text
stringlengths
82
354k
Người Mỹ gốc Việt ở Boston Có một cộng đồng người Mỹ gốc Việt ở Boston. Tính đến năm 2012, Boston có nhóm người gốc Việt đông nhất trong bang. Các nhóm người Việt khác ở Braintree, Chelsea, Everett, Lynn, Malden, Medford, Quincy, Randolph, Revere và Weymouth. Người Việt cũng sống ở các thành phố xa hơn trong khu vực thống kê tổng hợp Boston và khu vực xung quanh Boston: Attleboro, Brockton, Fall River, Haverhill, Methuen, Lowell và Worcester. Sau khi chiến tranh Việt Nam kết thúc vào năm 1975, những người tị nạn từ Việt Nam đã định cư ở nhiều tiểu bang, một trong số đó bao gồm Boston. Nhiều người tị nạn ban đầu đã chạy trốn bằng thuyền vì sợ bị đàn áp chính trị. Những người này được gọi là thuyền nhân Việt Nam. Đến năm 1992, một số băng nhóm người Việt đã hoạt động ở khu vực Boston. Năm 2000 có 1.112 người gốc Việt ở Lynn, tăng hơn 91% so với số liệu năm 1990. Cùng năm đó có 876 người gốc Việt ở Malden, tăng 187% so với số liệu năm 1990. Từ những năm 2015 đến 2020, dân số Việt Nam sống ở Massachusetts đã tăng 6,81%. Theo dữ liệu từ Cơ quan điều tra dân số Hoa Kỳ, Dorchester có dân số người Việt lớn nhất ở Massachusetts. Có 53.700 người Việt sống ở Boston vào năm 2018. Khu vực Fields Corner thuộc Dorchester là nơi tập trung đông đảo người Việt. Tháng 5 năm 2021, một phần của Fields Corner được chỉ định là Khu văn hóa Boston Little Saigon. Boston Little Saigon là một khu văn hóa nằm ở Dorchester, nỗ lực thúc đẩy sự công nhận đối với văn hóa và cộng đồng Việt Nam giữa các gia đình địa phương ở Boston thông qua các sự kiện, nghệ thuật và nhân văn. Boston Little Saigon cung cấp một chương trình cộng đồng nhằm hỗ trợ doanh nghiệp nhỏ và tổ chức phi lợi nhuận trong các lĩnh vực cải tiến và dịch vụ tiếp thị. Fields Corner nằm ở Dorchester là nơi sinh sống của 75% người Mỹ gốc Việt ở Boston. Xung quanh khu vực này có thể tìm thấy nhiều cơ sở kinh doanh thuộc sở hữu của người Việt như tiệm bánh, nhà hàng, cửa hàng boba, cửa hàng trang sức và nhiều cơ sở khác. Ngoài ra còn có Trung tâm Phật giáo và chùa Lục Hòa. Tổ chức các loại. VietAID do một nhóm người tị nạn và người nhập cư Việt Nam thành lập lần đầu tiên vào năm 1994, tổ chức này cung cấp nhiều dịch vụ đa dạng cho người Việt sống ở khu vực Boston. Một số dịch vụ bao gồm trại hè, chương trình mầm non và sau giờ học, , trung tâm cộng đồng này là trung tâm đầu tiên ở Mỹ cung cấp các dịch vụ và cơ hội song ngữ nhằm làm phong phú thêm đời sống của người Việt thông qua văn hóa và các sự kiện truyền thống. VACA (Hiệp hội Công dân Mỹ gốc Việt) được An Ngo thành lập vào năm 1984 với sứ mệnh “Thúc đẩy sự tự cung tự cấp và hạnh phúc của gia đình, đồng thời tạo điều kiện trao quyền cho cộng đồng cho người dân gốc Việt ở Boston”, tổ chức này có trụ sở tại Dorchester, nổi tiếng với các dịch vụ tiếp cận cộng đồng rộng rãi được cung cấp cho Cộng đồng người Việt ở Boston. Nhiều dịch vụ miễn phí mà tổ chức cung cấp bao gồm dịch thuật, các khóa học tiếng Anh (ESOL), ứng dụng chăm sóc sức khỏe, giấy tờ pháp lý và nhiều dịch vụ khác. VACA được chỉ định đặt viện trợ giữa các cá nhân bình thường và các nguồn lực lên hàng đầu. Tổ chức Mạng lưới dành cho người Mỹ gốc Việt (NOVA) của Boston là một tổ chức phi lợi nhuận có mục tiêu kết nối và thu hút người Việt tham gia vào cộng đồng của họ. Họ tổ chức nhiều sự kiện như Tết Trung Thu, lễ hội Thuyền Rồng; bên cạnh việc cung cấp dịch vụ dạy tiếng Việt, đồng thời tạo nền tảng để người nhập cư và những người khác cảm thấy thoải mái tiếp nhận văn hóa Việt Nam. Nhà thờ và đền chùa. Giáo xứ St. Ambrose là một nhà thờ Công giáo nằm ở Dorchester. Họ cung cấp nhiều dịch vụ tôn giáo cho người Mỹ gốc Việt như đám cưới và lễ rửa tội. Mục sư người Mỹ gốc Việt đầu tiên trong lịch sử Boston là người đứng đầu hội thánh này. Chùa Việt Nam là một ngôi chùa Phật giáo Việt Nam tọa lạc tại Roslindale được thành lập vào năm 1986. Ngôi chùa này trở thành nơi thờ cúng cố định đầu tiên của Phật tử Việt Nam quanh vùng. Chùa cung cấp nhiều dịch vụ như dạy tiếng Việt, kỹ thuật dùng thuốc, truyền thống và nhiều dịch vụ khác. Sự kiện văn hóa. Tết ở Boston là một sự kiện toàn diện nhằm chào mừng Tết Nguyên Đán, "bảo tồn và phát huy văn hóa Việt Nam và người Mỹ gốc Việt, tạo cơ hội cho các công ty và tổ chức quảng bá sản phẩm và dịch vụ, gây quỹ hỗ trợ các chương trình giáo dục và văn hóa, và tạo cơ hội cho thanh niên tham gia." Nhiều hoạt động bao gồm biểu diễn trực tiếp, múa lân, trình diễn thời trang, gian hàng tranh ảnh, trò chơi nhỏ và nhiều hoạt động khác. Sự kiện này diễn ra một tuần trước hoặc sau Tết Nguyên Đán. Tết Trung Thu Chợ Đêm là Lễ hội Trung thu do Nova Boston tổ chức chuyên cung cấp nguồn lực cho người Mỹ gốc Việt và cộng đồng này. Sự kiện này diễn ra vào khoảng tháng 9 và được tổ chức dưới tên gọi Công viên Town Field ở Dorchester. Mọi người đều được chào đón đến xem các buổi biểu diễn trực tiếp, chơi nhiều trò chơi nhỏ và thưởng thức nhiều món ăn đa dạng do các doanh nghiệp địa phương tổ chức. Tính đến năm 2017, 26% nam giới Việt Nam làm việc trong ngành Sản xuất Vận tải Di chuyển. Tính đến năm 2017, 33% phụ nữ Việt Nam làm việc trong ngành Hỗ trợ chăm sóc sức khỏe Chăm sóc cá nhân. Tính đến năm 2017, nhiều doanh nghiệp Việt Nam tự kinh doanh nằm trong các lĩnh vực kinh doanh Tiệm làm móng, Cửa hàng làm đẹp và Xây dựng. Nhiều người Mỹ gốc Việt đã phát triển tinh thần khởi nghiệp ở Boston.
Người Việt ở New Orleans Tính đến năm 2012, Đại New Orleans có hơn 14.000 người Mỹ gốc Việt và những người gốc Việt khác. Làn sóng lớn người Việt đến New Orleans bắt đầu vào khoảng năm 1975 sau khi Sài Gòn thất thủ. Một lý do tại sao nhiều người Việt định cư ở New Orleans là vì khí hậu tương tự như Việt Nam, một quốc gia thuộc địa của Pháp, không khác gì chính Louisiana. Ngoài ra, nhiều người Việt Nam chạy trốn là người Công giáo, và Catholic Charities đã đặc biệt đưa họ đến New Orleans. Các nhóm đầu tiên định cư tại khu đất thuộc Khu 8 ở khu vực Versailles phía Đông New Orleans. 200 gia đình đầu tiên đến New Orleans, một nửa đến Dãy nhà Versailles ở Đông New Orleans và nửa còn lại đến Dãy nhà Kingstown Marrero. Cả Đông New Orleans và Bờ Tây đều được người Việt định cư cùng một lúc. Trong các giai đoạn sau, các khu định cư của người Việt lan sang các khu vực khác của vùng đô thị New Orleans, bao gồm các khu vực khác của Đông New Orleans, Avondale, và Thành phố Gretna. Khu vực phía Đông New Orleans bị ngập lụt do cơn bão Katrina năm 2005. Sara Roahen, tác giả cuốn "Gumbo Tales: Finding My Place at the New Orleans Table", viết rằng người Việt đã quen với gian khổ nên không bị ảnh hưởng của bão tàn phá nặng nề, và trong các nhóm vùng lũ thì người Việt đã “tập hợp” nhanh nhất. Hiệp hội Lãnh đạo trẻ người Mỹ gốc Việt New Orleans (VAYLA-NO) là một tổ chức khu vực dành cho thanh niên. Những người Việt nuôi tôm cư trú tại Giáo xứ Plaquemines tham gia lễ "Blessing of the Fleet" hàng năm vào đầu mùa tôm nâu vào tháng 5. S. Leo Chiang đạo diễn bộ phim tài liệu truyền hình năm 2009 mang tên "A Village Called Versailles", do hãng Television Service và Walking Iris Films đồng sản xuất. Dự án này được sự hợp tác cùng với Trung tâm Truyền thông Người Mỹ gốc Á. Bộ phim nói về đời sống của người Mỹ gốc Việt ở New Orleans. Nhiều người Việt sống ở Versailles là người Công giáo La Mã. Nhà thờ Công giáo Việt Nam mang tên Mary Queen of Vietnam được xem là trung tâm của cộng đồng này. Thomas Beller của tạp chí "T+L Magazine" cho rằng việc sử dụng bánh mì baguette và ảnh hưởng từ Pháp là điểm tương đồng giữa ẩm thực New Orleans và ẩm thực Việt Nam. Các nhà hàng Việt Nam mở trong cộng đồng người Việt ở Đông New Orleans và Bờ Tây sau năm 1975. Sau khi thế hệ nhập cư đầu tiên đến, nhiều nhà hàng hải sản và người Mỹ gốc Hoa đã mở vì tin rằng họ có nhiều khả năng thành công hơn so với các nhà hàng Việt Nam. Đến năm 2014, các nhà hàng Việt Nam đã mở cửa bên ngoài cộng đồng người Việt, chẳng hạn như ở Bờ Đông New Orleans. Chủ sở hữu của những nhà hàng mới hơn này sinh ra và/hoặc lớn lên ở Mỹ. Tại New Orleans, bánh mì được gọi là "poboys Việt Nam". Nước sốt Crystal được phục vụ kèm với phở ở các nhà hàng ở New Orleans. Tôm hùm đất đã trở thành một món ăn phổ biến trong cả ẩm thực bản địa New Orleans và ẩm thực Việt Nam. Elizabeth M. Williams, tác giả cuốn "New Orleans: A Food Biography", đã viết rằng "rất ít có nhu cầu về các nhà hàng Cajun châu Á" do thực tế là "món luộc tôm cay rất dễ tìm thấy ở New Orleans". Williams viết rằng nhiều người Việt Nam dễ dàng học cách làm bánh vua vì bánh mì baguette là một phần của ẩm thực Việt Nam. Nhiều nhà hàng ở khu vực New Orleans phục vụ hai món súp trong ngày, một món là gumbo và món còn lại là phở. Rau ngâm trong bánh mì hiện được dùng làm nhân cho món po boy trong các nhà hàng poboy truyền thống. Nhiều nhà hàng ở New Orleans còn có món chả giò su su. Tính đến năm 2008 nhiều người Việt ở Village de l'Est trồng rau trong vườn. Các loại cây trồng phổ biến khác bao gồm xoài, bạc hà, khoai môn, bí và chuối. Tết Việt Nam được tổ chức ở Đông New Orleans.
Người Việt ở Mississippi Mississippi có dân số người Mỹ gốc Việt. Tính đến năm 2010, có 7.025 người gốc Việt sống ở Mississippi, chiếm 0,2% dân số ở đó. Người Việt sang nước Mỹ do chiến tranh Việt Nam, nhiều người đặt chân đến Hoa Kỳ bắt đầu từ năm 1975. Nhiều ngư dân Việt chạy trốn chiến tranh đã định cư ở những khu vực mà họ có thể tiếp tục hoạt động đánh cá, bao gồm cả vùng Duyên hải Vịnh Mississippi. Cộng đồng Biloxi cần nhân viên cho các nhà máy sản xuất hàu nên nhiều người Việt Nam đã bắt đầu làm việc ở đó. Các công việc liên quan đến hải sản không yêu cầu trình độ tiếng Anh lưu loát nên đã thu hút người nhập cư. Dân số người gốc Việt tăng hơn 100% từ năm 1980 đến năm 1990. Đến năm 2000, tiểu bang có 5.387 người gốc Việt. Năm 2005, Bão Katrina ảnh hưởng đến cộng đồng người Việt dọc Vịnh Mexico. Dân số toàn tiểu bang Việt Nam là 7.025 người vào năm 2010. Người Việt Nam sống dọc Vịnh Mexico bị ảnh hưởng bởi vụ tràn dầu Deepwater Horizon năm 2010. Tính đến năm 2010, nhóm người Việt Nam lớn nhất sống dọc theo Vịnh Mexico ở các quận Hancock, Harrison và Jackson. Tính đến năm 2010, khu vực Gulfport-Biloxi có khoảng 5.000 người Mỹ gốc Việt. Tính đến cùng năm đó, hơn 50% người Việt trong bang cư trú tại Quận Harrison. Năm 2005, trước cơn bão Katrina, khoảng 2.500 người Việt sống ở Đông Biloxi, nơi có một cộng đồng duy nhất với các doanh nghiệp người Việt, một ngôi chùa Phật giáo và một nhà thờ Công giáo Việt Nam. Phần lớn người Việt sống ở vùng trũng. Cộng đồng này phải gánh chịu thiệt hại trong cơn Katrina. Một số người Việt đã chuyển tới D'Iberville. Tính đến năm 2010, vùng đô thị Jackson có dân số người Việt lớn thứ hai trong bang và khu vực Hattiesburg, Mississippi có dân số người Việt lớn thứ ba trong bang. Jamie Bounds từ Sở Lưu trữ và Lịch sử Mississippi đã viết rằng "Các quận giáp sông Mississippi, đặc biệt là các quận ở phía tây bắc của bang, có dân số người Việt có thể đo lường được". Liên minh Ngư dân và Gia đình người Mỹ gốc Việt Mississippi phục vụ ngư dân trong khu vực này.
Cơ giới hóa nông nghiệp Cơ giới hóa nông nghiệp là việc sử dụng máy móc và thiết bị để thực hiện các hoạt động nông nghiệp, từ công cụ đơn giản đến thiết bị có động cơ phức tạp. Sự phát triển này đã thay thế nhiều công việc nông trại trước đây do lao động bằng tay hoặc động vật lao động thực hiện. Cơ giới hóa nông nghiệp là một phần của tiến hóa công nghệ trong tự động hóa nông nghiệp, từ công cụ tay đến cơ giới hóa động cơ, số hóa và cuối cùng là robot với trí tuệ nhân tạo (AI). Các tiến bộ này cải thiện năng suất, quản lý cây trồng, chăn nuôi, nuôi trồng thủy sản và lâm nghiệp, cải thiện điều kiện làm việc, gia tăng thu nhập, giảm công việc và tạo cơ hội kinh doanh nông thôn mới. Cơ giới hóa nông nghiệp sử dụng máy kéo, xe tải, máy gặt đập, các công cụ nông nghiệp, máy bay và trực thăng, cùng với máy tính và hình ảnh vệ tinh để tăng hiệu suất. Thiết bị số hóa càng ngày càng quan trọng, thậm chí thay thế các máy móc có động cơ để tự động chẩn đoán và đưa ra quyết định. Cơ giới hóa nông nghiệp đã góp phần vào quá trình đô thị hóa và phát triển nền kinh tế công nghiệp, nhưng cần cân nhắc về tác động tiêu cực như ô nhiễm, phá rừng và xói mòn đất nếu không được thực hiện một cách bền vững. Máy gieo hạt của Jethro Tull (khoảng năm 1701) là thiết bị cơ giới đầu tiên dùng để khoảng cách giữa hạt giống và đặt độ sâu, giúp tăng sản lượng và tiết kiệm giống. Đây là một phần quan trọng của Cuộc cách mạng Nông nghiệp ở Anh. Trước đây, quá trình xử lý hạt được thực hiện bằng tay, sử dụng mọc, đòi hỏi nhiều lao động. Máy xử lý hạt, được phát minh vào năm 1794 nhưng không được sử dụng rộng rãi trong vài thập kỷ sau đó, đã đơn giản hóa quá trình và cho phép sử dụng sức mạnh của động vật. Trước khi có sự xuất hiện của cái găm lúa (khoảng năm 1790), một người lao động khỏe mạnh có thể gặt khoảng một mẫu Anh lúa mỗi ngày bằng cái dao lưỡi. Ước tính mỗi chiếc máy gặt reaper của Cyrus McCormick (khoảng những năm 1830) đã giải phóng năm người đàn ông để tham gia dịch vụ quân sự trong Cuộc Nội chiến Hoa Kỳ. Các sáng kiến sau này bao gồm máy gom và máy máy gặt đập bắp. Đến năm 1890, hai người và hai con ngựa có thể gặt, gom và đóng bao cho 20 mẫu Anh lúa mỗi ngày. Trong thập kỷ 1880, máy gặt và máy xử lý hạt đã được kết hợp thành máy gặt đập bắp. Những máy này đòi hỏi đội ngựa hoặc lừa lớn để kéo. Sử dụng động cơ hơi nước để vận hành máy xử lý hạt đã xuất hiện vào cuối thế kỷ 19. Henry Ford, khi còn là một đứa trẻ, đã được truyền cảm hứng để xây dựng ô tô sau khi nhìn thấy một chiếc động cơ hơi nước tự di chuyển trên bánh xe cung cấp năng lượng tạm thời cho máy xử lý hạt cố định. Sự xuất hiện của động cơ đốt trong đã đánh dấu sự xuất hiện của máy kéo động cơ đầu tiên vào đầu thế kỷ 1900, trở nên phổ biến hơn sau khi máy kéo Fordson (khoảng 1917) ra đời. Ban đầu, máy gặt và máy gặt đập bắp được kéo bởi đội ngựa hoặc máy kéo, nhưng vào những năm 1930, máy gặt tự động đã được phát triển. Trong giai đoạn này, quảng cáo cho các thiết bị có động cơ đã cố gắng cạnh tranh với các phương pháp kéo bởi ngựa bằng lý luận kinh tế, nhấn mạnh rằng máy kéo "chỉ tiêu tốn nhiên liệu khi làm việc", một máy kéo có thể thay thế nhiều ngựa, và cơ giới hóa có thể giúp một người làm nhiều công việc hơn trong một ngày. Dân số ngựa ở Hoa Kỳ đã bắt đầu giảm vào những năm 1920 sau khi nông nghiệp và giao thông chuyển từ động cơ đốt trong. Số lượng máy kéo bán chạy nhất ở Hoa Kỳ đạt đỉnh vào khoảng năm 1950. Điều này đã giải phóng nhiều đất trước đây được dùng để nuôi dưỡng động vật kéo. Giai đoạn phát triển năng suất nông nghiệp lớn nhất tại Hoa Kỳ diễn ra từ những năm 1940 đến những năm 1970, khi nông nghiệp được hưởng lợi từ máy kéo động cơ đốt trong, máy gặt đập bắp, phân bón hóa học và Cách mạng Xanh. Mặc dù vào những năm 1950, người nông dân ở Hoa Kỳ trồng ngô, lúa mạch, đậu nành và các loại cây nông nghiệp khác đã sử dụng máy móc thu hoạch và máy gặt đập để cắt và thu hoạch một cách hiệu quả, những người trồng rau và trái cây tiếp tục phải dựa vào người thu hoạch bằng tay để tránh làm tổn thương sản phẩm, đáp ứng yêu cầu về ngoại hình hoàn hảo của khách hàng. Sự cung cấp liên tục của người lao động không có giấy tờ từ Latin America để thu hoạch các mùa màng với mức lương thấp đã tiếp tục đánh bại nhu cầu về cơ giới hóa. Khi số lượng người lao động không có giấy tờ tiếp tục giảm sau khi đạt đỉnh vào năm 2007 do tăng cường tuần tra biên giới và cải thiện nền kinh tế Mexico, ngành công nghiệp sản xuất nông sản đang tăng cường việc sử dụng cơ giới hóa. Một số người ủng hộ cho rằng cơ giới hóa sẽ tăng năng suất và giúp duy trì giá thực phẩm thấp, trong khi các bảo vệ quyền của người lao động nông nghiệp cho rằng nó sẽ loại bỏ việc làm và mang lại lợi thế cho những người trồng trọt lớn có khả năng chi trả cho thiết bị cần thiết. Xu hướng áp dụng cơ cấu cơ điện. Áp dụng cơ cấu cơ điện đã mở rộng toàn cầu, nhưng phân bố không đồng đều và chưa đủ tại châu Phi, đặc biệt là khu vực dưới sa mạc. Cơ cấu cơ điện được giới hạn trong các hoạt động như thu hoạch và cày xới và hiếm khi được sử dụng trong sản xuất trái cây và rau quả trên khắp thế giới. Việc áp dụng rộng rãi bắt đầu ở Hoa Kỳ, nơi máy kéo đã thay thế khoảng 24 triệu động vật kéo từ năm 1910 đến 1960 và trở thành nguồn cung cấp chính cho năng lực nông nghiệp. Vương quốc Anh bắt đầu sử dụng máy kéo vào thập kỷ 1930, nhưng sự biến đổi nông nghiệp tại Nhật Bản và một số nước châu Âu (Đan Mạch, Pháp, Đức, Tây Ban Nha và cựu Nam Tư) không xảy ra cho đến khoảng năm 1955. Sau đó, sự áp dụng cơ cấu cơ điện diễn ra nhanh chóng, hoàn toàn thay thế sự kéo cắt bằng động vật. Sử dụng máy kéo như nguồn cung cấp năng lực nông trại đã khuyến khích sự đổi mới trong các máy móc và thiết bị nông nghiệp khác, giúp giảm bớt công sức liên quan đến nông nghiệp và giúp nông dân thực hiện công việc nhanh hơn. Ở giai đoạn sau, máy móc cơ điện cũng gia tăng ở nhiều nước châu Á và Latinh. Châu Phi dưới sa mạc là khu vực duy nhất không thể thấy sự tiến triển trong việc sử dụng cơ cấu cơ điện trong những thập kỷ gần đây. Một nghiên cứu trong 11 quốc gia đã xác nhận mức độ thấp của cơ cấu cơ điện trong khu vực này, chỉ có 18% hộ gia đình tham gia nghiên cứu truy cập được vào các thiết bị được máy kéo cung cấp. Phần còn lại sử dụng công cụ cầm tay đơn giản (48%) hoặc thiết bị được động vật vận hành (33%). Tác động đến việc làm. Từ ít nhất thế kỷ XIX, đã lo ngại về tác động xã hội và kinh tế tiêu cực của sự thay đổi công nghệ tiết kiệm lao động, đặc biệt là việc mất việc làm. Tuy nhiên, không có chứng cứ lịch sử cho rằng tự động hóa dẫn đến thất nghiệp hàng loạt. Thay vào đó, sự đổi mới và sử dụng công nghệ tiết kiệm lao động thường diễn ra chậm rãi và tự động hóa một công việc thường kích thích nhu cầu lao động cho các công việc khác. Tác động trực tiếp của tự động hóa đối với việc làm phụ thuộc vào yếu tố dẫn đến sự áp dụng của nó. Nếu tăng lương và thiếu hụt lao động thúc đẩy tự động hóa, thì không có nguy cơ gây ra thất nghiệp. Tự động hóa cũng có thể kích thích việc làm trong nông nghiệp và giúp gia tăng sản xuất để đáp ứng nhu cầu thực phẩm đang tăng. Tự động hóa nông nghiệp là một phần của sự biến đổi cấu trúc xã hội, giải phóng dần lao động nông nghiệp và tạo cơ hội cho họ tìm việc làm trong các lĩnh vực khác. Tuy nhiên, tự động hóa bắt buộc, ví dụ như thông qua các khoản hỗ trợ của chính phủ, có thể dẫn đến tình trạng thất nghiệp gia tăng và lương bị giảm hoặc đứng đắn. Tổ chức Nông nghiệp và Thực phẩm của Liên Hợp Quốc (FAO) khuyến nghị chính phủ không nên áp dụng các khoản hỗ trợ biến đổi tự động hóa gây sai lệch, vì có nguy cơ tạo ra thất nghiệp. FAO cũng khuyến nghị không nên hạn chế tự động hóa với suy đoán rằng điều này sẽ bảo tồn việc làm và thu nhập, vì điều này có thể làm cho nông nghiệp trở nên kém cạnh tranh và không hiệu quả. Thay vào đó, FAO đề xuất tạo điều kiện thuận lợi để áp dụng tự động hóa, đặc biệt là cho các nhà sản xuất nông nghiệp quy mô nhỏ, phụ nữ và thanh niên, và đồng thời cung cấp bảo vệ xã hội cho công nhân kỹ năng thấp, người có nguy cơ mất việc làm trong quá trình chuyển đổi. Chuẩn bị đất trồng. Mục đích chính của cày là lật đất trên cùng để đưa dưỡng chất mới lên mặt đất, đồng thời chôn vùi cỏ dại và các phần cây còn lại để phân hủy. Rãnh được tạo ra bởi cái cày được gọi là lúa. Trước khi trồng, một cánh đồng đã được cày thường được để khô và sau đó được xới bằng cái cào. Cày cấy và làm đất làm cho lớp đất trên cùng (độ sâu từ 12 đến 25 cm) trở nên đồng đều, nơi rễ cây phát triển mạnh nhất. Ban đầu, người tiêu dùng sử dụng sức người để cày, nhưng việc sử dụng động vật nông trại hiệu quả hơn nhiều. Động vật đầu tiên được sử dụng là bò, sau đó là ngựa và lừa. Với sự xuất hiện của Cách mạng Công nghiệp, máy kéo được động cơ hơi nước kéo cày và sau đó được thay thế bằng máy kéo động cơ đốt trong vào đầu thế kỷ 20. Petty Plough là một phát minh đáng chú ý để cày đất trồng cây trên các vườn ươm ở Australia vào những năm 1930. Sử dụng cái cày truyền thống đã giảm đi ở một số khu vực đang đối mặt với hỏng hói đất đai và sự xói mòn. Thay vào đó, người ta sử dụng cày cấy nông nông hơn hoặc các phương pháp làm đất bảo tồn ít xâm phạm hơn. Máy gieo hạt là thiết bị nông nghiệp giúp gieo hạt giống cho cây trồng bằng cách đặt chúng vào đất và chôn ở độ sâu cố định trong quá trình kéo bởi máy kéo, đảm bảo việc phân phối hạt giống đều đặn. Làm cỏ, phun thuốc. Kiểm soát cỏ dại là một phần của quá trình kiểm soát sâu bệnh, nhằm ngăn chặn hoặc giảm sự phát triển của cỏ dại, đặc biệt là cỏ dại có hại, để giảm sự cạnh tranh của chúng với thực vật và động vật mong muốn, bao gồm thực vật được trồng và gia súc trong nông nghiệp, cũng như trong môi trường tự nhiên để ngăn chặn các loài không bản địa cạnh tranh với các loài bản địa. Các phương pháp kiểm soát cỏ dại bao gồm cày cấy bằng cuốc, sử dụng máy cày, che phủ bằng lớp vật liệu, sử dụng nhiệt độ cao để làm héo, đốt cháy, và sử dụng thuốc diệt cỏ (thuốc diệt cỏ). Măng tây hiện nay vẫn được thu hoạch bằng tay, chi phí lao động chiếm 71% tổng chi phí sản xuất và 44% tổng chi phí bán hàng. Măng tây khá khó thu hoạch do mỗi cây chín ở tốc độ khác nhau, gây khó khăn trong việc thu hoạch đồng đều. Dự kiến sẽ có máy thu hoạch măng tây nguyên mẫu#đổi sử dụng cảm biến tia sáng để xác định măng tây cao hơn#đổi sẽ được sử dụng thương mại. Cơ giới hóa trong ngành sản xuất mâm xôi tại tiểu bang Maine đã giảm số lượng lao động di cư cần thiết từ 5.000 vào năm 2005 xuống còn 1.500 vào năm 2015, mặc dù sản lượng đã tăng từ 50-60 triệu bảng mâm xôi mỗi năm vào năm 2005 lên 90 triệu bảng vào năm 2015. Vào năm 2014, máy thu hoạch ớt chuông đang được thử nghiệm bởi Đại học New Mexico. Mùa thu hoạch ớt chuông xanh New Mexico hiện nay vẫn được thực hiện bằng tay bởi công nhân ngoài cánh đồng, do ớt chuông dễ bị bầm dập. Ứng dụng thương mại đầu tiên đã bắt đầu vào năm 2015. Thiết bị này dự kiến sẽ tăng sản lượng mỗi acre và giúp đối phó với sự giảm diện tích trồng mạng và điều kiện hanh khô do thiếu lao động. Vào năm 2010, khoảng 10% diện tích trồng cam chế biến tại Florida được thu hoạch bằng cách cơ giới hóa, chủ yếu bằng các máy rung tán cây cam. Cơ giới hóa đã tiến triển chậm do sự không chắc chắn về lợi ích kinh tế trong tương lai do sự cạnh tranh từ Brazil và sự tổn hại tạm thời đối với cây cam khi thu hoạch. Đã có sự chuyển đổi liên tục sang thu hoạch cơ giới hóa của đào nho (được sử dụng chủ yếu trong chế biến đóng hộp) nơi chi phí lao động chiếm 70% tổng chi phí trực tiếp của người trồng. Vào năm 2016, 12% lượng đào nho từ quận Yuba County và Sutter County ở California sẽ được thu hoạch bằng cách cơ giới hóa. Đào nho tươi sẽ được bán trực tiếp cho khách hàng vẫn phải được thu hoạch bằng tay. Vào năm 2007, thu hoạch cơ giới hóa của nho khô là 45%; tuy nhiên, tốc độ này đã giảm do nhu cầu và giá nho khô cao làm cho việc chuyển đổi từ lao động bằng tay ít cấp thiết hơn. Dòng giống nho mới được phát triển bởi USDA có thể khô trên cành và dễ dàng thu hoạch cơ giới hóa được kỳ vọng sẽ giảm nhu cầu lao động. Dâu tây là loại cây trồng có giá trị cao nhưng chi phí cao với ngành kinh tế ủng hộ việc cơ giới hóa. Vào năm 2005, chi phí thu hoạch và vận chuyển được ước tính là 594 đô la cho mỗi tấn hoặc 51% tổng chi phí của người trồng. Tuy nhiên, tính mỏng manh của trái cây làm cho nó trở thành ứng viên ít có khả năng được cơ giới hóa trong tương lai gần. Một máy thu hoạch dâu tây được phát triển bởi Shibuya Seiki và ra mắt tại Nhật Bản vào năm 2013 có thể thu hoạch một trái dâu tây mỗi tám giây. Robot nhận dạng những trái dâu tây nào đã sẵn sàng để thu hoạch bằng cách sử dụng ba máy ảnh riêng biệt, sau đó một cánh tay cơ giới hóa cắt trái cây và đặt nó vào một cái giỏ một cách nhẹ nhàng. Robot di chuyển trên đường ray giữa các hàng dâu tây thường nằm trong những nhà kính cao. Máy này có giá 5 triệu yên. Một máy thu hoạch dâu tây mới được sản xuất bởi Agrobot, có khả năng thu hoạch dâu tây trên giường hydroponic nâng cao bằng 60 cánh tay cơ giới hóa dự kiến sẽ được phát hành vào năm 2016. Từ năm 1965, việc thu hoạch cơ giới hóa của cà chua đã bắt đầu và tính đến năm 2010, hầu hết cà chua chế biến đều được thu hoạch bằng cách cơ giới hóa. Đến năm 2010, 95% sản lượng cà chua chế biến của Hoa Kỳ được sản xuất tại California. Mặc dù cà chua thị trường tươi có chi phí thu hoạch bằng tay đáng kể (vào năm 2007, chi phí thu hoạch bằng tay và vận chuyển là 86 đô la cho mỗi tấn, chiếm 19% tổng chi phí của người trồng), nhưng chi phí đóng gói và bán hàng là mối lo ngại lớn hơn (chiếm 44% tổng chi phí của người trồng), điều này có nghĩa rằng những nỗ lực tiết kiệm chi phí có lẽ sẽ được áp dụng ở đó. Vào năm 1976, nhiều máy thu hoạch cà chua đã được trang bị máy quét tia hồng ngoại và cảm biến màu sắc để tách cà chua xanh dương trong số cà chua đỏ chín bằng ánh sáng hồng ngoại tại California. Điều này thay thế công việc của 5.000 người thu hoạch bằng tay, gây ra sự thay đổi trong số lượng lao động nông nghiệp và giảm lương cũng như thời gian làm việc ngắn hơn. Người lao động di cư đã bị ảnh hưởng nặng nề nhất. Để chống lại sự căng thẳng từ máy móc, đã tạo ra loại cà chua vỏ dày được gọi là VF-145 do Giáo sư G.C. Hanna của UC Davis lai tạo. Tuy nhiên, vẫn còn hàng triệu trái bị hỏng do va chạm và các nhà lai tạo trường đại học đã tạo ra một loại cà chua cứng cáp và không nhiều nước gọi là "vuông tròn". Trong vòng 10 năm, 85% trong số 4.000 người trồng cà chua ở California đã phải rút khỏi ngành kinh doanh. Điều này dẫn đến một ngành công nghiệp cà chua tập trung tại California "hiện nay đóng gói 85% sản phẩm cà chua của cả nước". Các cánh đồng đơn giống đã thúc đẩy sự phát triển nhanh chóng của dịch hại, đòi hỏi sử dụng "hơn bốn triệu pound thuốc trừ sâu hàng năm" ảnh hưởng lớn đến sức khỏe của đất, người làm nông và có thể là khách hàng.
Thiếu nữ vô danh của sông Seine (Tạm dịch: "Thiếu nữ vô danh của sông Seine"), hay Nàng Mona Lisa của sông Seine, là một cô gái vô danh, nổi tiếng vì sở hữu khuôn mặt được dùng để làm mặt nạ người chết, thứ các nghệ sĩ sau năm 1900 thường treo trên tường nhà. Khuôn mặt thanh thản và cái chết bí ẩn của cô đã truyền cảm hứng cho nhiều tác phẩm văn học và nghệ thuật sau này. Ở Mỹ, mặt nạ này còn có tên . Theo một câu chuyện truyền miệng, vào cuối thập niên 1880, thi thể của một người phụ nữ trẻ đã được vớt lên từ sông Seine, đoạn chảy qua khu bến cảng ở Paris. Vì không có dấu hiệu cho thấy thi thể bị bạo lực, cái chết của cô được cho là một vụ tự tử. Cũng theo câu chuyện này, một nhà nghiên cứu bệnh lý học đã bị thu hút bởi vẻ đẹp của cô, đến nỗi anh ta phải lưu lại khuôn mặt cô bằng cách dùng thạch cao để đúc mặt nạ . Tuy nhiên, cũng có nhiều nghi vấn về việc khuôn mặt này có thật sự thuộc về một người chết đuối hay không. Hoạ sĩ dẫn lại từ ý kiến của thầy mình - hoạ sĩ - biểu cảm trên mặt nạ được lấy từ một người mẫu trẻ tử vong do bệnh lao vào năm 1875. Tuy nhiên, chiếc khuôn gốc không được tìm thấy. Những người khác thì cho rằng, khuôn mặt này là của con gái một người làm mặt nạ ở Đức. Tuy vậy, danh tính thật sự của cô gái này vẫn là một bí ẩn. Claire Forestier đã ước tính tuổi của cô không quá 16, dựa vào độ săn chắc của da thể hiện trên chất liệu sáp. Ông cũng quả quyết rằng đây là khuôn mặt thuộc về con gái của một người làm mặt nạ, bởi đôi má tròn trịa, đầy đặn cùng làn da mịn màng không thể thuộc về một xác chết, đặc biệt là chết đuối. Hậu duệ nhà Lorenzis cũng cho rằng những chiếc mặt nạ người chết thường không chi tiết và hoàn hảo đến như vậy. Những năm sau đó, nhiều bản sao của chiếc mặt nạ này đã được sản xuất hàng loạt. Chúng tuy khá bệnh hoạn nhưng lại trở nên hợp thời. Đến đầu thế kỷ XX, mặt nạ Thiếu nữ vô danh của sông Seine đã trở nên phổ biến ở Pháp và nhiều nước châu Âu, đặc biệt là với cộng đồng những người Paris theo Chủ nghĩa Bohemian. Nó nhanh chóng trở thành một món đồ trang trí thời thượng, ăn sâu vào văn hoá đại chúng thời bấy giờ. Albert Camus, người từng nhận Giải Nobel Văn học năm 1957, thậm chí còn so sánh nụ cười bí hiểm của cô với nụ cười của Mona Lisa. Cũng giống như nàng thơ của Leonardo da Vinci, cuộc sống, cái chết và địa vị xã hội của cô gái đã trở thành một đề tài được đồn đoán sôi nổi. Nhà phê bình đã viết trong cuốn "The Savage God" như sau: "Tôi từng được nghe kể rằng, cả một thế hệ phụ nữ Đức đã lấy cô ấy làm hình mẫu cho mình." Theo Hans Hesse của , Alvarez đã viết, " đã trở thành lý tưởng khiêu dâm của thời kỳ này, giống như Bardot vào những năm 1950. Anh ta cho rằng, những nữ diễn viên như đã bắt chước vẻ đẹp của cô ấy. Cuối cùng, cô ấy cũng bị thay thế bởi hình mẫu của Greta Garbo." Năm 2017, hội thảo ở Arcueil đã làm một mặt nạ bằng thạch cao, dựa trên một chiếc khuôn từ thế kỉ XIX, vốn được cho là của . Xuất hiện trong văn hóa. Văn học tiếng Anh. Văn học Anh Quốc. Tác phẩm đầu tiên có đề cập đến Cô gái vô danh của sông Seine là tiểu thuyết ngắn "The Worshipper of the Image" của . Tác phẩm kể về một nhà thơ Anh với tình yêu say đắm dành cho chiếc mặt nạ. Cuối cùng, điều đó đã dẫn đến cái chết của con gái nhà thơ và khiến vợ anh tự tử. Một bức hình của cũng đã được sử dụng để làm ảnh bìa cho tiểu thuyết "A Habit of Dying" của . Văn học Bắc Mỹ. đã được nhắc đến trong tiểu thuyết ' của . "My Heart for Hostage" của cũng có một phân cảnh, nơi nhân vật chính đi đến nhà xác để kiểm tra xem liệu có phải người mình yêu không. cũng viết về với hình mẫu của Resusci Anne trong tiểu thuyết '. Câu chuyện gắn chặt với chủ đề và hình ảnh của quyển truyện. được nhắc đến với tư cách là nguồn gốc của búp bê CPR trong truyện "Exodus", một phần trong tác phẩm "" của tiểu thuyết gia . Nhân vật nhà của , , thảo luận về vụ án với một đồng nghiệp trong tác phẩm tiểu thuyết tội phạm "The Bone Code". Cô đồng thời xuất hiện trong tác phẩm "Letters from Paris" của Juliet Blackwell, người đã tưởng tượng ra một câu chuyện về dưới dạng hồi tưởng và đặt cho cô cái tên Sabine. Tiểu thuyết "The Unknown Woman of the Seine" của cũng đưa ra những giả thuyết về câu chuyện của cô gái trước khi cô chết đuối. Tập thơ "In One Version of the Story" của Chuck Carlise đã xem việc viết những câu chuyện hư cấu về như một cách con người đối mặt với những ám ảnh và mất mát. Maurice Blanchot, người sở hữu một trong những chiếc mặt nạ, đã miêu tả người thiếu nữ vô danh như sau: "một cô gái trẻ với đôi mắt nhắm nghiền, rạng rỡ với một nụ cười thư thái và thanh thản [...] đến nỗi người ta có thể tin rằng cô đã chết đuối trong một khoảnh khắc hạnh phúc tột độ". Trong tiểu thuyết "Aurélien" của Louis Aragon, đóng vai trò quan trọng khi một nhân vật chính trong tác phẩm này cố gắng tái tạo lại chiếc mặt nạ dựa theo những bức ảnh. Vào đầu thập niên 1960, Man Ray cũng đã đóng góp những bức ảnh của mình cho ấn bản mới của tác phẩm này. Vào năm 2012, Didier Blonde đã viết một cuốn tiểu thuyết về một người đàn ông Paris, người vô tình tìm thấy chiếc mặt nạ trong một cửa hàng đồ cổ và cố gắng tìm hiểu câu chuyện về người thiếu nữ vô danh. Quyển tiểu thuyết có tựa đề "L'Inconnue de la Seine". Nhân vật chính trong tiểu thuyết duy nhất của Rainer Maria Rilke, "", hồi tưởng: Năm 1926, đã xuất bản , một quyển sách về 126 mặt nạ người chết, trong đó có một đoạn miêu tả "giống như một cánh bướm mỏng manh với chúng ta, vô tư và phấn khởi, bất giác lao vào ngọn đèn của cuộc đời, thiêu cháy đôi cánh mỏng manh của mình." Nhà thơ Séc đã viết bài thơ " dựa trên câu chuyện về chiếc mặt nạ này vào năm 1929. Bài thơ " của Vladimir Nabokov, viết bằng tiếng Nga, đã được xuất bản trên . Nhiều người lập luận rằng, bài thơ này có liên quan đến thần thoại Slav rusalka, cũng như với chính chiếc mặt nạ. Đạo diễn Agnès Varda đã đề cập đến trong phim tài liệu "" khi so sánh khát vọng được nổi tiếng nhưng vẫn có thể ẩn danh như của Jane Birkin. Ngoài ra, hình ảnh thiếu nữ sông Seine cũng được dùng trong phim "The Screaming Skull" để ẩn dụ cho cái chết của người vợ. Âm nhạc hàn lâm. Năm 1963, Bentley Stone đã biên đạo múa một vở "L'Inconnue" với phần nhạc của Francis Poulenc cho trường Stone-Camryn Ballet. Nó được công diễn lần đầu bởi dàn ballerina bao gồm Ruth Ann Koesun và . Vở ballet này sau đó đã được trình diễn ở vào năm 1965, với Koesun và Kriza đảm nhiệm vai diễn cũ, còn Christine Sarry diễn vai "River Girl". Âm nhạc đại chúng. " là bài nhạc thứ 4 trong album ' của nhóm nhạc Beach House. Ban nhạc Đức cũng có bài " trong album '. Ngoài ra, cũng có bài "Rescue Annie" trong album "No Man's Land". Hình ảnh của cô gái sông Seine cũng xuất hiện trong ca khúc Smooth Criminal của Michael Jackson thông qua nhân vật Annie. Một trong những câu hát nổi bật nhất trong bài, "Annie, are you OK?", thực chất là câu mà các thực tập sinh CPR phải nói trong lúc thực hiện thao tác hồi sức tim phổi với búp bê Resusci Anne. đã chụp một bức chân dung chiếc mặt nạ vào năm 1927. Biểu cảm hạnh phúc trên khuôn mặt của cô gái vô danh cũng là nguồn cảm hứng cho tác phẩm "Ophélie" vào năm 1935. Năm 1966, Man Ray đã thực hiện một loạt ảnh siêu thực của chiếc mặt nạ. Những bức ảnh này hiện đang được lưu giữ trong bộ sưu tập của Trung tâm Pompidou. Xuất hiện trong y học. Búp bê hồi sức tim phổi. Khuôn mặt thiếu nữ sông Seine đã được sử dụng để làm phần đầu của búp bê sơ cứu Resusci Anne. Được phát minh bởi và năm 1958, búp bê này đã được sử dụng rộng rãi trong nhiều khoá học hồi sức tim phổi kể từ năm 1960. Vì lý do đó, thiếu nữ vô danh của sông Seine được mệnh danh là "người được hôn nhiều nhất mọi thời đại".
Giao tranh Nagorno-Karabakh 2023 Cuộc giao tranh Nagorno-Karabakh xảy ra vào ngày 19 tháng 9 năm 2023 khi Azerbaijan phát động một cuộc tấn công quân sự vào Artsakh, một đất nước ly khai, và được quốc tế công nhận là một phần của Azerbaijan. Khi khủng hoảng dần leo thang sau khi Azerbaijan phong tỏa Cộng hòa Artsakh và dẫn đến các nguồn cung cấp thiết yếu như thực phẩm, thuốc men và các hàng hóa khác trong khu vực bị ảnh hưởng bởi sự khan hiếm đáng kể. Một ngày sau khi cuộc tấn công bắt đầu, vào ngày 20 tháng 9, người ta đã đạt được một thỏa thuận về việc chấm dứt hoàn toàn các hoạt động thù địch ở Nagorno-Karabakh dưới sự hòa giải của Bộ chỉ huy gìn giữ hòa bình Nga ở Nagorno-Karabakh. Azerbaijan đã tổ chức một cuộc họp với đại diện của người Armenia Nagorno-Karabakh vào ngày 21 tháng 9 tại Yevlakh và một cuộc họp tiếp theo sẽ được tổ chức vào tháng tiếp theo. Tuy nhiên, người dân và quan chức Artsakhi đã tố cáo các hành vi vi phạm lệnh ngừng bắn của Azerbaijan. Xung đột Nagorno-Karabakh là cuộc xung đột sắc tộc và lãnh thổ giữa Armenia và Azerbaijan trên khu vực Nagorno-Karabakh, nơi sinh sống chủ yếu của người dân tộc Armenia. Khu vực Nagorno-Karabakh được tuyên bố chủ quyền hoàn toàn và trên thực tế được kiểm soát một phần bởi Cộng hòa Artsakh ly khai nhưng được quốc tế công nhận là một phần của Azerbaijan. Trên thực tế, Azerbaijan kiểm soát 1/3 khu vực Nagorno-Karabakh cũng như 7 huyện xung quanh. Thủ tướng Armenia Nikol Pashinyan tuyên bố rằng Lực lượng vũ trang Armenia không tham gia vào cuộc giao tranh và lực lượng của họ không đóng quân ở Nagorno-Karabakh. Ông cũng nhắc lại rằng tình hình ở biên giới Armenia-Azerbaijan ổn định và cho biết Azerbaijan đang cố gắng thanh lọc sắc tộc trong khu vực. Pashinyan cũng cho rằng động cơ tấn công của Azerbaijan là nhằm lôi kéo Armenia vào một cuộc đối đầu quân sự. Sau lệnh ngừng bắn vào ngày 20 tháng 9, Pashinyan cho biết đất nước đang chuẩn bị cho 40.000 gia đình từ Nagorno-Karabakh tràn vào. Phát ngôn nhân Bộ Ngoại giao Nga Maria Zakharova nói rằng Nga "hết sức cảnh giác trước sự leo thang mạnh mẽ"." Chủ tịch Hội đồng An ninh Nga Dmitry Medvedev nói rằng Nga sẽ không bảo vệ Armenia khỏi cuộc tấn công của Azerbaijani, đồng thời chỉ trích mạnh mẽ Thủ tướng Armenia Nikol Pashinyan. Hakan Fidan, Bộ trưởng Bộ Ngoại giao, đề nghị hỗ trợ ngoại giao cho Azerbaijan, tuyên bố rằng hoạt động quân sự của họ là "chính đáng" và rằng "Azerbaijan đã thực hiện các biện pháp mà họ cho là cần thiết trên lãnh thổ có chủ quyền của mình." Phát biểu tại Đại hội đồng Liên Hợp Quốc, Tổng thống Thổ Nhĩ Kỳ Recept Tayyip Erdoğan tuyên bố "Như mọi người hiện đã thừa nhận, Karabakh là lãnh thổ của Azerbaijan. Việc áp đặt một quy chế khác [đối với khu vực] sẽ không bao giờ được chấp nhận, " và rằng "[Thổ Nhĩ Kỳ] ủng hộ các bước đi của Azerbaijan - quốc gia mà chúng tôi cùng hành động với phương châm một quốc gia, hai nhà nước - để bảo vệ sự toàn vẹn lãnh thổ của mình."
Danh sách giải thưởng và đề cử của Ive Nhóm nhạc nữ Hàn Quốc Ive đã nhận được nhiều giải thưởng, trong đó có bốn giải MAMA, bốn giải thưởng âm nhạc Melon, ba giải Golden Disc Awards, ba giải Circle Chart Music Awards, và ba giải thưởng âm nhạc Seoul. Năm 2022, nhóm nhận được giải "Daesang" đầu tiên của mình tại lễ trao giải Melon Music Awards 2022 với giải Bài hát của năm dành cho "Love Dive". Sau đó, nhóm tiếp tục nhận được thêm ba giải "Daesang" cho Bài hát của năm tại giải MAMA 2022, giải Golden Disc Awards lần thứ 37 và giải Asia Artist Awards lần thứ 7. Ive nhận được giải nhóm nhạc nữ xuất sắc nhất tại Giải thưởng Âm nhạc Melon Music và giải Nghệ sĩ mới của năm tại lễ trao giải Golden Disc Awards. Nhóm cũng đã nhận được giải nghệ sĩ mới xuất sắc nhất tại các lễ trao giải Genie Music Awards, Hanteo Music Awards và MAMA. Ive đã được đề cử cho giải Nghệ sĩ của năm tại các lễ trao giải MAMA và Giải thưởng Âm nhạc Melon. Album đĩa đơn thứ ba của nhóm, "After Like", đã được đề cử cho giải Album của năm (quý 3) tại lễ trao giải Circle Chart Music Awards lần thứ 12. Ive cũng đã nhận được nhiều giải thưởng khác, trong đó có Bài hạt nhạc số xuất sắc nhất ("Bonsang") tại giải thưởng the Golden Disc Awards, Bài hát của năm (tháng 12) với "Eleven" tại giải thưởng Circle Chart Music Awards, Top 10 Nghệ sĩ tại Giải thưởng Âm nhạc Melon, và Nghệ sĩ mới được yêu thích nhật tại giải MAMA. Giải thưởng và đề cử.
Danh sách đĩa nhạc của Ive Nhóm nhạc nữ Hàn Quốc Ive đã phát hành một album phòng thu, một mini-album, ba album đĩa đơn, sáu đĩa đơn và một đĩa đơn quảng bá. Nhóm ra mắt công chúng vào ngày 1 tháng 12 năm 2021 với album đĩa đơn đầu tay "Eleven". Album đạt vị trí thứ nhất trên bảng xếp hạng Circle Album Chart và đã được Hiệp hội Nội dung Âm nhạc Hàn Quốc (KMCA) chứng nhận 2× Bạch kim sau khi đạt doanh số 500.000 bản. Đĩa đơn chủ đề của album đạt vị trí thứ hai trên các bảng xếp hạng Circle Digital Chart và "Billboard" K-pop Hot 100. Bài hát đã được chứng nhận Bạch kim sau khi đạt 100 triệu lượt stream tại Hàn Quốc. Album đĩa đơn thứ hai của Ive, "Love Dive", được phát hành vào ngày 5 tháng 4 năm 2022, lọt vào bảng xếp hạng Circle Album Chart ở vị trí đầu bảng. Album đã bán được 750.000 bản và được chứng nhận 3× Bạch kim. Đĩa đơn chủ đề của album đứng đầu bảng xếp hạng Circle Digital Chart trong 4 tuần liên tiếp và là đĩa đơn bán chạy nhất năm 2022 tại Hàn Quốc. "Love Dive" cũng là đĩa đơn đầu tiên của Ive lọt vào top 10 trên bảng xếp hạng "Billboard" Global Excl. US. Album đĩa đơn thứ ba của nhóm, "After Like", được phát hành vào ngày 22 tháng 8 năm 2022, tiếp tục đứng đầu bảng xếp hạng Circle Album Chart và là album đầu tiên của nhóm được chứng nhận Một triệu sau khi đạt doanh số 1,7 bản. Đĩa đơn chủ đề của album đạt vị trí thứ nhất trên bảng xếp hạng Circle Digital Chart và đã được chứng nhận Bạch kim. Album phòng thu đầu tay của Ive, "I've Ive", được phát hành vào ngày 10 tháng 4 năm 2023, cũng đạt được thành công về mặt thương mại. Là album thứ tư của nhóm đứng đầu bảng xếp hạng Circle Album Chart, "I've Ive" đã đạt doanh số hơn 1,6 triệu bản và được chứng nhận Một triệu. Hai đĩa đơn của album, "Kitsch" và "I Am", đều đạt vị trí thứ nhất trên bảng xếp hạng Circle Digital Chart. Ngày 31 tháng 5 năm 2023, Ive ra mắt tại Nhật Bản với đĩa mở rộng tiếng Nhật đầu tay "Wave". Album lọt vào bảng xếp hạng Oricon Albums Chart ở vị trí thứ nhất và đã được Hiệp hội Công nghiệp Ghi âm Nhật Bản (RIAJ) chứng nhận đĩa Vàng. Tính đến năm 2023, các album của Ive đã bán được hơn 4,5 triệu bản.
Acid docosahexaenoic (DHA) là một loại acid béo omega-3, một thành phần cấu trúc chính của não người, vỏ não, da và võng mạc. Trong tài liệu sinh lý học, nó được đặt tên là 22:6(n-3). Nó có thể tổng hợp từ Acid α-linolenic hoặc thu được trực tiếp từ sữa mẹ, cá béo, dầu cá, hoặc dầu tảo. Cấu trúc của DHA là một acid carboxylic (-"oic acid") với một chuỗi carbon 22 ("docosa-" xuất phát từ tiếng Hy Lạp cổ điển có nghĩa là 22) và sáu ("hexa-") liên kết đôi "cis" ("-en-"); với liên kết đôi đầu tiên được đặt tại carbon thứ ba từ đầu omega. Tên thông thường của nó là acid cervonic (từ tiếng Latinh "cerebrum" có nghĩa là "não"), tên hệ thống của nó là "all-cis"-docosa-4,7,10,13,16,19-hexa-enoic acid, và tên viết tắt của nó là 22:6(n−3) trong danh pháp acid béo. Hầu hết acid docosahexaenoic (DHA) trong cá và các sinh vật đa tế bào có tiếp cận thực phẩm biển nước lạnh bắt nguồn từ việc quang hợp và chủng heterotrophic của tảo vi nhỏ, và trở nên càng tập trung hơn trong các sinh vật càng ở trên cùng của chuỗi thức ăn. DHA cũng được sản xuất thương mại từ các tảo vi nhỏ: "Crypthecodinium cohnii" và một loài thuộc chi "Schizochytrium". DHA được sản xuất bằng cách sử dụng tảo vi nhỏ là chay. Ở các sinh vật không ăn tảo chứa DHA hoặc sản phẩm động vật chứa DHA, DHA thay thế được sản xuất từ α-linolenic acid, một loại acid béo omega-3 ngắn hơn được sản xuất bởi thực vật (và cũng xuất hiện trong sản phẩm động vật từ thực vật). Sự sản xuất giới hạn của eicosapentaenoic và acid docosapentaenoic là các sản phẩm có thể xuất hiện trong quá trình chuyển hóa α-linolenic acid ở phụ nữ và nam giới trẻ. DHA trong sữa mẹ quan trọng cho sự phát triển của trẻ sơ sinh. Tốc độ sản xuất DHA ở phụ nữ cao hơn 15% so với nam. DHA là một acid béo chủ yếu trong phospholipid não và võng mạc. Nghiên cứu về vai trò hoặc lợi ích tiềm năng của DHA trong các bệnh lý khác nhau đang tiếp tục được tiến hành, với tập trung đặc biệt vào cơ chế của nó trong bệnh Alzheimer và bệnh tim mạch. Thành phần của hệ thống thần kinh trung ương. DHA là acid béo omega-3 phong phú nhất trong não và võng mạc. DHA chiếm 40% trong số các acid béo không no (PUFAs) trong não và 60% trong số PUFAs trong võng mạc. Năm mươi phần trăm của màng tế bào thần kinh neuron bao gồm DHA. DHA điều chỉnh sự vận chuyển qua màng của cholin, glycin và taurin, chức năng của kênh kali chỉnh lưu bị trì hoãn và phản ứng của rhodopsin chứa trong các túi tiếp hợp. Phosphatidylserine (PS) – chứa hàm lượng DHA cao – có vai trò trong việc tổng hợp tín hiệu thần kinh, dẫn truyền thần kinh, và sự thiếu hụt DHA có liên quan đến suy giảm nhận thức. Nồng độ DHA bị giảm trong mô não của những người bị trầm cảm nặng. Tổng hợp trao đổi chất. Ở người, DHA được cung cấp từ chế độ ăn uống hoặc có thể được chuyển đổi thành số lượng nhỏ từ acid eicosapentaenoic (EPA, 20:5, ω-3) thông qua acid docosapentaenoic (DPA, 22:5 ω-3) là một trạng thái trung gian. Trước đây, quá trình tổng hợp này được cho là diễn ra thông qua bước kéo dài sau đó là tác động của Δ4-desaturase. Hiện nay, có nhiều khả năng hơn rằng DHA được tổng hợp qua một trạng thái trung gian C24 sau đó là beta oxi hóa trong peroxisome. Do đó, EPA được kéo dài hai lần, tạo ra 24:5 ω-3, sau đó bị giảm sát thành 24:6 ω-3, sau đó được rút ngắn thành DHA (22:6 ω-3) thông qua beta oxi hóa. Con đường này được gọi là "Sprecher's shunt". Ở vi khuẩn vi tảo, rêu và nấm, DHA thường được tổng hợp thông qua các phản ứng khử bão hòa và kéo dài do các enzyme desaturase và elongase thực hiện theo tuần tự. Một trong các con đường đã biết ở những sinh vật này bao gồm: DHA có thể được chuyển hóa thành các dẫn xuất của DHA như các chất trung gian chuyên biệt gọi là "chất điều hòa giải phân giải đặc biệt" (SPMs), oxide DHA (DHA epoxide), oxo-derivative có tính điện phân (EFOX) của DHA, neuroprostan, ethanolamin, acylglycerol, docosahexaenoyl amide của acid amin hoặc neurotransmitter, và các ester DHA phân nhánh của các acid béo hydroxy, cùng với các chất khác. Những ảnh hưởng sức khỏe tiềm ẩn. Mặc dù có sự kết hợp và bị những không đồng nhất về phương pháp, hiện nay có bằng chứng thuyết phục từ các nghiên cứu sinh thái, RCTs, tổng hợp và thử nghiệm trên động vật cho thấy lợi ích của việc tiêu thụ acid béo omega-3 đối với sức khỏe tim mạch. Trong số các n-3 FAs, DHA đã được bàn luận là có lợi nhất do sự tiếp nhận ưu tiên của nó trong miocardium, hoạt động chống viêm mạnh mẽ và quá trình chuyển hóa của nó thành neuroprotectins và resolvins, trong đó resolvins góp phần trực tiếp vào chức năng tim mạch. Thai kỳ và cho con bú. Thực phẩm giàu acid béo omega-3 có thể được khuyến nghị cho phụ nữ muốn mang thai hoặc trong thời kỳ cho con bú. Một nhóm làm việc từ Hội Khoa học Dầu béo và Chất béo Quốc tế đã đề xuất 300 mg/ngày DHA cho phụ nữ mang thai và cho con bú, trong khi tiêu thụ trung bình dao động từ 45 mg đến 115 mg mỗi ngày của các phụ nữ trong nghiên cứu, tương tự một nghiên cứu ở Canada. Chức năng não và thị giác. Là thành phần cấu trúc chính của hệ thống thần kinh trung ương ở động vật có vú, DHA là acid béo omega−3 phổ biến nhất trong não và võng mạc. Chức năng não và võng mạc phụ thuộc vào việc tiêu thụ DHA để hỗ trợ một loạt rộng các tính năng của màng tế bào và quá trình tín hiệu tế bào, đặc biệt là trong vị trí chất xám và tế bào cảm quang võng mạc, chúng có nhiều màng. Một Đánh giá có hệ thống phát hiện rằng DHA không có lợi ích đáng kể trong việc cải thiện lĩnh vực thị giác ở những người mắc bệnh viêm võng mạc sắc tố. Loại bình thường của cá hồi nấu chín chứa 500–1500 mg DHA và 300–1000 mg EPA trên mỗi 100 gram. Các nguồn hải sản giàu DHA khác bao gồm trứng cá hồi (3400 mg trên mỗi 100 gram), cá cơm (1292 mg trên mỗi 100 gram), cá thu (1195 mg trên mỗi 100 gram), và herring nấu chín (1105 mg trên mỗi 100 gram). Não thú vật được sử dụng làm thức ăn cũng là một nguồn tốt. Ví dụ, não bò chứa khoảng 855 mg DHA trên mỗi 100 gram trong mỗi phần ăn. Mặc dù DHA có thể là acid béo chủ yếu được tìm thấy trong một số mô cơ quan chuyên biệt, những mô cơ quan này, ngoại trừ não, thường nhỏ về kích thước, chẳng hạn như ống dẫn tinh hoàn và võng mạc mắt. Do đó, thực phẩm có nguồn gốc từ động vật, ngoại trừ não, thường cung cấp ít lượng DHA sẵn có. Khám phá DHA từ tảo. Vào đầu thập kỷ 1980, NASA tài trợ nghiên cứu khoa học về một nguồn thực phẩm dựa trên thực vật có thể tạo ra oxi và dinh dưỡng trên các chuyến bay du hành vũ trụ kéo dài. Một số loại tảo biển sản xuất dinh dưỡng dồi dào, dẫn đến sự phát triển của một loại dầu giống như thực phẩm có nguồn gốc từ tảo, chứa hai acid béo không bão hòa, DHA và acid arachidonic. Sử dụng làm phụ gia thực phẩm. DHA được sử dụng rộng rãi như một thực phẩm bổ sung. Ban đầu, nó được sử dụng chủ yếu trong sữa công thức cho trẻ sơ sinh. Vào năm 2019, Cục Quản lý Thực phẩm và Dược phẩm Hoa Kỳ đã công bố các tuyên bố về sức khỏe được chứng nhận cho DHA. Một số loại DHA sản xuất là sản phẩm thực phẩm chay được trích xuất từ tảo, và nó cạnh tranh trên thị trường với dầu cá chứa DHA và các omega-3 khác như EPA. Cả dầu cá và DHA đều không mùi và vị sau khi được chế biến thành chất phụ gia thực phẩm. Nghiên cứu về người ăn chay và người ăn chay thuần. Chế độ ăn chay thường chứa ít DHA, và chế độ ăn chay thuần thường không chứa DHA. Trong nghiên cứu sơ bộ, việc sử dụng các loại bổ sung dinh dưỡng từ tảo biển đã làm tăng mức DHA. Mặc dù chưa có nhiều bằng chứng về tác động tiêu cực đối với sức khỏe hoặc tác động tư duy do thiếu DHA ở người ăn chay hoặc người ăn chay thuần trưởng thành, mức DHA trong sữa mẹ vẫn là mối quan tâm để cung cấp đủ DHA cho trẻ sơ sinh. DHA và EPA trong dầu cá. Dầu cá được bán rộng rãi trong viên nang chứa một hỗn hợp của các acid béo omega-3, bao gồm EPA và DHA. Dầu cá bị oxy hóa trong viên nang bổ sung có thể chứa hàm lượng thấp hơn của EPA và DHA. Ánh sáng, tiếp xúc với không khí và nhiệt độ cao đều có thể góp phần vào việc oxy hóa viên nang bổ sung dầu cá. Mua sản phẩm chất lượng được bảo quản lạnh và sau đó bảo quản trong tủ lạnh có thể giúp giảm thiểu sự oxy hóa. Vai trò được giả định trong tiến hóa của con người. Cung cấp DHA là một yếu tố hạn chế trong kích thước não người trưởng thành. Sự phong phú của DHA trong hải sản đã được đề xuất là hữu ích trong việc phát triển một bộ não lớn, mặc dù các nhà nghiên cứu khác cho rằng chế độ ăn trên cạn cũng có thể cung cấp đủ DHA cần thiết.
Ishikawa Mio ( (Thạch-Xuyên Linh), Ishikawa Mio 30 tháng 3 năm 2002 –) là một nữ diễn viên khiêu dâm người Nhật Bản. Cô thuộc về công ty Production ALIVE. Tháng 10/2021, cô ra mắt ngành với hình tượng một "nữ sinh đại học thông thường". Khẩu hiệu của cô là "Cuối cùng đã tìm thấy! Nữ diễn viên khiêu dâm mà tôi muốn". Phim ra mắt ngành của cô đã xếp thứ nhất trong bảng xếp hạng sàn video FANZA hàng tuần ngày 10/10/2021. Ngoài ra, phim còn xếp thứ nhất trong bảng xếp hạng sàn video FANZA hàng tháng vào tháng 10. Phim thứ hai của cô cũng đã xếp thứ 29 trong cùng bảng xếp hạng Vào ngày 12/11 cùng năm, để kỉ niệm 30 nghìn người theo dõi trên Twitter, cô đã tổ chức một buổi phát trực tiếp trong 2 giờ trên tài khoản YouTube của công ti ALIVEチャンネル (ALIVE Channel). Phim ra mắt ngành của cô "Tân binh độc quyền 19 tuổi, ngôi sao được tìm thấy giữa 'đời thường' Ishikawa Mio" (新人 専属19歳AVデビュー '普通'の中で見つけたスターの原石 石川澪) là phim khiêu dâm bán chạy nhất của MOODYZ năm 2021 và phim đã được giới thiệu trên tạp chí Playboy hàng tuần. Cô đã xếp thứ 17 trong bảng xếp hạng nữ diễn viên gợi cảm 2021 trên tạp chí FLASH của Kobunsha. Tháng 3/2022, cô được chọn làm nữ diễn viên đại diện cho "Lễ hội Pantsu mùa xuân 2022" của FANZA. Video hình ảnh đầu tiên của cô đã được phát hành vào tháng 6, và sách ảnh vào tháng 7 cùng năm. Ngoài ra, cô còn xếp thứ 4 trong hạng mục Nữ diễn viên trong thông cáo hàng tháng của FANZA "Diễn viên khiêu dâm này thật tuyệt! mùa hè 2022". Tháng 12 cùng năm, cô xếp thứ nhất trong bảng xếp hạng nữ diễn viên khiêu dâm hàng tháng của sàn bán hàng qua bưu điện của FANZA. Tháng 12 cùng năm, cô nhận giải Grand Prix tại Giải thưởng phim khiêu dâm Asa-Gei 2022 được tài trợ bởi Asahi Geinō trực thuộc Tokuma Shoten. Tháng 12/2022, cô có 9 phim trên 100 phim đứng đầu trong "Bảng xếp hạng số lượng phim khiêu dâm bán ra năm 2022" của Asahi Geinō (phim xếp hạng cao nhất là "Vẻ đẹp kích thích nhìn chằm chằm vào bạn và thì thầm với bạn ngay cả khi bạn chỉ có thể cực khoái một lần" (一度射精しても、見つめて囁きぬいてくれてくれる回春エステ) ở vị trí thứ 34). Cô đã xếp thứ 1 trong hạng mục Nữ diễn viên trong thông cáo hàng tháng của FANZA "Diễn viên khiêu dâm này thật tuyệt! mùa đông 2022". Cô còn xếp thứ 5 theo bảng xếp hạng nữ diễn viên khiêu dâm hàng năm năm 2022 của FANZA. Tháng 2/2023, cô xếp thứ 2 trong bảng xếp hạng nữ diễn viên khiêu dâm hàng tháng của sàn bán hàng qua bưu điện của FANZA Tháng 5/2023, cô đứng thứ 6 trong cuộc "bầu cử nữ diễn viên khiêu dâm SEXY năng động năm 2023" của Asahi Geinō. Cô là người nhanh nhất trong lịch sử của Asahi Geinō được xếp vào 10 thứ hạng cao nhất với chỉ hai năm trong ngành. Cô đã xếp thứ 5 trong bảng xếp hạng nữ diễn viên khiêu dâm nửa đầu năm 2023 của FANZA. Khi Fantora tham gia Triển lãm Khiêu dâm Quốc tế Đài Bắc TRE lần đầu tiên, một buổi phát quà đặc biệt (buổi chụp ảnh) Fantora được tổ chức, với các thành viên bao gồm cô cùng Miyashita Rena, Miho Nana và Furukawa Honoka. Cô đã tham gia sự kiện buổi chụp ảnh dành cho 2 người tại Đài Loan từ ngày 4/8 đến 6/8/2023. Tháng 8/2023, cô đã xếp thứ hai trong bảng xếp hạng nữ diễn viên khiêu dâm của sàn video FANZA hàng tháng, vượt lên trên Mikami Yua, người đã nghỉ việc vào cùng tháng (người xếp thứ nhất là Kawakita Saika).
Gukhoe-daero (Tiếng Hàn: 국회대로, Hanja: 國會大路) là con đường có tám làn xe nối liền nút giao thông Sinwol của đường cao tốc Gyeongin và đầu phía bắc của cầu Seogang. Tại điểm bắt đầu của con đường này, Nút giao thông Sinwol, nó được kết nối trực tiếp với đường cao tốc Gyeongin và Đường vành đai phía Nam, và ở đầu phía bắc của cầu Seogang là điểm cuối, nó được kết nối trực tiếp với Seogang-ro và Gangbyeonbuk-ro. Vì tuyến đường này là tuyến đường huyết mạch nối liền Đường cao tốc Gyeongin và Yeouido nên lưu lượng giao thông rất cao gây ra ùn tắc thường xuyên. Để giải quyết vấn đề này, Đường hầm Sinwol Yeoui mới đã được thông xe vào ngày 16 tháng 4 năm 2021. Tuyến đường này được thành lập vào ngày 15 tháng 9 năm 1986. Đường hầm Sinwol Yeoui. Gukhoe-daero là tuyến đường thường xuyên xảy ra ùn tắc và để giải quyết tình trạng ùn tắc này, vào tháng 10 năm 2015, Chính quyền Thủ đô Seoul đã thành lập một tuyến đường ngầm dài 7,53 km, 4 làn xe nối liền Nút giao Sinwol ở Sinwol-dong, Yangcheon-gu đến Nút giao thông Yeouinaru ở Yeouido-dong, Yeongdeungpo-gu. Việc xây dựng Đường hầm Sinwol Yeoui được bắt đầu và khai trương vào ngày 15 tháng 4 năm 2021. Vì được xây dựng như một dự án tư nhân nên nó được vận hành và quản lý bởi Công ty TNHH Đường hầm Seoul. Với việc mở tuyến đường này, thời gian di chuyển trong giờ cao điểm từ Nút giao Shinwol đến Yeouido dự kiến ​​sẽ được rút ngắn đáng kể từ 32 phút hiện tại xuống còn khoảng 8 phút, đồng thời cấu trúc đường không hợp lý ở Khu vực Thủ đô Seoul sẽ được cải thiện và tình trạng giao thông thường xuyên sẽ được cải thiện, ùn tắc sẽ được giải quyết, dự kiến ​​là sẽ như vậy. Do Đường hầm Sinwol Yeoui được xây dựng làm đường dành riêng cho các phương tiện nhỏ, phương tiện chở hàng có tổng trọng lượng trên 3,5 tấn, phương tiện có chiều cao vượt quá 3 m hoặc chiều rộng trên 2,5 m, máy xây dựng, phương tiện vận chuyển khí, dầu, chất nổ áp suất cao, ô tô siêu nhỏ không được phép đi trên đường này, hạn chế hoạt động trên đường hầm.
Nguyễn Phương Thiệp (1929 – 1978) là luật sư, nhà báo, chính khách và nhà ngoại giao Việt Nam Cộng hòa, từng giữ chức Đại sứ Việt Nam Cộng hòa tại Úc, Cộng hòa Liên bang Đức và các nước khác.:751 Nguyễn Phương Thiệp sinh ngày 1 tháng 1 năm 1929 ở Nghệ An, miền Bắc Việt Nam. Năm 1953, ông đủ tiêu chuẩn làm luật sư ở Sài Gòn và bắt đầu công tác cùng năm đó cho đến năm 1956. Đồng thời, ông cũng làm nhà báo từ năm 1953 đến năm 1962.:751 Năm 1955, ông tham dự Hội nghị Á – Phi tổ chức tại Bandung, Indonesia với tư cách là thành viên của phái đoàn Quốc gia Việt Nam.:751 Năm 1956, ông giữ chức Tổng thư ký Quốc hội Việt Nam Cộng hòa và tích cực tham gia soạn thảo bản Hiến pháp đầu tiên của Việt Nam Cộng hòa. Từ năm 1956 đến năm 1963, ông là Nghị sĩ Quốc hội Việt Nam Cộng hòa.:751 Từ năm 1957 đến năm 1963, ông là thành viên thuộc Liên minh Nghị viện Thế giới.:751 Từ năm 1968 đến năm 1972, ông giữ chức Đại biện lâm thời Đại sứ quán Việt Nam Cộng hòa tại Brasil.:751 Năm 1973, Nguyễn Phương Thiệp được bổ nhiệm làm Đại sứ Việt Nam Cộng hòa tại Úc. Trước đó, chức Đại sứ Việt Nam Cộng hòa tại nước này đã bị bỏ trống hai năm rưỡi, trong thời gian này, đại sứ quán do các đại biện trong nước bao gồm Đỗ Trọng Châu và Võ Văn Hiếu chủ trì. Ngày 20 tháng 6 cùng năm, ông sang Úc đệ trình quốc thư. Tháng 6 năm 1974, ông giữ chức Đại sứ Việt Nam Cộng hòa tại Cộng hòa Liên bang Đức, đồng thời giữ chức Đại sứ Việt Nam Cộng hòa tại Đan Mạch, Na Uy và Thụy Điển.:751 Từ sau sự kiện 30 tháng 4 năm 1975, Đại sứ quán Việt Nam Cộng hòa tại Bonn thuộc Tây Đức đành phải đóng cửa vào ngày 2 tháng 5 năm đó. Nguyễn Phương Thiệp qua đời ở tiểu bang New Jersey nước Mỹ năm 1978. Nguyễn Phương Thiệp là người Công giáo. Ông đã kết hôn và có bốn đứa con.:751 ! colspan="3" style="border-top: 5px solid #FACEFF;" | Chức vụ ngoại giao
Nguyễn Văn Kiểu (1916 – ?) là anh trai của cựu Tổng thống Nguyễn Văn Thiệu, từng là Đại sứ Việt Nam Cộng hòa tại Trung Hoa Dân Quốc và cũng là Đại sứ Việt Nam Cộng hòa cuối cùng tại Trung Hoa Dân Quốc. Nguyễn Văn Kiểu sinh năm 1916 tại Phan Rang, Trung Kỳ,Liên bang Đông Dương. Ông là anh của Tổng thống Nguyễn Văn Thiệu và là em của Nguyễn Văn Hiếu (từng là Đại sứ Việt Nam Cộng hòa tại Úc). Năm 1954, ông làm cố vấn cho phái đoàn Quốc gia Việt Nam đàm phán về độc lập của Việt Nam giữa Bảo Đại và người Pháp. Sau khi chính thể Việt Nam Cộng hòa sụp đổ vào cuối tháng 4 năm 1975, Đại sứ quán Việt Nam Cộng hòa tại Đài Bắc đành phải đóng cửa vào ngày 5 tháng 5. Sau đó, ông dẫn cả gia đình mình sang định cư ở Đài Loan và giữ chức chủ tịch hãng Alliance International Investment Co., Ltd. Sau năm 1989, người ta nói rằng ông sống ở Montreal, Canada. Nguyễn Văn Kiểu là người Công giáo và đã lập gia đình. Tháng 10 năm 1975, ông nói với giới truyền thông rằng ông có ba cô con gái đang theo học ở nước Anh. ! colspan="3" style="border-top: 5px solid #FACEFF;" | Chức vụ ngoại giao
Nguyễn Thái (sinh ngày 30 tháng 1 năm 1930) là cựu quan chức chính phủ Việt Nam Cộng hòa đã dám chỉ trích chế độ của Tổng thống Ngô Đình Diệm vì tội tham nhũng. Ông là quan chức cấp cao đầu tiên lên tiếng phản đối nạn tham nhũng của nhà họ Ngô. Từ thập niên 1990, ông ra sức vận động hòa hợp hòa giải dân tộc ở Việt Nam và các nơi khác. Quan hệ với Ngô Đình Diệm. Năm 1952, Thái — lúc đó đang là nghiên cứu sinh tại Cornell — lần đầu tiên gặp Diệm khi còn là một người lưu vong chính trị ở Lakewood, New Jersey và giúp ông tiếp xúc với các chính trị gia và giới học giả Mỹ. Ông quay trở lại Sài Gòn vào năm 1954 và trở thành một trong những phụ tá thân cận nhất của Tổng thống Diệm. Cuối năm 1961, ông từ chức Tổng Giám đốc Việt Tấn Xã để nhận Học bổng Nieman về Báo chí tại Harvard (1962–1963). Năm 1962, ông cho xuất bản cuốn "Is South Vietnam Viable?" (tạm dịch: "Miền Nam Việt Nam Có Tồn Tại Được Không?"), vạch trần tệ nạn tham nhũng của chế độ độc tài họ Ngô và dự đoán chính xác về cuộc đảo chính tháng 11 năm 1963 sẽ lật đổ chế độ Diệm một năm sau đó. Sau thời Đệ Nhất Cộng hòa. Thái trở về Sài Gòn theo lời mời của chính quyền mới sau đảo chính, nhưng sau một thời gian ngắn làm việc với chính quyền của các tướng lĩnh trong Hội đồng Quân nhân Cách mạng, ông bất mãn và rời bỏ công việc nhà nước để chuyển sang làm việc cho khu vực tư nhân. Ông thành lập IBA Ltd., đại lý độc quyền của hãng Honda tại Việt Nam, phá vỡ thế độc quyền nhập khẩu xe máy để đưa hàng triệu xe máy Honda đầu tiên vào Việt Nam, giúp Honda chiếm ưu thế trên thị trường xe máy tại Việt Nam. Thái bị mất chân trái trong một cuộc tấn công khủng bố của Mặt trận Dân tộc Giải phóng miền Nam Việt Nam ở Huế vào tháng 5 năm 1967. Ông vội sang Mỹ để phục hồi sức khỏe và cùng gia đình định cư thường trú tại Oakland, California. Cho đến khi Việt Nam Cộng hòa sụp đổ vào cuối tháng 4 năm 1975, ông đã thúc giục — nhưng không thành công — những người liên hệ ở Sài Gòn của ông hãy thay đổi hướng đi để tránh thảm họa cuối cùng. Sau ngày 30 tháng 4 năm 1975. Năm 1990, Nguyễn Thái là cựu quan chức cấp cao đầu tiên của chính phủ Việt Nam Cộng hòa đến thăm Việt Nam Cộng sản kể từ khi chế độ cũ sụp đổ. Kể từ đó, ông đã thực hiện nhiều chuyến thăm tiếp theo nhằm ủng hộ sự hòa giải thực sự giữa phe chống Cộng ở miền Nam và phe Cộng sản ở miền Bắc. Ông còn thực hiện một số chuyến thăm tới Nga, Ukraina, Belarus và các quốc gia khác trước đây nằm sau Bức màn sắt với niềm tin rằng thế giới ngày nay cần sự hiểu biết lẫn nhau giữa tất cả các quốc gia. Nguyễn Thái có tên trong danh sách Who's Who In Asia thập niên 1960. Ông là thành viên của SRI International vào thập niên 1960.#đổi
Rokusō-an (chữ Hán: 六窓庵; "Lục Song Am") là một trà thất kiểu Nhật ("chashitsu"). Trước đây Rokusō-an vốn đặt tại chùa Kōfuku-ji ở Nara và được coi là một trong "San-meiseki" (三名席, Ba trà thất nổi tiếng). Ban đầu am này xây dựng dưới thời Edo rồi về sau được giới chức di dời do tình trạng xuống cấp và hiện nằm trong khu vườn của Bảo tàng Quốc gia Tokyo. Tư liệu liên quan tới
Máy bay tiêm kích cường kích Theo cách nói quân sự hiện nay, máy bay tiêm kích cường kích là máy bay tiêm kích đa năng được thiết kế để có thể hoạt động trong vai trò máy bay cường kích và máy bay tiêm kích chiếm ưu thế trên không. Về mặt chủng loại, nó khác với máy bay tiêm kích-ném bom. Khái niệm máy bay tiêm kích cường kích có liên quan chặt chẽ tới khái niệm máy bay ngăn chặn (interdictor), nhưng nó tập trung nhiều hơn vào khả năng không chiến (giống như một máy bay tiêm kích đa năng). Bắt đầu từ thập niên 1940, thuật ngữ "máy bay tiêm kích cường kích" đôi khi được sử dụng trong hải quân để chỉ các máy bay tiêm kích có khả năng thực hiện các cuộc tấn công không đối đất, ví dụ như Westland Wyvern, Blackburn Firebrand và Blackburn Firecrest. Thuật ngữ "máy bay tiêm kích cường kích chiến thuật hạng nhẹ (LWTSF)" được sử dụng để mô tả máy bay đáp ứng thông số kỹ thuật NBMR-1 của NATO vào tháng 12 năm 1953. Trong số các máy bay được gửi đi tham dự cuộc thi đánh giá NBMR-1 có Aerfer Sagittario 2, Bréguet 1001 Taon, Dassault Étendard VI, Fiat G.91 và Sud-Est Baroudeur. Thuật ngữ này được sử dụng bình thường trong Hải quân Hoa Kỳ vào cuối thập niên 1970, trở thành mô tả chính thức cho chiếc McDonnell Douglas F/A-18 Hornet. Năm 1983, Hải quân Mỹ thậm chí còn đổi tên mỗi Phi đội Tiêm kích Tấn công hiện có thành Phi đội Tiêm kích Cường kích để nhấn mạnh vào nhiệm vụ tấn công mặt đất (vì cách gọi "Máy bay tiêm kích tấn công" bị nhầm lẫn với "Máy bay tiêm kích" - vốn chỉ tập trung vào nhiệm vụ tác chiến không đối không thuần túy). Thuật ngữ này sau đó dần lan rộng sang sử dụng ngoài lĩnh vực hàng hải. Khi F-15E Strike Eagle đi vào hoạt động, ban đầu nó được gọi là "máy bay tiêm kích vai trò kép", nhưng về sau nó nhanh chóng được biết đến như một "máy bay tiêm kích cường kích". Máy bay tiêm kích Cường kích Hiệp đồng (Joint Strike Fighter). Năm 1995, chương trình Công nghệ Cường kích Tiên tiến Hiệp đồng (Joint Advanced Strike Technology program) của quân đội Mỹ đổi tên thành chương trình Máy bay tiêm kích Cường kích Hiệp đồng (Joint Strike Fighter program). Do đó, dự án đã dẫn đến việc phát triển dòng máy bay tiêm kích đa năng thế hệ thứ năm F-35 Lightning II với khả năng tàng hình để thực hiện các nhiệm vụ tấn công mặt đất, trinh sát và phòng không. Máy bay tiêm kích cường kích hiện đại. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ.
Sahra Wagenknecht (tên khai sinh là Sarah Wagenknecht; ]; sinh ngày 16 tháng 7 năm 1969) là một chính khách, triết gia, nhà kinh tế học và tác giả người Đức. Kể từ năm 2009, bà là gương mặt đại diện cho Tả Phái tại Quốc hội Liên bang Đức ("Bundestag"). Từ năm 2015 tới năm 2019, Wagenknecht là đồng chủ tịch nghị viện cho đảng của bà. Wagenknecht trở thành đảng viên nổi bật của Đảng Xã hội chủ nghĩa Dân chủ (PDS) kể từ đầu những năm 1990. Sau khi Tả Phái được thành lập, bà trở thành thủ lĩnh của một trong những nhánh tả khuynh nhất của đảng này có tên là Cương lĩnh Cộng sản. Suốt sự nghiệp làm chính trị, Wagenknecht là một nhân vật gây tranh cãi vì nhiều lý do có thể kể đến như: lập trường dân túy và kiên định, phát ngôn trái chiều về Đông Đức và vấn nạn di cư, cũng như phong trào "Aufstehen" do bà vận động. Wagenknecht chào đời ngày 16 tháng 7 năm 1969 ở thành phố Jena, Đông Đức. Cha bà là người Iran, mất tích từ khi bà con bé. Mẹ bà là người Đức, làm công nhân cho một nhà phân phối mỹ thuật của nhà nước. Thuở nhỏ, Wagenknecht được nuôi nấng bởi ông bà ngoại cho tới năm 1976, khi mẹ bà và bà chuyển tới sống ở Đông Berlin. Trong thời gian ở đó, bà gia nhập Đoàn Thanh niên Đức Tự do (FDJ). Năm 1988, bà thi đỗ bài kiểm tra Abitur và đầu năm 1989 được kết nạp vào Đảng Xã hội chủ nghĩa Thống nhất Đức (SED). Từ năm 1990, Wagenknecht theo học ngành triết và văn học Đức cách tân ở bậc đại học tại Jena và Berlin, hoàn thành chương trình nhưng không viết luận văn vì lý do "không tìm được sự hỗ trợ cho mục tiêu của mình ở Đại học Humboldt Đông Đức". Bà sau đó theo học khoa triết của Đại học Groningen, hoàn thành chương trình và nhận bằng Thạc sĩ vào năm 1996 dưới sự hướng dẫn của Hans Heinz Holz, với luận văn nói về vấn đề diễn giải Hegel của Karl Marx thời trẻ, được xuất bản thành sách vào năm 1997. Từ năm 2005 đến năm 2012, bà hoàn thành luận văn Tiến sĩ của khoa kinh tế vi mô tại TU Chemnitz với chủ đề "Sự hạn chế của lựa chọn: Lưu giữ quyết định và nhu cầu thiết yếu ở các quốc gia phát triển" và được trao tặng bằng "magna cum laude" của Đức. Luận văn này sau đó được xuất bản bởi Campus Verlag. Sự nghiệp chính trị. Sau sự sụp đổ của Bức tường Berlin và sự chuyển đổi của SED thành Đảng Xã hội chủ nghĩa Dân chủ (PDS), Wagenknecht được bầu lên Ủy ban Quốc gia của chính đảng này vào năm 1991. Bà gia nhập cánh Cương lĩnh Cộng sản theo chủ nghĩa Marx-Lenin của PDS. Trong cuộc bầu cử liên bang Đức 1998, Wagenknecht tranh cử với tư cách ứng viên PDS tại khu vực Dortmund nhưng chỉ nhận được 3,25% số phiếu. Theo sau cuộc bầu cử châu Âu 2004, bà được tiến cử làm đại diện cho PDS ở Nghị viện châu Âu. Bà công tác trong Ủy ban về các vấn đề kinh tế và tiền tệ và đại biểu, cũng như trong Hội đồng Nghị viện Châu Mỹ Latinh. Theo sau sự hợp nhất giữa PDS và WASG thành Tả Phái ("Die Linke"), Wagenknecht đã cân nhắc việc tranh cử cho ghế phó chủ tịch đảng mới. Tuy nhiên, ý kiến này bị các lãnh đạo Đảng như Lothar Bisky và Gregor Gysi phản đối, sở dĩ vì Wagenknecht có cảm tình với Đông Đức cũ. Theo sau xung đột này, bà quyết định không ra tranh cử. Năm 2009, Wagenknecht giành được một ghế tại Nordrhein-Westfalen trong cuộc bầu cử liên bang.
Điện ảnh âm thanh Điện ảnh âm thanh (hay còn gọi phim âm thanh, hay phim có tiếng) là hình thức phim điện ảnh có âm thanh đồng bộ, hoặc âm thanh được kết hợp với hình ảnh bằng công nghệ, trái ngược với hình thức phim câm. Buổi trình chiếu triển lãm công khai đầu tiên về phim có âm thanh được diễn ra tại Paris vào năm 1900, nhưng phải trải qua nhiều thập kỷ thì hình thức này mới trở nên thiết thực về mặt thương mại. Về mặt công nghệ, rất là khó để đạt được sự đồng nhất hoàn chỉnh giữa âm thanh và hình ảnh trên những hệ thống ghi âm bằng đĩa sound-on-disc. Bên cạnh đó, chất lượng khuếch đại và thâu âm cũng không hoàn toàn đạt yêu cầu. Những tiến bộ về âm thanh cho phim về sau này mới có khả năng tạo điều kiện cho buổi chiếu phim thương mại đầu tiên sử dụng công nghệ này, diễn ra vào năm 1923. Điện ảnh âm thanh ngày xưa cũng từng được tương trợ bởi dàn nhạc, đàn organ hoặc đàn dương cầm ngay trong bộ phim để thay thế hoặc bổ trợ cho âm thanh thực các phân cảnh trong phim. Quá trình thương mại hóa chiếu bóng âm thanh được thực hiện lần đầu tiên là vào khoảng giữa cho đến cuối những năm 1920. Ban đầu, phim chỉ bao gồm các đoạn hội thoại đồng bộ, được gọi là "hình ảnh biết nói" (talking pictures) hoặc "phim hội thoại" (talkies), và là những bộ phim ngắn. Những bộ phim dài đầu tiên có ghi âm cũng chỉ bao gồm âm nhạc cũng như hiệu ứng âm thanh. Phim truyện đầu tiên được trình chiếu dưới hình thức "phim nói chuyện" sơ khai (mặc dù nó chỉ có một vài chuỗi âm thanh hạn chế) là "The Jazz Singer", công chiếu vào ngày 6 tháng 10 năm 1927. Bộ phim đạt thành công vang dội này được sản xuất bởi Vitaphone, thương hiệu tiên phong về công nghệ âm thanh trên đĩa vào thời điểm đó. Tuy nhiên, điện ảnh âm thanh về sau sớm trở thành một tiêu chuẩn cho những bộ phim hội thoại. Vào đầu những năm 1930, phim hội thoại lan toả ra khắp thế giới, trở thành một hiện tượng toàn cầu. Tại Hoa Kỳ, chúng giúp bảo toàn vị thế của Hollywood là một trong những trung tâm văn hóa/thương mại mang tầm ảnh hưởng mạnh mẽ nhất thế giới (xem Điện ảnh Hoa Kỳ). Tại Âu châu (cũng như những nơi khác nhưng ở một mức độ thấp hơn), sự phát triển tân tiến từng bị nhiều nhà làm phim và nhà phê bình điện ảnh nghi hoặc, những người lo sợ rằng, việc chuyên chú vào lời thoại sẽ làm băng hoại những giá trị thẩm mỹ độc đáo của điện ảnh câm. Tại Nhật Bản, nơi mà truyền thống điện ảnh đại chúng tích hợp phim câm với trình diễn ca hát trực tiếp ("benshi"), điện ảnh âm thanh lại nháy bắt một cách chậm chạp. Ngược lại, tại Ấn Độ, âm thanh là yếu tố biến chuyển, dẫn đến sự khai mở, phảt triển nhanh chóng của ngành công nghiệp điện ảnh quốc gia. Những bước tiến sơ khai. Ý tưởng kết hợp hình ảnh chuyển động với âm thanh ghi âm cũng gần như lâu đời như khái niệm điện ảnh chính nó. Ngày 27 tháng 2 năm 1888, chỉ vài hôm sau khi nhà tiên phong về nhiếp ảnh, Eadweard Muybridge, có một bài thuyết giảng cách không xa phòng thí nghiệm của Thomas Edison, hai nhà phát minh đã gặp riêng với nhau. Muybridge về sau đã khai nhận rằng, trong cuộc hội ngộ này, sáu năm trước cuộc triển lãm phim thương mại đầu tiên, ông đã đề xuất một kế hoạch cho rạp chiếu phim âm thanh, kết hợp với kính "zoopraxiscope" mang khuôn đúc hình ảnh, một công nghệ của Muybridge, với công nghệ ghi âm của Edison. Giữa đôi bên không diễn ra thỏa thuận nào cả, nhưng chỉ trong vòng một năm, Edison đã ủy nhiệm việc phát triển "Kinetoscope". Về cơ bản, nó là một hệ thống "chiếu ảnh qua lỗ nhòm", một bộ phận bổ sung trực quan cho máy quay đĩa dạng trụ của ông. Hai thiết bị này được tích hợp với nhau lại thành máy "Kinetophone" vào năm 1895. Tuy nhiên, việc xem phim riêng lẻ trong hộp chiếu đã sớm bị lỗi thời bởi những thành công trong chiếu bóng. Năm 1899, một hệ thống phim chiếu bóng âm thanh được gọi là "Cinemacrophonograph" hay là "Phonorama", chủ yếu dựa trên công trình của nhà phát minh gốc Thụy Sĩ François Dussaud, đã được trưng bày tại Paris; tương tự như "Kinetophone", hệ thống yêu cầu sử dụng tai nghe cá nhân riêng tư. Một hệ thống khác, dựa trên thiết kế xi-lanh cải tiến, "Phono-Cinéma-Théâtre", được phát triển bởi Clément-Maurice Gratioulet và Henri Lioret của Pháp, có khả năng trình chiếu các đoạn phim ngắn về sân khấu, opera cũng như múa ba-lê, được trình diễn tại Triển lãm Paris năm 1900. Đây dường như là những bộ phim được trưng bày một cách công khai đầu tiên có phát cả hình ảnh lẫn bản ghi âm. "Phonorama" cùng với một hệ thống điện ảnh âm thanh khác—"Théâtroscope"—cũng được trưng bày tại Triển lãm. Có ba khúc mắc lớn còn tồn dư dẫn đến sự chia rẽ trong suốt một thế hệ giữa hình ảnh chuyển động và âm thanh ghi âm. Vấn đề then chốt đó là sự đồng bộ hóa: hình ảnh và âm thanh được thâu lại và phát ra bằng các thiết bị riêng biệt, cho nên rất khó khởi động và duy trì song song. Âm lượng phát ra cũng không dễ dàng đạt được một cách chính xác. Trong khi đó, máy chiếu bóng sơ khai đã cho phép chiếu phim cho lượng lớn khán giả tại rạp hát. Công nghệ âm thanh trước giai đoạn phát triển nên bộ khuếch đại điện tử đã không thể tăng âm lượng một cách thỏa đáng để lấp đầy toàn bộ không gian rộng lớn. Cuối cùng là thách thức trong việc thu âm cũng như ghi hình một cách trung thực. Các hệ thống nguyên thủy của thời đại này chỉ tạo ra được âm thanh có chất lượng rất thấp, trừ phi người biểu diễn đứng trực tiếp trước các thiết bị ghi âm cồng kềnh (phần lớn là kèn âm thanh), từ đó đặt ra những hạn chế bó buộc lớn lao đối với thể loại phim có thể được tạo ra với âm thanh thâu âm trực tiếp. Các nhà cách tân điện ảnh đã cố gắng giải quyết vấn đề đồng bộ hóa cơ bản bằng nhiều cách khác nhau. Ngày càng có nhiều hệ thống hình ảnh chuyển động dựa vào các bản ghi máy hát - được gọi là công nghệ "sound-on-disc (âm thanh ghi âm trên đĩa)". Bản thân các bản ghi này thường được gọi là "đĩa Berliner", thể theo tên của một trong những nhà phát minh chính yếu trong lĩnh vực này, Emile Berliner, người Mỹ gốc Đức. Năm 1902, Léon Gaumont trình diễn máy "Chronophone" có tích hợp "sound-on-disc" của mình, sử dụng một loại kết nối điện mà ông mới được cấp bằng sáng chế, cho Hiệp hội Nhiếp ảnh Pháp. Bốn năm sau đó, Gaumont lại giới thiệu ra "Elgéphone", một hệ thống khuếch đại khí nén dựa trên máy "Auxetophone", được kiến tạo bởi các nhà phát minh người Anh Horace Short và Charles Parsons. Bất chấp những kỳ vọng cao xa, các cải tiến về âm thanh của Gaumont chỉ đem lại thành công thương mại hạn chế. Mặc dù cũng có một số cải tiến nhưng chúng vẫn không thể nào giải quyết triệt để ba vấn đề cơ bản của phim âm thanh cũng như giá thành đắt đỏ. Trong vài năm liền, "Cameraphone" của nhà phát minh người Mỹ E. E. Norton từng là đối thủ cạnh tranh chủ yếu của hệ thống Gaumont (các nguồn tư liệu cũng bất phân về việc không rõ liệu "Cameraphone" là dựa trên đĩa than hay trụ xi-lanh); cuối cùng nó cũng chịu thất bại bởi nhiều lý do tương tự như những điều từng cản trở "Chronophone". Năm 1913, Edison cho ra mắt một thiết bị đồng bộ âm thanh mới, dựa trên trụ xi-lanh, được gọi là "Kinetophone", giống như hệ thống năm 1895 của ông. Thay vì chiếu phim cho từng người một xem trong tủ "Kinetoscope", giờ đây chúng đã được chiếu lên màn ảnh. Máy quay đĩa được kết nối bởi các ròng rọc được sắp xếp một cách tinh vi phức tạp với máy chiếu bóng, cho phép đồng bộ trong những điều kiện lý tưởng. Tuy nhiên, các điều kiện lại hiếm khi lý tưởng, kéo theo đó là máy "Kinetophone" tân tiến bị cho ngừng hoạt động chỉ sau hơn một năm đi vào hoạt động. Vào giữa những năm 1910, làn sóng triển lãm phim ảnh thương mại có âm thanh trở nên lắng dịu đi. Bắt đầu từ năm 1914, bộ phim "The Photo-Drama of Creation" ("Kịch ảnh về đấng sáng tạo)", quảng bá quan niệm của Nhân Chứng Giê-hô-va về nguồn gốc khai sinh loài người, đã được trình chiếu trên khắp Hoa Kỳ: bộ phim thời lượng tám giờ với nhiều phân cảnh trình chiếu, cả slide lẫn cảnh hành động, được đồng bộ hoá với các bài giảng giáo lý cũng như trình tấu nhạc công được thu âm một cách riêng biệt và phát lại trên "phonograph". Trong khi đó, các cải tiến vẫn tiếp tục được thúc đẩy trên một phương diện quan trọng khác. Vào năm 1900, trong khuôn khổ nghiên cứu về "Photophone", nhà vật lý người Đức Ernst Ruhmer đã ghi lại sự biến động của ánh sáng hồ quang viễn thông dưới dạng các dải sáng tối với nhiều sắc thái khác nhau trên một cuộn phim ảnh được quay liên tục. Ông nhận định sau đó rằng, quá trình này cũng có thể được đảo ngược lại để tái tạo âm thanh từ dải băng ghi hình bằng cách chiếu một nguồn sáng mạnh qua dải băng đang chạy. Các sắc thái ánh sáng khác nhau phản chiếu ra từ cuộn phim lên bào tử selen sẽ làm thay đổi điện trở của chính bào tử đó, làm thay đổi dòng điện chạy qua bào tử. Nhờ vậy có thể điều chỉnh âm thanh tạo ra từ ống nói của điện thoại. Ông gọi phát minh này là "photographophone". Ông tóm tắt lại như sau: "Nó thực là một quá trình trác tuyệt: thanh âm trở thành điện năng, trở thành quang năng, gây ra các phản ứng hoá học, lại trở thành quang năng và điện năng, và cuối cùng thành âm thanh.". Ruhmer bắt đầu trao đổi thư tín với Eugene Lauste, một người Pháp sống tại London, người đã làm việc tại phòng thí nghiệm của Edison giữa năm 1886 và 1892. Năm 1907, Lauste được trao bằng sáng chế đầu tiên cho công nghệ "sound-on-film (âm thanh trên phim)", liên quan đến việc chuyển đổi âm thanh thành sóng ánh sáng, được ghi lại dưới dạng hình ảnh trên celluloid. Theo mô tả của nhà sử học Scott Eyman, Nó là một hệ thống kép, có nghĩa là, âm thanh nằm trên một đoạn phim khác với hình ả, âm thanh được ống thu âm ghi lại và chuyển đổi thành sóng ánh sáng bởi một van ánh sáng, một dải ruy băng mỏng làm từ kim loại nhạy sáng thông qua một khe hở nhỏ. Âm thanh truyền tới dải băng này sẽ được chuyển thành ánh sáng do sự rung động của màng ngăn, tập trung các sóng ánh sáng thu được qua khe, tại đó nó sẽ được ghi hình lại ở một mặt bên của phim, trên một dải phim rộng khoảng 1/10 inch. Năm 1908, Lauste có mua về một chiếc máy "photographophone" từ Ruhmer, với ý định hoàn thiện thiết bị này thành một sản phẩm thương mại. Mặc dù công nghệ thâu âm trên phim "sound-on-film" cuối cùng sẽ trở thành tiêu chuẩn chung toàn cầu cho điện ảnh âm thanh đồng bộ, Lauste chưa bao giờ khai thác được một cách thành công những đổi mới của mình, khiến cho ông bị nó đưa vào ngõ cụt. Năm 1914, nhà phát minh người Phần Lan Eric Tigerstedt đã được cấp bằng sáng chế số 309.536 của Đức cho tác phẩm ghi âm bằng phim của mình; cùng năm này, ông đã trình diễn một bộ phim được sản xuất với sáng chế này cho một nhóm khán giả gồm các nhà khoa học tại Berlin. Kỹ sư người Hungary, Denes Mihaly, đã đệ trình ý tưởng về máy thu âm bằng phim "Projectofon" của mình lên Tòa án Bằng sáng chế Hoàng gia Hungary vào năm 1918; giải thưởng bằng sáng chế được công bố bốn năm sau đó. Cho dù là âm thanh được ghi lại trên ống trụ xi-lanh, trên đĩa hay cả là trên phim thì vẫn chẳng có công nghệ sẵn có nào thích hợp cho các mục đích thương mại lớn, và trong nhiều năm liền, những người đứng đầu các hãng phim lớn của Hollywood thu về rất ít lợi nhuận trong việc sản xuất phim âm thanh. Những tiến bộ trọng yếu. Một số lượng các bước tiến công nghệ đã góp phần làm cho điện ảnh âm thanh trở nên khả thi về mặt thương mại vào cuối những năm 1920. Nhìn chung, có hai hướng tiếp cận tương phản liên hệ đến việc tái tạo âm thanh đồng bộ hoặc playback: Công nghệ thu âm bằng phim "Sound-on-film" cấp tiến. Năm 1919, nhà phát minh người Mỹ Lee De Forest đã được trao một số bằng sáng chế là tiền thân của công nghệ ghi âm bằng phim âm thanh quang học đầu tiên được ứng dụng trong thương mại. Trong hệ thống của De Forest, đoạn âm thanh được ghi lại bằng hình ảnh lên cạnh lề của dải phim điện ảnh để tạo ra một ấn bản composite tổng hợp, phương ngữ Mỹ bản địa gọi là "married". Nếu đạt được sự đồng bộ hóa thích hợp giữa âm thanh và hình ảnh trong quá trình thâu hình, thì mức độ chuẩn xác hoàn toàn có thể được tin cậy khi phát lại. Trong bốn năm tiếp theo, ông bổ túc thêm hệ thống của mình cùng với sự trợ giúp của các thiết bị và bằng sáng chế được cấp phép từ một nhà phát minh người Mỹ khác cũng thuộc lĩnh vực này, ông Theodore Case. Tại trường đại học Illinois, kỹ sư nghiên cứu gốc Ba Lan Joseph Tykociński-Tykociner đang làm việc một cách độc lập về một quy trình tương tự. Vào ngày 9 tháng 6 năm 1922, ông đã cho ra mắt buổi trình diễn đầu tiên của Hoa Kỳ về hình ảnh chuyển động có âm thanh được thâu trên phim cho các thành viên của Viện Kỹ sư Điện Hoa Kỳ. Cũng giống như Lauste và Tigerstedt, hệ thống của Tykociner sẽ không bao giờ được sử dụng trong thương mại; tuy nhiên, không lâu sau hệ thống De Forest lại sớm đạt được thành tựu ấy. Vào ngày 15 tháng 4 năm 1923, tại nhà hát Rivoli của thành phố New York, buổi chiếu bóng thương mại đầu tiên có âm thanh được thâu bằng phim đã được diễn ra. Từ sự kiện đó, điều này sẽ trở thành một tiêu chuẩn cho ngành điện ảnh trong tương lai. Nó bao gồm một tập hợp các bộ phim ngắn có độ dài khác nhau, với sự góp mặt của một số ngôi sao danh tiếng nhất những năm 1920 (bao gồm Eddie Cantor, Harry Richman, Sophie Tucker và George Jessel cùng những cái tên khác) biểu diễn trên sân khấu, thí dụ như các màn vaudeville, biểu diễn âm nhạc và bài phát biểu đi kèm với buổi chiếu bộ phim câm "Bella Donna". Tất cả chúng đều được thể hiện dưới biểu ngữ Phonofilm của De Forest. Bộ phim bao gồm tập phim ngắn 11 phút "From far Seville" (Seville viễn thắng) với sự tham gia của Concha Piquer. Năm 2010, một bản sao chép của cuốn băng được tìm thấy tại Thư viện Quốc hội Hoa Kỳ, nơi mà nó hiện đang được bảo quản. Các nhà phê bình tham dự sự kiện đã dành những lời ngợi khen cho sự mới lạ chứ không phải chất lượng âm thanh; mà nó nhìn chung là đã nhận về những đánh giá tiêu cực. Tháng 6 cùng năm, De Forest gia nhập vào cuộc tranh giành pháp lý kéo dài với một nhân viên, Freeman Harrison Owens, nhằm đạt được quyền sở hữu của một trong những bằng sáng chế quan trọng về Phonofilm. Mặc dù De Forest cuối cùng đã thắng kiện trước tòa nhưng Owens ngày nay lại được công nhận là nhà cách tân trọng tâm trong lĩnh vực này. Năm kế tiếp, hãng phim của De Forest phát hành ra bộ phim kịch tính thương mại đầu tiên, được quay dưới hình thức phim biết nói — bộ phim hai cuộn "Love's Old Sweet Song", do J. Searle Dawley đạo diễn với sự tham gia của Una Merkel. Tuy nhiên, mặt hàng kinh doanh của phonofilm không phải là phim kịch tính drama nguyên gốc mà là phim tài liệu về người nổi tiếng, các vở nhạc kịch nổi tiếng và các buổi biểu diễn hài kịch. Tổng thống Calvin Coolidge, ca kỹ opera Abbie Mitchell và các ngôi sao vaudeville như Phil Baker, Ben Bernie, Eddie Cantor và Oscar Levant đã xuất hiện trong các bức ảnh của hãng. Trong khi đó, Hollywood vẫn còn hoài nghi, thậm chí là sợ hãi hoang mang về công nghệ mới. Như biên tập viên James Quirk của trang báo "Photoplay" đã bày tỏ vào tháng 3 năm 1924, "Những bức ảnh biết nói là hoàn hảo, Tiến sĩ Lee De Forest nói. Dầu thầu dầu cũng vậy.". Quy trình của De Forest tiếp tục được sử dụng cho đến tận năm 1927 tại Hoa Kỳ cho hàng chục các đoạn phim "Phonofilm" ngắn; tại Anh Quốc, nó đã được sử dụng lâu hơn một vài năm cho cả phim ngắn lẫn phim truyện bởi "British Sound Film Productions", một công ty con của "British Talking Pictures", công ty đã mua những asset chính của "Phonofilm". Vào cuối năm 1930, hoạt động kinh doanh "Phonofilm" bị giải thể. Tại châu Âu, công cuộc nghiên cứu phát triển công nghệ ghi âm trên phim cũng được tiến hành. Năm 1919, đồng niên với thời điểm De Forest được cấp bằng sáng chế đầu tiên trong lĩnh vực này, ba nhà phát minh người Đức, Josef Engl (1893–1942), Hans Vogt (1890–1979) với Joseph Massolle (1889–1957), đã đăng ký bằng sáng chế cho hệ thống âm thanh Tri-Ergon. Ngày 17 tháng 9 năm 1922, tập đoàn Tri-Ergon đã tổ chức một buổi công chiếu các tác phẩm điện ảnh ghi âm trên phim — trong đó có cả một bộ phim đàm thoại drama kịch tính, "Der Brandstifter" ("The Arsonist") — trước một khán giả được thỉnh mời tại rạp chiếu bóng "Alhambra Kino" ở Berlin. Dần dà cho tới cuối thập kỷ này, Tri-Ergon từng bước trở thành giàn hệ thống âm thanh chính yếu, thống trị châu Âu. Năm 1923, hai kỹ sư người Đan Mạch, Axel Petersen và Arnold Poulsen, đã đăng ký cấp bằng sáng chế cho một hệ thống thâu âm lên một dải phim tách biệt, chạy song song với cuộn phim chiếu ảnh. Gaumont đã cấp phép cho loại công nghệ này và tạm đưa nó vào hoạt động thương mại dưới thương hiệu "Cinéphone". Trong một diễn biến khác, "Phonofilm" đã không thể bắt kịp sự cạnh tranh nội địa, theo đó dần trở nên lu mờ. Cho đến tháng 9 năm 1925, quá trình sắp xếp công việc của De Forest và Case đã tàn bại. Tháng 7 năm sau, Case gia nhập vào Fox Film, studio phim lớn thứ ba Hollywood, thành lập nên Fox-Case Corporation. Case đã cùng với trợ lý Earl Sponable của mình phát triển nên một hệ thống âm thanh hoàn toàn mới, đặt tên là Movietone. Nó trở thành công nghệ ghi âm trên phim khả dụng đầu tiên do một hãng phim Hollywood kiểm soát. Năm tiếp theo, Fox mua lại quyền hạn ở Bắc Mỹ đối với hệ thống Tri-Ergon, mặc dù công ty nhận thức được rằng nó hạ đẳng hơn hẳn Movietone và gần như là không thể tích hợp hai hệ thống khác biệt này lại với nhau để tạo ra lợi thế. Cũng vào năm 1927, Fox đã thuê Freeman Owens làm chuyên viên vận hành, một người đặc biệt điệu nghệ trong việc chế tạo máy quay cho điện ảnh âm thanh đồng bộ. Công nghệ ghi âm trên đĩa tối tân. Song song với những tiến bộ trong công nghệ ghi âm trên phim, một số công ty cũng đang dần đạt được những sự phát triển cùng với hệ thống thâu âm điện ảnh trên máy quay đĩa. Đối với công nghệ âm thanh sử dụng đĩa ghi âm từ thời đó, một chiếc bàn xoay của máy quay đĩa "phonograph" được kết nối bằng khóa cơ học liên động "interlock" với máy chiếu bóng được chỉnh sửa một cách đặc biệt, cho phép quá trình đồng bộ hóa. Năm 1921, hệ thống âm thanh đĩa Photokinema do Orlando Kellum phát triển đã được thiết đặt để bổ túc thêm các chuỗi âm thanh đồng bộ cho bộ phim câm thất bại "Dream Street" của DW Griffith. Một bài hát tình yêu do ngôi sao Ralph Graves trình diễn đã được thu âm, cũng như một chuỗi những hiệu ứng ca hát trực tiếp. Một điều khá rõ ràng là các phân cảnh đối thoại cũng đã được thâu âm lại, nhưng thành quả không đạt yêu cầu và do đó bộ phim chưa bao giờ được chiếu công khai mà có tích hợp những bản ghi âm này. Vào ngày 1 tháng 5 năm 1921, "Dream Street" được phát hành trở lại kèm theo bản ghi âm bài tình ca tại nhà hát Tòa Thị Chính "Town Hall" của thành phố New York. Vô cớ tuỳ tiện thay, bộ phim mang đầy đủ yếu tố và điều kiện để trở thành tác phẩm điện ảnh dài tập đầu tiên có phân đoạn giọng hát được thâu âm trực tiếp. Dẫu vậy, chất lượng âm thanh vẫn còn rất kém và chẳng có rạp chiếu bóng nào khác có thể trình chiếu phiên bản âm thanh của phim vì không ai từng lắp đặt hệ thống âm thanh "Photokinema" cả. Ngày chủ nhật, 29 tháng 5, "Dream Street" được khai mạc tại nhà hát Shubert Crescent ở Brooklyn cùng với chương trình tuyển tập các bộ phim ngắn được thực hiện bằng "Phonokinema". Tuy nhiên, công việc kinh doanh thất bát dẫn đến chương trình sớm bị từ bỏ. Năm 1925, Sam Warner của "Warner Bros.", khi đó chỉ là một hãng làm phim tiểu tốt tại Hollywood nhưng mang nhiều tham vọng lớn, đã chứng kiến màn thể hiện của hệ thống âm thanh trên đĩa ghi âm bởi "Western Electric" và hoàn toàn bị thuyết phục, ấn tượng đủ mạnh để chính ông lại đi thuyết phục lại anh em của mình đồng ý thử nghiệm với hệ thống mới mẻ này tại các studio làm phim Vitagraph của thành phố New York City mà họ vừa mới mua lại gần đây. Các cuộc thử nghiệm đã làm cho "Warner Brothers" tín phục, nếu không muốn nói là đối với các giám đốc điều hành từ một số công ty điện ảnh khác cũng từng chứng kiến chúng. Kết quả là vào tháng 4 năm 1926, "Western Electric Company" đã ký kết hợp đồng với "Warner Brothers" và W. J. Rich, một nhà tài chính, cung cấp cho họ giấy phép độc quyền ghi âm ghi hình, cũng như tái tạo hình ảnh âm thanh sử dụng hệ thống "Western Electric". Để khai thác giấy phép này, công ty "Vitaphone Corporation" đã được thành lập với Samuel L. Warner làm chủ tịch. Vitaphone, tên gọi hiện nay của hệ thống này, được giới thiệu rộng rãi ngày 6 tháng 8 năm 1926, với sự ra mắt của "Don Juan"; bộ phim dài tập đầu tiên sử dụng hệ thống âm thanh đồng bộ với mọi thông loại throughout. Nhạc nền của bộ phim bao gồm một bản nhạc với các hiệu ứng âm thanh bổ trợ. Về lời thì không có đoạn hội thoại nào được thâu lại cả—nói cách khác, bộ phim đã được dàn dựng và quay y hệt như một bộ phim câm. Tuy nhiên, đi kèm với "Don Juan" là tám đoạn trình diễn âm nhạc ngắn, hầu như là nhạc cổ điển, cũng như đoạn phim giới thiệu dài bốn phút của Will H. Hays, chủ tịch Hiệp hội Điện ảnh Hoa Kỳ ("Motion Picture Association of America"), hoàn toàn với âm thanh thâu âm trực tiếp. Đây là những bộ phim điện ảnh âm thanh chân thực đầu tiên được triển lãm bởi một hãng phim studio của Hollywood. "The Better 'Ole" của "Warner Bros.", về mặt công nghệ cũng tương đồng như tác phẩm "Don Juan", kế tiếp phát hành vào tháng mười. Ghi âm trên phim rốt cuộc chiếm ưu thế thượng phong một cách tất yếu, vượt trội hơn công nghệ ghi âm trên đĩa nhờ một số những tân tiến kỹ thuật cơ bản: Tuy nhiên, trong kỷ nguyên sơ khai, đĩa thu âm có nhiều mặt tốt hơn đáng kể so với ghi âm trên phim: Một khi công nghệ ghi âm trên phim được cải thiện, cả hai nhược điểm này đều không còn là vấn đề nan giải. Tập hợp cốt lõi thứ ba các phát kiến đã đánh dấu một bước tiến lớn trong việc thâu âm trực tiếp tại địa điểm cũng như playback phát lại âm thanh: Ghi âm điện tử với độ trung thực cao và khuếch đại âm thanh. Năm 1913, "Western Electric", phân nhánh sản xuất của "ATT", đã mua lại các quyền sở hữu audion của de Forest, tiền thân của ống chân không triode. Trong vài năm tiếp theo, họ đã phát triển nó thành một thiết bị đáng tin cậy và khả năng tiên liệu cao. Kể từ đó, việc khuếch đại điện tử lần đầu tiên trở nên khả dĩ. "Western Electric" sau đó đã chuyển hướng sang phát triển các ứng dụng cho ống chân không, bao gồm các hệ thống phát thanh công cộng và một hệ thống ghi nhận điện tử cho ngành công nghiệp ký lục. Bắt đầu từ năm 1922, nhánh nghiên cứu của "Western Electric" bắt đầu nghiên cứu chuyên sâu về công nghệ ghi âm cho cả hệ thống âm thanh đồng bộ trên đĩa lẫn trên phim dành cho điện ảnh. Các kỹ sư làm việc trên hệ thống ghi âm trên đĩa có thể dựa trên kinh nghiệm chuyên môn mà "Western Electric" đã có trong việc ghi âm điện tử bằng đĩa và nhờ đó, họ đã có thể đạt được những tiến bộ ban đầu nhanh chóng hơn. Các cải biến chính cần có đó là gia tăng thời gian phát của đĩa để có thể sánh ngang với thời gian phát tiêu chuẩn của cuộn phim 35 mm. cuộn 35 phim mm. Thiết kế được lựa chọn sử dụng một chiếc đĩa có đường kính gần 16 inch (khoảng 40 cm), quay ở vận tốc 33 1/3 vòng mỗi phút. Cuộn phim có thể chơi trong 11 phút, thời gian chạy của phim là mỗi phút (24 khung hình/giây). Do đường kính lớn hơn cho nên vận tốc rãnh tối thiểu là mỗi phút (14 inch hoặc 356 mm/giây), chỉ kém hơn một chút so với đĩa thương mại 10 inch tiêu chuẩn với vận tốc 78 vòng mỗi phút. Vào năm 1925, công ty đã công khai giới thiệu một hệ thống âm thanh điện tử với những cải tiến đáng kể, bao gồm microphone tụ điện nhạy cảm cùng với máy ghi âm dây cao su (được đặt danh qua việc sử dụng dây giảm chấn cao su để ghi âm với tần số đáp ứng tốt hơn lên một chiếc đĩa sáp master). Tháng 5 năm ấy, công ty đã cấp phép cho doanh nhân Walter J. Rich được quyền khai thác hệ thống để sử dụng cho phim ảnh thương mại; ông thành lập nên "Vitagraph", trong đó "Warner Bros." sẽ nhận được một nửa số tiền lợi nhuận, chỉ một tháng sau đó. Vào tháng 4 năm 1926, "Warners" ký hợp đồng với "ATT" để sử dụng độc quyền công nghệ âm thanh điện ảnh của "ATT" cho hoạt động tác nghiệp của "Vitaphone" (đã được cải lại tên), dẫn đến việc sản xuất phim phẩm "Don Juan" và các bộ phim ngắn kèm theo trong những tháng tiếp theo. Trong thời kỳ này, khi "Vitaphone" có quyền tiếp cận một cách độc quyền vào các bằng sáng chế, mức độ trung thực của các bản ghi âm cho các bộ phim điện ảnh của Warners vượt trội rõ rệt so với các bản ghi âm dành cho các đối thủ cạnh tranh về âm thanh thâu trên phim của công ty. Trong khi đó, Bell Labs—một danh xưng mới cho bộ phận nghiên cứu của ATT—đang làm việc trong tâm thế khẩn trương chóng mặt để làm sao hoàn thiện công nghệ khuếch đại âm thanh tinh vi, cho phép phát lại các bản ghi âm bằng loa với âm lượng đủ to để mãn lấp cả một nhà hát. Hệ thống loa cuộn dịch chuyển ("moving-coil speaker system") đã được lắp đặt tại nhà hát "Warners Theatre" ở New York vào cuối tháng 7. Việc nộp bằng sáng chế của nó, thứ mà "Western Electric" gọi là "Bộ thu số 555" ("No. 555 Receiver"), được chiểu nộp vào ngày 4 tháng 8, chỉ hai ngày trước buổi ra mắt bộ phim "Don Juan." Cuối năm đó, "ATT/Western Electric" tạo lập nên bộ phận cấp phép, "Electrical Research Products Inc. (ERPI)", nhằm xử lý các quyền hạn về công nghệ âm thanh liên quan đến điện ảnh của công ty. "Vitaphone" vẫn tiếp nhận độc quyền về mặt pháp lý, nhưng do đã hết hạn thanh toán tiền bản quyền nên quyền kiểm soát hiệu quả các quyền này thực tế lại nằm trong tay "ERPI". Vào ngày 31 tháng 12 năm 1926, "Warners" cấp cho "Fox-Case" giấy phép phụ bản để sử dụng hệ thống của "Western Electric"; đổi lại cho việc tiếp nhận này, cả "Warners" lẫn "ERPI" đều nhận được một phần doanh thu liên quan của "Fox". Bằng sáng chế của cả ba bên quan tâm đều được cấp phép chéo. Công nghệ ghi âm và khuếch đại vượt trội từ đó trở nên khả dụng cho hai studio làm phim của Hollywood, theo đuổi hai phương cách tái tạo âm thanh rất chi là khác nhau. Cuối cùng, giao thừa tân niên lại được chứng kiến sự khai sinh của nền điện ảnh âm thanh trong hình thức một phương tiện thương mại quan trọng. Di động tiện lợi. Năm 1929, "hệ thống tái tạo âm thanh và hình ảnh di động tiện lợi "RCA Photophone" tối tân" đã được mô tả trên tập san công nghiệp "Projection Engineering". Tại Úc, Hoyts và "Gilby Talkies Pty., Ltd" đi lưu diễn các bộ phim điện ảnh hội thoại tại những thị trấn nông thôn. Cùng năm này, "White Star Line" đã lắp đặt thiết bị hình ảnh hội thoại trên tàu "". Những thước phim dài tập được trình chiếu trong chuyến đi đầu tiên đó là "Show Boat" và "Broadway." Thắng lợi vinh quang của thể loại phim đàm thoại "talkies". Tháng 2 năm 1927, năm công ty studio điện ảnh hàng đầu của Hollywood cùng nhau đi đến ký kết một bản thoả thuận: "Famous Players–Lasky" (sắp sửa trở thành một phần của "Paramount"), "Metro-Goldwyn-Mayer", "Universal", "First National", với một nhà sản xuất quy mô nhỏ nhưng khá có uy tín của Cecil B. DeMille, "Producers Distributing Corporation (PDC)". Năm hãng phim này đã đồng thuận với nhau để chọn ra một nhà cung cấp duy nhất cho toàn bộ quá trình chuyển đổi âm thanh. Sau đó chờ xem, rốt cục thì các nhà tiên phong trong lĩnh vực sẽ có phát kiến giải pháp ra làm sao. Tới tháng 5, "Warner Bros." bán lại các quyền hạn độc tôn của họ sang cho "ERPI" (cùng với giấy phép phụ bản Fox-Case) và ký kết một hợp đồng bản quyền mới, tương tự như của "Fox" để sử dụng công nghệ "Western Electric". "Fox" và "Warners" vẫn tiếp tục phát triển điện ảnh âm thanh, nhưng họ lại có thiên hướng và cách tiếp cận khác nhau cả về công nghệ lẫn thương mại: "Fox" chuyên chú vào mảng phim thời sự và mảng phim truyền hình "scored drama", trong khi Warners tập trung vào các bộ phim hội thoại dài tập. Cùng lúc này, ERPI tìm kiếm vị trí thống lĩnh thị trường qua việc ký kết với liên minh 5 hãng phim. Những bộ phim điện ảnh âm thanh gây kinh thiên động địa trong năm đều tận dụng được danh tiếng nổi cồn từ trước đó. Ngày 20 tháng 5 năm 1927, tại nhà hát "Roxy Theater" của thành phố New York City, "Fox Movietone" đã trình chiếu một đoạn phim âm thanh về chuyến bay trứ danh của Charles Lindbergh cất cánh đến Paris, được quay phim không lâu cũng vào ngày hôm đó. Vào tháng 6, một đoạn bản tin có âm thanh của "Fox" mô tả màn chào đón sự trở lại của Charles tại thành phố New York City và Washington, D.C. cũng được phát. Đây là hai bộ phim có âm thanh được đánh giá cao nhất cho tới tận ngày nay. Cũng vào tháng 5 năm đó, "Fox" đã phát hành bộ phim viễn tưởng Hollywood đầu tiên có lời thoại đồng bộ: tác phẩm phim ngắn "They're Coming to Get Me", với sự tham gia của diễn viên hài Chic Sale. Sau khi phát hành lại một số bộ phim câm ăn khách, chẳng hạn như "Seventh Heaven", "Fox" đã cho ra mắt bộ phim Movietone nguyên bản đầu tiên vào ngày 23 tháng 9 có sử dụng âm nhạc thu âm: "" của đạo diễn nổi tiếng người Đức F. W. Murnau. Cũng như với "Don Juan", nhạc nền của bộ phim bao gồm một bản nhạc và các hiệu ứng âm thanh (trong đó bao gồm một số cảnh đám đông, cảnh quay "hoang dã", và các màn ca hát không cụ thể). Sau đó, vào ngày 6 tháng 10 năm 1927, tác phẩm "The Jazz Singer" của "Warner Bros." được cho ra mắt. Đây là một thành công vang dội về doanh thu phòng vé đối với một hãng phim tầm trung, thu về tổng cộng 2.625 triệu USD ở Hoa Kỳ và nước ngoài, nhiều hơn gần một triệu USD so với kỷ lục trước đó, cũng của một bộ phim từ "Warner Bros.". Được sản xuất bằng hệ thống "Vitaphone", bộ phim hầu như là không chứa đựng âm thanh thu âm trực tiếp; mà cũng giống như bộ phim "Sunrise" và "Don Juan", chỉ bao gồm các đoạn nhạc phẩm và hiệu ứng âm thanh. Tuy nhiên, khi ngôi sao của bộ phim, Al Jolson, bắt đầu cất tiếng hát ca, âm thanh của bộ phim chuyển sang bản thu thanh được ghi trên trường quay, bao gồm cả màn thể hiện âm nhạc của Jolson và hai cảnh quay có bài phát biểu ad-lib—một trong số những nhân vật của Jolson, Jakie Rabinowitz (Jack Robin), nói chuyện cho khán giả cabaret nghe; một cuộc trao đổi khác giữa ông và mẹ mình. Âm thanh "tự nhiên" của phần chỉnh sửa hậu kỳ cũng có thể được nghe thấy. Mặc dầu thành công của "The Jazz Singer" phần lớn là dựa vào Jolson, một ca sĩ đã có tiếng tăm ảnh hưởng sâu rộng trong giới khán giả Hoa Kỳ lúc đó, cùng với việc hạn chế sử dụng âm thanh đồng bộ, hầu như là không đạt tiêu chuẩn để xếp tác phẩm vào loại phim có âm thanh tân tiến (chứ đừng nói là "đầu tiên"), doanh thu khổng lồ của bộ phim đã là một minh chứng đủ đầy, cho thấy công nghệ âm thanh điện ảnh là một lĩnh vực xứng đáng đầu tư và kỳ vọng. Sự phát triển của điện ảnh âm thanh thương mại đã diễn ra một cách phù hợp và khởi sinh từ trước "The Jazz Singer", tuy nhiên, thành công của bộ phim cũng chẳng thay đổi mọi thứ chỉ sau một đêm. Phản ứng của Louella Parsons, tác giả chuyên mục tin đồn cho báo chí có ảnh hưởng tầm cỡ, đối với "The Jazz Singer" là không mấy tích cực: "Tôi chẳng lo sợ rằng bộ phim có âm thanh réo rít ấy sẽ gây phiền toái cho các rạp chiếu phim của chúng ta,"; trong khi giám đốc sản xuất của "MGM", Irving Thalberg, đã gọi bộ phim là "một mánh lới quảng cáo hay ho, nhưng vị tất cũng chỉ thế thôi.". Mãi cho đến tháng 5 năm 1928, tập hợp bốn hãng phim lớn (PDC đã rút chân ra khỏi liên minh), cùng với "United Artists" và các studio khác, mới ký kết với "ERPI" để thực hiện việc chuyển biến các cơ sở sản xuất và rạp chiếu phim, mở đường cho điện ảnh âm thanh. Đây là một cam kết rất khó khăn; chỉ riêng việc tân trang lại một rạp chiếu phim đã đội chi phí lên tới 15.000 USD (tương đương với 220.000 USD tại niên 2019) và có đến hơn 20.000 rạp chiếu phim ở Hoa Kỳ. Tính đến năm 1930, mới chỉ có một nửa số rạp hát trong đó được kết nối âm thanh. Ban đầu, tất cả các rạp có gắn hệ thống "ERPI" đều tương thích với "Vitaphone"; hầu hết đều được trang bị để chiếu các cuộn phim "Movietone". Tuy nhiên, ngay cả khi tiếp cận được cả hai công nghệ, hầu hết các công ty Hollywood vẫn còn trì trệ trong việc sản xuất các bộ phim âm thanh của riêng họ. Không có một hãng phim nào ngoài Warner Bros. từng phát hành phim âm thanh, kể cả là chỉ có một phân đoạn hội thoại ngắn, cho tới khi bộ phim "The Perfect Crime" kinh phí thấp của "Film Booking Offices of America" (FBO) được ra mắt ngày 17 tháng 6 năm 1928, tám tháng sau màn công chiếu "The Jazz Singer". FBO đã nằm dưới sự kiểm soát hiệu quả của một đối thủ cạnh tranh với "Western Electric", phân nhánh "RCA" của "General Electric", một công ty đang tìm kiếm tiếp thị hệ thống ghi âm trên phim của họ, "Photophone". Không giống như "Movietone" của "Fox-Case" và "Phonofilm" của "De Forest", những hệ thống có mật độ biến thiên, "Photophone" là một hệ thống có tiết diện biến thiên—một sự tinh chỉnh về cách mà tín hiệu âm thanh được khắc ghi lên cuộn phim, mà về sau sẽ trở thành tiêu chuẩn mới cho công nghệ thu âm. (Trong cả hai loại hệ thống này, một chiếc đèn được thiết kế đặc biệt với độ phơi sáng của tấm phim được chỉ định bởi đầu vào âm thanh, ghi lại âm thanh dưới dạng hình ảnh theo một loại các vạch li ti cực nhỏ. Đối với quy trình có mật độ biến thiên, các vạch có độ sáng tối khác nhau; Đối với quy trình có tiết diện biến thiên, các vạch có độ rộng khác nhau.). Đến tháng 10, liên minh FBO-RCA cùng nhau sáng lập nên hãng phim hùng cường tối tân nhất Hollywood, RKO Pictures. Trong khi đó, "Warner Bros." đã phát hành thêm ba bộ phim hội thoại đều lời lãi, nếu như không muốn nói là ngang ngửa với "The Jazz Singer": Vào tháng 3, "Tenderloin" cũng góp mặt xuất hiện; bộ phim được "Warners" quảng cáo là phim truyện dài tập đầu tiên có diễn viên tự mình nói chuyện trong các phân cảnh của họ. Dẫu vậy chỉ có 15 trong tổng số 88 phút phim truyện là các đoạn hội thoại. "Glorious Betsy" kế tục theo sau vào tháng tư, "The Lion and the Mouse" (31 phút hội thoại) vào tháng 5. Ngày 6 tháng 7 năm 1928, bộ phim hội thoại hoàn toàn đầu tiên, "Lights of New York", được công chiếu. Tác phẩm dày công này tốn hết $23.000 để sản xuất nhưng đã thu về con số khủng $1.252.000, tỷ suất lợi nhuận đạt kỷ lục vượt ngưỡng 5.000%. Vào tháng 9, studio hãng phim phát hành thêm một bộ phim khác, có một phần hội thoại của Al Jolson, "The Singing Fool", tăng hơn gấp đôi kỷ lục lợi nhuận từ "The Jazz Singer" cho một bộ phim của "Warner Bros.". Cú đột phá thứ hai này của Jolson trên màn ảnh đã chứng tỏ năng lực của âm nhạc điện ảnh trong việc biến một bài hát thành một hiện tượng quốc gia: chỉ trong vòng chín tháng, số lượng kinh doanh bán ra của "Sonny Boy" bởi Jolson đã đạt 2 triệu bản thu âm cùng với 1,25 triệu bản phổ nhạc. Tháng 9 năm 1928 cũng chứng kiến sự ra mắt của "Dinner Time" bởi Paul Terry, một trong những bộ phim hoạt hình đầu tiên được sản xuất với âm thanh đồng bộ. Ngay sau khi thưởng lãm tác phẩm, Walt Disney đã cho phát hành bộ phim điện ảnh đầu tiên của mình, phim ngắn "Steamboat Willie" có nhân vật Chuột Mickey. Trong suốt năm 1928, khi "Warner Bros." bắt đầu thu được lợi nhuận khổng lồ nhờ sự hoan nghênh đông đảo cho các bộ phim âm thanh của hãng, các hãng phim khác nhanh chóng tiếp thu, chuyển đổi sang công nghệ mới. Paramount, doanh nghiệp tiên phong trong lĩnh vực công nghệp này, tung ra bộ phim hội thoại "talkie" đầu tiên của mình vào cuối tháng 9, "Beggars of Life"; mặc dù chỉ có vài câu thoại nhưng nó bày tỏ sự công nhận từ hãng phim đối với tiềm lực của phương tiện mới mẻ này. "Interference", bộ phim toàn hội thoại đầu tiên của Paramount, công chiếu ra mắt vào tháng 11. Tại Hoa Kỳ, quá trình này được gọi là "goat glanding", chỉ trong một thời gian ngắn trở nên quảng thông rộng rãi: các bản soundtrack trong phim, thỉnh thoảng kèm theo một câu thoại được dub vào, hoặc có thể là một bài hát, được thêm vào các bộ phim đã quay, và trong một vài trường hợp còn phát hành dưới dạng phim câm. Chỉ cần có vài phút ca hát, một bộ phim mới đã được người ta ưu ái như thể là một "bộ phim âm nhạc thứ thiệt". ("Dream Street" của Griffith về cơ bản là một bộ phim "goat glanding" như vậy). Thế nhưng mọi kỳ vọng đều nhanh chóng đổi thay, "Mốt" âm thanh thời thượng của năm 1927 đã trở thành quy chuẩn cho tất cả các bộ phim vào năm 1929. Tháng 2 năm 1929, mười sáu tháng kể từ khi "The Jazz Singer" ra mắt, Columbia Pictures trở thành hãng phim cuối cùng trong số tám studio làm phim được xem là "chuyên chính" trong thời kỳ hoàng kim "Golden Age" của Hollywood phát hành phim truyện hội thoại tiểu phần của họ, "The Lone Wolf's Daughter". Cuối tháng 5 cùng năm, phim truyện toàn hội thoại cũng như toàn màu đầu tiên, "On with the Show!", của Warner Bros được khởi chiếu. Tuy nhiên, hầu hết các rạp chiếu phim ở Mỹ, đặc biệt là ngoài khu vực đô thị, vẫn chưa được trang bị âm thanh: trong khi số lượng rạp chiếu phim có âm thanh gia tăng từ 100 lên 800 trong khoảng thời gian từ 1928 đến 1929, chúng vẫn bị áp đảo rất nhiều bởi các rạp chiếu phim câm, vốn thực sự cũng đã gia tăng về số lượng tương ứng, từ 22.204 lên 22.544. Cùng với thực trạng đó, các studio làm phim vẫn chưa hoàn toàn bị thuyết phục về sức hấp dẫn đại chúng của phim nói—mãi cho tới giữa năm 1930, đại đa số các bộ phim Hollywood được sản xuất làm phiên bản kép, phim câm cũng như phim hội thoại "talkie". Mặc dù chỉ có rất ít người trong ngành dự đoán được điều này, nhưng phim câm, dưới tư cách là một phương tiện thương mại khả dĩ tại Mỹ, sẽ sớm chỉ còn là ký ức. "Points West", một bộ phim Hoot Gibson viễn Tây do "Universal Pictures" phát hành vào tháng 8 năm 1929, là bộ phim câm chính thống cuối cùng do một studio hãng phim lớn của Hollywood sản xuất. Chuyển giao công nghệ: Châu Âu. "The Jazz Singer" có buổi ra mắt điện ảnh âm thanh Châu Âu tại nhà hát Piccadilly ở London vào ngày 27 tháng 9 năm 1928. Theo nhà sử học điện ảnh Rachael Low, "Nhiều người trong ngành ngay lập tức nhận ra rằng, việc thay đổi sản xuất sang hình thức âm thanh là điều không thể tránh khỏi.". Ngày 16 tháng 1 năm 1929, bộ phim châu Âu đầu tiên với một màn trình diễn giọng hát đồng bộ cũng như bản thu thanh đã được khởi chiếu ra mắt: "Ich küsse Ihre Hand, Madame" ("Tôi hôn lên tay nàng, thưa Madame"), một bộ phim của Đức không có lời thoại cũng như chỉ bao gồm một số bài hát do Richard Tauber trình bày. Thước phim được làm ra bởi hệ thống ghi âm trên phim, kiểm soát bởi công ty liên doanh Đức-Hà Lan, Tobis, những doanh nghiệp kế thừa từ Tri-Ergon. Với mục tiêu dẫn đầu thị trường điện ảnh âm thanh mới nổi ở Châu Âu, Tobis đã ký kết hợp tác với đối thủ cạnh tranh của chính nó, Klangfilm, một công ty con liên hiệp của hai nhà sản xuất điện lực hàng đầu nước Đức. Đầu năm 1929, Tobis và Klangfilm bắt đầu đồng hợp tác tiếp thị các công nghệ thâu âm và phát lại của họ. Khi ERPI bắt đầu tích hợp âm thanh cho các rạp chiếu bóng trên khắp châu Âu, Tobis-Klangfilm tuyên bố rằng, hệ thống Western Electric đã vi phạm bản quyền sáng chế của Tri-Ergon, gây cản trở việc thiết lập công nghệ của Mỹ ở nhiều nơi. Y chang như RCA khi họ bước vào lĩnh vực kinh doanh điện ảnh để tối đa hoá giá trị của hệ thống thâu âm, Tobis cũng tự thành lập các hoạt động sản xuất của riêng mình. Trong năm 1929, hầu hết các quốc gia làm phim lớn ở châu Âu bắt đầu tham gia cùng Hollywood trong quá trình chuyển đổi sang âm thanh. Nhiều bộ phim hội thoại talkie tạo trend được quay tại nước ngoài khi các công ty sản xuất thuê lại nhiều studio làm phim, trong khi studio của chính họ lại đang thực hiện việc chuyển đổi. Hoặc là họ cố tình nhằm mục tiêu vào các thị trường ngôn ngữ khác. Một trong hai bộ phim hội thoại kịch tính dài tập đầu tiên của Châu Âu đã được tạo ra nhưng vẫn theo một đường lối khác trong giới làm phim đa quốc gia: "The Crimson Circle" là sản phẩm đồng sản xuất giữa công ty "Efzet-Film" của đạo diễn Friedrich Zelnik và "British Sound Film Productions" ("BSFP"). Năm 1928, bộ phim phát hành dưới dạng phim câm với tên gọi "Der Rote Kreis" tại Đức, nơi bộ phim được quay; Đoạn hội thoại bằng tiếng Anh dường như đã được lồng tiếng rất lâu sau, sử dụng quy trình "Phonofilm" của De Forest do công ty mẹ của BSFP kiểm soát. Nó được chiếu thương mại tại Anh Quốc vào tháng 3 năm 1929, cũng như một bộ phim hội thoại tiểu phần được sản xuất hoàn toàn tại Vương quốc Anh: "The Clue of the New Pin", một sản phẩm của "British Lion" sử dụng hệ thống ghi âm trên đĩa "Photophone" của Anh. Vào tháng 5, "Black Waters", bộ phim mà "British and Dominions Film Corporation" quảng bá là tác phẩm điện ảnh toàn hội thoại đầu tiên của Anh Quốc, đã được chấp thuận công chiếu thương mại lần đầu tiên; nó được quay hoàn toàn ở Hollywood bằng hệ thống thâu âm trên phim của Western Electric. Không có tác phẩm nào trong số này gây được nhiều ảnh hưởng. Bộ phim drama thành công đầu tiên ở châu Âu là "Blackmail", sản xuất hoàn toàn bởi Anh Quốc. Được đạo diễn bởi Alfred Hitchcock, lúc đó 29 tuổi, bộ phim ra mắt ở London vào ngày 21 tháng 6 năm 1929. Ban đầu chỉ được quay dưới dạng phim câm, "Blackmail" được dàn dựng lại để bao gồm thêm các đoạn hội thoại, cùng với nhạc tấu và hiệu ứng âm thanh trước khi khởi chiếu. Là sản phẩm của "British International Pictures" ("BIP"), nó được thâu âm bằng hệ thống "Photophone" của "RCA", "General Electric" đã mua lại một phần của "AEG" để họ có thể tiếp cận thị trường "Tobis-Klangfilm". "Blackmail" là một tác phẩm thành công vang dội; Phản hồi của giới phê bình cũng tích cực—chẳng hạn như Hugh Castle, một người khét tiếng là nghiêm khắc, đã gọi bộ phim là "có chăng là sự kết hợp thông minh nhất giữa âm thanh và yên lặng mà chúng ta từng thấy". Ngày 23 tháng 8, ngành công nghiệp điện ảnh với quy mô khiêm tốn của Áo đã cho ra mắt một bộ phim hội thoại: "G'schichten aus der Steiermark" ("Chuyện kể từ xứ Styria"), một sản phẩm của "Eagle Film–Ottoton Film". Ngày 30 tháng 9, phim truyện drama dài tập hội thoại đầu tiên do Đức sản xuất, "Das Land ohne Frauen" ("Đất không phụ nữ"), đã được công chiếu. Một sản phẩm của "Tobis Filmkunst", trong đó có tới khoảng một phần tư bộ phim là có đoạn hội thoại, được tách biệt hoàn toàn với các hiệu ứng đặc biệt và âm nhạc. Phản hồi về bộ phim là đáng thất vọng. Bộ phim hội thoại đầu tiên của Thuỵ Điển, "Konstgjorda Svensson" ("Svensson nhân tạo"), khai trương vào ngày 14 tháng 10. Tám ngày sau đó, "Aubert Franco-Film" đã cho ra mắt bộ phim "Le Collier de la reine" ("Vòng cổ của nữ hoàng"), quay tại trường quay Épinay gần Paris. Được dàn dựng như một bộ phim câm, tác phẩm được cung ứng bởi một khúc nhạc phổ do "Tobis" thâu âm lại cùng với một đoạn nói chuyện duy nhất—phân cảnh đối thoại đầu tiên trong một bộ phim điện ảnh Pháp. Ngày 31 tháng 10, "Les Trois masques" ("Ba chiếc mặt nạ") được ra mắt; là một phim phẩm của "Pathé-Natan", nó được công chúng đón nhận như là phim truyện đầu tiên của nước Pháp, mặc dù được ghi hình, cũng như "Blackmail", tại trường quay Elstree, ngay ngoại ô London. Công ty sản xuất đã ký hợp đồng với "RCA Photophone" và Anh Quốc, khi ấy có cơ sở gần nhất sở hữu hệ thống này. Bộ phim hội thoại "talkie" "La Route est belle" ("Con đường này vẫn ổn"), cũng được quay tại Elstree, chỉ sau đó một vài tuần. Trước khi các hãng phim ở Paris được trang bị đầy đủ âm thanh—một quá trình kéo dài cho đến tận năm 1930—một số bộ phim nói đầu tiên của Pháp đã được quay tại Đức. Phim hội thoại tiếng Đức đầu tiên, "Atlantik", đã được công chiếu ở Berlin vào ngày 28 tháng 10. Lại là một bộ phim khác do "Elstree" sản xuất, nó ít mang chất Đức hơn so với "Les Trois masques" và "La Route est belle" là những tác phẩm của Pháp; là sản phẩm do "BIP" cùng với kịch bản gia người Anh và đạo diễn người Đức làm ra, nó cũng được quay bằng tiếng Anh qua tên gọi "Atlantic". Bộ phim do "Aafa-Film" sản xuất hoàn toàn của Đức, "It's You I Have Loved" ("Dich hab ich geliebt") khởi chiếu ba tuần rưỡi sau đó. Đây không phải là "bộ phim nói đầu tiên của Đức", như cách tiếp thị đã mô tả, thế nhưng đây lại là bộ phim đầu tiên được phát hành tại Hoa Kỳ. Năm 1930, bộ phim điện ảnh âm thanh đầu tiên của Ba Lan được ra mắt, sử dụng hệ thống âm thanh thu âm trên đĩa: "Moralność pani Dulskiej" ("Đạo đức của bà Dulska") vào tháng 3 và "Niebezpieczny romans" ("Cuộc tình ái nguy hiểm") vào tháng 10. Tại Ý, nơi mà ngành công nghiệp điện ảnh sôi động một thời đã trở nên suy yếu vào cuối những năm 1920, bộ phim nói đầu tiên, "La Canzone dell'amore" ("Bài hát tình yêu"), cũng được ra mắt vào tháng 10; và chỉ trong vòng hai năm nữa, điện ảnh Ý sẽ tái hồi sinh. Bộ phim đầu tiên bằng tiếng Séc cũng được ra mắt vào năm 1930, "Tonka Šibenice" ("Tonka của những chiếc giá treo cổ"). Một số quốc gia châu Âu có vị trí thứ yếu trong lĩnh vực này cũng phát hành những bộ phim điện ảnh âm thanh đầu tiên của họ—Bỉ (bằng tiếng Pháp), Đan Mạch, Hy Lạp và Romania. Ngành công nghiệp điện ảnh phát triển mạnh mẽ của Liên Xô ra đời với những tác phẩm âm thanh đầu tiên vào tháng 12 năm 1930: bộ phim "Sự nhiệt tình" phi hư cấu của Dziga Vertov có nhạc nền mang tính chất thử nghiệm cũng như không có lời thoại; Phim tài liệu "Plan velikikh rabot" (Kế hoạch của những tuyệt tác) của Abram Room có nhạc và lời thuyết minh. Cả hai đều được sản xuất bằng hệ thống thu thanh trên phim, được phát triển tại địa bàn, hai trong số khoảng hai trăm hệ thống âm thanh điện ảnh có mặt ở đâu đó trên thế giới. Vào tháng 6 năm 1931, bộ phim truyền hình của tác giả Nikolai Ekk, "Putevka v zhizn" ("Đường đến sự sống" hay "Khởi đầu cuộc sống"), được công chiếu là bộ phim hội thoại chân thực đầu tiên của Liên Xô. Trên khắp châu Âu, việc chuyển đổi các địa điểm công chiếu vẫn còn bị thụt lùi so với năng lực sản xuất, đòi hỏi các bộ phim hội thoại phải được sản xuất về phiên bản phim câm để trình chiếu song song. Hoặc đơn giản là vẫn trình chiếu mà không có âm thanh ở nhiều nơi. Trong khi tốc độ chuyển biến diễn ra tương đối nhanh chóng ở Anh Quốc—với hơn 60% rạp chiếu được trang bị công nghệ âm thanh vào cuối năm 1930, tương đồng với số liệu tại Mỹ—trái lại thì ở Pháp, hơn một nửa số rạp trên toàn quốc vẫn đang phải chiếu phim trong sự câm lặng vào cuối năm 1932. Theo nhà học giả Colin G. Crisp, "Sự lo toan về việc hồi sinh dòng phim câm thường được thể hiện trên báo chí công nghiệp [Pháp], cũng như một bộ phận đa số trong ngành vẫn xem phim câm là một triển vọng thương mại và nghệ thuật khả thi cho tới khoảng năm 1935.". Tình hình này còn đặc biệt gay gắt hơn ở Liên Xô; Tính đến tháng 5 năm 1933, cứ một trăm máy chiếu phim trong nước thì có chưa đến một máy được trang bị âm thanh. Chuyển giao công nghệ: Châu Á. Trong những thập niên 1920 và 1930, Nhật Bản là một trong hai quốc gia sản xuất phim ảnh lớn nhất thế giới, tương ứng với Hoa Kỳ. Mặc dù ngành công nghiệp điện ảnh của Nhật là một trong những lãnh địa đầu tiên sản xuất cả điện ảnh âm thanh lẫn điện ảnh hội thoại, thế nhưng quá trình chuyển biến hoàn toàn sang âm thanh lại tiến hành chậm hơn nhiều so với các nước phương Tây. Có vẻ như bộ phim âm thanh đầu tiên của Nhật Bản, "Reimai" ("Bình minh"), được thực hiện vào năm 1926 bởi hệ thống "Phonofilm" của De Forest. Sử dụng hệ thống thâu âm trên đĩa "Minatoki", hãng phim tiên phong "Nikkatsu" đã cho sản xuất bộ đôi tác phẩm điện ảnh hội thoại năm 1929: "Taii no Musume" ("Con Gái của Thuyền Trưởng") và "Furusato" ("Quê hương"), trong đó bộ phim thứ hai là do Kenji Mizoguchi đạo diễn. Hãng phim đối thủ, "Shochiku", cũng bắt đầu ra mắt thành công bộ phim nói sử dụng công nghệ ghi âm trên phim năm 1931, ứng dụng một quy trình có mật độ biến thiên được gọi là "Tsuchibashi". Tuy nhiên, hai năm sau đó, có tới hơn 80% bộ phim sản xuất trong nội địa vẫn là phim câm. Hai trong số những đạo diễn hàng đầu của Nhật, Mikio Naruse và Yasujirō Ozu, đã không thực hiện bộ phim điện ảnh âm thanh đầu tiên của họ cho đến tận năm 1935 và 1936 một cách tương ứng. Cuối năm 1938, hơn một phần ba tổng số phim ảnh sản xuất tại Nhật Bản được quay không có lời thoại. Sự phổ dụng trường tồn của điện ảnh chiếu bóng câm tại Nhật Bản phần lớn nhờ vào truyền thống "benshi", một loại nghề thuyết minh đệm, bổ trợ cho buổi chiếu phim. Như đạo diễn Akira Kurosawa sau này đã mô tả, "benshi" "không chỉ kể lại cốt truyện của bộ phim mà thôi, họ còn nâng cao tình tiết cảm xúc qua việc thể hiện giọng nói ngữ điệu cũng như hiệu ứng âm thanh và cung cấp biểu đạt gợi tưởng về các sự kiện và hình ảnh diễn ra trên màn hì, chịu trách nhiệm bảo trợ cho một rạp hát cụ thể nào đó.". Nhà sử học điện ảnh Mariann Lewinsky lập luận, Sự lụi tàn của phim câm ở phương Tây và Nhật Bản là do ngành công nghiệp và thị trường áp đặt, chứ không phải bởi bất kỳ nhu cầu nội tại hay tiến hóa tự nhiên nà, ít nhất là tại Nhật Bản, nơi vẫn từng luôn có tiếng nói con người thực hiện phân cảnh lời thoại và bình luận. Điện ảnh âm thanh không phải là tốt hơn, mà chỉ tiết kiệm hơn. Làm ông chủ của một rạp chiếu bóng, bạn không còn phải trả lương bổng cho nhạc công và "benshi" nữa. Và một nghệ nhân "benshi" giỏi là một ngôi sao đòi hỏi thù lao ngôi sao. Tương tự như vậy, sức tồn tại của hệ thống "benshi" đã tạo điều kiện thuận lợi cho quá trình xúc tiến chuyển đổi dần dần sang âm thanh—cho phép các studio làm phim dàn trải chi phí vốn liếng cho việc chuyển đổi, cộng thêm việc giám đốc cũng như đội ngũ kỹ thuật của họ có thời gian để làm quen với công nghệ mới. Tác phẩm điện ảnh tiếng Quan Thoại "Gēnǚ hóng mǔdān" (歌女紅牡丹, "Ca nữ hồng mẫu đan"), với sự tham gia của "Butterfly Wu", ra mắt dưới dạng phim truyện hội thoại đầu tiên của Trung Quốc năm 1930. Đến tháng 2 cùng năm, quá trình sản xuất dường như đã hoàn thành đối với phiên bản âm thanh cho tác phẩm "Sân chơi của quỷ", được cho là mang đủ những điều kiện để trở thành bộ phim điện ảnh hội thoại đầu tiên của Úc; tuy nhiên, buổi công chiếu báo chí tháng 5 của tác phẩm đoạt giải "Cuộc thi Điện ảnh Khối thịnh vượng chung (Commonwealth Film Contest)", bộ phim "Fellers", là cuộc triển lãm công khai đầu tiên có thể kiểm chứng được đối với một bộ phim nói của Úc. Tháng 9 năm 1930, một bài hát do ngôi sao Ấn Độ, Sulochana, thể hiện, trích xuất từ bộ phim câm "Madhuri" (1928), được ấn hành dưới dạng phim ngắn có âm thanh đồng bộ, tác phẩm đầu tiên của quốc gia. Năm sau đó, Ardeshir Irani đạo diễn phim truyện hội thoại Ấn Độ đầu tiên bằng tiếng Hindi-Urdu, "Alam Ara", đồng thời sản xuất nên tác phẩm "Kalidas", chủ yếu bằng tiếng Tamil với một chút tiếng Telugu. Năm 1931 cũng đã chứng kiến sự ra đời của bộ phim nói đầu tiên bằng tiếng Bengali, "Jamai Sasthi", và bộ phim hội thoại hoàn toàn bằng tiếng Telugu đầu tiên, "Bhakta Prahlada". Năm 1932, "Ayodhyecha Raja" trở thành bộ phim đầu tiên sử dụng ngôn ngữ Marathi, được cho là sẽ phát hành (mặc dù "Sant Tukaram" là tác phẩm đầu tiên trải qua quá trình kiểm duyệt chính thức); bộ phim nói tiếng Gujarat đầu tiên, "Narsimha Mehta", và bộ đàm thoại hoàn toàn bằng tiếng Tamil, "Kalava", cũng được khởi chiếu. Năm tiếp theo, Ardeshir Irani sản xuất phim truyện hội thoại bằng tiếng Ba Tư đầu tiên, "Dukhtar-e-loor". Cũng trong năm 1933, những bộ phim dùng tiếng Quảng Đông đầu tiên được sản xuất tại Hồng Kông— "Sha zai dongfang" ("Đêm tân hôn của gã ngốc") và "Liang xing" ("Lương tâm"); trong vòng hai năm, ngành công nghiệp điện ảnh địa phương đã chuyển đổi hoàn toàn sang định dạng âm thanh. Ở Hàn Quốc, nơi mà "pyonsa" (hoặc "byun-sa") giữ vai trò và địa vị tương tự như "benshi" của Nhật Bản, từ năm 1935 đã trở thành quốc gia cuối cùng có ngành công nghiệp điện ảnh hùng mạnh sản xuất nên bộ phim nói đầu tiên: "Chunhyangjeon" (/), dựa trên truyện kể dân gian "pansori" thế kỷ thứ 17 mang tựa đề "Chunhyangga", theo đó có tới 15 phiên bản điện ảnh đã được thực hiện cho đến thời điểm năm 2009. Kết cục hậu sự. Trước mắt, việc cho ra đời bản ghi âm trực tiếp đã gây ra nhiều bài toán nan giải lớn cho quá trình sản xuất. Các máy quay hoạt động rất ồn ào, vì thế một chiếc tủ cách âm đã được sử dụng trong nhiều bộ phim điện ảnh âm thanh đầu tiên, nhằm cách ly thiết bị với diễn viên, khiến cho khả năng di động của máy quay bị giảm sút đáng kể. Có một giai đoạn, việc quay chụp bằng nhiều chiếc camera đã được áp dụng để bù đắp cho sự thiếu thốn khả năng di chuyển và các kỹ thuật viên studio nhanh trí thường có thể tìm ra cách giải phóng máy ảnh cho một số cảnh quay cụ thể. Sự cần thiết phải đứng trong phạm vi của microphone tĩnh đồng nghĩa với việc các diễn viên cũng thường bị hạn chế cử động một cách thiếu tự nhiên. "Show Girl in Hollywood" (năm 1930), của nhà sản xuất "First National Pictures" (mà "Warner Bros." đã nắm quyền kiểm soát nhờ cuộc phiêu lưu thương mại đầy lợi nhuận vào lĩnh vực âm thanh), cung cấp một cái nhìn sau hậu trường về một số kỹ thuật liên quan đến việc quay phim nói thời kỳ sơ khai. Một số vấn đề cơ bản do quá trình chuyển đổi sang âm thanh gây ra đã sớm được giải quyết bằng vỏ casing máy quay đời mới, được gọi là "blimps"", được thiết kế để triệt tiêu tiếng ồn và boom microphones, có thể được đặt ngay bên ngoài khung hình và dịch chuyển theo các diễn viên. Năm 1931, một cải tiến lớn về độ trung thực khi playback phát lại đã được giới thiệu ra công chúng: Hệ thống loa ba chiều, trong đó âm thanh được phân tách thành các dải tần số thấp, trung bình và cao. Chúng được truyền đi một cách tương ứng đến một chiếc "loa woofer" âm trầm cỡ lớn, một bộ driver điều khiển dải midrange tầm trung và một "loa tweeter" âm bổng. Cũng có những tác động đối với các khía cạnh công nghệ khác của điện ảnh. Việc ghi và phát lại âm thanh đúng cách đòi hỏi phải chuẩn hóa chính xác tốc độ của máy quay và máy chiếu. Trước khi có âm thanh, 16 khung hình trên giây (fps) là tiêu chuẩn mà mọi người đều cho là đã đồng thuận với nhau cả, nhưng thực tế lại không phải như vậy. Máy ảnh thường được quay chậm hoặc quay nhanh quá mức để cải thiện độ phơi sáng hoặc để tạo ra hiệu ứng ấn tượng. Máy chiếu thường được cho chạy quá nhanh để rút ngắn thời gian chiếu và thu được nhiều buổi diễn với tiền vé hơn. Tuy nhiên, tốc độ khung hình biến thiên khiến cho âm thanh không thể nghe ra được. Do đó, một tiêu chuẩn mới nghiêm ngặt hơn với 24 khung hình/giây đã sớm được thiết lập. Âm thanh cũng buộc phải loại bỏ các đèn hồ quang gây nhiễu, từng được sử dụng để quay trong nội thất của studio. Việc chuyển sang sử dụng hệ thống chiếu sáng sợi đốt yên tĩnh đòi hỏi phải cải biến phương pháp lưu trữ phim đắt tiền hơn. Độ nhạy của phim panchromatic tân tiến đã mang lại chất lượng hình ảnh cũng như tông màu vượt trội và giúp đạo diễn tự do quay các phân cảnh ở mức sáng thấp hơn mức thực tế trước đấy. Như David Bordwell từng mô tả, những cải tiến công nghệ tiếp tục diễn ra với tốc độ thần tốc: "Từ năm 1932 đến năm 1935, ["Western Electric" và "RCA"] đã tạo ra các microphone định hướng, gia tăng dải tần ghi âm trên phim, giảm tiếng ồn mặt đất ... và khai mở phạm vi âm lượng." Những cách tân kỹ thuật này thường đồng nghĩa với những kiến quan thẩm mỹ mới: "Tăng cường độ trung thực của bản ghi ... nâng cao khả năng ấn tượng của âm sắc, cao độ và âm lượng của giọng hát.". Một vấn đề cơ bản khác—bị người ta giả mạo một cách nổi tiếng trong tác phẩm "Singin' in the Rain" năm 1952—đó là một số diễn viên thời kỳ phim câm đơn giản là không có giọng nói hấp dẫn; mặc dù vấn đề này thường xuyên bị cường điệu hóa, nhưng vẫn có những lo ngại liên quan về chất lượng âm giọng nói chung và việc chọn lựa diễn viên cho kỹ năng diễn kịch của họ trong các vai cũng đòi hỏi tài năng ca hát ngoài khả năng của họ. Đến năm 1935, việc thâu âm lại giọng của các diễn viên gốc hoặc các diễn viên khác trong quá trình sản xuất hậu kỳ, một quá trình được gọi là "looping", đã trở nên thực tế. Hệ thống ghi âm bằng tia cực tím được "RCA" giới thiệu vào năm 1936 đã cải thiện khả năng tái tạo các âm trầm và nốt cao. Với việc Hollywood áp dụng triển khai rộng rãi phim nói, sự cạnh tranh giữa hai phương pháp tiếp cận cơ bản để sản xuất điện ảnh âm thanh đã sớm được giải quyết. Trong suốt những năm 1930–1931, những công ty lớn duy nhất sử dụng công nghệ ghi âm trên đĩa là "Warner Bros." và "First National" đã chuyển sang ghi âm trên phim. Tuy nhiên, sự hiện diện thống trị của "Vitaphone" tại các rạp chiếu bóng được trang bị âm thanh có nghĩa là trong nhiều năm tới, tất cả các hãng phim Hollywood đều cưỡng ép và phân phối phiên bản thâu âm trên đĩa các bộ phim của họ cùng với phiên bản phim ghi âm trên phim. "Fox Movietone" nhanh chóng nối bước "Vitaphone" trong việc từ bỏ sử dụng làm phương pháp ghi âm và tái sản xuất, để lại còn mỗi hai hệ thống lớn của Hoa Kỳ: quy trình "RCA Photophone" với tiết diện biến thiên và quy trình mật độ biến thiên của chính "Western Electric", một bước cải tiến đáng kể trên công nghệ đã cấp phép chéo "Movietone". Theo sự xúi giục của "RCA", hai công ty mẹ đã làm cho thiết bị chiếu bóng của họ trở nên tương thích, nghĩa là bộ phim nào quay bằng một hệ thống vẫn có thể được chiếu lên tại các rạp được trang bị cho hệ thống kia. Điều này để lại một bài toán lớn—thử thách "Tobis-Klangfilm". Tháng 5 năm 1930, "Western Electric" đã thắng kiện ở Áo, tước bỏ hiệu lực bảo vệ đối với một số bằng sáng chế của "Tri-Ergon", đưa "Tobis-Klangfilm" đến bàn đàm phán. Tháng sau đó, một thỏa thuận đã được ký kết về cấp phép chéo bằng sáng chế, khả năng tương thích playback toàn vẹn và việc phân chia thế giới thành ba phần trong việc cung ứng thiết bị. Như một báo cáo đương thời mô tả: Tobis-Klangfilm có độc quyền cung cấp thiết bị cho: Đức, Danzig, Áo, Hungary, Thụy Sĩ, Tiệp Khắc, Hà Lan, Ấn Độ thuộc Hà Lan, Đan Mạch, Thụy Điển, Na Uy, Bulgaria, Romania, Nam Tư, và Phần Lan. Người Mỹ có độc quyền đối với Hoa Kỳ, Canada, Úc, Tân Tây Lan, Ấn Độ, và Nga. Tất cả các quốc gia khác, trong đó có Ý, Pháp, và Anh, đều mở cửa cho cả hai bên. Thỏa thuận này vẫn chẳng giải quyết được tất cả các tranh chấp về bằng sáng chế. Các cuộc đàm phán sâu rộng hơn đã được tiến hành và nhiều hiệp định được ký kết trong suốt những năm 1930. Cũng trong những năm này, các hãng phim Mỹ bắt đầu từ bỏ hệ thống "Western Electric" để chuyển sang phương pháp tiếp cận diện tích biến thiên của "RCA Photophone"—đến cuối năm 1936, chỉ có "Paramount", "MGM" và "United Artists" là vẫn còn hợp đồng với "ERPI". Trong khi sự ra đời của âm thanh đã dẫn đến sự bùng nổ trong ngành công nghiệp điện ảnh, nó lại có tác động tiêu cực đến khả năng tuyển dụng của nhiều diễn viên Hollywood vào thời điểm đó. Đột nhiên, những người không có kinh nghiệm sân khấu bị hãng phim xem là khả nghi; như đã đề xuất ở trên, những người có giọng âm nặng, khó nghe hoặc giọng nói không bắt tai từng được che giấu trước đây sẽ đặc biệt lâm phải nguy cơ. Sự nghiệp của ngôi sao điện ảnh câm nức tiếng Norma Talmadge đã héo úa theo cách này. Nam diễn viên nổi tiếng người Đức Emil Jannings đã phải khăn gói về lại châu Âu. Những khán thính giả xem phim nhận thấy giọng nói của John Gilbert chẳng hề phù hợp với tính cách hào hoa của ông, và danh tiếng sự nghiệp của ông theo đó cũng mờ nhạt đi. Khán thính giả giờ đây dường như coi một số ngôi sao thời kỳ điện ảnh câm là lỗi thời, ngay cả những người có cả tài năng để thành công trong thời đại âm thanh. Sự nghiệp của Harold Lloyd, một trong những diễn viên hài màn ảnh hàng đầu những năm 1920, bị sa sút nhanh chóng. Lillian Gish rời bỏ đi, không lâu sau lại quay trở lại sân khấu, và những nhân vật hàng đầu khác sớm từ biệt hoàn toàn sự nghiệp diễn xuất như: Colleen Moore, Gloria Swanson, cặp đôi biểu diễn nổi tiếng nhất Hollywood, Douglas Fairbanks và Mary Pickford. Sau khi sự nghiệp điện ảnh sụp đổ vì nói giọng Đan Mạch, Karl Dane đã tuẫn tiết. Tuy nhiên, không nên quá phóng đại về tác động của điện ảnh âm thanh lên sự nghiệp các diễn viên, ngôi sao điện ảnh. Một phân tích thống kê về độ dài sự nghiệp của nữ diễn viên phim câm cho thấy "tỷ lệ sống sót" trong 5 năm của các nữ diễn viên hoạt động vào năm 1922 chỉ cao hơn 10% so với những nữ diễn viên hoạt động sau năm 1927. Như nữ diễn viên Louise Brooks đã đề xuất rằng, ngoài chuyện đó ra còn có những vấn đề khác: Những kẻ đứng đầu hãng phim, giờ đây bị dồn vào thế phải ban ra những quyết định chưa từng có, đã quyết định bắt đầu tiến hành với các diễn viên, bộ phận kém hấp dẫn nhất và dễ bị tổn thương nhất trong quá trình sản xuất phim. Dù sao chăng nữa thì đây cũng là một cơ hội tuyệt vời để phá vỡ hợp đồng, cắt giảm thu nhập hậu hĩnh và đồng thời thuần hóa các ngôi , họ đã đánh vào lương bổng. Tôi có thể tiếp tục tham gia làm việc mà không cần tăng lương theo yêu cầu của hợp đồng, hoặc là lựa chọn nghỉ việc, tay [giám đốc hãng phim "Paramount" B. P.] Schulberg đã nói, sử dụng cách né tránh đáng nghi vấn đó là liệu tôi có phù hợp cho các bộ phim điện ảnh hội thoại hay không. Điều đó thực sự khả nghi, như tôi nói, là bởi chính tôi đây có thể nói tiếng Anh một cách đàng hoàng với giọng điệu tử tế và tôi cũng xuất thân ra từ nhà hát. Thế là tôi bỏ cuộc không chút hoang mang do dự. Buster Keaton từng háo hức khám phá thứ phương tiện mới lạ này, nhưng khi studio của anh, MGM, thực hiện việc chuyển đổi sang âm thanh, anh đã nhanh chóng bị tước quyền kiểm soát sáng tạo. Mặc dù một số tác phẩm phim hội thoại đời đầu của Keaton mang về lợi nhuận khủng đáng ấn tượng nhưng chúng lại rất ảm đạm về mặt nghệ thuật. Một số điểm cuốn hút lớn nhất của thứ công nghệ cách tân này bắt nguồn từ nghề tạp kỹ vaudeville và sân khấu nhạc kịch, nơi các nghệ sĩ biểu diễn như Al Jolson, Eddie Cantor, Jeanette MacDonald và anh em nhà Marx đã quá quen thuộc với nhu cầu về cả lời thoại lẫn bài hát. James Cagney và Joan Blondell, những người từng tham gia hợp tác ở Broadway, đã được "Warner Bros." chung tựu, cùng đưa về miền Tây năm 1930. Một số diễn viên đã là ngôi sao lớn kỳ cựu trong cả kỷ nguyên phim câm lẫn âm thanh như: John Barrymore, Ronald Colman, Myrna Loy, William Powell, Norma Shearer, nhóm hài kịch của Stan Laurel và Oliver Hardy, cùng với Charlie Chaplin, người có hai tác phẩm "City Lights" (1931) và "Modern Times" (1936) hầu như chỉ sử dụng âm thanh cho nhạc nền và hiệu ứng. Janet Gaynor nổi lên hàng ngũ ngôi sao top ten với công nghệ âm thanh đồng bộ nhưng không có lời thoại qua các bộ phim "Seventh Heaven" "(Thiên đường Thứ bảy)" và "Sunrise (Bình minh)", cũng như Joan Crawford với bộ phim "Our Dancing Daughters" (1928) "(Đứa Con gái Khiêu vũ của Chúng ta)", tương tự về mặt công nghệ. Greta Garbo là người nói tiếng Anh phi bản xứ duy nhất giữ được danh hiệu ngôi sao Hollywood ở cả hai phía của cuộc phân chia định dạng âm thanh lớn. Nhân vật phụ của các bộ phim câm, Clark Gable, người từng được đào tạo chuyên sâu về lồng tiếng trong sự nghiệp sân khấu trước đó của mình, đã tiếp tục thống trị phương tiện truyền thông hiện đại trong nhiều thập kỷ liền; tương tự như vậy, nam diễn viên người Anh Boris Karloff, từng xuất hiện trong hàng chục bộ phim câm kể từ năm 1919, đã nhận thấy danh vọng của mình càng được thăng hoa trong kỷ nguyên âm thanh (mặc dù, trớ trêu thay, chính vai diễn không lời thoại trong tác phẩm "Frankenstein" năm 1931 đã khiến điều này xảy ra, mặc dù mắc chứng nói ngọng, về sau ông vẫn nhận thấy mình được săn đón rất nhiều). Sự nhấn mạnh mới vào những đoạn hội thoại cũng khiến các nhà sản xuất phải thuê nhiều tiểu thuyết gia, nhà báo và nhà viết kịch có kinh nghiệm viết lời thoại hay. Trong số những người trở thành nhà viết kịch bản Hollywood trong thập niên 1930 có Nathanael West, William Faulkner, Robert Sherwood, Aldous Huxley và Dorothy Parker. Khi nghệ thuật điện ảnh âm thanh xuất hiện, với những bản nhạc được thu âm từ trước, ngày càng có nhiều nhạc sĩ của dàn nhạc rạp chiếu bóng đứng trước thực trạng thất nghiệp. Không chỉ đơn thuần là vị trí đệm âm cho phim của họ bị soán ngôi; theo nhà sử học Preston J. Hubbard, "Trong suốt những năm 1920, các buổi biểu diễn nhạc sống tại các rạp chiếu phim sơ khai thuở đầu tiên từng trở thành một khía cạnh cực kỳ quan trọng của điện ảnh Mỹ.". Với sự xuất hiện của phim truyện âm thanh, những màn trình diễn nổi bật đó—thường được dàn dựng như những màn prelude dạo đầu—phần lớn cũng bị trừ bỏ. "Liên đoàn Nhạc sĩ Hoa Kỳ" cũng cho đăng bức quảng cáo báo chí nhằm biểu tình phản đối việc thay thế các nhạc sĩ biểu diễn trực tiếp bằng các thiết bị playback phát lại cơ khí. Một bản quảng cáo năm 1929 xuất hiện trên tờ "Pittsburgh Press" có hình ảnh một chiếc lon có nhãn "Canned Music / Big Noise Brand / Guaranteed to Produce No Intellectual or Emotional Reaction Whatever" (Nhạc đóng hộp / Thương hiệu ồn ào lớn tiếng / Đảm bảo không Tạo ra Bất kỳ Phản ứng Trí tuệ hoặc Cảm xúc Nào cả" và một phần còn có nội dung: Nhạc Đóng Hộp Trước Vành Móng NgựaĐây là một ca trường hợp giữa Nghệ Thuật và Nhạc Cơ Khí đối chọi nhau trong các rạp hát. Bị cáo bị lên án trước người dân Mỹ về tội cố gắng làm băng hoại sự tôn trọng dành cho âm nhạc và ngăn cản giáo dục âm nhạc. Các rạp chiếu bóng ở nhiều thành phố đang chào mời nhạc cơ học đồng bộ để thay thế cho Âm Nhạc Đích Thực. Nếu công chúng đến rạp chấp nhận sự sa sút này của chương trình giải trí thì Nghệ Thuật Âm Nhạc trở nên tàn bại một cách nghiêm trọng là điều không thể tránh khỏi. Các nhà chức trách ngành âm nhạc biết rằng, linh hồn của Nghệ Thuật bị rơi vào quên lãng trong sự lấn lướt của cơ giới hóa. Không thể là khác được vì chất lượng của âm nhạc phụ thuộc vào tâm trạng người nghệ sĩ, vào sự tiếp xúc giữa con người, nếu thiếu vắng điều đó thì tinh tuý của sự kích thích trí tuệ và cảm xúc hoan lạc sẽ mất đi. Cho tới năm sau, theo báo cáo, có 22.000 nhạc sĩ điện ảnh Hoa Kỳ đã bị mất việc. Tháng 9 năm 1926, Jack L. Warner, người đứng đầu "Warner Bros.", từng nói rằng điện ảnh hội thoại sẽ không bao giờ khả thi: ""Họ đã thất bại khi không màng tính đến những biểu đạt mang tầm quốc tế của thế giới điện ảnh câm, và sự san sẻ trong tâm thức của mỗi người xem khi tự mình tạo ra màn kịch, hành động, bối cảnh cốt truyện và cuộc đối thoại tưởng tượng cho chính họ.". Nhưng nhờ có lợi nhuận từ công ty của mình, quan điểm mà ông vẽ vời ra đã bị chứng minh là vô cùng sai lầm—giữa các năm tài chính 1927–1928 cũng như 1928–1929, doanh thu của "Warners" đã vọt tăng từ $2.000.000 USD lên $14.000.000 USD. Trên thực tế, không thể phủ nhận được rằng điện ảnh âm thanh là một cái bánh màu mỡ cho tất cả các công ty đại gia trong ngành. Cùng khoảng thời gian 12 tháng đó, hãng phim "Paramount" đã kiếm chác được thêm $7.000.000 USD, đối với Fox là $3.500.000 USD và của "Loew"/"MGM" là $3.000.000 USD. "RKO", thậm chí còn chưa tồn tại vào tháng 9 năm 1928 và có công ty sản xuất mẹ là "FBO", cũng chỉ tham gia các dự án quy mô nhỏ ở Hollywood, đến cuối năm 1929 đã được thành lập như một trong những doanh nghiệp giải trí hàng đầu Hoa Kỳ. Đốc thúc cho sự bùng nổ vượt trội là sự xuất hiện của một thể loại điện ảnh cách tân và hiệu trọng, phát huy được nhờ âm thanh: đó là nhạc kịch. Hơn 60 vở nhạc kịch Hollywood được cho ra mắt năm 1929 và hơn 80 vở nữa vào năm sau. Ngay cả khi sự sụp đổ của Phố Wall tháng 10 năm 1929 đã đẩy nước Mỹ và cuối cùng là nền kinh tế toàn cầu vào tình trạng suy thoái, mức độ phổ biến đại chúng của những bộ phim điện ảnh hội thoại lúc đầu tưởng chừng như đã giúp Hollywood miễn nhiễm. Mùa khai trương giai đoạn 1929–1930 thậm chí còn rực rỡ hơn cho ngành điện ảnh so với mùa trước, doanh thu bán vé và lợi nhuận tổng thể đạt mức cao mới. Hoàn cảnh thực tại cuối cùng đã vướng vào họ không lâu sau đó vào năm 1930, nhưng âm thanh rõ ràng là đã thắt chặt vị thế của Hollywood như một trong những lĩnh vực công nghiệp trọng yếu hàng đầu, cả về mặt thương mại và văn hóa ở Hoa Kỳ. Năm 1929, doanh thu phòng vé chiếu bóng chiếm tới 16,6% tổng chi tiêu của người Mỹ cho hoạt động giải trí; đến năm 1931, con số này đã lên tới 21,8%. Ngành kinh doanh phim ảnh sẽ còn có những con số tương tự trong thập kỷ rưỡi tới. Hollywood cũng thống lãnh trên khán đài còn lớn hơn. Nền công nghiệp điện ảnh Mỹ—vốn đã hùng cường nhất thế giới—đã lập kỷ lục xuất khẩu vào năm 1929, theo thước đo áp dụng là tổng chiều dài số feet phim đã phơi sáng, cao hơn 27% so với năm trước. Những lo ngại rằng sự khác biệt về ngôn ngữ sẽ cản trở việc xuất khẩu phim của Mỹ phần lớn đều vô căn cứ. Trên thực tế, kinh phí chuyển đổi âm thanh là một trở ngại lớn đối với nhiều nhà sản xuất ngoại quốc, vốn còn tương đối thấp so với tiêu chuẩn của Hollywood. Việc sản xuất nhiều phiên bản dành cho việc xuất khẩu bằng các ngôn ngữ khác nhau (được gọi là "Phiên bản tiếng nước ngoài"), cũng như việc sản xuất "Phiên bản âm thanh quốc tế" có chi phí thấp hơn, một cách tiếp cận khá phổ biến thời kỳ đầu, hầu như đã chấm dứt vào giữa năm 1931, được thay thế bằng lồng tiếng hậu kỳ cùng với phụ đề. Bất chấp những trở ngại thương mại bị áp đặt ở hầu hết các thị trường nước ngoài, cho đến năm 1937, phim Mỹ vẫn chiếm khoảng 70% thời lượng chiếu trên toàn cầu. Cũng như khi các studio phim hàng đầu của Hollywood hưởng sái lợi ích từ âm thanh và vượt mặt các đối thủ cạnh tranh nước ngoài, họ cũng hành xử như vậy ngay tại quê nhà. Như nhà sử học Richard B. Jewell mô tả, "Cuộc cách mạng âm thanh đã đè bẹp nhiều doanh nghiệp và nhà sản xuất phim nhỏ lẻ, không thể đáp ứng nhu cầu tài chính cho việc chuyển đổi âm thanh.". Sự đồng hợp ứng phối giữa công nghệ âm thanh và cuộc "Đại Suy Thoái" đã dẫn đến rung chuyển shakeout toàn diện trong hoạt động kinh doanh, dẫn đến sự phân cấp địa vị của năm đại doanh nghiệp liên hiệp "Big Five" ("MGM", "Paramount", "Fox", "Warner Bros.", "RKO") với ba hãng phim nhỏ hơn, còn được gọi là các "majors" ("Columbia", "Universal", "United Artists"), những công ty tư bản sẽ chiếm ưu thế chủ đạo trong suốt những năm 1950. Nhà sử học Thomas Schatz mô tả các tác động phụ: Bởi vì các hãng phim buộc phải hợp lý hóa hoạt động và dựa vào nguồn lực của chính họ, phong cách riêng lẻ và tính chất doanh nghiệp của họ trở nên chuyên biệt hơn nhiều. Do đó, giai đoạn đầu nguồn từ sự xuất hiện của âm thanh cho đến thời kỳ đầu của "Cuộc Đại Suy Thoái" đã chứng kiến hệ thống phòng thu cuối cùng đã hợp nhất, với các studio riêng lẻ phải đối mặt với bản sắc riêng và vị trí tương ứng của họ trong ngành. Có một quốc gia khác mà điện ảnh âm thanh có tác động thương mại lớn ngay lập tức đó là Ấn Độ. Như một nhà phân phối thời đó đã từng nói: "Với sự ra đời của phim nói, điện ảnh Ấn Độ đã nâng tầm thành một sự sáng tạo rõ ràng và đặc biệt. Điều này đã đạt được nhờ âm nhạc.". Ngay từ những buổi đầu tiên, điện ảnh âm thanh Ấn Độ đã được định nghĩa bằng vở nhạc kịch—"Alam Ara" bao gồm bảy bài hát; một năm sau, "Indrasabha" sẽ còn có tận bảy mươi bài. Trong khi ngành công nghiệp điện ảnh châu Âu đang đấu tranh trong một cuộc chiến bất tận chống lại sự nổi tiếng và cơ bắp kinh tế của Hollywood, mười năm sau khi "Alam Ara" ra mắt, hơn 90% phim chiếu bóng trên màn ảnh Ấn Độ được sản xuất trong nước. Hầu hết những bộ phim hội thoại đầu tiên của Ấn Độ đều được quay ở Bombay, nơi vẫn luôn là trung tâm sản xuất tiên phong hàng đầu, nhưng việc làm phim có âm thanh nhanh chóng lan rộng ra khắp quốc gia đa ngôn ngữ này. Chỉ trong vòng vài tuần kể từ buổi ra mắt tháng 3 năm 1931 "của Alam Ara", "Madan Pictures" có trụ sở tại Calcutta đã phát hành cả "Shirin Farhad" tiếng Hindi và "Jamai Sasthi" bằng tiếng Bengali. Bộ phim bằng tiếng Hindustani, "Heer Ranjha", được sản xuất tại Lahore, Punjab vào năm sau. Năm 1934, "Sati Sulochana", tác phẩm điện ảnh Kannada đầu tiên được phát hành, được quay ở Kolhapur, Maharashtra; "Srinivasa Kalyanam" trở thành bộ phim tiếng Tamil đầu tiên thực sự được quay ở Tamil Nadu. Khi phim truyện điện ảnh hội thoại đầu tiên xuất hiện, việc chuyển đổi sang sản xuất âm thanh hoàn chỉnh đã diễn ra nhanh chóng ở Ấn Độ tương tự như ở Hoa Kỳ. Đến năm 1932, phần lớn các tác phẩm đều có âm thanh cả; hai năm sau đó, 164 trong tổng số 172 phim truyện Ấn Độ là phim hội thoại. Kể từ năm 1934, ngoại trừ năm 1952, Ấn Độ luôn nằm trong số ba quốc gia sản xuất phim hàng đầu thế giới mỗi năm. Chất lượng thẩm mỹ. Trong ấn bản đầu tiên năm 1930 của cuộc khảo sát toàn cầu "The Film Till Now", chuyên gia điện ảnh người Anh Paul Rotha đã tuyên bố: "Một bộ phim mà trong đó lời thoại và hiệu ứng âm thanh được đồng bộ hóa một cách hoàn hảo và trùng khớp với hình ảnh trực quan của chúng trên màn chiếu bóng là hoàn toàn đi ngược lại mục tiêu của điện ảnh. Đó là một nỗ lực suy đồi và lầm lạc nhằm phá hủy công dụng thực sự của bộ phim và không thể được chấp nhận nằm trong ranh giới thực sự của điện ảnh.". Những ý kiến như vậy không hề hiếm hoi ở những cá nhân quan tâm đến điện ảnh như một loại hình nghệ thuật; Alfred Hitchcock, mặc dù đã đạo diễn tác phẩm điện ảnh hội thoại thành công về mặt thương mại đầu tiên được sản xuất ở châu Âu, nhưng ông vẫn cho rằng "hình thức phim câm là hình thức thuần túy nhất của điện ảnh" và chế giễu kha khá những bộ phim âm thanh thời kỳ đầu đó là không mang lại nhiều nhặn gì ngoài "những bức ảnh chụp người đang nói chuyện". Ở Đức, Max Reinhardt, một nhà sản xuất sân khấu và đạo diễn phim, bày tỏ niềm tin rằng điện ảnh hội thoại "đưa các vở kịch sân khấu lên màn ảnh ... có xu hướng biến thứ nghệ thuật độc lập này thành một nhánh con của sân khấu và thực sự biến nó thành chỉ là một sự thay thế cho sân khấu thay vì là một hình thức nghệ thuật trên chính bản thân nó ... giống như sự sao chép các bức tranh.". Theo thiên kiến của nhiều nhà sử học điện ảnh và những người đam mê điện ảnh, cả vào thời điểm đó và sau đó nữa, phim câm đã đạt đến đỉnh cao về mặt thẩm mỹ vào cuối những năm 1920. Những năm đầu của nền điện ảnh âm thanh chỉ đem lại rất ít các giá trị có thể so sánh được với những tác phẩm điện ảnh câm trác tuyệt nhất. Ví dụ, mặc dù dần chìm vào quên lãng sau khi thời đại của nó trôi qua, điện ảnh câm vẫn còn được đại diện bởi 11 bộ phim trong cuộc bình chọn "Centenary of Cinema Top One Hundred" ("Top 100 Kỷ niệm Trăm năm Điện ảnh") của tạp chí "Time Out", được tổ chức vào năm 1995. Năm đầu tiên mà nền sản xuất phim âm thanh chiếm được ưu thế hơn phim câm—không chỉ tại Hoa Kỳ mà thôi, mà còn ở toàn bộ phương Tây—là năm 1929; tuy nhiên, những năm 1929 đến 1933 được đại diện bởi ba tác phẩm điện ảnh không lời thoại ("Pandora's Box" (1929), "Zemlya" (1930), "City Lights" (1931)) và không có bất kỳ phim truyện hội thoại nào cả, theo như thăm dò của "Time Out". ("City Lights", cũng giống như "Sunrise", được cho phát hành với bản nhạc nền và hiệu ứng âm thanh được thâu lại từ trước, nhưng hiện nay thường được các nhà sử học và chuyên gia trong ngành gọi là một "bộ phim câm"—các phân cảnh hội thoại giữa các nhân vật được xem là yếu tố phân biệt tiên quyết giữa kịch điện ảnh câm và âm thanh.) Bộ phim điện ảnh âm thanh lâu đời nhất từng ra mắt là "L'Atalante" (1934) của Pháp, do Jean Vigo đạo diễn; tác phẩm âm thanh sớm nhất của Hollywood mang đủ các điều kiện là "Bringing Up Baby" (1938), do Howard Hawks đạo diễn. Phim truyện có âm thanh đầu tiên từng nhận về sự tôn vinh tán thưởng gần như toàn cầu của giới phê bình là "Der Blaue Engel" ("Thiên thần xanh"); công chiếu ngày 1 tháng 4 năm 1930, do Josef von Sternberg đạo diễn cho cả hai phiên bản tiếng Đức và tiếng Anh cho hãng phim "UFA" ở Berlin. Bộ phim nói đầu tiên của Mỹ được ngưỡng vọng một cách rộng rãi là tác phẩm "All Quiet on the Western Front" ("Phía Tây không có gì lạ"), do Lewis Milestone đạo diễn, khởi chiếu ngày 21 tháng 4. Một bộ phim drama âm thanh khác được quốc tế ca ngợi cũng trong năm này là "Westfront 1918" ("Mặt trận phía tây 1918"), do G. W. Pabst đạo diễn cho "Nero-Film" của Berlin. Nhà sử học Anton Kaes chỉ ra rằng, đây là một ví dụ về "tính chân thực mới mẻ [đã] thể hiện sự nhấn mạnh khẳng khái trước đây của điện ảnh câm vào cái nhìn thôi miên và hình tượng của ánh sáng và bóng tối, cũng như sự ưa chuộng của nó đối với các nhân vật ngụ ngôn tỷ dụ, lỗi thời.". Các nhà sử học văn hóa đánh giá tác phẩm "L'Âge d'Or" của Pháp, do Luis Buñuel đạo diễn, ra đời vào cuối năm 1930, có giá trị thẩm mỹ cực lớn; tại thời điểm đó, tính khiêu dâm, báng bổ, phản tư sản của nó đã gây nên một vụ scandal bê bối. Bị cảnh sát trưởng Paris Jean Chiappe nhanh chóng cấm đoán, nó không được phân phối khả dụng suốt 50 năm liền. Bộ phim có âm thanh sớm nhất mà giờ đây được hầu hết các nhà sử học điện ảnh thừa nhận đó là kiệt tác "M" của "Nero-Film", do Fritz Lang đạo diễn, công chiếu vào ngày 11 tháng 5 năm 1931. Theo mô tả từ Roger Ebert, "Nhiều tác phẩm điện ảnh hội thoại thời kỳ sơ khai cảm thấy rằng, họ phải nói chuyện mọi nơi mọi lúc, nhưng Lang đã cho máy quay của mình lảng vảng trên khắp các lối phố và ngõ hẻm, mang lại góc nhìn tựa như từ mắt chuột.". Dạng thức điện ảnh. "Phim hội thoại cũng ít cần đến như là một cuốn sách biết hát vậy.". Đó là lời tuyên bố thẳng thừng năm 1927 của nhà phê bình Viktor Shklovsky, một trong những người lãnh đạo phong trào hình thức Nga. Trong khi một số nhận định rằng âm thanh là không thể dung hòa được với nghệ thuật điện ảnh, thì những người khác lại coi nó như cánh cổng mở ra một thế giới cơ hội sáng tạo mới. Năm tiếp theo, một nhóm các nhà làm phim Liên Xô, trong đó có Sergei Eisenstein, tuyên bố rằng việc sử dụng hình ảnh và âm thanh cạnh nhau, cái gọi là phương pháp đối âm "contrapuntal", sẽ nâng đỡ điện ảnh lên ", như điều phải xảy ra qua việc chụp ảnh các vở kịch, mà sẽ mang lại khả năng lớn hơn bao giờ hết cho việc lưu hành khắp thế giới một ý tưởng được thể hiện bằng phim.". Tuy nhiên, đối với một bộ phận những khán giả đoái hoài, sự ra đời của âm thanh đã đặt dấu chấm hết ảo cho sự quảng bá phổ biến đó: Elizabeth C. Hamilton viết lại, "Điện ảnh câm mang đến cho những người khiếm thính một cơ hội hiếm có để tham gia vào một sự kiện công chúng, ví dụ như trong rạp chiếu phim, đồng đẳng với người hữu thính. Sự ra đời của phim âm thanh một lần nữa đã tách biệt khán giả khiếm thính ra khỏi cộng đồng một cách hiệu quả.". Ngày 12 tháng 3 năm 1929, bộ phim hội thoại dài tập đầu tiên sản xuất tại Đức được cho khởi chiếu ra mắt. Sản phẩm đầu tiên do "Tobis Filmkunst" sản xuất, nó không phải là một bộ phim drama mà là phim tài liệu, tài trợ bởi một doanh nghiệp tàu thuyền: "Melodie der Welt" ("Giai điệu của thế giới" ), do Walter Ruttmann đạo diễn. Đây có lẽ cũng là tác phẩm phim truyện đầu tiên khám phá một cách đáng kể những năng lực nghệ thuật của việc phối hợp hình ảnh chuyển động cùng với âm thanh được thâu lại. Theo như mô tả của học giả William Moritz, bộ phim "phức tạp, năng động, tiết tấu nhịp độ nhanh ... bên cạnh đó còn hoà quyện những thói quen văn hóa tương đồng từ các quốc gia trên thế giới, cộng thêm phần hòa âm dàn nhạc thật tuyệt vời ... kèm theo nhiều hiệu ứng âm thanh đồng bộ.". Nhà soạn nhạc Lou Lichtveld là một trong số những nghệ sĩ đương đại bị bộ phim gây ấn tượng mạnh: ""Melodie der Welt" trở thành tác phẩm điện ảnh tài liệu âm thanh quan trọng đầu tiên, bộ phim đầu tiên mà trong đó âm thanh của âm nhạc và âm thanh phi âm nhạc được phối tác thành một đơn vị duy nhất. Theo đó mà hình ảnh và âm thanh được điều khiển bởi một và chỉ một nhịp độ thúc đẩy.". "Melodie der Welt" có ảnh hưởng trực tiếp đến tác phẩm điện ảnh công nghiệp "Philips Radio" (1931), do nhà làm phim tiên phong người Hà Lan Joris Ivens đạo diễn và Lichtveld viết phần âm thanh, người đã mô tả mục tiêu nghe nhìn của nó: Để thể hiện những ấn tượng nửa mang tính âm nhạc của âm thanh nhà máy trong một thế giới âm thanh phức tạp, chuyển dịch từ âm nhạc tuyệt đối sang những tiếng động thuần túy mang tính tư liệu của thiên nhiên. Trong bộ phim này, mọi giai đoạn trung gian đều có thể được tìm thấy: chẳng hạn như chuyển động của máy được diễn giải bằng âm nhạc, tiếng ồn của máy chiếm ưu thế thượng phong trên nền nhạc, bản thân âm nhạc chính nó là một dạng tư liệu và những cảnh quay mà âm thanh thuần khiết của máy vang lên solo đơn điệu. Nhiều cuộc thử nghiệm tương tự đã được Dziga Vertov theo đuổi trong bộ phim "Entuziazm" năm 1931 và bởi Chaplin trong tác phẩm "Modern Times" nửa thập kỷ sau. Một số giám đốc thương mại nhạy bén đã ngay lập tức nhận ra những cách mà âm thanh có thể được sử dụng như một phần tích hợp không thể thiếu trong phương thức kể chuyện điện ảnh, ngoài chức năng nhãn tiền của nó là ghi lại lời nói. Trong "Blackmail", Hitchcock đã điều khiển lợi dụng công đoạn tái sản xuất đoạn độc thoại của một nhân vật để chữ "knife" (con dao) được phát ra từ một luồng âm thanh mờ ảo, phản ánh ấn tượng chủ quan của nhân vật chính, người đang che giấu một cách tuyệt vọng việc bản thân bị dính líu đến một vụ đâm chết người. Trong bộ phim đầu tiên của Rouben Mamoulian thuộc "Paramount" với tác phẩm "Applause" (1929), ông đã tạo ra ảo giác về chiều sâu âm thanh bằng cách thay đổi âm lượng của thanh âm chung quanh sao cho tỷ lệ với độ dài khoảng cách của các cảnh quay. Tại một thời điểm nhất định, Mamoulian muốn cho khán giả nghe thấy tiếng nhân vật hát cùng lúc với một nhân vật khác đang cầu nguyện; theo đạo diễn, "Họ nói rằng chúng tôi không thể ghi âm hai thứ—bài hát và lời cầu nguyện—trên cùng một microphone và một kênh channel duy nhất. Vì vậy, tôi đã nói với người phụ trách âm thanh, 'Tại sao lại không sử dụng hai microphone và hai kênh khác nhau, sau đó kết hợp để hoà hai bản nhạc lại trong quá trình in ấn?'". Những phương pháp như vậy về sau cuối cùng sẽ trở thành quy trình tiêu chuẩn trong việc làm phim phổ cập. Một trong những bộ phim thương mại đầu tiên đã tận dụng được tối đa những cơ hội mới mẻ do âm thanh được thâu lại gây nên chính là bộ phim "Le Million", do René Clair đạo diễn cùng với chi nhánh của tập đoàn "Tobis" tại nước Pháp sản xuất. Ra mắt lần đầu ở Paris vào tháng 4 năm 1931 và New York một tháng sau đó, tác phẩm đã đạt được thành công cả về mặt phê bình lẫn danh tiếng. Là một vở hài kịch âm nhạc với cốt truyện trần trụi, bộ phim đáng nhớ vì những thành tựu chính thống, nổi bật nhất là lối xử lý âm thanh một cách nhân tạo nhưng lại ấn tượng rành mạch. Theo như mô tả lại bởi học giả Donald Crafton, "Le Million" không bao giờ khiến chúng ta quên được rằng, bộ phận âm thanh cũng được xây dựng giống như những phân cảnh được quét vôi trắng. [Nó] thay thế cho lời thoại qua việc các diễn viên ca hát và trò chuyện bằng những câu đối nhau có vần điệu. Clair đã tạo ra sự nhầm lẫn trêu đùa giữa âm thanh trên và ngoài màn hình. Ông cũng đã thử nghiệm các thủ thuật âm thanh không đồng bộ, như trong cảnh quay nổi tiếng có cuộc rượt đuổi một chiếc áo khoác được đồng bộ với tiếng cổ vũ của một đám đông hâm mộ bóng bầu dục (hoặc rugby) vô hình. Những kỹ thuật này và những thủ thuật tương tự đã trở thành một ngón nghề khéo léo trong tự điển của giới làm phim hài âm thanh, mặc dù chỉ là các hiệu ứng đặc biệt và những thứ "màu mè đặc sắc", không giống như cơ sở cho kiểu bố trí thiết kế toàn diện, phi tự nhiên mà Clair đã đạt được. Ngoài lĩnh vực hài kịch, kiểu làm việc táo bạo với âm thanh được thể hiện bởi "Melodie der Welt" và "Le Million" sẽ rất hiếm khi được theo đuổi trong ngành sản xuất thương mại. Đặc biệt hơn, Hollywood đã kết hợp âm thanh vào một hệ thống làm phim đáng tin cậy, dựa trên thể loại, theo đó khả năng chuẩn mực của hình thức mới phải phụ thuộc vào các mục tiêu truyền thống, đó là khẳng định vị thế ngôi sao và lối kể chuyện giản đơn, bộc trực. Như Frank Woods, thư ký của "Academy of Motion Picture Arts and Sciences" ("Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh"), đã dự đoán chính xác vào năm 1928, "Những bộ phim biết nói trong tương lai sẽ đi theo hướng xử lý chủ đạo trước kia, từng được phát triển bởi kịch câ, thế nhưng phương pháp xây dựng chung của câu chuyện sẽ phần nhiều là tương đồng nhau.".
Stefan Kubiak (1923-1963) hay Hồ Chí Toán, là một quân nhân Việt Nam gốc Ba Lan. Từng tham gia Binh đoàn Lê dương Pháp sang tham chiến tại Chiến tranh Đông Dương, ông đã đảo ngũ, phục vụ cho phong trào đấu tranh dân tộc của người Việt Nam, từng tham gia chiến dịch Điện Biên Phủ. Cuộc đời và sự nghiệp. Nhiều tài liệu ghi nhận, Stefan Kubiak sinh ngày 25 tháng 8 năm 1923 tại Łódź, Ba Lan. Tuy nhiên, các thông tin sau đó không được ghi nhận rõ ràng. Có lẽ trong Thế chiến thứ hai, ông từng bị cưỡng bức gia nhập lực lượng Wehrmacht, được đưa sang chiến đấu ở Mặt trận phía Tây và bị quân Đồng Minh bắt làm tù binh. Do quá khứ từng tham chiến trong quân đội Đức quốc xã, ông không thể trở về quê hương Ba Lan, mà đăng ký tình nguyện tham gia đội quân Lê dương Pháp để tìm một cuộc sống mới. Nguồn khác được cho là ghi theo lời khai của ông thì ông bị quân Đức bắt đưa đi cưỡng bức lao động tại Đức năm 1940. Năm 1943, ông đào tẩu sang Litva tham gia du kích đánh phát xít Đức, năm 1944 tham gia Hồng quân Liên Xô sau đó được chuyển sang phục vụ trong Quân đội Nhân dân Ba Lan ("Armia Ludowa"). Năm 1946, khi trên đường sang Italia công tác, ông bị quân Pháp bắt sung vào Binh đoàn Lê dương Pháp. Cuối năm 1946, ông cùng đơn vị được gửi sang Đông Dương thuộc Pháp để tham gia trấn áp phong trào độc lập của người Việt, đóng tại Nam Định. Tại đây, ông nhanh chóng chuyển hướng ủng hộ phong trào dân tộc do Việt Minh lãnh đạo nên tháng 4 năm 1947, ông đã đào ngũ và gia nhập cùng chiến đấu với họ. Ban đầu, ông được bố trí làm công tác địch vận, chủ yếu tuyên truyền vận động các binh lính Pháp phản chiến. Ông cũng có lần đóng giả sĩ quan Pháp để giúp những đồng đội của mình thâm nhập và đánh chiếm đồn bót của quân đội Pháp. Tuy nhiên, kể từ sau trận Hòa Bình mùa xuân năm 1952, ông được biết đến nhiều hơn do khả năng đặc biệt trong việc sửa chữa nhiều loại vũ khí thu được (gồm đại bác, súng phóng lựu và súng cối). Nhiều vũ khí hiện đại của quân Pháp bị phía Quân đội Nhân dân Việt Nam thu giữ nhưng lại không thể sử dụng được, đã được Kubiak tham gia sữa chữa, giúp những vũ khí này có thể phát huy được tác dụng. Ngoài ra, với kiến thức toán học của mình, ông đã giúp ích rất nhiều cho những người Việt Nam trong việc huấn luyện và khai thác chiến thuật trong lực lượng pháo binh Việt Nam non trẻ. Do kỹ năng này, ông đã được các bạn đồng chí đặt cho biệt danh "Toán". Năm 1954, ông tham gia chiến dịch Điện Biên Phủ, chiến đấu trong đội hình Đại đoàn 312, đánh trận mở màn tại Him Lam và các trận chiến giành các cao điểm phía đông (các đồi A1, C1, C2, D1 và E, còn gọi là trận chiến "Năm quả đồi"). Trong suốt giai đoạn 1948 đến 1954, ông được ghi nhận đã tham gia 10 chiến dịch lớn, chiến đấu 50 trận, được chính phủ Việt Nam Dân chủ Cộng hòa trao tặng 2 Huân chương Chiến công hạng Ba, đặc biệt ghi nhận thành tích xuất sắc của ông trong trận đánh chiếm đồn Phủ Thông 1947 và trận Him Lam 1954. Ông còn được Hồ Chí Minh, vị chủ tịch đầu tiên của nước Việt Nam độc lập, nhận làm con nuôi và chính thức đặt tên là Hồ Chí Toán. Sau khi chính quyền Việt Nam Dân chủ Cộng hòa kiểm soát hoàn toàn miền Bắc, năm 1955, ông được điều về làm tham mưu trưởng trung đoàn pháo binh 45. Năm 1957, do tình trạng sức khỏe, ông được điều chuyển về công tác báo Quân đội nhân dân. Năm 1958, ông được phong quân hàm Đại úy Quân đội Nhân dân Việt Nam. Do vết thương cũ tái phát và di chứng của bệnh sốt rét nặng, ông lâm bệnh nặng và qua đời ngày 28 tháng 11 năm 1963 tại Hà Nội, hưởng dương 40 tuổi. Mộ ông nằm ở nghĩa trang Văn Điển (cách trung tâm Hà Nội 11 km). Năm 1956, Stefan Kubiak - Hồ Chí Toán lập gia đình với một phụ nữ người Hà Nội tên là Nguyễn Thị Phượng và có 2 người con trai đều được chính Chủ tịch Hồ Chí Minh đến thăm và đặt tên là Hồ Chí Thắng (sinh 1956) và Hồ Chí Dũng (sinh 1958). Năm 1965, bà Phượng cùng 2 người con trai trở về Ba Lan sinh sống. Ba Phương qua đời năm 2007. Hai người con trai Hồ Chí Thắng và Hồ Chí Dũng đều nói tiếng Việt thành thạo, hiện nay đều là những doanh nhân thành đạt tại Ba Lan.
Ga Jinju (Tiếng Hàn: 진주역, Hanja: 晋州驛) là ga đường sắt trên Tuyến Gyeongjeon ở Gajwa-dong, Jinju-si, Gyeongsangnam-do. Bạn có thể nhận được một con tem kỷ niệm 100 năm Đường sắt Hàn Quốc tại quầy bán vé của nhà ga. Dịch vụ KTX từ #đổi đến Jinju bắt đầu với tàu KTX-I/KTX-II vào ngày 5 tháng 12 năm 2012. Nhà ga bao gồm một tòa nhà hai tầng nhỏ với một khu bán lẻ nhỏ ở tầng trệt. Gần nhà ga là một nhà kho tàu gạch cũ. Một sân tàu nhỏ nằm cạnh nhà ga. Nhà ga phục vụ các dịch vụ đường sắt chở khách thường xuyên và KTX của Korail.
Bảng tốc độ phát nổ của chất nổ Đây là một thống kê tập hợp các vận tốc phát nổ đã được công bố của các hợp chất nổ có độ mạnh khác nhau. Vận tốc phát nổ là tốc độ mà theo đó, sóng xung kích khi nổ truyền qua chất nổ. Đây là một chỉ số quan trọng, có thể đo lường trực tiếp về hiệu suất nổ, tuy nhiên, nó lại phụ thuộc vào mật độ. Một chỉ số phải luôn được định ra một cách cụ thể, và có thể là quá thấp nếu như đường kính khối nổ thử nghiệm không đủ lớn. Đặc biệt là đối với các loại chất nổ ít được nghiên cứu, chúng có thể có các giá trị được công bố khác nhau do các vấn đề về đường kính khối nổ. Trong số các loại chất nổ dạng lỏng, ví dụ như nitroglycerin, có thể có tới hai thông số vận tốc phát nổ, vận tốc này cao hơn vận tốc kia rất nhiều. Các giá trị tốc độ nổ được trình bày ở đây thường để dành cho mật độ thực tế thông thường cao nhất, giúp phát huy tối đa hóa tốc độ nổ có thể đạt được. Vận tốc nổ là một chỉ số quan trọng, cho ta biết tổng năng lượng và sức mạnh của vụ nổ, đặc biệt là hiệu ứng nổ brisance hoặc hiệu ứng vỡ vụn của chất nổ do áp suất nổ gây nên. Áp suất có thể được tính toán bằng cách sử dụng lý thuyết "Chapman-Jouguet" từ vận tốc và mật độ. "Ký ngữ viết gọn":
Cách mạng Nepal 1990 Cách mạng nhân dân 1990 () là một phong trào của nhiều đảng phái ở Nepal đã chấm dứt chế độ quân chủ chuyên chế và khởi đầu cho chế độ quân chủ lập hiến. Cuộc cách mạng cũng loại bỏ chế độ Panchayat. Phong trào được đánh dấu bằng sự thống nhất giữa các đảng phái chính trị khác nhau. Các đảng Cộng sản khác nhau không chỉ tập hợp lại với nhau trong Mặt trận cánh tả thống nhất, mà họ còn hợp tác với các đảng như Quốc hội Nepal. Một kết quả của sự đoàn kết này là sự hình thành của Đảng Cộng sản Nepal (Đảng Marxist-Leninist thống nhất).
Vương quyền Castilla (tiếng Tây Ban Nha: "Corona de Castilla"; tiếng La Tinh: "Corona Castellae"; tiếng Anh: "Crown of Castile") là một chính thể thời trung cổ ở Bán đảo Iberia được hình thành vào năm 1230, do kết quả của sự liên minh thứ ba của các vương miện và, vài thập kỷ sau, nghị viện của Vương quốc Castilla và Vương quốc León đã thống nhất bầu vua Castile lúc bấy giờ là Fernando III tiếp nhận ngai vàng của León đang bỏ trống. Nó tiếp tục tồn tại như một thực thể riêng biệt sau sự hợp nhất cá nhân vào năm 1469 giữa vương quyền Castile và vương quyền Aragon thông qua cuộc hôn nhân của các Quân chủ Công giáo cho đến khi Vua Philip V ban hành sắc lệnh Nueva Planta vào năm 1715. Năm 1492, chuyến hành trình của Cristoforo Columbo và việc khám phá ra châu Mỹ là những sự kiện lớn trong lịch sử Castile. Tây Ấn, Quần đảo và lục địa Biển Đại Dương cũng là một phần của Vương quốc Castile khi được chuyển đổi từ quyền lãnh chúa thành vương quốc của những người thừa kế Castile vào năm 1506, với Hiệp ước Villafáfila, và sau cái chết của Ferdinand Người Công giáo. Việc phát hiện ra Thái Bình Dương, cuộc chinh phục Đế chế Aztec, cuộc chinh phục Đế chế Inca, cuộc chinh phục New Granada cũng như cuộc chinh phục Philippines đều đã giúp biến Vương quyền Castilla thành một đế chế toàn cầu trong Thế kỷ XVI. Danh hiệu "Quốc vương Castila" vẫn được những người cai trị thuộc Vương tộc Habsburg sử dụng trong thế kỷ XVI và XVII. Carlos I là Quốc vương Aragón, Majorca, Valencia và Sicilia, đồng thời là Bá tước xứ Barcelona, Roussillon và Cerdagne, đồng thời là Quốc vương Castilla và León, 1516–1556. Vào đầu thế kỷ XVIII, Philippe của Bourbon đã giành chiến thắng trong Chiến tranh Kế vị Tây Ban Nha và áp đặt các chính sách thống nhất đối với Vương quyền Aragón, những người ủng hộ kẻ thù của họ. Điều này đã thống nhất Vương quyền Aragón và Vương quyền Castilla thành Vương quốc Tây Ban Nha. Mặc dù các sắc lệnh Nueva Planta không chính thức bãi bỏ Vương quyền Castile, đất nước (của Castilla và Aragón) được cả người đương thời và các nhà sử học gọi là "Tây Ban Nha". Hướng tới thống nhất. Vương quốc León được tạo ra từ Vương quốc Asturias. Vương quốc Castilla ban đầu xuất hiện như một Bá quốc của Vương quốc León. Từ nửa sau thế kỷ X đến nửa đầu thế kỷ XI, nó đã đổi chủ giữa León và Vương quốc Navarra. Vào thế kỷ XII, nó đã trở thành một vương quốc theo đúng nghĩa của nó. Hai vương quốc đã được thống nhất hai lần trước đó: Chiếm đóng Tây Navarra. Từ năm 1199 đến năm 1201, dưới thời Alfonso VIII, quân đội của vua Castilla đã xâm chiếm Vương quốc Navarra, sau đó sáp nhập Álava, Durangaldea và Gipuzkoa, bao gồm cả San Sebastián và Vitoria (Gasteiz). Tuy nhiên, các vùng lãnh thổ phía Tây xứ Basque này đã chứng kiến các hiến chương Navarracủa họ được xác nhận dưới sự cai trị của người Castilla. Vương quyền Castilla từ thời trị vì của Fernano III cho đến khi Carlos I lên ngôi. Sự thống nhất của hai vương quốc dưới thời Fernando III. Fernando III nhận Vương quốc Castilla vào năm 1217 từ mẹ mình, Nữ vương Berenguela I của Castilla, cháu gái của Sancho III và nhận được Vương quốc León từ cha mình là Alfonso IX của León, con trai của Fernando II vào năm 1230. Từ đó trở đi hai vương quốc được thống nhất dưới tên gọi Vương quốc León và Castilla, hay đơn giản là Vương quyền Castilla. Fernando III sau đó đã chinh phục Thung lũng Guadalquivir, trong khi con trai ông là Alfonso X chinh phục Vương quốc Murcia từ tay Al-Andalus, tiếp tục mở rộng diện tích của Vương quyền Castilla. Vì điều này, các vị vua của Vương quyền Castilla theo truyền thống tự phong cho mình là "Vua của Castilla, León, Toledo, Galicia, Murcia, Jaén, Córdoba, Sevilla, và Lãnh chúa xứ Bizkaia và Molina", cùng những tài sản khác mà họ có được sau này. Người thừa kế ngai vàng được phong là Thân vương xứ Asturias từ thế kỷ XIV. Liên minh Cortes và bộ luật pháp lý. Gần như ngay lập tức sau khi thống nhất hai vương quốc dưới thời Ferdinand III, nghị viện của Castile và León đã được thống nhất. Trong nghị viện được chia thành ba khu vực, tương ứng với 3 tầng lớp cao nhất trong xã hội, gồm có quý tộc, tăng lữ và thị dân ở các thành phố, bao gồm đại diện từ các tỉnh Castile, León, Galicia, Toledo và Tỉnh Basque. Ban đầu, số lượng thành phố có đại diện tại Cortes thay đổi trong thế kỷ tiếp theo, cho đến khi John I ấn định vĩnh viễn những thành phố được phép cử đại diện (procuradores): Burgos, Toledo, León, Sevilla, Córdoba, Murcia, Jaén, Zamora, Segovia, Ávila, Salamanca, Cuenca, Toro, Valladolid, Soria, Madrid và Guadalajara (có thêm Granada sau cuộc chinh phục năm 1492). Dưới thời Vua Alfonso X, hầu hết các phiên họp của Cortes ở cả hai vương quốc đều được tổ chức chung. Cortes năm 1258 ở Valladolid bao gồm đại diện của Castile, Extremadura và León ("de Castiella e de Estremadura e de Tierra de León") và đại diện của Seville năm 1261 của Castile, León và tất cả các vương quốc khác ("de Castiella e de León e de todos los otros nuestros Regnos"). Cortes tiếp theo được tổ chức riêng biệt, chẳng hạn như vào năm 1301 ở Castile ở Burgos và của León ở Zamora, nhưng các đại diện yêu cầu các nghị viện phải được tụ họp kể từ đó trở đi. Mặc dù các vương quốc và thành phố riêng lẻ ban đầu vẫn giữ các quyền lịch sử riêng của mình - bao gồm "Fuero" cũ của Castile (Viejo Fuero de Castilla) và các fuero khác nhau của các hội đồng thành phố Castile, León, Extremadura và Andalucía - một bộ luật pháp lý thống nhất cho toàn bộ vương quốc mới. vương quốc được thành lập ở Siete Partidas (1265), Ordenamiento de Alcalá (1348) và Leyes de Toro (1505). Những luật này tiếp tục có hiệu lực cho đến năm 1889, khi bộ luật dân sự mới của Tây Ban Nha, Código Civil Español, được ban hành. Ngôn ngữ và giáo dục đại học. Vào thế kỷ XIII, có nhiều ngôn ngữ được sử dụng ở Vương quốc León và Castile, trong đó có tiếng Castilla, tiếng León, tiếng Basque và tiếng Galicia-Bồ Đào Nha. Tuy nhiên, khi thế kỷ trôi qua, tiếng Castilla ngày càng nổi tiếng và là ngôn ngữ của văn hóa và giao tiếp - một ví dụ về điều này là "Trường ca El Cid". Trong những năm cuối triều đại của Vua Ferdinand III, tiếng Castilla bắt đầu được sử dụng cho một số tài liệu quan trọng, chẳng hạn như Bộ luật Visigothic, cơ sở của bộ luật pháp lý dành cho những người theo đạo Thiên chúa sống ở Cordova theo Hồi giáo, nhưng phải đến thời trị vì của Vua Alfonso X thì nó mới trở thành ngôn ngữ chính thức. Từ đó trở đi, tất cả các tài liệu công đều được viết bằng tiếng Castilla, tương tự như vậy, tất cả các bản dịch các tài liệu pháp lý và chính phủ bằng tiếng Ả Rập đều được dịch sang tiếng Castilla thay vì tiếng La Tinh. Một số học giả cho rằng việc sử dụng tiếng Castilla thay cho tiếng La Tinh là do sức mạnh của ngôn ngữ mới, trong khi những người khác cho rằng đó là do ảnh hưởng của những trí thức nói tiếng Do Thái có thái độ thù địch với tiếng La Tinh, ngôn ngữ của Giáo hội Công giáo. Năm 1492, dưới thời các Quân chủ Công giáo, ấn bản đầu tiên của "Ngữ pháp tiếng Castilla" của Antonio de Nebrija đã được xuất bản. Tiếng Castilla cuối cùng đã được những người chinh phục mang đến châu Mỹ vào thế kỷ XVI. Vì tầm quan trọng của tiếng Castilla ở vùng đất do Vương quốc Tây Ban Nha cai trị nên ngôn ngữ này còn được gọi là tiếng Tây Ban Nha. Hơn nữa, vào thế kỷ XIII, nhiều trường đại học được thành lập và giảng dạy bằng tiếng Castilla, chẳng hạn như Đại học Salamanca của León, Đại học Castilian Estudio của Palencia và Đại học Valladolid, một trong những trường đại học đầu tiên ở Châu Âu. Vào thế kỷ XIII, các nhóm chăn nuôi địa phương mới nổi đã hợp nhất thành Mesta hùng mạnh, trung tâm buôn bán len trong 3 thế kỷ sau đó. Theo thời gian, Castilla sẽ trở thành thị trường xuất khẩu len hàng đầu vào cuối thời Trung Cổ. Nội chiến Castilla khiến những người ủng hộ Henry xứ Trastámara chống lại Peter I đã kéo theo một cuộc đấu tranh giữa các phe phái cạnh tranh, trong đó đảng cũ được giới quý tộc Castilian ưa chuộng (và ở mức độ thấp hơn là Giáo sĩ), trong khi đảng mới đứng về phía lợi ích của người Do Thái, "Converso" và hội đồng các thị trấn. Một sự chuyển giao đáng kể từ tài sản hoàng gia sang quý tộc diễn ra sau đó khi người Trastámara chiếm ưu thế trong cuộc xung đột. Tương tự như vậy, sự thay đổi triều đại dẫn đến diễn ra song song với sự cực đoan hóa tình cảm bài Do Thái ở Castilla. Sau cái chết của Alfonso XI, một cuộc xung đột triều đại bắt đầu giữa các con trai của ông, Vương tử Peter (Pedro) và Henry, Bá tước xứ Trastámara, vốn bị vướng vào Chiến tranh Trăm năm (giữa Vương quốc Anh và Vương quốc Pháp). Alfonso XI đã kết hôn với Maria của Bồ Đào Nha, người thừa kế của ông chính là Vương tử Peter. Tuy nhiên, Nhà vua cũng có nhiều đứa con ngoài giá thú với Eleanor xứ Guzman, trong số đó có Henry xứ Trastámara, người đã tranh chấp quyền lên ngôi của Vương tử Peter sau khi người sau này trở thành vua. Trong cuộc nội chiến dành vương vị dẫn đến việc cả hai anh em đềVVuuoươnnggu tự xưng là vua, Peter liên minh với Edward, Thân vương xứ Wales, "Vương tử đen". Năm 1367, Hoàng tử đen đánh bại đồng minh của Henry II trong Trận Nájera, khôi phục quyền kiểm soát vương quốc của Pedro. Hoàng tử đen nhận thấy nhà vua không hoàn trả chi phí nên đã rời Castilla. Henry, người đã trốn sang Pháp, lợi dụng cơ hội và bắt đầu cuộc chiến. Henry cuối cùng đã giành chiến thắng vào năm 1369 trong Trận Montiel, trong đó ông đã giết Peter. Năm 1371, anh trai của Hoàng tử đen là John xứ Gaunt, Công tước thứ nhất xứ Lancaster, kết hôn với Vương nữ Constanza, con gái của Peter. Năm 1386, ông tuyên bố ngai vàng của Vương quyền Castilla nhân danh vợ mình, người thừa kế hợp pháp theo Cortes de Sevilla năm 1361. Ông đến A Coruña cùng một đội quân và chiếm thành phố. Sau đó ông chuyển sang chiếm Santiago de Compostela, Pontevedra và Vigo. Ông yêu cầu Vua John I, con trai của Henry II phải từ bỏ ngai vàng để nhường ngôi cho vợ mình là Constanza. John từ chối nhưng đề nghị con trai ông, Vương tử Enrique, kết hôn với Catherine của Lancaster, con gái của John xứ Gaunt. Đề nghị được chấp nhận và tước hiệu Thân vương xứ Asturias được phong cho Henry và Catherine. Điều này đã chấm dứt xung đột triều đại, củng cố vị thế của Nhà Trastámara và tạo ra hòa bình giữa Vương quốc Anh và Vương quyền Castilla. Quan hệ với Vương quyền Aragon trong thế kỷ 14. Dưới thời trị vì của Vua Henry III, quyền lực hoàng gia được khôi phục, làm lu mờ giới quý tộc Castilla hùng mạnh. Trong những năm cuối đời, Henry đã giao một số quyền lực của mình cho người em trai là Ferdinand I xứ Antequera cùng với vợ là Catherine xứ Lancaster sẽ trở thành nhiếp chính cho con trai ông là Vua John II vẫn còn đang tuổi thơ ấu. Sau Thỏa hiệp Caspe năm 1412, Ferdinand rời Castilla để trở thành Vua của Vương quyền Aragón. Sau cái chết của mẹ mình, John II ở tuổi 14, lên ngôi và kết hôn với người chị họ là Maria xứ Aragón. Vị vua trẻ giao chính quyền của mình cho nhiếp chính Álvaro de Luna, người có ảnh hưởng nhất trong triều đình và liên minh với giới quý tộc thấp hơn, các lãnh đạo thành phố, giáo sĩ và người Do Thái. Điều này làm cho giới Đại quý tộc Castilla và các Infante của Aragón, con trai của Ferdinand I xứ Antequera, người đã tìm cách kiểm soát vương quyền của Castilla, cùng nhau không ưa thích nhà vua. Điều này cuối cùng đã dẫn đến chiến tranh vào năm 1429 và 1430 giữa hai vương quốc. Álvaro de Luna đã giành chiến thắng trong cuộc chiến và trục xuất các Infante người Aragon khỏi Castilla. Xung đột kế vị lần thứ hai. Vua Henry IV cố gắng thiết lập lại hòa bình với giới quý tộc mà cha ông là Vua John II đã tạo ra khủng hoảng. Khi người vợ thứ hai của ông, Vương hậu Joan, sinh ra Vương nữ Juana, người ta cho rằng cô là kết quả của mối tình vụng trộm của vương hậu với Beltrán de la Cueva, một trong những quan đại thần của Nhà vua. Nhà vua, bị bao vây bởi bạo loạn và yêu cầu của các quý tộc, đã phải ký một hiệp ước trong đó ông chỉ định người kế vị là người em cùng cha khác mẹ của mình là Thân vương Alfonso, điều này đã khiến cho Vương nữ Joanna bị loại khỏi hàng kế vị. Sau cái chết của Alfonso trong một vụ tai nạn, Vua Henry IV đã ký Hiệp ước Bulls của Guisando với người chị cùng cha khác mẹ của mình là Vương nữ Isabel, trong đó ông chỉ định cô là người thừa kế để đổi lấy việc cô kết hôn với một vương tử do ông chọn.
Cuộc chiến không giới tuyến Cuộc chiến không giới tuyến là một bộ phim truyền hình được thực hiện bởi Trung tâm Phim Truyền hình Việt Nam, Đài Truyền hình Việt Nam cùng Tổng cục Chính trị Quân đội nhân dân Việt Nam, do NSƯT Nguyễn Danh Dũng làm đạo diễn. Phần 1 của phim phát sóng vào lúc 21h00 từ thứ 2 đến thứ 6 hàng tuần bắt đầu từ ngày 11 tháng 9 năm 2023 và kết thúc vào ngày 8 tháng 11 năm 2023 trên kênh VTV1. "Cuộc chiến không giới tuyến" xoay quanh Trung tá Trần Đình Trung (Việt Anh), một quân nhân ưu tú, vừa được điều động làm Đồn trưởng Đồn Biên phòng Mường Luông. Anh và các đồng đội ngày đêm canh giữ biên cương, chiến đấu với tội phạm ma túy, buôn lậu và thực hiện nhiều công tác đặc thù khác để giúp đồng bào dân tộc thiểu số có cuộc sống tốt hơn. Một tuyến truyện khác là câu chuyện của Trần Đình Hiếu (Trần Trung Kiên). Hiếu là em trai của Trung, vốn ngỗ ngược nhưng dần dần trưởng thành trong quá trình thực hiện nghĩa vụ quân sự tại một đơn vị Hải quân. Hình ảnh hai anh em Trung – Hiếu, một người canh giữ vùng biên, một người bảo vệ vùng biển trời Tổ quốc, mang ý nghĩa biểu trưng cho những người lính "Bộ đội Cụ Hồ" thời kỳ mới. "Cuộc chiến không giới tuyến" do NSƯT Nguyễn Danh Dũng làm đạo diễn, với phần kịch bản được chấp bút bởi nhóm biên kịch gồm Thu Thủy, Dương Hồng Hải và Đức Bảo. Quá trình làm phim được chia làm 2 giai đoạn, phần 1 được khai máy từ tháng 7 năm 2023 và đóng máy vào tháng 10 cùng năm, phần 2 dự kiến sản xuất vào tháng 1 năm 2024. Bối cảnh chính của phim được ghi hình tại xã Lóng Sập, huyện Mộc Châu, tỉnh Sơn La. Đây là bộ phim truyền hình dài tập về "Bộ đội Cụ Hồ trong thời kỳ mới" do Bộ Quốc phòng và Đài Truyền hình Việt Nam phối hợp sản xuất, thực hiện nhân dịp kỷ niệm 80 năm ngày thành lập Quân đội nhân dân Việt Nam và 35 năm ngày Hội Quốc phòng toàn dân. Vai chính trong phần 1 của phim lần lượt do Việt Anh, NSƯT Hoàng Hải, Thu Quỳnh và Hà Việt Dũng thủ vai, ngoài ra bộ phim còn có sự góp mặt của một số diễn viên như Tô Dũng, Việt Bắc, Phan Thắ, để vào vai Lang Phương, cô đã có những tháng ngày ăn, ở cùng bà con để tìm hiểu về phong tục, tập quán của người dân vùng cao. Buổi họp báo ra mắt bộ phim diễn ra vào ngày 5 tháng 9 năm 2023. Phần 1 của tác phẩm đã chính thức phát sóng vào lúc 21h00 từ thứ Hai đến thứ Sáu hàng tuần, bắt đầu từ ngày 11 tháng 9 năm 2023 trên kênh VTV1. Trong tuần phát sóng từ ngày 18 tháng 9 đến 24 tháng 9 năm 2023, bộ phim đã dẫn đầu danh sách top 10 chương trình truyền hình được xem nhiều nhất cả nước với rating là 4.9%. Tuy nhiên, diễn xuất của Việt Anh đã gây ra nhiều tranh cãi cho khán giả. Một số khán giả cho rằng Việt Anh chỉ phù hợp với vai diễn phản diện, "không hợp" với vai diễn chính diện.
Hội chứng gia đình Hội chứng gia đình () là một thuật ngữ được quân đội Mỹ sử dụng để mô tả tình trạng tái diễn trong Quân lực Việt Nam Cộng hòa cho đến giai đoạn cuối chiến tranh Việt Nam, theo đó thì phía binh lính Việt Nam Cộng hòa phải đối mặt với cuộc tiến công của Quân đội Nhân dân Việt Nam đã bỏ đồn bót nhằm giải cứu gia đình họ, góp phần làm sụp đổ toàn thể Quân lực Việt Nam Cộng hòa. Sau lệnh tổng động viên của Quân lực Việt Nam Cộng hòa vào năm 1968, một số lớn quân nhân có gia đình sống gần các vị trí mà họ đang chiến đấu để bảo vệ, thay vì ở nơi xa xôi và an toàn đằng sau phòng tuyến. Theo đó, nếu quân địch dường như có khả năng xuyên thủng hàng phòng ngự của Quân lực Việt Nam Cộng hòa, thì hành động đào ngũ hòng dẫn gia đình mình đến nơi an toàn là vì lợi ích của cá nhân người lính Việt Nam Cộng hòa, nhưng gây tổn hại lớn cho lực lượng phòng thủ của Quân lực Việt Nam Cộng hòa. Hội chứng gia đình được mô tả là nguyên nhân chính dẫn đến sự sụp đổ của Quân lực Việt Nam Cộng hòa, và là lý do phổ biến thứ hai dẫn đến nạn đào ngũ. Điển hình là trong trận Ban Mê Thuột, sư đoàn trưởng đã kéo một nhóm Biệt động quân ra khỏi tiền tuyến và cử họ đi bảo vệ một căn cứ huấn luyện gần đó để bảo vệ gia đình mình trong khi chờ trực thăng tới rút quân.
Thuật ngữ "anh chàng mới chết tiệt" (tiếng Anh: "Fucking New Guy", viết tắt FNG) là một thuật ngữ mang hàm ý xúc phạm, phổ biến trong nhóm binh sĩ, tuyên úy quân đội và quân y của Lục quân và Thủy quân lục chiến Mỹ được triển khai đến Đông Nam Á trong chiến tranh Việt Nam, thường để chỉ những người mới đến. Thông thường, nhưng không phải luôn luôn, thuật ngữ này ám chỉ những tân binh mới từ Mỹ đến gia nhập các đơn vị đã có từ trước ở Việt Nam. Mỗi đơn vị đều có một FNG và thuật ngữ này được sử dụng cho tất cả các loại đơn vị, từ chiến đấu tiền tuyến cho đến các đơn vị hỗ trợ và y tế. Hiện tượng FNG phát triển từ chính sách luân chuyển cá nhân của quân đội Mỹ trong chiến tranh Việt Nam, theo đó các binh sĩ riêng lẻ được luân chuyển ra vào trong các chuyến công tác kéo dài 12 tháng với các đơn vị đã được triển khai tại Việt Nam. Trong các cuộc chiến tranh hiện đại khác của Mỹ trước và sau đó, các đơn vị quân đội vẫn được duy trì và triển khai tổng thể. Trong thời kỳ này, do chiến tranh Lạnh, Hoa Kỳ phải đối mặt với nhu cầu duy trì sự hiện diện lớn của quân đội không chỉ ở Đông Nam Á mà còn ở cả Hàn Quốc và Tây Âu. Chính quyền Johnson thiếu vốn liếng chính trị và ý chí cần thiết để điều động Vệ binh Quốc gia và Lực lượng Dự bị hoặc thuyết phục Quốc hội kéo dài thời gian thực hiện nghĩa vụ của những người bị bắt đi quân dịch quá 24 tháng. Thiếu các đơn vị bộ binh chiến đấu đủ để duy trì chiến lược luân chuyển theo đơn vị, chính sách luân chuyển cá nhân đã được thông qua. FNG là một phần quan trọng trong động lực nhóm của các đơn vị quân đội Mỹ tại Việt Nam và cách đối xử với họ về cốt lõi là ý thức chung về "chúng ta" (người có kinh nghiệm chiến tranh) và "họ" (người đã trở về Mỹ) . Như một người lính đã nói, FNG "vẫn còn gây phiền toái cho các tiểu bang". Chính trong các đơn vị chiến đấu, FNG đã thực sự bị đồng nghiệp phớt lờ và ghét bỏ. FNG trong một đơn vị chiến đấu "bị coi như không phải là con người, một kẻ ngang ngược, bị xa lánh và khinh miệt, gần như bị phỉ báng, cho đến khi anh ta vượt qua giới hạn ma thuật, vô hình đó để trở thành người đáng được tôn trọng.""" Việc ngược đãi FNG thường xuyên dẫn đến một số lượng lớn chấn thương về tâm thần và được các bác sĩ tâm thần quân đội gọi là 'Hội chứng FNG'. Nhìn bề ngoài, việc đối xử như vậy với các thành viên mới trong đơn vị xảy ra vì những lý do đơn giản để sinh tồn. Những tân binh có tỷ lệ kiệt sức cao hơn so với binh lính có kinh nghiệm, và các đơn vị nhỏ của đội quân chiến tranh rừng rậm kỳ cựu chỉ đơn giản coi họ là một gánh nặng. "Họ nói quá to và tạo ra quá nhiều tiếng ồn khi di chuyển xung quanh, không biết phải mang theo gì vào bụi rậm hay thậm chí mặc nó như thế nào cho đúng cách, không thể đáp ứng các mệnh lệnh chiến đấu cơ bản, bắn quá nhiều đạn và có xu hướng bị ngã lăn quay ngay cả trong những động tác 10 kilômét dễ dàng nhất. Chúa ơi, họ thậm chí còn nhớ nhà." Ngày nay, thuật ngữ này vẫn được sử dụng trong cơ quan thực thi pháp luật, quân đội Mỹ, lính cứu hỏa vùng đất hoang (đặc biệt là Hotshot), quân đội Canada và các ngành kỹ thuật có đông đảo cựu quân nhân. Nhóm Phi hành gia NASA số 8, nhóm phi hành gia đầu tiên sau Apollo, có biệt danh là "TFNG". Từ viết tắt chính thức là viết tắt của "Ba mươi lăm chàng trai mới" (Thirty-Five New Guys, là số lượng phi hành gia được chọn), nhưng không chính thức liên quan tới thuật ngữ được dùng ở Việt Nam. Một số nghiên cứu cụ thể đã được thực hiện về hiện tượng FNG. Các bác sĩ tâm thần quân sự nổi tiếng đã cảnh báo rằng hệ thống thay thế cá nhân đang gây ra những hậu quả thảm khốc đối với sự gắn kết đơn vị.
Watanabe Miyuki (tiếng Nhật: 渡辺美優紀; Hepburn: "Watanabe Miyuki"; Hán Việt: "Độ Biên Mỹ Ưu Kỷ"; sinh ngày 19 tháng 9 năm 1993) là một ca sĩ thần tượng, diễn viên và người mẫu thời trang người Nhật Bản, đồng thời là cựu thành viên nhóm nhạc nữ NMB48. Cô từng là thành viên Team BII của NMB48 và Team S của SKE48. Cô cũng thuộc AKB48 Team B. Watanabe đã vượt qua buổi thử giọng thế hệ đầu tiên của NMB48 vào ngày 20 tháng 9 năm 2010 và ra mắt vào ngày 9 tháng 10 cùng năm. Buổi ra mắt sân khấu của cô là vào ngày 1 tháng 1 năm 2011. Vào ngày 10 tháng 3 năm 2011, cô được chọn vào đội N của NMB48. Cô và Yamamoto Sayaka là hai người được chọn làm thành viên senbatsu cho đĩa đơn thứ 21 của AKB48 "Everyday, Katyusha". Watanabe đảm nhiệm vị trí kiêm nhiệm trong Đội B của AKB48 từ tháng 3 năm 2012 đến tháng 4 năm 2014. Sau đó, cô đảm nhiệm vị trí kiêm nhiệm trong Đội S của SKE48 kể từ tháng 4 năm 2014. Trong cuộc tổng tuyển cử năm 2013 của AKB48, Watanabe đứng thứ 15. Trong Giải đấu Janken của AKB48 năm 2014, cô đã giành vị trí đầu tiên và có màn ra mắt solo. Đĩa đơn solo đầu tiên của cô, "Yasashiku Suru Yori Kiss o Shite", được phát hành vào ngày 24 tháng 12 năm 2014. Vào ngày 26 tháng 3 năm 2015, có thông báo rằng vị trí kiêm nhiệm của cô trong SKE48 sẽ bị hủy bỏ. Vào ngày 13 tháng 4 năm 2016, cô tuyên bố tốt nghiệp khỏi NMB48. Vào ngày 3 đến ngày 4 tháng 7 năm 2016, buổi hòa nhạc tốt nghiệp của Watanabe mang tên "Until The End Warukī, I'm Sorry" đã được tổ chức tại Nhà tưởng niệm Thế giới Kobe. Watanabe đã tốt nghiệp khỏi nhóm và có buổi biểu diễn cuối cùng vào ngày 9 tháng 8 năm 2016.
Bóng chuyền tại Đại hội Thể thao châu Á 2022 Bóng chuyền tại Đại hội Thể thao châu Á 2022 được tổ chức thi đấu tại 4 địa điểm thi đấu tại tỉnh Chiết Giang, Trung Quốc, diễn ra từ 19 tháng 9 đến 7 tháng 10 năm 2023. Lễ bốc thăm chính thức cho cả hai nội dung bóng chuyền được tổ chức vào ngày 27 tháng 7 năm 2023 tại Hàng Châu. Các đội được sắp xếp theo thứ hạng của họ tại Đại hội Thể thao châu Á 2018, đối với các đội Nhóm 1 và Nhóm 2, hệ thống phân loại được sử dụng để sắp xếp, trong khi Trung Quốc, với tư cách là chủ nhà, được xếp vào Nhóm A. Các đội được sắp xếp theo thứ hạng của họ tại Đại hội Thể thao châu Á 2018. Đối với các đội Nhóm 1 và Nhóm 2, hệ thống phân loại được sử dụng để sắp xếp.
Chuck's Choice (tạm dịch sang tiếng Việt: Lựa chọn của Chuck) là một bộ phim hoạt hình vui nhộn của Canada do DHX Media (nay gọi là WildBrain) sản xuất cho Corus Entertainment, ban đầu được phát sóng trên YTV từ ngày 6 tháng 5 năm 2017 đến ngày 9 tháng 6 năm 2017. Phim này có 20 tập đã được sản xuất. Bộ phim kể về Chuck McFarlane, cậu bé 11 tuổi sở hữu một robot ngoài hành tinh. Khi cậu rơi vào nhiều tình huống khó khăn, robot UD của cậu sẽ chuyển sang ""chế độ quyết định". Thời gian đóng băng và UD đưa ra cho Chuck ba lựa chọn. Cậu phải chọn một và điều đó sẽ thành hiện thực, nhưng không phải lúc nào cũng theo cách mà cậu mong đợi. Người bạn thân nhất của cậu, Misha, biết nghệ thuật chiến đấu và thường cứu Chuck khỏi những con quái vật và các mối đe dọa. Bất cứ khi nào Chuck chọn dịch chuyển họ đi đâu đó, Misha luôn đi cùng cậu. Tại Việt Nam, loạt phim 20 tập được phát sóng trên kênh SAM - BTV11 và An Viên - BTV9 với tên gọi "Lựa chọn của Chuck""." Bộ phim này kể về một cậu bé 11 tuổi tên Chuck McFarlane có một robot thay đổi thực tế giữa các thiên hà tên là UD, người đưa ra một trong ba lựa chọn trong suốt cả ngày của mình, dẫn đến những cuộc phiêu lưu khác nhau trong mỗi dòng thời gian. Đây được gọi là "chế độ quyết định" và thời gian dường như đóng băng đối với tất cả mọi người trừ UD và "Người quyết định" (thường là Chuck). Mặc dù chúng có vẻ ngẫu nhiên, nhưng UD tiết lộ khả năng tác động đến việc lựa chọn trong "Flush Hour Two"" khi cậu tạo ra ba lựa chọn giống hệt nhau để tìm kiếm sự giúp đỡ từ một con khỉ cướp biển nhằm giải cứu Ariana, con cá vàng mà cậu kết bạn thuộc về Misha, bạn thân nhất của Chuck. Danh sách các tập phim "Chuck's Choice". Bộ phim này gồm 20 tập. Mỗi tập phim luôn là những giây phút giải trí vui nhộn, hài hước, nhưng đầy ý nghĩa, với nhiều hình ảnh sinh động có tính giáo dục cao.
Bóng chuyền tại Đại hội Thể thao châu Á 2022 – Nam Giải đấu Bóng chuyền Nam tại Đại hội Thể thao châu Á 2022 là giải đấu lần thứ 19 tại Đại hội thể thao châu Á, được tổ chức bởi Cơ quan Quản lý Bóng chuyền châu Á, Liên đoàn bóng chuyền châu Á, kết hợp với OCA. Được tổ chức tại Hàng Châu, Trung Quốc từ ngày 19 đến ngày 26 tháng 9 năm 2023. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Vòng tranh hạng 7–12. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Vòng tranh hạng 7–10. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Tranh huy chương đồng. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Thứ hạng chung cuộc.
Yamamoto Sayaka (tiếng Nhật: 山本彩; Hepburn: "Yamamoto Sayaka"; Hán Việt: "Sơn Bản Thái"; sinh ngày 14 tháng 7 năm 1993) là một ca sĩ thần tượng, nhạc sĩ, vũ công và diễn viên người Nhật Bản. Cô là cựu thành viên của nhóm nhạc nữ NMB48, nơi cô từng là đội trưởng của cả nhóm cũng như Đội N, và là cựu thành viên kiêm nhiệm Đội K của AKB48. Yamamoto ra mắt với tư cách nghệ sĩ solo vào tháng 10 năm 2016 với album phòng thu đầu tiên "Rainbow" khi vẫn còn hoạt động trong NMB48 và các bản phát hành của cô thường xuyên nằm trong top 10 của bảng xếp hạng Oricon hàng tuần. Trước 2010: Trước khi vào ngành và lần ra mắt đầu tiên. Là con út trong gia đình bốn người và chịu ảnh hưởng từ tình yêu âm nhạc của gia đình, Yamamoto bắt đầu tham gia các lớp học nhảy và hát từ năm lớp 2. Năm lớp 5, được truyền cảm hứng từ Avril Lavigne, cô bắt đầu học guitar. Yamamoto lần đầu ra mắt trong ban nhạc MAD CATZ vào năm 2008 với tư cách là tay guitar chính của họ. Tay bass của ban nhạc rời đi vào năm 2009 và ban nhạc đã tan rã hoàn toàn vào cuối năm đó. 2010–2012: Ra mắt với NMB48. Vào tháng 9 năm 2010, Yamamoto Sayaka đã vượt qua buổi thử giọng cho thế hệ đầu tiên của NMB48 và được chọn ra mắt trong nhóm cùng với 25 cô gái khác. Họ được công bố là một nhóm vào ngày 9 tháng 10 năm 2010 và chính thức bắt đầu biểu diễn tại Nhà hát NMB48 vào ngày 1 tháng 1 năm 2011. Yamamoto cũng chính thức được công bố là đội trưởng của NMB48 vào ngày này. Vào ngày 10 tháng 3 năm 2011, Yamamoto được chọn là một trong 16 thành viên sẽ thành lập Đội N, trong đó cô được chọn làm đội trưởng cùng với băng đội trưởng của cả nhóm. Team N đã ra mắt tại Nhà hát NMB48 vào ngày 21 tháng 3. Vào tháng 5, Yamamoto và thành viên Team N Watanabe Miyuki là những thành viên NMB48 đầu tiên được chọn tham gia senbatsu A-side với việc phát hành đĩa đơn thứ 21 của AKB48 "Everyday, Katyusha." Cũng trong tháng 5, NMB48 đã tiết lộ bài hát đầu tiên của họ "Seishun no Lap Time" trong một buổi biểu diễn tại nhà hát. Ca khúc do Yamamoto làm Center và sau đó được phát hành dưới dạng B-side trong đĩa đơn đầu tiên của nhóm. Vào ngày 9 tháng 6, Yamamoto là thành viên duy nhất của NMB48 được xếp hạng trong cuộc tổng tuyển cử lần thứ 3 của AKB48. Cô đứng thứ 28 với 8.697 phiếu bầu và kết quả là cô đã hát ca khúc B-side "Dakishimecha Ikenai" trong đĩa đơn thứ 22 "Flying Get" của AKB48. Vào ngày 20 tháng 7, NMB48 đã ra mắt CD chính với đĩa đơn đầu tiên "Zetsumetsu Kurokami Shoujo", mà Yamamoto đã được chọn làm thành viên senbatsu. Cô tiếp tục trở thành thành viên senbatsu trong tất cả 19 bài A-side của NMB48 được phát hành trong thời gian còn ở nhóm và là Center của 13 đĩa đơn trong số đó. Vào ngày 19 tháng 10, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ hai mang tên "Oh My God!", mà Yamamoto cũng làm Center cùng với thành viên Team N Yamada Nana. Đây là lần đầu tiên Yamamoto được chọn làm Center cho bài hát A-side của NMB48. Vào ngày 26 tháng 10, Yamamoto tham gia senbatsu A-side thứ hai của cô với AKB48 trong đĩa đơn thứ 23 "Kaze wa Fuiteiru." Yamamoto được đảm nhận vị trí center A-side solo đầu tiên trong đĩa đơn thứ ba "Junjou U-19" của NMB48, được phát hành vào ngày 8 tháng 2 năm 2012. Đây cũng là đĩa đơn đầu tiên của NMB48 có bài hát solo, "Jungle Gym" do Yamamoto thể hiện. Vào ngày 15 tháng 3, Yamamoto là thành viên senbatsu cho đĩa đơn thứ 25 của AKB48 "GIVE ME FIVE!". Vào ngày 9 tháng 5, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ tư "Nagiichi", với sự góp mặt của Yamamoto và Watanabe Miyuki. Vào ngày 23 tháng 5, Yamamoto đã xuất hiện trong senbatsu truyền thông cho đĩa đơn thứ 26 của AKB48 "Manatsu no Sounds Good!". Vào ngày 6 tháng 6, Yamamoto đứng thứ 18 trong cuộc tổng tuyển cử lần thứ 4 của AKB48 với tổng số 23.020 phiếu bầu và kết quả là đã hát ca khúc B-side "Nante Bohemian" với tư cách là thành viên của "Undergirls" trong đĩa đơn thứ 27 "Gingham Check" của AKB48. Vào ngày 8 tháng 8, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ năm "Virginity", với Yamamoto là Center duy nhất. Vào ngày 31 tháng 10, Yamamoto tham gia với tư cách thành viên senbatsu trong đĩa đơn thứ 28 "UZA" của AKB48. Vào ngày 7 tháng 11, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ 6 "Kitagawa Kenji", mà Yamamoto làm Center kép cùng với Watanabe. Vào ngày 21 tháng 11, Yamamoto đã phát hành cuốn sách ảnh đầu tiên của mình mang tên "Sayagami", đã bán được hơn 55.000 bản. Cuốn sách ảnh được phát hành cùng ngày với cuốn sách ảnh của Watanabe Miyuki và được quảng bá như một cuộc chạy đua giữa hai thành viên, cuối cùng Watanabe đã "chiến thắng". Vào ngày 5 tháng 12, AKB48 phát hành đĩa đơn thứ 29 "Eien Pressure", trong đó Yamamoto hát ở phần B "HA!" với tư cách thành viên NMB48 và giữ vị trí Center kép cùng với Watanabe. Điều này đánh dấu lần đầu tiên Yamamoto làm center cho bài hát B-side trong đĩa đơn AKB48. 2013–2015: Gia tăng sự nổi tiếng và đồng hành cùng AKB48. Yamamoto tham gia với tư cách thành viên senbatsu trong đĩa đơn thứ 30 của AKB48 "So long!" và đĩa đơn thứ 31 "Sayonara Crawl", phát hành lần lượt vào ngày 20 tháng 2 và 22 tháng 5 năm 2013. Ngày 8/6, Yamamoto đứng thứ 14 trong cuộc tổng tuyển cử lần thứ 5 của AKB48 với 51.793 phiếu bầu. Việc phát hành đĩa đơn thứ 32 của AKB48 "Koisuru Fortune Cookie" vào ngày 21 tháng 8 đánh dấu lần đầu tiên cô tham gia senbatsu của AKB48 thông qua cuộc bầu cử. Vào ngày 19 tháng 6, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ 7 "Bokura no Eureka" và vào ngày 2 tháng 10, đĩa đơn thứ 8 ""Kamonegix". Yamamoto là Center duy nhất cho cả hai đĩa đơn. Vào ngày 30 tháng 10, cô tham gia đĩa đơn thứ 33 của AKB48 "Heart Ereki" với tư cách thành viên senbatsu. Vào ngày 24 tháng 2 năm 2014, có thông báo rằng Yamamoto sẽ kiêm nhiệm vị trí trong Team K của AKB48, bắt đầu có hiệu lực vào tháng 5. Vào ngày 26 tháng 2, Yamamoto tham gia đĩa đơn thứ 35 "Mae Shika Mukanee" của AKB48. Trong bốn năm tiếp theo, cô tiếp tục tham gia AKB48 A-side trong suốt thời gian hoạt động với vai trò thần tượng, thông qua đĩa đơn thứ 52 "Teacher Teacher". Vào ngày 26 tháng 3, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ 8 "Takane no Ringo", Yamamoto một lần nữa đảm nhận vai trò Center. Vào ngày 21 tháng 5, Yamamoto đã tham gia với tư cách là thành viên media senbatsu trong đĩa đơn thứ 36 "Labrador Retriever" của AKB48 và cũng là center cho B-side "Itoshiki Rival" cùng với Matsui Jurina với tư cách là thành viên của Team K. Đây là lần đầu tiên Yamamoto tham gia vào một giải đấu Đĩa đơn với tư cách là thành viên kiêm nhiệm của AKB48. Vào ngày 7 tháng 6, Yamamoto đứng thứ 6 trong cuộc tổng tuyển cử lần thứ 6 của AKB48 với 67.916 phiếu bầu, đánh dấu lần đầu tiên cô gia nhập "Kami 7". Kết quả là Yamamoto đã tham gia với tư cách là thành viên senbatsu trong đĩa đơn thứ 37 "Kokoro no Placard" của AKB48. Yamamoto cũng là thành viên NMB48 duy nhất được xếp hạng trong senbatsu năm đó. Vào ngày 4 tháng 7, một quảng cáo do JT tài trợ về Sayaka Yamamoto hát "Hitoiki Tsukinagara" đã bắt đầu phát sóng. Một số bản phối khác nhau của bài hát có sự góp mặt của Yamamoto đã được thực hiện kể từ đó cho các quảng cáo tiếp theo và sau đó nó cũng được thu âm trong album solo đầu tiên của cô vào năm 2016. Năm 2014, cô cũng bắt đầu hợp tác với các nghệ sĩ khác với tư cách vừa là nghệ sĩ guitar vừa là ca sĩ trên các chương trình âm nhạc. như "Lễ hội âm nhạc FNS" và "UTAGE!". Vào tháng 10, chương trình radio "NMB48 Yamamoto Sayaka no Regular Toretamouta!" của cô đã đầu phát sóng. Vào ngày 5 tháng 11, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ 9 mang tên "Rashikunai", mà Yamamoto tham gia với tư cách là thành viên senbatsu. Đây là đĩa đơn đầu tiên kể từ "Oh My God!" không có Yamamoto làm Center. Vào ngày 10 tháng 2 năm 2015, Yamamoto phát hành cuốn sách ảnh thứ hai mang tên "SY", bán được 42.779 bản trong tuần đầu tiên bán ra theo Oricon và đứng đầu bảng xếp hạng doanh số Oricon. Doanh số bán hàng cao đã thúc đẩy việc in sách ảnh lần thứ hai. Vào ngày 6 tháng 6, Yamamoto xếp thứ 6 trong cuộc tổng tuyển cử lần thứ 7 của AKB48 với 97.866 phiếu bầu và kết quả là cô tham gia senbatsu trong đĩa đơn thứ 41 "Halloween Night" của AKB48. Vào ngày 18 tháng 8, có thông báo rằng Yamamoto Sayaka sẽ là Center của single "365nichi no Kamihikouki" của AKB48, bài hát chủ đề cho bộ phim truyền hình NHK "Asa ga Kita" và sau đó được phát hành dưới dạng B-side trong đĩa đơn thứ 42 của AKB48 "Kuchibiru ni Be My Baby". Điều này đánh dấu lần đầu tiên cô đảm nhiệm vai trò Center trên một ca khúc full-senbatsu AKB48, không bao gồm những ca khúc được ghi là NMB48. Vào ngày 7 tháng 10, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ 13 "Must be now", với Yamamoto trở lại làm Center A-side của NMB48. 2016–2017: Ra mắt với tư cách nghệ sĩ solo. Vào ngày 8 tháng 1 năm 2016, Yamamoto phát hành cuốn sách ảnh thứ ba "Minna no Yamamoto Sayaka". Vào ngày 18 tháng 4, cô bắt đầu đồng dẫn chương trình radio "Appare Yattemasu" vào thứ Hai hàng tuần, vị trí mà cô sẽ giữ trong 4 năm. Vào ngày 27 tháng 4, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ 14 "Amagami Hime", do Yamamoto làm Center. Đĩa đơn này cũng bao gồm một phiên bản solo của bài hát "365nichi no Kamihikouki" nói trên. Vào ngày 26 tháng 5, cô tốt nghiệp khỏi vị trí kiêm nhiệm trong Team K của AKB48 và trở lại với tư cách là thành viên chính thức của NMB48. Vào ngày 18 tháng 6, Yamamoto xếp thứ 4, thứ hạng cao nhất của cô, trong cuộc tổng tuyển cử lần thứ 8 của AKB48 với 110.411 phiếu bầu, và cô tham gia senbatsu đĩa đơn thứ 45 của AKB48 "LOVE TRIP / Shiawase wo Wakenasai". Trước cuộc bầu cử, cô đã tuyên bố rằng năm 2016 sẽ là năm cuối cùng cô tham gia sự kiện này. Vào ngày 3 tháng 8, NMB48 đã phát hành đĩa đơn thứ 15 "Boku wa Inai", bao gồm một ca khúc B-side mà Yamamoto sáng tác, "Ima Naraba". Vào ngày 24 tháng 8, Yamamoto thông báo cô sẽ phát hành album solo đầu tiên của mình. Nó sẽ do Kameda Seiji sản xuất và bao gồm các bài hát do cô viết và sáng tác. Vào ngày 26 tháng 10, cô phát hành album "Rainbow" và nó ra mắt ở vị trí thứ 3 trên bảng xếp hạng album Oricon hàng tuần. Cô cũng bắt đầu chuyến lưu diễn solo đầu tiên của mình, mang tên "Rainbow", với năm buổi biểu diễn ở bốn địa điểm. Vào ngày 28 tháng 12, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ 16 "Boku Igai no Dareka", với Yamamoto làm Center. Nó cũng bao gồm một B-side khác do cô sáng tác, "Kodoku Guitar." Vào ngày 31 tháng 12, cô đã đứng thứ nhất trong cuộc bầu cử đặc biệt của AKB48 trong NHK Kouhaku Uta Gassen lần thứ 67 với 41.990 phiếu bầu. Vào ngày 29 tháng 3 năm 2017, Yamamoto đã phát hành cuốn tiểu luận của mình, "Subete no Riyuu." Cùng tháng đó, cô cũng tuyên bố sẽ không tham gia cuộc tổng tuyển cử AKB48 lần thứ 9 sắp tới, nhắc lại tuyên bố của mình từ năm ngoái. Vào tháng 5, cô là một trong hai nghệ sĩ thu âm và phát sóng phiên bản bài hát "Rokko Oroshi" của Hanshin Tigers tại sân nhà của đội trước các trận đấu cũng như sau khi giành chiến thắng. Vào ngày 7 tháng 7, cô là một trong những nghệ sĩ nổi bật trên "Những bản cover hay nhất của DREAMS COME TRUE DoriUta Vol. 1" với bản cover "Nando Demo", sau đó cũng được phát hành lại dưới dạng B-side trong bản solo thứ hai của cô. album. Ngày hôm sau, ngày 8 tháng 7, cô cũng xuất hiện trong lễ hội âm nhạc đầu tiên của mình với tư cách là nghệ sĩ solo tại DoriUta Fes, do DREAMS COME TRUE tổ chức. Vào ngày 4 tháng 10, Yamamoto phát hành album solo thứ hai "identity", ra mắt ở vị trí thứ 2 trên bảng xếp hạng album Oricon hàng tuần. Nó lại được sản xuất bởi Kameda Seiji và bảy bài hát trong số đó đều do cô viết và sáng tác. Cô cũng tổ chức chuyến lưu diễn thứ hai với 8 buổi biểu diễn tại 7 địa điểm. 2018–nay: Tốt nghiệp NMB48 và tiếp tục solo thành công. Vào ngày 4 tháng 4 năm 2018, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ 18 "Yokubomono" với Yamamoto làm Center. Vào tháng 5, Yamamoto xuất hiện trong lễ hội nhạc rock chính thức đầu tiên của cô, METROCK. Vào ngày 30 tháng 7, Yamamoto đã thông báo trong NMB48 LIVE TOUR 2018 mùa hè rằng cô sẽ tốt nghiệp NMB48. Vào ngày 17 tháng 10, NMB48 phát hành đĩa đơn thứ 19 "Boku Datte Naichau yo", đĩa đơn cuối cùng của Yamamoto với nhóm. Ngoài bài hát solo tốt nghiệp và hai bài hát do cô làm Center, đĩa đơn này còn có một bài B-side khác do cô sáng tác, "Yume wa Nigenai". Vào ngày 27 tháng 10 năm 2018, buổi hòa nhạc tốt nghiệp của cô mang tên "SAYAKA SONIC~Sayaka, Sasayaka, Sayonara, Sayaka~" đã được tổ chức tại Công viên kỷ niệm Expo '70, đánh dấu buổi hòa nhạc ngoài trời đầu tiên và buổi hòa nhạc lớn nhất của NMB48 cho đến nay. Cô chính thức tốt nghiệp NMB48 vào ngày 4/11/2018 với buổi biểu diễn tốt nghiệp vào ngày 3 và 4/11 tại Nhà hát NMB48. Vào ngày 1 tháng 1 năm 2019, Yamamoto đã công bố chuyến lưu diễn thứ ba "I'm ready", bao gồm 27 buổi biểu diễn tại 24 địa điểm và khai trương câu lạc bộ người hâm mộ SYC và SYC Mobile vào ngày 7 tháng 1. Vào ngày 17 tháng 2, cô tuyên bố chuyển nhượng đến Universal Music Japan với tư cách là công ty thu âm của cô ấy, với Universal Sigma là hãng thu âm của cô. Năm 2019, cô xuất hiện trong nhiều lễ hội nhạc rock hơn, bao gồm METROCK, ROCK IN JAPAN và MONSTER BaSH. Vào ngày 17 tháng 4, Yamamoto phát hành đĩa đơn solo đầu tiên "Ichirinsou". Vào tháng 8, chương trình radio "Yamamoto Sayaka Kakeru" của cô bắt đầu phát sóng. Vào ngày 4 tháng 9, Yamamoto phát hành đĩa đơn thứ hai "Toge". Vào ngày 17 tháng 9, Yamamoto thông báo qua kênh YouTube của mình rằng đĩa đơn thứ ba "Tsuioku no Hikari" sẽ được phát hành vào ngày 20 tháng 11, sau đó là album thứ ba α (Alpha) vào ngày 25 tháng 12. Vào tháng 2 năm 2020, cô bắt đầu chuyến lưu diễn thứ tư của mình và tổ chức 3 buổi biểu diễn trước khi hủy bỏ phần còn lại của chuyến lưu diễn do đại dịch COVID-19. Cô ấy đã tổ chức buổi biểu diễn cuối cùng không có khán giả qua buổi phát trực tiếp vào ngày 28 tháng 8. Vào ngày 17 tháng 9, Yamamoto đã phát hành trước "Ai Nante Iranai", bài hát này được dùng làm bài hát CM cho quảng cáo MOS Burger mà cô ấy cũng đóng vai chính. Vào ngày 28 tháng 10, Yamamoto phát hành đĩa đơn solo thứ tư "Zero Universe", bài hát kết thúc cho "Anoko no Yume wo Mitan desu" của TV Tokyo. Cũng trong tháng 10, cô bắt đầu dẫn chương trình radio "SPARK" vào thứ Hai hàng tuần. Vào tháng 12, bài hát "Boku wa Omocha" của cô cho chương trình Minna no Uta của NHK bắt đầu được phát sóng. Vào ngày 24 tháng 2 năm 2021, Yamamoto phát hành đĩa đơn thứ năm "Dramatic ni Kanpai", là bài hát chủ đề cho "Sono Onna, Jiruba" của Tokai TV/Fuji TV. Vào tháng 5, chương trình radio "HEART STUDIO" của cô bắt đầu phát sóng. Vào ngày 14 tháng 7, Yamamoto đã phát hành đĩa đơn kỹ thuật số đầu tiên "Yonder", đây là bài hát CM cho quảng cáo Kỷ niệm 60 năm của Tập đoàn Yamagata Nissan. Vào ngày 25 tháng 8, Yamamoto bất ngờ phát hành đĩa đơn kỹ thuật số thứ hai "Don't hold me back". Vào tháng 9, cô bắt đầu chuyến lưu diễn thứ năm mang tên "Re", với 12 buổi biểu diễn dự kiến tại 11 địa điểm. Vào ngày 27 tháng 10, Yamamoto phát hành đĩa đơn kỹ thuật số thứ ba "Aimatte", lần đầu tiên được tiết lộ trong chuyến lưu diễn của cô. Vào ngày 26 tháng 11, có thông báo rằng cô ấy sẽ tạm ngừng hoạt động kể từ ngày 19 tháng 11, do các vấn đề về tuyến giáp và phải trải qua quá trình điều trị. Vào ngày 1 tháng 12, cô là nghệ sĩ nổi bật trong ca khúc "I Don't Wanna" của Night Tempo trong album đầu tay chính của anh ấy "Ladies in the City". Vào ngày 1 tháng 4 năm 2022, Yamamoto được công bố là một trong những ca sĩ góp mặt trong nhạc nền của game nhập vai 2022 "Memento Mori". Phiên bản đầy đủ của bài hát "Lament" của cô đã được phát hành trên kênh YouTube liên kết của RPG vào ngày 18 tháng 4. Vào ngày 14 tháng 7, Yamamoto tuyên bố trở lại sau thời gian gián đoạn và tình trạng của cô đã thuyên giảm. Vào ngày 15 tháng 8, cô tổ chức một buổi biểu diễn được phát trực tiếp đặc biệt để đánh dấu sự trở lại của mình và vào ngày 16 tháng 10, cô biểu diễn tại lễ hội âm nhạc Chillin 'Vibes, sự kiện trực tiếp trực tiếp đầu tiên của cô kể từ khi kết thúc thời gian gián đoạn. Vào ngày 11 tháng 11, album kỹ thuật số "ELLEGARDEN TRIBUTE" đã được phát hành, với Yamamoto là một trong những nghệ sĩ góp giọng với màn trình diễn "Kaze no Hi" của cô. Cô tạm ngừng biểu diễn năm 2022 với buổi hòa nhạc solo ở Tokyo và Osaka lần lượt vào ngày 27 và 29 tháng 12. Vào ngày 13 tháng 2 năm 2023, Yamamoto tuyên bố thành lập văn phòng riêng của mình, SYCompany, sau khi kết thúc hợp đồng quản lý với công ty trước đây Showtitle vào cuối năm 2022. Cũng trong tháng 2, cô đã tổ chức chuyến lưu diễn Billboard Live dành riêng cho câu lạc bộ người hâm mộ và tham gia các buổi hòa nhạc tưởng nhớ Nakajima Miyuki. Yamamoto sẽ phát hành album phòng thu thứ tư "" vào ngày 17 tháng 5 và sẽ bắt đầu một chuyến lưu diễn toàn quốc khác vào tháng 6 và tháng 7 năm 2023. Phong cách âm nhạc. Kể từ khi hoạt động solo, Yamamoto Sayaka đều sáng tác và viết tất cả các bản phát hành của mình. Phần lớn hai album đầu tiên của cô, được phát hành khi cô vẫn còn hoạt động trong NMB48, đều bao gồm các sáng tác của cô. Ngoài âm nhạc của riêng mình, cô còn sáng tác cho nhóm cũ của mình và cung cấp giọng hát nền cho các bài hát mà cô tham gia khi còn ở NMB48 và AKB48. Mặc dù nguồn gốc của cô là nhạc rock, nhưng tác phẩm của Yamamoto lại bao gồm một phạm vi rộng và không bị giới hạn ở một thể loại cụ thể cũng như không được xác định bởi một nhãn hiệu cụ thể, như các nhà báo chuyên mục đã lưu ý. Nói theo cách riêng của mình, cô ấy muốn âm nhạc của mình "vượt xa các thể loạ[cô ấy không] nghĩ đến việc tạo ra một thể loại âm nhạc cụ thể" và tạo ra những gì cô ấy muốn vào thời điểm đó. Yamamoto thường coi Hosomi Takeshi, Avril Lavigne và Yui là nguồn cảm hứng âm nhạc lớn nhất của cô và là những người mà cô ngưỡng mộ. Yamamoto cũng thường xuyên hợp tác với Konagawa Takahiro, người đóng vai trò là trưởng nhóm trong ban nhạc hỗ trợ Team SY của cô, bên cạnh việc sản xuất và sắp xếp nhiều bài hát của cô. Các cộng tác viên chính và thành viên ban nhạc hỗ trợ khác bao gồm Kusakari Koji, Okuno Shouta, SATOKO, Asami và Ayasa. Là một nghệ sĩ guitar, Yamamoto hiện đang sử dụng Gibson Custom True Historic '59 Les Paul và Les Paul Truyền thống 2015 Japan Limited làm guitar điện chính của mình, và Martin D-28 và Martin D-15 Streetmaster làm guitar acoustic chính của mình. Sản phẩm âm nhạc. Namba Ai ~Ima Omou Koto~ Stage Units with NMB48 and AKB48. "NMB48 Team N 4th Stage "Mokugekisha" (目撃者)"
Jehuda Löw ben Becalel Jehuda Löw ben Becalel ( sinh khoảng từ 1512 đến 1526 – 17 tháng 9 năm 1609), còn được gọi là Rabbi Löw (cvk. Loew, Loewe, Löwe hay Levai), Maharal thành Praha ( ), hay đơn giản là Maharal (từ viết tắt tiếng Hebrew của "Moreinu ha-Rav Loew"" - 'Thầy của chúng ta, Rabbi Löw'), là học giả Talmud quan trọng, nhà thần bí học, nhà toán học, nhà thiên văn học người Do Thái, và triết gia. Phần lớn đời ông giữ chức vụ rabbi đứng đầu các thành Mikulov ở Moravia và Praha ở Bohemia. Maharal được coi là cầu nối giữa tư tưởng Trung Cổ và Phục Hưng khi Kabbalah phát triển mạnh mẽ ở vùng đất Israel. Maharal nổi tiếng vì am hiểu Talmud, nắm vững Midrash Aggadah và Kabbalah, cũng như am tường triết học (đặc biệt là Aristoteles), cho đến thiên văn học và các ngành khoa học đương thời khác. Trong vị trí rabbi cả, ông là nhà lãnh đạo chính trị-tinh thần Do Thái giáo và có quan hệ với hoàng đế Thánh chế La Mã Rudolph II. Löw viết về triết học Do Thái và chủ nghĩa thần bí Do Thái. Những lời dạy của Löw có ảnh hưởng lớn đến Do Thái giáo Hasidim nổi lên hơn 150 năm sau khi ông qua đời. Ông để lại tác phẩm "Gur Aryeh al HaTorah" là một siêu bình luận về Torah bình giải của Rashi, cùng với các tác phẩm như "Tafarat Yisrael" và "Netzach Yisrael" trở thành quan điểm Torah cơ sở về thế giới và tiếp nhận đức tin Do Thái giáo. Truyền thuyết sau này cho rằng ông đã tạo ra Golem thành Praha, một sinh vật từ đất sét. Löw có lẽ sinh ra tại Poznań, Ba Lan. Do gia tộc Rabbi Bezalel (Becalel) xuất thân từ thành Worms miền sông Rhein thuộc Đế quốc La Mã Thần thánh nên học giả Perels nhầm Löw cũng sinh ra tại đây. Theo Perels, ông nội Löw là Chajim thành Worms, đồng thời là cháu trai Judah Leib Già, như vậy là con cháu Sherira ben Gaon thuộc dòng dõi vua David. Tuy nhiên, các học giả hiện đại như Otto Muneles đặt dấu hỏi cho thông tin này. Năm sinh của Löw hiện không chắc chắn, có nhiều nguồn đề cập là 1512, 1520 hoặc 1526. Chú ông là Jakob ben Chajim giữ chức vụ "Reichsrabbiner" (Rabbi của Đế chế") của Đế quốc La Mã Thần thánh, anh trai ông là Chaim xứ Friedberg làm học giả rabbi nổi tiếng đồng thời giữ chức Rabbi của Worms và Friedberg; các anh trai khác cũng là những học giả Do Thái giáo lỗi lạc. Các nguồn truyền thống Lubavitch cho biết khi 12 tuổi, Löw đã đến các chủng viện (yeshivah) tại Ba Lan và theo học Rabbi Yaakov Pollack. Sau khi Pollack rời Ba Lan, trong hai năm tiếp theo, ông tìm đến nhiều nơi và cuối cùng vào chủng viện của rabbi Yitzchak Clover, bản thân Yitzchak cũng là học trò của Pollack. Trong số bạn học có cháu nội Rav Yitzchak Clover là Maharshal lớn hơn Löw 2 tuổi. Löw học cùng với Maharshal và Rema trong 3 năm. Maharshal rời Ba Lan còn Maharal ở lại học với Rema thêm 2 năm. Ông đã dành 20 năm học hành trước khi kết hôn. Không rõ Löw tiếp thu huyền cơ nistar (נסתר) từ rabbi nào, hậu thế không thể biết đó là ai vì chỉ được đề cập một lần duy nhất trong các trứ tác của ông. Ông chính thức đứng vào hàng ngũ rabbi năm 1553 với chức vụ "Landesrabbiner" của Morava tại Mikulov (Nikolsburg), chỉ đạo mục vụ cộng đồng nhưng cũng được quyền quyết định cộng đoàn trong tỉnh nghiên cứu nội dung Talmud nào. Ông cũng sửa đổi các quy chế cộng đồng về quy trình bầu cử và thuế. Năm 1588, khi về hưu khỏi các chức vụ tại Moravia ở tuổi 68, cộng đoàn vẫn phục dưới thẩm quyền ông rất lâu sau đó. Löw có một công tác nổi bật tại Moravia là xử lý những lời phao vu về tính hợp pháp ("Nadler") nhắm vào một số dòng họ nhất định làm con cái họ không tìm được bạn đời. Vấn đề này thậm chí còn tác động đến chính gia đình ông. Nhân hai lễ lớn hàng năm, ông đã dùng một bài giảng (giữa Rosh Hashanah và Yom Kippur năm 1583) để tố cáo hiện tượng này. Năm 1588, Löw trở lại Praha làm rabbi thay cho Isaac Hayoth nghỉ hưu. Ngay lập tức ông lại đưa ra quan điểm về "Nadler". Ngày 23 tháng 2 năm 1592, ông cùng anh trai Sinai và con rể Isaac Cohen dự buổi tiếp kiến Hoàng đế Rudolf II cùng hoàng tử Bertier. Cuộc trò chuyện dường như liên quan đến Kabbalah là chủ đề khiến hoàng đế rất say mê. Năm 1592, Löw chuyển đến Poznań, được bầu làm Rabbi cả Ba Lan. Tại đây, ông sáng tác "Netivoth Olam" và một phần "Derech Chaim" (xem bên dưới). Vợ ông là Pearl, sinh cho ông sáu con gái và một con trai tên là Bezalel, về sau làm rabbi ở Kolín, nhưng yểu mệnh năm 1600. Có vợ là con gái thương nhân giàu có giúp ông tận hiến cho học thuật. Anh trai ông là Hayim ben Bezalel biên soạn tác phẩm pháp lý "Vikuach Mayim Chaim" thách thức lại Moshe Isserles thành Krakow, người theo chủ nghĩa luật pháp thành Krakow. Cuối đời, Löw quay lại Praha và qua đời năm 1609. Mộ phần đặt tại Nghĩa trang Do Thái Cổ, Praha ở Josefov, nay vẫn còn nguyên vẹn. Nhiều tác phẩm triết học của Löw trở thành nền tảng hệ tư tưởng Do Thái; và ông là tác giả của "một trong những hệ thống tư tưởng nguyên bản và sáng tạo nhất được người Do Thái Đông Âu phát triển." Các tác phẩm của Löw sử dụng thuật ngữ duy lý và các ý tưởng triết học kinh điển. Ông ủng hộ nghiên cứu khoa học với điều kiện phải không có mâu thuẫn với mặc khải thiên thượng. Về nhiều mặt, tác phẩm của Löw lại là phản ứng với truyền thống tư tưởng Do Thái duy lý thời trung cổ. Truyền thống này vốn ưu tiên phân tích một cách hệ thống các khái niệm triết học, đồng thời ngầm hạ cấp hình ảnh tươi màu và ad-hoc những bình giải của rabbi thời trước. Mục tiêu thường thấy của Löw là chứng minh các bình giải thời trước trên thực tế đã đầy sâu sắc về con người, thiên nhiên, sự thánh khiết và những chủ đề khác. Theo Löw, tuy văn chương rabbi cổ điển có quan điểm tư tưởng không liên hệ với nhau nhưng không hề lộn xộn, mà thể hiện ý nghĩa đa dạng có thể rút ra từ một ý tưởng hoặc khái niệm đơn nhất. Löw dùng các câu Kinh Thánh và truyền thống rabbi trong tác phẩm của mình. Nhưng thông qua phân tích văn học và khái niệm, ông phát triển chúng thành một hệ thống triết học toàn diện cùng với các thuật ngữ như: Ví dụ về thuật ngữ này là khi Löw dùng triết học giải thích về câu midrash: "Thế giới được tạo ra cho ba điều: challah, maaser và bikkurim." Theo Löw, bikkurim tượng trưng cho "yesodot" (giống như từng trái cây riêng lẻ), maaser tượng trưng cho "taarovot" (trái cây được gom chung và tách phần mười ra) còn "challah" tượng trưng cho "tarkovot" (từ các vật liệu riêng trộn với nhau được cục bột nhào mới). Thế giới quan của Löw cho rằng thực tế chỉ có một nguyên nhân đơn nhất, cũng như sự tồn tại đa dạng là bởi nguyên nhân của chúng. Thực tế không có chỗ cho sự ngẫu nhiên, nếu không thì sẽ mất đi tính toàn năng hoặc toàn tri trong Nguyên Khởi. Đối với Löw, bản chất thực tế từ một nguyên nhân hợp nhất cho thấy trật tự đạo đức tồn tại trên thế giới. Khoa học có thể mô tả các hiện tượng trên thế giới, nhưng không tạo ra được phẩm chất cái này cao hơn cái kia, những điều mang tính đạo đức như vậy phải đến từ trật tự cao hơn của Torah. Löw gọi đó là "trí tuệ cao hơn" (שכן עליון). Löw nhấn mạnh giá trị của sự trung thực và thẳng thắn. Cùng một số quan điểm khác, điều này dẫn ông đến việc chỉ trích phương pháp pilpul phổ biến tại các chủng viện đương thời. Ông thậm chí còn đề nghị nên tránh học bình giải của các nhà tosafot cho đến khi đạt đến trình độ hiểu biết cao nhất định. Giống như Yehudah Halevi, ông tập trung vào phân biệt vật chất với tinh thần, coi người Do Thái sở hữu bản chất tâm linh cơ bản khiến họ khác biệt với phần còn lại trên thế giới. Dù quen thuộc với Kabbalah nhưng Löw không tán thành các truyền thống thần bí Do Thái. Không rõ bao nhiêu học giả rabbi Talmud ở Moravia đã chịu sự dạy dỗ của Löw, còn ở Praha thì có thể kể tới các rabbi Yom-Tov Lipmann Heller và David Gans. Heller đã quảng bá chương trình học Mishnah của Löw cho đại chúng và viết "Tosefoth Yom Tov" để cổ động. David Ganz đã viết "Tzemach David", một tác phẩm về lịch sử Do Thái và lịch sử nói chung, cũng như viết về thiên văn học. Cả Löw lẫn Ganz đều có tiếp xúc với nhà thiên văn học nổi tiếng Tycho Brahe. Một moshav ở bắc Israel do những người Séc Do Thái lập nên và được đặt tên Kerem Maharal để vinh danh Löw. Tháng 4 năm 1997, Cộng hòa Séc và Israel cùng phát hành chung bộ tem bưu chính, trong đó một tem in hình bia mộ Löw. Năm 2007, Löw là một trong những nhân vật được UNESCO vinh danh tưởng niệm. Tháng 5 năm 2009, Bưu chính Séc phát hành tem kỷ niệm 400 năm ngày mất của Löw. Cũng nhân dịp này, đến tháng 6, Sở đúc tiền Séc phát hành đồng xu kỷ niệm. Tượng rabbi Löw được dựng ở Praha. Truyền thuyết kể rằng Löw tạo ra golem, một sinh vật bằng đất sét để bảo vệ người Do Thái ở ghetto Praha khỏi các vụ tấn công bài Do Thái đặc biệt khi tàn sát dựa trên vu cáo huyết tế. Ông được cho là đã dùng năng lực thần bí dựa trên kiến thức bí truyền về cách Chúa tạo ra Adam. Các nhà phê bình và sử gia đều có quan điểm chung coi truyền thuyết này bắt nguồn từ văn học Đức đầu thế kỷ 19. Văn bản được biết sớm nhất cho đến nay là cuốn sách "Der Jüdische Gil Blas" của Friedrich Korn xuất bản năm 1834. Mô típ golem bắt nguồn từ truyền thuyết Maharal này tiếp tục được điều chỉnh trong văn học Đức-Do Thái trong năm 1836 trên tạp chí của Ludwig August Frankel, rồi tới tiểu thuyết "Spinoza" (1837) của nhà văn Đức gốc Do Thái Berthold Auerbach. Khi đã có tuổi, Löw mới bắt đầu xuất bản sách. Năm 1578, ở tuổi 66, ông xuất bản tác phẩm đầu tiên "Gur Aryeh" ("Sư tử tơ") gồm năm tập siêu bình giải về Torah bình giải của Rashi nhưng chất lượng vượt trội. Bốn năm sau, ông xuất bản cuốn "Gevuroth HaShem" ("Hành động toàn năng của Chúa") tại Cracow nhưng giấu tên. Các tác phẩm viết về ngày lễ Do Thái giáo của Löw có tựa đề lấy cảm hứng từ câu Kinh Thánh "Sử ký I" 29:11: "Hỡi Đức Giê-hô-va sự cao cả, quyền năng, vinh quang, toàn thắng, và oai nghi đáng qui về Ngài; vì muôn vật trên các từng trời và dưới đất đều thuộc về Ngài. Đức Giê-hô-va ôi! nước thuộc về Ngài; Ngài được tôn cao làm Chúa tể của muôn vật." Trong bộ tứ thì không còn cuốn "vĩ đại" ("gedula") cho ngày Sabát, nhưng vẫn còn cuốn "quyền năng" ("gevurah" ) "Gevurath Hashem", cuốn "vinh quang" ("tif'arah") "Tif'ereth Yisrael", và cuốn "trường tồn" hay "chiến thắng" ("netzach" ) "Netzach Yisrael".
Tinh lạc ngưng thành đường Tinh lạc ngưng thành đường (Tiếng Trung: 星落凝成糖; Bính âm: "Xīng luò níng chéng táng"; Tiếng Anh: The Starry Love) là bộ phim truyền hình cổ trang Trung Quốc chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của Nhất Độ Quân Hoa. Phim do công ty Hoàn Mỹ Thế Giới phối hợp với Hạnh Phúc Lam Hải sản xuất, đạo diễn Chu Duệ Bân, biên kịch Mã Giai và sự tham gia của các diễn viên Lý Lan Địch, Trần Tinh Húc, Hà Tuyên Lâm, Trần Mục Trì... Bộ phim được phát sóng lần đầu tại Trung Quốc trên đài truyền hình vệ tinh Giang Tô, Chiết Giang và nền tảng giải trí trực tuyến Youku vào ngày 16 tháng 2 năm 2023. Hoàng Hậu Nhân tộc sinh đôi hai người con gái – một người chính, một kẻ tà. Tỷ tỷ Thanh Quỳ lương thiện, dịu dàng, được Nhân tộc tôn kính ngưỡng mộ, lại được Thần tộc sắc phong làm Thiên phi. Muội muội Dạ Đàm (Lý Lan Địch thủ vai) thông minh lanh lợi lại bị coi thường, bị hứa gả cho Ma giới làm Ma phi. Lúc Thần giới và Ma giới đón dâu, hai kiệu hoa bị thay đổi khiến cho Dạ Đàm và thần quân Huyền Thương (Trần Tinh Húc thủ vai) trở thành một đôi hoan hỉ oan gia. Còn Thanh Quỳ xuống Ma giới, trở thành con cờ để Tam điện hạ Trào Phong tranh giành quyền lực. Nguy cơ diệt thế bất ngờ ập đến, Tứ giới biết được đôi tỷ muội song sinh này có liên quan tới tồn vong của Tứ giới, muốn giết chết bọn họ. Tỷ muội hai người can đảm phá tan hiểm cảnh, nghênh đón bình minh sau màn đêm.
Nghiêm Đằng (3 tháng 4 năm 1914 – 10 tháng 12 năm 1990) là giáo sư người Việt Nam và nguyên Phó Viện trưởng Học viện Quốc gia Hành chánh Việt Nam Cộng hòa. Nghiêm Đằng sinh ngày 3 tháng 4 năm 1914 tại Hà Nội, Bắc Kỳ, Liên bang Đông Dương.:195 Cha ông tên Nghiêm Hoàn Luyến, từng là quan chức nhà Nguyễn, cũng là em trai của phó bảng Nghiêm Châu Tuệ. Ông có hai người em trai là Nghiêm Mỹ về sau trở thành nhà ngoại giao Việt Nam Cộng hòa,:532 và Nghiêm Thẩm sau trở thành giáo sư khảo cổ học.:730-733 Từ năm 1954 đến 1955, ông giữ chức vụ Phó Viện trưởng Trường Quốc gia Hành chánh Đà Lạt (tiền thân của Học viện Quốc gia Hành chánh).:195 Từ năm 1955, ông là giáo sư và Phó Viện trưởng Học viện Quốc gia Hành chánh.:195 Nghiêm Đằng qua đời ngày 10 tháng 12 năm 1990 tại Cagnes-sur-Mer, Alpes-Maritimes, Pháp.
Nghiêm Tu (; 12 tháng 4 năm 1860 – 15 tháng 3 năm 1929), tự Phạm Tôn, hiệu Mộng Phù, biệt hiệu Đề Lậu Sinh, là nhà tư tưởng, nhà cải cách và nhà giáo dục theo lối mới vào cuối thời Thanh đầu thời Dân Quốc. Ông hợp tác cùng với Trương Bá Linh sáng lập nên Đại học Nam Khai và hệ thống trường học Nam Khai. Nghiêm Tu sinh ngày 12 tháng 4 năm 1860 trong một gia đình buôn muối ở Thiên Tân thời Thanh. Tuy là con nhà thương gia nhưng ông cũng thuộc hàng ngũ thân sĩ. Ông là nhân vật gây tranh cãi với những ý tưởng cải cách khiến ông trở thành kẻ bị ruồng bỏ trên chốn quan trường Bắc Kinh và bị giới thân sĩ đồng nghiệp chỉ trích. Trên cương vị là học chính Quý Châu, ông đã đề xuất đặc khoa kinh tế dựa trên bài luận nhằm thay thế khoa cử truyền thống. Sau sự thất bại từ đề xuất thay đổi khoa cử và biến pháp Mậu Tuất, giới quan chức triều đình thuộc phe chống đối cải cách đã hùa nhau tẩy chay đến mức ông phải từ quan về quê. Năm 1898, ông rời thủ đô trở lại Thiên Tân vào làm việc cho cơ quan độc quyền buôn bán muối của gia tộc họ Nghiêm ở huyện Tam Hà. Sự giàu có từ việc buôn muối cho phép Nghiêm Tu tiếp tục cuộc sống của mình với tư cách là một nhà giáo dục, thành lập trường học gia đình. Ông thuê Trương Bá Linh giám sát việc tổ chức và chương trình giảng dạy của trường. Trương Bá Linh được đào tạo về kiến thức phương Tây, tốt nghiệp năm 1894 tại Học viện Hải quân Bắc Dương ở Thiên Tân, do Lý Hồng Chương tổ chức. Bất chấp phong trào Nghĩa Hòa Đoàn đầy bạo lực chống lại ảnh hưởng của nước ngoài ở Trung Quốc, ông vẫn giữ khát vọng cải cách của mình đối với nền giáo dục Trung Quốc, ít lâu sau ông có dịp đến Nhật Bản vào tháng 8 đến tháng 11 năm 1902 để quan sát hệ thống giáo dục của nước này. Trường gia tộc họ Nghiêm cuối cùng đã sáp nhập với trường của một gia đình thương gia khác, sau này dẫn đến sự hình thành Trường Tiểu học Nam Khai và Trường Trung học Nam Khai vào năm 1904 và cuối cùng là Đại học Nam Khai vào năm 1919. Năm 1905, ông cho ra mắt tờ "Công báo Giáo dục Trực Lệ", được xem là công báo giáo dục sớm nhất ở Trung Quốc. Nghiêm Tu qua đời vào ngày 15 tháng 3 năm 1929 tại Thiên Tân.
Hassō-an (chữ Hán: 八窓庵; "Bát Song Am") là một trà thất kiểu Nhật ("chashitsu") lịch sử ngày nay tọa lạc ở Sapporo, Hokkaido, miền Bắc Nhật Bản. Tên này có nghĩa là “quán trà tám cửa sổ”. Công trình này có niên đại từ thời Edo. Ban đầu nó được đặt tại Thành Komuro (小室城) ở tỉnh Ōmi, nay là Nagahama, Shiga. Am do chính bậc thầy trà đạo Kobori Enshū (1579-1647) tự tay thiết kế nên. Nó được chuyển đến Sapporo vào năm 1919. Năm 1989, một khu vườn xung quanh am này do Kobori Sokei, một bậc thầy về trà đạo và là hậu duệ đời thứ 12 của Kobori Enshū, tạo ra. Hassō-an nằm trong danh sách Di sản văn hóa Nhật Bản - mục công trình kiến trúc (Hokkaidō). Tư liệu liên quan tới
Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Vương quốc Murcia (tiếng Tây Ban Nha: "Reino de Murcia"; tiếng Catalan: "Regne de Múrcia"; tiếng Anh: "Kingdom of Murcia") tiền thân của nó là Taifa xứ Murcia, là một nhà nước của người Hồi giáo trên Bán đảo Iberia, bị Vương quyền Castile chinh phục và bảo hộ từ năm 1266. Sau 2 thập kỷ, nó được nâng lên thành Vương quốc Murcia, sau cuộc chinh phục của người Aragon, và sau đó quay trở lại với Castile do cuộc nổi dậy Múdejar 1264–1266 gây ra. Nó duy trì tình trạng như vậy cho đến khi Javier de Burgos phân chia tỉnh Tây Ban Nha vào năm 1833. Đây là một "vương quốc" ("reino") theo nghĩa thứ hai do "Diccionario de la lengua española" đưa ra: Vương quyền Castile bao gồm một số vương quốc như vậy. Phạm vi của nó được trình bày chi tiết trong Respuestas Generales del Catastro de Ensenada (1750–54), một phần tài liệu của một cuộc điều tra dân số. Phần lớn nằm trong Vùng Murcia ngày nay, nó cũng bao gồm các phần của tỉnh Albacete, các đô thị Villena và Sax ở tỉnh Alicante, và một số địa phương ở tỉnh Jaén. Giống như các vương quốc khác ở Tây Ban Nha, Vương quốc Murcia bị bãi bỏ bởi sự phân chia lãnh thổ của Tây Ban Nha năm 1833. Danh hiệu "Vua của Murcia" được sử dụng bởi các vị vua của Vương quyền Castile và ngày nay là một trong những danh hiệu lịch sử của Vương quốc Tây Ban Nha.
Bóng chày tại Đại hội Thể thao châu Á 2022 Bóng chày tại Đại hội Thể thao châu Á 2022 được tổ chức tại Trung tâm Văn hóa Thể thao Bóng chày và Bóng mềm Thiệu Hưng ở thành phố Thiệu Hưng, Trung Quốc từ ngày 26 tháng 9 đến ngày 7 tháng 10 năm 2023. Sáu đội xếp hạng cao nhất bốc thăm vòng bảng. Ba đội cuối bảng thi đấu với nhau ở vòng loại, hai đội đứng đầu vòng loại sẽ được tiến vào vòng bảng. Sáu đội xếp hạng cao nhất tiến vào vòng bảng. Ba đội cuối bảng thi đấu vòng loại, đội thắng sẽ được bốc thăm vào vòng bảng. Các đội được phân bổ theo vị trí của họ tại Bảng Xếp hạng Thế giới WBSC. section begin=R1 /section end=R1 / section begin=R2A /section end=R2A / section begin=R2B /section end=R2B / section begin = R2BG2 / section end = R2BG2 / section begin = R2BG4 / section end = R2BG4 / section begin=PR /section end=PR / section begin=PRG2 /section end=PRG2 / section begin=PRG3 /section end=PRG3 / section begin=PRG4 /section end=PRG4 / section begin=SR /section end=SR / "The game was stopped at 8:29 P.M., at the top of the 7th inning, due to heavy rains. The game was eventually called off after 60 minutes, with the score after 6 innings only taken into consideration."
Bóng mềm tại Đại hội Thể thao châu Á 2022 Bóng mềm tại Đại hội Thể thao châu Á 2022 được tổ chức tại Trung tâm Văn hóa Thể thao Bóng chày và Bóng mềm Thiệu Hưng ở Thiệu Hưng, Chiết Giang, Trung Quốc, từ ngày 26 tháng 9 đến ngày 2 tháng 10 năm 2023. Có một nội dung thi đấu duy nhất là nội dung bóng mềm nữ. section begin=A /section end=A / section begin=A1 /section end=A1 / section begin=A2 /section end=A2 / section begin=A3 /section end=A3 / section begin=A4 /section end=A4 / section begin=A5 /section end=A5 / section begin=A6 /section end=A6 / section begin=B /section end=B / section begin=B1 /section end=B1 / section begin=B2 /section end=B2 / section begin=B3 /section end=B3 / section begin=B4 /section end=B4 / section begin=B5 /section end=B5 / section begin=B6 /section end=B6 / Vòng xếp hạng 2. Vòng xếp hạng 1.
Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Sự phong tỏa Cộng hòa Artsakh là một sự kiện diễn ra trong xung đột Nagorno-Karabakh. Khu vực bị tranh chấp giữa Azerbaijan và Cộng hòa Artsakh ly khai, nơi có dân số người Armenia bản địa và được hỗ trợ bởi Armenia láng giềng. Vào ngày 12 tháng 12 năm 2022, dưới chiêu bài "biểu tình vì môi trường", Chính phủ Azerbaijan đã phát động một phong tỏa bất hợp pháp đối với Cộng hòa Artsakh, cử công dân tự xưng là "nhà hoạt động sinh thái" đến chặn hành lang Lachin, một hành lang nhân đạo kết nối Artsakh với Armenia và thế giới bên ngoài. Quân nhân cải trang, công chức, thành viên của các tổ chức phi chính phủ ủng hộ chính phủ và các tổ chức thanh niên nằm trong số những người được gọi là "nhà hoạt động". Chính phủ Azerbaijan kể từ đó đã củng cố lệnh phong tỏa bằng chiếm giữ lãnh thổ xung quanh hành lang Lachin cả trong Artsakh và Armenia, chặn các tuyến đường vòng thay thế và lắp đặt quân đội trạm kiểm soát. Azerbaijan cũng đã phá hoại cơ sở hạ tầng dân sự quan trọng của Artsakh, làm tê liệt khả năng tiếp cận khí đốt, điện và internet. Cuộc phong tỏa đã dẫn đến một cuộc khủng hoảng nhân đạo cho người dân ở Artsakh; việc nhập khẩu hàng hóa thiết yếu đã bị chặn, cũng như các đoàn xe nhân đạo của Hội Chữ thập đỏ và lực lượng gìn giữ hòa bình Nga, khiến 120.000 cư dân trong khu vực mắc kẹt. Tình trạng thiếu hụt hàng hóa thiết yếu bao gồm điện, nhiên liệu và dự trữ nước đang lan rộng và nguồn dự trữ khẩn cấp đang được phân bổ theo khẩu phần, cùng với tình trạng thất nghiệp hàng loạt và việc đóng cửa trường học cũng như phương tiện giao thông công cộng. Nhiều quốc gia, tổ chức quốc tế và các nhà quan sát nhân quyền đã lên án hành động phong tỏa của Azerbaijan và coi đây là một hình thức chiến tranh lai, thanh trừng sắc tộc, và diệt chủng. Nhiều nhà quan sát quốc tế cũng coi việc phong tỏa và không hành động Lực lượng gìn giữ hòa bình Nga là vi phạm thỏa thuận ngừng bắn ba bên được ký giữa Armenia, Azerbaijan, và Nga, nước đã kết thúc Chiến tranh Nagorno-Karabakh lần thứ hai và đảm bảo việc đi lại an toàn qua hành lang Lachin. Azerbaijan và Nga đã phớt lờ lời kêu gọi từ nhiều quốc gia và tổ chức quốc tế nhằm khôi phục quyền tự do đi lại qua hành lang.
Tinh linh nguyên tố Tinh linh nguyên tố (tiếng Anh: "element spirits, elemental") còn gọi là Tứ đại Tinh linh, là những tinh linh gắn liền với các nguyên tố cổ điển. Họ là một dạng sống siêu nhiên trong thần thoại Châu Âu, thường được nhắc đến trong các tác phẩm thần bí học và giả kim thuật thời kỳ Phục Hưng, đặc biệt được trình bày chi tiết trong các tác phẩm thế kỷ 16 của Paracelsus. Theo Paracelsus và những hậu bối, tứ đại tinh linh tương ứng với bốn nguyên tố là: Tinh linh nguyên tố thường bị nhầm lẫn với tiên tộc, elf và pixie trong các tác phẩm giả tưởng. Tinh linh là từ Hán Việt dùng để chỉ cho phần hồn, thần thức của con người hay linh tính của loài vật, tự nhiên hoặc là "phần linh hồn của vật chất". Tinh (精) thuờng chỉ những thực thể, dạng sống tâm linh gắn liền với thiên nhiên (như Sơn Tinh và Thủy Tinh) và Linh (靈) có nghĩa là linh thiêng, thiêng liêng. Trong một số tác phẩm tiếng Anh từ spirit thường được sử dụng với nghĩa này, tuy nhiên từ này còn có nghĩa là "tinh thần" nên tránh nhầm lẫn thì thuật ngữ elemental hoặc element Spirit thường sử dụng để xác định rõ ràng họ là một thực thể siêu nhiên. Khái niệm Tinh linh nguyên tố của Paracelsus rút ra từ một số truyền thống lâu đời trong thần thoại và tôn giáo. Các chủ đề phổ biến có thể được tìm thấy trong văn hóa dân gian, thuyết vật linh và thuyết nhân hình. Ví dụ về những sinh vật như Pygmy được lấy từ thần thoại Hy Lạp. Các nguyên tố thổ, thủy, phong và hỏa được coi là những thành phần cơ bản của tự nhiên. Hệ thống này chiếm ưu thế trong thế giới cổ điển và có ảnh hưởng lớn đến triết học tự nhiên thời Trung cổ. Mặc dù Paracelsus sử dụng những nền tảng này và những cái tên phổ biến đã có từ trước của các sinh vật nguyên tố, nhưng ông làm như vậy để trình bày những ý tưởng mới mở rộng trên hệ thống triết học của riêng mình. Homunculus cũng là một ý tưởng khác của ông từ các truyền thống giả kim thuật, khoa học và văn hóa dân gian trước đó. Tinh linh trong nghệ thuật và giải trí. Các Tinh linh nguyên tố trở thành chủng tộc nổi tiếng trong văn học lãng mạn sau này. Thậm chí vào thế kỷ 17, các tinh linh đã xuất hiện trong các tác phẩm của John Dryden. Alexander Pope đã lấy "Comte de Gabalis" làm cảm hứng về tinh linh trong bài thơ "The Rape of the Lock" năm 1712 của ông. Cuốn tiểu thuyết ngắn về Undine của Fouqué là một trong những ví dụ về ảnh hưởng to lớn của tinh linh trong văn học. Ngoài ra, tinh linh nguyên tố cũng được lấy làm ý tưởng cho nhóm siêu anh hùng DC Comics,The Elementals, bao gồm các nhân vật Gnome, Sylph, Salamander và Undine. Blackwood giới thiệu về tinh linh nguyên tố trong tiểu thuyết ngắn "The Nemesis of Fire". Các Tinh linh liên quan đến bốn nguyên tố cổ điển xuất hiện trong tiểu thuyết của Michael Moorcock, đặc biệt là tiểu thuyết "Elric of Melniboné" năm 1972 của ông, và một biến thể xuất hiện trong trò chơi nhập vai "Dungeons Dragons" những năm 1970. Khái niệm này kể từ đó đã được mở rộng trong nhiều game và phim khác. Các tinh linh cũng thường xuất hiện trong các tác phẩm giải trí của Nhật Bản như anime, manga, game và light novel. Tại đây, tinh linh thường được xây dựng là một chủng tộc có đẳng cấp cao trong thế giới fantasy, ví dụ là một đối trọng của thiên sứ và ác ma trong tác phẩm "Về chuyện tôi chuyển sinh thành Slime!" Các tinh linh nguyên tố khác. Trong các tác phẩm giả tưởng, ngoài bốn nguyên tố cơ bản thì còn có các nguyên tố phụ, các nguyên tố phụ này có thể bắt nguồn từ một trong bốn đại nguyên tố cơ bản hoặc là sự kết hợp giữa hai nguyên tố cơ bản mà tạo thành, các nguyên tố phụ thường thấy bao gồm: Ngoài bốn nguyên tố phân nhánh bên trên, còn có những nguyên tố tách biệt không được bắt nguồn từ bốn nguyên tố cơ bản, bao gồm: Khái niệm Thập đại nguyên tố là sự kết hợp của Tứ đại nguyên tố cơ bản và các nguyên tố phụ.
Look Who's Back (phim) Look Who's Back (, ], dịch "Ông ta đã trở lại", tiếng Việt: Xem ai trở về này) là một bộ phim hài đen châm biếm của Đức, được sản xuất vào năm 2015 với là đạo diễn, bộ phim dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên năm 2012 của Timur Vermes. Bộ phim có những tình tiết không có kịch bản về diễn viên Oliver Masucci trong vai Adolf Hitler tương tác với những người Đức bình thường, xen kẽ với cốt truyện có kịch bản. Bộ phim đã được liệt kê là một trong tám bộ phim có thể được Đức đề cử cho phim quốc tế xuất sắc nhất tại lễ trao giải Oscar lần thứ 89, nhưng không được chọn. Vào năm 2014, Adolf Hitler tỉnh dậy trong một công viên ở Berlin, nơi Führerbunker của ông từng tọa lạc ở đó. Mất phương hướng, ông đi lang thang khắp thành phố, cố gắng giải thích các tình huống thời hiện đại từ góc nhìn thời chiến tranh. Bị nhầm là kẻ mạo danh, Hitler gặp phải một diễn viên kịch câm và một người mẹ trẻ đang sợ hãi và xịt hơi cay vào ông ta. Ông ngất xỉu sau khi đọc một tờ báo ghi rằng hiện tại là năm 2014. Trong khi đó, Fabian Sawatzki, một nhà làm phim vừa bị MyTV sa thải, phát hiện ra Hitler trong đoạn phim tài liệu của anh ta. Với hy vọng lấy lại được công việc của mình, Sawatzki bắt tay vào công việc tìm kiếm Hitler. Khi Hitler thức dậy trong một ki ốt bán báo, ông đọc về một nước Đức đã thay đổi và than thở về việc mất đi tầm nhìn của mình. Tin rằng số phận có mục đích dành cho mình, Hitler quyết định tiếp tục công việc của mình. Sawatzki đề xuất quay phim Hitler cho YouTube và họ bắt đầu cuộc hành trình xuyên nước Đức. Hitler tương tác với những người Đức bình thường, hứa sẽ giải quyết vấn đề của họ, đồng thời bày tỏ thái độ coi thường những người mà ông ta không ưa. Ý tưởng về một đoạn phim lấy động vật làm trung tâm của Sawatzki đã kết thúc đột ngột khi Hitler bắn chết một con chó, dẫn đến một sự phẫn nộ. Tuy nhiên, video của họ vẫn đạt được hàng triệu lượt xem khi họ quay lại Berlin. Sawatzki giới thiệu Hitler và ý tưởng chương trình của ông ta với các giám đốc điều hành MyTV, bao gồm cả chủ tịch mới, Katja Bellini. Hitler tìm hiểu về Internet và chuẩn bị tái tham gia con đường chính trị. Khi lên sóng, ông trình bày những kế hoạch cũ của mình về một nhà nước đồng nhất về mặt sắc tộc, vô tình trở thành một bộ phim hài ăn khách. Tuy nhiên, khi đoạn phim chưa được chỉnh sửa quay cảnh Hitler bắn chết con chó được phát sóng, sự nghiệp của họ đã bị hủy hoại và Christoph Sensenbrink, người chịu trách nhiệm điều hành, được thăng chức. Với sự giúp đỡ của Bellini và Sawatzki, Hitler xuất bản cuốn sách bán chạy nhất có tựa đề "Er Ist Wieder Da" về cuộc sống mới của mình. Sawatzki chuyển thể cuốn sách thành phim nhưng không có Hitler, khiến xếp hạng của MyTV giảm mạnh. Trong cơn tức giận, Sensenbrink thuê Hitler để cứu công ty. Trong quá trình quay phim, Hitler bị tấn công bởi những kẻ theo chủ nghĩa Tân quốc xã, những kẻ đã nhầm ông là kẻ mạo danh chế nhạo. Ông nhập viện, tin tức đã tạo ra sự đồng cảm và sự nổi tiếng của Hitler tăng vọt. Sawatzki xem lại đoạn phim của mình và chợt thấy Hitler xuất hiện từ một quả cầu năng lượng, khi đó anh đã nhận ra rằng Hitler mà anh gặp chính là người thật. Anh đã đối mặt với Hitler trên sân thượng, sau đó bắn chết Hitler, nhưng đó chỉ là một cảnh phim, trong khi đó Sawatzki đã bị đưa vào bệnh viện tâm thần. Khi bộ phim của Hitler kết thúc, ông ta cảm nhận được rằng mình đã trở lại con đường chính trị. Nổi tiếng hơn bao giờ hết, ông nhìn thấy hy vọng ở những người Đức theo chủ nghĩa dân tộc về việc ông trở lại nắm quyền. Bộ phim kết thúc với phần lồng tiếng của Hitler "Tôi có thể làm việc với cái này." khi ông và Bellini ngồi trên ô tô giữa những hình ảnh về các cuộc biểu tình theo chủ nghĩa dân tộc. Doanh thu phòng vé. Đây là một bộ phim thành công về doanh thu phòng vé, đạt vị trí số một tại Đức trong tuần thứ ba ra mắt công chúng. Bộ phim được làm lại ở Ý với tên gọi là "Sono Tornato" ("Tôi đã trở lại"). Cốt truyện bám sát bộ phim Đức gốc ngoại trừ việc Benito Mussolini chứ không phải Hitler đã xuất hiện trở lại một cách kỳ diệu ở thế kỷ 21.
Hardeep Singh Nijjar (11 tháng 10 năm 1977 – 18 tháng 6 năm 2023) là một người theo chủ nghĩa ly khai Khalistan Canada gốc Sikh. Nijjar bị chính quyền Ấn Độ truy nã và bị liệt vào danh sách khủng bố theo Đạo luật ngăn chặn các hoạt động trái pháp luật của Ấn Độ, bị buộc tội âm mưu sát hại một linh mục đạo Hindu ở Punjab. Nijjar bị bắn chết ở British Columbia vào ngày 18 tháng 6 năm 2023. Vào ngày 18 tháng 9, Thủ tướng Canada Justin Trudeau tuyên bố rằng thông tin tình báo do chính phủ Canada thu thập chỉ ra rằng các đặc vụ của chính phủ Ấn Độ đã ám sát Nijjar. Bộ trưởng Bộ Ngoại giao Canada Mélanie Joly đã trục xuất một nhà ngoại giao mà bà mô tả là người đứng đầu cơ quan tình báo Ấn Độ ở Canada. Bộ ngoại giao Ấn Độ đã bác bỏ cáo buộc này, gọi nó là "vô lý" và có động cơ. Sau đó, chính phủ Ấn Độ đã trục xuất một nhà ngoại giao hàng đầu của Canada, người được các nguồn tin mô tả là trưởng cơ quan tình báo Canada ở Ấn Độ.
Er (Р р, chữ nghiêng: "Р" "р") là một chữ cái trong bảng chữ cái Kirin. Nó thường đại diện cho âm /r/, giống như cách phát âm của #đổi trong từ "curd" trong tiếng Scotland. Chữ cái Kirin Er có nguồn gốc từ chữ cái Hy Lạp Rho (Ρ ρ). Nó không có mối liên hệ nào với chữ cái Latinh P (P p), chữ cái được phát triển từ chữ cái Hy Lạp Pi (Π π), mặc dù cả hai chữ cái đều có cùng hình dạng. Tên của Er trong bảng chữ cái Kirin cổ là рьци (rĭci), có nghĩa là "nói". Trong hệ thống chữ số Kirin, Er có giá trị là 100. Chữ cái Kirin Er (Р р) có hình dạng khá giống với chữ cái Hy Lạp Rho (Ρ ρ) và giống hệt với chữ cái Latinh P (П trong bảng chữ cái Kirin). Er được sử dụng trong bảng chữ cái của nhiều ngôn ngữ khác nhau, đại diện cho các âm sau: Các cách phát âm trong bảng dưới đây là cách phát âm chính của mỗi ngôn ngữ; để biết chi tiết, hãy tham khảo các bài viết về ngôn ngữ đó.
Vương quốc Asturias (tiếng La Tinh: Asturum Regnum; tiếng Asturias: "Reinu d'Asturies") là một vương quốc trên bán đảo Iberia được thành lập bởi Pelagius thuộc giới quý tộc Visigothic. Đây là thực thể chính trị Kitô giáo đầu tiên được thành lập sau Cuộc chinh phục Tây Ban Nha của người Hồi giáo vào năm 718. Năm đó, Pelagius đánh bại quân đội Umayyad trong Trận Covadonga, nơi thường được coi là sự khởi đầu của "Reconquista". Các vị vua Asturias thỉnh thoảng làm hòa với người Hồi giáo, đặc biệt vào những thời điểm họ cần truy đuổi những kẻ thù khác của mình, người Basque và quân nổi dậy ở Galicia. Vì vậy, Vua Fruela I (757–768) đã chiến đấu với người Hồi giáo nhưng cũng đánh bại người Basques và người Galicia, và Vua Silo (774–783) đã lập hòa ước với người Hồi giáo nhưng không phải với người Galicia. Dưới thời Vua Alfonso II (791–842), vương quốc được thành lập vững chắc với sự công nhận của Alfonso là vua của Asturias bởi Charlemagne và Giáo hoàng. Ông đã chinh phục Vương quốc Galicia và xứ Basques. Trong triều đại của ông, xương thánh của Thánh Giacôbê, con của Zêbêđê được tuyên bố là tìm thấy ở Galicia, Compostela (từ tiếng La Tinh "campus stellae", nghĩa đen là "cánh đồng của ngôi sao"). Những người hành hương từ khắp châu Âu đã mở ra một con đường liên lạc giữa vùng đất Asturias biệt lập và vùng đất Carolingia và xa hơn nữa. Chính sách của Alfonso bao gồm việc giảm dân số ở biên giới Bardulia (sau này trở thành Castile) để giành được sự ủng hộ của người dân ở phía Bắc dãy núi. Cùng với sự tăng trưởng này là sự gia tăng tương ứng về lực lượng quân sự. Vương quốc giờ đã đủ mạnh để chinh phạt các thành phố của người Moor như Lisbon, Zamora và Coimbra. Tuy nhiên, trong nhiều thế kỷ sau, trọng tâm của những hành động này không phải là chinh phục mà là cướp bóc và cống nạp Vào mùa hè năm 792, 793 và 794, một số cuộc tấn công của người Hồi giáo đã cướp bóc Álava và trung tâm của vương quốc Asturias, tiến tới thủ đô Oviedo. Trong một lần rút lui, Alfonso đã gây ra thất bại nặng nề cho quân Hồi giáo ở khu vực đầm lầy Lutos. Khi Vua Alfonso II qua đời, Vua Ramiro I (842–50) tổ chức một cuộc đảo chính chống lại Bá tước Cung điện Nepotian, người đã lên ngôi. Sau một trận chiến trên cây cầu bắt qua sông Narcea, Nepotian bị bắt, bị mù và sau đó bị buộc phải đi tu. Đầu triều đại của mình, vào năm 844, Ramiro đã phải đối mặt với một cuộc tấn công của người Viking tại một địa điểm tên là "Farum Brecantium", được cho là A Coruña ngày nay. Ông tập hợp một đội quân ở Galicia và Asturias đã đánh bại người Viking, giết chết nhiều người trong số họ và đốt cháy tàu của họ. Năm 859, hạm đội Viking thứ hai lên đường tới Tây Ban Nha. Người Viking bị Bá tước Pedro tàn sát ngoài khơi bờ biển Galicia. Việc mở rộng lãnh thổ đáng kể của vương quốc Asturias dưới thời Vua Alfonso III (866–910) phần lớn được thực hiện nhờ sự sụp đổ quyền kiểm soát của Umayyad đối với nhiều vùng của Al-Andalus vào thời điểm này. Giữa năm 773 biên giới phía Tây của vương quốc ở Galicia đã được mở rộng sang phần phía Bắc của Bồ Đào Nha ngày nay đẩy biên giới gần đến thung lũng Douro, và từ năm 868 đến 881, nó mở rộng xa hơn về phía Nam đến tận Sông Mondego. Năm 878 chứng kiến một cuộc tấn công của người Hồi giáo vào các thị trấn Astorga và León. Quân viễn chinh bao gồm hai phân đội, một trong số đó đã bị đánh bại dứt khoát tại Trận Polvoraria trên sông Órbigo, với tổn thất được cho là 13.000 người. Năm 881, Alfonso mở cuộc tấn công, dẫn quân tiến sâu vào Lower March, vượt sông Tagus để tiếp cận Mérida. Sau đó, cách thành phố nhiều dặm, quân đội Asturias đã vượt sông Guadiana và đánh bại quân đội Umayyad trên "Monte Oxifer", được cho là khiến 15.000 binh sĩ Hồi giáo thiệt mạng. Trở về nhà, Alfonso cống hiến hết mình cho việc xây dựng các nhà thờ ở Oviedo và xây thêm một hoặc hai cung điện cho riêng mình. Vương quốc Asturias chuyển đổi thành Vương quốc León vào năm 924, khi Vua Fruela II của Asturias trở thành vua cùng với triều đình của ông ở León.
Ga Ulsan (Tongdosa) (Tiếng Hàn: 울산역, Hanja: 蔚山驛) là ga đường sắt trên Đường sắt cao tốc Gyeongbu ở Sinhwa-ri, Samnam-eup, Ulju-gun, Ulsan, Hàn Quốc. Tên trạm phụ là Tongdosa. Ban đầu nó hẹp nhưng do gây bất tiện cho người sử dụng nên tầng hai đã được bổ sung vào ngày 1 tháng 2 năm 2020 và ga Ulsan cũng được mở rộng vì điều này. Tại Samnam-eup, Ulju-gun, ngoại ô Ulsan, xe buýt limousine kết nối nhiều khu vực khác nhau ở Ulsan đang hoạt động. Ga Ulsan chưa có kế hoạch cho giai đoạn thứ hai của tuyến đường sắt cao tốc Kyungbu, mặc dù Ulsan là một trong những thành phố đô thị. Nhưng trước những kiến ​​nghị dân sự liên tục, Tổng thống Roh Moo-hyun đã kêu gọi phản ứng tích cực, và nhà ga đã được bổ sung vào quy hoạch từ ngày 14 tháng 11 năm 2003. Kết quả là, đây đã trở thành trường hợp thành công nhất của giai đoạn thứ hai của Đường sắt cao tốc Gyeongbu.#đổi Tên phụ của ga Ulsan là Tongdosa, ngôi chùa nằm ở Yangsan chứ không phải Ulsan. Một số Kitô hữu#đổi không đồng ý với tên phụ, cho rằng đó là vấn đề tôn giáo. Nhưng Korail đã bỏ phiếu, kết quả là 7 trên 9 ủy ban đồng ý với tên phụ 'Tongdosa'. Tuy nhiên, tên phụ đã không được hiển thị trên đài cho đến năm 2012. Tư liệu liên quan tới
Terakawa Aimi (#đổi 寺川 愛美, #đổi Terakawa Aimi, sinh ngày 25 tháng 12 năm 1991), còn được biết đến dưới nghệ danh Aimi (愛美, Aimi) là một diễn viên lồng tiếng và ca sĩ Nhật Bản đến từ Kobe, tỉnh Hyōgo thuộc công ty quản lý tài năng Hibiki. Mong muốn trở thành một nghệ sĩ giải trí là một phần cuộc sống của cô ấy, cô đã bắt đầu sự nghiệp ca hát năm 2011 sau khi thắng buổi thử giọng để tham gia thương hiệu "Tantei Opera Milky Holmes". Cùng năm đó, cô ra mắt với đĩa đơn đầu tiên "Tenshi no Clover"; bài hát chủ đề được dùng là bài hát mở màn cho anime "Astarotte no Omocha!". Aimi là thành viên của nhóm Feathers, cùng với bạn diễn lồng tiếng Itō Ayasa. Cô cũng lồng tiếng cho thần tượng Julia trong trò chơi "The Idolmaster Million Live!", và lồng tiếng cho Toyama Kasumi trong thương hiệu "BanG Dream!"; Aimi cũng biểu diễn trực tiếp trong ban nhạc Poppin'Party của "BanG Dream!". Terakawa được sinh ra tại tỉnh Hyōgo vào ngày 25 tháng 12 năm 1991. Cô có mong muốn trở thành ca sĩ từ nhỏ. Trong những năm học cấp ba, cô tự học chơi guitar và trình diễn trong một ban nhạc. Ban đầu cô chỉ muốn làm ca sĩ, nhưng cô bắt đầu hứng thú với lồng tiếng sau khi biết đến anime "Macross Frontier", cô bị ấn tượng với cách bộ phim có thể kết hợp âm nhạc và hoạt họa trong việc kể chuyện. Với hi vọng trở thành một ca sĩ chuyên nghiệp, cô bắt đầu tham gia nhiều cuộc thi ca hát, như là Animax Anison Grand Prix năm 2009. Cô cũng biểu diễn tại nhiều tụ điểm trình diễn nhạc sống, bao gồm một nhà hàng nướng ở Kobe. Sự nghiệp giải trí của Terakawa bắt đầu sau khi đậu một buổi thử giọng để tham gia thương hiệu đa phương tiện "Tantei Opera Milky Holmes". Cô lần đầu lồng tiếng cho thương hiệu trong vai nhân vật Tokiwa Kazumi. Như là một phần của thương hiệu, cô trở thành thành viên của nhóm nhạc Feathers cùng với bạn diễn lồng tiếng Itō Ayasa. Cô sau này đổi nghệ danh chỉ còn Aimi, bắt đầu với việc phát hành đĩa đơn "Tenshi no Clover" (天使のCLOVER, "Tenshi no Clover") vào ngày 3 tháng 5 năm 2011; bài hát chủ đề được dùng làm bài hát mở màn cho anime "Astarotte no Omocha!". Cũng trong năm 2013, Aimi tổ chức buổi hòa nhạc đầu tiên A LIVE, cô đã hát 14 bài. Sau đó cô đã phát hành thêm 4 đĩa đơn từ năm 2011 đến năm 2013, với bài hát chủ đề của các đĩa đơn được dùng cho các anime như là "Ben-To", "Oda Nobuna no Yabō", "Fairy Tail", và "Dansai Bunri no Kuraimu Ejji". Năm 2012, Aimi là khách mời tại Anime Expo để quảng bá cho thương hiệu "Cardfight!! Vanguard". Sau đó cô được tuyển vào nhân vật Julia trong trò chơi di động "The Idolmaster Million Live!". Cô đã phát hành album nhạc đầu tiên "Love" vào tháng 11 năm 2013. Năm 2015, cô trở thành một phần của dự án đa phương tiện "BanG Dream!", vào vai nhân vật chính của dự án Toyama Kasumi và trình diễn trực tiếp với ban nhạc thuộc vũ trụ thương hiệu Poppin'Party. Tháng 12 năm 2020, Aimi thông báo cô sẽ phát hành đĩa đơn trong mùa xuân năm 2021 dưới hãng King Records. Vào ngày 1 tháng 9 năm 2021, Aimi tiết lộ em gái cô là Chiharu, người từng là diễn viên lồng tiếng cho nhân vật Satō Reika trong nhóm thần tượng nữ 22/7, và đã gia nhập Hibiki gần đây.
Vương quốc Galicia (tiếng Galicia: "Reino de Galicia", hoặc "Galiza"; tiếng Tây Ban Nha: "Reino de Galicia"; tiếng Bồ Đào Nha: "Reino da Galiza"; tiếng La Tinh: "Galliciense Regnum") là một thực thể chính trị nằm ở Tây Nam châu Âu, ở thời kỳ đỉnh cao, lãnh thổ của nó chiếm toàn bộ phía Tây Bắc của Bán đảo Iberia. Đây là vương quốc được thành lập bởi vua Hermeric của Người Suebi vào năm 409, với thủ đô được thành lập ở Braga. Đây là vương quốc đầu tiên chính thức chấp nhận Công giáo. Năm 449, vương quốc này đúc đồng tiền riêng của mình. Năm 585, Galicia trở thành một phần của Vương quốc Visigoth. Vào thế kỷ thứ VIII, Galicia trở thành một phần của Vương quốc Asturias theo đạo Cơ đốc mới thành lập, sau này trở thành Vương quốc León, đôi khi giành được độc lập dưới quyền của các vị vua của chính mình. Compostela trở thành thủ đô của Galicia vào thế kỷ XI, trong khi nền độc lập của Bồ Đào Nha (1128) đã xác định ranh giới phía Nam của nó. Việc Vua của Castilian là Ferdinand III gia nhập vương quốc Leon vào năm 1230 đã đưa Galicia nằm dưới sự kiểm soát của Vương quyền Castile. Galicia chống lại sự kiểm soát của trung ương và ủng hộ một loạt các nhà cai trị thay thế, bao gồm John xứ León, Galicia và Seville (1296), Fernando I của Bồ Đào Nha (1369) và John xứ Gaunt (1386) và không bị buộc phải phục tùng một cách kiên quyết cho đến khi các Quân chủ Công giáo áp đặt "Santa Hermandad" ở Galicia. Vương quốc Galicia sau đó được quản lý trong Vương quyền Castile (1490–1715) và sau đó là Vương quốc Tây Ban Nha (1715–1833) bởi "Real Audiencia" do một Thống đốc chỉ đạo, đồng thời giữ chức vụ Đại tướng và Chủ tịch. Cơ quan đại diện của Vương quốc khi đó là Junta hay Cortes của Vương quốc Galicia, quốc gia này nhanh chóng tuyên bố mình có chủ quyền khi Hoàng đế Napoleon I của Đệ Nhất Đế chế Pháp xâm chiếm Bán đảo Iberia (1808–1809), chỉ riêng duy nhất Galicia vẫn không bị chiếm đóng. Vương quốc và Junta của nó đã bị giải thể bởi Maria Cristina của Bourbon-Hai Sicilie, Nhiếp chính Tây Ban Nha, vào năm 1834.
Trung tâm lịch sử Odesa Trung tâm lịch sử của Odesa (), Trung tâm Thành phố Lịch sử của Odesa, hoặc Trung tâm của Odesa là phần trung tâm thành phố của Odesa và là một Di sản thế giới của Ukraina được UNESCO công nhận từ năm 2023. Di sản này cũng đang bị liệt vào danh sách di sản thế giới bị đe dọa do cuộc xung đột giữa Nga - Ukraina. Thành phố được thành lập vào năm 1794 theo quyết định chiến lược của Yekaterina Đại đế nhằm xây dựng một cảng nước ấm sau khi kết thúc Chiến tranh Nga-Thổ Nhĩ Kỳ (1787–1792). Thành phố mới được xây dựng trên địa điểm của pháo đài Thổ Nhĩ Kỳ, ban đầu được quy hoạch bởi một kỹ sư quân sự và sau đó được mở rộng trong thế kỷ 19. Odesa phát triển nhanh chóng nhờ hoạt động cảng biển, các chính sách tạo thuận lợi giúp nó trở thành một thành phố cảng tự do từ năm 1819 đến năm 1859. Thương mại thu hút đa dạng các cộng đồng đa sắc tộc và đa văn hóa, biến Odesa thành một thành phố quốc tế. Tốc độ phát triển khiến nó trở lên giàu cùng với tính đa văn hóa ảnh hưởng đến sự thể hiện kiến ​​trúc và sự đa dạng về phong cách vẫn còn được thấy qua cảnh quan đô thị. Trung tâm lịch sử của Odesa là một hệ thống lưới các đường phố rộng rợp bóng cây được chia thành hai khối hình chữ nhật. Thành phố được đặc trưng bởi các tòa nhà tương đối thấp. Được thiết kế bởi các kiến ​​trúc sư và kỹ sư nổi tiếng, nhiều người đến từ Ý trong những năm đầu. Các công trình gồm nhà hát, tòa nhà tôn giáo, trường học, tư dinh và chung cư, câu lạc bộ, khách sạn, ngân hàng, trung tâm mua sắm, nhà kho, sàn giao dịch chứng khoán, nhà ga, các tòa nhà hành chính và công cộng khác đại diện cho cả sự đa dạng chiết trung trong phong cách kiến ​​trúc của một thành phố thương mại. Kiến ​​trúc và quy hoạch đô thị ở Odesa cũng có thể được tìm thấy ở các thành phố khác thuộc Đế quốc Nga và Áo-Hung cũ, nhưng Odesa đã bảo tồn được những khu vực rộng lớn mang tính lịch sử, phản ánh sự phát triển và thịnh vượng của nó trong thế kỷ 19, đa dạng hơn nhiều so với ở nhiều thành phố khác. Phần trung tâm lịch sử được UNESCO công nhận là Di sản thế giới có diện tích 237,5 hecta và một vùng đệm có diện tích 1.068,5 hecta. Vùng lõi bao gồm khu vực bờ biển và các lô nhà của khu Porto Franco cũ. Ranh giới bắt đầu từ khu vực cảng giao với Virmens'kyi Lane. Sau đó nó giới hạn bởi phố Prymors'ka, Torhova qua vài dãy nhà cho đến khi giao cắt với Sadova. Sau đó tiếp tục dọc theo Preobrazhens'ka, Zhukovs'koho và Pol's'kyi. Ranh giới tiếp tục theo Karantynnyi, Kanatna, Nakhimova và Suvorivska. Điểm cuối của nó là ra đến cảng ở phía đông. Vùng đệm được giới hạn bởi Đại lộ Frantsuz'ky, qua phố Panteleimonivska, Staroportofrankivska và Balkivs'ka ra đến cảng. Một số công trình tiêu biểu của di sản này bao gồm: Vào ngày 23 tháng 7 năm 2023, Nga đã tiến hành một cuộc tấn công tên lửa trong đêm vào Odesa làm hư hại nghiêm trọng Nhà thờ Biến hình. Nga phủ nhận việc nhắm mục tiêu vào nhà thờ. Theo chính quyền thành phố Odesa, đã có tổng cộng 25 di tích kiến ​​trúc đã bị hư hại ở Trung tâm lịch sử Odesa.
Satsuki Mei (, Satsuki Mei 16 tháng 8 năm 2000 –) là một nữ diễn viên khiêu dâm người Nhật Bản. Cô thuộc về công ti Mine's. 7/7/2020, cô ra mắt ngành phim khiêu dâm từ hãng Deeps với phim "Giữa sự ngây thơ trưởng thành Bản ghi tân binh 19 tuổi Satsuki Mei ra mắt ngành" (あどけなさとおとなっぽさのちょうど間 19歳新人 さつき芽衣 AVデビュードキュメント). Cô có một hợp đồng độc quyền với Deeps, tuy nhiên nó đã hết hạn vào ngày 31/3/2021, và kể từ đó đã làm việc với tư cách là nữ diễn viên tự do. Trong bảng xếp hạng sàn video FANZA hàng tuần ngày 12/12/2023, phim mà cô đã đóng chung với Takase Rina và Ranran "Dịch vụ harem thần thánh với hầu gái khỏa thân đã làm chủ nhà xuất tinh với bộ ngực nở" (ぷにもちオッパイでご主人様をイカせまくる全裸メイドの神奉仕ハーレム) (K.M.Produce) đã xếp thứ nhất. Cô đã xếp thứ 4 trong bảng xếp hạng nữ diễn viên khiêu dâm hàng năm năm 2022 của FANZA. Cô cũng đã xếp thứ 18 trong bảng xếp hạng nữ diễn viên khiêu dâm nửa đầu năm 2023. Vào ngày 8-9/7/2023, một triển lãm ảnh của cô "Bạn là Nonfiction" sẽ được tỏ chức tại Kōenji để kỉ niệm 3 năm ra mắt ngành. Lí do cô trở thành nữ diễn viên khiêu dâm là khi cô đang thăm quan Tokyo, cô đã được chiếc xe Magic Mirror đón, và mặc dù lời đề nghị SEX bị cô từ chối, nói rằng "Điều này là không hay với bạn trai tôi", nhân viên hãng Deeps không bỏ cuộc và lúc sau đã đến Yamagata nơi cô sống (đây là một cảnh dàn dựng, chi tiết xem bên dưới) và đã thuyết phục lại cô để đóng phim khiêu dâm. Sau khi qua nhiều lần thuyết phục, cô đã chọn ra mắt với tư cách là nữ diễn viên độc quyền, tuy nhiên cô cũng đã nói các lí do vào ngành là nhân viên nhiệt tình, cô đã chia tay bạn trai, và tình yêu của cô với quan hệ tình dục. Nhà biên kịch phim khiêu dâm Sasuke đã khen ngợi cô có một cơ thể "mập mạp tự nhiên", "không trông khác thường với lớp trang điểm dày và có thể quyến rũ người khác một cách kích thích", thể hiện rằng cô có đặc điểm của một nữ diễn viên kiểu gyaru. Tên diễn của cô do bộ phận truyền thông của Deeps nghĩ ra. Phần tên riêng "Mei" đã được cố định, và họ đã chọn cho cô một họ phổ biến. Tên này không liên quan đến tháng 5 (May), và đôi khi người khác cho rằng nó lấy cảm hứng từ phim "Hàng xóm của tôi là Totoro" tuy nhiên điều này cũng không đúng (theo cuộc phỏng vấn trong ấn bản tháng 5/2023 của tạp chí FANZA hàng tháng). Món ăn yêu thích của cô là omurice. Sở thích của cô là nấu ăn và xem anime. Kĩ năng đặc biệt của cô là vẽ tranh và chơi hula hoop. Khi còn nhỏ, ước mơ của cô là trở thành tác giả sách ảnh. Biệt danh của cô thời đi học là "Thiên sứ" (Tenshi/天使). Cô cũng tham gia câu lạc bộ nghệ thuật của trường. Ngoài ra, cô kém thể thao đến mức không thể thực hiện động tác nhảy ngược hay nhảy ngựa gỗ. Đối với mẫu đàn ông mà cô thích, cô không quan tâm đến vẻ bề ngoài, và cô thích đàn ông yêu chó và có tính cách đáng yêu. Cô là người có thể bị ảnh hướng xấu từ những người đã hẹn hò cùng. Cô thích những người lớn tuổi hơn, đến không hơn tầm 30 tuổi. Cả ba người cô từng hẹn hò đều lớn tuổi hơn cô. Cô bắt đầu để ý đến tình dục khi còn học tiểu học và cảm thấy sảng khoái khi cơ quan sinh dục va vào mép bàn. Đến khi cô học các lớp lớn hơn ở tiểu học và trung học, cô đã học được là "Đó là cái lỗ để bỏ thứ gì đó vào" và đó là lúc cô bắt đầu bỏ ngón tay vào đó. Lần đầu cô quan hệ tình dục là vào năm 18 tuổi với một đàn anh làm cùng công việc bán thời gian. Cô có hứng thú với cảm giác mạnh và hồi hộp của những người làm tình nơi công cộng. Tư thế yêu thích của cô là tư thế thông thường. Lí do là vì tư thế này giúp dễ chạm được đến phần bên trong cơ quan sinh dục. Cô rất giỏi liếm dương vật và có thể làm nó mãi mãi. Cô cũng thích liếm các bộ phận khác như núm vú và tai. Cô còn có sở thích kì lạ là ngửi mùi tinh dịch, mồ hôi và nách. Về nơi sinh, hồ sơ chính thức của cô ghi là cô đến từ Yamagata, tuy nhiên trên TwitCasting cô thông báo là cô đến từ thành phố Hamamatsu, Shizuoka (đôi khi cô nói là cô đến từ Shizuoka khi phỏng vấn với các tạp chí và trong những trường hợp khác nữa).
María Cristina Isabel của Tây Ban Nha Maria Cristina Isabel của Tây Ban Nha hay María Cristina Isabel de Borbón y Borbón-Dos Sicilias (tiếng Tây Ban Nha: "Maria Cristina Isabel de España"; 5 tháng 6 năm 1833 – 19 tháng 1 năm 1902) là con gái của Francisco de Paula của Tây Ban Nha và Luisa Carlotta của Hai Sicilie. María Cristina Isabel trở thành Infanta của Bồ Đào Nha thông qua cuộc hôn nhân với Sebastião của Bồ Đào Nha và Tây Ban Nha. María Cristina Isabel là người con thứ mười trong mười một người con của Vương tử Francisco de Paula của Tây Ban Nha và Vương nữ Luisa Carlotta của Hai Sicilie ở Madrid. Cha của Amalia là con trai út của Carlos IV của Tây Ban Nha và María Luisa của Parma. Mẹ của María Cristina Isabel là con gái đầu của Francesco I của Hai Sicilie và María Isabel của Tây Ban Nha . Maria Cristina là em gái của Francisco de Asís của Tây Ban Nha, phối vương của Isabel II của Tây Ban Nha và là chị gái của Amalia, Vương tức Adalbert của Bayern. Hôn nhân và con cái. Ngày 19 tháng 11 năm 1860, María Cristina trở thành vợ thứ hai của Sebastião của Bồ Đào Nha và Tây Ban Nha, là chắt nội của Carlos III của Tây Ban Nha và là cháu ngoại của João VI của Bồ Đào Nha. Sebastião và gia đình của mình đã xung đột với nhiếp chính hậu Maria Cristina, khiến cho Sebastião mất tất cả tước vị và quyền thừa kế ngai vàng Tây Ban Nha vào năm 1837. Sebastião được khôi phục tước hiệu thuộc Vương thất Tây Ban Nha sau cuộc hôn nhân thứ hai với Maria Cristina, người vừa là chị em họ vừa là em chồng của Nữ vương Isabel II. Lễ cưới diễn ra tại Cung điện Vương thất Madrid. Trên tinh thần hòa giải, lễ cưới có sự tham dự của Isabel II của Tây Ban Nha, chồng cùng các thành viên khác của Vương thất Tây Ban Nha. María Cristina Isabel và Sebastião có năm người con: Cuộc sống sau này. Sau khi chế độ quân chủ bị bãi bỏ vào năm 1868, María Cristina Isabel và gia đình phải rời khỏi Tây Ban Nha và sống lưu vong ở Pháp. Sebastião qua đời tại Pháp vào năm 1875. María Cristina sau đó trở về Tây Ban Nha và sống bình yên cho đến khi qua đời năm 1902 tại Madrid. Vương tôn nữ được chôn cất tại San Lorenzo de El Escorial.
Amalia của Tây Ban Nha Amalia của Tây Ban Nha hay Amalia de Borbón y Borbón-Dos Sicilias (tiếng Tây Ban Nha: "Amalia de España"; tiếng Đức: "Amalia von Spanien"; 12 tháng 10 năm 1834 – 27 tháng 8 năm 1905) là con gái út của Francisco de Paula của Tây Ban Nha và Luisa Carlotta của Hai Sicilie. Anh cả của Amalia là Francisco de Asís kết hôn với Nữ vương Isabel II của Tây Ban Nha, em họ của Amalia. Cô là một trong hai trong số năm chị em duy nhất kết hôn với người thuộc dòng dõi vương thất. Năm 1865, Amalia kết hôn với Vương tử Adalbert của Bayern, con trai của Ludwig I của Bayern. Sau khi kết hôn, Amalia chuyển đến München và sống tại đây đến khi qua đời. Tuy nhiên, Amalia vẫn gắn bó với quê hương và là người có công trong việc sắp xếp cuộc hôn nhân của người con trai cả là Ludwig Ferdinand của Bayern với cháu gái María de la Paz của Tây Ban Nha. Amalia sinh ra tại Cung điện Vương thất Madrid vào ngày 12 tháng 10 năm 1834, là người con thứ mười một và là con gái thứ sáu của Vương tử Francisco de Paula của Tây Ban Nha, em trai của Fernando VII của Tây Ban Nha, và Vương nữ Luisa Carlota của Hai Sicilie. Mẹ của Amalia chính là cháu gái gọi cậu của cha Amalia vì bà ngoại của Amalia, María Isabel của Tây Ban Nha chính là chị gái của Vương tử Francisco de Paula. Vương tôn nữ được rửa tội và được đặt tên là Amalia Filipina del Pilar Blasa Bonisa Vita Rita Lutgarda Romana Judas Tadea Alberta Josefa Ana Joaquina Los Doce Apostólicos Bonifacia Domenica Bibiana Verónica. Amalia được sinh ra vào thời kỳ đầu của triều đại của người em họ là Nữ vương Isabel II của Tây Ban Nha, bấy giờ được nhiếp chính bởi Thái hậu Maria Cristina, cũng chính là dì của Amalia. Tuy nhiên, mẹ của Amalia là Luisa Carlota của Hai Sicilie, vì một cuộc tranh cãi với với em gái nên cả gia đình Luisa Carlotta bị nhiếp chính hậu trục xuất khỏi Tây Ban Nha vào năm 1838. Gia đình của Amalia chuyển đến Pháp và sống dưới sự bảo hộ của Louis Philippe I, Quốc vương của người Pháp. Sau khi Thái hậu Maria Christina mất đi quyền lực vào tháng 10 năm 1840, người mẹ đầy tham vọng của Infanta Amalia đã đưa gia đình quay trở lại triều đình Madrid. Luisa Carlotta qua đời vào tháng 1 năm 1844, khi Amalia mới được 9 tuổi. Vương tôn nữ lớn lên tại triều đình Tây Ban Nha được được giáo dục cùng chị gái María Cristina Isabel. Ở độ tuổi hai mươi, Amalia là con út trong số năm chị em gái không mấy nổi bật và gần như đã bị lãng quên ở triều đình Tây Ban Nha. Tuy nhiên, Amalia và chị gái María Cristina Isabel là những người duy nhất trong số các chị em có một cuộc hôn nhân vương giả. Năm 1856, Vương tử Adalbert của Bayern, con trai thứ tư và con thứ chín của Ludwig I của Bayern và Therese xứ Sachsen-Hildburghausen đã đến triều đình Tây Ban Nha để tìm kiếm một người vợ và Amalia đã được ngỏ lời cầu hôn. Khi Adalbert đến Madrid, Amalia đã được người chị em họ kiêm chị dâu là Nữ vương Isabel II trao tặng cho Amalia lượng của hồi môn tương đối lớn. Hôn lễ giữa Amalia và Adalbert được cử hành vào ngày 25 tháng 8 năm 1856 tại Madrid. Sau khi kết hôn, Amalia trở thành Vương tức của Bayern. Khi Infanta Amalia đến triều đình Bayern, cha chồng của Vương tôn nữ, Quốc vương Ludwig I của Bayern, một người rất ái mộ những người phụ nữ đẹp, đã rất thất vọng khi gặp cô con dâu mới tròn trĩnh và đơn điệu. Infanta Amalia cũng gây sốc cho triều đình Bayern vì thói quen hút thuốc của mình. Chồng của Amalia, Vương tử Adalbert, cũng có dáng người tròn trĩnh như vợ nhưng lại rất cao ráo. Adalbert có sở thích uống rượu và cũng có những mối tình ngoài luồng, nhưng cuộc hôn nhân của hai vợ chồng vẫn bền vững. Amalia và Adalbert có với nhau năm người con: Cuộc sống sau này và qua đời. Mặc dù Infanta Amalia sống đến hết đời ở München nhưng Vương tôn nữ vẫn gắn bó với quê hương. Amalia thường xuyên đến thăm Tây Ban Nha và con trai cả của Amalia là Vương tôn Ludwig Ferdinand của Bayern được sinh ra tại Cung điện Vương thất Madrid. Amalia trải qua mùa đông tại dinh thự München và mùa hè tại Cung điện Nymphenburg. Adalbert qua đời vào năm 1875 và Amalia sống lâu hơn chồng ba mươi năm. Amalia duy trì mối liên kết giữa mình với Tây Ban Nha thông qua thế hệ tiếp theo. Tất cả năm người con của Infanta Amalia đều nói tiếng Tây Ban Nha trôi chảy và Amalia còn khuyến khích con trai Ludwig Ferdinand kết hôn với cháu gái gọi cô cũng như là con gái đỡ đầu của mình là Vương nữ María de la Paz của Tây Ban Nha. Ludwig và Paz đã kết hôn năm 1883. Amalia qua đời tại Cung điện Nymphenburg, thọ 70 tuổi, vào ngày 27 tháng 8 năm 1905 và được an táng tại Nhà thờ thánh Michael, München.
Giải đua ô tô Công thức 1 Nhật Bản 2023 Giải đua ô tô Công thức 1 Nhật Bản 2023 (tên chính thức là Formula 1 Lenovo Japanese Grand Prix 2023) là một chặng đua Công thức 1 được tổ chức vào ngày 24 tháng 9 năm 2023 tại trường đua Suzuka International, Suzuka, và là chặng đua thứ 16 của giải đua xe Công thức 1 2023. Cũng như tại chặng đua trước đó ở Singapore, Williams và McLaren sẽ tham gia với màu sơn xe đặc biệt. Bảng xếp hạng trước cuộc đua. Sau giải đua ô tô Công thức 1 Singapore, Max Verstappen dẫn đầu bảng xếp hạng các tay đua trước Sergio Pérez (223 điểm) và Lewis Hamilton (180 điểm) với 374 điểm. Tại bảng xếp hạng các đội đua, Red Bull Racing dẫn đầu Mercedes (289 điểm) và Ferrari (265 điểm) với 597 điểm. Lựa chọn bộ lốp. Nhà cung cấp lốp xe Pirelli cung cấp các bộ lốp hạng C1, C2 và C3 (được chỉ định lần lượt là cứng, trung bình và mềm) để các đội sử dụng tại sự kiện này. Thay đổi tay đua. Liam Lawson tiếp tục thay thế tay đua AlphaTauri Daniel Ricciardo tại cuộc đua này cho đến khi Ricciardo bình phục sau khi xương bàn tay trái của Ricciardo bị gãy trong buổi tập thứ hai của giải đua ô tô Công thức 1 Hà Lan. Trong buổi tập đầu tiên, Max Verstappen lập thời gian nhanh nhất với 1:31,647 phút trước Carlos Sainz Jr. và Lando Norris. Trong buổi tập thứ hai, Verstappen lập thời gian nhanh nhất với 1:30,688 phút trước Charles Leclerc và Norris. Buổi tập này bị gián đoạn ở những phút cuối cùng vì một cú va chạm của Pierre Gasly. Trong buổi tập thứ ba, Verstappen lập thời gian nhanh nhất với 1:30,267 phút trước Norris và Oscar Piastri. Vòng phân hạng bao gồm ba phần với thời gian tổng cộng là 45 phút. Trong phần đầu tiên (Q1), các tay đua có 18 phút để tiếp tục tham gia phần thứ hai vòng phân hạng. Tất cả các tay đua đạt được thời gian trong phần đầu tiên với thời gian tối đa 107% thời gian nhanh nhất được phép tham gia cuộc đua. 15 tay đua nhanh nhất lọt vào phần tiếp theo. Trong suốt Q1, Sargeant va vào rào chắn tại khúc cua cuối cùng của trường đua khiến Q1 bị gián đoạn trong vài phút. Thêm vào đó, anh đã tự loại mình khỏi phần này do vụ va chạm này. Verstappen là tay đua nhanh nhất Q1 và sau khi phần này kết thúc, cả hai tay đua Alfa Romeo, Lance Stroll, Nico Hülkenberg và Logan Sargeant bị loại. Phần thứ hai (Q2) kéo dài 15 phút và mười tay đua nhanh nhất của phần này đi tiếp vào phần thứ ba của vòng phân hạng. Leclerc là tay đua nhanh nhất Q2 và sau khi phần này kết thúc, Liam Lawson, cả hai tay đua Alpine, Alexander Albon và Kevin Magnussen bị loại. Phần cuối cùng (Q3) kéo dài mười hai phút, trong đó mười vị trí xuất phát đầu tiên được xác định sẵn. Verstappen giành vị trí pole với thời gian là 1:28,877 phút trước Piastri và Norris. Sau khi cuộc đua bắt đầu, Piastri tụt xuống thứ ba sau khi bị đồng đội Norris vượt qua. Cũng tại thời điểm đó, Valtteri Bottas đã tông vào xe của Albon khiến tình hình trở nên mất an toàn do có quá nhiều mảnh vụn trên mặt đường đua. Lewis Hamilton bị ép xuống bãi cỏ sau khi cố gắng vượt qua Sergio Pérez và đồng thời mũi xe của Pérez bị hỏng khiến anh phải vào làn pit và đổi mũi xe. Việc này khiến anh bị tụt xuống vị trí cuối cùng. Sau vụ tai nạn Q1 vào ngày hôm trước, các thợ cơ khí của Williams đã chế tạo một chiếc xe đua mới cho Sargeant. Tuy nhiên, việc sử dụng quá nhiều phụ tùng thay thế mới thay vì phụ tùng nguyên bản đồng nghĩa chiếc xe đua mới này bị coi là chiếc xe thứ ba. Điều đó đã khiến Logan bị phạt lần thứ hai trong suốt cuộc đua. Anh đã được yêu cầu xuất phát cuộc đua từ làn pit do những thay đổi trong parc fermé. Sau khi vòng đua đầu tiên kết thúc, Pérez nhận một án phạt 5 giây vì vi phạm các quy định liên quan giai đoạn xe an toàn. Vài vòng sau khi giai đoạn xe an toàn kết thúc, Bottas bị Sargeant tông phải và anh phải bỏ cuộc ngay tức thì sau khi phàn nàn vì chiếc xe trở nên khó lái của anh. Sau khi gây ra vụ va chạm với Bottas, Sargeant đã bị phạt 5 giây. Vài vòng đua tiếp theo, Pérez đã tông vào Kevin Magnussen khiến tay đua người Đan Mạch bị quay xe giữa đường đua. Trong khi đó, Hamilton va chạm với đồng đội George Russell ở lối ra của khúc cua buộc George phải rời khỏi đường đua nhưng không nhận một án phạt nào cả. Trong cuộc đua này, Pérez lại tham gia cuộc đua trở lại sau khi bỏ cuộc vì tông vào Magnussen trước đó. Vài vòng sau, anh đã ngay lập tức được gọi vào làn pit và sau đó thực hiện án phạt 5 giây của mình. Red Bull Racing đã thực hiện điều này để đảm bảo rằng án phạt này không được chuyển sang chặng đua tiếp theo ở Qatar theo hình thức tụt vị trí. Sau khi án phạt được thực hiện, Pérez lại bỏ cuộc một lần nữa. Thay vì đổi bộ lốp mới hai lần như những tay đua khác, Russell đã đánh cược chiến lược của anh khi anh chỉ thay bộ lốp mời một lần duy nhất. Thế nhưng, chiến thuật này đã không thành công vì anh bị những tay đua khác với những bộ lốp mới hơn vượt qua. Verstappen giành chiến thắng cuộc đua này trước Norris và Piastri. Chiến thắng kèm với một điểm do thời gian vòng đua nhanh nhất của Verstappen đã giúp Red Bull Racing giành chức vô địch hạng mục đội đua lần thứ hai liên tiếp. Thêm vào đó, đây cũng là chức vô địch thứ sáu của đội. Bên cạnh đó, Piastri lên bục vinh quang lần đầu tiên trong sự nghiệp của anh. Các tay đua còn lại ghi điểm trong cuộc đua này là Leclerc, Hamilton, Sainz jr., Russell, Fernando Alonso, Gasly và Esteban Ocon. Bảng xếp hạng sau cuộc đua. Bảng xếp hạng các đội đua.
Hiệp ước Villafáfila (tiếng Tây Ban Nha: "Concordia de Villafáfila"; tiếng Catalan: "Concòrdia de Villafáfila"; tiếng Anh: "Treaty of Villafáfila" ) là một hiệp ước được ký bởi Vua Ferrando II của Aragón ở Villafáfila vào ngày 27 tháng 6 năm 1506 và Vua Philipp Đẹp trai ký ở Benavente, Zamora, vào ngày 28 tháng 6. Hiệp ước công nhận con gái của Ferrando II và vợ của Philipp là Juana I của Castilla, không có khả năng tự mình trị vì với tư cách là Nữ vương của Castilla, đồng thời cho phép Nữ vương giữ tước vị của mình. Juana đã kế vị mẹ của minh là Nữ vương Isabel I Công giáo, người đã bổ nhiệm chồng và người đồng cai trị Ferrando làm nhiếp chính của Vương quyền Castilla nhân danh đứa con gái bị bệnh tâm thần của họ. Tuy nhiên, Philipp yêu cầu được chia sẻ quyền lực trong chính phủ. Hiệp ước Villafáfila tuân theo Hiệp ước Salamanca (24 tháng 11 năm 1505), trong đó Ferrando và Philipp được công nhận là đồng nhiếp chính dưới danh nghĩa của Juana. Tuy nhiên, hiệp ước mới yêu cầu Ferrando nhượng lại toàn bộ quyền lực cho Philipp và lui về vương quốc thế tục là Vương quyền Aragón, mà Juana cũng là người thừa kế lâm thời, và tuyên bố Philipp là Vua của Vương quyền Castilla theo luật "jure uxoris". Ferrando không chỉ từ bỏ Vương quyền Castilla mà còn từ bỏ quyền lãnh chúa của Indies, để lại một nửa thu nhập cho các vương quốc Indies. Juana và Philipp ngay lập tức bổ sung thêm danh hiệu "Các vị vua của Indies, Quần đảo và Đại lục của Biển Đại Dương". Hiệp ước được đưa ra tranh luận rất sớm, kể từ khi Vua Philipp I qua đời vào ngày 25 tháng 9. Sau một thời gian ngắn nhiếp chính của Hồng y Francisco Jiménez de Cisneros, Ferrando đảm nhận ngai vàng của Vương quyền Castilla vào tháng 8 năm 1507, quay trở lại quyền nhiếp chính của vương quyền và khôi phục danh hiệu lãnh chúa của Indies, cả hai đều được ông giữ cho đến khi qua đời vào năm 1516, với Juana bị giam giữ tại Tordesillas. Indies vẫn ở trong tình trạng mơ hồ từ cái chết của Philipp năm 1506 đến cái chết của Ferrando năm 1516, một nửa là tài sản cá nhân của các vị vua ("lãnh chúa" có quyền lực tuyệt đối trong lãnh địa của họ), và một nửa vương quốc của Vương quyền (cai trị theo luật của Vương quyền Castilla). Các ngai vàng của Aragón và Castilla được truyền cho Juana và con trai là Carlos I, sau này là Karl V của Thánh chế La Mã, với tư cách là đồng quốc vương, nhưng với việc Juana bị giam giữ, Karl là người cai trị hiệu quả duy nhất. Từ năm 1516 đến năm 1520, Indies là một phần không chính thức của Vương quyền Castilla. Vào ngày 9 tháng 7 năm 1520, Hoàng đế Karl V đã hợp nhất nó một cách rõ ràng vào Vương quyền Castilla và ông cấm mọi sự phân chia trong tương lai.
Tỉnh Pommern (tiếng Đức: "Provinz Pommern", tiếng Ba Lan: "Prowincja Pomorze") là một tỉnh của Phổ nằm ở Đồng bằng Bắc Đức được thành lập vào năm 1815 sau Đại hội Viên từ Công quốc Pomerania và phía đông bắc của Neumark. Tỉnh Pommern bao gồm Tây Pomerania và Đông Pomerania, nằm ở phía tây sông Oder. Thủ phủ của tỉnh Pommern là Stettin. Sau khi Đức Quốc xã đầu hàng, các khu vực Pommerns phía đông Giới tuyến Oder–Neisse ngoại trừ các khu quân sự được đặt dưới sự quản lý của Cộng hòa Nhân dân Ba Lan bởi sự Chiếm đóng quân sự bởi Liên Xô vào năm 1945. Vào ngày 5 tháng 7 năm 1945, Chính phủ quân quản Liên Xô ở Đức đặt toàn bộ khu vực Stettin dưới sự quản lý của Ba Lan trong Hiệp ước biên giới Schweriner. Đồng minh phương Tây, những nước đã chiến đấu bên cạnh Liên Xô trong Khối Đồng Minh, đã chấp nhận hiện trạng theo Hiệp định Potsdam. Phần lớn nhất của Tây Pomerania còn lại thuộc về Đức tạo thành phần phía đông của bang Mecklenburg-Vorpommern. Một phần nhỏ hơn của Tây Pomerania xung quanh thành phố Gartz nằm ở bang Brandenburg. Tây Pomerania, bao gồm các thành phố Stettin và Świnoujście trên Usedom, đảo Wollin và cái gọi là mũi Szczecin, nằm ở phía tây sông Oder, ban đầu là một phần của Tây Pomerania tạo thành phần lớn nhất của Tỉnh Zachodniopomorskie Ba ​​Lan. Phần cực đông của Tây Pomerania nằm ở Pomorskie. Cái tên Pommern xuất phát từ tiếng Slav, po more có nghĩa là "Vùng Đất ở biển". Tỉnh này được thành lập từ tỉnh Pomerania cũ của Phổ, bao gồm Đông Pomerania, vùng phía nam Tây Pomerania và Pomerania thuộc Thụy Điển. Nó giống lãnh thổ của Công quốc Pomerania trước đây, sau Hòa ước Westfalen năm 1648 đã được phân chia giữa Brandenburg-Phổ và Thụy Điển. Mặc dù Tuyển hầu xứ Brandenburg Friedrich Wilhelm đã thành công trong việc chinh phục toàn bộ vùng Pomerania thuộc Thụy Điển vào năm 1678, nhưng dưới áp lực của Pháp, ông đã phải từ bỏ phần lớn các khu vực đã chinh phục được trong Hiệp ước Saint-Germain-en-Laye (1679). Sau khi kết thúc Đại chiến Bắc Âu (1700–1721), một phần Tây Pomerania ở phía nam sông Peene đã thuộc về Phổ. Trong quá trình phân chia lại lãnh thổ của châu Âu vào năm 1815, phần Tây Pomerania thuộc Thụy Điển bao gồm cả đảo Rügen cũng trở thành lãnh thổ của Phổ. Đồng thời, Pommern nhận được các các huyện Dramburg và Schivelbein cũng như phần phía bắc của huyện Arnswalde với thị trấn Ińsko thuộc Neumark, đã được sáp nhập vào tỉnh mới. Lúc còn ở Vương quốc Phổ, tỉnh này chịu ảnh hưởng nặng nề từ những cải cách của Karl August von Hardenberg và Otto von Bismarck. Cách mạng công nghiệp chủ yếu ảnh hưởng đến khu vực Stettin và cơ sở hạ tầng, trong khi hầu hết tỉnh vẫn giữ được đặc điểm nông nghiệp và nông thôn. Sau Thế chiến thứ nhất, nền dân chủ và quyền bầu cử của phụ nữ đã được đưa vào tỉnh. Sau khiWilhelm II thoái vị, nó là một phần của Cộng hòa Phổ Tự do. Tình hình kinh tế trở nên tồi tệ hơn do hậu quả của Thế chiến thứ nhất và suy thoái kinh tế toàn cầu. Trong thời Cộng hòa Weimar Đảng Nhân dân Quốc gia Đức (DNVP) luôn là lực lượng mạnh nhất ở Pommern trong các cuộc bầu cử quốc hội cấp tỉnh cho đến năm 1929 và cuộc bầu cử Quốc hội Đức cho đến năm 1930. Điều này đạt được kết quả cao nhất trong Đế quốc (cuộc bầu cử Quốc hội Đức vào tháng 5 năm 1924: 49,5%). Tuy nhiên, từ năm 1930 trở đi nó đã thua nặng nề trước Đảng Quốc Xã. Trong cuộc bầu cử Quốc hội Đức vào tháng 3 năm 1933, Đảng Quốc Xã ở Pommern đã đạt được 56,3%, tỷ lệ phiếu bầu lớn thứ hai tại một khu vực bầu cử ở Đế quốc Đức sau Đông Phổ. Cùng với phiếu bầu của DNVP, 73,3% cử tri đủ điều kiện bỏ phiếu cho các đảng cực đoan cánh hữu - con số cao nhất tại một khu vực bầu cử. Năm 1933, Đức Quốc Xã thiết lập một chế độ toàn trị, tập trung chính quyền tỉnh vào tay "Gauleiter" và thực hiện "Gleichschaltung". Cuộc xâm lược Ba Lan của Đức vào năm 1939 được phát động một phần từ đất Pommern. Người Do Thái và Ba Lan bị nhà nước Đức xếp vào loại "hạ đẳng" trong chiến tranh và phải chịu sự đàn áp, lao động nô lệ và hành quyết. Những người phản đối bị bắt và hành quyết, những người Do Thái đến năm 1940 không di cư đều bị trục xuất đến Biệt khu Lublin. Bên cạnh các cuộc không kích được tiến hành từ năm 1943, Thế chiến thứ hai đã lan đến tỉnh này vào đầu năm 1945 với Chiến dịch Đông Pomerania và Chiến dịch Berlin, cả hai đều do Hồng quân Liên Xô phát động và giành chiến thắng. Việc sơ tán không đầy đủ khiến người dân trở thành đối tượng của những vụ giết người, hãm hiếp trong chiến tranh và cướp bóc của những kẻ chiến thắng. Khi chiến tranh kết thúc, Giới tuyến Oder–Neisse đã chia tỉnh này thành hai phần không bằng nhau. Từ tháng 3 năm 1945, lực lượng chiếm đóng của Liên Xô tạm thời bàn giao Đông Pomerania, bao gồm cả khu vực xung quanh Stettin, cho Cộng hòa Nhân dân Ba Lan quản lý. Trong thời gian tiếp theo, chính quyền Ba Lan ở Đông Pomerania, ngoại trừ các khu vực hạn chế quân sự đã tiến hành trục xuất người dân địa phương một cách tàn bạo và phi lý. Khu vực này trên thực tế đã được sáp nhập về mặt hành chính vào Ba Lan, người Ba Lan sau đó định cư ở đó. Phần còn lại của Tây Pomerania trở thành một phần của Vùng chiếm đóng của Liên Xô ở Đức vào năm 1945. Vào đầu tháng 7 năm 1945, phần tự do của Tây Pomerania không nằm dưới sự kiểm soát của cộng sản đã trở thành một phần của bang Mecklenburg-Vorpommern mới thành lập của Đông Đức. Hiện tại, hầu hết lãnh thổ của tỉnh nằm trong tỉnh Zachodniopomorskie của Ba Lan, thành phố Szczecin là thủ phủ của tỉnh.
Hiệp ước Alcáçovas (tiếng Tây Ban Nha: "Tratado de Alcazobas"; tiếng Bồ Đào Nha: "Tratado das Alcáçovas") còn gọi là Hiệp ước hoặc Hòa ước Alcáçovas-Toledo, được ký kết vào ngày 4 tháng 9 năm 1479 giữa một bên là các Quân chủ Công giáo của Vương quyền Castilla và Vương quyền Aragón, bên còn lại là Vua Afonso V của Bồ Đào Nha và con trai ông là Vương tử João. Hiệp ước đã đặt dấu chấm hết cho Chiến tranh Kế vị Castilla, kết thúc với chiến thắng của người Castilla trên đất liền, trong khi đó người Bồ Đào Nhà đã chiến thắng trên biển. Bốn hiệp ước hòa bình được ký kết tại Alcáçovas phản ánh kết quả đó: Isabel I được công nhận là Nữ vương của Castilla trong khi Vương quốc Bồ Đào Nha đạt được quyền bá chủ ở Đại Tây Dương. Hiệp ước nhằm điều chỉnh:
Nhà Grailly (tiếng Pháp: "Maison de Grailly"; tiếng Anh; "House of Grailly") là một gia đình quý tộc đến từ Pays de Gex, gia tộc này nổi lên trong giới quý tộc miền Nam nước Pháp thông qua các cuộc hôn nhân. Họ có nguồn gốc từ vùng Hồ Geneva ở Bá quốc Savoia, ngày nay là Thụy Sỹ. Jean I de Grailly có lẽ là một phần của đoàn tùy tùng Peter II, Bá tước xứ Savoia, có cháu gái kết hôn với Vua Henry III của Anh. Jean nhận được sự ưu ái của hoàng gia từ Vua Edward I của Anh và được ban tước vị Tử tước xứ Benauges. Các thế hệ sau của ông đã tiếp nhận các ngai vàng Bá quốc Foix, Công quốc Nemours và Vương quốc Navarre.
Hoa hậu Sắc đẹp Việt Nam Hoa hậu Sắc đẹp Việt Nam (Tiếng Anh: Miss Charm Vietnam) là một cuộc thi sắc đẹp cấp quốc gia của Việt Nam, được tổ chức lần đầu vào năm 2023 nhằm tìm kiếm những cô gái đại diện cho một thế hệ trẻ mang trong mình một vẻ đẹp quyến rũ - thông minh - tài năng. Cuộc thi được tổ chức nhằm tìm kiếm những gương mặt đại diện ưu tú nhất để đại diện Việt Nam tại cuộc thi sắc đẹp quốc tế do Việt Nam sáng lập Hoa hậu Sắc đẹp Quốc tế, được đánh giá cao về vẻ đẹp cũng như nền tảng là văn hóa và giáo dục của họ. Đương kim hoa hậu hiện nay là Đặng Dương Thanh Thanh Huyền đến từ Khánh Hoà. Danh sách đại diện Việt Nam.
Hỏa (nguyên tố cổ điển) Hỏa (tiếng Anh: Fire) là một trong bốn nguyên tố cổ điển cùng với thổ, thủy và không khí trong triết học, giả kim thuật, chiêm tinh học và thần thoại Hy Lạp cổ đại. Nguyên tố Hỏa cũng tương ứng với Hỏa đại trong hệ thống Tứ đại của Phật giáo Ấn Độ và hệ thống Ngũ đại (Godai, Ngũ đại) của triết học Nhật Bản, cũng như hành Hỏa trong hệ thống Ngũ hành của Triết học Trung Quốc. Triết học Hy Lạp và La Mã. Hỏa là lửa, đại diện cho plasma, trạng thái thứ tư của vật chất, được coi là vừa nóng vừa khô và gắn liền với hình tứ diện trong giả kim thuật. Là một trong nguyên tố cổ điển trong triết học và khoa học Hy Lạp cổ đại. Nó thường gắn liền với những phẩm chất của năng lượng, sự quyết đoán và niềm đam mê. Trong thần thoại Hy Lạp, Prometheus đã đánh cắp lửa từ các vị thần để bảo vệ phàm nhân, nhưng đã bị trừng phạt vì hành động này. Hỏa là một trong những thứ cổ xưa được người tiền Socrates đề xuất, hầu hết trong số họ tìm cách quy giản vũ trụ hoặc sự sáng tạo ra nó thành một chất duy nhất. Heraclitus (khoảng 535 TCN – khoảng 475 TCN) coi hỏa là nguyên tố cơ bản nhất trong mọi nguyên tố. Ông tin rằng hỏa đã tạo ra ba nguyên tố còn lại: "Vạn vật là sự trao đổi cho lửa và lửa cho vạn vật, giống như hàng hóa đổi lấy vàng và vàng đổi lấy hàng hóa". Ông nổi tiếng với những nguyên tắc triết học mơ hồ và vì nói bằng câu đố. Ông mô tả cách hỏa tạo ra các nguyên tố khác như: "con đường đi lên-đi xuống", (ὁδὸς ἄνω κάτω), một "sự hòa hợp tiềm ẩn"  hay một loạt các biến đổi mà ông gọi là "sự chuyển hóa của lửa", (πυρὸς τροπαὶ), đầu tiên vào biển, và một nửa biển đó vào trái đất, và một nửa trái đất đó vào không khí loãng. Đây là một khái niệm dự đoán trước cả bốn nguyên tố cổ điển của Empedocles và sự biến đổi của bốn nguyên tố này thành một nguyên tố khác của Aristotle. Phật giáo và Triết học Ấn Độ. Trong Phật giáo Ấn Độ, Tứ đại (chữ Hán: 四大, tiếng Phạn: cattāro mahābhūtāni) là bốn yếu tố lớn hình thành nên vật chất, gồm: Địa đại (地大, "pruṭhavī-dhātu"), Thủy Đại (水大, "āpa-dhātu"), Hỏa đại (火大, "eja-dhātu") và Phong đại (風大, "vāyu-dhātu"). Ánh sáng, sức nhiệt mặt trời thuộc về Hỏa đại, yếu tố này có bản chất ấm nóng, có tác dụng thành thục. Agni là vị thần của lửa trong Hindu giáo. Từ agni trong tiếng Phạn có nghĩa là lửa, cùng nguồn gốc với ignis trong tiếng Latin, огонь trong tiếng Nga (phát âm là agon). Agni có ba hình dạng: lửa, sét và mặt trời. Agni là một trong những vị thần quan trọng nhất, ngài là thần lửa và là người chấp nhận hy sinh. Những vật hiến tế dành cho Agni sẽ được chuyển đến các vị thần vì Agni là sứ giả của các vị thần khác. Ngài luôn trẻ, vì ngọn lửa được thắp lại mỗi ngày, nhưng ngài cũng bất tử. Theo truyền thống Ấn Độ, lửa cũng được liên kết với Surya hoặc Mặt trời và Mangala hoặc Sao Hỏa và với hướng đông nam. Triết học Nhật Bản. Hoả là một trong năm nguyên tố của triết học Godai Nhật Bản, bao gồm Địa (地/ , Chi), Thuỷ (水/ , Sui), Hoả (火/ , Ka), Phong (風/ , Fū) và Không (空/ , Kū). Nguồn gốc của nó là từ hệ thống Mahābhūta của Ấn Độ và được kết hợp, tinh chế cùng với truyền thống, văn hóa và tôn giáo dân gian bản địa của Nhật Bản. Hỏa tượng trưng cho những sự vật tràn đầy năng lượng, mạnh mẽ và chuyển động trên thế giới. Ví dụ động vật, có khả năng di chuyển và tràn đầy năng lượng mạnh mẽ, là những ví dụ chính về Hỏa. Về mặt cơ thể, Hỏa đại diện cho sự trao đổi chất và nhiệt độ cơ thể của chúng ta, còn trong lĩnh vực tinh thần và cảm xúc, nó đại diện cho động lực và niềm đam mê. Hỏa có thể gắn liền với sự an toàn, động lực, mong muốn, ý định và tinh thần hướng ngoại. Hỏa luân (火輪/ , Karin) là được xếp thứ ba trong Ngũ luân tháp (五輪塔/ ごりんとう "Gorintō"), Hỏa luân có màu đại diện là màu đỏ, nằm trên Thủy luân và nằm dưới Phong luân. Người thuộc Hỏa luân thường nóng nảy, bộc trực nhưng rất nhiệt tình, tràn trề sức sống. Chính bởi bùng cháy trên dòng nước của Thủy luân mà sức nóng của Hỏa được kiềm chế, tạo nên thế cân bằng cho kiến trúc Ngũ luân tháp.
Hành lang Lachin (; hoặc ; ) là con đường núi nối Armenia và Cộng hòa Artsakh. Là con đường duy nhất giữa hai vùng lãnh thổ này, nó được coi là hành lang nhân đạo hay "huyết mạch" đối với người dân Nagorno-Karabakh của Armenia. Hành lang này nằm trong huyện Lachin của Azerbaijan, nhưng bề ngoài có vẻ nằm dưới sự kiểm soát của Lực lượng gìn giữ hòa bình Nga như được quy định trong Thỏa thuận đình chiến Nagorno-Karabakh năm 2020. Lãnh thổ của hành lang bao gồm các làng của Zabukh, Sus và chính thành phố Lachin cho đến năm 2022. Vào ngày 26 tháng 8 năm 2022, các khu định cư này được chuyển giao cho Azerbaijan kiểm soát. Bốn ngày sau, một tuyến đường mới về phía nam được mở để sử dụng, đi vòng qua các khu định cư Zabukh, Sus và Lachin và thay vào đó đi qua các làng Mets Shen/Boyuk Galadarasi và Hin Shen/Kichik Galadarasi (trước đây là Kirov).
Ga Daejeon (Tiếng Hàn: 대전역, Hanja: 大田驛) là ga đường sắt trên Tuyến Gyeongbu và Đường sắt cao tốc Gyeongbu ở Jeong-dong, Dong-gu, Daejeon. Tuyến Daejeon rẽ nhánh tại ga này và tất cả các chuyến tàu KTX, SRT, ITX-Saemaeul và Mugunghwa-ho của Tuyến Gyeongbu đều dừng ở ga này và một số chuyến tàu Đường sắt cao tốc Gyeongbu, Tuyến Gyeongbu, Mugunghwa-ho và hầu hết các chuyến tàu trên Tuyến Chungbuk bắt đầu và kết thúc tại ga này. Nhà ga mở cửa vào ngày 1 tháng 1 năm 1905, trong thời kỳ Hàn Quốc dưới sự cai trị của Nhật Bản và các đoàn tàu KTX trên Tuyến Gyeongbu bắt đầu hoạt động vào ngày 1 tháng 4 năm 2004. Nhà ga lấy cảm hứng từ bản ballad blues lãng mạn "Daejeon Blues" được ưa thích của các nhạc sĩ khắp châu Á và đã trở thành tác phẩm kinh điển của Hàn Quốc. Giai điệu của bài hát được phát trên loa của tàu điện ngầm khi đến ga Daejeon. Nhà ga được sử dụng cho bộ phim "Train to Busan" năm 2016.
Hōngo Ai ( (Bản-Hương Ái), Hōngo Ai 28 tháng 10 năm 1999 –) là một nữ diễn viên khiêu dâm người Nhật Bản. Cô thuộc về công ti Bstar. Tên diễn cũ của cô là Nikaidō Yume ( (Nhị-Giai-Đường Mộng), Nikaidō Yume). Cô sinh ra tại Tokyo. Khi còn học đại học vào ngày 6/3/2020, cô đã tham gia công ti sản xuất phim khiêu dâm DINO và ra mắt ngành phim khiêu dâm với tư cách là nữ diễn viên độc quyền của FALENO, hãng chuyên phân phối phim khiêu dâm. Phim ra mắt ngành của cô đã trở thành phim ăn khách nhất của hãng vào năm 2020. Tháng 12/2020, cô xếp thứ 3 trong bảng xếp hạng độ nổi bật nữ diễn viên khiêu dâm hàng tháng của FANZA. Tháng 4/2021, cô xếp thứ 21 trong bảng "bầu cử nữ diễn viên phim khiêu dâm SEXY đang hoạt động 2021" của Asahi Geino. Ngoài ra, FANZA thông báo cô xếp thứ 3 theo số lượng phim khiêu dâm bán ra theo nữ diễn viên nửa đầu năm 2021. Tháng 8/2021, cô xếp thứ 54 trong "Bảng xếp hạng FLASH 2021 diễn viên nữ gợi cảm chọn bởi 300 độc giả". Cô đã được chọn để đóng phim hành động và sẽ diễn vai chính đầu tiên trong phim "Nắm tay trần Ω" (Toei) phát hành năm 2021. Cô đã đăng trên Twitter vào ngày 28/11/2021 rằng "Tôi đã chuyển công ti sang Bstar và đổi tên thành "Hōngo Ai"". Vào ngày 30/11, cô đã được chọn để nhận danh hiệu Valuable Actress of VENUS tại Giải thưởng truyền hình phim khiêu dâm Sky PerfecTV!. Ngày 6/3/2022, cô đã nhận 2 giải MVA (Most Valuable Actress) và MTA (Most Technical Actress) cũng của giải thưởng này. Tháng 12 cùng năm, phim của cô "Cuộc sống tình dục ngọt ngào với em gái tôi "Yume Momo" Nikaidō Yume Kaname Momojiri" (妹の"ゆめ・もも"とイチャラブSEX生活 二階堂夢 桃尻かなめ) là phim khiêu dâm bán chạy nhất của FALENO năm 2021 theo thông tin được đăng trên tạp chí Playboy hàng tuần của Shūeisha. Cô đã xếp thứ 5 trong bảng xếp hạng nữ diễn viên gợi cảm 2021 trên tạp chí FLASH của Kobunsha. Tháng 3/2022, cô nhận giải Nữ diễn viên xuất sắc của Giải thưởng Erodemy 2022 được chọn bởi tạp chí Playboy hàng tuần của Shūeisha. Ngày 14/9, cô đã xuất hiện với tư cách ca sĩ tại "Buổi kỉ niệm 10 năm Millegen LIVE Sweet Memories" được tổ chức tại Ruido Harajuku ở Tokyo. 30/4/2023, cô đã xuất hiện tại "Lễ hội áo tắm Kindai Mahjong 2023-PEAKPINE COLLECTION-" và đã trở thành một chủ đề được bàn tán. Tháng 6/2023, cô bất ngờ được thông báo sẽ chuyển hợp đồng độc quyền sang hãng S1. Phim của cô "Lễ tạ ơn người hâm mộ S1" (エスワンファン感謝祭) (bản đĩa Blu-ray) đã xếp thứ nhất trong bảng xếp hạng bán hàng qua bưu điện của FANZA trong tuần ngày 19/6. Bản đĩa DVD của phim cũng đã xếp thứ 4. Phim tiếp tục xếp thứ nhất (bản đĩa DVD là thứ 5) trong tuần ngày 26/6. Phim cũng đã xếp thứ nhất trong bảng xếp hạng sàn video FANZA tuần ngày 17/7. Trong tuần ngày 7/8, phim tổng hợp hay nhất của cô khi còn diễn cho FALENO "BEST 16 giờ Quỹ đạo nữ hoàng tình dục FALENO Hōngo Ai" (本郷愛 FALENOセックスクイーンの軌跡16時間ベスト) đã xếp thứ 3 trong bảng xếp hạng sàn video FANZA. [[Thể loại:Sinh năm 1999]] [[Thể loại:Nhân vật còn sống]] [[Thể loại:Nữ diễn viên phim khiêu dâm Nhật Bản]] [[Thể loại:Nữ diễn viên FALENO]] [[Thể loại:Nữ diễn viên S1]]
Những năm đầu đời. Giovanna được sinh ra ở Roma, là con gái thứ ba và là người con thứ tư trong số năm người con của Vittorio Emanuele III của Ý và Jelena của Montenegro. Trong buổi lễ rửa tội theo nghi thức Công giáo, Vương nữ được đặt tên là Giovanna Elisabetta Antonia Romana Maria. Anh trai của Giovanna là Quốc vương Ý cuối cùng Umberto II của Ý. Giovanna kết hôn với Sa hoàng Boris III của Bulgaria tại Vương cung thánh đường Thánh Francesco thành Assisi, Assisi vào tháng 10 năm 1930, trong một buổi lễ theo nghi thức của Công giáo La Mã, có sự tham dự của nhà độc tài người Ý Benito Mussolini. Người Bulgaria nhìn nhận Vương nữ là người phù hợp cho vị trí Vương hậu, một phần vì mẹ của Giovanna, Jelena của Montenegro, là người dân tộc Slav. Tại buổi lễ thứ hai ở Sofia, Giovanna (con gái của một người cha theo Công giáo La Mã và mẹ là cựu tín hữu Chính thống giáo) đã kết hôn trong một buổi lễ theo nghi thức của Chính thống giáo Đông phương, khiến cho Giovanna bị xung đột với Giáo hội Công giáo. Giovanna lấy tên phiên bản tiếng Bulgaria là Ioanna. Sa hậu biết rằng Sứ thần của Giáo hoàng của Bulgaria, Đức Tổng Giám mục Angelo Roncalli (sau này là Giáo hoàng Gioan XXIII), có thể giúp đỡ mình. Giovanna và Boris III có hai người con: Mariya Luiza của Bulgaria, sinh vào tháng 1 năm 1933, và sau đó là Simeon II của Bulgaria vào năm 1937. Trong những năm trước Chiến tranh thế giới thứ hai, Sa hậu Giovanna tham gia rất nhiều vào các hoạt động từ thiện, bao gồm cả việc tài trợ cho một bệnh viện nhi đồng. Trong chiến tranh, trước việc chồng mình giao Bulgaria cho phe Trục, Vương hậu Giovanna đã xin thị thực quá cảnh để tạo điều kiện cho một bộ phận người Do Thái trốn sang Argentina. Quốc vương Boris III cũng tỏ ra khó sai bảo hơn Hitler mong đợi, và sau cuộc gặp ở Berlin vào tháng 8 năm 1943, Boris III đã lâm bệnh nặng và qua đời ở tuổi 49. Căng thẳng và bệnh tim là nguyên nhân chính dẫn đến cái chết của Sa hoàng. Con trai của Giovanna, Simeon, trở thành tân vương và một chế độ nhiếp chính được thiết lập, do chú của Simeon II là Vương tử Kyril đứng đầu, người được bên Đức nhìn nhận là mềm dẻo hơn. Trong những ngày cuối cùng của Chiến tranh thế giới thứ hai, Bulgaria bị Liên Xô chiếm đóng. Vương tử Kyril bị Tòa án Nhân dân xét xử và bị tuyên tử. Giovanna và con trai Simeon II vẫn bị quản thúc tại Cung điện Vrana, gần Sofia, cho đến ngày 15 tháng 9 năm 1946, khi chính phủ Cộng sản mới cho họ 48 giờ để rời khỏi đất nước vì Bulgaria được tuyên bố là nước cộng hòa sau một cuộc trưng cầu dân ý, mặc dù Vương hậu đã muốn rời Bulgaria sau vụ hành quyết Vương tử Kiril vào ngày 1 tháng 2 năm 1945. Những năm cuối đời. Sau khi chạy trốn đến Alexandria ở Vương quốc Ai Cập để đoàn tụ cùng cha của mình là Quốc vương Vittorio Emanuele III, họ chuyển đến Madrid. Năm 1962, Simeon II kết hôn với Margarita Gómez-Acebo y Cejuela và Vương hậu Giovanna chuyển đến Estoril, ở vùng Riviera thuộc Bồ Đào Nha, nơi Vương hậu sống đến cuối đời, ngoại trừ chuyến trở lại Bulgaria một thời gian ngắn vào năm 1993, khi Giovanna đến thăm khu mộ của Boris và có mặt tại lễ chôn cất lại trái tim của chông. Giovanna được chôn cất tại Nghĩa trang Assisi, Ý, nơi Vương hậu kết hôn với Quốc vương Boris III vào năm 1930. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Đây là một đổi hướng từ một trang đó đã được . Trang này được giữ lại dưới dạng một trang đổi hướng để tránh phá vỡ các liên kết, cả bên trong và bên ngoài, có thể đã được liên kết tới tên trang cũ. Vương thất Bayern: Dame Grand Cross của Royal Order of Theresa
Maria Francesca của Ý Maria Francesca của Ý hay Maria Francesca của Savoia (tiếng Ý: "Maria Francesca di Italia" hay "Maria Francesca di Savoia"; tên đầy đủ: Maria Francesca Anna Romana; 26 tháng 12 năm 1914 – 7 tháng 12 năm 2001) là con gái út của Vittorio Emanuele III của Ý và Jelena của Montenegro. Năm 1939, Maria Francesca kết hôn với Luigi của Borbone-Parma. Vương nữ là em gái của Umberto II của Ý và Vương hậu Giovanna của Bulgaria. Maria Francesca sinh ra ở Roma, là con thứ năm và là con út của cha mẹ cô. Vương nữ có ba chị gái, Yolanda, Giovanna, Mafalda và một anh trai là Umberto II của Ý. Vào ngày 23 tháng 1 năm 1939, tại Nhà nguyện Pauline của Cung điện Quirinal ở Roma, Maria Francesca kết hôn với Luigi của Borbone-Parma (1899–1967), con trai của Roberto I xứ Parma và Maria Antónia của Bồ Đào Nha. Chồng của Maria Francesca là em trai của Zita, Hoàng hậu Áo, Hoàng hậu cuối cùng của Áo và Vương hậu Hungary. Cặp đôi chuyển đến Cannes, nơi cả 4 người con của hai vợ chồng được sinh ra . Maria Francesca bị Đức Quốc xã giam giữ cùng chồng và hai đứa con lớn trong Chiến tranh thế giới thứ hai . Năm 1945, quân đội Mỹ-Anh trả tự do cho họ và họ trở về Ý. Sau chiến tranh, cả gia đình sống ở Ý một thời gian rồi trở về Pháp . Maria Francesca thường sống tại Mandelieu, gần Cannes, sau khi chồng qua đời vào năm 1967. Hai vợ chồng có bốn người con:
Sakura Mana (/ , Sakura Mana sinh ngày 23 tháng 3 năm 1993 –) là nữ diễn viên phim khiêu dâm ("AV idol"), người mẫu "gravure", đồng thời cũng là một tiểu thuyết gia, nữ diễn viên điện ảnh, "tarento", ca sĩ và "YouTuber" người Nhật Bản. Hiện nay cô thuộc sự quản lý của công ty "Mine's". Câu cửa miệng ("Catchphrase") của cô là "「レモンティーよりも?(まなてぃ〜!)ハーブティーよりも?(まなてぃ〜!)はいっ!貴方のやる気スイッチは私が押します」("Ngon hơn cả trà chanh ư? (Manatei~ !) Ngon hơn cả trà thảo dược ư? (Manatei~ !) Vâng! Tôi sẽ bật lên công tắc động lực của bạn""). Tuy nhiên, khẩu hiệu này chỉ là cách giải bày của cô về mong muốn được tốt nghiệp mà thôi. Trong những năm gần đây, cô thường dùng đại từ tự xưng là ""Eroya" ("えろ屋""). Ban đầu cô debut ra mắt với tư cách là một người mẫu, nhưng về sau đã tham gia vào ngành công nghiệp người lớn AV vào năm 2012, trở thành diễn viên độc quyền cho công ty "Soft On Demand". Cho tới năm 2019, cô đã tham gia góp mặt trong hơn 140 bộ phim người lớn kể từ buổi debut của mình. Sakura Mana hiện nay được xem là một trong những "AV idol" đương đại danh tiếng nhất, cũng như được nhiều người nhận diện nhất; một phần bởi khả năng đánh sang mảng giải trí truyền thống mainstream cũng như các buổi xuất hiện thường xuyên trên sóng truyền hình, phim ảnh và cả trò chơi điện tử. Cô cũng là một tác giả nổi bật, từng cho xuất bản nhiều cuốn tiểu thuyết, bài luận cho các tạp chí và các chuyên mục trên báo. Cuộc đời và sự nghiệp. Sinh ra tại tỉnh Chiba, Sakura Mana học ngành kỹ thuật dân dụng tại trường Đại học Cao đẳng Công nghệ Kisarazu. Cô debut ra mắt với tư cách là người mẫu chính thống mainstream ở tuổi 18 trong bộ video "gravure" với tựa đề "Nhà máy Moe đáng yêu Mana Sakura 18 tuổi (工場萌え美少女 紗倉まな 18歳)", xuất bản vào tháng 11 năm 2011. Tháng 2 năm 2012, cô bước chân vào lĩnh vực phim người lớn AV với tác phẩm video "AV Debut Mana", do nhà sản xuất Soft On Demand phát hành. Người dùng Twitter đã nhận ra cô là một sinh viên trường Đại học Cao đẳng Kỹ thuật và những lời truyền tai công chúng sau đó đã giúp đẩy video debut đầu tay của cô đứng đầu doanh số bán DVD trong tháng đó tại nhà phân phối lớn nhất Nhật Bản, công ty DMM Corporation. Năm 2013, Sakura Mana được vinh danh là "Nữ diễn viên mới xuất sắc nhất" tại "Giải thưởng Phát sóng Người lớn" ("スカパー!アダルト放送大賞") và tại cùng buổi lễ đó, cô cũng giành được "Giải thưởng FLASH". Cũng trong năm 2013, cô xuất hiện trong bộ phim điện ảnh chính thống "Goddotan: Kisu gaman senshuken the Movie" (ゴッドタン キス我慢選手権 THE MOVIE, "Goddotan: Kisu gaman senshuken the Movie"), một bộ phim chuyển thể từ chương trình tạp kỹ truyền hình đêm khuya nổi tiếng của Nhật Bản "Goddotan (ゴッドタン; Chiếc lưỡi của Chúa)". Năm 2014, cô được bầu ra tại vị trí thứ hai trong cuộc bầu chọn cho "Yakuza 0", khiến cô trở thành một nhân vật trong trò chơi điện tử này. Cô là diễn viên thường xuyên trong mùa thứ hai bộ phim truyền hình drama "Ushijima, cá mập cho vay nặng lãi" của Đài truyền hình Tokyo ("TBSテレビ"), phát sóng từ tháng 1 đến tháng 3 năm 2014. Mùa thu năm 2014, Sakura được nhận viết bài cho "G", một cổng thông tin quảng bá cho "Toyota". Một phát ngôn viên cho hay, công ty đã xem xét lý lịch và sở thích lái xe của cô "phù hợp với những nhu cầu của họ". Cô cũng từng xuất hiện trong bộ phim chính thống thứ hai vào năm 2014, bộ phim hành động khoa học viễn tưởng "Danger Dolls," phát hành vào tháng 9 năm 2014. Lại một lần nữa, cô trở thành người chiến thắng tại "Giải thưởng Phát sóng Người lớn" năm 2015, lần này cô nhận được giải "Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất" và "Giải FLASH" thứ hai của cô. Ngày 12 tháng 2 năm 2016, cô xuất bản cuốn tiểu thuyết đầu tiên "Cuộc đời hạ đẳng" "「最低。」" (Hán Việt: "tối đê"), một tác phẩm mang tính chất tự truyện, mô tả cuộc sống hàng ngày của các nữ diễn viên phim người lớn. Cuốn sách được ngợi khen vì lối văn xuôi độc đáo của Sakura và phương thức trình bày chủ đề một cách thô bạo nhưng chân thực. Cuốn tiểu thuyết đã được chuyển thể thành phim do Takahisa Zeze đạo diễn năm 2017. Cô cũng xuất hiện trong bộ phim "Karate Kill" cùng năm và giành được ""Giải thưởng Truyền thông" ("Media Award") tại lễ trao giải khiêu dâm người lớn "DMM.R18 Adult Awards" năm 2016. Sakura cũng là thành viên của ban nhạc "Sexy-J" giai đoạn từ năm 2014 đến năm 2017. Thời điểm cuối năm 2010, Sakura Mana hoạt động đa dạng giữa ngành giải trí mainstream chính thống và nền công nghiệp phim khiêu dâm người lớn. Ngoài việc phát hành các tác phẩm phim khiêu dâm đều đặn hàng tháng từ "SOD", cô còn xuất bản thêm ba cuốn tiểu thuyết, trở thành người phụ trách thường trực cho các chuyên mục trên nhiều tạp chí mạng trực tuyến, và thậm chí còn có các bài giảng tại trường đại học về truyền thông. Kể từ tháng 10 năm 2017, cô thường xuyên xuất hiện trên chương trình "Abema Prime"" của AbemaTV với tư cách bình luận viên và vào năm 2018, cô được bổ nhiệm làm người dẫn tin tức của chương trình. [[Thể loại:Sinh năm 1993]] [[Thể loại:Người còn sống]] [[Thể loại:Nghệ thuật khiêu dâm]] [[Thể loại:Nội dung khiêu dâm]] [[Thể loại:Phim khiêu dâm]] [[Thể loại:Phim khiêu dâm Nhật Bản]] [[Thể loại:Diễn viên phim khiêu dâm]] [[Thể loại:Diễn viên phim khiêu dâm Nhật Bản]] [[Thể loại:Nữ diễn viên phim khiêu dâm Nhật Bản]] [[Thể loại:Người Nhật Bản]] [[Thể loại:Diễn viên Nhật Bản]] [[Thể loại:Diễn viên Nhật Bản theo tỉnh]] [[Thể loại:Diễn viên Nhật Bản thế kỷ 21]] [[Thể loại:Diễn viên từ Tokyo]] [[Thể loại:Nữ diễn viên từ Tokyo]] [[Thể loại:Người mẫu Nhật Bản]] [[Thể loại:Người mẫu Gravure]] [[Thể loại:Người mẫu Gravure Nhật Bản]] [[Thể loại:Ca sĩ Nhật Bản]] [[Thể loại:Ca sĩ Nhật Bản theo thế kỷ]] [[Thể loại:Ca sĩ Nhật Bản thế kỷ 21]] [[Thể loại:Ca sĩ nhạc pop Nhật Bản]] [[Thể loại:Nữ ca sĩ Nhật Bản]] [[Thể loại:Nữ ca sĩ Nhật Bản thế kỷ 21]] [[Thể loại:Nhà văn Nhật Bản]] [[Thể loại:Nhà văn Nhật Bản thế kỷ 21]] [[Thể loại:Nhà văn nữ Nhật Bản]] [[Thể loại:Nhà văn nữ Nhật Bản thế kỷ 21]]
Erythritol tetranitrat (ETN) là một hợp chất nổ, tương tự về mặt hoá học với PETN. Mặc dù vậy, nó được cho là nhạy cảm hơn một chút với ma sát và chấn động, va đập. Giống như nhiều dẫn xuất ester nitrat, ETN có thể đóng vai trò như một loại thuốc giãn mạch, và là thành phần hoạt chất chính trong các viên thuốc nén "giải phóng liều lượng tuỳ chỉnh" nguyên bản, được sản xuất theo bằng sáng chế về một quy trình vào đầu những năm 1950, được gọi là "nitroglyn". Ăn nuốt phải ETN hoặc tiếp xúc với da trong thời gian dài có thể dẫn đến hấp thu và gây nên hiện tượng được gọi là "cơn đau đầu nitro" ("nitro headache"). ETN có vận tốc nổ tương đối cao ở khoảng 8206 m/s tại mật độ 1,7219 (± 0,0025) g/cm3. Nó có màu trắng và không mùi. ETN thường được đúc thành hỗn hợp trộn với các loại chất nổ mạnh ("high explosives") khác. Nó tương đối khá nhạy cảm với sốc và ma sát, vì vậy cần phải cẩn thận khi xử lý. ETN hòa tan dễ dàng trong aceton và các dung môi keton khác. Độ nhạy đối với va đập và ma sát cao hơn một chút so với độ nhạy của pentaerythritol tetranitrate (PETN). Độ nhạy của sản phẩm đúc từ việc làm nóng chảy và ép khuôn ETN là tương đương như nhau. Các loại dẫn xuất có ít các gốc nitrat hơn của erythritol, chẳng hạn như là erythritol trinitrate, là hòa tan được trong nước, do đó chúng không làm bẩn và ô uế hầu hết các mẫu ETN. Cũng có nhiều đặc tính giống như PETN, ETN được biết đến là có hạn sử dụng rất dài. Các nghiên cứu quan sát trực tiếp cấu trúc tinh thể không nhận thấy dấu hiệu phân hủy nào sau 4 năm bảo quản ở nhiệt độ phòng. ETN có điểm nóng chảy là 61 °C, so với PETN có điểm nóng chảy là 141,3 °C. Các nghiên cứu gần đây về sự phân hủy ETN đã đề xuất một thứ, gọi là bước giới hạn tốc độ đẳng phân tử ("unimolecular rate-limiting step"), theo đó liên kết O−NO2 bị phân cắt và bắt đầu chuỗi phân hủy. ETN có thể và nên được kết tinh lại, để loại bỏ các axit còn tồn đọng từ quá trình tổng hợp ra khỏi hợp chất. Ethanol hoặc metanol được hâm ấm là dung môi có thể dùng được (gần 10 g ETN/100 ml EtOH). ETN sẽ kết tủa dưới dạng các tiểu cầu lớn, với mật độ khối khoảng 0,3 g/cm3 (vật liệu có dạng xốp xốp) khi đổ nhanh dung dịch ETN/etanol vào vài lít nước lạnh. Các tinh thể mịn, tiểu vi hơn nữa được chế xuất ra bằng cách thêm nước một cách chầm chậm, từ từ vào dung dịch ETN/etanol này trong khi khuấy trộn mạnh hỗn hợp. Các tinh thể siêu mịn có thể được làm ra bằng cách gây sốc lạnh dung dịch ETN/etanol đang còn ấm về nhiệt độ dưới −20 °C trong bể làm lạnh. ETN có thể dễ dàng được nắn bóp bằng tay tới khoảng 1,2 g/cm3 (với chút nguy cơ nhẹ về sự phát nổ ngẫu nhiên). Ngay cả các lượng chất ETN nhỏ theo từng bậc 20 mg một đều có thể gây ra các vụ nổ tương đối mạnh mẽ, đến mức có thể phát nổ khi được làm nóng kể cả khi không có vật gì chứa đựng, ví dụ như khi đặt trên tấm lá nhôm và nung nóng bằng lửa từ bên dưới. ETN có thể được đúc khuôn bằng cách nấu chảy trong nước có nhiệt độ ấm (khoảng 65 °C). Sự phân hủy nhẹ là điều có khả năng xảy ra (thường được biểu hiện bằng sự thay đổi màu sắc từ trắng sang vàng cực nhạt). Tuy nhiên, không có báo cáo nào về phản ứng "runaway" xảy ra, dẫn đến việc phát nổ từng xác nhận được (khi đúc khuôn nấu chảy mà chỉ sử dụng một xô nước ấm và ETN đã trải qua quá trình kết tinh lại). ETN đúc nấu chảy, nếu được làm nguội chậm rãi trong khoảng thời gian 10–30 phút, với mật độ 1,70 g/cm3, tốc độ nổ ở 8040 m/s, và áp suất nổ là Pcj khoảng 300 kbar. Phản ứng Brisance của nó cao vượt trội, hơn rất nhiều so với "Semtex" (khoảng 220 kbar, tùy thuộc vào nhãn hiệu). Hỗn hợp của ETN đúc nấu chảy, trộn lẫn cùng PETN (khoảng 50:50% theo trọng lượng) thuộc vào hàng các chất nổ mạnh nhất có thể được làm ra bởi những kẻ nghiệp dư được trang bị tương đối. Những hỗn hợp này có mức áp suất nổ Pcj trên 300 kbar một chút, tốc độ phát nổ trên 8 km/s. Thông số này gần bằng mức tối đa của các loại chất nổ quân sự chiến trường như LX-10 hoặc EDC-29 (khoảng 370 kbar và gần sát 9 km/s). ETN thường được làm dẻo hóa ("plasticizer") thành cục đất nặn bằng chất kết dính ("binder") PIB/dầu tổng hợp (rất giống với hệ chất kết dính trong C4) hoặc sử dụng ester nitric lỏng. Chất nổ dẻo gốc PIB không hề độc hại và hoàn toàn có thể so sánh được với C4 hoặc Semtex với áp suất nổ Pcj là 200–250 kbar, tùy thuộc vào mật độ (bị ảnh hưởng bởi kích thước tinh thể, lượng chất kết dính và lượng chất được cán ra cuối cùng). Các hệ thống EGDN/ETN/NC rất độc hại nếu có chạm phải vào, chúng cũng khá nhạy cảm với ma sát và va đập, nhưng nhìn chung thì mạnh hơn một chút so với C4 (áp suất nổ Pcj vào khoảng 250 kbar và Edet là 5,3 MJ/kg) và mạnh mẽ hơn Semtex (Pcj khoảng 220 kbar và Edet dưới ngưỡng 5 MJ/kg) với Pcj vào khoảng 250–270 kbar và Edet khoảng 6 MJ/kg. Phải lưu ý rằng, các phần mềm nổ khác nhau và các cuộc khảo sát thử nghiệm khác nhau sẽ cho ra thông số áp suất phát nổ tuyệt đối, có thể thay đổi từ 5% trở lên với tỷ lệ tương đối được duy trì. ETN đúc nấu chảy cho kết quả không hợp lệ trong bài test thử nghiệm Hess, tức là độ biến dạng lớn hơn 26 mm, với trụ xi-lanh bằng kim loại chì bị phá hủy hoàn toàn. Semtex 1A chỉ cho 21 mm trong cùng cuộc thử nghiệm, tức là ETN đúc nấu chảy có độ tan vỡ "brisant" do áp suất nổ gây ra cao hơn ít nhất 20% so với Semtex 1A. ETN đúc nấu chảy hoặc chất nổ dẻo ETN mật độ cao/độ trơ thấp là một trong những loại vật liệu nằm trong "danh sách theo dõi" về khủng bố. Một tính chất mà loại chất nổ này có còn PETN thì không, đó là độ cân bằng oxy dương, có nghĩa là phân tử ETN sở hữu hơn cả đủ lượng oxy trong cấu trúc của nó để có thể oxy hóa hoàn toàn toàn bộ carbon và hydro của nó khi phát nổ. Điều này có thể được nghiệm ra trong sơ đồ phương trình hóa học dưới đây. 2 C4H6N4O12 → 8 CO2 + 6 H2O + 4 N2 + 1 O2 Trong khi đó PETN phân hủy thành: 2 C5H8N4O12 → 6 CO2 + 8 H2O + 4 N2 + 4 CO Carbon monoxide (CO) vẫn cần oxy để oxy hóa hoàn toàn thành carbon dioxide (CO2). Một nghiên cứu chi tiết về tính chất phân hủy hóa học của ETN gần đây đã được làm sáng tỏ. Như vậy, cứ hai mol ETN phân hủy, thì có một mol O2 tự do được giải phóng ra. Lượng oxy này có thể được sử dụng để oxy hóa bụi kim loại được thêm vào từ trước, hoặc là chất nổ thiếu oxy, chẳng hạn như TNT hoặc PETN. Một phương trình hóa học về cách mà oxy từ ETN có thể oxy hóa PETN được trình bày dưới đây. Lượng oxy bổ sung từ ETN sẽ oxy hóa carbon monoxide (CO) thành carbon dioxide (CO2). 2 C4H6N4O12 + 1 C5H8N4O12 → 13 CO2 + 10 H2O + 6 N2 Cũng giống như các dẫn xuất polyol được nitrat hóa khác, ETN có thể được tạo ra bằng cách nitrat hóa erythritol. Có thể là thông qua việc hoà trộn acid sulfuric đậm đặc với một loại muối nitrat hoặc có thể bằng cách sử dụng hỗn hợp acid sulfuric và acid nitric.
Lao động chân tay Lao động chân tay (tiếng Anh: "Manual labour") là công việc do con người thực hiện bằng tay, khác biệt với công việc bằng máy móc và động vật làm việc. Thường thì nói đơn giản, đây là công việc bằng tay và mở rộng theo nghĩa bóng, nói đến công việc sử dụng các phần cơ thể như cơ và xương. Trong lịch sử loài người, lao động chân tay và lao động động vật đã là phương pháp chính để thực hiện công việc vật lý. Mặc dù cơ khí hóa và tự động hóa đã tồn tại từ hàng thế kỷ, nhưng chỉ từ thế kỷ 18 và 19, chúng mới bắt đầu mở rộng đáng kể và thay đổi văn hóa con người. Để thực hiện chúng, cần có công nghệ và phải điều chỉnh chi phí vốn bằng số tiền lương trong tương lai mà chúng sẽ thay thế. Bán tự động hóa là một phương án thay thế bằng cách kết hợp lao động con người, tự động hóa và tin học hóa để tận dụng lợi ích của cả con người và máy móc.
Danh sách bàn thắng quốc tế của Sunil Chhetri Sunil Chhetri là một cầu thủ bóng đá chuyên nghiệp người Ấn Độ thi đấu ở vị trí tiền đạo cho đội tuyển bóng đá quốc gia Ấn Độ. Anh hiện là đội trưởng của đội tuyển quốc gia Ấn Độ, là cầu thủ ghi nhiều bàn thắng nhất và ra sân nhiều nhất trong lịch sử bóng đá Ấn Độ. Tính đến ngày 21 tháng 11 năm 2023, anh đã có 93 pha lập công sau 145 lần khoác áo đội tuyển quốc gia kể từ khi ra mắt vào ngày 12 tháng 6 năm 2005 trước Pakistan. Vào ngày 9 tháng 12 năm 2011, Sunil Chhetri lập cú đúp trong chiến thắng 3–1 của Ấn Độ trước Maldives trong trận bán kết của Giải vô địch bóng đá Nam Á 2011 để nâng tổng số bàn thắng của anh lên con số 31, chính thức trở thành cầu thủ ghi bàn hàng đầu mọi thời đại trong lịch sử bóng đá Ấn Độ, vượt qua con số 29 bàn thắng do người đồng hương I. M. Vijayan nắm giữ. Với 93 bàn thắng trên đấu trường quốc tế, anh hiện là cầu thủ ghi bàn quốc tế nhiều thứ ba trong số các cầu thủ còn đang thi đấu, chỉ sau Cristiano Ronaldo và Lionel Messi. Anh cũng là cầu thủ ghi nhiều bàn thắng nhất trong lịch sử bóng đá châu Á. Vào ngày 21 tháng 6 năm 2023, anh đã lập một cú hat-trick trong chiến thắng 4–0 của Ấn Độ trước Pakistan, qua đó nâng tổng số bàn thắng quốc tế của anh lên 90 bàn thắng, qua đó trở thành cầu thủ ghi bàn quốc tế nhiều thứ hai đến từ châu Á trong lịch sử mọi thời đại, sau huyền thoại Ali Daei người Iran. Con số 93 bàn thắng cũng giúp anh trở thành cầu thủ ghi bàn nhiều thứ tư trong lịch sử bóng đá thế giới. Chhetri ghi bàn thắng đầu tiên trên đấu trường quốc tế trong lần ra mắt đội tuyển quốc gia Ấn Độ vào ngày 12 tháng 6 năm 2005 trước Pakistan. Giải đấu quốc tế đầu tiên của anh cho đội tuyển quốc gia là Nehru Cup 2007, giải đấu mà anh đã ghi tổng cộng bốn bàn thắng: cú đúp vào lưới Campuchia, một bàn thắng vào lưới Syria và một vào lưới Kyrgyzstan, giúp Ấn Độ giành chức vô địch Nehru Cup đầu tiên. Chhetri cán mốc 50 bàn thắng trong lần ra sân lần thứ 88 của anh trong chiến thắng 3–2 trước Maldives ở bán kết Giải vô địch bóng đá Nam Á 2015, diễn ra vào ngày 31 tháng 12 năm 2015. Anh cũng là cầu thủ bóng đá duy nhất của Ấn Độ ghi được 50 bàn thắng trở lên trên mọi đấu trường quốc tế. Anh cũng đã lập 4 cú hat-trick trên mọi đấu trường quốc tế, nhiều nhất so với bất kỳ một cầu thủ Ấn Độ nào và cũng đã lập cú đúp trong 16 lần ra sân. Anh đã ghi đến 9 bàn thắng vào lưới của Nepal, nhiều nhất vào lưới một đội. Anh cũng đã ghi 11 bàn thắng trên đấu trường quốc tế tại Sân vận động Jawaharlal Nehru, New Delhi, nhiều bàn thắng nhất khi thi đấu trên một sân vận động. Anh đã có 15 trong tổng số 93 bàn thắng trong sự nghiệp của mình từ những quả trên chấm đá phạt đền. "Tính đến 13 tháng 10 năm 2023" "Tỷ số và kết quả liệt kê số bàn ​​thắng mà Ấn Độ ghi được, cột trước là biểu thị số bàn thắng của Chhetri." "Tính đến 21 tháng 10 năm 2023"
Diederrick Joel Tagueu Tadjo (sinh ngày 6 tháng 12 năm 1993), được biết đến với tên gọi Joel Tagueu hoặc đơn giản là Joel, là một cầu thủ bóng đá chuyên nghiệp người Cameroon, chơi ở vị trí tiền đạo cắm cho câu lạc bộ ở V.League 1 là Hà Nội. Sinh ra tại Nkongsamba, Joel đã chuyển đến Brazil vào tháng 9 năm 2009 để tham gia vào hệ thống đào tạo trẻ của câu lạc bộ Iraty. Vào tháng 3 năm 2011, anh chuyển đến câu lạc bộ Londrina, nằm gần đó và cũng thuộc sở hữu của cùng một chủ sở hữu là Sérgio Malucelli. Sau khi thể hiện ấn tượng trong đội trẻ, anh đã được đôn lên đội một của Londrina vào năm 2012. Joel có trận ra mắt đội một của mình vào ngày 28 tháng 3 năm 2012, khi anh vào sân như một cầu thủ dự bị vào phút cuối trong trận thua 0-1 trên sân khách trước Coritiba, tại giải vô địch Campeonato Paranaense. Anh ghi bàn đầu tiên của mình bốn ngày sau đó, lập công cho đội bóng của mình trong trận hòa 1-1 trên sân nhà trước Toledo Colônia Work. Trong mùa giải 2014, Joel đóng vai trò quan trọng trong chiến công vô địch của Londrina tại giải Paranaense và cũng thường xuyên ghi bàn cho đội bóng trong giải Série D. Vào ngày 31 tháng 7 năm 2014, anh lập cú đúp trong trận thắng 2-1 trên sân nhà trước Santos, trong khuôn khổ giải Copa do Brasil của mùa giải đó. Vào ngày 4 tháng 9 năm 2014, Joel được cho mượn đến Coritiba cho phần còn lại của mùa giải, sau đó được thương lượng với một đội tuyển của Đức chưa được tiết lộ tên. Anh có trận ra mắt tại giải Série A ba ngày sau đó, lại một lần nữa từ ghế dự bị trong trận hòa 0-0 trên sân khách trước Bahia. Joel ghi bàn đầu tiên của mình trong giải hàng đầu của Brazil vào ngày 10 tháng 9, lập công trong trận thắng 3-0 trên sân nhà trước Chapecoense. Bảy ngày sau, anh ghi cú đúp trong trận thắng 3-1 trên sân nhà trước São Paulo, nhưng sau khi ra ngoài để ăn mừng bàn thắng cuối cùng, anh đã té xuống một lỗ ở hành lang phòng thay đồ. Vào ngày 16 tháng 12 năm 2014, Joel chuyển đến câu lạc bộ đồng hạng Cruzeiro, với một khoản phí là 2,5 triệu R$. Anh ra mắt cho câu lạc bộ vào ngày 1 tháng 2 của năm sau, ghi bàn thắng quyết định trong trận thắng sân khách trước Democrata-GV. Joel đã được Cruzeiro mua đứt hoàn toàn vào tháng 5 năm 2015. Tuy nhiên, anh gặp khó khăn với chấn thương trong suốt mùa giải, chỉ xuất hiện trong 11 trận đấu trong giải đấu, ghi được một bàn thắng. Vào ngày 11 tháng 1 năm 2016 Joel được cho đội bóng đồng hương Santos mượn trong một năm. Anh ra mắt câu lạc bộ vào ngày 30 tháng 1, vào sân thay người ở hiệp hai trong trận hòa 1-1 trên sân nhà Campeonato Paulista trước São Bernardo .
Sân vận động Gabriel-Montpied Sân vận động Gabriel-Montpied là sân vận động đa năng ở Clermont-Ferrand, Pháp. Nó hiện được sử dụng chủ yếu cho các trận đấu bóng đá và là sân nhà của câu lạc bộ Clermont. Đây cũng là địa điểm tổ chức phiên bản đầu tiên của Giải bóng bầu dục nữ Pháp trong Giải bóng bầu dục nữ thế giới năm 2016 và đã tổ chức Giải bóng bầu dục Clermont-Ferrand 2017, chặng thứ ba của loạt giải Grand Prix bóng bầu dục châu Âu 2017. Sân vận động có sức chứa 11.980 chỗ ngồi và được xây dựng vào năm 1995. Vào mùa hè năm 2023, việc bắt đầu giai đoạn 1 của công việc tại sân vận động Gabriel Montpied mới sẽ bắt đầu với cấu hình mới cho mùa giải 2023–24 mà không có "Khán đài Limagne". Do đó, sức chứa của sân vận động cho mùa giải 2023–24 là khoảng 10.700 chỗ ngồi.
Vương tộc Trastámara (tiếng Tây Ban Nha, tiếng Aragón và tiếng Catalan: "Casa de Trastámara"; tiếng Anh: "House of Trastámara") là một triều đại từng cai trị Vương quyền Castilla và sau đó mở rộng sang Vương quyền Aragón vào cuối thời Trung cổ đến đầu thời kỳ hiện đại. Vương tộc này có nguồn gốc là nhánh bất hợp pháp của Nhà Burgundy, người đã lên nắm ngai vàng của Vương quyền Castilla vào năm 1369 nhờ chiến thắng của Enrique xứ Trastámara trước người anh cùng cha khác mẹ của mình là Pedro I trong Nội chiến Castilla 1351–1369, trong đó giới quý tộc, và ở một mức độ thấp hơn, giới giáo sĩ đã đóng góp một vai trò quyết định có lợi cho phe của Enrique. Kết quả là sự thay đổi triều đại đã chứng kiến sự cực đoan hóa của việc bài Do Thái phát triển ở Castilla, hội tụ học thuyết tôn giáo chống Do Thái giáo, chủ nghĩa bài Do Thái chính trị quý tộc và chủ nghĩa bài Do Thái phổ biến trở nên trầm trọng hơn do cuộc khủng hoảng kinh tế và xã hội đang diễn ra, lên đến đỉnh điểm trong Vụ thảm sát năm 1391. Sau cuộc khủng hoảng kế vị gây ra ở Vương quyền Aragón lân cận do cái chết của Martí của Aragón mà không có người thừa kế hợp pháp, Thỏa hiệp Caspe năm 1412 đã đưa một thành viên của Vương tộc Trastámara là Fernando xứ Antequera lên tiếp nhận ngai vàng Aragón. Sau cuộc hôn nhân của các Quân chủ Công giáo (cả hai đều là thành viên của Vương tộc Trastámara), Castilla và Aragon được cai trị dưới một liên hiệp vương triều, ngay cả khi một cuộc xung đột, Chiến tranh Kế vị Castilla, được tiến hành giữa sự ủng hộ của Aragón và Bồ Đào Nha - các phe phái ủng hộ ngai vàng của Castilla, điều này sau đó đã được Nữ vương Isabel I xác nhận. Vương triều được thay thế bởi Nhà Habsburg sau khi Karl V của Thánh chế La Mã lên ngôi với tư cách là vua của Castilla và Aragon vào năm 1516, mặc dù người mẹ tâm thần và sống ẩn dật của ông là Juana, vẫn sống cho đến năm 1555. Sự hình thành của Vương tộc Trastámaras. Người con ngoại hôn của Alfonso XI. Sau cái chết của Alfonso XI, vua của Vương quyền Castilla vào năm 1350, con trai cả của ông là Vương tử Pedro, kế vị ngai vàng Castilla với vương hiệu Pedro I. Pedro I được sinh ra một cách hợp pháp bởi Alfonso XI và vương hậu Maria, nhưng Alfonso đã có một mối tình lâu dài và công khai với Eleanor de Guzmán. Những đứa con hoang hoàng gia của Alfonso với Eleanor, được gọi chung là Trastámaras, ngay lập tức trở thành đối thủ của Pedro I mới tiếp nhận ngai vàng. Vì lịch sử cá nhân, bao gồm cả những vụ giết người mang tính chính trị, kẻ thù của ông nhanh chóng đặt biệt danh cho ông là Pedro Độc ác. Cũng làm gia tăng sự thù địch giữa Pedro I và những người anh em cùng cha khác mẹ của ông là hành động của mẹ Pedro I nhân cơ hội quyền lực của mình để bắt Eleanor xứ Guzman và xử tử. Chiến tranh dành quyền kế vị. Lần đầu tiên Pedro I chống lại nỗ lực giành lấy vương quyền của mình bằng cách đánh bại một liên minh do Enrique xứ Trastámara (người mà anh chị em cùng cha khác mẹ của Pedro lấy đó làm họ mình) lãnh đạo vào năm 1356. Pedro I một lần nữa đánh bại các đối thủ của mình tại Nájera vào năm 1360 và xử tử những người anh em cùng cha khác mẹ của mình là Juan và Pedro. Được Aragon bảo vệ, Enrique buộc phải chạy trốn sang Pháp khi Vương quyền Castilla ký hiệp ước hòa bình với Vương quyền Aragón vào năm 1360. Nhận được sự ủng hộ khắp Castilla vì là con trai ruột của Alfonso XI và những cuộc chạy trốn quân sự liên tục của Pedro I, Enrique đã xây dựng một liên minh với Aragón và Pháp, bao gồm cả lính đánh thuê do một chỉ huy người Pháp là Bertram du Guesclin chỉ huy cho một nỗ lực khác nhằm giành lấy vương miện của Castilla vào năm 1365. Pedro I nhận được sự ủng hộ của Vương tử Edward, Thân vương xứ Wales, người thừa kế ngai vàng nước Anh và là con trai của vua Edward III của Anh, để giúp bảo vệ vương miện của mình với lời hứa giành được lãnh thổ. Vào ngày 13 tháng 4 năm 1367, lực lượng của Pedro I và Edward đã đánh bại mạnh mẽ quân đội của liên minh Pháp-Aragón-Castilla do Enrique chỉ huy và bắt sống được Bertram du Guesclin. Khi Edward ngã bệnh và phát ốm vì những nỗ lực của Pedro I nhằm xử tử các tù nhân của Edward, và có lẽ do Pedro I đã trì hoãn hoặc không thực hiện được lời hứa trao đất đai cho người Anh, Vương tộc Plantagenet đã rút quân Anh khỏi chiến trường hỗ trợ trực tiếp cho Vương quyền Castilla để đến mặt trận mới ở Gascony mở cửa cho người Pháp. Vào tháng 3 năm 1369, với sự hỗ trợ liên tục của Pháp và Aragón, cũng như sự hỗ trợ ngày càng tăng ở các thành phố quan trọng thuộc các vùng của Castilla, lực lượng của Enrique lại xâm chiếm Vương quyền Castilla và giao tranh dữ dội với quân đội của Pedro I. Chính Enrique xứ Trastámara phải chịu trách nhiệm về cái chết của anh trai mình, Pedro I. Triều đại của Enrique II, Quốc vương đầu tiên của Vương tộc Trastámara. Sau khi giết chết người anh cùng cha khác mẹ của mình là Pedro I, Enrique xứ Trastámara đã nắm quyền kiểm soát Vương quyền Castilla với vương hiệu Enrique II. Dưới thời Enrique II, một tầng lớp quý tộc mới nổi lên đã giành được những khoản tài sản lớn và những đặc quyền rộng lớn của hoàng gia. Sự trỗi dậy công khai của tầng lớp quý tộc mới này đã gây ra sự bất bình và bất ổn ở Castilla. Tầng lớp quý tộc này bị thúc đẩy bởi mong muốn đòi lại tài sản của gia đình và thường bị buộc phải sử dụng mọi biện pháp cần thiết. Bất chấp sự bất ổn, lực lượng của Enrique II vẫn có thể chống lại các nỗ lực của người Bồ Đào Nha, Navarre và Granada nhằm xâm chiếm và giành quyền kiểm soát Castilla. Enrique II đã thỏa thuận với người cai trị của Vương quyền Aragón là Pedro IV, để con cái của họ kết hôn. Con trai của Enrique II là Vương tử Juan, kết hôn với con gái của Pedro IV là Vương nữ Alionor, vào ngày 18 tháng 6 năm 1375. Cuộc hôn nhân này của con trai Enrique II cuối cùng sẽ đưa Trastámaras kiểm soát cả Castilla và Aragon, bao gồm phần lớn Bán đảo Iberia. Sau khi sinh được ba người con, Alionor qua đời năm 1382, chỉ sau 7 năm chung sống. Sau cái chết của Enrique II vào năm 1379, con trai ông là Vương tử Juan lên kế vị với vương hiệu là Juan I. Trong thời gian trị vì của mình, Juan I đã lấy Vương nữ Beatriz, con gái của Fernando I của Bồ Đào Nha, làm vợ thứ hai. Trên cơ sở cuộc hôn nhân này, Juan I đã tuyên bố không thành công về ngai vàng của Vương quốc Bồ Đào Nha sau cái chết của Fernando I vào năm 1383, một động thái có thể dẫn đến sự thống nhất toàn bộ Bán đảo Iberia. Juan I qua đời rất bất ngờ vào năm 1390. Sau cái chết không đúng lúc của ông, con trai cả của Juan I là Vương tử Enrique lên ngôi với vương hiệu là Enrique III, khi còn rất trẻ mới 12 tuổi. Ông chỉ đợi hai năm để chính thức nắm quyền kiểm soát ngai vàng vào năm 1393, khi mới 14 tuổi, trong bối cảnh có rất nhiều bạo lực xảy ra chống lại người Do Thái trên khắp Castilla. Trong số những thành tựu của vị vua trẻ là việc ông nắm quyền kiểm soát Quần đảo Canary, mang lại cho Castilla quyền kiểm soát ở Đại Tây Dương. Năm 1406, giữa cuộc xâm lược của lực lượng Granada ở Murcia, Enrique III qua đời khi đang lên kế hoạch ứng phó ở tuổi 27. Juan II, con trai của Enrique III, được để lại là người thừa kế duy nhất sau cái chết của Enrique III năm 1406, nhưng ông chỉ mới 2 tuổi. Anh trai của Enrique III là Vương tử Fernando, giữ chức nhiếp chính cùng với mẹ của Juan II là Catherine xứ Lancaster. Trong thời gian làm nhiếp chính, Fernando được chọn làm vua của Vương quyền Aragón, do có mối quan hệ của mẹ ông với ngai vàng Aragon thông qua Thỏa hiệp Caspe năm 1412. Vương tộc Trastámaras hiện cai trị ở cả 2 vương quyền Castilla và Aragón.
Endrick Felipe Moreira de Sousa (sinh ngày 21 tháng 7 năm 2006), hay được gọi là Endrick , là một cầu thủ bóng đá người Brasil thi đấu ở vị trí tiền đạo cắm cho câu lạc bộ Campeonato Brasileiro Série A Palmeiras . Anh sẽ gia nhập câu lạc bộ La Liga Real Madrid vào tháng 7 năm 2024. Sinh ra ở Taguatinga, Quận Liên Bang , Endrick bắt đầu chơi bóng từ năm 4 tuổi. Cha của anh, Douglas Sousa, đã công bố các bàn thắng của con trai mình trên YouTube và tìm kiếm những bên quan tâm trong số các câu lạc bộ lớn của Brazil. Endrick thề sẽ trở thành một cầu thủ bóng đá chuyên nghiệp để giúp đỡ gia đình sau khi cha anh không thể nuôi anh. Cha anh thất nghiệp trước khi nhận được công việc làm bảo vệ của Palmeiras. Sự nghiệp câu lạc bộ. Sự nghiệp cầu thủ trẻ. Sau khi suýt ký hợp đồng với São Paulo, anh gia nhập đội trẻ Palmeiras ở tuổi 11. Trong 5 năm, anh ghi 165 bàn sau 169 trận cho các đội trẻ Palmeiras. Anh ấy đã tham gia Copa São Paulo de Futebol Júnior 2022 , nơi anh ấy ghi bảy bàn sau bảy trận và được những người ủng hộ bầu chọn là Cầu thủ xuất sắc nhất giải đấu sau khi dẫn dắt Palmeiras đến danh hiệu đầu tiên của họ. Sau giải đấu, anh thu hút sự chú ý của giới truyền thông quốc tế và các câu lạc bộ lớn ở châu Âu. Sự nghiệp cầu thủ chuyên nghiệp. Endrick ra mắt chuyên nghiệp vào ngày 6 tháng 10 năm 2022, khi vào sân thay người ở hiệp hai trong chiến thắng 4–0 của Palmeiras trong giải Série A trước Coritiba. Khi mới 16 tuổi, hai tháng và 16 ngày tuổi, anh trở thành cầu thủ trẻ nhất từng ra sân cho Palmeiras. Anh ghi hai bàn thắng đầu tiên vào ngày 25 tháng 10, trong chiến thắng 3–1 trước Atletico Paranaense , trở thành cầu thủ ghi bàn trẻ thứ hai trong lịch sử giải hạng nhất Brazil, sau Toninho de Matos. Vào ngày 15 tháng 12 năm 2022, câu lạc bộ La Liga Real Madrid thông báo rằng họ đã đạt được thỏa thuận với Palmeiras, Endrick và gia đình anh ấy để ký hợp đồng với Endrick khi anh ấy tròn 18 tuổi vào tháng 7 năm 2024 . "Tính đến trận đấu từ 15 tháng 9 2023"
Sân vận động Moustoir Sân vận động Moustoir - Yves Allainmat, hay còn gọi là Sân vận động Moustoir, là một sân vận động đa năng ở Lorient, Pháp. Nó hiện được sử dụng chủ yếu cho các trận đấu bóng đá và là sân nhà của câu lạc bộ Lorient. Sân vận động có thể chứa tới 18.110 người với khán đài mới phía nam. Tai nạn năm 2020. Sau trận đấu giữa Lorient và Rennes tại Sân vận động Moustoir vào ngày 20 tháng 12 năm 2020, một đoạn đường chiếu sáng đã rơi trúng vào một người coi sân. Vụ tai nạn xảy ra lúc 19:00 giờ địa phương, ngay sau khi "Les Merlus" bị "Les Rennais" đánh bại 3–0 trong trận "Derby Breton". Nạn nhân 38 tuổi được đưa đến bệnh viện Scorff và đang trong tình trạng nguy kịch. Đang làm tình nguyện viên, người này cuối cùng đã chết vì vết thương. Ông là cha của ba đứa con. Hai tình nguyện viên trông coi sân bãi khác đã được đưa đến bệnh viện do bị sốc trước vụ tai nạn nhưng không bị thương về thể chất. Bốn người khác cũng bị sốc đã tự mình đến bệnh viện.
Sân vận động Mosson Sân vận động Mosson (]) là một sân vận động bóng đá ở Montpellier, Pháp. Đây là sân nhà của câu lạc bộ Ligue 1 Montpellier HSC và có sức chứa 32.900. Trước đây là sân vận động có sức chứa 16.000 chỗ ngồi, nó được xây dựng lại hoàn toàn vào năm 1998 để tổ chức 6 trận đấu của FIFA World Cup 1998. Nó cũng được sử dụng làm địa điểm tổ chức các trận đấu vòng bảng tại Giải vô địch bóng bầu dục thế giới 2007 và là một trong chín địa điểm được sử dụng tại Giải vô địch bóng đá nữ thế giới 2019. Sân vận động lấy tên từ sông Mosson lân cận. Sân vận động Mosson tổ chức 6 trận đấu tại World Cup 1998, bao gồm 5 trận đấu ở vòng bảng và 1 trận ở vòng 16 đội.
Sân vận động Beaujoire Sân vận động Beaujoire – Louis Fonteneau, thường được gọi là Sân vận động Beaujoire (]), là một sân vận động ở Nantes, Pháp. Đây là sân nhà của câu lạc bộ bóng đá Pháp FC Nantes. Sân vận động mở cửa lần đầu tiên vào ngày 8 tháng 5 năm 1984, cho trận giao hữu giữa FC Nantes và Romania trước 30.000 người hâm mộ. Nó được đặt theo tên của Louis Fonteneau, chủ tịch của FC Nantes trong giai đoạn 1969–1986. Nó được cải tạo vào năm 1998 để phục vụ FIFA World Cup 1998. Trong khi sức chứa ban đầu là 52.923, vào năm 1998 nó được chuyển đổi thành một sân vận động có đủ chỗ ngồi và sức chứa hiện tại là 38.128. Số người tham dự cao nhất là 51.359 người trong trận Pháp-Bỉ năm 1984. Trước đó, đội thi đấu tại sân vận động Marcel Saupin. Sân vận động này cũng tổ chức các trận đấu bóng bầu dục quốc tế, bao gồm trận đấu giữa Pháp với New Zealand (16-3) vào ngày 15 tháng 11 năm 1986. Vào tháng 9 năm 2007, sân đã tổ chức ba trận đấu chung của Giải vô địch bóng bầu dục thế giới 2007: Wales vs Canada vào ngày 9 tháng 9, Anh vs Samoa vào ngày 22 tháng 9 và Wales vs Fiji vào ngày 29 tháng 9. Trong môn bóng bầu dục trong nước, La Beaujoire đã tổ chức cả hai trận bán kết của Top 14 năm 2013 và đội Top 14 khu vực Paris Racing Métro 92 sẽ chơi trận đấu cuối cùng trên sân nhà của họ trong mùa giải 2013–14 đấu với Clermont tại La Beaujoire vào ngày 19 tháng 4 năm 2014. La Beaujoire đã tổ chức các trận đấu trong khuôn khổ UEFA Euro 1984, trong đó có chiến thắng 5–0 của Pháp trước Bỉ với ba bàn thắng của Michel Platini. Sáu trận đấu cũng được diễn ra ở đó trong Giải vô địch bóng đá thế giới 1998, bao gồm trận tứ kết giữa Brazil và Đan Mạch. Sân vận động không được chọn cho UEFA Euro 2016. Đội tuyển bóng đá quốc gia Pháp đã thi đấu ở đây 5 lần, gần đây nhất là vào năm 2019 khi họ chơi trận giao hữu với Bolivia. Một số sự kiện thể thao. Sân vận động Beaujoire tổ chức 2 trận đấu tại Euro 1984, đều là trận đấu ở vòng bảng. Sân vận động Beaujoire tổ chức 6 trận đấu tại World Cup 1998, bao gồm 5 trận đấu ở vòng bảng và 1 trận tứ kết.
Lý Thiện (Hán tự: 李善), tự Thứ Tôn (次孫), là một nhân vật người Trung Quốc trong lịch sử Việt Nam giai đoạn phiên thuộc phuơng Bắc lần thứ hai, sống vào thời Đông Hán, giữ tước vị thái tử xá nhân và là người cai trị một phần Việt Nam (Huyện Nhật Nam, Bắc thuộc Giao Chỉ) vào cuối thế kỷ thứ nhất, thời vua Hán Minh Đế. Lý Thiện nguyên quán huyện Dục Duơng, quận Nam Duơng (nay là phía nam thành phố Nam Dương, tỉnh Hà Nam, Trung Quốc), vốn làm nô bộc trong phủ Lý Nguyên (李元), một quý tộc địa phương huyện Dục Duơng, quận Nam Duơng. Thời Kiến Vũ, đời vua Hán Quang Vũ Đế, có dịch bệnh hoành hành nhiều nơi, gia đình Lý Nguyên lần lượt mất đi vì bệnh, chỉ còn sót lại một đứa trẻ vừa được vài ngày tuổi, đám gia đinh cùng nhau bàn bạc giết chết đứa trẻ và phân chia tài sản cho nhau. Trước tình cảnh đó, ông bỏ trốn cùng đứa bé và quay lại sau khi Lý Tục được 10 tuổi. Ông tố cáo tội trạng của đám người hầu năm xưa và đòi lại địa vị cho Lý Tục. Hán Quang Vũ Đế nghe tin liền phong cho cả hai chức quan thái tử xá nhân. Thời vua Hán Minh Đế, Lý Thiện nhậm chức Thái thú Nhật Nam, nổi tiếng cai trị bằng lòng nhân ái và cảm hóa được người dân địa phuơng. Về sau gia phong Thái thú quận Cửu Giang, nhưng không may qua đời trong quá trình thụ chức.
Roazhon Park là một sân vận động bóng đá ở Rennes, Brittany, Pháp. Roazhon ] là tên tiếng Breton của Rennes. Sân vận động được khánh thành vào ngày 15 tháng 9 năm 1912. Nó tọa lạc tại số 111 đường Lorient, ở trung tâm phía tây Rennes. Được xây dựng lại vào năm 2001 và có sức chứa 29.778 người, sân vận động hiện là sân nhà của Stade Rennais. Sân vận động này đã tổ chức các trận đấu của đội tuyển bóng đá quốc gia nam và nữ Pháp. Vào ngày 19 và 20 tháng 6 năm 2016 sân đã tổ chức trận bán kết của giải bóng bầu dục Top 14. Sân cũng được chọn làm địa điểm tổ chức Giải vô địch bóng đá nữ thế giới 2019, nơi tổ chức sáu trận đấu: bốn trận ở vòng bảng, một trận ở Vòng 16 đội và một trận tứ kết.
Trận hải chiến Guinea (tiếng Bồ Đào Nha: Batalha Naval da Guiné; tiếng Bồ Đào Nha: "Batalla naval de Guinea") diễn ra trong Vịnh Guinea, phía Tây châu Phi, năm 1478, giữa hạm đội Bồ Đào Nha và hạm đội Castilla trong bối cảnh Chiến tranh Kế vị Castilla. Kết quả của trận chiến Guinea có tính quyết định đối với Vương quốc Bồ Đào Nha, họ tiếp tục thống trị Đại Tây Dương và đạt được sự chia sẻ rất thuận lợi về Đại Tây Dương và các vùng lãnh thổ tranh chấp với Vương quyền Castilla trong Hiệp ước Alcáçovas (1479). Tất cả ngoại trừ Quần đảo Canary đều nằm dưới sự kiểm soát của Bồ Đào Nha: Guinea, Cape Verde, Madeira, Azores và độc quyền chinh phục Vương quốc Fez. Bồ Đào Nha cũng giành được độc quyền đối với những vùng đất được phát hiện hoặc sắp được phát hiện ở phía Nam Quần đảo Canary. Năm 1478, Vương tử John của Bồ Đào Nha, được cha mình là Vua Afonso V của Bồ Đào Nha, giao trách nhiệm quản lý việc mở rộng hàng hải của Vương quốc Bồ Đào Nha từ năm 1474, nhận được tin rằng một hạm đội lớn của Vương quyền Castilla lên tới 35 tàu do Pedro de Covides chỉ huy, đã được Vương nữ Isabel I của Castilla và Ferrando II của Aragón gửi từ Seville đến Mina của Bồ Đào Nha, trong vùng Vịnh Guinea, để tấn công người Bồ Đào Nha ở đó và buôn bán với người bản xứ. John ngay lập tức chuẩn bị và tổ chức một hạm đội gồm 11 tàu với mục tiêu ngăn chặn đoàn tàu viễn chinh của Castilla, trao quyền chỉ huy hạm đội cho Jorge Correia và Mem Palha, hai hiệp sĩ của ông.
Sân vận động AFAS Sân vận động AFAS là một sân vận động ở Alkmaar, Hà Lan. Nó được sử dụng cho các trận đấu bóng đá và là sân nhà của AZ Alkmaar. Sân vận động có sức chứa 19.478 chỗ ngồi và mang tên một công ty phần mềm Hà Lan. Do quy định tài trợ của UEFA, sân vận động được đặt tên là "Sân vận động AZ" trong các trận đấu ở châu Âu. Sân chính thức khai mạc vào ngày 4 tháng 8 năm 2006 với trận giao hữu với Arsenal. AZ thua 3–0, và Gilberto Silva ghi bàn thắng đầu tiên của sân vận động. Trận đấu đầu tiên ở Eredivisie gặp NAC Breda, AZ đã thắng 8–1 khi tiền vệ người Đức Simon Cziommer lập một hat-trick. Sân vận động AFAS thay thế sân cũ của câu lạc bộ, Alkmaarder Hout. Khán đài chính có tên là "Victorie Tribune", khán đài có những cổ động viên cuồng nhiệt được gọi là "Van der Ben Tribune" (Ben-Side), khán đài phía sau khung thành còn lại được gọi là Alkmaarderhouttribune, để vinh danh sân vận động cũ và khán đài đối diện với khán đài chính được gọi là "Molenaar Tribune" theo tên những người sáng lập AZ. Tên chính thức là Sân vận động AFAS, nhưng một số người ủng hộ gọi nó là "Sân vận động Chiến thắng", cái tên ám chỉ chiến thắng mang tính bước ngoặt trước quân Tây Ban Nha bao vây Alkmaar trong Chiến tranh Tám Mươi Năm. Để tăng thêm ngân sách của câu lạc bộ, Hội đồng quản trị AZ đã đưa ra quyết định tăng sức chứa của sân vận động lên 30.000 chỗ ngồi. Điều này đạt được bằng cách thêm tầng thứ hai vào 3 trong số 4 khán đài, giữ nguyên "Victorie Tribune". Việc xây dựng dự kiến ​​bắt đầu vào nửa cuối năm 2010, nhưng nó chưa bao giờ được tiến hành với tư cách là nhà tài trợ chính của câu lạc bộ và là một trong những nhà đóng góp tài chính chính cho dự án, Ngân hàng DSB đã phá sản ngay trước khi công việc bắt đầu. Do đó, sức chứa vẫn ở mức 17.023. Vào ngày 10 tháng 8 năm 2019, mái của sân vận động bị sập một phần. Không có người bị thương trong vụ việc. Kết quả là, AZ đã dành thời gian còn lại của năm để chơi các trận sân nhà tại sân vận động Cars Jeans ở The Hague. Trong mùa giải 2020-2021 sân vận động đã được cải tạo. Một mái nhà mới đã được lắp đặt với bề mặt lớn hơn và sức chứa được tăng lên để chứa khoảng 19.500 cổ động viên.
Sân vận động MAC³PARK Sân vận động MAC³PARK (]) là một sân vận động đa năng ở Zwolle, Hà Lan. Nó được sử dụng chủ yếu cho các trận đấu bóng đá và tổ chức các trận đấu trên sân nhà của PEC Zwolle. Sân vận động có sức chứa chính thức là 14.000. Sân vận động thay thế sân vận động Oosterenk làm sân nhà của PEC Zwolle. Vào ngày 12 tháng 7 năm 2012 PEC Zwolle công bố tên mới cho sân nhà của họ, sân vận động IJsseldelta. Tên hiện tại, sân vận động MAC³PARK, được công bố vào tháng 11 năm 2015 và chính thức được thông qua vào ngày 1 tháng 7 năm 2016.
Sân vận động Mandemakers Sân vận động Mandemakers (]) là một sân vận động đa năng ở Waalwijk, Hà Lan. Nó hiện được sử dụng chủ yếu cho các trận đấu bóng đá. Sân vận động có sức chứa 7.500 người và được xây dựng vào năm 1996. Sân vận động Mandemakers thay thế sân vận động Sportpark Olympia có sức chứa 6.200 người và mở cửa vào năm 1940. Sportpark Olympia là tên của công viên thể thao đa năng nơi sân vận động Mandemakers tọa lạc. Derde Klasse-side VV Baardwijk là một trong nhiều câu lạc bộ trong khu thể thao.
One World Family Commune One World Family Commune (OWFC) là một công xã phong trào thời đại mới do nghệ sĩ, chủ quán cà phê và người đam mê UFO 51 tuổi Allen Noonan thành lập vào năm 1967 tại San Francisco, Mỹ. Noonan vốn từng là người đã mở nhà hàng bán đồ chay đầu tiên trong thành phố, hoàn toàn do các thành viên trong công xã điều hành. Là một phong trào thời đại mới, OWFC thực hành Phúc Âm bất diệt, sự kết hợp giữa niềm tin UFO, chủ đề thiện và ác dựa trên Kitô giáo, được thể hiện thông qua việc sử dụng sinh lực, cùng với tín ngưỡng thời đại mới như tâm linh và trạng thái tồn tại cao hơn. Năm 1973, OWFC được đăng ký chính thức thành The Universal Industrial Church of the New World Comforter (UIC). Một trong những mục tiêu chính của OWF/UIC được thể hiện trong Tuyên ngôn Nhân quyền Thế giới do người sáng lập mà vào thời điểm đó đã đổi tên thành Allen Michael chấp bút. Công xã hoạt động tích cực nhất ở Berkeley, California là nơi điều hành One World Family Natural Foods và Entertainment Center, một nhà hàng, cửa hàng quần áo và phòng biểu diễn, đồng thời sống trong hai ngôi nhà lớn theo hệ thống Hy Lạp cũ. Trong thời gian đó Noonan chính thức đổi tên thành Allen Michael. Đến năm 1975, công xã này bắt đầu giảm quy mô và chuyển đến Stockton, California. OWFC đã hoạt động chính trị xuyên suốt, tham gia phong trào chống chiến tranh Việt Nam, thúc đẩy chủ nghĩa hòa bình và bác bỏ chủ nghĩa tư bản. Vào cuối thập niên 1970, đóng vai trò như một sự thay thế cho các chính đảng, Đảng Tổng hợp được thành lập nhằm thể hiện các mục tiêu chung của thế giới. Noonan khi lấy tên là Allen Michael đã tuyên bố tranh cử Tổng thống Hoa Kỳ vào các năm 1980, 1984 và 1996 với tư cách là một ứng cử viên. Năm 1982, cùng năm Noonan với Allen Michael cũng đang tranh cử với tư cách là ứng cử viên cho chức Thống đốc California, những lời tuyên bố của Đảng Tổng hợp bao gồm Tuyên ngôn Nhân quyền Thế giới và quan điểm về Giải trừ Quân bị Thế giới đã được đệ trình lên Phiên họp Đặc biệt Thứ hai của Liên Hợp Quốc về Giải trừ Quân bị. Năm 1988, lấy cảm hứng từ nghị quyết đề xuất năm 1985 của Đảng Tổng hợp về Thỏa thuận hòa bình thế giới của Liên Hợp Quốc và phác thảo về Hiệp ước cấm vũ khí hạt nhân toàn cầu (GNABT), do một thành viên OWFC viết ra lần đầu tiên vào năm 1984, GNABT theo như đề xuất đã được đệ trình lên Phiên họp đặc biệt thứ ba của Liên Hợp Quốc về Giải trừ quân bị của Diễn đàn One World Family về Giải trừ Vũ khí Hạt nhân. Noonan qua đời năm 2010, thọ 93 tuổi. Lúc đó có bốn người ở độ tuổi 60 cùng sống và duy trì một trang web Phúc Âm Bất Diệt.
Avro Canada VZ-9 Avrocar Avro Canada VZ-9 Avrocar là một loại máy bay VTOL do hãng Avro Canada phát triển như một phần dự án quân sự bí mật của Mỹ được thực hiện trong những năm đầu thời kỳ Chiến tranh Lạnh. Avrocar dự định khai thác hiệu ứng Coandă để cung cấp lực nâng và lực đẩy từ một "động cơ phản lực" duy nhất thổi khí thải ra khỏi vành của chiếc máy bay hình đĩa. Khi bay lên không trung, nó trông giống như một chiếc đĩa bay. Ban đầu được thiết kế như một máy bay giống chiến đấu cơ có khả năng đạt tốc độ và độ cao rất cao, dự án liên tục bị thu hẹp lại theo thời gian và cuối cùng Không quân Mỹ đã từ bỏ nó. Lục quân Mỹ về sau bắt đầu phát triển máy bay chiến đấu chiến thuật, một loại máy bay trực thăng hiệu suất cao. Trong chuyến bay thử nghiệm, Avrocar tỏ ra có những vấn đề về lực đẩy và độ ổn định chưa được giải quyết khiến nó bị hạn chế trong tầm bay bị suy giảm, hiệu suất thấp; sau đó, dự án bị hủy bỏ vào tháng 9 năm 1961. Xuyên suốt lịch sử của chương trình, dự án được gọi bằng nhiều tên gọi khác nhau. Avro gọi những nỗ lực này là Dự án Y, với các phương tiện riêng lẻ được gọi là Spade và Omega. Dự án Y-2 sau đó được Không quân Mỹ tài trợ, họ gọi nó là WS-606A, Dự án 1794 và Dự án Silver Bug. Khi Lục quân Mỹ tham gia nỗ lực, họ đã lấy tên cuối cùng là "Avrocar" và tên gọi "VZ-9", một phần trong các dự án VTOL của Lục quân Mỹ thuộc dòng VZ. Thông số kỹ thuật (VZ-9-AV).
De Grolsch Veste (], , trước đây gọi là "sân vận động Arke" ]) là sân vận động của câu lạc bộ bóng đá FC Twente. Nó nằm ở Enschede, Hà Lan, tại Công viên Khoa học Kinh doanh, gần Đại học Twente. Sân vận động có sức chứa 30.205 chỗ ngồi với hệ thống sưởi sân tiêu chuẩn và có lối đi dạo thay vì hàng rào xung quanh khán đài. Nó đã tổ chức trận chung kết Giải vô địch bóng đá nữ châu Âu 2017.
Sân vận động GelreDome Sân vận động GelreDome (]) là một sân vận động bóng đá ở thành phố Arnhem, Hà Lan. Được xây dựng từ năm 1996 đến năm 1998 với chi phí tương đương € 75 triệu, khai trương vào ngày 25 tháng 3 năm 1998. Sân vận động này là sân nhà của câu lạc bộ bóng đá Vitesse Arnhem kể từ năm 1998. Đây là một trong những sân vận động được sử dụng trong giải đấu Euro 2000 được tổ chức tại Hà Lan và Bỉ. Sân vận động có mái che có thể thu vào cũng như sân có thể chuyển đổi, có thể thu vào khi không sử dụng trong các buổi hòa nhạc hoặc các sự kiện khác được tổ chức tại sân vận động và hệ thống kiểm soát khí hậu. Nó có sức chứa 34.000 người cho các sự kiện thể thao hoặc 41.000 người trong các buổi hòa nhạc. Sân GelreDome được bao quanh mỗi bên bởi bốn khán đài có mái che toàn bộ chỗ ngồi, được gọi chính thức là khán đài "Edward Sturing" (Bắc), khán đài "Charly Bosveld" (Đông), khán đài "Theo Bos" (Nam) và khán đài "Just Göbel" (Tây). GelreDome hiện được UEFA xếp hạng bốn sao.
James B. McGovern Jr. James Bernard McGovern Jr. (ngày 4 tháng 2 năm 1922 – ngày 6 tháng 5 năm 1954) là phi công tiêm kích trong Thế chiến thứ hai và sau đó là phi công của Cơ quan Tình báo Trung ương. Ông và phi công phụ Wallace Buford là những người Mỹ duy nhất hy sinh trong chiến tranh Đông Dương. Vào thời điểm đó, họ đang là nhân viên chính thức của hãng hàng không Civil Air Transport của Trung Hoa Dân Quốc. Thân thế và học vấn. Ông chào đời tại Elizabeth, New Jersey. Sau khi tốt nghiệp trung học năm 1940, ông vào làm việc cho Công ty Kỹ thuật Máy bay Wright ở Paterson, New Jersey. Thế chiến thứ hai. McGovern gia nhập Quân đoàn Không lực Lục quân Hoa Kỳ vào tháng 5 năm 1942. Ông tham chiến tại Trung Quốc vào năm 1944 trong thành phần Phi đội Trinh sát Chiến thuật 118 thuộc Không lực số 14, Phi đoàn Tiêm kích 23. Phi đội 118 gây tiếng vang qua dấu hiệu "Tia chớp đen" trên những chiếc P-51 đã được chuyển sang những chiếc C-21 mà chúng bay ngày nay với tên gọi Phi đội Không vận 118. Trong thời gian này, ông được ghi nhận là đã bắn hạ 4 máy bay tiêm kích Zero của Nhật Bản và tiêu diệt 5 chiếc khác trên mặt đất. Biệt danh "Earthquake McGoon" được đặt cho McGovern trong Thế chiến thứ hai vì bốn chữ cái đầu tiên trong họ của ông, trông giống như nhân vật cùng tên trong tranh truyện hài "Li'l Abner", McGovern là người to lớn cao khoảng và (được coi là lớn đối với một phi công tiêm kích). Bị bắt làm tù binh. Ngày 5 tháng 12 năm 1949, một chiếc máy bay do ông điều khiển đã hạ cánh xuống tỉnh Quảng Tây. Máy bay đang bay từ Hồng Kông đến Côn Minh. Thiết bị tìm hướng tự động trên máy bay bị trục trặc. Sự cố kỹ thuật ngoài luồng này khiến cho máy bay phải hạ cánh bắt buộc 180 dặm về phía tây thành Nam Ninh. McGovern và những hành khách khác đã bị du kích quân Trung Quốc bắt giữ. Ngày 4 tháng 1 năm 1950, họ vừa đặt chân đến Nam Ninh và được toán du kích thông báo rằng họ là tù binh. Ông chỉ được trả tự do vào tháng 5 năm 1950. Chiếc máy bay chở hàng C-119 Flying Boxcar của ông đã hai lần bị trúng đạn từ mặt đất, đầu tiên là ở động cơ lỗ thông hơi, sau đó là ở cánh đuôi, khi đang nhảy dù xuống một đồn quân Pháp tại Điện Biên Phủ trong vòng vây của lựu pháo Việt Minh thời kỳ chiến tranh Đông Dương. Ông ấy đã bay được , nhưng khi vừa đến bãi đáp ở Lào, đầu cánh máy bay đã tông vào một cái cây. Khoảnh khắc trước lúc va chạm, người ta nghe thấy McGovern nói qua máy thu thanh, "Thôi thế là xong rồi, con trai." McGovern, phi công phụ Wallace Buford và hai phi hành đoàn người Pháp đã thiệt mạng. Hai người khác rõ ràng là bị văng ra ngoài; một người về sau chết vì vết thương của mình. Ngày hôm sau, quân đồn trú ở Điện Biên Phủ đầu hàng. Di hài của McGovern được phát hiện trong một ngôi mộ không có đánh dấu ở miền bắc Lào vào năm 2002. Chúng được các chuyên gia phòng thí nghiệm tại Bộ Tư lệnh Thống kê Tù binh/MIA thuộc quân đội Mỹ xác định vào tháng 9 năm 2006. Ông được an táng tại Nghĩa trang Quốc gia Arlington vào ngày 24 tháng 5 năm 2007. Ngày 24 tháng 2 năm 2005, James McGovern được Tổng thống Pháp Jacques Chirac truy tặng (cùng với Buford và sáu phi công còn sống khác) Huân chương Bắc Đẩu Bội tinh với cấp bậc hiệp sĩ ("chevalier") vì hành động động tiếp tế của họ cho Điện Biên Phủ trong suốt 57 ngày đêm vây hãm.
Charles J. Timmes (ngày 18 tháng 7 năm 1907 – ngày 20 tháng 10 năm 1990) là Thiếu tướng Lục quân Hoa Kỳ. Thân thế và học vấn. Timmes quê quán tại Innsbruck, Đế quốc Áo-Hung là nơi mà cha ông vốn là bác sĩ y khoa người Mỹ đang theo đuổi các nghiên cứu nâng cao. Gia đình ông mới quay trở về Mỹ, sống ở thành phố New York. Timmes theo học tại Đại học Fordham, tốt nghiệp luật năm 1932 và hành nghề luật sư ở New York trong bảy năm tiếp theo. Timmes được gọi nhập ngũ năm 1939. Thế chiến thứ hai. Trung tá Timmes là Tiểu đoàn trưởng Tiểu đoàn 2, Trung đoàn Bộ binh Nhảy dù 507 được thả xuống Sứ mệnh Boston, một phần trong cuộc đổ bộ đường không của Mỹ tại Normandy vào sáng ngày 6 tháng 6 năm 1944. Sư đoàn 2/507 được giao nhiệm vụ bảo vệ đầu phía tây của cầu La Fière cách Sainte-Mère-Église khoảng 3 km, tuy nhiên tiểu đoàn của ông đã bị phân tán rộng rãi trong cuộc đổ bộ xuống vùng đầm lầy cỏ dọc theo sông Merderet, đến cuối ngày, Timmes đã điều động một nhóm khoảng 100 lính đóng chốt ở các vị trí phòng thủ trong một vườn cây ăn quả. Ngày 8 tháng 6, quân Đức mở 4 cuộc tấn công riêng biệt vào vị trí của Timmes, tất cả đều bị đẩy lùi. Yêu cầu yểm trợ được gửi đến sở chỉ huy Sư đoàn Dù 82 và một tiểu đoàn từ Trung đoàn Bộ binh 325 được gửi đến tăng viện. Timmes sau đó mới mở các cuộc tấn công vào những cứ điểm của quân Đức và đường đắp cao La Fière. Ngày 9 tháng 6, Trung đoàn 325 tấn công các cứ điểm của quân Đức tại Cauquigny nhưng bị đánh trả và rút lui về vườn cây ăn quả, nơi quân Đức lại tấn công trước khi họ được giải vây vào cuối ngày hôm đó. Địa điểm diễn ra trận chiến ngày nay được gọi là Vườn cây ăn quả Timmes và các tượng đài về Trung đoàn 507, 325 và 508 đều được dựng lên gần đó. Trung đoàn Bộ binh Nhảy dù 507 được chuyển giao cho Sư đoàn Dù 17 khi trở về Anh vào tháng 7 năm 1944. Timmes lại chỉ huy Sư đoàn 2/507 trong Chiến dịch Varsity vào tháng 3 năm 1945 . Thời kỳ hậu chiến. Sau chiến tranh, Timmes học tiếng Nga tại Học viện Ngôn ngữ Quốc phòng của Lục quân Mỹ tại Presidio of Monterey, California và lịch sử Nga tại Đại học Columbia. Quá trình học hành này đã ngăn cản ông tham gia chiến tranh Triều Tiên. Timmes nhận bằng thạc sĩ về lý thuyết chính trị tại Đại học Georgetown và tốt nghiệp Trường Chỉ huy và Tham mưu, Trường Tham mưu Lực lượng Vũ trang và Trường Chiến tranh Quốc gia. Timmes sau đó phục vụ tại Hàn Quốc từ tháng 11 năm 1956 cho đến tháng 3 năm 1958 và là sĩ quan tình báo ở Washington D.C. Timmes là trợ lý chỉ huy Sư đoàn Nhảy dù 101 từ tháng 3 năm 1959 đến tháng 5 năm 1961. Chiến tranh Việt Nam. Tháng 7 năm 1961, Timmes được cử sang Việt Nam Cộng hòa giữ chức vụ cấp phó cho trưởng Đoàn Cố vấn Viện trợ Quân sự (MAAG) Trung tướng Lionel C. McGarr. Khi McGarr rời chức vụ này vào tháng 3 năm 1962, Timmes kế nhiệm ông và giữ chức cho đến ngày 15 tháng 5 năm 1964 khi MAAG được sáp nhập vào Bộ Tư lệnh Viện trợ Quân sự Mỹ tại Việt Nam. Timmes ở lại miền Nam Việt Nam cho đến tháng 7 năm 1964. Trong thời gian này Timmes xây dựng quan hệ với nhiều sĩ quan Quân lực Việt Nam Cộng hòa (QLVNCH), những người sẽ đóng vai trò quan trọng trong chiến tranh, trong đó có Tướng Dương Văn Minh.:7–10 Ngày 15 tháng 11 năm 1963 Timmes thông báo rằng 1.000 cố vấn Mỹ sẽ rút đi vào tháng 12, đưa số lượng cố vấn xuống còn 15.500 người. Sau khi giải ngũ, Timmes gia nhập Cơ quan Tình báo Trung ương (CIA) và trở lại miền Nam Việt Nam vào năm 1967, vai trò của ông là liên lạc với giới lãnh đạo Việt Nam Cộng hòa và các chỉ huy QLVNCH, nhiều người trong số họ mà ông biết khi họ còn là sĩ quan cấp dưới trong chuyến công tác trước đó của ông ở Việt Nam.:23 Timmes nối lại tình bạn với Dương Văn Minh và họ thường chơi quần vợt cùng nhau tại Cercle Sportif. Timmes đóng vai trò trung gian cho Đại sứ quán Hoa Kỳ và Chính phủ Việt Nam Cộng hòa trong những ngày cuối tháng 4 năm 1975 và là công cụ tạo điều kiện cho Tổng thống Nguyễn Văn Thiệu từ chức vào ngày 21 tháng 4 và việc Dương Văn Minh lên làm tổng thống vào ngày 27 tháng 4 năm hy vọng rằng ông sẽ có thể đàm phán một lệnh ngừng bắn với Bắc Việt. Ngày 25 tháng 4 năm 1975, trưởng trạm CIA Thomas Polgar, Timmes và đồng nghiệp CIA Frank Snepp hộ tống cựu Tổng thống Thiệu đến Sân bay quốc tế Tân Sơn Nhất lên chiếc máy bay sẽ đưa ông đi lưu vong. Ngày 29 tháng 4 năm 1975, Timmes được sơ tán khỏi Đại sứ quán Hoa Kỳ trong Chiến dịch Gió lốc trên cùng một chiếc trực thăng với Frank Snepp.:20 Sau khi nghỉ hưu ở CIA năm 1975, Timmes làm việc cho công ty luật Altmann Vitt ở Washington. Timmes qua đời vào ngày 20 tháng 10 năm 1990 tại Falls Church, Virginia và được chôn cất tại Nghĩa trang Quốc gia Arlington.
Leche merengada là đồ uống đặc trưng của Tây Ban Nha. Thành phần bao gồm sữa và lòng trắng, làm ngọt bằng đường và có hương quế. "Leche merengada" thường uống cực lạnh, do đó một phần đồ uống được đông lạnh một phần với kết cấu tương tự như tuyết. Đây là thức uống tiêu chuẩn được cung cấp tại các tiệm kem và quán trên khắp các thành phố của Tây Ban Nha. Về mặt kỹ thuật, đồ uống này được coi là loại sữa lắc kèm theo trứng, làm ngọt bằng bất kỳ chất tạo ngọt nào (nhưng thường là đường). Để làm món này, những nguyên liệu sau được trộn vào sữa: lòng trắng trứng, đường, quế (dạng thanh hoặc bột), đôi khi là vỏ chanh và/hoặc vani. Để có thêm hương vị, người ta thường sử dụng một lượng nhỏ muối. Hỗn hợp này thường được đánh bằng máy trộn điện (trước đây là đánh bằng tay), sau đó cho vào tủ đông để có kết cấu bán đông lạnh làm gợi nhớ đến tuyết. Đồ uống có thể được phục vụ theo nhiều cách khác nhau; ví dụ, một số đầu bếp thêm một vài giọt cà phê. Đặc điểm dinh dưỡng của nó thường được coi là món tráng miệng thưởng thức sau bữa ăn. Trong một số trường hợp nhất định, nó có thể được dùng làm món ăn nhẹ hoặc đơn giản là đồ uống phục hồi sức khỏe.
Giải bóng đá vô địch quốc gia Bỉ 2023–24 Giải bóng đá vô địch quốc gia Bỉ 2023–24 (tên chính thức là Jupiler Pro League vì lý do tài trợ) là mùa giải thứ 121 của giải bóng đá hàng đầu ở Bỉ. Thay đổi thể thức. Sau 3 mùa giải, Giải bóng đá vô địch quốc gia Bỉ trở lại thể thức "cũ" với số đội giảm từ 18 xuống 16 và có các trận play-off tương tự như trước Covid-19. Sau mùa giải thông thường, sáu đội đứng đầu sẽ đủ điều kiện tham dự Play-off Champions (thường được gọi là "Play-off I"), các đội từ vị trí thứ 7 đến 12 sẽ đủ điều kiện tham dự Play-off Europe (thường được gọi là "Play-off II"), nhưng quan trọng nhất là số đội xuống hạng tăng từ một lên hai hoặc ba, vì bốn đội cuối bảng (13 đến 16) sẽ chơi trận play-off trụ hạng sau khi hoàn thành, hai đội cuối cùng sẽ xuống hạng trực tiếp, với đội xếp thứ 14 chung cuộc sẽ đấu với đội đứng thứ 3 của Challenger Pro League để giành vị trí cuối cùng tại Giải bóng đá vô địch quốc gia Bỉ 2024–25. Do sự thay đổi thể thức giải đấu làm giảm số đội từ 18 xuống 16 nên ba đội cuối bảng đã bị xuống hạng Challenger Pro League: Oostende (sau 10 mùa giải), Seraing (sau 2 mùa giải) và Zulte Waregem (sau 18 mùa giải) và được thay thế bởi một đội là RWD Molenbeek, đội vô địch Challenger Pro League 2022–23. Về mặt chính thức, câu lạc bộ này sẽ chơi mùa giải đầu tiên ở giải đấu hàng đầu Bỉ, nhưng câu lạc bộ này tự coi mình là người kế thừa của RWD Molenbeek, thành lập năm 1909, nhà vô địch Bỉ một thời, đội chơi ở cấp độ cao nhất vào năm 2002. Một đội kế thừa khác biệt có tên tương tự RWDM Brussels cũng đã chơi 4 mùa giải ở đẳng cấp cao nhất từ ​​2004 đến 2008. Thay đổi huấn luyện viên. onlyincludesection begin="Regular season" /section end="Regular season" //onlyinclude Vị trí theo vòng. Bảng liệt kê vị trí của các đội sau mỗi vòng thi đấu. Để duy trì các diễn biến theo trình tự thời gian, bất kỳ trận đấu bù nào (vì bị hoãn) sẽ không được tính vào vòng đấu mà chúng đã được lên lịch ban đầu, mà sẽ được thêm vào vòng đấu diễn ra ngay sau đó. Thống kê mùa giải. Mặc dù các đội không thi đấu cùng số trận do phải đá play-off, nhưng bàn thắng trong trận play-off vẫn được tính để xác định vua phá lưới. "Tính đến ngày 27/12/2023" "Tính đến ngày 27/12/2023" "Tính đến ngày 12/11/2023"
Han Wang-ho (; sinh ngày 3 tháng 2 năm 1998), còn được biết đến với nghệ danh Peanut (), là một tuyển thủ Liên Minh Huyền Thoại chuyên nghiệp và hiện đang thi đấu ở vị trí đi rừng cho đội tuyển Hanwha Life Esports. Peanut từng nổi tiếng qua lối chơi đi rừng hổ báo với những vị tướng như Lee Sin, Olaf, Nidalee hay Elise. Sau quá trình thay đổi meta và học hỏi kinh nghiệm, anh chuyển sang lối đánh thiên về kiểm soát và đã đạt được những thành công nhất định. Anh là người đi rừng đầu tiên của LCK có 6 chức vô địch quốc nội. Ngày 2 tháng 7 năm 2023, Peanut trở thành người chơi thứ 4 đạt cột mốc 600 ván đấu tại giải đấu Liên Minh Huyền Thoại lớn nhất Hàn Quốc. Yoon Wang-ho (, là tên cũ của Peanut) sinh ngày 3 tháng 2 năm 1998 tại quận Gangnam, Seoul, Hàn Quốc. Anh bắt đầu thi đấu chuyên nghiệp cho NaJin vào tháng 12 năm 2014 khi còn đang học tại trường cấp 3 CNTT Seoul. Do chưa đủ 17 tuổi nên theo quy định của LCK, anh phải ngồi trên ghế dự bị cho đến tháng 2 năm 2015. Đến tháng 4 năm 2016, anh sửa lại tên trên giấy tờ thành Han Wang-ho như ngày nay. Sự nghiệp câu lạc bộ. Ngày 20 tháng 12 năm 2014, Peanut gia nhập NaJin e-mFire với vai trò dự bị cho người đi rừng lúc bấy giờ là Watch. Đến Mùa xuân năm 2015, khi đã đủ 17 tuổi, anh có trận ra mắt đầu tiên trước đối thủ là SK Telecom T1. Cuối mùa giải, NaJin chỉ đứng hạng 6 và không được tham dự play-off. Sang Mùa hè, NaJin đứng thứ 5 trên 8 đội và giành quyền tham dự play-off. Tuy nhiên, đội của Peanut lại thất bại ngay vòng đầu trước đối thủ là KOO Tigers. Dù đủ điểm tích lũy để tham dự vòng loại khu vực nhưng họ lại tiếp tục để mất cơ hội ngay vòng đầu trước Jin Air Green Wings. Sau thất bại tại KeSPA Cup 2015, Peanut đã rời đội để gia nhập ROX Tigers. Ngày 1 tháng 5 năm 2016, Peanut gia nhập ROX Tigers sau một mùa giải không mấy khả quan ở NaJin. Tại đây anh đã cùng ROX thống trị giải Mùa xuân với vị trí số một vòng bảng. Dù được kỳ vọng cao nhưng họ lại thất bại ở trận chung kết tổng trước SK Telecom T1 và ngậm ngùi đứng ở hạng hai mùa giải. Ở giải Mùa hè, ROX Tigers tiếp tục thống trị vòng bảng với tỉ số 15-3. Tiếp tục đà thăng hoa, ROX đã đánh bại KT Rolster sau loạt Bo5 đầy ngoạn mục với tỉ số 3-2 và giành vé đến Chung kết thế giới 2016 với tư cách hạt giống số 1. Họ tiếp tục thể hiện phong độ cao tại giải đấu Liên Minh Huyền Thoại lớn nhất năm: đứng nhất bảng A và đánh bại Edward Gaming của LPL ở tứ kết. Đến bán kết, họ chạm trán đối thủ SK Telecom T1 và nhận thất bại đáng tiếc sau 5 ván đấu. Kết thúc KeSPA Cup 2016, Peanut đã được cho phép tự do tìm kiếm cơ hội gia nhập các đội tuyển khác. SK Telecom T1 (2016-2017). Ngày 30 tháng 11 năm 2016, Peanut gia nhập SKT và đảm nhiệm vị trí đi rừng chính thay cho Blank. Anh cùng SKT đã có một giải Mùa xuân vô cùng thăng hoa khi đứng nhất vòng bảng và đánh bại KT Rolster 3-0 ở trận chung kết để giành lấy chức vô địch. Tiếp đà phong độ, SKT đã vô địch MSI 2017 sau khi đánh bại G2 Esports với tỉ số 3-1. Khi Mùa hè đến cũng là lúc meta thay đổi, Peanut dần đánh mất phong độ và đội của anh chỉ đứng hạng 4 vòng bảng. Đến play-off, SKT lại thể hiện một bộ mặt khác khi lần lượt đánh bại Afreeca Freecs, Samsung Galaxy, KT Rolster và chỉ nhận thất bại trước Longzhu Gaming, giúp họ có được vị trí hạt giống số 2 tại Chung kết thế giới. Tại đây anh cùng đồng đội đứng nhất bảng A, đánh bại Misfits Gaming và RNG để tiến vào chung kết đối đầu với Samsung Galaxy. Anh thi đấu 2 trên 3 trận ở chung kết và SKT nhận thất bại 0-3 trước Samsung. Peanut sau đó đã rời đội trước thềm KeSPA Cup 2017. Ngày 30 tháng 11 năm 2017, Longzhu chiêu mộ Peanut để đánh luân phiên cùng Cuzz. Anh đã xuất hiện trong đội hình Longzhu tham dự KeSPA Cup 2017 và giành được vị trí á quân sau khi để thua KT Rolster 2-3 ở trận chung kết. Đến đầu năm 2018, Kingzone mua lại Longzhu Gaming. Peanut trong màu áo mới đã cùng đồng đội giành lấy chức vô địch LCK Mùa xuân để đại diện cho khu vực tham dự MSI 2018. Tại đây Peanut chỉ đoạt được vị trí á quân khi phải đối đầu với một RNG quá mạnh. Trở về từ MSI, Kingzone chỉ xếp thứ 3 ở giải Mùa hè và thứ 4 vòng play-off, khiến họ phải xuống tranh vé 3 với Gen.G. Đối mặt với đương kim vô địch thế giới, Kingzone ngậm ngùi nhận thất bại 0-3 và không thể giành quyền tham dự Chung kết thế giới năm ấy. Gen.G (lần 1, 2018-2019). Trở về Hàn Quốc sau tấm huy chương bạc tại Á vận hội năm 2018, Peanut được Gen.G chiêu mộ vào ngày 23 tháng 11 năm 2018 để thay thế người đi rừng cũ Ambition. Anh cùng Gen.G chinh chiến tại KeSPA Cup 2018 và giành được vị trí á quân. Thành tích LCK của Peanut với Gen.G vào năm tiếp theo không mấy nổi bật, lần lượt đứng hạng 7 và 6 của hai giải Xuân - Hè, vì vậy Gen.G không đủ điểm tích lũy để tham dự play-off và Peanut cũng không thể tham dự Chung kết thế giới 2019. Chuyển sang LPL với bản hợp đồng gia nhập LGD Gaming vào ngày 21 tháng 11 năm 2019, Peanut đã tham dự Demacia Cup nhưng phải dừng chân sớm tại vòng bảng. Tại LPL Mùa xuân 2020, LGD Gaming chỉ đứng hạng 15 trên 17. Sang LPL Mùa hè, anh cùng đồng đội giành được hạng 4 chung cuộc và đã đánh bại iG ở trận tranh vé 4 để có lần đầu tiên trở lại Chung kết thế giới sau 2 năm vắng mặt. Ra thế giới, anh cùng LGD chỉ đứng hạng 3 vòng bảng và không thể giành quyền vào tứ kết, qua đó kết thúc hành trình tìm kiếm vinh quang dưới màu áo một đội LPL. Ngày 30 tháng 11 năm 2020, Peanut quay trở lại LCK để gia nhập Team Dynamics (sau đổi thành Nongshim RedForce). Dù có kết quả mở đầu ấn tượng khi đoạt á quân tại KeSPA Cup, Nongshim chỉ đứng hạng 6 tại LCK Mùa xuân. Đến Mùa hè, Peanut cùng đồng đội giành được vị trí hạng 3 vòng bảng nhưng lại thất bại tại play-off trước DK và tiếp tục thất bại trước HLE ở vòng loại khu vực, vì vậy họ không thể tiến đến với giải đấu Liên Minh Huyền Thoại lớn nhất hành tinh. Gen.G (lần 2, 2021-2023). Tưởng chừng sự nghiệp thi đấu đỉnh cao đã trôi qua đối với Peanut thì ngày 23 tháng 11 năm 2021, Gen.G đã đưa anh trở về lại mái nhà xưa của mình. Khi hội ngộ với Peanut, Gen.G đã có sự tiến bộ rõ rệt khi đoạt vị trí á quân LCK Mùa xuân 2022. Với phong độ thăng hoa, Gen.G vô địch LCK Mùa hè sau khi đánh bại T1 3-0 ở chung kết tổng. Peanut đoạt MVP trận chung kết và cùng đồng đội tiến đến Chung kết thế giới 2022. Những tưởng trận chung kết là điều sẽ đến dễ dàng khi họ chỉ phải gặp DRX ở bán kết, nhưng phong độ tụt dốc khiến anh bị Pyosik đánh bại và phải nhận thất bại 1-3. Mùa xuân năm 2023, Gen.G lại đánh bại T1 ở chung kết tổng và có lần thứ hai liên tiếp lên ngôi vô địch LCK. Anh cùng Gen.G tiến đến MSI 2023 và nhận thất bại bất ngờ trước BLG với tỉ số 0-3 ở nhánh thua. Đến Mùa hè, Peanut lại một lần nữa vô địch LCK và cùng Gen.G chinh chiến ở Chung kết thế giới với vị thế hạt giống số 1. Vốn được đánh giá rất cao sau khi toàn thắng 3-0 ở vòng Thụy Sĩ, Peanut đã thi đấu không tốt trước người đi rừng Xun của BLG và đội của anh phải dừng chân sớm tại tứ kết với tỉ số 2-3. Hanwha Life Esports (2023-nay). Ngày 24 tháng 11 năm 2023, Peanut chuyển sang thi đấu cho Hanwha Life Esports. Sự nghiệp đội tuyển quốc gia. Năm 2018, Peanut được huấn luyện viên Edgar chọn làm người đi rừng cho đội tuyển Liên Minh Huyền Thoại quốc gia Hàn Quốc thi đấu tại Á vận hội XVIII. Đội tuyển Hàn Quốc đã đứng nhất vòng bảng và đánh bại Ả Rập Saudi 2-0 ở bán kết. Đến trận chung kết, Hàn Quốc bất ngờ để thua trước Trung Quốc và chỉ đoạt được huy chương bạc. Cấp câu lạc bộ.
Suehiro Jun ( (Mạt-Quảng Thuần), Suehiro Jun 10 tháng 1 năm 1995 –) là một nữ diễn viên khiêu dâm người Nhật Bản. Cô thuộc về công ti LIGHT. Tháng 4/2022, cô ra mắt ngành phim khiêu dâm với tư cách là nữ diễn viên độc quyền của Madonna. Từ tháng 8/2022, cô rời hợp đồng độc quyền và trở thành một nữ diễn viên tự do. Cô đã thể hiện sự khác thường khi ra mắt ngành với hình tượng già dặn, và sau khi trở thành kikatan (nữ diễn viên tự do), cô đã đóng một loạt các vai học sinh. Tên diễn của cô bắt nguồn từ khi cô được bảo là "trông giống Hirosue Ryōko". Vào tuần ngày 3/4/2023, cô xếp thứ nhất trong bảng xếp hạng sàn cho thuê FANZA với phim "Tiệm làm tóc tại gia của người phụ nữ đã kết hôn, một chuyên gia làm đẹp trẻ người đã bị thu hút bởi dương vật bẩn thỉu của người hàng xóm tận cùng xã hội" (人妻自宅サロン 底辺クズ隣人の汚らわしいデカマラに堕ちた若妻エステティシャン 末広純). Tháng 4 cùng năm cô cũng đã xếp thứ nhất trong bảng xếp hạng nữ diễn viên khiêu dâm hàng tháng của sàn video FANZA. Cô đã xếp thứ 19 trong bảng xếp hạng nữ diễn viên khiêu dâm nửa đầu năm 2023 của FANZA.
Nagasawa Azusa (, Nagasawa Azusa 30 tháng 12 năm 1988 –) là một cựu nữ diễn viên khiêu dâm người Nhật Bản. Sở thích và kĩ năng đặc biệt của cô là nghe nhạc, nấu ăn và chơi dương cầm. Sau khi hoạt động với tư cách là một thần tượng áo tắm vào năm 2008, vào tháng 12 cô ra mắt ngành phim khiêu dâm với phim "Ryōkai×Minimal Mosaic tân binh Minimosa Azusa Nagasawa" (了解×ギリモザ 新人ギリモザ 長澤あずさ). Cô đã nghỉ việc vào tháng 1/2014.
Himesaki Hana (, Himesaki Hana 21 tháng 5 năm 1999 –) là một nữ diễn viên khiêu dâm người Nhật Bản. Cô thuộc về công ti ACT. 9/6/2020, cô ra mắt ngành phim khiêu dâm với tư cách là nữ diễn viên độc quyền cho nhãn phim Seishun Jidai (Tuổi trẻ) của hãng SOD Create. Từ năm 2021, cô rời hợp đồng độc quyền và trở thành nữ diễn viên tự do. FANZA thông báo cô xếp thứ 2 theo số lượng phim khiêu dâm bán ra theo nữ diễn viên nửa đầu năm 2021. Cô cũng đã xếp thứ 5 trong bảng xếp hạng nữ diễn viên khiêu dâm nửa đầu năm 2021 theo thông cáo hàng tháng của FANZA. Tháng 9/2021, cô được chỉ định làm nữ diễn viên đại diện cho chiến dịch Triple HAPPY 2021. Ngoài ra, cô đã xếp thứ 9 trong bảng xếp hạng nữ diễn viên khiêu dâm nửa cuối năm 2021 theo thông cáo hàng tháng của FANZA. Đến năm 2022, cô có hơn 400 nghìn người theo dõi trên TikTok và đã có nhiều người hâm mộ ngoài nam giới.。 Tháng 7/2022, cô được chọn làm nữ diễn viên đại diện cho "Chiến dịch CSK năm 2022 Ngực! Mông! Eo!" của FANZA. 2/9/2022, cô được chỉ định làm nữ diễn viên quảng cáo cho "Chiến dịch Triple HAPPY 2022" của HHH Group. Cô sinh ra tại Hokkaidō. Sở thích của cô là mua sắm, và kĩ năng đặc biệt của cô là tập thể dục nhịp điệu. Cô theo học tại trường trung học nữ sinh và là đội trưởng đội khúc côn cầu trên cỏ. Mặc dù cô đã có cấc mối quan hệ tình cảm, cô vẫn là trinh nữ khi còn là học sinh. Mặc dù cô có phức cảm về ngực của mình, cô cảm thấy vui khi được đàn ông khen ngợi. Khi cô học trung học, ngực cô có cỡ Cup D hoặc E, và cô đã đeo nịt ngực khi tham gia các hoạt động câu lạc bộ. Sau khi tốt nghiệp trung học, cân nặng của cô tăng 15 kg và cô đã bắt đầu ăn kiêng, tuy nhiên ngực của cô vẫn lớn như trước. Cô đã chọn đóng phim khiêu dâm với suy nghĩ rằng một nam diễn viên chuyên nghiệp có thể giúp cô xóa trinh tiết. Hành động đặc trung của cô là "Kích dục bằng tay với một tay và phần đầu dương vật chọc vào ngực để kích dục bằng ngực [với tay kia]". Mấu chốt là để tránh dương vật bị hở ra và được kẹp chặt. Cô cũng có thể nói ra những từ bí mật có thể thỏa mãn đàn ông. Đạo diễn phim khiêu dâm TODO đã miêu tả cô là một ví dụ hoàn hảo để đóng các phim thực tế ảo chủ động vì cô có đủ ba tiêu chí là cỡ ngực, khả năng gợi dục và khả năng diễn xuất trong các phim có yếu tố đời thường, do đó ông đã đặt nickname cho cô là Biscuit Oliva của thế giới phim khiêu dâm, và so sánh độ nổi tiếng của cô trong ngành với Ōtani Shōhei trong bóng bàn.
Yayık ayranı còn gọi là sữa bơ Thổ Nhĩ Kỳ, là một loại đồ uống truyền thống của Thổ Nhĩ Kỳ được sản xuất từ các sản phẩm phụ lên men của quá trình làm bơ, nước và muối. Theo truyền thống, loại đồ uống này được chuẩn bị trong thùng khuấy hoặc túi da. Dù có tên gọi tương tự nhưng nó trông khác với ayran. Sữa dê, sữa cừu hoặc sữa bò có thể được sử dụng để sản xuất sữa bơ Thổ Nhĩ Kỳ. Một số loại pho mát sữa đông có tính axit như çökelek còn có thể được làm từ yayık ayranı khi đun nóng. Yayık ayranı không có sẵn trên thị trường chung vì món này không được sản xuất ở quy mô công nghiệp, mặc dù nó có sẵn ở các thị trường địa phương. Yayık ayranı được làm từ sữa chua đánh lên, nước và muối. Nó chủ yếu được sản xuất ở các cộng đồng nông thôn dành để tiêu thụ nội địa trong quá trình làm bơ từ sữa chua. Nhìn chung, sữa chua để sản xuất bơ được lên men lâu hơn bình thường để tạo thêm axit. Do vậy, yayık ayranı sở hữu vị chua đặc trưng. Vi khuẩn axit lactic phân lập từ sữa chua, bơ lên men và yayık ayranı bao gồm Lactobaccillus delbrueckii subsp. bulgaricus, Streptococcus thermophilus và Lactococcus diacetylactis. Trộn và ướp muối. Thùng khuấy kem truyền thống của Thổ Nhĩ Kỳ để sản xuất bơ và sữa bơ được làm bằng nhiều vật liệu khác nhau như da động vật (da dê hoặc da cừu khô và luộc), thùng gỗ, đồ đất nung hoặc đồ kim loại, mặc dù trong thời hiện đại, thùng khuấy kem chạy bằng điện đã trở nên phổ biến. Lực cơ học cần thiết cho quá trình khuấy cũng có thể được cung cấp bằng cách cưỡi các loài động vật như ngựa và la. Phương pháp sản xuất này được quan sát thấy đặc biệt trong các cộng đồng du mục chăn nuôi trong các cuộc di cư yaylak theo mùa. Cũng có những báo cáo cũ hơn nói rằng cộng đồng địa phương ở Thổ Nhĩ Kỳ đang sử dụng máy giặt làm thùng khuấy kem. Trước khi khuấy, sữa chua trong thùng khuấy được pha loãng 50% với nước lạnh và bơ đông cứng một phần tích tụ phía trên sẽ được chiết xuất sau khi khuấy. Hơn nữa, lượng nước sử dụng để pha loãng khác nhau, dẫn đến yayık ayranı có độ dính khác nhau. Quá trình giãn nở nước được theo sau bởi quá trình ướp muối, bao gồm việc bổ sung 0,5-1,0% muối. [[Thể loại:Thực phẩm chua]] [[Thể loại:Đồ uống lên men]] [[Thể loại:Ẩm thực Thổ Nhĩ Kỳ]] [[Thể loại:Đồ uống Thổ Nhĩ Kỳ]] [[Thể loại:Đồ uống làm từ sữa chua]] [[Thể loại:Sản phẩm từ sữa lên men]]
Ebosia vespertina là một loài cá biển thuộc chi "Ebosia" trong họ Cá mù làn. Loài này được mô tả lần đầu tiên vào năm 2015. Từ định danh "vespertina" bắt nguồn từ tiếng Latinh, theo các tác giả mang nghĩa là "ở hướng tây", hàm ý đề cập đến phân bố của loài cá này nằm ở xa về phía tây so với các loài trong chi. "E. vespertina" hiện được biết đến ở ngoài khơi Mozambique, bờ đông Nam Phi (khoảng giữa vĩ độ 18° và 29° nam), và phía đông nam Madagascar. Các mẫu vật được thu thập ở độ sâu khoảng 54–110 m. Chiều dài cơ thể lớn nhất được ghi nhận ở "E. vespertina" là 11 cm. Có một đốm phía trên gốc vây ngực và các đốm trên màng vây ngực tương đối lớn. Các tia mềm của vây lưng và vây hậu môn, cũng như vây đuôi và vây ngực có màu phớt vàng ở con đực. Số gai ở vây lưng: 13; Số tia vây ở vây lưng: 9–10; Số gai ở vây hậu môn: 3; Số tia vây ở vây hậu môn: 7–8; Số tia vây ngực: 17–18.
Nam Sa, Tam Sa Phân cấp hành chính. Quận Nam Sa mặc dù được Trung Quốc tuyên bố chủ quyền trên toàn quần đảo Trường Sa nhưng trên thực tế chỉ quản lý các rạn san hô mà Trung Quốc đã chiếm đóng bao gồm: Chú thích viết tắt: STT: số thứ tự; A: tiếng Anh; F: tiếng Filipino; H: tiếng Hoa; M: tiếng Mã Lai. Các đá này là đối tượng tranh chấp giữa Việt Nam, Đài Loan, Philippines và Trung Quốc. Trụ sở chính quyền của quận Nam Sa đặt trên đảo Vĩnh Thử, theo cách gọi của Trung Quốc gọi đảo nhân tạo trên đá Chữ Thập. Quận Nam Sa có một xã khu (đơn vị hành chính không chính thức tương đương cấp thôn ở Việt Nam) là Xã khu Mỹ Tế có địa phận tại đá Vành Khăn. Mã bưu chính của quận Nam Sa là 573199.
Trịnh Đạc (chữ Hán: 鄭檡, ? - 1765), tước phong Doãn Trung công (允忠公), là một đại thần dưới triều nhà Lê Trung Hưng trong lịch sử Việt Nam. Mất quyền kế vị. Theo gia phả họ Trịnh, Trịnh Đạc là con trai trưởng của Duệ Tổ Tấn Quang vương Trịnh Bính, chắt trưởng của Chiêu Tổ Khang vương Trịnh Căn - vị chúa đời thứ 5 của dòng họ Trịnh. Cũng theo gia phả, mẹ ruột của ông là Thứ phi của Trịnh Bính, tên húy là Ngọc Hội, không rõ họ là gì. Vì bà Thứ phi gốc gác không rõ ràng (phả ghi: tính thị bất hiển), nên dù Trịnh Đạc đã là con trưởng nhưng không được chọn kế thừa ngôi chúa của tằng tổ Trịnh Căn. Vị trí này được chuyển cho người em trai thứ 2 của ông, Trịnh Cương, do một Thứ phi khác sinh ra. Làm quan trong triều. Sinh thời ông được phong làm Doãn quận công, dự phong Thôi trung Dực vận Tán trị công thần. Em ông là Hy Tổ Nhân vương Trịnh Cương mất năm 1729, truyền ngôi cho con trưởng là Dụ Tổ Thuận vương Trịnh Giang. Những năm cuối 1730, Trịnh Giang bỏ bê chính sự, lánh mình trong cung Thưởng Trì, giao cả việc nước vào tay hoạn quan Hoàng Công Phụ, khiến triều chính rối ren, các cuộc khởi nghĩa nông dân nổ ra khắp nơi, cơ đồ họ Trịnh lung lay dường như sắp đổ. Trước tình hình đó, Trịnh Đạc cùng với các đại thần như Vũ Tất Thận, Nguyễn Quý Cảnh, Nguyễn Đình Hoà, được sự tán thành của em dâu là Trịnh thái phi Vũ thị, đều có ý lập Vương thế đệ Trịnh Doanh lên thay giữ ngôi chúa để trừ hoạn nạn trong cung vua và phủ chúa. Chính biến thành công, Trịnh Doanh lên ngôi chúa, tôn Trịnh Giang làm Thái thượng vương. Đầu năm 1741, vì chúa Trịnh Doanh thân chinh dẫn đại quân đánh dẹp khởi nghĩa Ngân Già của Vũ Đình Dung, kinh thành Thăng Long bỏ trống, quân Ninh Xá của Nguyễn Tuyển, Nguyễn Cừ tiến thẳng quân sát bến sông Nhị Hà, uy hiếp kinh thành Thăng Long. Bấy giờ trong thành không có quân, lòng người rất lo sợ. Vũ thái phi ở trong cung, điều khiển Trịnh Đạc chiểu theo địa giới giữ bốn cửa thành; lại phân phối sai các quan văn đem hết dân cư ngoài thành ra bến sông bố trí hàng ngũ, để làm nghi binh, khiến quân khởi nghĩa tưởng là trong thành có phòng bị. Liền sau đó, viện quân các trấn kéo về kịp lúc, mà chúa Trịnh Doanh dẹp xong quân Ngân Già cũng gấp rút quay về, nhờ thế kinh sư được yên ổn. Tháng 7 năm đó, nhân bàn công phong thưởng, chúa Trịnh cho ông là người có công giữ vững kinh thành, bèn gia phong cho từ tước Doãn quận công lên Doãn Trung công. Tháng 11 năm 1744, vì cớ thủ lĩnh nông dân tên là Tương cướp phá huyện Yên Sơn, Trịnh Doanh sai Đặng Đình Quỳnh đem quân đi đánh. Ông này không có tài năng gì, chỉ vì là anh rể của nhà chúa mới được cất nhắc. Khi ra trận, Quỳnh dắt cả Quận chúa và tì thiếp cùng đi dùng chợ làm đồn đóng quân, không xếp đặt điểm canh phòng gì cả. Khi quân khởi nghĩa kéo đến xã Tiên Lữ, thì Đình Quỳnh dắt cả quận chúa và tì thiếp bỏ chạy, quân Trịnh tan vỡ. Chúa lại phải sai Trịnh Đạc làm Thống lãnh ra phản kích, thủ lĩnh Tương bỏ trốn. Mùa xuân năm 1761, vì quân công, ông được thưởng thêm thái ấp ăn lộc. Ông mất tháng 2 năm Giáp Thân (1765) dưới triều vua Lê Hiển Tông, được tặng phong là Uyên công. Do trưởng tử là Nhuận quận công mất sớm, nên đích tôn là huyện thừa Trịnh Thu (鄭橚) phụng tự. Quốc sử ghi nhận về sự ông
Bánh quy Marie là một loại bánh bích quy tương tự như bánh quy rich tea. Nó còn được biết đến (bằng nhiều ngôn ngữ khác nhau) như María, Mariebon và Marietta, cùng với những cái tên khác. Bánh quy có hình tròn và thường có tên được chạm nổi trên bề mặt trên cùng, các cạnh của bánh bích quy cũng được chạm nổi với thiết kế phức tạp. Nó được làm bằng bột mì, đường, dầu cọ hoặc dầu hướng dương và không giống như bánh quy rich tea, thường có hương vani. Bánh quy Marie được tạo ra bởi tiệm bánh Peek Freans ở Luân Đôn vào năm 1874 để kỷ niệm cuộc hôn nhân giữa Nữ đại vương công Mariya Aleksandrovna của Nga với Alfred xứ Sachsen‑Coburg và Gotha. Nó trở nên phổ biến khắp châu Âu, đặc biệt là ở Bồ Đào Nha và Tây Bân Nha, những nơi mà món bánh bích quy này trở thành biểu tượng cho sự phục hồi kinh tế của đất nước sau khi các tiệm bánh sản xuất số lượng lớn để tiêu thụ lượng lúa mì dư thừa sau Nội chiến Tây Ban Nha. Bánh quy Marie đã trở nên phổ biến ở Nam Phi sau khi được Bakers Biscuits sản xuất vào năm 1898. Nhiều người cho rằng hương vị đơn giản của Marie khiến chúng giống như những chiếc bánh quy trà đậm đà, đặc biệt thích hợp cho việc nhúng bánh vào trà. Các công thức tiêu thụ bánh quy phổ biến khác bao gồm sử dụng hai chiếc để làm bánh sandwich với bơ và Marmite hoặc sữa đặc được quết ở giữa; được bao phủ bằng siro vàng; hoặc nghiền nát nó trong kem sữa trứng và thạch rau câu (món tráng miệng được làm từ gelatin). Bánh quy Marie cũng là nguyên liệu phổ biến trong các công thức làm bánh tại nhà. Ở Tây Ban Nha, "natillas" thường được phục vụ với bánh quy María ở trên. Ở Uruguay, chúng được phục vụ với dulce de leche và rắc dừa vụn. Ở Brasil, chúng được ngâm trong sữa rồi xếp chồng lên nhau trong các lớp sô-cô-la và kem sữa trứng có hương vani, với kem đánh bông và hạt điều nghiền ở trên để làm món "pavê" rất phổ biến. Ở Ireland, bánh quy được gọi là Marietta và được sản xuất bởi Jacob's. Còn ở Malaysia, người ta sử dụng chúng chủ yếu để làm bánh batik. Dưới đây là danh sách các nhà sản xuất bánh quy Marie trên thế giới (được sắp xếp theo tên các quốc gia):
Ủ phân người là một quá trình xử lý thi thể cuối cùng trong đó vi sinh vật chuyển đổi một cơ thể đã chết thành phân compost. Nó cũng được gọi là khử trùng hữu cơ tự nhiên (NOR) hoặc chôn cất trên đất liền. Mặc dù việc phân hủy tự nhiên của xác người thành đất là một tập quán lâu đời, nhưng một quá trình nhanh hơn được phát triển vào đầu thế kỷ 21 bao gồm việc bọc xác người trong mùn cưa, rơm và cỏ linh lăng cho đến khi vi sinh vật thermophile phân hủy cơ thể. Theo cách này, quá trình chuyển đổi có thể được tăng tốc lên chỉ còn 1-2 tháng. Quá trình tăng tốc này được dựa trên một phần trên các kỹ thuật được phát triển để ủ phân gia súc. Mặc dù việc ủ phân người đã phổ biến trước khi có các phương pháp chôn cất hiện đại và trong một số truyền thống tôn giáo, nhưng xã hội đương đại có xu hướng ưa chuộng các phương pháp xử lý thi thể khác. Tuy nhiên, sự chú ý của văn hóa đến các vấn đề như tính bền vững và chôn cất thân thiện với môi trường đã dẫn đến sự hồi sinh của sự quan tâm đến việc ủ phân trực tiếp cơ thể con người. Một số cộng đồng tôn giáo và văn hóa đã chỉ trích phương pháp ủ phân người hiện đại này, mặc dù về nhiều mặt, đây là một sự trở lại với các tập quán truyền thống hơn. Ủ phân người là hợp pháp ở Thụy Điển và ở nhiều tiểu bang của Hoa Kỳ, và chôn cất tự nhiên mà không có quan tài hoặc có thùng đựng phân hủy sinh học là tập quán phổ biến trong các truyền thống Hồi giáo và Do Thái và được phép ở Vương quốc Anh, Hoa Kỳ và nhiều địa điểm khác trên thế giới.
Tiếng Mông Cổ nguyên thuỷ Tiếng Mông Cổ nguyên thủy là ngôn ngữ tổ tiên giả định của các ngôn ngữ Mông Cổ hiện đại. Nó rất gần với tiếng Mông Cổ trung đại được sử dụng vào thời Thành Cát Tư Hãn và Đế quốc Mông Cổ. Do đó, hầu hết các đặc điểm của tiếng Mông Cổ hiện đại được xem là bắt nguồn từ tiếng Mông Cổ trung đại. Một ngoại lệ là hậu tố đa hành động ("pluractional") gốc Mông Cổ "-cAgA-" "làm chung" có thể được phục nguyên dựa trên các ngôn ngữ hiện đại nhưng chưa được chứng thực trong tiếng Mông Cổ trung đại. Về khoảng thời gian mà tiếng Mông Cổ nguyên thủy được sử dụng, Juha Janhunen viết: "Việc xác định niên đại cụ thể của tiếng Mông Cổ nguyên thủy phụ thuộc vào việc khi nào những người sử dụng nó không nói cùng một thứ tiếng nữa", tức là khi nó phát triển thành các ngôn ngữ Mông Cổ riêng biệt; sự kiện này diễn ra "ngay sau sự phân tán về mặt địa lý của người Mông Cổ cổ đại dưới thời Thành Cát Tư Hãn", "không sớm hơn thế kỷ thứ mười ba." Kết quả là, "điều này có nghĩa là sự khác biệt ngày nay giữa các ngôn ngữ Mông Cổ có thể là kết quả của chưa đầy 800 năm diễn tiến phân kỳ."