তিনি বিশ্বাস করেন যে নৈতিকতা যাদুবিদ্যা নয়, এটি সঠিক কাজ করার একটি প্রচেষ্টা। আর ঈশ্বরের দ্বারা আমাদের হাতে তুলে দেওয়া অথবা প্রত্যেক ব্যক্তির দ্বারা গঠিত হওয়ার পরিবর্তে, এটা মানুষের দলগত বৈশিষ্ট্য। "নৈতিকতার গভীর নিয়ম আছে যা আমরা মানুষ হিসেবে, মানব গোষ্ঠীতে, জৈবিক, সামাজিক এবং বুদ্ধিবৃত্তিকভাবে 'উদ্ভাবন' করেছি।" তার কবিতা ও দর্শন প্রায়ই পরস্পর ছেদ করে, এবং তিনি নিউ স্কুলে অনেক বছর ধরে "কবি ও দর্শন" নামে একটি কোর্স শিখিয়েছেন। তাঁর নিজস্ব রুচি এমন কবিদের জন্য যারা দার্শনিক বা ধর্মীয় প্রশ্ন নিয়ে চিন্তিত। লিওপার্ডির দুর্দশা আমাকে শোপেনহাওয়ারের দুর্দশার মতোই সুখী করে, যদিও আমি জন্ম এবং আনন্দের সমস্বচ্ছতা সম্বন্ধে জানি, যা মৃত্যু এবং দুঃখকষ্টের আরও বধির করে তোলে। ডিকিনসন, আমার মনে হয় সে-ই আমার সবচেয়ে কাছের মানুষ; যাই হোক, সে আমার এক নম্বর কবি। হপকিন্স এর কিছু ছন্দোবদ্ধ ভালোবাসা আছে, হতাশ কিন্তু বন্য, যা আমি ভালোবাসার সাথে ভালবাসি যা ভালোবাসার চেয়েও বেশী কিছু, কিন্তু যা কেবল এতদূর যায়। ডোন খুব ভালো সঙ্গ দেয়, কিন্তু মাঝে মাঝে সে আমার জন্য সান্ত্বনাদায়ক বিভ্রমের দিকে ঝুঁকে পড়ে। রিলকে একজন জীবনরক্ষাকারী স্ব-নির্ভর লেখক এবং কিছুটা মেধাবী কন শিল্পী।" | [
"দর্শনের বিষয়ে তার কিছু গুরুত্বপূর্ণ ধারণা কী?",
"তাহলে সুখী হওয়ার জন্য কী দরকার বলে তিনি মনে করেন?",
"তার কাছে আর কী গুরুত্বপূর্ণ?",
"কেন সে এর বিরুদ্ধে?",
"সে কি অন্য কোন বই লিখেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What are some important ideas to her in regards to philosophy?",
"What does she think it takes to be happy then?",
"What else is important to her?",
"Why is she against it?",
"Had she written any other books?"
] | [
0.8992276787757874,
0.8980920910835266,
0.9362853765487671,
0.9420880079269409,
0.9248799681663513
] | [
0.8933497071266174,
0.9243653416633606,
0.8905622959136963,
0.8673596382141113,
0.9026752710342407,
0.8942821025848389,
0.859139084815979,
0.8106154203414917,
0.8771803379058838,
0.9043888449668884,
0.85271155834198,
0.8573956489562988,
0.9117713570594788,
0.9021855592727661,
0.8404448628425598,
0.8559233546257019,
0.7560787796974182,
0.8419559597969055,
0.6239868402481079,
0.8851513862609863,
0.29962554574012756
] | 0.876644 | 210,780 | Hecht believes that, "the basic modern assumptions about how to be happy are nonsense." In a review of her book, The Happiness Myth for The New York Times, Alison McCulloch summed it up, "What you think you should do to be happy, like getting fitter and thinner, is part of a 'cultural code' -- 'an unscientific web of symbolic cultural fantasies' -- and once you realize this, you will perhaps feel a little more free to be a lot more happy." Similarly, in an interview on the Point of Inquiry podcast in 2007, she said "I'm not trying really to get somebody out of depression, but I sure am trying to get people to not be so worried, so anxious over things that really don't matter." She has written against agnosticism, calling "philosophically silly" the argument that because you can't prove a negative we have to allow for the possibility of God. "Either you doubt everything to the point where you can't speak, or you make reasoned decisions." Hecht is an anti-suicide advocate, writing an entire book (Stay: A History of Suicide and the Philosophies Against It) arguing against it. She believes not only that "Suicide is delayed homicide", but also "that you owe it to your future self to live". She does not believe in life-after-death, urging that we should remember death and remember that it's the end. "I think this world is extraordinary and I also think it's a pain in the ass. And I'm happy to be here and I'm ok with not being here forever." She believes that morality is not magical, it is the attempt to do right. And rather than either being handed to us by God or just made up by each person, is inherent in human groups. "There are deep rules of morality that we as human beings, in human groups, 'invented' on biological and social and intellectual lines." Her poetry and philosophy often intersect, and she has taught a course called "Poets and Philosophy" at the New School for many years. Her own taste is for poets who are concerned with philosophical or religious questions. "Leopardi's misery makes me as happy as Schopenhauer's does, though I am ever aware of the equal cacophony of birth and pleasure that shadow their admittedly much more deafening symphony of death and suffering. Dickinson I treasure beyond measure and think she's mostly on my side of the nonbeliever line; anyway, she's my number-one poet. Hopkins has a few rhyming hunks of pure passion, frustrated but wild, which I love with a love that is more than a love, but which only go so far. Donne is deep and great company, but he leans too much into comforting delusions for me, often when he is at his best in poetic chops and pyrotechnics. Rilke is a lifesaving self-help writer and a bit of a brilliant con artist." | [
"হেখট বিশ্বাস করেন যে, কীভাবে সুখী হওয়া যায়, সেই বিষয়ে আধুনিক দিনের মৌলিক ধারণাগুলো অর্থহীন।",
"তিনি মনে করেন যে এর জন্য কঠোর এবং পাতলা হওয়া ছাড়া অন্য কিছু প্রয়োজন এবং এটি একটি \"সাংস্কৃতিক কোডের\" অংশ।",
"হেশ একজন আত্মহত্যা-বিরোধী উকিল।",
"তিনি বিশ্বাস করেন যে ভবিষ্যতের জন্য বেঁচে থাকা এবং নিজের জীবন না নেওয়া গুরুত্বপূর্ণ।",
"অজানা"
] | [
0.8647911548614502,
0.892706573009491,
0.8208656311035156,
0.8684309124946594,
0.97
] | [
"Hecht believes that, \"the basic modern assumptions about how to be happy are nonsense.\"",
"\"What you think you should do to be happy, like getting fitter and thinner, is part of a 'cultural code' -- 'an unscientific web of symbolic cultural fantasies' --",
"Hecht is an anti-suicide advocate, writing an entire book (Stay: A History of Suicide and the Philosophies Against It) arguing against it.",
"She believes not only that \"Suicide is delayed homicide\", but also \"that you owe it to your future self to live\".",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Hecht believes that the basic modern assumptions about how to be happy are nonsense.",
"She thinks it takes something other than getting fitter and thinner, and that it is part of a \"cultural code\".",
"Hecht is an anti-suicide advocate.",
"She believes that it is important to live for the future and not take one's life.",
"CANNOTANSWER"
] |
হেচ ইহুদি পরিবারে বেড়ে উঠেন এবং ঈশ্বরে বিশ্বাস করতেন। বারো বছর বয়স পর্যন্ত তিনি "হেডস হেডস হেডস শিফট" নামে পরিচিত ছিলেন। এর পরের দিনগুলিতে তিনি দেখতে পান যে "আমরা মহান প্রকৃতির একটি প্রজাতি, এবং গাছগুলি যেমন ধীরে ধীরে পচে যায়, তেমনি আমাদের মোটা গোঁফগুলিও পচে যায়।" অবশেষে, তিনি ঈশ্বরের প্রতি বিশ্বাস ও সেইসঙ্গে মানবজাতির প্রতি বিশ্বাস স্থাপন করেছিলেন। ২০০৩ সাল থেকে হেশ ধর্মনিরপেক্ষ সম্প্রদায়ের একজন স্পষ্টভাষী সদস্য, কিছুটা অনিচ্ছুকভাবে "নাস্তিক" লেবেল গ্রহণ করেছেন। "প্রথম প্রথম আমার সন্দেহ (ইংরেজি) বইটি লেখার পর, আমি কেবল এই কথা বলে নাস্তিক আখ্যা এড়িয়ে চলি যে, আমি ঈশ্বরে বিশ্বাস করি না। কিছু চিন্তা করার পর আমি বুঝতে পেরেছিলাম যে, আমি যা বিশ্বাস করি, সেটার পক্ষসমর্থন করার প্রয়োজন রয়েছে। আমি এখন নিজেকে একজন 'নাস্তিক' এবং গর্বের সঙ্গে বলি।" হেশ ফ্রিডম ফ্রম রিলিজিয়ন ফাউন্ডেশনের একজন অবৈতনিক বোর্ড সদস্য। ২০০৯ সালে, তিনি এফএফআরএফ সম্মেলনের শ্রোতাদের বলেছিলেন: "যদি ঈশ্বর না থাকে -- এবং না থাকে -- তাহলে আমরা [মানবেরা] নৈতিকতা গড়ে তুলেছি। আর আমি খুবই অভিভূত।" ২০০৭ সালে পয়েন্ট অফ ইনকুইরি পডকাস্টের জন্য তার সাক্ষাৎকার, যখন তাকে জিজ্ঞাসা করা হয়, "আপনি কি মনে করেন ধর্ম একজনের সুখের জন্য ক্ষতিকর হতে পারে? ", তিনি বলেছিলেন, "হ্যাঁ. . . যখন আমি সন্দেহ লিখেছিলাম তখন যারা মনে করেছিল যে ধর্ম নিয়ে সন্দেহ করা বা ধর্ম থেকে সরে আসা বেদনাদায়ক, তাদের দেখানো খুবই কঠিন ছিল। আমি এমন এক জগৎ খুঁজে পাই যেখানে আমরা যে প্রাকৃতিক জগৎ দেখতে পাই তা হচ্ছে সেই জগৎ, যেখানে আমরা অন্য কোন কিছু গঠন করি না, আমি সেই জগৎকে সবচেয়ে সেরা বলে মনে করি। আমি খুশি যে পরকাল নেই। আমি পৃথিবীটাকে পছন্দ করি। আর আমি মনে করি যে, ধর্ম প্রচুর পরিমাণে অপরাধবোধ, ব্যথা ও সমস্যা নিয়ে আসে।" হেখট অবশ্য বিশ্বাস করেন না যে ধর্ম সব খারাপ। সেই একই সাক্ষাৎকারে তিনি আরও বলেন, "সুন্দর ভবন এবং একসাথে আসা এবং নিজেকে সম্প্রদায়ের কথা মনে করিয়ে দেওয়া, কিভাবে আমরা প্রত্যেকে আমাদের প্রদত্ত ভূমিকা গ্রহণ করব, নিজেকে জানুন, মৃত্যুকে স্মরণ করুন, আপনার ইচ্ছাকে নিয়ন্ত্রণ করুন, এগুলো হচ্ছে প্রজ্ঞার বড় বার্তা। আর ধর্ম এটা ঠিক করে দিয়েছে যে, কাজ করার জন্য আপনাকে তাদের ওপর ধ্যান করতে হবে।" ২০১৩ সালের ডিসেম্বর মাসে পলিটিকো ম্যাগাজিনের একটি নিবন্ধে হেচ মার্কিন রাজনীতিতে "দ্য লাস্ট ট্যাবু" পরীক্ষা করেন, নাস্তিক্যবাদ। অবসরপ্রাপ্ত রেপ বার্নি ফ্রাঙ্কের ধর্মীয় বিশ্বাসের অভাবের কথা উল্লেখ করে তিনি লিখেছেন, "২৫ বছর আগের একজন সমকামীর চেয়ে ২০১৩ সালে একজন নাস্তিক রাজনীতিবিদ হিসেবে বের হয়ে আসা কি সত্যিই কঠিন ছিল?" | [
"কখন তিনি নাস্তিক হয়েছিলেন?",
"কী তাকে বুঝতে সাহায্য করেছিল যে, তিনি আর বিশ্বাস করেন না?",
"সে কি এমন কিছুতে বিশ্বাস করে যা ঈশ্বর নয়?",
"ধর্ম সম্বন্ধে তার দৃষ্টিভঙ্গি কী?",
"নাস্তিক্যবাদ সম্বন্ধে তার দৃষ্টিভঙ্গি সম্বন্ধে আপনি আর কী বলতে পারেন?"
] | wikipedia_quac | [
"When did she become an atheist?",
"What made her realize she didn't believe anymore?",
"Does she believe in anything that isn't a God?",
"Whats her view on Religion?",
"What else can you tell me about her views on Atheism?"
] | [
0.8451572060585022,
0.8716147541999817,
0.9323318600654602,
0.9002867341041565,
0.8302242755889893
] | [
0.6871440410614014,
0.8641365766525269,
0.7911815047264099,
0.8264273405075073,
0.8826882839202881,
0.8517485857009888,
0.8913092613220215,
0.8019188642501831,
0.9219692945480347,
0.939000129699707,
0.8901760578155518,
0.9028319120407104,
1,
1,
0.8062871694564819,
0.828345537185669,
0.8652007579803467,
0.8168022036552429,
0.8948154449462891,
0.8895992040634155,
0.8666855692863464,
0.8685531616210938,
0.8821313381195068,
0.8967024087905884,
0.29962554574012756
] | 0.859779 | 210,781 | Hecht was raised Jewish and believed in God until she was twelve when she had what she describes as a "Talking Heads headshift", standing in her parent's house saying, "This is not my beautiful couch, I am not your beautiful daughter." In the days that followed she came to see that "we are one species among great nature, and as the trees very slowly rot, so do our pampered haunches." Eventually, she replaced faith in God with faith in humanity. Hecht has been an outspoken member of the secular community since 2003, accepting the label "atheist" somewhat reluctantly. "Initially after writing my book Doubt, I avoided the atheist label, saying only that I did not believe in God. After some reflection, I realized I needed to defend what I truly believe. I now call myself an 'atheist,' and proudly." Hecht is an honorary board member of the Freedom From Religion Foundation. In 2009, she told the FFRF convention audience: "If there is no God -- and there isn't -- then we [humans] made up morality. And I'm very impressed." In her 2007 interview for the Point of Inquiry podcast, when asked, "Do you think religion might actually be harmful for one's happiness?", she said, "Yes . . . when I wrote Doubt it was very much to show people who felt that doubting religion or getting away from religion was painful. I find the world in which the natural world that we see is the world, in which we make up no other, I find that world to be the best one. I'm glad there's no afterlife. I like the world as it is. And I think that religion does add a tremendous amount of guilt and pain and trouble." Hecht does not, however, believe that religion is all bad. In that same interview, she went on to say, "The beautiful building and coming together and reminding oneself of community, of how we must each take the role that is given us, know yourself, remember death, control your desires, these are the big messages of wisdom. And religion got it right that you have to meditate on them for them to work." In a December 2013 article for Politico Magazine, Hecht examined "The Last Taboo" in American politics, atheism. Referencing newly retired Rep. Barney Frank's lack of religious belief she wrote, "Was it really harder to come out as an atheist politician in 2013 than as a gay one 25 years ago?" | [
"বারো বছর বয়সে তিনি নাস্তিক হয়ে যান।",
"তার একটি কথা বলার হেডশিফট ছিল।",
"হ্যাঁ।",
"ধর্ম সম্বন্ধে তার দৃষ্টিভঙ্গি হল যে, এটা প্রচুর পরিমাণে অপরাধবোধ, ব্যথা এবং সমস্যা নিয়ে আসে।",
"তিনি বিশ্বাস করেন যে নাস্তিক্যবাদ জীবনের একটি পথ এবং একটি রাজনৈতিক অবস্থান, এবং এটি লজ্জা পাওয়ার মত কিছু নয়।"
] | [
0.7907858490943909,
0.6151872873306274,
0.9158336520195007,
0.8421946167945862,
0.8326287269592285
] | [
"Hecht was raised Jewish and believed in God until she was twelve",
"she had what she describes as a \"Talking Heads headshift\", standing in her parent's house",
"Eventually, she replaced faith in God with faith in humanity.",
"I think that religion does add a tremendous amount of guilt and pain and trouble.",
"After some reflection, I realized I needed to defend what I truly believe. I now call myself an 'atheist,' and proudly.\""
] | [
"She became an atheist when she was twelve.",
"She had what she describes as a \"Talking Heads headshift\".",
"Yes.",
"Her view on religion is that it adds a tremendous amount of guilt, pain, and trouble.",
"She believes that atheism is a way of life and a political stance, and that it is not something to be ashamed of."
] |
২০০৬ সালে, কল্টার সাউন্ড! ফ্যাক্টরি লেবেল, আউট অফ দ্য অ্যাশেজ. ২০ বছরেরও বেশি সময় পর "আউট অব দ্য অ্যাশেজ" ছিল কল্টারের প্রথম স্টুডিও অ্যালবাম। অ্যালবামটি ডন ওয়েস দ্বারা প্রযোজিত হয়েছিল এবং জেনিংসের মৃত্যুর উপর প্রতিফলিত হয়েছিল। জেনিংসের একটি অব্যবহৃত কণ্ঠ ছিল, "আউট অফ দ্য রেইন", যা ট্র্যাকে প্রদর্শিত হয়েছিল। অ্যালবামটি অল মিউজিক সহ অনেক ইতিবাচক পর্যালোচনা পেয়েছিল, যা ২০০৬ সালে অ্যালবামটিকে পাঁচ তারকার মধ্যে চার তারকা দিয়েছিল। আউট অব দ্য অ্যাশেজ ১৯৮১ সালের পর তার প্রথম অ্যালবাম যা টপ কান্ট্রি অ্যালবামস চার্টে প্রথম স্থান অধিকার করে। ৬১। ২০০৭ সালে কোল্টার তার ২০০৭ সালের অ্যালবাম দ্য চেইনে ডায়ানা কার্টারের সাথে তার ১৯৭৫ সালের হিট "আই'ম নট লিসা" গানটির দ্বৈত সংস্করণ রেকর্ড করেন। ২০১৭ সালে, কোল্টার এবং জ্যান হাওয়ার্ড, জিনি সিলির একটি অ্যালবাম, লিখিত ইন সং-এ একটি গানে অতিথি কণ্ঠ প্রদান করেন। এই গানের শিরোনাম "আমরা এখনো সেখানে ঝুলে আছি, যেখানে আমরা জেসি নই"। এই গানটি উল্লেখ করছে যে সিলি এবং কোল্টার দেশের একমাত্র নারী, যারা সফল বিবাহ বন্ধনে আবদ্ধ হয়েছে। এগারো বছরের মধ্যে কল্টারের প্রথম অ্যালবাম, দ্য গীতসংহিতা ২৪ মার্চ লিজেসি রেকর্ডিংসের মাধ্যমে মুক্তি পায়। এই অ্যালবামে কল্টারের প্রিয় গীতসংহিতা বইয়ের কিছু অংশ ছিল, যা গান করা হয়েছিল এবং এটি প্রযোজনা করেছিলেন লেনি কে, যিনি ১৯৯৫ সালে এক সন্ধ্যায় যখন তিনি, কল্টার, জেনিংস এবং প্যাটী স্মিথ বাইবেলের কিছু অংশ গান গাইতে শুরু করেছিলেন, তখন একটি সন্ধ্যা স্মরণ করেছিলেন। কেই বলেছিলেন যে তিনি "সংকল্পবদ্ধ" ছিলেন এবং ২০০৭ সালে কল্টারকে এই পুনঃসংযোজনগুলি রেকর্ড করতে রাজি না হওয়া পর্যন্ত তিনি সন্ধ্যাটি তার মনের মধ্যে রেখেছিলেন, অ্যালবামটি দুটি সেশনে রেকর্ড করা হয়েছিল, ২০০৮ সালে আরও দুটি সেশনে রেকর্ড করা হয়েছিল। অ্যালবামের সম্পর্কে কেট বলেন, "আমরা এমন গান নির্বাচন করার চেষ্টা করেছি যা যুদ্ধরত মানুষের জন্য নয় বরং সান্ত্বনা ও সমঝোতার জন্য"। ২০১৭ সালের ১১ই এপ্রিল, কল্টার "অ্যান আউটল অ্যান্ড আ লেডি: এ মেমোয়ার অব মিউজিক, লাইফ উইথ ওয়েইলন, অ্যান্ড দ্য ফেইথ দ্যাট ব্রাইড মি হোম" শিরোনামে একটি স্মৃতিকথা প্রকাশ করেন। | [
"কেন তিনি সঙ্গীতে ফিরে এসেছিলেন?",
"অ্যালবামের নাম কি ছিল?",
"এটা কখন ছাড়া হয়েছিল?",
"অ্যালবাম মেলা কেমন হলো?",
"অ্যালবামটিতে কি কোন হিট গান ছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তাদের আর কোন অ্যালবাম আছে?",
"কোন হিট ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Why did she return to music?",
"What was the name of the album?",
"When was it released?",
"How did the album fair?",
"Did the album have any hit singles on it?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Did they have any other albums?",
"Was there any hit single?"
] | [
0.9257946014404297,
0.9131335616111755,
0.9036626815795898,
0.8970963954925537,
0.8470763564109802,
0.8980633616447449,
0.875832736492157,
0.6674424409866333
] | [
0.6102603077888489,
0.8857823610305786,
0.8865925669670105,
0.8880780935287476,
0.8715013861656189,
0.8927432298660278,
0.8436932563781738,
0.7101335525512695,
0.8566951751708984,
0.9060831665992737,
0.8467541337013245,
0.8899857997894287,
0.8616265058517456,
0.8621636629104614,
0.8692789077758789,
0.8397865295410156,
0.29962554574012756
] | 0.869854 | 210,782 | In 2006, Colter returned to recording with a new studio album released on the Shout! Factory label, Out of the Ashes. "Out of the Ashes" was Colter's first studio album in over 20 years. The album was produced by Don Was and reflected on Jennings' death. Jennings had an unused vocal, "Out of the Rain," which was featured on the track. The album was given many positive reviews, including Allmusic, which gave the album four out of five stars in 2006. Out of the Ashes was her first album since 1981 to chart on the Top Country Albums chart, peaking at No. 61. In 2007 Colter recorded a duet version of her 1975 hit "I'm Not Lisa" with Deana Carter on her 2007 album, The Chain. In 2017, Colter and Jan Howard provided guest vocals to a track appearing on Written In Song, an album by Jeannie Seely. The song, called "We're Still Hangin' In There Ain't We Jessi", references how Seely and Colter are seemingly two of the only women in country music who managed to have a successful marriage. Colter's first album in eleven years, The Psalms was released on March 24 via Legacy Recordings. The album consisted of Colter's favourite Book of Psalms passages put to music and was produced by Lenny Kaye, who recalled an evening when he, Colter, Jennings and Patti Smith were having dinner together in 1995 when Colter began to sing passages of the Bible. Kaye stated that he was "transfixed" and kept the evening in his mind until he convinced Colter to record those renditions in 2007, with the album being recorded over the course of two sessions, along with a further two in 2008. Of the album, Kate stated that "we tried to choose songs that weren't about warring peoples but more about comfort and reconciliation". On April 11, 2017, Colter released a tell-all memoir titled "An Outlaw and a Lady: A Memoir of Music, Life with Waylon, and the Faith That Brought Me Home". | [
"তিনি সঙ্গীতে ফিরে এসেছিলেন কারণ তিনি মারা গিয়েছিলেন।",
"অ্যালবামটির নাম ছিল আউট অব দ্য অ্যাশেজ।",
"এটি ২০০৬ সালে মুক্তি পায়।",
"অ্যালবামটি অল মিউজিক সহ অনেক ইতিবাচক পর্যালোচনা পায়, যা অ্যালবামটিকে পাঁচ তারার মধ্যে চারটি দেয়।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.9014369249343872,
0.8924316167831421,
0.8908274173736572,
0.8778685331344604,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"recording with a new studio album",
"Out of the Ashes.",
"2006.",
"The album was given many positive reviews, including Allmusic, which gave the album four out of five stars",
"CANNOTANSWER",
"Colter's first album in eleven years, The Psalms was released on March 24 via Legacy Recordings.",
"On April 11, 2017, Colter released a tell-all memoir titled \"An Outlaw and a Lady: A Memoir of Music, Life with Waylon, and the Faith That Brought Me Home\".",
"CANNOTANSWER"
] | [
"She returned to music because he died.",
"The name of the album was Out of the Ashes.",
"It was released in 2006.",
"The album was given many positive reviews, including Allmusic, which gave the album four out of five stars.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯৮১ সালে তিনি ও তার স্বামী লেদার অ্যান্ড লেস নামে একটি দ্বৈত অ্যালবাম প্রকাশ করেন। অ্যালবামটির প্রথম একক, "স্টর্মস নেভার লাস্ট", লিখেছিলেন কোল্টার, এবং দ্বিতীয় একক, "দ্য ওয়াইল্ড সাইড অব লাইফ" / "ইট ওয়াজ নট গড হু মেড হঙ্কি টঙ্ক এঞ্জেলস" ১৯৮১ সালে একটি প্রধান হিট ছিল, যা ১ নম্বর স্থান দখল করে। বিলবোর্ড কান্ট্রি চার্টে ১০ নম্বরে। ঐ বছর আরআইএএ কর্তৃক অ্যালবামটিকে গোল্ড হিসেবে স্বীকৃতি দেয়া হয়। স্টিভি নিকস অ্যালবামের শিরোনাম ট্র্যাকটি লিখেছিলেন; তবে, কল্টার এবং জেনিংগসের বিবাহবিচ্ছেদ হতে পারে এই খবর পাওয়ার পর, নিকস ডন হেনলির সাথে দ্বৈতভাবে গানটির নিজস্ব সংস্করণ প্রকাশ করেন। এটা ১ নং এর উপরে উঠে গেছে। পপ চার্টে ৬, ১৯৮১ সালেও। ১৯৮১ সালে কোল্টার ক্যাপিটল রেকর্ডস-এ তার শেষ স্টুডিও অ্যালবাম, রিডিন শটগান প্রকাশ করেন, যা দেশ চার্টে কোল্টারের শেষ একক, "হোল্ডিন অন" প্রকাশ করে। এক দশক অতিবাহিত হওয়ার সঙ্গে সঙ্গে, কল্টারের সাফল্য হ্রাস পেতে শুরু করেছিল। তিনি ১৯৮৪ সালে ট্রিয়ড লেবেলে রক এন্ড রোল লুলাবাই নামে একটি অ্যালবাম প্রকাশ করেন। কিন্তু, দশকের শেষের বছরগুলিতে, তিনি তার স্বামীর মাদক অপব্যবহার এবং বিভিন্ন চিকিৎসা সমস্যার মাধ্যমে তার স্বামীর যত্ন নিতে এবং সেবা করতে সাহায্য করার জন্য তার রেকর্ডিং কর্মজীবনকে হ্রাস করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। এই সময়ে তিনি সক্রিয় ছিলেন। ১৯৯০-এর দশকের প্রথম দিকে, তিনি অভিনয়ের উপর তার মনোযোগ কেন্দ্রীভূত করেন এবং শিশুদের গানের একটি অ্যালবাম প্রকাশ করেন, যার শিরোনাম ছিল জেসি কল্টার সিংস জাস্ট ফর কিডস: সংস ফ্রম অ্যারাউন্ড দ্য ওয়ার্ল্ড। এতে জেনিংসের একটি অতিথি উপস্থিতি ছিল, যিনি ভিডিওটির জন্য তার কিছু কবিতা আবৃত্তি করেছিলেন। ২০০০ সালে, কল্টার জেনিংসের লাইভ অ্যালবাম নেভার সে ডাই-এ গান পরিবেশন করেন, যা ২০০২ সালে তার মৃত্যুর দুই বছর আগে ৬৪ বছর বয়সে মুক্তি পায়। | [
"১৯৮০ সালে কল্টার কী করেছিলেন?",
"এটা কি সফল হয়েছিল?",
"লেদার আর লেইসের পর সে কী করেছিল?",
"কীভাবে রক অ্যান্ড রোল ঘুমপাড়ানি গান গৃহীত হয়েছিল?",
"কল্টার কি অন্য কোন অ্যালবাম প্রকাশ করেছে?",
"এই অ্যালবামের দাম কত?",
"এই প্রবন্ধে আর কোন আগ্রহজনক দিক রয়েছে?",
"স্বামীর সেবা করার পর কি হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What did Colter do in 1980?",
"Was it successful?",
"What did she do after Leather and Lace?",
"How did the Rock and Roll Lullaby get received?",
"Did Colter release any other albums ?",
"how did this album fare ?",
"What other interesting aspects does this article have ?",
"What happened while / after she nursed her husband ?"
] | [
0.8911178708076477,
0.9410251379013062,
0.8865841627120972,
0.8799430727958679,
0.9297324419021606,
0.7946944832801819,
0.9144369959831238,
0.7991896867752075
] | [
0.7921522855758667,
0.8742445111274719,
0.7753555774688721,
0.7237657308578491,
0.914733350276947,
0.7394816875457764,
0.7430098056793213,
0.8752703666687012,
0.8896631002426147,
0.7790329456329346,
0.8813889026641846,
0.836337149143219,
0.8533625602722168,
0.8661714792251587,
0.8615936040878296,
0.29962554574012756
] | 0.882597 | 210,783 | In 1981, Colter and her husband returned to release a duet album entitled Leather and Lace. The album's first single, "Storms Never Last," was written by Colter, and the second single, "The Wild Side of Life"/"It Wasn't God Who Made Honky Tonk Angels," was also a major hit in 1981, peaking at No. 10 on the Billboard Country Chart. The album was certified Gold in sales by the RIAA that year, Colter's second RIAA-certified album to date. Stevie Nicks wrote the title track of the album; however, after receiving word that Colter and Jennings might divorce, Nicks released her own version of the song as a duet with Don Henley. It peaked at No. 6 on Pop chart, also in 1981. Also in 1981 Colter released her final studio album on Capitol records, Ridin' Shotgun, which also spawned Colter's last charting single on the country charts, "Holdin' on." As the decade progressed, Colter's success began to decline. She released an album in 1984 on the Triad label titled Rock and Roll Lullaby, produced by Chips Moman. However, in the later years of the decade, she decided to let her recording career decline in order to help take care of and nurse her husband through his drug abuse and various medical problems. She remained active during this time. In the early 1990s, she focused her attention on performing and released an album of children's music titled Jessi Colter Sings Just for Kids: Songs from Around the World in early 1996. It featured a guest appearance by Jennings, who recited some of his poetry for the video. In 2000, Colter performed on Jennings's live album Never Say Die, released two years before his death in 2002, at age 64. | [
"১৯৮০ সালে তিনি ও তার স্বামী লেদার অ্যান্ড লেস নামে একটি দ্বৈত অ্যালবাম প্রকাশ করেন।",
"হ্যাঁ।",
"এক দশক অতিবাহিত হওয়ার সঙ্গে সঙ্গে, কল্টারের সাফল্য হ্রাস পেতে শুরু করেছিল।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"এই দশকের শেষের দিকে, তিনি তার স্বামীর যত্ন নিতে এবং সেবা করতে সাহায্য করার জন্য তার রেকর্ডিং কর্মজীবনকে হ্রাস করার সিদ্ধান্ত নেন।",
"তিনি তার স্বামীর যত্ন নেওয়ার সময় ও পরে তাকে তার স্বামীর মাদকদ্রব্যের অপব্যবহার এবং বিভিন্ন চিকিৎসাগত সমস্যার সঙ্গে মোকাবিলা করতে হয়েছিল।"
] | [
0.7929462194442749,
0.9158336520195007,
0.8896631002426147,
0.97,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8429754972457886,
0.8713827133178711
] | [
"In 1981, Colter and her husband returned to release a duet album entitled Leather and Lace.",
"The album was certified Gold in sales by the RIAA that year, Colter's second RIAA-certified album to date.",
"As the decade progressed, Colter's success began to decline. She released an album in 1984 on the Triad label titled Rock and Roll Lullaby,",
"CANNOTANSWER",
"Jessi Colter Sings Just for Kids: Songs from Around the World in early 1996.",
"CANNOTANSWER",
"later years of the decade, she decided to let her recording career decline in order to help take care of and nurse her husband",
"drug abuse and various medical problems. She remained active during this time."
] | [
"In 1980, Colter and her husband returned to release a duet album entitled Leather and Lace.",
"Yes.",
"As the decade progressed, Colter's success began to decline.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Later years of the decade, she decided to let her recording career decline in order to help take care of and nurse her husband.",
"During and after she nursed her husband, she had to deal with his drug abuse and various medical problems."
] |
ডেইলি টেলিগ্রাফের ভাষায়: "এই বহুজাতিক ব্যাঙ্কিং পরিবার ধনসম্পদ, ক্ষমতা এবং বিচক্ষণতার জন্য পরিচিত... রথস্চাইল্ড নামটি অর্থ ও ক্ষমতার সমার্থক হয়ে উঠেছে, যা সম্ভবত অন্য আর কোনো পরিবারের সঙ্গে কখনও মেলে না।" রকফেলার এবং রথসচাইল্ড পরিবার সম্বন্ধে লিখতে গিয়ে হ্যারি মাউন্ট লেখেন: "এই বিষয়টাই এই দুটো রাজবংশকে এত অসাধারণ করে তুলেছে - শুধু তাদের মাথা ঘুরিয়ে দেওয়া ধনসম্পদই নয় কিন্তু এই বিষয়টাও যে, তারা অনেক দিন ধরে তা ধরে রেখেছে: শুধু লুটই নয় কিন্তু সেইসঙ্গে তাদের পারিবারিক কোম্পানিগুলোও।" রথচাইল্ড পরিবারের কাহিনী বেশ কয়েকটি চলচ্চিত্রে তুলে ধরা হয়েছে। ১৯৩৪ সালে জর্জ আর্লিস ও লরেটা ইয়ং অভিনীত দ্য হাউস অব রথচাইল্ড চলচ্চিত্রে মেয়ার আমশেল রথচাইল্ড ও নেথেন রথচাইল্ডের (উভয়ই আর্লিসের চরিত্রে অভিনয় করেন) জীবনী বর্ণিত হয়েছে। এই চলচ্চিত্রের কিছু অংশ কপিরাইটধারীর অনুমতি ছাড়াই নাৎসী প্রচারণামূলক চলচ্চিত্র দার এউইগ যিহূদা (অনন্ত ইহুদী) এ অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল। আরেকটি নাৎসি চলচ্চিত্র, ডাই রথচাইল্ডস (আকটিয়েন অফ ওয়াটারলু নামেও পরিচিত), ১৯৪০ সালে এরিক ওয়াশ্চনেক দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল। ১৮১৮ সাল পর্যন্ত পরিবারের ইতিহাস নিয়ে ব্রডওয়েতে মঞ্চস্থ দ্য রথসচাইল্ডস নাটকটি ১৯৭১ সালে টনি পুরস্কারের জন্য মনোনীত হয়। ন্যাথানিয়েল মেয়ার ("ন্যাটি") রথচাইল্ড, ১ম ব্যারন রথচাইল্ড, আইয়েন পিয়ার্সের ঐতিহাসিক-রহস্য উপন্যাস স্টোনস ফল-এ একটি গৌণ চরিত্র হিসেবে আবির্ভূত হন। মেয়ার রথচাইল্ডকে ডায়ানা গ্যাবলডনের উপন্যাস ভয়েজারে একজন মুদ্রা বিক্রেতা হিসেবে দেখানো হয়েছে। ঐতিহাসিকভাবে ধনী ব্যক্তি, বৈজ্ঞানিক উদ্ভাবক এবং অন্যান্যদের অনেক নামের মধ্যে আলডাস হাক্সলি তার ব্রেভ নিউ ওয়ার্ল্ড উপন্যাসে রথচাইল্ড নামটি উল্লেখ করেছেন। মরগানা রথচাইল্ড নামের চরিত্রটি গল্পে তুলনামূলকভাবে কম ভূমিকা পালন করে। চরম সম্পদের প্রতিশব্দ হিসেবে রথচাইল্ড নামটি ব্যবহার করা হয়, যা "ইফ আই ওয়্যার আ রিচ ম্যান" গানটিকে অনুপ্রাণিত করে, যা তেভই দ্য ডেইরিম্যান গল্পের একটি গানের উপর ভিত্তি করে, যা ইড্ডিশ ভাষায় বেন ইখ বিন রোটশিল্ড নামে লেখা হয়েছিল, যার অর্থ "আমি যদি একজন রথচাইল্ড হতাম"। ফ্রান্সে, "রথসচাইল্ড" শব্দটি ১৯শ এবং ২০শ শতাব্দী জুড়ে আপাতদৃষ্টিতে সীমাহীন সম্পদ, নব্য-গথিক শৈলী এবং ইপিকুরেয় চাকচিক্যের সমার্থক ছিল। এছাড়াও পরিবারটি এর নাম দিয়েছে "লে গুত রথচাইল্ড", একটি শ্বাসরুদ্ধকরভাবে আকর্ষণীয় অভ্যন্তরীণ অলঙ্করণের শৈলী যার উপাদানগুলির মধ্যে রয়েছে নব্য-রেনেসাঁ প্রাসাদ, ভেলভেট এবং গিলিংয়ের অত্যধিক ব্যবহার, অস্ত্র এবং ভাস্কর্যের বিশাল সংগ্রহ, ভিক্টোরিয়ান আতঙ্ক ভ্যাকুই একটি অনুভূতি এবং শিল্পের সর্বোচ্চ মাস্টারওয়ার্ক। লো গুত রথচাইল্ড রবার্ট ডেনিং, ইভস সেন্ট লরেন্ট, ভিনসেন্ট ফোরডেক এবং অন্যান্য ডিজাইনারদের অনেক প্রভাবিত করেছে। হ্যাঁ, ভায়া, সব কিছুরই একটা মানে আছে। প্রথমে কিছু করতে হলে তোমাকে কিছু একটা হতে হবে। আমরা মনে করি দান্তে মহান এবং তার পিছনে শতাব্দীর পর শতাব্দী ধরে একটি সভ্যতা ছিল; রথসচাইল্ড পরিবার ধনী এবং এই ধরনের সম্পদ অর্জন করতে এক প্রজন্মেরও বেশি প্রজন্মের প্রয়োজন হয়েছে। এই ধরনের বিষয়গুলো একজন ব্যক্তি যতটা চিন্তা করেন, তার চেয়েও অনেক বেশি গভীর।" | [
"পরিবারের সাথে কোন সাংস্কৃতিক সম্পর্ক আছে?",
"তাদের সম্বন্ধে কি কোন সিনেমা বা বই আছে?",
"কিছু চলচ্চিত্র কী?",
"অন্যান্য সিনেমাগুলো কী ছিল?",
"নাৎসিরা কেন তাদের সম্বন্ধে একটা চলচ্চিত্র তৈরি করেছিল?",
"অন্য কোন বই বা প্রচার মাধ্যম তাদের সম্বন্ধে কী বলে?",
"এই নাটকটি কখন লেখা হয়েছিল?",
"কোনো বিখ্যাত ব্যক্তি কি কখনো তাদের সম্বন্ধে কথা বলেছেন?",
"তাদের আর কোন কোন প্রভাব ছিল?",
"তারা কী নকশা করে?"
] | wikipedia_quac | [
"What cultural references are there to the family?",
"Have there been movies or books about them?",
"What are some of the films?",
"What were other movies?",
"Why did the Nazi's make a movie about them?",
"Where there other books or media references to them?",
"When was this play written?",
"Did any famous people ever talk about them?",
"What other influences have they had?",
"What do they design?"
] | [
0.820975661277771,
0.9387407302856445,
0.8953702449798584,
0.9696223735809326,
0.8947641253471375,
0.8157841563224792,
0.9452544450759888,
0.9086992144584656,
0.8926965594291687,
0.9614046812057495
] | [
0.8695794343948364,
0.8911693096160889,
0.9072667360305786,
0.8743648529052734,
0.8604158759117126,
0.785773754119873,
0.8304125666618347,
0.8217724561691284,
0.8797849416732788,
0.726608395576477,
0.8964143395423889,
0.8262495994567871,
0.8800290822982788,
0.8948041796684265,
0.8647271394729614,
0.8828008770942688,
0.7311525344848633,
0.8955321311950684,
0.8583186268806458,
0.29962554574012756
] | 0.801426 | 210,784 | In the words of the Daily Telegraph: "This multinational banking family is a byword for wealth, power - and discretion... The Rothschild name has become synonymous with money and power to a degree that perhaps no other family has ever matched." Writing of the Rockefeller and Rothschild families, Harry Mount writes: "That is what makes these two dynasties so exceptional - not just their dizzying wealth, but the fact that they have held on to it for so long: and not just the loot, but also their family companies." The story of the Rothschild family has been featured in a number of films. The 1934 Hollywood film titled The House of Rothschild, starring George Arliss and Loretta Young, recounted the life of Mayer Amschel Rothschild and Nathan Mayer Rothschild (both played by Arliss). Excerpts from this film were incorporated into the Nazi propaganda film Der ewige Jude (The Eternal Jew) without the permission of the copyright holder. Another Nazi film, Die Rothschilds (also called Aktien auf Waterloo), was directed by Erich Waschneck in 1940. A Broadway musical entitled The Rothschilds, covering the history of the family up to 1818, was nominated for a Tony Award in 1971. Nathaniel Mayer ("Natty") Rothschild, 1st Baron Rothschild appears as a minor character in the historical-mystery novel Stone's Fall, by Iain Pears. Mayer Rothschild is featured in Diana Gabaldon's novel Voyager as a coin seller summoned to Le Havre by Jamie Fraser to appraise coins, prior to the establishment of the Rothschild dynasty, when Mayer is in his early 20s. The Rothschild name is mentioned by Aldous Huxley in his novel Brave New World, among many names of historically affluent persons, scientific innovators and others. The character, named Morgana Rothschild, played a relatively minor role in the story. The name Rothschild used as a synonym for extreme wealth inspired the song "If I Were a Rich Man", which is based on a song from the Tevye the Dairyman stories, written in the Yiddish as Ven ikh bin Rotshild, meaning "If I were a Rothschild". In France, the word "Rothschild" was throughout the 19th and 20th centuries a synonym for seemingly endless wealth, neo-Gothic styles, and epicurean glamour. The family also has lent its name to "le gout Rothschild," a suffocatingly glamorous style of interior decoration whose elements include neo-Renaissance palaces, extravagant use of velvet and gilding, vast collections of armour and sculpture, a sense of Victorian horror vacui, and the highest masterworks of art. Le gout Rothschild has much influenced designers such as Robert Denning, Yves Saint Laurent, Vincent Fourcade and others. "Yes, my dear fellow, it all amounts to this: in order to do something first you must be something. We think Dante great, and he had a civilization of centuries behind him; the House of Rothschild is rich and it has required much more than one generation to attain such wealth. Such things all lie much deeper than one thinks." | [
"রথচাইল্ড পরিবারের সাংস্কৃতিক উল্লেখগুলি হল যে তারা তাদের সম্পদ এবং ক্ষমতার জন্য পরিচিত এবং তাদের নাম প্রায়ই চরম পরিমাণ অর্থ বর্ণনা করতে ব্যবহৃত হয়।",
"হ্যাঁ।",
"জর্জ আর্লিস ও লরেটা ইয়ং অভিনীত ১৯৩৪ সালের হলিউড চলচ্চিত্র দ্য হাউস অব রথসচাইল্ড এই প্রসঙ্গে উল্লেখ করা হয়েছে।",
"আরেকটি নাৎসি চলচ্চিত্র, ডাই রথচাইল্ডস (আকটিয়েন অফ ওয়াটারলু নামেও পরিচিত), ১৯৪০ সালে এরিক ওয়াশ্চনেক দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল।",
"নাৎসিরা রথচাইল্ডদের নিয়ে একটা চলচ্চিত্র তৈরি করেছিল কারণ তারা রথচাইল্ড নামকে চরম সম্পদ ও ক্ষমতার প্রতীক হিসেবে ব্যবহার করতে চেয়েছিল।",
"১৮১৮ সাল পর্যন্ত এই পরিবারের ইতিহাস নিয়ে ব্রডওয়েতে একটি সঙ্গীতনাট্য মঞ্চস্থ হয়।",
"১৯৭১.",
"হ্যাঁ।",
"শিল্প, ফ্যাশন এবং অভ্যন্তরীণ নকশার ক্ষেত্রে তাদের একটি উল্লেখযোগ্য প্রভাব রয়েছে।",
"তারা ভেলভেট ও গিল্টির অমিতব্যয়ী ব্যবহার, অস্ত্র ও ভাস্কর্যের বিশাল সংগ্রহ, ভিক্টোরীয় ভীতির ভ্যাকুই এবং শিল্পের সর্বোচ্চ মাস্টারওয়ার্ক ডিজাইন করে।"
] | [
0.8122228980064392,
0.9158336520195007,
0.8473891615867615,
0.8304125666618347,
0.8504546880722046,
0.7278817892074585,
0.6910145282745361,
0.9158336520195007,
0.8776558637619019,
0.886140763759613
] | [
"The Rothschild name has become synonymous with money and power to a degree that perhaps no other family has ever matched.\"",
"The story of the Rothschild family has been featured in a number of films.",
"The 1934 Hollywood film titled The House of Rothschild, starring George Arliss and Loretta Young,",
"Another Nazi film, Die Rothschilds (also called Aktien auf Waterloo), was directed by Erich Waschneck in 1940.",
"The Rothschild name is mentioned by Aldous Huxley in his novel Brave New World, among many names of historically affluent persons,",
"A Broadway musical entitled The Rothschilds, covering the history of the family up to 1818,",
"was nominated for a Tony Award in 1971.",
"In France, the word \"Rothschild\" was throughout the 19th and 20th centuries a synonym for seemingly endless wealth,",
"Le gout Rothschild has much influenced designers such as Robert Denning, Yves Saint Laurent, Vincent Fourcade and others.",
"extravagant use of velvet and gilding, vast collections of armour and sculpture, a sense of Victorian horror vacui, and the highest masterworks of art."
] | [
"The cultural references to the Rothschild family are that they are known for their wealth and power, and that their name is often used to describe extreme amounts of money.",
"Yes.",
"The 1934 Hollywood film titled The House of Rothschild, starring George Arliss and Loretta Young, is mentioned in the context.",
"Another Nazi film, Die Rothschilds (also called Aktien auf Waterloo), was directed by Erich Waschneck in 1940.",
"The Nazi's made a movie about the Rothschilds because they wanted to use the Rothschild name as a symbol of extreme wealth and power.",
"A Broadway musical entitled The Rothschilds, covering the history of the family up to 1818.",
"1971.",
"Yes.",
"They have had a significant influence on the fields of art, fashion, and interior design.",
"They design extravagant use of velvet and gilding, vast collections of armour and sculpture, a sense of Victorian horror vacui, and the highest masterworks of art."
] |
২০০৩ সাল থেকে, রথচাইল্ড ব্যাংকগুলির একটি গ্রুপ রথচাইল্ড ধারাবাহিকতা হোল্ডিংস দ্বারা নিয়ন্ত্রিত হয়, একটি সুইস-নিবন্ধিত হোল্ডিং কোম্পানি (ব্যারন ডেভিড রেনে ডি রথচাইল্ডের সভাপতিত্বে)। রথচাইল্ড কন্টিনাম হোল্ডিংস একটি ডাচ-নিবন্ধিত মাস্টার হোল্ডিং কোম্পানি কনকর্ডিয়া বিভি দ্বারা নিয়ন্ত্রিত হয়। কনকর্ডিয়া বিভি একটি ফরাসি-নিবন্ধিত হোল্ডিং কোম্পানি প্যারিস অরলিন্স এস.এ. দ্বারা পরিচালিত হয়। প্যারিস অরলিন্স এস.এ. শেষ পর্যন্ত রথচাইল্ড কনকর্ডিয়া এসএএস দ্বারা নিয়ন্ত্রিত হয়, একটি রথচাইল্ড পরিবার হোল্ডিং কোম্পানি। রথচাইল্ড অ্যান্ড সি ব্যান্ক ফ্রান্স এবং মহাদেশীয় ইউরোপে রথচাইল্ড ব্যাংকিং ব্যবসা নিয়ন্ত্রণ করে, অন্যদিকে রথচাইল্ডস কন্টিনাম হোল্ডিংস এজি লন্ডনে এন এম রথচাইল্ড অ্যান্ড সন্স সহ অন্যান্য স্থানে রথচাইল্ড ব্যাংকগুলি নিয়ন্ত্রণ করে। ২০০৫ সালে রথচাইল্ড কন্টিনাম হোল্ডিংস এজি এর ২০ শতাংশ জার্ডিন স্ট্র্যাটেজিক এর কাছে বিক্রি করা হয়, যা হংকং এর জার্ডিন, ম্যাথসন এন্ড কোং এর একটি সহায়ক প্রতিষ্ঠান। ২০০৮ সালের নভেম্বরে নেদারল্যান্ডসের শীর্ষস্থানীয় বিনিয়োগ ও বেসরকারি ব্যাংক রাবোব্যাংক গ্রুপ রথচাইল্ড কন্টিনাম হোল্ডিংস এজির ৭.৫% অর্জন করে এবং রাবোব্যাংক ও রথচাইল্ড একত্রীকরণ ও অধিগ্রহণ (এম ও এ) উপদেষ্টা এবং খাদ্য ও কৃষিখাতে ইকুইটি মূলধন বাজার উপদেষ্টার ক্ষেত্রে একটি সহযোগিতা চুক্তিতে প্রবেশ করে। ধারণা করা হয় যে, রুথসচাইল্ড কন্টিনাম হোল্ডিংস এজিকে একটি বৃহত্তর মূলধন পুলে প্রবেশাধিকার পেতে সাহায্য করা, পূর্ব এশীয় বাজারে এর উপস্থিতি বৃদ্ধি করা। প্যারিস অরলিন্স এস.এ. একটি আর্থিক হোল্ডিং কোম্পানি যা ইউরোনেক্সট প্যারিসে তালিকাভুক্ত এবং রথচাইল্ড পরিবারের ফরাসি ও ইংরেজি শাখা দ্বারা নিয়ন্ত্রিত। প্যারিস অরলিন্স হল রথচাইল্ড ব্যাংকিং গ্রুপের পতাকাবাহী এবং এন এম রথচাইল্ড অ্যান্ড সন্স এবং রথচাইল্ড অ্যান্ড সি বানকু সহ রথচাইল্ড গ্রুপের ব্যাংকিং কার্যক্রম নিয়ন্ত্রণ করে। এখানে ২,০০০ এরও বেশি কর্মচারী রয়েছে। কোম্পানির পরিচালকদের মধ্যে রয়েছেন এরিক ডি রথচাইল্ড, রবার্ট ডি রথচাইল্ড এবং কাউন্ট ফিলিপ ডি নিকোলাই। এন এম রথচাইল্ড অ্যান্ড সন্স একটি ইংরেজ বিনিয়োগ ব্যাংক। ২০০৪ সালে, বিনিয়োগ ব্যাংক স্বর্ণ বাজার থেকে সরে আসে, যে পণ্যটি দুই শতাব্দী ধরে রথসচাইল্ড ব্যাঙ্কাররা ব্যবসা করে আসছিল। ২০০৬ সালে, এটি যুক্তরাজ্য এমএন্ডএ এর মধ্যে দ্বিতীয় স্থান অর্জন করে এবং মোট $১০৪.৯ বিলিয়ন ডলারের চুক্তি করে। ২০০৬ সালে ব্যাংকটির প্রাক্-কর বার্ষিক মুনাফা ছিল ৮৩.২ মিলিয়ন টাকা এবং সম্পদের পরিমাণ ছিল ৫.৫ বিলিয়ন টাকা। | [
"রথসচাইল্ড গ্রুপ সম্পর্কে আপনি আমাকে কি বলতে পারেন?",
"রথসচাইল্ড ব্যাংক কোথায় ছিল?",
"ব্যাঙ্কগুলো কী করেছে?",
"রথসচাইল্ড গ্রুপ সম্পর্কে আর কোন গুরুত্বপূর্ণ তথ্য আছে?",
"ব্যাংকগুলো কোথায়?",
"তাদের কি অন্য কোথাও ব্যাংক ছিল?",
"এই প্রবন্ধ সম্বন্ধে আর কোন গুরুত্বপূর্ণ তথ্যকে আপনি আগ্রহজনক বলে মনে করেছেন?",
"এই একত্রীকরণের ব্যাপারে আর কি বলতে পারবে?",
"এই প্রবন্ধ সম্বন্ধে আর কোন গুরুত্বপূর্ণ তথ্য আপনি আমাকে বলতে পারেন?",
"এরপর কী হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What can you tell me about the Rothschild Group?",
"Where was Rothschild banks?",
"how did the banks do?",
"What other significant fact can you tell me about the Rothschild Group?",
"Where else are the banks?",
"did they have banks elsewhere?",
"What other significant fact about this article that you found interesting?",
"What else can you tell me about the merger?",
"What other significant fact can you tell me about the article?",
"What happened after that?"
] | [
0.8458122611045837,
0.8589011430740356,
0.8681321144104004,
0.7708481550216675,
0.8293733596801758,
0.9271022081375122,
0.8832862377166748,
0.805051326751709,
0.8673824071884155,
0.9396026730537415
] | [
0.902110755443573,
0.8221054673194885,
0.8810747861862183,
0.8544254302978516,
0.8765344619750977,
0.8062995672225952,
0.8746981024742126,
0.7996882200241089,
0.8929489850997925,
0.8261207342147827,
0.894612729549408,
0.8978731632232666,
0.7451070547103882,
0.850650429725647,
0.8087114691734314,
0.773613691329956,
0.29962554574012756
] | 0.792384 | 210,785 | Since 2003, a group of Rothschild banks have been controlled by Rothschild Continuation Holdings, a Swiss-registered holding company (under the chairmanship of Baron David Rene de Rothschild). Rothschild Continuation Holdings is in turn controlled by Concordia BV, a Dutch-registered master holding company. Concordia BV is managed by Paris Orleans S.A., a French-registered holding company. Paris Orleans S.A. is ultimately controlled by Rothschild Concordia SAS, a Rothschild's family holding company. Rothschild & Cie Banque controls Rothschild banking businesses in France and continental Europe, while Rothschilds Continuation Holdings AG controls a number of Rothschild banks elsewhere, including N M Rothschild & Sons in London. Twenty percent of Rothschild Continuation Holdings AG was sold in 2005 to Jardine Strategic, which is a subsidiary of Jardine, Matheson & Co. of Hong Kong. In November 2008, Rabobank Group, the leading investment and private bank in the Netherlands, acquired 7.5% of Rothschild Continuation Holdings AG, and Rabobank and Rothschild entered into a co-operation agreement in the fields of mergers and acquisitions (M&A) advisory and equity capital markets advisory in the food and agribusiness sectors. It was believed that the move was intended to help Rothschild Continuation Holdings AG gain access to a wider capital pool, enlarging its presence in East Asian markets. Paris Orleans S.A. is a financial holding company listed on Euronext Paris and controlled by the French and English branch of the Rothschild family. Paris Orleans is the flagship of the Rothschild banking Group and controls the Rothschild Group's banking activities including N M Rothschild & Sons and Rothschild & Cie Banque. It has over 2,000 employees. Directors of the company include Eric de Rothschild, Robert de Rothschild and Count Philippe de Nicolay. N M Rothschild & Sons, an English investment bank, does most of its business as an advisor for mergers and acquisitions. In 2004, the investment bank withdrew from the gold market, a commodity the Rothschild bankers had traded in for two centuries. In 2006, it ranked second in UK M&A with deals totalling $104.9 billion. In 2006, the bank recorded a pre-tax annual profit of PS83.2 million with assets of PS5.5 billion. | [
"২০০৩ সাল থেকে রথচাইল্ড ব্যাংকগুলির একটি গ্রুপ রথচাইল্ড কন্টিনাম হোল্ডিংস দ্বারা নিয়ন্ত্রিত হচ্ছে।",
"রথচাইল্ড ব্যাংক সুইস-নিবন্ধিত।",
"২০০৬ সালে, ব্যাংকটি যুক্তরাজ্যের এমএন্ডএ বাজারে ভাল করেছে, যার মধ্যে মোট $১০৪.৯ বিলিয়ন ডলার লেনদেন হয়েছে।",
"রথচাইল্ডস কন্টিনাম হোল্ডিংস এজি অন্যান্য স্থানে রথচাইল্ড ব্যাংক নিয়ন্ত্রণ করে।",
"ব্যাংকগুলি লন্ডন এবং ফ্রান্সে অবস্থিত।",
"হ্যাঁ।",
"এই প্রবন্ধের একটি গুরুত্বপূর্ণ তথ্য যা আমার কাছে আগ্রহজনক মনে হয়েছে তা হলো রথচাইল্ড এন্ড সি ব্যান্ক এবং রাবোব্যাংক গ্রুপ খাদ্য এবং কৃষিখাতে একটি সহযোগিতা চুক্তি করেছে।",
"এই স্থানান্তরের উদ্দেশ্য ছিল রথচাইল্ড ধারাবাহিকতা হোল্ডিংসকে একটি বিস্তৃত মূলধন পুলে প্রবেশাধিকার পেতে সাহায্য করা।",
"প্যারিস অরলিন্স এস.এ. একটি আর্থিক হোল্ডিং কোম্পানি যা ইউরোনেক্সট প্যারিসে তালিকাভুক্ত এবং রথচাইল্ড পরিবারের ফরাসি ও ইংরেজি শাখা দ্বারা নিয়ন্ত্রিত।",
"ব্যাংকটিতে ২,০০০-এরও বেশি কর্মচারী রয়েছে।"
] | [
0.8351715803146362,
0.798271894454956,
0.8249697089195251,
0.7852827906608582,
0.923719048500061,
0.9158336520195007,
0.8886157274246216,
0.8573293089866638,
0.8929489850997925,
0.9166482090950012
] | [
"Since 2003, a group of Rothschild banks have been controlled by Rothschild Continuation Holdings,",
"Swiss-registered",
"In 2006, it ranked second in UK M&A with deals totalling $104.9 billion.",
"Rothschilds Continuation Holdings AG controls a number of Rothschild banks elsewhere,",
"M Rothschild & Sons in London.",
"banking businesses in France and continental Europe,",
"Rabobank and Rothschild entered into a co-operation agreement in the fields of mergers and acquisitions (M&A) advisory and equity capital markets advisory in the food and agribusiness sectors.",
"It was believed that the move was intended to help Rothschild Continuation Holdings AG gain access to a wider capital pool,",
"Paris Orleans S.A. is a financial holding company listed on Euronext Paris and controlled by the French and English branch of the Rothschild family.",
"It has over 2,000 employees."
] | [
"A group of Rothschild banks have been controlled by Rothschild Continuation Holdings since 2003.",
"Rothschild banks are Swiss-registered.",
"In 2006, the banks did well in the UK M&A market, with deals totalling $104.9 billion.",
"Rothschilds Continuation Holdings AG controls a number of Rothschild banks elsewhere.",
"The banks are located in London and France.",
"Yes.",
"A significant fact about this article that I found interesting is that Rothschild & Cie Banque and Rabobank Group entered into a co-operation agreement in the food and agribusiness sectors.",
"The move was intended to help Rothschild Continuation Holdings gain access to a wider capital pool.",
"Paris Orleans S.A. is a financial holding company listed on Euronext Paris and controlled by the French and English branch of the Rothschild family.",
"The bank has over 2,000 employees."
] |
রাইট তার প্রাথমিক সঙ্গীত প্রভাবকে "আর এন্ড বি" হিসাবে বর্ণনা করেছেন - রে চার্লস, আরেথা ফ্রাঙ্কলিন, জেমস ব্রাউন এবং ববি ব্লান্ড - সাথে রক 'এন' রোল শিল্পী এলভিস প্রেসলি এবং জেরি লি লুইস এবং বিটলস। ১৯৬৭ সালে ইউরোপে থাকাকালীন রাইট ডাক্তার হওয়ার পরিকল্পনা ত্যাগ করে নিউ ইয়র্ক টাইমস নামে একটি ব্যান্ড গঠন করেন। রাইটের মতে, যখন তিনি নরওয়ের অসলোতে ইংলিশ গ্রুপ ট্রাফিককে সমর্থন করেন, তখন তিনি আইল্যান্ড রেকর্ডসের প্রতিষ্ঠাতা ক্রিস ব্ল্যাকওয়েলের সাথে সাক্ষাৎ করেন। রাইটের মনে আছে যে, তিনি ও ব্ল্যাকওয়েলের সাথে জিমি মিলারের বন্ধুত্ব ছিল। ব্ল্যাকওয়েল রাইটকে লন্ডনে আমন্ত্রণ জানান। সেখানে তিনি ইংরেজ গায়ক ও পিয়ানোবাদক মাইক হ্যারিসন ও ড্রামার মাইক কেলির সাথে তাদের ব্যান্ড আর্টে (সাবেক ভিআইপি) যোগ দেন। দলটি শীঘ্রই তাদের নাম পরিবর্তন করে স্পুকি টুথ রাখে, যেখানে রাইট যুগ্ম প্রধান কণ্ঠশিল্পী এবং হ্যামন্ড অর্গান বাদক হিসেবে কাজ করেন। ব্যান্ডটির কর্মজীবনে উল্লেখযোগ্য বাণিজ্যিক সাফল্যের অভাব লক্ষ্য করে, দ্য নিউ রোলিং স্টোন এনসাইক্লোপিডিয়া অফ রক অ্যান্ড রোল স্পুকি টুথকে "ব্রিটেনের হার্ড রক দৃশ্যের একটি ঘাঁটি" হিসাবে বর্ণনা করে। স্পুকি টুথের প্রথম অ্যালবাম ছিল ইট'স অল অ্যাবাউট, যা ১৯৬৮ সালের জুন মাসে দ্বীপে মুক্তি পায়। মিলারের প্রযোজনায় এটিতে রাইটের কম্পোজ করা "সানশাইন হেল্প মি" এবং ছয়টি গান ছিল যা তিনি মিলার, হ্যারিসন বা লুথার গ্রোসভেনরের সাথে সহ-রচনা করেছিলেন। স্পুকি টু, প্রায়ই ব্যান্ডের সেরা কাজ হিসেবে বিবেচিত হয়, ১৯৬৯ সালের মার্চে মিলার পুনরায় প্রযোজনা করেন। রাইট এই অ্যালবামের আটটি গানের মধ্যে সাতটি গান রচনা করেন বা সহ-সম্পাদনা করেন, যার মধ্যে "দ্যাট ওয়াজ অনলি গতকাল" এবং "বেটার বাই ইউ, বেটার থান মি" অন্যতম। স্পুকি টু আমেরিকায় ভাল বিক্রি হয়, কিন্তু ইট'স অল অ্যাবাউট এর মত এটি যুক্তরাজ্যের শীর্ষ ৪০ অ্যালবাম চার্টে স্থান পেতে ব্যর্থ হয়। তৃতীয় স্পুকি টুথ অ্যালবাম ছিল সেরিমনি, যেটি ছিল রাইট-অনুপ্রাণিত ফরাসি ইলেকট্রনিক সঙ্গীত অগ্রগামী পিয়ের হেনরির সাথে যৌথ উদ্যোগে ১৯৬৯ সালের ডিসেম্বর মাসে প্রকাশিত হয়। সমস্ত ট্র্যাকের জন্য গান লেখার কৃতিত্ব হেনরি এবং রাইটকে দেওয়া হয়েছিল, পরে তিনি ব্যান্ডটির রেকর্ডিংগুলি হেনরির কাছে হস্তান্তর করেছিলেন, যা দ্য নিউ রোলিং স্টোন এনসাইক্লোপিডিয়া "প্রসেসড মিউনিক কনক্রিট ওভারডিউস" বলে অভিহিত করে। যদিও রাইট ঐতিহ্যগতভাবে স্পুকি টুথের মধ্যে একটি পরীক্ষামূলক প্রভাব প্রদান করেছিলেন, তিনি ১৯৭৩ সালের একটি সাক্ষাত্কারে সংগীত পরিচালনার পরিবর্তনের জন্য দুঃখ প্রকাশ করেছিলেন: "আমরা সত্যিই স্পুকি টু এর পরে প্রস্থান করা উচিত ছিল কিন্তু আমরা পিয়ের হেনরিকে অনুষ্ঠান অ্যালবাম করতে দেওয়ার অদ্ভুত পরিস্থিতিতে পেয়েছিলাম। এরপর তিনি সেটা ফ্রান্সে নিয়ে গিয়ে রিমিক্স করেন।" গায়ক গ্রেগ রিডলি ১৯৬৯ সালে ব্যান্ড ত্যাগ করে হাম্বল পাইতে যোগ দেন। | [
"অদ্ভুত দাঁতটা কী?",
"কেন নাম পরিবর্তন করা হয়েছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"এটা কিভাবে হলো?",
"আর কোন গান মুক্তি পেয়েছে?",
"তাদের কোন চার্ট হিট ছিল?",
"ব্যান্ড ভেঙ্গে গেছে?",
"সে কখন ঐ ভুতুড়ে দাঁতটা ফেলে গেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What is the spooky tooth?",
"Why was the name changed?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"how did it do?",
"Where there any other songs released?",
"did they have any chart hits?",
"Did the band break up?",
"When did he leave Spooky tooth?"
] | [
0.8474804162979126,
0.9508901834487915,
0.8980633616447449,
0.9125410318374634,
0.8268705606460571,
0.8567609786987305,
0.8492231965065002,
0.8303821086883545
] | [
0.9292842149734497,
0.8250086307525635,
0.8713557124137878,
0.6588436365127563,
0.9228610396385193,
0.8230165839195251,
0.8600989580154419,
0.8823021054267883,
0.9117062091827393,
0.8272069096565247,
0.9148730039596558,
0.9023298025131226,
0.8585026264190674,
0.8771874904632568,
0.865556001663208,
0.8880330324172974,
0.7428059577941895,
0.29962554574012756
] | 0.881119 | 210,786 | Wright has described his initial musical influences as "early R&B" - namely, Ray Charles, Aretha Franklin, James Brown and Bobby Bland - along with rock 'n' roll artists Elvis Presley and Jerry Lee Lewis, and the Beatles. While in Europe in 1967, Wright abandoned his plans to become a doctor and instead toured locally with a band he had formed, the New York Times. When the latter supported the English group Traffic - at Oslo in Norway, according to Wright - he met Island Records founder Chris Blackwell. Wright recalls that he and Blackwell had a mutual friend in Jimmy Miller, the New York-born producer of Island acts such as the Spencer Davis Group and Traffic. Blackwell invited Wright to London, where he joined English singer and pianist Mike Harrison and drummer Mike Kellie in their band Art (formerly the VIPs). The group soon changed its name to Spooky Tooth, with Wright as joint lead vocalist and Hammond organ player. While noting the band's lack of significant commercial success over its career, The New Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll describes Spooky Tooth as "a bastion of Britain's hard-rock scene". Spooky Tooth's first album was It's All About, released on Island in June 1968. Produced by Miller, it contained the Wright-composed "Sunshine Help Me" and six songs he co-wrote with either Miller, Harrison or Luther Grosvenor, the band's guitarist. Spooky Two, often considered the band's best work, followed in March 1969, with Miller again producing. Wright composed or co-composed seven of the album's eight songs, including "That Was Only Yesterday" and "Better By You, Better Than Me". Spooky Two sold well in America but, like It's All About, it failed to place on the UK's top 40 albums chart. The third Spooky Tooth album was Ceremony, a Wright-instigated collaboration with French electronic music pioneer Pierre Henry, released in December 1969. Songwriting for all the tracks was credited to Henry and Wright, after the latter had passed the band's recordings on to Henry for what The New Rolling Stone Encyclopedia terms "processed musique concrete overdubs". Although Wright had traditionally provided an experimental influence within Spooky Tooth, he regretted the change of musical direction, saying in a 1973 interview: "We should have really taken off after Spooky Two but we got into the absurd situation of letting Pierre Henry make the Ceremony album. Then he took it back to France and remixed it." With bass player Greg Ridley having already left the band in 1969 to join Humble Pie, Wright departed in January 1970 to pursue a solo career. | [
"স্পুকি টুথ ছিল একটি ব্যান্ড যেখানে রজার হকিন্স নামে একজন যুগ্ম প্রধান গায়ক এবং হ্যামন্ড অর্গান বাদক ছিলেন।",
"নামটি পরিবর্তন করা হয়েছিল কারণ ব্যান্ডের একজন সদস্য ছিলেন যার নাম ছিল আর্ট এবং তারা একটি ভিন্ন নাম ব্যবহার করতে চেয়েছিলেন।",
"অ্যালবামটির নাম ছিল ইট'স অল অ্যাবাউট এবং এটি ১৯৬৮ সালে মুক্তি পায়।",
"এতে রাইট রচিত \"সানশাইন হেল্প মি\" গানটি অন্তর্ভুক্ত ছিল এবং ছয়টি গান তিনি মিলার, হ্যারিসন বা লুথার গ্রোসভেনরের সাথে যৌথভাবে রচনা করেন।",
"স্পুকি টু, যা প্রায়ই ব্যান্ডের সেরা কাজ হিসেবে বিবেচিত হয়, ১৯৬৯ সালের মার্চ মাসে প্রকাশিত হয়।",
"না।",
"অজানা",
"অজানা"
] | [
0.8363817930221558,
0.8766118288040161,
0.8690459728240967,
0.9186462163925171,
0.7994809746742249,
0.831999659538269,
0.97,
0.97
] | [
"The group soon changed its name to Spooky Tooth, with Wright as joint lead vocalist and Hammond organ player.",
"Blackwell invited Wright to London, where he joined English singer and pianist Mike Harrison and drummer Mike Kellie in their band Art (formerly the VIPs",
"Spooky Tooth's first album was It's All About, released on Island in June 1968.",
"it contained the Wright-composed \"Sunshine Help Me\" and six songs he co-wrote with either Miller, Harrison or Luther Grosvenor, the band's guitarist.",
"Spooky Two, often considered the band's best work, followed in March 1969,",
"it failed to place on the UK's top 40 albums chart.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Spooky Tooth was a band that had a joint lead vocalist and Hammond organ player named Roger Hawkins.",
"The name was changed because the band had a member named Art and they wanted to use a different name.",
"The album was called It's All About and it was released in 1968.",
"It contained the Wright-composed \"Sunshine Help Me\" and six songs he co-wrote with either Miller, Harrison or Luther Grosvenor, the band's guitarist.",
"Spooky Two, often considered the band's best work, followed in March 1969.",
"No.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER"
] |
মূল লাইনআপের একমাত্র সদস্য রাইট ও মাইক হ্যারিসন ওয়ান্ডারহুইল থেকে জোন্স ও গ্রাহামের সাথে স্পুকি টুথ পুনরায় চালু করেন এবং পূর্বে ইংরেজ গায়ক টেরি রিডের সাথে বেসবাদক ছিলেন ক্রিস স্টুয়ার্ট। স্যালিউইজ আইল্যান্ডের নটিং হিল স্টুডিওতে রেকর্ড করার সময় ব্যান্ডটিতে রাইটের ভূমিকা সম্পর্কে মন্তব্য করেন, "এটা পরিষ্কার যে এই স্পুকি টুথ ব্র্যান্ডের নেতা কে, এবং, আমি সন্দেহ করি, মূলটিও"; স্যালিউইজ রাইটকে "উর্বর, নিউ জার্সির বাচনভঙ্গির অবশিষ্টাংশের সাথে বাক্পটু, এবং মুখ সম্পর্কে ডাডলি মুরের স্পর্শ" হিসাবে বর্ণনা করেন। তাদের নতুন অ্যালবাম, ইউ ব্রোক মাই হার্ট সো আই বাস্টড ইওর জ (১৯৭৩), রাইট আটটি গানের মধ্যে ছয়টি গান রচনা করেন, যার মধ্যে "কটন গ্রোয়িং ম্যান", "ওয়াইল্ডফায়ার" এবং "সেলফ সিকিং ম্যান" অন্যতম। ১৯৭০ সাল থেকে ব্যান্ডটির অবস্থান উন্নত হতে থাকে- সঙ্গীত সাংবাদিক স্টিভেন রোসেন এই পরিস্থিতিকে ইয়ার্ডবার্ডস, দ্য মোভ এবং ১৯৬০-এর দশকের অন্যান্য ব্যান্ডের সাথে তুলনা করেন। রোলিং স্টোন-এর সমালোচক জন টিভেন ইউ ব্রোক মাই হার্ট-এ রাইটের গান লেখার প্রশংসা করে আরও বলেন: "এই মূল গানগুলোর মধ্যে অসাধারণ মিল রয়েছে... আর 'ওয়াইল্ডফায়ার' হল প্রচুর প্রমাণ যে, গ্যারি যদি সত্যিই চাইতেন, তা হলে তিনি প্রলোভনগুলোর জন্য লিখতে পারতেন।" ১৯৭৩ সালের নভেম্বর মাসে ব্যান্ডটি একটি ফলো-আপ, উইটনেস প্রকাশ করে, যে সময়ে গ্রাহাম চলে যান, মাইক কেলি ড্রামে ফিরে আসেন। ১৯৭৪ সালের ফেব্রুয়ারি মাসের মধ্যে স্টুয়ার্ট ও হ্যারিসনও চলে যান। সেই বছরের জানুয়ারি মাসে রাইট জর্জ হ্যারিসনের সাথে ভারতে যান। সেখানে তারা ভারতের হিন্দু আধ্যাত্মিক রাজধানী বারাণসীতে যান এবং হ্যারিসনের বন্ধু রবি শংকরের বাড়িতে যান। এই সফর রাইটের গানের আধ্যাত্মিক গুণকে প্রভাবিত করে যখন তিনি তার একক কর্মজীবনে ফিরে আসেন। ইংল্যান্ডে তিনি ও হ্যারিসন একসঙ্গে দ্য প্লেস আই লাভ (১৯৭৪) নামে একটি অ্যালবাম প্রকাশ করেন। কিবোর্ড বাজানো ছাড়াও রাইট এই প্রকল্পে "একটি সাউন্ডবোর্ড এবং মিউজিক্যাল আমানুয়েন্সিস" হিসেবে কাজ করেন, যা হ্যারিসনের ডার্ক হর্স রেকর্ড লেবেলে প্রকাশিত প্রথম অ্যালবাম। রাইট স্পুকি টুথের সাথে একটি চূড়ান্ত অ্যালবাম, দ্য মিরর (১৯৭৪) এর জন্য পুনরায় একত্রিত হন। পরবর্তীতে কর্মীদের পরিবর্তনের পর, ১৯৭৪ সালের অক্টোবরে যুক্তরাজ্যে গুডইয়ার রেকর্ডস কর্তৃক দ্য মিরর প্রকাশিত হয়। | [
"কি অদ্ভুত দাঁত ছিল?",
"১৯৭২ সালে তারা কী করেছিল?",
"তাদের কি কোন একক ছিল?",
"তারা কি সফল হয়েছিল?",
"এই সময়ে তারা আর কী করেছিল?",
"এই অ্যালবাম থেকে তাদের কোন একক ছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"ভারতে তারা আর কী করেছিল?",
"তিনি তার একক কর্মজীবনে কী করেছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"What was spooky tooth?",
"What did they do in 1972?",
"Did they have any singles?",
"Were they successful?",
"What else did they do during this time?",
"Did they have any singles from this album?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"What else did they do in india?",
"What did he do in his solo career?"
] | [
0.8298953771591187,
0.8837735056877136,
0.8986685276031494,
0.9352670907974243,
0.9174554347991943,
0.9024013876914978,
0.8980633616447449,
0.9236733913421631,
0.8882220983505249
] | [
0.9074398279190063,
0.8498361706733704,
0.8352360725402832,
0.8145824670791626,
0.9028881192207336,
0.8605389595031738,
0.8759621381759644,
0.9192231893539429,
0.8577029705047607,
0.8080387711524963,
0.8118053674697876,
0.8025106191635132,
0.827890157699585,
0.29962554574012756
] | 0.888935 | 210,787 | The only members from the original lineup, Wright and Mike Harrison relaunched Spooky Tooth with Jones and Graham from Wonderwheel, and Chris Stewart, formerly the bassist with English singer Terry Reid. Salewicz visited the band while they were recording at Island's Notting Hill studio and remarked of Wright's role in the group, "it is clear who is the leader of this brand of Spooky Tooth, and, I suspect, of the original, too"; Salewicz described Wright as "urbane, loquacious with the remnants of a New Jersey accent, and a touch of Dudley Moore about the face". On their new album, You Broke My Heart So I Busted Your Jaw (1973), Wright composed six of the eight tracks, including "Cotton Growing Man", "Wildfire" and "Self Seeking Man", and co-wrote the remaining two. With the group's standing having been elevated since 1970 - a situation that music journalist Steven Rosen likened at the time to the Yardbirds, the Move and other 1960s bands after their break-up - Spooky Tooth toured extensively to promote the album. Rolling Stone reviewer Jon Tiven praised Wright's songwriting on You Broke My Heart, adding: "there is tremendous consistency to these originals ... and 'Wildfire' is ample proof that Gary could have written for the Temptations if he really wanted to." The band released a follow-up, Witness, in November 1973, by which point Graham had departed, with Mike Kellie returning on drums. By February 1974, Stewart and Harrison had also left. In January that year, Wright accompanied George Harrison to India, where they journeyed to Varanasi (Benares), the Hindu spiritual capital of India, and home to Harrison's friend Ravi Shankar. The visit would influence the spiritual quality of Wright's lyrics when he returned to his solo career. In England, he and Harrison worked together on The Place I Love (1974), the debut album by English duo Splinter. In addition to playing keyboards, Wright served as what author Simon Leng terms "a sounding board and musical amanuensis" on the project, which was the first album released on Harrison's Dark Horse record label. Wright regrouped with Spooky Tooth for a final album, The Mirror (1974), with Mike Patto as their new vocalist. Following further personnel changes, The Mirror was issued by Goodear Records in the UK in October 1974, a month after Wright had disbanded the group. | [
"স্পুকি টুথ ছিল একটি ব্রিটিশ রক ব্যান্ড।",
"তাদের নতুন অ্যালবাম, ইউ ব্রোক মাই হার্ট সো আই বাস্টড ইউ জ, তারা কিছুই করেনি।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"এই সময়ে, তারা ১৯৭৩ সালে সাক্ষি নামে একটি ফলো-আপ অ্যালবাম প্রকাশ করেছিল।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"তারা বারাণসীতে (বেনারেস) যান এবং রবিশংকরের বাড়িতে যান।",
"অজানা"
] | [
0.8713620901107788,
0.902895450592041,
0.9158336520195007,
0.97,
0.8497045636177063,
0.97,
0.9158336520195007,
0.8741216063499451,
0.97
] | [
"band",
"On their new album, You Broke My Heart So I Busted Your Jaw",
"\"Cotton Growing Man\", \"Wildfire\" and \"Self Seeking Man\",",
"CANNOTANSWER",
"The band released a follow-up, Witness, in November 1973, by which point Graham had departed,",
"CANNOTANSWER",
"In January that year, Wright accompanied George Harrison to India, where they journeyed to Varanasi (Benares), the Hindu spiritual capital of India,",
"home to Harrison's friend Ravi Shankar. The visit would influence the spiritual quality of Wright's lyrics when he returned to his solo career.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Spooky Tooth was a British rock band.",
"On their new album, You Broke My Heart So I Busted Your Jaw, they did not do anything.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"During this time, they released a follow-up album called Witness in 1973.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"They went to Varanasi (Benares) and home to Ravi Shankar.",
"CANNOTANSWER"
] |
রেড ড্রাগন দৃঢ়ভাবে বলে যে লেকটার কোন পরিচিত মনস্তাত্ত্বিক প্রোফাইলের সাথে মানানসই নয়। দ্য সাইলেন্স অব দ্য ল্যাম্বস-এ, লেকটারের রক্ষক, ড. ফ্রেডরিক চিলটন দাবি করেন যে লেকটার একজন "বিশুদ্ধ সমাজসেবক" ("চলচ্চিত্রে বিশুদ্ধ সাইকোপ্যাথ")। রেড ড্রাগন উপন্যাসে, প্রধান চরিত্র উইল গ্রাহাম বলেন যে লেকটারের কোন বিবেক নেই এবং শিশু হিসাবে অত্যাচারিত প্রাণীদের নির্যাতন করে, কিন্তু ঐতিহ্যগতভাবে সাইকোপ্যাথির সাথে সম্পর্কিত অন্য কোনও মানদণ্ড প্রদর্শন করে না; গ্রাহাম ব্যাখ্যা করেন যে মনোবিজ্ঞানীরা লেকটারকে সমাজসেবক হিসাবে উল্লেখ করে কারণ "তারা জানে না তাকে আর কি বলা যায়"। দ্য সাইলেন্স অব দ্য ল্যাম্বস এর চলচ্চিত্রায়নে, প্রধান চরিত্র স্টারলিং লেকটার সম্পর্কে বলেন, "তার কোন নাম নেই।" দ্য সাইলেন্স অফ দ্য ল্যাম্বস উপন্যাসে, বার্নি ম্যাথিউস, যেখানে লেকটার কারাগারে বন্দী, দাবি করেন যে লেকটার কেবল একঘেয়েমিকে ভয় পায়। হ্যানিবল এবং হ্যানিবল রাইজিং-এ লেকটারের প্যাথলজি আরও বিস্তারিতভাবে অনুসন্ধান করা হয়েছে, যেখানে ব্যাখ্যা করা হয়েছে যে তিনি ১৯৪৪ সালে লিথুয়ানিয়াতে শিশু অবস্থায় তার প্রিয় বোন মিসচার হত্যা এবং নরমাংস ভক্ষণের সাক্ষী ছিলেন, লিথুয়ানীয় হিলফসউইলিজের একটি দল, যাদের মধ্যে একজন দাবি করেছিলেন যে লেকটার অনিচ্ছুকভাবে তার বোনকেও খেয়ে ফেলেছিল। লেকটারকে যে সকল গণমাধ্যমে দেখা যায় সেগুলো তাকে বুদ্ধিমত্তার দিক থেকে উজ্জ্বল, সংস্কৃতিক এবং অত্যাধুনিক, শিল্প, সঙ্গীত এবং রন্ধনশৈলীতে রুচিশীল হিসেবে তুলে ধরে। তিনি প্রায়ই তার শিকারদের মাংস থেকে খাবার প্রস্তুত করেন, সবচেয়ে বিখ্যাত উদাহরণ হল তার স্বীকারোক্তি যে তিনি একবার একটি আদমশুমারি গ্রহণকারীর যকৃতে "কিছু ফাভা শিম এবং একটি সুন্দর চিন্তি" (উপন্যাসে একটি "বড় আমারোন") খেয়েছিলেন। তিনি শারীরস্থান, রসায়ন ও পদার্থবিদ্যায় সুশিক্ষিত এবং ইতালীয়, জার্মান, রুশ, পোলিশ, ফরাসি, স্প্যানিশ এবং কিছুটা জাপানি সহ বিভিন্ন ভাষায় কথা বলতে পারেন। তিনি রূঢ়তার দ্বারা গভীরভাবে অসন্তুষ্ট হন এবং প্রায়ই সেই লোকেদের হত্যা করেন, যাদের খারাপ আচরণ রয়েছে। গ্রেফতার ও কারাবরণের পূর্বে তিনি মেরিল্যান্ডের সামাজিক অভিজাত গোষ্ঠী বাল্টিমোরের সদস্য ছিলেন এবং বাল্টিমোর ফিলহারমোনিক অর্কেস্ট্রার বোর্ড অব ডিরেক্টরস-এর সদস্য ছিলেন। দ্য সাইলেন্স অব দ্য ল্যাম্বস-এ, লেকটার স্টারলিং-এর চোখের মাধ্যমে বর্ণনা করেছেন: "ছোট, চিকন এবং তার হাত ও বাহুতে সে তার নিজের মত শক্ত শক্তি দেখতে পায়"। উপন্যাসটি আরও প্রকাশ করে যে লেকটারের বাম হাতের একটি অবস্থা আছে যাকে বলা হয় মধ্য রশ্মির প্রতিলিপি পলিড্যাক্টিলি, অর্থাৎ। মধ্যমাঙ্গুলি হ্যানিবালে, তিনি বেশ কয়েকবার তার নিজের মুখে প্লাস্টিক সার্জারি করেন এবং তার অতিরিক্ত ডিজিট অপসারণ করেন। লেকটারের চোখ মারুনের ছায়া, এবং "লাল বিন্দুতে" আলো প্রতিফলিত হয়। তার ছোট সাদা দাঁত এবং বিধবার চূড়াসহ কালো, খাঁজকাটা চুল রয়েছে। এ ছাড়া, গন্ধের প্রতিও তার গভীর অনুভূতি রয়েছে; দ্য সাইলেন্স অফ দ্য ল্যাম্বস-এ, তিনি একটি প্লেক্সিগ্লাস জানালা দিয়ে স্টারলিং এর আগের দিন পরা সুগন্ধির ছোট ছোট ছিদ্র দিয়ে শনাক্ত করতে সক্ষম হন। একবার, যখন হ্যানিবল বলেন যে স্টারলিং সম্প্রতি আঘাত পেয়েছে, সে হঠাৎ করে মনে করে যে তার পায়ে ব্যান্ড-এইড আছে, তাই সে ধরে নেয় যে সে এর গন্ধ পেয়েছে। তার একটি মহাকাব্যিক স্মৃতি রয়েছে যা তিনি তার মনের মধ্যে একটি বিস্তৃত "স্মৃতির প্রাসাদ" নির্মাণ করেছেন যার মধ্যে তিনি স্মৃতি এবং সংবেদনশীলতা প্রচুর পরিমাণে নির্ভর করেন। | [
"হ্যানিবল লেকটার কে?",
"লেকটার কি করে?",
"সে কাকে হত্যা করে?",
"সে মৃতদেহ নিয়ে কি করে?",
"তার কোন ধরনের ব্যক্তিত্ব রয়েছে?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"লেকটারকে কি জিনিয়াস হিসেবে বিবেচনা করা হয়?",
"লেকটার কোথায় পড়াশোনা করেছিল?",
"সে কি আর কোন মজার কাজ করেছে?",
"এই অবস্থা তার জন্য কী নিয়ে আসে?",
"সে কি নিজের আঙ্গুল সরিয়ে নেয়?",
"সে তার আঙ্গুল দিয়ে কি করে?"
] | wikipedia_quac | [
"Who is Hannibal Lecter?",
"What does Lecter do?",
"Who does he kill?",
"What does he do with the bodies?",
"What type of personality does he have?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Is Lecter considered a genius?",
"Where did Lecter study?",
"Has he done any other interesting things?",
"What does that condition cause him?",
"Does he remove his own finger?",
"What does he do with his finger?"
] | [
0.7898190021514893,
0.780879020690918,
0.9369789361953735,
0.8187547326087952,
0.9481371641159058,
0.8980633616447449,
0.787320613861084,
0.9176201820373535,
0.8929139375686646,
0.9024996161460876,
0.9140797853469849,
0.8790147304534912
] | [
0.8414013385772705,
0.9131144285202026,
0.9078515768051147,
0.8547681570053101,
0.8796407580375671,
0.8464908003807068,
0.8984465599060059,
0.8824448585510254,
0.9115461707115173,
0.8735764622688293,
0.8450590968132019,
0.9242835640907288,
0.8481316566467285,
0.4019460678100586,
0.8465145826339722,
0.883230447769165,
0.8178722262382507,
0.7839007377624512,
0.7920830845832825,
0.8529899716377258,
0.29962554574012756
] | 0.809628 | 210,788 | Red Dragon firmly states that Lecter does not fit any known psychological profile. In The Silence of the Lambs, Lecter's keeper, Dr. Frederick Chilton, claims that Lecter is a "pure sociopath" ("pure psychopath" in the film adaptation). In the novel Red Dragon, protagonist Will Graham says that Lecter has no conscience and tortured animals as a child, but does not exhibit any other of the criteria traditionally associated with psychopathy; Graham explains that psychiatrists refer to Lecter as a sociopath because "they don't know what else to call him". In the film adaptation of The Silence of the Lambs, protagonist Clarice Starling says of Lecter, "They don't have a name for what he is." In the novel The Silence of the Lambs, Barney Matthews, an orderly at the facility where Lecter is imprisoned, claims that the only thing Lecter fears is boredom. Lecter's pathology is explored in greater detail in Hannibal and Hannibal Rising, which explains that he was traumatized as a child in Lithuania in 1944 when he witnessed the murder and cannibalism of his beloved sister, Mischa, by a group of deserting Lithuanian Hilfswillige, one of whom claimed that Lecter unwillingly ate his sister as well. All media in which Lecter appears portray him as intellectually brilliant, cultured and sophisticated, with refined tastes in art, music and cuisine. He is frequently depicted preparing gourmet meals from his victims' flesh, the most famous example being his admission that he once ate a census taker's liver "with some fava beans and a nice Chianti" (a "big Amarone" in the novel). He is well-educated in Anatomy, Chemistry and Physics and also speaks several languages, including Italian, German, Russian, Polish, French, Spanish, and, to some extent, Japanese. He is deeply offended by rudeness, and frequently kills people who have bad manners. Prior to his capture and imprisonment, he was a member of Baltimore, Maryland's social elite, and a sitting member of the Baltimore Philharmonic Orchestra's board of directors. In The Silence of the Lambs, Lecter is described through Starling's eyes: "small, sleek, and in his hands and arms she saw wiry strength like her own". The novel also reveals that Lecter's left hand has a condition called mid ray duplication polydactyly, i.e. a duplicated middle finger. In Hannibal, he performs plastic surgery on his own face on several occasions, and removes his extra digit. Lecter's eyes are a shade of maroon, and reflect the light in "pinpoints of red". He has small white teeth and dark, slicked-back hair with a widow's peak. He also has a keen sense of smell; in The Silence of the Lambs, he is able to identify through a plexiglass window with small holes the brand of perfume that Starling wore the day before. At one point, when Hannibal points out Clarice must have gotten a bruise lately, she suddenly remembers she has a band-aid on her covered leg, so she assumes he must have smelled it. He has an eidetic memory with which he has constructed in his mind an elaborate "memory palace" with which he relives memories and sensations in rich detail. | [
"ড. ফ্রেডরিক চিলটন দাবি করেন যে লেকটার একজন \"বিশুদ্ধ সমাজসেবক\"",
"লেকটারের কোন বিবেক নেই এবং সে শিশু অবস্থায় পশুদের নির্যাতন করে।",
"যারা খারাপ আচরণ করে তাদের সে হত্যা করে।",
"তিনি বেশ কয়েকবার নিজের মুখে প্লাস্টিক সার্জারি করেন এবং অতিরিক্ত ডিজিট অপসারণ করেন।",
"সে একজন খাঁটি সাইকোপ্যাথ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"লেকটার শারীরস্থান, রসায়ন ও পদার্থবিজ্ঞান নিয়ে পড়াশোনা করেন।",
"হ্যাঁ।",
"প্রশ্ন: তার এই অবস্থার কারণ কী?",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.8924630880355835,
0.8573004007339478,
0.8034511804580688,
0.8117138147354126,
0.7619913816452026,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9117769598960876,
0.9158336520195007,
0.7477098703384399,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"Dr. Frederick Chilton, claims that Lecter is a \"pure sociopath",
"has no conscience and tortured animals as a child,",
"frequently kills people who have bad manners.",
"he performs plastic surgery on his own face on several occasions, and removes his extra digit.",
"pure psychopath",
"All media in which Lecter appears portray him as intellectually brilliant, cultured and sophisticated, with refined tastes in art, music and cuisine.",
"He is well-educated in Anatomy, Chemistry and Physics and also speaks several languages, including Italian, German, Russian, Polish, French, Spanish,",
"Anatomy, Chemistry and Physics",
"The novel also reveals that Lecter's left hand has a condition called mid ray duplication polydactyly,",
"duplicated middle finger. In Hannibal, he performs plastic surgery",
"removes his extra digit.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Dr. Frederick Chilton, claims that Lecter is a \"pure sociopath\"",
"Lecter has no conscience and tortured animals as a child.",
"He kills people who have bad manners.",
"He performs plastic surgery on his own face on several occasions, and removes his extra digit.",
"He is a pure psychopath.",
"Yes.",
"Yes.",
"Lecter studied Anatomy, Chemistry and Physics.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER Question: What does that condition cause him?",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৮৭০ সালের শরৎকালে ক্রেজি হর্স ব্ল্যাক বাফেলো উইমেনকে তার সাথে বর্তমান দক্ষিণ ডাকোটার উত্তর-পশ্চিমের স্লিম বাট্স এলাকায় মহিষ শিকারে আমন্ত্রণ জানায়। তিনি নো ওয়াটারের স্ত্রী ছিলেন, যিনি অতিরিক্ত মদ্যপানের জন্য কুখ্যাত ছিলেন। লাকোটা প্রথা অনুযায়ী যে কোন সময় একজন নারী তার স্বামীকে তালাক দিতে পারত। তিনি আত্মীয়স্বজন অথবা অন্য কোনো ব্যক্তির সঙ্গে থাকার অথবা স্বামীর জিনিসপত্র তাদের বাড়ির বাইরে রাখার মাধ্যমে তা করেছিলেন। যদিও আঘাত পাওয়ার অনুভূতিকে হালকা করার জন্য কিছু ক্ষতিপূরণের প্রয়োজন হতে পারে কিন্তু প্রত্যাখ্যাত স্বামীর কাছ থেকে আশা করা হয়েছিল যে, তিনি তার স্ত্রীর সিদ্ধান্ত মেনে নেবেন। যখন ক্রেজি হর্স এবং ব্ল্যাক বাফেলো উইমেন বাফেলো শিকারের জন্য চলে যায় তখন ক্যাম্প থেকে কোন পানি বের হয়নি। স্লিম বাটস এলাকায় কোন পানি পাগলা ঘোড়া আর কালো মহিষের মহিলাকে খুঁজে পাওয়া যায়নি। যখন তিনি তাদের একটি টিপিতে খুঁজে পান, তিনি বাইরে থেকে ক্রেজি হর্স নাম ডাকেন। যখন পাগলা ঘোড়া উত্তর দেয়, নো ওয়াটার একটি পিস্তল টিপিতে আটকে রাখে এবং পাগলা ঘোড়াকে লক্ষ্য করে গুলি করে। ক্রাজি হর্স এর প্রথম চাচাত ভাই এবং লোন হর্ন এর ছেলে, টাচ দ্য ক্লাউডস, প্রবেশ পথের সবচেয়ে কাছের টিপিতে বসে ছিল। নো ওয়াটার গুলি করার সাথে সাথে সে পিস্তলটা উপরের দিকে ছুঁড়ে দেয়, এবং সেটা পাগলা ঘোড়ার উপরের চোয়ালে গিয়ে লাগে। কোন পানি বাকি নেই, পাগলা ঘোড়া এর আত্মীয়রা গরম তাড়া করছে। তার ঘোড়া মারা না যাওয়া পর্যন্ত কোন ওয়াটার দৌড়ায়নি এবং তার নিজের গ্রামের নিরাপদ স্থানে না পৌঁছানো পর্যন্ত সে পায়ে হেঁটে চলতে থাকে। বেশ কয়েক জন প্রাচীন ক্রেজি হর্স অ্যান্ড নো ওয়াটারকে এই বিষয়ে দৃঢ়প্রত্যয়ী করেছিল যে, আর রক্ত ঝরানো উচিত নয়। শুটিং এর ক্ষতিপূরণ হিসেবে নো ওয়াটার পাগলা ঘোড়াকে তিনটি ঘোড়া দেয়। যেহেতু ক্রেজি হর্স একজন বিবাহিত পুরুষের স্ত্রীর সাথে ছিল, তাই তাকে শার্ট পরিধানকারী (নেতা) উপাধি থেকে বঞ্চিত করা হয়। | [
"পাগলা ঘোড়ার সাথে সম্পর্কিত কালো মহিষের নারী কে?",
"তাদের মধ্যে কোন বিতর্ক হয়েছিল?",
"কেন ক্রেজি হর্স ব্লাক বাফেলো উইমেনকে শিকারে আমন্ত্রণ জানায় নি?",
"আমন্ত্রণের কারণে কী হয়েছিল?",
"ঝগড়ায় কি পাগলা ঘোড়া আহত হয়েছিল?",
"ব্ল্যাক বাফেলো উইমেনের কি কিছু হয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"Who is Black Buffalo Woman as it relates to Crazy Horse?",
"What was the controversy that happened between them?",
"Why shouldn't Crazy Horse have invited Black Buffalo Woman on the hunt?",
"What happened because of the invitation?",
"Did Crazy Horse get injured in the altercation?",
"Did anything happen to Black Buffalo Woman?"
] | [
0.85099858045578,
0.8346117734909058,
0.7913129925727844,
0.8816498517990112,
0.8394572734832764,
0.8252156972885132
] | [
0.820569634437561,
0.8116010427474976,
0.8147324323654175,
0.8796000480651855,
0.8944154977798462,
0.8264533281326294,
0.8356770873069763,
0.7973336577415466,
0.8038562536239624,
0.7912048697471619,
0.802666962146759,
0.7777227759361267,
0.8217916488647461,
0.8228145241737366,
0.8546650409698486,
0.842028021812439,
0.29962554574012756
] | 0.821973 | 210,789 | In the fall of 1870, Crazy Horse invited Black Buffalo Woman to accompany him on a buffalo hunt in the Slim Buttes area of present-day northwestern South Dakota. She was the wife of No Water, who had a reputation for drinking too much. It was Lakota custom to allow a woman to divorce her husband at any time. She did so by moving in with relatives or with another man, or by placing the husband's belongings outside their lodge. Although some compensation might be required to smooth over hurt feelings, the rejected husband was expected to accept his wife's decision. No Water was away from camp when Crazy Horse and Black Buffalo Woman left for the buffalo hunt. No Water tracked down Crazy Horse and Black Buffalo Woman in the Slim Buttes area. When he found them in a teepee, he called Crazy Horse's name from outside. When Crazy Horse answered, No Water stuck a pistol into the teepee and aimed for Crazy Horse. Touch the Clouds, Crazy Horse's first cousin and son of Lone Horn, was sitting in the teepee nearest the entry. He knocked the pistol upward as No Water fired, deflecting the bullet to Crazy Horse's upper jaw. No Water left, with Crazy Horse's relatives in hot pursuit. No Water ran his horse until it died and continued on foot until he reached the safety of his own village. Several elders convinced Crazy Horse and No Water that no more blood should be shed. As compensation for the shooting, No Water gave Crazy Horse three horses. Because Crazy Horse was with a married man's wife, he was stripped of his title as Shirt Wearer (leader). | [
"ব্ল্যাক বাফেলো উইমেন ছিলেন নো ওয়াটারের স্ত্রী, যিনি অতিরিক্ত মদ্যপানের জন্য কুখ্যাত ছিলেন।",
"তাদের মধ্যে যে বিতর্কটি হয়েছিল তা হলো, ব্ল্যাক বাফেলো উইমেনের স্বামী নো ওয়াটার ক্যাম্প থেকে দূরে ছিলেন যখন ক্রেজি হর্স এবং ব্ল্যাক বাফেলো উইমেন মহিষ শিকারের জন্য চলে যান।",
"তিনি নো ওয়াটারের স্ত্রী ছিলেন।",
"না।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.8398621082305908,
0.89146888256073,
0.902947187423706,
0.831999659538269,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"She was the wife of No Water, who had a reputation for drinking too much.",
"Crazy Horse invited Black Buffalo Woman to accompany him on a buffalo hunt in the Slim Buttes area of present-day northwestern South Dakota.",
"She was the wife of No Water,",
"No Water stuck a pistol into the teepee and aimed for Crazy Horse.",
"as No Water fired, deflecting the bullet to Crazy Horse's upper jaw.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Black Buffalo Woman was the wife of No Water, who had a reputation for drinking too much.",
"The controversy that happened between them was that No Water, the husband of Black Buffalo Woman, was away from camp when Crazy Horse and Black Buffalo Woman left for the buffalo hunt.",
"She was the wife of No Water.",
"No.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
র্যাটলিং ব্ল্যাঙ্কেট ওম্যান ছিলেন কালো মহিষ ও সাদা গরুর (আয়রন ক্যান নামেও পরিচিত) কন্যা। তার বড় ভাইবোনেরা হলেন লোন হর্ন (জন্ম ১৭৯০, মৃত্যু ১৮৭৭) এবং গুড লুকিং ওম্যান (জন্ম ১৮১০)। তার ছোট বোনের নাম ছিল লুকস এট ইট (জন্ম ১৮১৫), পরে তার নাম দেয়া হয় তারা তাকে ভয় পায়। ইতিহাসবেত্তা জর্জ হাইড লিখেছেন যে, রাটলিং ব্লাঙ্কেট ওম্যান ছিলেন মিনিকনজু এবং স্পটেড টেইলের বোন, যিনি ব্রুলের প্রধান প্রধান হয়েছিলেন। ১৮৪৪ সালের গ্রীষ্মকালে ওয়াগ্লুলা মহিষ শিকারে গিয়েছিলেন। তিনি ক্রো যোদ্ধাদের দ্বারা আক্রান্ত একটি মিনিকোনজু লাকোটা গ্রামে এসেছিলেন। তিনি তার ছোট যোদ্ধা দলকে নিয়ে গ্রামে যান এবং গ্রামটিকে উদ্ধার করেন। গ্রামের প্রধান কর্ন তার স্ত্রীকে এই অভিযানে হারিয়েছিলেন। কৃতজ্ঞতাস্বরূপ তিনি ওয়াগ্লুলাকে তার দুই বড় মেয়েকে স্ত্রী হিসেবে দিয়েছিলেন: আয়রন বিটুইন হর্নস (১৮ বছর) এবং কিলস এনিমি (১৭ বছর)। কর্নের কনিষ্ঠ কন্যা রেড লেগিনস, যার বয়স তখন ১৫ বছর, তার বোনদের সাথে যেতে অনুরোধ করে; তারা সবাই ওয়াগ্লুলার স্ত্রী হয়। ফ্রেডেরিক হোক্সির এনসাইক্লোপিডিয়া অফ নর্থ আমেরিকান ইন্ডিয়ানস অনুসারে, পাগলা ঘোড়া তার পুরুষ লাইনের তৃতীয় ছিল পাগলা ঘোড়া, যা লাকোটায় থাসুঙ্ক উইটকো। তৃতীয় থাসুঙ্ক উইটকো (১৮৪০-১৮৭৭) ছিলেন রাটলিং ব্লাঙ্কেট ওমেন এবং দ্বিতীয় থাসুঙ্ক উইটকোর পুত্র। তার জীবনের প্রেম ছিল ব্ল্যাক বাফেলো উইমেন, যাকে তিনি বিয়ে করেছিলেন, কিন্তু তিনি নো ওয়াটার নামে অন্য একজনকে বিয়ে করেছিলেন। এক পর্যায়ে, পাগলা ঘোড়া ব্ল্যাক বাফালো মহিলাকে তার সাথে পালিয়ে যেতে প্ররোচিত করে। নো ওয়াটার একটি পিস্তল ধার করে তার স্ত্রীর পিছনে দৌড়েছিল। যখন সে তাকে পাগলা ঘোড়া সহ খুঁজে পায়, সে তাকে গুলি করে, তার মুখে আঘাত করে এবং একটি উল্লেখযোগ্য ক্ষত রেখে যায়। ক্রেজি হর্স দুইবার বিয়ে করেন, প্রথম বার ব্ল্যাক শাল এবং দ্বিতীয় বার নেলি লারাবি (লারাভি) এর সাথে। নেলি লারবিকে সেনাবাহিনীর জন্য ক্রেজি হর্সে গুপ্তচরবৃত্তির দায়িত্ব দেওয়া হয়েছিল, তাই "বিয়ে" সন্দেহ করা হচ্ছে। শুধু ব্ল্যাক শালই তার কোন সন্তান জন্ম দিতে পারেনি, তার একটি মেয়ে ছিল যার নাম ছিল তারা তাকে ভয় পায়, যে তিন বছর বয়সে মারা যায়। | [
"ক্রেজি হর্স এর বংশবৃত্তান্তের কিছু গুরুত্বপূর্ণ মানুষ কারা?",
"র্যাটলিং কম্বল নারী কিভাবে পাগলা ঘোড়ার সাথে সম্পর্কযুক্ত?",
"তৃতীয় উইটকো কীভাবে পাগলা ঘোড়ার সঙ্গে সম্পর্কযুক্ত?",
"কে ছিল পাগলা ঘোড়ার বংশধর?",
"ক্রেজি হর্স এর আত্মীয়রা কিসের জন্য পরিচিত ছিল?",
"অন্য আর কোন আত্মীয়স্বজন গুরুত্বপূর্ণ ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"Who are some important people in Crazy Horse's genealogy?",
"How is Rattling Blanket Woman related to Crazy Horse?",
"How is Witko III related to Crazy Horse?",
"Who were Crazy Horse's offspring?",
"What were Crazy Horse's relatives known for?",
"What other relatives were important?"
] | [
0.8069491386413574,
0.8837003111839294,
0.8454638719558716,
0.8237302303314209,
0.8710907697677612,
0.9434970021247864
] | [
0.8498713374137878,
0.7886534929275513,
0.8880770206451416,
0.8535895347595215,
0.8042007684707642,
0.9036790132522583,
0.8196099996566772,
0.790208637714386,
0.8012665510177612,
0.8749649524688721,
0.8571553826332092,
0.8382129669189453,
0.9111195802688599,
0.851364254951477,
0.8258297443389893,
0.8269856572151184,
0.915251612663269,
0.896620512008667,
0.8477063179016113,
0.29962554574012756
] | 0.761044 | 210,790 | Rattling Blanket Woman was the daughter of Black Buffalo and White Cow (also known as Iron Cane). Her older siblings were Lone Horn (born 1790, died 1877) and Good Looking Woman (born 1810). Her younger sister was named Looks At It (born 1815), later given the name They Are Afraid of Her. The historian George Hyde wrote that Rattling Blanket Woman was Miniconjou and the sister of Spotted Tail, who became a Brule head chief. In the summer of 1844, Waglula went on a buffalo hunt. He came across a Miniconjou Lakota village under attack by Crow warriors. He led his small party of warriors to the village and rescued it. Corn, the head man of the village, had lost his wife in the raid. In gratitude he gave Waglula his two eldest daughters as wives: Iron Between Horns (age 18) and Kills Enemy (age 17). Corn's youngest daughter, Red Leggins, who was 15 at the time, requested to go with her sisters; all became Waglula's wives. According to Frederick Hoxie's Encyclopedia of North American Indians, Crazy Horse was the third in his male line to bear the name of Crazy Horse, which in Lakota is ThasuNGke Witko. ThasuNGke Witko III (1840-1877) was the son of Rattling Blanket Woman and ThasuNGke Witko II. The love of his life was Black Buffalo Woman, whom he courted, but she married another man named No Water. At one point, Crazy Horse persuaded Black Buffalo Woman to run away with him. No Water borrowed a pistol and ran after his wife. When he found her with Crazy Horse, he fired at him, injuring him in the face and leaving a noticeable scar. Crazy Horse was married two times, first to Black Shawl and second to Nellie Larrabee (Laravie). Nellie Larrabee was given the task of spying on Crazy Horse for the military, so the "marriage" is suspect. Only Black Shawl bore him any children, a daughter named They Are Afraid of Her, who died at age three. | [
"ক্রেজি হর্স এর বংশতালিকার কিছু গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তি হলেন রাটলিং ব্ল্যাঙ্কেট ওম্যান, মিনিকনজু, স্পটেড টেইল এবং রেড লেগিনস।",
"র্যাটলিং ব্ল্যাঙ্কেট ওম্যান হচ্ছে পাগলা ঘোড়ার মা।",
"প্রসঙ্গ অনুসারে, তৃতীয় উইটকো তার পুরুষ লাইনে পাগলা ঘোড়া নামে তৃতীয়।",
"তার সন্তানরা তার মেয়েকে ভয় পায়।",
"তার আত্মীয়রা যোদ্ধা হিসেবে পরিচিত ছিল।",
"অজানা"
] | [
0.836323618888855,
0.7841916680335999,
0.8583141565322876,
0.6138646006584167,
0.8752188086509705,
0.97
] | [
"The historian George Hyde wrote that Rattling Blanket Woman was Miniconjou and the sister of Spotted Tail, who became a Brule head chief.",
"ThasuNGke Witko III (1840-1877) was the son of Rattling Blanket Woman and ThasuNGke Witko II.",
"Crazy Horse was the third in his male line to bear the name of Crazy Horse, which in Lakota is ThasuNGke Witko.",
"Black Shawl bore him any children, a daughter named They Are Afraid of Her, who died at age three.",
"). Nellie Larrabee was given the task of spying on Crazy Horse for the military, so the \"marriage\" is suspect.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Some important people in Crazy Horse's genealogy are Rattling Blanket Woman, Miniconjou, Spotted Tail, and Red Leggins.",
"Rattling Blanket Woman is the mother of Crazy Horse.",
"According to the context, Witko III is the third in his male line to bear the name of Crazy Horse.",
"His offspring were a daughter named They Are Afraid of Her.",
"His relatives were known for being warriors.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯৯৫ সালে মুক্তিপ্রাপ্ত, ওয়াইল্ড অ্যাঞ্জেলস তার প্রধান একক "সেফ ইন দ্য আর্মস অফ লাভ" এর জন্য শীর্ষ পাঁচটি হিটের মধ্যে একটি ছিল, যা পূর্বে ওয়াইল্ড চোয়ার এবং বেইলি অ্যান্ড দ্য বয়েজ উভয়েই রেকর্ড করেছিল এবং ম্যাকব্রাইডের সংস্করণের সময় মিশেল রাইট দ্বারা কানাডায় মুক্তি পেয়েছিল। অ্যালবামটির শিরোনাম ট্র্যাকটি ম্যাকব্রাইডের প্রথম নম্বর হয়ে ওঠে। ১৯৯৬ সালের প্রথম দিকে দেশের তালিকায় একটি একক। যাইহোক, তিনটি অনুবর্তী পর্ব "ফোনস আর রিংইন' অল ওভার টাউন", "সুইজিন' ডোরস" এবং "ক্রাই অন দ্য শল্ডার অফ দ্য রোড" কম সফল হয়, শীর্ষ ৪০ এর নিম্ন অঞ্চলে পৌঁছে। ১৯৯৭ সালের শুরুর দিকে, "ক্রাই অন দ্য শল্ডার অব দ্য রোড" গানটি জনপ্রিয়তা অর্জন করার পর, ম্যাকব্রাইড দুটি দ্বৈত গান প্রকাশ করেন। "স্টিলহোল্ডিং অন", ক্লিন্ট ব্ল্যাকের সাথে জুটিবদ্ধ, যেটি তার অ্যালবাম ইভোল্যুশন এবং তার অ্যালবাম "নাথিং বাট দ্য টেইলাইটস"-এর প্রধান গান ছিল। এছাড়াও তিনি ১৯৯৮ সালের চলচ্চিত্র হোপ ফ্লোটসের সাউন্ডট্র্যাকে বব সেজারের সাথে "চান্সেস আর" গানে কণ্ঠ দেন। ১৯৯৭ সালের শেষের দিকে, তার অ্যালবাম ইভোল্যুশনের দ্বিতীয় একক "আ ব্রোকেন উইং" দিয়ে তিনি কান্ট্রি চার্টে দ্বিতীয় স্থান অর্জন করেন। এই অ্যালবামটি কান্ট্রি রেডিওতে আরও চারটি শীর্ষ দশ হিটের মধ্যে ছিল: "ভ্যালেন্টাইন", "হ্যাপি গার্ল", "রং এগেইন" (যাও এক নম্বর হয়েছিল), এবং "হোয়াটেভার ইউ সে"। ১৯৯৮ সালের শেষের দিকে, দুই মিলিয়ন ইউনিট বিক্রি করার জন্য রেকর্ডিং ইন্ডাস্ট্রি অ্যাসোসিয়েশন অফ আমেরিকা দ্বারা অ্যালবামটি ডাবল প্লাটিনাম সার্টিফাইড হয়। এছাড়াও তিনি ১৯৯৯ সালে কান্ট্রি মিউজিক অ্যাসোসিয়েশন অ্যাওয়ার্ডস এর "ফেমেল ভোকালিস্ট অব দ্য ইয়ার" পুরস্কার লাভ করেন এবং একই সময়ে রাষ্ট্রপতি বিল ক্লিনটনের জন্য গান পরিবেশন করেন। ১৯৯৮ সালে ম্যাকব্রাইড "হোয়াইট ক্রিসমাস" নামে একটি ক্রিসমাস অ্যালবাম প্রকাশ করেন, যেখানে "ও হলি নাইট" গানটি প্রথম ১৯৯৭ সালে চার্টে স্থান পায় এবং ২০০১ সাল পর্যন্ত পুনরায় চার্টে স্থান পায়। ১৯৯৮ সালের মাঝামাঝি সময়ে তিনি জেসন সেলার্সের একক "দিস স্মল ডিভাইড"-এ অতিথি শিল্পী হিসেবে কণ্ঠ দেন। | [
"বন্য দূতেরা কী?",
"এটা কোন অ্যালবাম থেকে?",
"অ্যালবামটি কি ভাল কাজ করেছে?",
"গানের নাম কী ছিল?",
"তিনি কি কখনো কারো সঙ্গে সহযোগিতা করেছিলেন?",
"গানটি কি সফল হয়েছিল?",
"তার কি অন্য কোন সহযোগিতা ছিল?",
"গানটি কি ভাল কাজ করেছিল?",
"অন্য কোন গান কেমন ছিল?",
"কখন তাদের ছেড়ে দেওয়া হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What is Wild ANgels?",
"What album is that from?",
"Did the album perform well?",
"WHat was the name of the song?",
"Did she ever collaborate with anyone?",
"Was the song a success?",
"Did she have any other collaborations?",
"Did the song perform well?",
"WHat other songs did sh e relaese?",
"When were those released?"
] | [
0.6950684785842896,
0.9385321140289307,
0.918846845626831,
0.8969861268997192,
0.8844566345214844,
0.9383372068405151,
0.8997466564178467,
0.9243265986442566,
0.7623079419136047,
0.8897044658660889
] | [
0.8307451009750366,
0.8696524500846863,
0.7984715700149536,
0.8843857049942017,
0.8556735515594482,
0.7852455377578735,
0.7834214568138123,
0.7571133971214294,
0.8946536779403687,
0.8961973190307617,
0.8455419540405273,
0.8017383813858032,
0.29962554574012756
] | 0.833408 | 210,791 | Released in 1995, Wild Angels accounted for another top five hit in its lead single "Safe in the Arms of Love", which had previously been recorded by both Wild Choir and Baillie & the Boys, and was concurrently released in Canada by Michelle Wright at the time of McBride's version. The album's title track went on to become McBride's first No. 1 single on the country charts in early 1996. However, the three follow-ups,"Phones Are Ringin' All Over Town", "Swingin' Doors" and "Cry on the Shoulder of the Road" were less successful, reaching the lower regions of the top 40. In early 1997, after "Cry on the Shoulder of the Road" peaked, McBride released two duets. "Still Holding On", a duet with Clint Black which was the lead-off single to her album Evolution and his album Nothin' but the Taillights, and "Valentine", a collaboration with pop pianist Jim Brickman which appeared on his album Picture This. She also sang duet vocals on "Chances Are" with Bob Seger, featured on the soundtrack of the 1998 motion picture Hope Floats. She had her second number one on the country charts with "A Broken Wing", the second single from her album Evolution, in late 1997 This album went on to produce four more top ten hits at country radio: a re-release of "Valentine", "Happy Girl", "Wrong Again" (which also went to number one), and "Whatever You Say". Towards the end of 1998, the album was certified double platinum in sales by the Recording Industry Association of America for selling two million units. In addition, she also won the Country Music Association Awards' "Female Vocalist of the Year" award in 1999 and also performed for President Bill Clinton during the same time. Also in 1998, McBride released a Christmas album titled White Christmas, which featured a rendition of "O Holy Night" that first charted in 1997 and continued to re-enter the charts until 2001. She also sang a guest vocal on Jason Sellers' mid-1998 single "This Small Divide". | [
"ওয়াইল্ড অ্যাঞ্জেলস গার্থ ব্রুকসের একটি অ্যালবাম।",
"অ্যালবামটির নাম ওয়াইল্ড অ্যাঞ্জেলস।",
"হ্যাঁ।",
"গানের নাম ছিল \"সেফ ইন দ্য আর্মস অফ লাভ\"",
"হ্যাঁ।",
"না।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"তিনি \"হোয়াইট ক্রিসমাস\", \"ও হলি নাইট\", \"ভ্যালেন্টাইন\", \"হ্যাপি গার্ল\", \"রং এগেইন\" এবং \"হোয়াটেভার ইউ সে\" গানগুলোর সাথে সংযুক্ত ছিলেন।",
"এগুলো ১৯৯৭ সালের শেষের দিকে মুক্তি পায়।"
] | [
0.8260409832000732,
0.8633661270141602,
0.9158336520195007,
0.8585618138313293,
0.9158336520195007,
0.831999659538269,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.7840521931648254,
0.8719865083694458
] | [
"Released in 1995, Wild Angels accounted for another top five hit in its lead single \"Safe in the Arms of Love\",",
"Wild Angels",
"The album's title track went on to become McBride's first No. 1 single on the country charts in early 1996.",
"\"Safe in the Arms of Love",
"her album Evolution and his album Nothin' but the Taillights, and \"Valentine\", a collaboration with pop pianist Jim Brickman which appeared on his album Picture This.",
"No. 1 single on the country charts in early 1996.",
"She also sang duet vocals on \"Chances Are\" with Bob Seger, featured on the soundtrack of the 1998 motion picture Hope Floats.",
"She had her second number one on the country charts with \"A Broken Wing\", the second single from her album Evolution, in late 1997",
"a re-release of \"Valentine\", \"Happy Girl\", \"Wrong Again\" (which also went to number one), and \"Whatever You Say\".",
"late 1997"
] | [
"Wild Angels is an album by Garth Brooks.",
"The album is called Wild Angels.",
"Yes.",
"The name of the song was \"Safe in the Arms of Love\"",
"Yes.",
"No.",
"Yes.",
"Yes.",
"Sh was relaese'ing with the songs \"White Christmas\", \"O Holy Night\", \"Valentine\", \"Happy Girl\", \"Wrong Again\" (which also went to number one), and \"Whatever You Say\".",
"Those were released in late 1997."
] |
কান্ট্রি পপ-স্টাইল সঙ্গীতে সফলতা পাওয়ার পর, ম্যাকব্রাইড ২০০৫ সালে তার পরবর্তী স্টুডিও অ্যালবাম টাইমলেস প্রকাশ করেন, যা কান্ট্রি কভার নিয়ে গঠিত ছিল। অ্যালবামটিতে কান্ট্রি সঙ্গীতের মানের কভার সংস্করণ অন্তর্ভুক্ত ছিল, যেমন হ্যাঙ্ক উইলিয়ামসের "ইউ উইন এগেইন", লরেট্টা লিনের "ইউ আর নট ওম্যান এ্যনট উইম্যান এ্যন্ড" এবং ক্রিস ক্রিস্টোফারসনের "হেল্প মি মেক ইট থ্রু দ্য নাইট"। অ্যালবামটি তার পুরোনো শৈলীর সাথে খাপ খাইয়ে নিতে, ম্যাকব্রাইড এবং তার স্বামী পুরনো ন্যাশভিল সেশন প্লেয়ার এবং পুরোনো এনালগ সরঞ্জাম ভাড়া করেন। অ্যালবামটি প্রথম সপ্তাহে ২,৫০,০০০ কপি বিক্রি হয়, যা একটি ম্যাকব্রাইড অ্যালবামের জন্য সর্বোচ্চ বিক্রি শুরু হয়। লিন অ্যান্ডারসনের "(আই নেভার প্রমিজড ইউ এ) রোজ গার্ডেন" অ্যালবামের প্রচ্ছদের প্রধান এককটি কান্ট্রি চার্টে ১৮ নম্বরে উঠে আসে, কিন্তু অন্য দুটি একক শীর্ষ ৪০-এ পৌঁছাতে ব্যর্থ হয়। ২০০৬ সালে কানাডিয়ান আইডলের অতিথি কোচ হিসেবে দায়িত্ব পালন করেন। বাকি পাঁচজন চূড়ান্ত প্রতিযোগী ন্যাশভিলে যান, যেখানে ম্যাকব্রাইড গর্ডন লাইটফুট এবং প্যাটসি ক্লাইনের মত দেশজ শিল্পীদের দ্বারা নির্বাচিত গানগুলির উপর প্রতিযোগীদের সাথে কাজ করেন। সেই বছর অন্যান্য অতিথি বিচারকদের মধ্যে ছিলেন নেলি ফারটাডো এবং সিনডি লুপার। ম্যাকব্রাইড পরবর্তীতে কানাডিয়ান আইডলের সাথে বসন্তে একটি সফরে যোগ দেন। ২০০৭ সালে ম্যাকব্রাইড ফক্স নেটওয়ার্ক টেলিভিশন সিরিজ আমেরিকান আইডলের অতিথি কোচ হিসেবে কাজ করেন। ২০০৭ সালে, ম্যাকব্রাইড তার নবম স্টুডিও অ্যালবাম, ওয়াকিং আপ লাফিং প্রকাশ করেন। এটি ছিল ম্যাকব্রাইডের প্রথম অ্যালবাম যেখানে তিনি কিছু গান সহ-রচনা করেন। ২০০৭ সালে তিনি তার ওয়াকিং আপ লাফিং ট্যুর চালু করেন, যেখানে দেশের শিল্পী রডনি অ্যাটকিনস, লিটল বিগ টাউন এবং জেসন মাইকেল ক্যারল ছিলেন। অ্যালবামটির প্রধান একক, "অ্যানাওয়ে", নং ১ এ চলে যায়। বিলবোর্ড কান্ট্রি চার্টে ৫ নম্বর স্থান দখল করে, যা ২০০৩ সালের পর তার প্রথম শীর্ষ ১০ হিটে পরিণত হয়। এছাড়াও তিনি লাইফটাইম চলচ্চিত্র "আ লাইফ ইন্টারাপ্টেড"-এ "অ্যানাওয়ে" গানে কণ্ঠ দেন, যা ২৩ এপ্রিল, ২০০৭ সালে প্রিমিয়ার হয়। এর পরবর্তী পর্ব, "হাউ আই ফিল", শীর্ষ ১৫ তে পৌঁছায়। ২০০৮ সালের বসন্তে, ম্যাকব্রাইড মার্টিনা ম্যাকব্রাইড: লাইভ ইন কনসার্ট নামে একটি সিডি/ডিভিডি সেট প্রকাশ করে। এটি ২০০৭ সালের সেপ্টেম্বরে ইলিনয়ের মোলিনে টেপ করা হয়েছিল। ২০০৭ সালের জুলাই মাসে, এবিসি টেলিভিশন নেটওয়ার্ক মার্টিনা ম্যাকব্রাইডের ছয় ডিগ্রী নামে একটি বিশেষ অনুষ্ঠান ঘোষণা করে যেখানে সারা দেশের ব্যক্তিদের তাদের নিজস্ব সংযোগ এবং সর্বোচ্চ ছয়টি পদ্ধতি ব্যবহার করে গবেষণা করার জন্য ম্যাকব্রাইডের পথ খুঁজে পেতে চ্যালেঞ্জ করা হয়। এই চ্যালেঞ্জের "বিজয়ী" অবশেষে ম্যাকব্রাইডের সাথে তার স্বামী জনের সরাসরি সংযোগ খুঁজে পান, যিনি কাউকে জানতেন, যিনি অন্য কাউকে জানতেন। ম্যাকব্রাইড সম্প্রতি এলভিস প্রেসলির সাথে একটি ইলেকট্রনিকভাবে উত্পাদিত দ্বৈত গান "ব্লু ক্রিসমাস" রেকর্ড করেছেন। ২০০৮ সালের ১৬ ডিসেম্বর সনি বিএমজি প্লেলিস্ট সিরিজের অংশ হিসেবে "প্লেলিস্ট: দ্য ভেরি বেস্ট অফ মার্টিনা ম্যাকব্রাইড" শিরোনামে একটি সংকলন প্রকাশ করা হয়। অ্যালবামটিতে ১১টি পূর্বে মুক্তি পাওয়া গান এবং তিনটি অপ্রকাশিত গান রয়েছে। | [
"২০০৫ সালে কী হয়েছিল?",
"অ্যালবামটি কি ছিল?",
"অ্যালবামটি কি সফল হয়েছিল?",
"তার আর কোন অ্যালবাম আছে?",
"সেই অ্যালবামও কি সফল হয়েছিল?",
"সে কি ট্যুরে গিয়েছিল?",
"সে কোথায় গিয়েছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"সেই বিশেষ কার্যক্রমটা কী ছিল?",
"এটা কি জনপ্রিয় ছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"what happened in 2005?",
"what was the album?",
"was the album successful?",
"did she have any other albums?",
"was that album successful as well?",
"did she go on tour?",
"where did she tour?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"what was the special program?",
"was it popular?"
] | [
0.8971545100212097,
0.9381586313247681,
0.9370678663253784,
0.8652865290641785,
0.9301589727401733,
0.9145390391349792,
0.817863941192627,
0.8980633616447449,
0.855327844619751,
0.9460890293121338
] | [
0.8889847993850708,
0.8479317426681519,
0.8829166889190674,
0.8680230379104614,
0.867171049118042,
0.8138010501861572,
0.8855473399162292,
0.9189161658287048,
0.8945778608322144,
0.8746874332427979,
0.8492433428764343,
0.8956938982009888,
0.8671547174453735,
0.7985436916351318,
0.8093691468238831,
0.8466020822525024,
0.768250584602356,
0.8777674436569214,
0.853630006313324,
0.8695416450500488,
0.8854662179946899,
0.8787206411361694,
0.8160425424575806,
0.912246584892273,
0.29962554574012756
] | 0.73538 | 210,792 | After finding success in country pop-styled music, McBride released her next studio album, Timeless, in 2005, which consisted of country covers. The album included cover versions of country music standards, such as Hank Williams' "You Win Again," Loretta Lynn's "You Ain't Woman Enough," and Kris Kristofferson's "Help Me Make It Through the Night." To make the album fit its older style, McBride and her husband hired older Nashville session players and outdated analog equipment. The album sold over 250,000 copies within its first week, the highest sales start for a McBride album. The lead single, a cover of Lynn Anderson's "(I Never Promised You a) Rose Garden", went to number 18 on the country charts, but the other two singles both failed to make top 40. In 2006, McBride served as a guest coach on Canadian Idol. The remaining five finalists traveled to Nashville, where McBride worked with the competitors on the songs they had chosen by country artists such as Gordon Lightfoot and Patsy Cline. Among the other guest judges that year were Nelly Furtado and Cyndi Lauper. McBride later joined Canadian Idol on a tour in the Spring. In 2007, McBride also served as a guest coach on Fox Networks television series, American Idol. In 2007, McBride released her ninth studio album, Waking Up Laughing. It was the first album in which McBride co-wrote some of the tracks. She set up her Waking Up Laughing Tour in 2007, which included country artists Rodney Atkins, Little Big Town, and Jason Michael Carroll. The album's lead single, "Anyway", went to No. 5 on the Billboard Country Chart, becoming her first Top 10 hit since 2003. She also lent her voice singing "Anyway" in a Lifetime movie called, "A Life Interrupted" which premiered on April 23, 2007. Its follow-up, "How I Feel", reached the Top 15. In Spring 2008, McBride released Martina McBride: Live In Concert, a CD/DVD set. It was taped in Moline, Illinois in September 2007. In July 2007, The ABC Television Network announced a special program called Six Degrees of Martina McBride where individuals from around the country were challenged to find their way to McBride on their own connections and research using a maximum of six methods. The "winner" of this challenge eventually located a direct connection to McBride through her husband, John, who knew someone, who knew someone else. McBride recently recorded an electronically produced duet with Elvis Presley, performing his song "Blue Christmas" as a duet with him on his latest compilation, The Elvis Presley Christmas Duets. A compilation collection, titled Playlist: The Very Best of Martina McBride, was released on December 16, 2008, as part of Sony BMG Playlist series. The album features 11 previously released tracks and three unreleased tracks. | [
"২০০৫ সালে, ম্যাকব্রাইড তার পরবর্তী স্টুডিও অ্যালবাম, টাইমলেস প্রকাশ করেন।",
"অ্যালবামটি ছিল টাইমলেস।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"বিশেষ কার্যক্রমটি ছিল মার্টিনা ম্যাকব্রাইডের ছয় ডিগ্রি।",
"অজানা"
] | [
0.8882651329040527,
0.8776061534881592,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.9158336520195007,
0.97,
0.9158336520195007,
0.8635889291763306,
0.97
] | [
"McBride released her next studio album,",
"Timeless,",
"the highest sales start for a McBride album.",
"Waking Up Laughing.",
"The album's lead single, \"Anyway\", went to No. 5 on the Billboard Country Chart,",
"Waking Up Laughing Tour",
"CANNOTANSWER",
"The ABC Television Network announced a special program",
"Six Degrees of Martina McBride",
"CANNOTANSWER"
] | [
"In 2005, McBride released her next studio album, Timeless.",
"The album was Timeless.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"The special program was Six Degrees of Martina McBride.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯৯৫ সালে তারান্টুলা রেকর্ড করার সময় ব্যান্ডটির বিলুপ্তি ঘটে। গার্ডেনার এবং বেল ব্যান্ডটিকে তাদের আকর্ষণীয় শিকড় থেকে দূরে সরিয়ে নিয়ে যায়, সময়ের সাথে সাথে তাদের শৈলী পরিবর্তন করার আশায়। কোরাল্ট মন্তব্য করেছেন যে ব্যান্ডটির সামনে দুটি ভবিষ্যৎ পথ খোলা ছিল, এবং তারা ভুল পথ বেছে নিয়েছে। গার্ডেনার নৃত্য সঙ্গীতে আগ্রহী হয়ে উঠেছিলেন এবং রাইডকে তাদের শৈলীতে অন্তর্ভুক্ত করতে চেয়েছিলেন, কিন্তু বেল তাতে রাজি হননি। কার্নিভাল অফ লাইটের ট্র্যাক তালিকাটি দুই গিটারিস্টের মধ্যে উত্তেজনার ইঙ্গিত দেয়, অ্যালবামের প্রথম অর্ধেক মার্ক গার্ডেনার এবং শেষ অর্ধেক অ্যান্ডি বেলের গান ছিল - অ্যান্ডি বেল তার গানগুলি গার্ডেনার দ্বারা লিখিত টুকরাগুলির সাথে অন্তর্ভুক্ত করতে অস্বীকার করেছিলেন। কয়েক বছর পর অ্যান্ডি বেল ব্যাখ্যা করেছিলেন, "একটা তর্কের কথা কল্পনা করুন, যেখানে আপনি যেভাবে জয়ী হন, তা হল এই কথা বলার মাধ্যমে যে, 'আমি অ্যালবামের একই পাশে আমার গানগুলো চাই না' আর এটা সত্যিই ঘটে। আমাদের চারপাশের লোকেরা আমাদেরকে একেবারে শিশুর মতো আচরণ করার অনুমতি দিয়েছিল।" তারানতুলা যখন আবির্ভূত হন, তখন ব্যান্ডটি নিজেদের ধ্বংস করতে শুরু করে। বেল অধিকাংশ গান লিখেছিলেন, কিন্তু গার্ডেনার মাত্র একটি গান লিখেছিলেন - ব্যান্ডের মধ্যে উত্তেজনা অর্থপূর্ণ সংগীত রচনা করতে অক্ষমতার দিকে পরিচালিত করেছিল। বেলের লেখা ক্যাসল অন দ্য হিল ব্যান্ডটির অবস্থার জন্য একটি বিলাপ ছিল এবং এতে গার্ডেনারকে দল থেকে স্ব-আরোপিত নির্বাসনের উল্লেখ রয়েছে। গার্ডেনার অ্যালবামটির মিক্সিং সেশনের সময় বের হয়ে যান, এবং ব্যান্ডটি মার্চ ১৯৯৬ সালে মুক্তির অল্প কিছুদিন আগে তাদের বিচ্ছেদ ঘোষণা করে। অ্যালবামটি মুক্তি পায় এবং এক সপ্তাহ বিক্রয়ের পর প্রত্যাহার করা হয়। সমালোচক এবং ভক্তরা একই সাথে অ্যালবামটিকে অবজ্ঞা করেছিল (যদিও অ্যালবামটির প্রথম একক, "ব্ল্যাক নাইট ক্র্যাশ", সাপ্তাহিক সঙ্গীত পত্রিকা মেলোডি মেকার কর্তৃক "সপ্তাহের একক" হিসেবে পুরস্কৃত হয়েছিল)। অল মিউজিক অ্যালবামটিকে "৭০-এর দশকের/লেনি ক্রাভিৎজ ক্লাইচেস, তৃতীয় এবং চতুর্থ-সারির সুর এবং চূড়ান্তভাবে, খারাপ রক্তে পরিপূর্ণ" বলে বর্ণনা করে এবং বলে, "শব্দগুলো সম্পূর্ণই বাজে, এমনকি ছাপানোর যোগ্যও নয়"। রোলিং স্টোন অ্যালবামটির প্রশংসা করে বলেন, "অ্যালবামটি মাডলিন আত্ম-আবেগ থেকে রক্ষা পেয়েছে কারণ এটি রবার এবং পাথর যা রাইড রেকর্ড করেছে তার চেয়ে শক্ত"। ভাঙ্গনের পর থেকে বেল এবং গার্ডেনার উভয়ই দলের ভাঙ্গন সম্পর্কে আরও বেশি প্রতিফলিত হয়েছে, বিশেষ করে বেল এই প্রক্রিয়ায় তার নিজের অংশ স্বীকার করেছে। | [
"কোন ঘটনাগুলো ব্যান্ড ভেঙে দেওয়ার দিকে পরিচালিত করেছিল?",
"এর সঙ্গে কি মাদকদ্রব্য জড়িত ছিল?",
"কীভাবে তারা নিজেদের ধ্বংস করেছিল?",
"কেন এত উত্তেজনা?",
"কীভাবে তারা ভেঙে পড়েছিল?",
"তারপর তারা কি একসাথে ফিরে এসেছে?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তারা কি ভেঙে পড়ার জন্য আপশোস করে?"
] | wikipedia_quac | [
"What events led to the breakup of the band?",
"Were there drugs involved?",
"How did they self destruct?",
"Why was there tension?",
"How did they break up?",
"Did they get back together after that?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"Do they regret breaking up?"
] | [
0.8910857439041138,
0.8753110766410828,
0.8756313323974609,
0.8130565881729126,
0.8830699920654297,
0.8832384347915649,
0.8980633616447449,
0.9021216630935669
] | [
0.7929363250732422,
0.8038845658302307,
0.82699054479599,
0.889525294303894,
0.8893653750419617,
0.9092001914978027,
0.868276834487915,
0.802274227142334,
0.8861026763916016,
0.8522869944572449,
0.8975670337677002,
0.8264622688293457,
0.9118586778640747,
0.895561695098877,
0.8615952730178833,
0.8778965473175049,
0.29962554574012756
] | 0.859931 | 210,793 | 1995 saw the dissolution of the band while recording Tarantula. Gardener and Bell had led the band away from their shoegazing roots to become more contemporary, hoping to change their style with the times. Queralt has remarked that the band had two future directions open to them, and they chose the wrong option. Gardener had become interested in dance music, and wanted Ride to incorporate that into their style, while Bell disagreed. The track listing of Carnival of Light gives an indication of the tension that was mounting between the two guitarists, with the first half of the album being songs written by Mark Gardener and the last half of the album being songs written by Andy Bell - Andy Bell had refused to let his songs be interspersed with pieces written by Gardener. Years later Andy Bell explained "Imagine an argument where the way you win, is by saying 'I don't want my songs on the same side of the album as yours' and it ACTUALLY HAPPENS. We were allowed by the people around us to behave like total babies." By the time Tarantula appeared, the band was beginning to self-destruct. Bell penned most of the songs while Gardener provided only one - the tension within the band leading to an inability to write meaningful musical pieces. Castle on the Hill, written by Bell, was a lament for the band's situation and contains references to Gardener's self-imposed exile from the group. Gardener walked out during the album's mixing sessions, and the band announced their break-up shortly before its release in March 1996. The album was released and remained on sale for one week before being withdrawn. Critics and fans alike had panned the album (although the first single off the album, "Black Nite Crash", was awarded "single of the week" by weekly music magazine Melody Maker). The album was described by AllMusic as "an abomination of '70s/Lenny Kravitz cliches, full of third- and fourth-rate tunes and, ultimately, bad blood", going on to say "the words are just plain awful throughout, not even worth printing". Rolling Stone were more complimentary, stating "the album is saved from maudlin self-obsession because it's rawer and rocks harder than anything else Ride have recorded". Since the break-up, both Bell and Gardener have been more reflective about the group's disintegration, with Bell especially admitting his own part in the process. | [
"ব্যান্ডটি নিজেদের ধ্বংস করতে শুরু করেছিল।",
"অজানা",
"ব্যান্ডের মধ্যে উত্তেজনা এবং অর্থপূর্ণ গান লেখার অক্ষমতার কারণে তারা নিজেরাই ধ্বংস হয়ে যায়।",
"সেখানে উত্তেজনা ছিল কারণ মার্ক গার্ডেনার তাদের শৈলীতে নৃত্য সঙ্গীত অন্তর্ভুক্ত করতে চেয়েছিলেন, কিন্তু অ্যান্ডি বেল দ্বিমত পোষণ করেন।",
"তারা ব্যান্ডটি ভেঙে দেয় কারণ অ্যালবামের মিক্সিং সেশনের সময় গার্ডেনার বের হয়ে যায় এবং ব্যান্ডটি তাদের বিচ্ছেদ ঘোষণা করে।",
"অজানা",
"অজানা",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.7842769622802734,
0.97,
0.8327457904815674,
0.8948331475257874,
0.8717199563980103,
0.97,
0.97,
0.9158336520195007
] | [
"the band was beginning to self-destruct.",
"CANNOTANSWER",
"the tension within the band leading to an inability to write meaningful musical pieces.",
"option. Gardener had become interested in dance music, and wanted Ride to incorporate that into their style, while Bell disagreed.",
"Gardener walked out during the album's mixing sessions, and the band announced their break-up",
"CANNOTANSWER",
"Since the break-up, both Bell and Gardener have been more reflective about the group's disintegration,",
"Bell especially admitting his own part in the process."
] | [
"The band was beginning to self-destruct.",
"CANNOTANSWER",
"They self-destructed due to the tension within the band and their inability to write meaningful musical pieces.",
"There was tension because Mark Gardener wanted to incorporate dance music into their style, but Andy Bell disagreed.",
"They broke up because Gardener walked out during the album's mixing sessions and the band announced their break-up.",
"CANNOTANSWER",
"CANNOTANSWER",
"Yes."
] |
১৯১৬ সালের এপ্রিল মাসে ওয়ালিস মার্কিন নৌবাহিনীর একজন বিমানচালক আর্ল উইনফিল্ড স্পেন্সার জুনিয়রের সাথে দেখা করেন। এই সময় ওয়ালিস দুই সপ্তাহ পর পর দুটি বিমান দুর্ঘটনা প্রত্যক্ষ করেন, যার ফলে তার জীবনব্যাপী বিমান চালনার ভয় দেখা দেয়। এই দম্পতি ১৯১৬ সালের ৮ নভেম্বর বাল্টিমোরের ক্রাইস্ট এপিস্কোপাল চার্চে বিবাহ বন্ধনে আবদ্ধ হন। তার স্বামী উইন, যিনি তার স্বামী হিসেবে পরিচিত ছিলেন, তিনি একজন মদ্যপায়ী ব্যক্তি ছিলেন। তিনি এমনকি উড়ে যাওয়ার আগে পান করেছিলেন এবং একবার সমুদ্রে পড়ে গিয়েছিলেন কিন্তু প্রায় অক্ষত অবস্থায় পালিয়ে গিয়েছিলেন। ১৯১৭ সালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র প্রথম বিশ্বযুদ্ধে প্রবেশ করার পর, স্পেন্সার সান দিয়েগোতে একটি প্রশিক্ষণ ঘাঁটির প্রথম কমান্ডিং অফিসার হিসাবে নিযুক্ত হন, যা নেভাল এয়ার স্টেশন নর্থ আইল্যান্ড নামে পরিচিত; তারা ১৯২১ সাল পর্যন্ত সেখানে ছিলেন। ১৯২০ সালে প্রিন্স অফ ওয়েলস এডওয়ার্ড সান দিয়েগো পরিদর্শন করেন, কিন্তু তিনি ও ওয়ালিস দেখা করেননি। সেই বছরের শেষের দিকে স্পেন্সার চার মাসের জন্য তার স্ত্রীকে ছেড়ে চলে যান, কিন্তু ১৯২১ সালের বসন্তে তারা ওয়াশিংটন ডি.সি.-তে পুনরায় মিলিত হন, যেখানে স্পেন্সারকে নিযুক্ত করা হয়েছিল। ১৯২২ সালে স্পেন্সার যখন পাম্পাঙ্গার কমান্ডার হিসেবে দূর প্রাচ্যে নিযুক্ত হন, তখন ওয়ালিস সেখানে থেকে যান এবং আর্জেন্টিনার কূটনীতিক ফেলিপে দে এস্পিলের সাথে সম্পর্ক বজায় রাখেন। ১৯২৪ সালের জানুয়ারি মাসে তিনি তার সদ্য বিধবা চাচাতো বোন করিন মুসটিনকে নিয়ে দূরপ্রাচ্যে যাত্রা করেন। স্পেন্সার অসুস্থ হয়ে পড়ার আগ পর্যন্ত তারা পুনরায় একত্রিত হন, এরপর তিনি হংকংয়ে ফিরে আসেন। ওয়ালিস চীন সফর করেন এবং বেইজিংয়ে ক্যাথরিন ও হারম্যান রজার্সের সাথে থাকেন, যারা তার দীর্ঘমেয়াদী বন্ধু ছিল। উইনের একজন সহকর্মীর স্ত্রী, মিসেস মিল্টন ই. মাইলসের মতে, বেইজিংয়ে ওয়ালিসের সাথে কাউন্ট গ্যালিয়াজো সিয়েনোর দেখা হয়, যিনি পরবর্তীতে মুসলিনির জামাতা এবং পররাষ্ট্রমন্ত্রী হন, এবং তিনি গর্ভবতী হন, যার ফলে একটি গর্ভপাত ঘটে যা তাকে নিষ্ক্রিয় করে দেয়। গুজবটি পরে ব্যাপকভাবে ছড়িয়ে পড়ে, কিন্তু কখনও প্রমাণিত হয়নি এবং সিয়েনোর স্ত্রী এডডা মুসলিনি এটি অস্বীকার করেন। বেশিরভাগ ঐতিহাসিক এবং জীবনীকাররা একটি সরকারী "চীন ডসিয়ের" (চীনে ওয়ালিসের কথিত যৌন এবং অপরাধমূলক শোষণের বিস্তারিত বিবরণ) অস্তিত্ব অস্বীকার করেন। ওয়ালিস চীনে এক বছরেরও বেশি সময় কাটিয়েছিলেন। সমাজসেবী ম্যাডাম ওয়েলিংটন কু'র মতে, এই সময়ে তিনি কেবল একটি চীনা বাক্যাংশ আয়ত্ত করতে পেরেছিলেন: "বালক, আমাকে শ্যাম্পেন দাও"। ১৯২৫ সালের সেপ্টেম্বর মাসের মধ্যে তিনি ও তার স্বামী যুক্তরাষ্ট্রে ফিরে যান, যদিও তারা আলাদা ছিলেন। ১৯২৭ সালের ১০ ডিসেম্বর তাদের বিবাহবিচ্ছেদ চূড়ান্ত হয়। | [
"তার প্রথম বিয়ে কতদিন স্থায়ী হয়েছিল?",
"কী তাদের বিবাহবিচ্ছেদ করতে পরিচালিত করেছিল?",
"তার প্রথম বিয়ে সম্বন্ধে আর কোন গুরুত্বপূর্ণ বিষয়গুলো লক্ষণীয় ছিল?",
"কেন তিনি চার মাসের জন্য তার স্ত্রীকে ছেড়ে চলে গিয়েছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"তাদের সম্পর্ক কতদিন স্থায়ী হয়েছিল?",
"তার চাচাতো ভাইয়ের সাথে তার সাক্ষাৎ কিভাবে হয়েছিল?",
"কীভাবে তিনি অসুস্থ হয়ে পড়েছিলেন?"
] | wikipedia_quac | [
"How long was her first marriage?",
"What led to their divorce?",
"What other important things that was noticeable about her first marriage?",
"Why did he leave his wife for four months?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"How long did their affair continue?",
"How did her visit with her cousin go?",
"How did she fall ill?"
] | [
0.9322603344917297,
0.8973784446716309,
0.9263978600502014,
0.9041946530342102,
0.8980633616447449,
0.8698891401290894,
0.7556167244911194,
0.8725683689117432
] | [
0.7999433279037476,
0.8828999996185303,
0.8245519399642944,
0.7984628677368164,
0.8844262361526489,
0.8653185367584229,
0.8730204105377197,
0.8782215714454651,
0.826688289642334,
0.7133175134658813,
0.8020440340042114,
0.8882988691329956,
0.8796329498291016,
0.868740975856781,
0.8617199659347534,
0.8870286345481873,
0.8349608182907104,
0.878869891166687,
0.29962554574012756
] | 0.825901 | 210,794 | In April 1916, Wallis met Earl Winfield Spencer Jr., a U.S. Navy aviator, at Pensacola, Florida, while visiting her cousin Corinne Mustin. It was at this time that Wallis witnessed two airplane crashes about two weeks apart, resulting in a lifelong fear of flying. The couple married on 8 November 1916 at Christ Episcopal Church in Baltimore, which had been Wallis's parish. Win, as her husband was known, was a heavy drinker. He drank even before flying and once crashed into the sea, but escaped almost unharmed. After the United States entered the First World War in 1917, Spencer was posted to San Diego as the first commanding officer of a training base in Coronado, known as Naval Air Station North Island; they remained there until 1921. In 1920, Edward, the Prince of Wales, visited San Diego, but he and Wallis did not meet. Later that year, Spencer left his wife for a period of four months, but in the spring of 1921 they were reunited in Washington, D.C., where Spencer had been posted. They soon separated again, and in 1922, when Spencer was posted to the Far East as commander of the Pampanga, Wallis remained behind, continuing an affair with an Argentine diplomat, Felipe de Espil. In January 1924, she visited Paris with her recently widowed cousin Corinne Mustin, before sailing to the Far East aboard a troop carrier, USS Chaumont (AP-5). The Spencers were briefly reunited until she fell ill, after which she returned to Hong Kong. Wallis toured China, and while in Beijing stayed with Katherine and Herman Rogers, who were to remain her long-term friends. According to the wife of one of Win's fellow officers, Mrs Milton E. Miles, in Beijing Wallis met Count Galeazzo Ciano, later Mussolini's son-in-law and Foreign Minister, had an affair with him, and became pregnant, leading to a botched abortion that left her infertile. The rumour was later widespread but never substantiated and Ciano's wife, Edda Mussolini, denied it. The existence of an official "China dossier" (detailing the supposed sexual and criminal exploits of Wallis in China) is denied by most historians and biographers. Wallis spent over a year in China, during which time--according to the socialite Madame Wellington Koo--she only managed to master one Chinese phrase: "Boy, pass me the champagne". By September 1925, she and her husband were back in the United States, though living apart. Their divorce was finalised on 10 December 1927. | [
"১৯২৭ সালের ১০ ডিসেম্বর তাদের বিবাহবিচ্ছেদ চূড়ান্ত হয়।",
"১৯২৭ সালের ১০ ডিসেম্বর তাদের বিবাহবিচ্ছেদ চূড়ান্ত হয়।",
"পরের বছর তাকে ওয়াশিংটন ডি.সি.তে বদলি করা হয়।",
"তিনি চার মাসের জন্য তার স্ত্রীকে ছেড়ে চলে যান কারণ তিনি করনাডোতে একটি প্রশিক্ষণ কেন্দ্রের প্রথম কমান্ডিং অফিসার হিসেবে নিযুক্ত ছিলেন।",
"হ্যাঁ।",
"তাদের সম্পর্ক কয়েক মাস ধরে চলতে থাকে।",
"তিনি অসুস্থ হয়ে পড়েছিলেন।",
"অজানা"
] | [
0.878869891166687,
0.878869891166687,
0.8593828082084656,
0.8658021688461304,
0.9158336520195007,
0.8919123411178589,
0.807391345500946,
0.97
] | [
"Their divorce was finalised on 10 December 1927.",
"Win, as her husband was known, was a heavy drinker.",
"Later that year, Spencer left his wife for a period of four months, but in the spring of 1921 they were reunited in Washington, D.C., where Spencer had been posted.",
"In 1920, Edward, the Prince of Wales, visited San Diego, but he and Wallis did not meet.",
"Wallis remained behind, continuing an affair with an Argentine diplomat, Felipe de Espil.",
"January 1924, she visited Paris with her recently widowed cousin Corinne Mustin,",
"The Spencers were briefly reunited until she fell ill, after which she returned to Hong Kong.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Their divorce was finalised on 10 December 1927.",
"Their divorce was finalised on 10 December 1927.",
"Later that year, he was posted to Washington, D.C.",
"He left his wife for four months because he was posted to San Diego as the first commanding officer of a training base in Coronado.",
"Yes.",
"Their affair continued for a few months.",
"She fell ill.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৯১০ ও ১৯২০-এর দশকের শেষের দিকে "মেলভিল রিভাইভাল" তাঁর কাজের একটি মূল্যায়ন নিয়ে আসে। ১৯১৯ সালে তাঁর জন্মের শতবার্ষিকী পালিত হয়। ১৯১৭ সালে কার্ল ভ্যান ডোরেনের আমেরিকান সাহিত্যের আদর্শ ইতিহাসে মেলভিল সম্বন্ধে প্রবন্ধটি ছিল নতুন করে উপলব্ধির সূচনা। ভ্যান ডোরেন রেমন্ড ওয়েভারকেও উৎসাহিত করেন, যিনি লেখকের প্রথম পূর্ণাঙ্গ জীবনী হারম্যান মেলভিল: মেরিনার অ্যান্ড মিস্টিক (১৯২১) রচনা করেন। মেলভিলের নাতনীর দেখানো কাগজপত্রের মধ্যে বিলি বাডের অসমাপ্ত পাণ্ডুলিপিটি আবিষ্কার করে ওয়েভার এটি সম্পাদনা করেন এবং মেলভিলের কাজের একটি নতুন সংগ্রহিত সংস্করণে প্রকাশ করেন। অন্যান্য রচনা যা মেলভিলকে অনুপ্রাণিত করেছিল তা হল কার্ল ভ্যান ডোরেনের দ্য আমেরিকান নভেল (১৯২১), ডি. এইচ. লরেন্সের ক্লাসিক আমেরিকান লিটারেচার স্টাডিজ (১৯২৩), কার্ল ভ্যান ভেচেনের দ্য ডাবল ডিলার (১৯২২) এবং লুইস মামফোর্ডের জীবনী হারম্যান মেলভিল: আ স্টাডি অব হিজ লাইফ অ্যান্ড ভিশন (১৯২৯)। ১৯৩০-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে ইয়েল বিশ্ববিদ্যালয়ের পণ্ডিত স্ট্যানলি উইলিয়ামস মেলভিলের ওপর এক ডজনেরও বেশি গবেষণামূলক প্রবন্ধের তত্ত্বাবধান করেন, যেগুলো পরে বই হিসেবে প্রকাশিত হয়। যেখানে মেলভিল পণ্ডিতদের প্রথম তরঙ্গ মনোবিজ্ঞানের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে, উইলিয়ামসের ছাত্ররা পাঠ্য এবং পাণ্ডুলিপির সাথে সম্পর্কিত একটি একাডেমিক ক্ষেত্র হিসাবে মেলভিল স্টাডিজ প্রতিষ্ঠা, মেলভিলের প্রভাব এবং ঋণ (এমনকি চুরি) ট্র্যাকিং এবং আর্কাইভ এবং স্থানীয় প্রকাশনা অনুসন্ধান করার জন্য বিশিষ্ট ছিল। চলচ্চিত্রে তার কাজের জন্য পরিচিত জে লেডা, এক দশকেরও বেশি সময় আর্কাইভ এবং ছোট-শহরের গ্রন্থাগারে দিনের পর দিন নথি ও রেকর্ড সংগ্রহ করেন, যা মেলভিল লগ (১৯৫১) নামে প্রকাশিত হয়। লেডার দ্বারা উদ্দীপিত, মেলভিল পুনরুজ্জীবনের দ্বিতীয় পর্যায়টি মেলভিলের প্রাথমিক বইগুলিকে নির্ভরযোগ্য বিবরণ হিসাবে গ্রহণ করার পরিবর্তে গবেষণার উপর জোর দেয়। যুদ্ধোত্তর পণ্ডিতগণ মনে করতেন যে, ওয়েভার, হার্ভার্ডের মনোবিজ্ঞানী হেনরি মারে এবং মাম্ফোর্ড ফ্রয়েডীয় ব্যাখ্যাকে সমর্থন করেন যা মেলভিলের উপন্যাসকে আত্মজীবনী হিসাবে আক্ষরিকভাবে পাঠ করে; পরিবারের মধ্যে তার কষ্টকে অতিরঞ্জিত করে; এবং ভুলভাবে হথর্নের সাথে একটি সমকামী সম্পর্ক অনুমান করে। তারা মেলভিলের লেখার জগতে এক ভিন্ন মোড় দেখতে পায়। প্রথম দিকের জীবনীকাররা তাঁর গদ্যের জন্য তীব্র সমালোচনামূলক অভ্যর্থনা পাওয়ার পর তাঁর কবিতাকে প্রায় বাতিল করে দেন। একটি সচেতন পছন্দ হিসাবে মেলভিলের কবিতায় ফিরে আসা একটি নতুন দৃষ্টিভঙ্গি আবির্ভূত হয় যা তাকে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ আমেরিকান কবিদের মধ্যে স্থান দেয়। যুদ্ধ-পরবর্তী অন্যান্য গবেষণায় অবশ্য বিস্তৃত কল্পনা ও ব্যাখ্যামূলক ধারা অব্যাহত ছিল। চার্লস ওলসনের কল মি ইশ্মায়েল (১৯৪৭) আহাবকে শেকসপিয়রীয় বিয়োগান্তক বীর হিসেবে উপস্থাপন করে এবং নিউটন আরভিনের সমালোচনামূলক জীবনী হারম্যান মেলভিল (১৯৫০) ১৯৫১ সালে অ-কথাসাহিত্যের জন্য জাতীয় বই পুরস্কার লাভ করে। হার্শেল পার্কার ১৯৯৬ ও ২০০২ সালে তার দুই খণ্ডের হারম্যান মেলভিল: আ বায়োগ্রাফি প্রকাশ করেন। | [
"মেলভিল কোন ধরনের পুনরুত্থান উপভোগ করেছিলেন?",
"এটা কি গ্রেট ব্রিটেনে ছিল?",
"সমালোচকরা কি তার কাজের উপর মন্তব্য করেছে?",
"তিনি কী অধ্যয়ন করেছিলেন?",
"তিনি কি মনোবিজ্ঞান ছাড়াও অন্যান্য বিষয় নিয়ে পড়াশোনা করেছিলেন?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"জীবনীটি কিভাবে গ্রহণ করা হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What sort of revival did Melville enjoy?",
"Was this in Great Britain?",
"Did critics comment on his work?",
"What did he study?",
"Did he study other things besides psychology?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"How was the biography received?"
] | [
0.9069410562515259,
0.9376509189605713,
0.9192724227905273,
0.956413984298706,
0.9197648763656616,
0.8980633616447449,
0.8903707265853882
] | [
0.8568224906921387,
0.8537601232528687,
0.8824145793914795,
0.9279135465621948,
0.8992220759391785,
0.9118177890777588,
0.9121369123458862,
0.8987716436386108,
0.9099102020263672,
0.8550059795379639,
0.9168444275856018,
0.8436170220375061,
0.7864779233932495,
0.8788466453552246,
0.8678641319274902,
0.8877111673355103,
0.749647855758667,
0.29962554574012756
] | 0.877594 | 210,795 | The "Melville Revival" of the late 1910s and 1920s brought about a reassessment of his work. The centennial of his birth was in 1919. Carl Van Doren's 1917 article on Melville in a standard history of American literature was the start of renewed appreciation. Van Doren also encouraged Raymond Weaver, who wrote the author's first full-length biography, Herman Melville: Mariner and Mystic (1921). Discovering the unfinished manuscript of Billy Budd, among papers shown to him by Melville's granddaughter, Weaver edited it and published it in a new collected edition of Melville's works. Other works that helped fan the flames for Melville were Carl Van Doren's The American Novel (1921), D. H. Lawrence's Studies in Classic American Literature (1923), Carl Van Vechten's essay in The Double Dealer (1922), and Lewis Mumford's biography, Herman Melville: A Study of His Life and Vision (1929). Starting in the mid-1930s, the Yale University scholar Stanley Williams supervised more than a dozen dissertations on Melville that were eventually published as books. Where the first wave of Melville scholars focused on psychology, Williams' students were prominent in establishing Melville Studies as an academic field concerned with texts and manuscripts, tracing Melville's influences and borrowings (even plagiarism), and exploring archives and local publications. Jay Leyda, known for his work in film, spent more than a decade in archives and small-town libraries gathering documents and records for a day by day record, published as Melville Log (1951). Sparked by Leyda, the second phase of the Melville Revival emphasized research rather than accepting Melville's early books as reliable accounts. The postwar scholars tended to think that Weaver, Harvard psychologist Henry Murray, and Mumford favored Freudian interpretations which read Melville's fiction too literally as autobiography; exaggerated his suffering in the family; and mistakenly inferred a homosexual attachment to Hawthorne. They saw a different arc to Melville's writing career. The first biographers saw a tragic withdrawal after the cold critical reception for his prose works and largely dismissed his poetry. A new view emerged of Melville's turn to poetry as a conscious choice that placed him among the most important American poets. Other post-war studies, however, continued the broad imaginative and interpretive style. Charles Olson's Call Me Ishmael (1947) presented Ahab as a Shakespearean tragic hero, and Newton Arvin's critical biography, Herman Melville (1950) won the National Book Award for non-fiction in 1951. Hershel Parker published his two volume Herman Melville: A Biography, in 1996 and 2002, based on extensive original research and his involvement as editor of the Northwestern-Newberry Melville edition. | [
"মেলভিল ১৯১০ ও ১৯২০-এর দশকের শেষের দিকে সাহিত্যের পুনরুজ্জীবন উপভোগ করেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"তিনি মনোবিজ্ঞান নিয়ে পড়াশোনা করেন।",
"অজানা",
"হ্যাঁ।",
"অজানা"
] | [
0.8805069923400879,
0.97,
0.9158336520195007,
0.9207589626312256,
0.97,
0.9158336520195007,
0.97
] | [
"The \"Melville Revival\" of the late 1910s and 1920s brought about a reassessment of his work.",
"CANNOTANSWER",
"different arc to Melville's writing career. The first biographers saw a tragic withdrawal after the cold critical reception for his prose works and largely dismissed his poetry.",
"psychology,",
"CANNOTANSWER",
"Hershel Parker published his two volume Herman Melville: A Biography, in 1996 and 2002,",
"CANNOTANSWER"
] | [
"Melville enjoyed a literary revival in the late 1910s and 1920s.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"He studied psychology.",
"CANNOTANSWER",
"Yes.",
"CANNOTANSWER"
] |
১৮৮৪ সালে মিসেস মেলভিল একটি উত্তরাধিকার লাভ করেন, যার ফলে তিনি মেলভিলকে বই ও ছাপার কাজে মাসিক ২৫ মার্কিন ডলার ব্যয় করার অনুমতি দেন। মেলভিল যখন তার নিয়মিত শুল্ক বিভাগের কাজ করতেন, তখন তিনি আর বিষণ্ণতার লক্ষণগুলো দেখাননি, যা তার দ্বিতীয় ছেলের মৃত্যুর পর আবারও দেখা দিয়েছিল। ১৮৮৬ সালের ২৩ ফেব্রুয়ারি ৩৬ বছর বয়সে সান ফ্রান্সিসকোতে স্ট্যানউইক্স মেলভিলের মৃত্যু হয়। ১৮৮৫ সালের ৩১ ডিসেম্বর মেলভিল অবসর গ্রহণ করেন। ১৮৮৯ সালে মেলভিল নিউ ইয়র্ক সোসাইটি লাইব্রেরির সদস্য হন। ইংরেজ পাঠকেরা, যেমন জি. এ. হেনটি, উনিশ শতকের শেষের দিকে মেলভিলের উপন্যাসগুলি পুনরায় আবিষ্কার করে, লেখক ইংল্যান্ডে, যদিও মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে নয়, একটি মাঝারি জনপ্রিয়তা পুনরুজ্জীবিত করেছিলেন। সমুদ্রযাত্রার অভিজ্ঞতা থেকে অনুপ্রাণিত হয়ে তিনি বেশ কয়েকটি কবিতা রচনা করেন। তিনি সেগুলো দুটো সংকলনে প্রকাশ করেছিলেন, যেগুলোর প্রত্যেকটা তার আত্মীয়স্বজন ও বন্ধুবান্ধবের জন্য ২৫টা করে ছোট্ট সংস্করণে প্রকাশিত হয়েছিল। এর মধ্যে, পণ্ডিত রবার্ট মিলার জন মার এবং অন্যান্য কবিতা (১৮৮৮), "তার শেষের কবিতা সংগ্রহগুলির মধ্যে সেরা" বলে অভিহিত করেন। দ্বিতীয় ব্যক্তিগত মুদ্রিত খন্ডের নাম টিমোলিয়ন (১৮৯১)। এই কবিতাগুলোর একটির দ্বারা কৌতূহলী হয়ে, মেলভিল হেডনোটটি পুনর্বিন্যাস করতে শুরু করেন, প্রথমে একটি ছোট গল্প হিসাবে এবং পরে একটি উপন্যাস হিসাবে। তিনি বেশ কয়েক বছর ধরে এটি নিয়ে কাজ করেছিলেন, কিন্তু ১৮৯১ সালের সেপ্টেম্বর মাসে যখন তিনি মারা যান, তখন এটি অসমাপ্ত অবস্থায় পড়ে থাকে। এছাড়াও অপ্রকাশিত ছিল আরেকটি কবিতা, উইডস অ্যান্ড ওয়াইল্ডিংস এবং একটি স্কেচ, "ড্যানিয়েল ওর্ম।" বিলি বুডের বিধবা স্ত্রী এতে নোট যোগ ও সম্পাদনা করেন। কিন্তু ১৯১৯ সালে তাঁর প্রথম জীবনীকার রেমন্ড ওয়েভার পাণ্ডুলিপিটি আবিষ্কার করেন। তিনি একটি সম্পূর্ণ গ্রন্থ অনুবাদ ও সম্পাদনার কাজ করেন, যা তিনি ১৯২৪ সালে বিলি বাড, নাবিক নামে প্রকাশ করেন। এটি অবিলম্বে ইংল্যান্ডে এবং শীঘ্রই মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে একটি সমালোচনামূলক সাফল্য অর্জন করে। ১৯৬২ সালে দুই পণ্ডিত কয়েক বছর গবেষণা করার পর এর প্রামাণ্য সংস্করণ প্রকাশিত হয়। ১৯৫১ সালে এটি ব্রডওয়ে মঞ্চে মঞ্চস্থ হয় এবং ইংরেজি সুরকার বেঞ্জামিন ব্রিটেনের অপেরা হিসেবে এবং ই. এম. ফরস্টারের লিব্রেটোতে সহায়তা করে। ১৯৬১ সালে পিটার উস্তিনভ মঞ্চ নাটকের উপর ভিত্তি করে একটি চলচ্চিত্র প্রকাশ করেন এবং এতে অভিনয় করেন টেরেন্স স্ট্যাম্প। | [
"শেষ বছরগুলোতে তিনি কী সম্পাদন করেছিলেন?",
"সংগ্রহগুলোর শিরোনাম কী ছিল?",
"এই প্রবন্ধের আর কোনো আগ্রহজনক দিক কি রয়েছে?",
"এটা কখন ছাড়া হয়েছিল?",
"তিনি আর কোন কোন বই প্রকাশ করেছিলেন?",
"তাঁর মৃত্যুর পর কি আর কোনো গ্রন্থ প্রকাশিত হয়েছিল?"
] | wikipedia_quac | [
"What did he accomplish in his final years?",
"What was the collections titles?",
"Are there any other interesting aspects about this article?",
"When was this released?",
"What other works did he have published?",
"Were there any additional works published after his death?"
] | [
0.9091565608978271,
0.9553108215332031,
0.8980633616447449,
0.8774830102920532,
0.8301129341125488,
0.8305559754371643
] | [
0.9053468108177185,
0.8671867847442627,
0.8396573066711426,
0.6712903380393982,
0.8811178207397461,
0.873672604560852,
0.7157174348831177,
0.8657719492912292,
0.9120645523071289,
0.889053463935852,
0.8378289341926575,
0.8787616491317749,
0.8630471229553223,
0.841167688369751,
0.8919453620910645,
0.8786191344261169,
0.801611065864563,
0.8555219173431396,
0.8685412406921387,
0.29962554574012756
] | 0.868688 | 210,796 | In 1884, Mrs. Melville received a legacy, which enabled her to allow Melville a monthly sum of $25 to spend on books and prints. While Melville had his steady customs job, he no longer showed signs of depression, which recurred after the death of his second son. On 23 February 1886, Stanwix Melville died in San Francisco at age 36. Melville retired on 31 December 1885, after several of his wife's relatives died and left the couple more legacies which Mrs. Melville administered with skill and good fortune. In 1889 Melville became a member of the New York Society Library. As English readers, pursuing the vogue for sea stories represented by such writers as G. A. Henty, rediscovered Melville's novels in the late nineteenth century, the author had a modest revival of popularity in England, though not in the United States. He wrote a series of poems, with prose head notes, inspired by his early experiences at sea. He published them in two collections, each issued in a tiny edition of 25 copies for his relatives and friends. Of these, scholar Robert Milder calls John Marr and Other Poems (1888), "the finest of his late verse collections". The second privately printed volume is Timoleon (1891). Intrigued by one of these poems, Melville began to rework the headnote, expanding it first as a short story and eventually as a novella. He worked on it on and off for several years, but when he died in September 1891, the piece was unfinished. Also left unpublished were another volume of poetry, Weeds and Wildings, and a sketch, "Daniel Orme." To Billy Budd, his widow added notes and edited it, but the manuscript was not discovered until 1919, by Raymond Weaver, his first biographer. He worked at transcribing and editing a full text, which he published in 1924 as Billy Budd, Sailor. It was an immediate critical success in England and soon one in the United States. The authoritative version was published in 1962, after two scholars studied the papers for several years. In 1951 it was adapted as a stage play on Broadway, and as an opera by English composer Benjamin Britten with assistance on the libretto by E. M. Forster. In 1961 Peter Ustinov released a movie based on the stage play and starring Terence Stamp. | [
"সমুদ্রযাত্রার অভিজ্ঞতা থেকে অনুপ্রাণিত হয়ে তিনি বেশ কয়েকটি কবিতা রচনা করেন।",
"এগুলির নাম ছিল জন মার অ্যান্ড আদার পোয়েমস (১৮৮৮) এবং উইডস অ্যান্ড ওয়াইল্ডিংস।",
"হ্যাঁ।",
"চলচ্চিত্রটি ১৯৬১ সালে মুক্তি পায়।",
"তিনি বিলি বাড, নাবিক নামে আরেকটি গ্রন্থ প্রকাশ করেন।",
"হ্যাঁ।"
] | [
0.709610104560852,
0.7287521362304688,
0.9158336520195007,
0.8522157669067383,
0.8378446102142334,
0.9158336520195007
] | [
"He wrote a series of poems, with prose head notes, inspired by his early experiences at sea. He published them in two collections,",
"Of these, scholar Robert Milder calls John Marr and Other Poems (1888), \"the finest of his late verse collections\".",
"Intrigued by one of these poems, Melville began to rework the headnote, expanding it first as a short story and eventually as a novella.",
"He worked on it on and off for several years, but when he died in September 1891, the piece was unfinished.",
"Raymond Weaver, his first biographer. He worked at transcribing and editing a full text, which he published in 1924 as Billy Budd, Sailor.",
"The authoritative version was published in 1962, after two scholars studied the papers for several years."
] | [
"He wrote a series of poems with prose head notes, inspired by his early experiences at sea.",
"The collections titles were John Marr and Other Poems (1888) and Weeds and Wildings.",
"Yes.",
"The movie was released in 1961.",
"He had another work published as Billy Budd, Sailor.",
"Yes."
] |
অধিনায়ক মার্টিন পিটার্সের পিছনে থেকে ১৫তম ক্যাপ লাভ করেন। একটি ঘটনা ছাড়াও, শিল্ডন খেলার অধিকাংশ সময় প্রতিপক্ষ গোলরক্ষক ইয়ান তোমাসজিওস্কিকে পোল্যান্ডের নেট থেকে একের পর এক শট নিতে দেখেন। শেষ পর্যন্ত বলটি যখন জালে প্রবেশ করে তখন তা ছিল শিলটনের শেষপ্রান্তে। দ্বিতীয় অর্ধের মাঝামাঝি সময়ে, নরম্যান হান্টার টাচলাইনের কাছে বলটি নিয়ে যান এবং পোল্যান্ড ভেঙ্গে যায়। যখন দোমারস্কি প্রথম বারের মত বলকে আঘাত করতে উদ্যত হন, তখন শিলটন শটটি প্রতিহত করার চেষ্টা করেন। ডমারস্কির ড্রাইভটি ডিফেন্ডার এমিল হিউজের চ্যালেঞ্জকে অতিক্রম করে যায়, যা কম ছিল এবং ভালভাবে আঘাত করেনি, কিন্তু লক্ষ্য ছিল কাছাকাছি গোলপোস্টের ভিতরে এবং শিলটনের খুব কাছাকাছি। শিল্ডটনের শটটি মোকাবেলা করার প্রয়োজন ছিল, কিন্তু তিনি দেরি করে ডাইভ দেন, ফলে শটটি তার শরীরের খুব কাছে চলে যায়। শিল্ডটন পরবর্তীতে বলেন যে, তিনি "নিখুঁতভাবে রক্ষা" করার চেষ্টা করছিলেন। তিনি ভুলে যান যে, তাঁর প্রথম অগ্রাধিকার ছিল বলকে নেটের বাইরে রাখা। এছাড়াও, তাঁর আত্মজীবনীতে তিনি দাবী করেন যে, ইংল্যান্ডের পক্ষে ১২৫ খেলায় অংশ নিয়ে এটিই একমাত্র ভুল ছিল। অ্যালান ক্লার্কের পেনাল্টিতে ইংল্যান্ড দল দ্রুত সমতায় ফিরে আসে। অন্যদিকে শিলটন বলকে বিপরীত প্রান্তে ফিরিয়ে দেন। পোল্যান্ড প্রতিযোগিতায় তৃতীয় স্থান অর্জন করে। মৌসুম শেষ হওয়ার পর, লিচেস্টার এফএ কাপের সেমি-ফাইনালে পৌঁছেছিল, যেখানে শিলটনকে লিভারপুলের কেভিন কিগানের লবড ভলিবলে পরাজিত করা হয়েছিল। | [
"পোল্যান্ডের বিরুদ্ধে ভুল কী ছিল?",
"কে জিতল?",
"পোল্যান্ড কি যোগ্যতা অর্জন করেছে?",
"এই খেলার পর কি হয়েছিল?",
"শিল্ডটনের মিস করা শটটা কে খেলল?",
"এই প্রবন্ধে আর কোন আগ্রহজনক বিষয় রয়েছে?",
"কে তাকে মেরেছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What was the mistake against Poland?",
"Who won the game?",
"Did Poland qualify?",
"What happened after this game?",
"Who played the shot that Shilton missed?",
"Anything else interesting in the article?",
"Who was the player that beat him?"
] | [
0.9326984882354736,
0.8501501083374023,
0.9116593599319458,
0.9477435946464539,
0.8649938702583313,
0.877716064453125,
0.6623145341873169
] | [
0.7229261994361877,
0.8191331028938293,
0.9101951122283936,
0.6713881492614746,
0.8504339456558228,
0.8386005163192749,
0.8047524094581604,
0.8981763124465942,
0.8241024613380432,
0.6993473768234253,
0.7976689338684082,
0.8441563844680786,
0.29962554574012756
] | 0.850587 | 210,797 | Shilton was selected by Ramsey for the match, walking out behind captain Martin Peters to earn his 15th cap. Aside from one incident, Shilton spent most of the game watching the opposing goalkeeper Jan Tomaszewski as he kept shot after shot out of Poland's net. When the ball finally did get into the net it was at Shilton's end. Midway through the second half, Norman Hunter trod on the ball near the touchline and Poland broke away, with Grzegorz Lato feeding the ball across to the onrushing Jan Domarski. As Domarski moved to hit the ball first time, Shilton got into position to attempt to block the shot. Domarski's drive, struck beyond defender Emlyn Hughes' challenge, was low and not well hit but was aimed inside the near goalpost and very close to Shilton. Shilton needed to deal with the shot but dived late, leaving the shot too close to his body, and Poland scored. Shilton later said he was trying to make "the perfect save" and forgot that his first priority was to keep the ball out of the net rather than make sure he held on to it. Shilton also claimed in his autobiography that this was the only mistake he made in his 125 caps for England. England equalised swiftly through a penalty from Allan Clarke, with Shilton turning his back on the ball at the opposite end because he could not bear to look, but Tomaszewski's continued heroics kept England out to the final whistle, and England failed to qualify for the World Cup. Poland would go on to finish third in the competition. As the season came to an end, Leicester reached the FA Cup semi-finals where Shilton was beaten -- in a replay after the initial game ended goalless -- by a lobbed volley from Liverpool's Kevin Keegan. | [
"পোল্যান্ডের বিরুদ্ধে ভুলটি ছিল যে, শিলটন দেরি করে ডুব দিয়েছিলেন এবং শাস্তি থেকে বঞ্চিত হয়েছিলেন।",
"উত্তর।",
"হ্যাঁ।",
"অজানা",
"ইয়ান ডোমারস্কি।",
"লিভারপুলের কেভিন কিগানের লবড ভলিবলে শিলটনকে পরাজিত করেন।",
"যে খেলোয়াড় তাকে পরাজিত করেছিল সে ছিল ইয়ান দোমারস্কি।"
] | [
0.8496316075325012,
0.26016178727149963,
0.9158336520195007,
0.97,
0.6973099708557129,
0.8238838315010071,
0.8414207696914673
] | [
"Shilton needed to deal with the shot but dived late, leaving the shot too close to his body, and Poland scored.",
"but Tomaszewski's continued heroics kept England out to the final whistle, and England failed to qualify for the World Cup.",
"Poland would go on to finish third in the competition.",
"CANNOTANSWER",
"Jan Domarski.",
"Leicester reached the FA Cup semi-finals where Shilton was beaten",
"Jan Domarski."
] | [
"The mistake against Poland was that Shilton dived late and missed the penalty.",
"CANNOTANSWER.",
"Yes.",
"CANNOTANSWER",
"Jan Domarski.",
"Shilton was beaten in a replay by a lobbed volley from Liverpool's Kevin Keegan.",
"The player that beat him was Jan Domarski."
] |
নিম্নস্তরের ক্রিকেটে অংশগ্রহণ করা স্বত্ত্বেও ইংল্যান্ডের ম্যানেজার আল্ফ রামসে ১৯৭০ সালের নভেম্বরে পূর্ব জার্মানির বিপক্ষে তাঁর অভিষেক ঘটান। ইংল্যান্ড ৩-১ ব্যবধানে জয়ী হয়। ছয় মাসেরও কম সময়ের মধ্যে লিচেস্টার প্রথম বিভাগে ফিরে আসে। ওয়েম্বলিতে ওয়েলসের বিপক্ষে গোলশূন্য ড্রয়ের মাধ্যমে ইংল্যান্ডের পক্ষে তার দ্বিতীয় ক্যাপ লাভ করেন। এ পর্যায়ে ব্যাংকস ইংল্যান্ডের প্রথম পছন্দের গোলরক্ষক ছিলেন। তবে, ১৯৭০ সালের বিশ্বকাপ থেকে পিটার বোনেটি ও অ্যালেক্স স্টেপনিকে রামসে দল থেকে বাদ দেন। লিচেস্টার সিটির সাথে তাঁর খেলোয়াড়ী জীবন অব্যাহত থাকে। ১৯৭২ সালের শেষদিকে তাঁর চতুর্থ ও পঞ্চম ইংল্যান্ড দল ইউরোপীয় চ্যাম্পিয়নশীপ প্রতিযোগিতায় অংশগ্রহণের যোগ্যতা অর্জনে ব্যর্থ হয়। ১৯৭২ সালের অক্টোবরে গর্ডন ব্যাংকস একটি গাড়ি দুর্ঘটনায় জড়িত ছিলেন যার ফলে এক চোখের দৃষ্টি হারান এবং তার কর্মজীবন শেষ হয়ে যায়। এক মাস পর লিভারপুলের গোলরক্ষক রে ক্লেমেন্তে ১৯৭৪ সালের বিশ্বকাপের উদ্বোধনী বাছাইপর্বের জন্য ডাক পান। ক্লিমেন্সের ৬১টি ক্যাপের তুলনায় শিল্ডটন ১০০-এর অধিক ক্যাপ পান। ১৯৭৩ সালের গ্রীষ্মে ইংল্যান্ড উত্তর আয়ারল্যান্ড, ওয়েলস ও স্কটল্যান্ডকে পরাজিত করে। স্কটল্যান্ডের বিপক্ষে শিল্ডটন কেনি ডালগ্লিশের শট থেকে ডান হাত দিয়ে ডাইভিং করে বাম দিকে চলে যান। চেকোস্লোভাকিয়ার সাথে ড্র করার সময়, শিলটন তার দশম ক্যাপ অর্জন করেন - এক সপ্তাহ পরে খোরজোতে পোল্যান্ডের বিরুদ্ধে বিশ্বকাপ বাছাইপর্বের একটি গুরুত্বপূর্ণ ম্যাচের জন্য প্রস্তুতি হিসেবে। এর ফলে ইংল্যান্ড দল ২-০ ব্যবধানে পরাজিত হয়। চার মাস পর একই দলের বিপক্ষে ওয়েম্বলিতে চূড়ান্ত খেলায় জয় পায়। | [
"ইংল্যান্ড যখন ফোন করেছিল তখন কী হয়েছিল?",
"তিনি কি সেই অভিষেকে জয়ী হয়েছিলেন?",
"তার পরবর্তী খেলা কেমন ছিল?",
"তার তৃতীয় খেলায় কি হয়েছিল?",
"সেই সময়ের জন্য তার খেলার ফল কী হয়েছিল?",
"সে কি কখনো চ্যাম্পিয়নশীপের খেলায় অংশ নিয়েছে?"
] | wikipedia_quac | [
"What happened when England called?",
"Did he win that debut?",
"How was his next game?",
"What happened at his third game?",
"What was the result of his play for that period?",
"Did he ever play in a championship game?"
] | [
0.9156202673912048,
0.9098482131958008,
0.9611815810203552,
0.946832001209259,
0.9207134246826172,
0.8791223168373108
] | [
0.8277730941772461,
0.9478949308395386,
0.8073813319206238,
0.6368440389633179,
0.7522323727607727,
0.7089157104492188,
0.662382185459137,
0.8831436634063721,
0.754245400428772,
0.8304474353790283,
0.7617214918136597,
0.8000052571296692,
0.8660565614700317,
0.6556109189987183,
0.29962554574012756
] | 0.816304 | 210,798 | Despite playing at a lower level, he impressed England manager Alf Ramsey sufficiently to give him his debut against East Germany in November 1970. England won 3-1. Little more than six months later, Leicester were promoted back to the First Division. His second England cap came in a goalless draw against Wales at Wembley; and his first competitive match for his country was his third appearance as England drew 1-1 with Switzerland in a qualifying game for the 1972 European Championships. At this stage, Banks was still England's first choice keeper, but the remaining brace of back-ups from the 1970 World Cup, Peter Bonetti and Alex Stepney, had been cast aside by Ramsey so Shilton could begin to regard himself as his country's number two goalkeeper at the age of 22. Life with Leicester City continued uneventfully as Shilton's England career progressed. His fourth and fifth England caps came towards the end of 1972 (England had failed to qualify for the European Championship competition) before a tragic incident suddenly saw Shilton propelled into the limelight as England's number one keeper. In October 1972, Gordon Banks was involved in a car crash which resulted in the loss of the sight in one eye and thus ended his career. Liverpool goalkeeper Ray Clemence was called up to make his debut a month later for England's opening qualifier for the 1974 World Cup, (a 1-0 win over Wales). Shilton ended up with over 100 caps compared to Clemence's 61. Shilton in the summer of 1973 kept three clean sheets as England defeated Northern Ireland, Wales and Scotland. Against Scotland Shilton made a right handed save diving to his left from Kenny Dalglish's shot that Shilton considered among his best saves. While drawing with Czechoslovakia earned Shilton his tenth cap - as a warm-up to a crucial World Cup qualifier against Poland in Chorzow a week later. This went badly for England, with Shilton unable to stop both goals in a 2-0 defeat and therefore making victory in the final qualifier, against the same opposition at Wembley four months later, a necessity if England were to make the finals. | [
"১৯৭০ সালের নভেম্বর মাসে পূর্ব জার্মানির বিপক্ষে তাঁর অভিষেক ঘটে।",
"হ্যাঁ।",
"তার পরবর্তী খেলাটি ওয়েম্বলিতে ওয়েলসের বিপক্ষে গোলশূন্য ড্র হয়।",
"তৃতীয় খেলায় সুইজারল্যান্ডের বিপক্ষে ১-১ গোলে ড্র করেন।",
"সেই সময়ের জন্য তার খেলার ফলাফল ছিল যে তিনি ২২ বছর বয়সে নিজেকে দেশের দুই নম্বর গোলরক্ষক হিসেবে বিবেচনা করতে পারতেন।",
"অজানা"
] | [
0.5105243921279907,
0.9158336520195007,
0.9166568517684937,
0.9038658142089844,
0.9162663221359253,
0.97
] | [
"Despite playing at a lower level, he impressed England manager Alf Ramsey sufficiently to give him his debut against East Germany in November 1970.",
"England won 3-1.",
"His second England cap came in a goalless draw against Wales at Wembley;",
"his first competitive match for his country was his third appearance as England drew 1-1 with Switzerland",
"Shilton could begin to regard himself as his country's number two goalkeeper at the age of 22.",
"CANNOTANSWER"
] | [
"When England called, Shilton impressed the manager enough to make his debut against East Germany in November 1970.",
"Yes.",
"His next game was a goalless draw against Wales at Wembley.",
"At his third game, he drew 1-1 with Switzerland.",
"The result of his play for that period was that he could regard himself as his country's number two goalkeeper at the age of 22.",
"CANNOTANSWER"
] |
চার বছর বিরতির পর, আশান্তি "নেভার টু ফার অ্যাওয়ে" গানটি প্রকাশ করেন, যা মরগান ক্রিকের চলচ্চিত্র ড্রিম হাউজে ড্যানিয়েল ক্রেগ, রেচেল উইজ এবং নাওমি ওয়াটসের সাথে অভিনয় করেন। তার পঞ্চম স্টুডিও অ্যালবাম, "দ্য ওম্যান ইউ লাভ" এর প্রধান একক, মার্কিন র্যাপার বুস্তা রিমিস সমন্বিত, ১৫ ডিসেম্বর, ২০১১ তারিখে অনলাইনে মুক্তি পায়। আশান্তি মিক মিল এবং ফরাসি মন্টানার সাথে দ্বিতীয় একক "নো ওয়ান গ্রেটার" এর জন্য একত্রিত হন, যেটি ৭ অরেলিয়াস, ইরভ গোটি এবং চিঙ্ক সান্টানা দ্বারা উত্পাদিত হয়েছিল। ২০১৩ সালের এপ্রিল মাসে, তিনি "নেভার শুড হ্যাভ" নামে আরেকটি একক প্রকাশ করেন, যা পরবর্তীতে ২০১৩ সালের সোল ট্রেন অ্যাওয়ার্ডস-এ "সেরা স্বাধীন আরএন্ডবি/সোল পারফরমেন্স" পুরস্কার লাভ করে। গানটির একটি মিউজিক ভিডিও প্রকাশ করা হয়। ২০১২ সালের নভেম্বরে, তিনি আর্মি উইভস এর সপ্তম মৌসুমে তার প্রথম ধারাবাহিক নিয়মিত ভূমিকায় অভিনয় করেন, যেখানে তিনি নাতাশা মন্টক্লেয়ার চরিত্রে অভিনয় করেন। ২০১৩ সালের ২৪ সেপ্টেম্বর সিরিজটি বাতিল করা হয়। ২০১৩ সালের শরৎকালে, তিনি ক্লে আইকেন এবং টেইলর হিকসের সাথে আইন ও অর্ডার: স্পেশাল ভিকটিমস ইউনিটে একটি অতিথি হিসেবে উপস্থিত হন। তিনি লাইফটাইম চলচ্চিত্র ক্রিসমাস ইন দ্য সিটিতে অভিনয় করেন, যা ২০১৩ সালের ৭ ডিসেম্বর প্রিমিয়ার হয়। আগস্ট ২০১৩ সালে, আশান্তি আবার জে রুলের সাথে কাজ করার পরিকল্পনা ঘোষণা করেন, যিনি বন্দুকের অভিযোগে ছয় বছরের কারাদণ্ডের পর সেই বছরের জুলাই মাসে কারাগার থেকে মুক্তি পেয়েছিলেন। ২০১৪ সালের ৮ই জানুয়ারি, তিনি তার পঞ্চম অ্যালবাম, ব্রেভহার্টের জন্য আনুষ্ঠানিক প্রচ্ছদ শিল্প প্রকাশ করেন, যা ৪ঠা মার্চ, ২০১৪ সালে মুক্তি পায়। ২০১৪ সালের জানুয়ারিতে, আশান্তি ব্রেভহার্টের প্রথম একক "আই গট ইট" এর অফিসিয়াল প্রথম এককের ভিডিও ধারণ করেন। ভিডিওটি ফ্লোরিডার মিয়ামিতে ধারণ করা হয়েছে এবং এটি পরিচালনা করেছেন ইফ রিভেরা। জুলাই মাসে, আশান্তি ঘোষণা করেন যে ব্রেভহার্টের দ্বিতীয় অফিসিয়াল একক হবে ফরাসি মন্টানা সমন্বিত "এয়ারলি ইন দ্য মর্নিং"। মুক্তির পর, অ্যালবামটি অনুকূল পর্যালোচনা অর্জন করে, সঙ্গীত সমালোচকরা ব্রেভহার্টের শব্দকে "আরএন্ডবি বিবর্তন" হিসেবে বর্ণনা করে এবং ক্ষমতায়নের বিষয়বস্তুর প্রশংসা করে, কিন্তু অ্যালবামটিতে রোমান্টিক ক্লাইচেস এবং চিত্তাকর্ষক মুহূর্তের অভাব সমালোচনা করে। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের চার্টে ব্রেভহার্ট দশ নম্বরে উঠে আসে। বিলবোর্ড ২০০, আশান্তির টানা পঞ্চম শীর্ষ-১০ অ্যালবাম, পাশাপাশি তার প্রথম স্বাধীন অ্যালবাম চার্ট শীর্ষ-১০ হয়ে ওঠে। এটি ইউকে আরএন্ডবি অ্যালবামস চার্টের শীর্ষ ত্রিশে এবং ইউকে ইন্ডি অ্যালবামস চার্টের শীর্ষ চল্লিশে আত্মপ্রকাশ করে। ২০১৫ সালে, তিনি ঘোষণা করেন যে তিনি তার ষষ্ঠ অ্যালবামের জন্য নতুন সঙ্গীত নিয়ে কাজ করছেন, একটি অজানা মুক্তির তারিখ নিয়ে। এছাড়াও আশান্তি মিশেল ওবামা এবং তার নতুন ভিডিও এবং গান "লেটস গো" এর মাধ্যমে পানীয় জল সম্পর্কে সচেতনতা ছড়িয়ে দিতে লেটস মুভ প্রচারাভিযানে তার সাথে কাজ করেছেন। এই ভিডিওটি ড: ড্রিঙ্কআপাশান্তি.কমেও পাওয়া যাবে। ২০১৬ সালে, তিনি দ্য হ্যামিলটন মিক্সটেপে উপস্থিত হন, যেখানে এলিজা হ্যামিলটনের সাথে পরিচিত হন, যার অংশটি জে রুল দ্বারা র্যাপ করা হয়েছিল। ২০১৭ সালে, তিনি তার ষষ্ঠ স্টুডিও অ্যালবাম ঘোষণা করেন, যা ২০১৮ সালে মুক্তি পাবে। ২০১৭ সালের ৬ নভেম্বর, তিনি তার প্রথম একক, "সে লেস" প্রকাশ করেন। টাই ডোলা $ইগ. | [
"কী তাকে হিতাহিত জ্ঞান করতে সাহায্য করেছিল",
"এটা কিসের উপর ছিল",
"এই চলচ্চিত্রে অভিনয় করেছেন",
"এই গানের পরে তিনি একটি অ্যালবাম বাতিল করেছিলেন",
"কে তার সাথে ট্র্যাক ছিল",
"তার পরবর্তী একক কি ছিল",
"এরপর তিনি কী বুঝতে পেরেছিলেন?",
"তার পরবর্তী গান কি ছিল",
"শো এর কি হয়েছে"
] | wikipedia_quac | [
"What eneded her hiatas",
"What was this on",
"Who starred in this film",
"did she reaslse an album after this song",
"Who was on the track with her",
"What was her next single",
"What did she realse next",
"What was her next song",
"What happened to the show"
] | [
0.6324709057807922,
0.865983247756958,
0.8380780220031738,
0.8384902477264404,
0.8395248055458069,
0.9043905735015869,
0.6588683724403381,
0.9205811023712158,
0.907512366771698
] | [
0.8573956489562988,
0.8510599732398987,
0.8798558115959167,
0.8631488084793091,
0.8184609413146973,
0.8273036479949951,
0.8661215305328369,
0.8868587613105774,
0.9050725698471069,
0.8547172546386719,
0.8199337124824524,
0.8015947937965393,
0.8469687700271606,
0.8011515140533447,
0.9015226364135742,
0.7542761564254761,
0.837674617767334,
0.8223146796226501,
0.8954051733016968,
0.8148155212402344,
0.7289617657661438,
0.7856639623641968,
0.8689159750938416,
0.8315931558609009,
0.7137549519538879,
0.29962554574012756
] | 0.793803 | 210,799 | After a four-year hiatus, Ashanti released the song "Never Too Far Away", which was featured in Morgan Creek's film Dream House starring Daniel Craig, Rachel Weisz with Naomi Watts. The lead single from her fifth studio album, "The Woman You Love" featuring American rapper Busta Rhymes, was released online on December 15, 2011. Ashanti teamed up with Meek Mill and French Montana for the second single "No One Greater", which was produced by 7 Aurelius, Irv Gotti and Chink Santana. In April 2013, she released another single called "Never Should Have", which later won "Best Independent R&B/Soul Performance" at the 2013 Soul Train Awards. A music video for the track was also released. In November 2012, it was reported that she had landed her first series regular role in the seventh season of Army Wives in which she played Latasha Montclair. The series was cancelled on September 24, 2013. In the fall of 2013, she appeared in a guest spot on Law & Order: Special Victims Unit alongside Clay Aiken and Taylor Hicks. She starred in the Lifetime film Christmas in the City which premiered on December 7, 2013. In August 2013, Ashanti announced her plans to work with Ja Rule again, who'd been released from prison in July of that year after a six-year sentence stemming from a gun charge. On January 8, 2014, she revealed the official cover art and release date for Braveheart, her fifth album, which was released on March 4, 2014. In January 2014, Ashanti shot the video for the official first single from Braveheart titled "I Got It" featuring Rick Ross. The video was shot in Miami, Florida and was directed by Eif Rivera. In July, Ashanti announced that the second official single from BraveHeart would be "Early in the Morning" featuring French Montana. Upon release, the album garnered favorable reviews, with music critics describing Braveheart's sound as an "evolution of R&B" and praising the themes of empowerment, but criticizing the romantic cliches and lack of interesting moments on the album. On the charts, Braveheart opened at number ten on the U.S. Billboard 200, becoming Ashanti's fifth consecutive top-ten album, as well as her first Independent Albums chart topper. It also debuted in the top-thirty of the UK R&B Albums Chart and top-forty of the UK Indie Albums Chart. In 2015, she announced that she has been working on new music for her sixth album, with an unknown release date. Ashanti also teamed with Michelle Obama and her Let's Move campaign to spread awareness of drinking water with her new video and song "Let's Go". The video is also available at www.drinkupashanti.com. In 2016, she appeared on The Hamilton Mixtape, singing "Helpless", in which Eliza is introduced to Hamilton, whose part was rapped by Ja Rule. In 2017, she announced her sixth studio album, set to be released in 2018. On November 6, 2017, she released the first single, "Say Less" feat. Ty Dolla $ign. | [
"তিনি \"নেভার টু ফার অ্যাওয়ে\" গানটি প্রকাশ করেন।",
"গানটি মরগান ক্রিকের চলচ্চিত্র ড্রিম হাউজে প্রদর্শিত হয়।",
"ড্যানিয়েল ক্রেইগ, র্যাচেল ওয়েইস এবং নয়মী ওয়াটস।",
"হ্যাঁ।",
"বুস্তা ছড়া.",
"তার পঞ্চম স্টুডিও অ্যালবামের পরবর্তী একক ছিল \"নো ওয়ান গ্রেটার\"।",
"তিনি \"নেভার শুড হ্যাভ\" নামে আরেকটি একক প্রকাশ করেন এবং এটি ২০১৩ সালের সোল ট্রেন অ্যাওয়ার্ডস-এ \"সেরা স্বাধীন আরএন্ডবি/সোল পারফরমেন্স\" পুরস্কার লাভ করে।",
"তার পরবর্তী গান ছিল \"নেভার টু ফার অ্যাওয়ে\"।",
"২০১৩ সালের ২৪ সেপ্টেম্বর সিরিজটি বাতিল করা হয়।"
] | [
0.8271117210388184,
0.862472653388977,
0.9240350723266602,
0.9158336520195007,
0.4132351875305176,
0.9291263818740845,
0.8587982654571533,
0.8751523494720459,
0.8661215305328369
] | [
"After a four-year hiatus, Ashanti released the song \"Never Too Far Away",
"which was featured in Morgan Creek's film Dream House",
"starring Daniel Craig, Rachel Weisz with Naomi Watts.",
"The lead single from her fifth studio album, \"The Woman You Love\"",
"featuring American rapper Busta Rhymes,",
"Ashanti teamed up with Meek Mill and French Montana for the second single \"No One Greater\", which was produced by 7 Aurelius, Irv Gotti and Chink Santana.",
"April 2013, she released another single called \"Never Should Have\", which later won \"Best Independent R&B/Soul Performance\" at the 2013 Soul Train Awards.",
"November 2012, it was reported that she had landed her first series regular role in the seventh season of Army Wives in which she played Latasha Montclair.",
"The series was cancelled on September 24, 2013. In the fall of 2013, she appeared in a guest spot on Law & Order: Special Victims Unit"
] | [
"She released the song \"Never Too Far Away\".",
"The song was featured in Morgan Creek's film Dream House.",
"Daniel Craig, Rachel Weisz, and Naomi Watts.",
"Yes.",
"Busta Rhymes.",
"The next single from her fifth studio album was \"No One Greater\".",
"She released another single called \"Never Should Have\" and it later won \"Best Independent R&B/Soul Performance\" at the 2013 Soul Train Awards.",
"Her next song was \"Never Too Far Away\".",
"The series was cancelled on September 24, 2013."
] |
Subsets and Splits